Раздел №1. Пояснительная записка
Рабочая программа составлена на основе
1.
Федерального закона
Российской Федерации «Об образовании в Российской Федерации» № 273-ФЗ от
29.12.2012 г.
- приказа Министерства образования и науки РФ от 05.03.2004 г.
№1089 «Об утверждении федерального компонента государственных
образовательных стандартов начального общего, основного общего и среднего
(полного) общего образования»;
- приказа Министерства образования и науки РФ от 09.03.2004 г. №
1312 «Об утверждении федерального базисного учебного плана и примерных
учебных планов для образовательных учреждений Российской Федерации,
реализующих программы общего образования»;
- примерных программ начального, основного, среднего (полного)
общего образования (Письмо департамента государственной политики в
образовании Минобрнауки РФ от 07.07.2005 № 03-1263 «О примерных программах
по учебным предметам федерального базисного учебного плана»)
- авторской программы Мировая художественная культура: программа
для 10-11 классов: среднее (полное) общее образование (базовый уровень) //
Л.Г.Емохонова. - М. : Издательский центр «Академия», 2007. – 16 с.
6.
Федерального
перечня учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в
образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего
образования и имеющих государственную аккредитацию, на 2013-2014 учебный год
(приказ Министерства образования и науки РФ от 19.12.2012 г. № 1067).
Приобщение учащихся к шедеврам мирового
искусства, ставшим ценнейшим достоянием человечества, — это единый и
непрерывный процесс, который позволяет устанавливать преемственные связи всех
предметов гуманитарно-художественного направления. Интегративный характер курса
«Мировая художественная культура», выраженный в ключевом и универсальном понятии
художественного образа, определяет его особое место и уникальность в общей
системе гуманитарно-художественного образования.
10—11 классы средней (полной) школы,
рассматриваются как важнейший завершающий этап образования и воспитания
школьников, который интегрирует и систематизирует полученные ранее знания на
уроках по искусству, музыке, изобразительному искусству, литературе и истории.
Предмет «Мировая художественная культура» способствует саморазвитию и
личностному самоопределению старших школьников, формирует их целенаправленную
познавательную деятельность, систему значимых социальных и межличностных
отношений, ценностно-смысловых установок. Курс «Искусство» призван решать
кардинальные задачи развития творческого потенциала личности учащегося, формирования
его духовно-нравственных идеалов. Освоение предмета имеет активный
деятельностный характер, обусловленный возрастными особенностями школьников, их
стремлением к самостоятельности, творческому поиску с использованием
современных информационно-коммуникативных технологий.
Содержание программы дает возможность для развития
важных личностных характеристик выпускника средней школы:
– уважение культуры и духовных традиций своего народа,
своей Родины;
– осознание и принятие традиционных ценностей многонационального
российского народа и человечества;
– мотивация на творческое развитие, активное и
целенаправленное познание мира, самообразование.
Изучение мировой художественной культуры в средней школе
направлено на достижение следующих целей:
– развитие духовно-нравственной личности, уважающей
культурные традиции народов России и других стран мира;
– воспитание художественно-эстетического вкуса и
культуры восприятия произведения искусства;
– развитие чувств, эмоций, образного, ассоциативного,
критического мышления;
– освоение систематизированных знаний о
закономерностях развития культурно-исторических эпох, стилей, направлений и национальных
школ в искусстве; о ценностях, идеалах, эстетических нормах на примере наиболее
значимых произведений; о специфике языка разных видов искусства;
– овладение умениями анализировать произведения
искусства и вырабатывать собственную эстетическую оценку;
– использование приобретенных знаний и умений для расширения
кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.
Развитие творческих способностей школьников
реализуется в проектных, поисково-исследовательских, индивидуальных, групповых
и консультативных видах учебной деятельности. Эта работа осуществляется на
основе наблюдения (восприятия) произведения искусства, развития способностей к
отбору и анализу информации, использования новейших компьютерных технологий.
