Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Рабочая программа по 5-7 летнему курсу обучения для учащихся ДШИ. Музыкальный инструмент. Фортепиано
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 24 мая.

Подать заявку на курс
  • Музыка

Рабочая программа по 5-7 летнему курсу обучения для учащихся ДШИ. Музыкальный инструмент. Фортепиано

библиотека
материалов

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств имени А. А. Пантыкина»

Городского округа Верхняя Тура.












Р А Б О Ч А Я П Р О Г Р А М М А



Рабочая программа по 5 – 7летнему курсу обучения

для учащихся детских школ искусств.

Музыкальный инструмент. Фортепиано.


Составитель: Иванова Ирина Анатольевна






















г. Верхняя Тура

2009

Пояснительная записка

Учебно-тематический план

Содержание курса

Требования к уровню подготовки учащихся

Комплекс учебно-методического обеспечение музыкально-образовательного процесса

Педагогический практикум

Приложения

Список литературы




































Пояснительная записка



Почти каждый человек обладает той или иной мере музыкальностью и способностью ее развивать. Поэтому, чем шире сеть музыкальных школ, и чем распространеннее изучение музыки в общеобразовательных школах – тем лучше. Среди различных видов искусства музыке принадлежит одно из ведущих мест, поэтому детские школы искусств занимают особое место в Российском образовании, так как выполняют две наиважнейшие образовательные функции.

  1. Первая ступень профессионального образования в сфере искусств и культуры.

  2. Развитие общехудожественных компетенций, творческих способностей и интересов личного, социального и профессионального самоопределения детей и юношества.

Безусловно, есть объективные причины сложившейся на сегодняшний день ситуации в сфере культурно-эстетического воспитания детей. Бесплатное образование ушло в прошлое, поставив педагогов в сложные, фактически рыночные условия. Рушится выработанная десятилетиями образовательная система, на смену ей приходят новые формы. Адаптируется к новой ситуации содержание и структура учебного процесса: дети принимаются в ДШИ и ДМШ без конкурсного отбора, а поэтому некоторые виды работы упрощаются или вовсе исчезают.

Преподавание фортепиано в ДШИ направлено на всестороннее гармоничное развитие личности учеников, формирование их мировоззрения, воспитание культуры чувств.

Музыкальная педагогика – искусство, требующее от людей, посвятивших себя этой профессии, громадной любви и безграничного интереса к своему делу. Одна из главных задач педагога – сделать как можно скорее и основательнее так, чтобы быть ненужным ученику, т.е. привить ему ту самостоятельность мышления и методов работы, которые называются зрелостью, за которым скрывается мастерство.

Идея данной программы – осуществлять дифференцированный подход к обучению учащихся различных по возрасту, музыкальным данным, уровню подготовки и другим индивидуальным особенностям.

Одной из главных задач образовательного процесса является ориентация на индивидуальность ребенка, создание таких условий, при которых каждому учащемуся гарантируются удобные для него формы и методы обучения, возможность реализации творческих способностей в доброжелательной обстановке.

Рабочая учебная программа разработана с учётом всех дидактических принципов развивающего обучения, возрастных и психологических особенностей детей. Программа отражает академическую направленность репертуара, его разнообразие, даёт для одного и того же класса различные по уровню сложности варианты программы, позволяющих учесть разные возможности учащихся.

За время обучения педагог должен научить ученика самостоятельно разучивать, грамотно и выразительно исполнять на фортепиано произведения из репертуара детской музыкальной школы, а также сформировать у него навыки чтения нот с листа, подбора по слуху, транспонирования, игры в различных ансамблях. Педагог должен научить ученика овладеть достаточной исполнительской выдержке, воле для реализации технического и музыкального развития ученика.

Основным нормативным документом, направляющим деятельность ДШИ, является учебный план.

Цель рабочей программы : создание условий для развития музыкальных и творческих способностей детей школьного возраста средствами игры на музыкальном инструменте (фортепиано).

Задачи:

  1. Реализовать в педагогической практике принцип индивидуализированного обучения с учетом психологических и интеллектуальных особенностей каждого ученика.

  2. Обеспечить условия для выполнения одной из важнейших задач художественного образования, связанной с вхождением ребёнка в мир искусства, освоение им мировых культурных ценностей.

  3. Воспитать эмоциональную, отзывчивую нравственно-духовную личность ребёнка на лучших образцах классической, русской и зарубежной музыки, современных и советских произведениях.

  4. Развить музыкально-творческие способности ребёнка, учитыфая его индивидуальные особенности средствами игры на музыкальном инструменте (фортепиано).

  5. Использовать вариативные подходы в целях адаптации программы и индивидуальным особенностям каждого ребёнка.

Учебная программа ориентирована на детей, поступающих в школу в 7-8летнем возрасте, а также после 9 лет.

Занятия по предмету проводятся в объёме 5-7 лет обучения. 7-летний курс обучения делится на «повышенный уровень» и «инструментальное музицирование». Программа предлагает начать обучение детей в подготовительном классе. Обучение в 8 классе используют учащиеся желающие поступить в профессиональное учебное заведение.

5-летний курс обучения предполагает обучение детей, поступивших в детскую школу искусств после 9 лет, и основывается на программе 7-летнего курса инструментальное музицирование.

Занятия преподавателя с учеником по 5-7летнему курсу обучения проводятся два раза в неделю. Продолжительность каждого занятия 45 минут (2 академического часа). Для 7-летнего курса обучения (повышенный уровень, 6-7 классы) для занятия отводятся 3 академических часа в неделю.

Рабочая программа по учебному предмету: Музыкальный инструмент (Фортепиано) семилетнего и пятилетнего обучения для детских музыкальных школ и музыкальных отделений детских школ искусств включает в себя следующие структурные элементы:

- Учебно-тематический план

- Содержание курса

- Требования к уровню подготовки учащихся

- Учебно-методическое обеспечение

- Приложения

- Список литературы

Уровни освоения программы:

  1. Инструментальное музицирование

  2. Повышенный уровень

Количество учебных часов в неделю согласно действующим учебным планом по предмету Музыкальный инструмент (Фортепиано)

7-летний курс обучения (инструментальное музицирование)

1-7 классы - 2 часа в неделю

7-летний курс обучения (повышенный уровень):

1– 5 классы – 2 часа в неделю

6 -7-классы – 3 часа в неделю.

Программа рассчитана на 504 учебных часов для 7-летнего курса обучения – инструментальное музицирование, 360 часа по 5-летнему курса обучения и 576 часов для 7-летнего курса обучения (повышенный уровень).

Различное продвижение учеников отражено в примерных выпускных экзаменационных программах соответствующих классов. На выпускные экзамены выносятся четыре произведения различных жанров и форм. Общее количество музыкальных произведений даётся в годовых требованиях.

Особую роль в приобретении профессиональных навыков, исполнительского мастерства, усвоение программного материала играет практика концертных выступлений, академических концертов (два раза в год: в первом и втором полугодиях), технических зачетов (два раза в год: в первом и втором полугодиях), прослушиваниях, контрольных уроках, фестивалях, конкурсах.

На академических концертах педагог должен подготовить с учеником 3-6 произведений различных по жанру и форме. Технические зачёты проводятся со 2 по 6 классы, для 5-летнего курса обучения с 1 по 5 классы в первой четверти. В четвёртой четверти проводятся контрольный урок для анализа технического уровня ученика.

В течении учебного года учащиеся выпускных классов выступают на прослушиваниях с исполнением произведений (без оценки), которая включает 4 произведения.

Для подготовительного класса в конце каждого полугодия проводятся прослушивания.

Контрольные уроки, а также другие выступления учащихся в течение года оцениваются по 10-бальной системе.

При выведении итоговой оценки учитывается следующее:

  1. Оценка годовой работы ученика, выведенное на основе результатов его продвижения.

  2. Оценка ученика за высткпление на академическом концерте или экзавене, а также результаты контрольных уроков и технических зачётов.

  3. Другие выступления ученика в течение учебного года.

Для каждого класса в программе даны требования к техническому зачету, примерные перечни музыкальных произведений для исполнения на академических концертах в течение учебного года.

Результатом реализации данной программы следует считать:

  1. Развитие творческих способностей детей через организацию и современное структурирование музыкально-образовательного процесса.

  2. Формирование эмоциональной отзывчивости при восприятии музыки и других видов искусства.

  3. Овладение репертуаром классической, русской и зарубежной музыки, современных и советских авторов.

  4. Умение самостоятельно разучивать и грамотно, выразительно исполнять произведения из репертуара детской школы искусств.

  5. Умение читать с листа, танспонировать и анализировать предлагаемые произведения из репертуара детской школы искусств.

Полученные на занятиях знания, умения, навыки должны позволить учащимся по окончанию школы продолжить общение с музыкой, став грамотным музыкантом – любителем, или, при условии мотивации на дальнейшее образование поступить в профессиональное учебное заведение.



Учебно – тематический план.


7 – летний курс обучения




Классы



Основные разделы в курсе обучения

Общее кол-во часов


Инстр-ное

музиц-ние


Повыш.

уровень



Первый

  1. Основные приемы игры на инструменте

  2. Подбор по слуху. Транспонирование

  3. Мажорный и минорный лад.

  4. Гаммы



72



72


Второй

  1. Культура музыкального восприятия и культура музыкальной речи

  2. Формирование первоначальных навыков исполнения интервалов, аккордов

  3. Чтение с листа нотного текста.

  4. Формы музицирования в инструментальном классе. Ансамбль.






72





72

Третий

  1. Жанры в музыке

  2. Самостоятельная работа ученика.

  3. Педализация



72


72

Четвертый

  1. Художественный образ. Туше. Динамика и тембр.

  2. Ритм в музыке

  3. Искусство «пения» на фортепиано

  4. Исполнительская интонация. Штрихи.





72




72

Пятый

  1. Полифония.Основные принципы работы.

  2. Основные аппликатурные принципы.

  3. Виды фортепианной фактуры. Работа над ними.



72



72

Шестой



  1. Быстрые последовательные стаккато – терций, секст, октав, аккордов.

  2. Двойные ноты.

  3. Концерты


72

108

Седьмой

  1. Формы музицирования в инструментальном классе. Аккомпанемент.

  2. Художественный образ музыкального произведения

  3. Публичное выступление. Исполнительская воля.



72



108



5 – летний курс обучения


Классы


Основные разделы в курсе обучения

Общее количество часов

Первый

  1. Основные приёмы игры на инструменте.

  2. Подбор по слуху. Транспонирование.

  3. Мажорный и минорный лад.

  4. Гаммы.



72

Второй

  1. Культура музыкального восприятия и культура музыкальной речи.

  2. Формирование первоначальных навыков исполнения интервалов, аккордов.

  3. Чтение с листа нотного текста.

  4. Формы музицирования в инструментальном классе. Ансамбль.




72

Третий

  1. Самостоятельная работа ученика.

  2. Педализация.

  3. Жанры в музыке.


72

Четвёртый

  1. Искусство «пения» на фортепиано.

  2. Художественный образ. Туше. Динамика и тембр.

  3. Основные аппликатурные принципы.

  4. Полифония. Основные принципы работы.

  5. Быстрые последовательные стаккато – терций,секст, октав, аккордов.



72

Пятый

  1. Виды фортепианной фактуры. Работа над ними.

  2. Двойные ноты.

  3. Исполнительская воля. Публичное выступление.

  4. Формы музицирования в инструментальном классе.

  5. Художественный образ музыкального произведения.



72



Содержание курса.

7-летний курс обучения


Первый класс.

Тема 1. Основные приёмы игры на инструменте. Нон легато. Легато. Технические упражнения «перелёты» - перенос руки через октавы. После чего переходить к приёму нон легато. Изучение приёма легато «поющие пальцы» начинать с коротких лиг в пятипальцевой позиции. Играть их в различных октавах. Упражнения на подкладывание первого пальца. Упражнения на репетиции, на двойные ноты, на развитие гибкости кисти.

Тема 2. Подбор по слуху. Транспонирование. Подбор по слуху народных и детских песен. Выучить мелодию в первой октаве, затем повторить её в других октавах, от разных звуков в первой октаве. Музыкальные примеры для транспонирования должны быть легче репертуарных пьес.

Тема 3. Мажорный и минорный лад. Подобрать мажорные и минорные мелодии и мелодии со сменой лада. Определять на слух в каком ладу прозвучала мелодия.

Тема 4. Гаммы. Гаммы. Знакомство с игрой гамм. Принцип построения гамм по квинтовому кругу. Аппликатурный принцип. Упражнения на подкладывание 1 пальца. Гаммы До, Соль, Фа мажор каждой рукой отдельно в пределах одной октавы со второго полугодия.

Второй класс.

Тема 1. Культура музыкального восприятия и культура музыкальной речи.

Слушание музыки. Исполнительская интонация. Речевая интонация. Интонирование музыкального образа. Сравнение выразительных музыкальных интонаций с речевыми: вопросительными, утвердительными, грозными, радостными.

Тема 2. Формирование первоначальных навыков исполнения интервалов, аккордов. Различные виды упражнений: Играть квинты, терции, сексты в разных октавах, например, правой рукой в первой, второй, третьей и снова во второй, первой октавах. Левой рукой – соответственно – в малой, большой, контроктаве, большой и малой.Аккорды из трех звуков. Извлечение трезвучий по ступеням гаммы и попеременно в различных октавах. Обращения трезвучий.

Тема 3. Чтение с листа нового текста.

При чтении с листа необходимо охватить сочинение в целом, стремиться сыграть произведение без остановок, в темпе. Предварительно просматривать новый текст глазами. Определить размер и ладотональность. Умение смотреть вперед (и слышать).Рекомендуемый уровень трудности на 2 класса ниже.

Тема 4. Формы музицирования в инструментальном классе. Ансамбль.

Разностороннее, музыкальное воспитание учащихся. Умение слушать и слышать партнера. Ознакомление с отрывками из симфоний, опер, балетов и других музыкальных произведений разных жанров. Расширение музыкального кругозора учащихся.

Третий класс.

Тема 1. Жанры в музыке. Знакомство с важнейшими жанрами, стилями, формами музыкальных произведений.Крупная форма: вариационный цикл, рондо, сонатное аллегро, концерт.Полифония: Прелюдии, отдельные части из сюит, инвенции, фугетты, фуги. Образцы подголосочной полифонии. Переложения органных произведений. Пьесы – кантиленного характера, виртуозные. Сочинения классиков прошлого и произведения современных композиторов.

Тема 2. Самостоятельная работа ученика. Активизация самостоятельности учащихся в решении художественных и технических задач. Создание проблемной ситуации в процессе обучения. Включать в план работы пьесы для самостоятельного изучения. Уровень трудности на 2 класса ниже.

Тема 3. Педализация.Роль правой педали многообразна: связующее, красочное средство. Педаль запаздывающая, прямая. Гармоническая педаль, полупедаль.Левая педаль применяется в качестве красочного средства.

Педальные упражнения:


  • связывание при помощи педали отдельных звуков;

  • упражнение по звукам хроматической гаммы;

  • педализация звуков различной длительности;

  • упражнения на связывание аккордов и отдельных звуков в аккорды.

Четвертый класс.

Тема 1. Художественный образ. Туше. Динамика и тембр.Воплощение художественного образа протекает в неразрывной связи с поисками необходимого для него звучания. Ассоциации, поэтические аналогии и параллели. От ассоциаций к звукообразу, от него к исполнению музыки. Легато – основной вид фортепианного туше, представление исполняемых звуков в виде единой мелодической линии. Различные виды несвязного туше: нон легато, нон легато типа роrtamento, стаккато. Динамические закономерности стилистического порядка: принцип контрастной динамики характерный для музыки Бетховена А. При любых динамических изменениях особое внимание к тембру звучности.

Тема 2 Ритм в музыки. Задача – точное прочтение записанных в нотах временных соотношений звуков. Вспомогательным средством при чтении ритмически сложного нотного текста является счет с «И» - вслух и про себя.

Дробное деление длительностей. Деление четверти на 4 части. Подсчитывание по шестнадцатым. Полиритмическое сочетание (два на три)

Единство темпа в классических сонатах. Агогика (небольшие отклонения от темпа, обусловленные теми или иными художественными задачами).

Тема 3. Искусство «пения на фортепиано». Основа музыки – мелодия, основа мелодии – пение. «Петь на фортепиано» искренне, задушевно, передавая смысл произведения. Развитие мелодии, ее членение на построения большого и меньшего масштаба. «Интонационные точки». Цезуры между отдельными фразами, Мотивы. Предложения. Период. Кульминация. Соединение долгих звуков с последующими короткими. «Вокализация» инструментальных мелодических линий.

Тема 4. Исполнительская интонация. Штрихи. Отдельные интонации мелодий: «призыв», «просительности», «галантный реверанс», «грустный вздох», «изящные приседания».Длинные фразированные лиги. Лиги короткие – штрихи. Группировочный характер лиг. «Произнесение» интервала»

Пятый класс.

Тема 1. Полифония. Основные принципы работы.

Разновидности полифонии: подголосочная, контрастная, имитационная. Слышать сочетание двух голосов. Образные аналогии. Программные сочинения. Работа над отдельными голосами. Слуховой контроль – умение слышать и вести голоса, сохраняя самостоятельность каждого из них.

Тема 2. Основные аппликатурные принципы.

Сознательное отношение к аппликатуре. Подбирать пальцы, руководствуясь задачами художественной выразительности. При исполнении повторяющихся звуков используется подмена пальцев. Перекладывание пальцев, беззвучная подмена пальцев на одной клавише и скольжение пальцев с клавиши на клавишу.

Тема 3. Виды фортепианной фактуры. Работа над ними. Мелодические, гармонические фигурации – достижение цельности линии. Играть «как мелодию», выразительно, хорошее легато, полным певучим звуком. «Объединяющее» движение. Активность пальцев. Слуховой контроль за качеством звучания. Гаммообразные фигурации. Подкладывание 1 пальца (плавно, без толчка). Упражнения на подкладывание 1 пальца. Работа над пассажами: разделение пассажа на группы по нескольку звуков. Ритмические варианты. Артикуляционные варианты. Аккорды. Ровность и одновременность воспроизведения всех звуков. Веделение мелодического голоса. Арпеджио. Следить за 1 и 5 пальцами. Рука в свободно собранном состоянии.

Шестой класс.

Тема 1. Быстрые последовательные стаккато – терций, секст, октав, аккордов.

Кистевая техника. Освоение нужных движений. Октавные последования стаккато. Представив себе октавные движения как скольжение по клавиатуре, ощущение единства линии пассажа. Работа отдельно над каждым голосом октавного пассажа. Смена положения запястья. Распределение силы звучности между различными голосами октав, между отдельными октавами и между партиями обеих рук.

Тема 2. Двойные ноты.Слушать движение двух голосов. Играть одновременно оба голоса: верхний голос громче, нижний тише; верхний – легато, нижний – стаккато и наоборот. Вычленения. Ритмические варианты.

Тема 3. Концерты.Своеобразие концертного жанра, Ансамблевое произведение. Изучение фортепианной партии не изолировано от оркестровой, а как часть единого художественного целого. Ученик должен представлять реальное тембровое звучание партии оркестра. Полезно послушать изучаемый концерт в исполнении оркестра. Концерты развивают чувство ансамбля, ритм, тембровый слух, манеру игры «крупным планом».

Седьмой класс.

Тема 1. Формы музицирования в инструментальном классе. Аккомпанемент.

Воспитание начальных навыков аккомпанирования. Обучение специфике аккомпанирования различным видам инструментов, а также певцам. Содействие раскрытию образно-эмоционально-психологический сути музыкального произведения. Начальные навыки аккомпанемента: Бас – берется на опоре, глубоко; аккорды - значительно тише, легко. Умение гибко и своевременно переключаться с солирующей звучности на звучность сопровождения.

Тема 2. Художественный образ музыкального произведения

Проникновение в содержание произведения, а затем воссоздание его возможно более правдиво. Верность авторскому тексту. Эмоциональная насыщенность исполнения. Учет жанровых особенностей сочинения, стиля композитора.

Тема 3. Публичное выступление. Исполнительская воля.

Умение владеть собой в условиях публичного выступления. Внутренняя собранность, концентрация внимания, мобилизация психофизических ресурсов. Психологическая стабильность, уверенность в себе, в своих силах. Формирование волевых качеств у учащихся. Самовнушение типа: «могу….», «сделаю….», «Справлюсь…»



Содержание курса по 5-летнему курсу обучения.


Первый класс.

Тема 1. Основные приёмы игры на инструменте. Нон легато. Легато. Технические упражнения «перелёты» - перенос руки через октавы. После чего переходить к приёму нон легато. Изучение приёма легато «поющие пальцы» начинать с коротких лиг в пятипальцевой позиции. Играть их в различных октавах. Упражнения на подкладывание первого пальца. Упражнения на репетиции, на двойные ноты, на развитие гибкости кисти.

Тема 2. Подбор по слуху. Транспонирование. Подбор по слуху народных и детских песен. Выучить мелодию в первой октаве, затем повторить её в других октавах, от разных звуков в первой октаве. Музыкальные примеры для транспонирования должны быть легче репертуара пьес.

Тема 3. Мажорный и минорный лад. Подобрать мажорные и минорные мелодии и мелодии со сменой лада. Определять на слух в каком ладу прозвучала мелодия.

Тема 4. Гаммы. Гаммы. Знакомстко с игрой гамм. Принцип построения гамм по квинтовому кругу. Аппликатурный принцип. Упражнения на подкладывание 1 пальца. Гаммы До, Соль, Фа мажор каждоц рукой отдельно в пределах одной октавы со второго полугодия.

Второй класс.

Тема 1. Культура музыкального восприятия и культура музыкальной речи.

Слушание музыки. Исполнительская интонация. Речевая интонация. Интонирование музыкального образа. Сравнение выразительных музыкальных интонаций с речевыми: вопросительными, утвердительными, грозными, радостными.

Тема 2. Формирование первоначальных навыков исполнения интервалов, аккордов. Различные виды упражнений: играть квинты, тнрции, сексты в разных октавах, например, правой рукой в первой, второй, третьей и снова во второй, первой октавах. Левой рукой – соответственно – в малой, большой, контроктаке, большой и малой.

Тема 3. Чтение с листа нотного текста. При чтении с листа необходимо охватить сочинение в целом, стремиться сыгрнать произведение без остановок, в темпе. Предварительно просматривать новый текст глазами. Определить размер и ладотональность. Умение смотреть вперед (и слышать). Рекомендуемый уровень трудности на 2 класса ниже.

Тема 4. Формы музицирования в инструментальном классе. Ансамбль.

Разностороннее, музыкальное воспитание учащихся. Умение слушать и слышать партнёра. Ознакомление с отрывками из симфоний, опер и балетов и других музыкальных произведений разных жанров. Расширение музыкального кругозора учащихся.

Третий класс.

Тема 1. Самостоятельная работа ученика. Активизация самостоятельности учащихся в решении художественных и технических задач. Создание проблемной ситуации в процессе обучения. Включать в план работы пьесы для самостоятельного изучения. Уровень трудности на 2 класса ниже.

Тема 2. Педализация. Роль правой педали многообразна: связующее, красочное средство. Педаль запаздывающая, прямая. Гармоническая педаль, полупедаль. Левая педаль применяется в качестве красочного средства.

Педальные упражнения:

  • связывание при помощи педали отдельных звуков;

  • упражнение по звукам хроматической гаммы;

  • педализация звуков различной длительности;

  • упражнения на связывание аккордов и отдельных звуков в аккорды.


Тема 3. Жанры в музыке. Знакомство с важнейшими жанрами, стилями, формами музыкальных произведений. Крупная форма: вариационный цикл, рондо, сонатное аллегро, концерт. Полифония: прелюдии, отдельные части из сюит, инвенции, фугетты, фуги. Образцы подголосочной полифонии. Переложения органных произведений. Пьесы – кантиленного характера, виртуозные. Сочинения классиков прошлого и произведения современных композиторов.

Четвёртый класс.

Тема 1. Искусство «пения» на фортепиано. Основа музыки – мелодия, основа мелодии – пение. Петь на фортепиано искренне, задушевно, передавая смысл произведения. Развитие мелодии, её членение на построения большого и меньшего масштаба. Интонационные точки. Цезуры между отдельными фразами. Мотивы. Предложения. Период. Кульминация. Соединение долгих звуков с последующими короткими. Вокализация инструментальных мелодических линий.

Тема 2. Художественный образ. Туше. Динамика и тембр. Воплощение художественного образа протекает в неразрывной связи с поисками необходимого для него звучания. Ассоциации, поэтические аналогии и параллели. От ассоциаций к звукообразу, от него к исполнению музыки. Легато – основной вид фортепианного туше, представление исполняемых звуков в виде елиной мелодической линии. Различные виды несвязного туше: нон легато типа portamento, стаккато. Динамические закономерности стилистического порядка: принцип контрастной динамики характерный для музыки Бетховена А. При любых динамических изменениях особое внимание к тембру звучности.

Тема 3. Основные аппликатурные принципы. Сознательное отношение к аппликатуре. Подбирать пальцы, руководствуясь задачами художественной выразительности. При исполнении повторяющихся звуков используется подмена пальцев. Перекладывание пальцев, беззвучная подмена пальцев на одной клавише и скольжение пальцев с клавиши на клавишу.

Тема 4. Полифония. Основные принципы работы. Разновидности полифоннии: подголосочная, контрастная, имитационная. Слышать сочетание двух голосов. Образные аналогии. Программные сочинения. Работа над отдельными голосами. Слуховой контроль – умение слышать и вести голоса, сохраняя самостоятельность каждого из них.

Тема 5. Быстрые последовательные стаккато – терций, секст, октав, аккордов. Кистевая техника. Освоение нужных движений. Октавные последования стаккато. Представив себе октавные движения как скольжение по клавиатуре, ощущение единства линии пассажа. Работа отдельно над каждым голосом октавного пассажа. Смена положения запястья. Распределение силы звучности между различными голосами октав, между отдельными октавами и между партиями обеих рук.

Пятый класс.

Тема 1. Виды фортепианной фактуры. Работа над ними. Мелодические, гармонические фигурации – достижение цельности линии. Играть «как мелодию», выразительно, хорошее легато, полным певучим звуком. «Объединяющие» движения. Активность пальцев. Слуховой контроль за качеством звучания. Гаммообразные фигурации. Подкладывание первого пальца (плавно, без толчка). Упражнения на подкладывание первого пальца. Работа над пассажами: разделение пассажа на группы по нескольку звуков. Выдкление мелодического голоса, Арпеджио, Следить за 1 и 5 пальцами. Рука в свободно собранном состоянии.

Тема 2. Двойные ноты. Слушать движение двух голосов. Играть одновременно оба голоса: верхний голос громче, нижний тише; верхний – легато, нижний – стаккато и наоборот. Вычленения. Ритмические варианты.

Тема 3. Публичное выступление. Исполнительская воля. Умение владеть собой в условиях публичного выступления. Внутренняя собранность, концентрация внимания, мобилизация психофизических ресурсов. Психологическая стабильность, уверенность в себе, в своих силах. Формирование волевых качеств у учащихся.

Тема 4. Формы музицирования в инструментальном классе. Аккомпанемент. Воспитание начальных навыков аккомпанирования. Обучение специфике аккомпанирования различным видам инструментов, а также певцам. Содействие раскрытию образно-эмоционально-психологической сути музыкального произведения. Начальные навыки аккомпанемента: бас – берётся на опоре, глубоко; аккорды – значительно тише, легко. Умение гибко и своевременно переключаться с солирующей звучности на звучность сопровождения.

Тема 5. Художественный образ музыкального произведения. Проникновение в содержание произведения, а затем воссоздание его возможно более правдиво. Верность авторскому тексту. Эмоциональная насыщенность исполнения. Учёт жанровых особенностей сочинения, стиля композитора







Требования к уровню подготовки учащихся.



Класс

Требования по окончанию класса по программе


Первый

  • Знать мажорный и минорный лад; принцип построения мажорных гамм; аппликатуру в гаммах До, Соль, Фа мажор

  • Уметь: определять на слух в каком ладу прозвучала мелодия. Подбирать по слуху народные и детские песни.

  • Владеть: навыком самостоятельного разбора простейших детских пьес, уметь их анализировать. Овладеть упражнениями на подкладывание первого пальца для освоения более длинных ми и подготовки к игре гамм.

  • Применять приобретенные знания, умения, навыки, исполняя гаммы, подбирая по слуху детские песни, выступая на академических, школьных, классных концертах.

Второй

  • Знать выразительные музыкальные интонации. Наиболее употребительные музыкальные термины. Гаммы До, Фа мажор, Ля, Ре минор.

  • Уметь передать интонационный смысл произведения, играть осмысленно, выразительно. Читать с листа мелодии песенного характера с несложным сопровождением. Словесно охарактеризовать исполняемые музыкальные произведения.

  • Применять приобретенные знания, умения, навыки, играя с преподавателями в четыре руки простые ансамблевые пьесы разных жанров, выступая на академических концертах, технических зачетах, классных собраниях.

Третий

  • Знать важнейшие жанры, формы музыкальных произведений. Выразительные возможные педали. Гаммы: До, Соль, Фа, Си бемоль мажор; Ля, Ми, Ре, Соль минор.

  • Уметь самостоятельно подготовить одну -две пьесы(по трудности на 2 класса ниже). Читать с листа пьесы различного характера (уровень трудности первого класса)

  • Применять приобретенные знания, умения, навыки, транспонируя пьесы из репертуара первого класса, выступая на академических концертах.

Четвертый

  • Знать, что важнейшая задача исполнителя глубоко проникнуть в содержание произведения, выявлять самые существенные черты художественного образа, учитывать жанровые особенности сочинения, стиль композитора. Гаммы: До, Фа, Си бемоль, Ми бемоль, Соль, Ре мажор, ЛЯ, Ре, Соль, До, Ми, Си минор.

  • Уметь точно прочитывать ритм в произведениях. Контролировать темп исполнения. Сохранять единство темпа во многих классических сонатах.

  • Владеть на уровне своих знаний и возрастных возможностей умении охарактеризовать музыку произведения, его форму и жанровые особенности, определить главную кульминацию. Пояснять встречающие термины, уметь произносить их на иностранном языке.

  • Применять полученные знания в работе над репертуарными произведениями, выступая на академических, школьных, классных концертах.

Пятый

  • Знать разновидности полифонии, основные принципы работы над ней. Основные аппликатурные принципы, виды фортепианной фактуры. Гаммы до четырех знаков включительно.

  • Уметь подбирать пальцы, руководствуясь задачами художественной выразительности. Слышать и вести голоса, сохраняя самостоятельность каждого из них, при работе над полифонией.

  • Владеть навыком слухового контроля за качеством звучания. Овладеть «объединяющими» движениями при исполнении мелодической линии.

  • Применять ритмические, артикуляционные варианты, метод вычленения, упражнения на подкладывание первого пальца в работе над гаммаобразными фигурациями, арпеджио, при решении технических задач.

Шестой

  • Знать способы работы над октавами, двойными нотами, аккордами. Гаммы до пяти знаков включительно.

  • Уметь освобождать от лишних напряжений руку при исполнении октавных пассажей, аккордов.

  • Овладеть кистевой техникой, освоить нужные движения при работе над октавами.

  • Применять способы: вычленения, ритмические, артикуляционные варианты при работе над двойными нотами. Применять приобретенные знания. Умения, навыки при изучении концертов. Понимать, что концерты развивают чувство ансамбля, ритм, тембровый слух, требуют от исполнения большого размаха и виртуозности, чем камерные произведения.

Седьмой

  • Знать специфику аккомпанирования различным видам инструментов, а также певцам. Все мажорные и минорные гаммы.

  • Уметь при аккомпанировании гибко и своевременно переключаться с солирующей звучности на звучность сопровождения. Уметь проникнуть в содержание музыкального произведения, выявлять самые существенные черты художественного образа. Владеть собой в условиях публичного выступления.

  • Владеть начальными навыками аккомпанемента. Техническими приемами, помогающими осуществлять художественный замысел изучаемого произведения.

  • Применять приобретенные знания, умения, навыки, выступая на академических, школьных концертах, технических зачетах, экзаменах


В зависимости от индивидуальных особенностей ученика, требования могут меняться как в сторону усложнения, так и в сторону упрощения.


















Комплекс учебно-методического обеспечения музыкально-образовательного процесса.

Оборудование

1. Музыкальные инструменты:

      • Пианино «Элегия» (2 шт.)

      • Различные шумовые инструменты (металлофон, бубенцы, глокеншпиль, треугольник, серебряный дождь, бубен и др.)

2. Стол учительский (1 шт.)

3. Стулья (4 шт.)

4. Подставка на стул (2 шт.)

5. Подставка под ноги (1 шт.)

6. Шкаф для методических пособий, дидактических материалов.

7. Музыкальные записи, наобходимые для занятий.

8. Карточки с ритмическими формулами и ритмическими рисунками.

9. Книги по искусству.

10. Ноты, нотные тетради.

11. Портреты композиторов.

12. Класс для индивидуальных занятий.





















Педагогический практикум


Первый класс


  1. Гнесина Е. Маленькие этюды №11.

  2. Моцарт Л. Менуэт ре минор.

  3. Гаджибеков У. «Вечер настал».

  4. Дюбюк А. «Русская песня с вариацией».

  5. Кригер И. Менуэт ля минор.

  6. Шитте Л. Этюд №22 соч. 160.

  7. Моцарт В. Аллегро си бемоль мажор.

  8. Штейбельт Д. Адажио соч. 33.

  9. Гедике А. Этюд №24. соч.32.

  10. Моцарт Л. Бурре ми минор.

  11. Беркович И. Вариации на тему «Во саду ли, в огороде»

  12. Кабалевский Д. Песенка соч.27 №2.

  13. Рамо Ж.Ф. Ригодон ми минор.

  14. Черни К.- Гермер Г. Этюд №15.

  15. Бетховен Л. Сонатина Соль мажор ч.1.

  16. Гречанинов А. «Необычное происшествие» соч. 98.

  17. Поливода Б. «Зайчата в лесной норе».

  18. Михайлов К. «Песня».

  19. Шитте Л. Этюд до мажор.

  20. Данкомб В. «Серенада для трубы».

  21. Легар Ф. Вальс-Интермеццо.

  22. Герц А. «Капля на листе».

  23. Пёрселл Г. «Волынка».

  24. Ровенштрунк Й. «Танец медведев».

  25. Рейнгард А. Этюд до мажор.

  26. Сластененко В. «На реке».

  27. Стреаббог Л. Полька.

  28. Грубер Ф. «Тихая ночь» (ансамбль в 4 руки).

  29. Поливода Б. «Милая старая мама» (ансамдлб в 4 руки)





Второй класс

  1. Бах И.С. Маленькая прелюдия. До мажор №2. Тетрадь 1.

  2. Бах И.С. Менуэт ре минор.

  3. Беренс Г. Этюд №33 соч. 70.

  4. Беренс Г. Этюд фа мажор, соч. 70, №50.

  5. Беркович И. Сонатина соль мажор.

  6. Бетховен Л. Сонатина соль мажор.

  7. Благой Д. Маленькие вариации – соль минор.

  8. Виноградов Ю. «Танец медвежат"

  9. Гайдн Й. Менуэт соль мажор.

  10. Гедике А. Сонатина до мажор соч. 36.

  11. Гедике А. Этюд №7 соч. 32.

  12. Гендель Г. Сарабанда ре минор.

  13. Гендель Г. Сарабанда ре минор.

  14. ГречаниновА. «Скучный рассказ».

  15. Дварионас Б. Прелюдия.

  16. Диабелли А. «Мотылёк».

  17. Клементи М. Сонатина соль мажор ч.1. соч. 36.

  18. Корелли А. Сарабанда ре минор.

  19. Лемуан А. Этюд №17 соч. 37

  20. Лещгорн А. Этюд ре минор.

  21. Майкапар С. «Мотылёк».

  22. Майкапар С. «Педальная прелюдия»

  23. Моцарт В. Вариации на тему из оперы «Волшебная флейта»

  24. Персел Г. Ария ре минор.

  25. Телеман Г. «Быстрый танец»

  26. Хачатурян А. Андантино.

  27. Чайковский П. «Итальянская песенка».

  28. Чайковский П.И. Детский альбом «Старинная французская песенка»

  29. Черни К.-Гермер Г. Этюд №28, №29.

  30. Шмит Д. Сонатина ля мажор.


Третий класс.


  1. Арман Ж. Фугетта до мажор.

  2. Черни К.-Гермер Г. Этюд №17.

  3. Шуман Р. «Весёлый крестьянин» соч. 68.

  4. Мелартин Э. Сонатина соль минор.

  5. Бах И.С. Менуэт до минор.

  6. Лешгорн А. Этюд №15 соч. 65.

  7. Бетховен Л. Сонатина до мажор ч.1.

  8. Глинка М. «Чувство».

  9. Бах И.С. Менуэт-трио соль минор.

  10. Черни К.-Гермер Г. Этюд №41.

  11. Кулау Ф. Вариации соль мажор.

  12. Голубев Е. «Заморозки» соч.27.

  13. Бах И.С. Маленькая прелюдия ре минор.

  14. Лемуан А. Этюд №29 соч.37.

  15. Дусик Я. Финал из сонатины №5 до мажор соч.20.

  16. Эшнай А. «Перепёлочка»

  17. Гедике А. Этюд до мажор №5, соч.6.

  18. Григ Э. «Вальс»

  19. Кабалевский Д. «Клоуны».

  20. Клементи М. Сонатина до мажор.

  21. Клементи М. Сонатина соль мажор.

  22. Косенко В. «Дождик».

  23. Чайковский П. «Новая кукла».

  24. Шуман Р. «Первая утрата»

  25. Шуман Р. «Смелый наездник».

  26. Циполли Д. Фугетта ми минор.

  27. Лешгорн А. Этюд до мажор.

  28. Диабелли А. Сонатина соль мажор.

  29. Кулау Ф. Вариации соль мажор.

  30. Чайковский П. «Мазурка».


Четвёртый класс.


  1. Шитте Л. Этюд №3 соч.68.

  2. Гайдн Й. Сонатина соль мажор.

  3. Иванов А. «Родные поля».

  4. Бах И.С. Маленькая прелюдия До мажор №1.

  5. Беренс Г. 32 избранных этюда №23.

  6. Чимароза Д. Соната соль минор.

  7. Шуман Р. «Маленький роман» соч. 68.

  8. Гендель Г. Куранта Фа мажор.

  9. Бертини А. 28 избранных этюдов №1.

  10. Шуман Р. Детская соната ч.1.

  11. Барток Б. «Вечер у секейев».

  12. Мясковский Н. «В стеринном стиле»(фуга) соч.43.

  13. Лешгорн А. Этюд №5 соч. 66.

  14. Бетховен Л. Сонатина До мажор ч.1.

  15. Глиэр Р. «Листок из альбома» соч.31 №11.

  16. Григ Э. «Листок из альбома».

  17. Чайковский П. «Вальс».

  18. Глиэр Р. Прелюдия.

  19. Косенко В. «Петрушка»

  20. Шуман Р. «Дед Мороз».

  21. Моцарт В. Сонатина до мажор.

  22. Циполли Д. Прелюдия и фугетта ре минор.

  23. Кабалевский Д. «Кавалкрийская».

  24. Клементи М. Сонатина до мажор.

  25. Чайковский П. «Баба Яга».

  26. Шостакович Д. «Романс».


Пятый класс.


  1. Гендель Г. Аллеманда ре минор.

  2. Шитте Л. Этюд №5 соч. 68.

  3. Клементи М. Сонатина №6 ре минор ч.1. соч. 36.

  4. Шостакович Д. Романс.

  5. Бах И.С. Маленькая прелюдия Ре мажор.

  6. Лешгорн А. Этюд №4. соч. 66.

  7. Кабалевский Д. Вариации на словацкую тему.

  8. Григ Э. Вальс ми минор. Соч. 37.

  9. Бах И.С. 2-х голосная инвенция ля минор.

  10. Черни К.-Гермер Г. Этюд №18.

  11. Дусик Я. Сонатина Ми-бемоль мажор.

  12. Менднльсон Ф. соч.72, 6 детских пьес: №4 ре мажор.

  13. Бах И.С. Аллеманда Из Францкзской сюиты си минор.

  14. Черни К. Этюд №11 соч.299

  15. Моцарт В. Соната №15 до мажор.

  16. Лядов В. Маленький вальс.

  17. Прокофьев С. «Тарантелла».

  18. Циполли Ф. Сюита соль минор.

  19. Гендель Ф. «Куранта» фа мажор.

  20. Григ Э. «Поэтическая картинка».

  21. Мусоргский М «Слеза».

  22. Скарлатти Д. Соната соль минор.

  23. Клементи М. Сонатина ре мажор. Соч. 36.

  24. Моцарт В. Сонатина до мажор.

  25. Глинка М. «Мазурка».

  26. Лысенко Н. «Грустный напев».


Шестой класс.


  1. Телеман Г. Фантазия си минор.

  2. Беренс Г. 32 избранных этюда №26.

  3. Кабалевсаий Д. Лёгкие вариации ре мажор соч.40 №1.

  4. Гречанинов А. Прелюдия си-бемоль минор.

  5. Бах И.С. Сарабанда из Французской сюиты до минор.

  6. Лешгорн А. соч.66 Этюд №17.

  7. Гайдн Й. Соната Соль мажор ч.1.

  8. Шуман Р. Альбом для юношевства: «Воспоминание»

  9. Бах И.С. Фуга до мажор №4.

  10. Черни К. Этюд №12 соч.636.

  11. Моцарт В. Рондо из сонаты До мажор.

  12. Чайковский П Времена года: Подснежник.

  13. Бах И.С. 3-з голосная инвенция №2 до минор.

  14. Крамер И. 60 избранных этюдов: №10.

  15. Бетховен Л. Шесть лёгких вариаций Соль мажор.

  16. Мендельсон Ф. Песня без слов №20 Es dur.

  17. Караев К. 24 прелюдии: №6 ре минор.

  18. Гречанинов А. «Жалоба».

  19. Косенко В. «Токкатина»

  20. Мендельсон Ф. «Песня без слов» до мажор.

  21. Караманов А. «Окно в музыку. Осенний вечер».

  22. Шостакович Д. «Вальс-шутка».

  23. Лешгорн К. Октавный этюд соль минор.

  24. Аренский А. «Романс», соч.53.


Седьмой класс.


  1. Бах И.С. 3-х голосная инвенция №6 E dur.

  2. Крамер И. соч. 60 Избранные этюды №1.

  3. Бетховен Л. 6 лёгких сонат. Соната ре мажор (финал).

  4. Аренский А. Романс фа мажор.

  5. Бах И.С.-Кабалевский Д. Маленькая органная прелюдия и фуга g moll.

  6. Мошковский М. Этюд №3 соль мажор.

  7. Глинка М. Вариации на тему «Среди долины ровныя».

  8. Чеботарян Г. Прелюдия – си бемоль минор.

  9. Гайдн Й. Соната ми бемоль мажор.

  10. Мак-Доуэлл Э. «Тарантелла» соч. 39.

  11. Глинка М. Вариации на тему «Соловей» А. Алябьева.

  12. Моцарт В. Соната фа мажор.

  13. Прокофьев С. «Мимолётность» соч.22.

  14. Рубинштейн А. «Романс» соч.44.

  15. Альбенис И «Малагенья» соч.165.

  16. Глиэр Р. «Эскиз».

  17. Прокофьев С. Ромео и Джульетта. Монтекки и Капулетти.

  18. Аренский А. «Эскиз».

  19. Крамер И. Этюд до мажор.

  20. Кобылянский А. Октавный этюд ре мажор.
















Программные требования к уровню подготовки первого класса.

В течение учебного года учащиеся проходят вместе с преподавателем более 20 различных пьес, различных по характеру.

Два академических концерта – во II и IV четверти с исполнением 3 разнохарактерных произведений (этюд и 2 разнохарактерные пьесы). Более подвинутые учащиеся исполняют этюд, полифоническую пьесу, лёгкую сонатину или вариации и пьесу.

Программные требования к уровню подготовки учащихся 2-6 классов по 7-летнему курсу обучения и 2-4 классов по 5-летнему курсу обучения.

В течение учебного года учащиеся обязаны в первом и во втором полугодии выступить на академическом концерте, исполнив выученную с преподавателем программу, в которой представлен весь репертуарный комплекс: полифония, крупная форма, пьеса, этюд. Первое полугодие – полифония, пьеса, этюд; второе полугодие – крупная форма, пьеса, этюд.

Количество произведений, исполняемых сверх этого минимума, выбор пьес для каждого выступления определяются преподавателем в зависимости от возможностей учащегося. Учащиеся со слабыми данными могут исполнить на академических концертах пьесы или ансамбли. В течение всего курса обучения в классе фортепиано преподаватель должен вести систематическую работу по ознакомлению с новыми произведениями, с обязательными беседами о композиторе, его творчестве, характере и форме произведения. В ходе этой работы формируется навык разбора и чтения нотного текста, необходимый для самостоятельной творческой деятельности учащегося, как во времени обучения, так и после окончания школы.

Для развития навыка чтения с листа нотного текста следует обращаться к сольным, так и к ансамблевым произведениям. Уровень трудности – на 2 класса ниже.

В целях стимулирования технического продвижения учащиеся, в школе должны проводиться технические зачёты, на которых учащиеся исполняют две гаммы – мажорную и минорную, один этюд на разные виды техники. За весь период обучения учащийся должен показать на техническом зачёте или контрольном уроке все гаммы (мажорные, минорные, диезные и бемольные).













Требования к техническому зачёту по 5-7летнему курсу обучения.

5летний курс (уровень музицирования)


класс

требования

1(5)

До мажор – Ля минор; Фа мажор – Ре минор. Гаммы в одну-две октавы каждой рукой отдельно; аккорды, арпеджио каждой рукой отдельно. Хроматическая гамма каждой рукой отдельно. Гармоническая последовательность: T-S-D-T.

2(5)

+ Соль мажор – Ми минор; Си бемоль мажор- Соль минор. Гаммы, аккорды, арпеджио (короткие и длинные) в 2 октавы двумя руками. Хроматическая гамма 2 руками на 2 октавы. Гармоническая последовательность: T-S-D-T.

3(5)

+ Ре мажор – Си минор; Ми бемоль мажор – До минор. Гаммы на четыре октавы в прямом и противоположном движении; аккорды, арпеджио (короткие и длинные) на 4 октавы, ломаные - отдельно каждой рукой. Хроматическая гамма на 4 октавы. Гармоническая последовательность: T-S-D-T.

4(5)

+ Ля мажор – Фа диез минор; Ля бемоль мажор – Фа минор. Гаммы в прямом и рассходящемся движении на 4 октавы, аккорды, арпеджио (короткие и длинные) на 4 октавы двумя руками, ломаное арпеджио – двумя руками на 2 октавы. Хроматическая гамма – двумя руками на 4 октавы. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (услажнённая по усмотрению преподавателя).

5(5)

+ Ми мажор – До диез минор; Ре бемоль мажор – Си минор. Гаммы в прямом и расходящемся движении на 4 октавы двумя руками; арпеджио (короткие, длинные) двумя руками, ломаное арпеджио двумя руками на 2 октавы; хроматическая гамма – двумя руками на 4 октавы. D7 – отдельными руками на 2 октавы длинными арпеджио; Ум VII7, II7- построение и разрешение. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (услажнённая по усмотрению преподавателя)


7-летний курс (уровень музицирования, повышенный уровень)



Классы

Требования

Уровень музицирования

Повышенный уровень

2(7)

До мажор – Ля минор; Фа мажор – Ре минор. Мажорные гаммы – в 2 октавы в прямом движении двумя руками. Арпеджио – короткие, длинные на 2 октавы. Минорные гаммы – в 2 октавы (натуральный, гармонический, мелодический виды) в прямом движении. Все виды двумя руками. Хроматическая гамма отдельными руками в 2 октавы. Гармоническая последовательность: T-S-D-T.

3(7)

+ Соль мажор-Ми минор; Си бемоль мажор – Соль минор. Мажорные гаммы – в 4 октавы в прямом движении; в противоположном движении – гаммы с симетричной аппликатурой. Минорные гаммы – в 4 октавы двумя руками (натуральный, гармонический, мелодический виды) в прямом движении. Арпеджио – короткие, длинные в 4 октавы. Хроматическая гамма в 1 полугодии на 2 октавы, во 2-ом – на 4 октавы 2-мя руками. Гармоническая последовательность: T-S-D-T.

4(7)

+Ре мажор – Си минор; Ми бемоль мажор – До минор. Мажорные гаммы – в 4 октавы в прямом и противоположном движении. Аккорды, арпеджио короткие и длинные, хроматическая гамма – двумя руками на 4 октавы. Ломаные арпеджио I полугодие отдельными руками, II полугодие двумя руками на 2 октавы. Минорные гаммы – в четыре октавы двумя руками (натуральный, гармонический, мелодический вид) в прямом движении. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (усложнённая по усмотрению преподавателя)

5(7)

+ Ля мажор – Фа диез минор; Ля бемоль мажор – Фа минор. Гаммы в прямом и расходящемся движении на 4 октавы; аккорды, арпеджио (короткие, длинные) на 4 октавы двумя руками, ломаное арпеджио двумя руками на 2 октавы. Хроматическая гамма – двумя руками на 4 октавы. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (усложнённая по усмотрению преподавателя).



+ Ля мажор – Фа диез минор; Ля бемоль мажор – Фа минор. Гаммы в прямом и расходящемся движении; в терцию и дециму в прямом движении на 4 октавы. Минорные гаммы на 4 октавы в прямом движении. Аккорды, арпеджио (короткие, длинные) на 4 октавы двумя руками, ломаное арпеджио двумя руками на 4 октавы. Хроматическая гамма – двумя руками на 4 октавы. Доминантовый септаккорд – длинными арпеджио двумя руками на 2 октавы. Ум VII7, II7 – построение и разрешение. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (усложнённая по усмотрению преподавателя)


6(7)

+ Ми мажор – До диез минор; Ре бемоль мажор – Си бемоль минор. Гаммы на 4 октавы двумя руками в прямом и расходящемся движении. В терцию и дециму на 2 октавы. Аккорды, арпеджио короткое и длинное – двумя руками на 4 октавы, ломаное арпеджио двумя руками на 2 октавы. Хроматическая гамма – двумя руками на 4 октавы. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (усложнённая по усмотрению преподавателя). D7-отдельными руками на 2 октавы короткими арпеджио, УмVII7, II7- построение и разрешение.

+ Ми мажор – До диез минор; Ре бемоль мажор – Си бемоль минор. Мажорные гаммы на 4 октавы двумя руками в прямом и расходящемся движении. В терцию и дециму в прямом движении. Минорные гаммы на 4 октавы двумя рукамя в прямом движении; в терцию и дециму в прямом движении. Аккорды, арпеджио короткое, длинное, ломаное – двумя руками на 4 октавы. Хроматическая гамма – двумя руками на 4 октавы. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (усложнённая по усмотрению преподавателя). D7- длинными арпеджио двумя руками на 4 октавы. УмVII7, II7- построение и разрешение.


7(7)


+Си мажор – Соль диез минор; Фа диез мажор – Ре диез минор. Мажорные гаммы на 4 октавы в прямом и расходящемся движении; в терцию, дециму в прямом движении. Минорные гаммы на 4 октавы двумя руками в прямом движении, в терцию, дециму в прямом движении. Аккорды, арпеджио – короткие, длинные, ломаные- двумя руками на 4 октавы. Хроматическая гамма в прямом движении. D7 – длинными арпеджио двумя руками на 4 октавы. УмVII7, II7 – построение и разрешение. Гармоническая последовательность: T-S-D-T (усложнённая по усмотрению преподавателя)


Требования могут меняться как в сторону облегчения , так и в сторону усложнения в зависимости от индивидуальных возможностей ученика.

В работе над гаммами преподаватель должен научить:

  • Точной аппликатуре во всех видах гамм.

  • Внятной артикуляции, самостоятельности пальцев, их активности.

  • Свободе игрового аппарата.

  • Хорошему звукоизвлечению.

Темпы индивидуальные в зависимости от возможностей учащегося





































Литература

  1. Артоболевская А. Первая встреча с музыкой. – М.: Советский композитор, 1992

  2. Артоболевская А. Хрестоматия маленького пианиста. Учебное пособие. – С-Петербург: Композитор, 2006

  3. Бах И. Французские сюиты.- М.: Музыка, 1983

  4. Бах И. Хорошо темперированный клавир. Часть 1,2. – М.: Музыка, 1983

  5. Бах И.Маленькие прелюдии и фуги.- М.: Музыка, 1984

  6. Бриль И. Пьесы для 1-3, 3-5, 5-7 кл. ДМШ. - М.: Кифара, 2005

  7. Гедике А. Избранные сочинения для детей.- М.: Советский композитор, 1985

  8. Глинка М. Пьесы. – М.: Музыка, 1984

  9. Гнесина Е. фортепианная азбука. – М.: Советский композитор, 1972

  10. Играем ансамбли, облегченное переложение популярной музыки для сред. кл. ДМШ. - Спб.: Союз художников, 2006

  11. Кабалевский Д. Альбом пьес для детей (для фортепиано). - М.: Советский композитор, 1982

  12. Караманов А. Небесное и земное. - М.: Классика XXI, 2004

  13. Караманов А. Окно в музыку. Пьесы для фортепиано.- М.: Классика XXI, 2004

  14. Клементи М. Сонатины. - М.: Музыка, 1984

  15. Королькова И. Крохе-музыканту. Часть1,2. - Ростов на Дону: Феникс, 2008

  16. Королькова И. Я буду пианистом. Часть1,2. – Ростов на Дону: Феникс, 2008

  17. Косенко В. 24 детские пьесы. – М.: Музыкальное издательство, 1959

  18. Крупа-Шушарина С. Пианист бемоль: фортепианные пьесы и ансамбли для детей. – Ростов на Дону: феникс, 2008

  19. Лешгорн С. Этюды. - М.: Музгиз, 1981

  20. Ляховицкая С. Задания для развития самостоятельных навыков при обучении фортепианной игре. - М.: Музыка, 1979

  21. Майкапар Избранные пьесы.- М.: Советский композитор, 1985

  22. Майкапар С. Избранные пьесы для фортепиано. - М.: Советский композитор, 1985

  23. Маленький музыкант. Фортепианный альбом. – Донецк: Сталкер, 2004

  24. Моцарт В. А. 6 сонатин. - М.: Музгиз, 1963

  25. Моцарт В. А. Вариации. - М.: Музыка, 1983

  26. Моцарт В. А. Детские пьесы. - М.: Классика XXI, 2003

  27. Моцарт В. А. Легкие пьесы для фортепиано, сост. С. Чернышков. - М.: Классика XXI, 2003

  28. Моцарт В. А. Пьесы для фортепиано вып. 2. - М.: Музыка, 1972

  29. Моцарт В. А. Сонатины. - М.: Классика XXI, 2002

  30. Моцарт В. А. Сонатины. - М.: Музыка, 1987

  31. Моцарт В. Сонаты. Часть1,2. – М.: Музыка, 1984

  32. Моцарт Л. Пьесы из нотных тетрадей Вольфганга и Наннерль Моцарт для фортепиано. - М.: Классика XXI, 2003

  33. Музыкальная мозаика 2-4 кл., вып. 4 для ДМШ, сост. С. Барсукова. - Ростов на Дону: Феникс, 2003

  34. На рояле вокруг света, сост. С. Чернышков, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 кл. - М.: Классика XXI, 2003

  35. Нескучная классика, сост. С. Чернышков, 1, 2, 3, 4, 5, 6 кл. - М.: Классика XXI, 2003

  36. Обучение с увлечением, вып. 2, 4, 5, 7, 8, 9, 10, 13, 14. - М.: Музыка, 2004

  37. От гавота до фокстрота «Иллюстрированная антология танцевальной музыки», сост. С. Комаровская, вып. 1, 2, 3, 4. - М.: Классика XXI, 2004

  38. Педагогический репертуар 4 класс. – М.: Музыка, 1983

  39. Педагогический репертуар Хрестоматия для фортепиано. 3, 4 – М.: Музыка, 1083

  40. Педагогический репертуар. Хрестоматия для фортепиано, пьесы, 5, 6, 7 кл. - М.: Музыка, 1984

  41. Полифонические пьесы для фортепиано, вып. 1. - М.: Советский композитор, 1982

  42. Поплянова Е. Личный дневник, 6 музыкальных новелл о любви. – Челябинск: Автограф, 2001

  43. Прокофьев С. Ромео и Джульетта. - М.: Музыка, 1985

  44. Прудникова Т. В краю неведомых гигантов. - Нижний Тагил: 2003

  45. Пьесы русских композиторов XVIII-XIX веков для фортепиано. - М.: Кифара, 2005

  46. Пьесы, сонатины, вариации и ансамбли для фортепиано. 3-4 класс. – Ростов на Дону: Феникс, 2003

  47. Пьесы, сонатины, вариации и ансамбли для фортепиано.1-2 класс. – Ростов на Дону: Феникс, 2003

  48. Пьесы. 5 класс. - Киев: Музична Украина, 1973

  49. Сборник ансамблей для фортепиано. 1-3 классы ДМШ. – Ростов на Дону: Феникс, 2008

  50. Сборник пьес для фортепиано. 3-4 класс. Выпуск 1. - Ростов на Дону: феникс, 2004

  51. Сборник этюдов для фортепиано 1-2 класс. Выпуск 2. - Ростов на Дону: Феникс, 2002

  52. Сонатины и вариации. 1-2 класс. – Ростов на Дону: феникс, 2002

  53. Старинная музыка для маленьких пианистов. - М.: Классика XXI, 2001

  54. Сюиты, рондо, вариации для фортепиано 1-4 кл., уч. пос. - Киев: Музична Украина, 1991

  55. Таривердиев М. Настроения, 24 простые пьесы для фортепиано. - М.: Классика XXI, 2004

  56. Учебный репертуар ДМШ. 3 класс. – Киев: Музична Украина, 1980

  57. Фортепианная игра, под ред. А. Николаева. - М.: Музыка, 1988

  58. Фортепианная музыка для детей 1-5 кл. ДМШ, вып. 2. - Ленинград: Музыка, 1975

  59. Хрестоматия для фортепиано. 3,4,5 класс. – М.: Музыка, 1984

  60. Хрестоматия педагогического репертуара для общего курса фортепиано ДМШ, тетр. 4. - Спб.: Композитор, 2002

  61. Циполи Д. Избранные произведения. - М.: Классика XXI, 2001

  62. Чайковский П. Времена года. - М.: Музыка, 1985

  63. Чайковский П. Детский альбом. – Челябинск: MPI,2005

  64. Черни К. Искусство беглости пальцев. - М.: Музгиз, 1963

  65. Черни К. Школа беглости. Соч. 299. – М.: Искусство, 1938

  66. Чимароза Д. Избранные сонаты. - М.: Музыка, 1984

  67. Шмитц М. Mini jazz, 50 легких пьес для фортепиано. - М. Классика XXI, 2004

  68. Шмитц М. Mini rock, 53 легких пьесы для фортепиано. - М.: Классика XXI, 2004

  69. Шмитц М. Рок, 19 легких пьес для фортепиано. - М.: Классика XXI, 2004

  70. Шуман Р. Альбом для юношества. - М.: Музыка, 1982

  71. Шуман Р. Детские сцены. - М.: Классика XXI, 2002

  72. Этюды для координации рук, ч.2. - М.: Советский композитор, 1983

  73. Этюды для младших классов, сост. А. Чернышков. - М.: Классика XXI, 2003

  74. Этюды для фортепиано вып. 5. - М.: Музыка, 1975

  75. Этюды на двойные ноты и октавы. - М.: Советский композитор, 1983

  76. Этюды на разные виды техники. 2 класс.- Киев: Музична Украина, 1985

  77. Этюды. 5-7 класс. – Киев: Музична Украина, 1983





Методическая литература

  1. Айзенштадт С. Детский альбом П. И. Чайковского. Искусство интерпретации.- М.: Классика XXI, 2003

  2. Блох О. Развитие духовно-творческого потенциала для обучающихся в ДМШ.-М.: Музыка, 2006

  3. Браудо. И. Об изучении клавирных сочинений Баха в музыкальной школе.- М.: Классика XXI, 2003

  4. Брянская Ф. Формирование и развитие навыков игры с листа в первые годы обучения пианиста.-М.: Классика XXI, 2005

  5. Брянская Ф. Фортепианная школа Фаины Брянской для маленьких музыкантов с играми, сказками, путешествиями и загадками. Часть 1. - М.: Классика XXI, 2008

  6. Брянская Ф. Фортепианная школа Фаины Брянской для маленьких музыкантов с играми, сказками, путешествиями и загадками. Часть 2. - М.: Классика XXI, 2008

  7. Брянская Ф. Фортепианная школа Фаины Брянской для маленьких музыкантов с играми, сказками, путешествиями и загадками. Часть 3. - М.: Классика XXI, 2008

  8. Вицинский А. Беседы с пианистами.-М.: Классика XXI, 2006

  9. Вольф К. Уроки Шнабеля.-М.: Классика XXI, 2003

  10. Гофман Й. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре.-М.: Классика XXI, 2002

  11. Далькроз Ж. Ритм.- М.: Классика XXI, 2002

  12. Детская школа искусств. Нормативные документы, учебные планы, образовательные программы, программы по предмету «фортепиано».- М.,1999.

  13. Дроздова Ю. Уроки Юдиной.-М.: Классика XXI, 2006

  14. Как исполнять Бетховена, серия Мастер-класс.- М. Классика XXI, 2003

  15. Как исполнять Гайдна, серия Мастер-класс.- М. Классика XXI, 2003

  16. Как исполнять Моцарта, серия Мастер-класс.- М. Классика XXI, 2003

  17. Кременштейн Б. Воспитание самостоятельности учащегося.- М. Классика XXI, 2002

  18. Майкапар С. Музыкальный слух. – Челябинск:MPI, 2005.

  19. Мартинсен К. Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано.- М. Классика XXI, 2002

  20. Мильштейн Я. Хорошо темперированный клавир И. С. Баха.- М. Классика XXI, 2002

  21. Музыкальные инструменты мира/перевод с англ. Т. В. Лихач. – Мн.: ООО «Попурри», 2001

  22. Музыкальный инструмент. Фортепиано. Примерная программа для ДМШ и музыкальных отделений ДШИ. – Москва, 2006

  23. Первые шаги: как научить играть на рояле, серия Мастер-класс.-М. Классика XXI, 2005

  24. Ражников Б. Диалоги о музыкальной педагогике.- М. Классика XXI, 2004

  25. Савшинский С. Пианист и его работа. – М.: Классика XXI, 2002

  26. Светозарова С., Кременштейн Б. Педализация в процессе обучения игре на фортепиано. – М.: Классика XXI, 2002

  27. Советская энциклопедия, т.6, Музыкальная энциклопедия «А – Я».- М.: 1982

  28. Тимакин Е. Воспитание пианиста.- М. Советский композитор, 1989

  29. Финкельштейн Э. Музыка от А до Я. – Санкт Петербург: Композитор, 1997

  30. Шахов М. Аппликатура как средство развития профессионального мастерства.- М. Музгиз, 1991

  31. Швейцер А. Иоганн Себастьян Бах.- М.: Классика XXI, 2002

  32. Шмидт-Шкловская А. О воспитании пианистических навыков в классе специального фортепиано.-М. Классика XXI, 2002

  33. Щапов А.Фортепианный урок в музыкальной школе и в училище.- М. Классика XXI, 2002

  34. Яворский Б., Носина В. Сюиты для клавира. О символике «Французских сюит» И. С. Баха.- М. Классика XXI, 2003








Автор
Дата добавления 30.11.2015
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров300
Номер материала ДВ-214339
Получить свидетельство о публикации

Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх