Рабочая программа по музыке для 4 класса

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение

начальная общеобразовательная школа № 611

Курортного района Санкт-Петербурга

Утверждаю Директор  ГБОУ  НОШ  № 611 _____________ И.Н.Усачева

Согласовано на заседании методического совета Протокол №___от_________

Рассмотрено на заседании методического объединения Руководитель методического объединения ________________ Н.О. Шаромова

РАБОЧАЯ  ПРОГРАММА

по  музыке для  4 класса

  Автор: Вахитова Эльвира Альбертовна,

 учитель музыки ГБОУ НОШ №611

Санкт-Петербург

2016

Пояснительная записка

           Преподавание курса музыки для 4 класса осуществляется в соответствии  с Федеральным компонентом государственного образовательного стандарта начального общего образования (Приказ МО РФ от 05.03.2004 №1089) и учетом авторской программы по музыке: «Музыка.Начальные классы» - Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.

( Музыка. 1-4 классы. М.:«Просвещение», 4 изд, 2013 –64 с).

 Изучение музыки направлено на достижение следующих целей:

• становление музыкальной культуры;
• развитие интереса к музыке  и музыкальным занятиям; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, образного ассоциативного мышления, воображения; музыкального восприятия и творческих способностей в  различных видах музыкальной деятельности;
• овладение практическими умениями и навыками в музыкально-творческой деятельности: пение и слушание музыки, игре на музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации;
• воспитание музыкального вкуса; нравственных и эстетических чувств и любви человека к своему народу, Родине.

Данные цели достигаются решением  следующих задач:

 - воспитание понимания значимости музыки как духовного начала человечества  в звуках через восприятие музыки с позиции триединства музыкальной деятельности (композитора-исполнителя-слушателя);

- развитие активного, прочувствованного и осознанного восприятия школьниками лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего посредством развития образно - ассоциативного мышления;

-  формирование опыта музицирования,  хорового исполнительства на основе коллективного творчества;

- развитие интереса и любви к музыкальному искусству,       художественного вкуса, чувства музыки как основы музыкальной грамотности  через освоение  средств музыкальной выразительности;

- расширение представлений о картине мира через накопление багажа музыкальных впечатлений, первоначальных знаний о музыке как неотъемлемой части жизни.

Общая характеристика учебного предмета

Основной формой проведения занятий по программе является урок.

В данных классах  ведущими методами обучения предмету являются: объяснительно - иллюстративный, игровой, частично-поисковый. На уроках используются элементы следующих технологий: личностно ориентированное обучение, ИКТ. Для развития устойчивого интереса к учебному процессу на уроках музыки используются электронные образовательные ресурсы. Основными методическими принципами программы являются: увлечённость, триединство деятельности композитора-исполнителя-слушателя, «тождество-контраст», интонационность, опора на отечественную музыкальную культуру.

Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета

Учебный предмет «Музыка» направлен на  формирование  музыкальной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности  человеческой цивилизации, накапливаемые музыкальным  искусством, должны  быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т.е зоркости  души растущего человека. Музыкально- -эстетическое развитие  учащегося рассматривается как необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения в  в мир человеческой культуры и в тоже время как способ  самопознания и утверждения своей  индивидуальной уникальности.

Рабочая программа построена так, чтобы дать школьникам представления о системе взаимодействия музыки с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта учащихся, обращение к окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения школьниками программного материала. Наблюдение окружающей реальности, развитие способностей учащихся к осознанию своих собственных переживаний, формирование интереса к внутреннему миру человека являются значимыми составляющими учебного материала,  и ведет к формированию у школьника самостоятельного видения мира, размышления о нем, своего отношения на основе освоения опыта музыкальной культуры.

Обучение через деятельность, освоение учащимися способов деятельности -  сущность обучающих методов на занятиях музыкального  искусства. Каждая тема программы должна быть не просто изучена, а прожита, т.е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только когда знания и умения  становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие ребенка, формируется его ценностное отношение к миру.   

Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в музыкальном искусстве, можно постичь только через  собственное переживание – проживание музыкального образа в форме музыкально- практических действий. Для этого  необходимо освоение музыкально-образного языка, средств музыкальной выразительности. 

Освоение музыкального наследия помогает  осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение  отношения человека к природе, обществу, поиск идеалов. Особое значение имеет познание  музыкальной культуры своего народа. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма, так как в основу программы положен принцип «от родного порога  в мир общечеловеческой культуры».

Формирование познавательного интереса детей к предмету и искусству в целом способствуют разнообразные формы и методы проведения занятий. Так, например: урок- путешествие, урок-викторина и т.д.. Учащиеся привлекаются к выступлению на уроках с результатами своей поисковой работы на заданную тему, получают навыки публичного выступления, учатся отбирать материал, отстаивать свои взгляды, слушать друг друга.

Особую ценность представляют коллективные виды работ, например, хоровое исполнение музыкальных фрагментов.  Общие усилия, направленные на решение творческой задачи, раскрывают индивидуальность детей, корректируют межличностные отношения. Распределяя работы и обязанности между членами коллектива, дети оказывают помощь друг другу, чувствуют ответственность за порученное дело. Важно при этом добиваться хорошей и доверительной атмосферы в общении с учащимися. В конце каждого урока анализируется проделанная работа, рассматривается степень продвижения к цели и решению задач урока; проводится обсуждение работы учащихся. Учащиеся учатся видеть свои успехи и недоработки, результаты своих товарищей, всего класса. Это способствует развитию музыкального вкуса и правильной самооценке результатов работы.

