Планируемые результаты изучения предмета
Личностные
результаты
отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны
приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:
- эстетические
потребности, ценности чувств, эстетическое сознание как результат освоения
художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности
музыкально-эстетического характера.
Метапредметные
результаты
характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий,
проявляющихся в познавательной и практической деятельности учащихся:
- умение
самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных
мотивов и интересов;
- умение
анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнение учебной задачи и собственные возможности
ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных
результатов;
- владение
основами самоконтроля, самооценки, принятие решений и осуществления осознанного
выбора в учебной и познавательной деятельности;
- умение
определять понятие, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать,
самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умения
устанавливать причинно – следственные связи; размышлять, рассуждать и делать
выводы;
- умение
организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и
сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников,
например, в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;
формирование и
развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных
технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и
художественному самообразованию.
Предметные
результаты
Ученик
научится:
• раскрывать
образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять
средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития
музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать
суждение об основной идее и форме её воплощения;
• понимать
специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального
искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в
пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом
слове, изобразительной деятельности;
• осуществлять
на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии
исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для
участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с
практическиммузицированием.
Ученик получит
возможность научиться:
• заниматься
музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга,
составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении
концертов, театров и др.;
• воплощать
различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности,
проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных
спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.
СОДЕРЖАНИЕ
КУРСА
Содержательный стержень программы — «Классика и
современность». Вечные темы классической музыки и их претворение в
произведениях разных жанров. Художественные направления, стили и жанры
классической и современной музыки.
Особенности музыкальной драматургии и развития
музыкальных образов в произведениях крупных жанров — опере, балете, мюзикле,
рок-опере, симфонии, инструментальном концерте, сюите и др. Жанровые и
стилистические особенности музыкального языка. Единство содержания и формы
музыкальных произведений. Стиль как отражение мироощущения композитора. Стили
музыкального творчества и исполнения, присущие разным эпохам.
Раздел 1. Особенности драматургии сценической
музыки
Стиль как отражение эпохи, национального
характера, индивидуальности композитора: Россия — Запад. Жанровое разнообразие
опер, балетов, мюзиклов (историко-эпические, драматические, лирические,
комические и др.). Взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным
искусством в сценических жанрах. Особенности построения
музыкально-драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив,
ансамбль, хор, сцена. Балет: дивертисмент, сольные и массовые танцы
(классический и характерный), па-де-де, музыкально-хореографические сцены и др.
Приемы симфонического развития образов.
Сравнительные интерпретации музыкальных
сочинений. Мастерство исполнителя («искусство внутри искусства»): выдающиеся
исполнители и исполнительские коллективы. Музыка в драматическом спектакле.
Роль музыки в кино и на телевидении.
Использование различных форм музицирования и
творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных образов.
Раздел 2. Особенности драматургии камерной и
симфонической музыки
Осмысление жизненных явлений и их противоречий
в сонатной форме, симфонической сюите, сонатно-симфоническом цикле.
Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития
музыки в вокальных и инструментальных жанрах.
Стилизация как вид творческого воплощения
художественного замысла: поэтизация искусства прошлого, воспроизведение
национального или исторического колорита. Транскрипция как жанр классической музыки.
Переинтонирование классической музыки в
современных обработках. Сравнительные интерпретации. Мастерство исполнителя:
выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы.
Использование различных форм музицирования и
творческих заданий для освоения учащимися содержания музыкальных образов.
Тематическое
планирование
Тема
|
Количество
часов
|
Особенности
драматургии сценической музыки
|
16
|
Особенности
драматургии камерной и симфонической музыки
|
18
|
Итого
|
34
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.