Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Рабочая программа музыка 6-8 классы

Рабочая программа музыка 6-8 классы



  • Музыка

Поделитесь материалом с коллегами:



ОТДЕЛ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ МО «БРАТСКИЙ РАЙОН»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

« Вихоревская СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №10»



РАССМОТРЕНО

Заседание ШМО учителей

«Экос»_

Протокол № 1_____

от «___» августа 2015 г.

Руководитель МО

_Шарпан Т.И.

СОГЛАСОВАНО

Заседание МС

МКОУ «Вихоревская СОШ№10»

Протокол № _1____

от «____» августа 2015 г.

Зам. директора по УР

Ангел Л.Л.

УТВЕРЖДАЮ

Приказ № ___________

от«___»__сентября 2015г.

Директор МКОУ «Вихоревская СОШ №10»

МО «Братский район»

Орлова В.А.







Рабочая программа

учебного предмета «Музыка»


для обучающихся 6 класса

на 2015-2016 учебный год

Образовательная область: « Искусство»





Разработала:

Татьяна Андреевна Москвитина,

учитель музыки,

1 квалификационной категории.









2015



ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Данная рабочая программа учебного предмета «Музыка» для учащихся 6класса общеобразовательного учреждения разработана на основе Примерной программы основного общего образования для общеобразовательных учреждений «Музыка. 5-8 классы», авторы В.В.Алеев, Т.И.Науменко, Т.Н. Кичак , издательство– М.: Дрофа, 2011г. и допущенной Министерством образования и науки Российской Федерации в соответствии с Федеральным Компонентом Государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству и основной образовательной программой МКОУ «Вихоревская СОШ № 10».

Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы – становление основ музыкальной культуры обучающихся. Музыкальное образование в основной школе способствует формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения к произведениям искусства, опыта музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретённых в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Для реализации программного содержания используются:

  • Музыка 1-4, 5-8 классы: программы для общеобразовательных учреждений / В. В. Алеев, Науменко Т. И., Кичак Т. Н. - М: Дрофа, 2010.



  • учебниками (включенными в Федеральный перечень):

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка- 5 – М.: Дрофа, 2011;

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-6 – М.: Дрофа, 2011;

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-7 – М.: Дрофа, 2011.

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-8 – М.: Дрофа, 2011.



Цель программы: формирование музыкальной культуры обучающихся как неотъемлемой части духовной культуры.

Задачи:

- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

- воспитывать культуру мышления и речи.

В соответствии с предложенной программой реализуется содержание по теме «Музыка и другие виды искусства», которая раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и изобразительное искусство». Тематическое построение предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи (песня, романс, хоровая музыка, опера, балет, музыкальный портрет, пейзаж). Данная тема предусматривает изучение музыки «в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

- метод эмоциональной драматургии;

- метод интонационно-стилевого постижения музыки;

- метод художественного контекста;

- метод создания «композиций»;

- метод междисциплинарных взаимодействий;

- метод проблемного обучения.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются: I – слушание музыки, II – выполнение проблемно-творческих заданий, III – хоровое пение. Организация видов деятельности предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, дневника музыкальных наблюдений, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей на уроках, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный кругозор обучающихся должен расширяться. Разные искусства должны восприниматься как связанные общими корнями ветви единой художественной культуры, изучение которой предстоит учащимся в старших классах.

Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

- литературой (сказки Х.К. Андерсена, поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения А.С. Пушкина «Зимний вечер», «Вот ветер, тучи нагоняя…», «музыкальная» басня Г.Малера «Похвала знатока», общие понятия для музыки и литературы – интонация, предложение, фраза);

- изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

- историей (изучение древнегреческой мифологии – К.В. Глюк «Орфей»);

- мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);

- русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

- природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).


6 класс Тема года «В чем сила музыки?»



1. « Музыка души » (1 ч)


  1. Выявлять возможности эмоционального воздействия

  2. Характеристика видов деятельности музыки на человека (на личном примере).

  3. Осознавать и рассказывать о влияния музыки на человека


«ТЫСЯЧА МИРОВ» МУЗЫКИ




2. Наш вечный

спутник (1ч)


1. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

3. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды


3. Искусство и фантазия (1 ч)


  1. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

  2. Осознавать интонационно-образные, жанровые основы музыки как вида искусства.

  3. Исследовать многообразие жанровых воплощений музыкальных произведений


4. Искусство — память человечества (1 ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человека в искусстве (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  3. Наблюдать за развитием одного образа в музыке.

  4. Анализировать приемы развития одного образа в музыкальном произведении


5. В чем сила музыки (1ч)


  1. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

  3. Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей

  4. (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  5. Выявлять круг музыкальных образов в различных музыкальных произведениях.

  6. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания.

  7. Сотрудничать в процессе коллективного обсуждения проблемных вопросов, учитывать мнения своих товарищейобразов в различных музыкальных произведениях.

  8. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания.

  9. Сотрудничать в процессе коллективного обсуждения проблемных вопросов, учитывать мнения своих товарищей


6. Волшебная сила музыки (1ч)


  1. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

  2. Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты.

  3. Воспринимать и сопоставлять художественно-образное содержание музыкальных произведений (правдивое — ложное, красивое — уродливое).

  4. Исследовать значение литературы для воплощения музыкальных образов


7. Музыка объединяет людей (2 ч)


  1. Рассказывать о влиянии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

  3. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

  4. Приводить примеры преобразующего влияния музыки.

  5. Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей

  6. (с учетом критериев, представленных в учебнике)


ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК (1 ч)




8. Единство музыкального произведения (1 ч)


  1. Понимать значение средств художественной выразительности в создании музыкального произведения.

  2. Владеть отдельными специальными музыкальными терминами, отражающими знание средств музыкальной выразительности


РИТМ (6 ч)




9. «Вначале был ритм» (1 ч)


  1. Понимать значение средств художественной выразительности (метроритма) в создании музыкального произведения (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и изобразительного искусства


10. О чем расска-

зывает музыкаль-

ный ритм (2 ч)


1. Осознавать интонационно-образные, жанровые особенности музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

2. Сравнивать и определять музыкальные произведения разных жанров и стилей (с учетом критериев, представленных в учебнике).

3. Творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений в пении, в музыкально-ритмическом движении.


11. Диалог метра

и ритма (1 ч)


  1. Воспринимать разнообразные по смыслу ритмические интонации при прослушивании музыкальных произведений.

  2. Воспринимать характерные черты творчества отдельных отечественных и зарубежных композиторов — Л. Бетховена и А. Хачатуряна (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  3. Узнавать по характерных признакам (ритму) музыку отдельных выдающихся композиторов прошлого и современности.

  4. Понимать характерные особенности музыкального языка и передавать их в эмоциональном исполнении


12. От адажио

к престо(2 ч)


  1. Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Воспринимать характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов

  3. Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  4. Наблюдать за развитием одного или нескольких образов в музыке.

  5. Анализировать приемы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров (с учетом критериев).




13. «Мелодия — душа музыки» (1ч)


  1. Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Воспринимать характерные черты творчества отдельных композиторов (Ф. Шуберта).

  3. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии) музыку отдельных выдающихся композиторов (Ф. Шуберта)


14. «Мелодией одной звучат печаль и радость»

(1 ч)


  1. Осознавать интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Воспринимать и сравнивать различные по смыслу музыкальные интонации при прослушивании музыкальных произведений.

  3. Воспринимать и соотносить характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов (В. А. Моцарта)


15. Мелодия «угадывает» нас самих (1ч)


  1. Осознавать интонационно-образные и стилевые основы музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Воспринимать и сравнивать разнообразные по смыслу музыкальные интонации.

  3. Воспринимать характерные черты творчества отдельных отечественных композиторов (П. Чайковского).

  4. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии) музыку выдающихся композиторов (П. Чайковского)


ГАРМОНИЯ (4 ч)




16. Что такое гармония в музыке (1 ч)


  1. Понимать значение средств художественной выразительности (гармонии) в создании музыкального произведения (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека.

  3. Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты.

  4. Находить ассоциативные связи между образами музыки и изобразительного искусства.

  5. Интерпретировать вокальную музыку в коллективной музыкально-творческой деятельности


17. Два начала гармонии (1 ч)


  1. Воспринимать и осознавать гармонические особенности музыкального произведения (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Сравнивать разнообразные мелодико-гармонические интонации в музыке.

  3. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии) музыку отдельных композиторов прошлого (В. А. Моцарта).

  4. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека


18. Как могут проявляться выразительные возможности гармонии (1ч)


  1. Воспринимать гармонические особенности музыкального произведения.

  2. Анализировать приемы взаимодействия нескольких образов в музыкальном произведении.

  3. Сравнивать особенности музыкального языка (гармонии) в произведениях, включающих образы разного смыслового содержания


19. Красочность музыкальной гармонии (1 ч)


  1. Узнавать по характерным признакам (гармонии) музыку отдельных выдающихся композиторов (Н. Римского-Корсакова).

  2. Устанавливать ассоциативные связи между художественными образами музыки и визуальных искусств.

  3. Наблюдать за развитием одного образа в музыке.

  4. Рассуждать о яркости музыкальных образов в музыке


ПОЛИФОНИЯ (2 ч)




20. Мир образов полифонической музыки (1ч)


  1. Осознавать значение искусства в жизни современного человека.

  2. Анализировать аспекты воплощения жизненных проблем в музыкальном искусстве (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  3. Воспринимать характерные черты творчества отдельных зарубежных композиторов (И. С. Баха, В. А. Моцарта).

  4. Узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, полифоническим приемам) музыку отдельных выдающихся композиторов прошлого (И. С. Баха, В. А. Моцарта)

  5. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и изобразительного искусства



23. Пространство фактуры (1ч)


  1. Понимать значение средств художественной выразительности (фактуры) в создании музыкального произведения (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  2. Рассуждать о яркости образов в музыке.

  3. Творчески интерпретировать содержание и форму музыкальных произведений в изобразительной деятельности


Четвертая четверть (8 ч) ТЕМБРЫ (3 ч)




24. Тембры музыкальные краски (1ч)


  1. Исследовать разнообразие и специфику тембровых воплощений

  2. в музыкальных произведениях.

  3. Определять тембры при прослушивании инструментальной музыки (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  4. Устанавливать внешние связи между звуками природы и звучаниями музыкальных тембров


25. Соло и тутти (2 ч)


  1. Исследовать разнообразие и специфику тембровых воплощений

  2. в музыкальных произведениях.

  3. Понимать значение средств художественной выразительности (тембров) в создании музыкального произведения (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  4. Выявлять круг музыкальных образов в музыкальных произведениях


ДИНАМИКА (2 ч)




26. Громкость и тишина в музыке (1 ч)


  1. Устанавливать внешние связи между звуками природы и их музыкально-динамическими воплощениями.

  2. Исследовать разнообразие и специфику динамических воплощений в музыкальных произведениях.

  3. Анализировать приемы развития художественного образа в музыкальном произведении (с учетом критериев, представленных в учебнике).

  4. Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и поэзии (с учетом критериев, представленных в Дневнике музыкальных размышлений)


27. Тонкая палитра оттенков (1 ч)


  1. Воспринимать и выявлять внешние связи между звуками природы и их музыкально-динамическими воплощениями.

  2. Исследовать разнообразие и специфику динамических воплощений в музыкальных произведениях.

  3. Наблюдать за развитием одного или нескольких музыкальных образов (тем) в произведении


Чудесная тайна музыки




27. По законам красоты (2 ч)


  1. Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды. Осознавать и рассказывать о влиянии музыки на человека.

  2. Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека (на личном примере).

  3. Оценивать музыкальные произведения с позиции правды и красоты.

  4. Приводить примеры преобразующего влияния музыки.

  5. Понимать выразительные особенности музыкального языка в произведениях разного эмоционального и смыслового содержания











График выполнения контрольных работ и срезов.

Контроль осуществляется в следующих видах:

- входной, текущий, тематический, итоговый.

Форма контроля:

- самостоятельная работа;

- устный опрос;

- взаимоопрос;

- синквейн;

- цифровой диктант;

- тест.




































Содержание программы 6 класс (34 ч.)


Музыка в формировании духовной культуры личности.

Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Жизнь как главный источник всех связей между различными видами искусства. Мир, человек, природа, события истории и наша современность – главные темы искусства. Родство художественных образов разных искусств и взаимодополнение их выразительных средств. Место и возможности музыки в синтетических видах искусства: музыка в театре, кино и др.

Направленность музыкального искусства, его основных функций на духовное совершенствование личности: осознание и принятие личностью социального опыта, выраженного в произведениях искусства; пробуждение душевной отзывчивости; формирование эстетического отношения к музыке и жизни; познание мира в уникальной музыкально-образной форме.

Арттерапевтические возможности музыкального искусства в снятии эмоциональных стрессов, регулировании психического состояния, гармонизации эмоционально-интеллектуального развития личности.

Своеобразие раскрытия вечных проблем бытия в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: жизни и смерти (реквиемы В.-А. Моцарта, Д. Верди, Б. Бриттена); вечности духа и кратковременности земной жизни (в творчестве И.С. Баха); любви и ненависти (в различных трактовках трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта»); войны и мира (Д.Д. Шостакович, Г. Малер, Д.Б. Кабалевскиий); личности и общества (Л. ван Бетховен, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке); внутренних противоречий в душе человека (М.П. Мусоргский, Р. Шуман, Ж. Бизе) и др.

Особенности видения картины мира в национальных музыкальных культурах Запада и Востока и их соотнесение с национальными представлениями своего народа.

При изучении возможностей музыки в становлении духовной культуры личности опыт музыкально-творческой деятельности учащихся приобретается в процессе:

  • философско-эстетического осмысления учащимися предназначения музыки и ее места в жизни общества;

  • сравнения общего и особенного в различных национальных музыкальных культурах;

  • выявления личностно-значимой для учащегося позиции относительно возможностей музыки в преобразовании духовного мира человека;

  • осмысления учащимися места и значения музыки в своей жизни;

  • обобщения и систематизации знаний музыки и знаний о музыке в контексте жанрово-стилевого подхода к изучению «вечных» тем музыкального искусства;

  • становления в представлении учащихся целостной художественной картины мира на основе обобщения и систематизации знаний о взаимосвязях музыки с другими видами искусства и жизнью;

  • освоения различных видов музыкально-исполнительской деятельности: пения, игры на электронных музыкальных инструментах;

  • импровизации и сочинения музыки с использованием информационно-коммуникационных технологий;

  • применения музыкальных знаний, умений и навыков в сфере музыкального самообразования.

1. В чём сила музыки (1 час)

Введение в тему года «В чем сила музыки». Объяснить что курс 6 класса посвящен изучению вопросов художественной выразительности музыкального искусства. Слушание польки «Трик-трак» Ф. Шопена и прелюдии соль минор Рахманинова. Разучивание песни Г. Струве «Школьный корабль». Письмо Богине Музыке.

2. Тысячи миров музыки (8 часов)

Наш вечный спутник. Не только жизнь учит понимать искусство, но и само ис-кусство учит понимать жизнь. Музыка – огромная сила, способная преображать окружающую жизнь. Созидательная сила музыки. Проблема добра и зла в музыке. Слушание музыки Ж. Брель «Вальс», П. Чайковский «Сентиментальный вальс», фрагмент симфонии №6, Ф. Шопен «Блестящий вальс», И. Штраус, вальсы, М. Мусоргский «Старый замок», Глюк, фрагменты оперы «Орфей и Эвридика», фрагменты оперы С. Прокофьева «Повесть о настоящем человеке» и кантаты «Александр Невский», фрагменты симфонии №9 и №5 Л. Бетховена, песни И. Дуна-евского и В. Баснера.

Разучивание песен А. Островского «Мальчишки и девчонки», Г. Струве «Спасибо вам, учителя», Г. Струве «Полонез дружбы».

Зрительный ряд: П. Федотов «Сватовство майора», В. Пукирев «Неравный брак», М. Врубель «Пан», портреты композиторов

3. Как создаётся музыкальное произведение (20 часов)

Единство сторон музыкального произведения. Ритм – основа музыки. Звук, который выражает слово. Единство содержания и формы. Музыкальные тембры. Музыкальная динамика. Музыкальные жанры: песня, романс, симфония, кантата, оратория, опера, балет, оперетта, жанры программной музыки. Слушание музыки: М.Равель «Болеро», Хачатурян «Танец с саблями», Шостакович фрагменты симфонии №7 «Ленинградской», Бетховен, увертюра «Эгмонт», Шуберт «Серенада», Моцарт «Реквием, Лакримоза», Сен-Санс «Лебедь», И. Бах, органные фуги, «Весенние воды» С. Рахманинов, песни о войне: «Священная война», «Дороги», «День Победы». Создание устных журналов «Недаром помнит вся Россия», «Песни, звавшие на подвиг». Изучение новых музыкальных терминов: ноктюрн, баллада, романс, полифония, сюита, рондо, серенада.

Разучивание: Е. Крылатов «Прекрасное далёко», «Звуки музыки», «Баллада о солдате», и др. Зрительный ряд: портреты композиторов

4.Чудесная тайна музыки (2 часа)

В чем сила музыки. Какой мир музыки мы открыли для себя. Слушание: Г. Свиридов «Время, вперёд», Н. Римский-Корсаков, фрагменты оперы «Снегурочка»,

Зрительный ряд: музыкальные инструменты, портреты композиторов.

5.Подводим итоги. Обобщающий урок по теме года «В чем сила музыки» (2 часа)

Итоговое тестирование. Музыкальная викторина.

6. Урок-концерт (1 час)

Слушание и исполнение музыки по желанию обучающихся.













ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

  • специфику музыки как вида искусства;

  • значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

  • возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

  • основные жанры народной и профессиональной музыки;

  • богатство музыкальных образов и способов их развития;

  • основные формы музыки;

  • характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

  • виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

  • имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

  • эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

  • выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

  • исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

  • распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

  • выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

  • устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

  • певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

  • размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

  • музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензии.

  • определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Использовать приобретённые знания и умения

в практической деятельности и повседневной жизни для:

- размышления о музыке, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

- певческого и инструментального музицирования на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

- самостоятельного знакомства с музыкальной культуры и оценки их эстетической значимости;

- определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Контроль осуществляется в следующих видах:

- входной, текущий, тематический, итоговый.

Форма контроля:

- самостоятельная работа;

- устный опрос;

- взаимоопрос;

- синквейн;

- цифровой диктант;

- тест.









































Учебно- методическое обеспечение программы

п/п

Авторы, составители

Название учебного издания

Годы издания

Издательство

1.

Алеев В. В., Науменко Т. И., Кичак Т. Н.

Музыка.

5-8 классы. Рабочая программа для общеобразовательных учреждений

2011

Дрофа

2

Алеев В. В.,. Науменко Т. И


5 класс. Музыка. Учебник.

2011

Дрофа

3

Науменко Т. И., Алеев В. В., Кичак Т. Н.


5 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений


2011

Дрофа

4

Науменко Т. И , Алеев В. В., Кичак Т. Н.


5 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

5

Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

6

Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

7






Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

8

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

9

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

10

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

11

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

12

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

13

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

14

Алеев В. В., Кичак Т. Н, Науменко Т. И.

Музыка. Фонохрестоматия 5-8 класс

2011

Дрофа



МАТЕРИАЛЬНО – ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Наименования объектов и
средств материально-
технического обеспечения

Необходи-
мое
количест-
во

Примечания, методический комментарий

1.Библиотечный фонд

1.

Стандарт начального образова-
ния по музыке

Д

Стандарт по музыке, примерная программа, рабочие программы входят в состав обязательного программно-методического обеспечения кабинета музыки

2.

Примерная программа по
музыке

Д

3

Рабочие программы по музыке

Д

4.

Учебно-методический комплект УМК авторы: В. В. Алеев, Т. И. Науменко, Т. Н. Кичак
(программа, учебники, рабочие
тетради, дидактические мате-
риалы и пр.)

К


5.

Методические пособия и книги для учителя, дополнительная литература

Д

Наряду с профессиональной литературой может быть периодическая печать

6.

Энциклопедии по искусству

Д


7.

Книги о композиторах, музыкантах, театрах

Д


2. Печатная продукция

8.

Портреты русских и зарубежных композиторов

Д


9.

Карты с изображением музыкальных инсрументов

Д






3. Технические средства обучения

10.

Телевизор

Д

Телевизор цветной с диагональю экрана не менее 72 см располагается в зоне рабочего места учителя (СанПиН п. 2.5.6.1.).

Рекомендуемая оптимальная зона просмотра телепередач и видеофильмов расположена на расстоянии не менее 2, 7 метров от экрана телевизора. Высота расположения телевизора от пола должна быть 1,2-1,3 м (СанПиН п. 2.5.3.9.).

Длительность просмотра телепередач в 1 – 2 классах 15 мин, в 3-4 классах – 20 мин (СанПиН п. 2.9.11.,Таблица 4).

11.

СD/DVD-проигрыватель

Д

Не рекомендуется в столе учителя устанавливать проигрыватель, т. к. стенки стола резонируют, и происходит искажение звука (СанПиН п. 2.5.6.2.).

12.

Музыкальный центр

Д

Не рекомендуется в столе учителя устанавливать магнитофон, т. к. стенки стола резонируют, и происходит искажение звука (СанПиН п. 2.5.6.2.).

13.

Экран для мультимедийного
проектора

Д


4. Экранно – звуковые пособия

14.

Аудиозаписи по музыке

Д


15.

DVD-фильмы:

-театры;

-оперы, балеты;

- творчество отдельных композиторов.


Д


16

Презентации

Д


18.

Театральные куклы

Д

Используется при изучении соответствующих тем.























Учебно-тематическое планирование курса

«Искусство» (Музыка)

6 класс (35 часа)

Дата проведения по плану

Дата проведения фактически

урока

Содержание учебного материала

01.09

1 четверть

08.09

1.

Музыка рассказывает обо всём.

15.09

2.

Древний союз, истоки музыки.

22.09

3.

Искусство открывает мир.

29.09

4.

Искусство различны, тема едина.

06.10

5.

Два великих начала искусства

13.10

6.

«Стань музыкою, слово!»

20.10

7.

Музыка « дружит» не только с поэзией.

27.10

8.

Песня - верный спутник человека.

09.11

9.

Заключительный урок (Урок-викторина).

16.11

2 четверть

23.11

10.

Мир русской песни.

30.1

11.

Песни народов мира.

01.12

12-13.

Романса трепетные звуки.

08.12

14.

Мир человеческих чувств.

15.12

14.

Народная хоровая музыка. Хоровая музыка в храме.

22.12

16.

Что может изображать хоровая музыка?

29.12

17.

Заключительный урок. (Обобщение тем четверти).

3 четверть

12.01

18.

Опера - самый значительный жанр вокальной музыки.

19.01

19.

Из чего состоит опера.

26.01

20.

Единство музыки и танца.

29.01

21.

«Русские сезоны» в Париже.

02.02

22.

Музыкальность слова.

09.02

23.

Музыкальные сюжеты.

16.02

24.

Живописность искусства.

23.02-01.03

25-26.

«Музыка - сестра живописи».

08.03

27.

Может ли выразить музыка характер человека?

15.03

28.

Образы природы в творчестве музыкантов.

4 четверть

05.04

29.

28.Волшебная красочность музыкальных сказок.

12.04

30.

29.Сказочные герои в музыке.

19.04

31.

30.Тема богатырей в музыке.

26.04

32.

Музыкальные краски в произведениях композиторов – импрессионистов.

10.05-

17.05-24.05

33-35.

Хорошая живопись – это музыка, это мелодия.

Итого: 35 ч





ОТДЕЛ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ МО «БРАТСКИЙ РАЙОН»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

« Вихоревская СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №10»



РАССМОТРЕНО

Заседание ШМО учителей

«Экос»_

Протокол № _____

от «____» августа 2015 г.

Руководитель МО

_Шарпан Т.И.

СОГЛАСОВАНО

Заседание МС

МКОУ «Вихоревская СОШ№10»

Протокол № _1____

от «____» августа 2015 г.

Зам. директора по УР

Ангел Л.Л.

УТВЕРЖДАЮ

Приказ № __________

от«_ _»__сентября 2015г.

Директор МКОУ «Вихоревская СОШ №10»

МО «Братский район»

Орлова В.А.







Рабочая программа

учебного предмета «Музыка»


для обучающихся 7 класса

на 2015-2016 учебный год

Образовательная область: « Искусство»





Разработала:

Татьяна Андреевна Москвитина,

учитель музыки,

1 квалификационной категории.









2015



ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Данная рабочая программа учебного предмета «Музыка» для учащихся 7 класса общеобразовательного учреждения разработана на основе Примерной программы основного общего образования для общеобразовательных учреждений «Музыка. 5-8 классы», авторы В.В.Алеев, Т.И.Науменко, Т.Н. Кичак , издательство– М.: Дрофа, 2011г. и допущенной Министерством образования и науки Российской Федерации в соответствии с Федеральным Компонентом Государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству и основной образовательной программой МКОУ «Вихоревская СОШ № 10».

Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы – становление основ музыкальной культуры обучающихся. Музыкальное образование в основной школе способствует формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения к произведениям искусства, опыта музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретённых в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Для реализации программного содержания используются:

  • Музыка 1-4, 5-8 классы: программы для общеобразовательных учреждений / В. В. Алеев, Науменко Т. И., Кичак Т. Н. - М: Дрофа, 2010.



  • учебниками (включенными в Федеральный перечень):

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка- 5 – М.: Дрофа, 2011;

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-6 – М.: Дрофа, 2011;

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-7 – М.: Дрофа, 2011.

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-8 – М.: Дрофа, 2011.



Цель программы: формирование музыкальной культуры обучающихся как неотъемлемой части духовной культуры.

Задачи:

- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

- воспитывать культуру мышления и речи.

В соответствии с предложенной программой реализуется содержание по теме «Музыка и другие виды искусства», которая раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и изобразительное искусство». Тематическое построение предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи (песня, романс, хоровая музыка, опера, балет, музыкальный портрет, пейзаж). Данная тема предусматривает изучение музыки «в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

- метод эмоциональной драматургии;

- метод интонационно-стилевого постижения музыки;

- метод художественного контекста;

- метод создания «композиций»;

- метод междисциплинарных взаимодействий;

- метод проблемного обучения.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются: I – слушание музыки, II – выполнение проблемно-творческих заданий, III – хоровое пение. Организация видов деятельности предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, дневника музыкальных наблюдений, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей на уроках, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный кругозор обучающихся должен расширяться. Разные искусства должны восприниматься как связанные общими корнями ветви единой художественной культуры, изучение которой предстоит учащимся в старших классах.

Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

- литературой (сказки Х.К. Андерсена, поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения А.С. Пушкина «Зимний вечер», «Вот ветер, тучи нагоняя…», «музыкальная» басня Г.Малера «Похвала знатока», общие понятия для музыки и литературы – интонация, предложение, фраза);

- изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

- историей (изучение древнегреческой мифологии – К.В. Глюк «Орфей»);

- мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);

- русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

- природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).




7 класс. Учебно-тематический план

раздела

урока

Содержание (темы уроков)

Кол-во часов

1

2

3

4

Тема года: «Содержание и форма в музыке»


1

«Магическая единственность» музыкального произведения

1

I

Содержание в музыке

3


2

Музыку трудно объяснить словами

1


3-4

Р. к. Что такое музыкальное содержание. М. Таривердиев. «Маленький принц». Исполняет Губернаторский хор «Утро». Л. Бетховен. «Соната № 14»

2

II

Каким бывает музыкальное содержание

5


5

Музыка, которую необходимо объяснять словами

1


6

Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского

1


7

«Восточная» партитура Н. Римского-Корсакова

1


8

Когда музыка не нуждается в словах

1


9

К. р. Викторина

1

III

Музыкальный образ

3


10

Лирические образы в музыке

1


11

Драматические образы в музыке

1


12

Эпические образы в музыке

1

IV

О чем рассказывает музыкальный жанр

4


13

«Память жанра»

1


14

Такие разные песни

1


15

Такие разные танцы

1


16

Р. к. Такие разные марши. П. Чайковский. «Марш» из балета «Щелкунчик». Исполняет симфонический оркестр

1

V

Что такое музыкальная форма

3


17

«Сюжеты» и «герои» музыкальной формы

1


18

Художественная форма – это ставшее зримым содержание

1


19

От целого к деталям

1

VI

Музыкальная композиция

8


20

Какой бывает музыкальная композиция

1


21

Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период)

1


22

Два напева в романсе М. Глинки «Венецианская ночь» (двухчастная форма)

1


23

Трехчастность в «ночной серенаде» Пушкина-Глинки

1


24-25

Многомерность образа в форме рондо. А. Бородин. «Спящая княжна». С. Пркофьеф. «Джульетта-девочка» из б. «Ромео и Джульетта»

2


26

Р. к. Образ Великой Отечественной войны в «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича. Исполняет симфонический оркестр

1


27

К. р. Викторина

1

VII

Музыкальная драматургия

8


28

Музыка в развитии

1


29

Музыкальный порыв

1


30

Движение образов и персонажей в оперной драматургии

1


31-32

Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь Игорь»

2


33

Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии

1


34

Повторение темы: «Содержание и форма в музыке»

1


35

К. р. Викторина

1




График выполнения контрольных работ и срезов.

Контроль осуществляется в следующих видах:

- входной, текущий, тематический, итоговый.

Форма контроля:

- самостоятельная работа;

- устный опрос;

- взаимоопрос;

- синквейн;

- цифровой диктант;

- тест.


















ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

  • специфику музыки как вида искусства;

  • значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

  • возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

  • основные жанры народной и профессиональной музыки;

  • богатство музыкальных образов и способов их развития;

  • основные формы музыки;

  • характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

  • виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

  • имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

  • эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

  • выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

  • исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

  • распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

  • выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

  • устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

  • певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

  • размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

  • музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензии.

  • определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Использовать приобретённые знания и умения

в практической деятельности и повседневной жизни для:

- размышления о музыке, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

- певческого и инструментального музицирования на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

- самостоятельного знакомства с музыкальной культуры и оценки их эстетической значимости;

- определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Контроль осуществляется в следующих видах:

- входной, текущий, тематический, итоговый.

Форма контроля:

- самостоятельная работа;

- устный опрос;

- взаимоопрос;

- синквейн;

- цифровой диктант;

- тест.








































Учебно- методическое обеспечение программы

п/п

Авторы, составители

Название учебного издания

Годы издания

Издательство

1.

Алеев В. В., Науменко Т. И., Кичак Т. Н.

Музыка.

5-8 классы. Рабочая программа для общеобразовательных учреждений

2011

Дрофа

2

Алеев В. В.,. Науменко Т. И


5 класс. Музыка. Учебник.

2011

Дрофа

3

Науменко Т. И., Алеев В. В., Кичак Т. Н.


5 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений


2011

Дрофа

4

Науменко Т. И , Алеев В. В., Кичак Т. Н.


5 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

5

Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

6

Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

7






Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

8

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

9

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

10

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

11

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

12

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

13

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

14

Алеев В. В., Кичак Т. Н, Науменко Т. И.

Музыка. Фонохрестоматия 5-8 класс

2011

Дрофа

















Содержание программы 7 класс (34 ч.)


Музыка в формировании духовной культуры личности.

Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Жизнь как главный источник всех связей между различными видами искусства. Мир, человек, природа, события истории и наша современность – главные темы искусства. Родство художественных образов разных искусств и взаимодополнение их выразительных средств. Место и возможности музыки в синтетических видах искусства: музыка в театре, кино и др.

Направленность музыкального искусства, его основных функций на духовное совершенствование личности: осознание и принятие личностью социального опыта, выраженного в произведениях искусства; пробуждение душевной отзывчивости; формирование эстетического отношения к музыке и жизни; познание мира в уникальной музыкально-образной форме.

Арттерапевтические возможности музыкального искусства в снятии эмоциональных стрессов, регулировании психического состояния, гармонизации эмоционально-интеллектуального развития личности.

Своеобразие раскрытия вечных проблем бытия в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: жизни и смерти (реквиемы В.-А. Моцарта, Д. Верди, Б. Бриттена); вечности духа и кратковременности земной жизни (в творчестве И.С. Баха); любви и ненависти (в различных трактовках трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта»); войны и мира (Д.Д. Шостакович, Г. Малер, Д.Б. Кабалевскиий); личности и общества (Л. ван Бетховен, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке); внутренних противоречий в душе человека (М.П. Мусоргский, Р. Шуман, Ж. Бизе) и др.

Особенности видения картины мира в национальных музыкальных культурах Запада и Востока и их соотнесение с национальными представлениями своего народа.

При изучении возможностей музыки в становлении духовной культуры личности опыт музыкально-творческой деятельности учащихся приобретается в процессе:

  • философско-эстетического осмысления учащимися предназначения музыки и ее места в жизни общества;

  • сравнения общего и особенного в различных национальных музыкальных культурах;

  • выявления личностно-значимой для учащегося позиции относительно возможностей музыки в преобразовании духовного мира человека;

  • осмысления учащимися места и значения музыки в своей жизни;

  • обобщения и систематизации знаний музыки и знаний о музыке в контексте жанрово-стилевого подхода к изучению «вечных» тем музыкального искусства;

  • становления в представлении учащихся целостной художественной картины мира на основе обобщения и систематизации знаний о взаимосвязях музыки с другими видами искусства и жизнью;

  • освоения различных видов музыкально-исполнительской деятельности: пения, игры на электронных музыкальных инструментах;

  • импровизации и сочинения музыки с использованием информационно-коммуникационных технологий;

  • применения музыкальных знаний, умений и навыков в сфере музыкального самообразования.






Учебно-тематическое планирование курса

«Искусство» (Музыка)

7 класс (34 часа)

Дата проведения по плану

Дата проведения фактически

Содержание учебного материала

1 четверть

05.09

1.

«Магическая единственность» музыкального произведения.

12.09

2.

Музыку трудно объяснить словами.

19.09

3.

Что такое музыкальное содержание.

26.09

4.

Что такое музыкальное содержание.

03.10

5.

Музыка, которую необходимо объяснить словами.

10.10

6.

Ноябрьский образ в пьесе П.Чайковского.

17.10

7.

«Восточная» партитура Н.Римского-Корсакова «Шехеразада».

24.10

8.

Когда музыка не нуждается в словах.

31.10

9.

Заключительный урок. (Урок - викторина).

2 четверть

14.11

1.

Лирические образы в музыке.

21.11

2.

Драматические образы в музыке.

28.11

3.

Эпические образы в музыке.

05.12

4.

О чем рассказывает музыкальный жанр.

12.12

5.

«Память жанра».

19, 26.12

6,

7.

Такие разные песни ,танцы, марши.

3 четверть

16.01

1.

«Сюжеты» и «герои» музыкальной формы.

23.01

2.

«Художественная форма-это ставшее зримым содержание».

30.01

3.

От целого к деталям.

06.02

4.

Какой бывает музыкальная композиция.

13.02

5.

Музыкальный шедевр в 16 тактах.

20.02

6.

Два напева в романсе М.Глинки «Венецианская ночь»

27.02

7.

Трехчастность в «ночной серенаде» Пушкина – Глинки.

05.03

8.

Многомерность образов в форме рондо.

12.03

9.

Образ Великой Отечественной войны в «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича.

19.03

10.

Заключительный урок.

4 четверть

02.04

1

Музыка в развитии.

09.04

2.

Музыкальный порыв.

16.04

3.

Движение образов и персонажей оперной драматургии.

23.04,

30.04

4,5.

Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь Игорь».

07.05


6.

Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии.

14.05


7.

Музыкальная драматургия.

21.05


8.

Заключительный урок. (Урок обобщения).




Итого:

































Требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов Федерального компонента государственного стандарта общего образования


МУЗЫКА


Основание и цели разработки требований. Данные требования разработаны на основе федерального компонента государственного образовательного стандарта общего образования по музыке и представляют собой оптимальные рекомендации к материально-техническому обеспечению учебного процесса, предъявляемые в условиях введения государственного стандарта по музыке.

Широкое привлечение современных технических средств обучения будет способствовать повышению качества музыкального образования, развитию интереса к музыке и музыкальным занятиям, более глубокому восприятию детьми явлений искусства, вовлечению в активную музыкально-творческую деятельность, формированию многообразных представлений о различных гранях музыкального искусства, расширению художественного кругозора школьников, созданию ярких эмоциональных впечатлений.

Новизна разработанных требований. В состав требований включены объекты и средства материально-технического обеспечения, выпускаемые не только в настоящее время, но и перспективные, создание которых необходимо для внедрения стандарта. В требованиях представлены не конкретные названия объектов и средств материально-технического обеспечения, а их общая номенклатура.

Современные подходы к преподаванию музыки предполагают актуализацию, в числе других, следующих направлений деятельности учителя-музыканта:

организация проектной – музыкально-творческой и исследовательской деятельности учащихся;

использование информационно-коммуникационных средств в обучении и поисковой деятельности учащихся;

формирование информационной грамотности учащихся через активизацию их языковой компетентности в области музыкального искусства.

Сказанное требует, помимо применения традиционного оборудования и традиционных музыкальных инструментов и демонстрационных материалов, введения современного инструментария (детские клавишные синтезаторы) и в связи с этим компьютеризации процесса обучения (компьютер со звуковой картой и музыкально-программным обеспечением).

Принципы отбора объектов и средств материально-технического обеспечения.

Специфика подхода к отбору объектов и средств материально-технического обеспечения определяется особенностями урока музыки. То, в каких условиях проводится урок музыки как урок искусства, налагает отпечаток на характер музыкальной деятельности учащихся, восприятия произведений искусства, на развитие эмоциональной и интеллектуальной сферы школьников. Это обусловливает необходимость обеспечения урока качественными музыкальными инструментами, современной аудио/видео-аппаратурой, мультимедийным оборудованием, наглядными пособиями, дидактическими материалами.

Характеристика учебного кабинета. Особенностью урока музыки является организация разных форм музыкальной деятельности школьников. Учащиеся класса становятся участниками хора, вокального или инструментального ансамбля, музыкально-театрализованного действия, слушателями музыки. Все это требует особого подхода к подбору специализированного оборудования и оформлению интерьера кабинета. Кабинет музыки должен быть полифункциональным и обеспечивать атмосферу концертного зала как для слушания музыки, так и для исполнительского и художественного творчества учащихся: наличие мини-сцены (подиума), подставок (пюпитров) для игры на музыкальных инструментах и выполнения творческих заданий (выражения своего отношения к музыке в рисунке, слове и др.). В нем должны быть индивидуальные столы и стулья для учащихся, стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др., настенные планшеты.

Специфика урока музыки предъявляет особые требования к рабочему месту учителя: оно должно быть укомплектовано техническими средствами, отвечающими современным требованиям музыкальной педагогики, иметь стационарно смонтированный пульт дистанционного управления. Кабинет оборудуется средством для зашторивания окон с автоматическим и ручным приводом.

Выбор помещения и его рациональная организация (планировка) определяются санитарно-эпидемиологическими правилами и нормами (СанПиН 2.4.2. 178-02).

Реализация принципа вариативности; преемственность на разных ступенях образования; учет внутрипредметных и межпредметных связей.

Подача объектов и средств материально-технического обеспечения в виде номенклатуры позволяет учителю применять на музыкальных занятиях самые различные программно-методические и дидактические материалы.

Специфика урока искусства заключается и в том, что не существует каких-либо проблем, к которым учитель и учащиеся не обращались бы на протяжении всего обучения в школе. В искусстве нет пройденных тем, так же как и пройденных произведений. Как творческий читатель обращается к одному литературному произведению в разные периоды своей жизни, так и наиболее значительные музыкальные произведения нередко повторяются и в начальной, и в основной школе. Каждая новая встреча со знакомым произведением должна обогащаться новыми впечатлениями: живое звучание музыки – аудиозаписи – привлечение произведений пластических/изобразительных искусств – видеофрагменты музыкальных спектаклей, концертов ведущих исполнителей и др. Таким образом, сохраняется преемственность с начальной школой и восприятие школьников обогащается от класса к классу. Включение учащихся начальной школы в активное музицирование на детских музыкальных инструментах находит свое развитие и в основной школе, однако здесь целесообразно обучение игре на клавишных синтезаторах.

Драматургия урока искусства предполагает наличие яркого кульминационного момента, который нередко возникает благодаря синтезу искусств. Наличие слайдов и соответствующих проекторов, репродукций, альбомов по искусству обеспечивает связи урока музыки с другими школьными предметами (изобразительное искусство, мировая художественная культура, литература и др.).

Характеристика количественных показателей материально-технического обеспечения. В таблице введены символические обозначения: Д – демонстрационный экземпляр (один экземпляр, кроме специально оговоренных случаев), в т.ч. используемые для постоянной экспозиции; К – полный комплект (исходя из реальной наполняемости класса); Ф – комплект для фронтальной работы (примерно в два раза меньше, чем полный комплект, т.е. не менее 1 экз. на двух учащихся); П – комплект, необходимый для практической работы в группах, насчитывающих по несколько учащихся (6-7 экз.), или для использования несколькими учащимися поочередно.


Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения

Необх. кол-во

Примечания

ОШ


1

2

3

4

I. Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)


Стандарт основного общего образования по образовательной области «Искусство»

Д

Стандарт по музыке, примерная программа, авторские рабочие программы входят в состав обязательного программно-методического обеспечения кабинета музыки


Примерная программа основного общего образования по музыке

Д


Авторские программы по музыке



Хрестоматии с нотным материалом

Д

Для каждого года обучения


Сборники песен и хоров

Д

Для хорового пения в классе и школьном хоре (с учетом разных возрастных составов)


Методические пособия (рекомендации к проведению уроков музыки)

Д

Пособия могут входить в УМК по музыке, а также освещать различные разделы и темы курса, в том числе проблемы электронного музыкального творчества


Методические журналы по искусству


Федерального значения (в первую очередь учрежденные Минобразования России)


Учебно-методические комплекты к программе по музыке, выбранной в качестве основной для проведения уроков музыки.

Учебники по музыке




Д


При комплектации библиотечного фонда полными комплектами учебников целесообразно включить в состав книгопечатной продукции, имеющейся в кабинете музыки, по несколько экземпляров учебников из других УМК по музыке. Эти учебники могут быть использованы учащимися для выполнения практических работ, а также учителем как часть методического обеспечения кабинета.


Рабочие / творческие тетради /
блокноты

Д

В состав библиотечного фонда целесообразно включать рабочие тетради, соответствующие используемым комплектам учебников


Учебное пособие по
электронному музицированию




В перспективе


Книги о музыке и музыкантах.

Научно-популярная литература по искусству

Д

Необходимы для самостоятельной работы учащихся, подготовки сообщений, творческих работ, исследовательской проектной деятельности и должны находиться в фондах школьной библиотеки


Справочные пособия,
энциклопедии

Д

Музыкальная энциклопедия, музыкальный энциклопедический словарь, Энциклопедический словарь юного музыканта, Словарь основных терминов по искусствоведению, эстетике, педагогике и психологии искусства («В мире искусства»)

II. Печатные пособия


Таблицы:

нотные примеры;

признаки характера звучания

средства музыкальной выразительности


Д

Д

Д

Таблицы, схемы могут быть представлены в демонстрационном (настенном) и индивидуально раздаточном вариантах, в полиграфических изданиях и на электронных носителях


Схемы:

расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров;

расположение партий в хоре;

графические партитуры







Транспарант: нотный и поэтический текст Гимна России

Д



Портреты композиторов

Д

Комплекты. Могут содержаться в настенном варианте, полиграфических изданиях (альбомы по искусству) и на электронных носителях


Портреты исполнителей



Атласы музыкальных инструментов




Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы




Дидактический раздаточный материал:




Карточки с признаками характера звучания


Комплект


Карточки с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств


Комплект



Карточки с обозначением исполнительских средств выразительности


Комплект

Игры и игрушки


Театральные куклы


Для театрализованных форм работы на уроках музыки и во внеклассной деятельности

III. Информационно-коммуникационные средства


Мультимедийные обучающие
программы




Мультимедийные обучающие программы и электронные учебники могут быть ориентированы на систему дистанционного обучения, либо носить проблемно-тематический характер и обеспечивать дополнительные условия для изучения отдельных предметных тем и разделов стандарта. В обоих случаях эти пособия должны предоставлять техническую возможность построения системы текущего и итогового контроля уровня подготовки учащихся (в т.ч. в форме тестового контроля).

Электронные учебники


Возможно использование следующих программ:

Программы – музыкальные конструкторы:

Dance Machine,

ACID, Music Generator,

Программы-автоаранжировщики: Visual Aranger, The Gammer, Band-in-a-Box$

Midi-секвенсеры: Cakewalk Pro Audio,

Cubase Audio VST

Аудио-редакторы: Sound Forge, WaveLab, Cool Edit Pro

Нотный редакторы: NoteWorthiComposer, Finale и др.


Электронные библиотеки
по искусству


Электронные библиотеки включают комплекс информационно-справочных материалов, ориентированных на различные формы художественно-познавательной деятельности, в т.ч. исследовательскую проектную работу. В состав электронных библиотек могут входить электронные энциклопедии и альбомы по искусству, (музыка, изобразительное искусство), аудио- и видеоматериалы, тематические базы данных, фрагменты культурно-исторических текстов, текстов из научно-популярных изданий, фотографии, анимация. А также должны быть представлены электронные учебники, используемые в учебном процессе.

Электронные библиотеки могут размещаться на CD-ROM, либо создаваться в сетевом варианте (в т.ч. на базе образовательного учреждения).


Игровые компьютерные
программы по музыкальной
тематике


Рекомендуются для внеклассной работы

IV. Технические средства обучения (ТСО)


Музыкальный центр


Д

аудиоцентр с возможностью использования аудиодисков, CD-R, CD RW, MP 3, а также магнитных записей


Видеомагнитофон

Д



CD / DVD-проигрыватели

Д



Мультимедийный компьютер со звуковой картой


Тех. требования: графическая операционная система, привод для чтения-записи компакт-дисков, аудио-видео входы/выходы, возможность выхода в Интернет. Оснащен акустическими колонками, микрофоном, наушниками, соединен с клавишным синтезатором. С пакетом прикладных программ (текстовых, графических, нотных и аудио-редакторов и др.).

Индивидуальная работа учащихся возможна в классе информатики.


Телевизор с универсальной подставкой

Д

Телевизор не менее 72 см диагональ


Мультимедиапроектор


Мультимедиапроектор может входить в материально-техническое обеспечение образовательного учреждения


Слайд-проектор




Экран (на штативе или навесной)


Минимальные размеры 1,25х 1,25

V. Экранно-звуковые пособия


Аудиозаписи и
фонохрестоматии по музыке

Д

Комплекты компакт-дисков и аудиокассет по темам и разделам курса каждого года обучения включают материал для слушания и исполнения.

Песенный материал может быть представлен в виде инструментального сопровождения, специально аранжированного для учащихся основной школы


Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов




Видеофильмы с записью фрагментов из оперных спектаклей




Видеофильмы с записью фрагментов из балетных спектаклей

Д



Видеофильмы с записью выступлений выдающихся отечественных и зарубежных певцов




Видеофильмы с записью известных хоровых коллективов

Д



Видеофильмы с записью известных оркестровых коллективов




Видеофильмы с записью фрагментов из мюзиклов




Слайды (диапозитивы):

произведения пластических искусств различных исторических стилей и направлений




эскизы декораций к музыкально-театральным спектаклям (иллюстрации к литературным первоисточникам музыкальных произведений)




нотный и поэтический текст песен;

изображения музыкантов, играющих на различных инструментах;

фотографии и репродукции картин крупнейших центров мировой музыкальной культуры

Д








Учебно-практическое оборудование



Музыкальные инструменты:

Фортепиано (пианино, рояль)


Баян /аккордеон

Скрипка

Гитара

Клавишный синтезатор


Д


Д



Д


Два инструмента – для кабинета музыки и школьного зала




Для учителя


Детские клавишные
синтезаторы





Комплект детских музыкальных инструментов:

блок-флейта,

глокеншпиль /колокольчик,

бубен

барабан

треугольник

румба,

маракасы,

кастаньетты

металлофоны

ксилофоны;

народные инструменты:

свистульки,

деревянные ложки,

трещотки и др.;

дирижерская палочка






П

П






П

П


П

П












Набор народных инструментов определяется содержанием регионального компонента и может быть значительно расширен.

Комплектация инструментов производится учителем.


Аудиторная доска с магнитной поверхностью, и приспособлений для крепления таблиц, репродукций

Д



Комплект знаков нотного письма (на магнитной основе)




Расходные материалы:

нотная бумага

цветные фломастеры

цветные мелки


К


Д



Для оформления музыкально-графических схем


Специализированная учебная мебель:

индивидуальные столы и стулья для обучающихся




К



Стеллажи для наглядных пособий, нот, учебников и др.

Д



Станки для школьного хора

Д

В комплекте (для школьного зала)


Комплект звуковоспроизводящей аппаратуры (микрофоны, усилители звука, динамики)


В комплекте: не менее трех микрофонов и двух динамиков


Музыкальные инструменты для эстрадного ансамбля


В комплекте: не менее двух электрогитар и ударной установки


Учебно-методические средства обучения


1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004.

2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.

3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2000.

4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.

5. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.

6. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.

7. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2000.

8. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.

9. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.

10. Могилевская С. У лиры семь струн: Научно-художественная лит-ра / художник Н. Мищенко. – М.: Дет. лит., 1981.

11. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.

12. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.: Вентана-Граф, 2008.

13. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

14. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

15. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ. А. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.

16. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.

17. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.

18.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. – М.: Издательский центр «Академия», 2003.

19. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2001.


MULTIMEDIA – поддержка предмета:

- Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий», 2001. ООО «Уральский электронный завод».

- Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2002.

- Музыкальный словарь Римана. 7727 статей с иллюстрациями. «Си ЭТС», 2004.

- Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. «Коминфо», 1999.

- Эрмитаж. Искусство Западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт, 1998.

- Музыкальный Бункер. DS Multimedia Production Ltd.1997.

- Импрессионизм в музыке. ДиректМедиа Паблишинг. 2007.


Средства обучения:

    1. Наглядно-демонстрационные печатные пособия:

  • Комплект портретов композиторов.

    1. Информационно-коммуникационные средства:

  • «Антология русской симфонической музыки» (8 CD).

  • «Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия» (8 CD).

  • «Большая энциклопедия России. Искусство России» (CD).

  1. Мультимедийная энциклопедия «Шедевры музыки» Кирилла и Мефодия» (CD).

  2. Технические средства обучения:

  • компьютер,

  • мультимедийный проектор,

  • экран проекционный,

  • принтер,

  • интерактивная доска,

  • DVD,

  • музыкальный центр.

    1. Учебно-практическое оборудование:

  • музыкальный инструмент,

  • аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала.




























ОТДЕЛ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ МО «БРАТСКИЙ РАЙОН»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

« Вихоревская СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №10»



РАССМОТРЕНО

Заседание ШМО учителей

«Экос»_

Протокол № 1_____

от «____» августа 2015 г.

Руководитель МО

_Шарпан Т.И.

СОГЛАСОВАНО

Заседание МС

МКОУ «Вихоревская СОШ№10»

Протокол № _1____

от «____» августа 2015 г.

Зам. директора по УР

Ангел Л.Л.

УТВЕРЖДАЮ

Приказ № __________

от«__»__сентября 2015г.

Директор МКОУ «Вихоревская СОШ №10»

МО «Братский район»

Орлова В.А.







Рабочая программа

учебного предмета «Музыка»


для обучающихся 8 класса

на 2015-2016 учебный год

Образовательная область: « Искусство»





Разработала:

Татьяна Андреевна Москвитина,

учитель музыки,

1 квалификационной категории.









2015



ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Данная рабочая программа учебного предмета «Музыка» для учащихся 8класса общеобразовательного учреждения разработана на основе Примерной программы основного общего образования для общеобразовательных учреждений «Музыка. 5-8 классы», авторы В.В.Алеев, Т.И.Науменко, Т.Н. Кичак , издательство– М.: Дрофа, 2011г. и допущенной Министерством образования и науки Российской Федерации в соответствии с Федеральным Компонентом Государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству и основной образовательной программой МКОУ «Вихоревская СОШ № 10».

Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы – становление основ музыкальной культуры обучающихся. Музыкальное образование в основной школе способствует формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения к произведениям искусства, опыта музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретённых в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусства, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Для реализации программного содержания используются:

  • Музыка 1-4, 5-8 классы: программы для общеобразовательных учреждений / В. В. Алеев, Науменко Т. И., Кичак Т. Н. - М: Дрофа, 2010.



  • учебниками (включенными в Федеральный перечень):

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка- 5 – М.: Дрофа, 2011;

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-6 – М.: Дрофа, 2011;

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-7 – М.: Дрофа, 2011.

  • Науменко Т. И., Алеев В. В. Музыка-8 – М.: Дрофа, 2011.



Цель программы: формирование музыкальной культуры обучающихся как неотъемлемой части духовной культуры.

Задачи:

- научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

- научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

- развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

- воспитывать культуру мышления и речи.

В соответствии с предложенной программой реализуется содержание по теме «Музыка и другие виды искусства», которая раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и изобразительное искусство». Тематическое построение предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи (песня, романс, хоровая музыка, опера, балет, музыкальный портрет, пейзаж). Данная тема предусматривает изучение музыки «в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

- метод эмоциональной драматургии;

- метод интонационно-стилевого постижения музыки;

- метод художественного контекста;

- метод создания «композиций»;

- метод междисциплинарных взаимодействий;

- метод проблемного обучения.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются: I – слушание музыки, II – выполнение проблемно-творческих заданий, III – хоровое пение. Организация видов деятельности предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, дневника музыкальных наблюдений, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей на уроках, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный кругозор обучающихся должен расширяться. Разные искусства должны восприниматься как связанные общими корнями ветви единой художественной культуры, изучение которой предстоит учащимся в старших классах.

Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

- литературой (сказки Х.К. Андерсена, поэма А.С. Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения А.С. Пушкина «Зимний вечер», «Вот ветер, тучи нагоняя…», «музыкальная» басня Г.Малера «Похвала знатока», общие понятия для музыки и литературы – интонация, предложение, фраза);

- изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

- историей (изучение древнегреческой мифологии – К.В. Глюк «Орфей»);

- мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);

- русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

- природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).






8 класс. Учебно-тематический план

раздела

урока

Содержание (тема урока)

Кол-во часов

Тема учебного года: «Традиции и современность в музыке»

I

О традиции в музыке

3


1

РК. Музыка «старая» и «новая». Становление музыкальной культуры .

1


2

РК. Настоящая музыка не бывает «старой». Роль и место искусства в жизни человека и общества.

1


3

РК. Живая сила традиции. Музыкальные традиции народов .

1

II

Сказочно-мифологические темы в музыке

4


4

Искусство начинается с мифа

1


5

Мир сказочной мифологии: Н. Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка»

1


6

Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского

1


7

Поэма радости и света: К. Дебюсси

1

III

Мир человеческих чувств

6


8

«Мелодией одной звучат печаль и радость...». Р. Шуман «Грезы» из форт. цикла «Детские сцены»

1


9

«Слезы людские, о слезы людские...»

1


10

Бессмертные звуки «Лунной» сонаты

1


11

РК. Тема любви в музыке. П. Чайковский. «Евгений Онегин». Исполняет камерный хор

1


12

Трагедия любви в музыке

1


13

Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт»

1

IV

В поисках истины и красоты

4


14

РК. Мир духовной музыки

2


15

Колокольный звон на Руси

1


17

Рождественская звезда. Православная музыка сегодня

1










Содержание программы 8 класс (17 ч.)


Музыка в формировании духовной культуры личности.

Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Жизнь как главный источник всех связей между различными видами искусства. Мир, человек, природа, события истории и наша современность – главные темы искусства. Родство художественных образов разных искусств и взаимодополнение их выразительных средств. Место и возможности музыки в синтетических видах искусства: музыка в театре, кино и др.

Направленность музыкального искусства, его основных функций на духовное совершенствование личности: осознание и принятие личностью социального опыта, выраженного в произведениях искусства; пробуждение душевной отзывчивости; формирование эстетического отношения к музыке и жизни; познание мира в уникальной музыкально-образной форме.

Арттерапевтические возможности музыкального искусства в снятии эмоциональных стрессов, регулировании психического состояния, гармонизации эмоционально-интеллектуального развития личности.

Своеобразие раскрытия вечных проблем бытия в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: жизни и смерти (реквиемы В.-А. Моцарта, Д. Верди, Б. Бриттена); вечности духа и кратковременности земной жизни (в творчестве И.С. Баха); любви и ненависти (в различных трактовках трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта»); войны и мира (Д.Д. Шостакович, Г. Малер, Д.Б. Кабалевскиий); личности и общества (Л. ван Бетховен, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке); внутренних противоречий в душе человека (М.П. Мусоргский, Р. Шуман, Ж. Бизе) и др.

Особенности видения картины мира в национальных музыкальных культурах Запада и Востока и их соотнесение с национальными представлениями своего народа.

При изучении возможностей музыки в становлении духовной культуры личности опыт музыкально-творческой деятельности учащихся приобретается в процессе:

  • философско-эстетического осмысления учащимися предназначения музыки и ее места в жизни общества;

  • сравнения общего и особенного в различных национальных музыкальных культурах;

  • выявления личностно-значимой для учащегося позиции относительно возможностей музыки в преобразовании духовного мира человека;

  • осмысления учащимися места и значения музыки в своей жизни;

  • обобщения и систематизации знаний музыки и знаний о музыке в контексте жанрово-стилевого подхода к изучению «вечных» тем музыкального искусства;

  • становления в представлении учащихся целостной художественной картины мира на основе обобщения и систематизации знаний о взаимосвязях музыки с другими видами искусства и жизнью;

  • освоения различных видов музыкально-исполнительской деятельности: пения, игры на электронных музыкальных инструментах;

  • импровизации и сочинения музыки с использованием информационно-коммуникационных технологий;

  • применения музыкальных знаний, умений и навыков в сфере музыкального самообразования.






ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

  • специфику музыки как вида искусства;

  • значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

  • возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

  • основные жанры народной и профессиональной музыки;

  • богатство музыкальных образов и способов их развития;

  • основные формы музыки;

  • характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

  • виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

  • имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

  • эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

  • выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

  • исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

  • распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

  • выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

  • устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

  • певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

  • размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

  • музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензии.

  • определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Использовать приобретённые знания и умения

в практической деятельности и повседневной жизни для:

- размышления о музыке, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

- певческого и инструментального музицирования на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

- самостоятельного знакомства с музыкальной культуры и оценки их эстетической значимости;

- определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Контроль осуществляется в следующих видах:

- входной, текущий, тематический, итоговый.

Форма контроля:

- самостоятельная работа;

- устный опрос;

- взаимоопрос;

- синквейн;

- цифровой диктант;

- тест.









































Учебно- методическое обеспечение программы

п/п

Авторы, составители

Название учебного издания

Годы издания

Издательство

1.

Алеев В. В., Науменко Т. И., Кичак Т. Н.

Музыка.

5-8 классы. Рабочая программа для общеобразовательных учреждений

2011

Дрофа

2

Алеев В. В.,. Науменко Т. И


5 класс. Музыка. Учебник.

2011

Дрофа

3

Науменко Т. И., Алеев В. В., Кичак Т. Н.


5 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений


2011

Дрофа

4

Науменко Т. И , Алеев В. В., Кичак Т. Н.


5 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

5

Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

6

Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

7






Науменко Т. И. , Алеев В. В

6 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

8

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

9

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

10

Науменко Т. И. , Алеев В. В

7 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

11

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Музыка. Учебник

2011

Дрофа

12

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Музыка. Дневник музыкальных впечатлений впечатлений


2011

Дрофа

13

Науменко Т. И. , Алеев В. В

8 класс. Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя

2011

Дрофа

14

Алеев В. В., Кичак Т. Н, Науменко Т. И.

Музыка. Фонохрестоматия 5-8 класс

2011

Дрофа























МАТЕРИАЛЬНО – ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Наименования объектов и
средств материально-
технического обеспечения

Необходи-
мое
количест-
во

Примечания, методический комментарий

1.Библиотечный фонд

1.

Стандарт начального образова-
ния по музыке

Д

Стандарт по музыке, примерная программа, рабочие программы входят в состав обязательного программно-методического обеспечения кабинета музыки

2.

Примерная программа по
музыке

Д

3

Рабочие программы по музыке

Д

4.

Учебно-методический комплект УМК авторы: В. В. Алеев, Т. И. Науменко, Т. Н. Кичак
(программа, учебники, рабочие
тетради, дидактические мате-
риалы и пр.)

К


5.

Методические пособия и книги для учителя, дополнительная литература

Д

Наряду с профессиональной литературой может быть периодическая печать

6.

Энциклопедии по искусству

Д


7.

Книги о композиторах, музыкантах, театрах

Д


2. Печатная продукция

8.

Портреты русских и зарубежных композиторов

Д


9.

Карты с изображением музыкальных инсрументов

Д






3. Технические средства обучения

10.

Телевизор

Д

Телевизор цветной с диагональю экрана не менее 72 см располагается в зоне рабочего места учителя (СанПиН п. 2.5.6.1.).

Рекомендуемая оптимальная зона просмотра телепередач и видеофильмов расположена на расстоянии не менее 2, 7 метров от экрана телевизора. Высота расположения телевизора от пола должна быть 1,2-1,3 м (СанПиН п. 2.5.3.9.).

Длительность просмотра телепередач в 1 – 2 классах 15 мин, в 3-4 классах – 20 мин (СанПиН п. 2.9.11.,Таблица 4).

11.

СD/DVD-проигрыватель

Д

Не рекомендуется в столе учителя устанавливать проигрыватель, т. к. стенки стола резонируют, и происходит искажение звука (СанПиН п. 2.5.6.2.).

12.

Музыкальный центр

Д

Не рекомендуется в столе учителя устанавливать магнитофон, т. к. стенки стола резонируют, и происходит искажение звука (СанПиН п. 2.5.6.2.).

13.

Экран для мультимедийного
проектора

Д


4. Экранно – звуковые пособия

14.

Аудиозаписи по музыке

Д


15.

DVD-фильмы:

-театры;

-оперы, балеты;

- творчество отдельных композиторов.


Д


16

Презентации

Д


18.

Театральные куклы

Д

Используется при изучении соответствующих тем.





Учебно-методические средства обучения


1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004.

2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.

3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2000.

4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.

5. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.

6. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.

7. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2000.

8. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.

9. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.

10. Могилевская С. У лиры семь струн: Научно-художественная лит-ра / художник Н. Мищенко. – М.: Дет. лит., 1981.

11. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.

12. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.: Вентана-Граф, 2008.

13. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

14. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

15. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ. А. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.

16. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.

17. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.

18.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. – М.: Издательский центр «Академия», 2003.

19. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2001.


MULTIMEDIA – поддержка предмета:

- Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий», 2001. ООО «Уральский электронный завод».

- Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2002.

- Музыкальный словарь Римана. 7727 статей с иллюстрациями. «Си ЭТС», 2004.

- Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. «Коминфо», 1999.

- Эрмитаж. Искусство Западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт, 1998.

- Музыкальный Бункер. DS Multimedia Production Ltd.1997.

- Импрессионизм в музыке. ДиректМедиа Паблишинг. 2007.


Средства обучения:

    1. Наглядно-демонстрационные печатные пособия:

  • Комплект портретов композиторов.

    1. Информационно-коммуникационные средства:

  • «Антология русской симфонической музыки» (8 CD).

  • «Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия» (8 CD).

  • «Большая энциклопедия России. Искусство России» (CD).

  1. Мультимедийная энциклопедия «Шедевры музыки» Кирилла и Мефодия» (CD).

  2. Технические средства обучения:

  • компьютер,

  • мультимедийный проектор,

  • экран проекционный,

  • принтер,

  • интерактивная доска,

  • DVD,

  • музыкальный центр.

    1. Учебно-практическое оборудование:

  • музыкальный инструмент,

  • аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала.










































8 класс. Календарно-тематическое планирование

Дата проведения по плану

Проведено фактически

урока

Содержание (тема урока)

Кол-во часов


Тема учебного года: «Традиции и современность в музыке»



О традиции в музыке

3

09.01


1

РК. Музыка «старая» и «новая». Становление музыкальной культуры .

1

16.01


2

РК. Настоящая музыка не бывает «старой». Роль и место искусства в жизни человека и общества.

1

23.01


3

РК. Живая сила традиции. Музыкальные традиции народов .

1



Сказочно-мифологические темы в музыке

4

30.01


4

Искусство начинается с мифа

1

06.02


5

Мир сказочной мифологии: Н. Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка»

1

13.02


6

Языческая Русь в «Весне священной» И. Стравинского

1

20.02


7

Поэма радости и света: К. Дебюсси

1



Мир человеческих чувств

6

27.02


8

«Мелодией одной звучат печаль и радость...». Р. Шуман «Грезы» из форт. цикла «Детские сцены»

1

12.03


9

«Слезы людские, о слезы людские...»

1

19.03


10

Бессмертные звуки «Лунной» сонаты

1

02.04


11

РК. Тема любви в музыке. П. Чайковский. «Евгений Онегин». Исполняет камерный хор

1

09.04


12

Трагедия любви в музыке

1

16.04


13

Подвиг во имя свободы. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт»

1



В поисках истины и красоты

4

23.04


14

РК. Мир духовной музыки

2

07.05


15

Колокольный звон на Руси

1

14.05


16

Рождественская звезда. Православная музыка сегодня

1

















































Автор
Дата добавления 06.11.2015
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров247
Номер материала ДВ-129044
Получить свидетельство о публикации

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх