ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа по изобразительному искусству для
2 класса разработана на основе авторской программы «Изобразительное
искусство и художественный труд. 1-9 классы», созданной под руководством народного
художника России, академика РАО Б.М.Неменского, составлена на основе Фгос
НОО Москва, «Просвещение», 2011г.
Методический комплект:
1. Коротеева Е.И. Учебник
Изобразительное искусство. Искусство и ты. 2 класс. М: Просвещение -
2 012.
2. Рабочая тетрадь.
3. Неменский Б.М. Поурочные
разработки. Уроки изобразительного искусства. 1-4. М: Просвещение – 2014.
Программа
предполагает целостный интегрированный курс, включающий в себя виды искусства:
живопись, графику, скульптуру, народное
и декоративно-прикладное искусство, - и строится на основе отечественных
традиций гуманной педагогики.
Содержание программы направлено на реализацию приоритетных направлений
художественного образования: приобщение к искусству как духовному опыту
поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие
индивидуальности, дарования и творческих способностей ребенка. Изучаются такие
закономерности изобразительного искусства, без которых невозможна ориентация в
потоке художественной информации. Учащиеся получают представление об изобразительном
искусстве как целостном явлении. Темы программы формулируются так, чтобы
избежать излишней детализации, расчлененности и препарирования явлений, фактов,
событий. Это дает возможность сохранить ценностные аспекты искусства и не свести
его изучение к узкотехнологической стороне.
Учебная
программа «Изобразительное искусство и художественный труд» опирается на приоритеты современного школьного образования.
Школьное
образование в современных условиях призвано обеспечить функциональную грамотность
и социальную адаптацию обучающихся на основе приобретения ими компетентностного
опыта в сфере учения, познания, профессионально-трудового выбора, личностного
развития, ценностных ориентации и смыслотворчества. Это предопределяет
направленность целей обучения на формирование компетентной личности, способной
к жизнедеятельности и самоопределению в информационном обществе, ясно
представляющей свои потенциальные возможности, ресурсы и способы реализации
выбранного жизненного пути.
Главной целью школьного образования является развитие ребенка как компетентной личности
путем включения его в различные виды ценностной человеческой деятельности:
учеба, познание, коммуникация, личностное саморазвитие, ценностные ориентации,
поиск смыслов жизнедеятельности. С этих позиций обучение рассматривается как
процесс овладения не только определенной суммой знаний и системой
соответствующих умений и навыков, но и как процесс овладения компетенциями:
коммуникативной (К), личностного саморазвития (ЛС), ценностно-ориентационной
(ЦО), смыслопоисковой (СП), рефлексивной (Р).
Это определило цели обучения
изобразительному искусству на ступени начального общего образования:
•
развитие способности к
эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразительного искусства,
выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру;
•
освоение первичных знаний о
мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном,
архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;
•
овладение элементарными
умениями, навыками, способами художественной деятельности;
• воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия
произведений профессионального и народного изобразительного искусства;
нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу,
Родине, уважения к ее традициям, героическому прошлому, многонациональной
культуре.
В контексте
компетентностного подхода к образованию планирование построено так, чтобы дать
обучающимся ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью.
Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из
окружающей действительности.
Связи
искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном человеческом бытии,
в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка - главный
смысловой стержень программы занятий по изобразительному искусству.
Принципы отбора
содержания связаны с
преемственностью целей образования на различных ступенях и уровнях обучения,
логикой внутрипредметных связей, а также с возрастными особенностями развития
учащихся.
Для формирования
представлений о пространственной композиции предусматривается организация
разных форм деятельности учащихся: моделирование и конструирование (из бумаги,
ткани, пластика и т. д.), лепка, графика и др.
Данный тематический план
призван соответствовать приоритетной цели художественного образования в школе:
духовно-нравственному развитию ребенка, то есть формированию у него нравственных
и коммуникативных компетентностей на основе качеств, отвечающих представлениям
об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии
мира. Предполагается интеграция художественного образования с воспитанием
толерантности, гражданственности и патриотизма в тесной связи с мировыми
процессами: в основу планирования положен принцип - «от родного порога в мир
общечеловеческой культуры». Ребенок шаг за шагом открывает многообразие
культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты.
Природа и жизнь являются базисом формируемого мироотношения школьника.
В тематическом плане
определены виды и приемы художественной деятельности школьников на уроках
изобразительного искусства с использованием разнообразных форм выражения:
-
изображение на плоскости и в
объеме (с натуры, по памяти, по представлению);
-
декоративная и конструктивная
работа;
-
восприятие явлений
действительности и произведений искусства;
-
обсуждение работ товарищей,
результатов коллективного творчества, в процессе которого формируются навыки
учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять работу, оценивать
свой вклад в деятельность и ее общий результат) и индивидуальной работы на
уроках;
-
изучение художественного
наследия;
-
подбор иллюстративного
материала к изучаемым темам;
-
прослушивание музыкальных и
литературных произведений (народных, классических, современных).
Предусматривается
освоение трех способов художественного выражения действительности: изобразительного, декоративного и конструктивного,
которые в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных,
интересных и доступных видов художественной деятельности. Поэтому система
уроков опирается на знакомство учащихся начальной школы с Мастерами
Изображения, Украшения, Постройки. Постоянное практическое участие
школьников в этих трех видах деятельности позволит систематически приобщать их
к миру искусства.
Программа занятий
предусматривает последовательное изучение методически выстроенного материала.
Предложенные в данном тематическом планировании педагогические технологии
призваны обеспечить выполнение каждой из поставленных задач и способствуют
успешному ее решению.
Развернутое тематическое
планирование составлено из расчета 1 учебных часов в неделю (всего 34 часов за
учебный год).
Темы и задания уроков
предполагают создание игровых и сказочных ситуаций, умение организовывать
уроки-диспуты, уроки-путешествия и уроки-праздники. От урока к уроку происходит
постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными
возможностями.
Многообразие видов
деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету,
изучению искусства и является необходимым условием формирования личности
ребенка.
При составлении
тематического плана учитель сосредоточил внимание на актуализации следующих
аспектов обучения младших школьников:
■ развитие образного мышления и изучение национальных
культур, использование традиций народного художественного творчества, обучение
ребенка видеть мир во взаимосвязи искусства, исторического фона и
мировоззрения народа, создавшего высокохудожественные предметы быта;
■
воспитание системного видения
сущности предметов, умение ощущать связь времен и поколений;
■ создание среды, стимулирующей творческую активность
учащегося, с опорой на эмоции, на способность к сопереживанию.
Планирование
занятий предполагает выполнение следующих этапов познания: восприятие учебного
материала - осмысление - усвоение - применение усвоенного в практической
деятельности.
Планируется подача
материала тематическими блоками, что усиливает его усвоение, поскольку
информация, упражнения, закрепление знаний, умений и навыков проходят в
единстве и взаимосвязи в короткий период времени.
Тематическим планом
предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и
инструментария информационно-технологической и методической поддержки как из
учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских
разработок педагога.
Количество часов:
·
в год – 34;
·
в неделю – 1;
№
|
Наименование
разделов и тем
|
Всего часов
|
1
|
Чем и как работают
художники
|
8
|
2
|
Реальность и
фантазия
|
7
|
3
|
О чём говорит
искусство
|
11
|
4
|
Как говорит
искусство
|
8
|
|
Итого
|
34
|
Региональный
компонент – 4 часа.
Требования к уровню подготовки учащихся (базовый
уровень) Учащиеся должны знать/понимать:
•
основные жанры и виды
произведений изобразительного искусства; уметь:
•
различать основные и составные,
теплые и холодные цвета;
•
узнавать отдельные произведения
выдающихся отечественных художников (В. М. Васнецов, И. И. Левитан*);
•
сравнивать различные виды
изобразительного искусства (графики, живописи, декоративно-прикладного
искусства);
•
использовать художественные
материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага);
• применять основные
средства художественной выразительности в рисунке, живописи и
скульптуре (с натуры, по памяти и воображению); в декоративных и конструктивных
работах: иллю
страциях к произведениям литературы и музыки;
использовать
приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной
жизни:
•
для самостоятельной творческой
деятельности;
•
обогащения опыта восприятия
произведений изобразительного искусства;
•
оценки произведений искусства
(выражения собственного мнения) при посещении выставок.
Требования к уровню подготовки учащихся
(продвинутый уровень) Учащиеся должны уметь:
•
узнавать отдельные произведения
выдающихся отечественных и зарубежных художников (В. Ван Гог, М. Врубель*, И.
Айвазовский*, И. Билибин*);
•
использовать художественные
материалы (мелки, фломастеры, пластилин);
•
решать творческие задачи на
уровне импровизаций;
•
создавать творческие работы на
основе собственного замысла;
•
выбрать и применить
выразительные средства для реализации собственного замысла в художественном
изделии;
•
моделировать предметы бытового
окружения человека;
•
применить навыки несложных
зарисовок с натуры;
•
создавать творческие работы на
основе собственного замысла с использованием зарисовок, сделанных на природе;
•
сформулировать замысел;
•
построить несложную композицию;
•
воспринимать окружающий мир и
произведения искусства;
•
анализировать результаты
сравнения;
•
использовать в индивидуальной и
коллективной деятельности различные художественные техники: коллаж, аппликация,
восковые мелки, фломастеры, пластилин, тушь , уголь , гелевая ручка;
•
передавать настроение в
собственной творческой работе (живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном
искусстве) с помощью тона, штриха, материала, орнамента, конструирования
•
(на примерах работ русских и
зарубежных художников, изделий народного искусства, дизайна).
Формы контроля знаний, умений, навыков
(текущего, рубежного, итогового)
Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных
ответов
1.
Активность участия.
2.
Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.
3.
Искренность ответов, их развернутость, образность,
аргументированность.
4.
Самостоятельность.
5.
Оригинальность суждений.
Критерии и система оценки творческой работы
1.
Как решена композиция: правильное решение
композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как
согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и
содержание).
2.
Владение техникой: как ученик пользуется
художественными материалами, как использует выразительные художественные
средства в выполнении задания.
3.
Общее впечатление от работы. Оригинальность,
яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и
соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.
Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.
Формы контроля уровня обученности
1.
Викторины
2.
Кроссворды
3.
Отчетные выставки творческих (индивидуальных и
коллективных) работ
4.
Тестирование.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.