Рабочая программа МХК 10 класс

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ ГОРОДА РОСТОВА-НА-ДОНУ

«ШКОЛА № 5»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по МХК

Уровень общего образования (класс) среднего общего образования для  10 класса

Количество часов: 68 часов (2 часа в неделю)

Учителя: Филатьевой М. А.. 

Программа разработана на основе:  Методическое пособие к учебникам «Искусство. Базовый уровень». 10—11 кл. / Г. И. Данилова. — М. : Дрофа, 2013.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Представленная программа по мировой художественной культуре составлена на основе федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего образования на базовом уровне.

     Рабочая программа конкретизирует содержание предметных тем образовательного стандарта, даёт  распределение учебных часов по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов учебного предмета с учётом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся, определяет минимальный набор практических работ, выполняемых учащимися.

10-11 классы средней (полной) школы, рассматриваются как важнейший этап образования и воспитания школьников, который интегрирует полученные ранее знания по мировой художественной культуры на уроках истории на новом художественно-эстетическом и философском уровне. Изучение МХК в школе осуществляется в рамках базового курса и опирается на федеральный компонент государственного стандарта общего образования.

Рабочая программа разработана на основе федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) образования по мировой художественной культуре и Примерной программы среднего (полного) образования по мировой художественной культуре для базового уровня.

Программа ориентирована на УМК  «МХК для 10-11 классов» под редакцией Г.И. Давыдовой.

Для обучения используются учебники  для учащихся общеобразовательных учреждений «МХК 10 класс» Г.И. Данилова Москва, «Дрофа», 2011 год. 

Материал изучается на базовом уровне.

    По учебному плану школы на 2016-2017 учебный год на изучение МХК  в

10 классе выделено 68 часов, 2 часа в неделю. 

РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯИ И СИСТЕМА ОЦЕНКИ

      Результаты изучения курса «Мировая художественная культура» должны соответствовать «Требования к уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту. Требования направлены на реализацию личностно ориентированного, деятельностного и практикоориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.      В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения мировой художественной культуры ученик должен:

Знать / понимать:

•      основные виды и жанры искусства;

•      изученные направления и стили мировой художественной культуры;  шедевры мировой художественной культуры;

•      особенности языка различных видов искусства.

Уметь:

•      узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением.

•      устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;

•      пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;  выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения).

Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для:

•      выбора путей своего культурного развития;

•      организации личного и коллективного досуга;

•      выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;

•      самостоятельного художественного творчества.

Результаты оценивания: тестирование, роведение самостоятельных работ, устных и письменных работ, написание сочинения (эссе), участие в

различных конкурсах, научно-практических конференциях, олимпиадах

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ КУРСА (68 часов)

Художественная культура первобытного мира

     Роль мифа в культуре (миф - основа ранних представлений о мире, религии, искусстве. Древние образы и символы (Мировое дерево, Богиня - мать, Дорога и др.). Первобытная магия. Ритуал - основа синтеза слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма (татуировки), архитектурного окружения и предметной  среды. Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. Символика геометрического орнамента. Архаические основы фольклора. Миф и современность (роль мифа в массовой культуре).

Опыт творческой деятельности. Поиск древних образов, символов в фольклоре, в художественной литературе, в современной жизни (мифы политики, ТV и др.) и быте (привычки, суеверия и др).

Художественная культура Древнего мира

Особенности художественной культуры Месопотамии: монументальность и красочность ансамблей Вавилона (зиккурат Этеменанки, ворота Иштар, дорога Процессий - свидетельство продолжения и завершения традиций древних цивилизаций Шумера и Аккада). Древний Египет - культура, ориентированная на идею Вечной жизни после смерти. Ансамбли пирамид в Гизе и храмов в Карнаке и Луксоре (мифологическая образность пирамиды, храма и их декора). Гигантизм и неизменность канона. Модель Вселенной Древней Индии - ступа в Санчи и храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо как синтез ведических, буддийских и индуистских религиозных и художественных систем. "Скульптурное" мышление древних индийцев. Отражение мифологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефе. Комплекс в Паленке (дворец, обсерватория, «Храм Надписей» как единый ансамбль пирамиды и мавзолея); Теночтитлан (реконструкция столицы империи ацтеков по описаниям и археологическим находкам). Идеалы красоты Древней Греции в ансамбле афинского Акрополя: синтез архитектуры, скульптуры, цвета, ритуального и театрального действия. Панафинейские праздники - динамическое воплощение во времени и пространстве мифологической, идеологической и эстетической программы комплекса. Слияние восточных и античных традиций в эллинизме

(гигантизм, экспрессия, натурализм): Пергамский алтарь. Славы и величия Рима - основная идея римского форума как центра общественной жизни. Триумфальная арка, колонна, конная статуя (Марк Аврелий), базилика, зрелищные сооружения (Колизей), храм (Пантеон) - основные архитектурные и изобразительные формы воплощения этой идеи.

