Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-6 классов.

Рабочая программа по изобразительному искусству для 5-6 классов.

Идёт приём заявок на самые массовые международные олимпиады проекта "Инфоурок"

Для учителей мы подготовили самые привлекательные условия в русскоязычном интернете:

1. Бесплатные наградные документы с указанием данных образовательной Лицензии и Свидeтельства СМИ;
2. Призовой фонд 1.500.000 рублей для самых активных учителей;
3. До 100 рублей за одного ученика остаётся у учителя (при орг.взносе 150 рублей);
4. Бесплатные путёвки в Турцию (на двоих, всё включено) - розыгрыш среди активных учителей;
5. Бесплатная подписка на месяц на видеоуроки от "Инфоурок" - активным учителям;
6. Благодарность учителю будет выслана на адрес руководителя школы.

Подайте заявку на олимпиаду сейчас - https://infourok.ru/konkurs

  • ИЗО, МХК

Поделитесь материалом с коллегами:

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Углегорская средняя общеобразовательная школа






УТВЕРЖДАЮ



Директор_______________Н.Ю. Астафьева
















РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по изобразительному искусству

для __________6,7_______ классов

на__2015-2016___учебный год









Составитель программы:

учитель технологии

Овчарова Ольга Михайловна













2015-2016 учебный год



1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Нормативные акты и учебно-методические документы, на основании которых разработана программа:

  • Федеральный Государственный образовательный стандарт основного общего образования (приказ Министерства Образования и Науки РФ от 17.12.10 №1897).

  • Закон «Об образовании» от 07.05.2013 года №273 (с изменениями и дополнениями).

  • Авторская рабочая программа Л.В. Шампаровой «Изобразительное искусство. 5-8 классы: рабочие программы по учебникам под редакцией Б.М.Неменского» - Волгоград: Учитель, 2011 год.

  • Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы: пособие для учителей общеобразовательных учреждений/Б.М.Неменский, Л.А.Неменская, Н.А.Горяева, А.С.Питерских/ -2-е изд. – М.: Просвещение, 2013год.

  • Образовательный (учебный) план МБОУ Углегорская СОШ на 2015-2016 учебный год.

  • СанПиНа №2.4.2.2821-10.

Цели изучения учебного предмета «Изобразительное искусство»

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного мышления учащихся как формы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры.

Художественное развитие осуществляется в практической, деятельностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности — практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

- формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;

- освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;

- формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

- развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;

- формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;

- воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;

- развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;

овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;

- овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.


2. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА

УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств — живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе — продолжение художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе и опирается на полученный ими художественный опыт.

Смысловая и логическая последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и преемственность этапов обучения.

Программа объединяет практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика.

Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

Тема 5 класса — «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» — посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наивно-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. При изучении темы этого года необходим акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.

Тема 6 и 7 классов — «Изобразительное искусство в жизни человека» — посвящена изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, ребенок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре.

15 уроков в 7 классе будут посвящены художественному миру конструктивных искусств – дизайну и архитектуре, их месту в семье изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Рассматриваются композиционные основы создания форм рукотворного мира.

Обучающиеся учатся понимать художественный язык и образность архитектуры и дизайна в истории и настоящем, соотносят мир искусства, массового производства и индивидуального проектирования.

В процессе изучения приходит понимание того, что дизайн и архитектура – это определенное миропонимание, отношение к миру, природе, вещам, самому себе – своему облику и образу жизни.

В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности школьников на уроках изобразительного искусства с использованием разнообразных форм выражения:

- изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);

- декоративная и конструктивная работа;

-восприятие явлений действительности и произведений искусства;

- обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого формируются навыки учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат) и индивидуальной работы на уроках;

- изучение художественного наследия;

- подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;

- прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями.

Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка.

Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и инструментария информационно-технологической и методической поддержки как из учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала моих авторских разработок и моих коллег.

Искусство обостряет способность человека чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь собственную. Понимание искусства — это большая работа, требующая и знаний, и умений.


3. ОПИСАНИЕ МЕСТА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ

6 класс - 35 учебных недель, учебный предмет «Изобразительное искусство» 1 час в неделю, планируется 35 часов.

7 класс - 35 учебных недель, учебный предмет «Изобразительное искусство» 1 час в неделю.

В связи с тем, что 20 февраля рабочий день, а 22.02.16г, 07.03.2016г, 02.05.2016г, 09.05.2016г праздничные дни, планируется 31 час.

Урок «Буква-строка-текст. Искусство шрифта» выпавший по расписанию на 22.02.2016г. переносится на 20.02.2016г.

Урок «Объект и пространство» выпавший по расписанию на 07.03.2016г. будет объединен с уроком «Многообразие форм графического дизайна» и проведен 29.02.2016г.

Урок «Цвет в архитектуре и дизайне» выпавший по расписанию на 02.05.2016г. будет объединен с уроком «Форма и материал» и проведен 25.04.2016г.

Урок «Город сквозь времена и страны» выпавший по расписанию на 09.05.2016г. будет объединен с уроком «Город сегодня и завтра» и проведен 16.05.2016г.


4. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

6 класс

ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

Виды изобразительного искусства и основы образного языка – 9 часов

Изобразительное искусство в семье пространственных искусств.

Художественные материалы.

Рисунок – основа изобразительного творчества.

Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий.

Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

Цвет. Основы цветоведения.

Цвет в произведениях живописи.

Объемные изображения в скульптуре.

Основы языка изображения.

Мир наших вещей. Натюрморт – 7 часов

Реальность и фантазия в творчестве художника.

Изображение предметного мира - натюрморт.

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

Освещение. Свет и тень.

Натюрморт в графике. Цвет в натюрморте.

Выразительные возможности натюрморта.

Вглядываясь в человека. Портрет – 10 часов.

Образ человека – главная тема в искусстве.

Конструкция головы человека и её основные пропорции.

Изображение головы человека в пространстве.

Портрет в скульптуре.

Графический портретный рисунок.

Сатирические образы человека.

Образные возможности освещения в портрете.

Роль цвета в портрете.

Великие портретисты прошлого.

Портрет в изобразительном искусстве ХХ века.

Человек и пространство. Пейзаж – 9 часов.

Жанры в изобразительном искусстве.

Изображение пространства.

Правила построения перспективы. Воздушная и линейная перспектива.

Пейзаж – большой мир.

Пейзаж настроения. Природа и художник.

Пейзаж в русской живописи.

Региональный компонент: Донской пейзаж.

Пейзаж в графике.

Городской пейзаж.

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

7 класс

ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

Изображение фигуры человека и образ человека – 5 часов.

Изображение фигуры человека в истории искусства.

Пропорции и строение фигуры человека.

Лепка фигуры человека.

Набросок фигуры человека с натуры.

Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

Поэзия повседневности – 5 часов.

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

Сюжет и содержание в картине.

Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве.

Великие темы жизни – 7 часов.

Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.

Тематическая картина в русском искусстве XIX века.

Процесс работы над тематической картиной.

Библейские темы в изобразительном искусстве.

Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

Место и роль картины в искусстве ХХ века.

ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

Архитектура и дизайн – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств – 6 часов.

Основы композиции в конструктивных искусствах.

Прямые линии и организация пространства.

Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и тоновые пятна.

Буква-строка-текст. Искусство шрифта.

Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.

Многообразие форм графического дизайна.

Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий – 5 часов.

Объект и пространство.

Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемов.

Важнейшие архитектурные элементы здания.

Красота и целесообразность. Вещь как сочетание объемов и образ времени.

Форма и материал.

Цвет в архитектуре и дизайне.

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как средства жизни человека – 3 часа.

Город сквозь времена и страны.

Город сегодня и завтра.

Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.

Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

5. Календарно-тематический план

Изобразительное искусство. 6 класс.

Количество часов: всего – 35 часов, в неделю – 1 час.

«Искусство в жизни человека»

Дата

Тема урока

Кол-во часов

Тип и форма урока

Элементы содержания

Требования к уровню подготовкиобучающихся (результат)

Учебно-творческое задание

Информационно-методическое обеспечение

Вид контроля

Д/з

план

факт

Виды изобразительного искусства и основы образного языка (9 часов)

1

02.09


Изобразительное искусство в семье пространственных искусств.

1

НЗ

Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы: изобразительные, конструктивные и декоративные. Общие основы и разное назначение в жизни людей. Виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура.

Знать какие изображения,созданные художниками,встречаются нам вповседневной жизни.Уметь различатьконструктивные,декоративные иизобразительные видыискусства.

Беседа об искусстве и его видах. Виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура.

Зрительный ряд: презентация «Виды изобразительного искусства», произведения разных видов пластических искусств, демонстрирующие их разность.

Ответы на вопросы

Уч: .с.8-13;

с.13 вопросы 1-4

2

09.09


Художественные материалы.

1

К

Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве.

Знать художественныематериалы: живописные,графические и скульптурные.

Уметь подбиратьхудожественныематериалы для реализациисобственного замысла.

Изображение неба(природы илинатюрморта) с ярковыраженнымэмоциональнымсостоянием.

Зрительный ряд:Пикассо «Тореро», Левитан«Золотая осень»,Рерих «Небесныйбой», фрескиДионисия,Кандинский«Композиция»,репродукциискульптур.

Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.14-21;

с.22 задание 3.

3

16.09


Рисунок – основа изобразительного творчества.

1

НЗ

Рисунок — основа мастерства художника. Творческие задачи рисунка.Виды рисунка. Подготовительный рисунок как этап в работе над произведением любого вида пластических искусств. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Графические материалы и их выразительные возможности.

Знать вид ИЗО – графика;основы рисунка: линия,штрих, пятно, тон.

Уметь применять средствахудожественнойвыразительности графики(линия, штрих, тон, пятно)

Зарисовка с натуры отдельных растений или веточек (колоски, колючки, ковыль, зонтичные растения и др.).

Зрительный ряд: рисунки разных видов, созданные разными материалами, учебный рисунок, наброски и зарисовки мастеров, подготовительные рисунки к картине, рисунки разных жанров (пейзаж, портрет, сцены из жизни людей).

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.24-27;

с.28 задание 2.

4

23.09


Линия и ее выразительные возможности. Ритм линий.

1

К

Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий ритмическая организация листа. Роль ритма в создании образа. Линейные графические рисунки известных художников.

Знать понятия – ритмлиний,вид и характер линий,ритмическая организациялиста.

Уметь применятьосновные средствахудожественнойвыразительности (линия) влинейном рисунке (повоображению).

Выполнение (по представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер (линейный ритм, линейные узоры травяных соцветий, разнообразие в характере линий — тонких, широких, ломких, корявых, волнистых, стремительных и т. д.)

Зрительный ряд: разные виды линейных рисунков, например линейные рисунки А. Матисса, П. Пикассо, П. Клее, В. Серова («Портрет балерины Карсавиной»); рисунки Н. Кузьмина, О. Верейского, И. Голицына и др.


Ответы на вопросы. Просмотр и обсуждение работ.

Уч: .с.30-31;

с.32 задание 2.

5

30.09


Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

1

К

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное — светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно.

Знать понятия «пятно»,«силуэт», «тон»,«контраст», «фактура».

Уметь применять пятно итон в изображенииприроды в разныхэмоциональныхсостояниях.

Изображение различных осенних состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман; яркое солнце и тени).

Зрительный ряд: европейские гравюры и офорты XVIIXVIII веков, графические рисунки Ф. Васильева, И. Левитана; черно-белая графика А. Остроумовой-Лебедевой; графика В. Лебедева, А. Дейнеки, П. Митурича, Н. Тырсы и др.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.34-37;


6

07.10


Цвет. Основы цветоведения.

1

К

Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета.

Знать основные,составные идополнительные цвета,цветовой круг, цветовойконтраст, теплые ихолодные цвета.

Уметь составлятьсближенную цветовуюгамму.

Фантазийные изображения сказочных царств ограниченной палитрой и с показом вариативных возможностей цвета («Царство Снежной королевы», «Изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости», «Страна золотого солнца» и т. д.).

Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия по цветоведению; произведения импрессионистов, постимпрессионистов и российских художников конца XIX и XX века с ярко выраженным состоянием и фактурной живописью.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.38-41;

с.42 вопросы 1-4 задание 5.

7

14.10


Цвет в произведениях живописи.

1

К

Понятия «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Цветовые отношения. Живое смешение красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в живописи. Выразительность мазка. Выражение в живописи эмоциональных состояний: радость, грусть, нежность и т. д.

Знать понятия «локальныйцвет», «колорит», «тон».

Уметь выражатьэмоциональное состояниепри помощи цвета.

Изображение осеннего букета с разным настроением — радостный, грустный, торжественный, тихий и т. д.

Зрительный ряд: презентация «Художники-импрессионисты», произведения живописи с ярко выраженным цветовым состоянием, а также живописные произведения с изображением букетов: В. Ван Гог «Ирисы»; Караваджо «Корзина с фруктами»; И. Хруцкий«Цветы и плоды»; И. Грабарь «Хризантемы»; К.Коровин«Цветы и фрукты», «На берегу моря»; С. Герасимов «Сирень»; А.Пластов«Сенокос» (фрагмент).

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.43-45;

с.45 вопросы 1-3.

8

21.10


Объемные изображения в скульптуре.

1

К

Выразительные возможности объемного изображения. Понятие объема с окружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре: глина, камень, металл, дерево и др.— и их выразительные свойства.

Знать виды и жанрыскульптуры, средствахудожественнойвыразительности.

Уметь изображатьживотное с ярковыраженным характеромиспользуя объём.

Объемные изображения животных в разных материалах.

Зрительный ряд: презентация «Художники-анималисты»,работы В. Ватагина, И.Ефимова и др.; В.Серов. Рисунки животных; А.Дюрер«Заяц»; Рембрандт«Слон».

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.48-51;

с.51 вопросы 1-3, задание 3.

9

28.10


Основы языка изображения.

1

УРОК-ВИКТОРИНА

Обобщение материала темы: виды изобразительного искусства, художественные материалы и их выразительные возможности, художественное творчество и художественное восприятие, зрительские умения.

Знать средствавыразительности графики,живописи и скульптуры.

Уметь отличать различныевиды и жанрыизобразительногоискусства.

Викторина. Анализ содержанияи образного языка,произведенийразных видов ижанровизобразительногоискусства.

Зрительный ряд: примеры произведений изобразительного искусства в графике, живописи и скульптуре.

Ответы на вопросы викторины.

Уч: .с.52-53;

с.53 вопросы 1-5.

Мир наших вещей. Натюрморт (7 часов).

10

11.11


Реальность и фантазия в творчестве художника.

1

НЗ

Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Условность и правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Выражение авторского отношения к изображаемому. Выразительные средства и правила изображения в изобразительном искусстве.

Знать, изображение может носить познавательный характер, отражать реальность и фантазии художника.

Уметь реализовать свои фантазии в конкретную творческую работу.

Изобразить символрадости, грусти сиспользованиемприродных мотивовили «фантазиидревниххудожников» - изображениедревних масок,тотемов,талисманов.


Зрительный ряд: произведения искусства, характерные для различных эпох и контрастные между собой по языку изображения.

А. Васнецов «Ковер-самолет» и др., М. Шагал «Прогулка», Леонардо да Винчи - проекты летательных машин; репродукции сказочных, мифологических и реальных животных.

Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.56-57;

с.57 вопросы 1-3.

11

18.11


Изображение предметного мира-натюрморт.

1

К

Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. О чем рассказывают изображения вещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.Плоскостное изображение и его место в истории искусства. Повествовательные, рассказывающие свойства плоских рисунков. Знаковость и декоративность плоского изображения в древности и в XX веке.

Знать что такоенатюрморт, известныххудожников этого жанра.

Уметь изобразитьнатюрморт попредставлению.

Работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов (например, кухонной утвари) с акцентом на композицию, ритм.

Зрительный ряд: изображения предметов, характеризующих действия человека в искусстве древности, например: в Древнем Египте — «Сбор плодов» (из гробницы в Бени-Гасане, XX век до н. э.) или «Музыканты» (из росписи гробницы Нахта в Фивах, XIV век до н. э. и др.); изображение предметов человека в искусстве Древней Греции и Рима. Мир вещей в искусстве Средних веков, в искусстве Возрождения. Натюрморт XVII, XVIII, XIXXX веков.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.58-61;

с.61 задание 1.

12

25.11


Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

К

Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объемные формы. Плоские геометрические тела, которые можно увидеть в основе всего многообразия форм. Формы простые и сложные. Конструкция сложной формы. Правила изображения и средства выразительности. Выразительность формы.

Знать что такоеконструкция предмета,геометрические тела,лежащие в основе всегомногообразия форм,пропорции.

Уметь выделятьгеометрические тела,лежащие в основеразличных форм иизображать их.

Конструирование из бумаги простых геометрических тел.

Зрительный ряд: П. Пикассо «Натюрморт с соломенным стулом», «Портрет Амбруаза Воллара», К Малевич «Уборка ржи», «Крестьянка», «Черный квадрат». Таблицы с геометрическими телами и формами, изображение предметов созданных человеком и природных форм для анализа конструкций.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.62-63;

с.63 вопросы 1-4.

