Муниципальное
общеобразовательное бюджетное учреждение
средняя
общеобразовательная школа д. Романовка
муниципального
района Давлекановский район
Республики Башкортостан
Рассмотрена и принята
Согласовано Утверждаю
на заседании
МО ЗД по УВР
Директор МОБУ СОШ
________ Иксанова
Э.Ф. _______ Бунковская О.Н. д.
Романовка
протокол №
1 _________
Кузнецова О.А.
от 29.08.2016
г.
приказ №117 от 30.08.2016 г.
Рабочая программа
по учебному предмету «Музыка»
для 2 класса
на 2016-2017 учебный год
Количество
часов: всего 35, в неделю 1 час
Рабочую программу составил: учитель начальных
классов
Троянова Наталья Александровна
Настоящая рабочая программа разработана в соответствии с:
- Федеральным законом Российской Федерации от 29 декабря 2012
г. N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
- Федеральным государственным стандартом начального общего
образования (Приложение к приказу Минобрнауки России от 06.10 2009г. №373);
-
Учебным планом МБОУ СОШ д.Романовка на 2016-2017 учебный год;
-
Авторской программой «Музыка. 1-4 классы» Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т. С.
Шмагиной учебно – методического комплекта «Школа России».
В соответствии с
учебным планом и календарным учебным графиком МОБУ СОШ д.Романовка на
2016-2017 учебный год на изучение музыки отводится 35 часа в год, 35 учебных
недель по 1 часу в неделю.
Планируемые результаты освоения учебного предмета
В
результате изучения курса «Музыка» в начальной школе должны быть достигнуты
определённые результаты.
Личностные результаты
- Формирование
основ российской гражданской идентичности, чувство гордости за свою Родину,
российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной
принадлежности.
- Формирование целостного, социально
ориентированного взгляда на мир в его органичном единстве и разнообразии
природы, культур, народов и религий.
-
Формирование уважительного отношения к культуре других народов.
-
Формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств.
- Развитие мотивов учебной деятельности и формирование
личностного смысла учения; навыков сотрудничества с учителем и сверстниками.
-
Развитие этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной
отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей.
Метапредметные
результаты
-
Овладение способностью принимать и сохранять цели и задачи учебной
деятельности, поиска средств ее осуществления.
-
Формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в
соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации; определять
наиболее эффективные способы достижения результата.
- Освоение начальных форм познавательной и личностной
рефлексии.
- Овладение навыками смыслового чтения текстов
различных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами; осознанно строить
речевое высказывание в соответствии с задачами коммуникации и составлять
тексты в устной и письменной формах.
- Овладение логическими действиями сравнения, анализа,
синтеза, обобщения, установления аналогий.
- Умение осуществлять информационную, познавательную и
практическую деятельность с использованием различных средств информации и
коммуникации.
Предметные результаты
-
Сформированность первичных представлений о роли музыки в жизни человека, ее
роли в духовно-нравственном развитии человека.
Сформированность
основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры
родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному
искусству и музыкальной деятельности.
-Умение
воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям.
Использование музыкальных образов при создании
театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении
вокально-хоровых произведений, в импровизации
В соответствии с системно-деятельностным
подходом для достижения планируемых результатов используются следующие
технологии: технологии опережающего обучения, традиционные технологии на
основе личностной ориентации педагогического процесса, педагогика
сотрудничества, игровые технологии, технологии развивающего обучения,
опережающее обучение: элементы системы Л.В.Занкова: проектная деятельность.
Формы организации образовательного процесса: комбинированный урок,
итоговый урок (обобщение), нестандартные формы обучения (урок- игра, урок –
путешествие и т. д.), интегрированный урок.
Виды
деятельности: индивидуальные, групповые, парные, индивидуально – групповые,
практические, проблемно – поисковые.
При
разработке каждого урока выбор типа урока зависит от изучаемой темы урока и
раздела программы.
Учащиеся
научатся понимать:
-
жанры музыки (песня, танец, марш);
-
ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония и т.д.);
-
особенности звучания знакомых музыкальных инструментов.
Учащиеся
получат возможность научиться:- Выявлять жанровое начало музыки;
-
оценивать эмоциональный характер музыки и определять ее образное содержание;
-понимать
основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание, плавное
звуковедение;
-
участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом
интонировании, импровизации, игре на простейших шумовых инструментах).
Использовать
приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
-
Проявляет готовность поделиться своими впечатлениями о музыке и выразить их в
рисунке, пении, танцевально-ритмическом движении.
Содержание предмета
Россия —
Родина моя -3ч
Музыкальные
образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня.
Мелодия. Аккомпанемент.
Музыкальный материал: «Рассвет на
Москве-реке», вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский; «Гимн
России». А. Александров, слова С. Михалкова; «Здравствуй, Родина
моя». Ю. Чичков, слова К. Ибряева; «Моя Россия». Г. Струве,
слова Н. Соловьевой.
День, полный событий -6ч
Мир
ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского и
С. Прокофьева. Музыкальный инструмент — фортепиано.
Музыкальный материал: пьесы из «Детского
альбома». П. Чайковский; Пьесы из «Детской музыки». С. Прокофьев;
«Прогулка» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский; «Начинаем перепляс».
С. Соснин, слова П. Синявского; «Сонная песенка». Р. Паулс,
слова И. Ласманиса; «Спят усталые игрушки». А. Островский, слова
З. Петровой; «Ай-я, жу-жу», латышская народная песня; «Колыбельная
медведицы». Е. Крылатов, слова Ю. Яковлева.
О России петь — что стремиться в храм
-6ч
Колокольные
звоны России. Святые земли Русской. Праздники православной церкви. Рождество
Христово. Молитва. Хорал.
Музыкальный материал: «Великий колокольный
звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский; Кантата «Александр
Невский», фрагменты: «Песня об Александре Невском», «Вставайте, люди русские».
С. Прокофьев; Народные песнопения о Сергии Радонежском; «Утренняя
молитва», «В церкви». П. Чайковский; «Вечерняя песня». А. Тома,
слова К. Ушинского; Народные славянские песнопения; «Добрый тебе вечер»,
«Рождественское чудо»; «Рождественская песенка». Слова и музыка
П. Синявского.
Гори, гори ясно, чтобы не погасло! -5ч
Мотив,
напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской
народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и праздники русского народа:
проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения мелодий на тексты народных
песенок, закличек, потешек.
Музыкальный материал: плясовые наигрыши:
«Светит месяц», «Камаринская», «Наигрыш». А. Шнитке; Русские народные
песни: «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли»; «Ходит месяц над
лугами». С. Прокофьев; «Камаринская». П. Чайковский; Прибаутки.
В. Комраков, слова народные; Масленичные песенки; Песенки-заклички, игры,
хороводы.
В музыкальном театре -4ч
Опера и
балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический
оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля.
Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.
Музыкальный материал: «Волк и семеро
козлят» (фрагменты из детской оперы-сказки). М. Коваль; «Золушка»
(фрагменты из балета); «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам».
С. Прокофьев; «Марш» из балета «Щелкунчик». П. Чайковский; «Руслан и
Людмила» (фрагменты из оперы). М. Глинка; «Песня-спор» из телефильма
«Новогодние приключения Маши и Вити». Ген. Гладков, слова
В. Лугового.
В концертном зале -3ч
Музыкальные
портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие
тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического
оркестра. Партитура.
Музыкальный материал: симфоническая сказка
«Петя и волк». С. Прокофьев; «Картинки с выставки», пьесы из Фортепианной
сюиты. М. Мусоргский; Симфония № 40, экспозиция 1-й части.
В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Свадьба Фигаро».
В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка;
«Песня о картинах». Гр. Гладков, слова Ю. Энтина.
Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье...-9ч
Композитор —
исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык.
Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные
конкурсы.
Музыкальный материал: «Волынка»; «Менуэт»
из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах»; «Менуэт» из Сюиты № 2;
«За рекою старый дом», русский текст Д. Тонского; токката
(ре минор) для органа, хорал, ария из Сюиты № 3. И. С. Бах;
«Весенняя». В. А. Моцарт, слова Овербек, перевод Т. Сикорской;
«Колыбельная». Б. Флис — В. А. Моцарт, русский текст
С. Свириденко; «Попутная», «Жаворонок». М. Глинка, слова
Н. Кукольника; «Песня жаворонка». П. Чайковский; Концерт для
фортепиано с оркестром № 1 (фрагменты 1-й части). П. Чайковский;
«Тройка», «Весна. Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина
«Метель». Г. Свиридов; «Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель».
Д. Кабалевский; «Музыкант». Е. Зарицкая, слова В. Орлова; «Пусть
всегда будет солнце!». А. Островский, слова Л. Ошанина; «Большой
хоровод». Б. Савельев, слова Лены Жигалкиной и А. Хайта.
|
Тема
|
Основное
содержание
по теме
|
Характеристика деятельности обучающихся
|
|
Россия-Родина
моя (3ч)
|
Музыкальные
образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня.
Мелодия.
Музыкальный материал: «Рассвет на
Москве-реке», вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский; «Гимн
России». А. Александров, слова С. Михалкова; «Здравствуй, Родина
моя». Ю. Чичков, слова К. Ибряева; «Моя Россия». Г. Струве,
слова Н. Соловьевой.
|
Понимать: что мелодия – это основа музыки, участвовать в коллективном пении.
Певческую установку. Узнавать изученные музыкальные сочинения,
называть их авторов. Выразительность и изобразительность музыкальной
интонации.
Понимать:
названия изученных произведений, их авторов, сведения из области музыкальной
грамоты (скрипичный ключ, басовый ключ, ноты), смысл понятий: запев, припев,
мелодия, аккомпанемент. Уметь: эмоционально откликнуться на музыкальное
произведение и выразить свое впечатление в пении, показать определенный
уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения,
музыкальной памяти и слуха, певческого голоса.
|
|
День,
полный событий (6ч)
|
Мир
ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского
и С. Прокофьева. Музыкальный инструмент — фортепиано.
Музыкальный материал: пьесы из «Детского
альбома». П. Чайковский; Пьесы из «Детской музыки». С. Прокофьев;
«Прогулка» из сюиты «Картинки с выставки». М. Мусоргский; «Начинаем
перепляс». С. Соснин, слова П. Синявского; «Сонная песенка».
Р. Паулс, слова И. Ласманиса; «Спят усталые игрушки».
А. Островский, слова З. Петровой; «Ай-я, жу-жу», латышская народная
песня; «Колыбельная медведицы». Е. Крылатов, слова Ю. Яковлева.
|
Понимать: смысл понятий:
«композитор», «исполнитель», названия изученных произведений и их авторов;
наиболее популярные в России музыкальные инструменты. Называть изученные
произведения и их композиторов (П.И.Чайковский, М.П.Мусоргский,
С.С.Прокофьев), узнавать изученные произведения, называть их авторов,
сравнивать характер, настроение и средства выразительности в музыкальных
произведениях.Воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и
окружающей жизни, продемонстрировать понимание интонационно-образной природы
музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в
музыке, эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое
впечатление в пении, игре или пластике. Передавать настроение музыки в пении,
музыкально-пластическом движении. Делать самостоятельный разбор музыкальных
произведений (характер, средства музыкальной выразительности). Определять на
слух основные жанры музыки (песня, танец и марш), определять и сравнивать характер,
настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях, передавать
настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, игре на
элементарных музыкальных инструментах.
|
|
О России
петь – что стремиться в храм- (6ч)
|
Колокольные
звоны России. Святые земли Русской. Праздники православной церкви. Рождество
Христово. Молитва. Хорал.
Музыкальный материал: «Великий
колокольный звон» из оперы «Борис Годунов». М. Мусоргский; Кантата
«Александр Невский», фрагменты: «Песня об Александре Невском», «Вставайте,
люди русские». С. Прокофьев; Народные песнопения о Сергии Радонежском;
«Утренняя молитва», «В церкви». П. Чайковский; «Вечерняя песня».
А. Тома, слова К. Ушинского; Народные славянские песнопения;
«Добрый тебе вечер», «Рождественское чудо»; «Рождественская песенка». Слова и
музыка П. Синявского.
|
Демонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи
в ситуации сравнения произведений разных видов искусств; передавать
собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида
музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей,
эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений. Понимать строение
трехчастной форы. Демонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное
восприятие музыки, исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и
без сопровождения, кантилена, пение а-capella.
Понимать: народные музыкальные традиции родного края (праздники и обряды).
участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных
музыкальных образов; эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и
выразить свое впечатление в пении, игре или пластике. Выражать свое эмоциональное
отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове, рисунке,
пении и др.
|
|
Гори,
гори ясно, чтобы не погасло! (5ч)
|
Мотив,
напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской
народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и праздники русского народа:
проводы зимы, встреча весны. Опыты сочинения мелодий на тексты народных
песенок, закличек, потешек.
Музыкальный материал: плясовые наигрыши:
«Светит месяц», «Камаринская», «Наигрыш». А. Шнитке; Русские народные
песни: «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли»; «Ходит месяц над
лугами». С. Прокофьев; «Камаринская». П. Чайковский; Прибаутки.
В. Комраков, слова народные; Масленичные песенки; Песенки-заклички,
игры, хороводы.
|
Передавать
настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении,
игре на музыкальных инструментах, определять и сравнивать характер,
настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных
произведениях, исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров
(инструментальное музицирование, импровизация и др., исполнять музыкальные
произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация,
музыкально-пластическое движение, импровизация), охотно участвовать в
коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных
образов. Обнаруживать и выявлять общность истоков народной и профессиональной
музыки, характерные свойства народной и композиторской музыки, различать
музыку по характеру и настроению. Воплощать художественно-образное содержание
музыкального народного творчества в песнях и играх. Выражать свое
эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове,
рисунке, пении и др. Определять на слух знакомые жанры, узнавать изученные
музыкальные произведения, называть имена их авторов, исполнять несколько
народных и композиторских песен (по выбору учащегося). Выражать свое
эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического прошлого в слове,
рисунке, пении и др.
|
|
В
музыкальном театре (4ч)
|
Опера и
балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический
оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального
спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.
Музыкальный материал: «Волк и семеро
козлят» (фрагменты из детской оперы-сказки). М. Коваль; «Золушка»
(фрагменты из балета); «Марш» из оперы «Любовь к трем апельсинам».
С. Прокофьев; «Марш» из балета «Щелкунчик». П. Чайковский; «Руслан
и Людмила» (фрагменты из оперы). М. Глинка; «Песня-спор» из телефильма
«Новогодние приключения Маши и Вити». Ген. Гладков, слова
В. Лугового.
|
Понимать: названия музыкальных театров,
особенности музыкальных жанров опера, названия изученных жанров и форм
музыки, передавать настроение музыки в пении, исполнять в хоре
вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения. Узнавать
изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять на
слух основные жанры (песня, танец, марш), определять и сравнивать характер,
настроение, выразительные средства музыки. Исполнять различные по характеру
музыкальные произведения во время вокально-хоровой работы, петь легко,
напевно не форсируя звук.
|
|
В
концертном зале (3ч)
|
Музыкальные
портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки.
Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов
симфонического оркестра. Партитура.
Музыкальный материал: симфоническая
сказка «Петя и волк». С. Прокофьев; «Картинки с выставки», пьесы из
Фортепианной сюиты. М. Мусоргский; Симфония № 40, экспозиция 1-й
части. В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Свадьба Фигаро».
В. А. Моцарт; Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка;
«Песня о картинах». Гр. Гладков, слова Ю. Энтина.
|
Передавать собственные музыкальные впечатления
с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в
роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных
произведений.Определять и сравнивать характер, настроение и средства
музыкальной выразительности в музыкальных произведениях, узнавать изученные
музыкальные произведения и называть их авторов, продемонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке.
|
|
Чтоб
музыкантом быть, так надобно уменье (9ч)
|
Композитор —
исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык.
Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные
конкурсы.
Музыкальный материал: «Волынка»; «Менуэт»
из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах»; «Менуэт» из Сюиты № 2;
«За рекою старый дом», русский текст Д. Тонского; токката
(ре минор) для органа, хорал, ария из Сюиты № 3.
И. С. Бах; «Весенняя». В. А. Моцарт, слова Овербек, перевод
Т. Сикорской; «Колыбельная». Б. Флис — В. А. Моцарт,
русский текст С. Свириденко; «Попутная», «Жаворонок». М. Глинка,
слова Н. Кукольника; «Песня жаворонка». П. Чайковский; Концерт для
фортепиано с оркестром № 1 (фрагменты 1-й части). П. Чайковский;
«Тройка», «Весна. Осень» из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина
«Метель». Г. Свиридов; «Кавалерийская», «Клоуны», «Карусель».
Д. Кабалевский; «Музыкант». Е. Зарицкая, слова В. Орлова;
«Пусть всегда будет солнце!». А. Островский, слова Л. Ошанина;
«Большой хоровод». Б. Савельев, слова Лены Жигалкиной и А. Хайта.
|
Демонстрировать понимание
интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи
выразительности и изобразительности в музыке. Определять и сравнивать
характер, настроение и средства выразительности в музыкальных произведениях,
узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов.
Определять на слух основные жанры (песня, танец, марш), эмоционально
откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении,
игре или пластике.
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.