Рабочая программа по изобразительному искусству 9 класс

Пояснительная записка

Рабочая  программа по учебному предмету «Изобразительное ис­кусство» для 9 класса разработана в соответствии с нормативными документами:

·       Федеральным компонентом государственного стандарта основного общего образования по изобразительному искусству: Сборник нормативных документов / Составитель Э.Д.Днепров,  А.Г.Аркадьев, - М.: Дрофа, 2004;

·        Примерной программой основного общего образования «Изобразительное искусство» 1-9 классы (базовый уровень);

·        Основной образовательной программой МБОУ СОШ №21 г. Брянска;

·        Учебным планом МБОУ СОШ №21 г. Брянска;

Рабочая программа по изобразительному искусству для  9 класса составлена на основе авторской программы Б.М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд» 1-9 классы, / под редакцией   Б. М. Неменского, М. «Просвещение», 2008.

.

Цели учебного курса:

Изучение изобразительного искусства направлено на достижение следующих целей:

·               развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

·               воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

·               освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

·               овладение умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

·               формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.

Корректировка программы

(изменения, внесенные в программу и их обоснование)

Тема года «Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение)».

В связи с тем, что в 9 классе авторская программа Б.М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд» 1-9 классы рассчитана на 35 учебных недель, а базисный учебный план предполагает 17 учебных недель (0,5 часа в неделю), в календарно – тематическом планировании отражены все 35 тем авторской программы Б.М. Неменского за счет уплотнения программного материала. На 4-ю четверть выбран второй вариант авторской программы.

№ п/п	Раздел	Кол-во часов по авторской программе	Кол- во часов  по рабочей программе
1	Изобразительный язык и эмоционально –ценностное содержание синтетических искусств.	8	5
2	Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств.	8	3
3	Азбука экранного искусства.	12	5
4	Художник – зритель – современность.	7	4
	Итого:	35	17

Учебно – методический комплект:

1.     Питерских А.С. Изобразительное искусство. Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении. 8 класс. Учебник. -  М.: Просвещение, 2014 г.

2.     Питерских А.С. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека.  7-8 класс: учебник для общеобразовательных учреждений / Питерских А.С., Гуров Г.Е.; под ред. Б.М. Неменского.- 5- изд. -  М.: Просвещение, 2012.

3.     Гуров Г.Е. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека.  7-8 класс: метод. пособие / Гуров Г.Е., Питерских А.С; под ред. Б.М. Неменского. -  М.: Просвещение, 2008.

4.     Неменский Б.М. Программы общеобразовательных учреждений: Изобразительное искусство и художественный труд . 1 - 9 классы – М.: Просвещение, 2008 г.

Программа рассчитана на 17 часов в год – 0,5 часа в неделю.

Формы контроля

          Для установления уровня освоения определенного раздела (отдельной темы) программы (качества знаний обучающихся):

·                устные виды контроля (устный ответ на поставленный вопрос; развернутый ответ по заданной теме; устное сообщение по избранной теме, собеседование; тестирование);

·                зачет, в т. ч. дифференцированный, по заданной теме;

·                письменные виды контроля (выполнение самостоятельной работы, письменной проверочной работы, творческой работы, составление тематических словариков, кроссвордов, подготовка реферата);

·                Отчетные выставки творческих  (индивидуальных и коллективных) работ.

Программа  предусматривает проведение  уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы могут быть разных видов: работа по группам; индивидуально-коллективный метод работы, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа —  это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Необходимо постоянно уделять внимание и выделять время на обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности. Обсуждение работ активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок лает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы и стать ее украшением.

Обязательный минимум содержания основных образовательных программ.

ОСНОВЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ
И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Изобразительное искусство и его виды. Изобразительное искусство как способ познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека. Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики (станковая, книжная, плакатная, промышленная), скульптуры (станковая, монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и народного искусства, дизайна и архитектуры. Жанры изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет, бытовой, исторический, батальный, анималистический).

Художественный образ и художественно-выразительные средства (специфика языка) живописи, графики и скульптуры: тон и тональные отношения; колорит; цвет и цветовой контраст; линейная и воздушная перспектива; пропорции и пропорциональные отношения; фактура; ритм; формат и композиция[1].

Художественные материалы и возможности их использования.

Народное художественное творчество. Древние корни народного художественного творчества, специфика образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Различение произведений народного (фольклорного) искусства от профессионального декоративно-прикладного. Орнамент как основа декоративного украшения. Различение национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России, народов зарубежных стран. Древние образы в произведениях народного декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных промыслов России (дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец, Хохлома).

Изобразительное искусство и архитектура России. Художественная культура Древней Руси, ее символичность, обращенность к внутреннему миру человека. Красота и своеобразие архитектуры и живописи Древней Руси. Живопись, графика, скульптура и архитектура России XVIII-XX вв. Стили и направления в русском изобразительном искусстве и архитектуре нового времени (барокко, классицизм, реализм, символизм, модерн). Художественные объединения (Товарищество передвижников, «Мир искусства» и др.). Вечные темы и великие исторические события в русском искусстве. Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве; мемориальные ансамбли. Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина).

Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров изобразительного искусства и архитектуры (А.Рублев, Дионисий, В.В.Растрелли, Э.-М.Фальконе, В.И.Баженов, Ф.С.Рокотов, А.Г.Ве-нецианов, И.Мартос, К.П.Брюллов, А.А.Иванов, В.И.Суриков, И.Е. Репин, И.И.Шишкин, И.И.Левитан, В.М.Васнецов, М.А.Врубель, Б.М.Кустодиев, В.А.Серов, К.С.Петров-Водкин, С.Т.Коненков, В.И. Мухина, В.А.Фаворский).

Зарубежное изобразительное искусство и архитектура. Знакомство с основными этапами развития зарубежного искусства (виды, жанры, стили). Синтез изобразительных искусств и архитектуры. Ведущие художественные музеи (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея и др.). Знакомство с произведениями наиболее ярких представителей зарубежного изобразительного искусства, архитектуры, выявление своеобразия их творчества (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, А.Дюрер, Рембрандт ван Рейн, Ф.Гойя, К.Моне, П.Сезанн, Ван Гог, О.Роден, П.Пикассо, Ш.Э. ле Корбюзье).

Современное изобразительное искусство. Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма). Понимание смысла деятельности художника в современном мире. Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Вкус и мода.

Синтез искусств[2]. Синтез искусств как фактор усиления эмоционального воздействия. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества.

Синтез искусств в архитектуре. Виды архитектуры (культовая, светская, ландшафтная, градостроительство). Эстетическое формирование архитектурой окружающей среды и выражение общественных идей в художественных образах (композиция, тектоника, масштаб, пропорции, ритм, пластика, объемов, фактура и цвет материалов). Связь архитектуры и дизайна (промышленный, рекламный, ландшафтный, дизайн интерьера и др.) в современной культуре.

Синтез искусств в театре. Совместные действия сценариста, режиссера, художника, актеров в создании художественного образа спектакля. Общие законы восприятия композиции картины и сцены. Художники театра (В.М.Васнецов, А.Н.Бенуа, Л.С.Бакст, В.Ф. Рындин, Ф.Ф.Федоровский и др.).

Специфика изображения в полиграфии. Массовость и общедоступность полиграфического изображения. Формы полиграфической продукции: книги, журналы, плакаты, афиши, буклеты, открытки и др. Искусство книги. Стилевое единство изображения и текста. Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, фотографическое, компьютерное). Художники книги (Г.Доре, И.Я. Билибин, В.В.Лебедев, В.А.Фаворский, Т.А.Маврина и др.).

Расширение изобразительных возможностей искусства в фотографии. Изображение в фотографии и живописи. Особенности художественной фотографии. Создание художественного образа в фотоискусстве. Выразительные средства (композиция, план, ракурс, свет, ритм и др.). Фотохудожники – мастера российской и зарубежной школ.

Изобразительная природа экранных искусств. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Кинокомпозиция и средства эмоциональной выразительности в фильме (ритм, свет, цвет, музыка, звук). Документальный, игровой и анимационный фильмы. Коллективный процесс творчества в кино (сценарист, режиссер, оператор, художник, актер). Фрагменты фильмов (С.М.Эйзенштейн «Броненосец Потемкин», С.П.Урусевский «Летят журавли» и др.). Мастера кино (С.М.Эйзенштейн, А.П.Довженко, Г.М.Козинцев, А.А. Тарковский и др.). Телевизионное изображение, его особенности и возможности.

Компьютерная графика и ее использование в полиграфии, дизайне, архитектурных проектах.

Общность и специфика восприятия художественного образа в разных видах искусства. Художник-творец-гражданин – выразитель ценностей эпохи.

ОПЫТ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Использование языка графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Плоское и объемное изображение формы предмета, моделировка светотенью и цветом. Построение пространства (линейная и воздушная перспектива, плановость). Композиция на плоскости и в пространстве.

Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, группы предметов, человека, фрагментов природы, интерьера, архитектурных сооружений. Работа на пленэре. Выполнение набросков, эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках. Изготовление изделий в стиле художественных промыслов.

Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки, экслибриса, товарного знака, разворота журнала, сайта. Создание эскизов и моделей одежды, мебели, транспорта. Иллюстрирование литературных и музыкальных произведений. Создание художественно-декоративных проектов, объединенных единой стилистикой (предметы быта, одежда, мебель, детали интерьера и др.). Создание художественной фотографии, фотоколлажа, мультфильма, видеофильма, раскадровки по теме. Выражение в творческой деятельности своего отношения к изображаемому – создание художественного образа.

Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш, фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины, коллажных техник, бумажной пластики и других доступных художественных материалов.

Самоопределение в видах и формах художественного творчества. Реализация совместных творческих идей в проектной деятельности: оформление школы к празднику, декорации к школьному спектаклю, костюмы к карнавалу и др. Анализ и оценка процесса и результатов собственного художественного творчества.

Учебно – тематический план

№ п/п	Тема (раздел)	Кол-во часов	Знания, умения, формируемые в данной теме
Изобразительный язык и эмоционально –ценностное содержание синтетических искусств – 5 ч.
1	Синтетические искусства и изображение. Роль и место изображения в синтетических искусствах.	1	Знать: общие выразительные средства визуальных искусств: тон, цвет, объем; Уметь: понимать общность и специфику  восприятия художественного образа в разных видах искусства.
2	Театр и экран – две грани изобразительной образности.	1	Знать: виды театрально-зрелищных и игровых представлений и место в них изобразительного компонента. Уметь: понимать общность и специфику  восприятия художественного образа в разных видах искусства.
3	Сценография или театрально-декорационное искусство - особый вид художественного творчества. Сценография как искусство и производство.	1	Знать выразительные средства сценографии: пространство сцены, сценосвет, внешний облик сцены и актёров; условность художественно-образного языка сценографии, основные понятия сценографии как искусства и производства.  Иметь представление о видах сценического оформления: изобразительно-живописное, архитектурно-конструктивное, метафорическое, проекционно-световое. Уметь: выполнять эскизы декораций.
4	Изобразительные средства актерского перевоплощения: костюм, грим, маска..	1	Знать: специфику театрального костюма; вид сценического искусства с главенствующей ролью художника; роль грима в быту, театре и карнавально-массовых праздниках. Уметь: выполнять эскиз костюма театрального героя, эскизы с применением грима, эскиз кукольного персонажа, эскизы масок.
5	Театр кукол. Театрализованный показ проделанной работы	1	Знать: виды театральных кукол и способы работы с ними. Чёрный театр; Уметь: выполнять модели простейших кукол; использовать знания на практике - театрализованный показ.
Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств – 3  ч.
6	Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств.	1	Знать: процесс творчества и его составные части. Уметь: создавать художественно-декоративный проект, объединеный единой стилистикой.
7	Фотография – расширение изобразительных возможностей. Грамота фотографирования и операторского мастерства. Всеобщность законов композиции. Выбор места, объекта и ракурса съемки. Художественно изобразительная природа творчества оператора. Фотография – искусство светописи.	1	Знать: этапы развития фотографии: от первых даггеротипов до компьютерной фотографии. Специфика фотоизображения и технология процессов его получения. Основа операторского искусства – талант видения и отбора. Выбор объекта съёмки – это искусство видения. Идея художника и съёмка. Точка съёмки и ракурс как художественно-выразительные средства в фотографии. Свет в натюрморте – постановочный, в пейзаже – природный. Передача светоцветового состояния природы – средство образно-эмоциональной выразительности фотопейзажа. Уметь: анализировать работу художника и оператора; обсуждение действенности художественного опыта в построении картины и в построении кадра. Расширение навыков и опыта работы с фотокамерой, осмотр объекта, выбор точки съёмки, ракурса и освещения.
8	Натюрморт и пейзаж – жанровые темы фотографии. Человек на фотографии. Специфика художественной образности   фотопортрета. Событие в кадре. Информативность и образность фотоизображения. «Мой фотоальбом». Выставка работ учащихся.	1	Знать: Природные и световые эффекты (дождь, туман, фейерверк) как тема фотосъёмки. Типичное и случайное при передаче характера человека в фотопортрете. Автопортрет – портрет без прикрас. Постановочный и репортажный  портреты: состояние и мгновение. что такое разбор информационно-изобразительного содержания фотографий различных жанров с точки зрения композиционного построения; случайности или правдивости, полноты передачи облика, состояния и сути объекта или события. Уметь: использовать знания на практике. Создание художественной фотографии, фотоколлажа.
Азбука экранного искусства – 5 ч.
9	Кино – запечатленное движение. Изобразительный язык кино и монтаж. Сюжет в кино. Сценарий и раскадровка.	1	Знать: что такое кинослово и кинофраза как монтажно-образное построение кинокадров. Монтажная прерывистость последовательного движения или действия в кино. Уметь: использовать знания на практике .
10	Из истории кино. Киножанры. Документальный фильм.	1	Знать жанры кино: анимационный, игровой и документальный. Многообразие сюжетной событийности и жанровых форм в документальном кино: от этюдно-видового кинонаблюдения за падающими снежинками до военного телерепортажа или постановки боя. Уметь: использовать знания на практике .
11	Мир и человек на телеэкране. Репортаж и интервью – основные телевизионные жанры.	1	Знать: сиюминутность – специфика телевизионного изображения. Событийный репортаж. Правда жизни и  «киноправда». Интервью – искусство диалога, общения. Уметь: использовать знания на практике
12	Игровой (художественный) фильм. Драматургическая роль звука и музыки в фильме.	1	Знать: о теории и практике звукового оформления видеоленты с акцентом на особенности  работы над звуковым оформлением. Уметь: использовать знания на практике
13	Компьютер на службе художника. Анимационный (мультипликационный) фильм.	1	Знать: что такое компьютерная графика: технические диапазоны и творческие возможности в дизайне, рекламе, создании книги и т.д. Уметь: cоздавать художественно-декоративный проект, объединенный единой стилистикой.
Художник – зритель – современность–4 ч
14	О природе художественного творчества. Связи искусства с жизнью каждого человека.	1	Знать: три формы художественного мышления (художественной деятельности). Право и возможность зрителя формировать собственную позицию и охранять себя от навязывания чуждых эмоционально-ценностных позиций и подчинения им. Уметь: использовать знания на практике.
15	Искусство среди нас. Каждый народ земли – художник.	1	Знать особенности изобразительного искусства разных народов. Уметь: использовать знания на практике.
16	Язык и содержание 3 групп пластических искусств. Их виды и жанры. Синтетические искусства. Их виды и язык. Современные проблемы пластических искусств.	1	Знать: что представляет отражение вечных проблем в искусстве 20 века. Проблемы взаимосвязи жизни искусства с уровнем развития общественных вкусов. Искусство и нравственность. Уметь: использовать знания на практике.
17	Вечные истины искусства (обобщение темы).	1	Знать: характеристику различных видов искусств. Уметь: узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением.

Календарно – тематическое планирование

Изобразительное творчество и синтетические искусства.

(кино, театр, телевидение)

Название раздела (количество часов)	№ урока	Тема урока	Кол-во часов	Дата проведения урока
				план	Факт
Изобразительный язык и эмоционально -ценностное содержание синтетических искусств – 5 ч.		Синтетические искусства и изображение. Роль и место изображения в синтетических искусствах.	1
		Театр и экран – две грани изобразительной образности.	1
		Сценография или театрально-декорационное искусство - особый вид художественного творчества. Сценография как искусство и производство.	1
		Изобразительные средства актерского перевоплощения: костюм, грим, маска..	1
		Театр кукол. Театрализованный показ проделанной работы
Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств – 3  ч.		Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств.	1
		Фотография – расширение изобразительных возможностей. Грамота фотографирования и операторского мастерства. Всеобщность законов композиции. Выбор места, объекта и ракурса съемки. Художественно изобразительная природа творчества оператора. Фотография – искусство светописи.	1
		Натюрморт и пейзаж – жанровые темы фотографии. Человек на фотографии. Специфика художественной образности   фотопортрета. Событие в кадре. Информативность и образность фотоизображения. «Мой фотоальбом». Выставка работ учащихся.	1
Азбука экранного искусства – 5 ч.		Кино – запечатленное движение. Изобразительный язык кино и монтаж. Сюжет в кино. Сценарий и раскадровка.	1
		Из истории кино. Киножанры. Документальный фильм.	1
		Мир и человек на телеэкране. Репортаж и интервью – основные телевизионные жанры.	1
		Игровой (художественный) фильм. Драматургическая роль звука и музыки в фильме.	1
		Компьютер на службе художника. Анимационный (мультипликационный) фильм.	1
Художник – зритель – современность–4 ч		О природе художественного творчества. Связи искусства с жизнью каждого человека.	1
		Искусство среди нас. Каждый народ земли – художник.	1
		Язык и содержание 3 групп пластических искусств. Их виды и жанры. Синтетические искусства. Их виды и язык. Современные проблемы пластических искусств.	1
		Вечные истины искусства (обобщение темы).	1
Итого:			17 ч.

Критерии оценки:

Критерии оценки устных ответов

Пятибальная система оценки основывается на общедидактических критериях.

           Отметка"5" ставится, если учащийся:

1.      Показывает глубокое и полное знание и понимание всего объёма изученного материала; полное понимание сущности рассматриваемых понятий, явлений и закономерностей, теорий, взаимосвязей;

2.      умеет составить полный и правильный ответ на основе изученного материала; выделять главные положения, самостоятельно подтверждать ответ конкретными примерами, фактами; самостоятельно и аргументировано делать анализ, обобщения, выводы. Устанавливать межпредметные (на основе ранее приобретенных знаний) и внутрипредметные связи, творчески применять полученные знания в незнакомой ситуации. Последовательно, чётко, связно, обоснованно и безошибочно излагать учебный материал; давать ответ в логической последовательности с использованием принятой терминологии; делать собственные выводы; формулировать точное определение и истолкование основных понятий, законов, теорий; при ответе не повторять дословно текст учебника; излагать материал литературным языком; правильно и обстоятельно отвечать на дополнительные вопросы учителя. Самостоятельно и рационально использовать наглядные пособия, справочные материалы, учебник, дополнительную литературу, первоисточники; применять систему условных обозначений при ведении записей, сопровождающих ответ; использование для доказательства выводов из наблюдений и опытов;

3.      самостоятельно, уверенно и безошибочно применяет полученные знания в решении проблем на творческом уровне; допускает не более одного недочёта, который легко исправляет по требованию учителя; имеет необходимые навыки работы с графиками, схемами, сопутствующими ответу; записи, сопровождающие ответ, соответствуют требованиям.

         Отметка "4" ставится, если учащийся:

1.      показывает знания всего изученного программного материала. Даёт полный и правильный ответ на основе изученных теорий; незначительные ошибки и недочёты при воспроизведении изученного материала, определения понятий дал неполные, небольшие неточности при использовании научных терминов или в выводах и обобщениях из наблюдений и опытов; материал излагает в опредленной логической последовательности, при этом допускает одну негрубую ошибку или не более двух недочетов и может их исправить самостоятельно при требовании или при небольшой помощи преподавателя; в основном усвоил учебный материал; подтверждает ответ конкретными примерами; правильно отвечает на дополнительные вопросы учителя.

2.      умеет самостоятельно выделять главные положения в изученном материале; на основании фактов и примеров обобщать, делать выводы, устанавливать внутрипредметные связи. Применять полученные знания на практике в видоизменённой ситуации, соблюдать основные правила культуры устной речи и сопровождающей письменной, использовать научные термины;

3.       обладает достаточным навыком работы со справочной литературой, учебником, первоисточниками (правильно ориентируется, но работает медленно). Допускает негрубые нарушения правил оформления письменных работ.

           Отметка "3" ставится, если учащийся:

1.      усвоил основное содержание учебного материала, имеет пробелы в усвоении материала, не препятствующие дальнейшему усвоению программного материала;

материал излагает несистематизированно, фрагментарно, не всегда последовательно;

показывает недостаточную сформированность отдельных знаний и умений; выводы и обобщения аргументирует слабо, допускает в них ошибки.

допустил ошибки и неточности в использовании научной терминологии, определения понятий дал недостаточно четкие;

не использовал в качестве доказательства выводы и обобщения из наблюдений, фактов, опытов или допустил ошибки при их изложении;

испытывает затруднения в применении знаний, необходимых для решения задач различных типов, при объяснении конкретных явлений на основе теорий и законов, или в подтверждении конкретных примеров практического применения теорий;

отвечает неполно на вопросы учителя (упуская и основное), или воспроизводит содержание текста учебника, но недостаточно понимает отдельные положения, имеющие важное значение в этом тексте;

 обнаруживает недостаточное понимание отдельных положений при воспроизведении текста учебника (записей, первоисточников) или отвечает неполно на вопросы учителя, допуская одну-две грубые ошибки.

        Отметка "2" ставится, если учащийся:

1.      не усвоил и не раскрыл основное содержание материала;

не делает выводов и обобщений.

не знает и не понимает значительную или основную часть программного материала в пределах поставленных вопросов;

или имеет слабо сформированные и неполные знания и не умеет применять их к решению конкретных вопросов и задач по образцу;

или при ответе (на один вопрос) допускает более двух грубых ошибок, которые не может исправить даже при помощи учителя.

        Отметка "1" ставится, если учащийся:

1.      не может ответить ни на один из поставленных вопросов;

2.      полностью не усвоил материал.

Оценка за тест

«5» - верно выполнено более 3/4 заданий.

«4» - верно выполнено 3/4 заданий.

«3» - верно выполнено 1/2 заданий.

«2» - верно выполнено менее 1/2 заданий.

«1» - нет ответа ни на одно из заданий.

Критерии и система оценки творческой работы

Творческая изобразительная работа определяется по следующим критериям: нестандартность, своеобразность, оригинальность манеры исполнения, образность, преобладание субъективно насыщенных эмоций, богатство цветоощущения.  Работу можно считать творческой при наличии следующих признаков:

1.     Содержание: оригинальное, неожиданное, нереальное, фантастическое, непосредственное и наивное, особая смысловая нагрузка, отражающая глубины переживания ребенка.

2.      Особенности изображения: сложность в передаче форм, перспективность изображения, многоплановость, узнаваемость предметов и образов, оригинальность изображения, особый творческий почерк, яркое, выразительное раскрытие в образе своего переживания.

3.     Композиционное решение: хорошая заполняемость пространства, ритмичность в  изображении предметов, разнообразие размеров изображенных предметов, зоркость, наблюдательность ребенка и достаточное владение изобразительными навыками.

4.     Пластика: особая выразительность в передаче движений и мимики, собственный почерк в передаче движений.

5.     Колорит: интересное, необычное и неожиданное цветовое решение. Возможно темпераментное, эмоциональное, лаконичное обращение с цветом или, наоборот, богатство сближенных оттенков (теплая или холодная гамма) или пастельность. Цвет звучит и поет, эмоционально воздействуя на зрителя.

6.     Работа производит художественное впечатление и не нуждается в существенных скидках на возраст.

- Если в работе присутствуют все перечисленные признаки – это нестандартная творческая работа – оценка «5».

- Если работа имеет небольшие отклонения (владение техникой, аккуратность работы) – оценка «4».

-    При отсутствии одного или более признаков  работа теряет свою творческую ценность – оценка «3».

- Более низкая оценка не выставляется. Работа подлежит переделке или доработке.

Требования к уровню подготовки выпускников

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

знать/понимать

·                основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;

·                основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция);

·                выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;

·                наиболее крупные художественные музеи России и мира;

·                значение изобразительного искусства в художественной культуре и его роль и в синтетических видах творчества;

уметь

·                применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности;

·                анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция);

·                ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

·                восприятия и оценки произведений искусства;

·                самостоятельной творческой деятельности: в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).

Контрольно – измерительные и дидактические материалы

Свиридова О.В. «Изобразительное искусство» 5-8 классы. Проверочные и контрольные тесты, Волгоград,  Издательство «Учитель», 2008.

Соколов А.В. Посмотри, подумай и ответь: Проверка знаний по изобразительному искусству: Из опыта работы. – М.: Просвещение. 1991.

Рябшина, Т. Новые материалы для уроков изобразительного искусства // Первое сентября. – Искусство. – 2002. – № 20 (260).

---

[1]      Курсивом в тексте выделен материал, который подлежит изучению, но не включается в Требования к уровню подготовки выпускников.

[2]       Настоящий раздел, совместно с разделом «Музыка в формировании духовной культуры личности» учебного предмета «Музыка», по решению образовательного учреждения может преподаваться в VIII-IX классах в рамках интегрированного учебного предмета «Искусство».