Рабочая программа по истории изо

РАБОЧАЯ    ПРОГРАММА

по учебной дисциплине:

«История изобразительного искусства».

специальность «Актёры театра кукол»

 (на базе среднего (полного) общего образования)

Уровень среднего профессионального образования - базовый

                                         Составлена в соответствии с Государственными

                                                  требованиями к минимуму содержания и

                                                  уровню подготовки выпускника по специаль-

                                                  ности      «Актёр театра кукол»

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Изучение истории изобразительного искусства для студентов колледжа   рассчитано на  146 час (на 2 курсе- 42 часа – контрольная работа, на 3 курсе – 32 часа – контрольная работа, 40 часов  - завершается зачётом, на 4 курсе – 32 часа – завершается экзаменом).

Цель курса:

·        изучить основные памятники изобразительного и декоративно-прикладного искусства с древнейших времен до ХХ века;

·        дать представление о видах и жанрах искусства, их специфике;

·        изучить важнейшие течения, направления и стили, рассмотрев их в историко-культурном контексте;

·        подвести студентов к пониманию логики развития изобразительного и декоративно-прикладного искусства, опираясь в основном на достижения европейского мира.

Задачи курса:

·        знание основных, наиболее характерных для эпохи памятников искусства;

·        знание биографий и творчества выдающихся художников разных времен и народов;

·        освоение основных искусствоведческих терминов, выработка умения правильно ими пользоваться;

·        развить вкус студентов, привить интерес к работе с художественным произведением в подлиннике.

Формы самостоятельной работы:

·        доклады и участие в обсуждении предложенных вопросов на семинарских занятиях;

·        подготовка реферата;

·        изучение источников и теоретических работ по изобразительному или декоративно-прикладному искусству

·        выполнение контрольных заданий.

Программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы при соблюдении логики исторической линейности. Выделение одного-двух наиболее характерных для целых эпох и культурных ареалов произведений изобразительного искусства или архитектурных комплексов гарантирует базу, без которой невозможно формирование полноценной картины мирового художественного развития и, соответственно, широкой мировоззренческой и эстетической позиции. Территориальный принцип при распределении материала позволяет отобразить присущую каждому народу систему ценностей, а логика исторического линейного развития от культуры первобытного мира до культуры XX века дает основу для сравнительного анализа различных культур, их «межвременного диалога» при сохранении принципа единства культурных ареалов.

Постоянный сравнительный анализ, создающий основу для мобильной системы осмысления феноменов художественной культуры, является главным с методологической точки зрения. Следуя этой логике отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой. Активизация сравнительного ресурса даёт возможность по достоинству оценить масштаб отечественной культуры, её вклад в мировую культуру и общекультурную значимость.

В обзорных темах даётся анализ закономерности развития видов искусства и особенности на каждом историческом этапе, а в темах об отдельных художниках - выявить его творческое своеобразие.

Сочетание обзорных и монографических тем даёт возможность не только ознакомить студентов с выдающимися художественными произведениями, но и показать место этих произведений в общем развитии искусства.

В монографических темах предусматривается изучение одного или нескольких  произведений художника, а также сведений о жизни и деятельности автора. Выбор произведений для изучения обусловлен спецификой и характером обучения на актёрском  отделении.

В обзорных темах предлагается материал для характеристики соответствующих периодов развития искусства, указаны произведения.

Эти позиции помогают формировать художественные и культурные компетенции студентов:

- приобщение к высшим ценностям, эстетическим и этическим нормам позитивного опыта человечества, зафиксированного в художественных образах, осознание ценности национальной культуры, формирование основ толерантного отношения к другим культурам;

- приобретение личностного опыта в отношении основных ценностных установок, стереотипов национальной и мировой культуры, различных суб- и контркультур;

- критическая оценка «внушающей силы искусства», широко используемой в массовой культуре, рекламе, СМИ.

На этой базе формируются компетенции, связанные с организацией личного досуга, выбора путей собственного культурного развития, форм художественного творчества. Программой предусмотрена выработка: 1. Умений анализировать и оценивать художественные произведения 2. Речевых умений.

Значительному обогащению и углублению восприятия изобразительного  искусства  способствует использование технических средств обучения (компьютера, видеомагнитофона (видеофильмы по темам, компьютерные диски).

Основные требования к знаниям и умениям студентов.

Необходимо знать:

- стилевые направления от культуры Древнего мира до конца 19 века;

- основные памятники культуры;

- доминанты стилевых направлений, исторических эпох.

Уметь:

- соотносить памятники архитектуры, изобразительного искусства, музыки по стилю;

-  выявлять общие стилевые признаки в различных культурных ареалах;

- группировать произведения одного вида искусства по заданному признаку;

- объяснять смысл изученных искусствоведческих понятий и терминов;

- выявлять общность и различия сравниваемых предметов искусства;

        - умение пользоваться различными источниками информации в современном информационном поле для выполнения учебных и творческих заданий.

ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Дисциплина «История изобразительного искусства».

Наименование разделов и тем	Максим. учебная нагр.	На уроках	Практ. занятия
2    курс. 1.      Введение в историю искусств. Виды и жанры изобразительного искусства   2.      Искусство первобытного общества  Раздел 1. Искусство Древнего мира 1.1 Древний Египет и Междуречья. Раздел 2. Искусство античности. 2.1.   Древняя Греция. 2.2. Древний Рим. Раздел 3.  Искусство эпохи Средневековья. 3.1. Изобразительное искусство и архитектура Византии и Западной Европы эпохи средневековья. 3.3. Изобразительное искусство и архитектура Древней Руси.  Раздел 4. Искусство эпохи Возрождения. 4.1.Итальянское и Северное Возрождение. 4.2 Западноевропейское  и русское искусство XVII века. 4.4. Контрольная работа.	2 2 10 6 2 6 2 8       16	2 2 6 4 2 4 6 8 8
Итого:	52	42
3    курс. Раздел 5. Западноевропейское  и русское искусство18 века. 5. 1. Зпадноевропейское искусство 18 века. 5.2. Русское искусство 18 века. Контрольная работа.	20 20	16 16
Итого:	40	32
Раздел 6. Романтизм в Западноевропейском и русском искусстве. 6.1. Романтизм в Западноевропейском искусстве. 6.2. Романтизм в  русском искусстве. Раздел 7. Реализм в изобразительном искусстве Западной Европы и России. 7.1. Реализм в изобразительном искусстве Западной Европы. 7.2. Реализм в изобразительном искусстве России. Зачёт.	14 16 14 16	10 10 10 10
Итого:	60	40
4    курс. Раздел 8. Искусство века 20. 8.1. 20 век – переломная эпоха в истории искусства. 8.2. Развитие реализма в искусстве стран Западной Европы. 8.3. Русское искусство 20 века. Экзамен.	2 18 20	2 14 16
Итого:	40	32
Итого;	192	146

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

Введение.

Тема1. Введение в историю искусств. Виды и жанры изобразительного искусства.           

Классификация искусств.  Границы разных видов искусства и их взаимодействие. Художник и мир. Языки изобразительного искусства.

Студент должен знать: Виды и жанры изобразительного искусства  .

 Студент должен уметь: давать характеристику видам и жанрам искусства, отличать их визуально.

Тема 2. Искусство первобытного общества.

Реликтовые племена – ожившее прошлое. Синкретический характер первобытной культуры. Первобытный реализм.

Студент должен знать: основные тенденции развития искусства в первобытном обществе. Понятие синкретизма искусства. Памятники искусства первобытного общества.

Студент должен уметь: характеризовать искусство первобытного общества.

Раздел 1. Искусство Древнего мира.

Тема 1.1. Искусство Древнего Египта и Междуречья.

Причины зарождения культуры в этом районе. Заочная экскурсия в город Фивы. Дворец фараона, дом знатного человека, жилище бедняка. Храмы Древнего Египта. Культ загробного мира.  Пирамиды - «дома вечности». Утилитарный и прикладной характер скульптуры и живописи. Раннее развитие реалистического портрета. Библиотека Ашшурбанипала,

Студент должен знать: Характерные признаки искусства Древнего Египта и Междуречья. Основные памятники культуры. Понятие культа загробного мира. Зиккурат. Древний Вавилон.

Студент должен уметь: проанализировать памятники искусства Древнего Египта и Междуречья.

Самостоятельная работа. Поиск египетских мотивов в архитектуре Петербурга и его пригородах. Поиск египетских и вавилонских мотивов в современной моде.

Раздел 2. Искусство античности.

Тема 2.1.    Древняя Греция.

Гармония – идеал античного искусства. Заочная экскурсия в Акрополь. Греческое искусство, наделённое мудростью и радостно-непосредственным отношением к жизни. Быт и  одежда древних греков. Ордерная система в архитектуре. Принципы строения древнегреческого храма.  Вазопись. Искусство Фидия, Поликлета, Лисипа, Праксителя. Особенности древнегреческой живописи.

Студент должен знать: Ордерная система в архитектуре. Принципы строения древнегреческого храма. Стили вазописи. Ярких представителей древнегреческого искусства и их творения.

Студент должен уметь: Отличать стили древнегреческого искусства. Находить характерные признаки греческого искусства в современном мире.

Тема 2.2. Древний Рим.

Величественная декоративность скульптуры и архитектуры. Индивидуализм – сооружение форума для каждого императора. Конные статуи императоров. Триумфальные арки. Быт и одежда древних римлян. Римский портрет – шаг от обобщённости к индивидуальной неповторимости лица. Фрески и мозаики.

Студент должен знать: Особенности развития искусства в Древнем Риме.

Феномен римского скульптурного портрета. Основные памятники искусства Древнего Рима.

Студент должен уметь: Давать краткую характеристику искусству Древнего Рима.

Самостоятельная работа. Выбор иллюстраций к «Сатирикону» из помпейских фресок и мозаик, а также образцов римского портрета. Размышления над тем, почему Феллини воскресил древний мир в фильме «Сатирикон».

Раздел 3.  Искусство эпохи Средневековья.

Тема 3.1. Изобразительное искусство и архитектура Византии и Западной Европы эпохи средневековья.

Распространение христианства – новое восприятие мира и человека – новые задачи искусства: «передать то, что неграмотный не может узнать из книг».

Отражение противоречивости эпохи  в романском стиле. Быт и одежда в эпоху Средневековья.  Новый образ храма, призванного объединять людей. Замки феодалов. Разработка христианских канонов в живописи. Символика образа, света и цвета в иконе. Архитектура Византии.

Студент должен знать: стилевые направления Средневековья (византийский, звериный, романский, готический).  Понятия: трансепт, бойница, донжон, замок, собор, аркбутан, контрфорс, стрельчатая арка, стрельчатый портал, нервюра, шпиль. Понятия  световой барабан, крестово-купольный храм, лик, икона, темпера, мозаика; основные памятники культуры Средневековья.

Студент должен уметь: - отличать стилевые направления Средневековья, - выстраивать стилевые направления древности и средневековья в исторической последовательности;

Тема 3.2. Изобразительное искусство и архитектура Древней Руси. 

Конструктивные и композиционные принципы крестово-купольного храма. Художественные принципы и образный строй монументальной живописи. 

Особенности искусства иконописи. Творчество А.Рублёва, Ф.Грека, Дионисия. Иконописные школы Древней Руси.    История русского костюма.               

Студент должен знать:  Конструктивные и композиционные принципы крестово-купольного храма. Понятия:  световой барабан, крестово-купольный храм, лик, икона, темпера, мозаика Художественные принципы и образный строй монументальной живописи,  разновидности станковой живописи.

особенности архитектурных  и иконописных школ древней Руси, основные памятники искусства Древней Руси.

Студент должен уметь:  характеризовать искусство Древней Руси, отличать иконописные школы Древней Руси; отличать иконопись Византии от иконописи Древней Руси.

Раздел 4. Искусство эпохи Возрождения.

4.1.Итальянское и Северное Возрождение.

Гуманизм как определяющее мировоззрение в развитии художественной культуры Западной Европы 14-16 вв. Содержание термина «Возрождение».  Возрождение и античность. Историческое развитие итальянского Возрождения, его деление на периоды.

Художественная реформа Джотто. Воскрешение античных образов (Боттичелли). Архитектура Возрождения. Титаны Возрождения – Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело. Универсальность гения Леонардо да Винчи. Микеланджело как живописец, ваятель, архитектор и поэт. Идеал красоты в живописи Рафаэля. Основные черты Северного Возрождения. Нидерландская живопись: Ян ван Эйк, Босх и Брейгель. Германия: Дюрер. Придворный характер французского искусства. Быт и одежда в эпоху Возрождения.  Роль собора в жизни средневекового города. Образ мира и готический храм. Синтез скульптуры, архитектуры и живописи.

Эпоха Возрождения в Испании. Специфика искусства.

Студент должен знать:

периодизацию эпохи Возрождения по странам Европы; Понятия: витраж,  горгулья, химера, окно-роза.

особенности культуры итальянского и Северного Возрождения;

 основные памятники изобразительного искусства, авторов;

доминанты стилевых направлений

Студент должен уметь:

 правильно использовать терминологию по искусству;

 анализировать памятники искусства, давать краткую характеристику искусству эпохи Возрождения.

Самостоятельная работа. Нидерландская живопись: Ян ван Эйк, Босх и Брейгель. Германия: Дюрер. Придворный характер французского искусства.

Эпоха Возрождения в Испании. Специфика искусства. Испанский придворный портрет.

Тема 4.3. Западноевропейское  и русское искусство XVII века.

Новые стили в искусстве: барокко, классицизм. Новое понимание сущности человека, его предназначения и смысла жизни. Драматизм мироощущения барокко, повышенная экспрессия чувств. Шедевры итальянского барокко. Барокко в живописи – Рубенс. Караваджо  –  «великий подражатель природы». Д.Веласкес -  воспевание народного характера. Бат и одежда в 17 веке.

Портреты кисти Рембрандта и реализм. Маньеризм как художественное направление. Творчество ЭльГреко. Барочные тенденции в русской архитектуре 17 века. Творчество Растрелли.

Студент должен знать:

 Понятия: барокко, нарышкинское барокко, классицизм, бытовой жанр, натюрморт, интерьер. Основные памятники искусства и их авторов.

Студент должен уметь: Определять стилевые особенности произведений искусства 17 века.

Самостоятельная работа Рококо - детище барокко в 18 в. Сопоставление «Благовещения» Леонардо да Винчи и Эль Греко.

 4.4. Контрольная работа.

Раздел 5. Западноевропейское  и русское искусство18 века.

5. 1. Зпадноевропейское искусство 18 века.

Классицизм. Абсолютизм и нормативные эстетические воззрения: преобладание общественного над личным,   долга над чувством.  Канонизация античной классики как образца для изучения и подражания. Симметрия и канонический порядок как идеал классицизма. Творчество У. Хогарта, Ж. Давида,  Шардена, Ж. Гудона. Быт и одежда в западной Европе 18 века.

Студент должен знать: Принципы классицизма в живописи и архитектуре .Основные памятники искусства и их авторов.

Студент должен уметь: Отличать стиль барокко и классицизм в живописи, архитектуре, скульптуре.

5.2. Русское искусство 18 века.

Русский классицизм 18 века.  Творчество архитекторов: Камерона, Кваренги, М. Казакова, Пуссен – основоположник классицизма в живописи. Пейзаж, натюрморт и бытовая картина – самостоятельные жанры. Творчество русских художников: И. Никитина, А. Лосенко, А. Матвеева, А. Антропова, Д. Левицкого. Понятия парсуны и  русского парадного портрета.

Студент должен знать:

Понятия парсуны и  русского парадного портрета. Принципы классицизма в живописи и архитектуры. Стилистические особенности русской архитектуры 18 века. Основные памятники искусства и их авторов.

Студент должен уметь: Определять памятники искусства по стилю и направлению. Давать краткую характеристику русскому искусству 18 века.

Самостоятельная работа. Сравнить Пергамский алтарь и Камеронову галерею. Ответ на вопрос: Почему классицизм возродился в 20 веке.

Раздел 6. Романтизм в Западноевропейском и русском  искусстве.

Возникновение романтизма.  Романтизм как устремлённость к сложным конфликтам внутреннего мира человека и таинственному течению жизни. Принципы романтизма в живописи. Основные темы в романтизме.Творчество художников-романтиков Западной Европы и России.

6.1. Романтизм в Западноевропейском   искусстве.

Принципы романтизма в живописи. Творчество Т. Жерико, Э. Делакруа, Ф.Гойи. Основные темы в творчестве романтиков.

Студент должен знать: Основные принципы романтизма в живописи, основные произведения искусства и их авторов.

 Студент должен уметь: отличать художественное произведение искусства по стилю написания, сравнивать и анализировать живописные полотна.

6.2. Романтизм в  русском  искусстве.

Особенности романтизма в русском искусстве. Творчество А. Кипренского. Тема крестьян в творчестве Венецианова,  творчество Тропинина, К. Брюллова, Щедрина.

Студент должен знать: Основные принципы романтизма в живописи, основные произведения искусства и их авторов

 Студент должен уметь: давать краткую характеристику романтизму, отличать художественное произведение искусства по стилю написания, сравнивать и анализировать живописные полотна.

Раздел 7. Реализм в изобразительном искусстве Западной Европы и России.

Реализм как художественное направление, предполагающее изображение типических характеров в типических обстоятельствах при правдивости деталей. Принципы реализма  в живописи. Импрессионизм в живописи. Особенности постимпрессионизма в живописи.

7.1. Реализм в изобразительном искусстве Западной Европы.

Французские мастера реалистического пейзажа, барбизонская школа, её последователи и продолжатели. Курбе – один из лидеров европейского реализма в живописи. Творчество Ф. Милле и О. Домье. Художественные исследования оптических эффектов в живописи Моне. Творчество  Ренуара, Дега, О Родена. Творчество  Сезанна, Ван Гога, Гогена.

Студент должен знать: стилистические особенности реализма, импрессионизма и постимпрессионизма  в живописи. Понятие пуантилизма в живописи. Основные произведения искусства и их авторов.

 Студент должен уметь:  давать краткую характеристику реализму, отличать художественное произведение искусства по стилю написания, сравнивать и анализировать живописные полотна.

Самостоятельная работа. Анализ живописных полотен: К. Моне «Сирень на солнце», О. Ренуара «Качели».

7.2. Реализм в изобразительном искусстве России.

Лиризм пейзажей Ф. Васильева. В. Перов – мастер жанровой живописи.  «Бунт четырнадцати» - создание Артели художников во главе с И. Крамским.

Психологический портрет – излюбленный жанр русских реалистов. Осмысление действительности через призму истории. Творчество И. Репина, В. Сурикова, Н. Ге. Новаторский характер творчества В. Серова. Быт и одежда в России 19 века.

Студент должен знать: стилистические особенности реализма в русской живописи. Основные произведения искусства и их авторов.

 Студент должен уметь: давать краткую характеристику реализму, отличать художественное произведение искусства по стилю написания, сравнивать и анализировать живописные полотна.

Самостоятельная работа. Сравнительная характеристика портретов Л. Н. Толстого кисти И. Крамского и И. Репина.

Раздел 8. Искусство века 20.

Искусство 29 века: тенденция к переосмыслению опыта культуры прошлого, принцип цитирования и диалога с предшественниками. Натурализм как тенденция  к максимально точному изображению явлений  действительности без учёта субъективного отношения к ним художника. Натурализм салонной живописи.  Символизм.

8.1. 20 век – переломная эпоха в истории искусства.

20 век – время «неслыханных перемен» и «невиданных мятежей» (А.А.Блок), научно-технического прогресса и острых политических катаклизмов. Это отказ от  старых художественных традиций, попытка творчески переосмыслить классическое наследие прошлого. Это более чем смелые новации, эксперименты, не ограниченные какими бы то ни было рамками и условностями. Кинематограф, телевидение, видео, компьютерная графика, дизайн – приметы нового времени. Искусство модернизма.

8.2. Развитие реализма в искусстве стран Западной Европы.

Мастера живописи символизма. Пюви де Шаванн, Гюстав Моро, Одилон Редон (Франция), Арнольд Бёклин, Франц фон Штук (Германия), Микалоюс Чюрлёнис (Литва)

8.3. Русское искусство 20 века.

Символизм в русской живописи. Творчество М. Врубеля и В. Борисова-Мусатова.

Студент должен знать: Отличие символа от аллегории. Художественные принципы символизма. Особенности стиля модерн

 Студент должен уметь:

Самостоятельная работа. Поиски «цитат» в картинах 20 века.

Рекомендуемая литература

Основная

1.         Власов В. Г. Стили в искусстве: Словарь СПб, 1995.

2.    Искусство стран и народов мира. Энциклопедия М.1981.

3.    Популярная художественная энциклопедия: Архитектура, живопись, скульптура, декоративное искусство. М. 2007.

4.    Энциклопедический словарь юного художника. М.2000.

РЕЦЕНЗИЯ

Дана на рабочую программу по учебным дисциплинам
«Литература», «Отечественная литература»

для; Липецкого областного колледжа искусств им. К.Н.Игумнова

Преподаватель: Калуженова Надежда Ильинична

Программа предназначена для обучения студентов по специальности 071302  «Социально-культурная деятельность и народное художественное творчество» и 071202 «Библиотековедение», имеет все необходимые атрибуты как методическое пособие. Программа построена по хронологическому принципу согласно историческому развитию литературы на протяжении многих веков, начиная с устного народного творчества и заканчивая современным материалом. Программа включает в себя обязательный курс литературы, дающие представление об основных этапах развития эпохи и литературы.

Задачи курса определяют обширный охват материала, но ограниченное количеств часов сужает рамки литературоведческих, исторических и художественно-эстетических проблем. Этот жёсткий минимум основывается на обзорном характере изучения творчества писателей, вынужденной конспективности освещения сложных литературных явлений с обязательным самостоятельным чтением.

Положительным в программе является то, что преподаватель, опираясь на изученное в школе, нацеливает студентов на изучение произведений, ранее не рассматривавшихся, что в значительной степени расширяет читательский кругозор, повышает уровень профессиональной ориентации. При освещении материала рекомендуется все же больше обращаться к анализу художественных произведений и самостоятельное изучение критического материала.

В программе указаны учебные пособия по курсу, монографии и литературно-критические очерки, в целом её можно считать приемлемой для студентов ССУЗ.

ВНУТРЕННЯЯ РЕЦЕНЗИЯ

Дана на рабочую программу по учебной дисциплине «Отечественная литература» 071302 «Социально-культурная деятельность и народное художественное творчество» Липецкого областного училища искусств им. К.Н.Игумнова

Преподаватель: Калуженова Надежда Ильинична

Программа способствует глубокому пониманию социально-политических процессов, теоретико-литературных понятий, развитию художественного вкуса.

Положительным является то, что в программе предусмотрены и обзорные и монографические темы. Основное внимание уделено самостоятельному изучению. Список произведений, предназначенный для изучения, соответствует специфике и характеру обучения на театрально-режиссёрском отделении.

Достаточное внимание уделяется драматургии при изучении творчества того или иного писателя. Программа соответствует современным требованиям при изучении литературы в средне-специальных учебных заведениях.

Преподаватель литературы

 Председатель ПЦК

гуманитарных и социально-

экономических дисциплин

ЛОУИ им. К.Н. Игумнова

 Коробейникова Т.Н.