Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Рабочая программа "Музыка" 7-9 классы

Рабочая программа "Музыка" 7-9 классы

Международный конкурс по математике «Поверь в себя»

для учеников 1-11 классов и дошкольников с ЛЮБЫМ уровнем знаний

Задания конкурса по математике «Поверь в себя» разработаны таким образом, чтобы каждый ученик вне зависимости от уровня подготовки смог проявить себя.

К ОПЛАТЕ ЗА ОДНОГО УЧЕНИКА: ВСЕГО 28 РУБ.

Конкурс проходит полностью дистанционно. Это значит, что ребенок сам решает задания, сидя за своим домашним компьютером (по желанию учителя дети могут решать задания и организованно в компьютерном классе).

Подробнее о конкурсе - https://urokimatematiki.ru/


Идёт приём заявок на самые массовые международные олимпиады проекта "Инфоурок"

Для учителей мы подготовили самые привлекательные условия в русскоязычном интернете:

1. Бесплатные наградные документы с указанием данных образовательной Лицензии и Свидeтельства СМИ;
2. Призовой фонд 1.500.000 рублей для самых активных учителей;
3. До 100 рублей за одного ученика остаётся у учителя (при орг.взносе 150 рублей);
4. Бесплатные путёвки в Турцию (на двоих, всё включено) - розыгрыш среди активных учителей;
5. Бесплатная подписка на месяц на видеоуроки от "Инфоурок" - активным учителям;
6. Благодарность учителю будет выслана на адрес руководителя школы.

Подайте заявку на олимпиаду сейчас - https://infourok.ru/konkurs

  • Музыка

Поделитесь материалом с коллегами:

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

Ачитского городского округа

«Заринская средняя общеобразовательная школа»



Протокол № ___

от «__» _________ 201__ г.

Руководитель ШМО

_______ / _____________/



Зам. директора по УВР _______ /И.В. Смердова /



«__» __________ 201__ г



Директор МКОУ АГО

«Заринская СОШ»

______ /А.А. Трофимова/


«__» _________ 201__ г.









Рабочая программа по учебному предмету

«Музыка»

основного общего образования

7-9 класс








Составитель:

Яковлева Ольга Валерьевна















п. Заря

2016 год

Пояснительная записка


Рабочая программа по музыке составлена в соответствии с федеральным компонентом государственных образовательных стандартов основного общего образования, обязательного минимума содержания основных образовательных программ. Программа разработана на основе примерной программы основного общего образования по музыке и авторской программы: «Музыка» В.В. Алеева, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. – М.: Дрофа, 2010.

Рабочая программа составлена в соответствии с нормативными документами:

  • Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012г. №273-ФЗ;

  • Перечня учебных изданий, рекомендованных Министерством образования и науки Российской Федерации на 2014/2015 учебный год, приказ Министерства образования и науки РФ от 31 марта 2014 г. № 253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;

  • Приказ Минобрнауки России от 17.12.2010 года № 1897 «Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования»;

  • Учебный план муниципального казенного общеобразовательного учреждения «Заринская средняя общеобразовательная школа» на 2016-2017 учебный год.


Изучение музыки на уровне основного общего образования направлено на достижение следующих целей:

  • формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;

  • развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения певческого голоса,;

  • освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

  • овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

  • воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской и исполнительской культуры учащихся.









Общая характеристика предмета.


Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы — формирование основ музыкальной культуры учащихся.

Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной школе способствуют формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Общение подростков с музыкой открывает возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения.

Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.


Место предмета в учебном плане.


В учебном плане МКОУ АГО «Заринская средняя общеобразовательная школа» в 7 – 9 классах на предмет «Музыка» отводится 68 часов: в 7 классе – 34 часа, в 8-9 классах по 17 часов.


Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.


Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом направлении приоритетами для учебного предмета «Музыкальное искусство» на этапе основного общего образования являются: познавательная деятельность – наблюдение (восприятие), моделирование художественно-творческого процесса др.; определение построения (формы) музыкального произведения, поиск и выделение значимых связей и отношений между частями музыкального целого; выделение характерных причинно-следственных связей; сравнение, сопоставление, классификация произведений музыкального искусства по одному или нескольким предложенным основаниям; поиск оригинальных решений и самостоятельное выполнение музыкально-творческих задач, участие в проектной деятельности; информационно-коммуникативная деятельность: адекватное восприятие музыкальных произведений и воспроизведение его содержания в соответствии с целью учебного задания; умение вступать в речевое общение, участвовать в диалоге, полилоге; выбор и использование выразительных средств музыкального языка; использование различных источников информации; рефлексивная деятельность: оценивание своих учебных достижений и эмоционального состояния; осознанное определение сферы своих музыкальных интересов и возможностей; владение умениями и навыками совместной музыкальной деятельности и ее оценивание с точки зрения эстетических ценностей.

Занятия музыкальным искусством способствуют развитию ассоциативности и образности мышления, умению использовать язык различных видов искусства при восприятии музыкальных произведений и в самостоятельной творческой деятельности; самоопределению в видах и формах музыкального творчества, воспитывают «родственное внимание» к миру, чувство сопереживания к другому человеку.

Содержание учебного курса.


Основы музыкальной культуры

Музыка как вид искусства. Интонационно-образная, жанровая, стилевая основа музыки. Интонация как носитель смысла в музыке. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности музыкальных форм (двухчастной и трехчастной, вариации, рондо, СЮИТЫ, СОНАТНО-СИМФОНИЧЕСКОГО ЦИКЛА) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической и театральной музыки. Характерные черты русской и западноевропейской музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого и современности.

Исполнение музыки как искусство интерпретации. Основные виды исполнительской деятельности: пение, игра на музыкальных инструментах и их разновидности. Певческие голоса: сопрано, альт, тенор, бас, дискант и др.. Хоры: академический, народный. Виды оркестра: симфонический, камерный, духовой, оркестр народных инструментов, эстрадно-джазовый оркестр. Характер звучания отдельных инструментов.

Народное музыкальное творчество. Устное народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа и других народов мира.

Песенность, напевность как феномен русского народного пения, искусство распева тонов и импровизации. Русская народная музыка и ее основные жанры (НАИБОЛЕЕ РАСПРОСТРАНЕННЫЕ РАЗНОВИДНОСТИ ОБРЯДОВЫХ ПЕСЕН, ТРУДОВЫЕ ПЕСНИ, былины, лирические песни, частушки). Исполнительские типы художественного общения: "САМООБЩЕНИЕ" ("ПЕНИЕ ДЛЯ СЕБЯ"), СКАЗИТЕЛЬСКОЕ (ДЛЯ АУДИТОРИИ), ИГРОВОЕ (ДЕТСКОЕ, ОБРЯДОВОЕ, ТАНЦЕВАЛЬНОЕ И ДР.), СОРЕВНОВАТЕЛЬНОЕ (ПРИ АКТИВНОЙ РЕАКЦИИ ПУБЛИКИ).

Народно-песенные истоки русской профессиональной музыки. Способы обращения композиторов к народной музыке.

Музыкальный фольклор народов России и других стран: интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной народной музыки, получившие широкое распространение в музыкальной культуре других народов (полька, вальс, ПОЛОНЕЗ и др.).

Русская музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX - XX веков. Духовная музыка в эпоху Средневековья: знаменный распев. ДУХОВНАЯ МУЗЫКА В СИНТЕЗЕ С ХРАМОВЫМ ИСКУССТВОМ.

Общая характеристика духовной и светской музыкальной культуры второй половины XVII - XVIII веков: влияние западноевропейской музыки на развитие русского музыкального искусства; становление и утверждение светской музыки в русской музыкальной культуре XVII века; основные жанры профессиональной музыки: КАНТ; ПАРТЕСНЫЙ КОНЦЕРТ; хоровой концерт. ЗНАКОМСТВО С МУЗЫКОЙ Д.С. БОРТНЯНСКОГО.

Музыкальная культура XIX века: формирование русской классической школы. Роль фольклора как основы профессионального музыкального творчества. Обращение композиторов к национальному фольклору и к фольклору других народов. Особенности проявления романтизма в русской музыке. Драматизм, героика, психологизм, картинность, народно-эпическая образность как характерные особенности русской классической школы.

Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная (ПРЕЛЮДИЯ, НОКТЮРН И ДР.) и вокальная музыка (романс); концерт; симфония; опера, балет.

Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт; ВСЕНОЩНАЯ, ЛИТУРГИЯ.

Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы и их претворение в творчестве М.И. Глинки, М.П. Мусоргского, А.П. Бородина, Н.А. Римского-Корсакова, П.И. Чайковского. Развитие традиций русской классической музыкальной школы в творчестве С.В. Рахманинова.

Зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX - XX веков. Средневековая духовная музыка западноевропейской традиции: ГРИГОРИАНСКИЙ ХОРАЛ.

Западноевропейская музыка эпохи Возрождения: ВИЛЛАНЕЛЛА, МАДРИГАЛ, МОТЕТ (О. ЛАССО, Д. ПАЛЕСТРИНА). Связь профессиональной композиторской музыки с народным музыкальным творчеством и ее своеобразие.

Западноевропейская музыка эпохи Барокко. Знакомство с творчеством И.С. Баха на примере жанров прелюдии, фуги, МЕССЫ.

Классицизм и романтизм в западноевропейской музыке. Общая характеристика венской классической школы (И. ГАЙДН, В.А. Моцарт, Л. ван Бетховен). Отличительные черты творчества композиторов-романтиков (Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. ШУМАН, Ф. ШУБЕРТ, Э. ГРИГ). Основные жанры светской музыки: камерная инструментальная музыка (ПРЕЛЮДИЯ, НОКТЮРН И ДР.), соната, симфония И ДР. Знакомство с оперным жанром в музыке западноевропейских композиторов XIX века на примере творчества Ж. Бизе, ДЖ. ВЕРДИ, ДЖ. РОССИНИ. Знакомство с образцами духовной музыки: РЕКВИЕМ.

Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века. Традиции и новаторство в творчестве композиторов XX столетия. Стилевое многообразие музыки (импрессионизм, ЭКСПРЕССИОНИЗМ, НЕОФОЛЬКЛОРИЗМ, НЕОКЛАССИЦИЗМ И ДР.). Взаимопроникновение "легкой" и "серьезной" музыки.

Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов академической направленности (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. СВИРИДОВ, Р.К. ЩЕДРИН, А.И. ХАЧАТУРЯН, А.Г. ШНИТКЕ) и зарубежных композиторов (К. Дебюсси, К. ОРФ, М. РАВЕЛЬ, Б. БРИТТЕН, А. ШЕНБЕРГ).

Джаз (Л. АРМСТРОНГ, Д. ЭЛЛИНГТОН, К. БЕЙСИ, Л. УТЕСОВ). Спиричуэл, блюз (Э. ФИЦДЖЕРАЛЬД). Симфоджаз (Дж. Гершвин).

Творчество отечественных композиторов-песенников, ставшее "музыкальным символом" своего времени (И.О. ДУНАЕВСКИЙ, А.В. АЛЕКСАНДРОВ).

Многообразие современной популярной музыки: отечественной: авторская песня (Б.Ш. ОКУДЖАВА, В.С. ВЫСОЦКИЙ, А.И. ГАЛИЧ); МЮЗИКЛ (Л. БЕРНСТАЙН), РОК-ОПЕРА (Э.Л. УЭББЕР); РОК-Н-РОЛЛ (Э. ПРЕСЛИ); БРИТАНСКИЙ БИТ ("БИТЛЗ"), ФОЛК-РОК (Б. ДИЛАН); ХАРД-РОК ("ЛЕД ЗЕППЕЛИН", "ДИП ПЕПЛ"); АРТ-РОК ("ПИНК ФЛОЙД"); РЕГГЕЙ (Б. МАРЛИ), ХЕВИ-МЕТАЛ ("ДЖУДАС ПРИСТ") И ДР.

Представления о музыкальной жизни России и других стран. Выдающиеся российские исполнители: Ф.И. Шаляпин, С.В. РАХМАНИНОВ, С.Т. РИХТЕР, Э.Г. ГИЛЕЛЬС, Д.Ф. ОЙСТРАХ, Е.А. МРАВИНСКИЙ, Е.Ф. СВЕТЛАНОВ, А.В. СВЕШНИКОВ И ДР.

Выдающиеся зарубежные исполнители: Э. КАРУЗО, М. КАЛЛАС, Р. ТИБАЛЬДИ, Э. ГОРОВИЦ, И. МЕНУХИН, А. РУБИНШТЕЙН, Г. ФОН КАРАЯН, А. ТОСКАНИНИ И ДР. Международный музыкальный конкурс исполнителей имени П.И. Чайковского.

Всемирно известные театры оперы и балета: Большой театр (Россия, Москва), Мариинский театр (Россия, С.-Петербург); Ла Скала (Италия, Милан), ГРАНД-ОПЕРА (ФРАНЦИЯ, ПАРИЖ), КОВЕНТ-ГАРДЕН (АНГЛИЯ, ЛОНДОН), МЕТРОПОЛИТЕН-ОПЕРА (США, НЬЮ-ЙОРК).

Центры отечественной музыкальной культуры и музыкального образования: МУЗЕЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ ИМЕНИ М.И. ГЛИНКИ, МОСКОВСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ИМЕНИ П.И. ЧАЙКОВСКОГО, САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ИМЕНИ Н.А. РИМСКОГО-КОРСАКОВА.