Опыт творческой деятельности. Сравнительный анализ образного языка культур Древнего мира. Поиск древнегреческого и древнеримского компонента в отечественной культуре на уровне тем и сюжетов в литературе и изобразительном искусстве, пластических и типологических форм в архитектуре. Составление антологии произведений разных эпох и народов на сюжеты древнего мира и античности.

Художественная культура Средних веков  

 София Константинопольская - воплощение идеала божественного мироздания в восточном христианстве (воплощение догматов в архитектурной, цветовой и световой композиции, иерархии изображений, литургическом действе). Древнерусский крестово-купольный храм (архитектурная, космическая, топографическая и временная символика). Стилистическое многообразие воплощения единого образца: киевская (София Киевская), владимиро-суздальская (церковь Покрова на Нерли), новгородская (церковь Спаса на Ильине) и московская школы (от Спасского собора Спас - Андронниковского монастыря к храму Вознесения в Коломенском). Икона (специфика символического языка и образности) и иконостас. Творчество Ф. Грека (росписи церкви Спаса Преображения на Ильине в Новгороде, иконостас Благовещенского собора в Кремле) и А. Рублева ("Троица"). Ансамбль московского Кремля - символ национального единения, образец гармонии традиционных форм и новых строительных приёмов.

Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи (идеалы аскетизма, антагонизм духовного и телесного,  синтез культуры религиозной и народной). Готический собор как образ мира. Идея божественной красоты мироздания как основа синтеза каркасной конструкции, скульптуры, света и цвета (витраж), литургической драмы. Региональные школы Западной Европы (Италия, Испания, Англия и др.). Мусульманский образ рая в комплексе Регистана (Древний Самарканд) - синтез монументальной архитектурной формы и изменчивого, полихромного узора.

Воплощение мифологических (космизм) и религиозно - нравственных (конфуцианство, даосизм) представлений Китая в ансамбле храма Неба в Пекине. Сплав философии (дзен - буддизм) и мифологии (синтоизм) в садовом искусстве Японии (сад камней Реандзи в Киото).

Монодический склад средневековой музыкальной культуры (григорианский хорал, знаменный распев).

Опыт творческой деятельности. Выявление общности и различий средневековых культур разных стран и регионов. Поиск образов средневековой культуры в искусстве последующих эпохи и их интерпретация. Участие в дискуссии «Восток глазами Запада».

Художественная культура Ренессанса

Возрождение в Италии. Флоренция - воплощение ренессансной идеи создания «идеального» города (Данте, Джотто, Ф. Брунеллески, Л.Б. Альберти,  литературно - гуманистический кружок Лоренцо Медичи). Титаны Возрождения (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Тициан). Северное Возрождение. Пантеизм - религиозно - философская основа Гентского алтаря Я. Ван Эйка. Идеи Реформации и мастерские гравюры А. Дюрера. Придворная культура французского Ренессанса - комплекс Фонтенбло. Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров. Театр В. Шекспира - энциклопедия человеческих страстей. Историческое значение и вневременная художественная ценность идей Возрождения.

Опыт творческой деятельности. Сравнительный анализ произведений разных авторов и регионов. Участие в дискуссии на тему актуальности идей Возрождения и гуманистических идеалов. Просмотр и обсуждение киноверсий произведений Шекспира.

Критерии оценки. Достижение личностных результатов оценивается на качественном уровне Сформированность метапредметных и предметных умений оценивается в баллах по результатам текущего, тематического и итогового контроля. 

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

   Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные в образовательном учреждении, реализующего программы начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности.     Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию

– активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию

- исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). В целях оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.

В курс 10 класса входят темы: «Художественная культура древнейших цивилизаций», «Художественная культура  античности», «Художественная культура Средних веков», «Средневековая культура Востока», «Художественная культура Возрождения».

Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 24декабря 2010 г. № 2080 утверждены федеральные перечни учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию, на 2011/2012 учебный год. В федеральный перечень учебников 2011 года вошли обновленные учебники Г.И. Даниловой для 10 и 11 классов.  Издательством «Дрофа» сформирован  учебно-методический комплекс, в который входит  программа для общеобразовательных школ, гимназий, лицеев (5-9, 10-11 классы), тематическое и поурочное планирование, учебники и рабочие тетради, дополнительные материалы к учебникам.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ КУРСА

    Изучение мировой художественной культуры на ступени среднего (полного) общего образования на базовом уровне направлено на достижение следующих целей: развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих способностей;

воспитание художественно-эстетического вкуса; потребности в освоении ценностей мировой культуры;

•      освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре;

•      овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;

•      использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.

•      изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля выдающихся художников – творцов;

•      формирование и развитие понятий о художественно – исторической эпохе, стиле и направлении, понимание важнейших закономерностей их смены и развития в исторической, человеческой цивилизации;

•      осознание роли и места Человека в художественной культуре на протяжении её исторического развития, отражение вечных поисков эстетического идеала в лучших произведениях мирового искусства;

•      постижение системы знаний о единстве, многообразии и национальной самобытности культур различных народов мира;

освоение различных этапов развития отечественной (русской и национальной) художественной культуры как уникального и самобытного явления, имеющего непреходящее мировое значение;

•      знакомство с классификацией искусств, постижение общих закономерностей создания художественного образа во всех его видах;

•      интерпретация видов искусства с учётом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ КУРСА

•      помочь школьнику выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства на протяжении всей жизни, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;

•      способствовать воспитанию художественного вкуса, развивать умения отличать истинные ценности от подделок и суррогатов массовой культуры;

•      подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, готового к заинтересованному диалогу с произведением искусства;  развитие способностей к художественному творчеству.

Самостоятельной практической деятельности в конкретных видах искусства;

•      создание оптимальных условий для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях и краеведческой работе.

ОБЩЕУЧЕБНЫЕ УМЕНИЯ, НАВЫКИ И СПОСОБЫ ДЕЯТЕЛЬНСТИ

   Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются:

-   умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;

-   устанавливать несложные реальные связи и зависимости;

-   оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;

-   осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видов искусств);

-   использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

-   владеть основными формами публичных выступлений;

-   понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;

-   определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;

-   осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

Учебно-тематический план.

№	Тема	Количество часов
		10 класс
1	Древние цивилизации	12
2	Культура античности	8
3	Средние века	18
4	Культура востока	12
5	Возрождение	18
Итого		68

СПИСОК ЦИФРОВЫХ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ РЕСУРСОВ

ЭСУН «История искусства» 10-11 класс

ЦОР «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

ЦОР «Эрмитаж. Искусство Западной Европы»

ЦОР Кирилл и Мефодий  «Шедевры русской живописи»

ЦОР «Мировая художественная культура»

Электронные пособия: « Учимся понимать живопись»,

« Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

« Шедевры русской живописи», « Учимся понимать музыку»

« История древнего мира и средних веков» электронный вариант

 Уроков МХК « История развития архитектуры и скульптуры» «Архитектура» Учебники:

Данилова Г.И. Мировая художественная культура. От истоков до XVII в. 10 класс. Москва, изд-во «Дрофа», 2011г.;

СОГЛАСОВАНО

Протокол

Методического совета МАОУ «Школа № 5» СОГЛАСОВАНО

Зам. директора по УВР

_____________________

Календарно-тематический план 10 класс.

Раздел, тема	Урок в теме	Содержание, основные понятия	Стандарт темы.	Да та
Древние цивилиз ации	1. Первые художники Земли.	Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Живопись Альтамиры. Символика геометрического орнамента            в произведениях изобразительного искусства. Зарождение архитектуры, её связь        с религиозными верованиями     и представлениями человека (Стоунхендж). Театр,       музыка, танец.	Мировая художественная культура как совокупность художественных культур разных стран и народов мира, сложившаяся на протяжении исторического развития цивилизации. Происхожде ние искусства. Первые опыты художественного творчества. Синкретический характер искусства первобытного человека. Синтез слова, музыки, танца и изображения в магическом ритуале. Художественная символика в искусстве последующих эпох.

	2. «Пирамиды» - жилища вечности фараонов.	Мировое значение древнеегипетской цивилизации. Пирамиды в Гизе как выдающиеся памятники мирового зодчества и одно из чудес света.	Художественная культура древних цивилизаций. Памятники зодчества, изобразительног о искусства, литературы и музыки Древнего Египта. Пирамиды в Гизе, храмы в Карнаке и Луксоре[1], канонические скульптурные изображения богов и фараонов, рельефы и фрески, музыкальные инструменты.
	3. Архитектура Среднего и Нового царства Др. Египта.	Скальные гробницы и храмы Среднего и Нового царств. Архитектурные комплексы           в Карнаке и Луксоре, храм царицы Хатшепсут.
	4. Изобразитель ное искусство Египта.	Гигантизм            и неизменность канона – примета Вечной жизни в изобразительном искусстве (скульптурные памятники, рельеф и фрески)
	5. Художественн ая культура Древней Передней Азии.	Особенности художественной культуры Междуречья. Аскетизм              и красочность архитектурных ансамблей	Художестве нные достижения Передней Азии, Индии и Китая. Шедевры зодчества и изобразительно го     искусства

		Вавилона.	(Великая Китайская стена, зиккурат в Уре, ступа в Санчи, чайтья в Карли). Народный эпос.
	6. Искусство доколумбовск ой Америки.	Оригинальный   и самобытный характер художественной культуры доколумбовской Америки.	Главные темы искусства Доколумбовой Америки. Многообразие архитектурных форм              и изобразительно е        искусство (ступенчатые пирамиды       и дворцы, монументальна я скульптура, фрески и произведения декоративноприкладного искусства).
Культура Античнос ти	7. Золотой век Афин.	Всемирноисторическое значение художественной культуры Древней Греции.     Идеалы красоты    в ансамбле афинского Акрополя, общественного и культурного центра греческой	Мифология –      главный источник образов     и символики античного искусства. Архитектура и изобразительно е        искусство Древней Греции (Афинск ий Акрополь,

		цивилизации. Парфенон – главное украшение Акрополя.	творчество Фидия, Поликлета, Мирона, Праксителя и др. Рельефы, фрески, вазопись). .
	8. Архитектура Древнего Рима.	Архитектурные символы римского величия. Пантеон – «храм всех богов».	Художественна я культура Древнего Рима. Развитие древнегречески х традиций. Шедевры зодчества: Римский Форум, Пантеон, Колизей, инженерные сооружения. Римский скульптурный портрет. Мозаики и фрески Помпей
	9. Театральное искусство Античности.	Рождение греческого театра. Особенности театрализованного действа.	Древнегречески й театр и его творцы (Эсхил, Софокл, Еврипид, Аристофан). Музыкальное искусство. Зрелищные искусства. Музыкальная культура. Раннехристианс

			кое искусство.
Средние века	10. Мир византийской культуры.	Значение культуры Византийской империи. Следование античным традициям, пролог к         развитию средневековой культуры. Собор Святой Софии в Константинополе как   воплощение идеала божественного мироздания       в восточном христианстве.	Художестве нная культура Средних веков. Архитект ура                 и изобразительно е         искусство Византии. Собор     Святой Софии             в Константинопо ле, иконопись, мозаики Равенны.
	11. Архитектурны й облик Древней Руси.	Древнерусский крестово- купольный         тип храма. Архитектурный облик        Киева         – «матери         городов русских».	Особенности славянской языческой культуры. Влияние Византии на художественну ю культуру Руси. Формирование национального стиля в архитектуре: крестовокупольная и шатровая модели храма.
	12. Особенности новгородской и владимиросуздальской	Архитектура Великого Новгорода         и         её характерные особенности.	София Киевская         и Новгородская, Успенский собор            во

	архитектуры.	Архитектура ВладимироСуздальского княжества.	Владимире, храм         Покрова Богородицы на реке         Нерль, церковь Вознесения   в Коломенском.
	13. Архитектура Московского княжества.	Ансамбль Московского Кремля.	Архитектура Московского Кремля. «Дивное узорочье» московского барокко. Шедевры деревянного зодчества. Художественны й мир мозаик и фресок XIXVII веков.
	14. Изобразитель ное искусство Древней Руси ХI – ХIII вв.	Икона и иконостас. Особенности новгородской школы живописи.	Шедевры Новгородской и ВладимироСуздальской школ живописи.. Особенности музыкальной культуры (знаменный распев).
	15. Изобразитель ное искусство Древней Руси ХIV - ХV вв.	Творчество Феофана Грека.Шедевры Андрея Рублёва и основные вехи его творчества. Творчеств о Дионисия.	Художественны й стиль Феофана Грека, Андрея Рублева и Дионисия

	16. Архитектура западноевропейского Средневековь я. Романский стиль.	Монастырская базилика         как средоточие культурной жизни романской эпохи.	Освоение западноевропе йских традиций. Разнообраз ие национальных школ              и смена стилисти ческих канонов в искусстве Западной Европы. Шедевры романского и готического стиля архитектуры. Соборы НотрДам в Париже и Шартре (Франция), собор в Кёльне (Германия)         и др. Готический собор        как синтез искусств (базиликальный тип архитектуры, скульптурный и изобразительны й      декор, григорианский хорал, литургическая драма). Светское искусство (средневековый фарс,
	17. Архитектура западноевропейского Средневековь я. Готический стиль.	Готический собор как образ мира.
	18. Изобразитель ное искусство Средних веков.	Скульптура романского стиля и готики, её теснейшая связь с архитектурой.

			музыкальнопоэти-ческое творчество трубадуров        и миннезингеров) .
Культура Востока	19. Индия – «страна чудес».	Самобытность и неповторимость художественной культуры Индии. Шедевры индийского зодчества.	Характерны е особенности архитектуры и изобразительно го     искусства стран         ислама. Медресе Улугбека         в Самарканде, соборная мечеть            в Кордове, минарет альМальвия в Сирии, дворец Альгамбра в Испании, мавзолей ТаджМахал в Индии. Искусство орнамента, каллиграфии и книжной миниатюры. Литература Арабского Востока. Своеобразие музыкальной культуры. Самобытно сть                 и неповторимость художественно й        культуры
	20. Музыкальное и театральное искусство Индии.	Классическая музыка        Индии. «Веды», «Ригведы». Театральное искусство «Натьяшастры».
	21.Художеств енная культура Китая. Архитектура.	Значение             и уникальный характер китайской художественной культуры. Шедевры архитектуры.
	22. Художественн ая культура Китая. Живопись.	Жанры китайской живописи. Монохромность живописи.
	23. Искусство Страны восходящего солнца	Своеобразие и неповторимость искусства Японии. Шедевря японской

	(Япония).	архитектуры. Садово-парковое искусство. Гравюра.	Индии. Шедевры индийского храмового зодчества и изобразительно го искусства. Музыкальное и театральное искусство Индии. Индийский танец          как синтез искусств. Значение и уникальный характер художественно й культуры Китая        и Японии. Шедевры зодчества: императорский дворец            в Пекине, золотой павильон        в Киото, пещерный храм Юньган, замок «Белой цапли» в      Химедзи. Садовопарковое искусство: сад камней Реандзи в      Киото, комплекс Бейхай            в Пекине.
	24. Художественн ая культура ислама.	Исторические корни и значение искусства ислама. Шедевры архитектуры. Межкультурные коммуникации русских и татар в Вятскополянском районе           Кировской области

			Многообразие жанров китайской живописи. Японская гравюра (К.Утамаро, А. Хиросигэ). Театральное и музыкальное искусство (Пекинская музыкальная драма, японский театр Ноо и Кабуки).
Возрожд ение	25. Флоренция – колыбель итальянского Возрождения.	Эстетика итальянского Возрождения. Воплощение идеалов Ренессанса           в архитектуре Флоренции.	Культура эпохи Возрождения.И деалы гуманизма и их влияние    на развитие искусства. Шедевры архитектуры (Ф. Брунеллески, Л.Б. Альберти, Д. Браманте, А. Палладио). Мастера изобразительно го     искусства (Джотто    ди Бондоне, Донателло, Сандро Боттичелли, Леонардо      да Винчи,
	26. Золотой век Возрождения. Художественн ый мир Леонардо да Винчи.	Судьба Леонардо да Винчи и основные этапы его творческой деятельности. Прославленные шедевры художника.
	27. Золотой век Возрождения. Бунтующий гений Микеланджел	Скульптурные    и живописные шедевры художника. Отражение в них глубоких

	о.	философских размышлений автора о смысле жизни и смерти	Микеланджело Буонорроти, Рафаэль Санти, Тициан, Джорджоне, А.Дюрер, К.Босх, П.Брейгель и др.). Духовная и светская музыка Ренессанса. Итальянская комедия дель арте. Театр Шекспира. Характерные черты искусства маньеризма.
	28. Золотой век Возрождения. Рафаэль – «первый среди равных».	Судьба художника, основные этапы его творчества. Рафаэль – певец женской красоты. Портретное творчество художника.
	29. Возрождение в Венеции.	Архитектурный облик Венеции. Художест венный     мир Тициана    и основные вехи его творческой биографии.
	30. Северное Возрождение. Живопись нидерландски х мастеров	Живопись нидерландских мастеров. Творчество Яна Ван Эйка Босха.
	31. Северное Возрождение. Живопись немецких мастеров.	Дюрер                 – «художник, достойный бессмертия».
	32. Музыка эпохи Возрождения.	Музыкальная культура Возрождения. Композиторы: Орландо Лассо, Клеман Жанекен, Палестрин.