Рабочая программа по музыке 5 класс

Таймырское муниципальное образовательное учреждение

 «Караульская средняя общеобразовательная школа- интернат»

« Согласовано»                                                                                                              « Утверждаю»

Заместитель директора по УВР                                                                                      Директор

/. . . . . . . . . . . . . . ./О.Ю.Букарасева/                                                                             Е.В.Грязева/. . . . /

«. . . . .» . . . . . . . . . . . . . . .2016г.                                                                                   Приказ № . . . . . . . . .от

                                                                                                                            « . . . . . .» . . . . . .2016г.

Рабочая программа учителя музыки

Байкаловой Людмилы Сергеевны

по музыке для учащихся 5 класса

                                                                                                                                         Рассмотрено на заседании

                                                                                                            школьного методического объединения

                                                                                                                                         протокол № . . . . . от

                                                                                                                 «. . . .» . . . . . . . . . . . . . . .2016г.

Пояснительная записка

Данная  рабочая  программа разработана на основе авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1- 4 кл, 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина – Москва: “Просвещение”, 2010 год). Программа «Музыка» для основной школы (в данном издании 5 – 7 классов) имеет гриф «Допущено Министерством образования и науки Российской Федерации».

Исходными документами для составления данной рабочей      программы являются:

·     Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;

·     Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;

·     Авторская программа «Музыка 5 - 7» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской «Программы общеобразовательных учреждений. Музыка. 1-7 классы. Искусство 8-9 классы»– М. Просвещение, 2007;;

При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: учебники, рабочие тетради, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации для учителя под редакцией  Г.П Сергеевой, Е.Д.Критской.

Цель программы – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры.

Задачи: - развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Отличительные особенности программы

 Содержание программы основано на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, который дает возможность учащимся осваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры. Культура предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д.С.Лихачева, «в преодолении времени».

      Отношение к памятникам любого из искусств – показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, нравственную дисциплину и социализацию личности учащихся.

      Содержание данной программы раскрывается в учебных темах каждого полугодия. В обновленном музыкальном материале, а также введении параллельного и методически целесообразного литературного и изобразительного рядов.

Межпредметные   связи

      В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств – литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры, графики, книжных иллюстраций и др.), театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино.

       Программа состоит из двух разделов, соответствующих темам «Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное искусство». Такое деление учебного материала весьма условно, так как знакомство с музыкальным произведением всегда предполагает его рассмотрение в содружестве муз.

      Формы контроля:

При организации учебно-воспитательного процесса для реализации программы «Музыка» 5 класс предпочтительными формами организации учебного предмета считаю: индивидуальные, групповые, фронтальные, коллективные, классные и внеклассные.

       Виды организации учебной деятельности:

- экскурсия

- конкурс

- викторина

- самостоятельная работа

- творческая работа

- путешествие

    Основные виды контроля при организации контроля работы:

- вводный

- текущий

- итоговый

- индивидуальный

- письменный

- контроль учителя

    Формы контроля:

- наблюдение

- самостоятельная работа

- тест

Требования к уровню подготовки учащихся

В результате изучения музыки ученик должен:

Знать/понимать:

·     специфику музыки как вида искусства;

·     значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

·     основные жанры народной и профессиональной музыки;

·     основные формы музыки;

·     характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

·     виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

·     имена выдающихся композиторов и исполнителей;

Уметь:

·     эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

·     узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики;

·     выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения);

·     выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;

·     распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

·     различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

·     певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

·     размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

·     музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях; определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

                                      Общеучебные  умения, навыки  и  способы  деятельности.

Учебная программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует:

- формированию у учащихся представлений о художественной картине мира;

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

- обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;

- расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства;

- совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

- формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

- приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.

       Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

- определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

- совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

Контроль уровня   обученности

№ урока	Тема  урока	Вид  контроля	Форма  контроля
9	Вторая  жизнь  песни.	Текущий - письменный	Тест
17	Мир композитора.	Текущий - письменный	Тест
26	Что роднит музыкальное и изобразительное искусство	Текущий - письменный	Тест
34	Мир   композитора.  С  веком  наравне.	Итоговый - письменный	Тест

Учебно-тематический     план    предмета  «Музыка»   (5 класс)

№ п/п	№	Тема  урока	Кол-во часов	В том числе:
				Контрольные работы.
тема   I полугодия:  “Музыка  и  литература”			17
1  четверть
1.	1.	Что  роднит  музыку   с  литературой.	1
2.	2.	Вокальная  музыка.   н.р.к.Песни   народов  Крайнего  Севера.	3
3.	3.
4.	4.
5.	5.-6.	Фольклор  в  музыке  русских  композиторов. Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа  и  других   народов  мира. н.р.к.	2
6.
7.	7.	Жанры  инструментальной  и  вокальной  музыки.	1
8.	8.	Вторая  жизнь  песни.	2
9.	9.			1
2  четверть
10.	1.	Всю  жизнь  мою  несу  родину  в  душе…	1
11.	2.	Писатели  и  поэты  о музыке  и  музыкантах.	2
12.	3.
13.	4.	Первое  путешествие  в музыкальный театр. Опера.	1
14.	5.	Второе  путешествие  в  музыкальный  театр. Балет.	1
15.	6.	Музыка  в   театре,  кино,  на  телевидении.	1
16.	7.	Третье  путешествие  в   музыкальный  театр.  Мюзикл.	1
17.	8	Мир композитора. н.р.к. Музыка  профессиональных  композиторов  Севера.	1	1
тема   II полугодия:        “Музыка  и  изобразительное  искусство”			18
3  четверть
18.	1.	Что  роднит  музыку  с изобразительным   искусством.	1
19.	2.	Небесное   и  земное  в  звуках  и  красках.	1
20.	3.	Звать через  прошлое  к  настоящему.	2
21.	4.
22.	5.	Музыкальная   живопись  и  живописная  музыка.	2
23.	6.
24.	7.	Колокольность  в  музыке  и   изобразительном  искусстве.	1
25.	8.	Портрет   в  музыке  и  изобразительном  искусстве.	1
26.	9.	Волшебная   палочка   дирижера.	1	1
27.	10.	Волшебная  палочка  дирижера.  Образы  борьбы  и  победы  в  искусстве.	1
4  четверть
28.	1.	Застывшая  музыка.	1
29.	2.	Полифония  в  музыке  и  живописи.	1
30.	3.	Музыка   на  мольберте.	1
31.	4.	Импрессионизм   в  музыке  и  живописи.	1
32.	5.	О  подвигах,  о  доблести  и  славе...	1
33.	6.	В  каждой  мимолетности   вижу  я  миры…	1
34.	7.	Мир   композитора.  С  веком  наравне.	1	1
35.	8.	Заключительный  урок – обобщение.	1
Итого:			35	4

Содержание  рабочей   программы   предмета   Музыка»

5 класс

В рабочей  программе  рассматриваются   разнообразные  явления  му­зыкального искусства  в их взаимодействии с художественными образами других искусств — литературы (прозы и поэзии),  изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архи­тектуры, графики, книжных иллюстраций и др,) театра (опе­ры, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино.

Программа  состоит  из  двух разделов, соответствующих те­мам «Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное ис­кусство».  Такое деление учебного материала весьма условно, так как знакомство с музыкальным произведением всегда пред­полагает его рассмотрение в содружестве муз, что особенно ярко проявляется на страницах учебника и творческой тетради.

Тема года:   “Музыка и другие виды искусства”

Тема 1 полугодия:  “Музыка и литература” (17 часов)

   Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, - песня, романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов.

Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или повести, древнего мифа или легенды. Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы ис­кусства. Интонационные особенности языка народной, профес­сиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольк­лор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о му­зыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, ба­лет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на телевидении.  Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.  Выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы.

Тема  2 полугодия:  “Музыка и изобразительное искусство” (18 часов)

   Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Взаимодействие трех искусств – музыки, литературы, изобразительного искусства – наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства («синтез искусств в храме»), народного творчества. Вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем воображении ту или иную музыку. Выявление сходства и различия жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения. Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Ис­торические события, картины природы, разнообразные харак­теры, портреты людей в различных видах искусства. Образ му­зыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: че­рез прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живопис­ная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искус­стве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борь­бы и победы в искусстве. Архитектура — застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская ком­позитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве. Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Тема  I  полугодия:  “Музыка и литература” (17 часов)

Урок 1.  Что  роднит  музыку   с  литературой (1ч)

Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими видами искусства.

Выявление  многосторонних  связей  музыки  и  литературы. Что  стало  бы  с  музыкой, если  бы  не  было  литературы?  Что  стало бы   с  литературой,  если  бы  не  было музыки?   Поэма,  былина,  сказка.  Песня,  романс.   Роль музыки в семье искусств, ее влияние на другие искусства.  Значение  слов  в  песне.  Вокализ.  Сходство выразительных  средств   живописи  и  музыки: плавные  изгибы  линий  рисунка, перекличка  светотени  в  картине  и  ладовой  окраски   в  музыке. Интонационно- образная, жанровая, стилевая основы музыки   в  картинах  и  мелодиях,  музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи  с жизнью и с другими  искусствами. Интонация как носитель смысла в музыке.

Урок 2. Вокальная  музыка  (1ч)

Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской профессиональной музыки.

Образ  Отчизны,  отношение  к  родной  земле,  значение  культуры  своего  народа. Представление о песне как истоке и вершине музыки. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов   в вокальной  музыке. Песня – верный спутник человека.

Урок 3. Вокальная  музыка.   н.р.к. Песни   народов  Крайнего  Севера.( 1ч)

Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека.  Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).

Знакомство  с  различными  жанрами  русской  народной   песни:  формирование необходимых  вокально-хоровых  навыков. Особенности песенных  жанров.  Календарные песни. Разнохарактерные песенные Жанры: трудовые, обрядовые, величальные, торжественные, хвалебные,  шуточные, сатирические,  игровые,  хороводные, лирические  песни.  Песни -  заклички.  Взаимосвязь  музыкальных,  литературных  и художественных  образов. По содержанию песни делятся на: лирические, сатирические, героические и патриотические. По социальной направленности – на обрядовые, бытовые, колыбельные, о животных и др. Занимаясь хозяйством или собираясь на охоту, изготовляя предметы народного промысла или качая колыбель, лесные ненцы сопровождают свои дела поэтическим языком души, размышляя о счастье, о дружбе, о жизни, выражая пожелания, чтобы сбылись мечты и надежды. Песни в исполнении лесных ненцев - это мотивированная, монологическая внутренняя речь. Впервые услышав эту песню-речь, трудно назвать ее песней. Песней становится только лучший вариант, полюбившийся народу и исполняемый для всех. Выполняя множество трудовых операций, автор песни старается рассказать о том, как это было ему трудно и тяжело, как приходилось побеждать себя, бороться, чтобы  содержать свою семью, воспитать детей. В песнях лесных ненцев условно можно выделить следующие  тематические виды: личные, лирические, песни о женщине, колыбельные песни, песни колорита печального, песни о животных, песни-думы, увеселительные или «застольные» («хмельные») песни, эпические песни, песни об огне, песни об олене, «богатырские» песни и др.

Урок 4. Вокальная  музыка.

 Развитие жанров камерной  вокальной музыки – романс.

Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе. Возможность возрождения песни в новом жанре – романс.

Урок 5. Фольклор  в  музыке  русских  композиторов  (1ч)      

Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная  самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.

Знакомство  с  произведениями  программной инструментальной  музыки: симфонической  сюитой  и  симфонической  миниатюрой. Вокальные  сочинения,  созданные  на  основе  различных   литературных источников  (русских  народных сказаний,  сказок  разных  народов  и  др.) Сущность и особенности   устного народного музыкального творчества   как   части   общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная   самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры.

Урок 6. Фольклор  в  музыке  русских  композиторов.  Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа и других народов мира.  н.р.к.(1 ч)

Обращение композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов. Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и других народов мира, их   ярко выраженная национальная самобытность.

 Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной  музыки  народов  Крайнего  Севера.

Урок 7. Жанры  инструментальной  и  вокальной  музыки  (1ч)

Развитие жанров светской вокальной и инструментальной  музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы.

Представление  о  существовании  вокальной  и  инструментальной   музыки,  не связанной  с  какой-либо  литературной  основой  (вокализ, песня  без  слов,  баркарола как  жанр  фортепианной  музыки);  знакомство  с  вокальной  баркаролой. Выяснение своеобразия   и  выразительности  песни  без  слов  и  романса – инструментальной  и вокальной  баркаролы.   Представление учащихся о роли литературы в появлении новых музыкальных жанров и произведений.  Превращение песен в симфонические мелодии.

Урок 8. Вторая  жизнь  песни  (1ч)

Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование.

Представление   о  музыке,  основанной  на  использовании  народной  песни;  о  народных истоках  профессиональной   музыки: симфония,  концерт,  опера,  кантата. Современные интерпретации  классической  музыки. Смысл  высказывания  М.И.  Глинки: “Создает  музыку  народ,  а  мы,  художники  только  ее  аранжируем”. Раскрытие терминов  и  осмысление  понятий: интерпретация,  обработка,  трактовка.

Урок 9. Вторая  жизнь  песни   (1ч)

Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения композиторов к народной музыке:  создание музыки в народном стиле.

Связь между музыкой русской композиторской музыкой и народным музыкальным искусством, отражающим жизнь, труд, быт русского народа.

Урок 10. Всю  жизнь  мою  несу  родину  в  душе…(1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической музыкальной школы.

Сопоставление  образного  содержания  музыки, выявление  контраста  как  основной прием  развития  произведения  в  целом. Определение средств  музыкальной выразительности.  Перезвоны.  Звучащие  картины.  Значимость  музыки  в  жизни человека,  ее  роль  в  творчестве  писателей  и  поэтов,  а  также  ее  национальному своеобразию.  Музыка.  Природа  родной  страны,  судьба  человека… Вдохновение композиторов,  поэтов,  писателей,  их  размышления  о  смысле  жизни,  о  красоте родной  земли,  о  душевной  красоте  человека  и  талантливых  людях,  которыми  может по  праву  гордиться  Отечество.

Урок 11. Писатели  и  поэты  о  музыке  и   музыкантах.  (1ч)

Романтизм в западно – европейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд.

Осознание  учащимися  значимости  музыкального  искусства  для  творчества  поэтов  и писателей,  расширение  представлений  о   творчестве  западноевропейских композиторов  – Ф.Шопен. Музыка  не  только  раскрывает  мир  человеческих  чувств, настроения,  мысли,  но  и  играет  в  литературе  драматургическую    роль,  выявляя  внутреннюю  сущность  человека, оттеняя,  углубляя   характеры,  ситуации, события. Творчество Ф. Шопена  как композитора связано с его исполнительской деятельностью. Именно Ф.Шопен утвердил прелюдию как самостоятельный вид творчества, открыл новое направление в развитии жанра этюда, никогда не отделяя техническую сторону исполнения от художественной.

Урок 12. Писатели  и  поэты  о  музыке  и   музыкантах.  (1ч)

Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен)

Осознание  учащимися  значимости  музыкального  искусства  для  творчества  поэтов  и писателей,  расширение  представлений  о   творчестве  западноевропейских композиторов – В.А. Моцарт и Ф.Шопен.  Реквием. Музыка  не  только  раскрывает  мир человеческих  чувств,  настроения,  мысли,  но  и  играет  в  литературе драматургическую    роль,  выявляя  внутреннюю  сущность  человека, оттеняя,  углубляя, характеры,  ситуации, события. Произведения  В.Моцарта открывают  бесконечное многообразие чувств, полны многогранных реальных характеров.

Урок 13.  Первое путешествие в музыкальный театр. Опера (1ч.)

 Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору.

Особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как  источника либретто оперы. Разновидности вокальных и инструментальных жанров, форм   внутри оперы -  (увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль), а также исполнители (певцы, дирижёр, оркестр).

Урок  14.  Второе путешествие в музыкальный театр. Балет (1ч)

 Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы.

На основе имеющегося музыкально-слухового опыта учащихся продолжить знакомство с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты; с именами лучших отечественных танцоров и хореографов. Балет-искусство  синтетическое.  В  нем  воедино  переплетены  различные  виды искусства:  литература, инструментально-симфоническая  музыка,  хореография, (танцоры-солисты,  кордебалет- массовые  сцены),  драматическое  и  изобразительное искусство  (театральное  действие,  костюмы,  декорации).

Урок 15. Музыка в театре, кино и на телевидении (1ч)

Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении.

Роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: в театре, кино, на телевидении.  Музыка  неотъемлемая  часть  произведений киноискусства,  которое  существует  на  основе  синтеза  литературы,  театра, изобразительного  искусства  и  музыки.  Киномузыка – одно  из  важнейших  средств создания  экранного  образа  реального  события,  которое  специально  инсценируется или  воссоздается  средствами  мультипликации.  Динамика  развития  кинообраза, быстрая  смена  действия  в  кино,  короткое  дыхание  кинематографических  фраз, свободное  владение  пространством  и  временем  получили  отражение  и  в  музыке к фильмам.

Урок 16. Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл (1ч)

Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл. 

Особенности мюзикла, его истоки.  Знакомство  с мюзиклом  “Кошки”  Э.-Л. Уэббера,  в  основе  либретто  которого  лежат  стихи Т. Элиота.  Жанры  внутри  самого  мюзикла  близки  оперным  номерам.  Как  и  в  опере, здесь  сочетаются  пение  и  танец,  но  в  отличие  от  оперы  все  действующие  лица, исполняя  вокальные  номера,  постоянно  находятся  в  движении.

Урок 17. Мир  композитора.   н.р.к. Музыка  профессиональных  композиторов  Севера.  (1ч) Знакомство с творчеством региональных композиторов.

Выявление многосторонних связей музыки и литературы

Тема  II  полугодия: Музыка и изобразительное искусство (18 часов)

 Урок 18. Что  роднит  музыку  с изобразительным   искусством. (1ч)

 Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические).

 Взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие мира. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи

Урок 19. Небесное   и  земное  в  звуках  и  красках. (1ч)

 Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

 Непреходящая любовь русских людей к родной земле. Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства.. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве.

Урок 20. Звать через  прошлое  к  настоящему. (1ч)

 Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героические, эпические)и особенности их  драматургического развития (контраст).

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность. Сопоставить произведения живописи и музыки. Музыка изображает душевный мир, переживания своих героев.

Урок 21. Звать через  прошлое  к  настоящему. (1ч)

Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героико - эпические) и особенности их драматургического развития.

Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Сопоставление героико-эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песня-плач. Осмысление темы о героических образах в искусстве.

Урок 22. Музыкальная живопись и живописная музыка (1ч)

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прощлого.

Образы природы в творчестве музыкантов. «Музыкальные краски» в произведениях композиторов- романтиков. Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность.

Урок 23. Музыкальная живопись и живописная музыка (1ч)

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.

Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора   (вокальные и инструментальные) и общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф. Шуберта и С. Рахманинова. Живописная пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения настроений, состояний человеческой души. Изобразительность. Инструментальный квинтет.

 Урок 24. Колокольность  в  музыке  и   изобразительном  искусстве. (1ч)

Народные истоки русской профессиональной музыки.

Представление жизненных прообразов и народные истоки музыки - на примере произведений отечественных композиторов. Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Красота звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям, которым стремились следовать многие поколениям русских людей.

Урок 25. Портрет   в  музыке  и  изобразительном  искусстве. (1ч)

 Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Постижение гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Великое прошлое родной земли, прекрасные памятники мира, в число которых входят и музыкальные шедевры.

Урок 26. Волшебная  палочка  дирижера.  (1ч)

Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров.

Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер.

Урок 27. Волшебная  палочка  дирижера.  Образы  борьбы  и  победы  в  искусстве. (1 час) Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.

Образный строй  в знаменитой симфонии мировой музыкальной культуры-Симфонии №5 Бетховена. Творческий процесс сочинения музыки композитором, особенности её симфонического развития.

Урок 28. Застывшая  музыка. (1ч)

Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Пример музыкального в живописном, музыкальной формы в живописи. Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла. Католические храмы и органная музыка.

Урок 29. Полифония  в  музыке  и  живописи.  (1ч)

Музыка И. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).

Творчество И.С.Баха. Его полифоническая музыка (органная музыка). Общность языка художественных произведений в музыке и живописи. Духовная музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга.

Урок 30. Музыка   на  мольберте. (1ч)

 Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.

Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса. Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.

Урок 31. Импрессионизм   в  музыке  и  живописи. (1ч)

 Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Знакомство с произведениями   К.Дебюсси.

Стилевое сходство и различие на примерах произведений русских и зарубежных композиторов. Искусство прошлого и настоящего всегда раскрывает перед слушателями, читателями, зрителями жизнь во всём её многообразии. Главное стремиться понять образы различных искусств, не переставая удивляться чудесам, которые они открывают.

Урок 32. О  подвигах,  о  доблести  и  славе...  (1ч)

Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов - драматические, героические.

Развитие исторической памяти подростков на основе освоения произведений различных видов искусства, раскрывающих тему защиты Родины. Музыкальный жанр – Реквием.

Урок 33. В  каждой  мимолетности   вижу  я  миры… (1ч)

Богатство музыкальных образов  и особенности их драматургического  развития в камерном – инструментальной музыке.

Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра. Язык искусства. Интермедия

Урок 34. Мир   композитора.  С  веком  наравне.  (1ч)

Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.

 Урок 35. Заключительный  урок – обобщение.  (1ч)

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.

Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности обучающихся

5 КЛАСС
СОДЕРЖАНИЕ	ОСНОВНЫЕ ВИДЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧАЩИХСЯ
Фольклор как часть общей культуры народа.	Понимать истоки народного творчества как эстетическое и философское осмысление реальных явлений жизни. Анализировать способы художественного выражения музыкального фольклора отношения к явлениям, событиям, фактам действительности. Исследовать собственные творческие проявления (побуждения) на основе проникновения в замысел художника, композитора, писателя. Определять способы переноса жизненных впечатлений в произведения художественного творчества. Слушать произведения выдающихся классиков музыкального искусства, напевать основные темы их произведений. Исполнять песни в коллективе сверстников, понимая их драматургическое построение и зависимость средств выражения от эмоционального содержания музыки.
Духовная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-XX веков.	Воспринимать окружающий мир во всем богатстве го звучания и красок. Понимать, что человек – существо духовное (способен думать, чувствовать, созидать, творить); понимать значение слов «человек-творец» (человек, способный творить). Узнавать по характерным и специфическим чертам наиболее распространенные жанры духовной музыки. Исследовать общие и специфические черты творческой деятельности в разных областях искусства. Осознавать собственные творческие возможности в разных видах художественной деятельности (пении, импровизации, написании литературного эссе и др.). Выявлять внутренние связи между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством.
Отечественное и зарубежное искусство XX века.	Понимать художественную деятельность как высшую форму ценностного отношения человека к жизни. Понимать историческую обусловленность возникновения искусства как условия самовоспитания человека. Уметь объяснять многообразие форм, видов и жанров искусства необходимостью полихудожественного воздействия на человека. Понимать театр как синтетический вид искусства, помогающий рассмотреть жизнь во всех ее противоречиях, вводящий зрителя в систему общечеловеческих идеалов и ценностей. Выявлять в художественном фрагменте, в том числе музыкальном, специфическую направленность выразительных средств на восприятие слушателя. Уметь объяснять логику раскрытия любого чувства в музыке художественным воссозданием его процессуальности в реальной жизни. Исполнять фразы, темы, интонации из полюбившихся музыкальных произведений. Знать великих отечественных и зарубежных исполнителей прошлого и настоящего: Ф.И.Шаляпина, Е.А.Мравинского, и др.

                             Календарно- тематическое планирование по музыке 5 класс

Календарно-тематическое планирование

уроков музыки в 5 классе. 35 ч.

Тема года:   “Музыка и другие виды искусства”

Тема 1 полугодия:  “Музыка и литература” (17 часов)

Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия - песня, романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых

№ п/п	Тема урока	Основное содержание	Кол-во ча-сов	Характеристика основных видов учебной деятельности	Планируемые результаты изучения	Виды и формы контроля	Дата
1.	Что  роднит  музыку   с  литературой.	Связь музыки и литературы. Общность жанров в музыке и литературе. М. Глинка, сл. Н. Кукольника «Жаворонок», Г. Струве, сл. Н. Соловьевой «Моя Россия»; П. Чайковский. Симфония №4; Э. Григ. Фрагменты сюиты «Пер Гюнт»	1	Слушание музыки (расширение представлений о взаимосвязи музыки и других видов искусств). Разучивание песни, просмотр видеоклипа	Понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства. Воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содерж. услышанного пр-ния	Входной Устный опрос	06.09.16г
2.	Вокальная  музыка.	Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Народные истоки русской профессиональной музыки. Жанры вокальной музыки – песня. «Осень». П. Чайковский, слова А. Плещеева. «Осень». Ц. Кюи, слова А. Плещеева. «Красно солнышко»;  П. Аедоницкий, сл. И. Шафрана	1	Сравнивать музыкальные произведения, анализировать их особенности	Знать основные жанры  вокальной народной и профессиональной музыки. Проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость.	Текущий Устный опрос	13.09.16г.
3.	Вокальная  музыка.	Народное музыкальное творчество. Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни,  лирические песни). Средства музыкальной выразительности – способы передачи эмоциональных переживаний. Музыкальная форма Русские народные песни: «А мы просо сеяли», «Бояре, а мы…», «Уж ты, поле мое»;	1	Рассуждать о многообразии музыкального фольклора России. Исполнение знакомых народных песен	Понимать основные жанры народных песен, ее особенности. Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии произведений.	Тематичес-кий Устный опрос	20.09.16г
4.	Вокальная  музыка.	Развитие жанров камерной  вокальной музыки – романс. Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе. «Горные вершины». А. Варламов, слова М. Лермонтова. «Горные вершины». А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова	1	Слушание музыки. Хоровое и сольное пение.	Знать основные жанры  вокальной  профессиональной музыки – романс. Уметь: проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений.	Тематичес-кий Устный опрос	27.09.16г.
5.	Фольклор  в  музыке  русских  композиторов.	Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки. Народные истоки профессиональной музыки. Использование композиторами выразительных свойств народной песенной речи. Симфоническая миниатюра. Программная музыка. «Кикимора». Сказание для симфонического оркестра (фрагменты) А. Лядов. «Колыбельная» А. Лядов	1	Сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия.	Понимать особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки. Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — народная, композиторская.	Текущий Устный опрос	04.10.12г.
6.	Фольклор  в  музыке  русских  композиторов.	Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной народной музыки. Использование композиторами выразительных свойств народной песенной речи.  Симфоническая сюита. «Шехеразада». Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римский-Корсаков	1	Слушание музыки (расширение представлений о взаимосвязи музыки и других видов искусств)	Получать эстетическое наслаждение от восприятия музыки, от общения с миром искусства,  давать определения общего характера музыки,	Тематичес-кий. Устный опрос	11.10.12г.
7.	Жанры  инструментальной  и  вокальной  музыки.	Развитие жанров светской вокальной и инструментальной  музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы. Вокализ, Песня без слов, Ария, Романс, Серенада, «Вокализ». С. Рахманинов. «Романс». из муз. иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фрагмент) Г. Свиридов. «Баркарола» (Июнь) П. Чайковский. «Венецианская ночь». М. Глинка,	1	Сравнивать музыкальные произведения, анализировать их особенности	Знать о вокальной  и инструментальной музыки: вокализ, песня без слов, романс, серенада. Уметь размышлять о музыке, анализировать и аргументировать своё отношение.	Тематичес-кий Устный опрос	18.10.12г.
8.	Вторая  жизнь  песни.	Народные истоки русской профессиональной музыке. Связи между композиторской музыкой и народным музыкальным искусством. «Концерт № 1» для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П. Чайковский. «Веснянка» украинская народная песня. «Утро» Э. Григ.	1	Совершенствование вокально-хоровых навыков	Понимать особенности русской народной музыкальной культуры. Проявлять  эмоциональный отклик на выразительность и изобразительность в музыке.	Тематичес-кий Устный опрос	25.10.12г.
9.	Вторая  жизнь  песни.	Способы обращения композиторов к народной музыке:  создание музыки в народном стиле. Сцена «Проводы Масленицы». Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков	1	Наблюдать за  развитием  музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств	Знать особенности русской народной музыкальной культуры.	Итоговый тест	08.11.12г.
10.	Всю  жизнь  мою  несу  родину  в  душе…	Колокольность и песенность – свойства русской музыки. Значимость музыки в жизни человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов. «Перезвоны» B. Гаврилин «Снег идет». Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака.	1	размышлять о знакомом музыкальном пр-нии, высказывать суждение об основной идее, участвовать в кол-ной исп-ской дея-ти	Научиться  сопоставлять образное содержание музыкального пр-ния, определять средства выразительности, подчеркивающие характер муз. произведения;	Текущий Устный опрос	15.11.12г.
11.	Писатели  и  поэты  о музыке  и  музыкантах.	Творчество Ф. Шопена  как композитора связано с его исполнительской деятельностью. Именно Ф. Шопен утвердил прелюдию как самостоятельный вид творчества, открыл новое направление в развитии жанра этюда. «Этюд №12» Ф. Шопен «Прелюдия№7» Ф. Шопен «Прелюдия№20» Ф Шопен «Вальс №7» Ф. Шопен	1	Слушать и размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощении	Знать композиторов – романтиков: Ф. Шопена, жанры фортепианной музыки: этюд, ноктюрн, прелюдия. Узнавать на слух знакомые произведения	Текущий Устный опрос	22.11.12г.
12.	Писатели  и  поэты  о музыке  и  музыкантах.	Расширение представлений о творчестве В. А. Моцарта.    «Откуда приятный и нежный тот звон» из оперы «Волшебная флейта». «Маленькая ночная серенада» (рондо). «Реквием» (фрагменты) . В.-А. Моцарт.	1	Сравнивать различных исполнительских трактовок одного и того же пр-ния и выявления их своеобразия	Знать жанры  музыки: реквием, сюита, серенада. Уметь находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.	Текущий Устный опрос	29.11.12г.
13.	Первое путешествие  в музыкальный театр. Опера.	Развитие жанра – опера. Обращение композиторов к родному фольклору. Особенности жанра оперы. Либретто – литературная основа музыкально-драматического спектакля, в которой кратко излагается сюжет оперы. Синтез искусств в оперном жанре. «Садко». Опера-былина (фрагменты).   Н. Римский-Корсаков.	1	Участвовать в коллективной исполнительской деятельности, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.	Знать  особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы; знать  разновидности вокальных и инструментальных жанров внутри оперы: увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль.	Тематичес-кий Устный опрос	06.12.12г.
14.	Второе  путешествие  в  музыкальный  театр. Балет.	Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы. Синтез искусств в балетном жанре. Сказочные сюжеты балетного спектакля. «Щелкунчик». (фрагменты). П. Чайковский. «Спящая красавица». Балет (фрагменты). П. Чайковский.	1			Тематичес-кий Устный опрос	13.12.12г.
15.	Музыка  в   театре,  кино,  на  телевидении.	Музыка как неотъемлемая часть произведений киноискусства. «Песня о Родине» из к/ф «Цирк» И. Дунаевский. «Песня о веселом ветре» из к/ф «Дети капитана Гранта» И. Дунаевский.	1	Участвовать в коллективной исполнительской деятельности	Понимать роль литературного сценария и значение музыки в видах искусства: театре, кино, телевидении.	Тематичес-кий Устный опрос	20.12.12г.
16.	Третье  путешествие  в    музыкальный  театр.  Мюзикл.	Знакомство с жанром мюзикл.  Мюзикл – театр «легкого» стиля. Особенности жанра мюзикла, его истоки. «Кошки». Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер. «Песенка о прекрасных вещах». Из мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерса, слова О. Хаммерстайна, русский текст М. Подберезского.	1	Творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, слове, изобразительной деятельности.	Знать особенности жанра – мюзикл. Выявления связей музыки с другими искусствами,	Тематичес-кий Устный опрос	27.12.12г.
17.	Мир композитора. Обобщение материала полугодия.	Литература обогащает искусство музыки. Нерасторжимая связь музыки со словом проявляется во всех видах вокальной музыки, фольклоре, операх, балетах, в инструментальной музыке, где использованы мелодии песен. Обобщение жизненно-музыкального опыта учащихся, закрепление представлений о взаимодействии музыки и литературы на основе выявления специфики и общности жанров этих видов искусства.	1	Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме, проявлять творческую инициативу.	Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность. Уметь аргументировать собственное отношение к различным музыкальным явлениям.	Итоговый тест	27.12.12г.

получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов.

Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или повести, древнего мифа или легенды. Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы ис­кусства. Интонационные особенности языка народной, профес­сиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольк­лор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о му­зыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, ба­лет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на телевидении.  Использование различных форм  музицирования  и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.  Выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы.

Тема  2 полугодия:  “Музыка и изобразительное искусство” (18 часов)

Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Взаимодействие трех искусств – музыки, литературы, изобразительного искусства – наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства («синтез искусств в храме»), народного творчества. Вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем воображении ту или иную музыку. Выявление сходства и различия жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения. Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Ис­торические события, картины природы, разнообразные харак­теры, портреты людей в различных видах искусства. Образ му­зыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: че­рез прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живопис­ная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искус­стве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борь­бы и победы в искусстве. Архитектура — застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская ком­позитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве. Использование различных форм музицирования и творче­ских заданий в освоении содержания музыкальных образов.

№ п/п	Тема урока	Основное содержание	Кол-во ча-сов	Характеристика основных видов учебной деятельности	Требования к уровню подготовки	Виды и формы контроля	Дата
1.	Что  роднит  музыку  с изобразительным   искусством.	Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Взаимосвязь музыки и изобразительного искусства. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи. «Песня о картинах». Г. Гладков, стихи Ю. Энтина. «Концерт №3 для фортепиано с оркестром» (1-я часть). С. Рах-ов.	1	Вслушиваться в музыку, мысленно представлять живописный образ, а всматриваясь  в произведения изобразительно- го искусства, слышать музыку,	Понимать возможные связи музыки и изобразительного искусства. Эмоционально воспринимать и оценивать разнообразные явления музыкальной культуры.	Текущий Устный опрос	10.01.17г.
2.	Небесное   и  земное  в  звуках  и  красках.	Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве. «Богородице Дево, радуйся». П. Чайковский  «Богородице Дево, радуйся». С. Рахманинов «Ave Maria», И.-С. Бах – Ш. Гуно «Ave Maria»  Ф. Шуберт	1	Слушать и эмоционально образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения	Понимать   интонационно-образную природу духовной  музыки, ее жанровое и стилевое многообразие. Сопоставлять средства музыкальной и художественной выразительности. Цвет- тембр, колорит – лад, ритм музыки –  ритм  изображения, форма – композиция.	Тематичес-кий Устный опрос	17.01.13г.
3.	Звать через  прошлое   к  настоящему.	Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов и особенности их  драматургического развития. Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность. Кантата «Александр Невский» С. Прокофьев: «Песня об Александре Невском» хор «Вставайте, люди русские»	1	Эмоционально воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;	Знать богатство музыкальных образов (героические и эпические) и особенности их драматургического развития (контраст). Жанр вокальной музыки - кантата.	Тематичес-кий Устный опрос	24.01.13г.
4.	Звать через  прошлое  к  настоящему	Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Сопоставление героико – эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песня-плач. Осмысление темы о героических образах в искусстве. Кантата «Александр Невский» С. Прокофьев:  «Ледовое побоище» «Мертвое поле» «Въезд Александра во Псков»	1	Пропевать  темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание; проявлять творческую инициативу.	Уметь сопоставлять гер-ко -  эпические образы музыки с образами изобразит-го искусства;	Тематичес-кий Устный опрос	31.01.13г.
5.	Музыкальная   живопись  и  живописная  музыка.	Общность музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Значение жанра пейзаж в русском искусстве. Выражение любви к родной земле средствами искусства. Развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность. «Островок». С. Рахманинов, слова К. Бальмонта «Весенние воды». С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева.	1	Пропевать  темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание.	Понимать  выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно- европейском искусстве.	Тематичес-кий Устный опрос	07.02.13г.
6.	Музыкальная   живопись  и  живописная  музыка.	Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора   (вокальные и инструментальные) и отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф. Шуберта и С. Рахманинова. Изобразительность. Инструментальный квинтет. Мелодия. Рисунок. Колорит. Ритм. Композиция. Линия. Палитра чувств. Гармония красок «Форель». Ф. Шуберт, слова Л. Шуберта, русский текст В. Костомарова «Фореллен –квинтет» Ф. Шуберт.	1	Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики	Различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С. Рахманинов, Ф. Шуберт, их творчество.	Тематичес-кий Устный опрос	14.02.13г
7.	Колокольность  в  музыке  и   изобразительном  искусстве.	Народные истоки русской профессиональной музыки.  Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Гармония. Фреска. Орнамент.  Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям. «Прелюдия» соль мажор для фортепиано. С. Рахманинов. «Прелюдия» соль-диез минор для фортепиано. С. Рахманинов. «Сюита для двух фортепиано» (фрагменты). С. Рахманинов. Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фраг-ты). В. Кикта.	1	При прослушивании размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения.	Понимать, что   Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Характерные черты  творчества  С. Рахманинова. Уметь находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.	Тематичес-кий Устный опрос	21.02.13г
8.	Портрет   в  музыке  и  изобразительном  искусстве.	Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор -  исполнитель – слушатель». Выразительные возможности скрипки. Скрипичные мастера. Сопоставление произведений скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, портрет Н. Паганини в музыке и изобразительном искусстве. «Каприс № 24». Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и современные интерпретации). «Рапсодия на тему Паганини» (фрагменты). С. Рахманинов. «Вариации на тему Паганини» (фрагменты). В. Лютославский.  «Скрипка Паганини» В. Мигуля.	1	Размышлять  о музыке, анализировать ее, выражая  собственную позицию относительно прослушанной музыки;	Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор -  исполнитель – слушатель». Выразительные возможности скрипки. Знать имена великих скрипичных мастеров, скрипачей. Уметь сопоставлять произведения скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, эмоционально воспринимать и характеризовать музыкальные произведения.	Тематичес- кий Устный опрос	28.02.13г
9.	Волшебная   палочка   дирижера.	Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер. «Музыкант» Б. Окуджава	1	Размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально – хоровой работы.	Знать имена выдающихся дирижеров, их  значение в исполнении симфонической музыки,  роль групп симфонического оркестра. Уметь передавать свои музыкальные впечатления в устной форме.	Тематичес-кий Устный опрос	07.03.13г.
10.	Волшебная  палочка  дирижера.  Образы  борьбы  и  победы  в  искусстве.	Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии. Особенности симфонического развития.Эскиз. Этюд. Набросок. Зарисовка. Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.	1	Размышлять о музыке, давать личностную оценку знакомому произведению.	Знать сущность музыкального исполнительства как искусства интерпретации. Уметь эмоционально воспринимать и оценивать произведения отечественных и зарубежных композиторов	Тематичес-кий Устный опрос	14.03.13г.
11.	Застывшая  музыка.	Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. А-капелла, хор. Католические храмы и органная музыка. «Органная прелюдия» (соль мин.) И. Бах «Ария альта» из мессы (си мин.) И. Бах «Богородице Дево, радуйся» Чайковский «Богородице Дево, радуйся» Рахманинов	1	Выражать  собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельности.	Знать принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, понятие – полифония. Уметь соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю.	Тематичес-кий Устный опрос	21.03.13г.
12.	Полифония  в  музыке  и  живописи.	Музыка И. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония). Полифония. Фуга. И.-С. Бах: Прелюдия и фуга №1 (до мажор), Аве Мария. М.К. Чюрленис. Фуга.	1	Приобщать к эмоциональному восприятию музыки при прослушивании произведений.	Знать понятие – полифония, фуга. Органная музыка. размышлять  о музыке, выражать  собственную позицию относительно прослушанной музыки;	Текущий Устный опрос	04.04.13г.
13.	Музыка   на  мольберте.	Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса. Соната. Allegro, Andante. «Фуга» М.К. Чюрленис. «Прелюдия ми минор», М.К. Чюрленис. «Прелюдия» ля минор, Симфоническая поэма «Море». М.К. Чюрленис.	1	сравнивать общность образов в музыке, живописи, литературе, размышлять о знакомом музыкальном произведении, проявлять творческую инициативу	Знать о связи музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М. Чюрлёниса. Уметь высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения,	Тематичес-кий Устный опрос	11.04.13г.
14.	Импрессионизм   в  музыке  и  живописи.	Импрессионизм. Знакомство с произведениями К. Дебюсси. Особенности импрессионизма как художественного стиля. Взаимодействие импрессионизма в музыке и в живописи. Импрессионизм. Прелюдия. Интерпретация. Фортепианная сюита.  «Детский уголок» К. Дебюсси «Диалог ветра с морем»  К. Дебюсси «Океан море синее» вступление к опере «Садко» Н. Римский - Корсаков	1	Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.	Знать особенности  импрессионизма, как художественного стиля, особенности творчества К. Дебюсси. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Уметь определять характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении.	Текущий Устный опрос	18.04.13г.
15.	О  подвигах,  о  доблести  и  славе...	Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов драматические, героические. Тема защиты Родины в различных  видах искусства. Сопоставление художественных произведений. Реквием. «Реквием» Д. Кабалевский: «Помните» «Наши дети» «Реквием» стихи Р. Рождественского.	1	Участвовать в коллективной исполнительской деятельности.	Понимать о взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов; продолжать знакомство с жанром реквиема. Уметь выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства,	Тематичес-кий Устный опрос	25.04.13г.
16.	В  каждой  мимолетности   вижу  я  миры…	Богатство музыкальных образов  и особенности их драматургического  развития в камерной инструментальной музыке. Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра. С. Прокофьев Мимолетности (№ 1, 7, 10) М.П. Мусоргский «Картинки с выставки»: - «Избушка на курьих ножках», -«Балет невылупившихся птенцов»	1	Сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки	Знать о своеобразие музыкальных образов  в творчестве русских композиторов Прокофьева и М. Мусоргского. Выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов.	Тематичес-кий Устный опрос	16.05.13г.
17.	Мир   композитора.  С  веком  наравне.	Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов. Слушание и исполнение произведений по желанию детей.	1	Владеть навыками музицирования: исполнение песен, напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных сочинений.	Понимать о взаимодействии изобразительного искусства и музыки, знать имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений.	Итоговый тест	23.05.13г.
18.	Заключительный  урок – обобщение.	Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, знаний, опыта школьников, опыт исполнительства.	1	Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений разных жанров.	Уметь передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме;	Итоговый	30.05.13г.

Планируемые результаты освоения учебного предмета

Наименование разделов	Планируемые результаты
	Личностные	Метапредметные (УУД)			Предметные
		познавательные	регулятивные	коммуникативные
Раздел 1 «Музыка и другие виды искусства» Раздел 2 «Музыка и литература»	Оценивать результаты деятельности. Я- слушатель. Развивать ассоциативно- образное мышление, продуктивное сотрудничество, общение, взаимодействие со сверстниками. Высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и идеалах шедеврах музыкального искусства прошлого и современности. Использовать различные формы индивидуально-го, группового и коллективного музицирования (пение, пластическое интонирование, импровизация, игра на инструментах). Решать творческие задачи. Участвовать в исследовательских проектах. Проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников).	Внимательно слушать, формулировать ответы на вопросы, использовать справочную литературу. Анализировать и делать выводы. Строить рассуждения, прогнозировать содержание темы. Самостоятельно решать творческую задачу. Наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства, и оценивать их. Выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство, театр, кино). Раскрывать образный строй художественных произведений; находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искусства. Передавать свои впечатления в устной и письменной форме. Получать представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной художественной жизни в отечественной и зарубежной культуре.	Организовывать свою деятельность, принимать ее цели и задачи, выбирать средства реализации целей, применять их на практике. Ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем. Ориентироваться в разнообразии способов решения задач. Развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов) в составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки, посещении концертов, театров;	Осваивать диалоговую форму общения. Адекватно оценивать собственное поведение, воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке. Формировать собственное мнение и позицию.Заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга	Научатся слушать, анализировать, исполнять музыкальные произведения. Получать возможность развивать вокальные и исполнительские способности. Формировать певческие навыки (звуковедение, дыхание, артикуляция, интонирование). Научатся рассматривать и описывать содержание репродукций картин. Наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств. Научатся: использовать музыкальный, пластический, графический язык как способ общения между людьми и передачи информации.Понимать роль музыки в жизни человека. Эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора. Размышлять о знакомом музыкальном произведении; высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения. Понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства. Получать представление о музыкальной драматургии, приемах взаимодействия и развития музыкальных образов. Анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора; исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных классических произведений. Находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности. Ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи.
Раздел 3 «Музыка и изобразительное искусство»	Оценивать результаты деятельности. Я- слушатель. Развивать ассоциативно- образное мышление, продуктивное сотрудничество, общение, взаимодействие со сверстниками. Высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и идеалах шедеврах музыкального искусства прошлого и современности. Использовать различные формы индивидуально-го, группового и коллективного музицирования (пение, пластическое интонирование, импровизация, игра на инструментах). Решать творческие задачи. Участвовать в исследовательских проектах. Проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников).	Внимательно слушать, формулировать ответы на вопросы, использовать справочную литературу. Анализировать и делать выводы. Строить рассуждения, прогнозировать содержание темы. Самостоятельно решать творческую задачу. Наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства, и оценивать их. Выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство, театр, кино). Раскрывать образный строй художественных произведений; находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искусства. Передавать свои впечатления в устной и письменной форме. Получать представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной художественной жизни в отечественной и зарубежной культуре.	Организовывать свою деятельность, принимать ее цели и задачи, выбирать средства реализации целей, применять их на практике. Ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем. Ориентироваться в разнообразииспособов решения задач. Развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов) в составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки, посещении концертов, театров;	Осваивать диалоговую форму общения. Адекватно оценивать собственное поведение, воспринимать музыкальное произведение и мнение других людей о музыке. Формировать собственное мнение и позицию.Заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга	Научатся слушать, анализировать, исполнять музыкальные произведения. Получать возможность развивать вокальные и исполнительские способности. Формировать певческие навыки (звуковедение, дыхание, артикуляция, интонирование). Научатся рассматривать и описывать содержание репродукций картин. Наблюдать в музыкальных произведениях примеры содружества нескольких видов искусств. Научатся: использовать музыкальный, пластический, графический язык как способ общения между людьми и передачи информации. Понимать роль музыки в жизни человека. Эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора. Размышлять о знакомом музыкальном произведении; высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения. Понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства. Получать представление о музыкальной драматургии, приемах взаимодействия и развития музыкальных образов. Анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора; исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных классических произведений. Находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности. Ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи.

Материально – техническое обеспечение

Учебно – практическое оборудование:

·     музыкальный инструмент (фортепиано);

·     Барабан;

·     Губная гармошка;

·     Камертон;

·     Ксилофон;

·     Ложки;

·     Маракасы;

·     Металлофон;

·     Метроном;

·     Треугольник

Технические средства обучения:

·     музыкальный центр;

·     синтезатор.

                                                 Средства обучения.

№ п/п	Наглядно – печатные пособия	Комплект
1	Комплект портретов композиторов	Д
2	Комплект наглядно – демонстрационных карт с изображением музыкальных инструментов	Д
	Контрольно – измерительные материалы
1	Музыка 2-4 классы. Промежуточный и итоговый контроль	Д
2	Тесты (Папка №1)	К
	Творческие задания (Папка №2)	К
	Цифровые носители. Кассеты
1	Лесной ручеек голос природы.
2	Лучшие лирические композиции. Поль Мориа.
3	Летний дождь. Голос природы
4	Нормализация давления
5	Общеукрепляющий сеанс
6	Чудные воспоминания. Поль Мориа
7	От бессоницы
8	Шедевры мировой классики.
9	Шедевры мировой классической музыки
10	В мире музыки №1
11	В мире музыки №2
	Цифровые носители. Диски
1	Чайковский П.И. №1
2	Гала концерт в Уральской государственной консерватории
3	Лучшие песни из российских сериалов
4	Кубанский казачий хор
5	Рок на все времена
6	Эдуард Грач. Скрипичные миниатюры
7	Чайковский П.И. №2
8	Чайковский П.И. №3
9	Сидоров Ю. Звезды русского баяна
10	Петухов Михаил
11	Лариса Трухина
12	Николай Панов
13	Русская церковная музыка
14	Русские духовные песнопения
15	Легенды зарубежного рока
16	Федор Шаляпин
17	Чайковский П.И. №4
18	Чайковский П.И. №5
19	Русский фестиваль
20	Русская песня

Учебно – методический комплект:

1.  Искусство. Музыка. 5 класс: Учебник для общеобразовательных учреждений / Т.И. Науменко, В.В. Алеев. – М.: Дрофа, 2012г.

2.  Музыка 5 класс:система уроков по учебнику Т.И. Науменко, В.В. Алеева / Авт.-сост. О.П. Власенко.- Волгоград.: Учитель, 2012. – 165 с.

3.  Музыка 5 класс: нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя /Сост. Т.И. Науменко, В.В. Алеев, Т.Н. Кичак. – М.: Дрофа, 2006. – 208 с.

4.  Музыка 5-8 классы: рабочие программы по учебникам Т.И. Науменко, В.В. Алеева / Сост. Г.П. Попова, Л.В. Шампарова. – Волгоград: Учитель, 2012. – 74с.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Методические пособия для учителя:

1.  Анисимов В.П. Диагностика музыкальных способностей детей. – М.: Владос, 2004.-128с.

2.  Апраксина Д.А. Из истории музыкального воспитания. – М.: Просвещение, 1990.-207с.

3.  Музыка 1-7 классы: тематические беседы, театрализованные концерты, музыкальная игротека / Авт.-сост. Е.Н. Арсенина. – Волгоград: Учитель, 2009.-205с.

4.  Музыка 1-8 классы: музыкальные путешествия, творческие задания, занимательные задачи / Авт.-сост. Е.Н. Арсенина. – Волгоград: Учитель, 2011.-205с.

5.  Доломанова Н.Н. Музыкальное воспитание детей от 9 до 12 лет. – М.: Сфера, 2003.-111с.

6.  Затямина Т.А. Современный урок музыки: методика конструирования, сценарии проведения, тестовый контроль: Учеб.-мет. Пособие.- М.: Глобус, 2008.-170с

7.  Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Академия, 2001.-232с.

Дополнительная литература для учащихся:

1.  Владимиров В.Н. Музыкальная литература // Владимиров В.Н, Лагутин А.И.. М.: Музыка, 1984.

2.  Куберский И.Ю. Энциклопедия для юных музыкантов // Куберский И.Ю, Минина Е.В.  . – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.-160с.

3.  Майкапар А. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.-864с.

4.  Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.-672с.

5.  Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная  литература. – М.: Музыка, 1972.-386с.

6.  Прохорова И.А. Советская музыкальная  литература. – М.: Музыка, 1972.-127с.

7.  Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.-576с.

8.  Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.-115с.

Интернет ресурсы:

1.  Википедия. Свободная энциклопедия  - Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki

2.  Классическая музыка – режим доступа: http://classic.chubrik.ru

3.  Музыкальный энциклопедический словарь – Режим доступа: http://www.music-dis.ru

4.  Музыкальный словарь – Режим доступа: http://dic.academic.ru/contents.nsf/dic_music

MULTIMEDIA – поддержка предмета

1. Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)

2. Мультимедийная программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального Фонда подготовки кадров (НФПК)

3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства  «Кирилл и Мефодий»

5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

6. Электронный  образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство РГПУ им.     А.И.Герцена

7. Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»

8.Мультимедийная программа "Музыка в цифровом пространстве"

9. Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия, 2009г.»

10.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

11.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

12.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

13.Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/

14.Уроки музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.

1.               «Как научить любить Родину», М., Аркти, 2003г.

2.              Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.

3.              «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.

4.              Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.

5.              Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.

6.              Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.

7.              Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.

8.              Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

9.              Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

10.          Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.

11.          Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.

12.          Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.

13.          Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

14.          Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

23.Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.

15.          Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.

16.          Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.

17.          «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г.

18.          «Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы: Е.Д.Критская, Л.В.Школяр/,М., Флинта,1999г.

19.          «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А. выпуск №9,17.

20.           «Музыка в школе» № №1-3 - 2007г.,№№1-6 - 2008г., №№1-5 – 2009г.

21.          «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

22.          «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

23.          «Пионерский музыкальный клуб» выпуск №№15,20-24.

24.          Фрид Г. «Музыка! Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор, 1991г.

25.          Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.

26.          Самигуллина В.М. «Поурочные планы. Музыка 5 класс», Волгоград, Учитель, 2005г

27.          Узорова О.В. ,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.

28.          Исаева С.А. «Физкультминутки в начальной школе», М., Айрис-Пресс, 2003г.

29.          Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

30.          Песенные сборники.

31.          Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007 - 176с.

32.           Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением.  М.: Глобус, 2008.- 176с

Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006.- 224

Нормы оценки знаний умений учащихся на уроке музыки:

•  Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.

•  Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться, прежде всего, ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.

•  Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки ученика и его активности в занятиях.

На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного материала.

При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к учащимся, представленные в программе каждого класса и примерные нормы оценки знаний и умений.

Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа.

Учебная программа предполагает освоение учащимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений, импровизацию, коллективное музицирование.

На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.

Учитывается:

•  степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;

•  самостоятельность в разборе музыкального произведения;

•  умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.

Слушание музыки.

Нормы оценок

Оценка «пять»:

дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.

Оценка «четыре»:

ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1-2) вопросами учителя.

Оценка «три»:

ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.

Оценка «два»:

ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.

Хоровое пение.

Нормы оценок

Оценка «пять»:

•  знание мелодической линии и текста песни;

•  чистое интонирование и ритмически точное исполнение;

•  выразительное исполнение.

Оценка «четыре»:

•  знание мелодической линии и текста песни;

•  в основном чистое интонирование, ритмически правильное;

•  пение недостаточно выразительное.

Оценка «три»:

•  допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;

•  неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности;

•  пение невыразительное.

Оценка «два»:

•  исполнение неуверенное, фальшивое.

Функция оценки - учет знаний.

•  Проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции).

•  Умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.

•  Проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

Отметка «пять»` ставится:

•  если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции);

•  умение пользоваться ключевыми и частными знаниями;

•  проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

Отметка «четыре» ставится:

•  если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание своей

жизненной позиции);

•  проявление музыкальных способностей и стремление их проявить;

•  умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.

Отметка «три» ставится:

•  проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание своей

жизненной позиции);

•  или в умение пользоваться ключевыми или частными знаниями;

•  или: проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

Отметка «два» ставится:

•  нет интереса, эмоционального отклика;

•  неумение пользоваться ключевыми и частными знаниями;

•  нет проявления музыкальных способностей и нет стремления их проявить.