ВЫДАЮЩИЕСЯ РОССИЙСКИЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ КОЛЛЕКТИВЫ: РУССКИЙ НАРОДНЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ХОР ИМ. М.Е. ПЯТНИЦКОГО, РУССКИЙ НАРОДНЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР ИМ. Н.П. ОСИПОВА, ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР ЛЕНИНГРАДСКОЙ ФИЛАРМОНИИ.

Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Родство художественных образов разных искусств. Общность тем, взаимодополнение выразительных средств разных искусств (звучаний, линий, красок). Музыка в театре и кино.

Коммуникативная, этическая, эстетическая и познавательно-просветительская направленность музыкального искусства, его возможности в духовном совершенствовании личности. Музыкальное искусство в преобразовании духовного мира человека, достижении комфортности его душевного состояния.

Своеобразие раскрытия вечных проблем жизни в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: жизни и смерти (РЕКВИЕМЫ В.А. МОЦАРТА, Д. ВЕРДИ, Б. БРИТТЕНА), вечности духа и кратковременности земной жизни (В ТВОРЧЕСТВЕ И.С. БАХА), любви и ненависти ("РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА" У. ШЕКСПИРА В ТРАКТОВКАХ Г. БЕРЛИОЗА, П.И. ЧАЙКОВСКОГО И С.С. ПРОКОФЬЕВА); войны и мира (ТВОРЧЕСТВО Д.Д. ШОСТАКОВИЧА, Г. МАЛЕРА, Д.Б. КАБАЛЕВСКОГО); личности и общества (Л. ВАН БЕТХОВЕН, А.И. ХАЧАТУРЯН, А.Г. ШНИТКЕ); внутренних противоречий в душе человека (М.П. МУСОРГСКИЙ, Р. ШУМАН, Ж. БИЗЕ) И ДР.

Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Запада и Востока.

Опыт музыкально-творческой деятельности

Обогащение творческого опыта в разных видах музыкальной деятельности.

Слушание музыки. Личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие и оценка изучаемых образцов народного музыкального творчества, профессионального отечественного и зарубежного музыкального искусства различных исторических эпох и стилевой принадлежности; своеобразия исполнительской трактовки. Выявление связей музыки с другими искусствами, историей, жизнью.

Пение. Творческое самовыражение учащегося в сольном, ансамблевом и хоровом одноголосном и двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в том числе основных тем инструментальных произведений; в поисках вариантов их исполнительской трактовки. Обогащение опыта вокальной импровизации.

МУЗЫКАЛЬНО-ПЛАСТИЧЕСКОЕ ДВИЖЕНИЕ. ОБОГАЩЕНИЕ ОПЫТА ИНДИВИДУАЛЬНО-ЛИЧНОСТНОЙ ПЕРЕДАЧИ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗА В ЕГО ВЫРАЖЕНИИ ПЛАСТИЧЕСКИМИ СРЕДСТВАМИ, В ТОМ ЧИСЛЕ ТАНЦЕВАЛЬНЫМИ.

ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЕ МУЗИЦИРОВАНИЕ. РАСШИРЕНИЕ ОПЫТА ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В МУЗИЦИРОВАНИИ НА ЭЛЕМЕНТАРНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ. ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ ИМПРОВИЗАЦИЯ. СОЗДАНИЕ ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫХ КОМПОЗИЦИЙ НА ОСНОВЕ ЗНАКОМЫХ МЕЛОДИЙ ИЗ ВОКАЛЬНЫХ И ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ.

ДРАМАТИЗАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ. СОЗДАНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ЗАМЫСЛА И ВОПЛОЩЕНИЕ ЭМОЦИОНАЛЬНО-ОБРАЗНОГО СОДЕРЖАНИЯ МУЗЫКИ СЦЕНИЧЕСКИМИ СРЕДСТВАМИ. ВЫБОР СЦЕНИЧЕСКИХ СРЕДСТВ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ, ПОИСК ВАРИАНТОВ СЦЕНИЧЕСКОГО ВОПЛОЩЕНИЯ ДЕТСКИХ МЮЗИКЛОВ (ФРАГМЕНТОВ) И ИХ ВОПЛОЩЕНИЕ.

МУЗЫКА И СОВРЕМЕННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ИНФОРМАЦИОННО-КОММУНИКАЦИОННЫХ ТЕХНОЛОГИЙ ДЛЯ СОЗДАНИЯ, АРАНЖИРОВКИ, ЗАПИСИ И ВОСПРОИЗВЕДЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ. РАСШИРЕНИЕ ОПЫТА ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В МУЗИЦИРОВАНИИ НА ЭЛЕКТРОННЫХ ИНСТРУМЕНТАХ. ПОИСК МУЗЫКАЛЬНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ В СЕТИ ИНТЕРНЕТ.




Критерии оценивания результатов учебной деятельности


Оценка «5» (отлично)

Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня и уровня повышенной сложности учебных программ; выделяет главные положения в учебном материале и не затрудняется при ответах на видоизмененные вопросы; свободно применяет полученные знания на практике; не допускает ошибок в воспроизведении изученного материала, а также в письменных и практических работах, которые выполняет уверенно и аккуратно. Обучающийся воспринимает музыкальный образ в единстве переживания и понимания, наблюдает за развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа, динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения. Осуществление вокально-хоровой деятельности. Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой. Целостное восприятие музыкального образа. Высказывание оценочных суждений по поводу прослушанного произведения. Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки цветового пятна, графической линии, жеста и др.


Оценка «4» (хорошо)

Ученик обнаруживает усвоение обязательного и частично повышенного уровня сложности учебных программ, отвечает без особых затруднений на вопросы учителя; умеет применять полученные знания на практике; в устных ответах не допускает серьезных ошибок, легко устраняет отдельные неточности с помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки. Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение использованных композитором средств музыкальной выразительности, объяснение целесообразности их использования.


Оценка «3» (удовлетворительно)

Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его самостоятельном воспроизведении и требует дополнительных уточняющих вопросов учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видо- измененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах. Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм, предусмотренных учебной программой. Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке.


Оценка «2» (неудовлетворительно)

У обучающегося имеются отдельные представления об изученном материале, но все же большая часть обязательного уровня учебных программ не усвоена, в письменных и практических работах ученик допускает грубые ошибки.










Учебно-тематическое планирование


7 класс


Разделы, темы


Количество часов

Музыкальный образ (16 часов)

1

Музыкальный образ. Песенно-хоровой образ России.

1

2

Образное богатство в музыке. Образ покоя и тишины.

1

3

Образ света, истины, битвы за жизнь на земле против войны.

1

4

Образы борьбы и победы, бессмертия и непобедимости.

1

5

Образы боевого духа, гнева и борьбы, подвиг, воплощенный в музыке.

1

6

Музыка может выражать, изображать, рассказывать. Драматический образ.

1

7

Образ мечты и надежды.

1

8

Образ одиночества и отчаяния.

1

9

Образ великого пробуждения народов, героики и вдохновенной мысли.

1

10

Целостность образа поэзии и жизни. М. Равель «Болеро». Образ народного танца.

1

11

Музыка отражает жизнь. Многокрасочные образы – сцены народной жизни.

1

12

Образ прославления молодых порывов: «И Урок изучения нового материала. Повторение пройденного, песней боремся за мир».

1

13

Изобразительность в музыке. Романтичные образы.

1

14

Разнообразие музыкальных образов. Образ грусти.

1

15

Разнообразие музыкальных образов. Образ грусти.

1

16

Обобщение

1


Музыкальная драматургия (19 часов)


17

Проявление музыкального в музыкальных образах; их возникновение, развитие и взаимодействие.

1

18

Образное богатство – основа развития музыкального произведения. Сказочность в музыке

1

19

Жизнь музыкальных образов.

1

20

Только музыка способна выразить «невыразимое».

1

21

Музыкальные драматические образы: столкновения, противоречия, конфликты.

1

22

Воплощение большого жизненного содержания в эпических музыкальных образах; их сложность и многоплановость.

1

23

Могучая красота и мужественная сила образов в одном произведении.

1

24

Могучая красота и мужественная сила образов в одном произведении.

1

25

Сонатная форма.

1

26

Противостояние музыкальных образов в одном произведении.

1

27

Противостояние музыкальных образов в одном произведении.


28

Драматургия контрастных сопоставлений.


29

Интонационное единство балета

1

30

Интонационное единство оперы.

1

31

Столкновение двух образов – основа драматургии «Симфонии №7» Д. Шостаковича.

1

32

А значит, нам нужна одна победа! Одна на всех, мы за ценой не постоим.

1

33

Жизненное содержание и форма музыкального произведения.

1

34

Обобщение.

1






















Учебно-тематическое планирование


8 класс



п/п

Разделы, темы


Количество часов


Традиции и современность в музыке (3 часа)

1

Музыка «старая» и «новая».

1

2

Настоящая музыка не бывает «старой».

1

3

Живая сила традиции.

1

Сказочно - мифологические темы (5 часов)

4

Искусство начинается с мифа.

1

5

Мир сказочной мифологии: опера Н. Римского- Корсакова

«Снегурочка».

1

6

Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского.

1

7

«Благословляю вас, леса...»

1

8

Обобщение.

1

Мир человеческих чувств (9 часов)

9

Образы радости в музыке.

1

10

«Мелодией одной звучат печаль радость»


11

«Слезы людские, о слезы людские...»

1

12

Бессмертные звуки «Лунной» сонаты.

1

13

Два пушкинских образа в музыке.

1

14

Трагедия любви в музыке. П. Чайковский. «Ромео и Джульетта».

1

15

Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт».

1

16

Мотивы пути и дороги в русском искусстве.

1

17

Обобщение.

1











Учебно-тематическое планирование


9 класс



п/п

Разделы, темы


Количество часов

В поисках истины и красоты (6 часов)

1

Мир духовной музыки.

1

2

Колокольный звон на Руси.

1

3

Рождественская звезда.

1

4

От Рождества до Крещений.

1

5

«Светлый Праздник». Православная музыка сегодня.

1

6

Обобщение.

1


О современной музыке (11 часов)

7

Как мы понимаем современность.

1

8

Вечные сюжеты.


9

Философские образы XX века:«Турангалила - симфония» О. Мессиана.

1

10

Диалог Запада и Востока в творчестве отечественных современных композиторов.

1

11

Новые области в музыке XX века.

1

12

Джазовая музыка.

1

13

Рок-н-ролл.

1

14

Лирические страницы советской музыки.

1

15

Диалог времен в музыке А. Шнитке.

1

16

«Любовь никогда не перестанет.

1

17

Обобщение.

1

Тематическое планирование


7 класс


Требования к уровню подготовки


Музыкальный образ (16 часов)


1

Музыкальный образ. Песенно-хоровой образ России.


Разговор о летних музыкальных впечатлениях

Что такое музыкальный образ. Что значит песенно – хоровой образ России. Слушание и анализ песен в исполнении Н. Руслановой, Л. Зыкиной, песен советского кино.


Умение анализировать музыкальные фрагменты, определять музыкальные средства выразительности

2

Образное богатство в музыке. Образ покоя и тишины.


Понятие музыкальной формы как средства воплощения образного содержания произведений.

Развитие вокально-певческих навыков Умение анализировать музыкальные фрагменты.

Делать музыкально теоретический анализ произведений.


3

Образ света, истины, битвы за жизнь на земле против войны

Дать представление, что музыкальный образ может включать в себя одну или несколько мелодий и иметь одну или несколько граней. Слушание и анализ песни Новикова «Дороги». Слушание и сравнительный анализ Арии Кутузова из оперы «Война и мир» Прокофьева и Арии Сусанина из оперы «Иван Сусанин» Глинки.


Развитие вокально-певческих навыков Умение анализировать музыкальные фрагменты. Делать музыкально теоретический анализ произведений.

4

Образы борьбы и победы, бессмертия и непобедимости.

Понятие трехчастной формы на примере произведения оперы «Война и мир».

Умение анализировать музыкальные фрагменты. Делать музыкально теоретический анализ произведений.


5

Образы боевого духа, гнева и борьбы, подвиг, воплощенный в музыке.

Что такое музыкальный ритм. Осознание значения ритма для создания музыкального образа и его связи с элементами языка музыки на примере «Симфонии №7» Д. Шостаковича.


Умение анализировать музыкальные фрагменты. Делать музыкально теоретический анализ произведений Развитие вокально-певческих навыков

6

Музыка может выражать, изображать, рассказывать. Драматический образ.

Эмоционально-осознанное восприятие музыкального образа. Слушание и анализ музыкальных фрагментов: Ф. Шуберт «Лесной царь», «Серенада», «Шарманщик».


Умение анализировать фрагменты музыки. Развитие вокально-певческих навыков.

7

Образ мечты и надежды.

Эмоционально-осознанное восприятие музыкального образа. Слушание и анализ муз. фрагментов: Ф. Шуберт «Лесной царь», «Серенада», «Шарманщик».


Умение анализировать фрагменты музыки. Развитие вокально-певческих навыков.

8

Образ одиночества и отчаяния.

Эмоционально-осознанное восприятие музыкального образа. Целостности выражения музыкальной мысли жизненный и творческий путь Скрябина А.Н.

Умение анализировать фрагменты музыки. Развитие вокально-певческих навыков.

9

Образ великого пробуждения народов, героики и вдохновенной мысли.

Основные образы музыки на определенных произведениях. Эмоционально-осознанное восприятие музыкального образа. Целостности выражения музыкальной мысли.


Знание основных образов музыки на определенных произведениях. Умение анализировать фрагменты музыки. Развитие вокально-певческих навыков.

10

Целостность образа поэзии и жизни. М. Равель «Болеро». Образ народного танца.

Основы музыкального языка.

Знание основ музыкального языка. Умение анализировать и сравнивать фрагменты музыки. Умение грамотно и кратко рассказать о творчестве композиторов.

11

Музыка отражает жизнь. Многокрасочные образы – сцены народной жизни.

Музыкальная форма как средство воплощения образного содержания. Понятие определения рапсодия. Жизненный и творческий путь

Ф. Листа.

Умение анализировать и сравнивать фрагменты музыки. Умение грамотно и кратко рассказать о творчестве композиторов.

12

Образ прославления молодых порывов: «И Урок изучения нового материала. Повторение пройденного, песней боремся за мир».

Биографию П. Сигера, и В. Хары.

Умение обобщать, сравнивать, анализировать. Развитие вокально-певческих навыков.

13

Изобразительность в музыке. Романтичные образы.

Знать об эпохе Романтизма в музыке. О биографии Ф. Шопена.

Определять музыкальный образ в различных произведениях.


14

Разнообразие музыкальных образов. Образ грусти.

Знать определение понятия развитие образа. Биографию И.С. Баха. Слушание и анализ фуги a-moll Баха. Обобщение темы «Музыкальный образ».

Знать определение понятия развитие образа. Определить развитие образа произведения. Умение анализировать фрагменты музыки. Умение грамотно ответить на устные вопросы и вопросы викторины (название и автор).


15

Разнообразие музыкальных образов. Образ грусти.

16

Обобщение

Музыкальный образ. Что значит песенно – хоровой образ России. Слушание и анализ произведений. Знать определение понятия развитие образа.

Систематизировать полученные знания и навыки. Определить развитие образа произведения. Умение анализировать фрагменты музыки.

Музыкальная драматургия (18 часов)


17

Проявление музыкального в музыкальных образах; их возникновение, развитие и взаимодействие.

Знать понятие развитие, музыкальная драматургия.


Знать понятие развитие, музыкальная драматургия. Умение анализировать фрагменты музыки Умение грамотно ответить на устные вопросы

18

Образное богатство – основа развития музыкального произведения. Сказочность в музыке

Знать понятие развитие, музыкальная драматургия. Умение анализировать фрагменты музыки. Умение грамотно ответить на устные вопросы. Развитие вокально-певческих навыков.

19

Жизнь музыкальных образов.

Умение анализировать фрагменты музыки. Умение грамотно ответить на устные вопросы. Развитие вокально-певческих навыков.

20

Только музыка способна выразить «невыразимое».

Элементы развития драматургии. Особенности музыкального языка. Оратория.

Умение анализировать фрагменты музыки. Умение грамотно ответить на устные вопросы.


21

Музыкальные драматические образы: столкновения, противоречия, конфликты.

Что такое конфликт? Особенности музыкального языка.

Знать особенности музыкального языка. Слушание и сравнительный анализ музыки.

22

Воплощение большого жизненного содержания в эпических музыкальных образах; их сложность и многоплановость.

Взаимодействие музыкальных образов, их развитие и борьбу противоположностей

Знать взаимодействие музыкальных образов, их развитие и борьбу противоположностей. Слушание и сравнительный анализ музыки. Развитие вокально-певческих навыков.

23

Могучая красота и мужественная сила образов в одном произведении.

Творчество и жизненный путь Э. Грига. Определение камерной музыки, ее особенности. Слушание и анализ «Сонаты для виолончели и фортепиано» Э. Грига.

Умение анализировать фрагменты музыки. Умение грамотно ответить на устные вопросы. Умение грамотно и кратко рассказать о творчестве композиторов.

24

Могучая красота и мужественная сила образов в одном произведении.

Творчество и жизненный путь Э. Грига. Определение камерной музыки, ее особенности. Слушание и анализ «Сонаты для виолончели и фортепиано» Э. Грига.

Умение анализировать фрагменты музыки. Умение грамотно ответить на устные вопросы. Умение грамотно и кратко рассказать о творчестве композиторов.

25

Сонатная форма.

Сонатная форма, её состав. Слушание и анализ увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта»

П. Чайковского.


Знание что такое сонатная форма из чего она состоит. Умение анализировать фрагменты музыки. Развитие вокально-певческих навыков.


26

Противостояние музыкальных образов в одном произведении.

Знать, что такое программное произведение музыкальная драматургия, сонатная форма. Историю трагедии «Ромео и Джульетта», историю создания произведений (балета и увертюры - фантазии).

Формировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства. Выделять главное, сопоставлять, анализировать.

Выявлять общее и особенное между прослушанными произведениями.

27

Противостояние музыкальных образов в одном произведении.

28

Драматургия контрастных сопоставлений.

Знание особенностей и стилистики венгерской и советской музыки. Слушание «Венгерских напевов» А. Эшпая.

Умение анализировать фрагменты музыки. Формировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства.


29

Интонационное единство балета.


Знать особенности интонационного и драматического развития, их сходства и различия.

Просмотр фрагментов балета Прокофьева «Золушка», «Ромео и Джульетта».

Умение анализировать фрагменты музыки и литературный текст умение кратно рассказать о творчестве композиторов.


30

Интонационное единство оперы.

31

Столкновение двух образов – основа драматургии «Симфонии №7»

Д. Шостаковича.

Знание языка музыки, особенностей стилистики музыкальных произведений.

Формировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства. Выделять главное, сопоставлять, анализировать. Развитие вокально-певческих навыков.

32

А значит, нам нужна одна победа! Одна на всех, мы за ценой не постоим.

Музыкальный образ. Значимость песенно – хорового образа России. Слушание и анализ произведений. Знать определение понятия развитие образа.

Проявление творческих способностей учащихся. Развитие вокально-певческих навыков. Проявление личной инициативы.

33

Жизненное содержание и форма музыкального произведения.


Музыкальная драматургия. Жизненное содержание и форма музыкального произведения.


Формировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства. Выделять главное, сопоставлять, анализировать. Развитие вокально-певческих навыков.


34

Обобщение.

Музыкальный образ. Музыкальная драматургия. Слушание и анализ произведений. Знать определение понятия развитие образа и драматургии.

Систематизировать полученные знания и навыки. Определить развитие образа и драматургии произведения. Умение анализировать фрагменты музыки.





8 класс


Требования к уровню подготовки


Традиции и современность в музыке (3 часа)


1

Музыка «старая» и «новая».

Понимание «старой» и «новой» музыки с точки зрения вечной актуальности великих музыкальных произведений для всех

времен и поколений.


Размышлять о значении

музыкального искусства в жизни

современного человека.

Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человечества в музыкальном искусстве.


2

Настоящая музыка не бывает «старой».

Традиции и новаторство в деятельности человека. Относительность понятий «старое»

и «новое» применительно к искусству (на примере сравнения музыкальных произведений — пьесы X. Родриго «Пастораль» и финала Концерта № 4 для гобоя с оркестром Л. А. Лебрена).


Осваивать отдельные образцы, характерные черты западноевропейской музыки разных эпох.

Сравнивать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, ритму, форме) музыку отдельных композиторов прошлого и современности (с учетом критериев, представленных в учебнике).

Находить ассоциативные связи

между художественными образами

музыки и изобразительного искусства.

Сотрудничать со сверстниками

в процессе коллективного обсуждения.


3

Живая сила традиции.

Традиция как хранитель памяти и культуры человечества. Летописи и предания «старинных» людей. Образ летописца Пимена в опере М.Мусоргского «Борис Годунов».


Рассуждать о роли и значении

художественно-исторических традиций в произведениях искусства.

Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

Воспринимать музыкальные произведения с точки зрения единства и средств выражения.



Сказочно - мифологические темы (5 часов)


4

Искусство начинается с мифа.

Сказка и миф как вечные источники искусства. Единение души человека с душой природы в легендах, мифах, сказках.

Музыкальный материал:

Н. Римский-Корсаков. Протяжная песня Садко «Ой ты, темная дубравушка».

Из оперы «Садко» (слушание);

Я. Дубравин, стихи В. Суслова.

Песня о земной красоте (пение)

Понимать роль мифологии в сохранении и развитии общей культуры народов.

Воспринимать и выявлять

внешние связи между музыкой

и окружающим миром природы.

Осваивать отдельные образцы русской классической музыкальной школы.


5

Мир сказочной мифологии: опера Н. Римского- Корсакова

«Снегурочка».

Сочетание реального и вымышленного в опере Н. Римского-Корсакова «Снегурочка». Влияние сказочно мифологической темы

на музыкальный язык оперы.

Музыкальный материал:

Н. Римский-Корсаков. Сцена Весны с птицами. Вступление к опере «Снегурочка» (слушание);

И. Сохадзе, стихи Л. Фоменко. Добрая фея (пение)

Эмоционально воспринимать мифопоэтическое творчество во всем его многообразии.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств выражения.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Осваивать стилевые черты русской классической музыкальной

школы.


6

Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского.

Особенности тем и образов в музыке начала XX века. Воплощение образа языческой Руси в балете И. Стравинского «Весна священная» (синтез прошлого и настоящего, культ

танца как символа энергии жизни, могучая стихия ритма).И. Стравинский. Весенние гадания, Пляски щеголих. Из балета «Весна священная» (слушание);

Л. Квинт

Исследовать разнообразие музыки XX века.

Осознавать интонационно-образные, жанровые, стилевые основы музыки XX века.

Воспринимать и оценивать

музыкальные произведения с точки

зрения единства содержания и формы.

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

Понимать характерные особенности музыкального языка.


7

«Благословляю вас, леса...»

К. Дебюсси. «Послеполуденный отдых Фавна»: поэма радости, света и языческой неги. Утонченность выразительно-изобразительных характеристик музыкального образа

произведения. Романс П. Чайковского на стихи А. Толстого

«Благословляю вас, леса...» — гимн восторженного единения человека и природы, человека и всего человечества.

Музыкальный материал:

К. Дебюсси. Послеполуденный отдых фавна. Фрагмент (слушание);

П. Чайковский, стихи

А. Толстого. Благословляю вас, леса... (слушание);В. Чернышев, стихи Р.Рождественского. Этот большой мир. Из кинофильма

«Москва — Кассиопея» (пение)

Эмоционально воспринимать мифопоэтическое творчество во всем его многообразии.

Осознавать интонационно-образные, жанровые, стилевые особенности изучаемой музыки.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств выражения.

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Осваивать отдельные образцы,

характерные черты западноевропейской музыки разных эпох (стиль импрессионизма).

8

Обобщение.

Исполнение знакомых песен, участие в коллективном пении, передача музыкальных впечатлений учащихся.

Продемонстрировать знания о музыке, охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов; продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью; развитие умений и навыков хорового и ансамблевого пения.

Мир человеческих чувств (9 часов)


9

Образы радости в музыке.

Воплощение эмоционального мира человека в музыке. Многообразие светлых и радостных музыкальных образов. Безраздельная

радость и веселье в Хороводной песне Садко (из оперы Н. Римского-Корсакова «Садко»).

Музыкальный материал:

Н. Римский-Корсаков. Хороводная песня Садко. Из оперы «Садко» (слушание); В. А.Моцарт, русский текст А. Мурина. Слава солнцу, слава миру (пение)

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые особенности музыки.


10

«Мелодией одной звучат печаль радость»

Изменчивость музыкальных настроений и образов — характерная особенность музыкальных произведений. Сравнение характеров частей в произведении крупной

формы — Концерта № 23 для фортепиано с оркестром В.А.Моцарта.

Музыкальный материал:

В. А.Моцарт. Концерт № 23 для фортепиано с оркестром (слушание);

Б. Окуджава. Песня о Моцарте (пение)

Выявлять круг музыкальных

образов в произведениях крупных

форм.

Воспринимать и сравнивать особенности музыкального языка в произведениях (частях произведения)

разного смыслового и эмоционального содержания.

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов (В. А.Моцарта)


11

«Слезы людские, о слезы людские...»

Образы скорби и печали в музыке, глубина их содержания. Способность музыки грустного характера приносить утешение (на примере пьесы «Грезы» из фортепианного цикла

«Детские пьесы» Р. Шумана).

Музыкальный материал:

П. Чайковский. Болезнь куклы. Из «Детского альбома» (слушание); Р. Шуман Грезы. Из фортепианного цикла

«Детские сцены» (слушание);

В. Высоцкий. Братские могилы (пение)

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки

на человека.

Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

Осознавать интонационно-образные основы музыки


12

Бессмертные звуки «Лунной» сонаты.

Чувства одиночества, неразделенной любви,

воплощенные в музыке «Лунной» сонаты Л. Бетховена. Понимание смысла метафоры

«Экология человеческой души».

Музыкальный материал:

Л. Бетховен. Соната № 14 для фортепиано. I часть (слушание);

А. Рыбников, стихи А. Вознесенского.

Я тебя никогда не забуду. Из рок-оперы «Юнона и Авось» (пение)

Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки

на человека.

Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

Осознавать интонационно-образные основы музыки.

Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов (Л. Бетховен).


13

Два пушкинских образа в музыке.

Сила искренности образа Татьяны Лариной в опере П. Чайковского «Евгений Онегин».

Воплощение психологического портрета героини в Сцене письма.

Музыкальный материал:

П. Чайковский. Сцена письма. Из оперы «Евгений Онегин». Фрагмент (слушание);

А. Макаревич. Пока горит свеча (пение)


Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

Рассуждать о яркости и контрастности образов в музыке.

Воспринимать особенности интонационного и драматургического

развития в произведениях сложных

форм.

Сотрудничать со сверстниками

в процессе коллективного обсуждения проблемных вопросов: отстаивать собственную точку зрения; учитывать мнения товарищей.

14

Трагедия любви в музыке. П. Чайковский. «Ромео и Джульетта».

Традиция в искусстве. Смысл изречения Ф. Шатобриана: «Счастье можно найти только на исхоженных дорогах». Тема нарушенного запрета в произведениях искусства.

Воплощение коллизии в увертюре-фантазии П. Чайковского «Ромео и Джульетта». Реализация содержания

трагедии в сонатной форме. Роль вступления и коды в драматургии произведения.

Музыкальный материал:

П. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» (слушание);

Ю. Визбор. Ты у меня одна (пение).


Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

Выявлять круг музыкальных образов в музыкальном произведении.

Рассуждать о яркости и контрастности образов в музыке.

Воспринимать особенности интонационного и драматургического развития в произведениях сложных форм.

Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений (сонатная форма).

Понимать характерные особенности музыкального языка.

15

Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт».

Пафос революционной борьбы в увертюре Л. Бетховена «Эгмонт». Автобиографические мотивы в этом произведении. Сходство и отличия между увертюрами П. Чайковского и Л. Бетховена.

Музыкальный материал:

Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт»

(слушание); В. Высоцкий. Песня о друге.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях.

Анализировать и сравнивать приемы развития музыкальных образов в произведениях одинаковых жанров и форм.

Воспринимать особенности интонационного и драматургического развития в произведениях сложных форм.

Исследовать многообразие форм построения музыкальных произведений (сонатная форма).


16

Мотивы пути и дороги в русском искусстве.

Понятия путь и дорога. как символы жизни и судьбы. Переплетение мотивов вьюги, метели, дороги как характерная примета русского искусства. Множественность смыслов

музыкального образа в пьесе «Тройка» из оркестровой сюиты Г. Свиридова «Метель».

Музыкальный материал:

Г. Свиридов. Тройка. Из оркестровой сюиты «Метель» (слушание);

А. Алябьев, стихи А. Пушкина. Зимняя дорога (пение);

К. Кельми, стихи А. Пушкиной. Замыкая круг (пение).

Выявлять и устанавливать ассоциативные связи между образами художественных произведений и образами природы.

Воспринимать и выявлять внешние и внутренние связи между музыкой, литературой и изобразительным искусством.

Исследовать значение литературы и изобразительного искусства для воплощения музыкальных образов.

Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска художественных произведений

17

Обобщение.




9 класс


Требования к уровню подготовки



В поисках истины и красоты (6 часов)


1

Мир духовной музыки.









Мир красоты и гармонии в духовной музыке. Великие композиторы — авторы духовных сочинений. Роль гармонии и фактуры в создании художественного образа хора М. Глинки «Херувимская песнь».

М. Глинка. Херувимская песнь (слушание);

Д. Бортнянский. Тебе поем. Из «Трехголосой литургии» (пение);


Понимать значение духовной музыки в сохранении и развитии общей культуры народа.

Эмоционально воспринимать духовную музыку русских композиторов.

Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы русской духовной музыки.

Осуществлять поиск музыкально-

образовательной информации в сети

Интернет.

2

Колокольный звон на Руси.

Роль колокольного звона в жизни русского человека. Колокольная симфония старой Москвы в описании М. Лермонтова. Музыка

утренних колоколов во Вступлении к опере «Хованщина»

М. Мусоргского.

Праздничное многоголосие колоколов в Сцене венчания Бориса на царство (опера М. Мусоргского «Борис Годунов»). Радостный перезвон в музыкальной поэме «Колокола» С. Рахманинова.


Выявлять возможности эмоционального воздействия колокольного звона.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Находить ассоциативные связи

между художественными образами

музыки и изобразительного искусства.



3

Рождественская звезда.

Значение праздника Рождества в христианской культуре. Тема Рождества в искусстве

(образы, символы, атрибуты).

Б. Пастернак. Рождественская звезда. И.Шмелев. Лето Господне. Фрагмент.

А. Лядов. «Рождество Твое,

Христе Боже наш» (слушание).


Оценивать произведения искусства с позиции красоты и правды.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и формы.

Эмоционально воспринимать художественные образы различных видов искусства.

Рассуждать о своеобразии отечественной духовной музыки прошлого.

4

От Рождества до Крещений.

Рождественские праздники на Руси: Святки. Обряд колядования (на примере фрагмента из повести Н. Гоголя «Ночь перед Рождеством»).

П. Чайковский. Декабрь. Святки. Из фортепианного цикла «Времена года» (слушание).


Эмоционально воспринимать художественные образы различных видов искусства.

Рассуждать о своеобразии отечественной светской музыкальной культуры прошлого.

Понимать значение народного творчества в сохранении и развитии общей культуры народа.

5

«Светлый Праздник». Православная музыка сегодня.

Празднование Пасхи на Руси. Содержание увертюры

Н. Римского-Корсакова

«Светлый праздник».

Возрождение традиций духовной музыки в творчестве современных композиторов (Р.Щедрина «Запечатленный ангел»).

Понимать значение духовной музыки в сохранении и развитии общей культуры народа.

Рассуждать о своеобразии отечественной православной музыкальной культуры прошлого и настоящего.




6

Обобщение.






О современной музыке (12 часов)


7

Как мы понимаем современность.










Трактовка понятия музыке. Новые темы в искусстве начала XX века. Выражение темы промышленного пейзажа в оркестровой пьесе А. Онеггера «Пасифик 231». Романтизация индустриальной темы в искусстве (на примере стихотворения М. Герасимова

«Песнь о железе»).


Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

Воспринимать и оценивать музыкальные произведения с точки зрения единства содержания и средств выражения.

Воспринимать и анализировать

особенности языка в музыке XX века.

8

Вечные сюжеты.

Воплощение вечных тем и сюжетов в музыке XX века. Балет А. Хачатуряна «Спартак»:

содержание, некоторые особенности музыкальной драматургии и средств музыкального выражения.


Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового содержания.

Использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска художественных источников.


9

Философские образы XX века:«Турангалила - симфония» О. Мессиана.

Многоаспектность философских выражений в творчестве О.Мессиана. Воплощение мира восточных цивилизаций в «Турангалиле- симфонии».

Музыкальный материал:

О.Мессиан. Ликование звезд. V часть; Сад сна любви. VI часть. Из «Турангалилы- симфонии».

Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях.

Наблюдать за сопоставлением

контрастных музыкальных образов.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и содержания.

Находить ассоциативные связи

между художественными образами

музыки и живописи.


10

Диалог Запада и Востока в творчестве отечественных современных композиторов.




Взаимодействие культурных традиций Запада и Востока в современной музыке (на примере балета Ц. Чжень-Гуаня «Течет речка»). Претворение в балете китайской музыкальной традиции. Влияние творчества русских композиторов на музыку балета «Течет речка».

Музыкальный материал:

Ц. Чжень-Гуань. Вступление;

Деревенский танец; Танец придворных женщин; Адажио Авей и Принца. Из балета «Течет речка» (слушание).

Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

Наблюдать за сопоставлением

образов на основе сходства и различия интонаций, музыкальных тем.

Понимать характерные особенности музыкального языка.

Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях (частях произведения) разного

смыслового и эмоционального содержания.

11

Новые области в музыке XX века.

Джаз и рок-н-ролл: истоки возникновения, условия бытования, композиционно-стилистические и исполнительские особенности. Взаимодействие афроамериканской джазовой культуры и европейских традиций в «Рапсодии в стиле Блюз» Дж. Гершвина.

Д. Гершвин. Привет, Долли!

Ориентироваться в музыке XX века , называть ее отдельных выдающихся композиторов и исполнителей.

Высказывать собственное мнение

о художественной ценности джазовой музыки. Самостоятельно исследовать вопросы, связанные с историей, исполнением джазовой музыки.

12

Джазовая музыка.

Джаз: истоки возникновения, условия бытования, композиционно-стилистические и исполнительские особенности.

Ориентироваться в джазовой музыке, называть ее отдельных выдающихся композиторов и исполнителей.

Высказывать собственное мнение о художественной ценности джазовой музыки.

13

Рок-н-ролл.

Рок-н-ролл: истоки возникновения, условия бытования, композиционно-стилистические и исполнительские особенности.

Ориентироваться в роковой музыке, называть ее отдельных выдающихся композиторов и исполнителей.

Высказывать собственное мнение

о художественной ценности джазовой музыки.

14

Лирические страницы советской музыки.

Мотивы памяти, грусти, любви в музыке Второй симфонии А. Эшпая. Соединение грозных и нежно-поэтических образов-символов в романсе С. Слонимского «Я недаром печальной слывут...»


Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты.


15

Диалог времен в музыке А. Шнитке.

Полистилистика в музыке А.Шнитке: противопоставление и связь образов прошлого и настоящего (на примере фрагментов из «Cоnсеrtо grоssо» № 1). Классические

реминисценции в современной музыке: их идеи, смыслы, образы. А. Шнитке. Рrеludio; Тоссаtа.

Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

Высказывать собственное мнение

о художественных достоинствах отдельных музыкальных стилей.

Ориентироваться в основных жанрах западноевропейских и отечественных композиторов.

16

«Любовь никогда не перестанет.

Возрождение в современной музыке культурно-музыкальных традиций, воплощающих образ святой Руси. Понимание смысла

слов апостола Павла: «Любовь никогда не перестанет» (любовь как выражение милосердия, созидания, святости). Воплощение идеи «любви святой» в музыке Г. Свиридова.

Музыкальный материал:

Г. Свиридов. Любовь святая. Из цикла «Три хора из музыки к трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович» (слушание).

Анализировать стилевое многообразие музыки XX века.

Рассуждать о своеобразии духовной и светской музыкальной культуры прошлого и настоящего.


17

Обобщение.

Итоговое обсуждение содержания темы года «Традиция и современность в музыке». Претворение в музыке вечных проблем, связанных с мифопоэтическими представлениями, миром человеческих чувств, духовно-музыкальной традицией.

Осознавать значение музыкального искусства в жизни современного человека.

Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человечества в музыкальном искусстве.

Сотрудничать со сверстниками в процессе обсуждения.

Требования к уровню подготовки выпускников


В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать:

- специфику музыки как вида искусства;

- возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

- основные жанры народной и профессиональной музыки;

- многообразие музыкальных образов и способов их развития;

- основные формы музыки;

- характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

- виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

- имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь:

- эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

- узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

- выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

- исполнять в хоре вокальные произведения (с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и простейшие двухголосные произведения, в том числе с ориентацией на нотную запись);

- сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

- сравнивать интерпретацию одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

- различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

- устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

- певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

- слушания музыкальных произведений разнообразных стилей, жанров и форм;

- размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

- музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности; выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, ЭССЕ, РЕЦЕНЗИЙ.








Материально - техническое обеспечение




  • Видеодвойка «Toshiba»

  • Ноутбук «Samsung»

  • Мультимедийная установка «Acer»

  • Экран (настенный)


Учебно-методическое обеспечение


Музыка. 7-9 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – 5-е изд., перераб. – М.: Дрофа, 2005.


Дополнительная литература для учителя

Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004.

Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.

Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманитарный издательский Центр ВЛАДОС, 2000.

Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.

Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.

Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.

Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2000.

Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.

Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.


Интернет-ресурсы


Википедш. Свободная энциклопедия. - Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki

Классическая музыка. - Режим доступа: http://classic.chubrik.ru

Музыкальный энциклопедический словарь. - Режим доступа: http://www.music-dic.ru

Музыкальный словарь. - Режим доступа: http://dic.academic.ru/contents.nsf/dic_music



Самые низкие цены на курсы профессиональной переподготовки и повышения квалификации!

Предлагаем учителям воспользоваться 50% скидкой при обучении по программам профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок".

Начало обучения ближайших групп: 18 января и 25 января. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (20% в начале обучения и 80% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru/kursy



Автор
Дата добавления 09.11.2016
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров13
Номер материала ДБ-336837
Получить свидетельство о публикации

УЖЕ ЧЕРЕЗ 10 МИНУТ ВЫ МОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ ДИПЛОМ

от проекта "Инфоурок" с указанием данных образовательной лицензии, что важно при прохождении аттестации.

Если Вы учитель или воспитатель, то можете прямо сейчас получить документ, подтверждающий Ваши профессиональные компетенции. Выдаваемые дипломы и сертификаты помогут Вам наполнить собственное портфолио и успешно пройти аттестацию.

Список всех тестов можно посмотреть тут - https://infourok.ru/tests

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх