Рабочая программа и тематическое планирование по изобразительному языку 5 -8 классы ФГОС

  Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

         «Украинская средняя общеобразовательная школа»

Согласовано                                                       Утверждаю

Зам. директора по УВР                                      Директор школы  

____________ Л.В.Новикова                             ___________ Ю.В.Константинов

«01». 09. 2018 г.                                                  «01». 09. 2018 г.

Рабочая программа учебного предмета

изобразительное искусство

5 – 7  классы

на  2018 – 2021  учебный год

                                                                                            Разработана учителем

                                                                          физической культуры

                                                                           Финк Л. А.

Пояснительная записка

               Рабочая программа «Изобразительное искусство» для 5-7 классов  разработана с учётом:

       -  Федерального государственного  образовательного стандарта  основного  общего образования,     

            утвержденного приказом № 1897 Министерства образования России от 17.12. 2010 г;

  -  Примерной  программы основного общего образования на базовом уровне по       

     изобразительному искусству;

  -  Федерального перечня учебников, рекомендованных Министерством образования РФ к    

     использованию в образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях,

     на 2018 - 2019 учебный год; Приказ Министерства образования и науки РФ от 31 марта

      2014 г. №253.

  - Рабочей программы  «Изобразительное искусство». Предметная линия учебников             

     редакцией Б.М. Неменского.  5 - 8 классы. М.: Просвещение, 2015.

  - Учебного плана МБОУ «Украинская СОШ» на 2018- 2019 учебный год;

  -  Положения о рабочей программе МБОУ «Украинская СОШ»;

  -  Основной образовательной программы МБОУ «Украинская СОШ».

        Рабочая программа ориентирована на использование учебно – методического комплекта:                  

1. Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное  искусство в жизни человека. 5 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение»;

2. Л. А. Неменская «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс» под ред. Б.М. Неменского Москва, Просвещение;

     3. А. С. Питерских, Г. Е. Гуров «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека.  7-8 класс» под редакцией  Б.М. Неменского.  Москва, «Просвещение».

         Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного мышления учащихся как фор­мы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравствен­ном пространстве культуры.

          Художественное развитие осуществляется в практической, деятель­ностной форме в процессе личностного художественного творчества.

         Основные формы учебной деятельности — практическое художе­ственное творчество посредством овладения художественными матери­алами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

   Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

·         формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;

·         освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;

·         формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

·         развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

·         формирование активного, заинтересованного отношения к традици­ям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

·         воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

·         развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;

·         овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анали­зу и структурированию визуального образа на основе его эмоцио­нально-нравственной оценки;

·         овладение основами культуры практической работы различными ху­дожественными материалами и инструментами для эстетической ор­ганизации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

               ОПИСАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

                Федеральный государственный образовательный стандарт основно­го общего образования (п. 11.6 и п. 18.3) предусматривает в основной школе перечень обязательных учебных предметов, курсов, в том числе изучение предмета «Изобразительное искусство». Время, необходимое для изучения предметов, курсов, период их изучения (классы) стандар­том не определяются. Предмет «Изобразительное искусство» рекомендуется изучать в 5-8 классах в объёме не менее 140 часов (по 35 часов в каждом классе).                                                                                                                                    

           Базисный учебный образовательный план в соответствии с  Федеральным базисным учебным образовательным планом для образовательных учреждений Российской Федерации предусматривает,  обязательное изучение изобразительного искусства на этапе основного общего образования в объеме 136 ч, в том числе: в 5 классе — 35 ч, в 6 классе — 35 ч.           

          Учебный план МБОУ «Украинская СОШ» отводит на изучение предмета «Изобразительное искусство» 35 часов в год, 1 час в неделю. В связи с тем, что 5 дневная рабочая неделя, а нам  необходимо изучить курс 8 класса в 7 классе. Отсюда получается: курс 7 класса (35 часов) сжать до 18 часов, а курс 8 класса (34 часа) сжать до 17 часов. Смотреть приложение №1 и Приложение №2.

Планируемые результаты

           В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального госуда­рственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изоб­разительному искусству направлено на достижение учащимися лично­стных, метапредметных и предметных результатов.

     Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

·      воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувство гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

·      формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

·      формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое духовное многообразие современного мира;

·      формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, многообразию, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;

·      развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;

·      формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;

·      осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

·      развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

       Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных    

   способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой   деятельности:

·         умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

·         умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

·         умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

·         умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

·         владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

·         умение организовать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

·                    формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

·                    развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

·                    освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественной творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

·                    воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

·                    приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне, приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

·                    приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках и различных видах визульно-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

·                    развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусств; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

·                    осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

·                    развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

             Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное ис­кусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных ис­кусств — живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, на­родного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищ­ных и экранных искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и про­фессиональной деятельности в условиях современности.

             Освоение изобразительного искусства в основной школе — продол­жение художественно-эстетического образования, воспитания учащих­ся в начальной школе и опирается на полученный ими художествен­ный опыт.

             Программа учитывает традиции российского художественного образования, современные инновационные методы, анализ зарубежных художественно-педагогических практик.    

            Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целост­ность учебного процесса и преемственность этапов обучения.

            Программа объединяет практические художественно-творческие за­дания, художественно-эстетическое восприятие произведений искус­ства и окружающей действительности, в единую образовательную струк­туру образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает чет­кость поставленных задач и вариативность их решения. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.

            Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

            Тема 5 класса — «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» — посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наивно-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. При изучении темы этого года необходим акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.

              Тема 6 класса — «Изобразительное искусство в жизни человека» — посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, ребёнок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре.

             Тема 7 класса — «Дизайн и архитектура в жизни человека» —посвящена изучению архитектуры и дизайна, т. е. конструктивных видов искусства, организующих среду нашей жизни. Изучение конструктивных искусств в ряду других видов пластических искусств опирается на уже сформированный уровень художественной культуры учащихся.

        Тема  8 классе - «Изобразительное искусство в театре, кино и на телевидении» - представляет собой расширение курса визуально-пластических искусств и осознание их прочной связи с синтетическими искусствами (кино, телевидение и др.). Именно синтетические искусства, непосредственно происходящие от изобразительных, являются сегодня господствующими во всей системе видеокультуры.

5 класс

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (35 ч)

Тема 1 Древние корни народного искусства (10 часов)

  Древние образы в народном искусстве.                                                                               

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично выразительную красоту.   

Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообразное варьирование трактовок.                                                                              

Создавать выразительные декоративно-обобщенные изображения на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической   

 творческой работы.

Убранство русской избы.                                                                                                                    

Понимать и объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.                                                   

Раскрывать символическое значение, содержательный смысл знаков-образов в декоративном убранстве избы.                                                                                                       

Определять и характеризовать отдельные детали декоративного убранства избы как проявления конструктивной, декоративной и изобразительной деятельности.                        

Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных народов.     

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Осваивать принципы декоративного обобщения в изображении.

Внутренний мир русской избы.                                                                                        

Сравнивать и называть конструктивные декоративные элементы устройства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Сравнивать, сопоставлять интерьеры крестьянских жилищ у разных народов, находить в них черты национального своеобразия.

  Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

Конструкция и декор предметов народного быта.                                                    

Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре традиционных предметов крестьянского быта и труда.                                                                                        

Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой.                        

Понимать что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.   

Отмечать характерные черты, свойственные народным мастерам-умельцам.             

Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и украшать ее.

Выстраивать орнаментальную композицию в соответствии с традицией народного искусства. 

Русская народная вышивка.                                                                                               

Анализировать и понимать особенности образного языка народной вышивке, разнообразие трактовок традиционных образов.                                                                              

Создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народную традицию.                                                                                                                    

Выделять величиной, выразительным контуром рисунка, цветом, декором главный мотив, дополняя его орнаментальными поясами.                                                                               

Использовать традиционные для вышивки сочетания цветов.                                

Осваивать навыки декоративного обобщения.

Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной формы.

Народный праздничный костюм.                                                                                              

Понимать и анализировать образный строй  народного праздничного костюма, давать ему эстетическую оценку.                                                                                                    

Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с мировосприятием и мировоззрением наших предков.                                                                                                  

Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов России.                                                                                                                                         

Осознавать значение традиционного праздничного костюма как бесценного достояния культуры народа.

Создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов на примере севернорусского или южнорусского костюмов, выражать в форме, в цветовом решении, орнаментике костюма черты национального своеобразия.

Народные праздничные обряды (обобщение темы).                                 

Характеризовать: праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музыкального, устно-поэтического и т.д.).                                             

Участвовать: в художественной жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа, живого общения и красоты.                                                                                   

Разыгрывать: народные песни, игровые сюжеты, участвовать в обрядовых действах.      

Проявлять: себя в роли знатоков искусства, экскурсоводов, народных мастеров, экспертов.          

Находить: общие черты в разных произведениях народного прикладного искусства, отмечать в них единство конструктивной и изобразительной деятельности.

Понимать и объяснять: ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции, питающей живительными соками современное декоративно-прикладное искусство.

Тема 2 «Связь времен в народном искусстве» (9 часов).

Древние образы в современных народных игрушках.                                              

Размышлять, рассуждать: об истоках возникновения современной народной игрушки.                   

Сравнивать, оценивать: форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам.                                                                                              

Распознавать и называть: игрушки ведущих народных художественных промыслов.                                              

Осуществлять: собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов.                                                                                                                                    

Овладевать: приемами создания выразительной формы в опоре на народные традиции.

Осваивать: характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.

Искусство Гжели.                                                                                                          

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку произведениям гжельской керамики.                                                                                  

Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели.                            

Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях гжельских мастеров.                                 

Осваивать приемы гжельского кистевого мазка – «мазка с тенями».

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

Городецкая роспись.                                                                                                     

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла.                                                                                       

Выявлять общность в городецкой и гжельской росписях, определять характерные особенности произведений городецкого промысла.                                                             

Осваивать основные приемы кистевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

 Создавать композицию росписи в традиции Городца.

Хохлома.                                                                                                                            

Эмоционально-воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.                                                                                                           

 Иметь представление о видах хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «кудрина»), различать их.                                                                                                                    

Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, используя основные элементы травного узора.

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Теснение и резьба по бересте.                                      

Выражать свое личное отношение, эстетически оценивать изделия мастеров Русского Севера.                                                                                                                                         

Объяснять что значит единство материала, формы и декора в берестяной и деревянной утвари.                                                                                                                                               

Различать и называть характерные особенности мезенской деревянной росписи, ее ярко выраженную графическую орнаментику.                                                                                  

Осваивать основные приемы росписи.

Создавать композицию росписи или ее фрагмент в традиции мезенской росписи.

Жостово.  Роспись по металлу.                                                                                   

Эмоционально - воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла.                                                                                                   

Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цветущих лугов.             

Осознавать единство формы и декора в изделиях мастеров.                                            

Осваивать основные приемы жостовского письма.                                                            

Создавать фрагмент жостовской росписи и живописной импровизационной манере в процессе выполнения творческой работы.

Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы).

Объяснять важность сохранения традиционных художественных промыслов в современных условиях.

Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художественных промыслов.

Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.

Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала.

Участвовать в презентации выставочных работ.

Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном искусстве».

Тема 3  «Декор -  человек, общество, время  (10 часов).

Зачем людям украшения.

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но и прежде всего как социального знака, определяющего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

Выявлять и объяснять, в чем заключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях декоративно-прикладного искусства.

   Участвовать в диалоге о том, что значит украсить вещь.

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

Эмоционально воспринимать, различать по характерным признакам произведения декоративно-прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных изобразительных элементов, а также единство материала, формы и декора.

Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материала) по декоративно-прикладному искусству Древнего Египта.

Овладевать навыками декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Одежда «говорит» о человеке.

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и у людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе зрительного и познавательного материалов по теме «Костюм разных социальных групп  в разных странах».

Соотносить образный строй одежды с положением его владельца в обществе.

Участвовать в индивидуальной, групповой, коллективной формах деятельности, связанной с созданием творческой работы.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линии стилевое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.

О чем рассказывают нам гербы и эмблемы.

Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов.

Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гербах связь конструктивного, декоративного и изобразительного элементов.

Создавать декоративную композицию герба (с учетом интересов и увлечений членов своей  

семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщенности изображения и цветового

решения.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).

Участвовать в итоговой игре-викторине с активным привлечением зрительного материала по декоративно-прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

Распознавать и систематизировать зрительный материал по декоративно-прикладному искусству по социально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладного искусства и его отличии от искусства народного (крестьянского).

Использовать в речи новые художественные термины.

Тема 4 «Декоративное искусство в современном мире»  (6 часов).

Современное выставочное искусство.

Ориентироваться  в широком разнообразии современного декоративно-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения  художественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т.д.

Выявлять и называть характерные особенности современного декоративно-прикладного искусства.

Высказываться по поводу роли выразительных средств и пластического языка материала в построении декоративного образа.

Находить и определять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное единство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые термины, связанные с декоративно-прикладным искусством.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного

народного искусства.

Ты сам – мастер.

Разрабатывать и создавать эскизы коллективных панно, витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров школы.

Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Владеть  практическими навыками выразительного использования формы, объема, цвета, фактуры и других средств в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций.

Собирать  отдельно выполненные детали в более крупные блоки, т.е. вести работу по

принципу «от простого – к сложному».

Украсим школу своими руками.

Участвовать в подготовке итоговой выставки творческих работ.

6 класс

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА (35 ч).

Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8ч).

       Основы представлений о языке изобразительного искусства. Все элементы и средства этого языка служат для передачи значимых смыслов, являются изобразительным способом выражения содержания.

      Художник, изображая видимый мир, рассказывает о своем восприятии жизни, а зритель при сформированных зрительских умениях понимает произведение искусства через сопереживание его образному содержанию.

      Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.

      Художественные материалы.

      Рисунок — основа изобразительного творчества.

     Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий.

Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

Цвет. Основы цветоведения.

Цвет в произведениях живописи.

Объемные изображения в скульптуре.

Основы языка изображения.

Мир наших вещей. Натюрморт (8ч).

       История развития жанра «натюрморт» в контексте развития художественной культуры.

       Натюрморт как отражение мировоззрения художника, живущего в определенное время, и как творческая лаборатория художника.

       Особенности выражения содержания натюрморта в графике и в живописи.

       Художественно-выразительные средства изображения предметного мира (композиция, перспектива, форма, объем, свет).

Реальность и фантазия в творчестве художника.

Изображение предметного мира — натюрморт.

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

Освещение. Свет и тень.

Натюрморт в графике.

Цвет в натюрморте.

Выразительные возможности натюрморта.

Вглядываясь в человека. Портрет (11ч).

Приобщение к культурному наследию человечества через знакомство с искусством портрета разных эпох. Содержание портрета – интерес к личности, наделенной индивидуальными качествами. Сходство портретируемого внешнее и внутреннее.

Художественно-выразительные средства портрета (композиция, ритм, форма, линия, объем, свет).

Портрет как способ наблюдения человека и понимания его.

Образ человека — главная тема в искусстве.

Конструкция головы человека и ее основные пропорции.

Изображение головы человека в пространстве.

Портрет в скульптуре.

Графический портретный рисунок.

Сатирические образы человека.

Образные возможности освещения в портрете.

Роль цвета в портрете.

Великие портретисты прошлого.

Портрет в изобразительном искусстве XX века.

Человек и пространство Пейзаж (7ч). 

Жанры в изобразительном искусстве.

Жанр пейзажа как изображение пространства, как отражение впечатлений и переживаний художника.

Историческое развитие жанра. Основные вехи в развитии жанра пейзажа.

Образ природы в произведениях русских и зарубежных художников-пейзажистов.

Виды пейзажей.

Особенности образно-выразительного языка пейзажа. Мотив пейзажа. Точка зрения и линия горизонта. Линейная и воздушная перспектива. Пейзаж настроения.

Жанры в изобразительном искусстве.

Изображение пространства.

Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.

Пейзаж — большой мир.

Пейзаж настроения. Природа и художник.

Пейзаж в русской живописи.

Пейзаж в графике.

Городской пейзаж.

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

7 класс

ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА  18 часов.                              Архитектура и дизайн – конструктивные искусства Изобразительное искусство».

ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА  в ряду пространственных искусств. Мир, который создал человек

Раздел №1 Художник – дизайн - архитектура. Искусство композиции - основа дизайна и архитектуры (6 часов).

Тема 1. «Мир, который создаёт человек».

Тема 2. Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции, или «Внесем порядок в хаос».  Объемно-пространственная и плоскостная композиция. Основ­ные типы композиций: симметричная и асимметричная, фронталь­ная и глубинная. Гармония и контраст, баланс масс и динамиче­ское равновесие, движение и статика, ритм, замкнутость и разомкнутость композиции - все вариации рассматриваются на примере простейших форм (прямоугольники, прямые, точки и др.).

Тема 3. Прямые линии и организация пространства 

Решение с помощью простейших композиционных элементов художественно-эмоциональных задач. Ритм и движение, разрежен­ность и сгущенность. Прямые линии: соединение элементов композиции и членение плоскости. Образно-художественная ос­мысленность простейших плоскостных композиций. Монтажность соединений элементов, порождающая новый образ.

 Тема 4.  Цвет - элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и пятна. Буква - строка - текст. Искусство шрифта.                                       

         Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах. Применение локального цвета. Сближенность цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм цветовых форм, доминанта. Выразитель­ность линии и пятна, интонационность и многоплановость.

Буква как изобразительно-смысловой символ звука. Буква и искусство шрифта, «архитектура» шрифта, шрифтовые гарнитуры. Шрифт и содержание текста. Понимание печатного слова, типо­графской строки как элементов плоскостной композиции.

Тема 5. Когда текст и изображение вместе. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. В бескрайнем мире книг и журналов. Многообразие форм графического дизайна.                                                      

Синтез слова и изображения в искусстве плаката, монтаж­ность их соединения, образно-информационная цельность. Стили­стика изображения и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки.                                                                            

Многообразие видов полиграфического дизайна: от визитки до книги. Соединение текста и изображения. Элементы, составляю­щие конструкцию и художественное оформление книги, журнала. Коллажная композиция: образность и технология. Художественно – творческое задание.

Тема 6.  РНиЭО  Современное декоративно-прикладное искусство Республики Адыгея

Традиция и инновация в национальном и прикладном искусстве современной Адыгеи.

Возрождение и развитие традиционных художественных ремесел адыгов; плетение циновки, ювелирного искусства, обработки дерева, ткачества, золотого шитья, аппликации, ,керамики. Современные, широко известные мастера декоративно-прикладного искусства Адыгеи.

В мире вещей и знаний.

Раздел №2 Художественный язык конструктивных искусств (5часов).

Тема 7. Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

Композиция плоскостная и пространственная. Прочтение пло­скостной композиции как схематического изображения объемов в пространстве при виде на них сверху. Композиция пятен и линий как чертеж объектов в пространстве. Понятие чертежа как плос­костного изображения объемов, когда точка - вертикаль, круг­ цилиндр или шар, кольцо - цилиндр и т. д. Формирование пони­мания учащихся проекционной природы чертежа.

Прочтение по рисунку простых геометрических тел, а также прямых, ломаных, кривых линий. Конструирование их в объеме и применение в пространственно-макетных композициях. Вспомо­гательные соединительные элементы в пространственной компо­зиции. Понятие рельефа местности и способы его обозначения на макете. Дизайн проекта: введение монохромного цвета.

Тема 8. Важнейшие архитектурные элементы здания.  Конструкция: часть и целое. Понятие модуля.

Про слеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых объемов, образующих дом. Взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки. Баланс функциональности и художественной красоты здания. Деталь и целое. Достижение выразительности и целесо­образности конструкции. Модуль как основа эстетической цель­ности постройки и домостроительной индустрии.

Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизон­тальных, вертикальных, наклонных элементов, входящих в их структуру. Возникновение и историческое развитие главных архи­тектурных элементов здания (перекрытия, стены, окна, двери, крыша, а также арки, купола, своды, колонны и др.). Использо­вание элементов здания в макете проектируемого объекта.

Тема 9.  Вещь как сочетание объёмов и образ времени. Красота и целесообразность. Цвет в архитектуре и дизайне.

Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объемов. Функция вещи и целесообразность соче­таний объемов. Дизайн вещи как искусство и социальное проектирование. Вещь как образ действительности и времени. Сочетание образно­го и рационального. Красота - наиболее полное выявление функ­ции вещи.

Тема 10. Форма и материал. Роль цвета в формотворчестве.

 Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет создаваться. Роль материала в определении формы. Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи (например, бытовая аудиотехника - от деревянных корпусов к пластиковым обтекаемым формам и т. д.).
          Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизай­не и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна. Отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска. Пре­обладание локального цвета в дизайне и архитектуре. Психологи­ческое воздействие цвета. Влияние на восприятие цвета: его на­хождение в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта, формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его очерта­ния, яркости цвета. Специфика влияния различных цветов спект­ра и их тональностей. Фактура цветового  покрытия.

Тема 11. РНиЭО  Адыгская символика и орнаментика в агитационном плакате на экологическую тему.

Красота природы Адыгеи и призывы, агитация к ее сохранению. Экологическая тема в современном плакате. Красота природы Адыгеи, воспетая в творчестве поэтов Адыгеи: Сафера Яхутля, Исхака Машбаша, Хусена Андрухаева.

Функции художественного языка плаката и особенности его воздействия ярким, условным, лаконичным цветовым и графическим строем.

Специфические выразительные средства плаката (символы, изобразительные метафоры, эффектные сопоставления образов, масштабов, точек зрения, сочетание фотографий с рисунком и живописью). Использование в композиции плаката на экологическую тему мотивов адыгского орнамента (трилистник, рогообразные завитки животных), а также стихотворного текста одного из поэтов Адыгеи. Использование синтеза искусств - поэзии и графики — в разработке композиции плаката.

Город и человек.

Раздел №3 Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека (5 часов).

Тема 12. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека. Город сквозь времена и страны. Пути развития современной архитектуры и дизайна.

Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможнос­тей. Художественно-аналитический обзор развития образно-стиле­вого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох. Архитектура на­родного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом.

    Архитектурная и градостроительная революция 20 века. Ее технологические и эстетические  предпосылки и истоки. Социальный аспект «перестройки» в архитектуре. Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учетом нового уровня материально-строительной техники. Приоритет функционализма.

Проблема урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды современного города. Современные поиски новой эстетики архитектурного решения в градостроительстве.

Тема 13. «Образы материальной культуры прошлого». «Русская архитектура – неотделимая часть мирового искусства».  «Русская архитектура – неотделимая часть мирового искусства».

Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Различные композиционные виды плани­ровки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, свободно-разомк­нутая, асимметричная, прямоугольная и др. Схема-планировка и реальность. Организация и проживание пространственной среды как понимание образного начала в конструктивных искусствах. Роль цвета в формировании пространства. Цветовая среда.

  Неповторимость старинных кварталов и кварталы жилья. Роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в эстетизации и ин­дивидуализации городской среды, в установке связи между чело­веком и архитектурой. Создание информативного комфорта город­ской среды: устройство пешеходных зон в городах, установка городской мебели (скамьи, «диваны» и пр.), киосков, информаци­онных блоков, блоков локального озеленения и т. д.

Тема 14. «Пути развития современной архитектуры и дизайна». «Пути развития современной архитектуры и дизайна». «Город, микрорайон, улица».  «Городской дизайн».

  Архитектурный «остов» интерьера. Историчность и социаль­ность интерьера. Отделочные материалы, введение фактуры и цвета в интерь­ер. От унификации к индивидуализации подбора вещного напол­нения интерьера. Мебель и архитектура: гармония и контраст. Ди­зайнерские детали интерьера. Зонирование интерьера. Интерьеры общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.).

Тема 15. «Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно – вещной среды интерьера».  «Организация архитектурно – ландшафтного пространства».

  Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления. Обучение техноло­гии макетирования путем введения в технику бумагопластики раз­личных материалов и фактур (ткань, проволока, фольга, древеси­на, стекло и т. д.) для создания архитектурно-ландшафтных объ­ектов (лес, водоем, дорога, газон и т. д.).                                                                                                              

  Единство эстетического и функционального в объемно-прост­ранственной организации среды жизнедеятельности людей. При­родно-экологические, историко-социальные и иные параметры, влияющие на композиционную планировку города. Реализация в коллективном макетировании чувства красоты и архитектурно­-смысловой логики.

Тема 16. Замысел  архитектурного проекта  и его осуществление. РНиЭО  Монументально- декоративное искусство Адыгеи.

Творчество народного художника Республики Адыгея Меретукова Давлета Мухаджериевича. Краткие биографические сведения. Меретуков Д.М. родился в 1929 г. в а. Хакуринохабль Шовгеновского района Республики Адыгея. В 1955 г. поступает в Московское художествен­ное училище «Памяти 1905 года» и после его окончания продолжает худо­жественное образование в институте им. В.И. Сурикова.

В1967 году после окончания института принят на работу в Московский комбинат монументально-декоративного искусства, где проработал до 1992 года. В 1973 г. Меретуков Д.М. был принят в члены Союза художников СССР. Работая в Москве, Меретуков Д.М. не пре­кращает активного участия в художест­венной жизни Адыгейской автономной области и создает ряд значительных мо­нументально-декоративных произведений в г. Майкопе.

Человек в зеркале дизайна и архитектуры.

Раздел №4 Образ человека и индивидуальное проектирование (4 часа)

Тема 17. «Скажи мне, как ты живёшь, и я скажу, какой у тебя дом». «Интерьер, который мы создаём». «Пугало в огороде, или… под шепот фонтанных струй» дизайн и архитектура сада. «Композиционно – конструктивные принципы дизайна одежды». «Встречают по одежде».

   Мечты и представления учащихся о своем будущем жилище, реализующиеся в их архитектурно-дизайнерских проектах. Прин­ципы организации и членения пространства на различные функ­циональные зоны: для работы, отдыха, спорта, хозяйства, для де­тей и т. д. Мой дом - мой образ жизни. Учет в проекте инже­нерно-бытовых и санитарно-технических задач.

Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Стиль и эклектика. Отражение в проекте дизайна интерьера об­разно-архитектурного замысла и композиционно-стилевых начал. Функциональная красота или роскошь предметного наполнения интерьера (мебель, бытовое оборудование).

Сад (английский, французский, восточный) и традиции рус­ской городской и сельской усадьбы. Планировка сада, огорода, зонирование территории. Организа­ция палисадника, садовых дорожек. Малые архитектурные формы сада: беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. Водоемы и мини пруды. Сомасштабные сочетания растений сада. Альпийские гор­ки, скульптура, керамика, садовая мебель, кормушка для птиц ит. д. Спортплощадка и многое другое в саду мечты. Искусство аранжировки. Икебана как пространственная композиция в интерьере.

  Соответствие материала и формы в одежде. Технология созда­ния одежды. Целесообразность и мода. О психологии индивидуального и массового. Мода - бизнес и манипулирование массовым сознанием. Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон.    

О психологии индивидуального и массового. Мода - бизнес и манипулирование массовым сознанием. Возраст и мода. Молодеж­ная субкультура и подростковая мода. «Быть или казаться»? Самоутверждение и знаковость в моде. Философия «стаи» и ее вы­ражение в одежде. Стереотип и кич.                                                                                          

Лик или личина? Искусство грима и прически. Форма лица и прическа. Макияж дневной, вечерний и карнавальный. Грим бы­товой и сценический. Лицо в жизни, на экране, на рисунке и на фотографии. Азбука визажистики и парикмахерского стилизма.        Боди-арт и татуаж как мода.                                                                                                             

Человек как объект дизайна. Понятие имидж-дизайна как сфе­ры деятельности, объединяющей различные аспекты моды и ви­зажистику, искусство грима, парикмахерское дело (или стилизм), ювелирную пластику, фирменный стиль и т. д., определяющей форму поведения и контактов в обществе. Связь имидж-дизайна с «паблик рилейшенс», технологией социального поведения, рек­ламой, общественной деятельностью и политикой. Материализа­ция в имидж-дизайне психосоциальных притязаний личности на публичное моделирование желаемого облика.

Тема 18. «Автопортрет на каждый день». «Имидж: лик или личина? Сфера имиджа дизайна». РНиЭО Иллюстрирование про­изведения литерату­ры одного из писателей Адыгеи.                                                                                                                                        

       Человек - мера вещного мира. Он или его хозяин или раб. Создавая «оболочку» - имидж, создаешь и «душу». Моделируя себя, моделируешь и создаешь мир и свое завтра.      

       Заключительное занятие года, которое проводится в свободной форме на примере  выставки сделанных учащимися работ. Занятие демон­стрирует понимание учащимися роли дизайна и архитектуры в современном обществе как важной формирующей его социокуль­турного облика, показывает понимание места этих искусств и их образного языка в ряду пластических искусств.                                                                           

        Выполнение цветного или монохромного рисунка-иллюстрации к произведению ли­тературы на сюжеты рассказа, повести или стихов, написанных писателями Адыгеи. Писатели Адыгеи о сложных историчес­ких перипетиях формирования националь­ной культуры.

Отражение в их творчестве традиций и обычаев адыгов (почитание старших, жен­щины, этикет гостеприимства, оказание взаимопомощи, воспитание нравственнос­ти), красоты природы Адыгеи; Военная тематика в рассказах писателей Адыгеи.

Содержание программы

по предмету «Изобразительное искусство»  8 класс

Изобразительное искусство в театре, кино и на телевидении (17 часов)                Раздел №1 Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах (4 часа).

Тема 1. Образная сила искусства. Изображение в театре и кино. Театральное искусство и художник. Правда и магия театра.

        Синтетические искусства и изображения. Общность жизненных истоков, художественных идей, образного строя произведений различных видов искусств. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества... Синтез искусств как фактор усиления эмоционального воздействия. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества.  Ведущий художественный, образно-созидательный элемент в спектакле – актёрская игра, в фильме – изображение

Тема 2.  Сценография  - особый вид художественного творчества. Безграничное  пространство сцены. Сценография как искусство и производство.

        Безграничное пространство сцены. Два направления художественной деятельности сценографа: создание образно-игровой среды (места действия спектакля), оформление сценического пространства и создание внешнего облика актёра. Сценический мир как композиция из реальных вещей и придуманных изображений, конструкций.

        Сценография как искусство и производство.

        Общие законы восприятия композиции картины и сцены. Сценография. Художники театра (В.М. Васнецов, А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст, В.Ф. Рындин, Ф.Ф. Федоровский и др.).

Тема 3. Костюм, грим и маска, или магическое « если бы». Тайны актерского перевоплощения. Художник в театре кукол.

       Совместные действия сценариста, режиссера, художника, актеров в создании художественного образа спектакля. Искусство и специфика театрального костюма

       Относительная самостоятельность костюма в шоу-представлениях и театре моды.

       Изобразительные средства актёрского перевоплощения: грим. Образность театрального грима и причёски

       Изобразительные средства актёрского перевоплощения: маска.

       Маска – внешнее и внутреннее перевоплощение актёра. Традиции и культура театра масок.

Тема 4. Привет от Карабаса – Барабаса. Спектакль – от замысла к воплощению.
Третий звонок.

        Игровое действо, построенное на использовании одной из форм художественно-сценографической работы.

Раздел №2 Эстафета искусств: от рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологий (4 часа).

Тема 5. Фотография – взгляд сохраненный навсегда. Фотография  - новое изображение реальности. Грамота фотокомпозиции и съемки.

Основа операторского фотомастерства: умение видеть и выбирать.

          Художник и художественные технологии. Эстафета искусств. Художник и изобразительные средства. Роль художественных инструментов в творческом художественном процессе.     

         Объективное и субъективное в живописи и фотографии или кино.

         Грамота фотографирования и операторского мастерства. Фотография как передача видимого мира в изображениях, дублирующих реальность. Фотографическое изображение не реальность, а новая художественная условность.

        Основа операторского фотомастерства: умение видеть и выбирать. Художественно-композиционные момента в съёмке. Композиция в живописи и фотографии: общее и специфическое. Использование опыта композиции, приобретённого в живописи, при построении фотокадра.

Тема 6. Фотография искусство - светописи. Вещь:свет и фактура.. Искусство фотопейзажа и фотоинтерьера.

        « На фоне Пушкина снимается  семейство». Натюрморт и пейзаж – жанровые темы фотографии. Свет – изобразительный язык фотографии. Роль света в выявлении формы и фактуры вещи. Цвет в фотографии: превращение «природности» цвета в «художественность».

Тема 7. Человек на фотографии. Операторское мастерство фотооператора. Событие в кадре. Искусство фоторепортажа.

           Анализ своеобразия художественной образности фотопортрета. Фотоизображение – образное обобщение или лицо конкретного человека в кадре?  Грамота портретной съёмки: определение точки и места съёмки, постановка света, выбор эмоционально-психологического состояния, позы и фона для портретируемого.

Событие в кадре. Искусство фоторепортажа.

Тема 8. Фотография и компьютер. Документ для фальсификации: факт и его компьютерная трактовка.

       Событие как объект репортажной съёмки, требующий подготовки, оперативности. Мастерства. Фотоизображение как документ времени, летопись запечатлённых мгновений истории и зримая информация. Фотография – остановленное время, запечатлённое навсегда в лицах, пейзажах и событиях.  «Мой фотоальбом». Выставка работ учащихся.

Раздел №3 Фильм творец и зритель. Что мы знаем об искусстве кино? (5 часов).

Тема 9. Многоголосый язык экрана. Синтетическая природа фильма и монтаж. Пространство и время в кино.

      Кино – запечатлённое движение. Новый вид изображения – движущееся экранное изображение. Понятие кадра и плана. Искусство кино и монтаж. Грамота изложения киномысли. Художественно-выразительная и образная роль детали в кино. Синтетическая природа фильма и монтаж.

Тема 10. Художник и художественное творчество в кино. Художник в игровом фильме.

      Игровой (художественный) фильм. Драматургическая  роль звука и музыки в фильме. От большого экрана к домашнему видео.  Главенство играемого актёрами сюжета в игровом (художественном) фильме. Музыка и шумы в фильме.

       Бесконечный мир кинематографа. Компьютер на службе художника.

       Анимационный (мультипликационный) фильм Новые способы получения изображения.     

       Компьютерный анимационный фильм: технология создания и основные этапы творческой работы.

       Изображение на экране компьютера и законы экранного искусства

Тема 11. От большого экрана к домашнему видео.

      Художественное начало в кино проявляется не обязательно в игровом фильме, но и в кинопроизведении любого жанра и вида, созданном талантливым автором с чуткой душой.

Тема 12. Азбука киноязыка. Бесконечный мир кинематографа.

       Начало фильма – замысел. Фильм как последовательность кадров. Литературно-

словесная запись фильма – сценарий; изобразительная запись, т.е. покадровая зарисовка фильма,

- раскадровка.

      Тема 13. Искусство анимации. Многообразие жанровых киноформ. История и

                                            специфика рисовального  фильма.

       Киножанры.  Изменяющееся и неизменное в фильмах от братьев Люмьеров до наших

дней. Немые фильмы. Чёрно-белые фильмы. Цветные фильмы. Реклама и телевизионные клипы.

Раздел №4 Телевидение, пространство, культура. Экран – искусство – зритель(4 часа).

Тема 14. Мир на экране: здесь и сейчас. Информационная и  художественная природа

                                                  телевизионного изображения.

       Телевидение – новая визуальная технология. Художественный вкус и культура. Интернет – новейшее коммуникативное  средство. Актуальность и необходимость зрительской  творческой телеграмоты.

      Тема 15. Телевидение и документальное кино. Киноглаз, или Жизнь в врасплох.

      Специфика телевидения – это « сиюминутность» происходящего на экране. Опыт документального репортажа. Основы школьной тележурналистики.

Кинонаблюдение – основа документального видеотворчества. Метод кинонаблюдения – основное средство изображения события и человека в документальном фильме телерепортаже.

  Тема 16. Телевидение, Интернет… Что дальше? Современные формы экранного языка.

       Киноязык и коноформы не являются чем- то застывши и неизменным. Анализ эволюции выразительных средств и жанровых форм современного телевидения. Роль и возможности экранных форм в активизации художественного сознания и творческой видеодеятельности молодежи в интернет – пространстве.                                                            

Тема 17. В царстве кривых зеркал, или Вечные истины искусства. Резервный урок.

Роль визуально –зрелищных искусств. В обществе и жизни человека. Позитивная и негативная роль СМИ. Телевидение – регулятор интересов и запросов общества.

Тематическое планирование

по изобразительному искусству 5  класс

№ п/п	Тема  раздела и урока.	Домашнее задание	Дата проведения
			План	Факт
Тема года: «ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА»  (35 ч)
Древние корни народного искусства (10 часов)
1	Введение. Декоративно-прикладное искусство и человек.	с. 6 -9
2	Древние образы в на­родном искусстве.	с. 12 – 19; зад. на с. 19
3	Убранство русской избы.	с.20 – 29; зад. на с. 29
4	Орнамент как основа декоративного  украшения.
5	Внутренний мир рус­ской избы.	с. 30 – 35; зад. на с. 35
6	Конструкция и декор предметов народного быта.	с. 36 – 43; зад. на с. 35
7	Русская народная вышивка.	с. 44 – 49; зад. на с. 49
8	Образы и мотивы в орнаментах  русской народной вышивки.
9	Народный празднич­ный костюм.	с. 50 -59; зад. на с. 59
10	Народные праздничные обряды.	с.60 – 63;зад. на с. 63
Связь времён в народном искусстве   (9 часов)
11	Древние образы в сов­ременных народных игрушках.	с. 66 – 75; зад. на с. 75
12	Искусство Гжели.	с. 76 – 81; зад. на с. 81
13	Городецкая роспись.	с.82 – 85; зад. на с. 85
14	Хохлома.	с.86 – 91; зад. на с. 91
15	Жостово. Роспись по металлу.	с.92 – 95; зад. на с. 95
16	Щепа. Роспись по лубу и дереву.	с.96 – 103; зад. на с. 103
17	Тиснение и резьба по бересте.
18	Роль народных художественных промыслов в современной жизни.
19	Обобщение по теме «Роль народных художественных промыслов в современной жизни».
Декор – человек, общество, время (10 часов)
20	Зачем людям украше­ния.	с. 106 - 107
21	Предметы декоративного искусства.
22	Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.	с. 108 – 117; зад. на с. 117
23	Символика цвета в украшениях.
24	Декор и положение человека в обществе.
25	Одежда «говорит» о человеке.	с.118 – 133; зад. на с. 133
26	Парадная мебель и утварь.
27	О чем рассказывают нам гербы и эмблемы.	с. 134 – 139; зад. на с. 139
28	Символы и эмблемы в современном обществе.
29	Обобщение по теме «Декор – человек, общество, время».
Декоративное искусство в современном мире (6 ч)
30	Современное выста­вочное искусство.	с.142 – 167; вопр. на с. 167
31	Ты сам — мастер	с.168 - 173
32	Лоскутная аппликация, или коллаж.	с.174
33	Витраж в оформлении интерьера школы.	с.175
34	Итоговая контрольная работа
35	Декоративно – прикладное искусство в жизни человека

Тематическое планирование

по изобразительному искусству 6  класс

№ п/п	Тема  раздела и урока.	Домашнее задание		Дата проведения
				План	Факт
Тема года: «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА»  (35 ч)
Виды изобразительного искусства и основы образного языка (8ч).
1.	Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.	с.8 – 13; зад. на с. 13.
2.	Рисунок – основа изобразительного искусства.	с.24 – 29; зад. на с. 28 – 29
3.	Линия и её выразительные возможности. Ритм линий. Входной контроль.	с.30 – 33; зад. на с. 32 - 33
4.	Пятно как средство выражения. Ритм пятен.	с.34 – 37; зад. на с. 37
5.	Цвет. Основы цветоведения.	с.38 – 42; зад. на с. 42
6.	Цвет в произведениях живописи.	с.43 – 45; вопр. на с. 45; зад. на с. 46 – 47
7.	Объёмные изображения в скульптуре.	с.48 – 51; зад. на с. 51. Вопросы.
8.	Основы языка изображения.	с.52 - 53;
Мир наших вещей. Натюрморт (8ч).
9.	Реальность и фантазия в творчестве художника.	с.56 – 57;вопр. и зад. на с. 57
10.	Изображение предметного мира – натюрморт.	с.58 – 61; зад. на с. 61
11.	Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.	с.62 – 63
12.	Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.	с.64 – 67; зад. на с. 67
13.	Освещение. Свет и тень.	с.68 – 73; зад. на с. 73
14.	Натюрморт в графике.	с.76 – 77
15.	Цвет в натюрморте.	с.78 – 85; зад. на с. 85
16.	Выразительные возможности натюрморта.	с.86 - 87
Вглядываясь в человека. Портрет (10 ч).
17.	Образ человека – главная тема в искусстве.	с.90 – 101;
18.	Конструкция головы человека и её основные пропорции.	с.102 – 105; зад. на с. 105
19.	Изображение головы человека в пространстве.		с.106 - 107
20.	Портрет в скульптуре.	с.108 – 111; зад. на с. 110 – 111
21.	Графический портретный рисунок.	с.112 – 115; зад. на с. 114 – 115
22.	Сатирические образы человека.	с.116 – 119; зад. на с. 119
23.	Образные возможности освещения в портрете.	с.120 – 121
24.	Роль цвета в портрете.	с.122 – 125
25.	Великие портретисты прошлого.	с.126 – 129; зад. на с. 129
26.	Портрет  в изобразительном искусстве XX века.	с.130 – 135; зад. на с. 135
Человек и пространство Пейзаж (8ч).
27.	Жанры в изобразительном искусстве.		с.138 – 141; зад. на с. 141
28.	Изображение пространства.		с.142 – 145;  зад. на с. 145
29.	Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.	с.146 – 147
30.	Пейзаж – большой мир.	с.148 – 151
31.	Пейзаж настроения. Природа  и художник.	с.152 – 155
32.	Пейзаж в русской  живописи.	с.156 – 163; зад. на с. 163
33.	Пейзаж в графике.	с.164 – 167
34.	Городской пейзаж.	с.168 - 173
Итоговое занятие (1 ч.)
35.	Итоговый контроль. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

Тематический план по изобразительному искусству в 7 классе

№ н/п.	Тема урока	Домашнее задание	Дата
			план		факт
Раздел №1 Художник – дизайн - архитектура. Искусство композиции - основа дизайна и архитектуры (6часов).
1.	«Мир, который создаёт человек».  Инструктаж по технике безопасности.	Стр. 6 – 11
2.	«Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции, или «Внесём порядок в хаос!».	Стр. 13 – 20 Задание: стр.20
3.	«Прямые линии и организация пространства».	Стр. 21 – 22 Задание стр.22
4.	«Цвет – элемент композиционного творчества» «Свободные формы: линии и тоновые пятна».	Стр. 23 – 27 Задание: стр. 24, 27
5.	«Буква – строка – текст. Искусство шрифта». Когда текст и изображение вместе.	Стр. 28 – 31 Задание стр.31 Стр. 32 – 39 Задание стр.39
6.	В бескрайнем море книг и журналов.  РНиЭО  Современное декоративно-прикладное искусство Республики Адыгея.	Стр.40 – 45 Задание стр.45 Стр.40 – 45 Задание стр.45
Раздел  №2 «В мире вещей и знаний». «Художественный язык конструктивных искусств» (5часов).
7.	«От плоскостного изображения к объёмному макету».  «Взаимосвязь объектов в архитектурном макете». "Здание как сочетание различных объёмов» «Понятие модуля».	Стр. 47- 53 Задание стр. 53 Стр. 54 – 57 Задание стр. 57 Стр. 58 – 64 Задание стр. 64
8.	«Важнейшие архитектурные элементы зданий».	Стр. 65 -69 Задание стр. 69
9.	«Вещь как сочетание объёмов и образ времени».	Стр. 71 – 75 Задание стр.75
10.	Форма и материал. «Роль цвета в формотворчестве».	Стр.76 –81 Задание стр. 81 Стр. 83 – 87 Задание стр.87
11.	РНиЭО  Адыгская символика и орнаментика в агитационном плакате на экологическую тему.	Закончить плакат
Раздел №3 « Город и человек». « Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека» (5 часов).
12.	«Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека».	Стр. 89
13.	«Образы материальной культуры прошлого». «Русская архитектура – неотделимая часть мирового искусства».  «Русская архитектура – неотделимая часть мирового искусства».	Стр. 90 – 96 Стр. 97 – 101 Стр. 97 – 101 Задание стр.101
14.	«Пути развития современной архитектуры и дизайна». «Пути развития современной архитектуры и дизайна». «Город, микрорайон, улица».  «Городской дизайн».	Стр. 103 – 109 Задание стр.109 Стр. 103 – 109 Задание стр.109 Стр. 110 – 115 Задание стр.115 Стр. 116 – 119 Задание стр. 119
15.	«Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно – вещной среды интерьера».  «Организация архитектурно – ландшафтного пространства»	Стр. 120 – 125 Задание стр. 125 Стр. 126 – 131 Задание стр. 131
16.	«Замысел архитектурного проекта и его осуществления».  РНиЭО  Монументально- декоративное искусство Адыгеи.	Стр. 132 – 135 Задание стр. 135 Закончить работу
Раздел №4 «Человек в зеркале дизайна и архитектуры». «Образ человека и индивидуальное проектирование» (2часа).
17.	«Скажи мне, как ты живёшь, и я скажу, какой у тебя дом». «Интерьер, который мы создаём». «Пугало в огороде, или… под шепот фонтанных струй» дизайн и архитектура сада. «Композиционно – конструктивные принципы дизайна одежды». «Встречают по одежде».	Стр. 137 – 142 Задание стр. 142 Стр. 143 – 146 Задание стр. 146 Стр. 147 – 153 Задание стр. 153 Стр. 154 – 168 Задание стр. 161,  168.
18.	«Автопортрет на каждый день». «Имидж: лик или личина? Сфера имиджа дизайна». РНиЭО Иллюстрирование про­изведения литерату­ры одного из писателей Адыгеи.	Стр. 169 – 173 Задание стр. 173 Стр. 174
Всего 18 часов.

Тематический план по изобразительному искусству в 8 классе

№ п/п	Название раздела, тема урока	Домашнее задание		Дата
				план	факт
Раздел №1 Изобразительное искусство в театре, кино и на телевидении Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах (4 часа)
1.	Образная сила искусства. Изображение в театре и кино. Театральное искусство и художник. Правда и магия театра	Стр. 17 – 22, задание на стр. 22 -23. Стр. 25 – 28, задание на стр. 28 - 29. Стр. 31 – 37, задание на стр.37 – 38.
2.	Сценография  - особый вид художественного творчества. Безграничное  пространство сцены. Сценография как искусство и производство.	Стр. 39 – 40, задание на стр.40 - 41
3.	Костюм, грим и маска, или магическое « если бы». Тайны актерского перевоплощения Художник в театре кукол.	Стр. 43 – 46, задание на стр. 46 – 47.
4.	Привет от Карабаса – Барабаса. Спектакль – от замысла к воплощению.  Третий звонок.	Стр. 49 – 52, задание на стр. 52 – 53. Стр. 55 – 56, задание на стр. 56 – 57.
Раздел №2 Эстафета искусств: от рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологии (4 часа).
5.	Фотография – взгляд сохраненный навсегда. Фотография  - новое изображение реальности. Грамота фотокомпозиции и съемки. Основа операторского фотомастерства: умение видеть и выбирать.	Стр. 59 – 64, задание на стр. 64 -65. Стр. 67 – 70,задание на стр.70 -71.
6.	Фотография искусство « светописи». Вещь : свет и фактура. « На фоне Пушкина снимается  семейство». Искусство фотопейзажа и фотоинтерьера.	Стр. 73 – 76, задание на стр. 76 – 77. Стр. 79 – 82, задание на стр. 82 – 83.
7.	Человек на фотографии. Операторское мастерство фотооператора. Событие в кадре. Искусство фоторепортажа.	Стр. 85 – 88, задание на стр. 88 – 89. Стр. 91 – 94, задание на стр. 94 – 95.
8.	Фотография и компьютер. Документ для фальсификации: факт и его компьютерная трактовка.	Стр. 97 – 100, задание на стр. 100 – 101.
Раздел №3 Фильм творец и зритель. Что мы знаем об искусстве кино? (5 часов).
9.	Многоголосый язык экрана. Синтетическая природа фильма и монтаж. Пространство и время в кино.	Стр. 103. Стр. 105 – 110, задание на стр. 110 – 111.
10.	Художник и художественное творчество в кино. Художник в игровом фильме.	Стр. 113 – 116, задание на стр. 116 – 117.
11.	От большого экрана к домашнему видео. Азбука киноязыка.	Стр. 119 – 120, задание на стр. 120 – 122.
12.	Азбука киноязыка. Бесконечный мир Кинематографа.	Задание на стр. 123 – 125.
13	Искусство анимации. Многообразие жанровых киноформ. История и специфика рисовального  Фильма.	Стр. 127 – 130, задание на стр. 130 – 131. Стр. 132 – 136, задание на стр. 136 – 137.
Раздел №4 Телевидение, пространство культура. Экран – искусство – зритель (4 часа).
14	Мир на экране: здесь и сейчас. Информацион -ная и художественная природа телевизионного изображения.		Стр. 141 – 144, задание на стр. 144 – 145.
15	Телевидение и документальное кино. Телевизионная  документалистика: от видеосюжета до телерепортажа		Стр. 147 – 150, задание на стр. 150 – 151.
16	Киноглаз, или Жизнь в врасплох. Телевидение, Интернет… Что дальше?		Стр. 153 – 158, задание на стр. 158 Стр. 160 – 162, задание на стр. 162 – 163. Стр. 165 – 166, задание на стр.  166 – 167.
17	Современные формы экранного языка. В царстве кривых зеркал, или Вечные истины искусства.		Стр. 169 – 170, задание на стр. 170. Стр. 171 – 173, задание на стр. 173.
Итого: 17 часов.

Краткое описание документа:

Рабочая программа «Изобразительное искусство» для 5-7 классов.

Рабочая программа ориентирована на использование учебно – методического комплекта:

1. Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение»;

2. Л. А. Неменская «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс» под ред. Б.М. Неменского Москва, Просвещение;

3. А. С. Питерских, Г. Е. Гуров «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 класс» под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение».

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного мышления учащихся как фор­мы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравствен­ном пространстве культуры.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

• - формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;
• - освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;
• - формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
• - развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
• - формирование активного, заинтересованного отношения к традици­ям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
• - воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
• - развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;
• - овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анали­зу и структурированию визуального образа на основе его эмоцио­нально-нравственной оценки;
• - овладение основами культуры практической работы различными ху­дожественными материалами и инструментами для эстетической ор­ганизации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.