1729201
столько раз учителя, ученики и родители
посетили сайт «Инфоурок»
за прошедшие 24 часа
Добавить материал и получить бесплатное
свидетельство о публикации
в СМИ №ФС77-60625 от 20.01.2015
V ЮБИЛЕЙНЫЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ КОНКУРС
ИнфоурокМузыкаРабочие программыРабочая программа по музыке 1 класс

Рабочая программа по музыке 1 класс

библиотека
материалов

Ростовская область Мартыновский район

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение –

средняя общеобразовательная школа № 1 сл. Большая Мартыновка

Утверждаю:

Директор МБОУ – СОШ № 1

сл. Большая Мартыновка

_____________ И. В. Реуцкова

Приказ от 29.08.2016г. № 198

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по музыке

Уровень общего образования, класс: начальное общее, 1 «Б» класс

Количество часов в неделю: 1 час.

Количество часов в год: 33 часа.

Учитель: Кулакова Наталья Дмитриевна

Программа разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта НОО, примерных программ начального общего образования, программы «К вершинам музыкального искусства» по предмету «Музыка» для 1–4 классов начальной школы общеобразовательных организаций» (авт. М. С. Красильникова, О. Н. Яшмолкина, О. И. Нехаева) ;«Положения о рабочей программе МБОУ – СОШ № 1 сл. Большая Мартыновка».



РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО МУЗЫКЕ.

I. Пояснительная записка.

Рабочая программа по музыке составлена на основе Федерального государственного образовательного стандарта НОО;

примерных программ НОО программы «К вершинам музыкального искусства» по предмету «Музыка» для 1–4 классов начальной школы общеобразовательных организаций» (авт. М. С. Красильникова, О. Н. Яшмолкина, О. И. Нехаева) ;

«Положения о рабочей программе МБОУ – СОШ № 1 сл. Большая Мартыновка».

Задачи:

1. Формировать эмоционально-ценностное отношение обучающихся к музыкальному искусству на основе лучших образцов народного и профессионального музыкального творчества, аккумулирующего духовные ценности человечества.

2. Развивать музыкально-образное мышление школьников адекватно природе музыки – искусства «интонируемого смысла» – в процессе постижения музыкальных произведений разных жанров, форм,

стилей.

3. Формировать опыт музыкально-творческой деятельности обучающихся как выражение отношения к окружающему миру с позиции триединства «композитор – исполнитель – слушатель».

4. Формировать у школьников потребность в музыкально-досуговой деятельности, обогащающей личность ребёнка и способствующей сохранению и развитию традиций отечественной музыкальной культуры.


II. Место учебного предмета в учебном плане:

Согласно базисному учебному плану образовательных учреждений РФ на изучение предмета отводится в неделю- 1 час, количество часов за год –33часа. В соответствии календарным учебным графиком МБОУ –СОШ № 1 сл. Большая Мартыновка в 2016-2017 уч. году в неделю 1 час, за год -33 часа.


III. Общая характеристика учебного предмета « Музыка».


Концепция предметной линии учебников по музыке(«К вершинам музыкального искусства») предлагает новый вектор развития музыкальной культуры школьников, направленный на интенсификацию музыкального мышления и творческое проявление ребёнка во всех формах общения с музыкой в процессе целостного постижения произведений мировой и отечественной классики.

Это выражается:

в логике тематического построения курса, развивающей музыкальное восприятие школьников от отдельных музыкальных образов к целостной музыкальной драматургии произведений крупных жанров и форм;

в реализации интонационно-стилевого подхода к отбору музыкального материала, освоению содержания музыкальных

произведений, изучению особенностей музыкального языка;

в разнообразии методов постижения фольклорных образцов, в том числе сквозь призму произведений композиторского творчества как органичной составляющей жизни музыкальных героев;

в построении творческого диалога ребёнка с композитором и исполнителем посредством проектирования музыкальных образов и их развития в опоре на собственный жизненный и музыкальный опыт;

в методическом подходе к освоению музыкального произведения в процессе создания его моделей: вербальной, графической, пластической, звуковой.

Процесс введения обучающихся в мир высокой музыки строится на основе следующих методических принципов:

адекватности постижения каждого музыкального произведения природе музыкального искусства, специфике его стиля, жанра, драматургии;

освоения интонационного языка музыки как «родного», понятного без перевода;

целостности изучения музыкальных произведений как основы гармонии эмоционального и интеллектуального начал в музыкальном развитии ребёнка;

взаимодействия визуального, аудиального и кинестетического каналов восприятия как фактора индивидуализации процесса освоения ребёнком музыкальных произведений.

Погружение ребёнка в крупное музыкальное произведение реализуется в программе посредством цикла уроков, каждый из которых становится определённым этапом единого творческого процесса: уроки знакомства с основными темами-образами произведения, уроки осмысления развивающих и обобщающих этапов «музыкальной истории», итоговые уроки по пройденному произведению. Это позволяет тщательно изучить музыкальное произведение от начала до конца, углубляться в изученный материал, возвращаясь к нему с новых позиций, проверять правомерность гипотез, высказанных детьми на предыдущих занятиях. При этом каждое новое произведение осваивается в сравнении с ранее пройденными и «готовит почву» для усвоения последующих произведений, что способствует формированию целостности музыкальной культуры ребёнка. Социальную значимость музыкальных занятий усиливает

публичное исполнение детьми оперной и симфонической музыки. Конкурсы «дирижёров» и эскизные постановки оперных

сцен – это и праздник музыки, и своеобразный отчёт о проделанной работе в классе, и продолжение обучения, поскольку только в условиях концертного исполнения музыки для других в полной мере выявляются её коммуникативные функции, возникает общение с публикой посредством музыки. Качество знания и понимания учащимися музыки, уровень их исполнительской культуры создают предпосылки для творческих контактовс профессиональными музыкантами – носителями академической музыкальной традиции. Всё это усиливает эмоционально-художественное воздействие музыки на детей, формирует у них ощущение успешности обучения, стимулирует интерес к музыке и музыкальное творчество.







Ценностные ориентиры содержания учебного предмета «Музыка»:


1. Воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке в процессе освоения содержания музыкальных произведений как опыта обобщения и осмысления жизни человека, его чувств и мыслей.

2. Формирование музыкальной картины мира во взаимодействии народного и профессионального творчества, композиторских, национальных и эпохальных стилей, музыкальных произведений разных жанров, форм и типов драматургии.

3. Формирование интонационно-слухового опыта школьников как сферы невербального общения, значимой для воспитания воображения и интуиции, эмоциональной отзывчивости, способности к сопереживанию.

4. Развитие гибкого интонационно-образного мышления,

позволяющего школьникам адекватно воспринимать разнообразные по жанру и форме произведения, глубоко погружаться в наиболее значимые из них, схватывать существенные черты, типичные для ряда произведений.

5. Освоение разнообразных видов исполнительской музыкальной деятельности помогает обучающимся войти в мир музыкального искусства, развить музыкальную память, воспитать художественный вкус.

6. Ориентация музыкально-исполнительской деятельности

школьников на наиболее интегративные её виды (дирижирование и режиссура) создаёт условия для целостного охвата музыкального произведения в единстве его содержания и формы.

7. Воспитание потребности школьников в музыкальном

творчестве как форме самовыражения на основе импровизации

и исполнительской интерпретации музыкальных произведений.

8. Формирование у обучающихся умения решать музыкально-творческие задачи не только на уроке, но и во внеурочной деятельности, принимать участие в художественных проектах класса, школы, культурных событиях села, города, района и др.


IV.Содержание учебного предмета :


Музыка в жизни человека.

Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Отражение в музыкальных звуках явлений природы, настроений, чувств и характера человека.

Обобщённое представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки. Сходство и различие. Многообразие музыкальных жанров и стилей. Песня, танец и марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, мюзикл.

Отечественные народные музыкальные традиции. Музыкальный и поэтический фольклор народов России: песни, танцы, действа, обряды, игры-драматизации и др. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка.

Духовная музыка в творчестве композиторов.

Основные закономерности музыкального искусства.

Интонация как озвученное состояние, выражение чувств и мыслей человека. Интонации в разговорной и музыкальной речи.

Выразительность и изобразительность в музыке. Средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр,

лад, и др.).

Интонация и развитие – основа музыки. Принципы развития музыки: повтор и контраст. Этапы развёртывания музыкальной мысли: вступление, изложение, развитие, заключение.

Музыкальная речь как способ общения между людьми.

Композитор – исполнитель – слушатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях композиторов. Графическая запись музыки. Элементы нотной грамоты.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Музыкальное произведение. Единство содержания и формы в музыке.

Формы простые, сложные, циклические. Бытование музыкальных произведений.

Музыкальная картина мира.

Интонационно-образное богатство музыкального мира.

Общее представление о музыкальной жизни страны. Детские хоровые, инструментальные коллективы, ансамбли песни и танца.

Выдающиеся исполнительские коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов Музыка для детей: радио- и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи (CD, DVD).

Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая. Певческие голоса: детские, женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской, смешанный.

Музыкальные инструменты. Оркестры: симфонический, духовой,

народных инструментов.

Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира. Многообразие этнокультурных исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.

Проект: « Музыка в весенних красках» 7.03.-14.03.2016г.













V. Результаты освоения учебного предмета « Музыка».

Личностные.

формирование основ российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и его историю, осознание своей этнической и национальной принадлежности в процессе освоения вершинных образцов отечественной музыкальной культуры, понимания её значимости в мировом музыкальном процессе;

становление гуманистических и демократических ценностных ориентаций, формирование уважительного отношения к иному мнению, истории и культуре разных народов на основе знакомства с их музыкальными традициями, закономерностями развития, процессами взаимовлияния, общностью нравственных, ценностных, эстетических установок;

формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в процессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов музыкальных образов и их взаимодействия;

овладение начальными навыками адаптации в динамично изменяющемся и развивающемся мире путём ориентации в многообразии музыкальной действительности и участия в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

развитие мотивации к учебной деятельности и формирование личностного смысла обучения посредством раскрытия связей и отношений между музыкой и жизнью, освоения способов отражения жизни в музыке и различных форм воздействия музыки на человека;

формирование представлений о нравственных нормах,

развитие доброжелательности и эмоциональной отзывчивости,

сопереживания чувствам других людей на основе восприятия

произведений мировой музыкальной классики, их коллективного обсуждения и интерпретации в разных видах музыкальной исполнительской деятельности;

формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств на основе развития музыкально-эстетического сознания, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества;

развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных социальных ситуациях в процессе индивидуальной, групповой и коллективной музыкальной деятельности при выполнении проектных заданий и проектных работ;

формирование установки на безопасный здоровый образ жизни посредством развития представления о гармонии в человеке физического и духовного начал, воспитания бережного отношения к материальным и духовным ценностям музыкальной культуры;

формирование мотивации к музыкальному творчеству,

целеустремлённости и настойчивости в достижении цели в процессе создания ситуации успешности музыкально-творческой деятельности обучающихся.







Метапредметные результаты

Познавательные

Учащиеся научатся:

логическим действиям сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам, установления аналогий и причинно-следственных связей, построения рассуждений, отнесения к известным понятиям, выдвижения предположений и подтверждающих их доказательств;

применять методы наблюдения, экспериментирования, моделирования, систематизации учебного материала, выявления известного и неизвестного при решении различных учебных задач;

обсуждать проблемные вопросы, рефлексировать в ходе творческого сотрудничества, сравнивать результаты своей деятельности с результатами других обучающихся; понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности;

понимать различие отражения жизни в научных и художественных текстах; адекватно воспринимать художественные произведения, осознавать многозначность содержания их об-разов, существование различных интерпретаций одного произведения; выполнять творческие задачи, не имеющие однозначного решения;

осуществлять синтез музыкального произведения как составление целого из частей, выявлять основания его целостности;

использовать разные типы моделей при изучении художественного явления (графическая, пластическая, вербальная, знаково-символическая), моделировать различные отношения между объектами, преобразовывать модели в соответствии с содержанием музыкального материала и поставленной учебной целью;

пользоваться различными способами поиска (в справочных

источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в соответствиис коммуникативными и познавательными задачами и технологиями учебного предмета.

Учащиеся получат возможность:

научиться реализовывать собственные творческие замыслы,

готовить свое выступление и выступать с аудио-, видео- и

графическим сопровождением;

удовлетворять потребность в культурно-досуговой деятельности, духовно обогащающей личность, в расширении и углублении знаний о данной предметной области.

Регулятивные

Учащиеся научатся:

принимать и сохранять учебные цели и задачи, в соответствии с ними планировать, контролировать и оценивать собственные учебные действия;

договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; осуществлять взаимный контроль, адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих;

выделять и удерживать предмет обсуждения и критерии его оценки, а также пользоваться на практике этими критериями.

прогнозировать содержание произведения по его названию и жанру, предвосхищать композиторские решения по созданию музыкальных образов, их развитию и взаимодействию в музыкальном произведении;

мобилизации сил и волевой саморегуляции в ходе приобретения опыта коллективного публичного выступления и при подготовке к нему.


Учащиеся получат возможность научиться:

ставить учебные цели, формулировать исходя из целей учебные задачи, осуществлять поиск наиболее эффективных способов достижения результата в процессе участия в индивидуальных, групповых проектных работах;

действовать конструктивно, в том числе в ситуациях неуспеха, за счёт умения осуществлять поиск наиболее эффективных способов реализации целей с учётом имеющихся условий.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

понимать сходство и различие разговорной и музыкальной речи;

слушать собеседника и вести диалог; участвовать в коллективном обсуждении, принимать различные точки зрения на одну и ту же проблему; излагать своё мнение и аргументировать свою точку зрения;

понимать композиционные особенности устной (разговорной, музыкальной) речи и учитывать их при построении собственных высказываний в разных жизненных ситуациях;

использовать речевые средства и средства информационных

и коммуникационных технологий для решения коммуникативных и познавательных задач;

опосредованно вступать в диалог с автором художественного

произведения посредством выявления авторских смыслов и оценок, прогнозирования хода развития событий, сличения

полученного результата с оригиналом с целью внесения дополнений и корректив в ход решения учебно-художественной задачи;

приобрести опыт общения со слушателями в условиях публичного предъявления результата творческой музыкально-исполнительской деятельности.

Учащиеся получат возможность:

совершенствовать свои коммуникативные умения и навыки, опираясь на знание композиционных функций музыкальной речи;

создавать музыкальные произведения на поэтические тексты и публично исполнять их сольно или при поддержке одноклассников.

Предметные результаты:

У обучающихся будут сформированы:

первоначальные представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; о ценности

музыкальных традиций народа;

основы музыкальной культуры, художественный вкус, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

представление о национальном своеобразии музыки в неразрывном единстве народного и профессионального музыкального творчества.

Учащиеся научатся:

активно, творчески воспринимать музыку различных жанров, форм, стилей;

слышать музыкальную речь как выражение чувств и мыслей человека, узнавать характерные черты стилей ряда композиторов;

ориентироваться в разных жанрах музыкально-поэтического творчества народов России (в том числе родного края);

наблюдать за развитием музыки на основе сходства и различия интонаций, тем, образов в процессе их изменения;

понимать причинно-следственные связи развития музыкальных образов и их взаимодействия;

моделировать музыкальные характеристики героев, прогнозировать ход развития событий «музыкальной истории»;

использовать графическую запись для ориентации в музыкальном произведении в разных видах музыкальной деятельности;

воплощать художественно-образное содержание музыки, выражать своё отношение к ней в пении, слове, движении, игре на простейших музыкальных инструментах;

участвовать в коллективной деятельности по созданию инсценировок музыкально-сценических произведений, интерпретаций инструментальных произведений в пластическом интонировании.

Учащиеся получат возможность научиться:

ориентироваться в нотном письме при исполнении простых мелодий;

творческой самореализации в процессе осуществления собственных музыкально-исполнительских замыслов в различных видах музыкальной деятельности;

организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальном творчестве;

оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности, собирать музыкальные коллекции (фонотеку, видеотеку).





Система оценки освоения учебного предмета «Музыка»

В соответствии с « Положением о системе оценивания достижений планируемых результатов освоения основной образовательной программы начального общего образования, формах и порядке текущего, промежуточного и годового контроля обучающихся начальных классов «в 1 классе обучение безотметочное, проведение контрольных работ не предусмотрено..

Система оценки индивидуального проекта:

Количество проектных работ устанавливается по каждому предмету в соответствии с рекомендациями к программам учебно-методического комплекта «Гармония», и должно быть следующим:










В рабочей программе в разделе «Содержание учебного предмета» отражаются направления проектной деятельности обучающихся; к рабочим программам прилагается график проектной деятельности на учебный год.

В календарно-тематическом планировании по всем предметам учебного плана при выполнении проектов в графе « Деятельность обучающихся» планируется составление плана действий по проекту.

В начальных классах предусматривается работа в системе над формированием у обучающихся умений составлять личных план действий по проекту.

Проекты разрабатываются и защищаются обучающимися в соответствии с графиком проектной деятельности на учебный год;

Отметки «5», «4», «3», «2» по проекту не выставляются. Оценка выполненных проектов должна носить стимулирующий характер, каждый проект должен быть доведен до успешного завершения и оставить у ребенка ощущение гордости за полученный результат.. В целях мотивации нужна оценка проекта через голосование: ученикам выдаются бюллетени, на которых они пишут фамилию, имя ученика.чей проект больше понравился. Возможна оценка проектов по номинациям: креативность( оригинальность ) ; информационность ; художественность; аккуратность и т. д.

Школьники, добившиеся особых результатов в выполнении проекта, отмечаются дипломами, грамотами, подарками, при этом в начальной школе должен быть поощрен каждый ученик, выполнявший проект. Для этого необходимо выделить несколько номинаций и постараться сделать так, чтобы каждый проект победил в какой-нибудь номинации.

Работа над проектом осуществляется согласно следующих этапов:

Подготовительный этап. Подготовка к разработке проекта осуществляется на занятии со всеми детьми класса. Учитель отбирает возможные темы и предлагает ученикам выбрать понравившуюся тему проекта для самостоятельной работы. При этом, над одним проектом могут работать сразу несколько учеников. Темы могут быть предложены и учащимися. На этом этапе происходит установление сотрудничества учителя и учеников, высказываются идеи и гипотезы по методам решения проблемы в проекте. Ученики входят в состояние заинтересованности задачей, задают вопросы. Учитель актуализирует проблему и выводит мышление учеников на поисковый уровень.

Этап планирования. На следующем занятии учащиеся под руководством учителя обговаривают план действий по выполнению проекта. Возможно объединение учеников в команды для выполнения коллективного проекта. Учитель выслушивает идеи детей, подсказывает, как найти источники сбора материала и методы его обработки. Дополнительно проговариваются требования к оформлению результатов работы. Если проект объемный, учитель заранее готовит литературу, которой могут воспользоваться дети, определяет области поисковой деятельности.

Этап исследования. Детьми совместно со взрослыми (педагогами, родителями) производится сбор и уточнение информации. Дети делятся результатами собранных материалов. Происходит развитие познавательной активности, самостоятельности. Учащиеся в группах, а затем в классе совместно уточняют, как будет представлен проект: выставка, презентация, отчет, альбом, видеофильм, мероприятие и др.

Этап оформления материалов. Учащиеся под руководством учителя, родителей оформляют результаты в соответствие с принятыми правилами.

Требования к оформлению технического(конструкторского); познавательного или информационного; социального проектов:

Титульный лист: тема проекта(его тип), оборудование, данные об авторе проекта.2лист-план действий обучающегося по подготовке проекта, 3лист-продукт проектной деятельности: рисунок, театрализация сказки, газета, сценарий , учебное пособие, опорные карточки по теме, разработка памяток, кукольные постановки,чертеж, ролевая игра, реклама, доклад-информация, буклет и т.д.; презентация ( не более 5-7 слайдов)

Требования к оформлению исследовательского проекта (виды: презентация, схема-модель,доклад):

1.Тема в виде вопросительного предложения; данные об авторе проекта.

2.Актуальность(зачем изучается эта тема?)

3.План действий .

4.Информация.

5.Вывод или «Мое маленькое открытие»

Этап презентации. Это своеобразная защита проекта. Происходит демонстрация продукта работы, небольшое индивидуальное или коллективное выступление детей с рассказом как именно они работали над проектом . Каждый ребенок выполняет свою роль при защите проекта, получает оценку своего труда.

Памятка для обучающихся, защищающих проект.

  • Огласите название вашего проекта, объясните, почему вы выбрали эту тему.

  • Составьте ваше выступление так, чтобы рассказ занимал по времени 5-7 минут.

  • Помните, что хорошо воспринимается эмоциональное и короткое по времени изложение материала с использованием интересных примеров.

  • Не забывайте о том, что последовательное изложение позволяет слушателям лучше понять выступающего.

  • Употребляйте только понятные вам термины.

  • Хорошо воспринимается рассказ, а не чтение текста.

  • Не забывайте об уважении к слушателям в течение своего выступления (говорите внятно).

  • Старайтесь ответить на все вопросы обучающихся по своему проекту.

  • На поставленный вопрос следует отвечать кратко.

  • Будьте правдивы. Хуже лукавить, чем прямо ответить на вопрос «Не знаю» или «Это находилось вне поля нашего исследования».

  • После выступления оппонентов поблагодарите их за оценку работы, высказанные замечания.

  • Согласитесь с тем, что в проекте действительно не отработано. Лучше открыто признать упущения в проекте.

В ходе презентации ученики учатсяаргументировано излагать свои мысли, идеи,анализировать свою деятельность. При этом демонстрируется и наглядный материал,показывается результат практическойреализации и воплощения приобретенныхзнаний и умений

Этап рефлексии. Проводится анализ выполнения проекта в коллективе обучающихся: успехи и неудачи, их причины. Обучающиеся участвуют в обсуждении проектов, осуществляют устную самооценку.

Проводится анализ достижения поставленной цели. Учитель делает акцент на успехах учеников.

Только при прохождении всех этапов работы над проектом могут быть достигнуты положительные результаты.

VI. Учебно -методическое и материально-техническое обеспечение образовательного процесса:

Книгопечатная продукция

  • Федеральный государственный образовательный стандарт НОО. Москва «Просвещение» 2011 г.

  • Примерные программы по учебным предметам. Начальная школа. В 2-х частях. Москва «Просвещение», 2011 г.

  • Программа «Музыка» для 1 – 4 классов общеобразовательных учреждений (автор М.С.Красильникова) с поурочным тематическим планированием (авторы М.С.Красильникова, О.Н.Яшмолкина); Смоленск. Ассоциация XXI век 2013

Комплект учебников для обучающихся

  • Учебник для 1 класса общеобразовательных учреждений (авторы М.С.Красильникова, О.Н.Яшмолкина, О.И.Нехаева); Смоленск. Ассоциация XXI век 2013.

  • Музыкальный альбом  для 1 класса общеобразовательных учреждений в 2 частях (авторы М.С.Красильникова, О.Н.Яшмолкина, О.И.Нехаева); Смоленск. Ассоциация XXI век 2013.

  • Методические пособия для учителя

  • Методические рекомендации к учебнику для 1 класса (автор М.С.Красильникова); Смоленск. Ассоциация XXI век 2013.

  • Экранно-звуковые пособия:

  • Фонохрестоматия к учебнику для 1 класса (авторы М.С.Красильникова, О.Н.Яшмолкина);

  • Видеохрестоматия к учебнику для 1 класса (авторы М.С.Красильникова, О.Н.Яшмолкина); 

  • Электронное приложение к учебнику для 1 класса (авторы М.С.Красильникова, О.Н.Яшмолкина).

Технические средства обучения (ТСО)

  • Экспозиционный экран

  • Персональный компьютер

  • Мультимедийный проектор

























VII. КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

Тема раздела программы,

тема урока

Содержание

Характеристика деятельности обучающихся

Методы оценки

достижений

обучающихся

план

факт







1







6.09


I ЧЕТВЕРТЬ

Образы песенной, танцевальной, маршевой музыки – 9 часов.


Песня, танец, марш в творчестве композитора, исполнителя, слушателя.



С.4-7 уч., с.3-5 альбом.

Творчество композитора – исполнителя – слушателя.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Мелодия». Народные песни, танцы и марши.

Три основы музыки:

Песня, танец, марш как

три типа связи музыки и

жизни. Опосредованное

выражение в музыке чувств и мыслей человека

(обобщение через жанр). Разные способы

Исполнения и записи музыки.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Детский альбом»: пьесы «Полька», «Сладкая грёза», Марш деревянных солдатиков.


Наблюдают за музыкой

в жизни человека.

Выявляют основных участников музыкальной коммуникации и неразрывное единство их творчества.

«Открывают» три основные жанровые сферы музыки (песня, танец, марш) и определяют их на слух. Знакомятся с различными

способами исполнения

и записи музыки.

Передают в пении, движении, пластическом интонировании, графической записи особенности

песни, танца, марша. Разучивают и исполняют песенные, маршевые

и танцевальные мелодии.

Различают выраженные в музыке чувства и настроения человека.

Рассматривают страницы

учебника, знакомятся с

условными обозначениями.

Определение на слух жанры музыки: песни, танца, марша.


2










3

13.09











20.09


Маршевая музыка -2часа.

Какие бывают марши.-

УРОК-ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ.









Маршевая музыка

Л. в. Бетховена.


С.8-11 учебник,с.6-9 альбом.

Марш в музыке народной

и композиторской: образное и стилевое разнообразие, особенности музыкального языка и жанровые атрибуты,

средства выразительности. Духовой оркестр .

Соотношение вступления и основной темы в марше. Особенности маршей П. И. Чайковского, Л. в. Бетховена,

С. С. Прокофьева. Средства воплощения образного содержания маршей: мелодия, ритм, темп, динамика, регистр

Музыкальный материал:

П. И. Чайковский.

Марш деревянных солдатиков.

С. С. Прокофьев. Марш из «Детскоймузыки». Марш

из оперы «Любовь к трём апельсинам».Кант

«Радуйся, Росско земле!»




Определяют жизненную

основу маршей.

Разучивают и поют

маршевые мелодии,

передают характер

маршевой музыки

в движении.

Сравнивают марши по характеру.

Знакомятся со звучанием

симфонического и духового оркестров. Ищут пути пластического выражения и графической фиксации маршевых мелодий. Подбирают ритмическое

сопровождение к маршам на детских музыкальных инструментах.

Импровизируют и переинтонируют маршевые

мелодии.

Подбирают вступление к маршевой теме.

Импровизируют интонации, мелодии, ритмическое

сопровождение (в пении,

движении, игре на детских

музыкальных инструментах) в характере основных

жанровых сфер музыки.

Выявляют основные средства музыкальной выразительности.


Разучивание маршевой мелодии.



4

















5


27.

09

















4.10


Танцевальная музыка- 2 часа.

Какие бывают танцы?

















Разнообразие вальсов.

УРОК-ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ.

С.14-17учебник,с.8-9 альбом.

Танец в музык.е народной

и композиторской:

образное и стилевое разнообразие, особенности музыкального языка и жанровые атрибуты, средства

выразительности.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Детский альбом»:

«Полька», «Вальс»,

«Мазурка»,

«Камаринская».

С. С. Прокофьев.

Вальс из «Детской


С.18-21учебник,с.10 альбом.

Разнообразие жизненного содержания музыкальных образов в вальсах Народный наигрыш и его композиторская

интерпретация.

Содержание и форма пьесы. Вариации.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

Вальс из балета «Спящая

красавица»

С. С. Прокофьев.

Вальс из оперы «Война и мир»

П. И. Чайковский.

«Камаринская»





Разучивают и поют танцевальные мелодии, характеризуют их музыкальные образы, подбирают к ним танцевальные движения.

Выявляют особенности ритмоинтонаций, выделяют в танцах характерные ритмические фигуры .Ищут пути пластического

выражения и графической

фиксации танцевальных мелодий.

Разучивают, поют и пластически интонируют мелодии вальсов

П. И. Чайковского и С. С. Прокофьева. Сравнивают вальсы

по интонационно-образному содержанию.

Определяют (первые пробы) автора незнакомой музыки в опоре на ранее изученные произведения этого композитора.

Разучивают тему народного плясового наигрыша «Камаринская», прогнозируют пути её изменения

(варьирования).

Слушают, поют и пластически интонируют одноимённую пьесу

П. И. Чайковского,

ориентируясь по графической записи.

Сочиняют ритмическое

сопровождение к пьесе

«Камаринская» на детских

шумовых музыкальных

инструментах.

Получают представление

о варьировании как типе

развития .

Разучивание танцевальной мелодии, их графическая фиксация.


6






















7





8


11.10























18.

10



25.10


Песенная музыка- 3 часа.

Какие бывают песни?

УРОК-ИГРА.





















Слова и музыка в песне.

Песенная музыка Бетховена.



Кто написал эти

мелодии?

УРОК-ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ.


Стр. 22-23 учебник, с.12-15 альбом.

Разнообразие песен в музыке народной и композиторской.

Особенности песенных

мелодий. Жанры песени их типичные интонации. Построение песни. Куплетная форма.Песня без слов.

Музыкальный материал

Русская народная

песня «Во поле берёза

стояла», кант

«Радуйся, Росско земле!», слова

колыбельных,потешек,прибауток, закличекдля импровизации.

П. И. Чайковский.

Мелодия для скрипки и фортепиано, хор«Уж как по мосту, мосточку» из оперы

«Евгений Онегин».


Стр.24-27 учебник,с.16-19 альбом.

Взаимодействие слов

и музыки в песне.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский. «Осень»

Стр.28-33учебник,

Мелодия напевная и ре-

читативная. Песенные

мелодии в фортепианных

пьесах П. И. Чайковского и С. С. Прокофьева. Построение пьес.

Трёхчастная форма.

Взаимодействие содержания и композициив музыке.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Сладкая грёза», «Болезнькуклы»,

«Похороны куклы»,

«Новая кукла».С. С. Прокофьев.

«Раскаяние»



Разучивают и поют песни

(народные и композиторские) и песенные мелодии

инструментальных произведений.

Наблюдают за выражением в музыке различных чувств и мыслей человека.

Выявляют интонации, типичные для разных песенных жанров.

Импровизируют мелодии песен на народные слова.

Разыгрывают песни и представляют их своим одноклассникам.

Разучивают песнюП. И. Чайковского«Осень», анализируют строение её мелодии.

Выявляют соотношение слов и мелодии в песне.

Слушают, исполняют и анализируют симфонические песенные мелодии Л. в. Бетховена,П. И. Чайковского,

С. С. Прокофьева

Соотносят тембровую

окраску симфонических мелодий с их содержанием и передают особенности тембрового звучания тем в пении и пластическом

интонировании.

Слушают записи пьесы «Сладкая грёза» П. И. Чайковского и «Раскаяние» С. С. Прокофьева.

Моделируют композиции из пьес П. И. Чайковского «Болезнь куклы», «Похороны куклы», «Новая кукла» и сравнивают содержание полученных композиций.

Подбирают развивающие

разделы к темам фортепианных пьес П. И. Чайковского «Старинная французская песенка», «Немецкая песенка», «Итальянская песенка».

Определяют форму фортепианных пьес. Размышляют об особенностях музыкальной речи

Л. в. Бетховена,П. И. Чайковского,

С. С. Прокофьева,и о сходстве разных мелодий, написанных каждым из этих композиторов.

Разучивание инструментальной

мелодии.






Групповое

исполнение

песни.



9



8.11



Моделирование музыкального произведения- 1 час.

Собираем музыкальное

произведение

Л. в. Бетховена.


Стр.34- 35 учебник, с.18-19 альбом.

Композиционные функции музыкальной речи (вступление,

изложение,развитие,завершение).

Музыкальный материал Л. в. Бетховен.

Экспозиция финала Пятой симфонии.


Повторить (петь, пластически интонировать ,анализировать) четыре симфонические темы

Бетховена в опоре на графическую запись.

Составлять музыкальную композицию из этих тем, опираясь на представление об общности композиционных функций музыкальной и разговорной речи.

Слушать и пластически интонировать экспозицию

финала симфонии целиком.

Составление графической записи композиции.







10(1)







15.11


II четверть .

О чём говорит музыка?- 7 часов.


Выразительность и изобразительность в музыке-1 час.

О чём рассказывает

музыка.




Стр.36-39 учебник, стр.20-альбом.

Выразительность

и изобразительность в музыке. Выражение в музыке чувств и мыслей человека.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Мужик на гармонике играет», «Песня жаворонка»,«Шарманщик».

С. С. Прокофьев.

«Дождь и радуга». М. И. Глинка.

«Попутная песня», слова Н. Кукольника.



Определяют жизненную

основу музыкальных интонаций.

Сочиняют мелодии по названиям и иллюстрациям к фортепианным

пьесам П. И. Чайковскогои С. С. Прокофьева.Слушают фортепианные пьесы,анализируют

их содержание и соотношение выразительности и изобразительности.

Разучивают «Попутную песню» М. И. Глинки в опоре на графическую запись.

Выявляют и передают в исполнении её выразительные и изобразительные особенности.

Анализируют соотношение слов и мелодии, мелодии и аккомпанемента песни, её содержание и построение.

Сравнивают разные

интерпретации песни.

Разучивание и исполнение песни.

11(1)
















12(2)
















22.11
















29.11


Портрет в музыке- 2 часа.

Музыкальный портрет.















Разнообразие

движений в музыке.




Стр.40-43 учебник, стр.21 альбом.

Воплощение в интонации внутреннего и внешнего облика

музыкального героя. Сходство и различие музыкальных образов

песни.

Музыкальный материал:

Чайковский. «Мама»,

«Баба-яга», «Неаполитанская песенка» и изученные ранее музыкальные произведения. «Выходили красны

девицы». Русская

народная песня.


Стр.44-49 учебник, стр.22-23 альбом.

Инструменты симфонического оркестра ,их выразительные

и изобразительные возможности.

Движение как важнейшая характеристика музыкального образа. Особенности движений

в музыке и средства

их воплощения.

Музыкальный материал:

С. С. Прокофьев. Музыкальные образы симфонической сказки

«Петя и волк». Вальсиз оперы «Война и мир».Л. в. Бетховен.

Главная тема финала Пятой симфонии.П. И. Чайковский.

«Мама», «Баба-яга», «Болезнь куклы»,«Новая кукла».

М. И. Глинка.«Попутная песня


Воспринимают внутренний

и внешний облик музыкального героя по музыкальной интонации.

Размышляют о возможностях отражения в музыке человека и его жизненных обстоятельств.

Слушают, поют,пластически интонируют фрагменты изучаемых музыкальных произведений ,анализируют воплощённые в них музыкальные

образы.

Разучивают мелодию

русской народной песни

«Выходили красны девицы» в опоре на нотнуюи графическую записи.

Создают разные музыкальные портреты путём переинтонирования одной мелодии.

Участвуют в инсценировке русской народной песни.

Слушают, поют, пластически интонируют (в опоре на графическую запись) музыкальные портреты героев симфонической сказки С.Прокофьева«Петя и волк».

Характеризуют тембровую

окраску темы каждого героя.

Слушают, поют, пластически интонируют разнообразные музыкальные образы, подчёркивая выразительность их движения.

Определяют характер

движений, воплощённых в музыке.

Выявляют сходство и различие разных типов движения в музыке.








Создание музыкального портрета.


Инсценировка народной песни.






1(1)






14(2)







15 (3)






6.12






13.

12






20.

12


Взаимодействие музыкальных образов в симфоническом произведении- 3 часа.

Л. в. Бетховен.

Пятая симфония. Третья часть.




Л. в. Бетховен.

Пятая симфония. Четвёртая часть .






Как связаны части

в симфонии Бетховена?




Стр.50- 55 учебник,с.24-25 альбом.

Развитие музыкальных

образов в произведении.

Повтор и контраст – принципы развития музыки.

Музыкальный материал

Л. в. Бетховен.Третья часть

Пятой симфонии.

Стр.56-57 учебник,с.26-27 альбом.

Развитие музыкальных

образов в произведении.

Музыкальный материал

Л. в. Бетховен.

Экспозиция финала Пятой симфонии.


Стр.58-59 учебник, с.26-27 альбом.

Развитие музыкальных

образов в произведении.

Интонационно-тематическое родство в симфонии.

Музыкальный материал

Л. в. Бетховен.

Третья часть и экспозиция фи-

нала Пятой симфонии.



Слушают, поют, следят по графической записи, ищут

пластическое выражение основных тем-образов третьей части симфонии.

Наблюдают за изменениями тем-образов в процессе их развития, обсуждают с одноклассниками смысл происходящих изменений.

Отмечают этапы сближения двух контрастных музыкальных героев

в крайних разделах.

Характеризуют выразительность полифонических приёмов развития и передают «многоголосие» музыки в пластическом интонировании.

Размышляют над художественным смыслом

построения музыки третьей части

Анализируют средства воплощения музыкальных

образов и их развития.

Прогнозируют продолжение развития музыкальной истории в четвёртой части симфонии.

Слушают и пластически интонируют третью часть

и экспозицию четвёртой части Пятой симфонии Бетховена.

Анализируют интонационное родство тем третьей и четвёртой частей Пятой симфонии Бетховена на основе графической

модели этой музыки.

Составление характеристики героев.



16(1)



27.

12


Особенности музыки П. И. Чайковского- 1 час.

П. И. Чайковский.

Пьесы из «Детского альбома».



Стр.60- 65 учебник,с.28-30 альбом.

Начальные представления о композиционных функциях музыки (вступление завершение). Начальные представления о композиционных функциях музыки: группировка частей цикла. Своеобразие музыкальной речи П. И. Чайковского.

Музыкальный материал

П. И. Чайковский.

«Утренняя молитва»,

«В церкви».


Слушают, поют, пластически интонируют мелодии

П. И. Чайковского.

Определяют особенности музыкальной речиП. И. Чайковского в опоре на графическую запись.Слушают две пьесы: «Утренняя молитва», «В церкви» (из цикла «Детский альбом») – и следят пографической записи;выявляют зависимость характера движения мелодии в пьесах от местоположения этих пьес вцикле. Размышляют о последовательности пьес в цикле

и группируют их. Составляют звуковое оглавление цикла «Детский альбом» Чайковского.Слушают и анализируют разные интерпретации одной-двух пьес (по выбору обучающихся).

Пластическое интонирование мелодии.







17(1)







18(2)







10.01




17.

01


IIIчетверть.

Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете -8 часов.

Жизнь музыкальных образов в балете -2 ч


Как создаётся балет?






П. И. Чайковский.

Балет «Спящая

красавица»



Стр.66-71 учебник, с.3-5 альбом часть 2.

Своеобразие музыкально-сценических жанров. Музыка как основа синтеза искусств

в балете. Создатели балетного спектакля. Специфика образов и

их взаимодействие в балетной музыке. Танцевальное начало в

балете: танец-состояние и танец-действие.

Музыкальный материал.

П. И. Чайковский.

Интродукция, вальс и

финал первого действия

из балета «Спящая

красавица».





Выявляют особенности

балетного спектакля и процесса его создания.

Слушают и анализируют

музыку вступления к балету как обобщённое выражение его содержания.

Распознают пластическое выражение музыкальных образов в балете.

Создают на основе музыкального портрета героя балета его словесный, графический и пластический образы.

Подбирают из знакомых

вальсов П. Чайковского

подходящий по характеру

для звучания на балу.

Слушают окончание сцены

бала и определяют по музыке последовательность происходящих событий.

Анализируют преобразования интонаций темы Карабос.

Разыгрывают в классе фрагмент финала первого действия.

Знакомятся с видеофрагментом сцены бала и обсуждают его с одноклассниками.

Создание музыкального портрета героя балета.



19(1)



20(2)



24.

01


31.

01


Жизнь музыкальных образов в опере- 2 часа.

Как создаётся опера?



М. И. Глинка. Опера

«Иван Сусанин».



Стр.72-79 учебник, с.6-7 альбом.

Своеобразие музыкально-сценических жанров. Музыка как

основа синтеза искусств в опере. Создатели оперного спектакля.

Специфика образов

и их взаимодействие в оперной музыке. Ведущая роль пения

в опере. Мужской, женский и смешанный хоры.

Музыкальный материал.

М. И. Глинка.

Интродукция из оперы

«Иван Сусанин».



Выявляют специфические

особенности оперного спектакля и процесса его создания.

Распознают по музыке состояние героев и содержание сценического действия в опере.

Создают на основе музыки оперы сценические образы героев в пении, мимике, жесте, движении.

Подбирают музыкальные фразы (из уже знакомых) к словам диалога односельчан и разыгрывают диалог.

Характеризуют тембровую

окраску мужского, женского и смешанного хоров.Разучивают мужской и женский хоры интродукции, выявляют в них общие интонации.

Моделируют мелодию заключительного хора («Беда

неминучая») на основе интонаций предшествующих хоров.

Составляют план инсценировки фрагмента встречи ополченцев и разыгрывают его, знакомятся с видео-записью постановки этого фрагмента.



Распознание по музыке состояния и настроения героев.


Хоровое исполнение песни.





21(1)



22(2)





23(3)

















24(4)





7.02



14.

02




28.

02

















7.03
































Жизнь музыкальных образов в симфонии- 4 часа.


Как создаётся

симфония ?


Л. в. Бетховен.

Пятая симфония.

Первая часть .




Л. в. Бетховен.

Пятая симфония.

Первая часть .















Где мы встречаемся

с балетом, оперой,

симфонией?


Стр.80-81 учебник.

Своеобразие инструментальных жанров. Создатели симфонии. Группы инструментов симфонического оркестра.


Стр.82-91учебник, с.8-15 альбом.

Специфика образов

симфонии и их взаимодействие.

Своеобразие обобщённой сюжет-

ности в симфонии,психологический

контекст анализа взаимодействия тем-образов. Первоначальные представления окомпозиционных

функцияхэкспозиции,разработки, репризы, коды.

Инструменты симфонического оркестра.

Музыкальный материал.

Л. в. Бетховен.

Первая часть Симфонии No 5

(экспозиция, разработка,

реприза, кода.


Стр.92-93 учебник.

Формы бытования музыкально-сценических и симфонических

произведений.


Выявляют особенности

процесса создания и исполнения симфонических произведений.

Знакомятся с музыкальными героями симфонии: слушают, поют, пластически интонируют, характеризуют основные темы-образы в опоре на графическую запись.

Предвосхищают возможные пути развития музыки, озвучивают свои предположения в музыкальной импровизации.

Распознают содержание

первой части симфонии по характеру музыкальных образов, их развитию и взаимодействию.

Сравнивают звучание тем одного героя в разных разделах части и выявляют линию развития образа.

Проводят эксперимент по выявлению истоков новой маршевой темы в коде.Получают представление о композиционных функциях основных разделов

первой части (экспозиция,

разработка, реприза, кода).

Определяют на слух характер звучания групп инструментов симфонического оркестра и тембры отдельных инструментов.

Слушают, пластически интонируют первую часть

симфонии целиком в опоре на два типа графической записи: полную и сокращённую (конспект).

Слушают, поют, пластически интонируют, следят по графической записи, инсценируют фрагменты пройденных оперы, балета, симфонии.

Анализируют и фиксируют в графической записи динамическое развитие в первой части Пятой симфонии Л. в. Бетховена.

Рассказывают о самых ярких впечатлениях от встреч с оперой, балетом, симфонией. Составление плана действий по проекту.Защита технического проекта: « Музыка в весенних красках».






Определение на

слух звучание инструмента.































Составление рассказа по впечатлениям от прослушанной музыки.








25(1)








14.

03.


Как говорит музыка? -9 часов.

Интонационная природа музыкальной речи – 4 часа.



Речь музыкальная

и разговорная.









Стр.94-95 учебник,16 альбом.

Сходство и отличие музыкальной

и разговорной речи :представление о типах

интонаций.

Составляют план действий по выполнению проекта.

Выявляют сходство и отличие разговорной и музыкальной речи.

Вспоминают изученные музыкальные произведения, находят в них повествовательные, вопросительные, призывные

интонации, передают характер интонаций в исполнении (пении, пластическом

интонировании).

Экспериментируют с интонацией в разговорной и музыкальной речи, выявляют значимость интонации для передачи смысла высказывания.

Корректируют собственную музыкальную творческую деятельность.

Сравнивают музыкальную речь одного героя в разных ситуациях, выявляют различия в соотношении слов и мелодии в скороговорке и песенной мелодии.

Переинтонируют мелодию в соответствии с учебной задачей.

Приводят примеры музыкальных произведений, включающих образные и жанровые преобразования одной темы, и выявляют использованные средства музыкальной выразитель

ности.

Сочиняют слова к мелодии

С. С. Прокофьева и мелодию к словам А. Барто.

Сравнивают музыкальную речь одного героя в разных ситуациях, выявляют различия в соотношении слов и музыки в скороговоркеи песенной мелодии.

Разучивают песню С.С.Прокофьева«Болтунья».

Анализируют проявление характера героя в его музыкальной речи.

Объясняют причину различия музыкальной речи .

Лиды в рефрене и эпизодах.

Определяют особенности формы рондо в музыке.

Проект

« Музыка в весенних красках».

26(2)






27(3)





28(4)











21.

03





4.04





11.

04









V четверть

Интонационная природа музыкальной речи. С. С. Прокофьев.




«Болтунья». Стихи Агнии Барто.

.




Музыкальные диалоги. «Солдатушки, бравы ребятушки». Русская народная песня.







Стр.96-99 учебник, с.17-18 альбом.

Интонация как носитель

смысла в музыке.

Представление о синтаксисе, композиционных функциях

музыкальной речи.

Переинтонирование – изменение

смысла в музыкальном

высказывании. Скороговорка как способ (манера) разговорной

и музыкальной речи. Форма рондо.

Стр.102-103 учебник,


Музыкальный материал

М. И. Глинка.

Интродукция из оперы

«Иван Сусанин».

Л. в. Бетховен.Главная тема

первой части Пятой симфонии.








Сравнение музыкальной речи разных героев произведений.









Сочинение слов к мелодии.
























Разучивание и исполнение песни.


.



29(1)



18.

04


Временная природа музыки-1час.

Музыка живёт во времени.

Стр.104-105,с.20-23 альбом.

Отличия передачи

событий в живописи и музыке.

Коммуникативные функции разделов музыкальных форм.

Музыкальный материал

С. С. Прокофьев.

Симфоническая сказка

«Петя и волк»и пройденные

музыкальные произведения.



Выявляют временную при-

роду искусства в процессе

сравнения живописного и

музыкального произведений.

Характеризуют значение основных разделов построения музыкального произведения.

Анализируют построение

изученных музыкальных

произведений.

Размышляют о связи формы произведения с его содержанием.

Выявляют особенности его

исполнения.

Вспоминают (поют, пластически интонируют, анализируют) темы музыкальных героев симфонической сказки.

Разбираются в порядке составления схемы-партитуры сказки.

Слушают симфоническую

сказку целиком и следят по схеме-партитуре, выявляют недостающие элементы и дописывают их.

Характеризуют диалоги музыкальных героев сказки.

Импровизируют в парах

музыкальный пересказ

диалогов.

Составление портрета музыкального героя.



30(1)













31(2)



25.

04









2.05


Вторая часть в музыкальной истории симфонии – 2 час.

Л. в. Бетховен. Пятая симфония. Вторая часть .










Л. в. Бетховен.

Пятая симфония. Вторая часть .


Стр.106-111 учебник,с.24-25 альбом.

Содержание музыкальных образов второй части, выразительные

и изобразительные черты музыки. Взаимодействие

тем в двойных вариациях.

Этапы развития тем второй части.


Вспоминают музыку первой, третьей и четвёртой частей Пятой симфонии Бетховена.

Выявляют изменения в музыке двух героев(характер тем и их со-

отношение) в окончании первой и начале третьей части

симфонии. Проводят эксперимент

с целью выявления интонационно-образного

содержания второй части симфонии.

Сочиняют свои мелодии

и сравнивают их с композиторскими.

Слушают, поют, пластически интонируют, анализируют две основные темы второй части Пятой симфонии.

Наблюдают за изменения-

ми тем от вариации

к вариации, ориентируясь

по графической записи.

Исследуют преобразование

двух тем в кульминации части и анализируют коду как обобщение музыкального развития второй части.



32(1)


16.

05


Музыкальная история симфонии- 1 час.

Людвиг ван Бетховен. Пятая симфония.


Стр.112-115 учебник, с.26-27 альбом.

Обобщение жанра симфонии.

Первоначальное представление

о содержании

и композиционной функции частей симфонического цикла.


Вспоминают (слушают, поют, пластически интонируют) развёртывание музыкальной истории в Пятой симфонии

Бетховена.

Характеризуют каждую часть симфонического цикла как этап развития музыкальной истории.

Выявляют характерные

особенности музыкальной речи Бетховена.

Анализируют интонационные связи частей симфонии, сквозное развитие тем-образов.

Исполняют одну из частей Пятой симфонии Бетховена (по выбору).

Хоровое исполнение произведения.

33(1)





23.

05





Мир музыкальных образов-1 час.

Мир музыкальных образов .


Стр.114-121 учебник,с. 28-32 альбом.

Разнообразие образов

музыки М. И. Глинки,

П. И. Чайковского,

С. С. Прокофьева, Бетховена. Характерные черты музыкальных

стилей композиторов.

Выразительные возможности основных элементов музыкального языка и их неразрывное единство в живой

музыкальной речи.


Вспоминают народные

песни и произведения М. И. Глинки, П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, Л. в. Бетховена, напевают их основные темы.

Выявляют интонации,

характерные для музыки

каждого композитора.

Анализируют музыку, применяя знания основных средств музыкальной выразительности.

Исполняют фрагменты

пройденных произведений

(по выбору обучающихся).Рисуют обложки для нот «Детского альбома»Чайковского и симфонической сказки Прокофьева «Петя и волк».

Слушают, анализируют,

передают в графической записи особенности разных интерпретаций пьесы Чайковского«Болезнь куклы».

Придумывают правила

конкурса знатоков классической музыки и проводят его в классе.

Составляют программу

концерта из своих любимых произведений.











Рисование обложки к музыкальному альбому.





Составление программы концерта из своих любимых произведений.












СОГЛАСОВАНО СОГЛАСОВАНО

Протокол заседания Заместитель директора по УВР

методического совета

МБОУ – СОШ № 1 ____________________ /Безверхова В.И./

сл. Большая Мартыновка

от 25.08. 2016 г. № 26.08.2016 г

Председатель методического

совета: ___________________/Басюк Е.П

Курс профессиональной переподготовки
Воспитатель (Музыкальный руководитель)
Лабиринт
Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
также Вы можете выбрать тип материала:
Общая информация
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону N273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» педагогическая деятельность требует от педагога наличия системы специальных знаний в области обучения и воспитания детей с ОВЗ. Поэтому для всех педагогов является актуальным повышение квалификации по этому направлению!

Дистанционный курс «Обучающиеся с ОВЗ: Особенности организации учебной деятельности в соответствии с ФГОС» от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (72 часа).

Подать заявку на курс

Вам будут интересны эти курсы:

Курс «Бухгалтерский учет»
Курс профессиональной переподготовки «Управление персоналом и оформление трудовых отношений»
Курс «Гид-экскурсовод: Основы туристского сопровождения»
Курс профессиональной переподготовки «Организация и предоставление туристских услуг»
Курс профессиональной переподготовки «Организация маркетинга в туризме»
Курс повышения квалификации «Источники финансов»
Курс профессиональной переподготовки «Организация деятельности преподавателя детской хореографии»
Курс повышения квалификации «Музыкальное развитие детей в соответствии с ФГОС ДО»
Курс профессиональной переподготовки «Политология: взаимодействие с органами государственной власти и управления, негосударственными и международными организациями»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в профессиональном образовании»
Курс профессиональной переподготовки «Гостиничный менеджмент: организация управления текущей деятельностью»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере начального общего, основного общего, среднего общего образования»
Курс профессиональной переподготовки «Организация маркетинговой деятельности»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере дошкольного образования»
Курс повышения квалификации «Информационная этика и право»
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.
Лабиринт
Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.