164131
столько раз учителя, ученики и родители
посетили официальный сайт ООО «Инфоурок»
за прошедшие 24 часа
Добавить материал и получить бесплатное
свидетельство о публикации
в СМИ №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок Классному руководителю Рабочие программыПрограмма дополнительного образования "Театральная студия" (10 класс)

Программа дополнительного образования "Театральная студия" (10 класс)

IV Международный дистанционный конкурс «Старт» Идёт приём заявок Для дошкольников и учеников 1-11 классов 16 предметов ОРГВЗНОС 25 Р. ПОДАТЬ ЗАЯВКУ
библиотека
материалов





hello_html_m4f6c9e21.gif

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

Государственное бюджетное образовательное учреждение
среднего профессионального образования города Москвы

«Московский колледж градостроительства и предпринимательства»
(ГБОУ СПО МКГП)

СОГЛАСОВАНО УТВЕРЖДАЮ Протокол заседания Зам. директора по УВиСР
Методического совета колледжа
№___от __________________ __________Н.В. Гарусова
«__» ____________ 2014 г





Дополнительная программа творческого направления

Театральная студия МКГП «Профиль»











Автор-составитель: Семенов Александр Евгеньевич,

кандидат филологических наук,

преподаватель русского языка и литературы









Москва

2014



СОДЕРЖАНИЕ



1. Пояснительная записка………………………………………………………………...3

2.Учебно-тематический план …………………………………………………………….5

3. Содержание программы ……………………………………………………………….6

4. Методическое обеспечение……………………………………………………………8

5. Список литературы……………………………………………………………………10



































1.    ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Дополнительная образовательная программа театра-студии имеет социально- педагогическую и художественно – эстетическую направленность.

Важная роль в духовном становлении личности принадлежит театральному искусству, которое, удовлетворяя эстетические потребности личности, обладает способностью формировать ее сознание, расширять жизненный опыт и обогащать чувственно-эмоциональную сферу. «Значение произведений искусств заключается в том, что позволяют «пережить кусочек жизни» через осознание и переживание определенного мировоззрения, чем  «создают определенные отношения и моральные оценки, имеющие несравненно большую силу, чем оценки, просто сообщаемые и усваиваемые» (Б.В.Теплов).    

Совершенствование «аппарата переживания» (К.Станиславский) и «аппарата осмысления» через развитие театральных способностей, творческого мышления и творческой активности на основе классической театральной культуры способствует   духовному, социальному и профессиональному становлению личности ребенка. 

Актуальность программы театра-студии определяется необходимостью успешной социализации ребёнка в современном обществе, его жизненным и профессиональным самоопределением, продуктивным освоением социальных ролей в широком диапазоне и творческой реализацией. Программа объединяет в себе различные аспекты театрально-творческой деятельности, необходимые как для профессионального становления, так и для практического применения в жизни.

Новизна 

В рамках модернизации российского образования (в частности, дополнительного) изменены концептуальные подходы и методологические установки к образовательному процессу по причине ограниченности, схоластики и неэффективности:

•    смещены акценты с освоения фундаментальных знаний по предмету на социализацию и профессионализацию личности средствами современных знаний и технологий по направлению деятельности;

•    изменены подходы к структуре и содержанию образовательного процесса с учетом интеграции общего и дополнительного образования;

•    модифицировано содержание программы в контексте профессионального непрерывного образования;

•    усовершенствована структура образовательного процесса за счет внедрения комплекса интегрированных учебных дисциплин: актёрское мастерство, сценическая речь, сценическое движение;              

•    изменены подходы к реализации долгосрочной программы (поэтапно с учетом возрастных особенностей);

•    внедрены инновационные технологии и эффективные методические разработки адаптивная технология  системы обучения  А.С.Границкой, педагогики сотрудничества В.А.Караковского,  диалог культур  М. Бахтина - В. Библера и методики создания коллектива А.С.Макаренко, коллективной творческой деятельности (КТД) И.П. Иванова. 



