Логотип Инфоурока

Получите 30₽ за публикацию своей разработки в библиотеке «Инфоурок»

Добавить материал

и получить бесплатное свидетельство о размещении материала на сайте infourok.ru

Инфоурок Музыка Рабочие программыРабочая программа ФГОС музыка

Рабочая программа ФГОС музыка

Выберите документ из архива для просмотра:

Выбранный для просмотра документ Рабочая программа ФГОС музыка.docx



Согласовано Утверждаю

заместитель

директора по УВР директор

_________________ ___________________

Басай О.А. Симонова Н.К.












РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

для обучения учеников 5-8 классов

основного общего образования муниципального

бюджетного общеобразовательного учреждения

«Средняя общеобразовательная школа № 3

п. Раздольное Надеждинского района»



















п. Раздольное



Музыка

Выпускник научится:

  • понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;

  • анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад;

  • определять характер музыкальных образов (лирических, драматических, героических, романтических, эпических);

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;

  • понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

  • различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития образов музыкальных произведений;

  • различать многообразие музыкальных образов и способов их развития;

  • производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;

  • понимать основной принцип построения и развития музыки;

  • анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов;

  • размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях;

  • понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа;

  • определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;

  • понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов;

  • понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и народного музыкального творчества;

  • распознавать художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и музыкальной драматургии;

  • определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы;

  • определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;

  • узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;

  • различать жанры вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;

  • называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, кантата, концерт и т.п.);

  • узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо);

  • определять тембры музыкальных инструментов;

  • называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных;

  • определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра;

  • владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;

  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

  • определять характерные особенности музыкального языка;

  • эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

  • анализировать произведения выдающихся композиторов прошлого и современности;

  • анализировать единство жизненного содержания и художественной формы в различных музыкальных образах;

  • творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений;

  • выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

  • анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

  • различать интерпретацию классической музыки в современных обработках;

  • определять характерные признаки современной популярной музыки;

  • называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;

  • анализировать творчество исполнителей авторской песни;

  • выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

  • находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;

  • сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений;

  • понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;

  • находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы;

  • понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;

  • называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские (сопрано, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса;

  • определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере) исполнения: народные, академические;

  • владеть навыками вокально-хорового музицирования;

  • применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella);

  • творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении;

  • участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования;

  • размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

  • передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;

  • проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической деятельности;

  • понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни человека и общества;

  • эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;

  • приводить примеры выдающихся (в том числе современных) отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских коллективов;

  • применять современные информационно-коммуникационные технологии для записи и воспроизведения музыки;

  • обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений различных стилей и жанров;

  • использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при составлении домашней фонотеки, видеотеки;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни (в том числе в творческой и сценической).

Выпускник получит возможность научиться:

  • понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;

  • понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере мадригала, мотета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;

  • понимать особенности языка отечественной духовной и светской музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;

  • определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;

  • распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской церковной музыки;

  • различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов;

  • выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения музыкального искусства;

  • различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу;

  • исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;

  • активно использовать язык музыки для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира, математики и др.).

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА МУЗЫКА

Овладение основами музыкальных знаний в основной школе должно обеспечить формирование основ музыкальной культуры и грамотности как части общей и духовной культуры школьников, развитие музыкальных способностей обучающихся, а также способности к сопереживанию произведениям искусства через различные виды музыкальной деятельности, овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности.

Освоение предмета «Музыка» направлено на:

  • приобщение школьников к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, раскрывающих духовный опыт поколений;

  • расширение музыкального и общего культурного кругозора школьников; воспитание их музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

  • развитие творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения, позволяющих проявить творческую индивидуальность в различных видах музыкальной деятельности;

  • развитие способности к эстетическому освоению мира, способности оценивать произведения искусства по законам гармонии и красоты;

  • овладение основами музыкальной грамотности в опоре на способность эмоционального восприятия музыки как живого образного искусства во взаимосвязи с жизнью, на специальную терминологию и ключевые понятия музыкального искусства, элементарную нотную грамоту.

В рамках продуктивной музыкально-творческой деятельности учебный предмет «Музыка» способствует формированию у обучающихся потребности в общении с музыкой в ходе дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры.

Изучение предмета «Музыка» в части формирования у обучающихся научного мировоззрения, освоения общенаучных методов (наблюдение, измерение, эксперимент, моделирование), освоения практического применения научных знаний основано на межпредметных связях с предметами: «Литература», «Русский язык», «Изобразительное искусство», «История», «География», «Математика» и др.

Программа содержит перечень музыкальных произведений, используемых для обеспечения достижения образовательных результатов, по выбору образовательной организации. По усмотрению учителя музыкальный и теоретический материал разделов, связанных с народным музыкальным творчеством, может быть дополнен регионально-национальным компонентом.


Музыка как вид искусства

Интонация как носитель образного смысла. Многообразие интонационно-образных построений. Средства музыкальной выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерной, симфонической и театральной музыки. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сонатно-симфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические, драматические, героические, романтические, эпические и др.), их взаимосвязь и развитие. Многообразие связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Программная музыка. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве. Символика скульптуры, архитектуры, музыки.

Народное музыкальное творчество

Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной вокальной музыки. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое, соревновательное, сказительное). Музыкальный фольклор народов России. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным творчеством своего региона. Истоки и интонационное своеобразие, музыкального фольклора разных стран.

Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.

Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки. Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия. Формирование русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка). Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки. Романтизм в русской музыке. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов). Роль фольклора в становлении профессионального музыкального искусства. Духовная музыка русских композиторов. Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской классической музыкальной школы.

Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.

Средневековая духовная музыка: григорианский хорал. Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко (мадригал, мотет, фуга, месса, реквием, шансон). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко. Венская классическая школа (Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен). Творчество композиторов-романтиков Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э. Григ). Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж. Верди). Основные жанры светской музыки (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки Основные жанры светской музыки XIX века (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Развитие жанров светской музыки (камерная инструментальная и вокальная музыка, концерт, симфония, опера, балет).

Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.

Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов, Р. Щедрин, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных композиторов ХХ столетия (К. Дебюсси, К. Орф, М. Равель, Б. Бриттен, А. Шенберг). Многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке ХХ века (импрессионизм). Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее яркие композиторы и исполнители. Отечественные и зарубежные композиторы-песенники ХХ столетия. Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных признаках. Авторская песня: прошлое и настоящее. Рок-музыка и ее отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.). Мюзикл. Электронная музыка. Современные технологии записи и воспроизведения музыки.

Современная музыкальная жизнь

Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом: концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической музыки). Наследие выдающихся отечественных (Ф.И. Шаляпин, Д.Ф. Ойстрах, А.В. Свешников; Д.А. Хворостовский, А.Ю. Нетребко, В.Т. Спиваков, Н.Л. Луганский, Д.Л. Мацуев и др.) и зарубежных исполнителей (Э. Карузо, М. Каллас; Л. Паваротти, М. Кабалье, В. Клиберн, В. Кельмпфф и др.) классической музыки. Современные выдающиеся, композиторы, вокальные исполнители и инструментальные коллективы. Всемирные центры музыкальной культуры и музыкального образования. Может ли современная музыка считаться классической? Классическая музыка в современных обработках.

Значение музыки в жизни человека

Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Стиль как отражение мироощущения композитора. Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе. «Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов. Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и Запада. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

Перечень музыкальных произведений для использования в обеспечении образовательных результатов по выбору образовательной организации для использования в обеспечении образовательных результатов

  1. Ч. Айвз. «Космический пейзаж».

  2. Г. Аллегри. «Мизерере» («Помилуй»).

  3. Американский народный блюз «Роллем Пит» и «Город Нью-Йорк» (обр. Дж. Сильвермена, перевод С. Болотина).

  4. Л. Армстронг. «Блюз Западной окраины».

  5. Э. Артемьев. «Мозаика».

  6. И. Бах. Маленькая прелюдия для органа соль минор (обр. для ф-но Д.Б. Кабалевского). Токката и фуга ре минор для органа. Органная фуга соль минор. Органная фуга ля минор. Прелюдия до мажор (ХТК, том Ι). Фуга ре диез минор (ХТК, том Ι). Итальянский концерт. Прелюдия № 8 ми минор («12 маленьких прелюдий для начинающих»). Высокая месса си минор (хор «Kirie» (№ 1), хор «Gloria» (№ 4), ария альта «Agnus Dei» (№ 23), хор «Sanctus» (№ 20)). Оратория «Страсти по Матфею» (ария альта № 47). Сюита № 2 (7 часть «Шутка»). И. Бах-Ф. Бузони. Чакона из Партиты № 2 для скрипки соло.

  7. И. Бах-Ш. Гуно. «Ave Maria».

  8. М. Березовский. Хоровой концерт «Не отвержи мене во время старости».

  9. Л. Бернстайн. Мюзикл «Вестсайдская история» (песня Тони «Мария!», песня и танец девушек «Америка», дуэт Тони и Марии, сцена драки).

  10. Л. Бетховен. Симфония № 5. Соната № 7 (экспозиция Ι части). Соната № 8 («Патетическая»). Соната № 14 («Лунная»). Соната № 20 (ΙΙ часть, менуэт). Соната № 23 («Аппассионата»). Рондо-каприччио «Ярость по поводу утерянного гроша». Экосез ми бемоль мажор. Концерт № 4 для ф-но с орк. (фрагмент ΙΙ части). Музыка к трагедии И. Гете «Эгмонт» (Увертюра. Песня Клерхен). Шотландская песня «Верный Джонни».

  11. Ж. Бизе. Опера «Кармен» (фрагменты:Увертюра, Хабанера из I д., Сегедилья, Сцена гадания).

  12. Ж. Бизе-Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита» (Вступление (№ 1). Танец (№ 2) Развод караула (№ 4). Выход Кармен и Хабанера (№ 5). Вторая интермеццо (№ 7). Болеро (№ 8). Тореро (№ 9). Тореро и Кармен (№ 10). Адажио (№ 11). Гадание (№ 12). Финал (№ 13).

  13. А. Бородин. Квартет № 2 (Ноктюрн, III ч.). Симфония № 2 «Богатырская» (экспозиция, Ι ч.). Опера «Князь Игорь» (Хор из пролога «Солнцу красному слава!», Ария Князя Игоря из II д., Половецкая пляска с хором из II д., Плач Ярославны из IV д.).

  14. Д. Бортнянский. Херувимская песня № 7. «Слава Отцу и Сыну и Святому Духу».

  15. Ж. Брель. Вальс.

  16. Дж. Верди. Опера «Риголетто» (Песенка Герцога, Финал).

  17. А. Вивальди. Цикл концертов для скрипки соло, струнного квинтета, органа и чембало «Времена года» («Весна», «Зима»).

  18. Э. Вила Лобос. «Бразильская бахиана» № 5 (ария для сопрано и виолончелей).

  19. А. Варламов. «Горные вершины» (сл. М. Лермонтова). «Красный сарафан» (сл. Г. Цыганова).

  20. В. Гаврилин «Перезвоны». По прочтении В. Шукшина (симфония-действо для солистов, хора, гобоя и ударных): «Весело на душе» (№ 1), «Смерть разбойника» (№ 2), «Ерунда» (№ 4), «Ти-ри-ри» (№ 8), «Вечерняя музыка» (№ 10), «Молитва» (№ 17). Вокальный цикл «Времена года» («Весна», «Осень»).

  21. Й. Гайдн. Симфония № 103 («С тремоло литавр»). I часть, IV часть.

  22. Г. Гендель. Пассакалия из сюиты соль минор. Хор «Аллилуйя» (№ 44) из оратории «Мессия».

  23. Дж. Гершвин. Опера «Порги и Бесс» (Колыбельная Клары из I д., Песня Порги из II д., Дуэт Порги и Бесс из II д., Песенка Спортинг Лайфа из II д.). Концерт для ф-но с оркестром (Ι часть). Рапсодия в блюзовых тонах. «Любимый мой» (сл. А. Гершвина, русский текст Т. Сикорской).

  24. М. Глинка. Опера «Иван Сусанин» (Рондо Антониды из I д., хор «Разгулялися, разливалися», романс Антониды, Полонез, Краковяк, Мазурка из II д., Песня Вани из III д., Хор поляков из IV д., Ария Сусанина из IV д., хор «Славься!»). Опера «Руслан и Людмила» (Увертюра, Сцена Наины и Фарлафа, Персидский хор, заключительный хор «Слава великим богам!»). «Вальс-фантазия». Романс «Я помню чудное мгновенье» (ст. А. Пушкина). «Патриотическая песня» (сл. А. Машистова). Романс «Жаворонок» (ст. Н. Кукольника).

  25. М. Глинка-М. Балакирев. «Жаворонок» (фортепианная пьеса).

  26. К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика» (хор «Струн золотых напев», Мелодия, Хор фурий).

  27. Э. Григ. Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» (Песня Сольвейг, «Смерть Озе»). Соната для виолончели и фортепиано» (Ι часть).

  28. А. Гурилев. «Домик-крошечка» (сл. С. Любецкого). «Вьется ласточка сизокрылая» (сл. Н. Грекова). «Колокольчик» (сл. И. Макарова).

  29. К. Дебюсси. Ноктюрн «Празднества». «Бергамасская сюита» («Лунный свет»). Фортепианная сюита «Детский уголок» («Кукольный кэк-уок»).

  30. Б. Дварионас. «Деревянная лошадка».

  31. И. Дунаевский. Марш из к/ф «Веселые ребята» (сл. В. Лебедева-Кумача). Оперетта «Белая акация» (Вальс, Песня об Одессе, Выход Ларисы и семи кавалеров).

  32. А. Журбин. Рок-опера «Орфей и Эвридика» (фрагменты по выбору учителя).

  33. Знаменный распев.

  34. Д. Кабалевский. Опера «Кола Брюньон» (Увертюра, Монолог Кола). Концерт № 3 для ф-но с оркестром (Финал). «Реквием» на стихи Р. Рождественского («Наши дети», «Помните!»). «Школьные годы».

  35. В. Калинников. Симфония № 1 (соль минор, I часть).

  36. К. Караев. Балет «Тропою грома» (Танец черных).

  37. Д. Каччини. «Ave Maria».

  38. В. Кикта. Фрески Софии Киевской (концертная симфония для арфы с оркестром) (фрагменты по усмотрению учителя). «Мой край тополиный» (сл. И. Векшегоновой).

  39. В. Лаурушас. «В путь».

  40. Ф. Лист. Венгерская рапсодия № 2. Этюд Паганини (№ 6).

  41. И. Лученок. «Хатынь» (ст. Г. Петренко).

  42. А. Лядов. Кикимора (народное сказание для оркестра).

  43. Ф. Лэй. «История любви».

  44. Мадригалы эпохи Возрождения.

  45. Р. де Лиль. «Марсельеза».

  46. А. Марчелло. Концерт для гобоя с оркестром ре минор (II часть, Адажио).

  47. М. Матвеев. «Матушка, матушка, что во поле пыльно».

  48. Д. Мийо. «Бразилейра».

  49. И. Морозов. Балет «Айболит» (фрагменты: Полечка, Морское плавание, Галоп).

  50. В. Моцарт. Фантазия для фортепиано до минор. Фантазия для фортепиано ре минор. Соната до мажор (эксп. Ι ч.). «Маленькая ночная серенада» (Рондо). Симфония № 40. Симфония № 41 (фрагмент ΙΙ ч.). Реквием («Dies ire», «Lacrimoza»). Соната № 11 (I, II, III ч.). Фрагменты из оперы «Волшебная флейта». Мотет «Ave, verum corpus».

  51. М. Мусоргский. Опера «Борис Годунов» (Вступление, Песня Варлаама, Сцена смерти Бориса, сцена под Кромами). Опера «Хованщина» (Вступление, Пляска персидок).

  52. Н. Мясковский. Симфония № 6 (экспозиция финала).

  53. Народные музыкальные произведения России, народов РФ и стран мира по выбору образовательной организации.

  54. Негритянский спиричуэл.

  55. М. Огинский. Полонез ре минор («Прощание с Родиной»).

  56. К. Орф. Сценическая кантата для певцов, хора и оркестра «Кармина Бурана». («Песни Бойерна: Мирские песни для исполнения певцами и хорами, совместно с инструментами и магическими изображениями») (фрагменты по выбору учителя).

  57. Дж. Перголези «Stabat mater» (фрагменты по выбору учителя).

  58. С. Прокофьев. Опера «Война и мир» (Ария Кутузова, Вальс). Соната № 2 (Ι ч.). Симфония № 1 («Классическая». Ι ч., ΙΙ ч., III ч. Гавот, IV ч. Финал). Балет «Ромео и Джульетта» (Улица просыпается, Танец рыцарей, Патер Лоренцо). Кантата «Александр Невский» (Ледовое побоище). Фортепианные миниатюры «Мимолетности» (по выбору учителя).

  59. М. Равель. «Болеро».

  60. С. Рахманинов. Концерт № 2 для ф-но с оркестром (Ι часть). Концерт № 3 для ф-но с оркестром (Ι часть). «Вокализ». Романс «Весенние воды» (сл. Ф. Тютчева). Романс «Островок» (сл. К. Бальмонта, из Шелли). Романс «Сирень» (сл. Е. Бекетовой). Прелюдии (до диез минор, соль минор, соль диез минор). Сюита для двух фортепиано № 1 (фрагменты по выбору учителя). «Всенощное бдение» (фрагменты по выбору учителя).

  61. Н. Римский-Корсаков. Опера «Садко» (Колыбельная Волховы, хороводная песня Садко «Заиграйте, мои гусельки», Сцена появления лебедей, Песня Варяжского гостя, Песня Индийского гостя, Песня Веденецкого гостя). Опера «Золотой петушок» («Шествие»). Опера «Снегурочка» (Пролог: Сцена Снегурочки с Морозом и Весной, Ария Снегурочки «С подружками по ягоды ходить»; Третья песня Леля (ΙΙΙ д.), Сцена таяния Снегурочки «Люблю и таю» (ΙV д.)). Опера «Сказка о царе Салтане» («Полет шмеля»). Опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» (оркестровый эпизод «Сеча при Керженце»). Симфоническая сюита «Шехеразада» (I часть). Романс «Горные вершины» (ст. М. Лермонтова).

  62. А. Рубинштейн. Романс «Горные вершины» (ст. М. Лермонтова).

  63. Ян Сибелиус. Музыка к пьесе А. Ярнефельта «Куолема» («Грустный вальс»).

  64. П. Сигер «Песня о молоте». «Все преодолеем».

  65. Г. Свиридов. Кантата «Памяти С. Есенина» (ΙΙ ч. «Поет зима, аукает»). Сюита «Время, вперед!» (VI ч.). «Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» («Тройка», «Вальс», «Весна и осень», «Романс», «Пастораль», «Военный марш», «Венчание»). Музыка к драме А. Толстого «Царь Федор Иоанович» («Любовь святая»).

  66. А. Скрябин. Этюд № 12 (ре диез минор). Прелюдия № 4 (ми бемоль минор).

  67. И. Стравинский. Балет «Петрушка» (Первая картина: темы гулянья, Балаганный дед, Танцовщица, Шарманщик играет на трубе, Фокусник играет на флейте, Танец оживших кукол). Сюита № 2 для оркестра.

  68. М. Теодоракис «На побережье тайном». «Я – фронт».

  69. Б. Тищенко. Балет «Ярославна» (Плач Ярославны из ΙΙΙ действия, другие фрагменты по выбору учителя).

  70. Э. Уэббер. Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» (фрагменты по выбору учителя). Мюзикл «Кошки», либретто по Т. Элиоту (фрагменты по выбору учителя).

  71. А. Хачатурян. Балет «Гаянэ» (Танец с саблями, Колыбельная). Концерт для скрипки с оркестром (I ч., II ч., ΙΙΙ ч.). Музыка к драме М. Лермонтова «Маскарад» (Галоп, Вальс).

  72. К. Хачатурян. Балет «Чиполлино» (фрагменты).

  73. Т. Хренников. Сюита из балета «Любовью за любовь» (Увертюра. Общее адажио. Сцена заговора. Общий танец. Дуэт Беатриче и Бенедикта. Гимн любви).

  74. П. Чайковский. Вступление к опере «Евгений Онегин». Симфония № 4 (ΙΙΙ ч.). Симфония № 5 (I ч., III ч. Вальс, IV ч. Финал). Симфония № 6. Концерт № 1 для ф-но с оркестром (ΙΙ ч., ΙΙΙ ч.). Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». Торжественная увертюра «1812 год». Сюита № 4 «Моцартиана». Фортепианный цикл «Времена года» («На тройке», «Баркарола»). Ноктюрн до-диез минор. «Всенощное бдение» («Богородице Дево, радуйся» № 8). «Я ли в поле да не травушка была» (ст. И. Сурикова). «Легенда» (сл. А. Плещеева). «Покаянная молитва о Руси».

  75. П. Чесноков. «Да исправится молитва моя».

  76. М. Чюрленис. Прелюдия ре минор. Прелюдия ми минор. Прелюдия ля минор. Симфоническая поэма «Море».

  77. А. Шнитке. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле для скрипки и фортепиано. Ревизская сказка (сюита из музыки к одноименному спектаклю на Таганке): Увертюра (№ 1), Детство Чичикова (№ 2), Шинель (№ 4),Чиновники (№ 5).

  78. Ф. Шопен. Вальс № 6 (ре бемоль мажор). Вальс № 7 (до диез минор). Вальс № 10 (си минор). Мазурка № 1. Мазурка № 47. Мазурка № 48. Полонез (ля мажор). Ноктюрн фа минор. Этюд № 12 (до минор). Полонез (ля мажор).

  79. Д. Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская». «Праздничная увертюра».

  80. И. Штраус. «Полька-пиццикато». Вальс из оперетты «Летучая мышь».

  81. Ф. Шуберт. Симфония № 8 («Неоконченная»). Вокальный цикл на ст. В. Мюллера «Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст. И. Гете). «Шарманщик» (ст. В Мюллера»). «Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева). «Ave Maria» (сл. В. Скотта).

  82. Р. Щедрин. Опера «Не только любовь». (Песня и частушки Варвары).

  83. Д. Эллингтон. «Караван».

А. Эшпай. «Венгерские напевы».




Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал

Выбранный для просмотра документ Календарно-тематическое планирование 5 класс музыка.docx

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №3 п. Раздольное Надеждинского района»




Согласовано Утверждаю

заместитель

директора по УВР директор

_________________ ___________________

Басай О.А. Симонова Н.К.













Календарно-тематическое планирование

по искусству (Музыка)

для учащихся 5 классов

основного общего образования муниципального бюджетного

общеобразовательного учреждения

«Средняя общеобразовательная школа №3

п. Раздольное Надеждинского района»

на 2018-2019 уч. г.












Составитель: Локк Е.В.

учитель музыки

первой квалификационной категории




Календарно-тематическое планирование по предмету «Искусство» (музыка) 5 класс

Название изучаемой темы

Основное содержание по теме

Характеристика основных видов деятельности


Тема, количество часов: Музыка и другие виды искусства – 4 часа


Тема урока/ тип урока

Элемент содержания

требования к результатам

класс

дата




предметным

метапредметным



1

Музыка рассказывает обо всем.


Тип - получение новых знаний

Форма – урок-диалог

Показать многогранность музыки; создать условия для свободных высказываний по вопросам: что же такое музыка? Кто и как может открывать нам музыкальные звучания? Какие тайные законы движут искусством? Дать понятие музыка

Различать характерные признаки видов искусства. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими образами искусства.

Исполнять песенные произведения в соответствии с их интонационно-образным содержанием.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения, прогнозируют содержание темы, самостоятельно решают творческую задачу.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности.



2

Древний союз. Истоки.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

История развития музыки. Появление искусства связывают с играми, ритуалами и обрядами, в том числе обусловленные мифологически-магическими представлениями.

Воспринимать и выявлять внешние связи между звуками природы и звуками музыки.

Понимать единство истоков различных видов искусства.

Проявлять эмоциональную отзывчивость к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении.

Исполнять песенные произведения в соответствии с их интонационно-образным содержанием.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, прогнозируют содержание темы, самостоятельно решают творческую задачу.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности.



3

Искусство открывает мир.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Искусство - процесс или итог выражения внутреннего мира в художественном образе, творческое сочетание элементов таким способом, который отражает чувства или эмоции. Виды искусств

Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

Приводить примеры преобразующего влияния музыки.

Исполнять музыку, передавая её общий художественный смысл.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, прогнозируют содержание темы, самостоятельно решают творческую задачу.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности.



4

Искусства различны, тема едина.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Темы в искусстве. Любой вид деятельности можно условно назвать искусством, если исполнитель вкладывает в нее свои чувства в новой оригинальной и значимой форме.

Научатся слушать и анализировать музыкальные произведения Чайковского, Шумана, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения, прогнозируют содержание темы, самостоятельно решают творческую задачу.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности.



Тема, количество часов: Музыка и литература – 19 часов

5,6

Слово и музыка. Два великих начала искусства.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Музыка – вид искусства, художественным материалом которого является звук, особым образом организованный во времени. О чем говорит музыка.

Научатся слушать и анализировать музыкальные произведения Глинки, Шуберта, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



7

«Стань музыкою, слово!»


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Цикл. Циклические формы в музыке – муз. формы произведения, предполагающие наличие отдельных частей. Цикл – объединение и целых произведений, каждое из которых может обладать или не обладать циклическим характером.

Воспринимать и выявлять внутренние связи между музыкой и литературой.

Исследовать значение литературы

для воплощения музыкальных образов.

Рассуждать об общности и различии организации речи в произведениях литературы и музыки.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



8

Музыка «дружит» не только с поэзией.


Тип - получение новых знаний

Форма – практикум

Концерт, публичное выступление артистов по определенной, заранее составленной программе. Виды концерта:

- музыкальный (симфонический, камерный, скрипичный, фортепианный и т.д)

- литературный концерт

- эстрадный

Исследовать значение литературы

для воплощения музыкальных образов.

Анализировать и обобщать многообразие связей музыки и литературы. Проявлять эмоциональную отзывчивость к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении. Исполнять песенные произведения в соответствии с их интонационно-образным содержанием

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения, сотрудничают со сверстниками в процессе коллективного обсуждения вопросов учебника (учитывая мнения товарищей),

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности




9

Песня.

Песня, – верный спутник человека.


Тип – отработка умений и рефлексия

Форма – комбинированный


Песня – наиболее простая и распространенная форма вокальной музыки, объединяющая поэтический текст с несложной, легко запоминающейся мелодией. Основные жанры муз искусства; песня – один из китов, на которых держится музыка. Виды песен: народная, бардовская, песня-романс.


Научатся слушать и анализировать музыкальные произведения Пахмутовой, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни


Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



10

Мир русской песни.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Русская народная песня – песня, слова и музыка которой сложились исторически в ходе развития русской культуры. Народная песня не имеет определенного автора, или автор неизвестен. Типы песен, их определение.

Научатся узнавать основные признаки народной песни; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



11,12

Песни народов мира.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Тематика, содержание, мотивы, характерные особенности и средства музыкальной выразительности песен некоторых народов мира. Сходство и различия песен разных народов. Песня – душа народа.

Анализировать и обобщать характерные признаки музыкального

фольклора отдельных стран мира.

Сравнивать и определять музыкальные произведения разных жанров и стилей.

Находить ассоциативные связи между художественными образами

музыки и другими видами искусства

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



13

Романс. Романса трепетные звуки.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Жанр романса. Виды романсов. Русский композитор С.Рахманинов.

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей.

Находить ассоциативные связи между художественными образами

литературы и музыки.

Раскрывать особенности музыкального воплощения поэтических текстов.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



14

Мир человеческих чувств.


Тип - получение новых знаний

Форма – практикум

Показать, как связаны между собой романс и человеческие чувства

Самостоятельно определять характерные свойства камерно-вокальной музыки.

Проявлять личностное отношение, эмоциональную отзывчивость к

музыкальным произведениям при их восприятии.

Самостоятельно подбирать сходные произведения литературы (поэзии) к изучаемой музыке.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



15

Хоровая музыка. Народная хоровая музыка. Хоровая музыка в храме.




Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Виды хоров: смешанный, детский, мужской, женский.

По манере пения: академические, народные

По количеству: сводные, большие, камерные

По статусу: учебные, профессиональные, любительские, церковные

Научатся слушать и анализировать музыкальные произведения, отличать народную и церковную музыку, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств, изучать специфические черты

хоровой музыки.

Эмоционально воспринимать духовную музыку русских композиторов.

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.



Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



16

Что может изображать хоровая музыка.


Тип – открытие новых знаний

Форма – комбинированный урок

Хоровая музыка в храме. Понятие о каноне.

Научатся слушать и анализировать музыкальное произведение Г.Свиридова, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



17

Вокально – хоровая музыка (обобщение).


Тип – обобщение полученных знаний

Форма – комбинированный урок


Выполнение заданий музыкальной викторины. Слушание и исполнение произведений по выбору

Научатся давать определения изученных музыкальных жанров, узнавать и называть изученные музыкальные произведения

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



18

Опера. Самый значительный жанр вокальной музыки.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Понятия: опера, спектакль, либретто, увертюра. Ознакомление с жанром оперы, историей создания.

Исследовать значение литературы и изобразительного искусства для воплощения музыкальных образов.

Анализировать и обобщать многообразие связей музыки, литературы

и изобразительного искусства.

Творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений в пении.


Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



19

Из чего состоит опера.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Синтез искусств при создании оперного произведения. Части оперы: увертюра, пролог, действия, вокальные номера – сольные, дуэты, арии, хоровые; инструментальные танцевальные эпизоды. Оперные голоса: меццо-сопрано, колоратурное сопрано, тенор, баритон, бас.

Научатся слушать и анализировать музыкальные произведения Н.Римского-Корсакова «Снегурочка», «Сеча при Керженце», наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



20

Балет. Единство музыки и танца.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Жанры балетного искусства: балет-сказка, балет-симфония, модерн-балет, сюжетный балет. Хореография. Дивертисмент. Сценические костюмы артистов балета.

Анализировать и обобщать

многообразие связей музыки, литературы и изобразительного

искусства.

Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных

произведениях.

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального

содержания.


Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



21

«Русские сезоны» в Париже.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Русская балетная школа. Возникновение и роль российского балета.

Научатся слушать и анализировать музыкальные произведения Стравинского, Чайковского, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



22

Музыка звучит в литературе. Музыкальность слова.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Понятие о литературном сюжете. Музыка среди важнейших тем литературы – поэзии и прозы.

Научатся слушать и анализировать музыкальные произведения Яковлева «Зимний вечер», М.Преториуса «Вечер», наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



23

Музыкальные сюжеты в литературе.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Изобразительность в большей степени присуща литературе, живописи, фотографии. В музыке изображение реальности чаще всего связано с воссозданием или имитацией с помощью звуков различных явлений. Проникновение музыкальных звуков в художественное слово, окружающих нас звуков – в мир искусства

Исследовать значение музыки для воплощения литературных образов и наоборот. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и литературы.

Анализировать и обобщать многообразие связей музыки и литературы.

Анализировать примеры преобразующего воздействия музыки на человека.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



Тема, количество часов: Музыка и изобразительное искусство – 12 часов

24

Образы живописи в музыке. Живописность искусства.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок

Показать на примере произведений литературы, музыки, изобразительного искусства, как они способны рождать живописные образы и музыкальные звучания.

Исследовать значение изобразительного искусства для воплощения

музыкальных образов.

Находить ассоциативные связи между

художественными образами музыки и другими видами искусства.

Анализировать многообразие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

Понимать характерные особенности музыкального языка и передавать их в исполнении.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



25

«Музыка – сестра живописи».

Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Средства выразительности в живописи и в музыке. Изобразительность присуща литературе, живописи, графике, художественной фотографии. Музыка, звучащая с полотен.

Анализировать многообразие связей музыки и изобразительного искусства. Воспринимать и выявлять внутренние связи между музыкой и изобразительным искусством.

Рассуждать об общности и различии «планов содержания и выражения» музыки и изобразительного искусства.

Понимать специфику деятельности композитора и художника на основе соотнесения средств художественной выразительности музыки

и живописи.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



26

Музыкальный портрет. Может ли музыка выразить характер человека?


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Выразительность – вторая сторона художественного образа, отражение внутреннего состояния, переживания художником изображаемого явления. Для того, чтобы подчеркнуть изобразительность в музыке, композиторы определяют названия своих произведений. Музыка программная.

Знать значение выражения «музыкальный портрет», понятие «программная музыка», о творческом содружестве музыкантов, критиков, художников, литераторов «Могучая кучка», получить возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни.

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



27

Пейзаж в музыке. Образы природы в творчестве музыкантов.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Образ природы в живописи и в музыке. Выразительные средства. Выразительность – отражение внутреннего состояния, переживания художником изображаемого явления. Музыка обладает силой наибольшего эмоционального воздействия на человека. Изобразительные возможности музыки заключены в способности к различным звуковым имитациям

Узнают определение понятия «музыкальный пейзаж», получат основные сведения о творчестве композиторов, изображающих природу; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



28

«Музыкальные краски» в произведениях композиторов импрессионистов.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Творчество композиторов – импрессионистов. Музыкальный пейзаж у импрессионистов – это прежде всего красочность, зримость, живописность. Живописность присутствует и в названиях их произведений: «Лунный свет», «Игра воды» и т.д.

Узнают определение понятия «музыкальный пейзаж», получат основные сведения о творчестве композиторов-импрессионистов; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения, развитие творческого воображения, внимания

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



29

«Музыкальная живопись» сказок и былин. Волшебная красочность музыкальных сказок.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Разные образы и облики сказочных героев, воплощенных в музыке. Все богатство мира получило свое звуковое выражение. Характерные сказочные музыкальные интонации. Музыкальные инструменты, помогающие воссоздать образ сказочного персонажа.

Научатся охарактеризовывать сказочный персонаж, определяя образ и настроение музыки; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения, развитие творческого воображения, внимания

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



30

Сказочные герои в музыке.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Ознакомление учащихся с музыкальными сказочными образами Жар-птицы, Бабы Яги в произведениях Стравинского и Мусоргского

Научатся охарактеризовывать сказочный персонаж, определяя образ и настроение музыки; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения, развитие творческого воображения, внимания

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



31

Тема богатырей в музыке.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Взаимосвязь музыки с живописью, литературой, театральным искусством. Любовь и уважение к искусству, к Родине через знакомство с героями былин – русскими богатырями. Музыкальная характеристика сказочного персонажа.

Научатся определять общие черты «богатырской» темы в музыкальных произведениях, воспроизводить на слух и анализировать музыкальные сказки; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения, развитие творческого воображения, внимания

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



32

Музыка в произведениях изобразительного искусства. Что такое музыкальность в живописи.


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Создание композитором музыкального и художественного образа. Средства выразительности в музыке и живописи выполняют единую творческую задачу – создают музыкальный или живописный образ и воздействуют на наше воображение.

Научатся рассматривать и анализировать произведения изобразительного искусства, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



33

«Хорошая живопись – это музыка, это мелодия».


Тип - получение новых знаний

Форма – комбинированный урок


Создание композитором музыкального и художественного образа. Средства выразительности в музыке и живописи выполняют единую творческую задачу – создают музыкальный или живописный образ и воздействуют на наше воображение

Научатся рассматривать и анализировать произведения изобразительного искусства, наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств; получат возможность развивать вокальные и исполнительские способности, формировать певческие навыки, разучивание новой песни

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности



34

Подводим итоги.


Тип - обобщение изученного материала

Форма – комбинированный урок


Обобщить представление учащихся о взаимосвязи искусств, музыкальная викторина, исполнение любимых песен, слушание понравившихся произведений.

Различать характерные признаки видов искусства.

Понимать специфику деятельности композитора, поэта и художника.

Приводить примеры преобразующего влияния музыки.

Владеть специальными музыкальными терминами в пределах изучаемого курса

Познавательные: внимательно слушают, формулируют ответы на вопросы, для получения необходимой информации пользуются справочной литературой, анализируют и делают выводы, строят рассуждения.

Коммуникативные: осваивают диалоговую форму общения

Регулятивные: организовывают свою деятельность, принимают ее цели и задачи, выбирают средства реализации этих целей и применяют их на практике.

Личностные: оценивают результаты деятельности





Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал

Выбранный для просмотра документ Календарно-тематическое планирование 6 класс музыка.docx

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №3 п. Раздольное Надеждинского района»




Согласовано Утверждаю

заместитель

директора по УВР директор

_________________ ___________________

Басай О.А. Симонова Н.К.













Календарно-тематическое планирование

по искусству (Музыка)

для учащихся 6 классов

основного общего образования муниципального бюджетного

общеобразовательного учреждения

«Средняя общеобразовательная школа №3

п. Раздольное Надеждинского района»

на 2018-2019 уч. г.












Составитель: Локк Е.В.

учитель музыки

первой квалификационной категории






КАЛЕНДАРНО – ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

6КЛАСС (34ч.)

Тип

урока


Основное содержание по теме

Планируемые результаты обучения

Класс

Дата

личностные

метапредметные (УУД)

предметные




1

«Музыка души»

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний


Постановка проблемы связанной с изучением главной темы года.

Важнейшие аспекты эмоционального воздействия музыки на человека.

Выявлять возможности эмоционального

воздействия музыки на человека

(на личном примере)

Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и изобразительного искусства (П).

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.



2

«Тысяча миров» музыки.

Наш вечный спутник.

Урок изучения и первичного

закрепления новых знаний


Мир музыки, сопровождающий человека на протяжении всей его жизни.

Мир вещей и мир музыки (соотнесение материального и духовного в жизни человека.)

Выявлять возможность эмоционального воздействия музыки на человека.

Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды. ( Р)

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.



3

Искусство и фантазия.

Урок закрепления знаний

Реальность и фантазия в жизни человека.

Претворение творческого воображения в произведениях искусства (на примере вальса – фантазия М. Глинки)

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

Исследовать многообразие жанровых воплощений музыкальных произведений.(П)

Осознавать интонационно – образные, жанровые основы музыки как вида искусства.



4

Искусство–память человечества

Урок обобщения и систематизации знаний.

Возвращение к темам, сюжетам и образам в произведениях искусства разных времен.

Легенда о лете и Мнемозине.

Ощущение времени в произведениях искусства( на примере пьесы «Старый за-мок» из фортепианного цикла «Картинки с выставки» М. Мусоргский).

Важнейшие эпохи в истории культуры.

Уважение к музыкальной культуре мира разных времён

Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человека в искусстве (с учетом критериев представленных в учебнике).(П)

Анализировать приемы развития одного образа в музыкальном произведении(П)

Осознавать значение искусства в жизни современного человека.


Наблюдать за развитием одного образа в музыке.



5

В чем сила музыки.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Характер всеобщего воздействия музыки (на примере второй части Симфонии № 7 Л. Бетховена и Антракта к третьему действию из оперы «Лоэнгрин» Р. Вагнера)

Выявлять возможность эмоционального воздействия музыки на человека.

Сравнивать музыкальное произведение разных жанров и стилей. (П)

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека



6

Волшебная сила музыки

Урок закрепления знаний

Роль музыки и музыкантов в эпоху Античности.

Многоплановость художественных смыслов в музыке оркестрового ноктюрна «Сирены» К. Дебюсси

Выявлять возможности эмоционального

воздействия музыки на человека.

Оценивать музыкальные произведения с позиций правды и красоты.(Р)

Воспринимать и сопоставлять художественно-образное содержание музык. произведений (правдивое- ложное, красивое -уродливое).



7

Музыка объединяет людей

Комбинированный урок

Созидательная сила музыки

(на примере мифа о строительстве г. Фивы).

Преобразующее воздействие музыки

(на примере оды Пиндара).

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

Оценивать музыкальное произведение с позиции красоты и правды.(Р)

Рассказывать о влиянии музыки на человека.



8

Музыка объединяет людей

Урок обобщения и систематизации знаний.

Идея человечества и человечности в симфонии №9 Л. Бетховена.


Музыкальная картина современного мира.

Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей

(с учётом критериев, представленных в учебнике).(П)

Приводить примеры преобразующего влияния музыки



9

Заключительный урок по теме «Тысяча миров музыки»

Урок контроля, оценки и коррекции знаний учащихся.

Взаимосвязь музыки с другими искусствами, как различными способами художественного познания мира.

Обобщение полученных знаний.

Музыкальная викторина.


Выражать эмоциональное содержание в музыкальных произведениях и проявлять личное отношение при их восприятии и исполнении.

Слушать, воспринимать, анализировать музыкальные произведения и их фрагменты.(П)


Уметь определять и правильно употреблять в речи изученные понятия.




10

Как создаётся музыкальное произведение. Единство музыкального произведения

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

В чём проявляются традиции и новаторство в музыкальном произведении.

Средства музыкальной выразительности, их роль в создании музыкального произведения (на примере Антракта к третьему действию из оперы «Лоэнгрин» Р. Вагнера).



Готовность к сотрудничеству с учителем и одноклассниками

Участвовать в коллективной беседе и исполнительской деятельности (П)

Понимать значение средств художественной выразительности в создании музыкального произведения.

Владеть отдельными специальными музык. терминами, отражающими знание средств музыкальной выразительности.



11

Ритм

Вначале был ритм

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Многообразные проявления ритма в окружающем мире.

Ритм–изначальная форма связи человека с жизнью. Порядок, симметрия – коренные свойства ритма. Жанровая специфика музыкальных ритмов: ритм вальса (на примере вальса И. Штрауса «Сказки Венского леса»).

Развитие познавательных интересов

Рассуждать об общности и различии вы-разительных средств музыки и изобразительного искусства(П).

Понимать значение средств художественной выразительности (метроритма) в создании музыкального произведения.




12

О чём рассказывает музыкальный ритм

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Разнообразие претворения трёхдольности в танцевальных жанрах.

Своеобразие ритма мазурки (на примере мазурки си-бемоль мажор, соч.7 №1 Ф. Шопена).

Церемонная поступь, выраженная в музыке полонеза (на примере полонеза ля мажор, соч.40 №1 Ф. Шопена).

Учебно-познавательный интерес, желание учиться

Сравнивать и определять музыкальное произведение разных жанров и стилей.(П)

Осознавать интонационно-образные жанровые особенности музыки.




13

О чём рассказывает музыкальный ритм

Урок закрепления знаний

Претворение испанских народных ритмов в Болеро М. Равеля.

Учебно-познавательный интерес, желание учиться

Творчески интерпретировать содержание музык. произведений в пении, в музыкально-ритмическом движении.

Осознавать интонационно-образные жанровые особенности музыки.




14

Диалог метра и ритма

Урок комплексного применения ЗУН

Отличие между метром и ритмом. Особенности взаимодействия между метром и ритмом в «Танце с саблями» из балета «Гаяне» А. Хачатуряна.

Понимать характерные особенности музыкального языка и передавать их в эмоциональном исполнении.


Воспринимать характерные черты творчества отдельных отечественных и зарубежных композиторов – Л. Бетховена, А. Хачатуряна.(П)

Воспринимать разнообразие по смыслу ритмические интонации при прослушивании музык. произведений.




15

От адажио к престо

Урок обобщения и систематизации знаний

Основные темпы в музыке.

Зависимость музыкального темпа от характера музыкального произведения.

Медленные и величественные темпы, как выразители углубленных образов (на примере органной хоральной прелюдии «Я взываю к Тебе, Господи»).

Зажигательный народный танец Италии –тарантелла(на примере «Неаполитанской тарантеллы» Дж. Россини)

Эмоционально откликаться на шедевры музыкальной культуры

Воспринимать характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов (И.С. Баха).(П)


Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки.




16

От адажио к престо


Урок контроля, оценки и коррекции знаний учащихся

Изменение темпов в музыкальных произведениях (на примере фрагмента «Поёт зима» из «Поэмы памяти С. Есенина» Г. Свиридова)

Эмоционально откликаться на шедевры музыкальной культуры

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания. (П)

Анализировать приёмы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров.

Наблюдать за развитием одного или нескольких образов в музыке.



17

Мелодия. «Мелодия – душа музыки»

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Мелодия –важнейшее средство музыкальной выразительности.

Мелодия как синоним прекрасного.


Проникновенность лирической мелодии в «Серенаде» Ф. Шуберта .

Эмоционально откликаться на шедевры музыкальной культуры

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии) музыку отдельных выдающихся композиторов (Ф. Шуберт)(П)

Осознавать интонационно образные, жанровые и стилевые основы музыки. Воспринимать характерные черты отдельных композиторов

(Ф. Шуберт).



18

«Мелодией одной звучат печаль и радость»

Урок закрепления знаний

Свет и радость в « Маленькой ночной серенаде» В.А. Моцарта.

Разноплановость художественных образов в творчестве Моцарта.

Выражение скорби и печали Реквиеме В.А. Моцарта (на примере «Лакримоза» из Реквиема Моцарта).

Формирование эмоционально-ценностного отношения к творчеству выдающихся композиторов

Воспринимать и соотносить характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов (В.А. Моцарта).

Осознавать интонационно-образные ,жанровые и стилевые основы музыки( с учетом критериев, представленных в учебнике).

Воспринимать и сравнивать различные по смыслу музыкальные интонации при прослушивании музык. произведий



19

Мелодия «угадывает» нас самих

Урок обобщения и систематизации знаний

Взаимодействие национальных культур в музыкальных произведениях. «Русская» в балете «Щелкунчик» П. Чайковского.

Сила чувства, глубокая эмоциональность мелодий П. Чайковского (на примере Па- де-де из балета «Щелкунчик»).

Эмоционально откликаться на шедевры музыкальной культуры

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии) музыку выдающихся композиторов (П. Чайковский)


Осознавать интонационно образные, жанровые и стилевые основы музыки(с учетом критерии, представленных в учебнике).

Воспринимать и сравнивать раз-личные по смыслу музыкальные интонации .

Воспринимать характерные черты творчества отдельных отечественных композиторов (П. Чайковский)



20

Гармония

Что такое гармония в музыке.

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Многозначность понятия гармонии.


Что такое гармония в музыке.


Покой и равновесие музыкальной гармонии в

Прелюдии до мажор из I тома «Хорошо темперированного клавира» И.С. Баха

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.


Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты.

(Р)

Находить ассоциативные связи между образами музыки и ИЗО.(П)

Интерпретировать вокальную музыку в коллективной музыкально- творческой деятельности.(Р)

Понимать значение средств художественной выразительности(гармонии)в создании музыкального произведения ( с учетом критериев представленных в учебнике).




21

Два начала гармонии

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Гармония как единство противоположных начал. Миф о Гармонии. Двойственная природа музыкальной гармонии (взаимодействия мажора и минора, устойчивых и неустойчивых аккордов). Игра «света» и «тени» в Симфонии №40 В.А. Моцарта.

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

Сравнивать разнообразные мелодико- гармонические интонации музыки (П).

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных композиторов прошлого (В.А. Моцарта).(П)

Воспринимать и осознавать гармонические особенности музыкального произведения.




22

Как могут проявляться выразительные возможности гармонии

Урок закрепления знаний

Гармония как важнейший фактор музыкальной драматургии в опере Ж. Бизе «Кармен». Применение композитором метода «забегания вперед» в увертюре произведения; роль темы роковой страсти в дальнейшем развитии оперы. Ладовый контраст между темами увертюры и темой роковой страсти.


Эмоционально откликаться на шедевры музыкальной культуры

Анализировать приемы взаимодействия нескольких образов в музыкальном произведении(П)

Сравнивать особенности музык. языка

(гармонии) в произведениях, включающих образы разного смыслового содержания. (П)

Воспринимать и осознавать гармонические особенности музыкального произведения.




23

Красочность музыкальной гармонии

Урок обобщения и систематизации знаний

Усиление красочности музыкальной гармонии в произведениях, на-писанных на сказочно-фантастические сюжеты.


Мозаика красок и звуков в «Шествии чуд морских» из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова.

Всегда ли гармонична музыкальная гармония.

Что такое дисгармония? Причины её возникновения.

Рассуждать о яркости музыкальных образов в музыке.

Устанавливать ассоциативные связи между художественными образами музыки и визуальных искусств

(П)

Узнавать по характерным признакам (гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов (Н.А. Римского-Корсакова).

Наблюдать за развитием одного образа в музыке.





24

Полифония. Мир образов полифонической музыки

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Смысл понятия полифония.

Выдающиеся композиторы-полифонисты.

Эмоциональный строй полифонической музыки.

Полифоническая музыка в храме.

Жанр канона; его отличительные особенности.

Полифонический прием «имитация».

Проявление интереса к художественной деятельности

Анализировать аспекты воплощения жизненных проблем в музыкальном искусстве(с учётом критериев, представленных в учебнике.(П)

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, полифоническим приёмам) музыку отдельных выдающихся композиторов прошлого (И.С. Бах, В.А. Моцарт) (Р)

Осознавать значение искусства в жизни современного человека.


Воспринимать характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов (И.С. Бах, В.А. Моцарт)




25

Философия фуги

Урок закрепления знаний

Фуга как высшая форма полифонических произведений.

Интеллектуальный смысл жанра фуги.

Круг образов, получивший воплощение в жанре фуги. И.С. Бах.

Органная токката и фуга ре минор.

Рассуждать о яркости музыкальных образов в музыке.

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, полифоническим приёмам) музыку отдельных выдающихся композиторов прошлого (И.С. Бах) (Р)


Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства

(П)


Воспринимать характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов (И.С. Бах)




26

Фактура.

Какой бывает музыкальная фактура

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Фактура как способ изложения музыки. Различные варианты фактурного воплощения.

Одноголосная фактура. Мелодия с сопровождением.


«Фактурный узор»: зрительное сходство фактурного рисунка в аккомпанементе с формой цветка сирени.

Проявление эмоциональной отзывчивости при восприятии и исполнении музыкальных произведений

Сравнивать музыкальные произведения с точки зрения их фактурного воплощения

(П)

Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства(П)

Исследовать разнообразие и специфику фактурных воплощений в музыкальных произведениях



27

Пространство фактуры

Урок закрепления знаний

Стремительное движение фигурационной фактуры в романсе С. Рахманинова «Весенние воды».


Пространство фактуры во фрагменте «Утро в горах» из оперы «Кармен» Ж. Бизе.




Рассуждать о яркости образов в музыке


Творчески интерпретировать содержание и форму музыкальных произведений в изобразительной деятельности (Р)

Понимать значение средств художественной выразительности

(фактуры) в создании музык. Произведения (с учетом критериев представленных в учебнике)



28

Тембры.

Тембры-музыкальные краски

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Выражение настроений окружающего мира в музыке через тембры.


Характерность тембров скрипки; виолончели; флейты.

Расширение представлений детей о собственных

Познавательных возможностях.

Устанавливать внешние связи между звуками природы и звучаниями музыкальных тембров(Р)

Исследовать разнообразие и специфику тембровых воплощений в музыкальных произведениях.

Определять тембры при прослушивании инструментальной музыки.



29

Соло и тутти

Урок закрепления знаний

Сочетания тембров музыкальных инструментов.

Симфонический оркестр, его инструментальные группы.

Уважение к творческим достижениям выдающихся композиторов

Выявлять круг музыкальных образов в музыкальных произведениях

Исследовать разнообразие и специфику тембровых воплощений в музык. произведениях



30

Соло и тутти

Урок контроля, оценки и коррекции знаний учащихся

Выразительные и изобразительные возможности отдельных тембров и тембровых сочетаний.

Уважение к творческим достижениям выдающихся композиторов

Оренбуржья


Выявлять круг музыкальных образов в музык. произведениях

Понимать значение средств художественной выразительности (тембров) в создании музыкального произведения




31

Динамика

Громкость и тишина в музыке

Урок изучения и первичного закрепления новых знаний

Выражение композиторами звуков природы в музыкальной динамике.


Динамические нарастания и спады в шестой «Пасторальной» симфонии Л. Бетховена.

Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и поэзии

Анализировать приёмы развития художественного образа в музыкальном произведении

(П)

Устанавливать внешние связи между звуками природы и их музыкально-динамическими воплощениями.

Исследовать разнообразие и специфику динамических воплощений в музык. произведениях



32

Тонкая палитра оттенков

Урок закрепления знаний

Выразительные возможности динамики в литературе и музыке.

Роль динамических нюансов в создании образов лунной ночи.


Изобразительная роль динамики при характеристике музыкальных персонажей.

Эмоциональное и осмысленное восприятие содержания художественного произведения.

Исследовать разнообразие и специфику динамических воплощений в музыкальных произведениях (П)


Воспринимать и выявлять внешние связи между звуками природы и их музыкально-динамическими воплощениями.

Наблюдать за развитием одного или нескольких музык. образов (тем) в произвед.



33

Чудесная тайна музыки. По законам красоты

Урок обобщения и систематизации знаний

Преобразующее значение музыки.


Необходимость сохранения и укрепления духовных запросов человека.

Выражение в музыке правды, красоты и гармонии.


Различный смысл выражений «слушать музыку» и «слышать музыку».

Воспринимать и сопоставлять художественно-образное содержание музыкальных произведений (правдивое-лживое, глубинное-поверхностное).Творчески интерпретировать содержание изученного мате-риала в слове, изобразительной деятельности.

Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды






34

По законам красоты

Урок – беседа.

Исследовательский проект «Композиторы Приморья». «Таланты и поклонники».

Воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного.

Понимать значение и место музыкальной культуры Приморья в масштабах мировой музыкальной культуры








Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал

Выбранный для просмотра документ Календарно-тематическое планирование 7 класс музыка.docx

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №3 п. Раздольное Надеждинского района»




Согласовано Утверждаю

заместитель

директора по УВР директор

_________________ ___________________

Басай О.А. Симонова Н.К.













Календарно-тематическое планирование

по искусству (Музыка)

для учащихся 7 классов

основного общего образования муниципального бюджетного

общеобразовательного учреждения

«Средняя общеобразовательная школа №3

п. Раздольное Надеждинского района»

на 2018-2019 уч. г.












Составитель: Локк Е.В.

учитель музыки

первой квалификационной категории






Календарно-тематическое планирование по предмету «Искусство» (музыка) 7 класс


Тема года: «Содержание и форма в музыке».


метапредметные

(УУД)

предметные

1.

О единстве содержания и формы в художественном произведении.

Д/з. §1. стр. 3-6

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний.


Постановка проблемы, связанной с изучением главной темы года. Воплощение глубинной сущности явлений в произведениях искусства — важнейший критерий подлинного творчества. Что составляет «магическую единственность» замысла и его воплощения.

Художественный материал:

П о э з и я

Ф. Тютчев. Не то, что мните вы, природа...

Ж и во п и с ь

И. Репин, И. Айвазовский. Пушкин у моря.

М у з ы к а

А. Вивальди. Лето. III часть. Из цикла

«Четыре концерта для скрипки с оркестром

«Времена года» (слушание).

Развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке.

Проявление творческой инициативы.

Умение определить характерные черты музыкального образа.



Часть первая. Содержание в музыке.

2-3.

Музыку трудно объяснить словами.

Д/з. §2. стр. 9-12

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний

Почему музыку трудно объяснить словами. Способность музыки выражать без слов чувства человека, его внутренний мир

Музыкальный материал:

Ш. Азнавур. Вечная любовь (слушание);

Я. Дубравин, стихи М. Пляцковского.

Когда играет музыкант (пение)

Приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности.

Общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности.

Понимание главных особенностей содержания и формы в музыке, осознание их органического взаимодействия.



4-5.

В чем состоит

сущность, музыкального содержания.

Д/з. §3. стр. 13-19

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний

Особенности воплощения содержания в литературе, изобразительном искусстве, музыке. «Загадки» содержания в художественном произведении. Роль деталей в искусстве.

Художественный материал:

Ж и в о п и с ь

С. дель Пьомбо. Несение креста.

М у з ы к а

Т. Альбинони. Адажио. Л. (слушание).

Песенный репертуар:

Ю. Мигуля. Быть человеком (пение)

Обобщение важнейшее свойство музыкального содержания (на примере I части «Лунной сонаты Л. Бетховена).


Эмоционально воспринимать

художественные образы различных видов искусства.

Оценивать художественные произведения с позиции красоты и правды.


Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства. Анализировать способы воплощения содержания в музыкальных произведениях



6.

Каким бывает музыкальное содержание.

Музыка, которую можно объяснить словами.

Д/з. §4. стр. 20-23

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний

Воплощение содержания в произведениях программной музыки. Программность обобщающего характера (на примере концерта «Зима» из цикла «Четыре концерта для скрипки с оркестром «Времена года» А. Вивальди).

Музыкальный материал:

А. Вивальди. Зима. I часть. Из цикла

«Четыре концерта для скрипки с оркестром

«Времена года» (слушание);

Е. Подгайи,. Осенний вокализ (пение)

Совершенствование художественного вкуса, устойчивых предпочтений в области эстетически ценных произведений музыкального искусства.

Размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства.

Умение находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественными воплощениями в образах музыкальных произведений.



7.

Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского.

Д/з. §5. стр. 24-28

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний

Свойство программности — расширять и углублять музыкальное содержание.

Соотнесение образов поэтического и музыкального произведений (на примере стихотворения Н. Некрасова «Тройка» и пьесы П. Чайковского «На тройке» из фортепианного цикла «Времена года» П. Чайковского).

Художественный материал:

П о э з и я

Н. Некрасов. Тройка (фрагмент).

М уз ы к а

П. Чайковский. Ноябрь. На тройке. Из фортепианного цикла «Времена года» (слушание).

Песенный репертуар:

А. Ермолов, стихи А. Бочковской. Осенний блюз (пение)

Анализировать содержание музыкальных произведений. Анализировать многообразие связей музыки и литературы. (с учетом критериев, представленных в; учебнике).


Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств

выражения.


Выявлять круг образов в музыкальном произведении.

Рассуждать о яркости и контрастности в музыке



8.

«Восточная» партитура Н. Римского-Корсакова «Шехеразада».

Д/з. §6. стр. 29-34

Комбинированный урок.


Тема Востока в творчестве русских композиторов. Воплощение конкретизирующей программности в музыкальных образах, темах,

интонациях (на примере I части из симфонической сюиты «Шехеразада»Н. Римского-Корсакова).

Музыкальный материал:

Н. Римский-Корсаков. Симфоническая сюита «Шехеразада». I часть (слушание);

М. Магомаев, стихи. А. Горохова. Шехеразада (пение)


Совершенствование художественного вкуса, устойчивых предпочтений в области эстетически ценных произведений музыкального искусства.

Размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства.

Умение находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественными воплощениями в образах музыкальных произведений.



9.

Когда музыка не нуждается в словах.

Д/з. §7. стр. 35-37

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний

Осуществление музыкального содержания в условиях отсутствия литературной программы. Коллективное обсуждение вопроса, связанного с воплощением

музыкального образа Этюда ре-диез минор А. Скрябина (интерпретация

В. Горовица).

Музыкальный материал:

А. Скрябин. Этюд ре-диез минор, соч. 8 № 12 (слушание);

А. Варламов, стихи М. Лермонтова.

Горные вершины (пение)

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств

выражения.

Выявлять возможности преобразующего значения музыки.


Высказывать собственное мнение

о художественных достоинствах отдельных музыкальных произведений.

Принимать участие в коллективном обсуждении музыкальных вопросов проблемного содержания.


Узнавать наиболее яркие произведения отечественных композиторов

академической направленности



10.

Музыкальный образ. Лирические образы в музыке.

Д/з. §1. стр. 38-42

Комбинированный урок

Воплощение содержания в художественных произведениях малой и крупной формы (на примере картин «Юный нищий» Э.Мурильо и «Триумф Цезаря» А. Мантенья). Связь между образами художественных произведений и формами их воплощения. Выражение единого образа в форме миниатюры.

Особенности лирического художественного образа. Мотивы печали и прощания в прелюдии соль-диез минор, соч. 32 № 12

С. Рахманинова.

Художественный материал:

Ж и в оп и с ь

Э.Мурильо. Юный нищий;

А. Мантенья. Триумф Цезаря;

И. Левитан. Золотая осень.

По э з и я

Н. Рубцов. Журавли. Фрагмент.

М у з ы к а

С. Рахманинов. Прелюдия соль-диез минор,

соч. 32 № 12 (слушание).

Песенный репертуар:

И. Милютин, стихи Е. Долматовского.

Лирическая песенка. Из кинофильма

«Сердца четырех» (пение)

Овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности.

Проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями.

Умение определить характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке.



11-12.

Драматические образы в музыке.

Д/з. §9. стр. 43-49

Комбинированный урок

Характерные особенности драматических образов в музыке. контраст образов, тем, средств художественной выразительности

в музыке драматического характера (на примере вокальной баллады «Лесной царь» Ф. Шуберта).

Музыкальный материал:

Ф. Шуберт, стихи И. В. Гёте. Лесной царь(слушание);

Г. Струве, стихи Л. Кондратенко. Матерям погибших героев (пение)


Овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности.

Проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями.

Умение определить характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке.



13.

Эпические образы в музыке.

Д/з. §10. стр. 50-55

Комбинированный урок

Русские былины, песни, причитания как источники эпического содержания в художественном произведении. Особенности экспонирования эпических образов в музыкальном

искусстве (на примере Вступления к опере

«Садко» Н. Римского-Корсакова).

Итоговое обобщение в рамках темы «Музыкальный образ».

Музыкальный материал:

Н. Римский-Корсаков. Окиан-море синее.

Вступление к опере «Садко» (слушание);

Г. Струве, стихи К. Ибряева. Вечное детство (пение)

Анализировать особенности

воплощения эпических образов в музыке.


Наблюдать за развитием одного образа в музыкальном произведении.


Сравнивать особенности музыкального языка в произведениях

разного смыслового и эмоционального содержания




14.

О чём рассказывает музыкальный жанр. «Память жанра».

Д/з. §11. стр. 56-59

Урок исследование

Способность музыкальных жанров вызывать определенные образные представления (ассоциативность жанра). Использование композиторами ассоциативных жанров для воплощения определенного содержания

(на примере Полонеза ля-бемоль мажор Ф.Шопена).

Музыкальный материал:

Ф. Шопен. Полонез ля-бемоль мажор, соч. 53 №6. Фрагмент (слушание);

Ты река ль, моя реченька. Русская народная песня, обработка Л. Лядовой (пение)

Понимать взаимосвязь между жанром музыкального произведения и его содержательным воплощением


Исследовать взаимосвязь

жанровых и интонационных основ

музыки.


Сравнивать особенности музыкального языка в произведениях

разного смыслового и эмоционального содержания




15-17.

Такие разные песни, танцы, марши.

Д/з. §12. стр. 60-72

Комбинированный урок

- Взаимодействие и взаимообогащение народных и профессиональных музыкальных жанров. Воплощение народной песенности в произведениях композиторов-классиков (на примере финала Симфонии № 4

П. Чайковского).

Музыкальный материал:

П. Чайковский. Симфония № 4.

IV часть.

Фрагмент (слушание);

В. Берковский, С. Никитин, стихи

М. Величанского. Под музыку Вивальди (пение).

- Содержательность жанра марша. Общность

и отличие в маршах из балета «Щелкунчик»

П. Чайковского и оперы «Аида»

Дж. Верди.

Музыкальный материал:

П. Чайковский. Марш. Из балета «Щелкунчик» (слушание); Дж. Верди. Марш. Из оперы «Аида» (слушание)

- Разнообразие вальсов. Череда сцен, действующих лиц, состояний в Большом вальсе из оперы «Евгений Онегин» П. Чайковского.

Состояние мечтательной грусти в вальсе си -минор Ф.Шопена.

Музыкальный материал:

П. Чайковский. Вальс. Из оперы «Евгений Онегин» (слушание);

Ф.Шопен. Вальс си минор, соч. 69 № 2

(слушание)




Наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение.

Использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

Умение находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественными воплощениями в образах музыкальных произведений.



Часть вторая. Форма в музыке.

18.

«Сюжеты» и «герои» музыкального произведения.

Д/з. §13. стр. 75-77

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний

Особенности воплощения художественного замысла в различных видах искусства. Метафорический смысл понятий сюжет и герой по отношению к музыкальному произведению. Средства выразительности как главные носители содержания и формы в музыке.

Музыкальный материал:

Р. Вагнер. Антракт к III действию. Из оперы «Лоэнгрин» (слушание);

Е. Крылатов, стихи Н. Добронравова. Я верю только мачтам и мечтам (пение)

Понимать характерные особенности музыкального языка.


Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств музыкальной выразительности.

3. Рассуждать о яркости и контрастности образов в музыке


Рассуждать о яркости и контрастности образов в музыке




19-20.

Что такое музыкальная форма. «Художественная форма – это ставшее зримым содержание».

Д/з. §14. стр.78-87

Урок изучения

и первичного закрепления новых знаний

Понимание музыкальной формы в узком и широком смысле.

Единство содержания и формы — непременный закон искусства (на примере стихотворения «Сонет к форме» В. Брюсова). Связь

тональности музыкального произведения с его художественным замыслом, характером (на примере «Лакримоза» из Реквиема В. А. Моцарта и Серенады Ф.Шуберта).

Художественный материал:

П о э з и я

В. Брюсов. Сонет к форме.

Живо п и с ь , а р х и т е к т у р а ,

д е к о р а т и в н о - п р и к л а д н о е

и с к у с с т в о

Собор Нотр-Дам в Париже;

Микеланджело. Внутренний вид купола собора св. Петра;

Братья Лимбург. Крещение. Из Роскошного часослова герцога Беррийского;

Микеланджело. Мадонна Дони;

О. У. Пьюджин. Готический диван;

Вид лестницы Библиотеки Лауренциана.

М у з ы к а

В. А.Моцарт. Реквием. Лакримоза

(слушание);

Ф. Шуберт. Серенада (слушание).

Песенный репертуар:

А.3ацепин, стихи Л. Дербенева. Есть только миг. Из кинофильма «Земля Санникова»(пение)

Приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности.

Определение целей и задач собственной музыкальной деятельности, выбор средств и способов ее успешного осуществления в реальных жизненных ситуациях.

Понимание художественно-выразительных особенностей музыкальных форм (период, двухчастная форма, трехчастная форма, рондо, вариации, сонатная форма).



21.

Виды музыкальных форм. Почему музыкальные формы бывают большими и малыми.

Д/з. §15. стр. 88-91

Урок исследование

Причины (источники) обращения композиторов к большим и малым формам (на примере I части Симфонии № 5 Л. Бетховена

и пьесы «Игра воды» М. Равеля).

Общее и индивидуальное в музыкальной форме отдельно взятого произведения.

Музыкальный материал:

Л. Бетховен. Симфония № 5. I часть

(слушание);

М. Равель. Игра воды. Фрагмент (слушание);

Л. Дубравин, стихи М. Пляцковского

Снежинка (пение)

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального

содержания.


Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных

произведениях.


Наблюдать за развитием одного или нескольких образов в музыке. Анализировать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров



22.

Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах.

Д/з. §16. стр. 92-95

Урок исследование

Музыкальная форма период, особенности ее строения. Изысканность и лаконизм музыкального образа, воплощенного в форме музыкального периода (на примере Прелюдии ля мажор Ф.Шопена).

Музыкальный материал:

Ф. Шопен. Прелюдия ля мажор, соч. 28 № 7 (слушание);

С. Баневич. Пусть будет радость в каждом доме. Финал оперы «История Кая и Герды» (пение)

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

Понимать характерные особенности музыкального языка.


Исследовать многообразие форм

построения музыкальных произведений (форма музыкального

периода).

Наблюдать за развитием одного образа в музыкальном произведении



23.

О роли повторов в музыкальной форме.

Д/з. §17. стр. 96-99

Урок - исследование

Композиционные повторы в искусстве как выражение цельности, симметрии устойчивой завершенности.

Репризность как важная основа звуковой организации музыки (на примере Венгерского танца № 5 И. Брамса).

Художественный материал

А р х и т е к т у р а

Собор Нотр-Дам в Париже.

А. Фет. Свеж и душист твой роскошный венок...

М у з ы к а

И. Брамс. Венгерский танец № 5 (слушание)

Выявлять круг музыкальных образов в музыкальном произведении.

Рассуждать об общности и различии формообразующих средств

в музыке, литературе и изобразительном искусстве (с учетом критериев, представленных в учебнике)

Исследовать специфику музыкального формообразования

(с учетом критериев, представленных в учебнике).


Наблюдать за сопоставлением

музыкальных образов (музыкальных тем).




24.

Два напева

в романсе

М. Глинки

«Венецианская

ночь»: двухчастная форма.

Д/з. §18. стр. 100-104


Комбинированный

Куплетно-песенные жанры в рамках двухчастной формы.

Запев и припев — главные структурные единицы вокальной двухчастности (на примере романса «Венецианская ночь»

М. Глинки). Особенности производного контраста (воплощение двух граней одного художественного

образа). Состояние душевного покоя, радости и очарования в звуках романса.

Музыкальный материал:

М. Глинка, стихи И. Козлова. Венецианская ночь (слушание).

Размышлять о яркости и контрастности образов в музыке.

Раскрывать особенности музыкального воплощения поэтического образа (в устном ответе)

Исследовать многообразие форм

построения музыкальных произведений (двухчастная форма).


Наблюдать за развитием и сопоставлением образов на основе сходства и различия интонаций, музыкальных тем.




25.

«Ночная серенада Пушкина —

Глинки: трехчастная форма.

Д/з. §19. стр. 105-110


Комбинированный

Реализация музыкального образа

в трехчастной форме (на примере романса М. Глинки «Я здесь, Инезилья...»).

Производный контраст между разделами формы. Выразительная роль деталей.

Музыкальный материал:

М. Глинка, стихи А. Пушкина. Я здесь, Инезилья... (слушание);

А. Гречанинов, стихи народные. Призыв весны (пение)

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Раскрывать особенности музыкального воплощения поэтического образа (в устном ответе).


Исследовать многообразие форм

построения музыкальных произведений (трехчастная форма).


Наблюдать за развитием образа на основе сходства и различия интонаций, музыкальных тем.

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов прошлого

(М. Глинки)



26 - 27.

Многомерность образа:

форма рондо.

Д/з. §20. стр. 111-120


Традиционный урок.

Художественные особенности формы рондо (на примере стихотворения В. Брюсова «Рондо»). Роль рефрена и эпизодов в форме музыкального рондо. Сопоставление двух

содержательных планов в романсе «Спящая княжна» А. Бородина.

Многоплановость художественного образа в рондо «Джульетта-девочка» из балета «Ромео и «Джульетта»

С. Прокофьева

Художественный материал:

П о э з и я

В. Брюсов. Рондо.

М у з ы к а

А. Бородин. Спящая княжна (слушание, участие в исполнении);

С. Прокофьев. Джульетта-девочка.

Из балета «Ромео и Джульетта» (слушание)

Анализировать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях

разных жанров.


Исследовать многообразие форм

построения музыкальных произведений (рондо).


Наблюдать за развитием образа, сопоставлением его фрагментов на основе сходства и различия музыкальных тем.

Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки

и литературы (с учетом критериев,

представленных в учебнике)




28.

Образ

Великой Отечественной

Войны в «Ленинградской» симфонии.

Д/з. §21. стр. 121-126


Традиционный урок.

Реализация принципа повторности и развития в форме вариаций. Динамика образа в «Эпизоде нашествия» из «Ленинградской» симфонии

Д. Шостаковича Обобщение по теме «Форма в музыке» (обновление содержания в рамках известных форм, значимая роль повторности в процессе музыкального формообразования).

Художественный материал:

П о э з и я

А. Ахматова. Первый дальнобойный в Ленинграде.

М у з ы к а

Д. Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская». часть. Фрагмент «эпизод нашествия» (слушание).

Песенный репертуар:

В. Синявский, стихи В.Владимирова.Благодарим, солдаты, вас! (пение)

Анализировать приемы развития образа в музыкальном произведении.

Выявлять типологические особенности в музыкальном формообразовании.


Исследовать многообразие форм

построения музыкальных произведений (вариации).


Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и литературы (с учетом критериев, представленных в учебнике)



29.

Музыкальная драматургия. О связи музыкальной формы и музыкальной

драматургии.

Д/з. §22. стр. 127-132


Комбинированный

В чем состоит принципиальное отличие между музыкальной формой и музыкальной драматургией.

Осуществление драматургии в форме музыкального произведения (процесс — результат). Особенности взаимодействия статики

и динамики в пьесе «Старый замок» из фортепианного цикла «Картинки с выставки» М. Мусоргского.

Художественный материал:

Ж и в о п и с ь

Школа П. дела Франческа. Вид идеального города;

А. Альдорфер. Битва Александра.

П о э з и я

Т. Готье. Средневековье.

М у з ы к а

М. Мусоргский. Старый замок. Из фортепианного цикла «Картинки с выставки» (слушание).

Песенный репертуар:

А. Пахмутова, стихи Р.Рождественского. Просьба (пение)

Сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач. Овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности.

Применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач.

Осмысление характера развития музыкального образа, проявляющегося в музыкальной драматургии.



30.

Музыкальный порыв.

Д/з. §23. стр. 133-138

Традиционный

Порывы, мечты и фантазии в «Фантастических пьесах» Р.Шумана (на примере пьесы «Порыв»). «Рельеф» и «фон» в драматургии

пьесы «Порыв», их взаимодействие.

Сравнение пьес «Старый замок»

М. Мусоргского и «Порыв» Р. Шумана с точки зрения различного воплощения музыкальной драматургии (статика и динамика).

Музыкальный материал:

Р. Шуман. Порыв. Из фортепианного цикла «Фантастические пьесы» (слушание).

Воспринимать особенности интонационного и драматургического

развития в произведениях простых и сложных форм.


Выявлять круг музыкальных образов в музыкальных произведениях.


Анализировать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях

разных музыкальных форм



31.

Развитие образов и персонажей в оперной драматургии.

Д/з. §24. стр.139-143

Традиционный

Особенности оперной драматургии (развитие образов и персонажей).

Трансформация музыкального образа в опере М. Глинки «Жизнь за царя» (на примере сравнения образа поляков в Сцене польского бала (II действие) и в Сцене в лесу (IV действие).

Музыкальный материал:

М. Глинка. Мазурка. Из оперы «Жизнь

за царя». Фрагмент (слушание);

М. Глинка. Хор поляков из «Сцены в лесу».

Из оперы «Жизнь за царя». Фрагмент

(слушание);

Г. Комраков, стихи В. Рябцева. Вечный огонь (пение)

Воспринимать особенности интонационного и драматургического

развития в оперных произведениях.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального

содержания

Наблюдать за развитием музыкального образа в музыке.


Анализировать приемы развития музыкального образа.




32-33.

Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и опера «Князь Игорь».

Д/з. §25. стр. 144-159

Традиционный

Воплощение эпического содержания в опере А. Бородина «Князь Игорь».

Противопоставление двух образных сфер как основа композиционного строения оперы. Роль хоровых сцен в оперном спектакле.

Многогранные характеристики музыкальных образов (ария князя Игоря, ария хан Кончака). Родство музыкальных тем в арии

князя Игоря и в плаче Ярославны (проявление арочной драматургии). Обобщение по теме «Оперная драматургия».

Музыкальный материал:

А. Бородин. Опера «Князь Игорь». Фрагменты: Хор «Слава» из Интродукции; хор бояр «Мужайся, княгиня» из I действия; хор

«Улетай на крыльях ветра» из II действия;

ария князя Игоря из II действия; ария хана Кончака из II действия; плач Ярославны из IV действия (слушание);

С. Соснин, стихи Я. Серпина. Родина (пение);

Б. Алексеенко, стихи Г.Новоселова.

Подарок Родины (пение);

М. Таривердиев, стихи

Р. Рождественского.

Песня о далекой Родине. Из телефильма

«Семнадцать мгновений весны» (пение)

Воспринимать и оценивать

музыкальные произведения

с точки зрения единства содержания

и формы.

Воспринимать особенности интонационного и драматургического

развития в оперных произведениях.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях

(фрагментах крупных произведений)

разного смыслового и эмоционального содержания.


Наблюдать за сопоставлением

контрастных музыкальных образов.

Анализировать приемы взаимодействия и развития одного,

(нескольких) образов в пределах

произведений крупных форм

или их фрагментов.


Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных

произведениях (их фрагментах).

Творчески интерпретировать со-

держание музыкальных произведений в изобразительной деятельности





34.

Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии.

Д/з. §26. стр. 160-165

Традиционный

Главные особенности симфонической драматургии (последовательность, сочетание, развитие музыкальных тем).

Строение симфонического цикла. Музыкальная тема как главный носитель идеи, мысли, содержания произведения. Знакомство с формой сонатного аллегро. Реализация сонатной формы в финале Симфонии №41 В.А. Моцарта.

Взаимодействие гомофонно-гармонической и полифонической форм письма. Роль коды как смыслового итога произведения

«Юпитер», воплощающего идею «грандиозного синтеза».

Музыкальный материал:

В. А.Моцарт. Симфония № 41 «Юпитер».

IV часть (слушание).

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

Воспринимать особенности интонационного и драматургического

развития в симфонических произведениях.

Осваивать отдельные образцы, характерные черты западноевропейской музыки разных эпох.


Наблюдать за взаимодействием

(столкновением) сходных и/или контрастных музыкальных тем.

Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений (сонатная форма).


Понимать характерные черты венской классической школ.

Анализировать приемы тематического развития в форме сонатного аллегро.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

























Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал

Выбранный для просмотра документ Календарно-тематическое планирование 8 класс музыка.docx

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №3 п. Раздольное Надеждинского района»




Согласовано Утверждаю

заместитель

директора по УВР директор

_________________ ___________________

Басай О.А. Симонова Н.К.













Календарно-тематическое планирование

по искусству (Музыка)

для учащихся 8 классов

основного общего образования муниципального бюджетного

общеобразовательного учреждения

«Средняя общеобразовательная школа №3

п. Раздольное Надеждинского района»

на 2018-2019 уч. г.












Составитель: Локк Е.В.

учитель музыки

первой квалификационной категории




Календарно-тематическое планирование по предмету «Искусство» (музыка) 8 класс

Наименование раздела.

Тема урока.

Д/з

Кол – во часов

Дата

«Традиции и современность в музыке» (35 часов)

1.

Музыка «старая» и « новая».

§1 стр. 3-5

1


2.

Настоящая музыка не бывает «старой».

§2 стр. 6-10

1


О традиции в музыке(1 час)

3.

Живая сила традиции.

§3 стр. 13-16

1


Сказочно – мифологические темы (5 часов)

4.

Искусство начинается с мифа.

§4 стр. 19-21

1


5.

Мир сказочной мифологии: опера Н. Римского-Корсакова «Снегурочка».

§5 стр. 22-26

1


6.

Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского.

§6 стр.27-31

1


7.

«Благословляю вас, леса…»

§7 стр. 32-38

1


8.

Заключительный урок.


1


Мир человеческих чувств (10 часов)

9.

Образы радости в музыке.

§8 стр. 39-41

1


10-11.

« Мелодией одной звучат печаль и радость»

§9 стр. 42-51

2


12.

« Слёзы людские , о слёзы людские …»

§10 стр. 52-56

1


13.

Бессмертные звуки «Лунной» сонаты.

§11 стр. 57-59

1


14.

Два пушкинских образа в музыке.

§12 стр. 60-64

1


15.

« В крови горит огонь желанья …»

стр. 64-67

1


16.

Трагедия любви в музыке. П. Чайковский «Ромео и Джульетта».

§13 стр. 68-72

1


17.

Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт».

§14 стр. 73-75

1


18.

Мотивы пути и дороги в русском искусстве.

§15 стр. 76-80

1


В поисках истины и красоты (Духовно-музыкальная традиция). (6 часов)

19.

Мир духовной музыки.

§16 стр. 81-85

1


20-21.

Колокольный звон на Руси.

§17 стр. 86-96

2


22.

Рождественская звезда.

§18 стр. 97-105

1


23.

От Рождения до Крещения.

§19 стр. 106-109

1


24.

« Светлый праздник». Православная музыка сегодня.

§20 стр. 110-116

1


О современности в музыке (11 часов)

25.

Как мы понимаем современность.

§21 стр. 119-123

1


26.

Вечные сюжеты.

§22 стр. 124-128

1


27.

Философские образы XX века: «Турангалила – симфония» О. Мессиона.

§23 стр. 129-132

1


28.

Диалог Запада и Востока в творчестве отечественных современных композиторов.

§24 стр. 133-137

1


29-30

Новые области в музыке XX века (джазовая и эстрадная музыка).

§25 стр. 138-141

2


31.

Лирические страницы лирической музыки.

§26 стр. 142-146

1


32.

Диалог времён в музыке А. Шнитке.

§27 стр. 147-150

1


33.

«Любовь никогда не перестанет».

§28 стр. 151-154

1


34.

Музыка всегда останется.

§29 стр. 155-159

1


Итого за год 34 часа



Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал

Краткое описание документа:

Рабочая программа и календарно-тематическое планирование по предмету: Искусство "Музыка" ФГОС. 5 - 8 классы. К учебно- методическому комплекту В.В. Алеева, Т.И. Науменко. По программе Д. Б. Кабалевского, составленной на основании государственного стандарта основного (общего) образования в количестве 34 учебных часов (из расчета - 1 час в неделю).


Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

5 509 692 материала в базе

Материал подходит для УМК

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 13.01.2019 201
    • RAR 185.4 кбайт
    • 1 скачивание
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Локк Елена Владимировна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Пожаловаться на материал
  • Автор материала

    Локк Елена Владимировна
    Локк Елена Владимировна
    • На сайте: 5 лет и 4 месяца
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 5853
    • Всего материалов: 6