Пояснительная записка
Рабочая программа учебного предмета
«Изобразительное искусство и художественный труд» для 4 класса составлена на
основе:
• Федерального
государственного образовательного стандарта начального общего образования
(приказ Министерства образования и науки РФ от 17.12.2010 г. № 1897).
• Концепции
духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.
• Программы
«Изобразительное искусство. 1-4 классы» под ред. Б. М. Неменского
«Изобразительное искусство» (УМК «Школа России»).
УМК:
• Л.А.Неменская.
Изобразительное искусство. Каждый народ - художник. 4 класс: учебник для
общеобразовательных организаций / Л.А.Неменская; под ред. Б.М.Неменского. – 10
изд-е, перераб., - М.: Просвещение, 2019. (Школа России);
• Рабочая
тетрадь. Изобразительное искусство. Твоя мастерская.
4 класс. М.: Просвещение, 2019.
• Изобразительное
искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б. М.
Неменского. 1—4 класс: пособие для учителей общеобразоват. организаций / [Б. М.
Неменский, Л. А. Неменская, Н. А. Горяева и др.] ; под ред.
Б. М. Неменского. — 5-е изд. — М. : Просвещение, 2019.
Цель учебного предмета
«Изобразительное искусство и художественный труд» в общеобразовательной школе —
формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры
духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности
как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны
быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости
на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.
Программа создана на основе развития
традиций российского художественного образования, внедрения современных
инновационных методов и на основе современного понимания требований к
результатам обучения. Программа является результатом целостного комплексного
проекта, разрабатываемого на основе системной исследовательской и
экспериментальной работы. Смысловая и логическая последовательность программы
обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения.
Художественно-эстетическое развитие
учащегося рассматривается как важное условие социализации личности, как способ
его вхождения в мир человеческой культуры и в то же время как способ
самопознания и самоидентификации. Художественное развитие осуществляется в практической,
деятельностной форме в процессе художественного творчества каждого ребенка.
Цели художественного образования состоят в развитии эмоционально-нравственного
потенциала ребенка, его души средствами приобщения к художественной культуре
как форме
духовнонравственного поиска человечества. Содержание программы учитывает
возрастание роли визуального образа как средства познания и коммуникации в
современных условиях.
Культуросозидающая роль программы
состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в
коей мере не ограничивает связи с культурой разных стран мира, напротив, в
основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой
культуры». Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за
шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи,
объединяющие всех людей планеты.
Связи искусства с
жизнью человека, роль искусства в повседневном ребенка — главный смысловой
стержень программы. его
бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Изобразительное искусство как школьная
дисциплина имеет интегративный характер, так как она включает в себя основы
разных видов визуально-пространственных искусств: живопись, графику,
скульптуру, дизайн, архитектуру, народное и декоративно-прикладное искусство,
изображение в зрелищных и экранных искусствах. Они изучаются в контексте
взаимодействия с другими, то есть временными и синтетическими, искусствами.
Систематизирующим методом является выделение трех основных
видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств:
— изобразительная
художественная деятельность; — декоративная художественная деятельность; —
конструктивная художественная деятельность.
Три способа художественного освоения
действительности — изобразительный, декоративный и конструктивный — в начальной
школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных
видов художественной деятельности: изображение, украшение, постройка.
Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности
позволяет систематически приобщать их к миру искусства.
При выделении видов художественной
деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных
функций: изображение — это художественное познание мира, выражение своего к
нему отношения, эстетического переживания его; конструктивная деятельность —
это создание предметно-пространственной среды; декоративная деятельность — это
способ организации общения людей, имеющий коммуникативные функции в жизни
общества.
Необходимо иметь в виду, что в начальной
школе три вида художественной деятельности представлены в игровой форме как
БратьяМастера Изображения, Украшения и Постройки. Они помогают вначале
структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей
жизни, более глубоко осознавать искусство.
Тематическая цельность и
последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные эмоциональные
контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за
годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром
художественноэмоциональной культуры.
Предмет «Изобразительное искусство и
художественный труд» предполагает сотворчество учителя и ученика;
диалогичность; четкость поставленных задач и вариативность их решения; освоение
традиций художественной культуры и импровизационный поиск личностно значимых
смыслов.
Основные виды учебной деятельности —
практическая художественно-творческая деятельность ученика и восприятие красоты
окружающего мира, произведений искусства.
Практическая художественно-творческая
деятельность (ребенок выступает в роли художника) и деятельность по
восприятию искусства (ребенок выступает в роли зрителя, осваивая опыт
художественной культуры) имеют творческий характер. Учащиеся осваивают различные
художественные материалы (гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель,
пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы),
инструменты (кисти, стеки, ножницы и т. д.), а также художественные техники
(аппликация, коллаж, монотипия, лепка, бумажная пластика и др.).
Одна из задач — постоянная смена
художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие
видов деятельности стимулирует интерес учеников к предмету, изучению
искусства и является необходимым условием формирования личности каждого.
Восприятие произведений искусства
предполагает развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение
образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений искусства
и собственной творческой практической работы происходит формирование
образного художественного мышления детей.
Особым видом деятельности учащихся
является выполнение творческих проектов и компьютерных презентаций. Для этого
необходима работа со словарями, использование собственных фотографий, поиск
разнообразной художественной информации в Интернете.
Программа построена так, чтобы дать
школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью.
Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из
окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического
переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми
программного материала. Стремление к выражению своего отношения к
действительности должно служить источником развития образного мышления.
Развитие художественно-образного
мышления учащихся строится на единстве двух его основ: развитие
наблюдательности, т. е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие
фантазии, т. е. способности на основе развитой наблюдательности строить
художественный образ, выражая свое отношение к реальности.
Наблюдение и переживание окружающей
реальности, а также способность к осознанию своих собственных переживаний,
своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми материала
курса. Конечная цель — формирование у ребенка способности
самостоятельного видения мира, размышления о нем, выражения своего отношения на
основе освоения опыта художественной культуры
Тематическая цельность и
последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные
эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок
поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей
со всем миром художественноэмоциональной культуры. Принцип опоры на личный опыт
ребенка и расширения, обогащения его освоением культуры выражен в самой
структуре программы.
Тема 1 класса — «Ты изображаешь,
украшаешь и строишь». Дети знакомятся с присутствием разных видов
художественной деятельности в повседневной жизни, с работой художника, учатся с
разных художнических позиций наблюдать реальность, а также, открывая первичные
основания изобразительного языка, — рисовать, украшать и конструировать,
осваивая выразительные свойства различных художественных материалов.
Тема 2 класса — «Искусство и ты».
Художественное развитие ребенка сосредотачивается на способах выражения в
искусстве чувств человека, на художественных средствах эмоциональной оценки:
доброе — злое, взаимоотношении реальности и фантазии в творчестве художника.
Тема 3 класса — «Искусство вокруг
нас». Показано присутствие пространственно-визуальных искусств в окружающей
нас действительности. Учащийся узнает, какую роль играют искусства и каким
образом они воздействуют на нас дома, на улице, в городе и селе, в театре и
цирке, на празднике — везде, где люди живут, трудятся и созидают окружающий
мир.
Тема 4 класса — «Каждый народ —
художник». Дети узнают, почему у разных народов по-разному строятся
традиционные жилища, почему такие разные представления о женской и мужской
красоте, так отличаются праздники. Но, знакомясь с разнообразием народных
культур, дети учатся видеть, как многое их объединяет. Искусство способствует
взаимопониманию людей, учит сопереживать и ценить друг друга, а непохожая,
иная, красота помогает глубже понять свою родную культуру и ее традиции.
Восприятие произведений искусства и
практические творческие задания, подчиненные общей задаче, создают условия для
глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Этому способствуют
также соответствующая музыка и литература, помогающие детям на уроке воспринимать и
создавать заданный образ.
Программа «Изобразительное искусство»
предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества
учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.
Коллективные формы работы могут быть
разными: работа по группам; индивидуально-коллективная работа, когда каждый
выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая
деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать
друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий
положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в
своих силах. Чаще всего такая работа — это подведение итога какой-то большой
темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия
каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.
Художественная деятельность школьников
на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в
объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная
работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства;
обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и
индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор
иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и
литературных произведений (народных, классических, современных).
Художественные знания, умения и навыки
являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства
художественной выразительности — форма, пропорции, пространство,
светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция —
осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.
На уроках вводится игровая драматургия
по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей,
трудом.
Систематическое освоение художественного наследия помогает
осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение
отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего
курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры,
скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают
классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет
познание художественной культуры своего народа.
Обсуждение детских работ с точки
зрения их содержания, выразительности, оригинальности активизирует внимание
детей, формирует опыт творческого общения.
Периодическая организация выставок
дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость
успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как
подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
На изучение предмета во 4 классе
отводится 68 часов (2 часа в неделю).
ЛИЧНОСТНЫЕ,
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ
РЕЗУЛЬТАТЫ УСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
В результате изучения курса
«Изобразительное искусство» в начальной школе должны быть достигнуты
определённые результаты.
Личностные результаты
•
чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;
•
уважительное отношение к культуре и искусству других народов
нашей страны и мира в целом;
•
понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и
каждого отдельного человека;
•
сформированность эстетических чувств, художественно-творческого
мышления, наблюдательности и фантазии;
•
сформированность эстетических потребностей — потребностей в
общении с искусством, природой, потребностей в творческом отношении к
окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической творческой
деятельности;
•
овладение навыками коллективной деятельности в процессе
совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
•
умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной
деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;
• умение
обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу
одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения
содержания и средств его выражения.
Метапредметные результаты
Регулятивные УУД
•
Проговаривать последовательность действий на уроке.
•
Учиться работать по предложенному учителем плану.
•
Учиться отличать верно выполненное задание от неверного. •
Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку
деятельности класса на уроке.
Познавательные УУД
•
Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже
известного с помощью учителя.
•
Делать предварительный отбор источников информации:
ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).
•
Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя
учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.
•
Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате
совместной работы всего класса.
•
Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства
(по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).
•
Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе
заданных в учебнике и рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять
творческие задания.
Коммуникативные УУД
• Уметь пользоваться
языком изобразительного искусства:
а) донести свою позицию до собеседника;
б) оформить свою мысль в устной и письменной форме (на
уровне одного предложения или небольшого текста).
• Уметь слушать и
понимать высказывания собеседников.
• Уметь выразительно
читать и пересказывать содержание текста.
• Совместно
договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках
изобразительного искусства и следовать им.
• Учиться согласованно
работать в группе.
Предметные результаты
•
знание видов художественной деятельности: изобразительной
(живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура),
декоративной (народные и прикладные виды искусства);
•
знание основных видов и жанров пространственно-
визуальных искусств;
•
понимание образной природы искусства;
•
эстетическая оценка явлений природы, событий
окружающего мира;
•
применение художественных умений, знаний и представлений в
процессе выполнения художественно-творческих работ;
•
способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально
оценивать несколько великих произведений русского и мирового искусства;
•
умение обсуждать и анализировать произведения искусства, выражая
суждения о содержании, сюжетах и выразительных средствах;
•
усвоение названий ведущих художественных музеев
России и художественных музеев своего региона;
•
умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в
окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;
•
способность использовать в художественно-творческой деятельности
различные художественные материалы и художественные техники;
•
способность передавать в художественно-творческой деятельности
характер, эмоциональные состояния и свое отношение к природе, человеку,
обществу;
•
умение компоновать на плоскости листа и в объеме задуманный художественный
образ;
•
освоение умений применять в художественно—
творческой деятельности основ цветоведения, основ
графической грамоты;
•
овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из
пластилина, навыками изображения средствами аппликации и коллажа;
•
умение характеризовать и эстетически оценивать разнообразие и
красоту природы различных регионов нашей страны;
•
умение рассуждать о многообразии представлений о красоте у
народов мира, способности человека в самых разных природных условиях создавать
свою самобытную художественную культуру;
•
изображение в творческих работах особенностей художественной
культуры разных (знакомых по урокам) народов, передача особенностей понимания
ими красоты природы, человека, народных традиций;
•
умение узнавать и называть, к каким художественным культурам
относятся предлагаемые (знакомые по урокам)
произведения изобразительного искусства и традиционной
культуры;
•
способность эстетически, эмоционально воспринимать красоту
городов, сохранивших исторический облик, — свидетелей нашей истории;
•
умение объяснять значение памятников и архитектурной среды
древнего зодчества для современного общества;
•
выражение в изобразительной деятельности своего отношения к
архитектурным и историческим ансамблям древнерусских городов;
•
умение приводить примеры произведений искусства, выражающих
красоту мудрости и богатой духовной жизни, красоту внутреннего мира человека.
В
результате изучения изобразительного искусства учащийся научится:
-
понимать, что такое деятельность художника (что может изобразить
художник – предметы, людей, события; с помощью каких материалов изображает
художник – бумага, холст, картон, карандаш, кисть, краски и
пр.);
-
узнавать основные жанры (натюрморт, пейзаж, анималистический
жанр, портрет) и виды произведений (живопись, графика, скульптура,
декоративно-прикладное искусство и архитектура) изобразительного искусства;
-
называть известные центры народных художественных ремёсел России
(Хохлома, Городец, Дымково);
-
узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и
зарубежных художников, называть их авторов;
-
сравнивать различные виды изобразительного искусства (графики,
живописи, декоративно-прикладного искусства, скульптуры и архитектуры);
-
различать основные и составные, теплые и холодные цвета; изменять
их эмоциональную напряженность с помощью смешивания с белой и черной красками;
использовать их для передачи художественного замысла в собственной
учебно-творческой деятельности;
-
использовать декоративные элементы, геометрические, растительные
узоры для украшения своих изделий и предметов быта; использовать ритм и
стилизацию форм для создания орнамента; передавать в собственной
художественно-творческой деятельности специфику стилистики произведений
народных художественных промыслов в
России (с учетом местных условий);
-
использовать художественные материалы (гуашь, акварель, цветные
карандаши, восковые мелки, тушь, уголь, бумага);
-
применять основные средства художественной выразительности в
рисунке, живописи и скульптуре (с натуры, по памяти и воображению); в
декоративных работах – иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;
-
пользоваться простейшими приёмами лепки (пластилин, глина); -
выполнять простейшие композиции из бумаги и бросового материала.
Учащийся
получит возможность научиться:
• основам
художественной культуры: представление о специфике искусства, потребность в
художественном творчестве и в общении с искусством;
• развивать
образное мышление, наблюдательность и воображение, творческие способности,
эстетические чувства, формироваться основы анализа произведения искусства;
• сформировать
основы духовно-нравственных ценностей личности, будет проявляться эмоционально
- ценностное отношение к миру, художественный вкус;
• способность
к реализации творческого потенциала в духовной, художественно- продуктивной
деятельности, разовьётся трудолюбие, открытость миру, диалогичность;
• установится
сознание уважение и принятие традиций, форм культурно- исторической, социальной
и духовной жизни родного края, наполняется конкретным содержание понятие
«Отечество», «родная земля», «моя земля и род», «мой дом», разовьётся принятие
культуры и духовных традиций многонационального народа Российской Федерации,
зародится социально ориентированный взгляд на мир;
• смогут
понимать образную природу искусства; давать эстетическую оценку явлениям
окружающего мира;
• получать
навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками, научатся вести диалог,
участвовать в обсуждении значимых явлений жизни и искусства;
• научатся
различать виды и жанры искусства, смогут называть ведущие художественные музеи
России (и своего региона);
• будут
использовать выразительные средства для воплощения собственного
художественно-творческого замысла; смогут выполнять простые рисунки и
орнаментальные композиции, используя язык компьютерной графики.
СОДЕРЖАНИЕ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
во 4 классе
Знакомство с основами образного языка изобразительного
искусства. Понимание языка искусства и связей его с жизнью. Выразительные
возможности художественных материалов. Введение в мир искусства, эмоционально
связанный с миром личных наблюдений, переживаний людей. Выражение в искусстве
чувств человека, отношения к миру, добра и зла. Практическая творческая работа
(индивидуальная и коллективная).
Тема: Каждый народ – художник (изображение, украшение, постройка в
творчестве народов всей Земли)
Многообразие художественных культур народов Земли и единство
представлений народов о духовной красоте человека. Разнообразие культур —
богатство культуры человечества. Цельность каждой культуры — важнейший элемент
содержания учебного года. Приобщение к истокам культуры своего народа и других
народов Земли, ощущение себя участниками развития человечества. Приобщение к
истокам родной культуры, обретение опыта эстетического переживания народных
традиций, понимание их содержания и связей с современной жизнью, собственной
жизнью. Это глубокое основание для воспитания патриотизма, самоуважения,
осознанного отношения к историческому прошлому и в то же время интереса и
уважения к иным культурам.
Практическая творческая работа (индивидуальная и
коллективная).
1 четверть: Истоки родного искусства (16
ч)
Знакомство с истоками родного искусства — это знакомство со
своей Родиной. В постройках, предметах быта, в том, как люди одеваются и
украшают одежду, раскрывается их представление о мире, красоте человека.
Роль природных условий в характере традиционной культуры
народа. Гармония жилья с природой. Природные материалы и их эстетика. Польза и
красота в традиционных постройках.
Дерево как традиционный материал. Деревня – деревянный мир.
Изображение традиционной сельской жизни
в произведениях русских художников. Эстетика труда и празднества.
1.Пейзаж родной земли. – 2 часа
2.Деревня — деревянный мир. – 6 часов
3.Красота человека. – 4 часа
4.Народные праздники (обобщение темы) – 4 часа
2 четверть. Древние города нашей земли Родной угол (16 ч)
Красота и неповторимость архитектурных ансамблей Древней
Руси. Конструктивные особенности русско- го города-крепости. Крепостные стены и
башни как архитектурные постройки. Древнерусский каменный храм. Конструкция и
художественный образ, символика архитектуры православного храма.
Общий характер и архитектурное своеобразие древних русских
городов (Новгород, Псков, Владимир, Суздаль, Ростов и др.). Памятники древнего
зодчества Москвы. Особенности архитектуры храма и городской усадьбы.
Соответствие одежды человека и окружающей его предметной среды.
Конструктивное и композиционное
мышление, чувство пропорций, соотношения частей при формировании образа.
1.Родной угол. – 2 часа
2.Древние соборы. – 2 часа
3.Города Русской земли. – 2 часа
4.Древнерусские воины-защитники. – 3 часа
5.Новгород. Псков. Владимир и Суздаль. Москва. – 3 часа
6. Узорочье
теремов. – 2 часа
7. Пир в теремных
палатах (обобщение темы). – 2 часа
3 четверть: Каждый народ — художник (20
ч)
Представление о богатстве и многообразии художественных
культур мира. Отношения человека и природы и их выражение в духовной сущности
традиционной культуры народа, в особой манере понимать явления жизни. Природные
материалы и их роль в характере национальных по- строек и предметов
традиционного быта.
Выражение в предметном мире, костюме, укладе жизни
представлений о красоте и устройстве мира. Художественная культура — это
пространственно-предметный мир, в котором выражается душа народа. Формирование
эстетического отношения к иным художественным культурам.
Формирование понимания единства культуры человечества и
способности искусства объединять разные народы, способствовать взаимопониманию.
1.Страна восходящего солнца. Образ художественной культуры
Японии. – 2 часа
2.Народы гор и степей. – 2 часа
3.Города в пустыне. – 2 часа
4.Древняя Эллада. – 3 часа
5.Европейские города Средневековья. – 3 часа
6.Многообразие художественных культур в мире. – 8 часов
4 четверть: Искусство объединяет народы (16 ч)
От представлений о великом многообразии культур мира — к
представлению о едином для всех народов понимании красоты и безобразия,
коренных явлений жизни. Вечные темы в искусстве: материнство, уважение к
старшим, защита Отечества, способность сопереживать людям, способность
утверждать добро.
Изобразительное искусство выражает глубокие чувства и
переживания людей, духовную жизнь человека. Искусство передает опыт чувств и
переживаний от поколения к поколению. Восприятие произведений искусства —
творчество зрителя, влияющее на его внутренний мир и представления о жизни.
1.Материнство. – 2 часа
2.Мудрость старости. – 2 часа
3.Сопереживание. – 2 часа
4.Герои-защитники. – 4 часа
5. Юность и надежды. – 2 часа
6.Искусство народов мира. – 4 часа
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ с указанием количества часов,
отводимых
на освоение каждой темы.
№
|
Содержание программного материала
|
Количество часов
|
4 класс. Каждый народ – художник
(изображение, украшение, постройка в творчестве народов всей Земли)
|
1 четверть: Истоки родного искусства (16 ч)
|
1
|
Пейзаж родной земли.
|
2
|
2
|
Деревня — деревянный мир.
|
6
|
3
|
Красота человека.
|
4
|
4
|
Народные праздники
|
4
|
|
|
16
|
2 четверть: Древние города нашей земли Родной угол (16
ч)
|
1
|
Родной угол.
|
2
|
2
|
Древние соборы.
|
2
|
3
|
Города Русской земли.
|
2
|
4
|
Древнерусские воины-защитники
|
3
|
5
|
Новгород. Псков. Владимир и Суздаль. Москва.
|
3
|
6
|
Пир в теремных палатах.
|
2
|
7
|
Узорочье теремов.
|
2
|
|
|
16
|
3 четверть: Каждый народ - художник (20
ч)
|
1
|
Страна восходящего солнца. Образ
|
2
|
|
художественной культуры Японии.
|
|
2
|
Народы гор и степей.
|
2
|
3
|
Города в пустыне.
|
2
|
4
|
Древняя Эллада.
|
3
|
5
|
Европейские города Средневековья.
|
3
|
6
|
Многообразие художественных культур в мире.
|
8
|
|
|
20
|
|
4 четверть: Искусство объединяет народы (16 ч)
|
1
|
Материнство.
|
2
|
2
|
Мудрость старости.
|
2
|
3
|
Сопереживание.
|
2
|
4
|
Герои-защитники.
|
4
|
5
|
Юность и надежды.
|
2
|
6
|
Искусство народов мира.
|
4
|
|
|
16
|
|
Итого
|
68
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.