Рабочая программа "Искусство" 8 класс

Пояснительная записка

Рабочая  программа по учебному предмету «Ис­кусство» для 8 класса разработана в соответствии с нормативными документами:

·        Федеральным государственным образовательным стандартом основного общего образования по искусству (Приказ Министерства образования и науки РФ от 17 декабря 2010 г. №1897).

·        Основной образовательной программой МБОУ СОШ №21 г. Брянска;

·        Учебным планом МБОУ СОШ №21 г. Брянска;

          Рабочая программа по предмету «Искусство» для 8 класса составлена на основе программы общеобразовательных учреждений «Искусство 8-9 классы» авторов Г.П.Сергеевой, И.Э.Кашековой, Е.Д.Критской / Сборник: «Программы для общеобразовательных учреждений: «Музыка  1-7 классы.  Искусство 8-9 классы» 3-е издание, доработанное, Москва,  Просвещение,  2010 год.

Цели учебного курса:

Содержание программы дает возможности реализовать основные цели художественного образования и эстетического воспитания в основной школе:

·        развитие эмоционально-эстетического восприятия действительности, художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, вкуса, художественных потребностей;

·        воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна, музыки, кино, театра; освоение образного языка этих искусств на основе творческого опыта школьников;

·        формирование устойчивого интереса к искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности;

·        приобретение знаний об искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира и его преобразования; о выразительных средствах и социальных функциях музыки, литературы, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры, кино, театра;

·        овладение умениями и навыками разнообразной художественной деятельности; предоставление возможности для творческого самовыражения и самоутверждения, а также психологической разгрузки и релаксации средствами искусства.

Цель программы – развитие опыта эмоционально-ценностного отношения к искусству как социокультурной форме освоения мира, воздействие на человека и общество.

Задачи реализации данного курса:

·        актуализация имеющегося у учащихся опыта общения с искусством;

·        культурная адаптация школьников в современном информационном пространстве, наполненном разнообразными явлениями культуры;

·        формирование целостного представления о роли искусства в культурно-историческом процессе развития человечества;

·        углубление художественно-познавательных интересов и развитие интеллектуальных и творческих способностей подростков;

·        воспитание художественного вкуса;

·        приобретение культурно-познавательной, коммуникативной и социально-эстетической компетентности;

·        формирование учений и навыков художественного самообразования.

Специфика программы.

Основной формой организации учебно-воспитательного процесса является урок. В содержании урока должны находить свое конкретное воплощение «и челове­ческая жизнь, и правила нравственности, и философские систе­мы, словом, все науки» (Л. В. Горюнова). Прочувствованы, по­знаны, личностно присвоены школьником они могут быть только через художественный образ. Поэтому для каждого уро­ка необходимо выделять художественно-педагогическую идею, которая определяет целевые установки урока, содержание, кон­кретные задачи обучения, технологии, адекватные природе са­мого искусства, а также драматургию урока, его форму-компо­зицию в целом.

Наряду с уроком в учебном процессе рекомендуется активно использовать внеурочные формы работы: экскурсии в художест­венные и краеведческие музеи, архитектурные заповедники, куль­турные центры, на выставки, в театры, кино и концертные залы.

На уроках искусства рекомендуется использовать совре­менные педагогические технологии: уровневую дифферен­циацию, коллективные способы обучения, театральную дея­тельность, развивающие и проектные технологии и др. Осуществление различных типов проектов: исследовательских, творческих, практико-ориентированных, ролевых, информа­ционных и т. п. — становится неотъемлемой частью системы воспитательной работы с учащимися.

Особое значение в организации урочных и внеурочных форм работы с учащимися должны приобрести информационные и компьютерные технологии, аудио- и видеоматериалы.

При изучении отдельных тем программы большое значение имеет установление межпредметных связей с уроками литерату­ры, истории, биологии, математики, физики, технологии, ин­форматики.

Знания учащихся об основных видах и жанрах музыки, про­странственных (пластических), экранных искусств, об их роли в культурном становлении человечества и значении для жизни отдельного человека помогут ориентироваться в основных явле­ниях отечественного и зарубежного искусства, узнавать наибо­лее значимые произведения; эстетически оценивать явления окружающего мира, произведения искусства и высказывать суждения о них; анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров искусства; применять ху­дожественно-выразительные средства разных искусств в своем творчестве.

Примерный художественный материал, рекомендован­ный программой, предполагает его вариативное использование в учебно-воспитательном процессе, дает возможность актуали­зировать знания, умения и навыки, способы творческой дея­тельности, приобретенные учащимися на предыдущих этапах обучения по предметам художественно-эстетического цикла.

При отборе художественного материала авторы программы опирались на такие критерии, как его художественная цен­ность, воспитательная значимость, педагогическая целесооб­разность, востребованность современными школьниками, мно­жественность его интерпретаций учителем и учащимися.

В структурировании художественного материала программы нашел свое отражение принцип концентричности, т. е. неод­нократное обращение к наиболее значимым явлениям культу­ры и произведениям различных видов и жанров искусства по предметам «Литература», «Музыка», «Изобразительное искус­ство». Реализация этого принципа позволяет формировать устойчивые связи с предшествующим художественно-эстетиче­ским опытом школьников.

Содержание программы вводит учащихся в современное со­циокультурное пространство, помогает освоить его, понять при­роду многоликих явлений массовой культуры и дать им оценку. Интерес и обращение школьников к искусству и художественной деятельности мотивируется установкой на личностный поиск и открытие для себя ценностей искусства.

Программа основана на постижении идеи полифункциональ­ности искусства, его значимости в жизни человека и общества, по­этому стержень ее содержания — выявление функций искусства: познавательно-эвристической, коммуникативно-семиотической, эстетической, ценностно-ориентирующей, социально-организую­щей, практической, воспитательной, зрелищной, внушающей, ге­донистической и др. Раскрытие этих функций осуществляется в ис­следовательской и художественно-творческой деятельности при обращении к явлениям культуры на материале основных видов ис­кусства с учетом того, что одно и то же содержание может быть вы­ражено разными средствами.

На конкретных художественных произведениях (музыкаль­ных, изобразительного искусства, литературы, театра, кино) в программе раскрывается роль искусства в жизни общества и отдельного человека, общность выразительных средств и спе­цифика каждого из них.

Художественно-творческая деятельность на уровне компе­тентного читателя, зрителя, слушателя, адекватно воспри­нимающего и оценивающего разнообразные художественные/ антихудожественные явления современной жизни, вызывает стремление воплотить собственные замыслы в художественной форме (изобразительной, литературной, музыкальной, театраль­ной и др.).

Творческие задания (CD-ROM) нацелены на восприятие различных произведений искусства, их анализ, индивидуальную интерпретацию и оценку, обобщение и систематизацию знаний в области искусства, усвоение основных понятий и категорий курса «Искусство». Поиск творческих решений проблемных задач свя­зан с выполнением заданий на сопоставление явлений культуры и искусства, выработку исследовательских умений и навыков.

Критерии оценки художественно-творческой деятельности учащихся 8—9 классов:

·        эмоциональность   восприятия   разнообразных   явлений культуры и искусства, стремление к их познанию, инте­рес к содержанию уроков и внеурочных форм работы;

·        осознанность отношения к изучаемым явлениям, фактам культуры и искусства (усвоение основных закономерностей, категорий и понятий искусства, его стилей, видов, жанров, особенностей языка, интеграции художественно-эстетиче­ских представлений);

·        воспроизведение полученных знаний в активной деятель­ности, сформированность практических умений и навы­ков, способов художественной деятельности;

·        личностно-оценочные суждения о   роли и месте культу­ры и искусства в жизни, об их нравственных ценностях и идеалах,   современности   звучания   шедевров   прошлого(усвоение опыта поколений) в наши дни;

·        перенос знаний, умений и навыков, полученных в про­цессе эстетического воспитания и художественного обра­зования,   в   изучение  других  школьных  предметов;   их представленность в межличностном общении и создании эстетической среды школьной жизни, досуга и др.

Корректировка программы

(изменения, внесенные в программу и их обоснование)

В связи с тем, что в 8 классе авторская программа Г.П.Сергеевой, И.Э.Кашековой, Е.Д.Критской «Искусство» 8  класс рассчитана на 36 учебных часов, а базисный учебный план предполагает 35 учебных недель (1час в неделю), в календарно – тематическом планировании в 5 разделе выделено на 1 час меньше на тему   -  Исследовательский проект «Полна чудес могучая природа». Весенняя сказка «Снегурочка».

№ п/п	Раздел	Кол-во часов по авторской программе	Кол- во часов  по рабочей программе
1	Искусство в жизни современного человека	3	3
2	Искусство открывает новые грани мира	7	7
3	Искусство как универсальный способ общения	7	7
4	Красота в искусстве и жизни	11	11
5	Прекрасное пробуждает доброе	8	7
	Итого:	36	35

Учебно – методический комплект:

1.     Г.П.Сергеева, И.Э.Кашекова, Е.Д.Критская. Искусство. 8-9 классы: Учебник для общеобразовательных учреждений – М.: Просвещение, 2009.

2.     Программы общеобразовательных учреждений «Искусство 8-9 классы» авторов Г.П.Сергеевой, И.Э.Кашековой, Е.Д.Критской / Сборник: «Программы для общеобразовательных учреждений: «Музыка  1-7 классы.  Искусство 8-9 классы» 3-е издание, доработанное, Москва,  Просвещение,  2010 год.

Программа рассчитана на 35 часов в год - 1 час в неделю.

Формы контроля

          Для установления уровня освоения определенного раздела (отдельной темы) программы (качества знаний обучающихся):

·                устные виды контроля (устный ответ на поставленный вопрос; развернутый ответ по заданной теме; устное сообщение по избранной теме, собеседование; тестирование);

·                зачет, в т. ч. дифференцированный, по заданной теме;

·                письменные виды контроля (выполнение самостоятельной работы, письменной проверочной работы,  составление тематических словариков, кроссвордов, подготовка реферата);

·                творческие  (индивидуальные и коллективные) работы, проекты.

Обязательный минимум содержания основных образовательных программ

Изучение предметной области "Искусство" должно обеспечить:

осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

развитие эстетического вкуса, художественного мышления обучающихся, способности воспринимать эстетику природных объектов, сопереживать им, чувственно-эмоционально оценивать гармоничность взаимоотношений человека с природой и выражать свое отношение художественными средствами;

развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности;

формирование интереса и уважительного отношения к культурному наследию и ценностям народов России, сокровищам мировой цивилизации, их сохранению и приумножению.

Предметные результаты изучения предметной области "Искусство" должны отражать:

Изобразительное искусство:

1) формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;

2) развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;

3) освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

4) воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;

5) приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

6) приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

7) развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности.

Музыка:

1) формирование основ музыкальной культуры обучающихся как неотъемлемой части их общей духовной культуры; потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;

2) развитие общих музыкальных способностей обучающихся, а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа музыкальных образов;

3) формирование мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение);

4) воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

5) расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

6) овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса.

Содержание курса

Раздел 1. Искусство в жизни современного человека - 3 часа

Искусство вокруг нас, его роль в жизни современного человека. Искусство как хранитель культуры, духовного опыта человечества. Обращение к искусству прошлого с целью выявления его полифункциональности и ценности для людей, живших во все времена.Виды искусства. Художественный образ – стиль – язык. Наука и искусство. Знание научное и знание художественное. Роль искусства в формировании художественного и научного мышления.

Примерный художественный материал

Произведения художественной культуры (архитектуры, живописи, скульптуры, музыки, литературы и др.) и предме­ты материальной культуры в контексте разных стилей (по вы­бору учителя на знакомом материале).

Художественно-творческая деятельность учащихся

Обобщение и систематизация представлений о многообра­зии материальной и художественной культуры на примере произведений различных видов искусства.

Раздел 2. Искусство открывает новые грани мира - 7 часов.

Искусство как образная модель окружающего мира, обогащающая жизненный опыт человека, его знаний и представлений о мире. Искусство как духовный опыт поколений, опыт передачи отношения к миру в образной форме, познания мира и самого себя. Открытие предметов и явлений окружающей жизни с помощью искусства.

Общечеловеческие ценности и формы их передачи в искусстве. Искусство рассказывает о красоте Земли: пейзаж в живописи, музыке, литературе. Человек в зеркале искусства: портрет в музыке, литературе, живописи, кино. Портреты наших великих соотечественников. Особенности познания мира в искусстве XX- XXI веков.

Примерный художественный материал

Знакомство с мировоззрением народа, его обычаями, об­рядами, бытом, религиозными традициями на примерах пер­вобытных изображений наскальной живописи и мелкой пластики, произведений народного декоративно-прикладного ис­кусства, музыкального фольклора, храмового синтеза ис­кусств, классических и современных образцов профессио­нального художественного творчества в литературе, музыке, изобразительном искусстве, театре, кино.    Образы природы, человека в произведениях русских и за­рубежных мастеров.

Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство. Иллюстрации к сказкам (И. Билибин, Т. Маврина). Виды храмов: античный, православный, католический, мусульманский. Образы природы (А. Саврасов, И. Левитан, К. Моне и др.). Изображение человека в скульптуре Древне­го Египта, Древнего Рима, в искусстве эпохи Возрождения, в современной живописи и графике (К. Петров-Водкин, Г. Климт, X. Бидструп и др.). Автопортреты А. Дюрера, X. Рембрандта, В. Ван Гога. Изображения Богоматери с Мла­денцем в русской и западноевропейской живописи. Изобра­жения детей в русском искусстве (И. Вишняков, В. Серов и др.). Изображение быта в картинах художников разных эпох (Я. Вермеер, А. Остаде, Ж.-Б. Шарден, передвижники, И. Машков, К. Петров-Водкин, Ю. Пименов и др.). Видение мира в произведениях таких художественных направлений, как фовизм, кубизм (натюрморты и жанровые картины А. Матисса и П. Пикассо).

Музыка. Музыкальный фольклор. Духовные песнопения. Хоровая и органная музыка (М. Березовский, С. Рахманинов, Г. Свиридов, И.-С. Бах, В.А. Моцарт, Э.-Л. Уэббер и др.). Портрет в музыке (М. Мусоргский, А. Бородин, П. Чайков­ский, С. Прокофьев, И. Стравинский, Н. Римский-Корсаков, Р. Шуман и др.). Образы природы и быта (А. Вивальди, К. Дебюсси, П. Чайковский, Н. Римский-Корсаков, Г. Сви­ридов и др.).

Литература. Устное народное творчество (поэтический фольклор). Русские народные сказки, предания, былины. Жи­тия святых. Лирическая поэзия.

Экранные искусства, театр. Кинофильмы А. Тарков­ского, С. Урусевского и др.

Художественно-творческая деятельность учащихся

Самостоятельное освоение какого-либо явления и созда­ние художественной реальности в любом виде творческой де­ятельности.

Создание средствами любого искусства модели построения мира, существовавшей в какую-либо эпоху (по выбору).

Раздел 3. Искусство как универсальный способ общения - 7 часов.

Искусство как проводник духовной энергии. Процесс художественной коммуникации и его роль в сближении народов, стран, эпох (музеи, международные выставки, конкурсы, фестивали, проекты).Создание, восприятие, интерпретация художественных образов различных искусств как процесс коммуникации. Способы художественной коммуникации. Знаково-символический характер искусства. Лаконичность и емкость художественной коммуникации. Диалог искусств. Искусство художественного перевода – искусство общения. Обращение творца произведения искусства к современникам и потомкам.

Примерный художественный материал

Изучение произведений отечественного и зарубежного ис­кусства в сопоставлении разных жанров и стилей. Эмоцио­нально-образный язык символов, метафор, аллегорий в рос­писи, мозаике, графике, живописи, скульптуре, архитектуре, музыке, литературе и передача информации, содержащейся в них, современникам и последующим поколениям.

Изобразительное искусство. Натюрморты (П. Клас, В. Хеда, П. Пикассо, Ж. Брак и др.); пейзажи, жанровые кар­тины (В. Борисов-Мусатов, М. Врубель, М. Чюрленис и др.); рисунки (А. Матисс, В. Ван Гог, В. Серов и др.). Архитекту­ра (Успенский собор Московского Кремля, церковь Вознесе­ния в Коломенском, дворцы в стиле барокко и классицизма и др.). Скульптура (Ника Самофракийская, О. Роден, В. Му­хина, К. Миллес и др.), живопись (В. Тропинин, О. Кипрен­ский, П. Корин и др.). Росписи Древнего Египта, Древнего Рима, мозаики и миниатюры Средневековья, графика и жи­вопись Древнего Китая, Древней Руси (А. Рублев); живопись и графика романтизма, реализма и символизма (Д. Веласкес, А. Иванов, В. Суриков, У. Хогарт, П. Федотов, Ф. Гойя, К. Малевич, Б. Йеменский и др.); карикатура (Ж. Эффель, X. Бидструп, Кукрыниксы).

Музыка. Сочинения, посвященные героике, эпосу, драме (М. Глинка, М. Мусоргский, Д. Шостакович, А. Хачатурян, К.-В. Глюк, В.-А. Моцарт, Л. Бетховен, А. Скрябин, Г. Сви­ридов, А. Шнитке, Ч. Айвз и др.). Музыка к кинофильмам (С. Прокофьев, Р. Щедрин, Э. Артемьев, А. Петров, М. Та-ривердиев, Н. Рота и др.).

Литература. Русская поэзия и проза (Н. Гоголь, А. Блок, Б. Пастернак и др.).

Экранные искусства, театр. Кинофильмы С. Эйзен­штейна, Н. Михалкова, Э. Рязанова и др. Экранизации опер, балетов, мюзиклов (по выбору учителя).

Художественно-творческая деятельность учащихся

Создание или воспроизведение в образной форме сообще­ния друзьям, согражданам, современникам, потомкам с по­мощью выразительных средств разных искусств (живописи, графики, музыки, литературы, театра, анимации и др.) или с помощью информационных технологий. Передача возможным представителям внеземной цивилизации информации о со­временном человеке в образно-символической форме. Выбор из золотого фонда мирового искусства произведения, наибо­лее полно отражающего сущность человека. Обоснование сво­его выбора.

Раздел 4. Красота в искусстве и жизни- 11 часов.

Что такое красота. Способность искусства дарить людям чувство эстетического переживания. Законы красоты. Различие реакций (эмоций, чувств, поступков)  человека на социальные и природные явления в жизни и в искусстве. Творческий характер эстетического отношения к окружающему миру. Соединение в художественном произведении двух реальностей – действительно существующей и порожденной фантазией художника. Красота в понимании различных социальных групп в различные эпохи. Поэтизация обыденности. Красота и польза.

Примерный художественный материал

Знакомство с отечественным и зарубежным искусством в сопоставлении произведений разных жанров и стилей; с сим­волами красоты в живописи, скульптуре, архитектуре, музы­ке и других искусствах.

Изобразительное искусство. Скульптурный портрет Не­фертити, скульптура Афродиты Милосской, икона Владимир­ской Богоматери, «Мона Лиза» Леонардо да Винчи; скульп­турные и живописные композиции («Весна» О. Родена, «Вес­на» С. Боттичелли и др.). Живопись (Ж.-Л. Давид, У. Тернер, К.-Д. Фридрих, Ф. Васильев, И. Левитан, А. Куинджи, В. По­ленов и др.). Женские образы в произведениях Ф. Рокотова, Б. Кустодиева, художников-символистов.

Музыка. Сочинения, посвященные красоте и правде жиз­ни (Д. Каччини, И.-С. Бах, Ф. Шуберт, Ф. Шопен, И. Штра­ус, Э. Григ, Ж. Визе, М. Равель, М. Глинка, П. Чайковский, С. Рахманинов, Г. Свиридов, В. Кикта, В. Гаврилин и др.). Исполнительские интерпретации классической и современ­ной музыки.

Литература. Поэзия и проза (У. Шекспир, Р. Берне, А. Пушкин, символисты, Н. Гоголь, И. Тургенев, И. Бунин, Н. Заболоцкий).

Экранные искусства, театр. Кинофильмы Г. Алек­сандрова, Г. Козинцева, А. Тарковского, С. Бондарчука, Ю. Норштейна, М. Формана. Экранизация опер и балетов (по выбору учителя).

Художественно-творческая деятельность учащихся

Передача красоты современного человека средствами лю­бого вида искусства: портрет в литературе (прозе, стихах), ри­сунке, живописи, скульптуре, фотографии (реалистическое и абстрактное изображение, коллаж).

Передача красоты различных состояний природы (в ри­сунке, живописи, фотографии, музыкальном или поэтическом произведении). Показ красоты человеческих отношений сред­ствами любого вида искусства.

Раздел 5. Прекрасное пробуждает доброе - 8 часов.

Преобразующая сила искусства. Воспитание искусством — это «тихая работа» (Ф. Шиллер). Ценностно-ориентирующая, нравственная, воспитательная функция искусства. Искусство как модель для подражания. Образы созданной реальности — поэти­зация, идеализация, героизация и др. Синтез искусств в создании художественного образа спектакля. Соотнесение чувств, мыслей, оценок читателя, зрителя, слушателя с ценностными ориентира­ми автора художественного произведения. Идеал человека в ис­кусстве. Воспитание души. Исследовательский проект.           Примерный художественный материал Постижение художественных образов разных видов искус­ства, воплощающих черты человека, его стремление к идеалу, поиск истины, добра и красоты.          Изобразительное искусство. Мону­ментальная скульптура Древней Греции, произведения Микеланджело, О. Родена, памятники Саласпилса (Латвия) и др. Живопись П. Корина, Рафаэля, А. Венецианова, К. Петрова-Водкина, А.Дейнеки,  И. Левитана, М. Нестерова, В. Тропинина, О. Кипренского; скульптуры С. Коненкова, рисунки А. Пушкина, фотографии музыкантов-исполнителей, художников, артистов и т.п. Сказочные образы (по выбору учителя).         Музыка. Произведения Л. Бетхове­на, Ф. Шопена, А. Скрябина, Д. Шостаковича. Вокальная и инструментальная музыка (К. В. Глюк, Л. Бетховен, П. Чайковский, В. Калинников, С. Рахманинов, Г. Свиридов и др.). Музыкальные сказки (Н. Римский-Корсаков). Песни И. Дунаевского, А. Пахмутовой, Д. Тухманова, Б. Окуджавы, А. Розенбаума, Ю. Кима и др.    Литература. Народные сказки, мифы, легенды. Образы природы, родины в русской прозе и поэзии (А. Пушкин, М. Пришвин, К. Паустовский — по выбору учителя).    Экранные искусства, театр. «Золушка» — сказка Ш. Перро, пьеса Е. Шварца, фильм Н. Кошеверова, М. Шапиро, балет С. Прокофьева. Кинофильмы «Доживем до понедельника» С. Ростоцкого, «Розыгрыш» В. Меньшова, «Чучело» Р. Быкова и др. (по выбору учителя).        Художественно-творческая деятельность учащихся Исследовательский проект «Полна чудес могучая природа». Создание художественного замысла и воплощение эмоцио­нально-образного содержания весенней сказки «Снегурочка» средствами разных видов искусства (живопись, музыка, лите­ратура, кино, театр).

Учебно – тематический план

№ п/п	Тема (раздел)	Кол-во часов	Знания, умения, формируемые в данной теме
1	Искусство в жизни современного человека	3	Представлять место и роль музыкального искусства в жизни человека и общества. Наблюдать (воспринимать) про­изведение искусства, смысл художест­венного образа. Участвовать в обсуждении содер­жания и выразительных средств худо­жественного произведения. Записывать (рассказывать) свои впечатления от посещения театра, музея, выставки, концерта, просмотра телевизионных передач и кинофильмов, полюбившихся художественных произведений. Соотносить характер зву-чащей му­зыки с образным строем архитектур­ных памятников, особенностями одежды (костюмов) разных эпох и на­родов. Воспринимать художественные произведения разных видов искус­ства. Выражать свое отношение к ним. понимать специфику художест­венного образа в разных видах искусства, особенности языка, художествен­ных средств выразительности изобра­зительных (пластических)  искусств, музыки, литературы, театра и кино. Разбираться в соотношении научно­го и художественного творчества. Различать  виды, стили и жанры искусства. Знать/понимать смысл употребля­емых терминов. Характеризовать многообразие форм художественного воплощения мира в различных видах и жанрах искусства. Различать основные жанры народной и профессиональной музыки.
2	Искусство открывает новые грани мира	7	Наблюдать   жизненные   явления. Сопоставлять   их с  особенностями художественного воплощения в про­изведениях искусства. Соотносить особенности компози­ции (формы) в воплощении художест­венных образов живописи, музыки. Устанавливать ассоциативные связи между литературными, звуковыми и зрительными образами-представлениями. Подбирать музыкальные произве­дения, созвучные картинам русских художников; живописные полотна, созвучные литературным образам, и др.; художественные произведения, раскрывающие эмоциональное богат­ство мира. Обосновывать выбор художественных произведений для компьютерной презентации на тему «Пейзаж в литературе, музыке, живописи». Составлять музыкально – литературные композиции. Подготавливать беседу с младшими школьниками о красоте и гармонии окружающей природы. Выражать разные эмоциональные состояния при создании этюдов (литературных, живописных). Находить сходные и различные черты, выразительные средства, воплощающие  отношение творца к природе. Знакомиться с современными об­работками, аранжировками класси­ческих музыкальных произведений. Оценивать их художественную зна­чимость. Сопоставлять язык различных направлений портретной живописи.  Определять выразительность линий, цвета, ритма, композиции. Собирать художественную инфор­мацию для создания альбома, альманаха, компьютерной презентации на тему «Жанр портрета в культуре разных времен». Понимать, какими знаниями обо­гащает знакомство с различными про­изведениями искусства (живописным портретом, литературным текстом, музыкальным произведением). Установить ассоциативные свя­зи между слуховыми и зрительными образами-представлениями живописным портретом, литературным текстом, музыкальным произведением. Анализи­ровать средства музыкальной вырази­тельности,  воплощающие характеры героев и персонажей.   Осуществлять  перевод художест­венных впечатлений с языка музыки на язык литературный (поэтический), язык жестов, изобразительный и др. Рассматривать   особенности   во­площения образа средствами разных видов и жанров искусства в истори­ко-культурной ретроспективе. Аргументировать  свое отношение к стилистике интерпретаций художе­ственных произведений. Ориентироваться в системе ценностей, представленных в произведениях музыкального искусства.
3	Искусство как универсальный способ общения	7	Понимать роль искусства в жизни человека и общества. Использовать коммуникативные свойства искусства.  Воспринимать  произведения раз­ных видов искусства. Анализировать особенности их языка и соотносить их с эпохой. Прочитывать информацию, заклю­ченную в памятниках культуры.  Раскрывать специфику искусства и его особенности как универсально­го способа общения. Интерпретировать содержание (смысл, худо-жественную информа­цию) шедевров мирового  искусства с позиций их эстетичес­кой и нравствен-ной ценности. Знать музеи, художественные гале­реи, архитектурные памятники миро­вого значения. Знать музеи, художественные гале­реи, архитектурные памятники своего края (города, поселка и др.). Готовить рассказ о значимых культурно – исторических объектах своего края. Владеть информацией о конкурсах и фестивалях различной тематической направленности. Знакомиться с творческими достижениями их лауреатов. Проявлять творческую активность при создании своего варианта афиш конкурса или фестиваля, при разработке вопросов интервью с победителями Участвовать в разных видах худо­жественно-исполнительской деятель­ности. Понимать ее коммуникатив­ное значение.  Понимать значение классического и современного искусства в общении людей разных стран, раличных национальностей и культур, в воспитании толерантности. Сравнивать содержание и эмоцио­нальный строй художественных пере­водов  (поэтический перевод,  музы­кальные версии одного и того же по­этического текста и др.). Выявлять стилистические особен­ности художественного перевода. Понимать специфику художествен­но-образной информации в отличие от научной, повседневной и др. Раскрывать смысл художественно­го образа различных видов искусства как    выразителя    эпохального,    на­ционального, индивидуального стиля. Различать знаки и символы искус­ства и интерпретировать их. Разрабатывать  сценарий народного праздника (по выбору учащихся). Использовать его знаки и символы. Участвовать в разработке совмест­ного художественно-исследователь­ского проекта. Знать / понимать символику основ­ных религиозных обрядов, изображе­ний святых (иконы). Раскрывать свое понимание худо­жественной идеи, нравственно-эсте­тического смысла образов-символов (дороги, солнца, огня и др.). Участвовать в компьютерной презентации на тему образов – символов в искусстве. Анализировать синтетический характер кинообраза, роль музыки в ритмизации действия, характеристике персонажей, драматургии фильма. Понимать значение искусства как универсального способа общения и проводника духовной энергии.
4	Красота в искусстве и жизни	11	Различать объекты и явления ре­альной жизни и их образы, выражен­ные в произведениях искусства. Объяснять их отличие друг от друга. Понимать общее и особенное  в произведении изобра-зительного ис­кусства, литературы и музыкального искусства. Выбирать и использовать различ­ные художественные мате-риалы для передачи собственного художествен­ного замысла. Устанавливать образно-ассоциа­тивные связи между памятниками ар­хитектуры, произведениями музы­кального, изобразительного искусства и литературы. Создавать  композицию на заданную тему на плоскости (живопись, рисунок, орнамент) и в пространстве (скульптура, художественное констру­ирование). Создавать музыкальную компози­цию на заданную тему с использова­нием ИКТ (клавишный синтезатор, компьютер и др.). Наблюдать за развитием музыки (драматургией музыкального произве­дения). Понимать значение контрас­та в создании гармонии целого как выражения красоты. Выявлять особенности представле­ний человека о красоте в разные эпо­хи, в разных слоях общества. Подби­рать музыкальные произведения, со­ответствующие времени. Сопоставлять различные исполни­тельские трактовки музыкальных про­изведений. Раскрывать образно-смысловой строй произведения в за­висимости от стиля исполнения. Различать жанры искусства и их роль в жизни человека. Понимать значения символов культуры. Анализировать  образные средства воплощения трагического, комичес­кого,  лирического,   драматического содержания произведений. Различать истинные и ложные ценности.  Понимать  самоценность различных явлений. Анализировать и оценивать про­изведения различных видов искусства. Знать специфические особенности языка.
5	Прекрасное пробуждает доброе	7	Размышлять о произведениях ис­кусства, выявляя важные, значимые жизненные проблемы. Создавать эскизы плаката или рекламные листочки на социально – значимые темы. Составлять программы концертов (классической музыки, авторской пес­ни, современных композиций и др.). Участвовать в их презентации перед младшими школьниками, раскрывая нравственно-эстетические, граждан­ственно-патриотические идеалы и ценности общества. Разрабатывать художественную идею в замысле совместного проекта. Определять свою роль (участие) в проекте. Намечать способы реализации собственной исследовательской и худо­жественно-практической деятельности. Общаться и взаимодействовать в процессе подготовки и осуществления проекта. Использовать опыт художествен­но-творческой деятельности на уро­ках, во внеурочных и внешкольных занятиях искусством. Осуществлять презентацию проекта в рамках класса, школы, района, города.

Календарно – тематическое планирование

Изобразительное искусство в жизни человека

Название раздела (количество часов)	№ урока	Тема урока	Кол-во часов	Дата проведения урока
				план	факт
Искусство в жизни современного человека – 3 ч.	1	Искусство вокруг нас.	1
	2	Художественный образ – стиль – язык.	1
	3	Наука и искусство. Знание научное и знание художественное.	1
Искусство открывает новые грани мира – 7 ч.	4	Искусство рассказывает о красоте Земли. Литературные страницы. Пейзаж – поэтичная и музыкальная живопись.	1
	5	Зримая музыка.	1
	6	Человек в зеркале искусства: жанр портрета.	1
	7	Портрет в искусстве России. Портреты наших великих соотечественников.	1
	8	Как начиналась галерея.	1
	9	Музыкальный портрет. Александр Невский.	1
	10	Портрет композитора в литературе и кино.	1
Искусство как универсальный способ общения – 7 ч.	11	Мир в зеркале искусства.	1
	12	Роль искусства в сближении народов. Искусство художественного перевода – искусство общения.	1
	13	Как происходит передача сообщения в искусстве?	1
	14	Искусство -  проводник духовной энергии. Знаки и символы искусства.	1
	15	Художественные послания предков. Разговор с современником.	1
	16	Символы в жизни и ----искусстве.	1
	17	Музыкально-поэтическая символика огня.	1
Красота в искусстве и жизни – 11 ч.	18	Что есть красота.	1
	19	Откровенье вечной красоты.	1
	20	Застывшая музыка.	1
	21	Есть ли у красоты свои законы.	1
	22	Есть ли у красоты свои законы.	1
	23	Есть ли у красоты свои законы.	1
	24	Всегда ли люди одинаково понимали красоту.	1
	25	Всегда ли люди одинаково понимали красоту.	1
	26	Великий дар творчества: радость и красота созидания.	1
	27	Как соотносятся красота и польза.	1
	28	Как человек реагирует на  явления в жизни и в искусстве.	1
Прекрасное пробуждает доброе – 7 ч.	29	Преобразующая сила искусства.	1
	30	Преобразующая сила искусства.	1
	31	Преобразующая сила искусства.	1
	32	Исследовательский проект «Полна чудес могучая природа». Весенняя сказка «Снегурочка».	1
	33	Исследовательский проект «Полна чудес могучая природа». Весенняя сказка «Снегурочка».	1
	34	Исследовательский проект «Полна чудес могучая природа». Весенняя сказка «Снегурочка».	1
	35	Защита исследовательского проекта.	1
Итого:			35 ч.

Критерии оценки:

Критерии оценки устных ответов

Пятибальная система оценки основывается на общедидактических критериях.

           Отметка"5" ставится, если учащийся:

1.      Показывает глубокое и полное знание и понимание всего объёма изученного материала; полное понимание сущности рассматриваемых понятий, явлений и закономерностей, теорий, взаимосвязей;

2.      умеет составить полный и правильный ответ на основе изученного материала; выделять главные положения, самостоятельно подтверждать ответ конкретными примерами, фактами; самостоятельно и аргументировано делать анализ, обобщения, выводы. Устанавливать межпредметные (на основе ранее приобретенных знаний) и внутрипредметные связи, творчески применять полученные знания в незнакомой ситуации. Последовательно, чётко, связно, обоснованно и безошибочно излагать учебный материал; давать ответ в логической последовательности с использованием принятой терминологии; делать собственные выводы; формулировать точное определение и истолкование основных понятий, законов, теорий; при ответе не повторять дословно текст учебника; излагать материал литературным языком; правильно и обстоятельно отвечать на дополнительные вопросы учителя. Самостоятельно и рационально использовать наглядные пособия, справочные материалы, учебник, дополнительную литературу, первоисточники; применять систему условных обозначений при ведении записей, сопровождающих ответ; использование для доказательства выводов из наблюдений и опытов;

3.      самостоятельно, уверенно и безошибочно применяет полученные знания в решении проблем на творческом уровне; допускает не более одного недочёта, который легко исправляет по требованию учителя; имеет необходимые навыки работы с графиками, схемами, сопутствующими ответу; записи, сопровождающие ответ, соответствуют требованиям.

         Отметка "4" ставится, если учащийся:

1.      показывает знания всего изученного программного материала. Даёт полный и правильный ответ на основе изученных теорий; незначительные ошибки и недочёты при воспроизведении изученного материала, определения понятий дал неполные, небольшие неточности при использовании научных терминов или в выводах и обобщениях из наблюдений и опытов; материал излагает в опредленной логической последовательности, при этом допускает одну негрубую ошибку или не более двух недочетов и может их исправить самостоятельно при требовании или при небольшой помощи преподавателя; в основном усвоил учебный материал; подтверждает ответ конкретными примерами; правильно отвечает на дополнительные вопросы учителя.

2.      умеет самостоятельно выделять главные положения в изученном материале; на основании фактов и примеров обобщать, делать выводы, устанавливать внутрипредметные связи. Применять полученные знания на практике в видоизменённой ситуации, соблюдать основные правила культуры устной речи и сопровождающей письменной, использовать научные термины;

3.       обладает достаточным навыком работы со справочной литературой, учебником, первоисточниками (правильно ориентируется, но работает медленно). Допускает негрубые нарушения правил оформления письменных работ.

           Отметка "3" ставится, если учащийся:

1.      усвоил основное содержание учебного материала, имеет пробелы в усвоении материала, не препятствующие дальнейшему усвоению программного материала;

материал излагает несистематизированно, фрагментарно, не всегда последовательно;

показывает недостаточную сформированность отдельных знаний и умений; выводы и обобщения аргументирует слабо, допускает в них ошибки.

допустил ошибки и неточности в использовании научной терминологии, определения понятий дал недостаточно четкие;

не использовал в качестве доказательства выводы и обобщения из наблюдений, фактов, опытов или допустил ошибки при их изложении;

испытывает затруднения в применении знаний, необходимых для решения задач различных типов, при объяснении конкретных явлений на основе теорий и законов, или в подтверждении конкретных примеров практического применения теорий;

отвечает неполно на вопросы учителя (упуская и основное), или воспроизводит содержание текста учебника, но недостаточно понимает отдельные положения, имеющие важное значение в этом тексте;

 обнаруживает недостаточное понимание отдельных положений при воспроизведении текста учебника (записей, первоисточников) или отвечает неполно на вопросы учителя, допуская одну-две грубые ошибки.

        Отметка "2" ставится, если учащийся:

1.      не усвоил и не раскрыл основное содержание материала;

не делает выводов и обобщений.

не знает и не понимает значительную или основную часть программного материала в пределах поставленных вопросов;

или имеет слабо сформированные и неполные знания и не умеет применять их к решению конкретных вопросов и задач по образцу;

или при ответе (на один вопрос) допускает более двух грубых ошибок, которые не может исправить даже при помощи учителя.

        Отметка "1" ставится, если учащийся:

1.      не может ответить ни на один из поставленных вопросов;

2.      полностью не усвоил материал.

Оценка за тест

«5» - верно выполнено более 3/4 заданий.

«4» - верно выполнено 3/4 заданий.

«3» - верно выполнено 1/2 заданий.

«2» - верно выполнено менее 1/2 заданий.

«1» - нет ответа ни на одно из заданий.

Критерии и система оценки творческой работы

Творческая  работа определяется по следующим критериям: нестандартность, своеобразие, оригинальность манеры исполнения, образность, преобладание субъективно насыщенных эмоций.  Работу можно считать творческой при наличии следующих признаков:

1.     Содержание: оригинальное, неожиданное, непосредственное и наивное, отражающее глубины переживания ребенка.

2.      Использование специфических особенностей языка различных видов искусства: композиции, формы, ритма, тона, интенсивности… Многоплановость, узнаваемость предметов и образов, оригинальность изображения, особый творческий почерк, колорит, яркое, выразительное раскрытие в образе своего переживания.

3.     Работа производит художественное впечатление и не нуждается в существенных скидках на возраст.

Отметка"5" ставится, если:

          в работе присутствуют все перечисленные признаки – это нестандартная творческая работа; она соответствует эталону, определенному заранее в результате обсуждения, показывает глубокое и полное знание и понимание изученного; работа планировалась и выполнялась учащимся самостоятельно.

Отметка"4" ставится, если:

          имеются небольшие отклонения от рекомендаций (владение техникой, аккуратность работы);  работа планировалась и выполнялась  с несущественной помощью учителя.

Отметка"3" ставится, если:

          Работа выполнена с отклонениями от рекомендаций (при отсутствии одного или более признаков  работа теряет свою творческую ценность). Планирование и выполнение только с помощью учителя.

         Более низкая оценка  не выставляется. Работа подлежит переделке или доработке.

Критерии и система оценки исследовательского проекта

         Оценивание исследовательского проекта осуществляется на основе критериального подхода, когда достижения учащихся сравниваются с эталоном, определенным заранее в результате обсуждения при подготовке к итоговой аттестации (защите).

         В оценке результата исследовательского проекта учитывается:

·                   Участие в проектировании (исследовании): активность каждого участника в соответствии с его возможностями; совместный характер принимаемых решений; взаимная поддержка участников проекта; умение отвечать оппонентам; умение делать выбор и осмыслять последствия этого выбора, результаты собственной деятельности.

·                   Выполнение исследовательского проекта, объем освоенной информации; ее применение для достижения поставленной цели.

·                   Корректность применяемых методов исследования и методов представления результатов.

·                   Эстетика оформления исследовательского проекта.

Из этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.

Отметка"5" ставится, если:

          исследовательский проект соответствует эталону, определенному заранее в результате обсуждения, показывает глубокое и полное знание и понимание представляемого исследования. Работа планировалась учащимся самостоятельно, решались задачи исследовательского характера.

Отметка"4" ставится, если:

          исследовательский проект имеет небольшие отклонения от рекомендаций. Работа планировалась с несущественной помощью учителя, у учащегося наблюдается неустойчивое стремление решать задачи исследовательского характера.

Отметка"3" ставится, если:

          исследовательский проект выполнен с отклонениями от рекомендаций. Планирование и выполнение проекта только с помощью учителя, ситуационный интерес к выполнению проекта.

Более низкая оценка за исследовательский проект не выставляется. Он подлежит переделке или доработке.

Требования к уровню подготовки выпускников

                В результате изучения учебного курса «искусство» учащиеся должны

знать/понимать:

•        значимость искусства, его место и роль в жизни человека; уважать культуру другого народа; воспринимать явления художественной культуры разных народов, осознавать место в ней отечественного искусства;

•        эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений искусства,

•        основных закономерностей искусства; специфику  художественного образа, особенности  средств художественной выразительности, языка разных видов искусства;

уметь:

•        описывать явления художественной культуры, используя для этого соответствующую терминологию;

•        ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности; устанавливать связи и отношения между явлениями культуры и искусства;

•        использовать коммуникативные свойства искусства; действовать самостоятельно при выполнении учебных и творческих задач; проявлять толерантность в совместной деятельности;

•        структурировать изученный материал, полученный из разных источников, в том числе в Интернете; применять информационно-коммуникативные технологии в индивидуальной и коллективной проектной художественной деятельности;

•        организовывать свою творческую деятельность, определять ее цели и задачи, выбирать и применять на практике способы их достижения;

•        мыслить образами, проводить сравнения и обобщения, выделять отдельные свойства и качества целостного явления;

•        воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового искусства, видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой и исполнительской деятельности.

•          аккумулировать, создавать и транслировать ценности искусства и культуры;

•           участвовать в художественной жизни класса, школы, города и др.; анализировать и оценивать процесс и результаты собственной деятельности и соотносить их с поставленной задачей.