К наиболее приоритетным формам организации
деятельности старшеклассников следует отнести:
Индивидуальный проект (учебное
исследование или учебный проект). Он может быть выполнен по выбранной теме в
рамках одного или нескольких учебных предметов (курсов) в любой избранной области
деятельности (познавательной, практической, учебно-исследовательской,
социальной, художественно-творческой и др.).
Личностные, метапредметные и предметные результаты
освоения содержания курса
В условиях работы по новым образовательным
стандартам основного общего образования особое внимание обращается на формы и
планируемые результаты учебной деятельности учащихся. В этой связи при
планировании уроков искусства в 10—11 классах наряду с содержательными формулируются
требования к результатам образования и воспитания учащихся средствами
произведений мирового искусства. Главный акцент - на достижении личностных,
метапредметных и предметных результатов обучения и воспитания школьников.
Личностными результатами
выпускников средней школы,
формируемыми при изучении предмета
«Мировая художественная культура», являются:
– приобщение к высшим ценностям,
эстетическим и этическим нормам, отраженным в художественных образах;
– осознание значения национальной
культуры, воспитание патриотизма, формирование толерантного отношения к другим
культурам;
– приобретение личностного опыта в
отношении основных ценностных установок национальной и мировой культуры,
различных суб- и контркультур;
– развитие способности к образованию и
самообразованию.
Метапредметные результаты изучения
мировой художественной культуры предполагают:
– умение самостоятельно организовывать
собственную деятельность, личный досуг, выбирать пути своего культурного
развития, формы художественного творчества;
– умение аргументировать собственную точку
зрения в дискуссии по проблемам мировой и отечественной художественной
культуры, определять и обосновывать свое отношение к произведениям искусства;
– навыки познавательной,
учебно-исследовательской и проектной деятельности;
– умение осуществлять поиск, отбор и
обработку информации в области искусства, использовать мультимедийные ресурсы и
компьютерные технологии для систематизации информации и создания
художественно-творческого продукта.
Предметные результаты выпускников
средней школы состоят в следующем:
1) в познавательной сфере:
– в понимании особенностей основных стилей
и направлений мировой и отечественной художественной культуры;
– понимании специфики основных видов и
жанров искусства;
– умении анализировать художественное
произведение, устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями
разных видов искусства, сравнивать художественные стили и направления,
соотносить их с определенной исторической эпохой, национальной школой;
– понимании и грамотном использовании
искусствоведческих и культурологических терминов при анализе художественного
произведения;
– углублении, расширении и систематизации
знаний в сфере искусства;
2) в ценностно-ориентационной сфере:
– в осознании ценности мировой культуры и
национального искусства как неотъемлемой части мировой культуры;
– развитии толерантного отношения к миру
через восприятие собственной национальной культуры сквозь призму мировой;
– готовности выражать свое суждение о
произведениях классики и современного искусства;
– возможности поддерживать выбранное
направление образования;
3) в коммуникативной сфере:
– в умении находить личностные смыслы в
процессе созерцания художественного произведения;
– умении давать свою интерпретацию
произведений искусства в процессе проектно-исследовательской и творческой
деятельности;
– освоении диалоговых форм общения с
произведениями искусства разных видов;
4) в эстетической сфере:
– в умении воспринимать, осмыслять и
критически оценивать явления искусства;
– умении целостно воспринимать и
анализировать основные выразительные средства языка разных видов искусства,
понимать их роль в создании художественного образа;
– развитии художественно-эстетического
вкуса;
– развитии общей культуры учащихся.
В соответствии с требованиями, обозначенными в
Государственном стандарте, в результате изучения мировой художественной
культуры ученик должен:
знать/понимать
•
основные виды и жанры
искусства и их классификацию;
•
изученные направления и
стили мировой художественной культуры;
•
шедевры мировой
художественной культуры;
•
особенности языка
различных видов искусства;
•
уметь
•
узнавать изученные
произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением;
•
устанавливать стилевые и
сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
•
пользоваться различными источниками
информации об искусстве;
•
выполнять учебные и
творческие задания (доклады, сообщения, проекты);
•
использовать приобретенные
знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
• выбора путей своего культурного развития;
• организации личного и коллективного досуга;
• выражения собственного суждения о
произведениях классики и современного искусства;
• самостоятельного художественного творчества.
Учебно-методический комплекс:
Программа
|
Емохонова Л. Г.
Мировая художественная культура (базовый уровень)
: программа для 10—11 классов : среднее общее образование / Л. Г. Емохонова, Н.Н.Малахова.
— М. : Издательский центр «Академия», 2014. — 48 с.
|
Учебник
|
Емохонова Л. Г. Мировая художественная
культура: учебник для 10 класса: среднее (полное) общее образование (базовый
уровень). – М.: Издательский центр «Академия», 2009. – 240 с.
|
Рабочая тетрадь
|
Емохонова Л. Г. Мировая художественная
культура: рабочая тетрадь для 10 класса: среднее (полное) общее образование
(базовый уровень). – М.: Издательский центр «Академия», 2008. – 48 с.
|
Учебно-методические пособия для учителя
|
Книга для учителя, 10 класс с поурочным
планированием и сценариями отдельных уроков : методическое пособие:среднее
(полное) общее образование / Л.Г.Емохонова, Н.Н.Малахова. – М.: Издательский
центр «Академия, 2008. – 224 с.»
|
Дидактические материалы
|
СД – приложение к учебнику, электронные
пособия: « Учимся понимать живопись», « Художественная энциклопедия
зарубежного классического искусства», « Шедевры русской живописи», « Учимся
понимать музыку», « История древнего мира и средних веков», электронный вариант
Уроков МХК « История развития архитектуры и скульптуры».
|
Место учебного предмета в учебном плане.
В соответствии с основными положениями ФГОС
интегративный курс «Искусство» в 10—11 классах рассматривается в разделе
«учебные предметы, курсы по выбору обучающихся», которые предлагаются
образовательным учреждением.
На изучение курса «Искусство» в 10—11
классах программой отводится 69 учебных часов (35 часов – 10 кл., 34 часа –
11кл.).
В соответствии с годовым календарным учебным
графиком на 2016-2017 учебный год, и в связи с государственными праздниками (1
Мая - День
международной солидарности трудящихся) программа по МХК в 10А классе будет реализована за 34 часа, в 11классе
– за 33 часа. Программный материал будет выполнен за счет интеграции учебного
материала.
Программа содержит
примерный объем знаний за два года (X- XI классы) обучения и в соответствии с
этим поделена на две части. В общий курс X класса включены следующие темы:
"Художественная культура первобытного мира", "Художественная
культура Древнего мира", "Художественная культура Средних веков"
,"Художественная культура Дальнего и Ближнего Востока в Средние
века".
Для успешной реализации поставленной задачи
предлагается использовать следующие типы уроков МХК:
- образ-модель;
- урок-исследование;
- урок-созерцание;
- урок-панорама.
К каждому из данных типов уроков ставится своеобразная художественно-педагогическая
сверхзадача:
- погружение;
- постижение;
- сравнение;
- обобщение.
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА 10
класс (35 часов)
№
|
Тема
|
Количество часов
|
1
|
Художественная
культура первобытного мира
|
3
|
2
|
Художественная
культура Древнего мира
|
14
|
3
|
Художественная
культура Средних веков
|
14
|
4
|
Художественная
культура Дальнего и Ближнего Востока в Средние века
|
4
|
ИТОГО
|
35
|
Раздел №3 Содержание учебного предмета
Искусство
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ПЕРВОБЫТНОГО МИРА
(3 ЧАСА)
Отражение представлений о мире и жизни в мифах. Миф
как факт мироощущения. Космогонические мифы. Древние образы в основе
вертикальной и горизонтальной модели мира: мировое древо, мировая гора,
дорога. Магический ритуал как способ иллюзорного овладения миром. Обряд
плодородия — воспроизведение первичного мифа. Ритуал, посвященный Осирису.
«Великий выход» — обряд воскрешения Осириса. Славянские земледельческие
обряды. Святки. Масленица. Русальная неделя. Семик. Иван Купала. Фольклор как
отражение первичного мифа. Сказка о царевне Несмеяне. Зарождение искусства.
Художественный образ — основное средство отражения и познания мира в
первобытном искусстве. Наскальная живопись палеолита и мезолита в пещерах
Альтамира и Ласко. Геометрический орнамент неолита как символ перехода от
хаоса к форме. Образность архитектурных первоэлементов. Стоунхендж.
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО МИРА
(14 ЧАСОВ)
Месопотамия (1 час)
Месопотамский зиккурат — жилище бога. Зиккураты
Этте-менигуру в Уре и Этеменанки в Вавилоне. Глазурованный кирпич и
ритмический узор — основные декоративные средства. Ворота Иштар, Дорога
процессий в Новом Вавилоне. Реализм образов живой природы — специфика
месопотамского изобразительного искусства.
Древний Египет (2 часа)
Воплощение идеи Вечной жизни в архитектуре некрополей.
Пирамиды в Гизе. Наземный храм — символ вечного самовозрождения бога Ра. Храм
Амона-Ра в Карнаке. Роль магии в зау покойном культе. Декор саркофагов и
гробниц как гаранта Вечной жизни. Канон изображения фигуры на плоскости. Саркофаг
царицы Кауи. Гробница Рамсеса IX в Долине царей.
Древняя Индия (2 часа)
Индуизм как сплав верований, традиций и норм
поведения. Индуистский храм — мистический аналог тела-жертвы и священной горы.
Храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо. Культовые сооружения буддизма как символ
космоса и божественного присутствия. Большая ступа в Санчи. Особенности буддийской
пластики: рельеф ворот Большой ступы в Санчи. Фресковая роспись пещерных
храмов Аджанты.
Древняя Америка (1 час)
Жертвенный ритуал во имя жизни — основа культовой архитектуры
и рельефа. Пирамида Солнца в Теотиуакане — прообраз храмовой архитектуры
индейцев Месамерики. Храм бога Уицилопочтли в Теночтитлане. Комплекс майя в
Паленке.
Крито-микенская культура (1 час)
Крито-микенская архитектура и декор как отражение мифа
о Европе и Зевсе, Тесее и Минотавре. Кносский Лабиринт царя Миноса на Крите.
Дворец царя Агамемнона в Микенах.
Древняя Греция (4 часа)
Мифология — основа мировосприятия древних греков.
Афинский Акрополь как выражение идеала красоты Древней Греции. Парфенон —
образец высокой классики. Эволюция греческого рельефа от архаики до высокой
классики. Храм Афины в Селинунте. Храм Зевса в Олимпии. Метопы и ионический
фриз Парфенона как отражение мифологической, идеологической, эстетической
программы афинского Акрополя. Скульптура Древней Греции: эволюция от архаики до
поздней классики. Куросы и коры. Статуя Дорифора — образец геометрического
стиля Поликлета. Скульптура Фидия — вершина греческой пластики. Новая красота
поздней классики. Скопас. Менада. Синтез восточных и античных традиций в эллинизме.
Спящий гермафродит. Агесандр. Венера Мелосская. Гигантизм архитектурных форм.
Экспрессия и натурализм скульптурного декора. Пергамский алтарь.
Древний Рим (2 часа)
Архитектура как зеркало величия государства. Специфика
римского градостроительства. Римский форум, Колизей, Пантеон. Планировка
римского дома. Фрески и мозаика — основные средства декора. Дом Веттиев, дом
Трагического поэта в Помпеях. Скульптурный портрет. Юлий Брут, Октавиан Август,
Константин Великий.
Раннехристианское искусство (1 час)
Типы храмов: ротонда и базилика. Порядок размещения
мозаичного декора. Христианская символика. Мавзолеи Констанции в Риме, Галлы
Плацидии в Равенне. Базилика Санта-Мария Маджоре в Риме.
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СРЕДНИХ ВЕКОВ
(14 ЧАСОВ)
Византия и Древняя Русь (7 часов)
Византийский центрально-купольный храм как обиталище
Бога на земле. Собор Святой Софии в Константинополе. Архитектурная символика
крестово-купольного храма. Порядок размещения декора. Космическая,
топографическая, временная символика крестово-купольного храма и его
стилистическое многообразие. Византийский стиль: собор Св. Софии в Киеве.
Владимиро-суздальская строительная школа: церковь Покрова на Нерли.
Новгородская строительная школа: церковь Спаса Преображения на Ильине.
Византийский стиль в мозаичном декоре. Собор Святой Софии в Константинополе.
Церковь Сан-Витале в Равенне. Собор Святой Софии в Киеве. Византийский стиль в
иконописи. Иконостас. Икона Богоматери Владимирской. Образы Спаса и святых в
творчестве Феофана Грека. Деисус Благовещенского собора Московского Кремля.
Московская школа иконописи. Русский иконостас. Андрей Рублев. Спас Звенигородского
чина. Икона Рублева «Троица» — символ национального единения русских земель.
Эволюция московской архитектурной школы. Раннемосковская школа. Спасский собор
Спасо-Андронникова монастыря. Ренессансные тенденции в ансамбле Московского
Кремля. Успенский собор. Архангельский собор. Грановитая палата. Шатровый храм
как образный синтез храма-кивория и ренессансных архитектурных элементов. Церковь
Вознесения в Коломенском. Дионисий. Фресковые росписи на тему Акафиста в
церкви Рождества Богородицы в Ферапонтово. Знаменный распев.
Западная Европа (4 часа)
Дороманская культура: «каролингское Возрождение». Архитектурная
символика и мозаичный декор капеллы Карла Великого в Ахене. Эволюция
базиликального типа храма. Церковь Сен-Мишель де Кюкса в Лангедоке. Фресковый
декор дороманской базилики. Церковь Санкт-Иоханн в Мюстере. Кредо романской
культуры. Отображение жизни человека Средних веков в архитектуре, барельефах,
фресковом декоре, витражах монастырских базилик. Аббатство Сен-Пьер в Муассаке.
Церковь Санкт-Иоханн в Мюстере. Церковь Санкт-Апостельн в Кёльне. Готический
храм — образ мира. Церковь Сен-Дени под Парижем. Внутренний декор готического
храма: витражи, скульптура, шпалеры. Собор Нотр-Дам в Париже. Григорианский
хорал. Основные этапы развития готического стиля. Региональные особенности
готики. Франция: собор Нотр-Дам в Шартре, аббатство Сен-Дени под Парижем, собор
Нотр-Дам в Руане. Германия: собор Санкт-Петер в Кёльне, церковь Фрауенкирхе в
Нюрнберге. Англия: собор Вестминстерского аббатства в Лондоне. Испания: собор
в Толедо. Италия: церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции.
Новое искусство — Арс нова (3 часа)
Проторенессанс в Италии. «Божественная комедия» Данте
Алигьери как отражение эстетики Аре нова в литературе. Античный принцип
«подражать природе» в живописи. Джотто. Фресковый цикл в капелле Скровеньи в
Падуе. Аллегорические циклы Арс нова на тему Триумфа покаяния и Триумфа Смерти.
Фресковый цикл Андреа да Бонайути в Испанской капелле собора Санта-Мария
Новелла во Флоренции. Фресковый цикл Мастера Триумфа Смерти на пизанском
кладбище Кампосанто. Музыкальное течение Арс нова. Специфика Арс нова на Севере.
Ян Ван Эйк. Алтарь «Поклонение Агнцу» в церкви Святого Бавона в Генте.
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ДАЛЬНЕГО
И БЛИЖНЕГО ВОСТОКА В СРЕДНИЕ ВЕКА
(4 ЧАСА)
Китай (1 час)
Вечная гармония инь и ян — основа китайской культуры.
Ансамбль храма Неба в Пекине — пример сплава мифологических и
религиозно-нравственных представлений Древнего Китая.
Япония (1 час)
Культ природы — кредо японской архитектуры. Японские
сады как сплав мифологии синтоизма и философско-религиозных воззрений буддизма.
Райский сад монастыря Бёдоин в Удзи. Философский сад камней Рёандзи в Киото.
Чайный сад «Сосны и лютни» виллы Кацура близ Киото.
Ближний Восток (2 часа)
Образ рая в архитектуре мечетей и общественных сооружений.
Колонная мечеть в Кордове. Купольная Голубая мечеть в Стамбуле. Площадь
Регистан в Самарканде. Образ мусульманского рая в архитектуре дворцов.
Альгамбра в Гранаде.
Контроль знаний 10 класс
Тема
|
1 полугодие
|
2 полугодие
|
№1 1.Художественная культура первобытного
мира
|
Анализ произведения искусства
|
|
№2 Художественная культура Древнего мира
|
Защита реферата проекта.
|
|
№3Художественная культура Средних веков
|
|
Тест
|
№4 Художественная культура Дальнего и
Ближнего Востока в Средние века
|
|
Творческая работа, проект
Итоговый тест
|
Приложение
к рабочей программе по искусству,
утверждённой приказом директора
МБОУ Кулешовской СОШ № 16
от 01.09.2016г. № 67
Контрольно – измерительные
материалы
Анализ произведения искусства живописи по
плану.
1.
Принадлежность
к культурно – исторической эпохе.
2.
История
создания живописного произведения и его автор. Какое значение оно имеет в его
творчестве?
3.
Принадлежность
к жанру: историческому, бытовому, батальному, портрету, пейзажу, натюрморту,
интерьеру.
4.
Смысл
названия. Особенности сюжета и композиции.
5.
Основные
средства создания художественного образа : колорит, рисунок, светотень,
фактура, манера письма.
6.
Ваши
впечатления от произведения живописи.
Темы рефератов, проектов:
Лучшие достижения
архитектуры Месопотамии, Символика архитектуры зиккуратов, Образы
древневосточного эпоса, Ассирийский рельеф, его истоки и эволюция; Тайны
египетских пирамид, идея вечной жизни – основа древнеегипетской культуры; Канон
в древнеегипетском искусстве, Ритуал, миф и искусство древнего Египта, Шедевры
древнеегипетского скульптурного портрета, История создания коллекции
египетского искусства в ГМИИ им. А.С.Пушкина, Экскурсия по египетским залам
Эрмитажа; Заговорившие письмена (об истории возникновения письменности народов
доколумбовой Америки), Загадки погибших цивилизаций Мезоамерики;
Художественная культура средних веков. Тест.
1. Византия являлась частью бывшей
Римской империи:
а) Северной; б) Южной; в) Западной; г)
Восточной.
2. Главным типом церковного зодчества в
Византии был (была):
а) атриум; б) интерьер; в) базилика; г)
киноварь
3. Храм Св. Софии в Константинополе соединяет
в себе:
а) романский стиль и готику; б) базилику и
купольный храм;
в) форму креста в плане с куполом в центре.
4. Храм «Премудрости Божьей» в короткое
время при императоре Юстиниане воздвигли архитекторы:
а) Аполлоний из Коринфа и Иоаким из Трабзона;
б) Анфимий из Тралл и Исидор из Милета;
в) Алексий с о.Кипра и Иоанн с о.Саламин.
5. При строительстве Св. Софии византийцы
использовали опыт строительства:
а) Парфенона; б) Пантеона; в) Пантелеймона;
г) Посейдона.
6. Изображение или орнамент,
выполненный из отдельных, плотно пригнанных друг к другу разноцветных кусочков
стекла, цветных камней, дерева, металлов, эмали:
а) фреска; б) гравюра; в) мозаика; г) икона.
7. Византийские мозаичные росписи более
известны нам по росписям церкви:
а) Сан Витале в Равенне (Италия); б) собора
Св. Петра в Риме (Италия);
в) храма Св. Софии в Стамбуле (Турция); г) в
г. Мистрас в Македонии.
8. Искусство иконописи от
реалистической живописи отличает:
а) сознательное нарушение пропорций; б)
плоскостное изображение;
в) отсутствие линейной перспективы; г) все
перечисленное.
9. Шедеврами византийской иконописи
по праву считаются:
а) «Владимирская Богоматерь» из Третьяковской
галереи и «Сергий и Вакх» из музеев Киева;
б) «Спас Нерукотворный» из Третьяковки и
«Устюжское Благовещение»;
в) «Дмитрий Солунский» и «Свенская богоматерь»
из Третьяковки.
10. Основными видами византийской музыки
(церковных песнопений) были:
а) псалмы и догматы; б) тропари и каноны;
в) главы и стихи; г) мантры и бузуки.
11. Одноименные с храмом Св. Софии
были возведены храмы в городах Древней Руси:
а) Суздале и Владимире; б) Любече и
Тмутаракани;
в) Киеве и Новгороде; г) Чернигове и Полоцке.
12. Знаменитые мозаики итальянской
Равенны изображают:
а) средневековое сражение; б) интронизацию
папы римского;
в) Иисуса Христа и апостолов; г) императорскую
чету – Юстиниана и Феодору.
13. Символика цвета: золото и пурпур выражают
идею царственности, синий – божественный, белый - нравственную чистоту и
невинность. Все это относится:
а) к фреске; б) к картине; в) к скульптуре;
г) к иконе.
14. Во времена правления этого князя в Киеве
шло большое каменное строительство. Путешественник-иностранец насчитал в Киеве
ок. 400 церквей. В Киеве тогда правил:
а) Святослав; б) Владимир; в) Ярослав Мудрый;
г) Владимир Мономах.
15. В Древней Руси получил распространение
крестово-купольный храм, пришедший из Византии. Полукруглые завершения
верхнее части стен такого храма называются:
а) нефы; б) атриумы; в) баптистерии; г)
закомары.
16. Стены такого храма часто были выложены плоским
кирпичом (камнем), который называется:
а) пирамидка; б) плинфа; в) потуга; г)
потешник.
17. Установите соответствие:
Храмы Древней Руси Местонахождение
1. собор Св.
Софии а) Владимир;
2. храм Покрова на Нерли б)
Московский Кремль;
3. Успенский собор 12-го века
в) с. Коломенское ок. Москвы;
4. церковь Вознесения 1532
г. г) близ Владимира;
5. 22-х главая Преображенская цер-вь д)
Новгород Великий;
6. Благовещенский собор
е) о. Кижи в Карелии.
Художественная культура Дальнего и
Ближнего Востока в Средние века.
Темы творческих работ:
-Изучите материал учебника стр.192 - 209 Нарисуйте
пейзаж в традиционных жанрах китайской живописи «Горы-воды», «Цветы - птицы».
- Напишите небольшое эссе «Мои размышления в японском
саду камней».
- Нарисуйте эскиз обложки и иллюстрации к книге в
стиле восточной книжной миниатюры.
- Сочините рубаи в стиле персидского и таджикского
поэта Омара Хайяма или хокку в стиле японского поэта Басё.
Итоговый тест.
См. приложение
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.