Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Доп. образование / Рабочие программы / Рабочая программа по хореографии студии современного танца "Неон"

Рабочая программа по хореографии студии современного танца "Неон"


  • Доп. образование

Поделитесь материалом с коллегами:




Муниципальное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Детско-юношеского центра «Дзёмги»


РАССМОТРЕННО СОГЛАСОВАНО УТВЕРЖДАЮ

на заседании методического на педагогическом совете директор МОУ ЦДО «Дзёмги»

совета МОУ ЦДО «Дзёмги» МОУ ЦДО «Дзёмги»

протокол № _____ протокол №______ ______________Савчукова С.В.

«_____» ____________2016г. «____» ___________2016г. «____» ____________2016г.




ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

дополнительного образования детей

«ЧУВСТВО РИТМА»

студщии современного танца «неон»



Направление – хореография

Возраст обучающихся – 4 -16лет

Срок реализации программы – 5лет






Педагог дополнительного образования Дегтерёва Татьяна Петровна


















Комсомольск-на-Амуре

2016 г.








ИНФОРМАЦИОННАЯ КАРТА

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ


Ведомственная принадлежность

Отдел образования администрации г. Комсомольска-на-Амуре

2

Наименование учреждения

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей Детско-юношеский центр «Дзёмги»

3

Дата образования и организационно-правовая форма

Полное: Муниципальное образовательное учреждение центр дополнительного образования «Дзёмги».

Сокращенное: МОУ ЦДО «Дзёмги»

«Учреждение» является некоммерческой организацией, созданной для реализации в соответствии с муниципальным заданием образовательных программ дополнительного образования детей на территории муниципального образования городского округа «Город Комсомольск-на-Амуре».

Тип учреждения – бюджетное учреждение.

Вид учреждения – Детско-юношеский центр.

Учредителем является Администрация г. Комсомольска-на-Амуре.

Центр создан решением исполнительного комитета Ленинского района Совета народных депутатов 23.05.1991г.

31.08.2011г. – была зарегистрирована новая редакция Устава Центра.

13.04.2011г. – получена бессрочная лицензия на образовательную деятельность.

4

Адрес

учреждения

681000, г. Комсомольск-на-Амуре, ул.Амурская, дом 4,

тел. 22-18-70

5

ФИО ПДО

Дегтерёва Татьяна Петровна

6

Образование

Высшее педагогическое

7

Место работы

МОУ ЦДО «Дзёмги», 681000, г. Комсомольск-на-Амуре, ул. Амурская, дом 4, тел. 22-18-70

8

Должность

Педагог дополнительного образования (хореограф)

9

Педагогический стаж

8 лет

10

Контактные телефоны

Сот. 8(924)4198513

11

Полное название образовательной программы

«ЧУВСТВО РИТМА»

12

Специализация программы

Хореография по ритмике, по классическому танцу, по народному танцу, по историко-бытовому танцу и по современной хореографии

13

Тип программы (модификация программы)

Модифицированная

14

Цель программы

Достижение творческих способностей детей, постепенное физическое совершенствование, высокий уровень теоретических знаний в области различных танцевальных техник.


15

Задачи программы

1. Обучающие задачи заключаются в том, чтобы:

  • дать представление об элементах гимнастики, ритмики, а также основных направлениях хореографии: классический танец, народно-сценический танец, историко-бытовой танец, современный танец;

  • обеспечить практическое применение теоретических знаний в области различных танцевальных техник;


2. Воспитательные задачи направлены на то, чтобы:

  • воспитать качества инициативности, целеустремленности, ответственности по отношению к своему и чужому труду;

  • помочь в формировании художественного вкуса, эмоционально-ценностного отношения к искусству;

  • сформировать готовность к социальному и профессиональному самоопределению;

  • привить эстетический подход к внешнему виду и окружающей среде;

  • обеспечить социализацию детей в коллективе и способствовать возникновению уважительных отношений между обучающимися;

  • способствовать формированию творческой личности.


3. Развивающие задачи подразумевают постепенное физическое совершенствование и привитие специальных навыков:

  • координации;

  • ловкости;

  • силы;

  • выносливости;

  • гибкости;

  • правильной осанки, являющейся условием здорового позвоночника;

  • музыкально-пластической выразительности;

  • активизации специфических видов памяти: моторной, слуховой и образной;

16

Срок реализации

5 лет

17

Место проведения

МОУ ДОД ДЮЦ «Дзёмги», на базе МОУ СОШ №8 г. Комсомольск-на-Амуре

18

Возраст участников

4-16 лет

19

Контингент уч-ся

Воспитанники студии современного танца «Неон» дети дошкольного возраста и учащиеся школ Ленинского округа

20

Краткое содержание программы

Образовательная программа направлена на обучение обучающихся основам хореографического искусства, развитие общефизических, артистических, исполнительских способностей, а также воспитание высоких эстетических критериев, необходимых для достижения гармоничного социального, интеллектуального и нравственного развития индивида.

Образовательный процесс студии современного танца организован в рамках трех этапов:

1 этап – накопление базовых знаний и навыков.

Срок реализации – 2 года (1 , 2 годы обучения)

2 этап – применение накопленных знаний в рамках урока и концертно-сценических мероприятий.

Срок реализации – 2 года (3,4год обучения)

3 этап – совершенствование исполнительского стиля.

Срок реализации – 1 год (5 год обучения)3

21

История осуществления реализации программы

Накопление материалов и обработка отдельных элементов ведется с 2006 года на базе МОУ ЦДО «Дзёмги», через реализацию программы по современной хореографии, практические занятия.

22

Прогнозирование возможных (ожидаемых) позитивных результатов

В соответствии с каждым этапом программы воспитанник должен освоить:

  • терминологию, используемую на уроке;

  • структуру и основные части урока;

  • последовательность изучаемых элементов урока;

  • методику изучения танцевальных движений и упражнений;

  • способы соотношения данных элементов с музыкальным сопровождением.

  • движения в технике танцевального направления;

  • принципы составления учебных комбинаций;

  • организацию труда, рабочего места на уроке и сцене.

23

Прогнозирование возможных негативных результатов

  • Плохая осанка

  • Выворотность в 1 из 3 суставов

  • Танцевальный шаг ниже 900

  • Низкий подъем

  • Плохая гибкость

  • Нет прыжка

  • Нет чувства ритма

  • Координации движений 1 показатель из 3

  • Музыкально-ритмическая координация – не может соединить исполнение танцевальных элементов с музыкальным сопровождением

  • Нет эмоциональной выразительности, очень зажат на сцене

  • Не может создать сценический образ

24

Прогнозирование коррекции возможных негативных результатов

  • Работа в малых группах

  • Повторное обучение в той же группе

  • Повышение творческой культуры (тренинги, ситуационные игры, постановки)

Пояснительная записка


Направленность программы. Образовательная программа направлена на обучение обучающихся основам хореографического искусства, развитие общефизических, артистических, исполнительских способностей, а также воспитание высоких эстетических критериев, необходимых для достижения гармоничного социального, интеллектуального и нравственного развития индивида.

Данная программа предназначена для обучающихся на хореографическом отделении студии современного танца «Неон» МОУ ЦДО «Дзёмги» г. Комсомольска-на-Амуре и рассчитана на детей 4-16-летнего возраста. Срок реализации программы - 5 лет.

Актуальность данной программы состоит в том, что она направлена на синтез классической, народной, историко-бытовой и современной хореографии, а также включает набор интегрированных дисциплин, которые помогают учащимся адаптироваться к репетиционно-постановочной работе. Содержание программы разработано в соответствии с требованиями программ нового поколения, что позволяет выстроить индивидуальный план развития каждого обучающегося.

Практическая значимость состоит в совмещении нескольких танцевальных направлений, позволяющих осуществить комплексную хореографическую подготовку обучающихся в течение всего курса обучения.

Связь программы с уже существующими по данному направлению состоит в целенаправленной работе по расширению возможностей творческой реализации детей, соответствующей их духовным и интеллектуальным потребностям посредством приобщения к миру хореографии: классический танец, историко-бытовой, народно-сценический, современный танец.

Вид программы модифицированная.

Новизна программы состоит в том, что в ней учтены и адаптированы к возможностям детей разных возрастов основные направления танца и пластики, включающие: гимнастику, ритмику, классический, историко-бытовой, народно-сценический и современный танец. В программе суммированы особенности программ по перечисленным видам танца, что позволяет ознакомить обучающихся со многими танцевальными стилями и направлениями. Такой подход направлен на раскрытие творческого потенциала и темперамента детей, а также на развитие их сценической культуры.

Концептуальная идея программы состоит в целенаправленной работе по расширению возможностей творческой реализации детей, соответствующей их духовным и интеллектуальным потребностям посредством приобщения к миру хореографии: классический танец, историко-бытовой, народно-сценический, современный танец.

Основная цель программы состоит:

Целью программы является достижение творческих способностей детей , постепенное физическое совершенствование, высокий уровень теоретических знаний в области различных танцевальных техник.

Достижение поставленной цели предполагает постановку следующих задач:

1. Обучающие задачи заключаются в том, чтобы:

  • дать представление об элементах гимнастики, ритмики, а также основных направлениях хореографии: классический танец, народно-сценический танец, историко-бытовой танец, современный танец;

  • обеспечить практическое применение теоретических знаний в области различных танцевальных техник;


2. Воспитательные задачи направлены на то, чтобы:

  • воспитать качества инициативности, целеустремленности, ответственности по отношению к своему и чужому труду;

  • помочь в формировании художественного вкуса, эмоционально-ценностного отношения к искусству;

  • сформировать готовность к социальному и профессиональному самоопределению;

  • привить эстетический подход к внешнему виду и окружающей среде;

  • обеспечить социализацию детей в коллективе и способствовать возникновению уважительных отношений между обучающимися;

  • способствовать формированию творческой личности.


3. Развивающие задачи подразумевают постепенное физическое совершенствование и привитие специальных навыков:

  • координации;

  • ловкости;

  • силы;

  • выносливости;

  • гибкости;

  • правильной осанки, являющейся условием здорового позвоночника;

  • музыкально-пластической выразительности;

  • активизации специфических видов памяти: моторной, слуховой и образной;

Отличительные особенности программы состоят в развитии мотивации детей к познанию и творчеству через интегрированные технологии, включающие в себя:

  • изучение основ музыкальной грамоты;

  • актерское мастерство;

  • элементы гимнастики;

  • изучение основ правильного дыхания;


Образовательный процесс школы танца «Серпантин» организован в рамках трех этапов:

1 этап – накопление базовых знаний и навыков.

Срок реализации – 2 года (1 , 2 годы обучения)

2 этап – применение накопленных знаний в рамках урока и концертно-сценических мероприятий.

Срок реализации – 2 года (3,4год обучения)

3 этап – совершенствование исполнительского мастерства.

Срок реализации – 1 год (5 год обучения)


Срок реализации всех трёх этапов –5 лет. По окончании каждого из этапов ребенок может перейти на следующий уровень обучения, либо закончить обучение по данной программе.

Возраст обучающихся:

1 год обучения – 4-6 лет;

2 год обучения - 7- 9лет

3 год обучения - 10-12 лет

4 год обучения - 13-14 лет

5 год обучения - 15-16 лет








Вступительные экзамены


Прием в студию современного танца «Неон» на хореографическое отделение осуществляется в начале учебного года (сентябрь).

В студию могут поступать несовершеннолетние граждане Российской Федерации в возрасте 4-8 лет, обладающие хорошими музыкальными и физическими данными, годные по состоянию здоровья, физически подготовленные и психологически готовые к обучению.

Прием кандидатов в школу осуществляется по результатам конкурсных вступительных испытаний и физической подготовленности. Для кандидатов в студию приемной комиссией проводится проверка способностей в области музыкального и хореографического искусства. Порядок и сроки проведения приемных просмотров, требования к поступающим определяются Педагогическим советом школы.


1 этап обучения – 1, 2 годы обучения (дети 4–6 лет) включает занятия по предмету «Гимнастика. Ритмика. Танец». Срок освоения – 2 года.

Учащемуся хореографического отделения школы танцев «Серпантин» необходим самый высокий уровень прочности опорно-двигательного аппарата, его костно-суставной и мышечной систем. Эти системы обеспечивают связь отдельных частей тела между собой. Если двигательный аппарат окажется недостаточно подготовлен, тело будет стеснённым в движении, негибким, маловыразительным.

Конечная цель занятий гимнастикой состоит в том, чтобы постепенно привести организм обучающегося к таким изменениям, которые делают его способным к значительным физическим напряжениям. Исходя из анатомо-физиологических особенностей детей младшего школьного возраста, подобраны такие упражнения, которые целенаправленны по воздействию и призваны развить организм, укрепить его, усовершенствовать, оздоровить. Занятия по ритмике способствуют развитию общей музыкальности и чувства ритма и, что особенно важно для детей младшего возраста, координации движений и переключению ребенка на активные виды деятельности, снятию утомления от неподвижного сидения, психологическому раскрепощению ребёнка, формированию уверенности в своих силах. Танец является богатейшим источником эстетических впечатлений ребенка, формирует его художественное «я». Занятия танцем формирует правильную осанку, прививают основы этикета и грамотной манеры поведения в обществе, дают представление об актерском мастерстве.

Используемый музыкальный материал (произведения популярной инструментальной и симфонической музыки) подбирается с учетом возрастных особенностей детей.

Работа по программе направлена на развитие мышечной памяти, необходимой для занятий хореографией, эмоциональной сферы и творческого воображения ребенка; к формированию у него "непреодолимого желания выражать себя" (Э.Жак-Далькроз).


2 этап обучения – 3, 4 годы обучения (дети 10–14 лет) включает занятия по предметам – «Классический танец. Историко-бытовой и народно-сценический танец», «Современный танец и подготовка репертуара». Срок освоения – 2 года. В школу могут поступать кандидаты от 10 до 14 лет на 2 этап обучения, которые должны иметь предварительную специальную подготовку, обладать хорошими музыкальными и физическими данными, быть годными по состоянию здоровья к обучению. На 2 этапе обучения увеличивается уровень предъявляемых требований, а также большее внимание уделяется индивидуально-личностному развитию обучающихся.


3 этап обучения – 5 год обучения (дети 15–16 лет) включает занятия по предметам – «Классический танец. Историко-бытовой и народно-сценический танец», «Современный танец и подготовка репертуара». Срок освоения – 1 год. На 3 этапе обучения основной упор делается по повышение профессионального мастерства и творческого самовыражения.

По окончании хореографического отделения школы танца «Серпантин» обучающимся выдается свидетельство собственного образца.

Учебные планы всех предметов скоординированы между собой и дают возможность более эффективно строить процесс обучения с учётом индивидуальных особенностей обучающихся, наиболее полно реализовывать их творческие возможности.


Форма и режим занятий

Обучение по программе предполагает использование приоритетных форм занятий: репетиции (индивидуальные и коллективные). В репетиционно-постановочные занятия педагоги включают необходимое количество разделов программы самостоятельно, комбинируя их в зависимости от тематики танца и сложности его постановки.


Программа также включает разные виды занятий:

  • учебное занятие;

  • занятие – игра;

  • открытое занятие;


Формы проведения занятий:

  • коллективная, в которой обучающиеся рассматриваются как целостный коллектив, имеющий своих лидеров (при самостоятельной постановке хореографических композиций);

  • групповая, в которой обучение проводится с группой воспитанников (три и более), имеющих общее задание и взаимодействующих между собой;

  • парная, предполагающая общение с двумя воспитанниками при постановке дуэтных танцев;

  • индивидуальная, используемая для работы с воспитанником по усвоению сложного материала и подготовки к сольному номеру.


Количественный состав групп

1этап обучения:

1 год обчения– 15 человек (1 группа – 3 часа в неделю);

2 год обучения – 15 человек (3 группы – 4 часа в неделю).

2 этап обучения:

3 год обчения– 15 человек (2 группы – 6 часов в неделю);

Продолжительность одного занятия для дошкольников – не более 30 мин. с 10 минутным перерывом после каждого занятия. Продолжительность занятий 2,3 этапов обучения – от 1 до 2 часов.

Занятия проходят с каждой группой три раза в неделю.

Участие обучающихся в музыкальных спектаклях соответствует репертуарно-календарному плану школы танца «Серпантин».



Механизм выявления результатов реализации программы.


Личная аттестация обучающихся. Наряду с коллективными результатами деятельности тщательно отслеживается динамика индивидуального хореографического развития обучающихся, их личные успехи. Способы оценки результатов имеют как общие для всех этапов обучения критерии, так и определяемые принадлежностью к определенной возрастной группе. Общие параметры оценивания включают: балетные данные, музыкально-ритмические способности, сценическая культура.

При переходе с одного этапа на другой, дети проходят контрольную аттестацию по предметам.

Такие условия перевода на следующий этап обучения обеспечивают стабильный и ровный состав каждой группы, гарантирует необходимый уровень хореографической подготовленности детей.

Оценка результативности освоения программы (деятельности) обучающихся основана на методе сравнительного анализа, при котором результаты обучения одних обучающихся сравниваются с достижениями других (социальная соотносительная норма), с прежними результатами того же воспитанника (индивидуальная соотносительная норма), с поставленными учебными целями и критериями (предметная соотносительная норма).

Наряду с основными методами оценки результативности обучения применяется разработанная в школе система контроля успеваемости и аттестации обучающихся. Данная система предполагает текущий контроль, а также промежуточную и итоговую аттестации.

Текущий контроль регулярно (в рамках расписания) осуществляется балетмейстером, ведущим предмет.

Промежуточная аттестация определяет, насколько успешно происходит развитие обучающегося и усвоение им образовательной программы на каждом этапе обучения.

Для учащихся 1 этапа обучения основным методом промежуточной аттестации является метод скрытого педагогического наблюдения и открытые занятия для родителей.

Основным методом промежуточной аттестации на 2 и 3 этапе обучения по программе являются:

  • метод педагогического наблюдения;

  • участие в музыкальных спектаклях театра;

  • концертные выступления обучающихся.


В основе текущего и промежуточного контроля лежит десятибалльная система оценки успеваемости.

Баллы текущего и промежуточного контроля вносятся в общешкольную экзаменационную ведомость.

Таблица перевода баллов.

Оценки

10

5

9

5-

8

4+

7

4

6

4-

5

3+

4

3

3

3-

2

2+

1

2

Полугодовые баллы выставляются по результатам текущего и промежуточного контроля успеваемости обучающегося в течение полугодия (среднеарифметический балл), если обучающийся посетил не менее 50% учебных занятий. Вопрос об аттестации обучающихся, пропустивших более 50% занятий, выносится на рассмотрение педагогического совета школы.

Итоговая аттестации проводится в конце каждого из этапов обучения по всем дисциплинам и фиксируется в соответствующей документации.

Для выявления результативности усвоения образовательной программы в начале каждого этапа обучения проводится тестирование исходного уровня владения навыками.

Итоговая аттестация при сопоставлении с исходным тестированием и промежуточным контролем позволяет выявить динамику изменений образовательного уровня. Уровни владения навыками приводятся в соответствие с баллами по следующей шкале.



Уровни владения навыками

10

высокий

9

8

средний

7

6

5

низкий

4

3

2

1


Процедура оценки эффективности обучения на соответствующем этапе в Детской школе искусств предполагает соотнесение следующих параметров и критериев, разработанных балетмейстерами Школы, с уровнями хореографической подготовки.


Параметры и критерии оценивания
уровня хореографической подготовки


  • осанка

  • выворотность

  • танцевальный шаг

  • подъем стопы

  • гибкость

  • прыжок

Музыкально-ритмические способности


  • чувство ритма

  • координация движений:

  • нервная

  • мышечная

  • двигательная

  • музыкально-ритмическая координация


Сценическая культура



  • эмоциональная выразительность

  • создание сценического образа

Оценке и контролю результатов обучения подлежат:


  • Осанка. Для занятий танцами кроме хорошего физического развития необходимо выработать правильную осанку. Основа осанки – позвоночник и его соединения с тазовым поясом.

  • Выворотностьспособность развернуть ноги (в бедре, голени и стопе) наружу. Она зависит от двух факторов: от строения тазобедренного сустава и строения ног. Формирование голени и стопы у детей обычно заканчивается к двенадцати годам.

  • Подъем стопы – изгиб стопы вместе с пальцами. Форма подъема (высокий, средний, маленький) находится в прямой зависимости от строения стопы и эластичности связок.

  • Танцевальный шаг – способность свободно поднимать ногу на определенную высоту в сторону, назад, вперед при выворотном положении обеих ног.

  • Гибкость тела зависит от гибкости позвоночного столба. Степень подвижность определяется строением и состоянием позвоночных хрящей.

  • Прыжок, его высота и легкость зависят от силы мышц, согласованности всех частей тела (сгибателей и разгибателей суставов: тазобедренного, коленного, голеностопного, стопы и пальцев).

  • Координация движений. Среди двигательных функций особое значение для танца имеет координация движений. Различают три основных вида координации: нервную, мышечную, двигательную.

Нервная координация определяет чувство ритма, равновесия, различных поз, осанки, запоминание движения и зависит от работы зрительного и вестибулярного аппаратов.

Для мышечной координации характерно групповое взаимодействие мышц, которое обеспечивает устойчивость тела (при ходьбе, беге и других движениях).

Двигательная координация – это процесс согласования движений тела в пространстве и во времени (одновременное и последовательное).

  • Музыкально – ритмическая координация

Это умение согласовывать движения тела во времени и пространстве под музыку.

  • Эмоциональная выразительность – это наличие актерского мастерства, умение свободно держаться на сцене.




Уровни развития параметров,
определяющих эффективность
хореографической подготовки
на всех этапах


Отличная выворотность (в бедрах, голени и стопах)

Танцевальный шаг от 1200

Высокий подъем стопы

Очень хорошая гибкость

Легкий высокий прыжок

  • Не очень хорошая осанка

  • Выворотность в 2 из 3 суставов

  • Танцевальный шаг 900

  • Средний подъем

  • Не очень хорошая гибкость

  • Легкий средний

прыжок

  • Плохая осанка

  • Выворотность в 1 из 3 суставов

  • Танцевальный шаг ниже 900

  • Низкий подъем

  • Плохая гибкость

  • Нет прыжка

Музыкально-ритмические способности



  • Отличное чувство ритма

  • Координация движений (хорошие показатели в 3 из 3пунктов)

  • нервная

  • мышечная

  • двигательная

  • Музыкально-ритмическая координация - четко исполняет танцевальные элементы под музыку

  • Среднее чувство ритма

  • Координация движений 2 показателя из 3

  • Музыкально-ритмическая координация – не четко исполняет танцевальные элементы под музыку

  • Нет чувства ритма

  • Координации движений 1 показатель из 3

  • Музыкально-ритмическая координация – не может соединить исполнение танцевальных элементов с музыкальным сопровождением

Сценическая культура

  • Очень яркий, эмоционально выразительный ребенок, легко и непринужденно держится на сцене

  • создание сценического образа – легко и быстро перевоплощается в нужный образ

  • Не очень эмоционально выразительный, есть не большой зажим на сцене

  • Создание сценического образа – не сразу перевоплощается в нужный образ

  • Нет эмоциональной выразительности, очень зажат на сцене

  • Не может создать сценический образ



От этапа к этапу спектр возможностей обучающихся расширяется, хотя параметры и критерии оценивания остаются прежними. Уровень предъявляемых требований коррелируется с возрастающим уровнем развития параметров на каждом этапе обучения, что предусмотрено программой по хореографии.

Показатели успеваемости по программе в целом складываются из суммы итогов аттестации по каждому предмету, которая и определяет уровень результативности освоения программы в соответствии с этапом обучения.

Итоговый отчет результативности освоения программы проводится ежегодно в форме концерта для родителей, по которому оценивается работа педагога и детей, осуществленная в течение учебного года.

Педагог подводит итог учебно-воспитательной работы за год, проводит анализ творческих достижений детей.

Обучающиеся, освоившие в полном объёме образовательные программы, переводятся на следующий год обучения.

Обучающиеся, показавшие стабильно высокие результаты обучения, могут быть переведены по рекомендации балетмейстера и решению педагогического совета школы на следующий этап обучения досрочно (по результатам итоговой и промежуточной аттестации).

Обучающиеся, не освоившие программу учебного года, остаются на повторное обучение в той же группе.




Ожидаемые результаты


В соответствии с каждым этапом программы воспитанник должен освоить:

  • терминологию, используемую на уроке;

  • структуру и основные части урока;

  • последовательность изучаемых элементов урока;

  • методику изучения танцевальных движений и упражнений;

  • способы соотношения данных элементов с музыкальным сопровождением.

  • движения в технике танцевального направления;

  • принципы составления учебных комбинаций;

  • организацию труда, рабочего места на уроке и сцене.





Учебно-тематические планы по предметам

и содержание программы.


1 год обучения


Учебно-тематический план по предмету « Гимнастика. Ритмика. Танец»

Режим занятий – 3 часа в неделю


Танцевальные направления, разделы, темы

из них

Всего


теория

практика


ГИМНАСТИКА



43

I.

Теория дисциплины.




1.

Основные задачи гимнастики

1



II.

Элементы партерной гимнастики (исполняются на гимнастических ковриках).




Упражнения, укрепляющие мышцы спины.


3


Упражнения, развивающие подъем стопы.


3


Упражнения, развивающие гибкость позвоночника.


3


Упражнения, укрепляющие мышцы брюшного пресса.


3


Упражнения, развивающие подвижность тазобедренных суставов.


3


Упражнения, развивающие выворотность ног.


3


Упражнения на растягивание мышц и связок и развитие балетного шага.


4


III.

Упражнения на развитие отдельных групп мышц и подвижности суставов (исполняются на середине зала)




Упражнения для развития шеи и плечевого пояса.


4


Упражнения для развития плечевого сустава и рук.


5


Упражнения на развитие поясничного пояса.


5


Упражнения на развитие силы мышц и подвижности суставов ног.


6


РИТМИКА



33

I.

Теория дисциплины.




Характер музыкального произведения, его темп, динамические оттенки, легато – стакатто.

1



Длительности, ритмический рисунок, акценты, музыкальный размер.

2



II.

Музыкально-ритмические игры.




Упражнения, игры и метр


7


Упражнения, игры и фразировка.


6


Упражнения, игры и темп.


6


Упражнения, игры и динамика.


6


Упражнения, игры и характер музыкального произведения.


6


ТАНЕЦ



32

I.

Теория дисциплины.




Понятия «мелодия», «поза», «движение».

1



II.

Ориентационно-пространственные упражнения .




Изучение одноплановых рисунков и фигур: линейных – плоскостных (шеренга, колонна), объемных (круг, «цепочка»).


15


III.

Танцевальные элементы.




Танцевальные шаги, бег, прыжки, подскоки


7


Реверанс для девочек и поклон для мальчиков на 4/4.


2


Танцевальные этюды с элементами актерского мастерства.


7



Всего часов



108



Содержание по предмету «Гимнастика. Ритмика. Танец».



Гимнастика



I. Теория дисциплины

Основные задачи гимнастики:

  • укрепление опорно-двигательного аппарата;

  • развитие силы мышц, укрепление суставов и повышение их подвижности;

  • развитие выносливости и постановка дыхания;
    выработка навыков высокой культуры движений.



II. Элементы партерной гимнастики.

1.Упражнения, укрепляющие мышцы спины;

  • «День — ночь»

  • «Змейка»

  • «Рыбка»



2. Упражнения, развивающие подъем стопы:

  • вытягивание и сокращение стопы;

  • круговые движения стопой;



3. Упражнения, развивающие гибкость позвоночника:

  • «лодочка»;

  • «складочка»;

  • «колечко»;



4. Упражнения, укрепляющие мышцы брюшного пресса

  • «ступеньки»;

  • «ножницы»;



  1. Упражнения развивающие подвижность тазобедренного сустава:

  • «Неваляшка»

  • «Passe' с разворотом колена»



  1. Упражнения развивающие выворотность ног:

  • «Звездочка»

  • «Лягушка»



  1. Упражнения на растягивание мышц и связок и развитие балетного шага:

  • «Боковая растяжка»

  • «Растяжка с наклоном вперед»

  • «Часы»



III. Упражнения на развитие отдельных групп мышц и подвижности суставов



1. Упражнение для развития шеи и плечевого пояса в первоначальных музыкальных раскладках:

  • повороты головы в положении «направо», «прямо», «налево»;

  • наклоны и подъемы головы в положениях «прямо», «направо», «налево»;

  • круговые движения головой по кругу и целому кругу;

  • поднимание и опускание плеч;

  • поочередное поднимание и опускание плеч.



2. Упражнение для развития плечевого сустава и рук в первоначальных музыкальных раскладках:

  • разведение рук в стороны;

  • подъемы рук вперёд на высоту 90°;

  • отведение рук назад;

  • подъемы рук вверх и опускания вниз через стороны;

  • подъемы рук вверх–вперёд и опускания вниз–вперёд;

  • сгибание рук в локтях в направлении: вверх–в стороны и вниз–в стороны;

  • сгибание рук в локтях в направлении: вверх–вперёд и вниз–вперёд;

  • сгибания кистей в подготовительном положении: в стороны, вперёд, назад;

  • сгибание кистей с руками, раскрытыми в стороны: вверх–в стороны–вниз, вперёд–в стороны–назад;

  • сгибание кистей с руками, поднятыми вверх: в стороны-вверх-в стороны, вперёд-вверх-назад;

  • вращение кистями (наружу, внутрь) в подготовительном положении;

  • вращения кистями во II позиции;

  • вращения кистями с руками, поднятыми вверх.



3. Упражнения на развитие поясничного пояса:

  • наклоны корпуса в стороны;

  • наклоны корпуса вперёд.



4. Упражнения на развитие силы мышц и подвижности суставов ног:

полуприседания;



  • отведение ноги в сторону на носок;

  • отведение ноги в сторону на каблук;

  • отведение ноги вперёд на носок;

  • отведение ноги вперёд на каблук;

  • отведение ноги в сторону с чередованием: позиция – носок – каблук – носок – позиция;

  • отведение ноги вперед с чередованием: позиция – носок – каблук – носок – позиция;

  • подъёмы согнутой в колене ноги вперёд;

  • отведение ноги назад на носок;

  • отведение ноги в сторону, вперёд с чередованием: позиция – носок – выпад – носок – позиция;

  • отведение ноги в сторону, вперед с чередованием: – позиция – носок – выпад – носок с

  • полуприседанием;

  • подъёмы на полупальцы;

  • многократные прыжки на двух ногах;

  • перескоки с ноги на ногу с отведением работающей ноги вперёд на носок;

  • перескоки с ноги на ногу с отведением работающей ногиноги вперёд на каблук.



РИТМИКА



I. Теория дисциплины

  1. Характер музыкального произведения, его темп, динамические оттенки, легато – стаккато.

  2. Длительности, ритмический рисунок, акценты, музыкальный размер.



II. Музыкально-ритмические игры.



  • Упражнения, игры и метр:

  • Сильные доли и такт:

Здесь используются упражнения и игры с акцентированием сильных долей такта при меняющихся музыкальных размерах (2\4, 3\4, 4\4).

  • Сильные доли, слабые доли и музыкальный размер:

Здесь используются упражнения и игры на соотношение резких и спокойных движений с сильными и слабыми долями музыки.

2. Упражнения, игры и фразировка.

  • Соотношение движений с музыкальной фразой (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4):

  • Соотношение движений с музыкальным предложением (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4):

  • Соотношение движений с музыкальным периодом (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4):

3. Упражнения, игры и темп.

  • Сохранение темпа движения во время музыкальной паузы:

  • Соотношение темпа движения с постепенно изменяющимся темпом музыки:

  • Соотношение резко меняющегося темпа музыки с хореографическим движением:

  • Ускорение и замедление темпа движения в 2 раза при неизменном музыкальном темпе:

4. Упражнения, игры и динамика.

  • Соотношения резко меняющейся силы музыкального звучания с хореографическим движением:

  • Соотношение усиления и ослабления силы звучания музыки с хореографическим движением:

5. Упражнения, игры и характер музыкального произведения.

  • Соотношение характеров музыки и движения:





ТАНЕЦ



  1. Теория дисциплины.



  1. Понятия «мелодия», «поза», «движение».



  1. Ориентационно-пространственные упражнения.



  1. Изучение одноплановых рисунков и фигур: линейных – плоскостных (шеренга, колонна), объёмных (круг, «цепочка»);

  2. Изучение одноплановых рисунков и фигур:

  • линейных (плоскостных) - шеренга горизонтальная; колонна горизонтальная;

  • объёмных - круг; «цепочка»;

  1. Изучение приёмов перестроения из одноплановых рисунков и фигур в одноплановые:

из линейных в линейные:

  • из шеренги горизонтальной в шеренгу горизонтальная;

  • из колонны горизонтальная в шеренгу горизонтальную.

из объемных в объёмные:

  • сужение и расширение круга;

  • из круга в «цепочку»;

из объёмных в линейные и наоборот:

  • из круга в горизонтальную шеренгу;

  • из круга в горизонтальную колонну;

  • из горизонтальной шеренги в круг;

  • из колонны горизонтальной в «цепочку»;



  1. Танцевальные элементы.

  1. Танцевальные шаги, бег, прыжки, подскоки.

Изучение различного вида шагов с руками, находящимися в положении «ладони на талии»:

  • танцевальный шаг с носка;

  • маршевый шаг на месте;

  • шаги на полупальцах

  • легкий бег с поджатыми ногами;

  • прыжки с вытянутыминогами;

  • прыжки с поджатыми ногами;

  • подскоки на месте и с продвижением.

  1. Реверанс для девочек и поклон для мальчиков на 4/4.

  2. Танцевальные этюды с элементами актерского мастерства:

1) «Ширма»,

2) «Птичий двор».





2 год обучения


Учебно-тематический план по предмету « Гимнастика. Ритмика. Танец»

Режим занятий – 4 часа в неделю


Всего


теория

практика


ГИМНАСТИКА



48

I.

Теория дисциплины.




Партерная гимнастика – подготовка к классическому экзерсису.

1



II.

Элементы партерной гимнастики (исполняются на гимнастических ковриках).




Упражнения, укрепляющие мышцы спины.


3


Упражнения, развивающие подъем стопы.


3


Упражнения, развивающие гибкость позвоночника.


4


Упражнения, укрепляющие мышцы брюшного пресса.


3


Упражнения, развивающие подвижность тазобедренных суставов.


3


Упражнения, развивающие выворотность ног.


4


Упражнения на растягивание мышц и связок и развитие балетного шага.


4


III.

Упражнения на развитие отдельных групп мышц и подвижности суставов

( исполняются на середине зала).




Упражнения для развития шеи и плечевого пояса.


6


Упражнения для развития плечевого сустава и рук.


6


Упражнения на развитие поясничного пояса.


5


Упражнения на развитие силы мышц и подвижности суставов ног.


6


РИТМИКА



44

I.

Теория дисциплины.




Строение музыкального произведения

1



Маршевая и танцевальная музыка.

1



II.

Музыкально-ритмические игры.




Упражнения, игры и метр.


8


Упражнения, игры и фразировка.


9


Упражнения, игры и темп.


9


Упражнения, игры и динамика.


8


Упражнения, игры и характер музыкального произведения.




8



ТАНЕЦ



52

I.

Теория дисциплины.




Музыкально-хореографическая, образная выразительность.

1



II.

Ориентационно-пронстранственные упражнения.




Изучение одноплановых и многоплановых рисунков и фигур: линейных-плоскостных (шеренга,колонна), объемных (круг, «цепочка»).


14


III.

Танцевальные элементы.




Танцевальные шаги и ходы.


15


Реверанс для девочек и поклон для мальчиков на 2/4.


2


Танцевальные этюды с элементами актерского мастерства.


22



Всего часов:



144



Содержание по предмету «Гимнастика. Ритмика. Танец».





ГИМНАСТИКА

I. Теория дисциплины

Партерная гимнастика – подготовка к классическому экзерсису.

Комплекс партерной гимнастики выполняется на гимнастических ковриках. Упражнения на полу, или партерный экзерсис, позволяют с наименьшими затратами энергии достичь сразу трёх целей: повысить гибкость суставов, улучшить эластичность мышц и связок, нарастить силу мышц. Мышцы и суставы подготавливаются к традиционным классическому и народно-сценическому экзерсисам у станка, требующим высокого физического напряжения.



II. Элементы партерной гимнастики.



  1. Повторение и закрепление материала 1 года обучения. Более сложные комбинации движений. Четкое воспроизведение всех элементов в характере музыкального сопровождения.

  2. Упражнения, укрепляющие мышцы спины: «Группировка» «Карандаш»

  3. Упражнения, развивающие подъем стопы:

Разворот стопы из VI позиции в I позицию

  1. Упражнения, развивающие гибкость позвоночника. «Корзиночка» «Полумостик» «Мостик»

  2. Упражнения, укрепляющие мышцы брюшного пресса. «Плуг» «Уголок»

  3. Упражнения, развивающие подвижность тазобедренных суставов.  «Неваляшка» «Passe' с разворотом колена»

  4. Упражнения, развивающие выворотность ног.  «Лягушка» во всех положениях «Солнышко»

  5. Упражнения на растягивание мышц и связок и развитие балетного шага.

«Шпагат» вперед с обеих ног «Шпагат» поперечный





  1. Упражнения на развитие отдельных групп мышц и подвижности суставов.



  • Упражнение для развития шеи и плечевого пояса в ускоренных (по сравнению с первый годом обучения) музыкальных раскладках:

    1. повороты головы в положении «направо», «прямо», «налево»;

    2. наклоны и подъёмы головы в положениях «прямо», «направо», «налево»;

    3. круговые движения головой по кругу и целому кругу;

    4. поднимание и опускание плеч;

    5. поочередное поднимание и опускание плеч.

  • Упражнение для развития плечевого сустава и рук в ускоренн

разведение рук в стороны:

  • подъёмы рук вперёд на высоту 90°

  • отведение рук назад;

  • подъёмы рук вверх и опускания вниз через стороны;

  • подъёмы рук вверх–вперёд и опускания вниз–вперёд;

  • сгибание рук в локтях в направлении: вверх – в стороны и вниз – в стороны;

  • сгибание рук в локтях в направлении: вверх–вперёд и вниз–вперёд;

  • сгибания кистей в подготовительном положении: в стороны, вперёд, назад;

  • сгибание кистей с руками, раскрытыми в стороны: вверх–в стороны–вниз,

вперёд – в стороны - назад;

  • сгибание кистей с руками, поднятыми вверх: в стороны–вверх–в стороны, вперёд– вверх–назад;

  • вращение кистями (наружу, внутрь) в подготовительном положении;

  • вращения кистями во II позиции;

  • вращения кистями с руками, поднятыми вверх.



  • Упражнения на развитие поясничного пояса

  • перегибы корпуса назад;

  • повороты корпуса вокруг вертикальной оси;

  • круговые движения корпуса.





  • Упражнения на развитие силы мышц и подвижности суставов ног:

  • отведение ноги в сторону на носок с полуприседанием

  • отведение ноги вперёд на носок с полуприседанием;

  • отведение ноги вперёд на каблук с полуприседанием;

  • отведение ноги в сторону с чередованием: позиция – носок – каблук – носок – позиция с полуприседанием;

  • отведение ноги вперёд с чередованием: позиция – носок – каблук – носок – позиция с полуприседанием;

  • подъёмы согнутой в колене ноги в сторону;

  • отведение ноги назад на носок с полуприседанием;

  • отведение ноги назад с чередованием: позиция – носок ноги в сторону на каблук;

каблук – позиция;

  • отведение ноги назад с чередованием: позиция – носок – каблук, позиция с полуприседанием;

  • назад с чередованием: позиция – носок – выпад – носок – позиция;

  • отведение ноги назад с чередованием: – позиция – носок – выпад – носок – позиция с полуприседанием;

  • прыжки на одной ноге (не более 4-х раз);

  • прыжки на двух ногах с переменой позиций (напр. чередование VI и II позиций);

  • перескоки с ноги на ногу с отведением работающей ноги в сторону на носок;

  • перескоки с ноги на ногу с отведением работающей ноги в сторону на каблук;

  • подъёмы на полупальцы опорной ноги с одновременным подведением натянутой стопы согнутой в колене работающей ноги к колену опорной;

  • поочередные подскоки с подведением натянутой стопы согнутой в колене работающей ноги к колену толчковой;

  • бег с подъёмом согнутых в коленях ног вперёд.





РИТМИКА.



1.Теория дисциплины

  1. Строение музыкального произведения. Знакомство со строением музыкального произведения. Понятия: вступление, части, музыкальная фраза. Умение менять движение в зависимости от смены музыкальных частей, фраз.

  2. Маршевая и танцевальная музыка.

Особенности танцевальных жанров: вальса, польки, галопа.



    1. Музыкально-ритмические игры.

    1. Упражнения, игры и метр.

  • Сильные доли и такт:



Здесь используются упражнения и игры с акцентированием сильных долей такта при меняющихся музыкальных размерах (2\4, 3\4, 4\4).

Здесь используются упражнения и игры на соотношение резких и спокойных движений с сильными и слабыми долями музыки.

    1. Упражнения, игры и фразировка.

  • Соотношение движений с музыкальной фразой (муз.Соотношение характеров музыки и движения:

  • размеры 2\4, 3\4, 4\4):

  • Соотношение движений с музыкальной фразой (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4):

  • Соотношение движений с музыкальным предложением (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4):

  • Соотношение движений с музыкальным периодом (муз. размеры 2\4, 3\4, 4\4):

    1. Упражнения, игры и темп

  • Сохранение темпа движения во время музыкальной паузы;

  • Соотношение темпа движения с постепенно изменяющимся темпом музыки;

  • Соотношение резко меняющегося темпа музыки с хореографическим движением;

  • Ускорение и замедление темпа движения в 2 раза при неизменном музыкальном темпе;

    1. Упражнения, игры и динамика.

  • Соотношения резко меняющейся силы музыкального звучания с хореографическим движением:

  • Соотношение усиления и ослабления силы звучания музыки с хореографическим движением:

    1. Упражнения, игры и характер музыкального произведения.







ТАНЕЦ



  1. Теория дисциплины.

  1. Музыкально-хореографическая, образная выразительность.



  1. Ориентационно – пространственные упражнения.



  1. Изучение одноплановых и многоплановых рисунков и фигур: линейных — плоскостных (шеренга, колонна), объемных (круг, « цепочка»).

  • Повторение материала 1 год обучения;

  • Изучение многоплановых рисунков и фигур:

  • линейных (плоскостных):

      • 2 шеренги («в затылок», «в шахматном порядке»);

      • 2 вертикальные колонны;

      • 2 горизонтальные колонны;

  • объёмных:

      • 2 круга;

      • «круг в круге»;

      • 2 «цепочки.

  1. Изучение приёмов переcтроения из одноплановых рисунков и фигур в многоплановые:

  • из линейных в линейные:

  • из шеренги в 2 шеренги;

  • из шеренги в 2 колонны;

  • из колонны в 2 шеренги»;

  • из колонны в 2 колонны;

  • из линейных в объёмные:

  • из шеренги в 2 круга;

  • из колонны в 2 круга;

  • из шеренги в 2-е «цепочки»;

  • из колонны в 2-е «цепочки» и т.д.



  1. Изучение приёмов перестроения из многоплановых рисунков и фигур в одноплановые – выполнение заданий раздела IV в обратном порядке.

  2. Изучение приёмов построения из многоплановых рисунков и фигур в многоплановые рисунки:

  • из линейных в линейные:

  • из 2 шеренг в 2 горизонтальные колонны;

  • из 2 шеренг в 2 вертикальные колонны;

  • из 2 шеренг в 2 диагональные колонны.

  • из объёмных в объёмные:

  • из 2-х кругов в 2-е «плетня»;

  • из 2-х «плетней» в 2-а круга и т.д.

  • из линейных в объёмные:

  • из 2-х колонн горизонтальных в 2-а круга;

  • из 2-х шеренг горизонтальных в 2-а круга и т.д.

  • из объёмных в линейные:

  • из 2-х «плетней» в 2-е горизонтальных колонны;

  • из 2-х кругов в 2-е горизонтальных шеренги и т.д.



  1. Повторение различного вида шагов темы 2. Изучение шагов на полупальцах с руками, находящимися во II позиции.



  1. Упражнения на развитие отдельных групп мышц и подвижности суставов в младшей группе.

  1. Упражнение для развития шеи и плечевого пояса в ускоренных (по сравнению с первый годом обучения) музыкальных раскладках:

  • повороты головы в положении «направо», «прямо», «налево»;

  • наклоны и подъёмы головы в положениях «прямо», «направо», «налево»;

  • круговые движения головой по кругу и целому кругу;

  • поднимание и опускание плеч;

  • поочередное поднимание и опускание плеч.



  1. Упражнение для развития плечевого сустава и рук в ускоренных раскладках:

  • разведение рук в стороны;

  • подъёмы рук вперёд на высоту 90°;

  • отведение рук назад;

  • подъёмы рук вверх и опускания вниз через стороны;

  • подъёмы рук вверх–вперёд и опускания вниз–вперёд;

  • сгибание рук в локтях в направлении: вверх–в стороны и вниз–в стороны;

  • сгибание рук в локтях в направлении: вверх–вперёд и вниз–вперёд;

  • сгибания кистей в подготовительном положении: в стороны, вперёд, назад;

  • сгибание кистей с руками, раскрытыми в стороны: вверх–в стороны–вниз, вперёд–в стороны–назад;

  • сгибание кистей с руками, поднятыми вверх: в стороны–вверх–в стороны, вперёд–вверх–назад;

  • вращение кистями (наружу, внутрь) в подготовительном положении;

  • вращения кистями во II позиции;

  • вращения кистями с руками, поднятыми вверх.



  1. Упражнения на развитие поясничного пояса:

  • перегибы корпуса назад;

  • повороты корпуса вокруг вертикальной оси;

  • круговые движения корпуса.



  1. Упражнения на развитие силы мышц и подвижности суставов ног:

  • отведение ноги в сторону на носок с полуприседанием;

  • отведение ноги вперёд на носок с полуприседанием;

  • отведение ноги вперёд на каблук с полуприседанием;

  • отведение ноги в сторону с чередованием: позиция – носок – каблук – носок – позиция с полуприседанием;

  • отведение ноги вперёд с чередованием: позиция – носок – каблук – носок – позиция с полуприседанием;

  • подъёмы согнутой в колене ноги в сторону;

  • отведение ноги назад на носок с полуприседанием;

  • отведение ноги назад с чередованием: позиция – носок ноги в сторону на каблук – каблук – позиция;

  • отведение ноги назад с чередованием: позиция – носок – каблук, позиция с полуприседанием;

  • отведение ноги назад с чередованием: позиция – носок – выпад – носок – позиция;

  • отведение ноги назад с чередованием: – позиция – носок – выпад – носок – позиция с полуприседанием;

  • прыжки на одной ноге (не более 4-х раз);

  • прыжки на двух ногах с переменой позиций (напр. чередование VI и II позиций);

  • перескоки с ноги на ногу с отведением работающей ноги в сторону на носок;

  • перескоки с ноги на ногу с отведением работающей подъёмы на полупальцы опорной ноги с одновременным подведением натянутой стопы согнутой в колене работающей ноги к колену опорной;

  • поочередные подскоки с подведением натянутой стопы согнутой в колене работающей ноги к колену толчковой;

  • бег с подъёмом согнутых в коленях ног вперёд.



  1. Танцевальные элементы.

  • Танцевальные шаги и ходы:

  • Скользящий шаг ( pas glisse');

  • Па польки вперед и боковое;

  • Pas chasse' вперёд, назад

  • Русский переменный ход.

  • Русский дробный ход (по 1/8).

  • Реверанс для девочек и поклон для мальчиков на 2/4.

  • В ритме полонеза;

  • В ритме польки.

  • Танцевальные этюды с элементами актерского мастерства.




3 год обучения



Учебно-тематический план по предмету

«Классический танец. Историко-бытовой танец. Народно-сценический танец»

Режим занятий – 3 часа в неделю



По разделам


теория

практика

Всего


Классический танец




60

I.

Теория дисциплины.



6


Правильное произношение французских терминов и перевод названий классических pas.

3




Предназначение, правила выполнения и музыкальные раскладки элементов классического танца.

3




II.

Экзерсис у станка



22


Постановка корпуса (в выворотных позициях).


4



Позиции ног: I, III, II, V


4



Позиции и положения рук: подготовительное положение, I, III, II позиции.


4



Разучивание элементов классического танца у станка.


10



III.

Экзерсис на середине зала



23


Постановка корпуса (в выворотных позициях).


4



Позиции ног: I, III, II, V


3



Позиции и положения рук: подготовительное положение, I, III, II позиции.


3



Разучивание элементов классического танца на середине зала


13



IV.

Allegro



9


Temps levés sautés в I и II свободной позиции ног – лицом к станку, затем на середине зала.


4



Трамплинные прыжки в I и II свободной позиции ног – на середине зала.


5




Историко-бытовой танец




22

I.

Теория дисциплины.



2


Особенности танцев XVIII века.

2




II.

Экзерсис на середине зала



20


Элементы танцев XVIII века.


3



Поклоны и реверанс (шаг с приставкой и наклоном головы: на pliés – для девочек, без pliés – для мальчиков).


4



Простейшие формы pas chassé.


5



Галоп по VI и по III свободной позициям.


4



Pas de grasse.


4



Сценическая практика






Народно-сценический танец




26

I.

Теория дисциплины.



2


Народный танец как вид хореографического искусства

2




II.

Экзерсис на середине зала



24


Русский танец

2




Элементарные ходы и проходки.


3



Бег, подскоки.


3



«Гармошка», «ёлочка».


3



«Моталочки» одной ногой без подскока с двойным притопом.


3



«Молоточки» одной ногой без подскока с двойным притопом.


3



Дробные выстукивания.


3



Хлопки


3



Присядки, прыжки и трюки.


3



Итого часов




108








Содержание по предмету

«Классический танец. Историко-бытовой танец.

Народно-сценический танец»



I. Теория дисциплины

  1. Правильное произношение французских терминов и перевод названий классических pas.

  2. Предназначение, правила выполнения и музыкальные раскладки элементов классического танца. Наиболее типичные (распространенные) ошибки при исполнении того или иного элемента или упражнения классического танца у станка и на середине зала.


II. Экзерсис у станка

  1. Постановка корпуса (в выворотных позициях).

  2. Позиции ног: I, III, II, V.

  3. Позиции и положения рук: подготовительное положение, I, III, II позиции. После освоения на середине зала и лицом к станку.

  4. Разучивание элементов классического танца у станка.

  • Demi-pliés.Изучается лицом к станку в I II III позициях. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Battements tendus. Повторяются изученные элементы темы 2. Затем изучаются лицом к станку из I позиции назад. Музыкальный размер 2/4 – 4 такта на каждое движение (по мере усвоения – 2 такта).

  • Battements tendus c demi-pliés. Изучается из I позиции в сторону, вперед, назад. Музыкальный размер 2/4 – 4 такта на каждое движение (по мере усвоения – 2 такта).

  • 2.4.4. Demi-rond de jambe par terre en dehors et en dedans (по четверти круга). Изучается лицом к станку с I позиции по точкам – вперед в сторону, в сторону вперед. Затем назад в сторону, в сторону назад. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение и 8 тактов, если музыкальный размер – 2.4.4. Позднее, при музыкальном размере 4/4 – 1 такт, а при музыкальном размере 3/4 – 4 такта.

  • 2.4.5. Battement passé par terre. Изучается из I позиции. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение, затем 1 такт.

  • 2.4.6. Подготовительное port de bras. Изучается как вступление и заключение к различным упражнениям. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение, затем 1.

  • Положения ноги sur les cou-de-piéd – «условное» и «обхватное». Изучается из I позиции в сочетании с battements tendus в сторону, вперед. Затем продолжается изучение лицом к станку с I позиции по точкам назад в сторону, в сторону назад. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов при музыкальном размере 3/4.

  • Battements frappés. Изучается лицом к станку, носком в пол (вначале в сторону, затем вперед назад). Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Battements relevés lents на 45о. . Изучается из I позиции, стоя лицом к станку в сторону. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4.



III. Экзерсис на середине зала

  1. Повторение элементов темы Постановка корпуса (в выворотных позициях),

  2. Повторение элементов темы Позиции ног: I, II, III, V изученные в упражнениях у станку.

  3. Повторение элементов темы Позиции и положения рук: подготовительное положение, I, III, II позиции.

  4. Разучивание элементов классического танца на середине зала. Повторение элементов темы 2.


IV. Allegro

  1. Temps levés sautés в I и II свободной (полувыворотной) позиции ног – лицом к станку, затем на середине зала.

  2. Трамплинные прыжки в I и II свободной (полувыворотной) позиции ног – лицом к станку, затем на середине зала.

  3. Трамплинные прыжки во II свободной (полувыворотной) позиции с поджатыми ногами и сокращенными стопами («Лягушка») – лицом к станку, затем на середине зала.

  4. Трамплинные прыжки. «Разножка» из I свободной (полувыворотной) позиции с вытянутыми стопами – лицом к станку, затем на середине зала.


Историко-бытовой танец

I. Теория дисциплины

Особенности танцев XVIII века. Влияние на манеру исполнения этих танцев быта, костюмов и причесок.


II. Экзерсис на середине зала

Танцы XVIII века.

  1. Поклоны и реверанс (шаг с приставкой и наклоном головы: на pliés – для девочек, без pliés – для мальчиков).

  2. Простейшие формы pas chassé.

  3. Галоп по VI и по III свободной позициям.

  4. Pas de grasse.


Народно-сценический танец

I. Теория дисциплины

Народный танец как вид хореографического искусства.

II. Экзерсис на середине зала

  1. Русский танец. Основные позиции ног, рук, корпуса, головы. Позиции ног выворотные (только для экзерсиса), свободные, прямые (параллельные), обратные (закрытые). Три позиции рук и положения рук: подготовительное, на талии, под грудью, на груди, на пояснице, на затылке. Платочек в русском танце. Положения рук в паре. Положения корпуса и головы. Подготовка к началу движения. Поклоны.

  2. Элементарные ходы и проходки.

        • Основной шаг – с продвижением назад.

        • Основной шаг с притопом – с продвижением назад.

        • Основной шаг с проскальзывающим притопом.

        • Шаг на ребро каблука с притопом – с продвижением вперед.

        • Шаг на ребро каблука с проскальзывающим ударом – с продвижением вперед.

        • Перекрещивающийся шаг с продвижением вперед.


  1. Бег, подскоки, галоп.

  • Бег назад с выбрасыванием вытянутых в коленях ног вперёд (на носок и на ребро каблука).

  • Скользящие подскоки по VI (I прямой) позиции на полуприседании.


  1. «Гармошка», «ёлочка».

  • «Гармошка» с продвижением вправо и влево на вытянутых в коленях ногах.

  • «Гармошка» с полуприседанием по I обратной (закрытой) позиции.

  • «Ёлочка» с продвижением вправо и влево на вытянутых в коленях ногах.

  • «Ёлочка» с полуприседанием при повороте пяток обеих ног.


  1. «Моталочки» одной ногой без подскока с двойным притопом.

  2. Дробные выстукивания.

  • Удары полупальцами.

  • Удары каблуком.

  • Двойные притопы.


  1. Хлопки – одинарные прямые (фиксированные) – спереди, сзади, сбоку.

  2. Присядки, прыжки и трюки.

  • «Мячик» на полуприседании.

  • «Мячик» с одинарным выносом ноги вперёд на ребро каблука в конце муз фразы (на полуприседании) – на месте.

  • Мячик» с одинарным выносом ноги в сторону на каблук в конце муз фразы (на полуприседании) – на месте.

  • «Разножка» в стороны на каблуки («одноимённая» разножка»).

  • Малые прыжки на двух ногах – с вытянутыми ногами.





3 год обучения



Учебно-тематический план по предмету «Современный танец и подготовка репертуара»

Режим занятий – 3 часа в неделю



Танцевальные направления, разделы, темы

Всего

Всего

из них

по направлениям

по разделам

теория

Практика


СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ

24




I

Теория дисциплины


2



1.

История возникновения современного танца



2


II

Экзерсис на середине


22



1.

Техника изоляции




4

2.

Основные шаги




3

3.

Основные движения корпуса




3

4.

Прыжки




4

5.

Танцевальная комбинация




8


ДЖАЗОВЫЙ ТАНЕЦ

41




I

Теория дисциплины


2



1.

История возникновения джазового танца



2


II

Экзерсис у станка


15



1.

Изучение основных позиций рук




3

2.

Изучение основных позиций ног




3

3.

Изучение элементов джазового танца




9

III

Экзерсис на середине зала


24



1.

Основные положения корпуса в джазовом танце




10

2.

Прыжки:

-jump

-hop

-leap





3

3

3


3.

Вращения:

-поворот на 3 шагах




5


ПОДГОТОВКА РЕПЕРТУАРА

36




I

Теория дисциплины


4



1.


Беседа о хореографическом произведении, выбранном к постановке



2


2.

Знакомство с музыкальным материалом постановки



2


II

Экзерсис на середине зала


45



1.

Создание сценического образа





2

2.

Изучение танцевальных движений





5

3.

Соединение движений в танцевальные композиции




4


4.

Разводка танцевальных комбинаций в рисунках, переходах, образах




4

5.

Отработка элементов




3

6.

Работа над музыкальностью




4

7.

Развитие пластичности




4

8.

Синхронность в исполнении




5

9.

Работа над техникой танца




6

10.

Отработка четкости и чистоты рисунков, построений и перестроений





5

11.

Выразительность и эмоциональность исполнения






3


ИНТЕГРИРОВАННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

7




1.

Изучение основ музыкальной грамоты


3



2.

Изучение основ актерского мастерства


4




Итого часов

108







Содержание по предмету «Современный танец и подготовка репертуара»

СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ

I. Теория дисциплины

  • История возникновения современного танца. Появление современного танца в России.

II.Экзерсис на середине

1. Техника изоляции.

  • Один из основных принципов современного танца. Изолированные движения всех частей тела – головы, плеч, рук, корпуса, бедер, ног. На первом этапе обучения координируется 1, а затем 2 центра в одновременном параллельном или разнонаправленном движении, ритмический рисунок ровный, без синкоп.

2. Основные шаги

  • приставной шаг с plie. Сначала изучается в чистом виде, а потом соединяется с работой корпуса

  • выпады в сторону, сначала изучаются в чистом виде, а затем с поворотом корпуса

  • подъем на носки, разворот стоп «краб»

3. Основные движения корпусом

  • Раскачивание корпусом вперед-назад, из стороны в сторону.

4. Прыжки

  • прыжки на месте

  • прыжки вперед – назад

  • прыжки вправо-влево

  • прыжки «крестом»

  • прыжки «ноги вместе - ноги врозь»

5. Танцевальная комбинация.

  • Танцевальная комбинация строится на основе изученных элементарных движений.


ДЖАЗОВЫЙ ТАНЕЦ

I. Теория дисциплины

1. История возникновения джазового танца, художественные особенности, знаменитые исполнители и хореографы. Интересные факты из их биографий.

II. Экзерсис у станка

1. Изучение основных позиций рук.

  • Основные позиции рук аналогичны классической школе, но положение локтя и кисти может варьироваться (вытянутое, округленное положение локтя, сокращенное flex-положение кисти или jazz hand - пальцы напряжены и расставлены). А также существуют V-положения – положения между основными позициями.

2. Изучение основных позиций ног.

  • Изучаются 5 основных позиций ног. У всех позиций кроме III существует 2 варианта: out-положение, аналогичное классическому танцу, и параллельное положение – стопы стоят параллельно друг другу. III позиция исполняется в классическом варианте, но используется нечасто.

3. Изучение элементов джазового танца.

  • Plie -

Движение аналогично классическому варианту, но имеет больше вариантов, за счет большего количества позиций ног, в котором исполняется. Изучается сначала лицом к станку по I и II позициям, затем боком к станку, и позже на середине по тем же позициям.

  • Battement tendu- Движение классического экзерсиса, которое также имеет больше вариантов за счет позиций ног, в которых исполняется. Изучается по I out-позиции в сторону, позже вперед и назад – у станка, затем на середине зала - Passé

Рабочая нога стопой касается колена опорной ноги. В первый год обучения изучается на полной стопе по I позиции – у станка, по мере усвоения переходим на середину зала. Выворотное исполнение этого движения желательно проучивать в партере.

III. Экзерсис на середине зала

1. Основные положения корпуса в джазовом танце

  • Roll down / up

Roll down – закручивание корпуса вниз, начиная с головы по одному позвонку до конца позвоночника. Roll up – раскручивание корпуса снизу вверх по одному позвонку. Это движение заимствовано из танца модерн. Изучается на середине зала.

  • Flat back

Наклоны, в которых спина, голова и руки составляют одну прямую линию, ноги являются опорой, а угол между торсом и ногами составляет 90о. Изучается по II параллельной позиции на середине зала. По мере освоения добавляется исполнение на plie.

  • Deep body bend

Глубокий наклон корпуса с прямым позвоночником. Изучается после освоения flat back,По мере освоения исполняется в сочетании с plie.

2. Прыжки:

  • jump

Прыжок с двух ног на две. Изучается по I параллельной и out позиции.

  • hop

Прыжок с одной ноги на ту же ногу. На первом этапе изучения руки наверху в V-позиции. Изучаем сначала на месте, а по мере освоения с продвижением по залу.

  • leap

Прыжок с одной ноги на другую. Изучается с продвижением по залу.

3. Вращения:

  • поворот на 3 шагах –

Элементарное вращение, изучается с двух ног сначала на месте, а по мере освоения с продвижением по залу.


ПОДГОТОВКА РЕПЕРТУАРА

I. Теория дисциплины

1. Беседа о хореографическом произведении, выбранном к постановке.

2. Знакомство с музыкальным материалом постановки

II. Экзерсис на середине зала

1. Создание сценического образа

2. Изучение танцевальных движений

3. Соединение движений в танцевальные комбинации

4. Разводка танцевальных комбинаций в рисунках, переходах, образах

5. Отработка элементов

6. Работа над музыкальностью

7. Развитие пластичности

8. Синхронность в исполнении

9. Работа над техникой исполнения

10. Отработка четкости и чистоты рисунков, построений и перестроений

11. Выразительность и эмоциональность исполнения


ИНТЕГРИРОВАННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ


1. Изучение основ музыкальной грамоты

2. Изучение основ актерского мастерства


4 год обучения



Учебно-тематический план по предмету «Классический танец. Историко-бытовой танец. Народно-сценический танец»

Режим занятий – 3часа в неделю


Всего по направ-лению

теория

практика

Всего по разделу


Классический танец




65

I.

Теория дисциплины.



2


Русская школа классического танца

1




Отличительные черты русского классического балета и его школы

1




II.

Экзерсис у станка



28


Подготовительные движения рук(и) – préparations.


4



Закрытие рук(и) в подготовительное положение на два заключительных аккорда.


3



Координация ног, рук и головы в движении – temps relevé par terre.


3



Разучивание элементов классического танца у станка.


16



III.

Экзерсис на середине зала



31


Подготовительные движения рук(и) – préparations.


3



Закрытие рук(и) в подготовительное положение на два заключительных аккорда.


4



Координация ног, рук и головы в движении – temps relevé par terre.


3



Разучивание элементов классического танца на середине


17



IV.

Понятие épaulement.


4



Allegro



6


Прыжки – с двух ног на две. Разные этапы прыжка (temps levé sauté): подготовка к взлету, толчок, взлет.


6




Историко-бытовой танец




17

I.

Теория дисциплины.



1


Особенности танцев XIX века.

1




II.

Экзерсис на середине зала



16


Исполнение простейших композиций на основе элементов историко-бытовых танцев, пройденных на этапе 3 года обучения


3



Изучение элементов танцев XIX века:


6



Разучивание танцев XIX века


7




Народно-сценический танец




26

Теория дисциплины.



1


Взаимосвязь народного (фольклорного) танца с профессиональным народно-сценическим танцем.

1




II.

Экзерсис на середине зала



25


Русский танец. Закрепление материала, изученного в период 3 года обучения.


4



Усложнение пройденных элементов.


5



Бег, подскоки, галоп, полька.


4



«Припадания», «маятник», «подбивки», «ковырялочки».


7



Подготовка к «верёвочке».


5




Итого часов




108




Содержание по предмету «Классический танец. Историко-бытовой танец. Народно-сценический танец»


Классический танец

I. Теория дисциплины

    1. Становление русской школы классического танца.

    2. Отличительные черты русского классического балета и его школы (содержательность, многонациональный характер репертуара балетных спектаклей и школы классического танца, осмысленность и выразительность исполнительской техники, не смотря на высокую техничность исполнения, воспитание исполнителей-индивидуумов, педагогов, балетмейстеров).


II. Экзерсис у станка

    1. Подготовительные движения рук(и) – préparations. Закрытие рук(и) в подготовительное положение на два заключительных аккорда.

    2. Координация ног, рук и головы в движении – temps relevé par terre.

    3. Закрытие рук(и) в подготовительное положение на два заключительных аккорда.

    4. Разучивание элементов классического танца у станка.


В ускоренном темпе повторяются упражнения, указанные в теме 2, держась за станок одной рукой и усложняются за счет увеличения темпа и добавления V позиции.

  • Дополнительно изучается: положение работающей ноги на уровне щиколотки опорной ноги (cou de pied), икры и колена.

  • Demi-pliés в V позиции. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Battements tendus из V позиции. Изучается вначале в сторону, вперед, в конце года – назад. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение (по мере усвоения – 1 такт).

  • Battements tendus c demi-pliés из V позиции в сторону, вперед, назад. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Demi-rond de jambe par terre en dehors et en dedans (по четверти круга) с I позиции – с préparation и заключением. Музыкальный размер 4/4 – 1 такт, а при музыкальном размере 3/4 – 4 такта.

  • Rond de jambe par terre en dehors et en dedans с I позиции – с préparation и заключением. Музыкальный размер 4/4 – 1 такт, а при музыкальном размере 3/4 – 4 такта.

  • Battements tendus jetés. Изучается из I, V позиций. Изучаются, стоя лицом к станку (в сторону 2-й позиции), затем – вперед, назад. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Battements frappés в сторону, вперед, назад (вначале изучается – носком в пол, во втором полугодии – на 30о). Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт, 1/4.

  • Battements tendus pour les pieds или battements doubles tendus или battements tendus с нажимом. Изучается из I и V позиций: а) с опусканием пятки во II позицию; б) с опусканием пятки во II позицию на demi-pliés.

  • Relevés (подъемы) на полупальцы в I, II и V позициях – с вытянутых ног и с demi-pliés. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт, 1/4.

  • Battements fondus. Исполняется в сторону, вперед, назад. Вначале изучается носком в пол, во втором полугодии – на 45о. Музыкальный размер 2/4 – 4 такта на каждое движение или 4 такта – при музыкальном размере 3/4, по мере усвоения, при музыкальном размере 2/4 и 3/4 – 2 такта.

  • Battements relevés lents на 45о из V позиции, стоя боком к станку (в сторону, позднее вперед и назад). Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4.

  • Перегибы корпуса назад и в сторону в I позиции лицом к станку – исполняются в конце экзерсиса у станка. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4; по мере усвоения, соответственно – 1 такт или 4 такта.

  • Grands pliés. Изучается в I, II позициях (лицом к станку). Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4 по мере усвоения, соответственно – 1 такт или 4 такта.

  • Préparations к ronds de jambe par terre en dehors et en dedans. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4 по мере усвоения,

  • Battements retirés «до колена». Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение.

  • 1-е port de bras. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4; по мере усвоения, соответственно – 1 такт или 4 такта.



III. Экзерсис на середине зала

    1. Подготовительные движения рук(и) – préparations.

    2. Закрытие рук(и) в подготовительное положение на два заключительных аккорда.

    3. Координация ног, рук и головы в движении – temps relevé par terre.

    4. Повторяются упражнения, разученные в теме 2.

    5. Дополнительно изучается понятие:

  • épaulement .

  • Épaulemént croisé (с ногой на полу)

  • épaulemént éffacé (с ногой на полу)


IV. Allegro

  1. Прыжки – с двух ног на две. Разные этапы прыжка (temps levé sauté): подготовка к взлету, толчок, взлет. Фиксация положения ног, приземление, положение ног после прыжка.

  2. Temps levé sauté. Изучается по I, II, V позициям. Музыкальный размер 2/4 – 4 такта на каждое движение.

  3. Pas échappé. Изучается из V позиции во II позицию. Музыкальный размер 2/4 – 8 тактов на каждое движение.


Историко-бытовой танец

I. Теория дисциплины

Особенности танцев XIX века. Музыка, стиль, манера, костюмы, прически.


II. Экзерсис на середине зала

Танцы XIX века.

    1. Исполнение простейших композиций на основе элементов историко-бытовых танцев, пройденных на первом году обучения.

    2. Изучение элементов танцев XIX века:

      • положений рук, корпуса и головы;

      • движений:

pas de basque (сценический);

pas glissé;

pas chassé (усложнение форм, изученных в классе).

    1. Разучивание танцев XIX века:

      • полонез;

      • экосез.


Народно-сценический танец

I. Теория дисциплины

Взаимосвязь народного (фольклорного) танца с профессиональным народно-сценическим танцем.


II. Экзерсис на середине зала

  1. Русский танец. Закрепление материала, изученного в период 3 года обучения. Усложнение пройденных элементов.

  2. Бег, подскоки, галоп, полька.

  • Подскоки по VI (I прямой) позиции – на месте и с продвижением

  • Галоп.

  • Подготовка к польке по III позиции.

  1. «Припадания», «маятник», «подбивки», «ковырялочки».

  • «Припадание» по VI позиции.

  • «Припадание» по III позиции (с продвижением в сторону).

  • «Припляс» (pas de basque) как разновидность припадания (из стороны в сторону).

  • «Маятник» (перескоки с ноги на ногу по VI позиции) на месте.

  • «Ковырялочка» без подскока – с паузой и без неё.

  1. Подготовка к «верёвочке».


4 год обучения





Учебно-тематический план по предмету «Современный танец и подготовка репертуара»

Режим занятий – 3 часа в неделю




Разделы и темы

Всего

Всего

из них

по направлениям

по разделам


Теория


Практика


СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ

19




I.

Теория дисциплины


1



1.

Стили современного танца. Их отличительные особенности. Хаус.



1


II.

Экзерсис на середине зала


18



1.

Повторение пройденного материала




6

2.

Изучение новых танцевальных элементов




6

3.

Изучение танцевальных элементов в стиле хаус.




6


ДЖАЗОВЫЙ ТАНЕЦ

45




I.

Теория дисциплины


1



1.

Стили джазового танца.



1


II.

Экзерсис на середине


44



1.

Повторение пройденного материала




8

2.

Изучение новых джазовых элементов




14

3.

Вращения:

-пируэты




6

4.

Шаги:

-pas de bourre




6

5.

Прыжки:

-hop-passé с руками во II и III позициях

-hop с ногой на 45о в стороне




5



5


ПОДГОТОВКА РЕПЕРТУАРА

44




I.

Теория дисциплины


2



1.

Беседа о хореографическом произведении, выбранном к постановке



1


2.

Знакомство с музыкальным материалом постановки



1


II.

Экзерсис на середине зала


42



1.

Создание сценического образа




3

2.

Изучение танцевальных движений




6

3.

Соединение движений в танцевальные композиции




5

4.

Разводка танцевальных комбинаций в рисунках, переходах, образах




5

5.

Отработка элементов




2

6.

Работа над музыкальностью




3

7.

Развитие пластичности




3

8.

Синхронность в исполнении




4

9.

Работа над техникой танца




5

10.

Отработка четкости и чистоты рисунков, построений и перестроений





4

11.

Выразительность и эмоциональность исполнения





2


ИНТЕГРИРОВАННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

8




1.

Изучение основ музыкальной грамоты


2



2.

Изучение основ актерского мастерства


2



3.

Изучение основ правильного дыхания


2



4.

Ознакомление с анатомическим строением тела


2




Итого часов

108






Содержание по предмету «Современный танец и подготовка репертуара»


СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ

I. Теория дисциплины

1. Стили современного танца. Их отличительные особенности. Хаус.

II. Экзерсис на середине зала

1. Повторение пройденного материала. Усложнение движений за счет увеличения темпа исполнения и соединения работы 2х и более центров.

2. Изучение новых танцевальных элементов.

  • слайд из стороны в сторону

  • слайд вперед назад

  • кик-степ-степ

  • кик слайд в сторону

3. Изучение танцевальных элементов в стиле хаус.

  • основные шаги

  • Прыжки


ДЖАЗОВЫЙ ТАНЕЦ


I. Теория дисциплины

1. Стили джазового танца. Их отличительные особенности.

II. Экзерсис на середине зала

1. Повторение пройденного материала. Усложнение движений за счет увеличения темпа исполнения.

  • Plie

Небольшая комбинация на plie изучается на середине зала с переводом рук из позиции в позицию.

  • Battement tendu

Маленькая комбинация на battement tendu изучается на середине зала с переводом рук из позиции в позицию.

2. Изучение новых джазовых элементов.

  • Battement jeté –

Маленькая комбинация на battement jeté изучается на середине зала с переводом рук из позиции в позицию.

  • Rond de jambe par terre –

Маленькая комбинация на rond de jambe par terre изучается на середине зала с переводом рук из позиции в позицию.

  • Relevé lent на 45о

Relevé lentподъем рабочей ноги, не сгибая колено. Изучается сначала у станка, а затем на середине зала.

  • Grand battement jeteGrand

  • battementбросок ноги на 90о в любом направлении. Сначала изучается в чистом виде, затем добавляются шаги.

3.Техника изоляции –

  • В период 4 года обучения отдельные движения 1го центра группируются в небольшие комбинации с простым ритмом. По мере освоения можно координировать движения 2х центров, например, соединять с шагами.

4. Шаги:

  • pas de bourre –

Pas de bourreчередование трех переступаний с одной ноги на другую с окончанием на demi plie, изучается с передвижением по залу.

  • side walk

Side walk – передвижение боком. Изучается также с передвижением по залу в разделе Кросс.

5. Прыжки:

  • jump

Прыжок изучаем на месте. Во время прыжка ноги разрываются на шпагат или на «веревочку».

  • hop-passé с руками во 2 и 3 позиции –

Изучаем сразу с передвижением, с обеих ног, рабочая нога в положении passé. По мере освоения добавляем спираль в корпусе.

  • hop с ногой на 45о в стороне –

6. Вращения:

  • chaоnés

Chaоnésвращение на двух ногах с продвижением, является логическим продолжением поворота на 3х шагах.

  • preparation к пируэтам –

Preparationподготовительное движение. Вскок на полупальцы, рабочая нога в положении passé.

  • пируэты-

Вращение на опорной ноге, рабочая нога на passé. Изучается в закрытом (не выворотном) положении.


ПОДГОТОВКА РЕПЕРТУАРА


I. Теория дисциплины

1. Беседа о хореографическом произведении, выбранном к постановке.

2. Знакомство с музыкальным материалом постановки

II. Экзерсис на середине зала

1. Создание сценического образа

2. Изучение танцевальных движений

3. Соединение движений в танцевальные комбинации

4. Разводка танцевальных комбинаций в рисунках, переходах, образах

5. Отработка элементов

6. Работа над музыкальностью

7. Развитие пластичности

8. Синхронность в исполнении

9. Работа над техникой исполнения

10. Отработка четкости и чистоты рисунков, построений и перестроений

11. Выразительность и эмоциональность исполнения


ИНТЕГРИРОВАННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

1. Изучение основ музыкальной грамоты

2. Изучение основ актерского мастерства

3. Изучение основ правильного дыхания

4. Ознакомление с анатомическим строением тела




5 год обучения



Учебно-тематический план по предмету «Классический танец. Историко-бытовой танец. Народно-сценический танец»

Режим занятий – 3 часа в неделю


Всего по разделу

Всего по направлению

теория

практика

 

Классический танец




67

I.

Теория дисциплины.



6


Освоение методики изучения новых движений классического танца. Сохранение активного поворота головы в экзерсисе.

3




Роль элементарного adagio в уроке.

3




II.

Экзерсис у станка



28


Развитие апломба за счет дальнейшего развития силы ног.


6



Комбинирование элементов движений, освоенных при обучении в период III-IV годов обучения.


12



Разучивание элементов классического танца у станка.


10



III.

Экзерсис на середине зала



23


Освоение методики изучения и исполнения полуповоротов, поворотов.


4



Перенос упражнений, изученных у станка, на середину зала – с целью закрепления устойчивости, приобретённой у станка.


4



Ускорения темпа исполнения танцевальных движений.


3



Разучивание элементов классического танца на середине зала.


12



IV.

Allegro



10


Перераспределение внимания с развития силы и эластичности мышц в прыжковых упражнениях на высоту прыжка, на тренировку мышц на маленьких и средних прыжках.

2




Changement de pied.


4



Pas échappé во II позицию.


4




Историко-бытовой танец




14

I.

Теория дисциплины.



2


Особенности танцев XVII-XIX веков.

2




II.

Экзерсис на середине зала



12


Исполнение простейших композиций на основе элементов историко-бытовых танцев, пройденных в период 4 года обучения.


12




Народно-сценический танец




27

I.

Теория дисциплины.



2


Экзерсис у станка и его предназначение.

2




II.

Экзерсис на середине зала



25


Повторение и закрепление элементов русских танцев.


7



Положение рук в групповых танцах и фигурах: звездочка, круг, карусель, корзиночка, цепочка.


8



Поклоны на месте и с продвижением вперед и назад.


4



«Припадания», «подбивки», дробные выстукивания, присядки, прыжки.


6




Итого часов


 

 

108



Содержание по предмету «Классический танец. Историко-бытовой танец. Народно-сценический танец»


Классический танец

I. Теория дисциплины

    1. Освоение методики изучения новых движений классического танца. Сохранение активного поворота головы в экзерсисе.

Роль элементарного adagio в уроке.

II. Экзерсис у станка

  1. Развитие апломба за счет дальнейшего развития силы ног.

  2. Комбинирование элементов движений, освоенных при обучении в III-IV классах.

  3. Разучивание элементов классического танца у станка.

  • Demi-pliés в IV позиции. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Petits battements sur le cou-de-pieds. Изучается сначала с равномерным переносом. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Battements doubles frappés. Изучается в сторону, вперёд, назад. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Doubles battements fondus. Изучается на всей стопе в сторону, вперёд, назад. Музыкальный размер 2/4 или 3/4 – 4 такта на каждое движение.

  • Battements relevés lents на 90° из V позиции. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4.

  • Battements tendus с demi-pliés во II позицию – без переноса центра тяжести на работающую ногу и с переносом. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Rond de jambe par terre en dehors на demi-plié. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4.

  • Grands battements jetés из I и V позиций в сторону, вперёд, назад. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта, 1 такт

  • Rond de jambe en l'air – круг ногой в воздухе. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Battemenst developpés. Изучается в сторону и вперёд. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4.

  • Battements tendus из V позиции с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такт на каждое движение, по мере усвоения – 1/4.

  • Battements tendus c demi-pliés из V позиции с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такта на каждое движение.

  • Rond de jambe par terre en dehors et en dedans с I позиции с затактовым построением. Музыкальный размер 3/4 – 2 такта, по мере усвоения – 1 такт.

  • Battements tendus jetés с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такт на каждое движение, по мере усвоения – 1/4.

  • Battements tendus jetés c demi-pliés из I, V позиций с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такт на каждое движение.

  • Battements tendus pour les pieds или battements doubles tendus или battements tendus с нажимом из I и V позиций с затактовым построением: а) с опусканием пятки во II позицию; б) с опусканием пятки во II позицию на demi-plies. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Battements tendus jetés piqués с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Relevés (подъемы) на полупальцы в I, II и V позициях – с вытянутых ног и с demi-pliés с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такт на каждое движение, по мере усвоения – 1/4.

  • Grands pliés в I, II, V позициях (боком к станку). Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4 по мере усвоения, соответственно – 1 такт или 4 такта.

  • Pas tombé. Изучается на месте (работающая нога в положении sur le cou-de-pieds). Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Pas coupé. Изучается сначала с шагом на всю стопу, затем – на полупальцы. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Pas de bourrée simple. Изучается как с переменой ног, так и без перемены ног (по выбору педагога-хореографа). Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • 3-е port de bras. Port de bras изучается в учебной форме и в сочетании с различными упражнениями (во 2-ом полугодии, например, в заключении rond de jambe par terre). Музыкальный размер 4/4 – 4 такта на каждое движение или 16 тактов – при музыкальном размере 3/4 по мере усвоения, соответственно – 2 такта или 8 тактов.



III. Экзерсис на середине зала

  1. Освоение методики изучения и исполнения полуповоротов, поворотов.

  2. Перенос упражнений, изученных у станка, на середину зала – с целью закрепления устойчивости, приобретённой у станка.

  3. Ускорения темпа исполнения танцевальных движений.

  4. Разучивание элементов классического танца на середине зала.

  • Комбинирование элементов движений, освоенных при обучении в период IV и V годов обучения (см. темы 3, 7 и 11). Дополнительное изучение новых элементов классического танца, представленных ниже.

  • Позы croisée, éffacée, écartée вперед и назад носком в пол – с руками в больших и маленьких позах.

  • Port de bras: 2-е, 3-е.

  • 1, 2, 3 arabesques носком в пол.

  • Temps lié par terre. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на движение вперед и 2 такта на движение в сторону. Или, соответственно, 8 и 8 тактов – при музыкальном размере 4/4. По мере усвоения, чаще всего во 2-м полугодии, 1 такт и 1 такт (при музыкальном размере 4/4) и 4 такта и 4 такта (при музыкальном размере 3/4).

  • Demi-pliés в IV позиции. Музыкальный размер 4/4 – 1 такт на каждое движение.

  • Battements tendus в позах croisée, éffacée, 1, 2, 3 arabesques.

  • Battements tendus с demi-pliés во II позицию – без переноса центра тяжести на работающую ногу и с переносом. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • .Battements tendus jetés в позах croisée, éffacée, 1, 2, 3 arabesques.

  • Rond de jambe par terre en dehors et en dedans на demi-plié. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4.

  • Battements fondus в сторону, вперед, назад. Вначале изучается носком в пол, во втором полугодии – на 45°. Музыкальный размер 2/4 – 4 такта на каждое движение или 4 такта – при музыкальном размере 3/4.

  • Battements fondus в позах croisée, éffacée, 1, 2, 3 arabesques.

  • Battements frappés в сторону, вперед, назад (вначале изучается – носком в пол, во втором полугодии – на 30°). Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Battements frappés в позах croisée, éffacée, 1, 2, 3 arabesques.

  • Battements relevés lents на 45° и на 90° (по усмотрению педагога-хореографа) во всех направлениях и в позах croisée, éffacée – во втором полугодии.

  • Grands battements jetés из I и V позиций в сторону, вперёд, назад. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта, 1 такт.

  • Grands battements jetés в больших позах croisée, éffacée, 1, 2, 3 arabesques.

  • Rond de jambe en l'air. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Grands pliés в V позиции. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4 по мере усвоения, соответственно – 1 такт или 4 такта.

  • Battemenst developpés в сторону, вперёд. Музыкальный размер 4/4 – 2 такта на каждое движение или 8 тактов – при музыкальном размере 3/4.

  • Battements tendus из V позиции с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1/4.

  • Battements tendus c demi-pliés из V позиции с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такта на каждое движение.

  • Rond de jambe par terre en dehors et en dedans с I позиции с затактовым построением. Музыкальный размер 3/4 – 2 такта, по мере усвоения – 1 такт.

  • Battements tendus jetés с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1/4 такт.

  • Battements tendus jetés c demi-pliés из I, V позиций с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такта на каждое движение.

  • Battements tendus pour les pieds или battements doubles tendus или battements tendus с нажимом из I и V позиций с затактовым построением: а) с опусканием пятки во II позицию; б) с опусканием пятки во II позицию на demi-plies. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Battements tendus jetés piqués с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Подготовительное упражнение для rond de jambe en l’air. Музыкальный размер 2/4 – 4 такта на каждое движение.

  • Relevés (подъемы) на полупальцы в I, II и V позициях – с вытянутых ног и с demi-pliés с затактовым построением. Музыкальный размер 2/4 – 1 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1/4.

  • Pas tombé на месте. Работающая нога в положении sur le cou-de-pieds. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Pas coupé на всю стопу и на полупальцы. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.

  • Pas de bourrée simple – с переменой ног. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  • Поворот на двух ногах в V позиции на полупальцах без перемены ног, начиная с вытянутых ног и с demi-plié. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение, по мере усвоения – 1 такт.


IV. Allegro

  1. Перераспределение внимания с развития силы и эластичности мышц в прыжковых упражнениях на высоту прыжка, на тренировку мышц на маленьких и средних прыжках.

  2. Changement de pied. Музыкальный размер 2/4 – 2 такта на каждое движение.

  3. Pas échappé во II позицию. Музыкальный размер 2/4 – 4 такта на каждое движение.



Историко-бытовой танец

I. Теория дисциплины

Танцы XVII-XIX веков. Факторы, влияющие на разницу стиля, характера танцевальных движений.

II. Экзерсис на середине зала

  1. Исполнение простейших композиций на основе элементов историко-бытовых танцев, изученных в период 4 года обучения.

  • Изучение нового материала.

  • Pas chassé (5 форм).

  • Pas élevé.

  • Pas польки – соло и в парах.

  • Композиции из пройденных элементов.


Народно-сценический танец

I. Теория дисциплины

Экзерсис у станка и его предназначение: общее развитие организма детей, развитие подвижности в суставах, укрепление связок. Повышение техники танца. Подготовка к восприятию движений на середине зала. Развитие выразительности и танцевальности.


II.Экзерсис на середине зала

  1. Повторение и закрепление элементов русских и белорусских танцев.

  2. Положение рук в групповых танцах и фигурах: звездочка, круг, карусель, корзиночка, цепочка.

  3. Поклоны на месте и с продвижением вперед и назад.

  4. «Припадания», «подбивки», дробные выстукивания, присядки, прыжки, трюки.

  • «Припадания», «подбивки».

  • «Припадание» по III позиции (на месте, с продвижением в сторону вперёд)

  • Балансе (balancé) как разновидность припадания (вперёд – назад)


  • «Подбивка» вытянутой в колене и подъёме работающей ноги – с продвижением в сторону и вперёд.

  • «Подбивка» вытянутой в колене и сокращённой в «Ковырялочка» с подскоком – с паузой и без неё. «Ковырялочка» с различными окончаниями.

  • одной ногой с подскоком на всей стопе и тройным притопом с поочерёдной сменой ног;

  • сочетании с балансе (balancé) вперед и назад, с «приплясом» (pas de basque), с «маятником», с «подбивкой», с «ковырялочкой

  • Дробные выстукивания.

  • Притоп с подскоком.

  • «Печатка» (одновременный притоп двумя ногами) в координации с руками, корпусом, головой.

  • Тройные притопы («семейная дробь», калужские выстукивания...).

  • Двойная дробь с подскоком.

  • Двойная дробь с подскоком и двумя переступаниями.

  • Дробь «в три ножки» («трилистник»).

  • Дробь «в три ножки» с двумя переступаниями.

  • Дробь «хромого» (трёхдольная).

  • «Голубец» с двумя переступаниями на полупальцах на месте.

  • «Ключ» одинарный.

      • Присядки, прыжки и трюки.

    • Присядка с выносом ноги вперёд на ребро каблука (на полуприседании, по мере освоения – на полном приседании) – на месте.

    • Присядка с выносом ноги в сторону на каблук (на полуприседании, по мере освоения – на

    • полном приседании) – на месте.

    • «Разножка» в стороны на каблуки («одноимённая» разножка»).

    • «Разноимённая разножка» вперед-назад (на каблук и полупальцы).

    • «Гусиный шаг»

    • «Ползунок» – вперёд.

    • «Закладка» на месте.

    • Перевороты через голову.

    • «Лягушка».

    • Малые и большие прыжки на двух ногах – с вытянутыми и «поджатыми» ногами.

    • Прыжки на одной ноге.

    • Прыжок по I свободной позиции с двух ног на две с одновременным подниманием согнутой в колене работающей ноги вперёд.

    • «Колесо».

5 год обучения

Учебно-тематический план по предмету

«Современный танец и подготовка репертуара»

Режим занятий – 3 часа в неделю

По разделам


Теория


Практика


ДЖАЗОВЫЙ ТАНЕЦ

43




I.

Теория дисциплины


2



1.

Стили джазового танца. Модерн-джаз.



2


II.

Экзерсис на середине зала


41



1.

Повторение пройденного материала




8

2.

Изучение новых джазовых элементов




8

3.

Шаги:

-grand battement

-pas de bourre





3

3

4.

Прыжки:

-hop-passé с поджатой ногой

-hop с ногой на 90о в стороне





3


3

5.

Вращения:

-пируэт

-пируэт на plie





4

4

6.

Танцевальная комбинация




5

III.

ЗНАКОМСТВО С ТЕХНИКОЙ МОДЕРН-ДЖАЗ

14




1.

Изучение основ модерн джаза




14


ПОДГОТОВКА РЕПЕРТУАРА

43




I.

Теория дисциплины


2



1.

Беседа о хореографическом произведении, выбранном к постановке



1


2.

Знакомство с музыкальным материалом постановки



1


II.

Экзерсис на середине зала


41



1.

Создание сценического образа




2

2.

Изучение танцевальных движений





5

3.

Соединение движений в танцевальные композиции




4


4.

Разводка танцевальных комбинаций в рисунках, переходах, образах





4

5.

Отработка элементов




3

6.

Работа над музыкальностью




4

7.

Развитие пластичности




4

8.

Синхронность в исполнении




4


9.

Работа над техникой танца




5

10.

Отработка четкости и чистоты рисунков, построений и перестроений





4

11.

Выразительность и эмоциональность исполнения





2


ИНТЕГРИРОВАННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

8




1.

Изучение основ музыкальной грамоты




1

2.

Изучение основ актерского мастерства




2

3.

Изучение основ правильного дыхания




1

4.

Ознакомление с анатомическим строением тела




2

5.

Основы самомассажа




2


Итого часов

108








Содержание по предмету «Современный танец и подготовка репертуара».


ДЖАЗОВЫЙ ТАНЕЦ


I. Теория дисциплины

1. Стили джазового танца. Модерн-джаз.

2. Особенности и отличительные черты модерн-джаз танца.

II. Экзерсис на середине зала

1. Повторение пройденного материала.

  • Plie

К комбинации на plie добавляется перемена позиций рук во время движения. Plie соединяется с наклонами, сontraction / release, спиралями в корпусе.

  • Battement tendu -

К комбинации на battement tendu добавляется перемена позиций рук во время движения. Включаются новые движения и положения. Движение соединяется с наклонами, contraction/release, спиралями в корпусе.

  • Battement jeté

К комбинации на battement jeté добавляется перемена позиций рук во время движения. Движение соединяется с наклонами, contraction/release, спиралями в корпусе.

  • Rond de jambe par terre –

К комбинации на rond de jambe par terre добавляется перемена позиций рук во время движения. Движение соединяется с наклонами, contraction/release, спиралями в корпусе.

2. Изучение новых джазовых элементов.

  • Relevé lent на 90о

Изучение движения на данном этапе только у станка.

  • Техника изоляции –

В период 5 года обучения комбинации отдельных центров исполняются в более сложном ритмическом рисунке.

  • Flat back

Добавляется положение flat back на полупальцах, и в plie на полупальцах.

  • «Восьмерка» рук -

Сложное движение руками, направленное на развитие координации. По мере освоения усложняется добавлением вращения.

3. Шаги:

  • grand battement -

Grand battement – бросок ноги на 90о в любом направлении. Изучается на середине зала с продвижением. На третьем году обучения данное движение исполняется только вперед и в сторону. Усложняется исполнением grand battement с подходом с прыжка.

  • pas de bourre

В период 3 года обучения изучается pas de bourre с preparation к пируэту, с пируэтом, с rond рукой.

4. Прыжки:

  • hop-passé с поджатой ногой –

Во время исполнения прыжка опорная нога сгибается и принимает положение трамплинного сгибания.

  • hop с ногой на 90о в стороне –

Рабочая нога открывается в сторону на 90о. Прыжок с продвижением.

5. Вращения:

  • twist во вращении –

Twist – закручивание корпуса в горизонтальной плоскости, начиная с плеч. Происходит во вращении, по мере освоения усложняется опусканием в пол или подъемом с пола (винт).

  • пируэт –

Вращение на опорной ноге, рабочая нога на passé. Изучается в закрытом (не выворотном) положении.

  • пируэт на Plie-

Опорная нога во время вращения находится на Plie, рабочая нога на passé. Изучается в закрытом (не выворотном) положении.

6. Танцевальная комбинация.

  • Танцевальная комбинация строится на ранее изученном материале. Движения постепенно соединяются друг с другом в медленном темпе под счет, затем темп увеличивается и в конечном итоге комбинация соединяется с музыкальным материалом.


III. ЗНАКОМСТВО С ТЕХНИКОЙ МОДЕРН-ДЖАЗ

1. Изучение основ модерн джаза.

  • Roll down / up

Roll down – закручивание корпуса вниз, начиная с головы по одному позвонку до конца позвоночника. Roll up – раскручивание корпуса снизу вверх по одному позвонку. Это движение заимствовано из танца модерн. Изучается на середине зала.

  • Contraction / release

Contraction– выдох и сжатие диафрагмы, release – положение обратное contraction, вдох и раскрытие диафрагмы. Изучаются движения сначала в партере, затем стоя.

  • Swing-

Swing- Раскачивание любой частью тела. На первом этапе изучается swing руками на середине зала, а swing ногами изучается в партере.

  • Swing с отрыванием ног от пола и опорой на плечо.

  • Перекидка через плечо. Ноги закидываются за голову, положение корпуса со спины резко меняется на живот.

  • Прыжок с опорой на руку.


ПОДГОТОВКА РЕПЕРТУАРА


I. Теория дисциплины

1. Беседа о хореографическом произведении, выбранном к постановке.

2. Знакомство с музыкальным материалом постановки

II. Экзерсис на середине зала

1. Создание сценического образа

2. Изучение танцевальных движений

3. Соединение движений в танцевальные комбинации

4. Разводка танцевальных комбинаций в рисунках, переходах, образах

5. Отработка элементов

6. Работа над музыкальностью

7. Развитие пластичности

8. Синхронность в исполнении

9. Работа над техникой исполнения

10. Отработка четкости и чистоты рисунков, построений и перестроений

11. Выразительность и эмоциональность исполнения


ИНТЕГРИРОВАННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

1. Изучение основ музыкальной грамоты

2. Изучение основ актерского мастерства

3. Изучение основ правильного дыхания

4. Ознакомление с анатомическим строением тела



Методическое обеспечение программы.

 

Методические принципы реализации программы

Реализация данной программы базируется на следующие принципах:

- принцип дидактики (построение учебного процесса от простого к сложному).

- принцип актуальности (предлагает максимальную приближенность содержания программы к современным условиям деятельности детского объединения).

- принцип системности (подразумевает систематическое проведение занятий).

- принцип творческой мотивации - индивидуальная и коллективная деятельность позволяет определить и развить индивидуальные особенности воспитанников. Достижение успеха в том или ином виде деятельности способствует формированию позитивной личности, стимулирует осуществление ребенком дальнейшей работы по самообразованию и самосовершенствованию своего «Я».


Для достижения цели образовательной программы необходимо опираться на следующие основные принципы:

постепенность в развитии природных способностей детей;

строгая последовательность в овладении лексикой и техническими приемами;

систематичность и регулярность занятий;

целенаправленность учебного процесса.

Данная программа состоит из отдельных танцевальных направлений, но в связи со спецификой обучения на хореографическом отделении границы их сглаживаются. На одном и том же занятии происходит изучение различных элементов и танцевальных техник, которые используются в подготовке текущего репертуара. В программу каждого учебного года вводится теоретический материал, соответствующий содержанию основных разделов.






Основные направления и содержания организационно педагогической деятельности


Структура программы предполагает , постепенное расширение и существенное углубления знаний, развития умений и навыков учащихся, более глубокое усвоения материала путём последуемого прохождения по годам обучения с учётом возростных и психологических особенностей детей.

Обучения предполагает деление на возрастные категории;


- 4 – 7 лет - ритмика

- 8- 10 лет – классический танец, историко бытовой, народно - сценический танец современный танец.

-11- 15 лет- классический танец, историко – бытовой таней, народно – сценический танец, современный танец.


Форма работы – Групповая и индивидуальная. Индивидуальные занятия ведутся с учётом физических и психологических способностей обучающихся, возможностей раскрытия потенциала одарённых детей.


Групповая: урок, игра, беседа, работа в паре, творческие задания.


Вид работы;

1. Знакомство с историей хореографического искусства.


2. Беседа об особенностях занятий.

3. Знакомство с классическим и современным искусством ( просмотр видеозаписи, музыкального материала)

4. Работа над развитием образной памяти.

5. Учебные занятия по владению элементами сценического движения. Работа над выразительностью и синхронностью в движении , над гибкостью тела, пластикой движения.

6. Контактная импровизация.

7. Работа над созданием танцевальной программы . Распределения ролей в танцевальных номерах.

8. Выступления, обсуждение программы. Взаимодействие с семьёй, проведения творческих мероприятий.

9. Индивидуальная работа с учащимися.

10. Методическая помощь школам.


Методы работы;

1. Методы формирования познания;

1.1. Словесные;

- Объяснение

- Беседа

-Рассказ

- Инструктаж

1.2. Наглядны;

-Показ движения

- Демонстрация рисунков, иллюстраций, фильмов.

1.3. Самообразование.

2. Методы формирования опыта поведения;

2.1. Упражнения или тренировка.

2.2. Приучения ( напоминание).

2.3. Педагогическое требование.

2.4. Общественное мнение.

2.5. Поручение.

2.6. Воспитательная ситуация.

3. Методы стимулирование.

3.1. Поощрение.

3.2. Соревнование.

3.3. Манипулирование.

Принципы работы;

1. Природосообразности.

2. Культуросообразности.

3. Индивидуально – личностного подхода.

4. Коллективизма

5. Наглядность.

6. Креативность (творчества)

Средства работы;

1. Информационные;

- Информационные листки,


- Объявления,

- Стенды,

- Периодическая печать,

- Фотография,

- Газеты,

2.Технические;

- Наличие светлого , просторного и хорошо вентилируемого помещения,

- Оборудование танцевального зала специальными станками и зеркалами,

- Наличия спортивного инвентаря,

- Наличия комнат - раздевалок






























Расширенный план воспитательной работы






п/п

Направления разделов

Виды деятельности

Сроки

1. Изучение личности учащихся

1

Изучения личности учащегося в различных схемах жизнедеятельности

Проведение бесед, анкетирование, тестирование с целью выявления интересов и склонностей учащихся, проблем с общением и т.д.

В течении года

2

Оценка уровня воспитанности учащихся

Наблюдение за выполнениям учащимися группы правил культуры поведения и коммуникативной культуры в танцевальном классе и вне его, за уровнем сформированности отдельных поведенческих навыков.

В течении года

3

Изучения условий воспитания в семье

Беседы с родителями с целью выявления особенностей в развитии детей. Анкетирование родителей «Ваш ребёнок». Изучения взаимоотношений в системе «родитель-ребёнок»

Ноябрь, сентябрь

4

Изучения характера взаимоотношений в группе

Наблюдение за характером взаимоотношений учащихся на уроке, на концерте, во внеурочное время. Подготовка и проведение социометрического исследования.Изучение состава и характера микрогруппы учащихся группы, формирование положительных отношений и содружества между ними.

В течении года

По договорённости с психологом

В течении года

2. Организация воспитывающей деятельности и развития личности каждого ребёнка

1

Ценностно ориентированная деятельность

Анкетирование «Диагностика нравственных приоритетов», тестирование « Портрет моего (Я)». Беседы на нравственно-ориентированную тематику;

-Знакомство

-Культура речи и культура поведения

-Этика и психология возростных отношений

-Имидж танцующего человека

-Традиции моей семьи

-Зачем мне нужна хореография

-Я и они ,Я и танец.

Творческая самопрезинтация « Достидъжения года» и анализ работы за год.

Сентябрь, май





Сентябрь

Октябрь


Ноябрь

Декабрь

Январь

сентябрмай


февраль,май

апрель




2

Общественная деятельность

Собрание детей школы танца. Выборы актива. Аукцион поручений. Собрание детей школы танца по итогам месяца, полугодия, года. Участие в делах школы танца.

Сентябрь


Переодически

В течении года

3

Познавательная деятельность

Участие в других творческих направлениях;

-Окружной и городской конкурс КВН

-«Зажигай звезду» городской конкурс

-«Планета Детсва» окружной конкурс

-«Осенний калейдоскоп» окружной конкурс рисунков

-«Семь чудес Хабаровског края» окружной фотоконкурс

-« Секреты Демосфена» окружной риторический конкурс

-« Хрустальная нота» городской конкурс

--«На всякий пожарный случай» городской конкурспо пожарной безопасности


Декабрь



Февраль


Октябрь


Ноябрь,октябрь


Декабрь


Сентябрь


Декабрь


Январь



4

Художественная эстетическая деятельность

Участия в международных, краевых,городских,окружных мероприятиях;

--«Тру-ля-ля-ля и К» В Краевом конкурсе

-«Тайна. Талант.Виктория»В краевом конкурсе молодых исполнителей эстрадной песни и танца «Тайна.Талант.Виктория.

-«Танец жизни»в городском форум фестивале в номинации «Хип-Хоп».

-« Танцуй,пока молодой»межрайонном фестивале хореографических коллективов.

-« Стихия танца» городском конкурсе хореографического исскуства.

«Ритмы планеты»Международном фестивале хореографического исскуства стран Азиатско-Тихоокеанского региона.

Extreme-contest»городской фестиваль среди молодёжи

-« Магия танца»межрайонным фестиваля детского творчества.г. Амурск.

-«Шуми Амур» городской фестиваль детского творчества.

-«Открытый городской конкурс балетмейстеров постановщиков»

Участия в подготовке и проведения вечеров,концертных программ;

_Благотворительный концерт в КГУ «Комсомольский дом- интернат для престарелых и инвалидов.

-Концертные прграммы;»День защитника Отечества», « Моя семья», День 8 Марта»

-Утренники;Новогодняя сказка», «Бал-маскарад».



Март, май



Апрель


Февраль


Декабрь


Февраль




Сентябрь



Июнь,апрель




Июнь


Февраль



Октябрь, март





Февраль, март



Апрель, декабрь

январь

5

Трудовая деятельность

Участие в работе по самообслуживанию своих костюмов

Участия в трудовых делах школы танца.

Периодически

6

Спортивно- оздоровительная деятельность

Участия в Дне здоровья.

Участия в районных и окружных спортивно массовых фестивалях и мероприятиях.

По плнану МОУ ДОД ДЮЦ «Дзёмги» и города

3.Работа по формированию коллектива учащихся

1

Традиции групп

1 сентября

Огонёк « Расскажи о себе»

« Час выходного дня», чаепития после очередного концерта.

«Дни Именниника»

Поездка в краевой цирк, после конкурса «Тру-ля-ля-ля иК»

Сентябрь

В течении года

2

Формирование межличностных отношений

Индивидуальная работа с учащимися.

Тестирования с целью анализа взаимоотношений в группе.

Работа с одарёнными детьми.

Работа с учащимися не нашедшее своё место в коллективе.


4 Взаимоотношения в коллективе

1

Организационно- массовая работа

День открытых дверей с информационной целью на учебный год(время проведения уроков, содержания учебного процесса, концертная деятельность коллектива)

Родительские собрания. Подведения итогов (результаты ребёнка, материально техническое обеспечения школы танца, творческий рост коллектива- концерты, фестивали. конкурсы)

Утренники с целью получения положительных эмоций, общения детей с родителями через творчество.

Концертная деятельность с целью активизирования родительской деятельности (финансирования, подготовка сценических аксессуаров, сообщение информации)


2

Индивидуальная работа

Беседа с родителями

По мере необходимости













Литература





1. Батырёв А., Бурцева Г. Композиция танца. – Барнаул, 1991. – 34с.


2. Голейзовский К. Образы русской народной хореографии. – М.: Искусство, 1998.


3.Климов А. Основы русского народного танца. – М.: Искусство, 1999,1998


4. Захаров Р. Сочинения танца. Страницы педагогического опыта. – М.: искусство, 1983


5. Казаринова Т. Магическая сила пространства сцены// Сов. Балет, 1991 №5


6. Базарова Н.П. Классический танец. – Л.: искусство,1983.


7. Ваганова А.Я. Основы классического танца. – Л.: Искусство.1998.


8. Головкина С.Н. Уроки классического танца в старших классах. – М.: Искусство, 1999.


9. Судакова М.В. Теория и методика преподавания современной хореографии, Хабаровск «ХГИИК» - 2010.


10. Никитин В.Ю, Теория и практика формирования художественного творчества мышления балетмейстера в современном художественном танце, Москва «МГУКИ»,2009.


11.Никитин В.Ю. Танец – модерн , Москва «МГУКИ»,2009.




Литература для детей



1. Конорова Е.В. Методические пособия по ритмике. Вып. 1,2. М.,1991.


2. Руднева С.Д. и Фиш Э.М. Ритмика и музыкальные движения. М.,2001.


3. Чеховская Р.Л Танцевать могут все. Минск, 1991.


4. Касл К. Балет детская энциклопедия, М.,2001.


5.Ерохина О.В. Школа танца для детей, Р.на – Д. «Феникс» 2009.


6. Барышникова Т. Азбука хореографии, М.,1999.


7. Базарова Классический танец, М., Искусство,1975.






































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































Автор
Дата добавления 16.09.2016
Раздел Доп. образование
Подраздел Рабочие программы
Просмотров180
Номер материала ДБ-197401
Получить свидетельство о публикации

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх