Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Рабочая программа КТП 6 класс ФГОС 2015
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • ИЗО, МХК

Рабочая программа КТП 6 класс ФГОС 2015

библиотека
материалов

Пояснительная записка

Рабочая программа составлена на основе Федерального Государственного стандарта, Примерной программы основного общего образования по изобразительному искусству и Программы основного общего образования по изобразительному искусству для 6 класса «Искусство в жизни человека» авторов Л.А. Неменская полностью отражающей содержание Примерном программы с дополнениями, не превышающими требования к уровню подготовки обучающихся.

Цели и задачи курса:

развитие художественно – творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно – образной памяти, эмоционально – эстетического восприятия действительности;

воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно – прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально – практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно – прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

овладение умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объёме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

развитие художественно – творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно – образной памяти, эмоционально – эстетического восприятия действительности;

познавательная деятельность – использование для познания окружающего мира различных методов (наблюдения, моделирования и др.); определение структуры объекта познания, поиск и выделение значимых функциональных связей и отношений между частями целого; умение разделять процессы на этапы; выделение характерных причинно – следственных связей; сравнение, сопоставление, классификация по одному или нескольким предложенным основаниям; творческое решение учебных и практических задач: умение искать оригинальное решение; самостоятельное выполнение различных художественно – творческих работ, участие в проектной деятельности;

информационно – коммуникативная деятельность: адекватное восприятие художественных произведений и способность передавать его содержание в соответствии с целью учебного задания; умение вступать в общение с произведением искусства и друг с другом по поводу искусства, участвовать в диалоге; выбор и использование адекватных средств языка и знаковых систем; использование различных источников информации;

рефлексивная деятельность: оценивание своих достижений и эмоционального состояния; осознанное определение сферы своих интересов и возможностей; владение умениями совместной деятельности и оценивание своей деятельности с точки зрения эстетических ценностей; о жанровой системе в изобразительном искусстве и её значении для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно и способов его изображения.


Общая характеристика учебного предмета

Согласно следующих документов: Федерального компонента государственного стандарта общего образования (утверждённого приказом МО РФ № 1089 от 05.03.2004 г); Приказа Министра образования и науки «Об утверждении федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования; Примерной программы основного общего образования по изобразительному искусству www.edu.ru

Согласно действующему Базисному учебному плану, рабочая программа для 6-го класса предусматривает обучение изобразительному искусству в объёме 1 часа в неделю.

В рабочей программе нашли отражение цели и задачи изучения изобразительного искусства на ступени основного общего образования, изложенные в пояснительной записке к Примерной программе по изобразительному искусству. В ней также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Рабочая программа для 6 класса предусматривает изучение материала в следующей последовательности. Этот год посвящён повторению и усложнению полученных и приобретаемых знаний и навыков. Изучаются виды жанров и их историческое развитие. Последний раздел обобщает пройденный материал.

Результаты обучения приведены в графе «Требования к уровню подготовки учащихся», которые сформулированы в деятельной форме и полностью соответствуют стандарту. Представленная в рабочей программе последовательность требований к каждому уроку соответствует усложнению проверяемых видов деятельности.

Для приобретения практических навыков и повышения уровня знаний в рабочую программу включены практические работы, предусмотренные Примерной программой.

Для текущего тематического контроля и оценки знаний в системе уроков предусмотрены уроки – зачёты. Курс завершает урок обобщения и систематизации знаний.

Система уроков сориентирована несколько на передачу «готовых знаний», сколько на формирование активной личности, мотивированной к самообразованию, обладающей достаточными навыками и психологическими установками к самостоятельному поиску, отбору, анализу и использованию информации.

Особое внимание уделяется познавательной активности учащихся, их мотивированности к самостоятельной учебной работе.

Рабочая программа ориентирована на использование учебника: Л.А. Неменская Изобразительное искусство «Искусство в жизни человека» 6 класс: Учебник для образовательных учреждений. – М.: Просвещение, 2010. – 175 с;

Место учебного предмета

Согласно действующему Базисному учебному плану, рабочая программа для 6-го класса предусматривает обучение изобразительному искусству в объёме 1 часа в неделю.

На изучение учебного предмета «Изобразительное искусство» в 6 классе отводится:

количество часов в год – 35;

количество часов в неделю – 1;

количество часов в 1-й четверти – 9;

количество часов во 2-й четверти – 7;

количество часов в 3-й четверти – 10;

количество часов в 4-й четверти – 9.

Содержание учебного предмета

VI класс, а также следующий VII, посвящены собственно изобразительному искусству. Здесь учащиеся знакомятся с искусством изображения как способом художественного познания мира и выражения отношения к нему, как особой и необходимой, формой духовной культуры общества.

Изобразительное искусство раскрывается в процессе обучения как особый язык. Изображение, обладая наглядностью, не может быть идентично предмету изображения, оно его представляет, обозначает, является его знаком, вернее системой знаков, т.е. языком.

Художественное изображение не только показывает, но активно характеризует окружающий нас мир, это реальность, пережитая художником, прошедшая его отбор и оценку и специально организованная так, чтобы передать его чувства и мысли зрителю. Художник, изображая видимый мир, рассказывает о своём восприятии жизни, чтобы зритель, при сформированных зрительских умениях, мог не просто понять, но непосредственно почувствовать и пережить изображённую реальность. В этом заключён механизм передачи от человека к человеку, от поколения к поколению опыта чувств и опыта видения мира.

При изучении языка изобразительного искусства мы неизбежно сталкиваемся с его изменчивостью. Он меняется в зависимости от задач, которые ставит перед собой художник и его время, его окружение, его народ. Изменчивость языка искусств, т.е. правил изображения, - часть - общего процесса развития человеческой культуры. Эти изменения естественны и необходимы, они определяются изменениями, которые происходят в жизни общества. Правила изображения не были установлены когда – либо и кем – либо раз и навсегда и не были результатом прямолинейного развития: правила рождались как средства выражения определённого содержания, определённой системы ценностей, как выражение духовной жизни общества. Искусство современного мира особенно сложно потому, что оно включает в себя одновременно множество языков современной культуры и ориентироваться в его многоголосии без понимания исторических культурных контекстов невозможно.

Восприятие произведений искусства происходит на многих уровнях. Этому необходимо учиться, причём обязательно и через собственное практическое художественное творчество. Восприятие произведения не может быть задано: это индивидуальная творческая деятельность, труд души, доступный для человека, обладающего определённой культурой, определённым развитием личностных качеств и характером мышления. И тогда этот труд строит самого человека, развивает его самосознание, его взаимоотношение с другими людьми.

В основу тематического деления учебного года положен жанровый принцип. Каждый жанр рассматривается в его историческом развитии. Это позволяет видеть изменение картины мира и образа человека, поставить в центр духовные проблемы, подчиняя им изменения в способах изображения. При этом выдерживается принцип единства восприятия и созидания. И последовательно обретаются навыки и практический опыт использования рисунка, цвета, формы, пространства согласно специфике образного строя конкретного вида жанра изобразительного искусства. Большое значение придаётся освоению начальных основ грамоты изображения.

Глава 1. Виды изобразительного искусства и основы образного языка (7 часов).

Первая глава программы посвящена основам представлений о языке изобразительного искусства. В ней заложено повторение многого и главного, о чём говорилось с детьми на уроках в начальной школе. Это сделано умышленно, эти основы изучаются на совершенно другом уровне, более усложнённом. Это обеспечивает целостность изученного материала.

К уроку: презентации, репродукции художников, таблицы по цветоведению, работы учащихся.

Глава 2. Мир наших вещей. Натюрморт. (10 часов)

Каждый жанр рассматривается в его историческом развитии. Это позволяет видеть изменение картины мира и образных представлений человека, позволяет нам поставить в центр духовные проблемы и подчинить им способы изображения. Материал подчинён постепенному нарастанию сложности в приобретении навыков и знаний. Это позволяет пройти интересный творческий путь, формирующий его созидательные интересы и новое видение окружающего мира.

К уроку: презентации, репродукции художников, показ правил построения, работы учащихся.

Глава 3. Вглядываясь в человека. Портрет (6 часов)

Третья глава программы раскрывает красоту и историческое развитие портретного жанра. Даются правила построения портрета, его разновидности. Способы выражения эмоций человека и его изменения черт лица. Роль цвета в портрете. Портрет в изобразительном искусстве двадцатого века.

К уроку: презентации, репродукции художников, приёмы построения, работы учащихся.

Глава 4. Человек и пространство. Пейзаж (9 часов)

Раздел раскрывает красоту и историческое развитие пейзажного жанра. Даются правила построения пространства, его разновидности. Способы изображения различного состояния природы. Роль цвета в живописи. Живопись в изобразительном искусстве, его возможности.

К уроку: презентации, репродукции художников, работы учащихся.

Глава 5. Из истории изобразительного искусства (3 часа)

Данный раздел знакомит с множеством прекрасных музеев, красивыми памятниками архитектуры. Обобщает пройденный материал.

К уроку: презентации, репродукции художников, фотографии, работы учащихся.






Тематическое планирование

Наименование разделов и тем

Всего часов

Виды изобразительного искусства и основы образного языка

7

Мир наших вещей. Натюрморт.

10

Вглядываясь в человека. Портрет.

6

Человек и пространство. Пейзаж.

9

Из истории изобразительного искусства.

2

Итого

34























Календарно – тематическое планирование

Наименование раздела программы

Тема урока

Количество часов

Тип и форма урока, вид деятельности

Элементы содержания

Планируемый результат

Вид контроля. измерители

Информационное сопровождение

Домашнее задание

Дата по плану

Дата фактически


Виды изобразительного искусства и основы образного языка (7 часов)







1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

1

Формирование новых знаний

Виды пластических искусств. Виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве.


Знать виды пластических и изобразительных искусств; различные художественные материалы и их значение в создании художественного образа

Фронтальный опрос, беседа

Деление пластических (пространственных) искусств на три группы: изобразительные, конструктивные и декоративные

Стр 8-23; графический материал (карандаши, мелки и т.д.)



2

Рисунок – основа изобразительного творчества

1

Сообщение новых знаний


Зарисовки с натуры отдельных растений или веточек (колоски, ковыль, зонтичные растения и др.) с использованием графических материалов (карандаш, уголь, фломастер. Виды графики. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Рисунок – основа мастерства художника. Графические материалы и их выразительные возможности

Знать виды графики, графические материалы и их значение в создании художественного образа. Уметь использовать выразительные возможности графических материалов при работе с натуры (карандаш, фломастеры)

Фронтальный опрос. Просмотр и анализ работ

Творческие задачи рисунка. Виды рисунка: зарисовки, наброски с натуры, учебный рисунок


Стр 24-29; материал карандаш, мелки.




3

Линия и её выразительные возможности. Ритм линий.

1

Сообщение новых знаний

Выполнение линейных рисунков трав, которые колышет ветер (линейный ритм, линейные узоры травянистых соцветий, разнообразие в характере линий: тонких, широких, ломких, корявых, волнистых и т.д.). Материалы: карандаш, уголь. Выразительные свойства линии, виды и характер линий. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий, ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа. Линейные рисунки А. Матисса, П. Пикассо, В. Серова.

Знать основы языка изобразительного искусства: ритм. Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа. Уметь использовать язык графики (характер и ритм линий), выразительные возможности материала (карандаш, уголь) в собственной художественной деятельности с натуры

Анализ результатов собственной художественной деятельности


Стр 30-33; чёрная и белая гуашь




4

Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

1

Сообщение новых знаний


Изображение различных состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман, яркое солнце и тени) чёрной и белой гуашью. Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Тон и тональные отношения. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. Графические рисунки Ф. Васильева, И. Левитана; чёрно-белая графика А. Остроумовой - Лебедевой

Знать основы языка изобразительного искусства: тон, выразительные возможности тона и ритма в изобразительном искусстве. Уметь использовать выразительные средства графики (тон, линия, пятно, ритм) в собственной художественно – творческой деятельности; активно воспринимать произведения станковой графики

Анализ работ


Стр 34-37; гуашь



5

Цвет, основы цветоведения в произведениях живописи.

1

Изучение новых знаний

Фантазийное изображение сказочных царств ограниченной палитрой и с показом вариативных возможностей цвета (Царство снежной королевы», «Изумрудный город», «Страна золотого солнца»). Материалы: гуашь, кисть. Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Тёплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета. Механическое смешение цветов

Знать основные характеристики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, владеть навыками механического смешения цветов. Понятия колорит, локальный цвет.


Просмотр и анализ работ


Стр 38-47; гуашь



6

Объёмные изображения в скульптуре

1

Комбинированный

Выполнение объёмных изображений животных. Выразительные возможности объёмного изображения. Связь объёма с окружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре: глина, металл, дерево и др., их выразительные возможности. Произведения анималистического жанра В. Ватагина, В. Серова.

Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и материалы скульптуры. Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе.


Экспресс – опрос. Просмотр и анализ работ



Стр 48-51; ткань, листья, акварель или гуашь



7

Основы языка изображения. Отпечатки.

1

Повторительно - обобщающий

Обобщение материала: виды изобразительного искусства, виды графики, художественные материалы и их выразительные возможности, художественное творчество и художественное восприятие, зрительские умения

Знать виды пластических искусств, виды графики; основы изобразительной грамоты (ритм, цвет, тон, композиция); средства выразительности графики, скульптуры, живописи; имена и произведения выдающихся художников, творчество которых рассматривалось на уроках четверти. Уметь воспринимать и анализировать знакомые произведения искусства.

Просмотр и анализ работ


Стр 52-53; карандаш




Мир наших вещей. Натюрморт. (10 часов)







8

Реальность и фантазия в творчестве художника. Декоративный образ деревьев.

1

Урок формирования новых знаний

Во все времена человек создавал изображения окружающего его мира. Изображение как познание окружающего мира и отношения к нему человека. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения

Понимать значение изобразительного искусства в жизни человека и общества; взаимосвязь реальной действительности и её художественного изображения в искусстве

Ответить на вопрос: «Почему люди хранят произведения изобразительного искусства и высоко их ценят, передавая из поколения в поколение ?».


Стр 56-57; цветная бумага, гуашь, ножницы, клей



9

Изображение предметного мира – натюрморт.

1

Изучение нового материала

Работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов с акцентом на композицию, ритм. Материалы: бумага Ф А4, карандаш, гуашь. Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чём рассказывают изображения вещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Повествовательность плоских рисунков.

Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведения в жанре натюрморта. Уметь активно воспринимать произведения искусства жанра натюрморт; творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (карандаш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм, пятно, композиция)

Просмотр и анализ работ


Стр 58-61; карандаш



10

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

Комбинированный

Изображение геометрических тел (конус, цилиндр, куб, призма). Понятие формы. Линейные, плоскостные и объёмные формы. Геометрические тела, которые составляют основу всего многообразия форм

Иметь представление о многообразии и выразительности форм

Просмотр и анализ работ

Конструкция сложной формы. Правила изображения и средства выразительности

Стр 62-63; карандаш



11

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива

1

Урок формирования новых знаний, умений

Зарисовки конструкции из нескольких геометрических тел. Материалы: карандаш, ФА 4. Плоскость и объём. Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объёмного изображения геометрических тел. Композиция на плоскости

Знать правила объёмного изображения геометрических тел с натуры: основы композиции на плоскости. Уметь применять полученные знания в практической работе с натуры

Экспресс – опрос. Просмотр и анализ работ

Когда и почему возникли задачи объёмного изображения. Понятие ракурса

Стр 64-67; карандаш



12

Освещение. Свет и тень

1

Изучение нового материала

Зарисовки геометрических тел из гипса или бумаги с боковым освещением. Материалы: чёрная и белая гуашь или акварель, бумага формата А4. Освещение как средство выявления объёма предмета. Источник освещения. Понятие «свет, блик, полутень, тень, собственная тень, рефлекс, падающая тень». Свет как средство организации композиции в картине

Знать основы изобразительной грамоты: светотень. Уметь видеть и использовать в качестве средства выражения характер освещения при изображении с натуры

Фронтальный опрос. Самоанализ работ учащимися


Стр 68-75; картон, клей, ткань, гуашь



13

Натюрморт в графике


1

Комбинированный

Выполнение натюрморта в технике печатной графики (оттиск с аппликации на картоне). Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений об окружающем его мире. Материалы и инструменты художника и выразительность художественных техник. Творчество А. Дюрера, В. Фаворского

Понимать роль языка изобразительного искусства в выражении художником своих переживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдающихся художников – графиков. Уметь составлять композицию натюрморта на плоскости, применяя язык изобразительного искусства и выразительные средства графики; работать в технике печатной графики

Анализ работ

Гравюра и её виды (офорт, ксилография, линогравюра). Выразительные возможности гравюры

Стр 76-77; гуашь



14

Натюрморт в живописи

1

Интегрированный

Работа над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии: праздничный, грустный, таинственный. Материалы: гуашь, кисти, бумага Ф А 3. Цвет в живописи и богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта – ритм цветовых пятен: И. Машков, «Синие сливы»; А. Матисс «Красные рыбки»; К. Петров – Водкин «Утренний натюрморт», «Скрипка». Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника

Знать выразительные возможности цвета. Уметь: с помощью цвета передавать настроение в натюрморте; работать гуашью; анализировать цветовой строй знакомых произведений натюрмортного жанра

Анализ и оценка процесса и результатов собственного художественного творчества


Стр 78-85; гуашь



15

Выразительные возможности натюрморта

1

Комбинированный

Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте переживаний и мыслей художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире и о самих себе. Натюрморт в искусстве XIX-XX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника. Зрительный ряд: И. Грабарь, «Неприбранный стол»; И. Машков, «Хлеба»; Н. Сапунов, «Ваза, цветы и фрукты»; Натюрморты В. Ван-Гога, К. Моне, и П. Сезанна

Знать такой жанр изобразительного искусства, как натюрморт; выдающихся художников и их произведения натюрмортного жанра (В. Ван-Гог, К. Моне, И. Машков). Уметь анализировать образный язык произведений натюрмортного жанра

Анализ и оценка результатов


Стр 78-87; гуашь



16

«Новый год шагает по планете…»


1

Урок-обобщение

Изображение праздника «Нового года» и всё что с ним связано


Анализ работ


Карандаш




Вглядываясь в человека. Портрет (6 часов)







17

Образ человека – главная тема в искусстве. Пропорции в портрете.

1

Урок-дискуссия

Портрет как образ определённого реального человека. История развития жанра. Изображение человека в искусстве разных эпох. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира. Великие художники портретисты: Рембрант, Ф. Рокотов, В. Боровиковский, Д Левицкий, И Репин

Знать жанры изобразительного искусства: портрет; выдающихся художников – портретистов русского и мирового искусства (Рембрант, И Репин). Уметь активно воспринимать произведения портретного жанра

Анализ картин, дискуссия

Типология портрета

Стр 90 – 101; цветная бумага, клей, ножницы



18

Изображение головы человека

1

Урок формирования новых знаний, умений

Работа над изображением головы человека с соотнесёнными по размеру деталями лица (аппликация вырезанных из бумаги форм). Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и её части. Пропорции лица человека. Средняя линия симметрии лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта

Понимать роль пропорций в изображении головы, лица человека

Просмотр и анализ работ


Стр 102-115; чёрная акварель или гелиевая ручка, тушь



19

Сатирические образы человека

1

Комбинированный

Изображение сатирических образов литературных героев (бумага Ф А4, чёрная акварель или гелиевая ручка, тушь)

Уметь анализировать образный язык произведений портретного жанра; работать с графическими материалами

Тест. Просмотр и анализ работ

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж, сатирические рисунки В. Дени, Д. Кардовского

Стр 116-119; реферат на тему «Художники – портретисты и их произведения»



20

Великие портреты

1

Повторительно-обобщающий

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпоха. Личность героев портрета и творческая интерпретация её художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников. Презентация рефератов на тему «Художники – портретисты и их произведения»

Знать художников – портретистов и их творчество(В. Серов, И. Репин, Леонардо Да Винчи, Рафаэль Санти, Рембрандт). Уметь активно воспринимать и анализировать произведения портретного жанра

Презентация проектов на тему «Художники – портретисты и их произведения»


Стр 120-135; материал по выбору учащегося



21

23 февраля

1

Комбинированный

Изображение портрета папы или дедушки, защитника Родины


Анализ работ


Материал по выбору учащегося



22

Тема прекрасной девы и женщины – матери в искусстве

1

Комбинированный

Изображение портрета мамы или бабушки, учителя


Анализ работ


Гуашь




Человек и пространство. Пейзаж. (9 часов)







23

Изображение пространства

1

Комбинированный

Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи. Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематические картины: бытовой и исторический жанры. Изображение зимнего вечера.

Знать жанры изобразительного искусства. Иметь представление об историческом характере художественного процесса; ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства. Уметь активно воспринимать произведения изобразительного искусства

Сгруппировать предложенные картины по жанрам


Стр 138-145; гуашь или акварель



24

Воздушная перспектива

1

Комбинированный

Изображение дороги уходящей в даль.

Правила построения перспективы. Понятия: точка схода, линия горизонта, перспектива.

Анализ работ


Стр 146-147; гуашь или акварель



25

Пейзаж – большой мир

1

Комбинированный

Горный пейзаж или морской, выполненный отпечатками пальцев или кистью


Самоанализ


Стр 148-163; материал по выбору учащегося



26

Российские соборы

1

Комбинированный

Российские соборы

Знать архитектуру зодчества, её особенности

Анализ работ


Карандаши, фломастеры



27

Пейзаж в графике

1

Комбинированный

Изображение сельского пейзажа


Самоанализ


Свеча, чёрная гуашь, шампунь, палочки для процарапывания



28

Граттаж, монотипия

1

Комбинированный

Изображение пейзажа в технике граттаж

Уметь работать в технике граттаж. Иметь представление о технике монотипия.

Анализ работ


Стр 164-165; гуашь



29

Городской пейзаж

1

Урок творческого применения умений, знаний и навыков

Работа над графической композицией «Город» (бумага Ф А3, гуашь). Разные образы города в истории искусства и в российском искусстве XX века

Знать основы изобразительной грамоты и уметь применять приобретённые знания на практике.

Анализ и оценка процесса и результатов собственной художественной деятельности


Стр 168-173; материал по выбору учащегося



30

Этих дней не смолкнет слава…

1

Комбинированный

Работа над композицией «Этих дней не смолкнет слава…»


Выставка работ


Карандаш, гуашь



31

Анималистический жанр

1

Комбинированный

Изображение животных по последовательному построению


Анализ работ


Презентация или реферат на тему «Семь чудес света»




Из истории изобразительного искусства (3 часа)







32

Семь чудес света

1

Комбинированный

Презентация или реферат на тему «Семь чудес света»


Просмотр презентаций, прослушивание рефератов


Презентация или реферат на тему «Музеи мира»



33

Музеи мира

1

Урок-экскурсия

Презентация или реферат на тему «Музеи мира»


Просмотр презентаций, прослушивание рефератов


Презентация или реферат на тему «Мой любимый художник и его работы»



34 - 35

Выразительные возможности изобразительного искусства

2

Комбинированный

Презентация или реферат на тему «Мой любимый художник и его работы», «Мой шедевр»


Анализ работ



















Учебно – методическое и материально – техническое обеспечение

Рабочая программа ориентирована на использование учебника: Л.А. Неменская Изобразительное искусство «Искусство в жизни человека» 6 класс: Учебник для образовательных учреждений. – М.: Просвещение, 2010. – 175 с;

дополнительной литературы для учителя:

  1. Аксенов Ю.Г., Левидов М.М. Цвет и линия: Практическое пособие по рисунку и живописи. 2-е изд. – М.: Советский художник, 1986. – 192 с.

  2. Андреева О.И. Мировая художественная культура. – Ростов – на – Дону: Феникс, 2005. – 347 с.

  3. Алпатов М.А. Всеобщая история искусств Т3 (Русское искусство с древних времён до начала 18 века). – М.: Искусство, 1955 – 425 с.

  4. Большая иллюстративная энциклопедия Истории искусств. – М.: Махаон, 2007. – 511с.

  5. Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства. – М.: Просвещение, 1991 – 159с.

  6. Государственная Третьяковская галерея. Живопись, скульптура, графика. Жанры, материалы, техники. – М.: Советский художник, 1977 – 97с.

  7. Гутнов А.Э. Мир архитектуры. – М.: Молодая гвардия, 1985 – 35с.

  8. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. – М.: Искусство, 1988 – 344с.

  9. Жукова Л.А. 100 великих художников. Зарубежные мастера. – М.: Белый город, 2004 – 47с.

  10. Жукова Л.А. 100 русских художников. – М.: Белый город, 2003 – 47с.

  11. Кантор А.М. Изобразительное и декоративное искусство. Архитектура: Терминологический словарь./Под общ. Ред. А.М. Кантора. – М.: Эллис Лак, 1997 – 736с.

  12. Любимов Л.Д. Искусство Древнего мира. – М.: Просвещение, 1971 – 320с.

  13. Неменский Б.М. Искусство вокруг нас. – М.: Просвещение, 2004 – 192с.

  14. Одноролов Н.В. Материалы в изобразительном искусстве. – М.: Просвещение, 1983 – 144с.

  15. Перепелкина Г.П., Суриков В.И. Искусство смотреть и видеть. – М.: Просвещение, 1982 – 134с.

  16. Рожкова Е.Е., Макоед Л.Л. Изобразительное искусство 6 класс. – М.: Просвещение, 1968 – 255с.

  17. Седова Т.А. Государственный музей изобразительного искусства имени А.С. Пушкина: Путеводитель по картинной галерее /Под общей редакцией Седовой Т.А. – 3 – е изд. – М.: Изобразительное искусство, 1987 – 192с.

  18. Соколов А.В. Посмотри, подумай и ответь. Проверка знаний по изобразительному искусству. – М.: Просвещение, 1991 – 64с.

  19. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство. Ч 4: Краткий словарь художественных терминов для учащихся 5 – 8 классов. – Обнинск. Издательство «Титул», 1996 – 79с.

  20. Тимошин Г. Альбом. Этих дней не смолкнет слава. – М.: Советский художник, 1968 – 152с.

  21. Чудакова Н.В. Я познаю мир. – М.: АСТ, 1996 – 496с.

  22. Шорохов Е.В. Основы композиции. – М.: Просвещение, 1979 – 303с.

  23. Энциклопедический словарь юного художника для среднего и старшего школьного возраста/ сост. Н.И. Платонова, В.Д. Синюков. – М.: Педагогика, 1983 – 415с.

Рабочая программа не исключает возможности использования другой литературы и интернет ресурсов в рамках требований Государственного стандарта по изобразительному искусству.


2. Печатные пособия

  1. Портреты русских и зарубежных художников.

  2. Таблицы по цветоведению, перспективе, построению орнамента.

  3. Таблицы по стилям архитектуры, одежды, предметов быта.

  4. Схемы по правилам рисования предметов, растений, деревьев, животных, птиц, человека.

  5. Таблицы по народным промыслам, русскому костюму, декоративно-прикладному искусству.

  6. Альбомы с демонстрационным материалом.

  7. Дидактический раздаточный материал.


3. Компьютерные и информационно-коммуникативные средства

  1. Мультимедийные (цифровые) инструменты и образовательные ресурсы, обучающие программы по предмету.

  2. Электронные библиотеки по искусству.


4. Технические средства обучения

  1. Аудиторская доска с набором приспособлений для крепления карт и таблиц.

  2. Экспозиционный экран.

  3. Персональный ноутбук.

  4. Образовательные ресурсы (диски).


5. Учебно-практическое оборудование

  1. Краски акварельные, гуашевые.

  2. Тушь.

  3. Бумага А4.

  4. Бумага цветная.

  5. Фломастеры.

  6. Восковые мелки.

  7. Кисти беличьи, кисти из щетины.

  8. Емкости для воды.

  9. Пластилин.

  10. Клей.

  11. Ножницы.


6. Модели и натурный фонд

  1. Муляжи фруктов и овощей.

  2. Гербарии.

  3. Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.

  4. Гипсовые геометрические тела.

  5. Керамические изделия.

  6. Предметы быта.


7. Оборудование класса

  1. Ученические столы двухместные с комплектом стульев.

  2. Стол учительский с тумбой.

  3. Шкафы для хранения учебников, дидактических материалов, пособий и пр.

  4. Стенды для вывешивания иллюстративного материала.


Результаты освоения предмета

Учащиеся должны знать:

о роли и истории тематической картины в изобразительном искусстве и её жанровых видах (бытовом и историческом жанрах, мифологической и библейской темах в искусстве);

о процессе работы художника над картиной, о смысле каждого этапа этой работы, о роли эскизов и этюдов;

о композиции как целостности и образном строе произведения, о композиционном построении произведения, о роли формата, о выразительном значении размера произведения, о соотношении целого и детали, о значении каждого фрагмента и его метафорическом смысле;

о поэтической красоте повседневности, раскрываемой в творчестве художников; о роли искусства в утверждении значительности каждого момента жизни человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;

о роли искусства в создании памятников в честь исторических событий; о влиянии образа, созданного художником, на понимание событий истории;

о роли художественных образов изобразительного искусства в понимании вечных тем жизни, в создании культурного контекста между поколениями, между людьми;

о роли художественной иллюстрации;

о поэтическом (метаморфическом) претворении реальности во всех жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о роли конструктивного, изобразительного и декоративного начала искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуро – строительную в живописи, графике и скульптуре;

наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном искусстве; понимать особую культуро – строительную роль русской тематической картины XIX – XX столетий.

Учащиеся должны иметь представление:

об историческом художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах её выражения, о существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой индивидуальности художника;

о сложном, противоречивом и насыщенном художественными событиями пути российского и мирового изобразительного искусства в XX веке;

В процессе практической работы учащиеся должны:

получить первичные навыки изображения пропорций и движений фигуры человека с натуры и по представлению;

научиться владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном возрасту уровне;

развивать навыки наблюдательности, способность образного видения окружающей ежедневной жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;

получить творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор художественно – познавательного материала, формирование авторской позиции по выбранной теме и поиски способа её выражения;

получить навыки соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры

Требования к уровню подготовки учащихся:

В результате изучения ученик должен знать / понимать:

- основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

- основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объём, ритм, композиция);

- выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

- наиболее крупные художественные музеи России и мира;

- значение изобразительного искусства в художественной культуре;

- о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;

- о существовании изобразительного искусства во все времена; должны иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;

- о взаимосвязи реальной действительности и её художественного изображения в искусстве, её претворении в художественный образ;

- основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

- ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;

- особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников – пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

- основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива;

- о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

- о разных художественных материалах, художественных техниках и их значении в создании художественного образа.

Уметь:

- применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

- анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объём, светотень, перспектива, композиция);

- ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения.

Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

- восприятия и оценки произведений искусства;

- самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно – конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера);

- пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;

- видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объёмного изображений предмета и группы предметов;

- знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

- видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

- создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

- активно воспринимать произведения искусства и аргументировано анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства;

- уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

- владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций;

- владеть навыком работы в конкретном материале




СОГЛАСОВАНО СОГЛАСОВАНО

Протокол заседания методического совета Заместитель директора по УВР

МБОУ Кугейской СОШ МБОУ Кугейской СОШ

от 20 года № Т.Л. Хильчевская

Руководитель МС от 20 года

Т.Л. Хильчевская





22




Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Автор
Дата добавления 23.12.2015
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Рабочие программы
Просмотров202
Номер материала ДВ-281844
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх