Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / Начальные классы / Другие методич. материалы / Произведения народного декоративно-прикладного искусства как средство речевого развития обучающихся
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • Начальные классы

Произведения народного декоративно-прикладного искусства как средство речевого развития обучающихся

библиотека
материалов


Произведения народного декоративно-прикладного искусства как средство речевого развития учащихся.

Атрепьева С.В.,

учитель начальных классов

первой квалификационной категории,

МБОУ "Средняя общеобразовательная школа №17"

г. Курска

     У русского народа, как и у любого другого, есть бесценное богатство – его художественный опыт, его фольклор. Фольклор – это устное народное творчество, народная мудрость, народное знание. Фольклор выражает вкусы, склонности, интересы народа. Детский фольклор русского народа разнообразен произведениями малых жанров.

     Народ заботливо сопровождал поэтическим словом каждый этап жизни ребенка, все стороны его развития. Это целая система традиционных правил, принципов, с помощью которых воспитывается ребенок в семье. Стержнем этой системы было и остается устное народное слово, передаваемое из века в век, из семьи в семью.

Человек издавна стремился украсить свое жилище и все, с чем ему приходилось сталкиваться в быту. При изготовлении любой вещи народный мастер не только думал о ее практическом назначении, но и не забывал о красоте.

Иhello_html_d08f969.jpghello_html_m13bc8937.jpgз самых простых материалов - дерева, металла, камня, глины - создавал он истинные произведения декоративно-прикладного искусства, раскрывавшие поэтическое представление мастера об окружающем мире. В народном искусстве всегда находила отражение родная природа. Скромные, знакомые с детства цветы и травы, преображенные фантазии художника, превращались на поверхности расписного изделия в яркий и выразительный орнамент. Обычный ковш в руках резчика принимал красивую и удобную форму утицы, а охлупень, венчавший крышу крестьянской избы, скульптурно обрабатывался в виде крутогрудого коня.



hello_html_m288b919e.png

Народное искусство складывалось веками, усилиями мастеров многих поколений. Из самых простых материалов – дерева, металла, камня, глины - создавались истинные произведения декоративно-прикладного искусства.

В соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта в начальной школе предусматривается духовно-нравственное развитие и воспитание обучающихся. Здесь красной нитью прослеживается эстетическое воспитание с опорой на народность.

Использование произведений народного декоративно-прикладного искусства на уроках в начальных классах представляет собой богатейшие возможности для:

-речевого развития школьников, приобщает их к историко-культурным ценностям, к памяти народа;

-формирует интерес к познанию окружающего мира, значительно повышает их творческую активность.

     Как ребенку успешно развивать свою речь, речевое творчество? Задача учителя начальных классов – работать над увеличением подвижности того запаса слов, которыми владеет ученик в данный момент, над « связыванием» воедино грамматического и речевого аспектов обучения, над реализацией коммуникабельного подхода в обучении родному языку, использовать в речи малые формы устного народного творчества. Это соответствует требованиям ФГОС, поэтому организация работы по приобщению детей к традиционной русской культуре является актуальной.


Пhello_html_m13bc8937.jpgредлагая в качестве источника высказывания изделия народных промыслов, учитель способствует развитию у учеников наблюдательности, эмоциональности восприятия, воображения, интереса к предмету, стремления как можно полнее, ярче, точнее выразить словом свои впечатления от увиденного, так как произведения народного декоративно-прикладного искусства не могут не вызывать у детей разных эмоциональных переживаний.

Выбор объектов для наблюдений чрезвычайно богат: это и хохлома, и гжель, и дымковская игрушка, и палехская шкатулка, и жостовские подносы, и вышитые полотенца, и вологодские кружева.

hello_html_m614cc077.jpghello_html_m46c6fe81.jpg



hello_html_54672fbb.jpghello_html_684aded9.jpg



Учителям необходимо донести до ребят эту красоту, эту радость народного искусства при изучении русского языка, так как здесь открываются пути для развития связной речи обучающихся.

А роспись бересты, выкладывание из разноцветной мозаики сказочной жар-птицы, превращение обычной глины в сверкающую всеми красками керамику увлекает детей, развивает их фантазию и воображение, активизирует творчество, развивает речь.