Личностные, метапредметные и предметные планируемые результаты освоения программы по учебному предмету «Музыка».

Личностные результаты:

— чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

– целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

– умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы и др.;

– уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

– развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;

– ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы и др.;

– формирование этических чувств доброжелательностии эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

– развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

Метапредметные результаты:

– овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

– освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

– формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

– продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности;

– освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;

– овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;

– приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;

– формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

– овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе интонационно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности;

– умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т. п.).

Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности:

– формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;

– формирование общего представления о музыкальной картине мира;

– знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;

– формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

– формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;

– умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;

– умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;

– умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях

По окончанию 4 класса учащиеся  научатся:

·         эмоционально откликаться на музыку, связанную с
более сложным (по сравнению с предыдущими годами обучения)  миром музыкальных образов;

·         выразительно исполнять  песни, вокальные  импровизации, накапливать песенный  репертуар;

·         понимать роль средств музыкальной выразительности в произведениях;

·         эмоционально откликаться на музыку различного характера, передавать его в выразительных движениях (пластические этюды); развитие навыков «свободного дирижирования».

·         различать характерные особенности музыки разных народов,

·         различать по музыкальной речи стили композиторов;

·         более сложные жанры музыкального искусства: театрального (опера,  балет, ), инструментального (симфония, концерт, сюита) и вокального (кантата, песня, романс, кант и др.);

·         музыку с позиции триединства музыкальной деятельности (композитора-исполнителя-слушателя);

·         определять средства музыкальной выразительности как основу музыкального языка;

          В результате изучения курса музыки 4-го класса учащиеся должны научиться понимать:

§  характерные особенности музыки разных народов;

§  различать по музыкальной речи стили композиторов;

§  более сложные жанры музыкального искусства: театрального (опера, балет), инструментального (симфония, концерт, сюита) и вокального (кантата, песня, романс, кант и др.);

§  музыку с позиции триединства музыкальной деятельности (композитора-исполнителя-слушателя);

§  средства музыкальной выразительности как основу музыкального языка;

§  накопленный  песенный репертуар; получить возможность:

§   сопоставлять особенности музыкального языка разных композиторов методом «тождество - контраст»;

§   эмоционально откликаться на музыку, связанную с более сложным миром музыкальных образов;

§   оценочного воспринимать  различные явления музыкального искусства на основе   ассоциативно - образного мышления;

§   выразительно исполнять песни, вокальные импровизации.

использовать приобретенные знания, умения, навыки в практической деятельности и повседневной жизни. расширение жизненно-музыкальных впечатлений учащихся от общения с музыкой разных жанров, стилей, национальных и композиторских школ;

-    выявление характерных особенностей русской музыки (народной и профессиональ­ной) в сравнении с музыкой других народов и стран;

-    воспитание навыков эмоционально-осознанного восприятия музыки, умения анали­зировать ее содержание, форму, музыкальный язык на интонационно-образной основе;

-    развитие умения давать личностную оценку музыке, звучащей на уроке и вне школы, аргументировать индивидуальное отношение к тем или иным музыкальным сочинениям;

-    формирование постоянной потребности общения с музыкой, искусством вне школы, в семье;

-    формирование учений и навыков выразительного исполнения музыкальных произ­ведений в разных видах музыкально-практической деятельности;

-        развитие навыков художественного, музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки

-    расширение представлений о взаимосвязи музыки с другими видами искусства (ли­тература, изобразительное искусство, кино, театр) и развитие на этой основе ассоциа­тивно-образного мышления;

-    совершенствование умений и навыков творческой музыкально-эстетической деятель­ности.

Обучение музыкальному искусству в 4 классе должно вывести учащихся на стандарт­ный уровень знаний, умений и навыков.

Контроль осуществляется в следующих видах: текущий, тематический.

Форма контроля: устный опрос,  музыкальная викторина

Срок реализации данной программы - 1 год. Она рассчитана на учащихся 4 классов ГБОУ НОШ № 611 Программа «Музыка» - отводит на изучение предмета 1 час в неделю, 34 часа в год. Данное планирование определяет достаточный объем знаний и умений, необходимых для применения в практической деятельности, изучения смежных дисциплин.