Педагогическая целесообразность программы

Реализация программы позволяет включить механизм воспитания каждого члена коллектива и достичь комфортных условий для творческой самореализации. 
Комплексная, профессионально-ориентированная программа в контексте заданной цели, интегрирует усилия профессиональной и социальной педагогики.  Она предоставляет возможность, помимо получения базовых знаний,  эффективно готовить воспитанников к освоению накопленного человечеством социально-культурного опыта, безболезненной адаптации в окружающей среде, позитивному самоопределению. Обучение подростков отличается практической и гуманитарной направленностью.

В основу данной программы положены следующие педагогические принципы:

- принцип гуманизации;

- принцип природосообразности и культуросообразности;

- принцип самоценности личности;

-принцип увлекательности; 

-принцип креативности.

Личностно-ориентированный,  интегрированный и культурологический подходы к образованию позволяют реализовать концепцию настоящей программы в полном объеме и добиться стабильных позитивных результатов. 

Комплексно-целевой подход к образовательному процессу, предполагающий:

-  дифференцированный подбор  основных средств  обучения и воспитания;

-  демократический стиль общения и творческое сотрудничество педагога и учащегося; 

- достижение заданных результатов на разных уровнях позволит интенсифицировать получение качественных результатов юных актёров.

Цель программы:

Развитие  творчески   активной личности воспитанника средствами театральной деятельности, содействие их жизненному и профессиональному самоопределению.

Задачи программы:

- обучить воспитанников  основам театральной деятельности;

- сформировать навыки актёрского мастерства;

- развивать творческие артистические способности детей;

- развить коммуникативные и организаторские способности воспитанника;

- сформировать художественно- эстетический вкус;

- воспитывать социальную активность личности воспитанника.


Отличительные особенности дополнительной образовательной программы

1. Интеграция теории и практики, обусловленная спецификой предмета;  интеграция социальной, профессиональной и общей педагогики позволяет учащимся, в процессе реализации настоящей программы, одновременно получать комплексные знания,  развивать синтетические способности и совершенствовать навыки социального взаимодействия через репетиции, театральную деятельность (отчетные спектакли, конкурсы, фестивали), творческие встречи и мастер-класс профессиональных артистов. Такой комплексно-целевой подход к обучению интенсифицирует развитие детей и подростков, формирует устойчивую мотивацию к познанию, активизирует их творческую деятельность, способствует успешной социализации.

2. Настоящая программа, являясь альтернативой типовой, составлена с учетом гибкой и мобильной специфики дополнительного образования.

3. Концепция и содержание настоящей программы материализует идею творческого развития каждого ребенка и способствует дальнейшему их профессиональному росту в специализированных (театральных) учебных заведениях.

4. Реализация программы в режиме сотрудничества и демократического стиля общения позволяет создать личностно-значимый для каждого воспитанника  индивидуальный или коллективный духовный продукт (в виде спектакля).

5. Личностно-ориентированный подход к образованию с использованием здоровьесберегающих технологий способствует сохранению и укреплению физического и социального здоровья воспитанника.        

Занятия театральным искусством очень органичны для детей данного возраста, так как игра и общение являются ведущими в психологической деятельности. Огромная познавательная и нравственная роль театрального воспитания, развитие фантазии и наблюдательности, памяти и внимания, ассоциативного мышления, культуры чувств, пластики и речи, моделирование в игре жизненных ситуаций способствуют интенсивному формированию психической деятельности детей и подростков.

Программа рассчитана на 144 часа. Период реализации – сентябрь-май



















2.   УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН


п/п

Тематика занятий

Вид занятия

Количество часов

ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ТЕАТРАЛЬНОГО МАСТЕРСТВА

20 часов

1

История театра и театрального искусства в России

Лекционно-практическое

2

2

Теоретические основы актерского мастерства

Лекционно-практическое

2

3

Теоретические принципы организации работы над спектаклем

Лекционно-практическое

2

4

Законы сценического действия

Лекционно-практическое

2

5

Теоретические основы сценической речи

Лекционно-практическое

2

6

Принципы построения литературной композиции

Лекционно-практическое

2

7

Принципы сценических движений

Лекционно-практическое

2

8

Репетиционно-постановочная работа

Лекционно-практическое

2

9

Репетиционно-постановочная работа

Лекционно-практическое

2

10

Репетиционно-постановочная работа

Лекционно-практическое

2

МАСТЕРСТВО АКТЕРА

30 часов

11

Школа психологического реализма и ее место в мировом театре.

Лекционно-практическое

2

12

Логика сценического действия. Импровизация. Принципы перевоплощения.

Лекционно-практическое

2

13

Перспектива актера и перспектива роли.

Лекционно-практическое

2

14

Зерно сценического образа.

Лекционно-практическое

2

15

Жанр и стиль. Профессиональная этика актера.

Лекционно-практическое

2

16

Средства актерской выразительности и способ перевоплощения в образ

Лекционно-практическое

2

17

Анализ материала роли.

Лекционно-практическое

2

18

Работа со специальной литературой, анализ произведений искусства и литературы при подготовке роли.

Лекционно-практическое

2

19

Самостоятельная (внерепетиционная) работа актера над ролью.

Лекционно-практическое

2

20

Фиксация сценического рисунка в репетиционном процессе

Лекционно-практическое

2

21

Общение со зрительской аудиторией.

Лекционно-практическое

2

22

Особенности существования и приемов.

Лекционно-практическое

2

23

Особенности существования и приемов.

Лекционно-практическое

2

24

Особенности существования и приемов.

Лекционно-практическое

2

25

Особенности существования и приемов.

Лекционно-практическое

2

СЦЕНИЧЕСКАЯ РЕЧЬ

20 часов

26

Техника речи – артикуляции, дикция, дыхание, голосоведение.

Лекционно-практическое

2

27

Орфоэпия. Фонетика. Логика речи.

Лекционно-практическое

2

28

Речевая характерность.

Лекционно-практическое

2

29

Логическая и звуковая перспектива.

Лекционно-практическое

2

30

Темпо-ритм в речи. Ведение диалога.

Лекционно-практическое

2

31

Работа над литературным материалом.

Лекционно-практическое

2

32

Основы теории стихосложения.

Лекционно-практическое

2

33

Логический анализ текста.

Лекционно-практическое

2

34

Художественное чтение.

Лекционно-практическое

2

35

Средства выразительного словесного действия.

Лекционно-практическое

2

ПЛАСТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ

10 часов

37

Основы сценического движения

Лекционно-практическое

2

38

Навыки рече-двигательной и вокально-двигательной координации.

Лекционно-практическое

2

39

Стилистика движений, манеры и этикет (светский, военный, сословный и т.п.)

Лекционно-практическое

2

40

Танец: классический станок, характерный станок

Лекционно-практическое

2

41

Танец: классический станок, характерный станок

Лекционно-практическое

2

ГРИМ

10 часов

42

Основные гримировальные средства и техника их применения.

Лекционно-практическое

2

43

Исторический, характерный, национальный грим.

Лекционно-практическое

2

44

Портретный грим.

Лекционно-практическое

2

45

Самостоятельная работа актера над гримом заданного образа.

Лекционно-практическое

2

46

Самостоятельная работа актера над гримом заданного образа.

Лекционно-практическое

2

ОСНОВЫ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО МАСТЕРСТВА. ЭТЮДЫ.

40 ЧАСОВ

47

Действенная задача. Этюды на достижение

цели

Практическое

2

48

Действенная задача. Этюды на достижение

цели

Практическое

2

49

Действенная задача. Этюды на достижение

цели

Практическое

2

50

Действенная задача. Этюды на достижение

цели

Практическое

2

51

Оценка факта. Этюды на событие

Практическое

2

52

Оценка факта. Этюды на событие

Практическое

2

53

Оценка факта. Этюды на событие

Практическое

2

54

Оценка факта. Этюды на событие

Практическое

2

55

Оценка факта. Этюды на событие

Практическое

2

56

Этюды - наблюдения

Практическое

2

57

Этюды - наблюдения

Практическое

2

58

Этюды - наблюдения

Практическое

2

59

Одиночные этюды на зону молчания

Практическое

2

60

Одиночные этюды на зону молчания

Практическое

2

61

Сценическое общение. Коллективная согласованность

Практическое

2

62

Сценическое общение. Коллективная согласованность

Практическое

2

63

Взаимодействие с партнером. Контакт

Практическое

2

64

Взаимодействие с партнером. Контакт

Практическое

2

65

Импровизация с партнером на заданную тему

Практическое

2

66

Импровизация с партнером на заданную тему

Практическое

2

67

Этюды на сюжет сказки

Практическое

2

68

Этюды на сюжет небольшого рассказа

Практическое

2

69

Работа над отрывками из драматургических произведений.

Практическое

2

70

Работа над ролью в учебном спектакле.

Практическое

2

71

Работа над ролью в учебном спектакле.

Практическое

2

72

Работа над ролью в учебном спектакле.

Практическое

2











3. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ


1. Театральная игра

Тема «Театральная  игра» нацелена на формирование духовной культуры студента. Согласно заданной цели, он способен решить одновременно несколько задач:

  • через игру и коммуникативную деятельность – способствовать социализации студентов, развить творческие их способности и эмпатию, раскрыть  индивидуальность, научить быть в гармонии с собой; 

  • через чтение и анализ художественной литературы – способствовать формированию духовной культуры, выработать отношение к истинным ценностям, (в том числе, к художественному слову), воспитать эстетический вкус.   

Реализация программы позволяет педагогу увидеть обучающегося в активной деятельности,  сформировать индивидуальный план его развития и своевременно скорректировать издержки.


2. Актерское мастерство

Программа данного курса позволяет воспитывать юного актера в «естественной среде», т.е.  на сцене, репетициях, в процессе работы над ролью. Эффективность обучения и развития обучающегося достигается благодаря интеграции теории и практики. Такой подход снабжает воспитанника театральной студии необходимым опытом и техническими навыками для дальнейшего самосовершенствования.

Данный курс органично вытекает из учебной дисциплины «Театральная игра».

Курс «Актерское мастерство» нацелен:

  • на раскрытие творческой индивидуальности воспитанника через освоение техники работы над собой;

  • на развитие психотехники через процесс работы над образом;

  • на освоение техники воплощения и переживания через художественный метод в искусстве.

Первостепенная задача органического существования актера в условиях сцены решается при условии:

  • применения метода индивидуально-группового тренажа;

  • постоянного присутствия зрителя, наблюдающего за его игрой (любой человек в зале). 

Коллективная импровизация, тема которой задается педагогом, является обязательным условием реализации программы и одновременно «диагностическим» методом  каждого тренировочного занятия.

Рефлексия результатов индивидуальной и коллективной деятельности помогает педагогу интенсифицировать не только образовательный процесс, но и психический, успешно развивая в ребенке творческое воображение, активное внимание, память, ритм, логику, сценическое самочувствие. 

В театре-студии широко применяется «инструкторский» метод, согласно которому более опытные ребята обучают менее подготовленных (разумеется, под наблюдением педагога). Используемые методы способствуют развитию социальных навыков: социального взаимодействия и социальных взаимоотношений (коллективизма и ответственности).

Оптимальная наполняемость группы 12-20 человек. Практикуются занятия малыми группами (2-5 человек), групповые и индивидуальные репетиции. Форма одежды свободная и спортивная. 


3. Сценическая речь

Цель: развитие психотехнических навыков юного актера для убедительной передачи мысли автора зрителю.

Задачи: 

  • совершенствовать «аппарат переживания» и «аппарат воплощения» для

передачи мысли автора зрителю.

Данный раздел включает в себя работу над техникой речи и литературным художественным текстом. 

В работу над техникой речи входит освоение приемов, снятие мышечных зажимов голосового аппарата, работа над дикцией, правильной орфоэпией и

выстраивание логико-интонациональной структуры речи. 

В работу над литературно-художественным текстом входит освоение общих основ работы над словом в мастерстве актера, поиск путей, воплощение сверх задачи, словесного действия, освоение предложенного текстом обстоятельств, выработка умения осваивать стилистику авторского текста и обучение применения навыков, полученных в работе над техникой речи и с литературным текстом.


4. Сценическое движение.

Цель: формирование у будущих актеров пластической культуры, т.е. внешней

актерской техники умений и навыков.

Выразительным средством актерского искусства является психофизический процесс, в котором психическое и физическое  состояние существуют в неразрывной связи.     

Тема «Сценическое движение» направлена на развитие специальных качеств актера (аппарата воплощения), которые, проявляясь в связи с двигательной деятельностью, расширяют образное мышление в целом, обостряют чуткость и восприимчивость ко всем проявлениям сценической среды, позволяют улавливать и откликаться на них точными по смыслу и разнообразными по окраске реакциями.


5. Театральный грим

Цель:  использование грима юными актерами для создания сценического образа.
Задачи:
- обучить первоначальным навыкам гримерного дела;
- сформировать потребность у детей в соблюдении правил личной гигиены.



4. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

Образовательный процесс включает в себя различные методы обучения: репродуктивный (воспроизводящий), проблемный (педагог ставит проблему и вместе с воспитанниками ищет пути ее решения), эвристический (проблема формулируется обучающимися, ими и предлагаются способы ее решения).

Методы обучения в театре-студии осуществляют четыре основные функции:

  • функция сообщения информации;

  • функция обучения воспитанников практическим умениям и навыкам;

  • функция учения, обеспечивающую познавательную деятельность самих воспитанников;

  • функция руководства познавательной деятельностью обучающихся.

Постоянный поиск новых форм и методов организации образовательного процесса в театре-студии позволяет осуществлять работу с детьми, делая ее более разнообразной, эмоционально и информационно насыщенной.

Занятия проходят в самых разнообразных формах:

-лекции;

-тренинги;

-репетиции;

-индивидуальные занятия;

-занятия малыми группами (по 3-5 человек).

Вся работа группы строится вокруг целостного художественного произведения:

-   спектакля;

-   шоу;

-   творческого вечера;

- праздника.

Занятия строятся на использовании театральной педагогики, технологии актёрского мастерства, адаптированной для студентов, с использованием игровых элементов. Для того, чтобы интерес к занятиям не ослабевал, обучающиеся принимают участие в театральных постановках. Это служит мотивацией и даёт перспективу показа  приобретённых навыков перед зрителями.
 В течение учебного года ставится минимум два спектакля. В процессе подготовки каждый пробует себя в разных ролях, играет то, что ему хочется. Студенты сами выбирают роли.

Совершенно очевидно, что театр своей многомерностью и многоликостью помогает студенту в постижении окружающего мира. Он заражает студентов добром, желанием делиться своими мыслями и умением слышать других, развиваться, творя и играя. Именно игра является непременным атрибутом театрального искусства.

На занятиях  создаётся доброжелательная атмосфера, оказывается помощь студенту в раскрытии себя в общении и творчестве.

Большую роль в формировании творческих способностей обучающихся отводится тренингу, который проводится с учетом возрастных особенностей.

Задача тренинга - пробудить творческую фантазию, развить пластические качества психики и отзывчивости нервной системы на любой условный раздражитель.

Занятия лучше всего проводить в просторном театральном зале, где было бы достаточно места, необходимого для подвижных игр.











































5. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


  1. Андрачников С.Г. Теория и практика сценической школы. - М., 2006

  2. Аникеева Н.П. Воспитание игрой. Книга для учителя. – М.: Просвещение, 2004.

  3. Гиппнус С.В. Гимнастика чувств. Тренинг творческой психотехники. - Л.-М.: Искусство, 2002.

  4. Когтев Г. В. Грим и сценический образ. - М.: Советская Россия, 2006.

  5. Курбатов М. Несколько слов о психотехнике актера. М., 2004. 

  6. Поламишев А. М. Мастерство режиссера. Действенный анализ пьесы. -
    М.: Просвещение, 2006.

  7. Суркова М. Ю. Игровой артикуляционно-дикционный тренинг. Методическая разработка.- С.: СГАКИ, 2009.

  8. Чистякова М.И. Психогимнастика - М: Просвещение, 2004.





Курс профессиональной переподготовки
Тьютор
Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
также Вы можете выбрать тип материала:
Краткое описание документа:

Дополнительная образовательная программа театра-студии имеет социально- педагогическую и художественно – эстетическую направленность.

Важная роль в духовном становлении личности принадлежит театральному искусству, которое, удовлетворяя эстетические потребности личности, обладает способностью формировать ее сознание, расширять жизненный опыт и обогащать чувственно-эмоциональную сферу. «Значение произведений искусств заключается в том, что позволяют «пережить кусочек жизни» через осознание и переживание определенного мировоззрения, чем  «создают определенные отношения и моральные оценки, имеющие несравненно большую силу, чем оценки, просто сообщаемые и усваиваемые» (Б.В.Теплов).    

Совершенствование «аппарата переживания» (К.Станиславский) и «аппарата осмысления» через развитие театральных способностей, творческого мышления и творческой активности на основе классической театральной культуры способствует   духовному, социальному и профессиональному становлению личности ребенка. 

Актуальность программы театра-студии определяется необходимостью успешной социализации ребёнка в современном обществе, его жизненным и профессиональным самоопределением, продуктивным освоением социальных ролей в широком диапазоне и творческой реализацией. Программа объединяет в себе различные аспекты театрально-творческой деятельности, необходимые как для профессионального становления, так и для практического применения в жизни.

Новизна 

В рамках модернизации российского образования (в частности, дополнительного) изменены концептуальные подходы и методологические установки к образовательному процессу по причине ограниченности, схоластики и неэффективности:

•    смещены акценты с освоения фундаментальных знаний по предмету на социализацию и профессионализацию личности средствами современных знаний и технологий по направлению деятельности;

•    изменены подходы к структуре и содержанию образовательного процесса с учетом интеграции общего и дополнительного образования;

•    модифицировано содержание программы в контексте профессионального непрерывного образования;

•    усовершенствована структура образовательного процесса за счет внедрения комплекса интегрированных учебных дисциплин: актёрское мастерство, сценическая речь, сценическое движение;              

•    изменены подходы к реализации долгосрочной программы (поэтапно с учетом возрастных особенностей);

 

•    внедрены инновационные технологии и эффективные методические разработки адаптивная технология  системы обучения  А.С.Границкой, педагогики сотрудничества В.А.Караковского,  диалог культур  М. Бахтина - В. Библера и методики создания коллектива А.С.Макаренко, коллективной творческой деятельности (КТД) И.П. Иванова. 

ВНИМАНИЮ УЧИТЕЛЕЙ: хотите организовать и вести кружок по ментальной арифметике в своей школе? Спрос на данную методику постоянно растёт, а Вам для её освоения достаточно будет пройти один курс повышения квалификации (72 часа) прямо в Вашем личном кабинете на сайте "Инфоурок".

Пройдя курс Вы получите:
- Удостоверение о повышении квалификации;
- Подробный план уроков (150 стр.);
- Задачник для обучающихся (83 стр.);
- Вводную тетрадь «Знакомство со счетами и правилами»;
- БЕСПЛАТНЫЙ доступ к CRM-системе, Личному кабинету для проведения занятий;
- Возможность дополнительного источника дохода (до 60.000 руб. в месяц)!

Пройдите дистанционный курс «Ментальная арифметика» на проекте "Инфоурок"!

Подать заявку
IV Международный дистанционный конкурс «Старт» Для дошкольников и учеников 1-11 классов Рекордно низкий оргвзнос 25 Р. 16 предметов ПОДАТЬ ЗАЯВКУ
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.