Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Рабочая программа по искусству 9 класс

Рабочая программа по искусству 9 класс


библиотека
материалов

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Кулешовская средняя общеобразовательная школа №16

Азовского района




«Утверждаю»

Директор МБОУ Кулешовской СОШ № 16

Приказ от 01.09.2016 г. № 67

______________ А.Л. Микаэлян




Рабочая программа

по искусству (9 класс)


Программа разработана на основе Программы для общеобразовательных учреждений. «Искусство» 5-9 кл. - М.:Дрофа, 2014г. Составитель Данилова Г.И..







Учитель Ишина Анна Олеговна


















2016г.

Раздел №1. Пояснительная записка


Представленная программа по курсу «Искусство» составлена на основе федерального компонента государственного стандарта среднего общего образования.

Цель программы — создание условий для развития опыта эмоционально-ценностного отношения к искусству как социокультурной форме освоения мира, воздействующей на человека и общество.

Содержание программы обеспечит понимание школьниками значения искусства в жизни человека и общества, воздействие на его духовный мир, формирование ценностно-нравственных ориентации.

Нормативные документы, обеспечивающие реализацию программы:

  1. Федеральный закон РФ "Об образовании в Российской Федерации" № 273-ФЗ

  2. Федеральный государственный образовательный стандарт (ФГОС) основного общего образования (Приказ Минобрнауки России от 17 декабря 2010 г. №1897)

  3. Фундаментальное ядро государственного стандарта общего образования

  4. Федеральный перечень учебников, рекомендованных Министерством образования РФ к использованию в образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях на 2016-2017 учебный год

  5. Программы для общеобразовательных учреждений. «Искусство» 5-9 кл. Составитель Данилова Г.И..- М.:Дрофа, 2014г.

Программа интегрированного курса «Искусство» предусматривает изучение искусства на основе единых подходов, исторически сложившихся и выработанных в системешкольного образования и воспитания.

Принцип непрерывности и преемственностипредполагает изучение искусства на протяжении всех лет обученияв школе. Избранные исторический и тематический подходык его изучению обеспечивают осуществление преемственности на каждом из этапов.

Принцип интеграции, как важнейший системообразующий принцип дидактики, во многом определяет организацию и содержание современного гуманитарного образования. Курс «Искусство» закономерно и логично рассматривается в общей системе предметов гуманитарно-эстетического

цикла: литературы, музыки, изобразительного искусства, истории, обществознания.

В программе намечены пути объединения гуманитарных предметов через сквозные идеи (социальные, философские, религиозные) или опирающиеся на идеологическую концепцию культуры и сознания человека.

Принцип вариативности.Изучение искусства — процесс исключительно избирательный, предусматривающий возможность применения различных методических подходов с учетом конкретных задач и профильной направленности класса. В связи с этим в программе заложено неотъемлемое право учителя вносить изменения в распределение часов на изучение отдельных тем (сокращать или увеличивать ихколичество), выделять крупные тематические блоки, намечать последовательность их изучения.

Принцип дифференциации и индивидуализации. Процесс постижения искусства — процесс глубоко личностный и индивидуальный, позволяющий на протяжении всего учебного времени направлять и развивать творческие способности ученика в соответствии с общим и художественным уровнем его развития, личными интересами и вкусами. Возможностьвыбора в основной школе — залог успешного развития творческих способностей школьников. Вместе с тем это процесс социально-детерминированный, определяемый духовно-нравственными основами общества. Вот почему, говоря об индивидуальном художественном вкусе, следует иметь в виду сформированность нравственных основ личности.

Развивающий потенциал курса напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства.

В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). В целях оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.

Приобщение школьников к миру искусства в основной школе представляется как постепенный процесс от конкретно-чувственного восприятия произведений мировой художественной культуры (5—7 классы) к пониманию и осмыслению основных законов развития искусства (8—9 классы).

В связи с этим рассматриваются два основных этапа изучения курса «Искусство» в основной школе: 5—7 классы — факультативный курс, представленный спецкурсами или образовательными модулями; 8—9 классы — пропедевтический курс, на котором осуществляется предпрофильная подготовка школьников.

Интегрированный курс «Искусство» для 8— классов направлен на систематизацию и обобщение полученных знаний при изучении предметов «Изобразительное искусство», «Музыка» в начальной и основной школе (1—7 классы). Кроме того, он призван расширить представления учащихся о современной классификации и взаимодействии искусств, способствовать постижению их специфического языка и средств художественной выразительности.

В соответствии с Федеральным базисным учебным планом для образовательных учреждений Российской Федерации на этапе основного общего образования на интегрированный предмет «Искусство» в 9 классе отводится 35 часов из расчета одного академического часа в неделю.

Учебно-методическое обеспечение образовательного процесса

Программа для общеобразовательных учреждений «Искусство 5-9 класс». Составитель Данилова Г.И., - М.: Дрофа, 2014.


Учебник

Данилова Г.И. Мировая художественная культура 7-9классы. Москва., изд-во «Дрофа», 2014г.

Данилова Г.И. Искусство: Виды искусства. 8кл.- М.:Дрофа, 2014.

Данилова Г.И. Искусство: Содружество искусств. 9кл.- М.:Дрофа, 2014.

Учебно-методические пособия для учителя

Данилова Г.И. Тематическое и поурочное планирование. Москва., изд-во «Дрофа», 2007.

Тесты и творческие задания к интегрированным урокам гуманитарного цикла. 5-11 классы / авт.-сост. И.В. Арисова. – Волгоград: Учитель., 2008.

Стандарты второго поколения. Примерные программы основного общего образования «Искусство»/.- М., «Просвещение»., 2010.

Дидактические материалы

Электронные пособия:

  • «Учимся понимать живопись»

  • «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»

  • «Шедевры русской живописи»

  • «Учимся понимать музыку»

  • «История древнего мира и средних веков» электронный вариант уроков МХК

  • «История развития архитектуры и скульптуры»

  • «Архитектура»


Раздел №2 Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения содержания курса

В условиях работы по новым образовательным стандартам основного общего образования следует обратить особое внимание на формы и планируемые результаты учебной деятельности учащихся. Главный акцент необходимо сделать на достижении личностных, метапредметных и предметных результатов обучения и воспитания школьников.

Личностные результаты изучения искусства подразумевают:

—формирование мировоззрения, целостного представления о мире и формах искусства;

—развитие умений и навыков познания и самопознания посредством искусства;

—накопление опыта эстетического переживания;

—формирование творческого отношения к проблемам;

—развитие образного восприятия и освоение способов художественного, творческого самовыражения личности;

—гармонизацию интеллектуального и эмоционального развития личности;

—подготовку к осознанному выбору индивидуальной образовательной или профессиональной траектории.

Метапредметные результаты изучения искусства отражают:

—формирование ключевых компетенций в процессе диалога с искусством;

—выявление причинно-следственных связей;

—поиск аналогов в искусстве;

—развитие критического мышления, способности аргументировать свою точку зрения;

—формирование исследовательских, коммуникативных и информационных умений;

—применение методов познания через художественный образ;

—использование анализа, синтеза, сравнения, обобщения, систематизации;

—определение целей и задач учебной деятельности;

—выбор средств реализации целей и задач и их применение на практике;

—самостоятельную оценка достигнутых результатов.

Предметные результаты изучения искусства включают:

—наблюдение (восприятие) объектов и явлений искусства;

—восприятие смысла (концепции, специфики) художественного образа, произведения искусства;

—представление места и роли искусства в развитии мировой культуры, в жизни человека и общества;

—представление системы общечеловеческих ценностей; ориентацию в системе моральных норм и ценностей, представленных в произведениях искусства;

—усвоение особенностей языка разных видов искусства и художественных средств выразительности; понимание условности языка искусства;

—различение изученных видов и жанров искусств, определение зависимости художественной формы от цели творческого замысла;

—классификацию изученных объектов и явлений культуры; структурирование изученного материала, информации, полученной из различных источников;

—осознание ценности и места отечественного искусства, проявление устойчивого интереса к художественным традициям своего народа;

—уважение и осознание ценности культуры другого народа, освоение ее духовного потенциала;

—формирование коммуникативной, информационной компетентности; описание явлений искусства с использованием специальной терминологии; высказывание собственного мнения о достоинствах произведений искусства; овладение культурой устной и письменной речи;

—развитие индивидуального художественного вкуса; расширение эстетического кругозора;

—умение видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности; освоение диалоговых форм общения с произведениями искусства;

—реализацию творческого потенциала; применение различных художественных материалов; использование выразительных средств искусства в собственном творчестве.



Раздел №3 Содержание учебного предмета

Искусство

9 класс. «Содружество искусств». Учащиеся продолжают знакомство с видами искусства, но главные акценты здесь сделаны на выявлении специфики синтетических видов: театра, оперы, хореографии, кино, экранных и зрелищных искусств. Диалог и содружество отдельных видов искус-ства, стремление к преодолению границ, естественных для каждого способа художественного отражения действительности, составляют важную особенность данного курса.

В курсе для 9 класса представлены темы: «Синтетические искусства», «Под сенью дружных муз».





Раздел №4 Тематическое планирование курса «Искусство» 9 класс (35ч.)



п/п

К-во часов

Тема

Содержание

Виды деятельности ученика

I.Содружество искусств (32ч.)

1.Синтетические искусства (13 ч.)

1

1

Пространственно – временные виды искусства.

Пространственно-временные (синтетические) виды искусства.

У истоков теории синтеза искусств. Идея синтеза искусств в различные эпохи

Эмоционально воспринимать выдающиеся произведения пространственно-временных искусств и давать им эстетическую оценку;

 исследовать истоки возникновения пространственно-временных искусств;

 знать основные средства художественной выразительности киноискусства, специфику киноязыка;

 понимать особенности деятельности создателей фильма (сценариста, художника, актера и др.);

 рассуждать о значении театра в жизни современного общества;

 знать драматургические основы театрального искусства;

 воспринимать оперу как вид музыкально-театрального искусства;

 осмысливать основные выразительные средства хореографического искусства;

 самостоятельно определять разновидности танца;

 понимать искусство танца как способ выражения художественных образов в движении;

 изучать с помощью сети Интернет разнообразие народных, классических, современных и бальных танцев;

 собирать коллекцию выдающихся произведений экранного театрального и хореографического искусства прошлого и современности;

 находить в сети Интернет информацию о современных театральных и хореографических

постановках, экранизациях литературных произведений;

 рассказывать о выдающихся отечественных и зарубежных деятелях прошлого и современности в области кино, театра и хореографии;

 постигать особенности изображения подвижных объектов с помощью ТВ;

 осознавать потенциал цифрового ТВ для современного качества изображения;

 анализировать современные телепередачи познавательного, досугового и другого характера

с позиций эстетических идеалов и художественной ценности;

 размышлять о позитивном и негативном воздействии ТВ на эмоциональное состояние человека и духовно-нравственное состояние общества;

 самостоятельно изучать возможности компьютерных технологий в пространственно-времен-

ных искусствах;

 воплощать творческие идеи с помощью современных компьютерных технологий;

 понимать специфику восприятия различных визуальных произведений;

 осознавать специфику творческих профессий и осваивать элементарные приемы в каком-либо виде пространственно-временных искусств (по выбору)

2

1

Азбука театра.

Театр как один из древнейших видов искусства. Условный характер театрального искусства. Проблема правды и правдоподобия в театральном искусстве. Рождение сценического образа. Роль зрителя. Синтетический характер театрального искусства

3

1

Актёр и режиссер в театре.

Мастерство актера, понятие об актерском амплуа. Профессия актера: от древности до современности. К. Станиславский об основных принципах актерской игры. Режиссер — профессия XX в., его задачи и роль в создании театрального спектакля. Выдающиеся режиссеры прошлого и современности

4

1

Искусство оперы.

Синтетический характер оперы и ее место в ряду других искусств. История развития оперного искусства. Основные оперные жанры. Выдающиеся реформаторы оперной сцены

5

1

В мире танца.

Танец как один из древнейших видов искусства, его место в жизни человека. Эволюция танцевального искусства. Место танца в ряду других искусств. Хореография. Основные виды танца

6

1

Страна волшебная – балет.

Балет как вид музыкально-театрального искусства. Понятия «танец» и «балет», их главные различия. Классический танец — основа балетного искусства. Смена стилей и направлений. Развитие национальных традиций. Выдающиеся деятели балетного искусства

7

1

Искусство кинематографа.

День рождения десятой музы — Кино. Кинематограф —искусство, рожденное научно-технической революцией. Фотографическая природа кино. Искусство кадра и монтажа. Новые технологии и горизонты современного киноискусства. Место кино в ряду других искусств. Выдающиеся актеры и режиссеры кино

8

1

Фильмы разные нужны.

Виды кино и их жанровое разнообразие. Документальное кино как средство массовой информации и его жанры. Новейшие технологии анимации. Шедевры мировой мультипликации. Художественное (игровое) кино и его жанры. Шедевры мирового кинематографа

9-10

2

Экранные искусства: телевидение, видео.

Экранные искусства — важнейшие средства массовой информации. Синтетическая природа экранных искусств. Использование средств художественной выразительности других видов искусств. Телевидение, его возникновение и этапы развития. Кинематограф и телевидение. Роль режиссера на телевидении. Основные циклы телевизионных передач. Основные жанры видео. Последние достижения видеоарта. Любимая видеотека

11

1

Мультимедийное искусство.

Виды компьютерного искусства: компьютерная музыка, графика, анимация, искусство мультимедиа, интерактивный перформанс, веб-дизайн

12-13

2

Зрелищные искусства: цирк и эстрада. Тест.


















Синтетический характер зрелищных искусств и их роль в жизни человека. Цирк как одно из древнейших искусств мира. Объединяющее начало циркового искусства и его новейшие достижения. Цирковое искусство — синтез клоунады, акробатики, эквилибристики, музыкальной эксцентрики и иллюзиона. Выдающиеся «звезды» манежа. Эстрада как вид искусства

2. Под сенью дружных муз (19 ч.)

14

1

Изобразительные искусства в семье муз.

Живопись и скульптура, содружество «молчаливых искусств». Созерцательность живописи и драматизм скульптуры. Графическая основа живописи. Союз живописи и скульптуры с

декоративно-прикладным искусством. Живопись и художественная фотография. Изобразительные искусства и танец. «Музыкальность» живописи

 Знать особенности деятельности создателей фильма (сценариста, художника, актера и др.);


 собирать коллекцию выдающихся произведений экранного театрального и хореографического искусства прошлого и современности;


 рассказывать о выдающихся отечественных и зарубежных деятелях прошлого и современности в области кино, театра и хореографии;


 находить в сети Интернет информацию о современных театральных и хореографических постановках, экранизациях литературных произведений;


 осознавать специфику творческих профессий и осваивать элементарные приемы в каком-либо виде пространственно-временных искусств (по выбору);


 понимать специфику восприятия различных визуальных произведений;


 понимать и анализировать сценографию, костюмы, грим и т. д. после просмотра спектакля;


 понимать и анализировать раскадровку, реквизит, костюмы и грим после просмотра художественного фильма;


 выполнять раскадровку для анимационного сюжета;


 создавать декорации, костюмы, грим для школьного спектакля или фильма;


 создавать развернутый сюжет придуманной истории в раскадровке;


 создавать фотоколлаж на заданную тему

15-16

2

Художник в театре и кино.

Театральный художник и его роль в создании художественного образа спектакля. Искусство сценографии. Зависимость изобразительного решения спектакля от его вида и жанра. Процесс создания художественного оформления спектакля

Из истории театрально-декорационного искусства, основные этапы его развития. Достижения и выдающиеся мастера театрально-декорационного искусства. Художник в кино и его творческое

содружество с автором литературного сценария, режиссером и оператором. Кинодекорации и их отличие от театральных. Выдающиеся мастера — художники кино

17-18

2

Архитектура среди других искусств.

Архитектура и изобразительное искусство. Скульптура как конструктивный архитектурный элемент. Сближение архитектуры с монументальной живописью. Роль живописи в архитектуре барокко

Архитектура — «застывшая музыка». Родство архитектуры и музыки. Музыка форм и линий. Архитектура и театральное искусство. Декорационная архитектура

19

1

Содружество искусств и литература.

«Живописность» литературы и «повествовательность» живописи. Конкретность живописи и абстрактность слова. Способы создания художественного образа в живописи и литературе. Графика — ≪самая литературная живопись≫. Единство слова и изображения в произведениях книжной графики

Литература и скульптура. Скульптурные шедевры в поэтических произведениях. Литература и музыка. Общность поэзии и музыки. Музыкальные страницы литературных произведений. Поэты-музыканты. Литература в театре и кино. Любимые экранизации художественной классики

20-21

2

Музыка в семье муз.

Воздействие музыки на изобразительное искусство. Искусство «видеть» музыку и «слышать» живопись. Музыка, звучащая с полотен художников

«Музыкальность» живописи. Колорит и ритм — музыкальное начало живописи. Музыка — «невидимый танец», а танец — «немая музыка»

22-23

2

Композитор в театре и кино.

Роль композитора в создании сценического и кинемато-графического образов. Музыка — важнейшее средство создания эмоциональной атмосферы театрального спектакля и кинофильма.

Романтическая мелодрама в отечественном и зарубежном театре. Единство драматического действия и музыки. Жанр водевиля. Любимые мелодии театральных спектаклей и кино Мастера отечественной музыкальной комедии. «Музыкальный сценарий». Жанр киномюзикла в истории мирового кинематографа. Саундтреки к популярным отечественным и

Зарубежным фильмам

24-25

2

Когда опера превращается в спектакль. Тест

Содружество композитора и дирижера, режиссера и актеров-исполнителей, писателя и художника, хормейстера, балетмейстера и концертмейстера в создании оперного спектакля. Опера и ее литературный первоисточник Музыкальная драматургия оперного спектакля. Музыкальный драматург и его роль в организации сценического действия. Роль художника в оформлении оперного спектакля. Основные функции дирижера. Оперный и драматический актер, черты сходства и отличия

Эмоционально воспринимать выдающиеся произведения пространственно-временных искусств и давать им эстетическую оценку;


 исследовать истоки возникновения пространственно-временных искусств; Анализировать результаты собственной творческой деятельности с точки зрения художественного и технического совершенства;


 знать особенности драматического и музыкального театра, специфику деятельности их создателей;


 участвовать в исполнении фрагментов опер (мюзиклов, театрализации современных песен

и др.);


 принимать участие в постановке школьных театральных спектаклей или их фрагментов в качестве актера, режиссера, художника, композитора, звукорежиссера, аранжировщика, веду-

щего, музыкального или литературного редактора (по выбору учащегося);

26-27

2

В чудесном мире балетного спектакля

Балетный спектакль — содружество танца и пантомимы, музыки и драмы, актерского мастерства, литературы, скульптуры и живописи. Роль композитора и балетмейстера. Музыка — душа танца, важнейшее средство создания балетного образа Балет и литература. Роль либретто. Балет и изобразительное искусство. Роль декораций и костюмов в создании зримого облика

балетного спектакля. Художники-декораторы и модельеры современности

28-29

2

На премьере в драматическом театре

Балетный спектакль — содружество танца и пантомимы, музыки и драмы, актерского мастерства, литературы, скульптуры и живописи. Роль композитора и балетмейстера. Музыка — душа танца, важнейшее средство создания балетного образа. В чудесном мире балетного спектакля Балет и литература. Роль либретто. Балет и изобразительное искусство. Роль декораций и костюмов в создании зримого облика балетного спектакля. Художники-декораторы и модельеры современности

30

2

Как снимается кинофильм

Кинофильм — результат творческих усилий большого коллектива его создателей. Основные этапы работы над фильмом. Роль сценариста и режиссера в создании кинофильма Мастерство кинооператора в создании зримого образа фильма. Живописные основы создания кадра. Художественные средства выразительности. Слагаемые актерского мастерства. Специфика

работы актера в кино. Актерская кинопроба. Роль каскадеров. « Звезды» мирового кинематографа. Продюсер и его роль в создании кинофильма

31

1

Взаимодействие искусств в будущем.


Дальнейший процесс взаимопроникновения смежных искусств.

Научные достижения современности и их использование в создании произведений искусства. Интернациональный характер и расширение границ современного искусства. Новые сюрпризы

и неожиданные парадоксы искусства нового

 самостоятельно применять отдельные компьютерные программы для подготовки презентаций, оформления иллюстрированных журналов и т. д.;

 принимать участие в разработке различных художественно-творческих проектов с применением ИКТ (реклама, открытка, визитная карточка

тысячелетия

, эскизы и модели одежды, транспорта, мебели и др.)

 разрабатывать проекты различных классных и школьных мероприятий (тематических, конкурсных, итоговых, юбилейных и т. д.) с применением возможностей кино-, театрального

и хореографического искусства;

 сотрудничать со сверстниками в процессе коллективной деятельности по созданию кинофильма (видеоклипа, видеоряда и т. д.), в постановке театрального спектакля (фрагмента, мюзикла), современного танца;

32

1

Защита проектов.











Приложение

к рабочей программе по искусству,

утверждённой приказом директора

МБОУ Кулешовской СОШ № 16

от 01.09.2016г. № 67




Календарно-тематическое планирование

9 класс



Разделы и темы

Кол-во часов

Дата прохождения


I. Синтетические искусства: их виды и особенности.

13 ч.

01-04.09

Пространственно – временные виды искусства

1.

08-11.09

2.

Азбука театра.

1

15-18.09

3.

Актёр и режиссер в театре.

1

22-25.09

4.

Искусство оперы.

1

29.09-02.10

5.

В мире танца.

1

06-09.10

6.

Страна волшебная – балет.

1

13-16.10

7.

Искусство кинематографа.

1

20-23.10

8.

Фильмы разные нужны.

1

27-30.10

9.

Экранные искусства: телевидение, видео.

1

10-13.11

10

Кинематограф и телевидение.

1

17-20.11

11

Мультимедийное искусство.

1

24-27.11

12

Зрелищные искусства: цирк и эстрада.

1

01-04.12

13

Тест.

1

08-11.12


II. Под сенью дружных муз

19 ч.


Изобразительные искусства в семье муз.

1

15-18.12

Художник в театре.

1

22-25.12

Художник в кино.

1

12-15.01

Архитектура среди других искусств.

1

19-22.01

Архитектура – «застывшая музыка».

1

26-29.01

Содружество искусств и литература.

1

02-05.02

Музыка в семье муз.

1

09-12.02

«Музыкальность» живописи.

1

16-19.02

Композитор в театре и кино.

1

02.03-26.02

Музыка в фильме.

1

02-05.03

Когда опера превращается в спектакль.

1

16-12.03 30

Музыкальная драматургия оперного спектакля.

1

16.-19.03

В чудесном мире балетного спектакля.

1

30.03-02.04

Средства создания балетного образа.

1

06-09.04

15

На премьере в драматическом театре.

1

13-16.04

16

Как снимается кинофильм.

1

20-23.04

17

Искусство быть зрителем.

1

27-30.04

18

Взаимодействие искусств в будущем.

1

11-14.05

19

Защита проектов.

1

18.21.05


Всего:

32ч.
























Только до конца зимы! Скидка 60% для педагогов на ДИПЛОМЫ от Столичного учебного центра!

Курсы профессиональной переподготовки и повышения квалификации от 1 400 руб.
Для выбора курса воспользуйтесь удобным поиском на сайте KURSY.ORG


Вы получите официальный Диплом или Удостоверение установленного образца в соответствии с требованиями государства (образовательная Лицензия № 038767 выдана ООО "Столичный учебный центр" Департаментом образования города МОСКВЫ).

Московские документы для аттестации: KURSY.ORG


Общая информация

Номер материала: ДБ-293004

Похожие материалы



Очень низкие цены на курсы переподготовки от Московского учебного центра для педагогов

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 60% скидки (только до конца зимы) при обучении на курсах профессиональной переподготовки (124 курса на выбор).

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: KURSY.ORG