13

02.12


Изображение объема на плоскости и линейная перспектива.

1

К

Плоскость и объем. Изображение как окно в мир. Когда и почему возникли задачи объемного изображения? Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Понятие ракурса.

Знать что такое ракурс илинейная перспектива,законы её построения.

Уметь применять законыпостроения линейнойперспективы в объёмномизображениигеометрических тел.

Изображение конструкций из нескольких геометрических тел (зарисовки)

Зрительный ряд: геометрические тела из гипса и бумаги, таблицы и наглядные пособия, фрагменты с изображением предметного мира и архитектурных построек из произведений эпохи Возрождения.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.64-67;

с.67.

14

09.12


Освещение. Свет и тень.

1

К

Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет», «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Богатство выразительных возможностей освещения в графике и живописи. Свет как средство организации композиции в картине.

Знать понятия «свет»,«блик», «полутень»,«тень», «собственнаятень», «падающая тень»,«рефлекс».

Уметь передавать объём визображении.

Изображение геометрических тел из гипса или бумаги с боковым освещением.

Зрительный ряд: освещенные боковым светом геометрические тела; натюрморт из простых предметов с боковым освещением;

наглядные пособия и таблицы; произведения искусства — натюрморты из европейской живописи XVIIXVIII веков.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.68-75;

с.73 вопросы 1-2.

15

16.12


Натюрморт в графике.

Цвет в натюрморте.

1

К

Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен, пропорций, движение и покой, случайность и порядок. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений об окружающем его мире. Материалы и инструменты художника и выразительность художественных техник.Гравюра и ее виды. Выразительные возможности гравюры. Печатная форма (матрица) и оттиски.

Цвет в живописи и богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация натюрморта — ритм цветовых пятен. Разные видение и понимание цветового состояния изображаемого мира в истории искусства. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника.

Знать гравюру её виды ивыразительныевозможности. Композицияи образный строй внатюрмортах.

Знать понятие «колорит».Иметь представление оразном видении ипонимании цветового состояния изображаемогомира в истории искусства.

Уметь применять средствахудожественнойвыразительности графики в собственной художественно-творческойдеятельности.Уметь выражатьнастроения и переживанияс помощью цвета.

Создание оттиска с аппликации на картоне.

Созданиенатюрморта сопределённымэмоциональным состоянием.

Зрительный ряд: изображения в печатной графике — гравюра и офорт в русском и европейском искусстве XVXVIII веков (А.Дюрер.Гравюра «Святой Иероним в келье» и др.), гравюра В. Фаворского, печатная графика Д. Митрохина.

А. Матисс «Красные рыбки»; М. Сарьян «Виноград»; В.Серов«Девочка с персиками»(фрагмент); И.Машков«Синие сливы»; К. Петров-Водкин «Скрипка», «Утренний натюрморт»; А. Никич «Торжественный натюрморт».

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.76-85;

с.85 вопросы 1,4.

16

23.12


Выразительные возможности натюрморта.

1

УРОК-ИГРА

Предметный мир в изобразительном искусстве. Выражение в натюрморте переживаний и мыслей художника, его представлений и представлений людей его эпохи об окружающем мире ио самих себе. Жанр натюрморта и его развитие. Натюрморт в искусстве XIXXX веков. Натюрморт и выражение творческой индивидуальности художника.

Знать жанры живописи.Иметь представление овыразительныхвозможностях натюрморта.

Уметь определятьцветовую гамму икомпозицию натюрморта.

Работа над натюрмортом, который можно было бы назвать «натюрморт-автопортрет».

Работа в группах.Каждая группасоставляет краткоеописаниенатюрморта,придумываетисторию егосоздания, описываетнастроение картиныи выявляет значениецвета икомпозиционноепостроение.

Зрительный ряд: И. Грабарь «Неприбранный стол»; Н. Сапунов «Ваза, цветы и фрукты»; И.Машков«Хлебы», Д. Штерен-берг«Красный натюрморт»; 3. Серебрякова«Автопортрет»,«За туалетом» (фрагмент); А. Никич«Торжественный натюрморт»; Б. Неменский«Память смоленской земли», «Листы чистой бумаги»; В. Стожаров «Натюрморт с братиной», «Лен».

Ответы на вопросы. Контроль выполнения творческого задания.

Уч: .с.86-87;

с.87 задание 2.

Вглядываясь в человека. Портрет (10 часов).

17

13.01


Образ человека – главная тема в искусстве.

1

НЗ

Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном изображении характера человека, его внутреннего мира.

Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники-портретисты.

Знать что такое портрет,известных представителейэтого жанра. Иметьпредставление обисторическом развитиижанра портрет.

Уметь различатьразновидности портрета.


Зрительный ряд: примеры древнеегипетского портретного изображения в скульптуре, древнеримский скульптурный портрет, фаюмский портрет, изображение человека в искусстве Возрождения в Италии, портрет XVIII века. Портреты Рембрандта, Эль Греко, Веласкеса; русский портрет XVIIIXIX веков: портреты Ф. Рокотова, В. Боровиковского, Д. Левицкого, И. Репина, И. Крамского, В. Серова; портрет в русском искусстве XX века.

Ответы на вопросы.

Уч: .с.90-101;

с.101 вопросы 1-4.

18

20.01


Конструкция головы человека и её основные пропорции.

1

НЗ

Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина, и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

Знать конструкцию ипропорции головычеловека.

Уметь применятьпропорции в изображенииголовы человека припомощи аппликации.

Работа над рисунком или аппликацией — изображение головы с соотнесенными по-разному деталями лица (нос, губы, глаза, брови, подбородок, скулы и т. д.).

Зрительный ряд: наглядные пособия и таблицы, рисунки и фотографии различных лиц.


Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.102-105;

с.105 задание 1.

19

27.01


Изображение головы человека в пространстве.

1

К

Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Шаровидность глаз и призматическая форма носа. Зависимость мягких подвижных тканей лица от конструкции костных форм. Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей и физиономических типов.

Знать конструкцию ипропорции головычеловека, понятие«ракурса».

Уметь применятьпропорции в изображенииголовы человека с учётомракурса в графическомрисунке.

Объемное конструктивное изображение головы.

Зрительный ряд: наглядные пособия и методические таблицы; учебный академический рисунок гипсовой головы со стадиями работы; А.Дюрер«Головы к напечатанному учению о пропорциях»; Леонардо да Винчи«Схема пропорций мужской головы»; П.Рубенс«Девять различных голов на одном листе»; Г. Гольбейн Младший «Набросок конструкции головы в ракурсе»; Рембрандт «Девять студий голов».













Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.106-107;

с.106 задание 1-2.

20

03.02


Портрет в скульптуре.

1

К

Человек — основной предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете.

Знать что такоескульптурный портрет.

Иметь представление оскульптурномизображении человека вискусстве разных эпох.

Уметь изображать образчеловека и его характер,используя объем;самостоятельно выбиратьматериал для творческойработы.

Работа над изображением в скульптурном портрете выбранного литературного героя с ярко выраженным характером.

Зрительный ряд: скульптурный портрет в Древнем Риме; Л. Бернини. Портрет герцога д'Эсте; Ж. Гудон. Бюст Вольтера; Ф.Шубин. Портрет князя Голицына; Н.Андреев. Панька; А.Голубкина. Мальчик; С.Коненков. Михрюша, Сказительница былин М. Д. Кривоколенова.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.108-111.

21

10.02


Графический портретный рисунок.

1

К

Образ человека в графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного искусства.

Индивидуальные особенности, характер, настроение человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение на листе. Линия и пятно. Выразительность графического материала.

Знать средствавыразительности графикии пропорции лицачеловека.

Уметь применятьграфические материалы визображении лицачеловека, соблюдаяпропорции.

Рисунок (набросок) с натуры друга или одноклассника.

Зрительный ряд: Г. Гольбейн Младший: Графические портреты; А.Дюрер: Набросок к «Апостолу Марку»; графические портреты О. Кипренского, И. Репина, В. Серова, 3. Серебряковой, К. Сомова, М. Врубеля.

Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.112-115;

с.115 задание 2.

22

17.02


Сатирические образы человека.

1

К

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж.

Знать понятия«карикатура», «шарж»,«сатира». Иметьпредставление охудожественномпреувеличении, какпроисходит обострениеобраза.

Уметь создаватьсатирический рисунок,преувеличив егохарактерные качества.

Изображение сатирических образов литературных героев или создание дружеских шаржей.


Зрительный ряд: гротесковые рисунки голов работы Леонардо да Винчи; сатирические образы О. Домье в скульптуре и графике; сатирические рисунки В. Дени, Д. Кардовского; политическая сатира Б. Ефимова, Кукрыниксов.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.116-119;

с.119 задание 3.

23

24.02


Образные возможности освещения в портрете.

1

К

Изменение образа человека при различном освещении. Постоянство формы и изменение ее восприятия. Свет, направленный сбоку, снизу, рассеянный свет, изображение против света, контрастность освещения.

Знать как изменяется образчеловека при разномосвещении.

Уметь использоватьвыразительныевозможности освещениядля раскрытия характераобраза.

Наблюдения натуры и наброски (пятном) с изображением головы в различном освещении.

Зрительный ряд: графические и живописные портреты Рембрандта; изображения человека в произведениях Ж. де Латура, М.Караваджо, К.Брюллова; И.Репин. Мужичок из робких; фотографии головы в разном освещении.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.120-121;

с.121 задание 1.

24

02.03


Роль цвета в портрете.

1

К

Цветовое решение образа в портрете. Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет как выражение настроения и характера героя портрета. Цвет и живописная фактура.

Знать художественно-выразительные средстваживописи: колорит; цвет ицветовой контраст;фактура; ритм икомпозиция.

Уметь применять цветовыесочетания, освещение,тональные контрасты длявыражения характера исостояния души человека.

Работа над созданием автопортрета или портрета близкого человека (члена семьи, друга).

Зрительный ряд: О.Ренуар. Портрет Ж. Самари; В.Серов. Девочка с персиками. Девушка, освещенная солнцем; В.Ван Гог. Портрет доктора Гаше; Ф.Малявин. Вихрь; А.Архипов. Крестьянка в красном.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.122-125.


25

09.03


Великие портретисты прошлого.

1

К

Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность художника и его эпохи Личность героя портрета и творческая интерпретация ее художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников.

Знать что такое портрет,известных представителей этого жанра.

Уметь отличатьпроизведения различныхавторов, анализировать исоставлять собственноепредставление о картине.

Аналитические зарисовки композиций портретов известных художников.

Зрительный ряд: портреты Рафаэля, Тициана, А. Ван Дейка, Д. Веласкеса, Гейнсборо; портреты Д. Левицкого, Ф. Рокотова, В.Боровиковского; И.Крамской. Неизвестная; В.Серов. Портрет О. М. Орловой, М. Н. Ермолова; 3. Серебрякова. Автопортрет. За туалетом; портреты М. Врубеля.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения творческого задания.

Уч: .с.126-129;

с.129 задание 1.

26

16.03


Портрет в изобразительном искусстве ХХ века

1

УРОК-ПУТЕШЕСТВИЕ

Роль и место живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в живописи Возрождения, в XVIIXIX веках, в XX веке. Композиция в парадном и лирическом портрете. Роль рук в раскрытии образа портретируемого.

Знать известныхпредставителей жанрапортрет XX века. Иметьпредставление обосновных направлениях.

Уметь отличатьпроизведения различныхавторов, анализировать исоставлять собственноепредставление о картине.

Поисковая работа в группах, по основным направлениям в изобразительном искусстве XX века.

Репродукциипортретовпредставителейосновныхнаправленийзарубежной живописии русского авангарда.

Доклады поисковых групп. Ответы на вопросы.

Уч: .с.130-135;

с.135 вопросы 1-10.

Человек и пространство. Пейзаж (9 часов).

27

30.03


Жанры в изобразительном искусстве.

1

НЗ

Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Изменения видения мира в разные эпохи. Жанры в изобразительном искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры.

Знать понятия «точказрения», «линиягоризонта», «картиннаяплоскость», «точка схода».

Иметь представление овидах перспективы вразные эпохи.

Уметь различать видыперспективы в пейзажахразных эпох, выражатьсвое отношение кпроизведениюизобразительногоискусства в высказывании.


Зрительный ряд: примеры по каждому жанру.

Ответы на вопросы.

Уч: .с.138-141;

с.141 вопросы 1-5.

28

06.04


Изображение пространства.

1

К

Вид перспективы как средство выражения, вызванное определенными задачами. Отсутствие изображения пространства в искусстве Древнего Египта, связь персонажей общим действием и сюжетом. Движение фигур в пространстве, ракурс в искусстве Древней Греции и отсутствие изображения глубины. Пространство иконы и его смысл. Потребность в изображении глубины пространства и открытие правил линейной перспективы в искусстве Возрождения. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота. Нарушение правил перспективы в искусстве XX века и его образный смысл.

Знать понятия «точказрения», «линиягоризонта», «картиннаяплоскость», «точка схода».

Иметь представление овидах перспективы вразные эпохи.

Уметь различать видыперспективы в пейзажахразных эпох, выражатьсвое отношение кпроизведениюизобразительногоискусства в высказывании.

Рассматривая репродукции к теме, объяснить, как в каждом случае художник понимает пространство.

Зрительный ряд: древнеегипетские росписи стен с фризовой композицией; примеры древнегреческой вазописи; помпейские фрески; византийская мозаика и древнерусская иконопись; эпоха Возрождения: работы Пьеро деллаФранчески, АндреаМантеньи, Яна Ван Эйка, Леонардо да Винчи (Благовещение, Тайная вечеря), пространство в произведениях П. Веронезе и Тициана.


Ответы на творческое задание.

Уч: .с.142-145;

с.145 задание 3.

29

13.04


Правила построения перспективы. Воздушная и линейная перспектива.

1

К

Перспектива — учение о способах передачи глубины пространства. Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Уменьшение удаленных предметов — перспективные сокращения. Точка схода. Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности.

Знать правила построениялинейной и воздушнойперспективы.

Уметь использоватьправила построенияперспективы в собственнойхудожественно-творческойдеятельности.

Изображение уходящей вдаль аллеи с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы.

Зрительный ряд: таблицы и наглядные пособия о правилах перспективы; А.Дюрер. Художник, рисующий портрет при помощи перспективного экрана; Б. Пинтуриккио. Портрет мальчика; П. делла Франческа. Городской пейзаж с изображением идеального города; С.Щедрин. Веранда, обвитая виноградом, Новый Рим; И.Левитан. Владимирка, Осенний день. Сокольники; И.Шишкин. Рожь.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.146-147;

с.147 вопросы 1-3.

30

20.04


Пейзаж – большой мир.

1

К

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в пространство. Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж Европы.Огромный и легендарный мир в пейзаже. Его удаленность от зрителя. Организация перспективного пространства в картине. Роль выбора формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл.

Знать правила организацииперспективногопространства в картине.

Уметь применять правилаорганизацииперспективногопространства всобственной художественно-творческойдеятельности.

Работа над изображением большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки». Выполняется задания коллективно с использованием аппликации для изображения уходящих планов и наполнения их деталями.

Зрительный ряд:, Н.Пуссен. Пейзаж с Полифемом; К. Лоррен. Пейзаж с похищением Европы; П.Брейгель. Времена года; С.Щедрин. Вид на Капри; И.Левитан. Над вечным покоем; Н.Рерих. Гималаи.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.148-151;


31

27.04


Пейзаж настроения. Природа и художник.

1

К

Пейзаж-настроение как отклик на переживания художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояний природы в течение суток. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже-настроении.

Знать ведущих зарубежныххудожников-пейзажистов.Иметь представления обосновных направленияхживописи XIX века.

Уметь выражатьнастроения и различныесостояния природы спомощью цвета.

Создание пейзажа-настроения — работа по представлению и памяти с предварительным выбором яркого личного впечатления от состояния в природе (например, изменчивые и яркие цветовые состояния весны, разноцветье и ароматы лета).

Зрительный ряд: К. Моне. Впечатления. Восход солнца, Поле маков; П. Сезанн. Гора Сент-Виктуар; В.Ван Гог. Пшеничное поле и кипарисы; И.Левитан. Золотая осень, Март. Большая вода; И.Грабарь. Февральская лазурь, Мартовский снег; пейзажи К. Юона, Н. Крымова, А. Пластова и др.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.152-155; с.155 задание 3

32

04.05


Пейзаж в русской живописи.Донской пейзаж.

1

К

Пейзаж в русской живописи. Доской пейзаж. Знаменитые русские художники-пейзажисты.

Знать ведущих русских художников-пейзажистов.

Уметь выражатьнастроения и различныесостояния природы спомощью цвета.

Создать пейзаж по впечатлению«Донской пейзаж» или «Родные степи».

Выбратьопределённое времягода, настроение,состояние вприроде.

Зрительный ряд: А.ВенициановСпящий пастушок, А Саврасов Грачиприлетели,Ф.ВасильевМокрыйлуг,И.ШишкинПолдень. ВокрестностяхМосквы, Дубоваяроща, Рожь,И.ЛевитанБурныйдень, Последниелучи солнцаи др.

Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.156-163; с.163 задание 4

33

11.05


Пейзаж в графике.

1

К

Пейзаж в графике. Виды гравюры. Особенности образного языка гравюры.

Знать виды гравюры иособенности образногоязыка графики.

Уметь применять средствахудожественнойвыразительности графики.

Создать пейзаж попредставлению втехнике граттажа.

Зрительный ряд: город в живописи и графике в русском искусстве XX века

Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.164-167;

34

18.05


Городской пейзаж.

1

К

Разные образы города в истории искусства и в российском искусстве XX века. Работа над графической композицией «Городской пейзаж».

Знать особенности городского пейзажа; различать образы города разных эпох.

Уметь применять средства художественнойвыразительности графики.

Создать городскойпейзаж попредставлению втехнике граттажа.

Зрительный ряд: венецианский и голландский пейзажи XVII века, городской пейзаж в русском искусстве конца XIX — начала XX века, город в живописи и графике в русском искусстве XX века.

Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.168-171; с.171 задание 2

35

25.05


Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.

1

УРОК-ИГРА

Значение изобразительного искусства в жизни людей. Виды изобразительного искусства. Средства выразительности, основы образно-выразительного языка и произведение как целостность. Конструктивная основа произведения изобразительного искусства. Уровни понимания произведения искусства. Понимание искусства — труд души. Эпоха, направление в искусстве и творческая индивидуальность художника.

Знать жанрыизобразительногоискусства и наиболееизвестных зарубежных ирусских художников.

Уметь различать картиныхудожников, виды и жанрыизобразительногоискусства.


Зрительный ряд: произведения живописи, графики и скульптуры; портреты, пейзажи и натюрморты разных народов и эпох.

Контроль выполнения творческих заданий.

Посетить музеи и выставки.

НЗ - урок новых знаний;

К – комбинированный урок.



6. Календарно-тематический план

Изобразительное искусство. 7 класс.

Количество часов: всего – 31 час, в неделю – 1 час.

«Искусство в жизни человека. Дизайн и архитектура в жизни человека»

Дата

Тема урока

Кол-во часов

Тип и форма урока

Элементы содержания

Требования к уровню подготовки

Практическая работа

Информационно-методическое обеспечение

Мониторинг

Д/з

план

факт

Изображение фигуры человека и образ человека (5 часов).

1

07.09


Изображение фигуры человека в истории искусства.

1

НЗ

Изображение человека в древних культурах Египта, Ассирии, Древней Греции: красота и совершенство тела человека.

Знать виды изобразительного искусства.

Уметь соблюдать пропорции при изображении фигуры человека, изображать человека в движении.

Задание: аналитические зарисовки изображений фигуры человека, характерных для разных древних культур.

Материалы: графические материалы (по выбору), бумага.

Презентация «Человек в искусстве»

Устный опрос.

Контроль выполнения практического задания.

Подобрать зрительный материал по видам искусств.

2

14.09


Пропорции и строение фигуры человека.

1

НЗ

Конструкция фигуры человека и основные пропорции. Схемы движения фигуры человека.

Знать пропорции фигуры человека.

Уметь рисовать схемы движений человека.

Задание: зарисовки схемы фигуры человека, схемы движения человека.

Материалы: карандаш, бумага.

Презентация «Академический рисунок»

Фронтальный опрос. Просмотр и обсуждение работ.

Зарисовки с натуры членов своей семьи.

3

21.09


Лепка фигуры человека

1

К

Изображение фигуры человека в истории скульптуры. Образ человека – основная тема в скульптуре. Пространственный образ фигуры человека и ее движения.

Знать об истории скульптуры и изменениях скульптурного образа человека в разные эпохи, зрительные образы великих скульптурных произведений.

Уметь пользоваться материалами для лепки, создавать скульптурный образ человека.

Задание: лепка фигуры человека в движении на сюжетной основе с использованием проволочного каркаса.

Материалы: пластилин или глина ,подставка, проволока, стеки.

Презентация «Зрительные образы великих скульптурных произведений»

Устный опрос.

Контроль выполнения практического задания

Подобрать зрительный материал: наброски известных художников.

4

28.09


Набросок фигуры человека с натуры.

1

К

Набросок как вид рисунка, особенности и виды набросков. Деталь, выразительность детали в рисунке. Главное и второстепенное в изображении.

Знать понятие силуэт.

Уметь пользоваться графическими материалами, видеть и передавать характер движения.

Задание: наброски с натуры одетой фигуры человека (наброски одноклассников в разных движениях).

Материалы: мягкий карандаш или фломастер, бумага.

Презентация «Процесс выполнения наброска»

Творческое обсуждение работ, выполненных на уроках.

Наброски с натуры друзей и знакомых.

5

05.10


Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве.

1

Урок обобщения и систематизации знаний

Проявление внутреннего мира человека в его внешнем облике. Сострадание человеку и воспевание его духовной силы.

Знать понятие индивидуальный образ, индивидуальная жизнь человека в искусстве.

Уметь воспринимать произведения искусства.

Беседа «Соединение двух путей поиска красоты человека. Драматический образ человека в европейском и русском искусстве. Поиск радости и счастья»

Презентация «Человек в европейском и русском искусстве».

Выступление с анализом творческих работ, выполненных на уроках.

Наблюдения за окружающим нас миром.

Поэзия повседневности (5 часов).

6

12.10


Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов.

1

К

Картина мира и представления о ценностях жизни в изображении повседневности у разных народов. Бытовые темы и их поэтическое воплощение в изобразительном искусстве.

Знать жанровую систему и ее значение для анализа развития искусства.

Уметь владеть материалами для графического рисунка.

Задание: изображение выбранных мотивов из жизни разных народов в контексте традиций поэтики их искусства (древнеегипетские росписи, древнегреческая вазопись, фрески Помпеи, японская гравюра).

Материалы: графические материалы, акварель и гуашь в качестве графического материала, цветная бумага для аппликации.

Презентация «Искусство разных народов»

Творческое обсуждение работ выполненных на уроке.

Подобрать иллюстрации или подготовить презентацию о жанрах.

7

19.10


Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры.

1

НЗ

Понятие «жанр» в системе жанров изобразительного искусства. Жанры в живописи, графике, скульптуре.

Знать виды жанров и тематическое богатство внутри них, подвижность границ между жанрами.

Уметь анализировать произведения искусства.

Беседа о восприятии произведений изобразительного искусства. Бытовой жанр в искусстве импрессионистов и передвижников.

Презентация «Жанры в изобразительном искусстве».

Выступление с анализом произведений, выполненных известными художниками.

Подобрать иллюстрации с картин разных жанров.

8

26.10


Сюжет и содержание в картине.

1

К

Понятие сюжета, темы и содержания в произведениях изобразительного искусства. Различные уровни понимания произведения.

Знать разницу между сюжетом и содержанием.

Уметь строить тематическую композицию. Владеть навыками использования материалов графики.

Задание: работа над композицией с простым, доступным для наблюдения сюжетом из своей жизни («Завтрак», «Ужин», «Утро в моем доме», «Прогулка в парке»).

Материалы: гуашь или акварель, графические материалы (по выбору), бумага.

Презентация «Бытовой жанр в графике».

Контроль выполнение практического задания. Творческое обсуждение работ.

Зарисовки с натуры предметов, необходимых для сюжета рисунка.

9

09.11


Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве.

1

К

Произведения искусства на темы будней и их значение в понимании человеком своего бытия. Поэтическое восприятие жизни.

Знать разницу между сюжетом и содержанием.

Уметь строить тематическую композицию, видеть глазами художника повседневную жизнь своей семьи.

Задания: 1. Жизнь моей семьи или мое общение с друзьями, выделить один или несколько простых сюжетов («Мама готовит ужин», «Поездка к бабушке»).

2. Жизнь людей на моей улице: выполнение набросков и зарисовок, сценок на улице по памяти и по представлению.

Материалы: цветные графические материалы, бумага.

Презентация «Бытовой жанр в живописи»

Контроль выполнение практического задания. Творческое обсуждение работ.

Наброски с натуры или по памяти сценок на улице или дома.

10

16.11


Праздник и карнавал в изобразительном искусстве.

1

НЗ

Сюжеты праздника в изобразительном искусстве. Праздник как яркое проявление народного духа, национального характера.

Знать имена художников и их произведения.

Уметь передавать цветом настроение, национальный характер; воспринимать произведения искусства

Задание: создание композиции в технике коллажа на темы жизни и праздника людей своего поселка. Смешанная техника: живопись и коллаж.

Материалы: гуашь, кисти, бумага, вырезки из журналов, цветная бумага, ножницы, клей.

Презентация «Тема праздника в живописи».

Контроль выполнение практического задания. Творческое обсуждение работ.

Набросок карнавального костюма к НГ.

Великие темы жизни (7 часов).

11

23.11


Исторические и мифологические темы в искусстве разных эпох.

1

НЗ

Живопись монументальная и станковая. Фрески в эпоху Возрождения. Мозаика. Темперная и масляная живопись. Исторический и мифологический жанры в искусстве XVIIвека.

Знать имена выдающихся художников и их произведения.

Уметь воспринимать произведения искусства великих мастеров.

Беседа о развитии навыков восприятия произведений изобразительного искусства. Художники Т. Мазаччо, С. Боттичелли, Рафаэль, Д. Веласкес.

Презентация «Исторические и мифологические темы в искусстве»

Выступления с анализом произведений известных художников.

Подобрать зрительный ряд с тематическими картинами русских живописцев.

12

30.11


Тематическая картина в русском искусстве XIX века.

1

НЗ

Значение изобразительной станковой картины в русском искусстве. Правда жизни и правда искусства. Отношение к прошлому как понимание современности.

Знать имена выдающихся художников и их произведения.

Уметь воспринимать произведения искусства великих мастеров.

Беседа о великих русских живописцах XIX столетия. К. Брюллов «Последний день Помпеи», В. Суриков «Боярыня Морозова», «Утро стрелецкой казни».

Презентация «Творчество К. Брюллова и В. Сурикова»

Выступления с анализом произведений известных художников.

Подготовить сообщение или мультимедийную презентацию о художниках.

13-14

07.12

14.12


Процесс работы над тематической картиной.

2

К

Понятие темы, сюжета и содержания. Этапы создания картины: эскизы, сбор натурного материала. Реальность жизни и художественный образ. Обобщение и детали.

Знать этапы создания картины.

Уметь творчески работать над предложенной темой, используя выразительные возможности художественных материалов.

Работа над созданием композиции на самостоятельно выбранную тему из истории нашей Родины; собирание зрительного материала.

Презентация «Композиция в тематической картине»

Контроль выполнение практического задания. Творческое обсуждение работ.

Принести репродукции с картин на библейские темы.

15

21.12


Библейские темы в изобразительном искусстве.

1

К

Вечные темы в искусстве. Византийские мозаики. Древнерусская иконопись. Библейские темы в живописи Западной Европы и в русском искусстве.

Знать наиболее известные произведения изобразительного искусства на библейские темы в европейском и отечественном искусстве.

Уметь строить тематическую композицию.

Создание композиции на библейскую тему «Поклонение волхвов», «Рождество».

Презентация «Библейские темы в изобразительном искусстве».

Контроль выполнение практического задания. Творческое обсуждение работ.

Зарисовки и эскизы на библейские темы

16

28.12


Искусство иллюстрации. Слово и изображение.

1

НЗ

Слово и изображение. Искусства временные и пространственные. Самостоятельность иллюстрации. Творчество В. Фаворского.

Знать имена известных художников-иллюстраторов книг; роль художественной иллюстрации.

Уметь выражать авторскую позицию по выбранной теме.

Выбор литературного произведения для иллюстрирования. Выражение идеи: замысел, эскизы. Собирание необходимого зрительного материала

Презентация « В. Фаворский»

Контроль выполнение практического задания. Творческое обсуждение работ.

Подготовить свои работы к творческому отчету.

17

18.01


Место и роль картины в искусстве ХХ века.

1

Урок обобщения и систематизации знаний

Множественность направлений и языков изображения в искусстве ХХ века. Искусство плаката и плакатность в изобразительном искусстве.

Знать имена выдающихся художников ХХ в. и их произведения.

Уметь анализировать картины художников и выражать свое собственное мнение.

Беседа и дискуссия о современном искусстве. Творчество Сальвадора Дали, Пабло Пикассо, Марка Шагала. Проблема взаимоотношений личности и общества, природы и человека.

Презентация «Творчество С. Дали, П. Пикассо, М. Шагала»

Аргументированно анализировать картины художников.

Наблюдения. Монументальная живопись в нашем районе.

Архитектура и дизайн – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств (5 часов).

18

25.01


Основы композиции в конструктивных искусствах.

1

НЗ

Основные типы композиции в конструктивных искусствах (симметричный и ассиметричный, фронтальный и глубинный). Гармония, контраст и ритм в композиции.

Знать определение композиции и ее закономерности; типы композиций; центр внимания в композиции: доминанта.

Уметь организовывать пространство, создавая уравновешенную композицию.


Задание:

1) расположить на формате один большой прямоугольник из черной бумаги и, обрезая его, добиться баланса массы и поля; *

  1. расположить и зафиксировать один небольшой прямоугольник произвольно в любом месте формата, уравновесить композицию добавлением еще двух разновеликих прямоугольников;

  2. гармонично сбалансировать композиции из трех — пяти прямоугольников, добиться простоты и выразительности.

Материалы:

Бумага, ножницы, клей.

Зрительный ряд: презентация «Авангард в живописи», репродукции и слайды работ Эля Лисицкого, К. Малевича.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: .с.14-20;

с.20 задание 4.

19

01.02


Прямые линии и организация пространства

1

К

Роль прямых и свободных линий в простейших плоскостных композициях.Решение с помощью простейших композиционных элементов художественно-эмоциональных задач. Ритм и движение, разреженность и сгущенность. Прямые линии: соединение элементов композиции и членение плоскости. Монтажность соединений элементов, порождающая новый образ.

Знать образно-художественную осмысленность простейших плоскостных композиций.

Уметь выполнять коллаж на заданную тему.

Задание:

1) введение в композицию от трех до пяти прямых линий;

2) выполнение коллажно-графических работ с разными видами композиций (замкнутой, раскрытой, центровой, свободной и пр.).

Материалы:

бумага, клей, ножницы.

Зрительный ряд: репродукции и слайды работ Эля Лисицкого, К. Малевича и т.п.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.21-22; с.22 задание 3.

20

08.02


Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и тоновые пятна.

1

К

Функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах. Применение локального цвета. Сближенность цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм цветовых форм, доминанта. Выразительность линии и пятна, интонационность и многоплановость.

Знать функциональные задачи цвета в конструктивных искусствах.

Уметь применять локальный цвет при создании композиции; определять средства художественной выразительности.

Задание:

1) создание композиции из произвольного количества простейших цветных геометрических фигур в теплой и холодной цветовых гаммах по принципу цветовой сближенности или контраста;

2) в отвлеченной форме ритмом, характером и цветом мазка, линией или пятном выразить состояние, ощущение или событие (например, «шум дождя», «тишина», «суматоха», «выстрел» и др.).

Материалы: бумага, ножницы, клей, живописные или графические материалы.

Зрительный ряд: репродукции и слайды работ Эля Лисицкого, К. Малевича и т.п.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.23-27; с.24 задание 3.

21

15.02


Буква-строка-текст. Искусство шрифта.

1

К

Буква как изобразительно-смысловой символ звука. Буква и искусство шрифта, «архитектура» шрифта, шрифтовые гарнитуры. Шрифт и содержание текста. Понимание печатного слова, типографской строки как элементов плоскостной композиции.

Знать определение шрифта: буквы, объединенные одним стилем графического начертания.

Уметь использовать шрифты в композиции.

Задание:

создание эмблемы или торговой марки, состоящей из одной (максимум двух) буквы и символического изображения.

Материалы: бумага, графические материалы.

Зрительный ряд: образцы плакатов и рекламных листовок, книг и журналов.


Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.29-31; с.31 задание 4.

22

22.02


Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Многообразие форм графического дизайна.

1

К

Синтез слова и изображения в искусстве плаката, монтажность их соединения, образно-информационная цельность. Стилистика изображения и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки. Многообразие видов полиграфического дизайна: от визитки до книги. Соединение текста и изображения. Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала. Коллажная композиция: образность и технология.

Знать:

-искусство композиции лежит в основе графического дизайна;

-отличия изобразительного языка плаката от языка реалистической картины;

-историю полиграфии;

-изобразительный стиль книги или журнала.

Уметь применять правила дизайнерской грамоты. выполнять коллажную композицию.

Задание: 1) прямоугольная форма: введение в композицию с буквой и строками фотоизображения в прямоугольнике;

  1. изображение в форме свободного пятна: включение в композицию фотоизображения, вырезанного по контуру (в форме пятна);

  2. изображение как фон композиции: упражнение, где фотография является фоном плаката;

4)макеты плаката, поздравительной открытки.

5) макет разворота или обложки книг;

6) макет разворота журнала.

Материалы: бумага, фотоизображения, фломастеры, ножницы, клей, графические материалы.

Зрительный ряд: образцы плакатов, поздравительных открыток, книг и журналов.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.33-45; с.39 задание 3;










Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий (6 часов).

23

29.02


Объект и пространство.

1

НЗ

Композиция плоскостная и пространственная. Прочтение плоскостной композиции как схематического изображения объемов в пространстве при виде на них сверху. Композиция пятен и линий как чертеж объектов в пространстве. Понятие чертежа как плоскостного изображения объемов, когда точка — вертикаль, круг — цилиндр или шар, кольцо — цилиндр и т. д. Формирование понимания учащихся проекционной природы чертежа.


1) прочтение плоскостных изобразительных композиций как чертежа-схемы архитектурных объектов (вид сверху);

  1. баланс объема и поля на макете;

баланс объемов между собой и с полем макета.

Зрительный ряд: В. Кандинский. Черный аккомпанемент; К. Малевич. Супрематизм; Эль Лисицкий; образцы плоскостных композиций, выполненных учителем или самими учащимися по материалам предыдущей темы.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.48-53; с.53 задание 3.

24

14.03


Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

1

К

Прочтение по рисунку простых геометрических тел, а также прямых, ломаных, кривых линий. Конструирование их в объеме и применение в пространственно-макетных композициях. Вспомогательные соединительные элементы в пространственной композиции. Понятие рельефа местности и способы его обозначения на макете. Дизайн проекта: введение монохромного цвета.


1) прочтение линии как проекции объекта;

  1. построение трех уровней рельефа;

  2. добавление архитектурного объекта в виде двух-трех параллелепипедов. Достижение композиционного взаимосочетания объектов, их сомасштабности друг другу и пространству макета.

Зрительный ряд: иллюстрации из «Краткой энциклопедии дизайна» О. И. Нестеренко; электронные таблицы по черчению «Аксонометрия», «Ортогональные проекции».

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.54-57; с.57 задание 1.

25

04.04


Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объемов.

1

К

Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых объемов, образующих дом. Взаимное влияние объемов и их сочетаний на образный характер постройки. Баланс функциональности и художественной красоты здания. Деталь и целое. Достижение выразительности и целесообразности конструкции. Модуль как основа эстетической цельности постройки и домостроительной индустрии.


Соединение объемов, составляющих здание способом примыкания (пассивное соединение) и взаимного проникновения (агрессивное соединение);

Зрительный ряд: журналы, открытки с изображениями архитектурных построек разных эпох; книга Ле Корбюзье «Архитектура XX века».

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.59-64; с.64 задание 2.

26

11.04


Важнейшие архитектурные элементы здания.

1

НЗ

Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизонтальных, вертикальных, наклонных элементов, входящих в их структуру. Возникновение и историческое развитие главных архитектурных элементов здания (перекрытия, стены, окна, двери, крыша, а также арки, купола, своды, колонны и др.). Использование элементов здания в макете проектируемого объекта.


1)проектирование объемно-пространственного объекта из важнейших элементов здания;

2) создание зарисовки (с натуры, с репродукции, по воображению) архитектурных элементов здания по отдельности или всего здания целиком.

Зрительный ряд: фильм «Азбука архитектуры»; фотографии Триумфальной арки, Кремля, Грановитойпалаты в Москве, Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге, собора Святого Петра в Риме.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.65-69; с.69 задание 2.

27

18.04


Красота и целесообразность. Вещь как сочетание объемов и образ времени.

1

К

Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объемов. Функция вещи и целесообразность сочетаний объемов.

Дизайн вещи как искусство и социальное проектирование. Вещь как образ действительности и времени. Сочетание образного и рационального. Красота — наиболее полное выявление функции вещи.


1) аналитическое упражнение — исследование формы вещей по предложению учителя;

  1. проектное упражнение на функциональное использование формы (например:«Чем может быть шар?»);

  2. создание тематической образно-вещной инсталляций (инсталляция — композиция из реальных предметов и вещей, передающая образ действительности и наше осмысление жизни).

Зрительный ряд: образцы вещей для анализа;фильм «Что такое дизайн»; проспекты и рекламные буклеты, каталоги, журналы по дизайну.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.71-75; с.75 задание 1.

28

25.04


Форма и материал. Цвет в архитектуре и дизайне.

.

1

К

Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет создаваться. Роль материала в определении формы. Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи. Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна. Отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска. Преобладание локального цвета в дизайне и архитектуре. Психологическое воздействие цвета. Влияние на восприятие цвета: его на хождение в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта, формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его очертания, яркости цвета. Специфика влияния различных цветов спектра и их тональностей. Фактура цветового покрытия.


1)Проектное упражнение «Сочинение фантазийной вещи»: сапоги-скороходы, ковер-самолет, автомобиль агента 007 (полуфантастическое соединение функций). 2) Макетирование цветной коробки как подарочной упаковки для вещей различного назначения;

введение в макет рельефного членения локального цвета (например, гофрированные окрашенные поверхности, введение фактурной окраски).

Зрительный ряд: Колдер. Мобили, «Фонтаны Стравинского», фотографии инсталляций из журналов, фотографии интерьеров общественных мест с активным использованием цвета, фотографии городских фрагментов или отдельных домов (например, старый Арбат, район Пе-нягино в Митино, Москва); А.Родченко. Мебель для рабочего клуба, образцы упаковок; В. Татлин. Макет памятника III Интернационалу (образец пространственной композиции).

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.76-87; с.81 задание 2.

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как средства жизни человека (3 часа).

29

16.05


Город сквозь времена и страны. Город сегодня и завтра.

1

К

Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей. Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом. Архитектурная и градостроительная революция XX века. Ее технологические и эстетические предпосылки и истоки. Социальный аспект «перестройки» в архитектуре. Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учетом нового уровня материально-строительной техники. Приоритет функционализма. Проблема урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды современного города. Современные поиски новой эстетики архитектурного решения в градостроительстве.

Уметь:

использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвет, объем, статику и динамику тектоники, фактуру;

владеть навыками формирования, использования объемов в дизайне и архитектуре;

создавать композиционные макеты объектов, архитектурные образы графическими материалами;

работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, панно, фреска);

выполнять рельеф, витражную розетку (бумажная пластика), мозаику (по собственному эскизу), аппликацию;

оформлять интерьер школы, своей комнаты;

изготовить по собственному эскизу проект «Архитектура будущего»


1) силуэтная зарисовка самых знаменитых построек любого города, создание визитной карточки этого города;

2) графическая зарисовка или фотоколлаж исторического здания или уголка города определенной эпохи и стиля.

3) фантазийная зарисовка на тему «Архитектура будущего».

Зрительный ряд: фотографии образцов народного жилища, средневековых замков и храмов (Донжон в Лоше, аббатство Монт Сен Мишель, собор Парижской Богоматери, Кельнский собор), мечетей и т. д.; фотографии архитектурных сооружений различных стилей (античный, романский, барокко и т. д.), иллюстрации из книг «Мир архитектуры» (М., 1990), Ле Корбюзье. Архитектура XX века, журнал «Мир и Дом»; К. Леду. Проекты для города Шо.

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.89-109; с.101 задание 3.






30

23.05


Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.

1

К

Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Различные композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, свободно-разомкнутая, асимметричная, прямоугольная и др. Схема-планировка и реальность. Организация и проживание пространственной среды как понимание образного начала в конструктивных искусствах. Роль цвета в формировании пространства. Цветовая среда.

1) аналитическое прочтение различных видов композиционно-плоскостных схем существующих городов;

2) макетно-рельефное моделирование фрагмента города.

Зрительный ряд: журналы «НойеВербунг», «Проект», «Архитектура»; книга «Я — архитектор» (М., 1997); Ле Корбюзье. Проект города на 3 млн жителей; карты городов Золотого кольца России; М. Дерибере. Цвет в деятельности человека (М., 1964); О. И. Нестеренко. Краткая энциклопедия дизайна; силуэтные фотографии фрагментов городов из журналов

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.111-115.

31

30.05


Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

1

К

Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления. Обучение технологии макетирования путем введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур (ткань, проволока, фольга, древесина, стекло и т. д.) для создания архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоем)

Создание макета ландшафтно-городского фрагмента среды (например, сквер с фонтаном и памятником, детский парк, городской сад с беседкой и пр.), использование имитирующих фактур.

Зрительный ряд: панорамы Версаля и Петергофа, фотографии японского «Сада камней», изображения парков и скверов, городских частных домов с озелененными дворами (из журналов и книг).

Ответы на вопросы. Контроль выполнения практического задания.

Уч: с.127-131; с.131 задание 3.



7. ОПИСАНИЕ МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА:

1.Печатные пособия

  • Федеральный Государственный образовательный стандарт основного общего образования (приказ Министерства Образования и Науки РФ от 17.12.10 №1897)

  • Закон «Об образовании» от 07.05.2013 года №273 (с изменениями и дополнениями)

  • Примерные программы по учебным предметам. Изобразительное искусство: 5-9 классы. М.: Просвещение, 2010 год (стандарты второго поколения);

  • Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы: пособие для учителей общеобразовательных учреждений/Б.М.Неменский, Л.А.Неменская, Н.А.Горяева, А.С.Питерских/ -2-е изд. – М.: Просвещение, 2013год.

  • рабочие программы по изобразительному искусству для 5-7 классов. Составитель Овчарова О.М.;

  • Горяева Н.А.,Островская О.В. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс. – М.: Просвещение, 2012г;

  • Горяева Н.А. Уроки изобразительного искусства. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. Поурочные разработки. 5 класс. – М.: Просвещение, 2012г;

  • Питерских А.С. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 классы:М.: Просвещение, 2012г.

  • Неменская Л.Н. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс. – М.: Просвещение, 2012г.

  • Неменский Б.М. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс. Поурочные разработки. – М.: Просвещение, 2012г.

  • Питерских А.С. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 классы. Поурочные разработки: М.: Просвещение, 2012г.

  • Сервер Ф.А. Рисунок для начинающих. – М.: Астрель, 2003г.

  • Федотов Г., Дарите людям красоту.- М.: Просвещение, 1985г. Электронная версия.

  • Каменева Е., Какого цвета радуга. – М.: Детская литература, 1975г.Электронная версия.

  • Клиентов А., Народные промыслы. – М.: Белый город, 2004г.Электронная версия.

  • Соловьёв С.А., Декоративное оформление.- М.: Просвещение, 1987г.Электронная версия.

  • Неменский Б.М., Искусство вокруг нас.- М.: Просвещение, 2003г.Электронная версия.

  • Неменский Б.М., Твоя мастерская.- М.: Просвещение, 2003г.Электронная версия.

  • Ломов С.П. Изобразительное искусство. 5 класс. В 2ч. Ч.1. – М.: Дрофа, 2009г.

  • Ломов С.П. Изобразительное искусство. 5 класс. В 2ч. Ч.2. – М.: Дрофа, 2009г.

  • Ростовцев Н.Н. Рисование 4 класс. – М.: Учпедгиз, 1961г.

  • Сокольникова Н.М., Краткий словарь художественных терминов. –Обнинск: Титул, 1998г.Электронная версия.

  • Сокольникова Н.М., Основы рисунка. Ч 1.- Обнинск: Титул, 1998г.Электронная версия.

  • Сокольникова Н.М., Основы композиции. Ч 2.- Обнинск: Титул, 1998г.Электронная версия.

  • Сокольникова Н.М., Основы живописи. Ч.3.- Обнинск: Титул, 1998г.Электронная версия.

2.Экранно-звуковые пособия

  • Эрмитаж. Искусство Западной Европы. Художественная энциклопедия. (СD).

  • АЗБУКА ИСКУССТВА. Как научиться понимать картину. Мультимедийное учебное пособие. (DVD).

  • Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. (DVD).

  • История искусства. Электронное средство учебного назначения. (2 СD).

3.Средства ИКТ

  • Компьютер.

  • Интерактивный комплекс: проектор, интерактивная доска

4.Цифровые и электронные образовательные ресурсы

http://www.school-collection.edu.ru/

http://fcior.edu.ru/

5. Демонстрационные пособия

  • Искусство. МХК. Стили и направления в русской живописи: учебный альбом (16 листов+16 карточек). – М.: Спектр, 2008.

  • Искусство. МХК. Жанры русской живописи: учебный альбом (16 листов+64 карточки). – М.: Спектр, 2008.

  • Репродукции картин художников.

  • Муляжи для рисования.

  • Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.

  • Тела геометрические (конус, шар, цилиндр, призма).

  • Детские работы как примеры выполнения творческих заданий.


8. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

ПО ПРЕДМЕТУ «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

6 класс

Учащиеся должны знать:

  • о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека;

  • о существовании изобразительного искусства во все времена; должны иметь представления о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;

  • о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве, ее претворении в художественный образ;

  • основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;

  • ряд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве;

  • особенности творчества и значение в отечественной культуре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

  • основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива;

  • о ритмической организации изображения и богатстве выразительных возможностей;

  • о разных художественных материалах, художественных техниках и их значении в создании художественного образа.

Учащиеся должны уметь:

  • пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники;

  • видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

  • видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению и по памяти;

  • создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

  • активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства.

7 класс

Учащиеся должны знать:

  • о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для анализа развития искусства;

  • о роли и истории тематической картины и ее жанровых видах;

  • о композиции как о целостности и образном строе произведения, роли формата;

  • о роли искусства в создании памятников в честь больших исторических событий;

  • как анализировать произведения архитектуры и дизайна; каково место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;

  • особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль;

  • основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства.

Учащиеся должны уметь:

  • передать пропорции и движение фигуры человека с натуры и по представлению;

  • владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном возрасту уровне;

  • конструировать объемно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объеме);

  • моделировать в своем творчестве основные этапы художественно-производственного процесса в конструктивных искусствах;

  • работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий и вещной среды;

  • конструировать основные объемно-пространственные объекты, реализуя при этом фронтальную, объемную и глубинно-пространственную композицию;

  • использовать в макетных и графических композициях ритм линий, цвета, объемов, статику и динамику тектоники и фактур;

  • владеть навыками формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);

  • создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

  • создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;

  • работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура);

  • использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;

  • использовать разнообразные материалы (бумага белая и тонированная, картон, цветные пленки; краски: гуашь, акварель; графические материалы: уголь, тушь, карандаш, мелки; материалы для работы в объеме: картон, бумага, пластилин, глина, пенопласт, деревянные и другие заготовки).


9. ФОРМЫ КОНТРОЛЯ

ПО ПРЕДМЕТУ «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

Контроль может быть проведён с использованием следующих методов и средств:

- устный (беседа, викторины, контрольные вопросы);

- письменный (вопросники, кроссворды, тесты);

-практический (упражнения, художественно-творческие задания, индивидуальные карточки-задания).

Критерии оценки устных индивидуальных и фронтальных ответов

Активность участия.

Умение собеседника прочувствовать суть вопроса.

Искренность ответов, их развернутость, образность, аргументированность.

Самостоятельность.

Оригинальность суждений.

Критерии и система оценки творческой работы

Как решена композиция: правильное решение композиции, предмета, орнамента (как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выражена общая идея и содержание).

Владение техникой: как ученик пользуется художественными материалами, как использует выразительные художественные средства в выполнении задания.

Общее впечатление от работы. Оригинальность, яркость и эмоциональность созданного образа, чувство меры в оформлении и соответствие оформления работы. Аккуратность всей работы.

Из всех этих компонентов складывается общая оценка работы обучающегося.


СОГЛАСОВАНО

Протокол заседания ШМО

учителей_____________

_____от___________

Руководитель ШМО:_________(_______________)


СОГЛАСОВАНО

Заместитель директора по УВР:

___________________(________________)

«___» ______________2015г.

Самые низкие цены на курсы профессиональной переподготовки и повышения квалификации!

Предлагаем учителям воспользоваться 50% скидкой при обучении по программам профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок".

Начало обучения ближайших групп: 18 января и 25 января. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (20% в начале обучения и 80% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru/kursy

Автор
Дата добавления 15.10.2015
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Рабочие программы
Просмотров268
Номер материала ДВ-063749
Получить свидетельство о публикации

УЖЕ ЧЕРЕЗ 10 МИНУТ ВЫ МОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ ДИПЛОМ

от проекта "Инфоурок" с указанием данных образовательной лицензии, что важно при прохождении аттестации.

Если Вы учитель или воспитатель, то можете прямо сейчас получить документ, подтверждающий Ваши профессиональные компетенции. Выдаваемые дипломы и сертификаты помогут Вам наполнить собственное портфолио и успешно пройти аттестацию.

Список всех тестов можно посмотреть тут - https://infourok.ru/tests

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх