Муниципальное
казённое общеобразовательное учреждение
«Гремучинская
школа № 19»
Богучанского
района Красноярского края
663448, п. Гремучий,
ул. Береговая, 28,
телефон 32-430,
32-482, факс 32-430
УТВЕРЖДАЮ
Директор школы:
______(А.А.Герасимова)
Приказ № ____________
«___» __________ 2016 г.
|
РАССМОТРЕНО
На заседании
ШМО
Протокол №
__________
«___»
__________ 2016 г.
Рук. МО
учителей математики
_______ (А.А.
Топанова)
|
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по изобразительному искусству (6 класс)
Уровень: (базовый)
Программа составлена
учителем ИЗО Ротенбергер Е.М.
п. Гремучий 2016 г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ
ЗАПИСКА
Программа
по изобразительному искусству для 6 класса разработана в соответствии:
-
с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта
основного общего образования (Федеральный государственный образовательный
стандарт основного общего образования. - М.: Просвещение, 2011);
-
с авторской программой: программы Б. М. Неменского «Изобразительное
искусство». Рабочие программы. Предметная линия учебников. 5-9 классы:
пособие для учителей общеобразовательных учреждений/ [Б. М. Неменский, Л. А.
Неменская, Н. А. Горяева, А. С. Питерских].- М.: «Просвещение», 2011г. – 129с.
- с возможностями УМК: Изобразительное
искусство 6 класс.Неменская Л. А. « Просвещение», 2011 г.
В
данной рабочей программе учтены идеи и положения Концепции духовно-
нравственного развития и воспитания личности гражданина России, Программы
развития и формирования универсальных учебных действий, которые обеспечивают
формирование российской гражданской идентичности, овладение ключевыми
компетенциями, составляющими основу для саморазвитии и непрерывного
образования, целостность общекультурного, личностного и познавательного
развития учащихся и коммуникативных качеств личности. Программа
построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе
взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение
жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на
основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является
важным условием освоением детьми программного материала. Тематическая цельности
и последовательность развития программы помогают обеспечить эмоциональные
контакты с искусством на каждом этапе обучения. В программе нет механических
повторов, но она ведет ребенка год за годом, урок за уроком по ступенькам
познания личных, человеческих связей со всем миром художественной и
эмоциональной культуры.
Общая
характеристика учебного предмета
Учебный предмет
"Изобразительное искусство" в общеобразовательной школе направлен на
формирование художественной культуры учащегося как неотъемлемой части культуры
духовной. Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как
необходимое условие в социализации личности, как способ его вхождения в мир
человеческой культуры и утверждения своей уникальной индивидуальности. Тема 6 класса "Изобразительное искусство в жизни человека"
посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся
формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и
живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства,
обучающийся сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства.
Искусство обостряет способность чувствовать, сопереживать, входить в чужие
миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной
человеческий опыт и этим преобразовать жизнь собственную. Понимание искусства -
это большая работа, требующая и знаний и умений. Программа «Изобразительное
искусство» дает широкие возможности для педагогического творчества, проявления
индивидуальности учителя, учета особенностей конкретного региона России.
Цель изобразительного искусства в системе общего образования – развитие
визуально-пространственного мышления учащихся как формы
эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения
и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры. Художественное
развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе
личностного художественного творчества.
Основные формы
учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством
овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений
искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.
Задачами
изучения предмета «Изобразительное искусство» в
основной школе являются:
• формирование
опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа
реальности и произведений искусства;
• освоение
художественной культуры как формы материального выражения в пространственных
формах духовных ценностей;
•
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла
визуально-пространственной формы;
• развитие
творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в
ситуации неопределенности;
•
формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к
смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
• воспитание
уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре,
изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и
пространственной среды и понимании красоты человека;
• развитие
способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
• овладение
средствами художественного изображения как способом развития умения видеть
реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа
на основе его эмоционально-нравственной оценки;
• овладение
основами культуры практической работы различными художественными материалами и
инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и
производственной среды.
Цели и задачи изучения предмета
Реализация данной программы
направлена на достижение образовательной цели:
развитие у ребенка
интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя как основы
развития способности сопереживать и понимать других людей, осознание своих
внутренних переживаний.
Задачи:
- эстетически воспитывать школьников,
воспитывать уважительное отношение к труду художников;
- развивать художественно-творческие
способности и склонности учащихся, фантазию, зрительно-образную память,
формировать творческую индивидуальность;
- формировать пространственные представления,
художественно-образное восприятие действительности;
- познакомить с наследием выдающихся
художников прошлого и настоящего, ролью рисунка в их творчестве;
- создавать атмосферу увлеченности и
творческой активности учащихся.
Результаты (личностные, метапредметные и
предметные) освоения учебного предмета
В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной
программы общего образования Федерального государственного образовательного
стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на
достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.
Личностные результаты отражаются в
индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в
процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:
•
воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к
Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее
многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности,
знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов
России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей
многонационального российского общества;
•
формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности
обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и
познанию;
•
формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное
многообразие современного мира;
•
формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со
сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;
•
осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности
семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
•
развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов
России и мира, творческой деятельности эстетического характера.
Метапредметные результаты характеризуют
уровень сформированных универсальных способностей учащихся, проявляющихся в
познавательной и практической творческой деятельности:
•
умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать
для себя новые задачи в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и
интересы своей познавательной деятельности;
•
умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе
альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных
и познавательных задач;
•
умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные
возможности ее решения;
•
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления
осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
•
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее
решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов;
формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.
Предметные результаты характеризуют опыт
учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и
закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
•
формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей
духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации
общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего
мира: развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной
памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого
воображения;
•
развитие визуально-пространственного мышления как формы
эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном
и нравственном пространстве культуры;
•
освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей
как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных
формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические
произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
•
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в
архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
•
приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных
техниках, в специфических формах художественной деятельности, в том числе
базирующихся на ИКТ;
•
осознание значения искусства и творчества в личной и культурной
самоидентификации личности;
•
развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование
устойчивого интереса к творческой деятельности.
Место курса в учебном плане
Учебный
предмет изобразительное искусство входит в образовательную область «искусство»
обязательных предметных областей. Изучение данного курса рассчитано на 1 час в
неделю, 34 часа в год.
Выбор данной
авторской программы и учебно-методического комплекса обусловлен соответствием
требованиям ФГОС по изобразительному искусству.
Содержание учебного предмета
№
п/п
|
Разделы
программы
|
Количество
часов
|
Разделы
рабочей
программы
|
Количество
часов
|
1
|
Виды изобразительного искусства и основы
образного языка.
|
8
|
Виды изобразительного искусства и основы образного
языка.
|
8
|
2
|
Мир наших вещей. Натюрморт.
|
8
|
Мир наших вещей. Натюрморт
|
8
|
3
|
Вглядываясь в человека. Портрет.
|
12
|
Вглядываясь в человека. Портрет.
|
12
|
4
|
Человек и пространство. Пейзаж.
|
7
|
Человек и пространство. Пейзаж.
|
6
|
|
ИТОГО
|
35
|
ИТОГО
|
34
|
Тема 1: Виды изобразительного
искусства и основы образного языка (8 часов)
Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы:
изобразительные, конструктивные и декоративные. Виды ИЗО: живопись, графика,
скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном
искусстве. Рисунок – основа мастерства художника. Виды рисунка. Зарисовка.
Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок как самостоятельное графическое
произведение. Графические материалы и их выразительные возможности.
Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и образность
линейного изображения. Ритм линий. Роль ритма в создании образа. Линейные
графические рисунки известных художников. Пятно в ИЗО. Роль пятна в изображении
и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения:
темное-светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее
пятно. Линии и пятно. Основные и составные цвета. Дополнительные цвета.
Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и
его светлота. Изучение свойств цвета. Понятия «локальный цвет», «тон»,
«колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения. Живое смешение красок.
Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи.
Выразительность мазка. Выражение в живописи эмоциональных состояний: радость,
грусть, нежность. Выразительные возможности объёмного изображения.
Художественные материалы в скульптуре: пластилин, глина, мятая бумага,
природные материалы.
Тема 2: Мир
наших вещей. Натюрморт (8 часов)
Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чем
рассказывают изображения людей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории
искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Плоский рисунок и его
свойства. Знаковость и декоративность плоского изображения в древности и в
20-ом веке. Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и
объемные формы. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы.
Выразительность формы. Плоскость и объем. Изображение как окно в мир.
Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве.
Понятие ракурса. Освещение как средство выявления объема предмета. Источник
освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс»,
«падающая тень».выразительные возможности освещения в графике и живописи.
Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте:
ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Гравюра и ее виды.
Печатная форма и оттиски. Цвет в живописи. Цветовая организация натюрморта.
Тема 3:
Вглядываясь в человека. Портрет (12 часов)
История
возникновения портрета. Портрет в искусстве древнего Рима, эпохи возрождения и
в искусстве Нового времени. Парадный портрет, лирический портрет. Портрет в
живописи, графике, скульптуре. Великие художники – портретисты. Закономерности
в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части.
Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина и форма глаз,
носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика. Повороты и
ракурсы головы. Соотношение черепной и лицевой частей головы, соотношение
головы и шеи. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Образ человека в
графическом портрете. Рисунок головы человека в истории ИЗО. Характер,
настроение человека в портрете. Скульптурный портрет в истории искусства.
Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете.
Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и
обострение образа. Сатирические образы. Карикатура. Дружеский шарж. Изменение
образа человека при различном освещении. Свет, направленный сбоку, снизу,
рассеянный свет, изображение против света, контрастность освещения. Цветовое
решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет и живописная
фактура.
Тема 4: Человек
и пространство. Пейзаж (6 часов)
Жанры в изобразительном
искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой и
исторический жанры.
Пространство иконы и его смысл. Понятие
точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота. Нарушение правил
перспективы в
искусстве. Плоскость картины. Горизонт
и его высота. Уменьшение удаленных предметов. Точка схода. Правила воздушной
перспективы, планы воздушной
перспективы, изменения контрастности. Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве.
Превращение
пустоты в пространстве. Древний
китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж. Огромный и легендарный мир
в пейзаже.
Многообразие форм и красок окружающего
мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе.
Красота
разных состояний в природе: утро,
вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже-настроении. Разные
образы города в истории
искусства и в российском искусстве
20-го века. Уровни понимания произведения искусства. Понимание искусства – труд
души.
УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ИЗО 6 класс
№
урока
|
Содержание
(раздел, тема)
|
Количество
часов
|
Дата проведения
урока
|
примечания
|
ПЛАН
|
ФАКТ
|
|
Виды изобразительного искусства и основы образного языка
|
8
|
|
|
|
1
|
Изобразительное искусство. Семья
пространственных искусств
|
1
|
7\09
|
|
|
2
|
Рисунок – основа изобразительного творчества
|
1
|
14\09
|
|
|
3
|
Линия и ее выразительные возможности. Ритм
линий
|
1
|
21\09
|
|
|
4
|
Пятно как средство выражения. Ритм пятен
|
1
|
28\09
|
|
|
5
|
Цвет. Основы цветоведения
|
1
|
5\10
|
|
|
6
|
Цвет в произведениях живописи
|
1
|
12\10
|
|
|
7
|
Объемные изображения в скульптуре
|
1
|
19\10
|
|
|
8
|
Основы языка изображения
|
1
|
26\10
|
|
|
|
Мир наших вещей. Натюрморт
|
8
|
|
|
|
9
|
Реальность и фантазия в творчестве художника
|
1
|
9\11
|
|
|
10
|
Изображение предметного мира – натюрморт
|
1
|
16\11
|
|
|
11
|
Понятие формы. Многообразие форм окружающего
мира
|
1
|
23\11
|
|
|
12
|
Изображение объема на плоскости и линейная
перспектива
|
1
|
30\11
|
|
|
13
|
Освещение. Свет и тень
|
1
|
7\12
|
|
|
14
|
Натюрморт в графике
|
1
|
14\12
|
|
|
15
|
Цвет в натюрморте
|
1
|
21\12
|
|
|
16
|
Выразительные возможности натюрморта
|
1
|
28\12
|
|
|
|
Вглядываясь в человека. Портрет
|
12
|
|
|
|
17
|
Образ человека – главная тема в искусстве
|
1
|
11\01
|
|
|
18,19
|
Конструкция головы человека и ее основные
пропорции
|
2
|
18,25\01
|
|
|
20
|
Изображение головы человека в пространстве
|
1
|
1\02
|
|
|
21
|
Портрет в скульптуре
|
1
|
8\02
|
|
|
22,23
|
Графический портретный рисунок
|
2
|
15,22\02
|
|
|
24
|
Сатирические образы человека
|
1
|
1/03
|
|
|
25
|
Образные возможности освещения в портрете
|
1
|
15\03
|
|
|
26
|
Роль цвета в портрете
|
1
|
29\03
|
|
|
27
|
Великие портретисты прошлого
|
1
|
5\04
|
|
|
28
|
Портрет в изобразительном искусстве ХХ века
|
1
|
12\04
|
|
|
|
Человек и пространство. Пейзаж
|
6
|
|
|
|
29
|
Жанры в изобразительном искусстве
|
1
|
19\04
|
|
|
30
|
Изображение пространства. Правила построения
перспективы. Воздушная перспектива
|
1
|
26\04
|
|
|
31
|
Пейзаж – большой мир. Пейзаж настроения
|
1
|
03\05
|
|
|
32
|
Природа и художник. Пейзаж в русской
живописи
|
1
|
10\05
|
|
|
33
|
Пейзаж в графике. Городской пейзаж
|
1
|
17\05
|
|
|
34
|
Выразительные возможности изобразительного
искусства. Язык и смысл
|
1
|
24\05
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Учебно-методическое
и материально – техническое обеспечение
Основная литература - УМК:
- Л.А.Неменская; Изобразительное искусство.
Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для общеобразовательных
учреждений», под редакцией Б.М. Неменского. – 2-е издание - М.:
Просвещение, 2009.
2. Б. М. Неменский «Программы
общеобразовательных учреждений 1-9 классы» - М.: Просвещение,2009 г.
3. О.М.Гусева «Поурочные разработки по
изобразительному искусству: 6 класс» - М.: ВАКО,2011г.
Дополнительная литература:
- 1. С.Ю.Афонькин, А.С. Афонькина: Орнаменты
народов мира, практическое пособие, Санкт-Петербург, Кристалл 1998 год
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
По окончании 6 класса основной школы обучающиеся
должны:
должны знать:
- о месте и значении изобразительного искусства
в жизни человека и общества;
- основные виды и жанры изобразительного
искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и
натюрморта в истории искусства;
- называть имена выдающихся художников и
произведения искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и
отечественном искусстве;
- основные средства художественной
выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма,
перспектива);
должны уметь:
- пользоваться красками, графическими
материалами, обладать навыками лепки;
- видеть конструктивную форму предмета, уметь
пользоваться правилами линейной и воздушной перспективы;
- видеть соотношение пропорций, характер
освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по
памяти;
-
обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;
- конструктивно
видеть формы предмета, владеть первичными навыками плоского и объёмного его
изображения, а также группы предметов;
- активно воспринимать произведения искусства
и аргументированно анализировать свое восприятие.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.