- 30.03.2015
- 732
- 0
Смотреть ещё
776
методических разработок по музыке
Перейти в каталог
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
ПО ПРЕДМЕТУ «МУЗЫКА»
НА 2014-2015 УЧЕБНЫЙ ГОД
Программа составлена на основе образовательной программы «Школа России»,
разработана в соответствии с требованиями государственного образовательного стандарта (2004г) для 5 класса.
Составитель:
Рогачёва Лариса Александровна
учитель музыки и мировой художественной культуры
г. Москва 2014 г.
1.Пояснительная записка
Программа по Музыке для 6-х классов общеобразовательных учреждений соответствует требованиям к результатам освоения основной образовательной программы основного общего образования, содержащимся в Федеральном государственном образовательном стандарте основного общего образования, и обеспечена УМК для 6-х классов авторов Г.П.Сергеева, Е.Д Критская.
Программа направлена на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов обучения, изложенных в ФГОС. Содержание соответствует целям основного общего образования и предметной области «Искусство», куда входит музыка, и базируется на положениях «Концепции духовно-нравственного развития и воспитания гражданина России».
Особенностью программы является то, что она не просто создана с опорой на педагогическую концепцию Д.Б.Кабалевского, основные принципы и методы которой являются до настоящего времени прогрессивными и новаторскими, а строго следует логике тематического развития программы и поурочного планирования в целом. Для современного состояния музыкальной педагогики это имеет большое значение, поскольку идеи концепции, содержание и сама структура программы Д.Б. Кабалевского не только заложили основы развивающего, проблемного музыкального воспитания и образования, но, по сути дела, представляют собой научно обоснованный курс музыкальной эстетики, соответствующий школьному возрасту детей, в котором процесс познания музыкального искусства совершается с целью воспитания музыкальной культуры учащихся как части всей их духовной культуры.
Содержание программы также наглядно доказывает, насколько многообразно и эффективно музыка участвует в реализации фундаментальных функций искусства – коммуникативной, эмоционально-оценочной, преобразовательной и познавательной, соответствующих основным направлениям системы человеческой деятельности.
Музыка играет важнейшую роль в формировании нравственно-эстетических воззрений человека, в воспитании его духовного мира. Необходимо понимать, что на современном этапе модернизации российского образования задача приобщения подростков к музыкальному искусству, а значит, и преподавания музыки в основной школе на высоком уровне является особенной, специальной задачей. В пору настойчивого размывания культурных ценностей, создаваемых поколениями русского народа на протяжении веков, нивелирования чувства уважения к национальным традициям и чувства ответственности за сохранение классического искусства ее решение поможет в освоении и сохранении духовного опыта поколений, созидавших русскую культуру.
Таким образом, целью преподавания музыкального искусства в основной школе является развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры. Это реализуется через решение следующих задач:
- развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию;
образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.
Программа опирается на следующие принципы:
- преподавание музыки как живого образного искусства;
- раскрытие школьникам содержания музыкального искусства как проявление духовной деятельности человека, как концентрированного нравственного опыта человечества;
- возвышение подростка до философско-эстетической сущности искусства;
- проникновение в природу искусства и его закономерности, овладение интонационно-образным языком музыки.
Методы, используемые в работе по программе:
- моделирование художественно-творческого процесса (углубляет проблемный метод, направляя мышление учащихся в русло выявления истоков происхождения изучаемого явления. Этот метод требует: самостоятельности в добывании и присвоении знаний; творчества (школьник, опираясь на музыкальный опыт и на воображение, фантазию, интуицию, сопоставляет, сравнивает, выбирает, создает); развития способности к индивидуальному слышанию и творческой интерпретации);
- «сочинение сочиненного» и импровизация музыки (осмысление с помощью музыкального языка значимой идеи, жизненной ситуации либо отношения к чему-либо, что требует первичной музыкальной «формулировки» предметы осмысления, дальнейшего её рассмотрения, развития и обобщения – вывода или другого, художественно целесообразного и содержательно обоснованного завершения);
- содержательный анализ музыки (анализ произведения начинается с выдвижения гипотезы, которая затем конкретизируется в процессе его музыкально-драматургического воплощения).
2. Учебно-тематический план.
№ п/п |
№ урока |
Содержание (темы урока) |
Кол-во часов |
В том числе: |
Контрольные работы. |
||||
Раздел 1. «Мир образов вокальной и инструментальной музыки» |
16 |
|
||
1. |
1. |
Удивительный мир музыкальных образов. |
1 |
|
2. |
2. |
Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс. Песня-романс. Мир чарующих звуков. |
1 |
|
3. |
3-4. |
Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. |
2 |
|
4. |
5. |
«Уноси моё сердце в звенящую даль…» |
1 |
|
5. |
6. |
Музыкальный образ и мастерство исполнителя. |
1 |
|
6. |
7. |
Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве композиторов. |
1 |
|
7. |
8. |
Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения. |
1 |
|
8. |
9. |
Старинной песни мир. Баллада «Лесной царь» |
1 |
|
9. |
10 |
Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси. |
1 |
|
10. |
11 |
«Фрески Софии Киевской» |
1 |
|
11. |
12 |
«Перезвоны». Молитва. |
1 |
|
12. |
13 |
Образы духовной музыки Западной Европы. Небесное и земное в музыке Баха. |
1 |
|
13. |
14 |
Образы духовной музыки Западной Европы. Полифония. Фуга. Хорал. |
1 |
|
14. |
15 |
Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. |
1 |
1 |
15. |
16 |
Авторская песня: прошлое и настоящее. |
1 |
|
Раздел 2. «Мир образов камерной и симфонической музыки» |
19 |
|
||
16. |
17. |
Джаз – искусство 20 века. |
1 |
|
17. |
18. |
Вечные темы искусства и жизни. |
1 |
|
18. |
19. |
Образы камерной музыки. |
1 |
|
19. |
20 |
Инструментальная баллада. Ночной пейзаж. |
1 |
|
20. |
21. |
Инструментальный концерт. «Итальянский концерт». |
1 |
|
21 |
22. |
«Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?». Картинная галерея. |
1 |
|
22 |
23-24. |
Образы симфонической музыки. «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина. |
2 |
|
23 |
25-26. |
Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен. |
2 |
|
24 |
27-28. |
Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт». |
2 |
|
25 |
29-30. |
Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». |
2 |
|
26 |
31-32. |
Мир музыкального театра. |
2 |
|
27 |
33 |
Образы киномузыки. |
1 1 |
|
28 |
34 |
Обобщающий урок по разделу II. |
1 |
|
29 |
35 |
Обобщение по курсу |
1 |
1 |
3. Содержание программы.
Содержание программы основано на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, который дает возможность учащимся осваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры. Культура предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д.С.Лихачева, «в преодолении времени».
Отношение к памятникам любого из искусств – показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, нравственную дисциплину и социализацию личности учащихся.
Содержание данной программы раскрывается в учебных темах каждого полугодия. В обновленном музыкальном материале, а также введении параллельного и методически целесообразного литературного и изобразительного рядов.
В рабочей программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств — литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры, графики, книжных иллюстраций и др,) театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок - оперы), кино.
Программа состоит из двух разделов, соответствующих темам «Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное искусство». Такое деление учебного материала весьма условно, так как знакомство с музыкальным произведением всегда предполагает его рассмотрение в содружестве муз, что особенно ярко проявляется на страницах учебника и творческой тетради.
Первое полугодие: «Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (16 часов).
Основные задачи: Лирические, эпические, драматические образы. Единство содержания и формы. Многообразие жанров вокальной музыки (песня, романс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кантата и др.). Песня, ария, хор в оперном спектакле. Единство поэтического текста и музыки. Многообразие жанров инструментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочинения для фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра, синтезатора.
Музыка Древней Руси. Образы народного искусства. Фольклорные образы в творчестве композиторов. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев, партесное пение, духовный концерт). Образы западноевропейской духовной и светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата, реквием). Полифония и гомофония.
Авторская песня - прошлое и настоящее. Джаз - искусство XX в. (спиричуэл, блюз, современные джазовые обработки). Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии образного строя музыкальных произведений. Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.
Второе полугодие: «Мир образов камерной и симфонической музыки» (19 часов).
Основные задачи: Жизнь - единая основа художественных образов любого вида искусства. Отражение нравственных исканий человека, времени и пространства в музыкальном искусстве. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Повтор (вариативность, вариантность), контраст. Взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления, столкновения, конфликта.
Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опере, симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные иллюстрации и др.). Музыкальное воплощение литературного сюжета. Выразительность и изобразительность музыки. Образ - портрет, образ - пейзаж и др.. Непрограммная музыка и ее жанры: инструментальная миниатюра (прелюдия, баллада, этюд, ноктюрн), струнный квартет, фортепианный квинтет, концерт, концертная симфония, симфония-действо и др.
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных образов.
4.Требования к уровню подготовки учащихся.
В результате изучения музыки ученик должен:
Знать/понимать:
Уметь:
Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.
Учебная программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.
Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует:
- формированию у учащихся представлений о художественной картине мира;
- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;
- обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;
- расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;
- совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;
- формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;
- приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.
Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:
- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;
- определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;
- совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.
Метапредметными результатами изучения музыки являются основные способы деятельности, применение при решении проблем в реальных жизненных ситуациях:
ü Сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;
ü Работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;
ü Умение участвовать в музыкально-эстетической жизни класса, щколы, села, города и продуктивно сотрудничать (общаться, взаимодействовать) со сверстниками при решении различных задач.
Личностными результатами изучения музыки являются:
ü Развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству;
ü Реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов;
ü Позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.
Предметными результатами изучения музыки являются:
ü Устойчивый интерес к музыке, к художественным традициям своего народа, к различным видам музыкально-творческой деятельности; понимание значения музыки в жизни человека, представление о музыкальной картине мира;
ü Освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений;
ü Знание основных закономерностей музыкального искусства, умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности.
5.Планируемые результаты изучения предмета.
Обучение музыкальному искусству должно обеспечить учащимся возможность:
ü понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров; различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы;
ü иметь представление о приемах взаимодействия и развития образов музыкальных сочинений;
ü знать имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений;
ü уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, народная, религиозная, современная;
ü владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных сочинений;
ü анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;
ü раскрывать образный строй музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;
ü развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов);
ü совершенствовать умения и навыки самообразования.
6.Система оценки достижения планируемых результатов освоения программы.
Контроль предполагает выявление уровня освоения учебного материала при изучении, как отдельных разделов, так и всего курса предмета «Музыка» в целом. Текущий контроль усвоения материала осуществляется путем устного/ письменного опроса. Периодически знания и умения по пройденным темам проверяются письменными контрольными или тестовыми заданиям. При тестировании все верные ответы берутся за 100%, тогда отметка выставляется в соответствии с таблицей:
Процент выполнения задания |
Отметка |
90% и более |
Отлично |
75-90% |
Хорошо |
50-75% |
Удовлетворительно |
Менее 50% |
Неудовлетворительно |
При выполнении практической работы и контрольной работы:
Содержание и объем материала, подлежащего проверке в контрольной работе, определяется программой. При проверке усвоения материала выявляется полнота, прочность усвоения учащимися теории и умение применять ее на практике в знакомых и незнакомых ситуациях.
Отметка зависит также от наличия и характера погрешностей, допущенных учащимися.
· Грубая ошибка – полностью искажено смысловое значение понятия, определения
· Погрешность отражает неточные формулировки, свидетельствующие о нечетком представлении рассматриваемого объекта
· Недочет - неправильное представление об объекте, не влияющего кардинально на знания
Эталоном, относительно которого оцениваются знания учащихся, является обязательный минимум содержания математики. Требовать от учащихся материала, который не входит в школьный курс истории - это, значит, навлекать на себя проблемы, связанные нарушением прав учащегося («Закон об образовании»)
Исходя из норм (пятибалльной системы), заложенных во всех предметных областях выставляется
Отметка «5» -верное выполнение всех заданий трех уровней (материал программного уровня, требующий от учеников творческого подхода к решению заданий)
Отметка «4» -верное решение всех заданий первого и второго уровней при невыполнении заданий третьего уровня или выполнение заданий третьего уровня с ошибкой (материал программного уровня образования (частично-поисковый подход к решению)
Отметка «3» -верное решение всех заданий только первого уровня (материал базового уровня образования (репродуктивный уровень)
Отметка «2» - допущены существенные ошибки, показавшие, что учащийся не владеет обязательными умениями по данной теме в полной мере (незнание основного программного материала)
Оценка устных ответов, учащихся:
Отметка «5»
ü полно раскрыто содержание материала в объеме, предусмотренном программой и учебником
ü изложен материал грамотным языком в определенной логической последовательности, точно используя математическую терминологию и символику
ü правильно выполнены рисунки, чертежи, графики, сопутствующие ответу
ü показано умение иллюстрировать теоретические положения конкретными примерами, применять их в новой ситуации при выполнении практического задания
ü продемонстрировано усвоение ранее изученных сопутствующих вопросов, сформированность и устойчивость используемых при ответе умений и навыков.
ü самостоятельный ответ ученика без наводящих вопросов учителя.
Отметка «4»
ü в изложении допущены небольшие пробелы, не исказившие математического содержания ответа
ü допущены один-два недочета при освещении основного содержания ответа, исправленные по замечанию учителя
ü допущена ошибка или более двух недочетов при освещении второстепенных вопросов либо в выкладках, легко исправленные по замечанию учителя
Отметка «3»
ü неполно или непоследовательно раскрыто содержание материала, но показано общее понимание вопроса и продемонстрированы умения, достаточные для дальнейшего усвоения программного материала
ü имелись затруднения или допущены ошибки в определении понятий, использовании математической терминологии, в чертежах, выкладках, исправленные после нескольких наводящих вопросов учителя
ü ученик не справился с применением теории в новой ситуации при выполнении практического задания, но выполнил задания обязательного уровня сложности по данной теме
ü при знании теоретического материала выявлена недостаточная сформированность основных умений и навыков
Отметка «2»
ü не раскрыто основное содержание учебного материала
ü обнаружено незнание или непонимание учеником большей или наиболее важной части учебного материала
ü допущены ошибки в определении понятий, при использовании математической терминологии, в рисунках, чертежах или графиках, выкладках, которые не исправлены после нескольких наводящих вопросов учителя.
7.Календарно-тематическое планирование.
№ п/п |
Дата |
Содержание учебного материала (тема урока) |
Тип урока |
Цели урока |
Планируемые предметные результаты освоения материала |
УУД |
Вид контроля |
Вид контроля |
Корректировка |
Раздел 1. “Мир образов вокальной и инструментальной музыки” |
|||||||||
1. |
|
Удивительный мир музыкальных образов.
|
ИНМ |
Знакомство с богатством музыкальных образов (лирические); особенностями их драматургического развития в вокальной и инструментальной музыке. |
Знать/понимать: что музыкальный образ – живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках. Различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной и инструментальной музыке. Уметь: анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора. Владеть навыками музицирования: исполнение песен, напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных сочинений. |
Л: развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству П: Устойчивый интерес к музыке, к художественным традициям своего народа, к различным видам музыкально-творческой деятельности; понимание значения музыки в жизни человека, представление о музыкальной картине мира |
Фронтальный опрос |
|
|
2. |
|
Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс |
|
Знакомство с богатством музыкальных образов (лирические); особенностями их драматургического развития в вокальной музыке, развитием жанров светской музыки – романсом.
|
Знать/понимать: жизненно – образное содержание музыкальных произведений разных жанров. Уметь: различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке. Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — народная, композиторская. |
М: сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений |
Работа в группах |
|
|
3-4. |
|
Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. |
ИНМ |
Познакомить с отечественной музыкальной культурой 19 века: формированием русской классической школы - М.И. Глинка. |
Знать/понимать: способы создания различных образов: музыкальный портрет. Понимать, что каждое музыкальное произведение благодаря эмоциональному воздействию позволяет пережить всю глубину чувств. Уметь: Уметь анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, выявлять своеобразие почерка композитора – М.Глинки |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
5. |
|
«Уноси мое сердце в звенящую даль…».
|
КУ |
Знакомство с отечественной музыкальной культурой 19 века: формирование русской классической школы – С.В.Рахманинов.
|
Знать/понимать: Знать имена выдающихся русских композиторов: А.Варламов, А.Гурилев, М.Глинка, С.Рахманинов, Н.Римский- Корсаков. Знать определения музыкальных жанров и терминов: романс, баркарола, серенада. Уметь: проводить интонационно-образный анализ музыки, сравнивать музыкальные интонации с интонациями картин художников, передавать свои музыкальные впечатления в рисунке |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
6. |
|
Музыкальный образ и мастерство исполнителя.
|
ИНМ |
Познакомить с выдающимися российскими исполнителями: Ф.И.Шаляпин |
Знать/понимать: имена известных исполнителей (Ф.Шаляпин, А.Нежданова, И.Архипова, М.Каллас, Э.Карузо, Е.Образцова), понятие бельканто. Уметь: размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы. |
М: сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений |
Фронтальный опрос |
|
|
7. |
|
Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов |
Урок-лекция. |
Познакомить с народным музыкальным творчеством, основными жанрами русской народной музыки (обрядовые песни), народными истоками русской профессиональной музыки.
|
Знать/понимать: Знать особенности русского свадебного обряда, значение песен во время обряда, владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных). Уметь: по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая или народная на примере опер русских композиторов. |
Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Работа в группах |
|
|
8. |
|
Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения.
|
КУ |
Познакомить с творчеством выдающихся композиторов прошлого, знакомство с творчеством выдающихся русских и зарубежных исполнителей.
|
Знать/понимать: известных исполнителей - (Ф.Шаляпин, А.Нежданова, И.Архипова, М.Каллас, Э.Карузо, Е.Образцова. Знать определения музыкальных жанров и терминов: опера, романс, баркарола, серенада, баллада, знакомство со стилем пения- бельканто. Уметь: наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа. |
М: сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений |
Фронтальный опрос |
|
|
9. |
|
Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь».
|
ИНМ |
Познакомить с романтизмом в западноевропейской музыке, рассказать о взаимосвязи музыки и речи на основе их интонационной общности и различий, богатстве музыкальных образов.
|
Знать/понимать: имена зарубежных композиторов: Ф.Шуберт и его произведения. Знать определения музыкальных жанров и терминов: баллада. Уметь: различать эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств. Выделять музыкальные средства выразительности, передавать свои музыкальные впечатления в устрой форме. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Работа в группах |
|
|
10. |
|
Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.
|
Урок-лекция |
Познакомить с образностью природы и особенностями русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси.
|
Знать/понимать: особенности народного искусства. Понимать значение определений: - а капелла, знаменный распев, партесное пение. Знать жанры церковного пения: тропарь, стихира, величание, молитва. Уметь: по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка народная. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
11. |
|
Фрески Софии Киевской».
|
КУ |
Знакомство со стилевым многообразием музыки ХХ столетия: развитием традиций русской классической музыкальной школы. |
Знать/понимать: какими средствами в современной музыке раскрываются религиозные сюжеты. Уметь: наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа на примере музыки В.Кикты. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств. |
М: сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений |
Фронтальный опрос |
|
|
12. |
|
«Перезвоны» Молитва.
|
КУ |
Знакомство со стилевым многообразием музыки ХХ столетия: развитием традиций русской классической музыкальной школы. |
Знать/понимать: значение выявления глубоких связей с русским народным музыкальным творчеством и осмысление интонационно-жанрового богатства народной музыки, значение молитвы в музыке отечественных композиторов. Уметь: соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы. |
М: сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений |
Фронтальный опрос |
|
|
13-14 |
|
Образы духовной музыки Западной Европы. Небесное и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал |
ИНМ |
Познакомить с особенностями западноевропейской музыки эпохи Барокко: музыка И.С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека.
|
Знать/понимать: определения музыкальных жанров и терминов: фуга, токката, полифония, хорал, кантата, реквием. Знать имена зарубежных композиторов - И.Бах, и их произведения. Понимать особенности полифонического изложения музыки. Получить представление о стиле барокко. Уметь: проводить интонационно-образный анализ музыки и выявлять принцип ее развития, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
15. |
|
Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана».
|
КУ |
Знакомство со стилевым многообразием музыки ХХ столетия (К.Орф), особенностями трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.
|
Знать/понимать: особенности языка западноевропейской музыки на примере кантаты и реквиема. Знать произведения К.Орфа – сценическая кантата, особенности его творчества, понятия: реквием, кантата, полифония. Уметь: совершенствовать умения и навыки самообразования, проводить интонационно-образный анализ музыки и выявлять принцип ее развития, выявлять средства музыкальной выразительности и приемы развития музыки. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Работа в группах |
|
|
16. |
|
Авторская музыка: прошлое и настоящее |
ИНМ |
Познакомить с неоднозначностью терминов «легкая» и «серьезная» музыка, взаимопроникновением «легкой» и «серьезной» музыки, особенностями их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства, бардовской песней.
|
Знать/понимать: определения музыкальных жанров и терминов: авторская песня, имена авторов бардовской песни: Б.Окуджава, Ю.Ким, В.Высоцкий, А.Городницкий. Историю развития авторской песни. Уметь: совершенствовать умения и навыки самообразования, высказывать собственную точку зрения, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия; сравнивать различные исполнительские трактовок и одного и того же произведения и выявления их своеобразия. |
М: сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений |
Работа в группах |
|
|
Раздел 2. «Мир образов камерной и симфонической музыки» |
|||||||||
17. |
|
Джаз – искусство 20 века.
|
ИНМ |
Познакомить с неоднозначностью терминов «легкая» и «серьезная» музыка, взаимопроникновением «легкой» и «серьезной» музыки, особенностями их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: джаз, спиричуэл, блюз. |
Знать/понимать: истоки джаза, определения музыкальных жанров и терминов: джаз, спиричуэл, блюз. Знать имена выдающихся джазовых композиторов и исполнителей: Дж.Гершвин, Л.Армстронг, Д.Эллингтон. Уметь: анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора. Творческое самовыражение учащихся в хоровом исполнении песен. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
18. |
|
Вечные темы искусства и жизни.
|
ИНМ |
Знакомство с особенностями трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки - прелюдия, этюд.
|
Знать/понимать: что жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Понимать, что все искусства связаны между собой. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Знать выдающихся исполнителей симфонической и камерной музыки. Уметь: выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
19. |
|
Образы камерной музыки.
|
ИНМ |
Познакомить с романтизмом в западноевропейской музыке, развитием жанров светской музыки: камерная инструментальная.
|
Знать/понимать: жанры камерной музыки: инструментальная баллада, ноктюрн, прелюдия, инструментальный концерт. Понимать строение музыкальных форм: рондо, вариация. Уметь: узнавать произведения определенного композитора. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же музыкального жанра, аргументируя интерпретацию замысла композитора. |
М: сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений |
Работа в группах |
|
|
20. |
|
Инструментальная баллада. Ночной пейзаж.
|
КУ |
Знакомство с романтизмом в западноевропейской музыке, развитием жанров светской музыки: камерная инструментальная – инструментальная баллада, ноктюрн. Дать сравнительную характеристику особенностям восприятия мира композиторами.
|
Знать/понимать: что баллада один из жанров романтического искусства, а создателем инструментальной баллады был Ф. Шопен. Уметь: выразительно исполнять песни, передавая в них музыкальные образы. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Анализировать различные трактовки одного и того же музыкального жанра, аргументируя интерпретацию замысла композитора. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
21. |
|
Инструментальный концерт. «Итальянский концерт». |
ИНМ |
Знакомство с особенностями западноевропейской музыки эпохи Барокко, зарубежной духовной музыкой в синтезе с храмовым искусством, новым кругом образов, отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в многообразных проявлениях
|
Знать/понимать: значение программной музыки, закрепить представления о различных видах концерта: хоровой духовный концерт, инструментальны, особенности стиля барокко. Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения. |
Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
22. |
|
«Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?» Картинная галерея |
КУ |
Познакомить со стилевым многообразием музыки ХХ столетия.
|
Знать/понимать: осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, изобразительного искусства, а также легкой и серьезной музыки. Синтезатор. Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Работа в группах |
|
|
23-24 |
|
Образы симфонической музыки «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина.
|
КУ |
Познакомить со стилевым многообразием музыки ХХ столетия: развитием традиций русской классической музыкальной школы, творчеством выдающихся композиторов прошлого и современности - Г.Свиридов.
|
Знать/понимать: понимать значение симфонического оркестра в раскрытии образов литературного сочинения. Различать звучание различных музыкальных инструментов, понимать определение программной музыки. Уметь: выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Определять тембры музыкальных инструментов, выявлять средства выразительности, форму, приемы развития музыкальных произведений. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
25-26 |
|
Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен.
|
КУ |
Познакоми с особенностями трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.
|
Знать/понимать: имена выдающихся русских: П.Чайковский и зарубежных- В.Моцарт. композиторов и их произведения, уметь войти в мир музыкальных образов композиторов П.Чайковского и В.Моцарта. Понимать значение интерпретаций в произведениях. Уметь: осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Сравнивать, анализировать, высказывать собственную точку зрения. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
27-28 |
|
Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт».
|
ИНМ |
Познакомить с особенностями трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки: увертюра. Познакомить с классицизмом в западноевропейской музыке. |
Знать/понимать: имена зарубежных композиторов: Л.Бетховен и его произведения. Понимать строение сонатной формы на примере увертюры «Эгмонт». |
М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
29-30 |
|
Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»
|
ИНМ |
Познакомить с богатством музыкальных образов и особенностями их драматургического развития (контраст, конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыке. |
Знать/понимать: имена выдающихся русских (П.Чайковский) композиторов и их произведения. Понимать значение исполнительской интерпретации в воплощении художественного замысла композитора; Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности |
Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Работа в группах |
|
|
31-32 |
|
Мир музыкального театра |
КУ |
Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл, рок-опера |
Знать/понимать: имена выдающихся русских (П.Чайковский) композиторов и их произведения. Понимать значение исполнительской интерпретации в воплощении художественного замысла композитора; Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Фронтальный опрос |
|
|
33. |
|
Образы киномузыки.
|
КУ |
Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с творчеством отечественных композиторов-песенников - И.О. Дунаевский.
|
Знать/понимать: Знать имена выдающихся композиторов современности: И.Дунаевский, Г.Свиридов, А.Журбин, Э.Артемьев, Л.Бернстайн и их произведения. Уметь: сравнивать различные исполнительские трактовки одного и того же произведения и выявления их своеобразия. Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру. Выразительно исполнять песни. Применять музыкальные знания, умения и навыки в сфере музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушание музыки в свободное от уроков время. |
П: освоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений Л: позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей. М: работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию |
Работа в группах |
|
|
34. |
|
Обобщение по разделу II. |
|
|
|
|
|
|
|
35 |
|
Итоговое обобщение по курсу. |
|
|
|
|
|
|
|
8.Учебно-методический материал.
· Программа «Музыка 5- 7классы. Искусство 8-9 классы», М., Просвещение, 2007г.
· Методическое пособие для учителя «Музыка 5-6 классы», М., Просвещение, 2011г.
· «Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка. 6 класс», М., Просвещение, 2010г
· фонохрестоматия для 6 класса (6 аудио кассет)
· Г.П. Сергеева «Музыка. 6 класс» фонохрестоматия. 2 СD, mp 3, М,Просвещение, 2009 г.
· учебник «Музыка. 6 класс», М., Просвещение, 2011г.
· «Творческая тетрадь «Музыка. 6 класс» М., Просвещение, 2011 г.
В нашем каталоге доступно 74 329 рабочих листов
Перейти в каталогПолучите новую специальность за 3 месяца
Получите профессию
за 6 месяцев
Пройти курс
Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
Программа по Музыке для 6-х классов общеобразовательных учреждений соответствует требованиям к результатам освоения основной образовательной программы основного общего образования, содержащимся в Федеральном государственном образовательном стандарте основного общего образования, и обеспечена УМК для 6-х классов авторов Г.П.Сергеева, Е.Д Критская.
Программа направлена на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов обучения, изложенных в ФГОС. Содержание соответствует целям основного общего образования и предметной области «Искусство», куда входит музыка, и базируется на положениях «Концепции духовно-нравственного развития и воспитания гражданина России».
6 662 671 материал в базе
Настоящий материал опубликован пользователем Рогачева Лариса Александровна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Удалить материалВаша скидка на курсы
40%Курс профессиональной переподготовки
500/1000 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300 ч. — 1200 ч.
Курс повышения квалификации
72/144/180 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300/600 ч.
Мини-курс
6 ч.
Мини-курс
3 ч.
Мини-курс
4 ч.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.