Тематическое планирование

№ п/п	Тема  урока	ВСЕГО Часов	В том числе:
			Контрольных  работ
1	Мелодия. Ты запой мне ту песню.	1
2	Звучащие картины. Что не выразишь словами, звуком на душу навей.	1
3	Ты откуда, русская, зародилась ,музыка!	1
4	Святые земли Русской.	1
5	Праздников праздник, торжество из торжеств. Ангел вопияше.	1
6	Родной обычай старины. Светлый праздник.	1
7	«Приют спо­койствия, тру­дов и вдохно­венья...»	1
8	«Что за прелесть эти сказки...»	1
9	Зимнее утро. Зимний вечер.	1
10	Святогорский монастырь. Ярмарочные гуляния.	1
11	«Приют, сияньем муз одетый...»	1
12	Композитор - имя ему народ.	1
13	Музыкальные инструменты России. Оркестр рус­ских народных инструментов	1
14	Народные праздники.	1
15	Музыкальные инструменты	1
16	Вариации на тему рококо. Старый замок.	1
17	«Не молкнет сердце чуткое Шопена...»	1
18	Танцы, танцы, танцы…
19	Патетическая  соната. Годы странствий. «Царит гармо­ния оркестра...»	1
20	Опера М. И. Глинки «Иван Сусанин» (II-III действия)	1
21	Опера М. И. Глинки «Иван Сусанин» (IVдействие)	1
22	«Исходила младешенька...»	1
23	Русский Восток. Восточные мо­тивы	1
24	Балет И. Стра­винского «Пет­рушка»	1
25	Театр музыкаль­ной комедии	1
26	Прелюдия. Исповедь души. Революционный этюд.	1
27	Мастерство ис­полнителя.	1
28	В интонации спрятан человек.	1
29	Музыкальные инструменты	1
30	Музыкальный сказочник.	1
31	Рассвет на Мо­сква-реке	1
32	Обобщающий урок.	1
33	Резервный урок.	1
34	Резервный урок.	1
итого		34

 Содержание курса

Рабочая программа состоит из семи разделов:

Раздел 1. «Россия — Родина моя»

Общность интонаций народной музыки и музыки русских композиторов. Жанры народных песен, их интонационно-образные особенности. Лирическая и патриотическая темы в русской классике.

Музыкальный материал

      Концерт № 3 для фортепиано с оркестром, главная мелодия 1-й части. С. Рахманинов.
      «Вокализ». С. Рахманинов.
      «Ты, река ль, моя реченька», русская народная песня.
      «Песня о России». В. Локтев, слова О. Высотской.
      Русские народные песни: «Колыбельная» в обраб. А. Лядова, «У зори-то, у зореньки», «Солдатушки, бравы ребятушки», «Милый мой хоровод», «А мы просо сеяли» в обраб.   М. Балакирева, Н. Римского-Корсакова.
      «Александр Невский», фрагменты из кантаты. С. Прокофьев.
      «Иван Сусанин», фрагменты из оперы. М. Глинка.
      «Родные места». Ю. Антонов, слова М. Пляцковского.

Раздел 2. «День, полный событий»

   «В краю великих вдохновений...». Один день с А. Пушкиным. Музыкально-поэтические образы.

Музыкальный материал

      «В деревне». М. Мусоргский.
      «Осенняя песнь» (Октябрь) из цикла «Времена года». П. Чайковский.
      «Пастораль» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель». Г. Свиридов.
      «Зимнее утро» из «Детского альбома». П. Чайковский.
      «У камелька» (Январь) из цикла «Времена года». П. Чайковский.
      Русские народные песни: «Сквозь волнистые туманы», «Зимний вечер»; «Зимняя дорога». В. Шебалин, стихи А. Пушкина; «Зимняя дорога». Ц. Кюи, стихи А. Пушкина; «Зимний вечер». М. Яковлев, стихи А. Пушкина.
      «Три чуда», вступление ко II действию оперы «Сказка о царе Салтане». Н. Римский-Корсаков.
      «Девицы, красавицы», «Уж как по мосту, мосточку», хор из оперы «Евгений Онегин». П. Чайковский.
      Вступление и «Великий колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский.
      «Венецианская ночь». М. Глинка, слова И. Козлова

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм»

Святые земли Русской. Праздники Русской православной церкви. Пасха. Церковные песнопения: стихира, тропарь, молитва, величание.

Музыкальный материал

        «Земле Русская», стихира.
      «Былина об Илье Муромце», былинный напев сказителей Рябининых.
      Симфония № 2 («Богатырская»), фрагмент 1-й части. А. Бородин.
      «Богатырские ворота» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.
      Величание святым Кириллу и Мефодию, обиходный распев.
      Гимн Кириллу и Мефодию. П. Пипков, слова С. Михайловски.
      Величание князю Владимиру и княгине Ольге.
      «Баллада о князе Владимире», слова А. Толстого.
      Тропарь праздника Пасхи.
      «Ангел вопияше», молитва. П. Чесноков.
      «Богородице Дево, радуйся» № 6 из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.
      «Не шум шумит», русская народная песня.
      «Светлый праздник», финал Сюиты-фантазии для двух фортепиано. С. Рахманинов.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»

      Народная песня — летопись жизни народа и источник вдохновения композиторов. Интонационная выразительность народных песен. Мифы, легенды, предания, сказки о музыке и музыкантах. Музыкальные инструменты России. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в народной и композиторской музыке. Праздники русского народа. Троицын день.

Музыкальный материал

      Народные песни: «Ой ты, речка, реченька», «Бульба», белорусские;
      «Солнце, в дом войди», «Светлячок», грузинские; «Аисты», узбекская;
      «Солнышко вставало», литовская; «Сiяв мужик просо», украинская;
      «Колыбельная», английская; «Колыбельная», неаполитанская;
      «Санта Лючия», итальянская; «Вишня», японская и др.
      Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, фрагмент 3-й части. П. Чайковский.
      «Камаринская», «Мужик на гармонике играет». П. Чайковский.
      «Ты воспой, жавороночек» из кантаты «Курские песни». Г. Свиридов.
      «Светит месяц», русская народная песня-пляска.
      «Пляска скоморохов» из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
      Троицкие песни.

