Муниципальное
общеобразовательное учреждение
Октябрьская средняя
общеобразовательная школа
«Утверждаю»
Директор МОУ Октябрьской
СОШ
_______ Н.В.Смолина
Приказ по школе
№_______от __________20
__ г.
Рабочая программа
по изобразительному искусству
для 5 общеобразовательного класса
составлена
Мартьяновой Е.В.,
учителем изобразительного
искусства.
2018- 2019 учебный год
Пояснительная
записка
Данная рабочая
программа по изобразительному искусству для 5 класса составлена на основе
нормативных документов и в соответствии с авторской программой
Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9
кл.»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2013г.
Нормативные
документы:
1. Федеральный
закон от 29 декабря 2012 г. №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» С
изменениями и дополнениями от: 7 мая, 7 июня, 23 июля, 25 ноября 2013 г., 3
февраля, 5,27 мая, 4,28 июня, 21 июля, 31 декабря 2014 г., 6 апреля, 2 мая, 29
июня, 13 июля, 14,29,30 декабря 2015 г., 2 марта, 2 июня, 3 июля, 19 декабря
2016 г., 1 мая 2017 г..
2. Федеральный
государственный образовательный стандарт основного общего образования
(утвержден приказом Минобрнауки РФ №1897 от 17.12.2010) с изменениями и
дополнениями от 29 декабря 2014 г., 31 декабря 2015 г.
3. Примерная
основная образовательная программа основного общего образования: одобрена 8
апреля 201 г.
И в соответствии с
авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и
художественный труд 1-9 кл.»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.:
Просвещение, 2013г
Место учебного
предмета «Изобразительное искусство» в учебном плане
В Федеральном базисном образовательном плане на изучение
изобразительного искусства в 5 классе отводится 1 час в неделю, всего 34
часа. (34 учебные недели).
Планируемые результаты
освоения учебного предмета
В
соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной
программы общего образования Федерального государственного образовательного
стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на
достижение учащимися предметных результатов.
Предметные результаты
характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который
приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:
·
формирование
основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры,
как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие
эстетического, эмоционально-ценностного видения
окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию,
зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и
творческого воображения;
·
развитие
визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного
освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве
культуры;
·
освоение
художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как
материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных
формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения
отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
·
воспитание
уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре,
изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и
пространственной среды, в понимании красоты человека;
·
приобретение
опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах
визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика,
скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне;
·
развитие
потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение
практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений
искусства; формирование активного отношения к традициям художественной
культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
·
осознание
значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации
личности;
·
развитие
индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого
интереса к творческой деятельности.
Содержание
учебного предмета
Изобразительное
искусство в жизни человека - 34 часа
Рабочая программа
рассматривает следующее распределение учебного материала :
Содержание
|
Кол-во
часов
|
«Древние
корни народного искусства»
|
9
|
«Связь
времен в народном искусстве»
|
8
|
«Декор
- человек, общество, время»
|
10
|
«Декоративное
искусство в современном мире».
|
7
|
Всего
|
34
|
«Древние корни
народного искусства» (9 ч)
Знакомятся
с традиционными образами в народном искусстве (мать-земля, древо жизни,
конь-лось-олень, птица, солнечные знаки), крестьянским домом, рассматривается
как художественный образ, отражающий взаимосвязь большого космоса (макрокосма)
и мира человека, жизненно важные участки крестьянского интерьера, освоении
языка орнамента на материале русской народной вышивки, знакомство с костюмом и
народно-праздничными обрядами.
Древние
образы в народном искусстве.
Убранство
русской избы.
Внутренний
мир русской избы.
Конструкция,
декор предметов народного быта.
Русская
народная вышивка.
Народный
праздничный костюм.
Народные
праздничные обряды.
1 тема. Древние образы в народном искусстве
Традиционные образы народного (крестьянского) прикладного искусства — солярные знаки, конь, птица, мать-земля,
древо жизни — как выражение мифопоэтических
представлений человека о мире, как память народа. Декоративные изображения как обозначение жизненно важных для человека смыслов, их условно-символический характер.
Задание: выполнение
рисунка на тему древних образов в узорах вышивки, росписи, резьбе по дереву
(древо жизни, мать-земля, птица, конь, солнце).
Материалы: гуашь,
кисть или восковые мелки, акварель, бумага.
2-3 тема. Убранство русской избы
Дом – мир, обжитой человеком, образ освоенного
пространства. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и
декора в традиционном русском жилище.
Отражение картины мира в трехчастной структуре и в декоре крестьянского дома (крыша, фронтон - небо, рубленая клеть - земля, подклеть
(подпол) - подземно-водный мир).
Декоративное убранство (наряд) крестьянского дома:
охлупень, полотенце, причелина, лобовая доска, наличники, ставни.
Задание: создание
эскиза декоративного убранства избы: украшение деталей дома (полотенце,
причелина, лобовая доска, наличники и т.д.) солярными знаками, растительными и зооморфными
мотивами, геометрическими элементами,
выстраивание их в орнаментальную композицию.
Материалы: восковые
мелки и акварель, кисть, бумага.
4 тема. Внутренний мир русской избы
Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего
пространства крестьянского дома, его символика (потолок — небо, пол —
земля, подпол — подземный мир, окна — очи, свет и т. д.). Жизненно важные центры в крестьянском доме: печное пространство,
красный угол, круг предметов быта, труда и включение их в пространство дома.
Единство пользы и красоты.
Задание: изображение
внутреннего убранства русской избы с включением деталей крестьянского интерьера
(печь, лавки, стол, предметы быта и труда)
Материалы: карандаш
или восковые мелки, акварель, кисти, бумага.
5 тема. Конструкция, декор предметов народного быта
Русские прялки, деревянная резная и расписная посуда,
предметы труда — область конструктивной фантазии, умелого
владения материалом. Единство пользы и красоты,
конструкции и декора. Подробное рассмотрение различных
предметов народного быта, выявление символического значения
декоративных элементов.
Задание: выполнение
эскиза декоративного убранства предметов крестьянского быта (ковш, прялка и
т.д.).
Материалы: рисунок
восковыми мелками и акварель, кисть, бумага.
6 тема. Русская народная вышивка
Крестьянская вышивка — хранительница древнейших образов и мотивов, их устойчивости и вариативности. Условность
языка орнамента, его символическое значение.
Особенности орнаментальных построений в
вышивках на полотенце.
Задание: создание эскиза вышитого полотенца по
мотивам народной вышивки; украшение своего полотенца вырезанными из тонкой
бумаги кружевами.
Материалы: гуашь или
восковые мелки, акварель, тонкая кисть, фломастеры, бумага ножницы..
7-8 тема. Народный праздничный костюм
Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский и южнорусский комплекс одежды. Разнообразие
форм и украшений народного праздничного костюма в различных республиках и
регионах России.
Свадебный костюм. Форма и декор женских головных уборов.
Выражение идеи целостности мира, нерасторжимой связи земного и
небесного в образном строе народной праздничной одежды.
Задание: создание
эскизов народного праздничного костюма
(женского или мужского) северных и южных районов России в одном из вариантов:
а) украшение съемных деталей одежды для картонной игрушки –куклы; б) украшение
крупных форм крестьянской одежды (рубаха, душегрея, сарафан) нарядным
орнаментом.
Материалы: бумага,
ножницы, клей, ткань, гуашь, кисти, мелки,
пастель.
9 тема. Народные праздничные обряды (обобщение темы)
Календарные народные праздники — это способ участия человека, связанного с землей, в событиях природы (будь то
посев или созревание колоса), это коллективное
ощущение целостности мира. Обрядовые
действия народного праздника, их символическое значение.
Активная беседа по данной проблематике сопровождается просмотром
слайдов, репродукций.
«Связь времен в
народном искусстве» (8 ч)
Включение
детей в поисковые группы по изучению традиционных народных художественных
промыслов России (Жостово, Хохломы, Гжели). При знакомстве учащихся с
филимоновской, дымковской, каргопольской народными глиняными игрушками, следует
обратить внимание на живучесть в них древнейших образов: коня, птицы, бабы.
Направить усилия учащихся на восприятие и создание художественного образа
игрушки в традициях русских народных промыслов. При изучении керамики
обратить внимание на разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики;
на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные
композиции росписи; на главные отличительные элементы.
Древние образы в
современных народных игрушках.
Искусство Гжели.
Городецкая
роспись.
Хохлома.
Жостово. Роспись
по металлу.
Искусство
керамики. Истоки и современное развитие промысла.
Роль народных
художественных промыслов в современной жизни.
10 тема. Древние образы в современных народных игрушках
Магическая роль глиняной игрушки в глубокой древности.
Традиционные древние образы (конь, птица, баба). Особенности пластической
формы глиняных игрушек, принадлежащих различным художественным промыслам. Единство формы и декора в
игрушке. Цветовой строй и основные элементы
росписи филимоновской, дымковской, каргопольской и других
местных форм игрушек.
Задание: создание
игрушки (пластилин или глина) своего образа и украшение ее декоративными элементами в соответствии с
традицией одного из промыслов.
Материалы: гуашь.
11 тема. Искусство Гжели
Краткие сведения из истории развития гжельской керамики,
слияние промысла с художественной промышленностью.
Разнообразие и скульптурность
посудных форм, единство формы и декора.
Особенности гжельской росписи: сочетание синего и белого,
игра тонов, тоновые контрасты, виртуозный
круговой мазок с растяжением, дополненный
изящной линией.
Задание: изображение
выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка, крышечка)
на листе бумаги нарядной гжельской росписью.
Материал: белая бумага, ножницы, клей, акварель,
большие и маленькие кисти.
12 тема. Городецкая роспись.
Краткие сведения из истории развития городецкой росписи.
Изделия Городца – национальное достояние отечественной культуры. Своеобразие городецкой росписи, единство предметной
формы и декора. Бутоны, розаны и
купавки — традиционные элементы городецкой росписи. Птицы и конь – традиционные мотивы
городецкой росписи. Основные приемы городецкой росписи.
Задание: выполнение
эскиза одного из предметов быта (доска для резки хлеба, подставка под чайник,
коробочка, лопасть прялки и др.) украшение его традиционными элементами и
мотивами городецкой росписи.
Материалы: гуашь,
большие и маленькие кисти, тонированная под
дерево бумага.
13-14 тема. Хохлома.
Краткие сведения из истории развития хохломского
промысла. Своеобразие хохломской росписи. Травный узор,.
Существует два
типа письма: верховое
и фоновое. Классическим примером «верхового»
письма может служить «травка»
Для «фоновой» росписи было характерно применение чёрного или красного фона,
тогда как сам рисунок оставался золотым.
Задание: выполнение
фрагмента росписи по мотивам хохломской
росписи с использованием элементов «травная» роспись,
роспись «под листок»
или «под ягодку»,
роспись «пряник»
или «рыжик, «Травная роспись».
Материалы: гуашь,
акварель, большие и маленькие кисти.
Зрительный ряд: слайды и репродукции с изображением произведений хохломского промысла, подлинные образцы Хохломы.
15 тема
Искусство Жостова. Истоки и
современное развитие промысла
Краткие
сведения из истории художественного промысла. Разнообразие форм подносов, фонов
и вариантов построения цветочных композиций, сочетание в росписи крупных,
средних и мелких форм цветов.
Основные
приемы жостовского письма, формирующие букет: замалевок, тенежка, прокладка,
бликовка, чертежка, привязка.
Задание:
выполнение фрагмента по мотивам жостовской росписи, включающего крупные, мелкие
и средние формы цветов; составление на подносе большого размера общей цветочной
композиции.
Материалы: гуашь,
большие и маленькие кисти, белая бумага
16 тема Искусство
керамики. Истоки и современное развитие промысла.
Краткие
сведения из истории возникновения промысла. Своеобразие формы и декора
керамики. Природные мотивы в изделиях мастеров.
Задание:
изображение выразительной посудной формы с характерными деталями (носик, ручка,
крышечка), используя для этого обклеенную пластилином баночку; украшение
объемной формы характерным узором росписи.
Материалы:
пластилин, банка, стеки.
17
тема. Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)
Выставка работ и беседа на темы «Традиционные народные
промыслы – гордость и достояние национальной отечественной культуры». «Промыслы
как искусство художественного сувенира». «Место произведений традиционных народных промыслов в современной
жизни и быту».
Проведение беседы или занимательной викторины. Поисковые группы активно используют собранный материал во время
обобщения информации о тех промыслах, которые не
были затронуты на уроках этой четверти, а также задают
вопросы классу, предлагают открытки для систематизации
зрительного материала по определенному признаку.
Декор – человек,
общество, время. (10ч)
Проявление
эмоционального отклика, интереса к многообразию форм и декора в классическом
декоративно-прикладном искусстве разных народов, стран, времен. Акцентирование
внимание на социальной функции этого искусства, представление его роли в
организации жизни общества, в формировании и регулировании человеческих
отношений, в различении людей по социальной и профессиональной принадлежности.
Разговор о социальной роли декоративного искусства следует замкнуть на
современности, чтобы показать учащимся, что костюм, его декор и сегодня
сообщает информацию, закрепленную в форме знаков-отличий. Эти знаки имеют
общественно-символическое значение. При знакомстве с образом художественной
культуры древних египтян, древних греков, Востока на примере Японии, Западной
Европы периода Средневековья основной акцент переносится на
декоративно-знаковую, социальную роль костюма и, кроме того, закрепляется
эмоциональный интерес учащихся к образному, стилевому единству декора одежды,
предметов быта, интерьера, относящихся к определенной эпохе.
Ознакомление
с гербами и эмблемами Ярославской области происходит при определении
символического характера языка герба как отличительного знака, его составных
частей, символического значения изобразительных элементов и цвета в искусстве
геральдики.
Зачем людям
украшения.
Роль декоративного
искусства в жизни древнего общества.
Одежда «говорит» о
человеке.
Коллективная
работа «Бал в интерьере дворца»
О чём рассказывают
нам гербы Ярославской области.
Роль декоративного
искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).
18 тема. Зачем
людям украшения.
Предметы
декоративного искусства несут на себе печать определенных человеческих
отношений. Украсить - значит наполнить вещь общественно значимым смыслом,
определить социальную роль ее хозяина. Эта роль сказывается на всем образном
строе вещи: характере деталей, рисунке орнамента, цветовом строе, композиции.
Особенности
украшений воинов, древних охотников, вождя племени, царя и т. д.
Задание:
рассмотрение и обсуждение (анализ) разнообразного зрительного ряда,
подобранного по теме; роль украшения в жизни современного человека; выполнение
объемного украшения в соответствии с современными модными тенденциями.
Материалы: картон,
фломастеры, клей, цветная бумага, ножницы.
19-20 тема. Роль
декоративного искусства в жизни древнего общества.
Роль
декоративно-прикладного искусства в Древнем Египте. Подчеркивание власти,
могущества, знатности египетских фараонов с помощью декоративно-прикладного
искусства.
Символика
элементов декора в произведениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением
египтян (изображение лотоса, жука-скарабея, ладьи вечности и др.).
Различие
одежд людей высших и низших сословий. Символика цвета в украшениях.
Задание: 1.
Выполнение эскиза украшения (солнечного ожерелья, подвески, нагрудного
украшения-пекторали, браслета и др.), в котором используются характерные
знаки-символы.
2.
Выполнение эскиза костюма древних египтян высших и низших сословий общества.
Материалы: цветные
мелки, гуашь теплых оттенков, кисти.
21-22-23 тема. Одежда
«говорит» о человеке.
Декоративно-прикладное
искусство Древней Греции. Древнего Рима и Древнего Китая. Строгая регламентация
в одежде у людей разных сословий. Символы правителей и императоров. Знаки
отличия в одежде высших чиновников. Одежды знатных горожанок, их украшения.
Декоративно-прикладное
искусство Западной Европы (эпоха барокко), которое было совершенно не похоже на
древнеегипетское, древнегреческое и древнекитайское своими формами, орнаментикой,
цветовой гаммой. Однако суть декора (украшений) остается та же выявлять роль
людей, их отношения в обществе, а также выявлять и подчеркивать определенные
общности людей по классовому, сословному и профессиональному признакам.
Черты
торжественности, парадности, чрезмерной декоративности в
декоративно-прикладном искусстве. Причудливость формы, пышная декоративная
отделка интерьеров, мебели, предметов быта. Костюм придворной знати, акцент в
костюме на привилегированное положение человека в обществе. Одежда буржуазии,
простых горожан.
Задание: 1.
Выполнение эскиза костюма Древней Греции или Древнего Рима с учетом отличий в
одежде у людей разных сословий.
2.
Моделирование одежды императора Древнего Китая или знатной китаянки.
Составление коллективной композиции.
3.
Выполнение эскиза костюма Западной Европы хуп века высших и низших сословий
общества в технике «коллаж».
Материалы: гуашь,
кисти, бумага, салфетки, ножницы, нитки, клей, цветная бумага, восковые мелки.
24-25 тема. Коллективная
работа «Бал в интерьере дворца»
Одежда,
костюм не только служат практическим целям, но и являются особым знаком -
знаком положения человека в обществе, его роли в обществе. Сопоставление
отличительных признаков костюма различных стран и эпох. Закрепление пройденного
материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».
Задание:
выполнение итоговой коллективной работы «Бал во дворце» (продумывание общей
композиции, изображение мебели и отдельных предметов, а также разных по
величине фигур людей в нарядных костюмах; соединение деталей в общую
композицию).
Материалы: бумага,
гуашь, большие и маленькие кисти, кусочки ткани, клей, ножницы.
26 тема. О чём
рассказывают нам гербы Ярославской области.
Декоративность,
орнаментальность, изобразительная условность гербов Ярославля и городов Ярославской
области. История создания герба Ярославля и Ярославской области и районных
центров. Преемственность цветового и символического значения элементов гербов
17 века и современности.
Задания: Создание
по образцу гербов Ярославской области (коллективная работа).
Материалы: картон,
цветная бумага, клей, ножницы.
27 тема. Роль
декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы).
Итоговая
игра-викторина с привлечением учебно-творческих работ, произведений
декоративно- прикладного искусства разных времен, художественных открыток,
репродукций и слайдов, собранных поисковыми группами.
Задания:
выполнение различных аналитически - творческих заданий, например, рассмотреть
костюмы и определить их владельцев, увидеть неточности, которые допустил
художник при изображении костюма, или систематизировать зрительный материал
(предмета быта, костюм, архитектура) по стилистическому признаку..
Декоративное
искусство в современном мире. (7ч)
Знакомство
на уроках с богатством разновидностей керамики, художественного стекла, металла
и т. д., определение образного строя произведений, восприятие их с точки
зрения единства формы, способствует выявлению средств, используемых художником
в процессе воплощения замысла.
Современное
выставочное искусство.
Ты сам - мастер
декоративно-прикладного искусства (Витраж)
Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства ( мозаичное панно)
Создание
декоративной композиции «Здравствуй, лето!».
28-29 тема. Современное
выставочное искусство.
Многообразие
материалов и техник современного декоративно-прикладного искусства
(художественная керамика, стекло, металл, гобелен, роспись по ткани, моделирование
одежды).
Современное
понимание красоты профессиональными художниками мастерами
декоративно-прикладного искусства. Насыщенность произведений яркой
образностью, причудливой игрой фантазии и воображения.
Пластический
язык материала, его роль в создании художественного образа. Творческая
интерпретация древних образов народного искусства в работах современных
художников.
Задание:
восприятие (рассматривание) различных произведений современного декоративного
искусства; рассуждение, участие в диалоге, связанном с выявлением отличий
современного декоративного искусства от народного традиционного.
30-31 тема. Ты сам
- мастер декоративно-прикладного искусства (Витраж)
Коллективная
реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.
Технология
работы, постепенное, поэтапное выполнение задуманного витража. Выполнение
эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей композиции на
фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки. Их монтаж в
общее декоративное панно.
Задания:
1. Выполнение творческой работы, в разных материалах и техниках.
2.
Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему
«Украсим кабинет своими руками».
Материалы: бумага,
кисти, гуашевые краски, фломастеры.
32-33 тема. Ты сам - мастер декоративно-прикладного искусства (мозаичное панно)
Коллективная
реализация в конкретном материале разнообразных творческих замыслов.
Технология
работы с бумагой, постепенное, поэтапное выполнение задуманного панно.
Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину. Деление общей
композиции на фрагменты. Соединение готовых фрагментов в более крупные блоки.
Их монтаж в общее декоративное панно.
Задания: 1.
Выполнение творческой работы, используя огромное разнообразие видов бумаги
2.
Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству на тему
«Украсим кабинет своими руками».
Материалы: материалы
для аппликации: цветная, бархатная, гофрированная бумага,.
34тема. Создание
декоративной композиции «Здравствуй, лето!».
Роль выразительных
средств (форма, линия, пятно, цвет, ритм, фактура) в построении декоративной
композиции.
Реализация
разнообразных творческих замыслов, учетом свойств тканных и нетканых
материалов.
Технология работы
с нетрадиционными материалами. Постепенное, поэтапное выполнение задуманного
панно. Выполнение эскиза будущей работы в натуральную величину.
Оформление
школьной выставки по итогам года
Задания:
1.
Выполнение творческой работы, используя разнообразие материалов.
2.
Участие в отчетной выставке работ по декоративно-прикладному искусству.
Материалы: материалы
для аппликации: бумага и ткань цветная и однотонная и т. д.
Адаптированная
рабочая программа для учащихся с ОВЗ.
Работа с учащимися ОВЗ в 5 классе проводятся
с Дроздовым Тимофеем, Звонаревой Эльвирой,.
Эта работа проводится для коррекции
в развитии высших психических функций. Уделяется внимание развитию
познавательных способностей. Организация занятий позволяет осуществлять
дифференцированный подход к преподаванию курса.
Рекомендации:
·
эстетически воспитывать школьников, формировать духовную культуру
и потребность постоянного общения с искусством;
·
формировать художественную компетентность зрителя;
·
развивать способность сопереживать и нравственно-эстетическую
отзывчивость на прекрасное в жизни и искусстве;
·
формировать художественную культуры учащихся, знакомить с историей
культуры;
·
формировать пространственное представление, развивать
нагляднообразное мышление.
Способы работы:
- личностно-
ориентированное обучение;
- на уроках
организована индивидуальная работа;
- на уроках
поводится работа с учебником;
-
на уроках проводится работа со схемами, работа с наглядностью;
-
на уроках организована работа с трафаретами.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.