Рабочая программа
по ИЗО
УМК
«Перспектива»
Авторы:Т.
Я. Шпикалова, Л. В. Ершова
1. Роль и место дисциплины
|
Изобразительное
искусство в начальной школе является базовым предметом. По сравнению с
остальными предметами, развивающими рационально-логический тип мышления,
изобразительное искусство направлено в основном на формирование
эмоционально-образного, художественного типа мышления, что является условием
становления интеллектуальной и духовной деятельности растущей личности.
Настоящая рабочая программа учитывает
особенности класса.
В __4__ учащиеся в процессе изучения изобразительного искусства воспринимают
окружающий мир и произведения искусства, выявляют с помощью сравнения
отдельные признаки, характерные для сопоставляемых художественных
произведений, анализируют результаты сравнения, объединяют произведения по
видам и жанровым признакам; работают с простейшими знаковыми и графическими
моделями для выявления характерных особенностей художественного образа.
Ученики решают творческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций,
проявляют оригинальность при их решении, создают творческие работы на основе
собственного замысла. У школьников сформированы навыки учебного
сотрудничества в коллективных художественных работах, они умеют
договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее
общий результат.
|
2.
Адресат
|
Программа адресована обучающимся в начальной школе
4кл. общеобразовательных школ.
|
3. Соответствие Государственному образовательному
стандарту
|
Рабочая
программа составлена на основе следующих нормативных документов и
методических рекомендаций:
• Федеральный
государственный образовательный стандарт начального общего образования: Приказ Министерства образования и науки Российской
Федерации от 6 октября 2009 г. № 373 "Обутверждении и введении в действие федерального государственного
образовательного стандартаначального
общего образования" (Зарегистрировано в Минюсте РФ 22.12.2009 N 15785)
• Федеральный перечень
учебников, рекомендованных (допущенных) Министерством образованияи науки Российской Федерации к использованию в
образовательном процессе в общеобразовательных
учреждениях, на 2013/2014у.г.
• Программы для
общеобразовательных учреждений (Комплект «Перспектива» программы дляначальной
школы.М.: «Просвещение».2012г.)
• Учебный
план образовательного учреждения на 2013/2014
учебный год
|
4.
Ценностные ориентиры учебного предмета
|
Уникальность и значимость
учебного курса определяются нацеленностью на духовно-нравственное воспитание
и развитие способностей и творческого потенциала ребёнка, формирование
ассоциативно-образного пространственного мышления, интуиции. У младших
школьников развивается способность восприятия сложных объектов и явлений, их
эмоционального оценивания. Доминирующее значение имеет направленность курса
на развитие эмоционально-ценностного отношения ребёнка к миру, его
духовно-нравственное воспитание. Овладение основами художественного языка,
получение эмоционально-ценностного опыта, эстетического восприятия мира и
художественно-творческой деятельности помогут младшим школьникам при освоении
смежных дисциплин, а в дальнейшем станут основой отношения растущего человека
к себе, окружающим людям, природе, науке, искусству и культуре в целом.
Направленность на деятельностный
и проблемный подходы в обучении искусству диктует необходимость для ребёнка
экспериментирования с разными художественными материалами, понимания их
свойств и возможностей для создания выразительного образа. Разнообразие
художественных материалов и техник, используемых на уроках, поддерживает
интерес учащихся к художественному творчеству.
|
5.
Цели и задачи
|
Цели курса:
– воспитание эстетических чувств,
интереса к изобразительному ис-кусству; обогащение нравственного опыта,
представлений о добре и зле; воспитание нравственных чувств, уважения к
культуре народов многонациональной России и других стран; готовность и
способность выражать и отстаивать свою общественную позицию в искусстве и
через искусство;
– развитие воображения, желания и
умения подходить к любой своей деятельности творчески, способности к восприятию
искусства и окружающего мира, умений и навыков сотрудничества в
художественной деятельности;
– освоение первоначальных знаний
о пластических искусствах: изобразительных, декоративно-прикладных,
архитектуре и дизайне – их роли в жизни человека и общества;
– овладение элементарной
художественной грамотой; формирование художественного кругозора и
приобретение опыта работы в различных видах художественно-творческой
деятельности, с разными художественными материалами; совершенствование
эстетического вкуса.
Задачи обучения:
– совершенствование эмоционально-образного
восприятия произведений искусства и окружающего мира;
– развитие способности видеть
проявление художественной культуры в реальной жизни (музеи, архитектура,
дизайн, скульптура и др.);
– формирование навыков работы с
различными художественными материалами.
|
6.
Специфика программы
|
Учебный материал в программе
представлен блоками, отражающими деятельностный характер и
коммуникативно-нравственную сущность художественного образования: «Виды
художественной деятельности», «Азбука искусства», «Значимые темы искусства»,
«Опыт художественно-творческой деятельности». Специфика подобного деления на
блоки состоит в том, что первый блок раскрывает содержание учебного
материала, второй блок даёт инструментарий для его практической реализации,
третий намечает духовно-нравственную эмоционально-ценностную направленность
тематики заданий, четвёртый содержит виды и условия деятельности, в которых
ребёнок может получить художественно-творческий опыт. Все блоки об одном и
том же, но раскрывают разные стороны искусства: типологическую, языковую,
ценностно-ориентационную, деятельностную. Они (все вместе!) в разной мере
присутствуют почти на каждом уроке. В комплексе все блоки направлены на
решение задач начального художественного образования и воспитания.
|
7 . Содержание курса
|
Мир
изобразительных (пластических) искусств
Изобразительное искусство – диалог
художника и зрителя. Образное содержание искусства. Отражение в
произведениях изобразительных (пластических) искусств человеческих чувств,
идей, отношений к природе, человеку и обществу на примере произведений
отечественных и зарубежных художников.
Виды изобразительных (пластических)
искусств: живопись, графика, скульптура, архитектура, дизайн,
декоративно-прикладное искусство (об-щее представление), их связь с жизнью.
Жанры изобразительных ис-кусств: портрет (на примере произведений И. Е.
Репина, В. И. Сурикова, В. А. Серова, Рембрандта ван Рейна); пейзаж;
натюрморт и анималистический жанр (в произведениях русских и зарубежных
художников – по выбору). Виды художественной деятельности (изобразительная,
декоративная, конструктивная). Взаимосвязи изобразительного искусства с
музыкой, литературой, театром, кино.
Богатство и разнообразие художественной
культуры России (образы архитектуры, живописи, декоративно-прикладного
народного искусства) и мира (образы архитектуры и живописи). Патриотическая
тема в произведениях отечественных художников (на примере произведений А. А.
Пластова и др.).
Расширение кругозора: знакомство
с ведущими художественными музеями России: Государственной Третьяковской
галереей, Русским музеем.
Художественный
язык изобразительного искусства
Основы изобразительного языка искусства:
рисунок, цвет, композиция, объем, пропорции. Элементарные основы рисунка (характер
линии, штриха; соотношение черного и белого, композиция); живописи
(основные и составные, теплые и холодные цвета, изменение характера цвета);
скульптуры (объем, ритм, фактура); архитектуры (объем, соотношение частей,
ритм, силуэт); декоративно-прикладного искусства и дизайна (обобщение,
роль ритма и цвета) на примерах произведений отечественных и зарубежных
художников.
Расширение кругозора: восприятие,
эмоциональная оценка шедевров русского и мирового искусства на основе
представлений о языке изобразительных (пластических) искусств.
Художественное
творчество и его связь с окружающей жизнью
Практический опыт постижения
художественного языка изобразительного искусства в процессе восприятия
произведений искусства и в собственной художественно-творческой деятельности.
Работа в различных видах изобразительной (живопись, графика, скульптура),
декоративно-прикладной (орнаменты, росписи, эскизы оформления изделий)
и художественно-конструктивной (бумагопластика, лепка) деятельности.
Первичные навыки рисования с натуры, по
памяти и воображению (натюрморт, пейзаж, животные, человек). Использование в
индивидуальной и коллективной деятельности различных художественных техник и
материалов, таких как: коллаж, граттаж, аппликация, бумажная
пластика, гуашь, акварель, пастель, восковые мелки, тушь, карандаш, фломастеры,
пластилин, глина, подручные и природные материалы.
Передача настроения в творческой работе
(живописи, графике, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве) с помощью
цвета, тона, композиции, пространства, линии, штриха, пятна, объема,
материала, орнамента, конструирования (на примерах работ русских и
зарубежных художников, изделий народного искусства, дизайна). Выбор и
применение выразительных средств для реализации собственного замысла в рисунке,
аппликации, художественном изделии.
Роль изобразительных (пластических)
искусств в организации материального окружения человека (вторая природа), его
повседневной жизни (архитектура зданий, планировка парков, оформление
интерьера квартиры, школы; дизайн одежды, мебели, посуды, игрушек, оформление
книг, роспись тканей и др.).
Знакомство с произведениями народных
художественных промыслов России (основные центры) с учетом местных условий,
их связь с традиционной жизнью народа. Восприятие, эмоциональная оценка
изделий народного искусства и выполнение работ по мотивам произведений
художественных промыслов.
Овладение навыками бумагопластики.
Расширение кругозора: экскурсии
к архитектурным памятникам, по улицам города, в краеведческий музей, музей
народного быта и т. д. (с учетом местных условий).
|
8.Требования к результатам
|
В ходе освоения
предмета «Изобразительное искусство» обеспечиваются условия для достижения
обучающимися следующих личностных, метапредметных и предметных результатов.
Личностными
результатами
обучающихся являются:
– в
ценностно-эстетической сфере – эмоционально-ценностное отношение к
окружающему миру (семье, Родине, природе, людям); толерантное принятие
разнообразия культурных явлений, национальных ценностей и духовных традиций;
художественный вкус и способность к эстетической оценке произведений
искусства, нравственной оценке своих и чужих поступков, явлений, окружающей
жизни;
– в
познавательной (когнитивной) сфере – способность к художественному
познанию мира; умение применять полученные знания в собственной
художественно-творческой деятельности;
– в трудовой
сфере –
навыки использования различных художественных материалов для работы в разных
техниках (живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство,
художественное конструирование); стремление использовать художественные
умения для создания красивых вещей и их украшения.
Метапредметными
результатами обучающихся являются:
– умение
видеть и воспринимать проявления художественной культуры в окружающей жизни
(техника, музеи, архитектура, дизайн, скульптура и др.);
– желание
общаться с искусством, участвовать в обсуждении содержания и выразительных
средств произведений искусства;
– активное
использование языка изобразительного искусства и различных художественных
материалов для освоения содержания разных учебных предметов (литература,
окружающий мир, родной язык и др.);
– обогащение ключевых
компетенций (коммуникативных, деятельностных и др.)
художественно-эстетическим содержанием;
– формирование
мотивации и уменийорганизовывать самостоятельную художественно-творческую
и предметно-продуктивную деятельность, выбирать средства для реализации
художественного замысла;
– формирование способности оценивать
результаты художественно-творческой деятельности, собственной и
одноклассников.
Предметными
результатами
обучающихся являются:
– в
познавательной сфере – понимание значения искусства в жизни человека и
общества; восприятие и характеристика художественных образов, представленных
в произведениях искусства; умения различать основные виды и жанры
пластических искусств, характеризовать их специфику; сформированность
представлений о ведущих музеях России и художественных музеях своего региона;
– в
ценностно-эстетической сфере – умения различать и передавать в
художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и
свое отношений к природе, человеку, обществу; осознание общечеловеческих
ценностей, выраженных в главных темах искусства, и отражение их в собственной
художественной деятельности; умение эмоционально оценивать шедевры русского и
мирового искусства (в пределах изученного); проявление устойчивого интереса к
художественным традициям своего народа и других народов;
– в
коммуникативной сфере – способность высказывать суждения о
художественных особенностях произведений, изображающих природу и человека в
различных эмоциональных состояниях; умение обсуждать коллективные результаты
художественно-творческой деятельности;
– в трудовой
сфере – умение использовать различные материалы и средства художественной
выразительности для передачи замысла в собственной художественной
деятельности; моделирование новых образов путем трансформации известных (с
использованием средств изобразительного искусства и компьютерной графики).
|
9.Формы организации учебного процесса
|
Программа предусматривает проведение уроков освоения
новых знаний, уроков рефлексии и контроля. Используется
коллективная работа, работа в малых группах, в парах, индивидуальная.
Особое
место в овладении данным курсом отводится работе по формированию самоконтроля
и самопроверки.
ОНЗ –
урок «открытия» нового знания
Р
– урок рефлексии
ИК-итоговый
контроль знаний
|
10. Место курса в учебном плане.
|
В Федеральном базисном
учебном плане в 4 классах на изучение изобразительного искусства отводится
1 час в неделю, всего 34 часа (34 учебные недели). Предмет
«Изобразительное искусство» может быть интегрирован с предметом «Технология»
в единый курс.
В рабочей
программе выстроена система учебных занятий (уроков) и формируемых
универсальных учебных действий
|
11.Итоговый
контроль
|
Один раз в год оценка знаний и умений
обучающихся проводится с помощью подготовленного проекта.
|
12. Объем и сроки обучения
|
На изучение ИЗОв
начальной школе отводится 1 ч в неделю. Курс на 35 ч – в 3 классе (35 учебные недели).
1 четверть – 9 ч.
2 четверть – 7 ч.
3 четверть –10 ч.
4
четверть – 9 ч.
|
Учебно–тематический
план по ИЗО (34 часа)
Восхитись
вечно живым миром красоты
|
11ч.
|
Любуйся
ритмами в жизни природы и человека
|
14ч.
|
Восхитись
созидательными силами природы и человека
|
9ч.
|
Итого
|
34ч.
|
Тематическое
планирование по ИЗО 4 класс.
Тематическое
планирование
|
Характеристика
деятельности учащихся.
|
Восхитись вечно
живым миром красоты.
( 14 ч.) Целый
мир от красоты. Пейзаж: пространство, композиционный центр, цветовая гамма,
линия, пятно (1 ч)
Восприятие произведений
живописцев А. Куинджи, Л. Бродской, З. Серебряковой, графика М. Ахунова и
резных прялок Архангельской и Вологодской областей второй половины XIX в.,
запечатлевших красоту окружающего человека мира.
Основные
содержательные линии. Образная сущность искусства:
художественный образ, его условность, передача общего через единичное.
Отражение в произведениях пластических искусств общечеловеческих идей о
нравственности и эстетике: отношение к природе, человеку и обществу. Образы
природы и человека в живописи. Продолжение знакомства с основами
художественной грамоты: композиция, цвет,
линия, форма, ритм.
Диалог об искусстве. Средства
художественной выразительности языка, живописи, графики, декоративно –
прикладного и народного искусства, передающие богатство, красоту и
художественный образ окружающего мира.
Творческое
задание с
использованием средств выразительности живописи и графики.
Материалы: акварель,
фломастеры, цветные карандаши и мелки, аппликация.
|
Рассматривать произведения
мастеров декоративно прикладного и народного искусства, пейзажи живописцев и
графиков, в которых отразилась красота окружающего мира и образ пространства.
Различать средства
художественной выразительности в орнаментальных композициях народных
предметов быта и в произведениях живописцев и графиков. Высказывать своё
мнение о том, что обозначали в узорах на старинных изделиях быта
горизонтальные и вертикальные волнистые линии, кресты и перекрещивающиеся
линии.
Сопоставлять изображение
мира в орнаментальном узоре прялки с живописным и графическим, находить
общее и различное.
Участвовать в
обсуждении выразительных средства для передачи образа окружающего
пространства в произведениях разных видов искусства и в живописном,
графическом пейзаже.
Изображать пейзажную
композицию по летним впечатлениям. Применять выразительные живописные
и графические средства в работе. Выражать в творческой работе своё
видение мира и отношение к нему.
Обсуждать творческие
работы одноклассников и давать оценку результатам своей и их
творческо-художественной деятельности
|
Дерево жизни –
символ мировоззрения.
Наброски и
зарисовки: линия, штрих, пят-
но, светотень (1 ч)
Восприятие символических
и реалистических изображений дерева в произведениях выдающихся живописцев XIX
в. И. Шишкина, А. Саврасова и современного графика А. Мунхалова, в гобелене
С.Гавина, учебной работе.
Основные
содержательные линии. Красота и разнообразие природы,
человека, зданий, предметов, выраженные средствами рисунка. Изображении
деревьев, птиц, животных: общие и характерные черты, Линия, штрих, пятно и
художественный образ. Пейзажи родной природы.
Диалог об
искусстве. Роль живописных и графических средств художественной
выразительности в создании поэтического образа дерева.
Работать по
художественно-дидактической таблице.
Творческое
задание с
использованием графических средств выразительности (линия, штрих, пятно,
светотень).
Материалы: уголь,
фломастер.
|
Наблюдать деревья разнообразных
пород природ своего родного края. Рассказывать о своих наблюдениях
деревьев. Рассматривать произведения живописцев, графиков и мастеров
декоративно-прикладного и народного искусства, в которых главным персонажем
является образ дерева как древнейший символ-образ в искусстве, в устном
народном творчестве.
Определять, какими
изобразительными средствами выражают художники своё отношение к дереву как
наиболее почитаемому человеком явлению природы в своих произведениях,
относящихся к разным видам искусства.
Объяснять значение
понятия набросок в художествен-
ной деятельности.
Участвовать в
обсуждении цвета как основного выразительного средства живописи, его
возможности в передаче своеобразия природы России разных географических
широт, роли линии в различных видах изобразительного искусства, отражения в
рисунке характерных особенностей формы.
Работа по художественно-дидактической
таблице «Наброски
лиственных и хвойных деревьев».
Сверять с
изображениями на ней собственные наброски.
Выполнять зарисовки
и наброски деревьев с натуры, по памяти, по представлению, передавая
характерные признаки пород деревьев, особенности их конфигурации. Выражать
в творческой работе своё отношение к природе.
Обсуждать творческие
работы одноклассников и давать оценку результатам своей и их
творческо-художественной деятельности.
|
3. Мой край
родной. Моя земля. Пейзаж:
пространство,
планы, цвет, свет (1 ч)
Восприятие произведений
выдающихся художников
И. Шишкина, А. Саврасова, И.
Левитана,
Н. Ромадина, И. Билибина и
современного художника А. Либерова, отобразивших родную природу в живописных
и графических пейзажах.
Основные содержательные
линии. Выдающиеся
представители изобразительного искусства народов России (по выбору). Пейзажи
родной природы. Продолжение знакомства с основами художественной грамоты:
композиция, цвет, линия, форма, ритм.
Диалог об
искусстве. Вклад русских художников в развитие отечественного пейзажа.
Средства художественного языка искусства в отображении национального пейзажа.
Понятия мой край родной, моя земля, моя Родина. Образ дерева в
композиции
пейзажа в зависимости от замысла
художника. Работа по художественно-дидактической таблице «Варианты
композиционных схем
пейзажа с деревьями».
Творческое
задание с
использованием художественных выразительных средств живописи и графики в
многоплановом пейзаже, в котором дерево — главный герой композиции.
Материалы (по
выбору): цветные
мелки,
пастель, уголь, акварель, гуашь.
|
Рассматривать пейзажи русских
мастеров живописи и графики XIX—XX вв. Рассказывать об особенностях
русского национального пейзажа. Приводить
примеры.
Называть главные
средства выразительности в кар-
тинах художников-пейзажистов
(пространство, цвет,
свет, линия, штрихи, тон).
Объяснять значения
слов национальный пейзаж..
Высказывать своё мнение об
отличии понятия мотив в пейзаже от понятия мотив в
декоративно-прикладном искусстве.
Участвовать в обсуждении
особенностей воссоздания
родной природы в пейзажах
живописцев и графиков,
средств художественной
выразительности, своеобразия
композиции.
Работать по
художественно-дидактической таблице.
Соотносить композиционные
схемы с пейзажами, находить соответствия в передаче пространства.
Выполнять композицию
пейзажа на тему «Величие
и красота могучего дерева»
согласно теме и условиям творческого задания. Выражать в пейзаже своё
отношение к образу дерева, к природе родного края.
Обсуждать творческие
работы одноклассников и давать оценку результатам своей и их
творческо-художественной деятельности.
|
4. Цветущее дерево — символ жизни.
Декоративная композиция: мотив дерева в народной росписи (1 ч)
Восприятие произведений народных и современных мастеров городецкой росписи.
Основные содержательные линии. Представления
о богатстве и разнообразии художественной
культуры (на примере культуры
народов России). Истоки декоративно-прикладного
искусства и его роль в жизни человека.
Ознакомление с произведениями:
народных художественных промыслов в
России (с учётом местных условий). Искусство
вокруг нас сегодня. Продолжение знакомства
с основами художественной грамоты:
композиция, цвет, линия, форма, ритм.
Диалог об искусстве. Образы цветущей природы в творчестве народного мастера и художника. Общее и различное в выявлении приёмов городецкой живописи и других школ народного мастерства.
Работа по художественно-дидактической
таблице «Образцы декоративных разживок для цветов».
Творческое задание с применением последовательности и приёмов городецкой росписи кистью.
Материалы: кисть, гуашь, бумага.
|
Р а с с м а т р и в а т ь и з д е л и я
м а с т е р о в Городца отображающих народное восприятие мира, связь человека с природой, родной землёй.
Сопоставлять декоративные мотивы в изделиях
городецких мастеров, выделять из них 'наиболее распространённые мотивы.
Рассказывать о центрах народных промыслов, в
которых цветы, цветущие ветки, букеты являются главными мотивами.Участвовать
в обсуждении средств создания образов цветущей
природы в городецкой росписи, её своеобразия в отличие от других школ народного мастерства.Работать по художественно-дидактической
таблице. Различать приёмы городецкой росписи -
«подмалёвка», «разживка чёрным цветом, «разживка
белилами». Повторяя за народным мастером приёмы
чёрной и белой «разживок», рисуя кистью.
Выполнять роспись цветущей ветки с помощью
«разживки чёрным цветом и белилами».
|
Птица — символ света, счастья и добра.
Декоративная композиция: равновесие красочных пятен, узорные декоративные разживки, симметрия, ритм, единство колорита (1 ч)
Восприятие образа птицы-света в творчестве городецких мастеров конца XIX — XX вв.
Представление
о роли изобразительных (пластических) искусств в повседневной жизни человека, в организации его материального окружения. Ознакомление с произведениями народных художественных промыслов в России (с учётом местных условий). Продолжение знакомства с основами художественной грамоты: композиция, цвет, линия, форма, ритм.
Работа по художественно-дидактическим таблицам: «Образцы декоративных разживок для птиц».
Творческое задание с использованием
приёмов работы кистью (силуэт, пятно, линия, «разживки белилами», выявляющие ритм оперения) в декоративном изображении птиц.
Материалы: кисть, гуашь, бумага.
Советы мастера.
Подведение итогов
|
Рассматривать декоративную композицию с
птицами «у древа». Сопоставлять образы птиц в
разных видах народного творчества. Рассказывать, что
означает в народном искусстве образ птицы-света.
Высказывать суждение о заполнении
пространства в декоративной трёхчастной
композиции в городецкой росписи прялочного донца.
Участвовать в обсуждении символики: мотива
птицы в городецкой росписи и художественных
выразительных средств решения этой декоративной
композиции.
Работать по художественно-дидактической
таблице. Повторять за народным мастером ритм и
форму «разживок белилами».
Выполнить кистью свой вариант росписи птиц у цветущей ветки с использованием: приёмов городецкой
росписи. Выражать в творческой
работе своё отношение к природе, к
образу птицы-света.
Обсуждать творческие работы одноклассников и давать оценку
результатам своей и их творческо-художественной
деятельности.
|
Конь — символ солнца, плодородия и добра. Декоративная композиция: пиния, силуэт с вариациями городецких разживок.
Восприятие образов вороного коня и всадника в изделиях городецких мастеров и п р о и з в с д е н и я х х у д о ж н и
к а - г р а ф и к а Т. М а в риной.
Традиционный образ-символ коня в
народном искусстве. Неразрывная связь природы
и образов народного творчества.
Основные содержательные линии. Истоки декоративно-прикладного искусства и его роль в жизни человека. Понятие о синтетичном характере народ ной культуры (украшение жилища, предметов быта, орудий труда, костюма; музыка, песни, хороводы; былины, сказания, сказки). Ознакомление с. произведениями народных
художественных промыслов в "России (с учётом местных у с л о в и й). IIродолжение
знакомства с основами художественной грамоты: композиция, цвет, линия, форма, ритм.
Диалог об искусстве. Глубина поэтического изображения коня и всадника на коне, их синтетичность в фольклоре (конь-время, к о н ь - с в е т, к о н ь - птица, конь -
богатырская сила), связанные с возрождением солнечного
тепла, света, жизни. Живописная манера
кистевой росписи в творчестве городецких
мастеров.
Работа по художественно-дидактической таблице «Образцы декоративных разживок для коня».
Творческое задание с использованием с р е д с т в в ы р а з и телъного
языка народного декоративно-прикладного
искусства.
Материалы: кисть, гуашь, бумага.
|
Различать, как образ-символ коня
представлен в разных видах устного
народного творчества в декоративн о -
п р и к л а д н о м и н а р од н о м и с к у с с т в е.
Рассказывать, почему в народном искусстве
мастера постоянно обращаются к образу коня, приводить примеры из разных видов народного творчества.
Участвовать в обсуждении художественных
средств в создании выразительного образа коня-символа в народном искусстве и называть их.
Работать по художественно-творческой
таблице. Овладевать живописными приёмами изображения
коня. Осваивать приёмы белильных разживок для
коня.
Выполнять кистью свой вариант росписи коня с
использованием приёмов городецкой росписи и декоративного обобщения фигуры коня без карандашного
рисунка .
Обсуждать творческие работы одноклассников
и давать оценку результатам своей и их творческо-художственнои деятельности.
|
Связь поколений в традициях Городца.
Декоративная композиция с вариациями городецких мотивов: ритм, Симметрия,
динамика, статика.
Восприятие произведений мастеров разных поколений, современных мастеров, продолжающих и paзвивающих традиции: старейших мастеров городецкой росписи И. Мазина, Ф. Красноярова, И, Лебедева и детских творческих работ.
Творческое задание с использованием средств выразительного
языка народного декоративно-прикладного искусства, с применением традиционных приёмов декоративных разделок для объединения разных
цветовых сочетаний.
Материалы: кисть, гуашь, бумага
|
Участвовать в обсуждении художественно-эстетической ценности изделий с городецкой росписью,
преемственности живописных традиций
в творчестве мастеров современного
художественного промысла «Городецкая
роспись».
Выполнять декоративную композицию по
мотивам городецкой росписи для украшения изделий
разнообразных по форме и назначению (декоративной
тарелки, панно, разделочной доски, подставки для
специй). Выражать в творческой работе своё отношение к
искусству городецкой росписи.
Обсуждать творческие работы одноклассников и давать оценку
результатам своей и их творческо-художественной
деятельности
|
Знатна Русская земля мастерами и талантами.
Портрет: пропорции лица человека.
Восприятие произведений выдающихся портретистов XIX в. В. Тропинина, В. Маковского, В. Васнецова, В. Сурикова и современных художников Г. Васько, П. Павлова, запечатлевших в своих работах образы творческих людей.
Основные содержательные линии. Образ современника.
Образ человека в традиционой культуре.
Жанр портрета. Продолжение знакомства с
основами художественной грамоты: композиция, цвет, линия, форма, ритм.
Диалог об искусстве. Искусство портрета. Выявление характерных признаков образа
портретируемого и его принадлежности pc творческой
профессии.
Работа по художественно-дидактической таблице «Композиционные схемы изображения лица человека в разных ракурсах».
Творческое задание с использованием средств выразительности живописи и графики, соблюдением пропорции лица человека.
Материалы: акварель, гуашь, пастель, фломастеры.
|
Рассказывать, по каким признакам можно определить, что на портрете изображён
художник или народный мастер.
Участвовать в обсуждении образов художников
и народных мастеров в произведениях живописи и
графики, особенностей передачи внешнего облика в
лице, костюме, в предметном окружении; выбирать
положение головы и передавать её поворот, движения
фигуры.
Работать по художественно-дидактической
таблице. Читать пропорции лица человека во
фронтальном положении и вполоборота. Выполнять портрет народного мастера или художника
в момент создания им художественного произведения. Выражать в творческой работе своё отношение
к
изображае мому герою.
|
Вольный ветер — дыхание земли. Пейзаж: линии, штрихи, точки, пятно, свет (1 ч)
Восприятие пейзажей живописцев XIX— XX вв. А.
Куинджи, II.
Крымова, А. Ткачёва, 3,
Браговского, Е, Винокурова и графика В.
Фаворского, в которых едва ли не главное
место занимает изображение неба.
Основные содержательные линии. Жанр пейзажа.
Пейзажи родной природы. Продолжение
знакомства с основами художественной
грамоты: композиция, цвет, линия,
ритм.
Диалог об искусстве. Приёмы передачи бесконечности и глубины небесных просторов, стремительности продвижения облаков по небу. Статика и: динамика в композиции пейзажа.
Работа по художественно-дидактической
таблице «Варианты графического решения облачных масс».Творческое задание с использованием средств выразительного языка графики (точка, линия, штрих, светотеневое пятно).
Материалы: простой карандаш, цветные карандаши, гелиевая ручка, фломастеры.
Движение — жизни течение. Наброски с натуры, по памяти и представлению: подвижность красочных пятен, линий
(1 ч)
Восприятие произведений отечественных мастеров живописи XX в. А.
Дейнеки, М. Сарьяна, И. Глазунова, Б. Домапшикова,
графики Л. Пахомова, В. Курчевского, М.
Ахунова, Л. Киселёвой и народного мастера
И. Маркичева из Палеха.
Основные содержательные линии. Образы
природы и человека в живописи. Разница
в изображении природы в разное время
года, суток, различную погоду. Выбор средств
художественной выразительности для
создания живописного образа в соответствии с поставленными задачами. Продолжение знакомства с основами художественной грамоты: композиция, цвет, линия, форма, ритм.
Диалог об искусстве. Искусство как универсальный способ отображения изменчивости в природе и человеческой жизни. Живописные средства художественной выразительности, передающие статичность и динамичность композиции произведений разных видов искусства.
Творческое задание с использование средств выразительности языка живописи и графики.
Материалы: акварель, гуашь, фломастеры, цветные карандаши.
Осенние метаморфозы. Пейзажи: колорит, композиция.
Наблюдение природы и природных явлений, различение их характера и эмоциональных состояний.
Использование различных художественных материалов и средств для создания выразительных образов природы.
Творческое задание с использованием языка живописи для передачи движения в композициях.
Материалы (по выбору): акварель, гуашь, обрывная бумажная мозаика, фломастеры.
|
Рассматривать живописные и графические
пейзажи художников, в которых отражаются древние
представления человека о природных стихиях. Участвовать в обсуждении выразительных
средств передачи состояния природы в пейзаже
(чередование резких цветовых пятен,
мазков, плавные и тонкие переходы
цвета, разбивка пространства неба неравномерно расположенными формами облаков в живописных работах).
Работать по художественно-дидактической
таблице. Различать графические выразительные
средства для передачи планов в
пейзажах. Исследовать возможности графики
при передаче ветреного состояния природы.
Выполнять по памяти или по представлению
изображение неба с несущимися облаками в пейзаже
и деревьев, гнущихся под ветром. Выражать в
творческой работе своё отношение к. разным состояниям в
природе.
Наблюдать подвижность жизни природы и
человека и отображение её в разных видах искусства.
Рассматривать произведения разных видов искусства, отображающих явления окружающего мира.
Сопоставлять художественные приёмы,
позволяющие выразительно передавать состояние спокойствия в природе или её ритмов и изменений.
Участвовать в обсуждении художественных
приёмов, позволяющих передавать состояние статики и динамики. Прослеживать,
как передана подвижность цветовых пятен в набросках людей, деревьев.
Выполнить композиционные схемы к понравившимся
произведениям, подчеркнув направление
движения главных элементов в их композициях.
Выполнять наброски с натуры деревьев,
транспортных средств, заводных игрушек и детей в движении. Выражать в
творческой работе своё отношение" к разным состояниям в природе.
Наблюдать изменчивые состояния осенней
природы. Называть особые приметы осенней природы в разные периоды,
приводить примеры.
Рассматривать произведения
изобразительного искусства, в которых живописцы и графики отразили
изменчивость природы, её различные
состояния в осеннюю пору.
Сопоставлять, как по-разному художники и
поэты отражают жизнь природы на человека осенью.
Называть приёмы, которые используют художники для
передачи в картине движения, яркости и мажорности' пейзажей.
Участвовать в обсуждении колорита, динамики
пейзажной картины, расположения и характера
элементов композиции, гармоничного чередования
цветовых пятен, многообразных графических и цветовых подвижных элементов.
Работать по художественно-дидактической
таблице. Прослеживать колористические приёмы передачи
изменчивых состояний осенней природы.
Осуществлять поиск нужных цветовых оттенков для
выполнения мотива осеннего пейзажа.
Изображать один и тот же уголок природы в
пору золотой и поздней осени. Дополнить композицию
изображениями домов, людей, техники
|
Учебно-тематический
план
ИЗО 4 класс.
Тема
|
Количество часов
|
Вид контроля
|
Восхитись вечно живым миром красоты
|
11ч.
|
|
Любуйся
ритмами в жизни природы и человека
|
14ч.
|
|
Восхитись
созидательными силами природы и человека
|
9ч.
|
|
Требования
к уровню подготовки оканчивающих 4 класс
В
результате изучения изобразительного искусства ученик должен:
Знать /
понимать:
•
доступные сведения о памятниках культуры и искусства, о ведущих художественных
музеях России (Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея), своего региона;
•
отдельные произведения выдающихся художников и народных мастеров России и
других стран, в которых раскрывается образная картина мира;
•
названия центров традиционных народных художественных промыслов России и своего
региона и отличительные признаки образа художественной вещи из разных центров
народных промыслов;
•
средства художественной выразительности (цвет, линия, объем, свет, ритм, форма,
пропорция, пространство, композиция, фактура), особенности их применения в
графике, живописи, декоративно-прикладных работах;
•
магическую и эстетическую роль орнамента, ритмические схемы по-строения (ярусное
расположение орнаментальных мотивов, симметрия и асимметрия в построении
орнамента), характер элементов городецкой росписи – растительный и зооморфный,
антропоморфный;
•
о взаимосвязи формы художественной вещи с ее назначением, материалом и декором;
анализировать изображаемые предметы, выделяя при этом особенности конструкции,
формы, декора;
•
названия, назначение ручных инструментов для обработки материалов (бумага,
картон, глина, ткань и т. д.) и правила безопасного пользования ими;
•
способы и приемы обработки бумаги, текстиля, природных материалов;
•
особенности вышивки разных регионов России;
•
традиционное искусство лоскутного шитья, набойки, ткачество;
•
понятия: рельеф, барельеф, контррельеф, круглая многофигурная композиция,
ансамбль, дизайн;
•
виды природных материалов, используемых в плетении;
уметь:
•
применять приемы акварельной живописи («по сырому», а-ля прима и др.), приемы
получения «звучных», чистых, сложных, мягких цветовых пятен, цветовых
сочетаний;
•
пользоваться графическими, живописными, декоративными средствами
выразительности в создании художественных образов отдельных объектов и
состояний природы, в передаче пространственных планов, человека в движении, в составлении станковой и декоративной
композиции;
•
применять специфические средства выразительности в работе по мотивам
конкретного вида народного искусства (на основе повтора, вариаций и
импровизации);
•
соблюдать последовательность выполнения изделия (планирование с помощью
технологической карты, эскизов и по собственному замыслу, выполнение изделия в
материале с помощью необходимых инструментов, приспособлений на основе
выбранной технологии, самоконтроль, оценка своей работы);
•
анализировать орнаментальные композиции в произведениях народного и
декоративно-прикладного искусства, пользуясь понятиями: орнаментальный,
замкнутый, на прямоугольной форме, на круге, на сферической поверхности,
симметричный, асимметричный, динамичный, статичный;
•
решать художественно-творческие задачи на повтор, вариацию и им-провизацию по мотивам
народного творчества;
•
высказывать оценочные суждения о шедеврах архитектуры, дизайна, о произведениях
народных мастеров различных центров народных промыслов России; выражать свое
отношение к художественному, идейно-нравственному содержанию произведений;
•
решать художественно-творческие задачи на проектирование изделий с
использованием технологической карты, технического рисунка, эскиза;
конструировать простые изделия с учетом технических требований и дизайна;
•
комбинировать различные приемы работы с бумагой, картоном, тканью, природным
материалом для достижения выразительности образа художественной вещи с соблюдением технологической
последовательности;
•
выполнять разные виды швов по мотивам народной вышивки;
•
использовать простейшие выкройки для изготовления изделий;
•
выполнять рельефные и объемные многофигурные композиции из глины;
•
изготавливать изделия из природного материала в технике плетения на основе
простейших приемов технологии в народном творчестве;
•
оценивать качество работы с учетом технологических и эстетических требований к
конкретному изделию;
•
экономно и рационально использовать материалы;
использовать приобретенные знания и умения в
практической деятельности и в повседневной жизни:
•
выражать свое эмоционально-эстетическое отношение к произведениям
изобразительного и народного декоративно-прикладного искусства, к окружающему
миру;
•
в самостоятельном творчестве;
•
высказывать собственные оценочные суждения о рассматриваемых произведениях
искусства, при посещении художественных музеев, музеев народного
декоративно-прикладного искусства;
•
проявлять нравственно-эстетическое отношение к родной природе, Родине,
защитникам Отечества, национальным обычаям и культурным традициям народа своего
края, страны и других народов мира;
•
проявлять положительное отношение к процессу труда, результатам своего труда и
труда других людей; стремление к преобразованию предметной обстановки в школе и
дома.
Программно-методическое обеспечение к концу
4 класса
•
Федеральный государственный образовательный
стандарт начального общего образования: Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 6 октября 2009
г. № 373 "Об утверждении и введении в действие федерального
государственного образовательного
стандарта начального общего образования" (Зарегистрировано в Минюсте РФ
22.12.2009 N 15785)
•
Федеральный перечень учебников,
рекомендованных (допущенных) Министерством образования и науки Российской
Федерации к использованию в образовательном процессе в
общеобразовательных учреждениях, на 2011/2012 учебный год.
•
Сборник программ УМК «Перспектива» - изд-во
«Просвещение», 2011
•
Шпикалова Т. Я. Изобразительное искусство.
Учебник. 3класс.
•
Шпикалова Т. Я. Изобразительное искусство.
Творческая тетрадь. 3 класс.
Литература
и средства обучения
·
Д – демонстрационный
экземпляр (1экземпляр, кроме специально оговоренных случаев)
·
К
– полный комплект (исходя из реальной наполняемости класса)
·
Ф
– комплект для фронтальной работы (примерно в два раза меньше, чем полный
комплект, то есть не менее 1 экземпляра на двух учащихся)
·
П
– комплект, необходимый для практической работы в группах, насчитывающих по
несколько учащихся (6-7 экземпляров)
№
|
Наименования
объектов и средств материально-технического обеспечения
|
Необходимое количество
|
|
Библиотечный
фонд (книгопечатная продукция)
|
|
1
|
Каменева,
Е. Н.
Какого цвета радуга / Е. Н. Каменева. – М. : Детская литература, 1984
|
Д
|
2
|
Примерные программы по учебным
предметам. Начальная школа : в 2 ч. Ч. 2. – М. : Просвещение, 2011.
|
Д
|
3
|
Ходушина,
Н. П.
Ребенок и изобразительное искусство / Н. П. Ходушина // Здравствуй, музей! –
СПб., 1995.
|
Д
|
4
|
Энциклопедический словарь юного художника.
– М. : Педагогика, 1983.
|
Ф
|
5
|
Туберовская,
О. М.
В гостях у картин. Рассказы о живописи / О. М. Туберовская. – Л. :
Детская литература, 1973.
|
П
|
|
Интернет-ресурсы.
|
|
1
|
Википедия : свободная энциклопедия. – Режим доступа :
http://ru.wikipedia.org/wiki
|
Д
|
2
|
Педсовет.org. Всероссийский Интернет-педсовет. – Режим доступа :
http://pedsovet.org
|
Д
|
3
|
. Клуб учителей начальной школы. – Режим доступа :
http://www.4stupeni.ru
|
Д
|
4
|
Фестиваль педагогических идей. – Режим доступа :
http://festival.1september.ru
|
Д
|
5
|
Педагогическое сообщество. – Режим доступа : http://www.pedsovet.su
|
Д
|
|
Информационно-коммуникативные
средства
|
|
1
|
Секреты живописи для маленьких художников (CD-ROM).
|
Д
|
2
|
Большая электронная
энциклопедия (CD).
|
Д
|
3
|
Большая энциклопедия
Кирилла и Мефодия (CD-ROM).
|
Д
|
4
|
Аудиозаписи.
Классическая музыка.
|
Д
|
|
Технические средства обучения.
|
|
|
Компьютер
|
Д
|
|
Мультимедийная доска.
|
Д
|
|
Учебно-практическое оборудование.
|
|
|
Аудиторная
доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления картин,
иллюстраций, рисунков учащихся.
|
Д
|
|
Штатив для
картин.
|
П
|
|
Укладка для
аудиовизуальных средств (слайдов, кассет и др.).
|
Д
|
|
Наглядные пособия.
|
|
|
Произведения
изобразительного искусства.
|
|
|
Р.
Алехов. По ком звонит колокол; И. Билибин. Обложка журнала «Народное
творчество»; И. Билибин. Заставка для журнала «Мир искусства»; А. Куинджи.
Север; Л. Бродская. Овес; З. Серебрякова. Мать; И. Левитан. Озеро. Русь; И.
Шишкин. Упавшее дерево; И. Шишкин. Среди долины ровныя...; И. Шишкин. Лесные
дали; А. Саврасов. Проселок; И. Левитан. Избушка на лугу; Н. Ромадин. В
родных местах Есенина; А. Либеров. Васюганские просторы; А. Мунхалов.
Счастье; М. Ахунов. Ровесница века (линогравюра); С. Гавин. Тишина (гобелен);
А. Саврасов. Дубы на берегу; А. Вагин. Над полями да над чистыми
(линогравюра); Ф. Васильев. Болото в лесу. Осень; Т. Маврина. Городец; П.
Павлов. Мать; В. Маковский. Иконник; В. Васнецов. Летописец Нестор; В.
Тропинин. Кружевница; Г. Васько. Портрет юноши; В. Суриков. Портрет
художника И. Остроухова.
Е.
Винокуров. Извечный мотив; В. Фаворский. Иллюстрация к «Слову о полку
Игореве»; А. Куинджи. Облака; Э. Браговский. Весна на Нерли; А. Ткачев.
Гроза; Н. Крымов. Ветреный день; И. Глазунов. Два гонца; Б. Домашников. Утро.
Урал; А. Дейнека. Разворот книги Б. Уральского «Электромонтер»; М. Ахунов.
Дороги; Л. Киселева. Город надвигается; М. Сарьян. Горы; В. Курчевский.
Иллюстрация к книге «Быль-сказка о карандашах и красках»; А. Пахомов.
Наброски из книги «Моя работа в детской книге»; С. Жуковский. Осень; А. и С.
Ткачевы. Пора журавлиная; А. Ткачев. Листопад; И. Воробьев. Вечер
механизаторов; Д. Жилинский. Под старой яблоней; И. Симонов. Династия; Ф.
Толстой. Семейный портрет; Ю. Кугач. Семья; К. Васильев. Северный орел; В.
Алфеевский. Иллюстрация к сказке Маршака «Двенадцать месяцев»; А. Журавлева.
Иллюстрации к Месяцеслову; К. Юон. Елочный торг; В. Алфеевский. Двенадцать
месяцев; И. Билибин. Иллюстрация к сказке «Марья Моревна»; А. Ставровский.
Гитара и маски; П. Паруханов. Митя в новогоднем костюме; О. Богаевская.
Детский праздник.
В.
Банников. Декоративный натюрморт; Э. Грабарь. Иней. Восход солнца; П. Петров.
Роща; А. Саврасов. Иней; Н. Ромадин. Розовая зимка; В. Калинычева. Каникулы;
В. Курчевский. Ребята и зверята; К. Петров-Водкин. Натюрморт с чернильницей;
М. Андреев. Натюрморт; М. Ромадин. Квартира родителей; П. Кончаловский.
Натюрморт; А. Васильев. Реквизит; В. Эльконин. Стеклянная посуда; И. Машков.
Натюрморт с самоваром; И. Машков. Фрукты на блюде; Л. Романова. Осенний
букет (коллаж); неизвестный художник. П. И. Багратион; неизвестный
художник. М. Б. Барклай-де-Толли. Миниатюра; Р. Волков. М. И. Кутузов;
Д. Доу. Портреты Д. В. Давыдова, Д. С. Дохтурова, А. А. Тучкова, А. И.
Горчакова, И. С. Дорохова, H. H. Раевского, М. И. Платова; Н. Самокиш. Подвиг
солдат Раевского под Салтановкой; Ф. Рубо. Кавалерийский бой во ржи (фрагмент
Бородинской панорамы); В. Верещагин. Не замай, дай подойти! Атака. На большой
Смоленской дороге.
Е.
Моисеенко. Синее утро; И. Айвазовский. Ялта; К. Иванов, В. Ездоков.
Спортивный праздник; Е. Зверьков. Северная весна; Е. Востоков. Разлив на
Волге; П. Петровичев. Ледоход на Волге; плакаты: Т. Лящук «Вода – жизнь», К.
Пюсс «Нашим водоемам – чистую воду!», Г. Серебряков «Мир тебе, наша
Земля!», Н. Чарухин «Пусть всегда будет солнце!», В. Говорков «Нам нужен
водоем!», В. Каракашев «Миру – мир!»; О. Дьяченко. Плакаты из серии «Охрана
природы»; В. Домашников. Весна в Ленинграде; П. Фомин. Начало апреля; А.
Саврасов. Ранняя весна; В. Сидоров. Майские сумерки; Р. Алехов. Город
Вологда. Кремль; А. Бичуков. Памятник защитникам земли Российской на
Поклонной горе; А. Бичуков. Пьета (барельеф); П. Корин. Г. Жуков; Е.
Моисеенко. 9 Мая; Е. Вучетич. Памятник воину-освободителю в Берлине;
Наградные ордена и медали Великой Отечественной войны 1941–1945 гг.; А.
Куинджи. Оттепель; А. Полюшенко. Вечер в лугах.
|
Д
|
|
Произведения
народного декоративно-прикладного искусства.Ф
|
|
|
Резные
и расписные прялки – вологодские, архангельские, городецкие; изделия
городецких мастеров, выполненные Л. Беспаловой, Ф. Касатовой, Ф.
Краснояровым, А. Коноваловым, В. Колесниковой; И. Голиков. Осень (шкатулка).
Палех; В. Миронов. Пряха. Палех; изделия современных лоскутниц в ляпачной
технике, плетеные изделия из бересты (корзинки, шкатулки, солонички,
коробейки).
И.
Маркичев. Жнитво. Палех; И. Маркичев.
Сельхозработы (пластина). Палех; А. Кочупалов. Двенадцать месяцев. Палех; Н.
Иванова. Двенадцать месяцев. Холуй; изделия в технике филиграни.
Лубочные
картинки: сильный богатырь Еруслан Лазаревич; медведь с козою прохлаждаются;
трапеза благочестивых и нечестивых; славный рыцарь Петр Златые Ключи; шут
Фарнос на свинье; угощение гостя по старому обычаю; кот казанский – ум
астраханский...; Ай, во поле...; пряди, моя пряха...
В.
Денисов. Сказание о граде Китеже (шкатулка). Холуй; Т. Милюшина. Лесной царь
(пластина). Холуй; М. В. Шибаева. Весна-красна (лоскутная техника); Усманов.
Панно из ганча.
|
Д
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.