Раздел 5. «В музыкальном театре»

Линии драматургического развития в опере. Основные темы — музыкальная характеристика действующих лиц. Вариационность. Орнаментальная мелодика. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов. Жанры легкой музыки. Оперетта. Мюзикл.                                 Музыкальный материал

      «Иван Сусанин», фрагменты из оперы: интродукция; танцы из II действия; сцена и хор из III действия; сцена из IV действия. М. Глинка.
      Песня Марфы («Исходила младешенька») из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
      «Пляска персидок» из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
      «Персидский хор» из оперы «Руслан и Людмила». М. Глинка.
      «Колыбельная» и «Танец с саблями» из балета «Гаянэ». А. Хачатурян.
      Первая картина из балета «Петрушка». И. Стравинский.
      «Вальс» из оперетты «Летучая мышь». И. Штраус.
      Сцена из мюзикла «Моя прекрасная леди». Ф. Лоу.
      «Звездная река». Слова и музыка В. Семенова.
      «Джаз». Я. Дубравин, слова В. Суслова.
      «Острый ритм». Дж. Гершвин, слова А. Гершвина.

Раздел 6. «В концертном зале»

      Различные жанры вокальной, фортепианной и симфонической музыки. Интонации народных танцев. Музыкальная драматургия сонаты. Музыкальные инструменты симфонического оркестра.

Музыкальный материал

      «Ноктюрн» из Квартета № 2. А. Бородин.
      «Вариации на тему рококо» для виолончели с оркестром, фрагменты. П. Чайковский.
      «Сирень». С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой.
      «Старый замок» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский.
      «Песня франкского рыцаря», ред. С. Василенко.
      «Полонез» (ля мажор); Мазурки № 47 (ля минор), № 48 (фа мажор), № 1 (си-бемоль мажор). Ф. Шопен.
      «Желание». Ф. Шопен, слова С. Витвицкого, пер. Вс. Рождественского.
      Соната № 8 («Патетическая»), фрагменты. Л. Бетховен.
      «Венецианская ночь». М. Глинка, слова И. Козлова.
      «Арагонская хота». М. Глинка.
      «Баркарола» (Июнь) из цикла «Времена года». П. Чайковский

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...»

      Произведения композиторов-классиков и мастерство известных исполнителей. Сходство и различие музыкального языка разных эпох, композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах. Форма музыки (трехчастная, сонатная). Авторская песня. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов.

Музыкальный материал

      Прелюдия (до-диез минор) для фортепиано. С. Рахманинов.
      Прелюдии №7 и № 20 для фортепиано. Ф. Шопен.
      Этюд № 12 («Революционный») для фортепиано. Ф. Шопен.
      Соната № 8 («Патетическая»), финал. Л. Бетховен.
      «Песня Сольвейг» и «Танец Анитры» из сюиты «Пер Гюнт». Э. Григ.
      Народные песни: «Исходила младешенька», «Тонкая рябина», русские; «Пастушка», французская, в обраб. Ж. Векерлена и др.
      «Пожелания друзьям», «Музыкант». Слова и музыка Б. Окуджавы.
      «Песня о друге». Слова и музыка В. Высоцкого.
      «Резиновый ежик», «Сказка по лесу идет». С. Никитин, слова Ю. Мориц.
      «Шехеразада», фрагменты 1-й части симфонической сюиты. Н. Римский-Корсаков.
       «Рассвет на Москве-реке». Вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский

Перечень литературы и средств обучения

1.Методическая литература для учителя

1. «Музыка.1-4 классы» авторы Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская ,Т.С Шмагина, -
2. 3 изд.- М. Просвещение,2012
3. Музыка.1-4 классы: конспекты уроков, рекомендации, планирование :/авт.-сост. Г.В.Стюхина. -Волгоград: Учитель, 2010
4. Ригина Г.С. .Музыка: Учебник для 1 класса .- 5 изд.- Самара: ,2011
5. Е.Д.Критская.  Музыка. 4 класс .Учебник для общеобразовательных учреждений / Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская, Т.С.Шмагина.- М.Просвещение, 2012
6. Вера Надеждина .Лучшие сценарии, игры, конурсы, забавы для младших школьников.-Минск: Харвест,2008.
7. Классные часы: внеклассная работа :1-4классы.М.А. Козлова.- М.: «Экзамен», 2009.
8. Домашкина М.В. школьные капустники, театры миниатюр, КВН./Н.В.Домашкина.-М.:Глобус, Волгоград: Панорама, 2008.
9. Научно-практический журнал. Завуч начальной школы №7, 2008

2.Литература для учащихся.

1. Я познаю мир. Дет.энциклопедия: Музыка /Авт.А.С.Кленов. Под общ.ред.О.Г.Хинн. – М.: ООО «Издательство АСТ», 2000.- 464с.
2. Ивановский Ю.А. Занимательная музыка.- Ростов н /Д.: «Феникс», 2002.- 128с.
3. Королева Е.А. Музыка в сказках, стихах и картинках: Кн. для  учащихся.- М.: Просвещение, 1994.- 79с.
4. Ушакова О.Д. Великие композиторы: Справочник школьника. – СПб.: Издательский Дом «Литера», 2005.- 96 с.

Электронные образовательные ресурсы:

1. Музыка. Фонохрестоматия. 4 класс (Электронный ресурс) /сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, , Т.С.Шмагина.- М.Просвещение, 2010.

2.      Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)

3.      Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.

4. Шедевры музыки. «Шедевры мировой культуры», М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2001.
5. Детский музыкальный альбом. Музыкальная история. Симфонический оркестр. М.:Мелодия, 2006 (CD).
6. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
7. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/

3. Наглядные пособия.

1.Портреты композиторов.

2.Фотографии и репродукции картин художников и крупнейших центров мировой музыкальной культуры.

4. Технические средства обучения.

1. Музыкальные инструменты.

2. Персональный компьютер.

3. Мультимедийный проектор.

4. Экспозиционный экран.

5. DVD-проигрыватель.

№ урока п/п

Дата, класс

Тема урока

Основные элементы содержания

Планируемые результаты обучения

контроль

Дата

1 четверть – 9 ч. Раздел 1.  «Россия - Родина моя» (4ч.)

1.

02.09 - 4 «а», «в».

Мелодия. Ты запой мне ту песню.

Общность сюжетов, тем, интонаций народ­ной музыки и музыки С. В. Рахманинова, М. П. Мусорского, П. И. Чайковского. Слушание - С.В. Рахманинов «Концерт №3 для фортепиано с оркестром» 1 ч.

Знать понятия: народ­ная и композиторская музыка, мелодия. Уметь проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный и сравни­тельный анализ. Хоровое пение.

2.

09.09 - 4 «а», «в».

Что не выразишь словами, звуком на душу навей. Как сложили песню.

Вокализ, его отличи­тельные особенности от песни и романса. Глубина чувств, выра­женная в вокализе. Слушание - С.В. Рахманинов «Вокализ».

Знать понятия: вокализ, песня, романс, вокаль­ная музыка.

Интонацион­но-образный анализ. Хоровое пение.

3. 4.

16.09 - 4 «а», «в». 23.09 - 4 «а», «в».

Звучащие картины. Ты откуда, русская, зародилась, музыка! Я пойду по полю белому. На великий праздник собралася Русь!

Как складываются на­родные песни. Жанры народных песен, их особенности. Обсуж­дение: как складыва­ется народная песня, какие жанры народных песен знают дети? Слушание – р.н.п. «Ты, река ль, моя реченька», «У зори-то, у  зореньки», «Милый мой хоровод». Слушание и пение – р.н.п. «Солдатушки, бравы ребятушки», муз. В Локтева, сл. О.Высотской «Песня о России». Патриотическая тема в кантате С. С. Прокофьева «Александр Невский». Горестные последствия боя. Фольклор и творчество композиторов, прославляющих защитников Родины, народных героев. Слушание – фрагменты из оперы «Иван Сусанин» М. И. Глинки и кантаты «Александр Невский» С. С. Прокофьева. Пение – муз. Ю. Антонова, сл. М. Пляцковского «Родные места».

Знать жанры народных песен и их особенности. Уметь отвечать на про­блемный вопрос. Знать понятия: канта­та, народная и композиторская музыка, опера. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ прослушанной музыки.

Ответы на вопросы. Хоровое пение. Ре­чевая импровизация. Слушание музыки. Интонационно-образный и сравнительный анализ. Хоровое пение.

Раздел 2. «О России петь - что стремиться в храм...»  (3ч.)

5.

30.09 - 4 «а», «в».

Святые земли Русской. Илья Муромец. Кирилл и Мефодий.

Святые земли Русской: княгиня Ольга, князь Владимир, Илья Му­ромец, Кирилл и Мефодий. Слушание -  А. П. Бородин Симфония №2 ч. 1. («Богатырская») М. П.Мусоргский. «Богатырские ворота» из сюиты «Картинки с выставки».

Знать:  имена святых, их житие, подвиги русских святых; понятия: молитва, стихира, величание. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный и сравни­тельный анализ.

6.

07.10 - 4 «а», «в».

Праздников праздник, торжество из торжеств. Ангел вопияше.

Стихиры Пасхи, величания, стихира «Земле Русская». Слушание и пение - П.Чесноков «Ангел вопияше», «Богородице Дево, радуйся» №6 из «Всенощной» С.В. Рахманинова.

Знать понятия: стихира, величание, тропарь. Уметь сопоставлять поэтические и музыкаль­ные произведения.

Слушание музыки. Интонационно-образный и сравни­тельный анализ. Хоровое пение.

7.

14.10 - 4 «а», «в».

Родной обычай старины. Светлый праздник.

Слушание -  сюита-фантазия № 1 для двух фортепиано С.В. Рахманинова (фрагмент финала «Светлый праздник»).

Знать понятия: сюита, сюита-фантазия. Уметь сопоставлять поэтические и музыкаль­ные произведения.

Слушание стихов, музыки. Образное сопоставление.

Раздел 3.  День, полный событий (4ч.)

8.

21.10 - 4 «а», «в».

«Приют спо­койствия, тру­дов и вдохно­венья...». Зимнее утро. Зимний вечер.

Образ осени в поэзии А. С. Пушкина и му­зыке русских компо­зиторов. Лирика в по­эзии и музыке. Слушание – Г. Свиридов «Пастораль» из музыкальных  иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель», П.И. Чайковский «Осенняя песнь», «У камелька» из фортепианного цикла «Времена года». П. И. Чайковский «Зимнее утро» из цикла «Детский альбом». Пение -  муз. М. Яковлев, сл. А.Пушкина «Зимний вечер», муз. В.Шебалина, сл .А.Пушкина «Зимняя дорога».

Знать понятие лад (мажор, минор). Уметь сопоставлять поэтические и музыкаль­ные произведения.

Слушание стихов, музыки. Образное сопоставление. Хо­ровое пение.

9.

28.10 - 4 «а», «в».

«Что за прелесть эти сказки...». Три чуда.

Образы пушкинских сказок в музыке рус­ских композиторов. «Сказка о царе Салтане...» А. С. Пушкина. Слушание -  Н. А. Римского-Корсаков. Опера «Сказка о царе Салтане...» - вступление ко 2-му д. оперы. Три чуда - «Белка», «33 богатыря», « Царевна Лебедь». Музыкальная викторина. Обобщение музыкальных впечатлений учащихся 4 «а»,«в» классов за 1 четверть.

Знать понятия: опера, регистр, тембр. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Хоровое пение.

2 четверть – 7 ч.

10.

11.11 - 4 «а», «в».

Ярморочное гулянье. Святогорский монастырь.

Музыка ярмарочных гуляний: народные песни, наигрыши, обработка народной музыки. Музыка, связанная со Святогорским мо­настырем. Слушание - П. И. Чайковский опера «Евгений Онегин» - хор «Девицы, красавицы», хор «Уж как по мосту, мосточку». М.П. Мусоргский опера «Борис Годунов» - вступление к опере и «Великий колокольный звон».

Знать понятие хор, опера, колокольный звон. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.

Слушание музыки. Хоровое пение. Пластическая им­провизация. Музы­кально- ритмические движения.

11.

18.11 - 4 «а», «в».

«Приют, сияньем муз одетый...».

Музыка Тригорского (Пушкинские Горы). Картины природы в романсе «Венецан­ская  ночь» М. И. Глинки. Слушание -   М. И. Глинка «.Венецан­ская  ночь» .

Знать понятие  романс, дуэт, ансамбль. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Хоровое пение.

Раздел 4.  «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» (3ч.)

12.

25.11 - 4 «а», «в».

Композитор - имя ему народ.

Народная песня - ле­топись жизни народа, ее интонационная вы­разительность. Песни разных народов. Му­зыка в народном стиле. Слушание – П.И. Чайковский «Концерт №1 для фортепиано с оркестром» (фрагмент 3- й части). Г. Свиридов сюита «Курские песни» - хор «Ты воспой, жавороночек». Пение – р.н.п. «Ой ты, речка, реченька», груз.н.п. «Солнце, в дом войди», «Светлячок», бел.н.п. «Бульба»; лит. Н.п. «Солнышко вставало», узб. н.п. «Аисты», яп. Н.п. «Вишня».

Знать понятия: народ­ная музыка, музыка в народном стиле, народная песня.

Слушание музыки. Хоровое пение.

13.

02.12 - 4 «а», «в».

Музыкальные инструменты России. Оркестр рус­ских народных инструментов. Музыкант - чародей.

Многообразие народ­ных инструментов. История возникнове­ния первых музыкаль­ных инструментов. Состав оркестра рус­ских народных инст­рументов. Ведущие инструменты оркестра. Слушание – р.н.песня – пляска «Светит месяц». Н.А. Римский- Корсаков опера «Снегурочка»- «Пляска скоморохов». П.И. Чайковский «Камаринская» и «Мужик на гармонике» из фортепианного цикла «Детский альбом».

Знать: названия и тембры на­ родных инструментов; состав и ведущие инструменты оркестра. Уметь отмечать звуча­ние различных инструментов народного оркестра.

Слушание музыки. Игра на детских музыкальных инструментов. Хоровое пение.

14.

09.12 - 4 «а», «в».

Народные праздники. Троица.

Мифы, легенды, пре­дания и сказки о му­зыке и музыкантах. Слушание и пение – П.И. Чайковский.  Симфония №4  2 ч. («Во поле береза стояла»).

Знать: жанры народной музыки. Уметь приводить при­меры литературного фольклора о музыке и музыкантах.

Вспомнить русские народные песни, которые использовались композитором. Слушание музыки. Игра на детских музыкальных инструментов. Хоровое пение.

Раздел 5. В концертном зале  (7ч.)

15.

16.12 - 4 «а», «в».

Музыкальные инструменты.

Различать жанры вокальной, фортепианной и симфонической музыки. Музыкальные инструменты симфонического оркестра. Музыкальные инст­рументы: скрипка и виолончель. Струн­ный квартет. Музы­кальный жанр нок­тюрн. Музыкальная форма вариации. Слушание – А.П. Бородин «Ноктюрн» из квартета №2.

Знать понятия: нок­тюрн, квартет. Уметь на слух различать тембры скрипки и вио­лончели.

Слушание музыки. Вокальное и плас­тическое интониро­вание.

16.

23.12 - 4 «а», «в».

Вариации на тему рококо.

Вариации. Рококо. Сравнительный анализ. Обра­зы родной природы.  Слушание – П.И. Чайковский «Вариации на тему рококо» для виолончели с оркестром (фрагмент). Музыкальная викторина. Обобщение музыкальных впечатлений учащихся 4 «а»,«в» классов за 2 четверть.

Знать понятия: вариации, рококо. Музыкальные штрихи: легато, стаккато, акценты. Уметь проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки.

Слушание музыки. Вокальное интони­рование. Интона­ционно-образный и сравнительный анализ.

3 четверть – 10 ч.

17.

13.01 - 4 «а», «в».

Старый замок.

Старинная музыка. Сюита. Слушание: М.П. Мусоргский «Старый замок» из сюиты «Картинки с выставки». Пение: «Песня франкского рыцаря» в ред. С. Василнеко.

Знать понятия: сюита, старинная музыка. Уметь воспринимать вокальную музыку, слышать музыкальный образ в музыке.

Слушание музыки. Вокальное интони­рование. Интона­ционно-образный и сравнительный анализ.

18.

20.01 - 4 «а», «в».

Счастье в сирени живет.

Картины природы. Музыкальный пейзаж. Слушание и пение:  муз. С.В. Рахманинова, сл. Е. Бекетовой  романс «Сирень», муз. Ф. Шопена, сл. С. Витвицкого «Желание».

Знать  понятия: песня, романс, вокализ, сопрано. Уметь слышать в музыкальных произведениях взаимосвязь природы и музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный и сравни­тельный анализ. Хоровое пение.

19.

27.01 - 4 «а», «в».

Не молкнет сердце чуткое Шопена. Танцы, танцы, танцы.

Судьба и творчество Ф. Шопена. Интонации народных танцев. Музы­кальные жанры: по­лонез, мазурка, вальс, песня. Слушание: Ф.Шопена «Полонез». «Мазурка» №1, №47, №48.

Знать многообразие танцевальных жанров; понятия: по­лонез, мазурка, вальс, песня. Уметь на слух опреде­лять трехчастную музы­кальную форму.

Слушание музыки. Интонационно-образный и сравни­тельный анализ. Хоровое пение.

20.

03.02 - 4 «а», «в».

Патетическая  соната. Годы странствий.

Музыкальная драматургия сонаты. Слушание: Л. Бетховен «Соната» №8 (Патетическая) - фрагмент. Муз. М. И. Глинки, сл. И. Козлова «Венецианская ночь». М.И. Глинка «Арагонская хота».

Знать понятия: соната, баркарола, романс, симфоническая увертюра. Уметь проводить интонационно-образный анализ музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный анализ.

21.

10.02 - 4 «а», «в».

Царит гармо­ния оркестра.

Музыкальные инструменты симфонического оркестра. Слушание: П.И. Чайковский «Баркарола» из фортепианного цикла «Времена года».

Знать понятия: симфония, симфонический оркестр, дирижер. Уметь различать звучание инструментов симфонического оркестра.

Слушание музыки. Интонационно-образный анализ.

Раздел 6. В музыкальном театре (6ч.)

22.

17.02 - 4 «а», «в».

Опера М. И. Глинки «Иван Сусанин» (II-III действия) Сцена в лесу (IVдействие)

Линии драматургического развития в опере. Основные темы - музыкальная характеристика действующих лиц. Бал в замке польского короля. Народная му­зыка представляет две стороны - польскую и русскую. «За Русь мы все стеной стоим». Смена темы семецного счастья темой разговора Су­санина с поляками. Слушание: М. И. Глин­ка опера «Иван Сусанин» -  танцы из 2 д., сцена и хор из 3 д., сцена из 4 д..

Знать понятия: музыкальный образ, музыкальная драматургия, контраст, ария, речитатив; процесс воплощения художественного замыс­ла произведения в му­зыке; содержание оперы. Уметь проводить интонационно-образный анализ музыки.

Интонационно-образный анализ сцен из оперы. Вокализация тем.

23.

03.03 - 4 «а», «в».

«Исходила младешенька...»

Линии драматургического развития в опере. Основные темы - музыкальная характеристика действующих лиц. Слушание: М.П. Мусоргский опера «Хованщина»- «Песня Марфы».

Знать понятия: песня-ария, куплетно-вариационная форма. Уметь: определять мелодико-ритмическое своеобра­зие восточной музыки; проводить интонаци­онно-образный анализ.

Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Вокализация темы.

24.

10.03 - 4 «а», «в».

Русский Восток. Восточные мо­тивы.

Поэтизация Востока русскими композито­рами нашла свое от­ражение в различных музыкальных жанрах: опере, балете. Орнаментальная мелодика. Восточные мотивы в творчестве русских композиторов. Слушание: М.И. Глинка опера «Руслан и Людмила» -«Персидский хор».  А. И. Хачату­рян балет «Гаянэ» - «Танец с саблями», «Колыбельная». М.П. Мусоргский опера «Хованщина»- «Пляска персидок».

Знать понятия: интонация, орнамент в музыке, контрастный образ; процесс воплощения художественного замыс­ла в музыке; Уметь определять оркестровые тембры.

Слушание сцен из  балета (фрагменты). Интонационно-образный анализ. Вокализация тем.

25.

17.03 - 4 «а», «в».

Балет «Пет­рушка» И. Стра­винского.

Персонаж народного кукольного театра - Петрушка. Музыка в народном стиле. Ор­кестровые тембры. .Слушание: И. Стравинский – 1 картина из балета «Петрушка».

Знать понятия: балет, режиссер, оркестровые тембры. Уметь определять характер эпизодов в балете, выявлять музыкальный образ в музыке.

Слушание I картины балета (фрагменты). Интонационно-образный анализ.

26.

24.03 - 4 «а», «в».

Театр музыкаль­ной комедии.

Знакомство с жанрами легкой музыки: оперетта, мюзикл. Понятие об этих жанрах и ис­тория их развития. Слушание и пение: И. Штраус  оперетта «Летучая мышь»- «Вальс». Ф.Лоу мюзикл «Моя прекрасная леди»- фрагмент. В Семенов мюзикл «Том Сойер» - «Звездная река».

Знать понятия:  опе­ретта и мюзикл, их осо­бенности, историю раз­вития; различать и слышать разницу между двумя жанрами.

Слушание фрагмен­тов из оперетт, мю­зиклов. Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Хоровое пение.

4 четверть – 7 ч. Чтоб музыкантом быть, надобно уменье... (7 ч.)

27.

07.04 - 4 «а», «в».

Прелюдия. Исповедь души. Революционный этюд.

Музыкальный жанр: прелюдия, этюд. Музыкальная форма: трехчастная. Развитие музыкального образа. Любовь к Родине. Слушание: С.В. Рахманинов Прелюдия до диез минор. Ф.Шопен Прелюдия №7, №20, этюд №12 (революционный). Музыкальная викторина. Обобщение музыкальных впечатлений учащихся 4 «а»,«в» классов за 3 четверть.

Знать понятия: прелю­дия и этюд, трехчастная форма. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Хоровое пение

28.

14.04 - 4 «а», «в».

Мастерство ис­полнителя.

Многообразие музы­кальных жанров. Ис­полнитель. Слушатель. Интонационная выра­зительность музыкаль­ной речи. Знакомство с исполнителями: С.Рихтер,С. Лемешев, М. Растропович. Слушание и пение: Э.Григ сюита «Пер Гюнт» - «Песня Солвейг», «Танец Анитры». В.А. Моцарт Симфония №40.М.И. Глинка «Попутная песня». Дж.Гершвин «Острый ритм».

Знать понятия: компо­зитор, исполнитель, слу­шатель, интонация; имена знаменитых исполнителей. Уметь «сочинять» и импровизировать мело­дию, с переда­чей разного настроения.

Слушание музыки. Вокальная импрови­зация (сочинение мелодии).

29.

21.04 - 4 «а», «в».

В интонации спрятан человек.

Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах. Слушание и пение: Л.Бетховен Соната №8 (патетическая). Р.н.п. «Исходила младешенька», «Тонкая рябина»; ф.н.п. «Пастушка».

Знать понятия: интонационная выразительность. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки и импровизировать мело­дию.

Слушание музыки. Хоровое пение.

30.

28.04 - 4 «а», «в».

Музыкальные инструменты.

Авторская песня. Знакомство со струнным инструментом- гитарой. Слушание и пение: муз. и сл. Б. Окуджава «Пожелание друзьям», «Музыкант». Муз. и сл. В. Высоцкого «Песня о друге». Муз. С. Никитина, сл. Ю. Мориц «Резиновый ежик», «»Сказка по лесу идет».

Знать: историю инструмента гитара; понятия: обработка, импровизация, перело­жение музыки; автор­ская песня. Уметь на слух разли­чать тембры гитары (скрипки).

Слушание музыки. Интонационно-образный и сравни­тельный анализ. Хоровое пение.

31. 32.

05.05 - 4 «а», «в». 12.05 - 4 «а», «в».

Музыкальный сказочник. Рассвет на Мо­сква-реке.

Н. А. Римский-Корсаков - величайший композитор-сказочник. Сюита «Шехерезада». Музыкальные образы. Образы моря в операх и сюите. Музыкальная живопись. Слушание: Н.А. Римский-Корсаков Симфоническая сюита «Шехерезада» - фрагменты музыкальных тем. Симфоническая кар­тина М. П. Мусоргс­кого «Рассвет на Мо­скве-реке».вступление к опере «Хованщина». Слушание и пение: М. П. Мусоргс­кий опера  Хованщина» «Рассвет на Мо­скве-реке»- вступление.

Знать понятия: музыкальная живопись, симфоническая сюита. Уметь проводить ин­тонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Знать понятие симфоническая картина. Уметь проводить ин­тонационно-образный анализ музыки.

Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Вокализация тем. Слушание музыки. Интонационно-образный анализ. Хоровое пение.

33.

19.05 - 4 «а», «в».

Обобщающий урок.

Обобщение музыкальных впечатлений детей четвертого года обучения. Повторение пройденных музыкальных понятий и тем,  музыкальная викторина. Музыкальная викторина. Обобщение музыкальных впечатлений учащихся  4 классов за пройденный год.

Знать: пройденные музыкальные понятия и темы; определения: кантата,  гимн, опера, мюзикл, авторская песня, сюита.

Закрепление материала. Хоровое пение.

Итого: 33 часа - в 4 «а», «в» классах.