Получите профессию

Бухгалтер

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Инфоурок › ИЗО, МХК ›Рабочие программы›Рабочая программа "ИЗО 5-8 класс. Ермолинская"

Рабочая программа "ИЗО 5-8 класс. Ермолинская"

Скачать материал

 

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

Согорнская средняя общеобразовательная школа

                                                                                                              СОГЛАСОВАНО

                            Заместитель директора___________О.А.Иванова

                         27.08.2020  г.

СОГЛАСОВАНО

                            Заместитель директора___________О.А.Иванова

 

 

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

учебного предмета «Изобразительное искусство»

для основного общего образования

срок освоения программы: 4 года (5-8 классы)

Составитель: Богданова Т.С.

 

2020 год

 

 

 

I.      Пояснительная записка

Рабочая программа разработана на основе:

1.     Федерального государственного образовательного стандарта основного  общего образования (Приказ Минобрнауки России от 17.12.2010 N 1897 (с изменениями и дополнениями);

2.    с учетом примерной ООП ООО и образовательных потребностей и запросов обучающихся.

 

Цели  изучения учебного предмета:

·     реализация фактора общего и эстетического развития учащихся; формирование целостного, гармоничного восприятия мира;

·        воспитание эмоциональной отзывчивости и способности адекватного восприятия произведений разных видов искусства;

·        развитие нравственных и эстетических чувств, интереса к родной природе, своему народу, уважения к его культуре и культуре других народов;

Согласно КОНЦЕПЦИИ  преподавания предметной области «Искусство» в образовательных организациях Российской Федерации, реализующих основные общеобразовательные программы, ключевыми задачами учебного предмета «Изобразительное искусство» являются:

·       воспитание грамотного зрителя;

·       овладение представлениями об отечественной и мировой художественной культуре во всем многообразии ее видов;

·       формирование у обучающихся навыков эстетического видения и преобразования мира;

·       приобретение опыта создания творческой работы посредством различных художественных материалов в разных видах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных,в архитектуре и дизайне, опыта художественного творчества в компьютерной графике и анимации, фотографии, работы в синтетических искусствах (театре и кино);

·       овладение навыками и представлениями о средствах выразительности изобразительного искусства;

·       развитие наблюдательности, ассоциативного мышления и творческого воображения;

·       воспитание уважения и любви к цивилизационному наследию России через освоение отечественной художественной культуры;

·       развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности.

 

 

Описание места учебного предмета  в учебном плане

Класс

Количество часов в неделю

Количество недель

Всего часов

5

1

35

35

6

1

35

35

7

1

35

35

8

1

35

35

Всего

 

 

140

 

 

II.  Планируемые результаты

 

Личностные результаты изучения изобразительного искусства в основной школе:

• в ценностно-ориентационной сфере:

—  формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров;

—  принятие мультикультурной картины современного мира;

• в трудовой сфере:

—  формирование навыков самостоятельной работы при выполнении практических творческих работ;

—  готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной траектории;

• в познавательной сфере:

—  умение познавать мир через образы и формы изобразительного искусства.


Метапредметные результаты изучения изобразительного искусства:

•  развитие художественно-образного, эстетического типа мышления, формирование целостного восприятия мира;

•  развитие фантазии, воображения, художественной интуиции, памяти;

•  формирование критического мышления, способности аргументировать свою точку зрения по отношению к различным произведениям изобразительного искусства;
•  получение опыта восприятия произведений искусства как основы формирования коммуникативных умений.

 

Кроме этого, метапредметными результатами изучения курса «Изобразительное искусство» является формирование перечисленных ниже универсальных учебных действий (УУД).

 

Регулятивные УУД

•        Проговаривать последовательность действий на уроке.

•        Учиться работать по предложенному учителем плану.

•        Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

•        Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений.

 

Познавательные УУД

•        Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.

•        Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

•        Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

•        Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.

•        Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

•        Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе заданных в учебнике и рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять творческие задания.

 

Коммуникативные УУД

• Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

•        донести свою позицию до собеседника;

•        оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого текста).

•        Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

•        Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.

•        Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках изобразительного искусства и следовать им.

•        Учиться согласованно работать в группе:

•        учиться планировать работу в группе;

•        учиться распределять работу между участниками проекта;

•        понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

•        уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).



Предметные результаты изучения изобразительного искусства:

 

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОБУЧЕНИЯ В 5 КЛАССЕ

 

ОБУЧАЮЩИЙСЯ НАУЧИТСЯ

ОБУЧАЮЩИЙСЯ ПОЛУЧИТ ВОЗМОЖНОСТЬ НАУЧИТЬСЯ

· владеть некоторыми видами изобразительных (пластических) искусств (живопись, графика);

 · владеть некоторыми жанрами изобразительного искусства (пейзаж, натюрморт, анималистический жанр)

· основам изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пространство, ритм, композиция);

· узнавать отдельные произведения выдающихся представителей русского искусства (А.Рублев, И. Левитан, И. Шишкин, И. Репин, М. Врубель, В. Васнецов, В. Суриков, Б. Кустодиев).

· значению изобразительного искусства как способа познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека;

 

· применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, глина) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

 · анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, композиция);

· узнавать изученные произведения; использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

 · восприятию и оценки произведений искусства;

 · самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн костюма)

 

           

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОБУЧЕНИЯ В 6 КЛАССЕ

ОБУЧАЮЩИЙСЯ НАУЧИТСЯ

ОБУЧАЮЩИЙСЯ ПОЛУЧИТ ВОЗМОЖНОСТЬ НАУЧИТЬСЯ

·       понимать роль и место искусства в развитии культуры, ориентироваться в связях искусства с наукой и религией;

·        определять эстетические категории «прекрасное» и «безобразное», «комическое» и «трагическое» и др. в произведениях пластических искусств и использовать эти знания на практике;

·        передавать в собственной художественной деятельности красоту

мира, выражать своё отношение к негативным явлениям жизни и

искусства;

·       понимать роль художественного образа и понятия «выразительность» в искусстве;

·       создавать композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве, используя выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму, ритм, линию, цвет, объём, фактуру; различные художественные материалы для воплощения собственного художественно-творческого замысла в живописи, скульптуре, графике;

·        наблюдать, сравнивать, сопоставлять и анализировать геометрическую форму предмета; изображать предметы различной

формы; использовать простые формы для создания выразительных образов в живописи, скульптуре, графике, художественном конструировании;

  • использовать декоративные элементы, геометрические, растительные узоры для украшения изделий и предметов быта, ритм и стилизацию форм для создания орнамента; различать виды изобразительного искусства (рисунок, живопись, скульптура, художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство различать виды декоративно-прикладных искусств, понимать их специфику;

·       понимать гражданское подвижничество художника в выявлении положительных и отрицательных сторон жизни в художественном образе;

·       осознавать необходимость развитого эстетического вкуса в жизни современного человека;

·        анализировать и высказывать суждение о своей творческой работе и работе одноклассников

·        приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративноприкладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

 

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОБУЧЕНИЯ В 7  КЛАССЕ

ОБУЧАЮЩИЙСЯ НАУЧИТСЯ

ОБУЧАЮЩИЙСЯ ПОЛУЧИТ ВОЗМОЖНОСТЬ НАУЧИТЬСЯ

· понимать основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

· понимать основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

· знать выдающихся представителей русского (Э.-М. Фальконе, А. Г. Венецианов, В. И. Суриков, И. Е. Репин, И. И. Шишкин, И. И. Левитан, В. М. Васнецов, М. А. Врубель, Б. М. Кустодиев) и зарубежного искусства (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буанаротти, Рембрандт Ван Рейн, К. Моне, В. Ван Гог, О. Роден, П. Пикассо) и их основные произведения;

 ·наиболее крупные художественные музеи России (Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина) и мира (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея);

· значение изобразительного искусства в художественной культуре;

· применять художественные материалы (гуашь, акварель, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных искусств в творческой деятельности; · анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

 · ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

· использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и в повседневной жизни для восприятия и оценки произведений искусства;

· в самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера

 

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОБУЧЕНИЯ В 8  КЛАССЕ

ВЫПУСКНИК НАУЧИТСЯ

ВЫПУСКНИК ПОЛУЧИТ ВОЗМОЖНОСТЬ НАУЧИТЬСЯ

· анализировать произведения архитектуры и дизайна; место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;

 · уважительному отношению к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, понимании красоты человека;

· узнавать особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественнообразных начал и их социальную роль;

 · отслеживать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства.

· приобретать опыта работы с различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуальнопространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности;

 · формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности.

· конструировать объемно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике);

· моделировать в своем творчестве основные этапы художественнопроизводственного процесса в конструктивных искусствах;

 · работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий;

 · конструировать основные объемно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объемную и глубиннопространственную композицию;

 · использовать в графических композициях ритм линий, цвета, объемов, статику и динамику тектоники и фактур;

 · создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

 · работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);

 · использовать разнообразные материалы (белая бумага и тонированная, картон, цветные пленки; краски: гуашь, акварель: графические материалы: карандаш, мелки; материалы для работы в объеме: бумага, пенопласт, и другие заготовки)

 

 

III. Содержание программы по предмету «Изобразительное искусство» 5 класс

 

Человек, природа, культура как единое целое (4 часа)

            Изучение взаимосвязи природы и человека. Природа - одна из основных тем искусства. Закрепление знаний о жанрах изобразительного искусства. Пейзаж - основной жанр в изображении природы человеком. Природа в различных жанровых проявлениях изобразительного искусства, таких как натюрморт, жанровая композиция, пейзаж и т.п. Изучение основ композиции. Понятия колорита, звонких и глухих цветов, линейной и воздушной перспективы и т.п. - восприятие основ живописи. Изучение возможностей точки, линии, пятна - основных элементов графики. Работа с различными художественными материалами: живописными: акварель, гуашь; графическими: уголь, карандаш, тушь. Изучение законов пространства и многомер-ности мира. Знакомство с репродукциями В.Ван. Гога, Ж.-Б.-К. Коро, А.И. Куинджи, П. Гогена, И.К. Айвазовского, А.И. Васнецова, Р. Кента, Р. Кунео, М.Л. Удадовской, И.И. Шишкина, А.Д. Шмаринова, К. Моне, У. Тёрнера, З.Е. Серебряковой, К.И. Горбатова, С.А. Виноградова.

 

Художественные средства в архитектуре и изобразительном искусстве (7 часов)

            Зодчество - искусство проектировать и строить здания. Изучение понятия архитектуры, архитектурного образа, задумки и т.п. Закрепление понятия ФОРМЫ.  Возможности жанра фотографии в изображении архитектурных решений. Проведение исследований по тематике историй архитектурных сооружений. Освоение техники цветной графики. Макетирование, конструирование, аппликация - основные виды деятельности в данной тематике. Использование нестандартных материалов и способов изображения для создания архитектурного образа. Изучение объема, изображение куба в объеме. Закрепление понятий линейной перспективы. Отработка графических навыков - штриховка, изображение объема на плоскости. Понятия рисунка, перспективы и ее различных типов. Знакомство с репродукциями: В.В. Верещагина, К. Писсаро, Ю.И Пименова, В.Ван Гога, Д. Моранди, А. Везетини, Н.К. Рериха, А.М. Васнецова, Г.Л. Кондратенко и многих жругих.

 

Путешествие в мир древнегреческого искусства (5 часов)

            Погружение в мир Древнегреческого искусства начинается с путешествия в Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина по залам античной культуры.  Учащиеся знакомятся с архитектурой, бытом и укладом жизни древних эллинов, выполняют эскизы греческих храмов и сосудов в различных техниках: живопись, рисунок, аппликация. Также учащиеся знакомятся с греческой терминологией. Создают коллективные работы. Закрепляют понятия ФАНТАЗИИ, воздавая проектную работу на заданную  тему. Изучают эталоны эллинов и стараются применить их на практике. Знакомятся с жанром портрета, изучив пропорциональные соотношения тела человека, создают эскизы чернофигурных ваз Древней Греции.

 

Былинная Русь и следы язычества в русской культуре (8 часов)

            Возвращаясь к истокам русской культуры, изучаем мифологию древних славян, языческую культуру русского народа. Изучается древняя символика, осваивается и закрепляется понятия орнамента. Учащиеся создают барельефы из полимерной глины и пластилина с языческими символами. Иллюстрируются русские былины и описываются древнерусские образы, поднимается их истинное значение, проводятся исследовательские работы. Закрепляются техники графики и живописи. Жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, вводится понятия батального и бытового жанра, анималистического жанра. Рисуются иллюстрации. Изучается компонентная составляющая русского народного костюма и головного бора, а также жанровые сцены русских народных праздничных гуляний, таких как святки, масленица, красная горка и т.д. Совершается виртуальное посещение этнографического музея - Кижи. Происходит знакомство с укладом жизни, архитектурой  древних славян. Знакомство с репродукциями М..А. Врубеля, К.Е. Маковского, И.Я. Билибина, М.А. Васнецова, Н.К. Рериха, К.С. Петра-Водкина, Г.Н. Юдина, фоторепродукциями предметов быта древних славян, а также памятников зодчества и архитектуры.

 

Народное декоративно-прикладное искусство (10 часов)

            Серия занятий декоративно-прикладного искусства. Понятие и создание изразца в технике барельефа, знакомство с различными видами народной росписи: хохлома, гжель, городец, дымковская и мезенская росписи. Создание работ в технике плетения нитей, изучение элементов народного промысла- прядения. Создание модели прялки - макетирование и роспись предмета. Поднятие символической значимости росписи бытовой утвари. Создание тряпичной куклы - оберега, техника изонити в изобразительном искусстве.

               

Великие имена изобразительного искусства, изучаемые в 5 классе:


·         Алексей Гаврилович Венецианов,

·         Поль Сезанн,

·         Поль Гоген,

·         Николай Константинович Рерих,

·         Петр Петрович Кончаловский.

 

Расширение кругозора: экскурсии к архитектурным памятникам, по улицам города, на игрушечную, посудную, текстильную фабрику или комбинат, в краеведческий музей, музей народного быта и т.д. (с учетом местных условий).

 

Содержание программы по предмету «Изобразительное искусство»  6 класс

Мифология в народном творчестве (5 часов)

 Мифы творения мира. Мифология и символика русской избы. Фантастические звери в  русском народном творчестве. Символы в орнаменте. Пермская деревянная скульптура.

Деятельность учащихся: Проводить самостоятельно исследования по изучению истории своей семьи. Создавать схему древа жизни в разных техниках (аппликация, графика). Использовать в композиции знаки и символы. Уметь объяснять символику изображения. Передавать в работе пропорции, характерные элементы фасада крестьянского дома. Передавать образ фантастического зверя в природной среде..

Мир архитектуры (5 часов)

Храмовая архитектура. Дворцовая и замковая архитектура разных стран и народов. Дворянские усадьбы России. Декоративно-прикладное искусство в организации архитектурного пространства. Садово-парковая архитектура.

 Деятельность учащихся: Получить представление о храме как символической модели мироздания. Развивать способность наблюдать и замечать разнообразие форм и цвета в городе, селе, деревне. Передавать в форме и цвете характерные образы архитектуры. Различать характер и особенности архитектурных сооружений. Использовать правила композиции. Выделять главный элемент в композиции цветом и формой. Выполнять эскиз фризовой композиции в технике аппликации из цветной бумаги с учётом конкретного здания.

 

Искусство в интерьере дворянской усадьбы (3 часа)

Дворянский быт, интерьер дворянского дома. Литературная гостиная и литературный салон. Музыка в пространстве интерьера.

Деятельность учащихся: Наблюдать за предметами интерьера, конструктивными особенностями окружающих человека объектов .Передавать особенности размещения предметов на изобразительной плоскости Улавливать и передавать в рисунке разнообразие цвета, форм и особенностей конкретного интерьера как характеристики его хозяина.

Портрет в искусстве (3часа)

Костюм как произведение искусства. Исторический портрет, парадный портрет. Графический портрет.

Деятельность учащихся: Создавать силуэтное изображение фигуры человека в одежде. Передавать в силуэте костюма образ, характерный для разных исторических эпох. Понимать взаимосвязь силуэта и формы костюма с архитектурой соответствующей эпохи. Работать в технике графики и аппликации из чёрной бумаги.  Использовать в работе готовые фотопортреты.  Использовать греческий канон изображения человека на портрете. Применять знания о законах работы над портретом, изображением головы и фигуры человека.

 

Натюрморт (4часа)

Декоративный натюрморт. Построение геометрических тел. Ахроматический натюрморт. Символика в живописи.

 Деятельность учащихся:  Создавать декоративный натюрморт. Активно применять цвет и форму в передаче задуманного образа или настроения в картине .Использовать в работе выразительность цвета (контраст, нюанс) в передаче замысла . Представлять натюрморт как один из важнейших жанров изобразительного искусства. Строить натюрморт из геометрических тел: куба, пирамиды, цилиндра. Создавать собственный натюрморт, предметы которого стилизованы под геометрические тела. Создавать самостоятельно натюрморт в ахроматических тонах. Осваивать по подсказке технологию создания ахроматической композиции натюрморта.

 

Художественно-промышленное производство в культуре России (4часа)

Тульский самовар. Резьба по камню и кости. Художественная обработка металла. Павловопосадские платки.

Деятельность учащихся: Создавать композицию по мотивам литературных произведений. Выполнять эскиз декоративной решётки для дворцовой, усадебной архитектуры. Создавать эскиз изделия по мотивам народного промысла. Сохранять мотив и колорит композиции, характерный для изучаемого промысла. Использовать в работе декоративные элементы платков конкретного региона России. Понимать и уметь представлять характерные особенности набивного промысла павло-посадских платков.

 

Книга как произведение искусства (3часа)

Искусство оформления книги.   Художественный шрифт. Шрифтовая композиция.

Деятельность учащихся: Получать представление о книге как о свёрнутом мироздании. Знать элементы книги: форзац, фронтиспис, заставка, концовка, иллюстрации, обложка, суперобложка. Создавать макет, иллюстрации. Понимать взаимосвязь иллюстрации и текста, зависимость выбора шрифта и оформления книги от её содержания, плаката, журнала. Различать шрифт по написанию, определять по нему исторический период. Выполнять шрифтовую композицию.

 

Малые формы в графике (3часа)

Экслибрис. Эмблема. Марка как произведение искусства.

 Деятельность учащихся: Получить представление о книжном знаке — экслибрисе, его назначении. Знать имена известных художников-графиков в данном виде изобразительного искусства. Создавать серии знаков визуальной коммуникации для школы (кабинеты, столовая, мастерские, библиотека, спортивный зал). Создавать серию марок, посвящённых какому-либо событию. Решать формат марки для каждого из архитектурных памятников. Передавать единство композиционного решения марки, с учётом связи изобразительной и текстовой частей, как единое целое.

 

Проекты (2часа)

Город будущего. Архитектурный проект школы будущего.

Деятельность учащихся: Создавать предметно-пространственные композиции в смешанной технике. Работать по представлению и воображению. Продумывать и изображать детали, соответствующие общей идее композиции. Понимать и передавать в композиции единство функционального и эстетического в архитектуре. Уметь передавать в архитектурном проекте соотношение архитектурных форм, деталей, декоративных элементов. Использовать в работе готовые оригинальные формы. Уметь объяснять функциональность и значимость используемых архитектурных форм.

 

Великие имена в искусстве (2часа)

Художник-живописец. Художник-график.

Деятельность учащихся:  Получить представление о разнообразии видов и жанров живописи. Знать и уметь применять в беседе термины, обозначающие выразительные средства живописи, соотносить их с другими видами искусства. Создавать живописное произведение, подражая манере письма известного художника. Получить представление о разнообразии видов и жанров, которые существуют в графическом искусстве. Знать и уметь применять в беседе термины, обозначающие выразительные средства графики (силуэт, линия, пятно, штрих), соотносить их с другими видами искусства.

 

Содержание программы по предмету «Изобразительное искусство»  7 класс

 

Природа в изобразительном искусстве (4 часа)

Природная среда как источник художественного вдохновения. Использование растительных мотивов в художественном творчестве. Мир живой природы глазами художника. Особенности художественного изображения животных и птиц в декоративно- прикладном искусстве.

Деятельность учащихся: Владеть графическим материалом — карандашом. Передавать конструктивные особенности природных объектов (формы листа и её особенностей). Выполнять несколько вариантов переработки реальных форм в декоративные. Передавать пластику и характерное движение животного в лепке. Создавать эскиз будущего изделия декоративно-прикладного искусства по мотивам образа живой природы (стилизованных изображений животных, птиц).

 

Природа и творчество (3 часа)

Отражение природных форм в архитектуре. Природные объекты и садово-парковая архитектура (фонтан). Средства передвижения. Летательные аппараты — от Леонардо да Винчи до наших дней.

Деятельность учащихся: Раскрывать в эскизе архитектурных или дизайнерских форм особенности природных конструкций. Выполнять зарисовки с природных объектов. Создавать несложные диафильмы с визуальным повествованием, сочетающим изображение и текст. Создавать и детально прорабатывать объёмно-пространственные макеты (проект): архитектурные, дизайнерские объёмные формы, в основе которых лежат природные мотивы. Создавать графический эскиз механизма, 15 конструкции на основе природной структуры — бионики.

 

Художественное творчество и его истоки (3 часа)

Наука и искусство. Роль фантазии и воображения в искусстве. Художник и творческий процесс.

Деятельность учащихся: Создавать проект предмета, средства передвижения, архитектуры (по выбору) в компьютерной графике. Выполнять несколько зарисовок, набросков одного предмета с разных сторон. Создавать пространственную объёмную или полуобъёмную композицию на основе каркаса из проволоки. Выполнять композиции по мотивам других видов искусства: поэзии, музыки. Создавать графические композиции в смешанной технике (аппликация, графика).

 

Краткость и выразительность в искусстве (3 часа)

Коллаж — особая форма искусства. Мудрость народа, заключённая в нескольких строчках. Плакат и законы его построения. Плакатная графика. Деятельность учащихся: Выполнять работы в технике коллажа. Создавать самостоятельно поэтические трёхстишия. Передавать в графическом произведении — иллюстрации — смысл трёхстишия и его эмоциональное звучание. Создавать композицию плаката с соблюдением всех правил изображения, свойственных этому виду изобразительного искусства. Передавать единство выразительно-изобразительного языка и текста плаката.

 

Искусство театра (6 часов)

Театр — содружество всех искусств. Оформление спектакля. Художник в театре. Театральный костюм. Лицо, грим, маска. Театральная афиша. Пригласительный билет на спектакль.

Деятельность учащихся: Создавать эскиз оформления сцены и задника. Передавать в эскизе эмоционально-смысловое содержание литературного или музыкального произведения. Выполнять эскизы одежды и укреплять её на манекене. Создавать эскиз театральной маски для персонажа сказки, былины, мифа. Создавать афишу к школьным праздникам, спектаклям, художественным событиям, памятным датам. Выполнять эскиз билета, продумать его художественное оформление.

 

Композиция и ее роль в искусстве (3 часа)

Архитектурная композиция. Композиция художественного произведения.

Деятельность учащихся: Создавать глубинно-пространственную композицию. Работать в смешанной технике: с готовыми формами, бумагой, гуашью, акварелью. Создавать в технике бумажной пластики объёмно-пространственную композицию по мотивам других видов искусства. Передавать пространственность образа, его целостность.

 

Мироздание и искусство(6 часов)

Западная и восточная модели в культуре человечества. Миф (мифология) как образ мира. Влияние мифологических представлений на повседневную жизнь русской деревни. Древнерусский каменный храм как символ православного мироздания.

Деятельность учащихся: Создавать графические композиции по мотивам работ художников. Самостоятельно создавать кодовые цепочки. Передавать в разных кодах единство мира, сохраняя преемственность при переходе от одного образа к другому. Понимать и уметь объяснять мифологическое значение слова «деревня». Уметь обосновывать роль и значение расположения деревни в ландшафте, выбор места — центра нового мира. Выполнять работы в технике отрывной аппликации.

 

История и искусство (4 часа)

Восприятие истории посредством искусства. Костюм как средство исторической, социальной и психологической характеристики. Мифологические и священные животные (зооморфные коды) в искусстве. Исторические символы в искусстве. «Скрытые образы».

Деятельность учащихся: Представлять и изображать мифологических персонажей, запечатлённых в литературе. Создавать эскизы костюма. Отображать народное и традиционное в современном костюме. Создавать эскиз герба. Работать на плоскости и в рельефе. Использовать символику в собственных творческих работах.

 

Проекты(2 часа)

Культурные достопримечательности города, села, деревни. Проектная работа «Знаковые образы в искусстве».

Деятельность учащихся: Создавать карту города (посёлка, села, деревни). Придумывать символические образы-картинки для карты. Работать на компьютере в программе Power Point с целью составления эффективных наглядных презентаций. Понимать и находить смысловые и художественно-образные взаимосвязи между разными видами искусства, уметь отображать их в собственной творческой работе.

 

Великие имена в искусстве(1 час)

Великие имена в искусстве.

 

Содержание программы по предмету «Изобразительное искусство»  8 класс

Глава 1. Искусство в жизни человека – 4ч

Тема 1. Искусство как способ познания окружающего мира Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Пространство окружающей жизни: природа, предметный мир, созданный руками человека, мир культуры.

Искусство — это организация определённого пространства. Художественно-выразительные средства организации пространства картины

Тема 2. Форма в искусстве Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Художественно-выразительные средства разных видов изобразительного искусства.

Художественная форма произведения. Ритм, динамика, гармония, «мелодика» произведения (непрерывность линии), пластика. Скульптура. Особенности работы художника-скульптора

Тема 3. Содержание и форма Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Формирование представления о том, что подлинное произведение искусства отличает взаимодействие мысли автора (содержания произведения) и выразительности художественной формы. Выразительность художественной формы. Искусство — это «мыслеобразы» художника.

Символ — единство формы и содержания

Тема 4. Равновесие, статика, динамика и симметрия в искусстве Развитие фантазии и воображения.

Гармония в картине. Композиция произведения и равновесие её частей (пятен, форм, линий) между собой и относительно центра. Динамика, покой. Симметрия, асимметрия и равновесие в картине

 

Глава 2. Средства художественного выражения в искусстве – 6ч

Тема 5. Язык изобразительного искусства Развитие фантазии и воображения.

Выразительно-изобразительные средства передачи художественного образа (линия, цвет, колорит, ритм, силуэт, светотень, контраст, нюанс, фактура и др.). Индивидуальная творческая манера художника — художественная форма

Тема 6. Композиция Развитие дифференцированного зрения, перенос наблюдаемого в художественную форму. Формирование представления о том, что изобразительная композиция не является точной копией природы или предметного мира, но повторяет её структурные особенности в художественном образе, созданном автором.

Законы композиции: равновесие, подчинение объектов композиционному центру, доминанта господствующей идеи, эмоциональное напряжение, пространственная организация всех объектов композиции

Тема 7. Тень — один из главных элементов композиции Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Роль тени в изображении. Тень как важный выразительный образ композиции.

Тёплое и холодное в картине. Игра света и тени

Тема 8. Человек и цвет: особенности цветового восприятия Художественно-образное восприятие искусства (музейная педагогика). Воздействие цвета и света на центральную нервную систему человека. Исследования учёных по выявлению факта воздействия цвета на эмоционально-чувственную сферу человека.

Символика цвета

Тема 9. Цвет и свет в пространстве интерьера Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Использование цвета и света для усиления эффекта задуманного художественного и пространственного образа интерьера (эффект зрительного увеличения и расширения или уменьшения пространства помещения, создание условий для эмоционального напряжения или расслабления человека и др.)

Тема 10. Как нужно воспринимать картину Художественно-образное восприятие искусства (музейная педагогика). Отражение личности художника в его произведениях. Тщательность в выборе средств художественной выразительности.

Первое впечатление от картины — ориентир для «путешествия» по пространству холста

Глава 3. Виды и жанры искусства – 6 ч

Тема 11. Портрет на фоне эпохи – 1ч Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Соответствие выбора средств художественного изображения, образов, колорита произведений живописи определённой исторической эпохе. Изображение человека в живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве, мозаике (фаюмский портрет).

Портрет реалистический и портрет условный. Классические пропорции в изображении лица и головы

Тема 12. От портрета к автопортрету Развитие фантазии и воображения. Психологический портрет в изобразительном искусстве. Выражение в портрете индивидуальности, неповторимости образа человека. Этапы работы художника: изучение натуры, создание множества набросков и зарисовок перед началом работы над портретом.

Особенности работы над автопортретом: возможность экспериментирования в поиске нужного ракурса, колорита и др.

Тема 13. Поэзия простых вещей: натюрморт и дизайн – 1ч Развитие фантазии и воображения. Знание законов композиции, соблюдение соотношения форм и пропорций, способность художника видеть интересное и необычное в разных вещах, его фантазия и чувство гармонии — необходимые условия для создания натюрморта.

Выделение пространства предметов и между предметами в объёмно-пространственной композиции

Тема 14. Графика: линия в искусстве – 1ч

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Тема 15. Декоративно-прикладное искусство: орнамент – 1ч Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Декоративно-прикладное искусство — часть общечеловеческой культуры. Черты сходства и различия между народным декоративно-прикладным искусством и современным видом этого направления в искусстве.

Орнамент — одно из главных выразительных средств в декоративно-прикладном искусстве. Виды орнаментов: растительный, каллиграфический, фантастический, предметный, пейзажный, животный (зооморфный), астральный, геометрический

Тема 16. Скульптура – 1ч Художественно-образное восприятие искусства (музейная педагогика). Скульптура — древнейший вид изобразительного искусства, который требует от художника-скульптора способности передавать предметы в объёме, продумывая его форму (динамику и статику, соотношение форм и частей) с разных точек зрения.

Своеобразие и особенности работы мастера в разных материалах: глине, пластилине, дереве, камне, металле

Глава 4. В мастерской художника -1 ч.

Тема 17. Творческая импровизация в искусстве – 1ч Развитие фантазии и воображения. Импровизация — оригинальная форма художественного проявления человека, связанная с созданием нового образа непосредственно в процессе исполнения, один из древних видов художественного творчества.

Импровизация в разных видах искусства: театре, танце, живописи, поэзии, музыке, скульптуре, архитектуре, фотографии, кино.

Глава 5. Художник и время – 2 часа

Тема 18.  Отображение в искусстве исторической эпохи. Историческое время, историческое пространство и культура. Художественный образ в музыке, живописи, графике, скульптуре, танце и др.

Тема 19 . Связь времён: преемственность в художественном творчестве. Искусство — отражение реальности в художественных формах и символах.

Глава 6. Художественные направления и стили в различные исторические эпохи –2ч.

Тема 20. Понятие художественного стиля в искусстве.  Стиль. Стиль  в определённые периоды, отмеченные единством системы художественных приёмов в разных видах искусства (живописи, литературе, архитектуре, скульптуре, графике, хореографии, театре)

 

Тема 21. Основные художественно-стилевые направления в архитектуре. Архитектура. Архитектурный стиль. Стили, которые рассматриваются как равноправные в истории стилей: романский, готика, барокко, классицизм, ампир.

 

Глава 7. Образы искусства  - 14 часов.

Тема 22. Искусство Древнего Египта и Месопотамии. Культура Древнего Египта: культ камня, основа представлений о мире — миф.

Тема 23. Античное искусство. Античность.Рациональное начало, идея гармонии и центральной симметрии в античной архитектуре. Система греческих ордеров

Тема 24. Христианское искусство Средневековья.Христианство. Объединение культуры Византии и Западной Европы в период европейского Средневековья (V–XVI века). Равенство всех людей перед лицом Бога. Восточная и западная модель христианства. Романская базилика, готический храм.

Тема 25. Ренессанс (Возрождение) ХIV–ХVII веков. Архитектура Ренессанса. Возведение законов механики в ранг космических законов божественного мира.

Тема 26. Барокко. Мировоззренческие основы барокко. Барокко в живописи (Микеланджело, Г. Гольбейн-младший, М. ванХемскерк) и литературе (У. Шекспир). Контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств — отличительные черты барокко.

Тема 27. Классицизм.Воплощение идей классицизма в архитектурных ансамблях —усадьбах России и Англии. Архитекторы К.И. Росси, В.И. Баженов, М.Ф. Казаков; скульптор Э. Фальконе; художники Н. Пуссен, Ж. Давид, К.П. Брюллов, А.А. Иванов.

Темы 28. Романтизм, реализм, импрессионизм. Утверждение самоценности духовно-творческой жизни личности, изображение сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы в искусстве романтизма.

Тема 29-30.  Импрессионизм как крайнее проявление в искусстве принципов реализма.

Темы 31–32. Символизм, постимпрессионизм и модерн. Попытка художников выразить тайны бытия языком наглядного и чувственно воспринимаемого образа через символ. Творчество У. Блейка, К. Фридриха, О. Редона, А. Бёклина, Э. Мунка.

Тема 33. Искусство ХХ века: от модернизма к постмодернизму. Прогресс в науке (А. Эйнштейн, Н.И. Лобачевский, Б. Риман, З. Фрейд, К. Юнг).

Эксперименты в искусстве модернизма — К.С. Малевич, В.В. Кандинский; фовизма — А. Матисс; экспрессионизма — Ф. Марк; футуризма — Дж. Балл; кубизма — П. Пикассо; абстракционизма — В.В. Кандинский; сюрреализма — С. Дали; примитивизма — А. Руссо. Постмодернизм, абстрактный экспрессионизм (оп-арт, поп-арт, граффити, лендарт).

Тема 34-35. Великие имена в искусстве. Знакомство с жизнью и творчеством выдающихся художников К.С. Малевича, Микеланджело, В.В. Кандинского, Д. Веласкеса, П.Н. Филонова, Рембрандта.

Тема 36. Годовая контрольная работа

 

 

 

 

IV. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

 

Рабочая программа предлагает следующее распределение учебного материала:

 

5 класс

 

Человек, природа, культура как единое  целое

Кол-во часов

 

4

1.      Природа и человек

 

2.      Природа и художник

 

3.      Человек — природа — культура

 

4.      Пространство и время. Многомерность мира

 

Художественные средства в архитектуре и изобразительном  искусстве

7

 

1.      Зодчество

 

2.      Образы старинной архитектуры

 

3.      Конструктивные особенности архитектуры

 

4.      Объёмные формы в изобразительном искусстве

 

5.      Штрих в изобразительном искусстве

 

6.      Рисуем натюрморт (передача объёма и светотени в рисунке)

 

7.      Перспектива в открытом пространстве

 

Путешествие в мир древнегреческого искусства

5

 

1.      Идём в музей: виртуальное путешествие по залам искусства Древнего мира

 

2.      Мифы Древней Греции

 

3.      Скульптура Древней Греции

 

4.      Рисуем человека по древнегреческим канонам.

 

5.      Чернофигурные вазы Древней Греции

 

Былинная Русь и следы язычества в русской культуре

8

 

1.      Славянские мифы о сотворении мира

 

2.      Мифологическая картина Русской земли. Мать сыра земля и человек

 

3.      Былинный образ Русской земли 

 
  1. Илья Муромец и Соловей-разбойник

 

5.      Народный костюм. Головной убор

 

6.      Народный костюм. Одежда

 

7.      Народные праздники. Святки

 

8.      Масленица

 

Народное декоративно-прикладное искусство

10

 

1.      Этнографический музей

 

2.      Печные изразцы

 

 

3.      Расписывание изразцов

 

4.      Прядение — вид народного ремесла 

 

5.      Прялка.

 

6.      Кукла как часть народной культуры

 

7.      Делаем куклу-«закрутку»

 

8.      Ткачество как вид народного искусства

 

9.      Вышивка

 

10.  Лоскутное шитьё

 

Проектная деятельность

1

 

Всего

35

 

 

 

6 класс

 

Название раздела

Кол-во часов

 

Введение. Мифология в народном творчестве

1+5

 

1.      Введение. История развития представлений человека  о мироздании

 

2.      Мифы творения мира

 

3.      Мифология  и символика русской  избы. Макет русской избы

 

4.      Фантастические звери в русском народном творчестве

 

5.      Символы в орнаменте. Геральдические композиции

 

6.      Пермская деревянная скульптура

 

Мир архитектуры

5

 

1.      Храмовая архитектура

 

2.      Дворцовая и замковая архитектура разных стран и народов

 

3.      Дворянские усадьбы России

 

4.      Декоративно-прикладное искусство в организации архитектурного пространства

 

5.      Садово-парковая архитектура

 

Искусство в интерьере дворянской усадьбы

3

 

1.      Дворянский быт, интерьер дворянского дома

 

2.      Литературная гостиная и литературный салон.

 

3.      Музыка в пространстве интерьера

 

Портрет в искусстве

3

 

1.      Костюм как произведение искусства

 

2.      Исторический  портрет, парадный портрет.

 

3.      Графический портрет.

 

Натюрморт

4

 

1.      Декоративный натюрморт 

 

2.      Построение геометрических тел

 

 

3.      Ахроматический натюрморт

 

4.      Символика в живописи

 

Художественно-промышленное производство в культуре России

4

 

1.      Тульский самовар

 

2.      Резьба по камню и кости

 

3.      Художественная обработка металла

 

4.      Павлово-Посадские платки

 

Книга как произведение искусства

3

 

1.      Искусство оформления книги. 

 

2.      Художественный шрифт

 

3.      Шрифтовая композиция

 

Малые формы в графике

3

 

1.      Экслибрис. 

 

2.      Эмблема

 

3.      Марка как произведение искусства.

 

Проекты

2

 

1.      Город будущего.

 

2.      Архитектурный проект школы будущего

 

Великие имена в искусстве

2

 

1.      Художник-живописец(Годовая контрольная работа)

 

2.      Художник-график

 

Всего

35

 

 

 

7 класс

 

Название раздела

Кол-во часов

 

Природа в изобразительном искусстве

4

 

1.      Природная среда как источник художественного вдохновения

 

2.      Использование растительных мотивов в художественном творчестве

 

3.      Мир живой природы глазами художника

 

4.      Особенности художественного изображения животных и птиц в декоративно-прикладном искусстве

 

Природа и творчество

3

 

1.      Отражение природных форм в архитектуре

 

2.      Природные объекты и садово-парковая архитектура (фонтан)

 

3.      Средства передвижения. Летательные аппараты — от Леонардо да Винчи до наших дней

 

Художественное творчество и его истоки

3

 

1.      Наука и искусство

 

 

2.      Роль фантазии и воображения в искусстве

 

3.      Художник и творческий процесс

 

Краткость и выразительность в искусстве

3

 

1.      Коллаж — особая форма искусства

 

2.      Мудрость народа, заключённая в нескольких строчках

 

3.      Плакат и законы его построения. Плакатная графика

 

Искусство театра

6

1.      Театр — содружество всех искусств

2.      Оформление спектакля. Художник в театре

3.      Театральный костюм

4.      Лицо, грим, маска

5.      Театральная афиша

6.      Пригласительный билет на спектакль

Композиция и ее роль в искусстве

3

 

1.      Архитектурная композиция

 

2.      Архитектурная композиция

 

3.      Композиция художественного произведения

 

Мироздание и искусство

6

 

1.      Западная и восточная модели в культуре человечества

 

2.      Западная и восточная модели в культуре человечества

 

3.      Миф (мифология) как образ мира

 

4.      Миф (мифология) как образ мира

 

5.      Влияние мифологических представлений на повседневную жизнь русской деревни

 

6.      Древнерусский каменный храм как символ православного мироздания

 

История и искусство

4

1.      Восприятие истории посредством искусства

2.      Костюм как средство исторической, социальной и психологической характеристики

3.      Мифологические и священные животные (зооморфные коды) в искусстве

4.      Исторические символы в искусстве. «Скрытые образы»

Проекты

2

 

1.      Культурные достопримечательности города

 

2.      Проектная работа «Знаковые образы в искусстве» (Годовая контрольная работа)

 

Великие имена в искусстве

1

1.      Великие имена  в искусстве

 

 

Всего

35

 

 

 

8 класс

 

Название раздела

Кол-во часов

 

Искусство в жизни человека

4

 

1.      Искусство – способ познания окружающего мира

 

2.      Форма в искусстве

 

3.      Содержание и форма

 

4.      Равновесие, статика, динамика и симметрия в искусстве

 

Средства художественного выражения в искусстве

6

 

1.      Язык изобразительного искусства

 

2.      Композиция

 

3.      Тень — один из главных элементов композиции

 

4.      Человек и цвет: особенности цветового восприятия

 

5.      Цвет и свет в пространстве интерьера

 

6.      Как нужно воспринимать картину

 

Виды и жанры искусства

6

 

1.      Портрет на фоне эпохи

 

2.      От портрета к автопортрету

 

3.      Поэзия простых вещей: натюрморт и дизайн

 

4.      Графика: линия в искусстве

 

5.      Декоративно-прикладное искусство: орнамент

 

6.      Скульптура

 

В мастерской художника

1

 

1.      Творческая импровизация в искусстве

 

Художник и время

2

 

1.      Отображение в искусстве исторической эпохи

 
  1. Связь времен: преемственность в художественном творчестве

 

Направления и стили в различные исторические эпохи

2

 

1.      Понятие художественного стиля в искусстве

 

2.      Основные художественно – стилевые направления в архитектуре

 

Образы искусства

14

 
  1. Искусство Древнего Востока

 
  1. Античное искусство

 

3.      Христианское искусство Средневековья

 

4.      Ренессанс (Возрождение) 14-17 веков

 

5.      Барокко

 

6.      Классицизм

 

7.      Романтизм, реализм

 

 

8.      Импрессионизм, символизм

 

9.      Импрессионизм, символизм

 

10.  Постимпрессионизм и модерн

 

11.  Постимпрессионизм и модерн

 

12.  Искусство ХХ века

 
  1. Великие имена в искусстве

 

 
  1. Великие имена в искусстве

 

 

Годовая контрольная работа

1

 

Всего

36

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ  ПЛАНИРОВАНИЕ  С ОПРЕДЕЛЕНИЕМ  ОСНОВНЫХ  ВИДОВ  УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

5 класс

 

 

 

Тема урока, ДАТА

Формируемые умения/личностные качества

(планируемые результаты обучения)

 

Характеристика деятельности учащегося

Предметные умения

Универсальные учебные действия

Глава 1. Человек, природа, культура как единое целое (4 часа)

Тема 1.

Природа и человек

 

Овладевать приёмами работы красками и другими художественными материалами.

Развитие фантазии и воображения. Изучать и наблюдать окружающий мир природы, природные явления.

Работа на плоскости. Формирование представлений учащихся о произведениях искусства,  в которых отражён национальный характер природного окружения, национальный образ мира конкретного народа. Различать характер и эмоциональные состояния в природе и искусстве. Создавать цветовые композиции, передавая особенности изображаемого пейзажа с учётом региона, климата. Понимать, как и когда появилось искусство

Тема 2.

Природа и художник

Развитие ассоциативного мышления и освоение техники работы «по-сырому».

Развитие фантазии и воображения. Формирование представления о выразительных средствах искусства.

Работа на плоскости. Создание композиции по мотивам музыкальных, литературных произведений без конкретного изображения.

Выполнение композиции на передачу настроения, впечатления, полученных от чтения сказки, отрывков литературных произведений, стихотворений

Тема 3.

Человек — природа — культура

 

Создание цветовых, графических и объёмных импровизаций. Формировать индивидуальное чувство восприятия природы.

Развитие фантазии и воображения.

Развитие умения сравнивать и группировать произведения искусства

Работа на плоскости. Развитие представления о том, что человек свои мысли и понятия о мире и мироздании запечатлевает в литературе, истории, сказаниях, обрядах, праздниках, ритуалах, живописи, скульптуре. Уметь видеть и передавать необычное в обычном. Понимать, что существуют разные виды и жанры изобразительного искусства. Уметь выражать свои мысли о природе в разных жанрах и разных видах ИЗО. Уметь создавать цветовые, графические и объёмные импровизации по мотивам произведений музыки, поэзии, танца.

Тема 4. Пространство и время. Многомерность мира

Умение работать кистью (разных размеров) и палочкой (умение работать тупым и острым концом). Передавать настроения и состояния. Представлять,  отображать контраст и нюанс. Импровизировать на темы контраста и нюанса

Развитие фантазии и воображения, наблюдательности. Развитие ассоциативных форм мышления.

Работа на плоскости. Формирование представления о пространстве, о трёхмерности мира. Развитие понятия о том, что каждый человек (особенно художник) мыслит образами. Создавать в живописи и графике разные композиции по мотивам увиденного, услышанного. Наблюдать и замечать изменения в природе, в музыке, поэтическом произведении и передавать эти нюансы в творческих работах. Создавать цветовые композиции по ассоциации с музыкой, наблюдать за тем, как в них отражаются представления исполнителя о красоте мира. (сближенные цветовые отношения). Сравнивать с контрастом и нюансом в музыке и танце, слове. Наблюдать и передавать динамику, настроение в цветомузыкальных композициях (цветовые композиции без конкретного изображения)

Глава 2. Художественные средства в архитектуре и изобразительном искусстве (7 часов)

Тема 5.

Зодчество

 

Развитие интереса и внимания к форме, ритму, динамике архитектурных объектов, их взаимодействию с окружающим природным ландшафтом.

Развитие представления об искусстве проектирования. Развитие наблюдательности, умения видеть необычное в обычном. Осваивать возможности ИКТ

Работа на плоскости. Примеры наиболее или наименее удачного включения архитектуры в ландшафт региона, в котором проживают учащиеся. Использовать в работе тонированную и цветную бумагу. Овладевать приёмами работы с графическими материалами. Выбирать материал и инструменты для изображения. Развивать способность наблюдать и замечать разнообразие форм и цвета в городе, селе, деревне. Передавать в форме и цвете разное настроение. Делать фотографии по осваиваемой теме.

Тема 6.

Образы старинной архитектуры

 

Выполнение зарисовки с натуры. Создавать эскизы зданий по описанию и воображению. Создавать коллективные панно и альбомы зарисовок.

Развитие фантазии и воображения. Развитие умений работать в группе.

Исследовательские работы. Формирование представления о том, что архитектура хранит в себе исторические черты того времени, в котором она создавалась.  Уметь работать в группе. Выполнять зарисовки с натуры домов, улиц.

Понимать связь между отдельно стоящим зданием и улицей, улицей и городом в целом.

Тема 7. Конструктивные особенности архитектуры

 

Освоение умения гармонично заполнять всю поверхность изобразительной плоскости. Рассматривать и обсуждать творческие работы детей, их особенности и своеобразие.

Развитие умения рассматривать, анализировать и обсуждать

Работа на плоскости. Формирование понятия о том, что любая архитектурная постройка представляет собой сочетание разных геометрических форм (куб, цилиндр, призма, пирамида, параллелепипед, шар). Изображать по памяти и представлению. Использовать элементарные правила композиции. Выделять цветом и формой главный элемент в композиции.  Представлять и передавать в рисунке направления «вертикально», «горизонтально», «наклонно».

Тема 8.

Объёмные формы в изобразительном искусстве

 

Развитие дифференцированного зрения, перевод наблюдаемого в художественную форму.

Развитие умения рассматривать, анализировать и обсуждать

Работа на плоскости. Формирование понятия о линиях построения в рисунке, точках схода, положении линии горизонта; умение передавать это на изобразительной плоскости графическими материалами. Работать с натурой — передавать геометрическую форму графическими материалами (карандаш). Выполнять упражнения на проведение различных линий графическими материалами.

Тема 9.

Штрих в изобразительном искусстве

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Умение передавать тональные отношения

Развитие фантазии и воображения, наблюдательности. Развитие ассоциативных форм мышления.

Работа в объёме. Развитие представления о том, что человек воспринимает объёмную форму предмета благодаря игре света и тени. Характер изменения светотени в зависимости от источника освещения и его расположения относительно формы. Передавать характер объёмной формы предмета с помощью света и тени (светотень, тень на поверхности предмета).

Передавать тональные отношения при условии, что свет падает на предмет слева сверху.

Тема 10.

Рисуем натюрморт (передача объёма и светотени в рисунке)

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Развитие фантазии и воображения, наблюдательности. Развитие ассоциативных форм мышления.

Работа на плоскости. Уметь самостоятельно составлять композицию для натюрморта. Учиться распределять предметы по планам на изобразительной плоскости.

Выполнять композицию с натюрмортом, когда предметная плоскость находится ниже линии горизонта Передача объёма и светотени в изображении натюрморта на плоскости. Самостоятельная работа по подсказке

Тема 11. Перспектива в открытом пространстве

Восприятие и изображение перспективы открытого пространства.

Развитие фантазии и воображения. Развитие умений работать в группе, распределять работу. Коммуникативные умения

Работа на плоскости. Уметь передавать линию горизонта и перспективу улицы. Передавать воздушную перспективу в рисунке. Изображать человека в открытом пространстве на разных планах картинной плоскости — передача формы и размеров фигуры человека в зависимости от степени её удалённости от первого плана. Применение знаний об изображении пейзажа с обозначенной линией горизонта

Глава 3. Путешествие в мир древнегреческого  искусства (5 часов)

Тема 12.

Идём в музей: виртуальное путешествие по залам искусства Древнего мира

Уметь группировать произведения искусства по жанрам и объяснять своё решение. Различать жанры изобразительного искусства, средства художественной выразительности

Воспринимать, эмоционально оценивать произведение, давать ему образную характеристику.

Экскурсия в Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина или в другие музеи мира, где представлены образцы древних культур.  Воспринимать искусство рассматриваемого периода и высказывать своё суждение о нём. Участвовать в обсуждениях по изучаемым темам. Различать материалы и инструменты скульптора, живописца, ювелира, гончара, архитектора, резчика по камню.

Тема 13.

Мифы Древней Греции

 

Выполнять рельеф при создании медальона по мотивам мифов Древней Греции.

Уметь работать по подсказке, описанию этапов работы. Развитие фантазии и воображения.

Работа в объёме.  Формирование представления о мифе как о наиболее яркой и древней форме устного творчества. Мифы — источник знаний о представлениях древнего человека о времени, о пространстве, о мире. Введение понятий «гармония», «мера», «порядок». Демонстрировать умение владеть инструментами при работе с плотной бумагой и картоном с помощью резца, линейки.

Использовать в работе материалы и инструменты художника-скульптора (стека, глина, пластилин).

Тема 14. Скульптура Древней Греции

Владеть скульптурными инструментами и материалом. Создавать из вылепленных фигур коллективные композиции.  Использовать понятие «ракурс» в работе с объёмными формами

Развитие фантазии и воображения. Развитие художественно-образного мышления учащихся

Работа в объёме. Отличие мифов Древней Греции от мифов других стран. Представление греков о работе скульптора. Выразительные средства скульптуры: форма, пропорции, соотношение частей, динамика и пластика — всё в тесном взаимодействии. Познакомиться с греческими канонами изображения человека. Лепить по греческим канонам фигуру человека способом отсечения всего лишнего.

Тема 15.

Рисуем человека по древнегреческим канонам.

 

Создавать коллективные объёмно-пространственные композиции.

Развитие фантазии и воображения.

Работа в объёме и пространстве. Формирование представления о греческом каноне изображения человека. Использовать древнегреческие каноны в изображении человека.

Передавать характерные позы и динамику фигуры

Тема 16. Чернофигурные вазы Древней Греции

 

Называть и объяснять понятия: форма, силуэт, пропорции, динамика. Представлять особенности работы гончара, художника-прикладника.

Наблюдать, анализировать, воспринимать и эмоционально произведения искусства. Выражать своё отношение и объяснять роль и значение искусства в жизни.

Работа на плоскости — декоративно-прикладная деятельность. Формирование представления о том, что древнегреческая ваза — это особый священный сосуд, каждый элемент которого имеет своё назначение. Орнамент, наносимый на такую вазу, его ритм и стилизованные элементы имеют символическое значение. Участвовать в беседах о единстве красоты и функциональности в произведении ДПИ.

Глава 4. Былинная Русь и следы язычества в русской культуре (8 часов)

Тема 17. Славянские мифы о сотворении мира

 

Уметь работать инструментами: карандашом, линейкой, стекой. Создавать рельефное изображение человека. Грамотно соединять в одной работе разные техники и материалы.

Развитие фантазии и воображения.

Работа в объёме по воображению. Формирование представлений учащихся о древних славянах. Представления древних славян о сотворении мира. Голубиная книга и её образы Солнца, Земли, Неба и их божественных сил. Представление о единстве Природы и Человека в славянской мифологии. Уметь передавать в образе символические изображения, передающие мифологический образ персонажа.

Тема 18. Мифологическая картина Русской земли. Мать сыра земля и человек

 

Создавать глубинно-пространственную композицию. Уметь передавать в композиции характерные черты героев русских былин. Уметь передавать планы на изображении.

Пользоваться Интернетом для поиска нужной информации.

Работа в объёме. Формирование представлений о связи ИЗО и литературы. Рассматривание былины как вида устного народного творчества, как одного из видов описания устроения земли Русской. Устойчивые выражения в былинах: «мать сыра земля», «святы горы», «чисто поле», «змиевы валы». Самые известные имена героев былин: Святогор, Микула Селянинович, Вольга, Илья Муромец.

Соблюдать в работе точки зрения на изображаемое (сверху, снизу) для выигрышной передачи художественного образа

Тема 19. Былинный образ Русской земли  

Создавать коллективную композицию по изученному материалу. Передавать в пейзаже характерные для России особенности

Уметь участвовать в беседе о разных видах искусства, размышлять об особенностях

Русской земли, её отличии от других стран

Работа на плоскости. Развитие понятия об историческом пейзаже, который запечатлён в устном народном творчестве. Своеобразие российского пейзажа: бескрайняя равнина, простор — тихая грусть, заворожённость, ожидание… Русский пейзаж в работах художников Ф.А. Васильева, Н.К. Рериха, И.Я. Билибина, В.М. Васнецова и др.. Изображать бескрайние просторы Древней Руси (вид с высоты птичьего полёта).: степь, поле, горы, моря, реки, дороги, дома.

Тема 20.

Илья Муромец и Соловей-разбойник

 

Передавать в изображении пейзажа его характерные особенности. Владеть форматом изобразительной плоскости.

Развитие фантазии и воображения. Развитие представления о былине как литературном жанре.

Работа на плоскости. «Говорящие» имена былинных богатырей. Отождествление образа русского богатыря Ильи Муромца с языческим богом. Использовать знания о значении формата в решении композиционного замысла, соразмерности величин, важности определения первого плана, динамики в передаче содержания рисунка.  Использовать в изображении природы и богатыря их описание в былине.

Тема 21.

Народный костюм. Головной убор

Уметь применять в работе смешанную технику — аппликацию, коллаж, графику. Передавать в работе характерные черты традиционного народного костюма.

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Развитие фантазии и воображения.

Работа в смешанной технике — декоративно-прикладная деятельность. Формирование представления о форме и характере украшений, используемых в традиционном костюме древних славян. Знакомство с мифологией древних славян: описание Богини-матери в виде водоплавающей птицы. Образ Царевны Лебеди в сказках А.С. Пушкина. Связь названия головных уборов с образом птиц: сорока, кокошник (курица, петух), кика («кичет лебедь белая»). Использовать в работе знания о декоративной композиции, симметрии и ритме. Вносить свои изменения в декоративную форму.

Уметь находить черты народного искусства в современных работах художников-прикладников.

 

Тема 22.

Народный костюм. Одежда

Уметь создавать графические эскизы на заданную тему. Использовать в работе смешанную технику — аппликацию и графику. Иметь представления о цветовом характере решения народного костюма и его символике.

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Развитие фантазии и воображения.

Работа на плоскости — декоративно-прикладная деятельность. Формировать представление о праздничной и бытовой одежде крестьян, вселенском образе народного костюма. Развивать способность видеть в былинах, сказках, сказаниях традиции, обычаи народа, определять роль элементов украшения в костюме (праздничном и повседневном). Применять знания об истории народного костюма, его символике в самостоятельной работе.

Уметь представлять в собственной графической работе региональную принадлежность созданного костюма

Тема 23.

Народные праздники. Святки

 

Уметь передавать в маске образ героя. Соблюдать пропорции лица человека или морды животного. Уметь работать с готовыми формами. Применять в работе технику коллажа.

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Развитие фантазии и воображения.

Работа в объёме — декоративно-прикладная деятельность. Формирование представления о значимости народных календарных праздников в жизни простого народа. Связь праздников с каждодневным бытом, временем года. Народные традиции, связанные с переодеванием. Маска как часть костюма. Создавать коллективные композиции из выполненных работ (например, выставки масок). Активно использовать в работе знания по изучаемой теме, полученные на уроках по другим предметам

Тема 24. Масленица

 

Представлять, что такое стилизация природных форм. Уметь выполнять макет трёхгранной свечи. Самостоятельно работать с плотной бумагой (сгибать с помощью линейки и резца). Создавать несложный орнамент из элементов, заимствованных в природе.

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Развитие фантазии и воображения.

Работа в объёме и пространстве — декоративно-прикладная деятельность. Закрепление знаний о народных праздниках. Традиции русского народа, вера в чудесные превращения, одушевление природных стихий. Значение названия праздника Масленица; значение каждого дня Масленой недели. Отображение народных праздников в картинах художников, в произведениях музыки и литературы. Понимать взаимосвязь цвета и формы в декоративном  искусстве.

Глава 5. Народное декоративно-прикладное искусство (10 часов)

Тема 25. Этнографический музей

 

Создавать тематические графические композиции. Изображать интерьер.

Понимать и объяснять особенности и значение этнографических музеев в жизни каждого народа

Работа на плоскости. Формирование представлений о науке этнографии. История возникновения этнографических музеев в России, коллекции их экспонатов. Самый крупный музей этнографии в Санкт-Петербурге (1902 г.). Музеи на природе, хранящие памятники русской народной архитектуры. Создавать тематическую композицию с двумя или тремя фигурами в интерьере. Уметь объяснять свой замысел и манеру исполнения графической композиции.

Тема 26.

Печные изразцы

Уметь наблюдать и передавать изображение по мотивам увиденного в рельефе. Понимать значение этюда в лепке и зарисовки будущей работы. Уметь работать с глиной (пластилином) с помощью стеки.

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Работа в объёме — декоративно-прикладная деятельность. Происхождение слова «изразец». Формировать представление о разнообразии форм изразцов. Зависимость формы и изображения на изразце от назначения. Роль изразца в архитектуре, интерьере.

Понимать связь композиции рисунка и формата, на котором этот рисунок будет изображён

Тема 27. Расписывание изразцов

Передавать особенности размещения предметов на изобразительной плоскости. Улавливать и передавать в рисунке разнообразие цветов, форм и особенностей конкретного интерьера. Работать в смешанной технике (аппликация и гуашь).

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Работа на плоскости. Формирование понятия о керамической плитке (декоративной керамике), изразце как средстве украшения архитектуры (интерьер, экстерьер). Развитие представлений об особенностях изготовления изразцов. Виды изразцов. Наблюдать за предметами интерьера, конструктивными особенностями окружающих человека объектов.

Включать в композицию человека в динамике (за определённым занятием)

Тема 28. Прядение — вид народного ремесла  

Копировать геометрические и растительные символы.

Рассуждать об изображаемых на прялках сюжетах. Выполнять зарисовки по впечатлению от экскурсий, создавать композиции по мотивам увиденных работ.

Воспринимать и оценивать произведения ДПИ, хранящиеся в музее. Понимать, объяснять роль и значение музеев. Комментировать видео-фильмы, книги по искусству. Пользоваться поисковыми системами Интернета.

Работа на плоскости. Формирование представления о своеобразии народного языка, смысловые характеристики образа слова: «прялка» — от слова «прыгать», «пресница»  — сосна, «донце» — сиденье (нижняя часть прялки). Украшение прялки: символика, тематические композиции. Представление о древнем ремесле русских крестьян — прядении. Мифологические образы, связанные с прядением.

Тема 29.

Прялка.

Выполнять плоскостные декоративно-прикладные композиции, подражая народному мастеру.

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Усвоить информацию о быте русских крестьян, их занятиях и уметь рассказывать об этом.

Работа на плоскости — декоративно-прикладная деятельность. Народное декоративно-прикладное искусство. Происхождение, роль и значение прялки в народном быте России. Виды и характеристика прялок разных регионов России. Связь формы прялки с Мировым древом.  Понимать специфику народного декоративно-прикладного искусства. Передавать в работе особенности декора, используемого в прялках старых мастеров (символы солнца и земли).

Тема 30.

Кукла как часть народной культуры

Передавать с помощью цвета характерные черты народного промысла конкретного региона. Уметь переводить образ, полученный в графическом редакторе, в графический образ в технике цветной графики.

Развитие фантазии и воображения. Пользоваться поисковой системой Интернета. Создавать эскизы будущих работ с помощью программы Power Point.

Работа на плоскости. Формирование представления о кукле как части культуры любого народа. Материал и региональные особенности изготовления куклы. Роль и значение куклы в жизни крестьянина.

Народные ритуальные обряды, связанные с куклой. Получать локальные и контрастные цветовые отношения, характерные для народной игрушки.

 

Тема 31.

Делаем куклу-«закрутку»

 

Уметь работать со схемами по изготовлению игрушки-«закрутки». Создавать художественный образ игрушки, используя характерную для региона форму, цвета, элементы костюма и украшения.

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Пользоваться поисковой системой Интернета.

Работа в объёме — декоративно-прикладная деятельность. Формирование представления о том, что тряпичная кукла — это неотъемлемая часть русской культуры, прародительница современной куклы. Понимание того, что кукла служила средством нравственного воспитания, освоения семейного уклада. Понимать, что в облике куклы, в её костюме отражены черты конкретного исторического периода.

Тема 32.

Ткачество как вид народного искусства

 

Передавать гармоничные сочетания цветов в эскизе ткани с учётом назначения костюма. Создавать несложные декоративные композиции для рисунка ткани. Уметь применять в творческой работе знания из истории костюма.

Развитие фантазии и воображения. Создавать коллективные работы.

Работа на плоскости — декоративно-прикладная деятельность. Знакомство с историей появления ткачества на Руси. Источники сырья. Использование в ткачестве цветной пряжи, различия цветовых предпочтений в разных губерниях. Украшение тканей в зависимости от назначения одежды (праздничная, будничная, для особых случаев). Проявлять интерес к предметному миру ДПИ и разнообразию форм в образах народного искусства.

Тема 33.

Вышивка

Уметь наблюдать и замечать цветовое разнообразие окружающей жизни и природы, её отображение в народном искусстве. Создавать графические цветовые композиции изделий ДПИ с помощью разнообразных линий и их сочетаний. Самостоятельно составлять рисунок для вышивки крестом

Развитие фантазии и воображения.

Работа на плоскости —декоративно -прикладная деятельность. Вышивка как один из самых древних видов народного искусства в разных странах мира (в Древнем Вавилоне, Иране, Греции, Риме, России). Отличие вышивки крестом от других видов вышивки. Мотивы вышивок (орнамент, портреты, сюжетные композиции). Национальные особенности вышивки: связь с природным окружением, цветовые предпочтения, растительные мотивы. Черты различия в вышивках разных областей России. Усвоить информацию о различии цвета в искусстве и окружающем предметном мире. Отображать в эскизе национальные особенности народного творчества.

Тема 34.

Лоскутное шитьё

 

Передавать в работе определённый колорит декоративной композиции. Применять знания о контрастной и нюансной цветовой гамме.

Создавать ритмический узор, составляя работы одноклассников в единую композицию

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Создавать коллективные композиции.

Работа с материалом — декоративно-прикладная деятельность. Развитие интереса к народным художественным промыслам (самостоятельная исследовательская деятельность: поиски информации о российских промыслах, ранее не известных учащимся). Формирование представления о специфике народного лоскутного творчества. Своеобразие цвета, формы, композиции в данном виде искусства

Тема 35. Резерв для годовой контрольной работы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ  ПЛАНИРОВАНИЕ  С ОПРЕДЕЛЕНИЕМ  ОСНОВНЫХ  ВИДОВ  УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

6 класс

 

 

 

Тема урока, дата

Формируемые умения/личностные качества

(планируемые результаты обучения)

 

Характеристика деятельности

учащегося

Предметные умения

Универсальные учебные действия

Тема 1.

Введение. История развития представлений человека

о мироздании

Уметь различать  и  объяснять характерные различия в сооружениях разных эпох. Создавать тематические композиции на плоскости и в пространстве.  Использовать  в макетировании чертёжные инструменты (линейку, карандаш, треугольник, рейсфедер) для выстраивания правильной геометрической формы

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

Учиться согласованно работать в группе.

Работа на плоскости. Представлять историю развития жизни на Земле. Создавать тематические композиции по материалам изученной темы, например: «В пещере», «Древнегреческий герой в лабиринте», «Данила в горах Уральских», «Кладовые Хозяйки Медной горы», «Идеальные сады и величественный град».

Глава 1. Мифология в народном творчестве

Тема 2.

Мифы творения мира

Создание образа Мирового древа

Проводить самостоятельно исследования по изучению истории своей семьи. Создавать схему древа жизни в разных техниках (графика, аппликация). Грамотно использовать  в композиции знаки и символы. Уметь объяснять  символику  изображения.

 

Проговаривать последовательность действий на уроке.

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке. Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ.

Работа на плоскости.   Организация исследовательских работ по изучению мифов народов мира. Создание образа Мирового древа, объединившего в себе все четыре времени года. Проведение исследовательских работ по изучению истории своей семьи и графическое изображение своего древа жизни (своей семьи).

 

Тема 3.  

Мифология  и символика русской  избы. Макет русской избы

Уметь работать с натурой — передавать геометрическую форму графическими материалами. Передавать в работе пропорции, характерные элементы фасада крестьянского дома. Знать  и  уметь объяснять назначение каждого элемента.

Уметь выбирать объекты для фотосъёмки в соответствии с  задачами урока.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников. Работать самостоятельно по подсказке, данной в учебнике. Работать в малых группах.

Декоративно-прикладная деятельность.

Мифология и символика русской избы. Разнообразие видов крестьянских домов (полуземлянка, изба, дворовые постройки). Конструкция крестьянской избы, её характерные черты, назначение каждого элемента архитектуры. Макет русской избы — выполнение макета фасада избы в технике бумажного рельефа. Работа в малых группах. Выполнять упражнения на изображение различных декоративных украшений.

Тема 4. Фантастические звери в русском народном творчестве 

Развитие фантазии и воображения на основе олицетворения могущественных сил природы, вымышленных персонажей  народных сказок, былин, сказаний. Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

 

Использовать в процессе работы ИКТ в поиске информации, например «Красную книгу». Работать по подсказке в учебнике. Учиться отличать верно выполненное задание от неверного. Перерабатывать полученную информацию:  делать выводы в результате совместной работы всего класса.

 

Работа на плоскости или в объеме.  Графическое изображение фантасти-ческого зверя. Создать образ фантасти-ческого зверя в природной среде. Слепить фигурку фантастического животного по описанию в сказке или былине (создание из готовых фигур животных коллективной композиции в природной среде). Работа по подсказке в учебнике.

Тема 5.

Символы в орнаменте.

Геральдические композиции.

Развитие фантазии и воображения. Развитие представлений об орнаменте как виде изобразительного ДПИ, основу которого составляют символы и знаки.

 

Перерабатывать полученную информацию:  делать выводы в результате совместной работы.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

 

Работа на плоскости или в объеме.  Геральдическая композиция.  Создание геральдической композиции для литера-турного героя или создание своего фамильного герба с помощью геометри-ческих символов, предметных образов.

Использование в работе разных принципов построения композиции — регулярного или свободно асимметрического, ленточного или с центральной симметрией.  Подобрать соответствующую цветовую гамму. Выделение главных и второстепенных элементов

Тема 6.

Пермская деревянная скульптура

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Фронтальная композиция, симметрия и статика этого вида искусства.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

Учиться согласованно работать в группе.

Работа в объёме. Выполнять наброски с натуры фигуры человека в статичной позе. Использовать наброски в процессе создания скульптурной композиции.

Создавать коллективную тематическую многофигурную композицию в скульптур-ном материале (глина, пластилин).                                                                          

Глава 2. Мир архитектуры

Тема 7.

Храмовая архитектура

Художественно-образное восприятие изобразительного искусства (музейная педагогика). Формирование представ-ления о храме как символической модели мироздания. Исследования учёного К.Г. Юнга о параллели символики здания (роль этажей), с сознанием и чувствами человека.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

 

Художественное конструирование. Получить представление о храме как символической модели мироздания. Самостоятельно создавать проект храма в технике объёмно-пространственной композиции. Работать по подсказке, данной в учебнике.Уметь работать над коллективной композицией.

Тема 8.

Дворцовая и замковая архитектура разных стран и народов

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Развитие представления учащихся о разнообра-зии стилей и направлений в архитек-туре. Овладение приёмами работы красками и художественными материалами. Отрабатывание приёмов работы с графическими материалами.

Проговаривать последовательность действий на уроке. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладевать формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ

Наблюдать и изучать окружающий мир, природные явления. Развивать способность наблюдать и замечать разнообразие форм и цвета в городе, селе, деревне. Создавать графические композиции на передачу особенностей изображаемого пейзажа с учётом региона, климата

Тема 9.

Дворянские усадьбы России Создание объёмно-пространственного эскиза оформления дворянской усадьбы

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Формирование представлений о национальных особенностях архитектуры. Осваивать возможности средств ИКТ — программы Paint в графической изобразительной деятельности в процессе создания предварительного эскиза будущей постройки.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке. Использовать ресурсы Интернета для нахождения нужной информации.

Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

Учиться согласованно работать в группе.

Работа в объёме: Передавать в форме и цвете характерные образы архитектуры. Различать характер и особенности архи-тектурных сооружений. Использовать элементарные правила композиции. Герб или вензель хозяина усадьбы на барском доме. Объёмно-пространственная компози-ция в смешанной технике. Работа в малых группах, использование в работе готовых форм (коробки, пластмассовые бутылки), цветной бумаги, картона, поделочного материала, красок.

Тема 10. Декоративно-прикладное искусство в организации архитектурного пространства

 

Развитие фантазии и воображения.

Освоение понятий «художник-монументалист», «монументальная живопись», «фреска», «витраж», «мозаика». Фризовая композиция.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.  Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).  Пользоваться поисковыми системами Интернета.

Работа на плоскости

Выполнение эскиза фризовой композиции в технике аппликации из цветной бумаги (технике пластинчатой мозаики) для конкретного здания. Выполнение витража для оконного проёма в кабинете искусства (музыки, изобразительного искусства, литературы): создание эскиза, подготовка основы с прорезными фигурами для цветных стёкол.

Тема 11.

Садово-парковая архитектура

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Формирование способности различать характерные стилевые особенности архитектурных сооружений. Садово-парковая, или ландшафтная, архитектура.

Проговаривать последовательность действий на уроке. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладевать формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ.

Работа на плоскости.  Создание графической композиции садово-парковой зоны. Работа в технике цветной графики (цветной карандаш, фломастер, акварель), При изображении учитывать законы воздушной перспективы. Рассматривать и обсуждать творческие работы детей, их своеобразие. Изображать по памяти и представлению. Развивать способность наблюдать и замечать разнообразие форм и цвета в городе, селе, деревне.

Глава 3. Искусство в интерьере дворянской усадьбы

Тема 12. Дворянский быт, интерьер дворянского дома

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Уметь самостоятельно составлять натюрморт. Учиться распределять предметы по планам на изобразительной плоскости.

 

 Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

 

Работа на плоскости. Улавливать и передавать в рисунке разнообразие цвета, форм и особенностей конкретного интерьера как характеристики его хозяина. Работать с гуашью и белилами.

Создание тематического натюрморта, характерного для интерьера усадьбы Пушкиных в Болдино. Работа в цвете гуашевыми красками с использованием белил.

Тема 13. Литературная гостиная и литературный салон.

 

Развитие фантазии и воображения.

Создание эскиза интерьера для организации литературной гостиной. Связь оформления с историческим периодом.

 

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

Учиться согласованно работать в группе.  

Работа на плоскости,  в пространстве. Получить представление о литературных салонах и литературных гостиных. Выполнять эскиз интерьера литературной гостиной. Уметь передавать тематику литературного вечера в оформлении интерьера в соответствии с избранным литературным произведением и историческим периодом. Применять разные техники и технологии работы.

Работать над эскизом в составе небольшой группы

Тема 14.

Музыка в пространстве интерьера Натюрморт с музыкальными инструментами.

 

Развитие фантазии и воображения. Натюрморт с музыкальными инструментами. Работа по подсказке.

Работа акварельными красками

Проговаривать последовательность действий на уроке.

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ  

 Работа с реальными объектами и изображение на плоскости Самостоятельно составлять композицию из трёх предметов, в центре которой находится музыкальный инструмент. Передавать в натюрморте настроение и колорит музыки. Работать с опорой на подсказку учебника. Создавать эскиз занавеса, созвучного по цвету с музыкальным произведением.

Работа акварельными красками

 

Глава 4. Портрет в искусстве

Тема 15.

Костюм как произведение искусства Создание силуэта костюмов разных исторических периодов

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. История развития костюма и его роль в жизни общества. Сравнение костюма и архитектуры (общее и различия).

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

 Декоративно-прикладная деятельность. Создание силуэта костюмов разных исторических периодов (по выбору) из чёрной бумаги. Передавать в силуэте костюма образ, характерный для разных исторических эпох. Понимать взаимо-связь силуэта и формы костюма с архитек-турой соответствующей эпохи. Соотно-сить причёску, обувь, головной убор, аксессуары с костюмом. Работать в технике графики и аппликации из чёрной бумаги.

Тема 16. Исторический  портрет, парадный портрет.  Создание портрета.

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Развитие представлений учащихся о различных видах портретного жанра. Использовать греческий канон изображения человека на портрете. Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусств.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.

 

Декоративно-прикладная деятельность. Создавать коллективный портрет — многофигурную композицию. Получить представление о парадном историческом портрете. Создавать многофигурную композицию в костюмах определённой исторической эпохи. Использовать в работе готовые фотопортреты. Создание парадного портрета своей семьи — многофигурной композиции.

Тема 17.  Графический портрет. Создание графического портрета.

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Формирование понятия о гравюре как виде графического искусства.

Проговаривать последовательность действий на уроке.

Находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ

 

Работа на плоскости. Получить представление о многообразии графических техник и материалов, о выразительных возможностях графики. Применять знания о законах работы над портретом, изображением головы и фигуры человека. Создавать образ героя в разных видах и позах, используя исторические особенности костюма и интерьера, в котором находится портретируемый. Знакомиться с методикой работы в технике граффити.

Глава 5. Натюрморт

Тема 18. Декоративный натюрморт  Создание натюрморта

 

Развитие фантазии и воображения. Формирование широкого, объёмного представления учащихся о жанре натюрморта.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Работа на плоскости. Получить представление о стилизации в искусстве. Уметь гармонизовать (уравновешивать) изобразительную плоскость, находить варианты композиционного решения. Создавать декоративный натюрморт. Активно применять цвет и форму в передаче задуманного образа или настроения в картине. Использовать в работе выразительность цвета (контраст, нюанс) в передаче замысла. Работать гуашью на больших форматах в паре над одной композицией

Тема 19. Построение геометрических тел

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Формирование представления о натюрморте как самостоятельном жанре изобразительного искусства.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.  Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).  Учиться согласованно работать в группе.

Работа на плоскости. Представлять натюрморт как один из важнейших жанров изобразительного искусства. Строить натюрморт из геометрических тел: куба, пирамиды, цилиндра. Создавать собственный натюрморт, предметы которого стилизованы под геометрические тела. Передавать иллюзию объёма и  смысловую  связь между предметами                                                                          

Тема 20. Ахроматический натюрморт

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Развитие представлений о хроматической и ахроматической гамме, о технике исполнения живописного произведения с использованием разнообразных оттенков одного цвета.

Проговаривать последовательность действий на уроке. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладевать формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ. Уметь пользоваться языком изобразительного искусства и донести свою позицию до собеседника.

Работа графическими материалами на плоскости. Создавать самостоятельно натюрморт в ахроматических тонах. Осваивать по подсказке технологию создания ахроматической композиции натюрморта в технике гризайля. Работать по подсказке. Выбирать формат. Создавать предварительный рисунок. Строить геометрические тела.

Передавать тональное решение предметов в зависимости от удаления и расположения от источника света

Тема 21.

Символика в живописи Создание натюрморта, воспевающего плодородие и щедрость земли.

 

Художественно-образное восприятие изобразительного искусства (музейная педагогика). Формирование представлений о символике в европейской живописи.

 

Учиться работать по предложенному учителем плану. Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

Работа на плоскости. Получить представление о символике, применяемой в европейской реалистической живописи. Уметь находить символы в живописи и объяснять их. Создавать композиции по воображению и фантазии. Уметь подготавливать небольшие презентации-выступления по картинам художников.

Глава 6. Художественно-промышленное производство в культуре России

Тема 22.

Тульский самовар Рисование с натуры. «Натюрморт с самоваром».

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Уметь создавать тональную растяжку из нескольких тонов одного цвета.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.  Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

Работа на плоскости. Передавать характер объёмной формы предмета с помощью света и тени (светотень, тень на поверхности предмета). Передавать тональные отношения. Передавать планы композиции и расположения на них предметов. Уметь работать пастельными мелками. Грамотно выбирать нужный формат и точку зрения на натюрморт

Тема 23.

Резьба по камню и кости

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

 

Проговаривать последовательность действий на уроке. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.  Овладение формами исследовательской деятельности, с использованием различных средств ИКТ. 

Работа в объёме. Понимать значение этюда в лепке. Уметь работать с твёрдым пластилином или мылом с помощью инструмента — стеки. Понимать связь всех изображаемых элементов в сюжетной композиции.

Создавать композицию по мотивам литературных произведений

Тема 24. Художественная обработка металла

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Учиться работать по предложенному учителем плану. Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

Декоративно-прикладная деятельность. Выполнять эскиз декоративной решётки для дворцовой, усадебной архитектуры. Создавать полуобъёмную декоративную композицию на цветном фоне. Работать в коллективе над одной большой композицией. Уметь наблюдать и передавать в рельефе изображение по мотивам наблюдаемого. Соблюдать условность в передаче изображения: силуэт, ритм, символ.

Тема 25.

Павлово-Посадские платки. Создание эскизов набивного платка

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Развитие представлений учащихся о традиционных предметах и вещах русского человека.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.  Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.). 

Декоративно-прикладная деятельность. Создавать эскиз изделия по мотивам народного промысла. Предлагать вариативное решение поставленной задачи. Сохранять мотив и колорит композиции, характерный для изучаемого промысла. Понимать и уметь представлять характерные особенности набивного промысла павловопосадских платков

Глава 7. Книга как произведение искусства

Тема 26.

Искусство оформления книги.  Создание макета книги с учётом всех необходимых элементов

 

Художественно-образное восприятие изобразительного искусства (музейная педагогика).

Формирование представлений учащихся об искусстве создания книги.

Проговаривать последовательность действий на уроке. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ.  Уметь пользоваться языком изобразительного искусства и донести свою позицию до собеседника.

 Работа с макетом. Представлять особенности и специфику искусства создания книги. Знать элементы оформления книги: форзац, фронтиспис, заставка, концовка, иллюстрации, обложка, суперобложка. Создавать макет иллюстрации. Понимать взаимосвязь иллюстрации и текста, зависимость выбора шрифта и оформления книги от её содержания. Работать в коллективе.

Проводить коллективное исследование по искусству создания книги.

Тема 27. Художественный шрифт. Шрифт и текст

 

Развитие фантазии и воображения.

Развитие представления о том, что шрифт — это один из важнейших элементов оформления книги, плаката, журнала.

Учиться работать по предложенному учителем плану. Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

Работа на плоскости. Различать шрифт по написанию, определять по нему исторический период. Выполнять шрифтовую композицию. Создавать авторский шрифт, созвучный содержанию.

Работать в поисковых системах сети Интернет.

Тема 28. Шрифтовая композиция. Работа в техниках аппликации и графики

 

Развитие фантазии и воображения.

Развитие представления учащихся о шрифте как выразительном средстве графической композиции.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса. Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

Работа на плоскости. Получить представление о шрифте как выразительном средстве графической композиции, как знаке и как тексте. Применять шрифт в графической композиции. Создавать шрифтовую композицию. Грамотно соединять в плакате шрифт и изображение

Глава 8. Малые формы в графике

Тема 29.

Экслибрис.  Создание экслибриса для своей библиотеки

 

Развитие фантазии и воображения.

Формирование представления учащихся о книжном знаке — экслибрисе.

Проговаривать последовательность действий на уроке. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ. Уметь пользоваться языком изобразительного искусства и донести свою позицию до собеседника.

 

Работа на плоскости (линогравюра). Получить представление о книжном знаке — экслибрисе, его назначении. Знать имена известных художников-графиков в данном виде изобразительного искусства. Уметь создавать экслибрис для своей библиотеки. Осваивать графическую технику линогравюры. Работать с материалами и инструментами, применяемыми в технике линогравюры: тушью, красками, пером, резцами, линолеумом. Находить нужную информацию с помощью поисковых систем Интернета. Самостоятельно готовить небольшие сообщения (презентации) в классе.

Тема 30.

Эмблема. Создание серии знаков визуальной коммуникации для школы

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Освоение нового художественного термина «эмблема».

Учиться работать по предложенному учителем плану. Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

Декоративно-прикладная деятельность. Получать представление о знаках визуальной коммуникации. Создавать серии знаков визуальной коммуникации для школы (кабинеты, столовая, мастерские, библиотека, спортивный зал). Передавать и сохранять единый условный язык изображения: размер, формат, колорит, общепринятые условности графического изображения.

Работать в технике цветной аппликации

Тема 31.

Марка как произведение искусства. Разработка серии марок

 

Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Развитие представлений об истории и особенностях создания марки и её изменениях в течение исторического времени.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре). Учиться согласованно работать в группе.

Работа на плоскости. Создавать серию марок, посвящённых какому-либо событию. Решать формат марки для каждого из архитектурных памятников. Передавать единство композиционного решения марки, с учётом связи изобразительной и текстовой частей. Передавать в марке необходимые сведения: цену, год выпуска, страну, выпускающую марку, название архитектурного памятника. Работать на цветном фоне.                                                                          

Глава 8. Проекты

Тема 32.

Город будущего. Создание предметно-пространственной композиции

 

Развитие фантазии и воображения. Развитие представлений учащихся о художниках-фантастах.

 

Проговаривать последовательность действий на уроке. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ. Уметь пользоваться языком изобразительного искусства и донести свою позицию до собеседника.

 Работа в рельефе (конструирование). Создавать предметно-пространственные композиции в смешанной технике. Продумывать и изображать детали, соответствующие общей идее композиции. Работать на большом формате в малых группах по три-четыре человека. Получить представление о соразмерности объектов композиции. Передавать вымышленные, фантастические формы, сюжеты в изобразительных (визуальных) образах.

Выполнять композиции в графической программе Paint

Тема 33. Архитектурный проект школы будущего Создание архитектурного эскиза-проекта

 

Развитие фантазии и воображения.

Формирование представлений об архитектурном проекте, функциональном и эстетическом облике здания.

Учиться работать по предложенному учителем плану. Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Работа в объёме (конструирование). Представлять, что такое архитектурный проект. Понимать и передавать в композиции единство функционального и эстетического в архитектуре. Уметь передавать в проекте соотношение архитектурных форм, деталей, декор.  элементов. Использовать в работе готовые оригинальные формы. Уметь объяснять функциональность и значимость используемых архитектурных форм.

Глава 9. Великие имена в искусстве

Тема 34.

Художник-живописец.  Создание живописного произведения  в манере подражания письму известного художника.

Художественно-образное восприятие изобразительного искусства (музейная педагогика). Развитие представлений учащихся о разнообразии видов и жанров живописи, о выразительных средствах живописи и их связи с другими искусствами.

 

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.  Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

Работа на плоскости: Знать и уметь применять в беседе термины, обозначающие выразительные средства живописи, соотносить их с другими видами искусства. Создавать живописное произведение, подражая манере письма известного художника. Участвовать в беседах об искусстве. Владеть языком искусства.

 

Тема 35. Художник-график

 

Художественно-образное восприятие изобразительного искусства (музейная педагогика). Развитие представлений учащихся о разнообразии видов и жанров в графическом искусстве, о разнообразие графических техник.

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией Уметь пользоваться языком изобразительного искусства.

Работа на плоскости. Знать и уметь применять в беседе термины, выразительные средства графики (силуэт, линия, пятно, форма, штрих. Создавать композиции, подражая графическим техникам, манере работы известного художника. Участвовать в беседах об искусстве. Владеть языком искусства

 

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ  ПЛАНИРОВАНИЕ  С ОПРЕДЕЛЕНИЕМ  ОСНОВНЫХ  ВИДОВ  УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

7 класс

 

 

 

Тема урока, дата

Формируемые умения/личностные качества

(планируемые результаты обучения)

 

Характеристика деятельности

учащегося

Предметные умения

Универсальные учебные действия

Глава 1. Природа в изобразительном искусстве

Тема 1.

Природная среда как источник художественного вдохновения

 

Уметь рисовать с натуры.

Владеть графическим материалом — карандашом.

Передавать конструктивные особенности природных объектов (формы листа и её особенностей).

Работать лёгкими линиями.

Передавать симметрию природной формы с помощью оси симметрии. Владеть штрихом в передаче тональности

Отработка навыков самостоятельной и групповой работы. Проговаривание последовательности действий на уроке.

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладевать формами исследовательской деятельности, с использованием различных средств ИКТ

 

Работа на плоскости.  Перевод наблюдаемого в художественную форму. Передача конструктивных особенностей формы листа, её неповторимости; работа лёгкими линиями, передача симметрии (ось симметрии).

Тональное решение работы — уточнение формы листа с помощью штриха

Тема 2. Использование растительных мотивов в художественном творчестве

 

Уметь перерабатывать природную форму в декоративную. Вносить в художественную декоративную форму свои представления о красоте.

Владеть разными графическими материалами: тушью, пером, акварелью, карандашом

Воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Работа на плоскости. Переработка природной формы в декоративно-образную. Развитие фантазии и воображения.

Создание нескольких вариантов декоративно-образной переработки природной формы (листа, цветка, травы, дерева). Можно использовать наброски и зарисовки листа, выполненные на предыдущем уроке

Тема 3.

Мир живой природы глазами художника

 

Выполнять объёмную форму на основе наброска, зарисовки.

Передавать пластику и характерное движение животного в лепке.

Уметь лепить из глины и пластилина способом вытягивания деталей и отсекания лишнего из целого комка

Овладение различными приёмами и техниками лепки.

Перерабатывать полученную информацию: обобщать, анализировать, делать выводы.

Сравнивать и группировать (произведения изобразительного искусства по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

Работа в объёме — лепка 

Изучение натуры: наблюдение, зарисовки, наброски, скульптурные этюды. Понятие о пластике в скульптурном изображении.

Создание скульптурного этюда на основе выполненного ранее эскиза. Передача пластики, характерного движения животного. Лепка из глины или пластилина способом вытягивания деталей и отсекания лишнего из целого комка

 

Тема 4.

Особенности художественного изображения животных и птиц в декоративно-прикладном искусстве

 

Создавать эскиз будущего изделия декоративно-прикладного искусства по мотивам образа живой природы (стилизованных изображений животных, птиц).

Выполнять несколько эскизов одного изделия.

Выполнять наиболее характерные выразительные детали в соответствии с выбранным образом.

Работать в цветной графике

Развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач.

Формирование духовных и эстетических потребностей.

Делать предварительный отбор источников  информации.

Учиться согласованно работать в группе:

планировать и распределять работу между участниками проекта; понимать общую задачу проекта; уметь выполнять различные роли в группе.

Работа на плоскости.  Использование в стилизации формы животных характерных движений, поз; соблюдение законов стилизации (линия, форма, цвет, пластика).  

Два задания на выбор:

1. Создание эскиза заколки, пряжки для ремня,  значка, в основе формы которых лежат образы животного или птицы.

2. Создание декоративного фриза для кабинета биологии или географии на основе стилизованных изображений животных разных континентов.

Работу выполнять в цветной графике

Глава 2. Природа и творчество

Тема 5. Отражение природных форм в архитектуре

 

Выполнять зарисовки с природных объектов.

Уметь передавать форму, структуру, пластику, характер изображаемого объекта. Раскрывать в эскизе архитектурных или дизайнерских форм особенности природных конструкций. Работать тушью, пером, карандашом, фломастером.

Выстраивать свой видеоряд по теме исследования и создавать видеофильм. Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

донести свою позицию до собеседника

Отработка навыков самостоятельной и групповой работы

Проговаривание  последовательности действий на уроке.

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности (поиск  и работа с информацией, с использованием различных средств ИКТ).

Уметь обосновывать свой проект.

Работа на плоскости

Освоение нового термина: архитектурная бионика. Гармоничность, надёжность природных форм и конструкций.  Применение особенностей природных форм и конструкций в создании предметов дизайна, техники, в архитектуре. Знакомство с творчеством архитектора А. Гауди.

Создание эскиза или зарисовки архитектурных или дизайнерских форм. Работа тушью, пером, карандашом, фломастером.

Тема 6.

Природные объекты и садово-парковая архитектура (фонтан)

 

Создавать и детально прорабаты-вать объёмно-пространственные макеты (проект): архитектурные, дизайнерские объёмные формы, в основе которых лежат природные мотивы. Придумывать оригинальные решения композиции, соответствующие предлагаемому заданию. Работать в малых группах, согласовывать свои действия.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы, анализировать, сравнивать.

Уметь защищать свой проект перед аудиторией. Применять поисковые системы Интернета в разработке проекта.

Создавать авторские презентации с использованием фотоматериалов и видеозаписей.

Работа в объёме (конструирование) Раскрытие особенностей работы архитектора: продумывание и конструктивное решение архитектуры и всей прилежащей территории. Создание объёмно-пространственной композиции. Создание объёмной конструкции фонтана, который можно было бы установить возле одного из архитектурных сооружений А. Гауди. Работа в малых группах.

Тема 7.

Средства передвижения. Летательные аппараты — от Леонардо да Винчи до наших дней

 

Создавать графический эскиз механизма, конструкции на основе природной структуры — бионики. Учитывать взаимодействие формы конструкции, её внешнего вида и назначения.

Работать над созданием собственного мультфильма по мотивам работ учащихся с помощью силуэтного изображения и инструментов программы Paint: «Карандаш», «Ведро», «Текст»

Формирование у учащегося ценностных ориентиров.

Воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

 

Работа на плоскости

Творчество и жизнь Леонардо да Винчи: художник, учёный, инженер, изобретатель.

Эскиз-проект средства передвижения по мотивам природных объектов (животных, птиц, насекомых).

Графическое решение эскиза любого аппарата (автомобиля, самолёта, космического корабля).

Создание мультфильма по мотивам выполненных работ учащихся с помощью силуэтного изображения и инструментов программы Paint: «Карандаш», «Ведро», «Текст»

Глава 3. Художественное творчество и его истоки

Тема 8.

Наука и искусство

 

Получить представление о графическом дизайне (компьютерных графических технологиях).

Создавать проект предмета, средства передвижения, архитектуры (по выбору) в компьютерной графике.

Переводить свои зарисовки в художественный образ.

 

Овладение различными приёмами и техниками работы на уроке.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.

Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства.

                         

Работа на плоскости

Размышления о науке и искусстве, их общих чертах и различии. Художник и философия, художник и математика. Художник и воображение.

Развитие представлений о том, что в основе любого художественного проекта или научной разработки лежат многочисленные наброски, записи, размышления, искания, пробы. Графический проект (архитектурный, дизайнерский) по выбору с помощью компьютерной графики. Перевод наиболее удачного варианта наброска в зрительный образ.

Тема 9.

Роль фантазии и воображения в искусстве

 

Создавать пространственную объёмную или полуобъёмную композицию на основе каркаса из проволоки.

Выполнять композиции по мотивам других видов искусства: поэзии, музыки.

Передавать настроение в работе.

Уметь объяснять задуманный художественный образ

Отработка навыков самостоятельной и групповой работы

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности (поиск и работа с информацией, с использованием различных средств ИКТ)

Работа в объёме

Формирование творческого мышления школьников, раскрытия выразительных и конструктивных особенностей произведений разных видов искусства.

Создание свободной объёмно-пространственной или полуобъёмной композиции по мотивам стихотворений В. Хлебникова, М. Цветаевой, Н. Гумилёва (по выбору).

Тема 10.

Художник и творческий процесс

 

Создавать графические композиции в смешанной технике (аппликация, графика).Выражать в работе эмоционально-чувственное состояние.

Работать акварельными красками, широкой кистью. Овладение различными приёмами и техниками изобразительной деятельности

Внимательно читать тексты и определять их основные идеи.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.

Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

 

Работа на плоскости

Формирование представлений учащихся о замысле и художественном образе произведения искусства.

Графическая композиция по литературному описанию.

Создание композиции в смешанной технике (аппликация, графика), которая отражает настроение и состояние художника (В. Кандинского) в момент написания картины.

Работа акварельными красками, широкой кистью

Глава 4. Краткость и выразительность в искусстве

Тема 11.

Коллаж — особая форма искусства

 

Выполнять работы в технике коллажа.

Самостоятельно отбирать элементы изображения, в том числе буквы как часть композиции.

Определять композиционный центр

Формирование у учащихся ценностных ориентиров.

Воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Работа на плоскости

Дать представление о технике коллажа.

Техника выполнения коллажа и её применение. Коллаж в изобразительном искусстве.

Оформление упаковки для диска. Выполнение работы в технике коллажа. Использование традиционной формы упаковки для хранения диска — квадрат.

Выбор элементов оформления и шрифта как части композиции и его смыслового центра

Тема 12.

Мудрость народа, заключённая в нескольких строчках

 

Создавать самостоятельно поэтические трёхстишия.

Передавать в графическом произведении — иллюстрации — смысл трёхстишия и его эмоциональное звучание.

Работать тушью, акварелью, в смешанной технике, подражая японским художникам.

Уметь объяснять смысл собственного сочинения и произведения мастера

Развитие самостоятельности в поиске решения различных задач. Формирование духовных и эстетических потребностей.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке. Делать отбор источников информации.

Учиться согласованно работать в группе: планировать и распределять работу между участниками проекта; уметь выполнять различные роли в группе.

Работа на плоскости.

Отображение культуры народа в его поэзии. Особенности жанра традиционной японской поэзии — хокку. Создание самостоятельных поэтических трёхстиший по мотивам японских хокку. Графическое изображение иллюстрации к своему сочинению в технике цветной графики. Работа тушью, акварелью, в смешанной технике (акварель, тушь, перо).

Использование изобразительных приёмов японской графики и живописи

Тема 13.

Плакат и законы его построения. Плакатная графика

 

Создавать композицию плаката с соблюдением всех правил изображения.

Передавать единство выразительно-изобразительного языка и текста плаката.

Работать индивидуально и в группе.

 

Овладение различными приёмами и техниками в работе.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы, сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства.

Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках.

Работа на плоскости 

Плакат как вид изобразительного искусства. Выразительный язык плаката. Текст плаката и изображение. Связь изображения и текста, содержащегося в плакате.

Создание плаката на экологическую тему или на тему событий, происходящих в классе или школе. Выполнение плаката с соблюдением всех правил изображения. Передача единства выразительно-изобразительного языка и текста.

Работа индивидуально и в группе.

Глава 5. Искусство театра

Тема 14.

Театр — содружество всех искусств

 

Проявлять любознательность и интерес в процессе экскурсии.

Поддерживать содержательный разговор в группе и во время экскурсии на рассматриваемую тему.

Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

 донести свою позицию до собеседника

Уметь грамотно формулировать вопрос на интересующую тему.

Отработка навыков самостоятельной и групповой работы

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и полученную информацию.

Овладение формами исследовательской деятельности (поиск и работа с информацией, с использованием различных средств ИКТ)

Работа с музыкальным или литературно-поэтическим произведением.

Формирование представлений учащихся об особенностях оформления сцены. Экскурсия (очная или заочная) в театр. Знакомство с особенностями театра. Особенности театра как вида искусства. Архитектура театра, особенности оформления спектакля, театральные костюмы.

История возникновения театра, его роль в жизни общества

Тема 15.

Оформление спектакля. Художник в театре

 

Создавать эскиз оформления сцены и задника. Передавать в эскизе эмоционально-смысловое содержание литературного или музыкального произведения. Уметь передавать глубину пространства в плоскостном изображении. Работать по подсказке с готовой формой.

Использовать разные техники работы: живописные, графические, смешанные (аппликацию и коллаж, цветную полиграфию).

Формирование у ребёнка ценностных ориентиров.

Воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

 

Работа в объёме и на плоскости

Театральная площадка — предметно-пространственное окружение сцены. Элементы пространства сцены. Создание макета сцены к спектаклю по выбору. Макет сцены (использовать разные техники: живописные, графические, смешанные). Оформление всех её элементов: кулис, авансцены, предметов, задника. Работа в группе

 

Тема 16.

Театральный костюм

 

Работать с плоским картонным манекеном.

Создавать манекен, используя знание пропорций фигуры человека и способов её изображения в движении. Выполнять эскизы одежды и укреплять её на манекене. Использовать в работе различные материалы

 

Развитие самостоятельности в поиске решения различных задач.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать предварительный отбор источников информации.

Учиться согласованно работать в группе.

Создание эскиза театрального костюма.

Развитие интереса к искусству театра. Формирование представления о специфике сценария к театральной постановке.

Роль и значение общего оформления сцены к спектаклю и костюмов героев.

Создание эскиза театрального костюма одного из героев.

Работа с плоским картонным манекеном: выбор костюма, позы героя.

Выполнение эскиза одежды и её крепление на манекене. Использование в работе различных материалов

Тема 17.

Лицо, грим, маска

 

Создавать эскиз театральной маски для персонажа сказки, былины, мифа.

Работать по подсказке.

Использовать в работе различные материалы и техники исполнения.

Грамотно применять знания о  симметрии и асимметрии.

Передавать в маске характер героя, правильно распределять детали, соблюдая пропорции лица.

Работать в технике отрывной аппликации

Овладение различными приёмами и техниками деятельности.

Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы, сравнивать и группировать.

Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе.

Работа на плоскости в смешанной технике

Грим и маска. Разнообразие видов и форм грима, используемого в театре. Отображение с помощью грима исторической эпохи, особенностей литературного произведения и характера героя.

Эскиз театральной маски для любимого персонажа сказки, былины, мифа.

Работа в технике отрывной аппликации.

Передача в маске яркого зрительного образа, характера персонажа (форма и положение линии рта, бровей, разрез глаз, конструкция и силуэт причёски)

Тема 18.

Театральная афиша

 

Самостоятельно проводить исследование с помощью поисковых систем Интернета, библиотек, книг, в которых сохранилась история театра. Создавать афишу к школьным праздникам, спектаклям, художественным событиям, памятным датам. Использовать различные графические техники.

Грамотно использовать в афише изображение и шрифт текста

Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

Отработка навыков самостоятельной и групповой работы

Овладение формами исследовательской деятельности.

Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

донести свою позицию до собеседника

Работа на плоскости

Афиша — лицо спектакля. Значение афиши для успеха спектакля . Афиша к школьному спектаклю.

Создание афиши к школьному празднику или театральной постановке. Взаимодействие изображения и текста.

Работа в любой из художественных техник

Тема 19.

Пригласительный билет на спектакль

 

Создавать к празднику (событию) пригласительный билет.

Выполнять эскиз билета, продумать его художественное оформление.

Работать в технике аппликации или коллажа, использовать цветные страницы журналов.

Согласовывать изображение (или конструкцию) и текст

Формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства;

Воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

 

Работа на плоскости и в объёме (по желанию). Пригласительный билет — одно из условий успеха проводимого мероприятия. Значение художественного и декоративного оформления пригласительного билета, оригинального текста и грамотно подобранного шрифта. Приглашение на праздник.

Выполнить эскиз билета, продумать его художественное оформление.

Работа в технике аппликации или коллажа. Возможно оригинальное рельефное или объёмное конструктивное решение. Учитывать согласование изображения (или конструкции) и текста.

Глава 6. Композиция и её роль в искусстве

Темы 20-21.

Архитектурная композиция

 

Создавать глубинно-пространственную композицию.

Работать в смешанной технике: с готовыми формами, бумагой, гуашью, акварелью.

Использовать разнообразные материалы и приспособления, в том числе готовые формы.

Применять технику бумажной пластики

Работать в коллективе. Грамотно распределять обязанности, учитывая индивидуальные способности каждого.

Развитие самостоятельности в поиске решения различных задач.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

 

Работа в объёме и пространстве Освоение закономерностей архитектурной композиции: композиционный центр, статика, ритм, динамика, симметрия.

Знакомство с видами архитектурной композиции: фронтальной, трёхмерной, глубинно-пространственной.

Создание коллективной композиции «Вечерняя прогулка в парке».

Работа в смешанной технике: готовые формы, бумажная пластика, гуашь, акварель.

Тема 22.

Композиция художественного

произведения

 

Создавать в технике бумажной пластики объёмно-пространственную композицию по мотивам других видов искусства. Передавать пространственность образа, его целостность.  Решать задачи композиции с помощью выразительных средств искусства: динамики, статики, симметрии, асимметрии, ритма.

 

Уметь объяснять и обосновывать своё решение.

Формирование ценностных ориентиров в области изобразительного искусства.

Воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Работа в объёме

Композиция — это взаимодействие и особая гармония частей (объектов, элементов) художественного произведения, придающая ему единство и цельность. Структурная модель стихотворения.

Создание объёмно-пространственной композиции в технике бумажной пластики.

Глава 7. Мироздание и искусство

Темы 23-24.

Западная и восточная модели в культуре человечества

 

Передавать трёхмерное изображение пейзажа на плоскости.

Создавать графические композиции по мотивам работ художников.

Решать изображение пейзажей условными средствами.

Владеть приёмами работы тушью и акварелью.

Овладение различными приёмами и техниками изобразительной деятельности.

Формирование духовных и эстетических потребностей.

Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы,

сравнивать и группировать.

Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе.

Работа на плоскости

Знакомство с философией культур разных народов: западной и восточной моделью мировосприятия.

Графические композиции трёхмерного пространства двух моделей культур: западной и восточной. Создание небольших графических композиций по мотивам работ художников К. Фридриха и Дай Цзиня.

Условное изображение пейзажей.

Темы 25-26.

Миф (мифология) как образ мира

 

Понимать и уметь объяснять кодовые цепочки древних мифов.

Самостоятельно создавать кодовые цепочки.

Передавать в разных кодах единство мира, сохраняя преемственность при переходе от одного образа к другому.

Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

донести свою позицию до собеседника

 

Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

Отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

Проговаривать последовательность действий на уроке.

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности.

 

Работа в рельефе

Национальные особенности мифологической картины мира. Славянская мифология. Средства художественной выразительности для передачи особенностей представлений русского народа о мире и о себе.

Принцип разделения в мифах разных народов. Символ единства — Мировое древо. Кодовые цепочки древних мифов. Создание рельефа кодовых цепочек «Фриз метаморфоз» (перетекание образности пространства во время, в стихии, персонификации божеств).

Тема 27.

Влияние мифологических представлений на повседневную жизнь русской деревни

 

Понимать и уметь объяснять мифологическое значение слова «деревня».Уметь обосновывать роль и значение расположения деревни в ландшафте, выбор места — центра нового мира. Понимать значение строительства вокруг церкви домов, бань, овинов, гумна и др.Понимать взаимосвязь жизни деревни и окружающей природы.

Работать в группах с использованием смешанной техники

 

Развитие самостоятельности в поиске решения различных задач.

Формирование духовных и эстетических потребностей.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать отбор источников информации.

Учиться согласованно работать в группе.

Полуобъёмная композиция Мифологическое значение слова «деревня». Роль и значение расположения деревни в ландшафте. Мирское пространство деревни: расположение вокруг церкви домов, бань, овинов, гумна и др.

Коллективное панно «Мир северной деревни».Создание полуобъёмной коллективной композиции. Работа в малых группах.

Тема 28.

Древнерусский каменный храм как символ православного мироздания

 

Уметь различать архитектурные школы.

Находить черты сходства и различия в экстерьере и интерьере храмов, их убранстве.

Выполнять работы в технике отрывной аппликации.

 

Участвовать в обсуждениях, представлять и обосновывать своё мнение.

Формирование духовных и эстетических потребностей, воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы, сравнивать и группировать.

Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе

Работа на плоскости

Формирование представлений об архитектуре православных храмов. Характерные особенности храмов-монументов, их принадлежность разным архитектурным школам. Внутренняя структура храма и его убранство. Коллективная работа в группах.

Эскиз  древнерусского каменного храма (по выбору) с учётом пропорций, соотношений объёмов, характера форм и украшений.

Глава 8. История и искусство

Тема 29.

Восприятие истории посредством искусства

 

Представлять и изображать мифологических персонажей, запечатлённых в литературе. Уметь передавать в иллюстрациях содержание художественного текста. Получить представление об историческом жанре в живописи, скульптуре и литературе. Уметь объяснять и обосновывать особенности исторического жанра.

 

Формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства; воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Участвовать в обсуждениях, уметь аргументировано доказывать свою точку зрения, находить необходимую информацию в различных источниках (книгах, словарях, сети Интернет)

Работа на плоскости

Историческая картина (жанр). Формирование представлений о мифологических персонажах. Отображение истории в картинах, гравюрах, скульптуре.

Создание иллюстрации к «Слову о полку Игореве». Использование в работе образов мифологических персонажей: Дива (грифон на вершине Мирового древа), Бояна (внука Велеса), Даждьбога (прародителя русских), ветров — внуков Стрибога, Карны (плач) и Жели (горе). Сборка книги с иллюстрациями к «Слову о полку Игореве» из работ 6  и 7 класса.

Тема 30.

Костюм как средство исторической, социальной и психологической характеристики

 

Получать представление об истории костюма, его зависимости от климата, национальности, характера занятий человека.

Различать особенности повседневной и праздничной одежды. Отображать народное и традиционное в современном костюме.

Знать пропорции фигуры человека.

Развитие самостоятельности в поиске решения различных задач.

Формирование духовных и эстетических потребностей. Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать отбор источников информации.

Учиться согласованно работать в группе

Работа на плоскости

История развития костюма. Повседневная и праздничная одежда. Народное и традиционное в современном костюме. Современный костюм.  Создание современного костюма по мотивам народного традиционного костюма какой-либо эпохи (по выбору). Выполнение эскиза костюма и головного убора в технике аппликации из цветной бумаги.

Тема 31.

Мифологические и священные животные (зооморфные коды) в искусстве

 

Получить представление о гербе как своеобразном символе человека (общества, группы людей, города, страны и др.).

Создавать эскиз герба.

Работать на плоскости и в рельефе.

Овладение комбинированными приёмами и техниками изобразительной деятельности

формирование духовных и эстетических потребностей;

Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

Перерабатывать полученную информацию: делать выводы,

сравнивать и группировать.

Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе. Создавать презентацию с сопроводительным тестом (работа в программе с текстовым редактором) и подбором необходимого иллюстративного материала

Работа на плоскости или в рельефе

Изображение животных на картинах, гербах, в литературных и мифологических произведениях, сказках, легендах, поэзии, музыке.

Священные животные в искусстве. Изображение герба, который бы символизировал характер, увлечения и интересы автора, его человеческие качества.

Работа на плоскости или рельефе (лепка из пластилина) по выбору

Тема 32.

Исторические символы в искусстве. «Скрытые образы»

 

Узнавать в символах скрытые образы. Использовать символику в собственных творческих работах.

Видеть, находить и уметь объяснять символы, использованные художниками в их произведениях. Уметь пользоваться языком изобразительного искусства, чтобы

донести свою позицию до собеседника

Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала; отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

Овладение формами исследовательской деятельности.

Работа на плоскости в технике аппликации и коллажа

Информация, заложенная в символах. Использование символики в картинах, скульптуре, орнаменте . Символика в картине. Творчество по мотивам работ известных художников — эксперименты в духе современных художников.

Работа по подсказке

Глава 9. Проекты

Тема 33.

Культурные достопримечательности города

 

Создавать карту города (посёлка, села, деревни).

Придумывать символические образы-картинки для карты. Отображать на карте масштабные величины.

Передавать стилевое единство знаков (размер, цвет, техника исполнения)

Формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства; воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Работа на плоскости и в рельефе (по выбору). Коллективная проектная работа, связанная с исследовательской деятельностью «Мой город (село, деревня)». Творческая коллективная работа — создание карты достопримечательностей своего города (посёлка, села, деревни).

Соблюдать единое стилевое единство знаков (размер, цвет, техника исполнения)

Тема 34.

Проектная работа «Знаковые образы в искусстве»

 

Понимать и находить смысловые и художественно-образные взаимосвязи между разными видами искусства, уметь отображать их в собственной творческой работе.

Способность понимать и находить смысловые и художественно-образные взаимосвязи между разными видами искусства.

Использовать в работе знания, полученные ранее на уроках изобразительного искусства.

 

Работать на компьютере в программе PowerPoint с целью составления эффективных наглядных презентаций.

Развитие самостоятельности в поиске решения различных задач.

Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Делать отбор источников информации.

Учиться согласованно работать в группе.

 

Проектная деятельность. Исследование. Формирование умения обобщать информацию и грамотно её использовать в практике.

Выразительные средства ИЗО: форма, объём, цвет, ритм, композиция, мелодика, конструкция.

Создание презентации на свободную тему «Знаковые образы в искусстве» по материалам исследования.

Работа в программе PowerPoint.

Работа индивидуально или в малых группах

Глава 10. Великие имена в искусстве

Тема 35.

Великие имена

в искусстве

 

Уметь участвовать в беседе о творчестве художников.

Размышлять об искусстве.

Общаться на языке искусства и по поводу искусства.

Использовать в речи терминологию изобразительного искусства (композиция, художественная форма, цвет, колорит, симметрия, асимметрия, динамика, статика, пятно, линия, художественный образ).

Развитие способности и умения общаться на языке искусства со сверстниками и старшими.

 

Формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства; воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

Учиться работать по предложенному учителем плану.

Ориентироваться в своей системе знаний.

Уметь слушать и понимать высказывания собеседников

Беседа – размышление о творчестве художников

Знакомство с жизнью и творчеством выдающихся художников Леонардо да Винчи, Рафаэля, М.А. Врубеля, Ж.-П. Сёра, К.С. Петрова-Водкина и П. Пикассо.

Обсуждение работ художников, организация и проведение небольших исследований по творчеству художников.

Организация диспута о значении творчества художников и их влиянии на развитие современного искусства

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ  ПЛАНИРОВАНИЕ  С ОПРЕДЕЛЕНИЕМ  ОСНОВНЫХ  ВИДОВ  УЧЕБНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

8 класс

 

 

 

Тема урока, дата

Формируемые умения/личностные качества

(планируемые результаты обучения)

 

Характеристика деятельности

учащегося

Предметные умения

Универсальные учебные действия

Глава 1. Искусство в жизни человека – 4 часа

Тема 1 Искусство – способ познания окружающего мира

Знать и уметь применять на практике художественно-выразительные средства организации пространства картины. Создавать композиции по мотивам работ художников (передача манеры письма, организации холста, условного языка изображения предметов). Составлять сложные цветовые композиции, передавать через цвет эмоционально-образное звучание произведения искусства. Применять знания о тёплых, холодных, сближенных и контрастных цветах, колорите, цветовой гамме.

Создавать декоративные композиции, выражающие пространство поэтического произведения через цветовую гамму

Уметь объяснять, что такое пространство окружающей жизни. Объяснять, что такое импровизация в искусстве.

Работа на плоскости Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Композиция-импровизация. 1. Создание композиции по мотивам творческих работ одного из художников. Импровизация картины должна иметь иную цветовую гамму.

2. Удивительное рядом. Набросок «Моё неожиданное открытие знакомого и неизвестного» .

Тема 2 Форма в искусстве

Получить представление о художественной форме в искусстве. Передавать в собственных скульптурных работах ритм, динамику, непрерывность линии, пластику. Создавать скульптурные этюды на передачу темы и состояния. Передавать в работах динамику с помощью пластической линии и штриха. Создавать беспредметные пластические композиции, передающие определённое эмоциональное состояние.

Создавать эскиз сюжетной композиции, выбирать соответствующую замыслу композиционную схему

Уметь объяснять и применять в собственных работах художественно-выразительные средства ИЗО. Выбирать формат, соответствующий замыслу, гармонизировать композицию и находить равновесие в работе.

Работа на плоскости и в объёме Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Создание беспредметных пластических композиций в технике аппликации или лепки из пластилина на темы «Сомнение», «Долгий вечер», «Звук удаляющихся шагов», «Шёпот травы», «Ярость», «Милосердие».

Тема 3 Содержание и форма

Представлять, что такое выразительность художественной формы. Создавать символическое изображение слов (например, усталость, упрямство, свежесть, заворожённость и др.). Владеть художественно-выразительными средствами изобразительного искусства: линия, точка, штрих, пятно. Видеть и понимать существование взаимосвязи художественной формы и содержания произведения.

 

Объяснять значение понятия «единство формы и содержания». Работать по мотивам произведений других видов искусства.  Находить варианты решения одной темы, используя информацию из других областей знания и изменяя смысловой акцент замысла

Работа на плоскости  Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Композиции на передачу смысла слов-образов.

Тема 4 Равновесие, статика, динамика и симметрия в искусстве

Понимать и уметь передавать в собственных работах динамику, статику, симметрию, асимметрию, равновесие.

Создавать декоративные композиции, передающие чувства, средствами художественной выразительности (ритм линий, пятен, форм)

Создавать формальные композиции из простых геометрических фигур.  Уметь объяснять, что такое композиция в искусстве, уметь соотносить композицию в живописи и в музыке, поэзии, танце, скульптуре, архитектуре.

Работа на плоскости Развитие фантазии и воображения.

1. Создание нескольких формальных композиций из геометрических элементов: круга, квадрата, треугольника, линии (всё произвольной формы). Передача динамики, статики, симметрии, асимметрии.

2. Передача в декоративной композиции чувства (гнев, радость, уверенность, возмущение, любовь) с помощью средств художественной выразительности.

Глава 2. Средства художественного выражения в искусстве – 6 часов

Тема 5 Язык изобразительного искусства

Объяснять и применять в собствен-ных работах средства художественной выразительности ИЗО: композицию, линию, цвет, колорит, ритм, силуэт, светотень, контраст, нюанс, фактуру.

Создавать формальные композиции с целью передачи настроения, характера, состояния, подражая манере письма конкретного художника.

Вести диалог с произведением живописи

Передавать иллюзию пространства, сюжет, настроение, состояние, характер героя и др. Видеть, понимать, читать замысел автора произведения, опираясь на знания языка и выразительные возможности изобразительного искусства.

Работа на плоскости Развитие фантазии и воображения.

1. Графические композиции на темы «Маленькое храброе сердце», «Воробышек и ворона», передача контраста и ритма. 2. Графическая композиция на темы «Через кружевную занавеску», «Таинственная маска», «Веер». Передача фактуры. 3. Графическая композиция на тему «Грёзы на берегу реки». Передача асимметрии 

Тема 6 Композиция

 

Самостоятельно создавать натюрморт на передачу эмоционального напряжения формы и цвета. Создавать декоративную композицию. Использовать в работе стилизацию, перерабатывать реальные формы в декоративные. Работать в технике аппликации. Применять знания о гармонизации изобразительной плоскости (соразмерность, соотношение масс, композиционное решение в соотношении с форматом произведения).

Создавать несколько вариантов композиций одного и того же натюрморта в разных форматах

Знать законы композиции.

Уметь применять законы композиции в собственных работах.

Передавать равновесие, эмоциональное напряжение с помощью цвета, линии, мазка.

Работа на плоскости Развитие дифференцированного зрения, перенос наблюдаемого в художественную форму.

Создание декоративной композиции «Натюрморт» с элементами стилизации формы объектов изображения. Передача равновесия, доминанты, эмоционального напряжения, пространственной организации всех предметов.

Композиции на темы «Луна через ветки хвойного леса», «В высокой траве на ярком солнце», «Полнолуние» (по выбору) — использование стилизации, равновесия, доминанты.

Тема 7 Тень — один из главных элементов композиции

 

Понимать роль тени в изображении как важного выразительного элемента цельного образа композиции. Грамотно использовать в работе контраст и нюанс, тёплое и холодное. Уметь раскрывать в самостоятельном творчестве игру света и тени. Создавать фантазийную жанровую композицию, основным элементом которой будет падающая тень.

 

Уметь обосновать свой выбор. Применять элементы самоанализа, уметь погружаться в собственный внутренний мир, определять своё эмоциональное состояние, нравственные и эстетические потребности, вычленять в них главное и перекладывать его в зрительные формы

Работа на плоскости Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

1. Создание композиции на передачу противоречия и контраста «Тень моего „я“»; «Я снаружи и моя внутренняя сущность», «Заговор теней».

2. Создание графической жанровой композиции (пейзаж или натюрморт), в которых тень будет одной из центральных составляющих.

Тема 8 Человек и цвет: особенности цветового восприятия

Создавать отрывную беспредметную композицию на передачу чувства тепла, холода, свободы и др. Разрабатывать проект цветового решения интерьера.

Использовать полученные знания о колорите и эстетические предпочтения в оценке цветового решения интерьера

Оценивать цветовое решение интерьера.

Творческое исследование Художественно-образное восприятие искусства (музейная педагогика).

1. Создание трёх беспредметных композиций в технике отрывной аппликации, иллюстрирующих чувство тепла и динамики, свободы и статики, холода и равновесия.

2. Разработать цветовые варианты для комнаты на южной и северной стороне дома, либо для интерьера комнаты ребенка или пожилого человека.

Тема 9 Цвет и свет в пространстве интерьера

Знать и уметь применять на практике эффекты использования цвета и света для усиления эффекта задуманного художественного образа интерьера. Создавать варианты цветового решения стен для различных помещений. Создавать жанровую композицию или иллюстрацию к литературному произведению с целью передачи игры света и теней, изменения силы света, цветовой гаммы и общего колористического решения. Использовать знания по цветоведению.   Создавать жанровые композиции, в основе которых лежат литературные прозведения, использовать цветовое решение и цветовую гамму для передачи эмоционального и сюжетно-смыслового содержания произведения.

Использовать фотоаппарат при работе с интерьером. Организовывать презентации по изучаемой теме в программе

PowerPoint, ASCII artwork. Работать с файловой системой в программе «Проводник».

Работа на плоскости Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

Задания на цветовые эффекты. 1. Создание четырёх вариантов цветового решения стен для различных помещений (класса, зала, поликлиники, фотоателье и др.).

2. Создание четырёх вариантов цветового решения комнат в квартире: детской, столовой (кухни), комнаты отдыха (спальни), гостиной (общей комнаты).  

3. Создание жанровой композиции или иллюстрации к литературному произведению    

Тема 10 Как нужно воспринимать картину

Уметь объяснять, почему художник выбрал определённую точку зрения, положение линии горизонта, цвет и форму изображаемых предметов, их

размещение на плоскости холста; уметь определять, какую роль играет этот выбор в выражении общего замысла и художественного образа. Создавать самостоятельно композицию на передачу задуманной идеи. Создавать живописные и графические пейзажи с передачей линейной и воздушной перспективы

Аргументировать свой выбор выразительных средств и взаимодействия предметов в работе. Участвовать в обсуждении картин. Проводить небольшие экскурсии по изучаемой теме. Активно использовать знания о композиции и применять их в прочтении (восприятии) разных видов искусства.

Находить аргументированное объяснение в процессе защиты проекта, используя терминологию искусства

Работа на плоскости Художественно-образное восприятие искусства (музейная педагогика).  

1. Выбрать понравившееся произведение живописи и раскрыть основную идею, заложенную в него художником, используя художественно-образный выразительный язык.

2. Создание графической композиции (пейзажа) в сюжет которого входит старинная или деревянная архитектура. Передача воздушной и линейной перспективы.

Глава 3. Виды и жанры искусства – 6 часов

Тема 11 Портрет на фоне эпохи

Знать и передавать в самостоятельной работе пропорции лица и головы человека. Создавать портрет в разных видах изобразительного искусства: живописи, мозаике, из бумаги; лепить из глины или пластилина, выполнять рельеф (по желанию).

Создавать объёмный портрет (скульптуру) по мотивам графических или живописных работ художников. Разрабатывать эскиз росписи, имитируя технику фрески. Воспроизводить колористическое решение оригинала.

Уметь обосновать свой выбор изобразительного мотива. Проводить самостоятельные исследования искусствоведческого и исторического характера, знакомиться с научно-публицистическими источниками

Работа на плоскости и в объёме. Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму. Портрет в разных видах изобразительного искусства.

1. Создание графического портрета любого литературного героя, с использованием знаний о пропорциях головы человека.

2. Объёмное решение портрета в технике бумажной пластики.

3. Создание скульптурного изображения головы литературного героя. Можно использовать для основы готовые формы.

Тема 12 От портрета к автопортрету

 

Создавать автопортрет в различных обстоятельствах, наиболее полно характеризующих автора. Соблюдать пропорции головы и частей лицевого отдела. Выполнять автопортрет в объёме с применением различного неизобразительного материала. Отмечать выразительные и пластические возможности различных поделочных материалов и использовать их для оптимизации художественного решения образа.

Подбирать поделочный материал и комбинацию предметов, которые наиболее полно отображают внутренний мир, интересы автора и историческое время. Обосновывать свой выбор.

Аргументировано обосновывать своё решение, давать развёрнутые ответы, использовать разнообразные источники и произведения разных видов искусства.

Работа на плоскости, в объёме или рельефе (по выбору). Развитие фантазии и воображения.

Автопортрет «Я в определённой исторической эпохе».

1. Создание автопортрета в костюме, интерьере какой-либо исторической эпохи

2. Индивидуальное или коллективное исследование «Изображение одного и того же персонажа разными авторами». Обсуждение причин разного решения личности одного человека.

3. Создание автопортрета в образе человека определённого статуса в выбранной исторической эпохе; детали интерьера, атрибуты, одежда, причёска должны соответствовать историческому времени

Тема 13 Поэзия простых вещей: натюрморт и дизайн

 

Самостоятельно создавать натюрморт, чувствовать гармонию в соотношении предметов в композиции.  Изображая объём, использовать знания о компози-ции, разрабатывать тени и полутени на поверхности предмета, включать в композицию падающую тень, сохра-нять законы равновесия, единой точки зрения на группу предметов. Опреде-лять, как изображённые в натюрморте предметы, колорит, композиция помогают раскрывать его тематику

 

Выделять в предметах окружающей действительности интересное и необычное. Знать законы композиции: соотношение форм и пропорций, выделение композиционного центра, соблюдение равновесия объектов в композиции. Проводить обоснованный отбор предметов для конкретной темы.

Работа на плоскости и объёме. Развитие фантазии и воображения.

Создание натюрморта из трёх предметов. 1. Создание объёмно-пространственной композиции (натюрморта) из трёх любых предметов. 2. Создание тематического натюрморта, посвящённого какому-либо событию или памятной дате, литературному герою, профессии или времени года

Тема 14 Графика: линия в искусстве

 

Знать и уметь применять на практике графические средства художественной выразительности: точку, линию, пятно, штрих. Использовать художественные материалы и инструменты художника-графика: тушь и перо. Создавать композиции в технике компьютерной графики. Иметь представление о видах и направлениях в графике, многообразии графических техник.

Создавать имитацию линогравюры в технике воскографии (граттаж)

Передавать в работах и объяснять понятия: тональный контраст, образность силуэта, разнообразие форм и масс.

Работа на плоскости. Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму

Графическая композиция. 1. Создание в технике графики иллюстрации к песне, истории или фэнтези, жанровой композиции на свободную тему. Работа пером и тушью.

2. Создание композиции в технике компьютерной графики с использованием выразительных средств (точка, линия, пятно, штрих, контраст, силуэт, разнообразие форм).

3. Создание граттажа на свободную тему.

4. Исследование. «Виды и направления графических техник». Создание презентации

Тема 15 Декоративно-прикладное искусство: орнамент

Применять знания о декоративно-прикладном искусстве. Знать несколько видов орнамента в изобразительном искусстве. Уметь создавать орнамент графическими средствами: линией, пятном.

Грамотно использовать в орнаменте разные по характеру линии (передача устойчивости, стройности, упругости

Понимать и уметь находить черты сходства и различия между народным декоративно-прикладным искусством и современным видом этого направления в искусстве.

Работа на плоскости. Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму.

1. Создание трёх видов ритмических композиций.

2. Создание орнамента, который отражал бы содержание и ритмический узор конкретного (выбранного учащимся) музыкального или поэтического произведения

Тема 16 Скульптура

Иметь представление о скульптуре как древнейшем виде изобразительного искусства. Понимать своеобразие и особенности художественно-выразительного языка произведений скульптуры.   Создавать декоративную объёмную композицию, используя разнообразные скульптурные или поделочные материалы. Использовать знания особенностей рельефного изображения и его выразительных особенностей. Применять знания о пропорциях фигуры человека, изображении человека в движении.

Использовать в объёмной композиции разнообразные декоративные материалы, усиливающие её образное решение

Представлять и уметь объяснять характерные особенности работы мастера в разных материалах: глине, пластилине, дереве, камне, металле. Проводить коллективное исследование по изучению творчества художников. Самостоятельно делать фоторепортажи. Участвовать в научной конференции, посвящённой творчеству художников-скульпторов

Проектная форма работы. Художественно-образное восприятие искусства (музейная педагогика).

Творческий проект. 1. Проведение коллективного исследования по изучению творчества российских художников-скульпторов (на материале экскурсии в музей: реальной и виртуальной). 2. Создание собственных фоторабот, на которых запечатлены произведения скульптуры, находящиеся в городе. 3. Проведение коллективной презентации-экскурсии по городу на тему «Скульптура нашего города».

 

Глава 4. В мастерской художника – 1 час

Тема 17 Творческая импровизация в искусстве

 

Иметь представление об одном из древних видов художественного творчества человека — импровизации. Создавать картины или скульптуры по мотивам музыкальных, поэтических, танцевальных произведений. Применять знание законов построения декоративной композиции и выразительных возможностей цвета, формы, линии, пятна. Создавать декоративную композицию-импровизацию, в основе которой лежит один объект.

Знать и уметь объяснять проявление импровизации в разных видах искусства: театре, танце, живописи, поэзии, музыке, скульптуре, архитектуре, фотографии, кино. Передавать эмоционально-образное решение разными выразительными средствами.

Работа на плоскости или в объёме Развитие фантазии и воображения.

1. Создание графической композиции-импровизации без конкретного изображения (линия, пятно) на музыкальное произведение (по выбору). Работа в смешанной технике: акварель, тушь, перо.

2. Создание декоративной композиции — импровизации на темы «Город», «Ритмы прибоя», «Степь», «Современный квартал», «Городской вокзал» в одной из графических техник.

 

                                 Глава 5.

Художник и время 2 часа

Тема 18 Отображение в искусстве исторической эпохи

 

 

 Понимать историческое время, историческое пространство и культура. Художественный образ в музыке, живописи, графике, скульптуре, танце и др.

Тема 19 Связь времен: преемственность в художественном творчестве

 

 

 Иметь представление об искусстве — отражении реальности в художественных формах и символах

Глава 6. Художественные

Направления и стили в различные исторические эпохи 2 часа

Тема 20 Понятие художественного стиля в искусстве

 

 

Иметь представление о стиле. Стиль в определённые периоды, отмеченные единством системы художественных приёмов в разных видах искусства (живописи, литературе, архитектуре, скульптуре, графике, хореографии, театре)

Тема 21 Основные художественно – стилевые направления в архитектуре

 

 

Понимать и уметь определять архитектурные стили. Стили, которые рассматриваются как равноправные в истории стилей: романский, готика, барокко, классицизм, ампир.

                                 Глава 7.

Образы искусства 14 часов

Тема 22 Искусство Древнего Востока

 

 

Иметь представление о культуре Древнего Египта: культ камня, основа представлений о мире — миф.

 

Тема 23 Античное искусство

 

 

Представлять и уметь объяснять Античность. Рациональное начало, идея гармонии и центральной симметрии в античной архитектуре. Система греческих ордеров

Тема 24 Христианское искусство Средневековья

 

 

Иметь представление о Христианстве. Объединение культуры Византии и Западной Европы в период европейского Средневековья (V–XVI века). Равенство всех людей перед лицом Бога. Восточная и западная модель христианства. Романская базилика, готический храм.

Тема 25 Ренессанс (Возрождение) 14-17 веков

 

 

Иметь представление о

Архитектуре Ренессанса. Возведение законов механики в ранг космических законов божественного мира.

Тема 26 Барокко

Уметь объяснять Мировоззренческие основы барокко. Барокко в живописи (Микеланджело, Г. Гольбейн-младший, М. ванХемскерк) и литературе (У. Шекспир). Контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств — отличительные черты барокко.

Тема 27 Классицизм

 Иметь представление

Воплощение идей классицизма в архитектурных ансамблях —усадьбах России и Англии. Архитекторы К.И. Росси, В.И. Баженов, М.Ф. Казаков; скульптор Э. Фальконе; художники Н. Пуссен, Ж. Давид, К.П. Брюллов, А.А. Иванов.

Тема 28 Романтизм, реализм

 

 

Иметь представление в

утверждение самоценности духовно-творческой жизни личности, изображение сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы в искусстве романтизма.

Тема 29-30 Импрессионизм, символизм

 

 

 

Уметь объяснять, понимать

импрессионизм как крайнее проявление в искусстве принципов реализма.

Тема 31-32 Постимпрессионизм и модерн

 

 

Создавать творческие проекты, понимать попытку художников выразить тайны бытия языком наглядного и чувственно воспринимаемого образа через символ. Творчество У. Блейка, К. Фридриха, О. Редона, А. Бёклина, Э. Мунка.

Тема 33 Искусство ХХ века

Иметь представление в:

Прогресс в науке (А. Эйнштейн, Н.И. Лобачевский, Б. Риман, З. Фрейд, К. Юнг).

 

Эксперименты в искусстве модернизма — К.С. Малевич, В.В. Кандинский; фовизма — А. Матисс; экспрессионизма — Ф. Марк; футуризма — Дж. Балл; кубизма — П. Пикассо; абстракционизма — В.В. Кандинский; сюрреализма — С. Дали; примитивизма — А. Руссо.

 

Постмодернизм, абстрактный экспрессионизм (оп-арт, поп-арт, граффити, лендарт).

 

 

Тема 34 Великие имена в искусстве

 

 

Иметь представление о жизни и творчестве выдающихся художников К.С. Малевича, Микеланджело, В.В. Кандинского, Д. Веласкеса, П.Н. Филонова, Рембрандта.

Получить представление о разнообразии направлений в искусстве. Знать фамилию и творчество выдающегося художника. Микеланджело Буонарроти,

Находить самостоятельно материал по творчеству художников с помощью поисковых систем Интернета.

Ставить самостоятельно творческую задачу, подбирать художественный материал, позволяющий раскрыть образное и смысловое содержание работы. Создавать презентации по творчеству художников.

Глава 8.

Годовая контрольная работа - 1 час

Тема 35 Годовая контрольная работа

 

 

 

Резерв

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Просмотрено: 0%
поделиться в vk поделиться в одноклассниках поделиться в майлру
Просмотрено: 0%
Скачать материал
поделиться в vk поделиться в одноклассниках поделиться в майлру
Скачать материал "Рабочая программа "ИЗО 5-8 класс. Ермолинская""
Как учитель может зарабатывать на Инфоуроке?

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 2 месяца

Педагог-психолог

Получите профессию

Секретарь-администратор

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 663 820 материалов в базе

Найти материалы

Материал подходит для УМК

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 17.04.2021 302
    • DOCX 748.5 кбайт
    • Оцените материал:

  • Настоящий материал опубликован пользователем Богданова Татьяна Сергеевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал

  • Автор материала

    Богданова Татьяна Сергеевна
    Богданова Татьяна Сергеевна
    • На сайте: 6 лет и 7 месяцев
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 7521
    • Всего материалов: 10

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

HR-менеджер

Специалист по управлению персоналом (HR- менеджер)

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе

Курс профессиональной переподготовки

Искусство: теория и методика преподавания в образовательной организации

Учитель искусства

300/600 ч.

от 7900 руб. от 3650 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 91 человек из 36 регионов
  • Этот курс уже прошли 313 человек

Курс повышения квалификации

Современные методы арт-терапии: базовые техники

72 ч.

2200 руб. 1100 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 301 человек из 66 регионов
  • Этот курс уже прошли 1 440 человек

Курс повышения квалификации

Актуальные вопросы преподавания изобразительного искусства в условиях реализации ФГОС

72 ч.

2200 руб. 1100 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 121 человек из 53 регионов
  • Этот курс уже прошли 484 человека

Мини-курс

Практические навыки трекинга и менторства

4 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Основы искусствознания

5 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе
  • Этот курс уже прошли 10 человек

Мини-курс

Волонтерство: сущность, мотивация, и воспитание

3 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе