Инфоурок ИЗО, МХК Рабочие программыРабочая программа по ИЗО 5-8 классы

Рабочая программа по ИЗО 5-8 классы

Скачать материал

        Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Основная общеобразовательная школа № 39»

 

«Согласовано»

Руководитель МО

_______Коровкина К.Ю

Протокол № 5     

 «   » мая 2016 г.

 

 

«Утверждено»

Директор МБОУ «ООШ № 39»

___________О.А.Дубровская

Приказ №

 «    » августа 2016 г.

 

 

 

 

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по учебному предмету

«Изобразительное искусство»

5-8 класс

 

 

Рассмотрено

на заседании

педагогического совета

протокол №

«   » мая 2016 г.

 

 

Составитель:

Коровкина Клавдия Юрьевна, учитель изобразительного искусства

 

                                                         

 

 

2015 - 2016 учебный год

 

Содержание

1

Планируемые результаты изучения учебного предмета «Изобразительное искусство».

3-5

2

Содержание учебного предмета «Изобразительного искусства».

6-9

3

Тематическое планирование с указанием количества часов, отводимых на освоение каждой темы.    

10-35

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

         В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального госуда­рственного образовательного стандарта, обучение на занятиях по изоб­разительному искусству направлено на достижение учащимися лично­стных, метапредметных и предметных результатов.

- личностные результаты изучения изобразительного искусства в основной школе:

- в ценностно-ориентационной сфере:

·          формировать  художественный вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров;

·          умение воспринимать  мультикультурную картину современного мира;

- в трудовой сфере:

·          формировать навыки самостоятельной работы при выполнении практических художественно-творческих работ;

·          готовность к осознанному выбору дальнейшей образовательной  траектории;

- в познавательной сфере:

·          уметь познавать мир через образы и формы изобразительного искусства;

- метапредметные результаты  изучения изобразительного искусства в основной школе проявляются:

·               в развитии художественно-образного, эстетического типа мышления, формировании целостного восприятия мира;

·               в развитии фантазии, воображения, художественной интуиции, памяти;

·               в формировании критического мышления, в способности аргументировать свою точку зрения по отношению к различным произведениям изобразительного искусства;

·               в получении опыта восприятия произведений искусства как основы формирования коммуникативных умений.

- в области предметных результатов  учащимся предоставляется возможность научиться:

- в познавательной сфере:

·               познавать мир через визуальный художественный образ; представлять место и роль изобразительного искусства в жизни человека и общества;

·               осваивать основы изобразительной грамоты, особенности образно-выразительного языка разных видов изобразительного искусства, художественных средств выразительности;

·               приобретать практические навыки и умения в изобразительной деятельности;

·               различать изученные виды пластических искусств;

·               воспринимать и анализировать смысл (концепцию) художественного образа произведений пластических искусств;

·               описывать произведения изобразительного искусства и явления культуры, используя для этого специальную терминологию, давать определения изученных понятий;

- в ценностно-ориентационной сфере:

·               формировать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, осознавать систему общечеловеческих ценностей;

·               развивать эстетический (художественный вкус) как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров, осваивать мультикультурную картину современного мира;

·               понимать ценность художественной культуры разных народов мира и место в ней отечественного искусства;

·               уважать культуру других народов; осваивать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, духовно-нравственный потенциал, аккумулированный в произведениях искусства; ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в произведениях искусства;

- в коммуникативной сфере:

·               ориентироваться в социально-эстетических и информационных коммуникациях;

·               организовывать диалоговые формы общения с произведениями искусства;

- в эстетической сфере:

·               реализовывать творческий потенциал в собственной художественно-творческой деятельности, осуществлять самоопределение и самореализацию личности на эстетическом уровне;

·               развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств;

·               воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства, уметь выделять ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности;

·               проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор;

- в трудовой сфере:

·               применять различные выразительные средства, художественные материалы и техники в своей творческой деятельности.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

5 класс (34 часа, 1 час в неделю)

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

«Древние корни народного искусства»

Древние образы в народном искусстве. Декор русской избы. Внутренний мир русской избы. Конструкция, декор предметов народного быта и труда. Образы и мотивы в орнаментах русской народной вышивки. Народный праздничный костюм. Народные праздничные обряды.


«Связь времен в народном искусстве»

Древние образы в современных народных игрушках. Роспись современной модели игрушки. Народные промыслы. Их истоки и современное развитие. Синие цветы Гжели. Жостовские  букеты. Золотая Хохлома. Городецкая роспись. Роль народных художественных промыслов в современной жизни. Народные промыслы родного края.

 

«Декор, человек, общество, время»

Зачем людям украшения.  Роль декоративного искусства в эпоху Древнего Египта.  Символы и образы. Орнамент, цвет, знаки – символы в декоративном искусстве Древнего Египта. Декоративное искусство Древней Греции. Костюм эпохи Древней Греции. Легенды и мифы Древней Греции. Греческая керамика. Живопись на вазах. Одежда говорит о человеке. О чем рассказывают гербы и эмблемы. Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

 

«Декоративное искусство в современном мире».

Современное выставочное искусство. Ты сам – мастер. Изготовление куклы – берегини. Ты – дизайнер. Человек и мода. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.

 

6 класс (34 часа, 1 час в неделю)

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

«Виды изобразительного искусства»

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств. Рисунок – основа изобразительного творчества. Линия и ее выразительные возможности. Пятно как средство выражения. Цвет. Основы цветоведения. Цвет в произведениях живописи. Объемные изображения в скульптуре. Основы языка изображения.

 

« Мир вещей. Натюрморт»

Реальность и фантазия в творчестве художника. Изображение предметного мира – натюрморт. Многообразие форм окружающего мира. Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива. Освещение. Свет и тень. Натюрморт  в графике. Цвет в натюрморте. Выразительные возможности натюрморта.

«Вглядываясь в человека. Портрет»

Образ человека – главная тема искусства. Конструкция головы человека и ее пропорции. Изображение головы человека в пространстве. Портрет человека в графике. Портрет в скульптуре. Сатирические образы человека. Образные возможности освещения в портрете. Портрет в живописи. Роль цвета в портрете. Великие портретисты прошлого.

 

«Человек и пространство в изобразительном искусстве»

 Жанры в изобразительном искусстве. Изображение пространства. Правила линейной и воздушной перспективы. Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства. Пейзаж настроения. Пейзаж в русской живописи. Пейзаж в графике. Язык изобразительного искусства и смысл.

 

7 класс (34 часа, 1 час в неделю)

ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

«Дизайн и архитектура — конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Художник — дизайн — архитектура. Искусство композиции — основа дизайна и архитектуры». Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции. Прямые линии и организация пространства. Цвет – элемент композиционного творчества.  Искусство шрифта. Основы макетирования в графическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции. В бесконечном мире книг и журналов. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Многообразие форм полиграфического дизайна.

 

«Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий»

Объект и пространство. Архитектура - композиционная организация пространства. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.  Конструкция: часть и целое. Важнейшие архитектурные элементы здания. Вещь: красота и целесообразность. Вещь как сочетание объемов и материальный образ времени. Цвет в архитектуре и дизайне.

 

«Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека» Город сквозь времена и страны. Город сегодня и завтра. Живое пространство города. Город, микрорайон, улица. Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании  городской среды. Интерьер и вещь в доме. Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства. Ты – архитектор.

 

«Человек в зеркале дизайна и архитектуры»

Мой дом – мой образ жизни. Интерьер комнаты – портрет её хозяина. Дизайн и архитектура моего сада. Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды. Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды. Грим, визажистика и прическа в практике дизайна. Моделируя себя – моделируешь мир.

 

8 класс (34 часа, 1 час в неделю)

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ТЕАТРЕ, КИНО, НА ТЕЛЕВИДЕНИИ

«Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах»

 Образная сила искусства. Изображение в театре и кино. Театральное искусство и художник. Правда и магия театра. Сценография – особый  вид художественного творчества. Безграничное пространство сцены. Сценография – искусство и производство. Костюм, грим, маска, или магическое « если бы». Тайны актерского перевоплощения. Художник в театре кукол. Привет от Карабаса -  Барабаса! Спектакль – от замысла  к воплощению. Третий звонок.

 

«Эстафета искусств: от рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологий»

Фотография – взгляд, сохраненный навсегда. Фотография – новое изображение реальности. Грамота фотокомпозиции и съемки. Основа операторского фотомастерства: умение видеть и выбирать. Фотография искусство « светописи». Вещь : свет и фактура. «На фоне Пушкина снимается  семейство». Искусство фотопейзажа и фотоинтерьера. Человек на фотографии. Операторское мастерство фотооператора. Событие в кадре. Искусство фоторепортажа. Фотография и компьютер. Документ для фальсификации: факт и его компьютерная трактовка.

 

«Фильм – творец и зритель. Что мы знаем об искусстве кино?»

Многоголосый язык экрана. Синтетическая природа фильма и монтаж. Пространство и время в кино. Художник и художественное творчество в кино. Художник в игровом фильме. От большого экрана к домашнему видео. Азбука киноязыка. Бесконечный мир кинематографа.

 

«Телевидение – пространство, культуры? Экран – искусство – зритель»

Мир на экране: здесь и сейчас. Информационная и художественная природа телевизионного изображения. Телевидение и документальное кино. Телевизионная  документалистика: от видеосюжета до телерепортажа. Киноглаз, или жизнь врасплох. Телевидение, Интернет… Что дальше? Современные формы экранного языка. В царстве кривых зеркал, или вечные истины искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

5 КЛАСС

№ п/п

Раздел, тема

Кол. часов

Вид деятельности

 

Древние корни народного искусства

9

 

1

Древние образы в народном искусстве

1

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично-выразительную красоту.

Сравнивать, сопоставлять, анализировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообразное варьирование трактовок.

Создавать выразительные декоративно-обобщенные изображения на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

2

Декор  русской избы

 

1

Понимать и объяснять целост­ность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значе­ние, содержательный смысл знаков-об­разов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать от­дельные детали декоративного убран­ства избы как проявление конструктив­ной, декоративной и изобразительной деятельности.

Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных народов.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Осваивать принципы декоратив­ного обобщения в изображении.

3

Внутренний мир русской избы

2

Сравнивать и называть конструк­тивные декоративные элементы устрой­ства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Сравнивать, сопоставлять интерь­еры крестьянских жилищ у разных на­родов, находить в них черты нацио­нального своеобразия.

Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

4

Конструкция и декор предметов народного быта

 

1

Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре тра­диционных предметов крестьянского бытаи труда.

Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой.

Понимать, что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Отмечать характерные черты, свойственные народным мастерам-умельцам.

Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и украшать ее.

Выстраивать орнаментальную композицию в соответствии с традицией народного искусства.

5

Образы и мотивы в орнаментах и вышивках.

 

1

Анализировать и понимать осо­бенности образного языка народной (крестьянской) вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов.

Создавать самостоятельные вари­анты орнаментального построения вы­шивки с опорой на народную тради­цию.

Выделять величиной, выразитель­ным контуром рисунка, цветом, декором главный мотив (мать-земля, древо жизни, птица света и т. д.), дополняя его орнаментальными поясами.

Использовать традиционные для вышивки сочетания цветов.

Осваивать навыки декоративного обобщения.

Оценивать собственную художественную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения выразительности декоративной формы.

6

Народный праздничный костюм

 

2

Понимать и анализировать образ­ный строй народного праздничного кос­тюма, давать ему эстетическую оценку.

Соотносить особенности декора

женского праздничного костюма с ми­ровосприятием и мировоззрением на­ших предков.

Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов России.

Осознавать значение традиционного праздничного костюма как бесцен­ного достояния культуры народа.

Создавать эскизы народного празд­ничного костюма, его отдельных эле­ментов на примере северно-русского или южнорусского костюмов, выра­жать в форме, в цветовом решении, орнаментике костюма черты нацио­нального своеобразия.

7

Народные праздничные обряды. Защита проекта

1

Характеризовать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музыкального, устно-поэтического и т. д.).

Участвовать в художественной жизни класса, школы, создавать атмосферу праздничного действа, живого общения и красоты.

Разыгрывать народные песни, игровые сюжеты, участвовать в обрядовых действах.

Проявлять себя в роли знатоков искусства экскурсоводов, народных мастеров, экспертов.

Находить общие черты в разных произведениях народного (крестьянского) прикладного искусства, отмечать в них единство конструктивной, декоративной и изобразительной деятель­ности.

Понимать и объяснять ценность уникального крестьянского искусства как живой традиции, питающей живи­тельными соками современное

декора­тивно-прикладное искусство.

 

Связь времен в народном искусстве

7

 

8

Древние образы в современных народных игрушках

 

2

Размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народ­ной игрушки.

Сравнивать, оценивать форму, декор игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам.

Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов.

Осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созда­нием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов.

Овладевать приемами создания выразительной формы в опоре на на­родные традиции.

Осваивать характерные для того или иного промысла основные элемен­ты народного орнамента и особеннос­ти цветового строя.

9

Искусство Гжели

 

1

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, давать эстетическую оценку произведениям гжельской керамики.

Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произведениях Гжели.

Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство формы и декора в изделиях гжельских мастеров.

Осваивать приемы гжельского кистевого мазка — «мазка с тенями».

Создавать композицию росписи в процессе практической творческой работы.

10

Городецкая роспись

 

1

Эмоционально  воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла.

Выявлять общность в городецкой и гжельской росписях, определять ха­рактерные особенности произведений городецкого промысла.

Осваивать основные приемы кис­тевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

Создавать композицию росписи в традиции Городца.

11

Хохлома

 

1

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иметь представление о видах хохломской росписи («травка», роспись «под фон», «Кудрина»), различать их.

Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, исполь­зуя основные элементы травного узора.

12

Жостово. Роспись по металлу

1

Эмоционально воспринимать, выражать свое отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла.

Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цвету­щих лугов.

Осознавать единство формы и де­кора в изделиях мастеров.

Осваивать основные приемы жос­товского письма.

Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизаци­онной манере в процессе выполнения творческой работы.

13

Роль народных художественных промыслов в современной жизни. Защита проекта

1

Объяснять важность сохранения традиционных художественных про­мыслов в современных условиях.

Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художе­ственных промыслов.

Различать и называть произведения ведущих центров народных художественных промыслов.

Участвовать в отчете поисковых групп, связанном со сбором и систематизацией художественно-познавательного материала.

Участвовать в презентации выставочных работ.

Анализировать свои творческие работы и работы своих товарищей, созданные по теме «Связь времен в народном искусстве».

 

Декор — человек, общество, время

10

 

14

Зачем людям украше­ния

 

1

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде все­го как социального знака, определяю­щего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

Выявлять и объяснять, в чем за­ключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях деко­ративно-прикладного искусства.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.

15

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества

2

Эмоционально воспринимать, раз­личать по характерным признакам произведения декоративно - прикладного искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять в произведениях декоративно - прикладного

искусства связь конструктивных, декоративных и изоб­разительных элементов, а также единство материалов, формы и декора.

Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материа­ла) по декоративно-прикладному искус­ству Древнего Египта.

Создавать эскизы украшений (брас­лет, ожерелье, алебастровая ваза) по мотивам декоративно-прикладного ис­кусства Древнего Египта.

Овладевать навыками декоратив­ного обобщения в процессе выполне­ния практической творческой работы.

16

Одежда «говорит» о человеке

 

3

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов разных стран и у людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятельности, в подборе зрительного и познавательного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

Соотносить образный строй одежды с положением ее владельца в обществе.

Участвовать в индивидуальной, групповой, коллективной формах деятельности, связанной с созданием творческой работы.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий стилевое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.

17

О чем рассказывают нам гербы и эмблемы

 

2

Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элементов в гербе родного города, в гербах различных русских городов.

Определять, называть символические элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гер­бах связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного элементов.

Создавать декоративную компози­цию герба (с учетом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщенности изображения и цветово­го решения.

18

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества. Защита проекта

2

Участвовать в защите проекта по декоративно-­прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

Распознавать и систематизиро­вать зрительный материал по декоративно-прикладному искусству по социально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладного искусства и его отличии от искус­ства народного (крестьянского).

Использовать в речи новые худо­жественные термины.

 

Декоративное искусство в современном мире

9

 

19

Современное выста­вочное искусство

 

2

Ориентироваться в широком разнообразии современного декоративно-прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения художественное стекло, керамику, ковку, литье, гобелен и т. д.

Выявлять и называть характерные особенности современного декоративно-прикладного искусства.

Высказываться по поводу роли выразительных средств и пластического языка материала в построении декоративного образа.

Находить и определять в произведениях декоративно-прикладного искусства связь конструктивного, декоративного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное един­ство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые терми­ны, связанные декоративно-приклад­ным искусством.

Объяснять отличия современного

декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства

20

Ты сам — мастер.

Защита проекта.

 

6

Разрабатывать, создавать проект коллективных панно, витражей, коллажей, декоративных украшений интерьеров школы.

Пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

 

 

6 КЛАСС

№ п/п

Раздел, тема

Кол. часов

Вид деятельности

 

Виды изобразительного искусства и основы образного языка

9

 

1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств

 

1

Называть пространственные и вре­менные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства.

Характеризовать три группы про­странственных искусств: изобразитель­ные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное назначение в жизни людей.

Объяснять роль изобразительных искусств в повседневной жизни челове­ка, в организации общения людей, в создании среды материального окруже­ния, в развитии культуры и представ­лений человека о самом себе.

Приобретать представление об изобразительном искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины мира.

Рассуждать о роли зрителя в жизни искусства, о зрительских умениях и культуре, о творческой активности зрителя.

Характеризовать и объяснять восприятие произведений как творческую деятельность.

Уметь определять, к какому виду искусства относится рассматриваемое произведение.

Понимать, что восприятие произве­дения искусства — творческая деятель­ность на основе зрительской культуры, т. е. определенных знаний и умений.

2

Рисунок — основа

изобразительного

творчества

 

1

Приобретать представление о ри­сунке как виде художественного твор­чества.

Различать виды рисунка по их це­лям и художественным задачам.

Участвовать в обсуждении вырази­тельности и художественности различ­ных видов рисунков мастеров.

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры.

Учиться рассматривать, сравни­вать и обобщать пространственные формы.

Овладевать навыками размещения рисунка в листе.

Овладевать навыками работы с графическими материалами в процессе выполнения творческих заданий.

3

Линия и ее вырази­тельные возможности Ритм линий

 

1

Приобретать представления о вы­разительных возможностях линии, о ли­нии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника.

Объяснять, что такое ритм и его значение в создании изобразительного образа.

Рассуждать о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных художников.

Выбирать характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Овладевать навыками передачи разного эмоционального состояния, настроения с помощью ритма и различного характера линий, штрихов, росчерков и др.

Овладевать навыками ритмического линейного изображения движения (динамики) и статики (спокойствия).

Знать и называть линейные графические рисунки известных художников.

4

Пятно как средство выражения. Ритм пя­тен

 

1

Овладевать представлениями о пятне как одном из основных средств изображения.

Приобретать навыки обобщенного, целостного видения формы.

Развивать аналитические возможности глаза, умение видеть тональные отношения (светлее или темнее).

Осваивать навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.

Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

Осуществлять на основе ритма тональных пятен собственный

художественный замысел, связанный с изображением состояния природы (гроза, туман, солнце и т. д.).

5

Цвет. Основы цветоведения

 

1

Знать понятия и уметь объяснять их значения: основной цвет, составной цвет, дополнительный цвет.

Получать представление о физи­ческой природе света и восприятии цвета человеком.

Получать представление о воздей­ствии цвета на человека.

Сравнивать особенности символи­ческого понимания цвета в различных культурах.

Объяснять значение понятий: цве­товой круг, цветотональная шкала, на­сыщенность цвета.

Иметь навык сравнения цветовых пятен по тону, смешения красок, полу­чения различных оттенков цвета.

Расширять свой творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.

Различать и называть основные и составные, теплые и холодные, конт­растные и дополнительные цвета.

Создавать образы, используя все выразительные возможности цвета.

6

Цвет в произведениях живописи

1

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произ­ведениях.

Объяснять понятия: цветовые от­ношения, теплые и холодные цвета, цветовой контраст, локальный цвет, сложный цвет.

Различать и называть теплые и хо­лодные оттенки цвета.

Объяснять понятие «колорит».

Развивать навык колористического восприятия художественных произведе­ний, умение любоваться красотой цве­та в произведениях искусства и в ре­альной жизни.

Приобретать творческий опыт в процессе создания

красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Овладевать навыками живописного изображения.

7

Объемные изображения в скульптуре

 

1

Называть виды скульптурных изображений, объяснять их назначе­ние в жизни людей.

Характеризовать основные скульп­турные материалы и условия их при­менения в объемных изображениях.

Рассуждать о средствах художест­венной выразительности в скульптурном образе.

Осваивать простые навыки художественной выразительности в процессе создания объемного изображения животных различными материалами (лепка, бумагопластика и др.).

8

Реальность и фантазия в творчестве художника

 

1

Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснять, что воображение и фанта­зия нужны человеку не только для то­го, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и по­нимать окружающую реальность.

Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчи­вость в ходе истории человечества.

Характеризовать смысл художественного образа как изображения реаль­ности, переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценнос­тей и идеалов.

9

Основы языка изобра­жения (обобщение те­мы)

 

1

Рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей.

Объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды искусства, определять их назначение.

Объяснять, почему изобразительное искусство — особый образный язык.

Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных свойствах.

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.

Участвовать в выставке творческих работ.

 

Мир наших вещей. Натюрморт

7

 

10

Изображение предмет­ного мира — натюр­морт

 

1

Формировать представления о раз­личных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.

Узнавать о разных способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.

Отрабатывать навык плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь).

Осваивать простые композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте.

Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

Развивать вкус, эстетические пред­ставления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе соз­дания практической творческой работы.

11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

Называть основные геометриче­ские фигуры и геометрические объем­ные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометри­ческих фигур.

Изображать сложную форму пред­мета (силуэт) как соотношение прос­тых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

12

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива

 

1

Приобретать представление о раз­ных способах и задачах изображения в различные эпохи.

Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художествен­ного познания и изображения явлений реального мира.

Строить изображения простых предметов по правилам линейной перс­пективы.

Определять понятия: линия гори­зонта; точка зрения; точка схода вспо­могательных линий; взгляд сверху, сни­зу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

Объяснять перспективные сокра­щения в изображениях предметов

Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с на­туры из геометрических тел.

13

Освещение. Свет и тень

 

1

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как сред­ство построения объема предметов и глубины пространства.

Углублять представления об изоб­ражении борьбы света и тени как сред­стве драматизации содержания

произ­ведения и организации композиции картины.

Осваивать основные правила объ­емного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).

Передавать с помощью света ха­рактер формы и эмоциональное напря­жение в композиции натюрморта.

Знакомиться с картинами-натюрмортами европейского искусства XVII—характеризовать роль ос­вещения в построении содержания этих произведений.

14

Натюрморт в графике

 

1

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.

Получать представления о различных графических техниках.

Понимать и объяснять, что такое гравюра, каковы ее виды.

Приобретать опыт восприятия графических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами.

Приобретать творческий опыт вы­полнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне.

15

Цвет в натюрморте

 

1

Приобретать представление о разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории искусства.

Понимать и использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.

Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания.

16

Выразительные воз­можности натюрморта.

Защита проекта.

1

Узнавать историю развития жанра натюрморта.

Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художе­ственной культуре.

Выбирать и использовать различ­ные художественные материалы для пе­редачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предмет­ный мир.

 

Вглядываясь в человека. Портрет

10

 

17

Образ человека — главная тема искусства

1

Знакомиться с великими произве­дениями портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и значении портретного обра­за человека в искусстве.

Получать представление об из­менчивости образа человека в истории.

Формировать представление об истории портрета в русском искусстве, называть имена нескольких великих художников-портретистов.

Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сход­ства в художественном портрете

при­сутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника.

Уметь различать виды портрета(парадный и лирический портрет).

Рассказывать о своих художествен­ных впечатлениях.

18

Конструкция головы человека и ее основ­ные пропорции

 

1

Приобретать представления о кон­струкции, пластическом строении голо­вы человека и пропорциях лица.

Понимать и объяснять роль про­порций в выражении характера модели и отражении замысла художника.

Овладевать первичными навыками изображения головы человека в про­цессе творческой работы.

Приобретать навыки создания портрета в рисунке и средствами ап­пликации.

19

Изображение головы человека в простран­стве

 

1

Приобретать представления о способах объемного изображения головы человека.

Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств рисунков мастеров портретного жанра

Приобретать представления о способах объемного изображения головы человека.

Вглядываться в лица людей, в особенности личности каждого человека.

Создавать зарисовки объемной кон­струкции головы.

20

Графический портретный рисунок и выразительность образа человека

 

1

Приобретать интерес к изображе­ниям человека как способу нового по­нимания и видения человека,

окружа­ющих людей.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер человека.

Получать представления о графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека.

Овладевать новыми умениями в рисунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

21

Портрет в скульптуре

 

1

Знакомиться с примерами портретных изображений великих мастеров скульптуры, приобретать опыт восприятия скульптурного портрета.

Получать знания о великих русских скульпторах-портретистах.

Приобретать опыт и навыки лепки портретного изображения головы человека.

Получать представление о выразительных средствах скульптурного образа.

Учиться по-новому видеть инди­видуальность человека (видеть как ху­дожник-скульптор).

22

Сатирические образы человека

 

1

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художествен­ного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изоб­ражения.

Приобретать навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

23

Образные возможности освещения в портрете

 

1

Узнавать о выразительных возмож­ностях освещения при создании худо­жественного образа.

Учиться видеть и характеризо­вать различное эмоциональное звуча­ние образа при разном источнике и ха­рактере освещения.

Различать освещение «по свету», «против света», боковой свет.

Характеризовать освещение в про­изведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на зрителя.

Овладевать опытом наблюдатель­ности и постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

24

Роль цвета в портрете

1

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлени­ях от нескольких (по выбору) портре­тов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Получать навыки создания различ­ными материалами портрета в цвете.

25

Великие портретисты прошлого

1

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейс­кого и русского искусства.

Понимать значение великих порт­ретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности из­менений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

Рассуждать о соотношении лич­ности портретируемого и авторской по­зиции художника в портрете.

Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и созда­нии композиционного портретного

об­раза близкого человека (или автопорт­рета).

26

Портрет в изобразительном искусстве. Защита проекта

 

1

Получать представления о задачах изображения человека в изобразительном искусстве.

Подготовить творческий проект.

Рассказывать о содержании и ком­позиционных средствах его выражения в портрете.

 

Человек и пространство. Пейзаж

9

 

27

Жанры в

изобрази­тельном искусстве

1

Знать и называть жанры в изобразительном искусстве.

Объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.

Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения в видении мира.

Рассуждать о том, как, изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.

Активно участвовать в беседе по теме.

28

Изображение пространства

1

Различать в произведениях искус­ства различные способы изображения пространства.

Получать представление о миро­воззренческих основаниях правил линейной перспективы как художественного изучения реально наблюдаемого мира.

Наблюдать пространственные

сокращения (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.

Приобретать навыки (на уровне общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого пространства.

29

Правила построения перспективы. Воздушная перспектива

 

1

Объяснять понятия «картинная плоскость», «точка зрения», «линия го­ризонта», «точка схода», «вспомогатель­ные линии».

Различать и характеризовать как средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях

изо­бразительного искусства.

Объяснять правила воздушной пер­спективы.

Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, приме­няя правила линейной и воздушной перспективы.

30

Пейзаж – большой мир

1

Узнавать об особенностях эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и русского искусства.

Уметь различать и характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных произведениях живо­писи и графики.

Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпи­ческого и романтического образа в пейзаже.

Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перс­пективы в изображении большого при­родного пространства.

31

Пейзаж настроения. Природа и художник

1

Получать представления о том, как понимали красоту природы и использовали новые средства выразительности в живописи XIX в.

Характеризовать направления имп­рессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.

Учиться видеть, наблюдать и эс­тетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.

Приобретать опыт колористичес­кого видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

32

Пейзаж в русской живописи

 

1

Получать представление об исто­рии развития художественного образа природы в русской культуре.

Называть имена великих русских живописцев и узнавать известные картины А. Венецианова,

А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана.

Характеризовать особенности по­нимания красоты природы в творчест­ве И. Шишкина, И. Левитана

Уметь рассуждать о значении ху­дожественного образа отечественного пейзажа в развитии чувства Родины.

Формировать эстетическое воспри­ятие природы как необходимое качест­во личности.

Приобретать умения и творче­ский опыт в создании композицион­ного живописного образа пейзажа своей Родины.

Принимать посильное участие в сохранении культурных памятников.

33

Пейзаж в графике

 

1

Получать представление о произведениях графического пейзажа в европейском и отечественном искусстве.

Развивать культуру восприятия и понимания образности в графических произведениях.

Рассуждать о своих впечатлениях и средствах выразительности в произве­дениях пейзажной графики, о разнооб­разии образных возможностей различ­ных графических техник.

Приобретать навыки наблюдатель­ности, интерес к окружающему миру и его поэтическому видению путем соз­дания графических зарисовок.

Приобретать навыки создания пей­зажных зарисовок.

34

Городской пейзаж

 

1

Получать представление о развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.

Приобретать навыки восприятия образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.

Приобретать навыки эстетического переживания образа городского пространства и образа в архитектуре.

Знакомиться с историческими городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.

Приобретать новые композицион­ные навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организа­ции плоскости изображения

Овладеть навыками композицион­ного творчества в технике коллажа.

Приобретать новый коммуникатив­ный опыт в процессе создания коллек­тивной творческой работы.

35

Выразительные воз­можности изобразительного искусства. Защита проекта.

 

1

Уметь рассуждать о месте и значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.

Получать представление о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного отображения, ее претворении в художественный образ.

Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведений искусства на творческого проекта

Участвовать в беседе по материалу учебного года.

Участвовать в обсуждении творческих работ учащихся.

 

 

7 КЛАСС

№ п/п

Раздел, тема

Кол. часов

Вид деятельности

 

Архитектура и дизайн – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Мир, создает человек. Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры

9

 

1

Основы композиции в конструктивных искусствах

1

Находить в окружающем рукотворном мире примеры плоскостных и объемно-пространственных композиций.

Выбирать способы компоновки композиции и составлять различные плоскостные  композиции из 1-4 и более простейших форм (прямоугольников), располагая их по принципу симметрии или динамического равновесия.

Добиваться эмоциональной выразительности (в практической работе), применяя композиционную доминанту и ритмическое расположение элементов.

Понимать и передавать в учебных работах движение, статику и композиционный ритм.

2

Прямые линии и организация пространства

2

Понимать и объяснять, какова роль прямых линий и организации пространства.

Использовать прямые линии для связывания отдельных элементов в единое композиционное целое или, исходя из образного замысла, членить композиционное пространство при помощи линий.

3

Цвет - элемент композиционного творчества

1

Понимать роль цвета в конструктивных искусствах.

Различать технологию использования цвета в живописи и в конструктивных искусствах.

Применять цвет в графических композициях как акцент или доминанту.

4

Буква – строка – текст. Искусство шрифта

1

Понимать букву как исторически сложившееся обозначение звука.

Различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур.

Применять печатное слово, типографскую строку в качестве элементов графической композиции.

5

Когда текст и изображение вместе.

2

Понимать и объяснять образно-информационную цельность синтеза слова и изображения в плакате и рекламе.

Создавать творческую работу в материале.

6

В бескрайнем мире книг и журналов.

2

Узнавать элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала.

Выбирать и использовать различные способы компоновки книжного и журнального разворота.

Создавать практическую творческую работу в материале.

 

В мире вещей и зданий.

Художественный язык конструкторских искусств

7

 

7

Объект и пространство

1

Развивать пространственное воображение.

Понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т.д.

Применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы.

8

Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

1

Анализировать композицию объемов, составляющих общий облик, образ современной постройки.

Осознавать взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки.

Понимать и объяснять взаимосвязь выразительности и целесообразности конструкции.

Овладевать способами обозначения на макете рельефа местности и природных объектов.

Использовать в макете фактуру плоскостей фасадов для поиска композиционной выразительности.

9

Конструкция: часть и целое.

1

Понимать и объяснять структуру различных типов зданий, выявлять горизонтальные, вертикальные, наклонные элементы, входящие в них.

Применять модульные элементы в создании эскизного макета дома.

10

Важнейшие архитектурные элементы здания.

1

Иметь представление и рассказывать о главных архитектурных элементах здания, их изменениях в процессе исторического развития.

Создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

11

Красота и целесообразность

1

Понимать общее и различное во внешнем облике вещи и здания, уметь выявлять сочетание объемов, образующих форму вещи.

Осознавать дизайн вещи одновременно как искусство и как социальное проектирование, уметь объяснять это.

Определять вещь как объект, несущий отпечаток дня сегодняшнего и вчерашнего.

Создавать творческие работы в материале.

12

Форма и материал.

1

Понимать и объяснять, в чем заключается взаимосвязь формы и материала.

Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные или утилитарные функции для старых вещей.

13

Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве.

1

Получать представление о влиянии цвета на восприятие цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта.

Понимать и объяснять особенности цвета в живописи, дизайне, архитектуре.

Выполнять коллективную творческую работу по теме.

 

Город и человек.

Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека

10

 

14

Город сквозь времена и страны.

1

Иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох.

Понимать значение архитектурно-пространственной композиционной доминанты во внешнем облике города.

Создавать образ материальной культуры прошлого в собственной творческой работе.

15

Город сегодня и завтра

1

Осознавать современный уровень развития технологий и материалов, используемых в архитектуре и строительстве.

Понимать значение преемственности в искусстве архитектуры и искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего в процессе реконструкции городов.

Выполнять в материале разнохарактерные практические работы.

16

Живое пространство города.

2

Рассматривать и объяснять планировку города как способ оптимальной организации образа жизни людей.

Создавать практические творческие работы, развивать чувство композиции.

17

Вещь в городе и дома.

1

Осознавать и объяснять роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в установке связи между человеком и архитектурой, в «проживании» городского пространства.

Иметь представление об историчности и социальности интерьеров прошлого.

Создавать практические творческие работы в техниках коллажа, дизайн-проектов.

Проявлять творческую фантазию, выдумку, находчивость, умение адекватно оценивать ситуацию в процессе работы.

18

Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещной среды интерьера.

1

Учиться понимать роль цвета, фактур и вещного наполнения интерьерного пространства общественных мест ( театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных помещений.

Создавать практические творческие работы с опорой на собственное чувство композиции и стиля, а также на умение владеть различными художественными материалами.

19

Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства

2

Понимать эстетическое и экологическое взаимное сосуществование природы и архитектуры.

Приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры.

Использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоем, дорога, газон и т.д.)

20

Ты архитектор. Замысел архитектурного проекта и его осуществление.

2

Совершенствовать навыки коллективной работы над объемно-пространственной композицией.

Развивать и реализовывать в макете свое чувство красоты, а также художественную фантазию в сочетании с архитектурно-смысловой логикой.

 

Человек в зеркале дизайна и архитектуры.

Образ человека и индивидуальное проектирование

9

 

21

Мой дом – мой образ жизни. Скажи мне, как ты живешь,  и я скажу, какой у тебя дом.

1

Осуществлять в собственном архитектурно-дизайнерском проекте как реальные, так и фантазийные представления о своем будущем жилище.

Учитывать в проекте инженерно-бытовые и санитарно-технические задачи

Проявлять знание законов композиции и умение владеть художественными материалами.

22

Интерьер, который мы создаем.

1

Понимать и объяснять задачи зонирования помещения и уметь найти способ зонирования.

Отражать в эскизном проекте дизайна интерьера своей собственной комнаты или квартиры образно-архитектурный композиционный замысел.

23

Пугало в огороде, или… под шепот фонтанных струй.

1

Узнавать о различных вариантах планировки дачной территории.

Совершенствовать приемы работы с различными материалами в процессе создания проекта садового участка.

Применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икэбаны.

24

Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды.

1

Приобретать общее представление о технологии создания одежды.

Понимать как применять законы композиции в процессе создания одежды ( силуэт, линия, фасон), использовать эти законы на практике.

Осознавать двуединую природу моды как нового эстетического направления и как способа манипулирования массовым сознанием.

25

Встречают по одежке

1

Использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных комплектов одежды.

Создавать творческие работы, проявлять фантазию, воображение, чувство композиции, умение выбирать материалы.

26

Автопортрет на каждый день.

1

Понимать и объяснять, в чем разница между творческими задачами стоящими перед гримером и перед визажистом.

Ориентироваться в технологии нанесения и снятия бытового и театрального грима.

Уметь воспринимать и понимать макияж и прическу как единое композиционное целое.

Вырабатывать четкое ощущение эстетических и этических границ применения макияжа и стилистики прически в повседневном быту.

Создавать практические творческие работы в материале.

27

Имидж: лик или личина? Сфера имидж-дизайна.

1

Понимать имидж-дизайн как сферу деятельности, объединяющую различные аспекты моды, визажистику, парикмахерское дело, ювелирную пластику, фирменный стиль и т.д., определяющую поведение и контакты человека в обществе.

Объяснять связи имидж-дизайна с публичностью, технологией социального поведения, рекламой, общественной деятельностью и политикой.

Создавать творческую работу в материале, активно проявлять себя в коллективной деятельности.

28

Моделируя себя – моделируешь мир

Защита проекта

1

Понимать и уметь доказывать, что человеку прежде всего нужно «быть», а не «казаться».

Уметь видеть искусство вокруг себя, обсуждать практические творческие работы, созданные в течение  года.

 

 

 

 

 

 

8 КЛАСС

№ п/п

Раздел, тема

Кол. часов

Вид деятельности

 

Художник и искусство театра. Роль изображения в синтетических искусствах

 

1

Образная сила искусства. Изображение в театре и кино.

1

Понимать специфику изображения и визуально-пластической образности в театре и на киноэкране, соотнесение правды и условности в актерской игре и сцено­графии спектакля, что все замыслы художника и созданное им оформление живут на сцене только через актера, благодаря его игре.

2

Театральное искусство и художник. Правда и магия театра

1

Приобретать    представления   о синтетической природе и коллективно­сти творческого процесса в театре, о роли художника-сценографа в содру­жестве драматурга, режиссера и актера

Узнавать о жанровом многообразии театрального искусства.

3

Сценография – особый  вид художественного творчества. Безграничное пространство сцены.

1

Получать представление об исто­рии развития искусства театра, эволю­ции театрального здания и устройства сцены (от древнегреческого амфитеатра до современной мультисцены), исторической эволюции театрально-декорационного искусства и типах сценического оформления и уметь их творчески использовать в своей сце­нической практике,  об основ­ных формах работы сценографа (эски­зы, макет, чертежи и др.), об этапах их воплощения на сцене в содружестве с бутафорами, пошивочными, декораци­онными и иными цехами.

Понимать различия в творческой работе художника-живописца и сцено­графа.

4

Сценография

 –особый вид художественного творчества.

1

Узнавать, что актер — основа теат­рального искусства и носитель его спе­цифики, что образное  решение сценического пространства спектакля и облика его персонажей составляют ос­новную творческую задачу театрально­го художника.

5

Сценография – искусство и производство.

1

Уметь применять полученные зна­ния о типах оформления сцены при создании школьного спектакля, в практике люби­тельского театра художественно-твор­ческие умения по созданию костюмов для спектакля из доступных материа­лов, понимать роль детали в создании сценического образа.

6

Тайны актёрского перевоплощения.

1

Узнавать, что актер — основа теат­рального искусства и носитель его спе­цифики, что образное  решение сценического пространства спектакля и облика его персонажей составляют ос­новную творческую задачу театрально­го художника.

7

Костюм, грим и маска.

1

Понимать и объяснять условность театрального костюма и его отличия от бытового, в чем заключается ведущая роль художника кукольного спектакля как соавтора режиссера и актера в процессе создания образа персонажа, единство творческой природы театрального и школьного спектакля.

Уметь добиваться наибольшей вы­разительности костюма и его стилевого единства со сценографией спектакля, частью которого он является.

8

Художник в театре кукол.

1

Представлять значение актера в создании визуального облика спекта­кля, многообразие типов современных сценических зрелищ (шоу, праздников, концертов) и худож­нических профессий людей, участвую­щих в их оформлении, каково значение костюма в создании образа персонажа и уметь рассматривать его как сред­ство внешнего перевоплощения актера (наряду с гримом, прической и др.), разнообразие кукол (тростевые, перчаточные, ростовые) и уметь пользоваться этими знаниями при создании кукол для любительского спектакля, участвуя в нем в качестве художника, режиссера или актера.

9

Спектакль – от замысла  к воплощению. Третий звонок.

1

Осознавать отличие бытового предмета и среды от их сценических аналогов, специфику спектакля как неповторимого действа, происходя­щего здесь и сейчас, т. е. на глазах у зрителя — равноправного участника сценического зрелища.

Развивать свою зрительскую культуру, от которой зависит степень по­нимания спектакля и получения эмо­ционально-художественного впечатле­ния — катарсиса.

 

«Эстафета искусств. От рисунка к фотографии. Эволюция изобразительных искусств и технологий»

7ч.

 

10

Фотография – взгляд, сохраненный навсегда. Фотография – новое изображение реальности.

1

Иметь представление о различном соотношении объективного и субъективного в изображении мира на картине и на фотографии.

Различать особенности художест­венно-образного языка, на котором «говорят» картина и фотография.

Понимать и объяснять специфику изображения в фотографии, его эстетическую услов­ность, несмотря на все его правдопо­добие, что в основе искусства фотографии лежит дар видения мира, умение отбирать и запечат­левать в потоке жизни ее неповтори­мость в большом и малом, роль света как художественного средства в искус­стве фотографии.

Понимать и объяснять специфику изображения в фотографии, его эстетическую услов­ность, несмотря на все его правдопо­добие, что в основе искусства фотографии лежит дар видения мира, умение отбирать и запечат­левать в потоке жизни ее неповтори­мость в большом и малом, роль света как художественного средства в искус­стве фотографии.

11

Грамота фотокомпозиции и съемки. Основа операторского фотомастерства: умение видеть и выбирать.

1

Владеть элементарными основами грамоты фотосъемки, осознанно осу­ществлять выбор объекта и точки съемки, ракурса и крупности плана как художественно-выразительных средств фотографии.

Уметь применять в своей съемоч­ной практике ранее приобретенные знания и навыки композиции, чувства цвета, глубины пространства и т. д.

Понимать и объяснять значение информационно – эстетической и историко-документальной ценности фотографии.

12

Фотография – искусство светописи.

Вещь: свет и фактура.

1

Уметь работать с освещением (а также с точкой съемки, ракурсом и крупностью плана) для передачи объема и фактуры вещи при создании художест­венно-выразительного фотонатюрморта.

Анализировать и сопоставлять ху­дожественную ценность черно-белой  и цветной фотографии, в которой приро­да цвета принципиально отлична от природы цвета в живописи.

13

Искусство фотопейзажа и фотоинтерьера.

1

Осознавать, что фотографию дела­ет искусством не аппарат, а человек, снимающий этим аппаратом, художественную выразительность и визуально-эмоциональ­ную неповторимость фотопейзажа и уметь применять в своей практике элементы операторского мастерства при выборе момента съемки природного или архитектурного пейзажа с учетом его световыразительного состояния, ту грань, когда при компьютерной обработке фотоснимка исправление его отдельных недочетов и случайностей переходит в искажение запечатленного реального события и подменяет правду факта его компью­терной фальсификацией.

14

Человек на фотографии. Операторское мастерство фотопортрета.

1

Приобретать представления  о том, что образность портрета в фото­графии достигается не путем художест­венного обобщения, а благодаря точ­ности выбора и передаче характера и состояния конкретного человека.

 Овладевать грамотой оператор­ского мастерства при съемке фотопорт­рета Снимая репортажный портрет, уметь работать оперативно и быстро, чтобы захватить мгновение определенного душевно-психологического   состояния человека. При съемке постановочного портрета уметь работать с освещением (а также точкой съемки, ракурсом и крупностью плана) для передачи характера человека.

15

Событие в кадре.

Искусство фоторепортажа.

1

Осваивать навыки оперативной репортажной съемки события и учиться владеть основами операторской гра­моты, необходимой в жизненной прак­тике.

Уметь анализировать работы мас­теров отечественной и мировой фото­графии, осваивая школу операторского мастерства во всех фотожанрах, двига­ясь в своей практике от фотозабавы к фототворчеству.

16

Фотография и компьютер. Документ или фальсификация: факт и его компьютерная трактовка.

1

Постоянно овладевать новейшими компьютерными технологиями, повы­шая свой профессиональный уровень.

Развивать в себе художнические способности, используя для этого компьютерные технологии и Интернет.

Приобретать навыки композици­онной (кадрирование) и тональной (эффекты соляризации, фотографики и т. д.) обработки фотоснимка при помо­щи различных компьютерных прог­рамм.

 

 « Фильм – творец и зритель. Что мы знаем о кино?»

10

 

17

Многоголосый язык экрана.

Синтетическая природа фильма и монтаж. Пространство и время в кино.

1

Иметь представление об истории кино и его эволюции как искусства.

Понимать и объяснять синтетиче­скую природу фильма, которая рожда­ется благодаря многообразию вырази­тельных средств, используемых в нем, существованию в композиционно-дра­матургическом единстве изображения, игрового действа, музыки и слова.

Приобретать представление о ки­но как о пространственно-временном искусстве, в котором экранное время и все изображаемое в нем являются ус­ловностью (несмотря на схожесть кино с реальностью, оно лишь ее художест­венное отображение).

18

Художник - режиссёр-оператор. Художественное творчество в игровом мире.

1

Узнавать, что решение изобрази­тельного строя фильма является ре­зультатом совместного творчества ре­жиссера, оператора и художника, технологический мини­мум работы на компьютере в разных программах, необходимый для созда­ния видеоанимации и ее монтаж.

Знать, что спецификой языка кино является монтаж и монтажное постро­ение изобразительного ряда фильма.

Иметь представление об истории кино и его эволюции как искусства.

19

От большого экрана к твоему видео. Азбука киноязыка.

1

Осознавать единство природы творческого процесса в фильме блок - бастере и домашнем видеофильме, начальные азы сценар­ной записи и уметь применять в своей творческой практике его простейшие формы.

20

Фильм-

«рассказ в картинках».

2

Излагать свой замысел в форме сценарной записи или раскадровки, определяя в них монтажно-смысловое построение «кинослова» и «кинофра­зы».

21

Воплощение замысла. Чудо движения: увидеть и снять.

1

Овладевать азами операторской грамоты, техники съемки и компьютер­ного монтажа, чтобы эффективно их применять в работе над своим видео.

Уметь смотреть и анализировать с точки зрения режиссерского, монтажно-операторского искусства фильмы мастеров кино, чтобы повышать багаж своих знаний и творческих умений.

22

Бесконечный мир кинематографа. Искусство анимации.

1

Учиться понимать роль и значение художника в создании анимационного фильма и реализовывать свои худож­нические навыки и знания при съемке.

23

Живые рисунки на твоём компьютере.

1

Уметь применять сценарно-режиссерские навыки при построении текс­тового и изобразительного сюжета, а также звукового ряда своей компьютер­ной анимации.

24

Защита творческого проекта

Видеоролик о школьной жизни

2

Давать оценку своим творческим работам и работам одноклассников в процессе их коллективного просмотра и обсуждения.

 

«Телевидение – пространство культуры? Экран – искусство – зритель»

 

25

Мир на экране: здесь и сейчас.

Информационная и художественная природа телевизионного изображения.

 

1

Узнавать, что телевидение прежде всего является средством массовой ин­формации, транслятором самых раз­личных событий и зрелищ, в том чис­ле и произведений искусства, не буду­чи при этом новым видом искусства.

Понимать многофункциональное назначение телевидения как средства не только информации, но и культуры, просвещения, развлечения и т. д.

26

Телевидение и документальное кино. Телевизионная документалистика:

от видеосюжета до телерепортажа и очерка.

 

1

Получать представление о разно­образном жанровом спектре телевизи­онных передач и уметь формировать собственную программу телепросмотра, выбирая самое важное и интересное, а не проводить все время перед экраном.

Приобретать и использовать опыт документальной съемки и тележурна­листики (интервью, репортаж, очерк) для формирования школьного телеви­дения.

27

Киноглаз, или жизнь врасплох.

1

Приобретать представление о раз­личных формах операторского кино­наблюдения в стремлении зафиксиро­вать жизнь как можно более правдиво, без нарочитой подготовленности чело­века к съемке.

Понимать и уметь осуществлять предварительную творческую и органи­зационную работу по подготовке к съемке сюжета, добиваться естествен­ности и правды поведения человека в кадре не инсценировкой события, а наблюдением и «видеоохотой» за фак­том.

28

Видеоэтюд  в пейзаже и портрете.

1

Учиться реализовывать сценарно-режиссерскую и операторскую грамоту творчества в практике создания видео­этюда.

Представлять и объяснять художе­ственные различия живописного пейза­жа, портрета и их киноаналогов, чтобы при создании видеоэтюдов с наиболь­шей полнотой передать специфику ки­ноизображении.

29

Видеосюжет в репортаже, очерке, интервью.

1

Уметь пользоваться опытом созда­ния видеосюжета при презентации своих сообщений в Интернете, использовать грамоту кино­языка при создании интернет-сообще­ний.

Получать представление о развитии формикиноязыка современных экранных произведений на примере соз­дания авторского видеоклипа и т. п.

30

Телевидение, видео, интернет.. что дальше? Современные формы экранного языка.

1

В полной мере уметь пользоваться архивами Интернета и спецэффектами компьютерных программ при создании, обработке, монтаже и озвучании видео­клипа.

Узнавать, что телевидение, прежде всего, является средством массовой ин­формации, транслятором самых раз­личных событий и зрелищ, в том чис­ле и произведений искусства, не буду­чи при этом само новым видом искусства.

Осознавать и объяснять значение художественной культуры и искусства для личностного духовно-нравственно­го развития и своей творческой само­реализации.

Развивать культуру восприятия произведений искусства и уметь выра­жать собственное мнение о просмот­ренном и прочитанном.

Понимать и объяснять, что новое и модное не значит лучшее и истинное.

31

В царстве кривых зеркал, или вечные истины искусства. Преображающий мир искусства.

2

Рассуждать, выражать свое мне­ние по поводу своих творческих работ и работ одноклассников.

Оценивать содержательное напол­нение и художественные достоинства произведений экранного искусства.

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Рабочая программа по ИЗО 5-8 классы"

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 3 месяца

Флорист

Получите профессию

Бухгалтер

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 661 413 материалов в базе

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 20.04.2016 725
    • DOCX 105.4 кбайт
    • Рейтинг: 5 из 5
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Коровкина Клавдия Юрьевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Коровкина Клавдия Юрьевна
    Коровкина Клавдия Юрьевна
    • На сайте: 8 лет и 11 месяцев
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 21468
    • Всего материалов: 3

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

Интернет-маркетолог

Интернет-маркетолог

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе

Курс профессиональной переподготовки

Изобразительное искусство: теория и методика преподавания в сфере дошкольного образования

Педагог по изобразительной деятельности

300/600 ч.

от 7900 руб. от 3650 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 95 человек из 31 региона
  • Этот курс уже прошли 188 человек

Курс повышения квалификации

Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 304 человека из 63 регионов
  • Этот курс уже прошли 4 390 человек

Курс повышения квалификации

Основы художественного анализа

36 ч. — 180 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 22 человека из 11 регионов
  • Этот курс уже прошли 19 человек

Мини-курс

Развитие коммуникации и речи у детей раннего возраста

4 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 31 человек из 17 регионов
  • Этот курс уже прошли 18 человек

Мини-курс

Психология развития личности: от мотивации к самопониманию

4 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 84 человека из 27 регионов
  • Этот курс уже прошли 34 человека

Мини-курс

Преодоление фобий: шаг за шагом к свободе от социальных источников страха

4 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 32 человека из 20 регионов
  • Этот курс уже прошли 16 человек