Одной из интересных и увлекательных форм ознакомления детей с произведениями народного прикладного искусства является метод тематических творческих заданий. Сами названия творческих заданий, такие, как «Веселые узоры», «Цветущий сад», «Сказочные птицы», «Загадочная матрешка», «Волшебное яичко» и др., вызывают у детей определенные ассоциации, творчески настраивают их на выполнение данной темы. Тематические творческие задания позволяют знакомить детей с такими выразительными художественными признаками народного прикладного искусства, как фантастичность и сказочность образов, декоративность.

В процессе выполнения тематических творческих заданий дети знакомятся с произведениями народного искусства в музеях, на выставках, узнают о творчестве и народных мастеров из бесед, которые с ними проводят учителя, рассматривая таблицы альбомов и книг, посвященных народному творчеству, просматривая цветные диапозиты с изображением образцов народной вышивки, росписи, резьбы по дереву и кости, глиняных и деревянных расписных игрушек, керамики, кружевных изделий.

Красочный мир народного искусства раскрывается по особому, если рассказ педагога о нем будет эмоциональным и увлекательным. Для того чтобы ярко и образно рассказать детям о том, как расписывают свои солнечные изделия художники золотой Хохломы, как возникает под звонкими коклюшками морозный узор вологодских кружев, как расцветают декоративные букеты цветов на жостовских подносах и как рождается сказка миниатюры на палехских лаковых шкатулках, учителя сами должны хорошо знать, понимать и любить народное искусство.

Сила культурной традиции сохранила русскую народную игрушку и центры ее производства до сих пор. Во многих районах нашей страны живут и работают мастера-игрушечники.

Мир игрушки удивительно многообразный. Здесь живут рядом сказка и реальность, современность и традиции. С помощью игрушки ребенок открывает для себя мир и постигает накопленный жизненный опыт взрослых. Мы встречаемся с игрушками в музеях и на выставках, ценим их как художественные произведения, созданные талантливыми народными мастерами. Игрушки сегодня - «актеры» театра, герои многих спектаклей, мультфильмов, телепередач. Как символы они участвуют в праздниках и обрядах, в международных фестивалях и чемпионатах.

hello_html_m70fc0a48.jpghello_html_1ee593ef.jpg

В песнях, сказках, игрушках передавались ребенку понятия об окружающем мире, о доброте и зле, о счастье и красоте. Для каждого возраста – свои забавы! Достаточно вспомнить произведения устного народного творчества, созданные для детей. С нежной и грустной материнской байки, с колыбельной песни начиналось детство. Потом развлекали детей забавными потешками и пеструшками. То же происходило и с игрушками. Все они активно готовили детей к жизни, развивали их физически и духовно, соответственно возрасту.

Игрушки из Сергиева Посада

Недалеко от Москвы находится город Сергиев Посад. Здесь родилась знаменитая матрёшка, здесь когда-то из простой деревянной чурки сделал мастер фигурки глупой барыни, толстой поварихи, барышни-модницы. А вот второй мастер, который учился у первого, придумал уже свои фигурки - вырезал птиц и зверей. А третий вырезал грибочки-вкладыши, шары да кубики.

Любимые игрушки, сделанные в Сергиевом Посаде, матрёшки, птицы с писком и медведь на колесах, девочка с козой и весёлые плясуны со звоном. Эти смешные, забавные и яркие игрушки всегда доставляли много радости и веселья ребятам.

hello_html_m347adf9e.png













Сергиев Посад – Родина русской матрёшки. Красиво расписанная матрёшка – символ России, русский сувенир, символ плодородия, изобилия, жизнелюбия, радующая душу и веселящая взгляд.

« Я из Сергиева Пасада

Встрече с вами очень рада

Мне художниками дан

Яркий русский сарафан.

Я имею с давних пор

На переднике узор.

Знаменит платочек мой

Разноцветною каймой.»

Сергиев Посад называют игрушечной столицей России. Здесь находится Музей игрушки. В музее хранится более тридцати тысяч игрушек разных народов мира, в том числе одна из первых матрёшек. Ей уже более ста лет.

Матрёшки не только становились краше за счёт росписи, но и усложнялись: росло количество вкладываемых фигурок.

Элементы декоративно-прикладного искусства «Игрушки из Сергиева Пасада» могут иметь место на уроках русского языка, чтения, окружающего мира.

Богородские игрушки

Недалеко от старинного подмосковного города Загорска, на высокой горе, среди лесов и полей, раскинулось село Богородское. Славится это село резьбой по дереву. В умелых руках деревянные бруски превращаются в забавные

игрушки

hello_html_243a3616.jpghello_html_55b79ac3.jpghello_html_m98965b4.jpg



Богородские игрушки – это неокрашенные фигурки людей, животных и птиц из липы, композиции из жизни людей. Некоторые части игрушек делают подвижными, что приводит в восторг ребят. Многие игрушки созданы по мотивам русского народного фольклора, поэтому у детей есть прекрасная возможность познакомиться с творчеством наших бабушек и дедушек.

Содержанием игрушек чаще всего являются сюжеты из сказок, басен, и все они – игрушки-шутки.

Например: сцена из знаменитой басни И.А. Крылова «Ворона и лисица», из произведения К. Чуковского «Ехали медведи на велосипеде».

Персонажи: Мишка-велосипедист, Куры, Зайчик с морковкой, Мишка звонарь, Кузнецы.

Богородские игрушки можно встретить в музеях, на выставках. Они популярны не только в России, но и далеко за её пределами.

Хохлома – старинный русский народный промысел, возникший в 17 веке в округе Нижнего Новгорода. Это, пожалуй, самый известный вид русской народной живописи. Он представляет собой декоративную, выполненную черными и красными, изредка зеленым, желтым по золотистому фону роспись по деревянной посуде и мебели, - сочные кранные ягоды земляники и рябины ветки. Деревянные расписные миски, ковши, ложи продавались по всей России на ярмарках. Реже встречаются птицы, рыбы и всякие зверюшки.

«Роспись хохломская, словно колдовская,

В сказочную песню просится сама.

И нигде на свете нет таких соцветий –

Всех чудес чудесней наша хохлома.»

Не только росписью славится хохломская посуда, но и формой. Вот на столе ковш – точно уточка плывет по воде, вокруг себя поглядывает. За такое
сходство и прозвали этот ковш Утицей. Красива, удобна деревянная посуда. Когда ешь горячие щи такой ложкой – рот не обжигает.

Пожеланием добра, благополучия и счастья с давних пор на Руси считалось изображение цветущих кустов. Эту прекрасную традицию сохраняют сегодня хохломские художники, украшая обычные предметы нарезной росписью.

hello_html_m36980929.png


И с ними в наш дом приходят красота и радость, которые щедро дарят нам мастера промысла.









Гжель – это название живописного подмосковного региона, что в 60-ти км от Москвы. Слово «гжель» сегодня невероятно популярно. С ними ассоциируются красотой гармонии, сказка и быль. Изделия из гжели привлекают к себе всех, кто любит прекрасное. Гжель – это колыбель и основной центр русской к

керамики.

Гжель – это вазы, статуэтки, игрушки, камины, люстры и другие фарфоровые изделия. Продукты «Гжели» пользуются устойчивым спросом на Российском и международном рынках.

Мастера Гжели расписывают каждое изделие только вручную. У Гжели собственный стиль – синие и голубые узоры и цветы, украшения на белом фоне.




hello_html_7f5f7a63.png
















Есть в Подмосковье такое местечко

Белая рощица, синяя речка.

В этой негромкой российской природе

Слышится эхо волшебных мелодий.

И светлеет вода родниковая,

И дыхание ветра сильней,

Расцветает Гжель васильковая,

Незабудковая Гжель.»

Изделия из гжели пользуются устойчивым спросом на Российском и международных рынках.

Жостово

История жостовского промысла восходит к началу 19 века, когда в ряде подмосковных сел и деревень бывшей Троицкой волости возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше. Жостово – центр промысла лаковой живописи на металлических подносах. Главная тема украшения жостовских подносов букеты цветов, гирлянд, своеобразные натюрморты. Объемы цветов и листьев как бы вырастают из глубины фона. Это делается путем постепенного перехода от темных тонов к более светлым.
Росписи как будто оживают цветы.

Самый любимый цветок – это роза, розы, много роз! Они всегда крупные, яркие, сочные, пышные. Их обычно располагают в центре.

«Красно-алые бутоны

В изумрудных листьях тонут.

Незабудки и пионы

Обрамляют розы омут.»

В Жостове пишут на чёрном, красном, жёлтом, синем фоне, но самый распространённый – чёрный. Мелкие рисунки по краям подноса делают слегка затемнёнными, они словно сливаются с фоном. В результате такой росписи цветы и листья словно выступают из глубины, оживают.
Красота необыкновеннвя!


hello_html_3fec1187.jpg




hello_html_m2a69c288.jpg

Городецкая роспись

На левом берегу Волги чуть выше Нижнего Новгорода раскинулось большое село Городец, основанное еще в 12 веке. Среди населения стали быстро развивать разные ремесла: в самом Городце были и кузнецы, и красильщики, и плотники, и резчики по дереву.

Пhello_html_62217893.pngромыслом занимались крестьяне всех окрестных деревень вокруг Городца. Одни вырезали ложки, другие точили миски и чашки, а третьи изготовляли орудия труда для прядения и ткачества. Изделие небольшого размера, как правило, расписаны растительными узорами, в которых белыми штрихами
разделаны цветок розы, листья, ветки, оперенье птиц.
В декоративных панно сюжет чаще всего развертывается то в два
– три яруса, то в нескольких сценах, то
в единой декоративной картине. Всё создает
впечатление
праздности,
нарядности

от контрастов красок и от фантазии.







«Городец смущается –

Красота всем нравится.

Краски лета, осени

И весенней просини.»

Сегодня «Городская роспись» - искусство оформления плоских поверхностей. Роспись позволяет мастерам использовать самые разнообразные формы, цвета, оттенки. И вот уже 60 лет мастера фабрики «Городская роспись» сохраняют и развивают традиции народного художественного промысла.

Вологодские кружева.

Вhello_html_555d3e68.pngологда – старинный русский городок. Он расположен среди лесов, которые богаты грибами, ягодами, птицей и зверем. В зимнюю пору всё покрыто пушистым блестящем снегом. Мороз сковывает реки льдом, украшает тонким

былым узором окна домов. Здесь при слабом

свете лучины девушки пели песни и плели кружева до рассвета.









Кружева,
как белые ромашки,

Распустили лепестки свои.

А над ними весело,
как в сказке,

Первые запели соловьи.

И вот уже 2 с лишним века вологжанки превращают нитки в снежинки, цветы, узоры. Иногда кажется, что вещи просто скопированы с зимнего, расписанного морозом окна.

Что за дивные узоры,

Полотенца и подзоры!

Все в букетах белых роз,

Может вывел их мороз?

Что за скатерть получилась,

Может это всё приснилось?

Вологодские кружева славятся аккуратными, ровными, необычайно красивыми узорами.

Вологодские кружева имеют массу призов, дипломов и медалей.

Павловопосадские платки известны и за рубежом, потому что необыкновенно нарядны, веселы. По черному, вишневому, зелёному, оранжевому, белому фону словно рассыпаны цветы и листья, а чаще – букеты или даже гирлянды

из роз, пионов, лилий, ромашек, колокольчиков.


hello_html_m2f3d0f7d.jpghello_html_257606c7.jpg hello_html_4b39429a.jpg



hello_html_2a1cb5ed.jpg


В ярких рисунках иногда сочетается по сорок красок. Такой платок – будто сказочная поляна с цветами.

А в платке его самом – поле, поле цветёт

И цветы в нём безумно красивы.

В каждой нитке Россия родная живёт:

Реки, горы, дороги и нивы!

В каждой нитке небесная тянется высь

Домотканным, цветастым узором.

Он теплом и любовью тебя защитит,

Когда станет морозно и холодно.

Платки бывают разных размеров, но чаще всего очень большими, поэтому в русскую, суровую зиму согревают и украшают любую красавицу.

Платки радовали, восхищали, обогревали, создавали праздничное настроение, несли летнее тепло.


Чудеса Палеха

В Ивановской области есть село, которое называется Палех. Поэтому изделия, изготовленные мастерами, которые там живут и работают, называют палехскими. Здесь делают красивые шкатулки из дерева. Эти шкатулки покрывают чёрным или прозрачным лаком, а на лаковую основу наносится рисунок. Рисунки на шкатулках изображают эпизоды из сказок, былин, крестьянкой жизни.

Трудна работа мастера, долог путь, пока сделанная из картона коробочка, брошка или шкатулка превратится в яркое лакированное чудо с тонким узором или сказочной картинкой.

Сказочная поэзия А.С.Пушкина нашла яркое образное воплощение в искусстве мастеров лаковой миниатюры Палеха. То, что Пушкин гениально воплотил в слове, художники Палеха отобразили в красках и линиях.

Палех и сказка – понятия неразрывные, почти синонимы. Здесь показаны персонажи русских волшебных сказок, летающие на ковре-самолёте, на деревянном орле, здесь, среди деревьев живут русалки, лешие, Баба-Яга.

Зhello_html_m654529a0.pngдесь изображаются эпизоды из сказок «О мёртвой царевне и 7 богатырях», «О рыбаке и рыбке», «О золотом петушке» и т.д.




















Изделия палехских мастеров знают и любят во всём мире. Они наша гордость. В разных странах люди любуются яркими, чудесными, как перо жар-птицы, шкатулками, брошками, коробочками, сделанными в старинном русском селе.

Приобщение учащихся начальных классов к декоративно-прикладному искусству осуществляется в разных формах: это уроки, факультативные, кружковые занятия, посещение музеев, выставочных залов, поисковая деятельность школьников.

Поисковая деятельность включает чтение литературы по декоративно-прикладному искусству, собирание репродукций, открыток, подлинных вещей.

Важное значение имеют обобщающие уроки, которые можно выстраивать как праздники, экскурсии. Уроки-обобщения могут включать в себя диалоги, игры,викторины, кроссворды, спектакли.

hello_html_m3f2f26ab.jpghello_html_5bc74df7.jpg

hello_html_m4ab7ac65.jpghello_html_mddd9930.jpg

hello_html_576702ff.jpghello_html_4ba12f65.jpg



В ходе таких уроков дети вовлекаются в процесс совместного мышления, совместной деятельности, что создаёт благоприятные условия для формирования речевой культуры ребёнка. Особо важное значение приобретает включение в урок активных средств эмоционально-образного воздействия слова, музыки, зрительных образов, комплексное использование разных видов фольклора (сказки, пословицы, поговорки).

Уровень знаний учащихся определяется не только умением аргументировано отвечать на поставленные вопросы, но также умением пользоваться при ответе специальной терминологией. Запоминание происходит естественным путём, в процессе живого диалога учителя с учащимся. Новые термины входят в речевой обиход школьников, постепенно расширяя и обогащая их словарный запас.

Открывая мир красоты, мы одновременно открываем и мир русского языка.

Произведения народного декоративно - прикладного искусства являются средством духовного и речевого развития учащихся. Использование изделий народных промыслов на уроке формирует у школьников интерес к познанию окружающего мира, значительно повышает их творческую активность.

Таким образом, использование малых форм фольклора  необходимо для  речевого развития учащихся начальной школы.


Источники

1. Бородич А.М. Методика развития речи детей. – М., 1981.

2.Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психологический очерк. 3-е изд. -М.: Просвещение, 1991. 90 с.

3. Вержбицкая М.А. Воспитательная направленность обучения на уроках чтения. Начальная школа №1, 2007 – 19 с.

4. Воюшина М.П. Актуальные проблемы совершенствования языкового образования и речевого развития в современной начальной школе. – СПб,: Изд-во РГПУ им. А.И.Герцена, 2004.- С.51-56

5. Денисова Л.И.  Произведения народного декоративно-прикладного искусства как средство речевого развития обучающихся I ступени образования в свете реализации

ФГОС НОО. Методические рекомендации составлены по материалам семинара, проведённого на базе МБОУ «Средняя общеобразовательная школа № 54 города Курска.- Курск; МБУ «Издательский центр «ЮМЭКС», 2012.

5.   Назарова К.Н., Ордынская Т.Н. Русский сувенир – М. Издательство «Реклама» 1973г.

                                                             

 6. Народное искусство в воспитании детей / Под ред. Т.С. Комаровой. – М., 2000.




1



Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Автор
Дата добавления 20.01.2016
Раздел Начальные классы
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров2292
Номер материала ДВ-362112
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх