Пояснительная записка
Данная рабочая программа разработана на основе программы «Музыка. 5-7 классы»
Е.Д. Критской, Г.П. Сергеевой (Программы для общеобразовательных учреждений:
Музыка: 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С.
Шмагина – Москва: “Просвещение”, 2013г.). Программа составлена в соответствии с
федеральным государственным образовательным стандартом основного общего
образования 2010 года и является приложением к Основной образовательной
программе основного общего образования МОУ Большекандалинская СШ муниципального
образования "Старомайнский район" Ульяновской области.
Исходными документами для составления данной рабочей
программы являются:
1.ФЗ
РФ "Об образовании в Российской Федерации" от 29 декабря 2012
г. N 273-ФЗ «Закон об образовании в Российской Федерации» (п.22 ст.2, ч.1,5 ст
12, ч.7ст.28, ст.30, п.5 ч.3 ст.47, п.1 ч.1 ст. 48);.
2.
Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего
образования
(Утвержден
приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от «17»
декабря 2010 г. № 1897);
3.
Письмом Минобрнауки России от 28.10.2015 N 08-1786 «О рабочих программах
учебных предметов»;
4.
Программа «Музыка 5 – 7 классы» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской, М.
Просвещение, 2013г.
При работе по данной программе предполагается использование следующего
учебно-методического комплекта: учебники, фонохрестоматия,
методические рекомендации для учителя под редакцией Г.П. Сергеевой,
Е.Д.Критской.
Программа
рассчитана на 35 уч.ч. (1 раз в неделю).
Цель
программы
– развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной
культуры.
Задачи: -
развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной
памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления,
творческого воображения;
-
освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе,
жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном
фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и
зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с
другими видами искусства и жизнью;
-
овладение практическими умениями и навыками в различных видах
музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с
ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании,
музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых
произведений;
-
воспитание
эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке,
музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса
учащихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой
и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры
учащихся.
Реализация
данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:
·
метод
художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
·
метод
эмоциональной драматургии;
·
метод
интонационно-стилевого постижения музыки;
·
метод
художественного контекста;
·
метод
создания «композиций»;
·
метод
перспективы и ретроспективы.
Курс нацелен на изучение многообразных взаимодействий музыки с жизнью,
природой, обычаями, литературой, живописью, историей, психологией музыкального
восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и
познавательной деятельности.
Программа основана на обширном материале, охватывающем
различные виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный
опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной
культуры, и преобразуют духовный мир человека, его душевное состояние.
Содержание данной программы раскрывается в учебных темах каждого полугодия. В обновленном
музыкальном материале, а также введении параллельного и методически
целесообразного литературного и изобразительного рядов. В программе 6 класса
рассматривается многообразие музыкальных образов, запечатленных в жанрах
вокальной, инструментальной и инструментально-симфонической музыки. Музыкальный
образ рассматривается как живое, обобщенное представление о действительности,
выраженное в звуках. В сферу изучения входят также интонационная природа
музыкальных образов, приемы взаимодействия и развития различных образных сфер в
музыкальном искусстве. Мир образов народной, религиозной, классической и
современной музыки. Музыка в семье искусств.
Приоритетным
направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская
музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной
традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют
у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в
художественной картине мира.
Но
так как сами авторы программы не регламентируют жесткого разделения
музыкального материала на учебные темы и уроки: «Данная программа не подразумевает жестко регламентированного разделения музыкального материала на
учебные темы, уроки. Творческое планирование художественного материала в рамках
урока, распределение его внутри четверти, учебного года в зависимости от интерпретации учителем той или иной
художественно-педагогической идеи, особенностей и уровня музыкального развития учащихся каждого
конкретного класса будут способствовать вариативности музыкальных занятий. Творческий подход учителя музыки к данной
программе — залог успеха его
музыкально-педагогической деятельности» (Сборник «Программы
общеобразовательных учреждений. Музыка 1-7 классы», М., Просвещение, 2014г.),, в календарно-тематическом планировании внесена
корректировка и перераспределение часов на изучение разделов и тем, а именно:
добавлено по 1 часу на изучение тем «Симфония «Перезвоны» В.Гаврилина.
Молитва»» и «Образы симфонической музыки. Музыкальные иллюстрации к повести
А.С.Пушкина «Метель», так как эти темы имеют объемный материал для изучения и
слушания, за счет тем «Увертюра «Эгмонт» Л. Бетховен» и «Увертюра-фантазия
«Ромео и Джульетта». П. Чайковский»-по 1 часу вместо 2-х на каждую тему.
Контроль осуществляется в следующих видах: - текущий,
тематический, итоговый.
Формы контроля:
При
организации учебно-воспитательного процесса для реализации программы «Музыка» 6
класс предпочтительными формами организации учебного предмета считаю:
индивидуальные, групповые, фронтальные, коллективные, наблюдение,
самостоятельная работа, тест.
Виды организации учебной деятельности:
-
конкурс, викторина, самостоятельная работа, исследовательский проект творческая
работа.
Контроль
уровня обученности.
№
урока
|
Тема
урока
|
Вид
контроля
|
Форма
контроля
|
13
|
Симфония
«Перезвоны» В. Гаврилина. Молитва.
|
Текущий
- письменный
|
Тест
|
32
|
Мир
музыкального театра.
|
Итоговый
- письменный
|
Тест
|
Планируемые
результаты освоения учебного предмета.
Личностными
результатами изучения музыки в 6 классе являются:
формирование
художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать музыкальное
искусство во всём многообразии его видов и жанров; принятие мультикультурной
картины современного мира; становление музыкальной культуры как неотъемлемой
части духовной культуры; формирование навыков самостоятельной работы при
выполнении учебных и творческих задач; готовность к осознанному выбору
дальнейшей образовательной траектории; умение познавать мир через музыкальные
формы и образы; творческая самореализация на уроке, эмоциональное осознание
себя и окружающего мира; использование фантазии, воображения при выполнении
учебных действий; формирование духовно-нравственных оснований; сотрудничество
в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных
музыкально-творческих
задач.
Метапредметными результатами изучения музыки являются:
регулятивные УУД: самостоятельное выделение и формулирование познавательной
цели урока; выстраивание самостоятельного маршрута общения с искусством;
способность контролировать время на выполнение заданий; осознание качества и
уровня усвоения; постановка учебной задачи на основе соотнесения того, что уже
известно и усвоено учащимися; умение находить, систематизировать,
преобразовывать информацию из разных источников; способность занимать
личностную позицию по отношению к тому или иному произведению, аргументировать
свою точку зрения; умение размышлять о воздействии музыки на человека, её
взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства; навык использовать
специальные термины при анализе или оценки
работ;
коммуникативные
УУД: умение слушать и слышать мнение других людей, способность излагать
свои мысли о музыке; умение выражать своё отношение к произведениям искусства
в различных формах; умение применять полученные знания о музыке как виде
искусства для решения разнообразных художественно-творческих
задач.
познавательные УУД: способность выбирать
средства музыкальной деятельности и способы её успешного осуществления в
реальных жизненных ситуациях; умение самостоятельно получать знания;
формулирование проблемы; самостоятельное создание способов решения проблем
творческого и поискового характера; умение находить главные идеи в текстовом
материале; преобразование музыкального образа в пространственно-графический;
потребность участвовать в жизни класса, школы, города и др., взаимодействовать
со сверстниками в совместной творческой
деятельности.
Предметными результатами изучения музыки являются: представлять
место и роль музыкального искусства в жизни человека и общества; наблюдать
объекты и явления культуры; воспринимать и анализировать смысл художественного
образа музыкального произведения; различать особенности музыкального языка,
художественных средств выразительности, специфики музыкального образа;
различать основные жанры народной и профессиональной музыки; описывать явления
музыкальной культуры, используя для этого специальную терминологию;
представлять систему общечеловеческих ценностей; осознавать ценности
музыкальной культуры разных народов мира и места в ней отечественного
музыкального искусства; воспринимать эстетические ценности, высказывать мнения
о достоинствах музыкальных произведений высокого и массового искусства,
применять выразительные средства в творческой и исполнительской деятельности на
музыкальном материале.. Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное
отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении. Исполнять
народные песни, песни о родном крае современных композиторов; Понимать
особенности музыкального воплощения стихотворных текстов. Воплощать
художественно-образное содержание музыкальных и литературных произведений в
драматизации, инсценировке, пластическом движении, свободном дирижировании.
Импровизировать в пении, игре на элементарных музыкальных инструментах,
пластике, в театрализации. Находить ассоциативные связи между художественными
образами музыки и других видов искусства. Владеть музыкальными терминами и
понятиями в пределах изучаемой темы. Размышлять о знакомом музыкальном
произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах ее
воплощения. Импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоятельно
выбранным литературным образом. Находить жанровые параллели между музыкой и
другими видами искусства. Творчески интерпретировать содержание музыкального
произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове,
изобразительной деятельности. Рассуждать об общности и различии выразительных
средств музыки и литературы.
Обучающийся
научится:
-
определять средства музыкальной выразительности; определять стилевое
своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки
-
понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности
музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкаль-ного
произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом
интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности.
Обучающийся получит возможность научиться:
-
проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (исполнение одноголосных
произведений с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение a capella
в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование
цепного дыхания); задавать возможные решения проектных задач через систему и
набор знаний с целью получения нового (до этого неизвестного) результата,
структурировать и систематизировать на основе эстетического
восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и
разнообразную информацию, полученную из других источников.
Требования
к уровню подготовки учащихся по итогам 6 класса
Музыкальный
образ и музыкальная драматургия
Выпускник
научится:
• раскрывать
образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей;
определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и
развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии,
высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;
• понимать
специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального
искусства, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в
пении, музы- кально-ритмическом движении, пластическом интонировании,
поэтическом слове, изобразительной деятельности;
• осуществлять
на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии
исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для
участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с
практическим музицированием.
Выпускник
получит возможность научиться:
• заниматься
музыкально-эстетическим самообразованием при организации культурного досуга,
составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении
концертов, театров и др.;
• воплощать
различные творческие замыслы в многообразной художественной деятельности,
проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных
спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.
Учебно-тематический
план предмета «Музыка» (6 класс)
№
п/п
|
№
|
Тема
урока
|
Кол-во
часов
|
В том
числе:
|
|
|
|
|
Контроль
знаний
|
тема I полугодия
«Мир образов
вокальной и инструментальной
музыки»17
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
1
четверть
|
1.
|
1.
|
Удивительный
мир музыкальных образов.
|
1
|
|
2.
|
2.
|
Образы
романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс.
|
1
|
|
3.
|
3.
|
Два
музыкальных посвящения. Песня-романс.
|
1
|
|
4.
|
4.
|
Портрет
в музыке и живописи. Картинная галерея.
|
1
|
|
5.
|
5.
|
«Уноси
моё сердце в звенящую даль…»
|
1
|
|
6.
|
6.
|
Музыкальный
образ и мастерство исполнителя. Ф. Шаляпин.
|
1
|
|
7.
|
7.
|
Обряды и
обычаи в фольклоре и творчестве композиторов.
|
1
|
|
8.
|
8.
|
Образы
песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения.
|
1
|
|
9.
|
9.
|
Мир
старинной песни . Баллада «Лесной царь».
|
1
|
|
10.
|
10.
|
Образы
русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.
|
1
|
|
11.
|
11.
|
Русская
духовная музыка. Духовный концерт.
|
1
|
|
12.
|
12.
|
В.Г.
Кикта. «Фрески Софии Киевской»
|
1
|
|
13.
|
13.
|
Симфония
«Перезвоны» В. Гаврилина. Молитва.
|
1
|
|
14.
|
14.
|
Небесное
и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал.
|
1
|
|
15.
|
15.
|
Образы
скорби и печали.
|
1
|
|
16.
|
16.
|
«Фортуна
правит миром…». «Кармина Бурана».
|
1
|
|
17.
|
17.
|
Авторская
песня: прошлое и настоящее. нрк. Барды Ульяновска.
|
1
|
|
18.
|
18.
|
Джаз –
искусство XX
века.
|
1
|
|
тема II полугодия
«Мир образов
камерной и симфонической музыки»
|
18
|
|
19.
|
1.
|
Вечные
темы искусства и жизни. Образы камерной музыки.
|
1
|
|
20.
|
2.
|
Могучее
царство Ф. Шопена
|
1
|
|
21.
|
3.
|
Ночной
пейзаж.
|
1
|
|
22.
|
4.
|
Инструментальный
концерт. « Итальянский концерт» И.-С. Баха
|
1
|
|
23.
|
5.
|
«Космический
пейзаж».
|
1
|
|
24-26.
|
6.
|
Образы
симфонической музыки. Музыкальные иллюстрации Г.В. Свиридова к повести
А.С.Пушкина «Метель».
|
3
|
|
7.
|
8.
|
27.
|
9.
|
Симфоническое
развитие музыкальных образов.
|
1
|
|
28.
|
10.
|
Программная
увертюра Л. Бетховена «Эгмонт».
|
1
|
|
29.
|
11.
|
Увертюра-фантазия
П. Чайковского «Ромео и Джульетта».
|
1
|
|
30-32.
|
12.
|
Мир
музыкального театра. Балет. Мюзикл. Рок-опера.
|
3
|
|
13.
|
14.
|
33.
|
15.
|
Образы
киномузыки.
|
1
|
|
34.
|
16.
|
Мир
образов вокальной и инструментальной музыки.
|
1
|
|
35.
|
17.
|
Обобщающий
урок.
|
1
|
|
|
|
|
17
|
|
Итого:
|
35
|
|
35
|
|
Содержание
программы предмета «Музыка». 6 класс
Тема
I полугодия
«Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (17
часов)
Лирические, эпические, драматические образы. Единство содержания и
формы. Многообразие жанров вокальной музыки (песня, романс, баллада,
баркарола, хоровой концерт, кантата и др.). Песня, ария, хор в оперном
спектакле. Единство поэтического текста и музыки. Многообразие жанров инструментальной
музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочинения для фортепиано, органа,
арфы, симфонического оркестра, синтезатора.
Музыка
Древней Руси. Образы народного искусства. Фольклорные образы в творчестве
композиторов. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев,
партесное пение, духовный концерт). Образы западноевропейской духовной и
светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата, реквием). Полифония и
гомофония.
Авторская песня — прошлое и настоящее. Джаз — искусство XX
в. (спиричуэл, блюз, современные джазовые обработки).Взаимодействие различных
видов искусства в раскрытии образного строя музыкальных произведений.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в
освоении содержания музыкальных образов.
Урок
1. Удивительный
мир музыкальных образов.
Богатство
музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в
вокальной музыке и инструментальной музыке.
Определение
музыкального образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Лирические
образы русских романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных чувств в
лирическом романсе. Единство музыкальной и поэтической речи в романсе.
Урок
2. Образы
романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс.
Богатство
музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического развития в
вокальной музыке. Развитие жанров светской музыки – романс.
Жанр
песни-романса. Песня-диалог. Инструментальная обработка романса.
Урок
3.
Два музыкальных посвящения. Песня – романс.
Отечественная
музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы - М.И.
Глинка. Исполнение музыки как искусство интерпретации.
Музыкальный
портрет. Единство содержания и формы.
Урок
4.
Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея
Отечественная
музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы - М.И.
Глинка. Исполнение музыки как искусство интерпретации.
Музыкальный
портрет. Единство содержания и формы. Приемы развития музыкального образа.
Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок.
Урок
5. «Уноси
мое сердце в звенящую даль…».
Отечественная
музыкальная культура 19 века: формирование русской классической школы – С.В.Рахманинов.
Лирические образы романсов
С.В.Рахманинова. Мелодические особенности музыкального языка С.В.Рахманинова.
Выразительность и изобразительность в музыке.
Урок
6.
Музыкальный образ и мастерство исполнителя. Ф.И. Шаляпин.
Выдающиеся
российские исполнители: Ф.И.Шаляпин.
Творчество
Ф.И.Шаляпина. Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса
Ф.И.Шаляпина. Артистизм и талант Ф.И. Шаляпина.
Урок
7. Обряды
и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов. Народное музыкальное
творчество. Основные жанры русской народной музыки (обрядовые песни). Народные
истоки русской профессиональной музыки.
Лирические
образы свадебных обрядовых песен. Песня-диалог. Воплощение обряда свадьбы в
операх русских композиторов (на примере одной из опер по выбору учителя).
Урок
8. Образы
песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения.
Творчество
выдающихся композиторов прошлого. Знакомство с творчеством выдающихся русских и
зарубежных исполнителей.
Знакомство
с вокальным искусством прекрасного пения бельканто. Музыкальные образы песен
Ф.Шуберта. Развитие музыкального образа от интонации до сюжетной сцены.
Урок
9.
Старинной песни мир. Баллада «Лесной царь».
Романтизм
в западноевропейской музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их
интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов.
Драматические
образы баллады «Лесной царь». Единство выразительного и изобразительного в
создании драматически напряженного образа. Сквозное развитие баллады. Артистизм
и мастерство исполнителя.
Урок
10.
Образы
русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.
Образная
природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный
распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси.
Особенности
развития русского музыкального фольклора. Составление ритмической партитуры для
инструментовки русской народной песни, инструментальное музицирование.
Урок
11.
Русская духовная музыка. Духовный концерт.
Духовная
и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и XVIII в. Духовная
музыка русских композиторов: хоровой концерт..
Характерные
особенности духовной музыки. Основные жанры религиозно-духовной культуры –
Всенощная и Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной музыки. Жанр
хорового концерта. Полифоническое изложение материала.
Урок
12.В.Кикта. «Фрески Софии Киевской».
Стилевое
многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической
музыкальной школы.
Духовные
сюжеты и образы в современной музыке. Особенности современной трактовки.
Связь
музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в
музыке отечественных композиторов.
Урок
13.Симфония
«Перезвоны» В.Гаврилина. Молитва.
Стилевое
многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической
музыкальной школы.
Связь
музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в
музыке отечественных композиторов.
Урок
14.Небесное
и земное в музыке Баха. (Полифония. Фуга. Хорал).
Особенности
западноевропейской музыки эпохи Барокко. Музыка И.С. Баха как
вечно живое искусство, возвышающее душу человека).
Характерные
особенности музыкального языка И.С.Баха. Выразительные возможности органа.
Особенности развития музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл: токката
и фуга, прелюдия и фуга. Современная рок-обработка музыки И.С.Баха.
Урок
15.
Образы скорби и печали.
Особенности
западноевропейской музыки эпохи Барокко.
«Stabat mater».
Реквием.
Урок
16.
«Фортуна правит миром…». «Кармина Бурана».
Стилевое
многообразие музыки ХХ столетия (К.Орф), особенности трактовки драматической и
лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки.
Образы
скорби и печали в духовной музыке. Закрепление вокально-инструментальных жанров
кантаты и реквиема. Полифонический и гомофонный тип изложения музыкального
материала. Контраст музыкальных образов.
Урок
17. Авторская
песня: прошлое и настоящее. нрк. Барды Ульяновска.
Неоднозначность
терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных
пластах современного музыкального искусства :бардовская песня .
Жанры
и особенности авторской песни. Исполнители авторской песни – барды. Выдающиеся
отечественные исполнители авторской песни. История становления авторской песни.
Жанр сатирической песни.
Тема
II
полугодия
«Мир образов камерной и симфонической музыки» (18
часов)
Жизнь — единая основа художественных образов любого вида
искусства. Отражение нравственных исканий человека, времени и пространства в
музыкальном искусстве. Своеобразие и специфика художественных образов камерной
и симфонической музыки. Сходство и различие как основной принцип развития и
построения музыки. Повтор (вариативность, вариантность), контраст.
Взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления,
столкновения, конфликта.
Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опере,
симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные иллюстрации и др.).
Музыкальное воплощение литературного сюжета. Выразительность и
изобразительность музыки. Образ-портрет, образ-пейзаж и др. Непрограммная
музыка и ее жанры: инструментальная миниатюра (прелюдия, баллада, этюд,
ноктюрн), струнный квартет, фортепианный квинтет, концерт, концертная симфония,
симфония-действо и др.
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл,
рок-опера, киномузыка.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в
освоении учащимися содержания музыкальных образов.
Урок
18. Джаз
– искусство 20 века.
Неоднозначность
терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных
пластах современного музыкального искусства: джаз - спиричуэл, блюз.
Взаимодействие
легкой и серьезной музыки. Определение джаза. Истоки джаза (спиричуэл, блюз). Импровизационность
джазовой музыки. Джазовые обработки.
Урок
19. Вечные
темы искусства и жизни. Образы камерной музыки.
Особенности
трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной
инструментальной музыки - прелюдия, этюд.
Жизнь
– единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и
специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Характерные
черты музыкального стиля Ф.Шопена. Закрепление жанра ноктюрна.
Романтизм
в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная
инструментальная.
Переплетение
эпических, лирических и драматических образов. Сходство и
различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как
основной принцип развития в музыке. Разнообразие жанров камерной музыки.
Особенности жанра инструментальной баллады.
Урок
20. Могучее царство Ф. Шопена.
Романтизм
в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки: камерная
инструментальная – инструментальная баллада. Сравнительная характеристика
особенностей восприятия мира композиторами.
Особенности
жанра инструментальной баллады. Переплетение эпических, лирических и
драматических образов. Сходство и различие как основной принцип
развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в балладе
Урок
21. Ночной пейзаж.
Расширение
представлений о жанре ноктюрна. Особенности претворения образа-пейзажа.
Урок
22. «Итальянский концерт» И-С. Баха.
Особенности
западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная музыка в синтезе с
храмовым искусством.
Новый
круг образов, отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в
многообразных проявления
Зарождение
и развитие жанра инструментального концерта. Разновидности и структура
концерта. Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка.
Выразительность и изобразительность музыки. Образ-пейзаж
Урок 23.
«Космический пейзаж». Стилевое многообразие музыки ХХ
столетия.
Образ-пейзаж.
Приемы развития современной музыки. Выразительность и изобразительность в
музыке. Контраст образных сфер. Моделирование ситуации восприятия не
программного произведения. Выразительные возможности электромузыкального
инструмента
Урок
24. - Урок 26. Образы симфонической музыки. Музыкальные иллюстрации к
повести А.С.Пушкина «Метель».
Стилевое
многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической
музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и современности:
Г.Свиридов.
Образы
русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического оркестра в
раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности
музыкального языка Г.Свиридова. Особенности развития музыкального образа в
программной музыке.
Урок 27.
Симфоническое развитие музыкальных образов.
Особенности
трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной
инструментальной музыки.
Особенности
жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального
языка В.Моцарта и П.И.Чайковского. Сходство и различие как основные принципы
музыкального развития, построения музыкальной формы. Различные виды контраста.
Контраст как сопоставление внутренне противоречивых состояний. Интерпретация и
обработка классической музыки.
Урок
28. Увертюра
«Эгмонт». Л.Бетховен.
Особенности
трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной
инструментальной музыки: увертюра. Классицизм в западноевропейской музыке.
Жанр
программной увертюры. Воплощение литературного сюжета в программной музыке.
Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение
противоборствующих сил.
Урок
29.
Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». П. Чайковский.
Богатство
музыкальных образов и особенности их драматургического развития (контраст,
конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной,
симфонической и театральной музыке.
Взаимосвязь
музыки и литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке.
Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение
противоборствующих сил. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды.
Урок
30 - 32.
Мир музыкального театра (Балет. Мюзикл. Рок-опера).
Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их
взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства:
мюзикл, рок-опера.
Интерпретация
литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере,
балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки,
сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений
как один из сильнейших драматургических приемов
Современная
трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия,
изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Тестирование
по темам года.
Урок
33. Образы
киномузыки.
«Ромео
и Джульетта» в кино 20 века. Музыка в отечественном кино.
Урок
34-35. Мир образов вокальной и инструментальной музыки.
Обобщающий урок.
Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных
пластах современного музыкального искусства. Творчество отечественных
композиторов-песенников - И.О. Дунаевский.
Современная
трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия,
изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки.
Слушание
музыкальных фрагментов. Игра «Угадай мелодию».
Примерный перечень
музыкального материала I
полугодия:
Красный
сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова.
Гори,
гори, моя звезда. П. Булахов,
слова В. Чуевского.
Калитка.
А. Обухов, слова А. Будищева.
Колокольчик.
А. Гурилев, слова И. Макарова.
Я
помню чудное мгновенье. М. Глинка, слова А. Пушкина.
Вальс-фантазия
для симфонического оркестра. М. Глинка.
Сирень.
С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой.
Здесь
хорошо. С. Рахманинов, слова Г. Галиной.
Матушка,
что во поле пыльно, русская народная песня.
Матушка,
что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народные.
На
море утушка купалася, русская народная свадебная
песня.
Плывет
лебедушка. Хор из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
Иван
Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Руслан
и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Песня
венецианского гондольера (№ 6) для фортепиано. Ф.
Мендельсон.
Венецианская
ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.
Песни
гостей. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.
Серенада.
Ф. Шуберт, слова Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева.
Аве,
Мария. Ф. Шуберт,
слова В. Скотта, перевод А. Плещеева.
Фореллен-квинтет
(4-я часть). Ф. Шуберт.
Жаворонок.
М. Глинка — М. Балакирев.
Лесной
царь. Ф. Шуберт, слова В. Гёте, русский текст B. Жуковского.
Огромное небо. О. Фельцман,
стихи Р. Рождественского.
Шестопсалмие
(знаменный распев).
Свете тихий. Гимн (киевский распев).
Да исправится молитва моя. П. Чесноков.
Не отвержи мене во время старости. Духовный
концерт (фрагмент). М. Березовский.
Концерт
№3 для фортепиано с оркестром (1-я часть).C. Рахманинов.
Русские народные инструментальные наигрыши
Во
кузнице; Комара женить мы будем, русские народные
песни.
Во
кузнице. Хор из 2-го действия оперы «В бурю». Т. Хренников.
Пляска
скоморохов. Из оперы «Снегурочка». Н.
Римский-Корсаков.
Фрески
Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с
оркестром (фрагменты). В. Кикта.
Перезвоны.
По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо (фрагменты). В.
Гаврилин.
Мама.
Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В.
Шульгиной.
Весна,
слова народные; Осень, слова С. Есенина. Из
вокального цикла «Времена года». ВГаврилин.
В
горнице. И. Морозов, слова Н. Рубцова.
Молитва
Франсуа Виньона. Слова и музыка Б. Окуджавы.
Будь
со мною (Молитва). Е. Крылатов, слова Ю. Энтина.
В
минуту скорбную сию. Слова и музыка иеромонаха Романа.
Органная
токката и фуга ре минор (классические и современные
интерпретации). И.-С. Бах.
Хоралы
№ 2, 4. Из «Рождественской оратории».
И.-С. Бах.
Stabat mater (фрагменты
№ 1 и № 13). Д. Перголези.
Реквием
(фрагменты). В.-А. Моцарт.
Кармина
Бурана. Мирские песнопения для солистов, хора, оркестра и для
представления на сцене (франменты) К. Орф.
Гаудеамус.
Международный студенческий гимн.
Из
вагантов. Из вокального цикла «По волне моей памяти».
Д. Тухманов, русский текст Л. Гинзбурга.
Россия.
Д. Тухманов, слова М. Ножкина.
Глобус.
М. Светлов, слова М. Львовского.
Песенка
об открытой двери. Слова и музыка Б. Окуджавы.
Нам
нужна одна победа. Из художественного фильма
«Белорусский вокзал». Слова и музыка Б. Окуджавы.
Как
прекрасен этот мир. Д. Тухманов, слова В. Харитонова.
Я не
люблю. Слова и музыка В. Высоцкого.
Милая
моя (Солнышко лесное). Слова и музыка Ю. Визбора.
Диалог
у новогодней елки. С. Никитин, слова Ю.
Левитан-ского.
Атланты.
Слова и музыка А. Городницкого.
Снег. Слова
и музыка А. Городницкого.
Пока
горит свеча. Слова и музыка А. Макаревича.
Вечер
бродит. Слова и музыка А. Якушевой.
Мы
свечи зажжем. С. Ведерников, слова И. Денисовой.
Сережка
ольховая. Е. Крылатов, слова Е. Евтушенко.
Багульник. В. Шаинский, слова И. Морозов
Бог
осушит слезы. Спиричуэл и др.
Город
Нью-Йорк. Блюз и др.
Любимый
мой. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст Т. Сикорской.
Любовь
вошла. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод С. Болотина и Т.
Сикорской.
Старый
рояль. Из художественного фильма «Мы из джаза». М. Минков, слова Д.
Иванова.
Караван.
Д. Эллингтон (сравнительные интерпретации).
Колыбельная
Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.
Острый
ритм; Хлопай в такт. Дж. Гершвин, слова А.
Гершвина, русский текст В. Струкова.
Примерный перечень музыкального материала II
полугодия:
Прелюдия
№ 24; Баллада № 1 для
фортепиано. Ф. Шопен.
Баллада о гитаре и трубе. Я. Френкель,
слова Ю. Левитанского.
Ноктюрны
для фортепиано. П. Чайковский.
Ноктюрны
для фортепиано. Ф. Шопен.
Ноктюрн
(3-я часть). Из Квартета № 2. А. Бородин.
Вопрос,
оставшийся без ответа («Космический пейзаж»). Пьеса для
камерного оркестра. Ч. Айвз
Мозаика.
Пьеса для синтезатора. Э. Артемьев.
Прелюдии
для фортепиано. М. Чюрленис.
Музыкальные
иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель»
(фрагменты). Г. Свиридов.
Побудь
со мной. Н. Зубов,
слова NN.
Вот
мчится тройка удалая. Русская народная песня, слова
Ф. Глинки.
Времена
года. Цикл концертов для оркестра и скрипки соло (фрагменты). А.
Вивальди.
Итальянский
концерт (фрагменты) для клавира. И.-С. Бах.
Симфония
№ 4 (2-я часть). П. Чайковский.
Симфония
№ 2 («Богатырская») (1-я часть).
А. Бородин.
Симфония
№ 3 («Героическая»)
(4-я часть). Л. Бетховен.
Увертюра
к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка.
Ave,
verum. В.-А.
Моцарт.
Моцартиана.
Оркестровая сюита № 4 (3-я часть). П. Чайковский.
Эгмонт.
Увертюра. Л. Бетховен.
Скорбь
и радость. Канон. Л. Бетховен.
Ромео
и Джульетта. Увертюра-фантазия (фрагменты). П.
Чайковский.
Ромео
и Джульетта. Балет (фрагменты). С. Прокофьев.
Ромео
и Джульетта. Музыкальные зарисовки (сюита) для большого
симфонического оркестра.
Д.
Кабалевский.
Вестсайдская
история. Мюзикл (фрагменты). Л. Бернстайн.
Орфей
и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.
Орфей
и Эвридика. Рок-опера. А. Журбин, слова Ю. Димитрина.
Слова
любви. Из художественного фильма «Ромео и Джульетта». Н. Рота, русский
текст Л. Дербенева, обработка Г. Подэльского.
Увертюра
(фрагменты); Песенка о веселом ветре. Из художественного
фильма «Дети капитана Гранта». И. Дунаевский.
Мгновения.
Из телевизионного фильма «Семнадцать мгновений весны». М.
Таривердиев, слова Р. Рождественского.
Звуки
музыки; Эдельвейс. Из художественного фильма-мюзикла
«Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерсона, русский текст М.
Подберезского.
Родного
неба милый свет. Е. Голубева, слова В. Жуковского.
Моя
звезда. А. Суханов, слова И. Анненского.
Мир
сверху. Слова и музыка А. Дольского.
Осенний
бал. Слова и музыка Л. Марченко.
Как
здорово. Слова
и музыка О. Митяева
Список
научно-методического обеспечения
Учебно-методический комплект «Музыка 5-9
классы» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской:
·
Программа
«Музыка 1- 7классы. Искусство 8-9 классы», М., Просвещение, 2014г.
·
Учебник
«Музыка. 6 класс», М., Просвещение, 2016 г.
·
Комплекс
уроков по музыке Критская Е.Д., Сергеева Г.П. диск 2014г.
Формирование универсальных учебных действий в 6 классе
Личностные
УУД
·
вхождение
обучающихся в мир духовных ценностей музыкального искусства, влияющих на выбор
наиболее значимых ценностных ориентаций личности;
·
понимание
социальных функций музыки (познавательной, коммуникативной, эстетической,
практической, воспитательной, зрелищной и др.) в жизни людей, общества, в
своей жизни;
·
осознание
особенностей музыкальной культуры России, своего региона, разных культур и
народов мира, понимание представителей другой национальности, другой культуры и
стремление вступать с ними в диалог;
·
присвоение
духовно-нравственных ценностей музыки в процессе познания содержания музыкальных
образов (лирических, эпических, драматических) на основе поиска их жизненного
содержания, широких ассоциативных связей музыки с другими видами искусства;
Познавательные
УУД
·
стремление
к приобретению музыкально-слухового опыта общения с известными и новыми
музыкальными произведениями различных жанров, стилей народной и
профессиональной музыки, познанию приемов развития музыкальных образов,
особенностей их музыкального языка;
·
формирование
интереса к специфике деятельности композиторов и исполнителей (профессиональных
и народных), особенностям музыкальной культуры своего края, региона;
·
расширение
представлений о связях музыки с другими видами искусства на основе
художественно-творческой, исследовательской деятельности;
·
идентификация
терминов и понятий музыкального языка с художественным языком различных видов
искусства на основе выявления их общности и различий;
·
применение
полученных знаний о музыке и музыкантах, о других видах искусства в процессе
самообразования, внеурочной творческой деятельности.
Регулятивные
УУД
·
самостоятельный
выбор целей и способов решения учебных задач (включая интонационно-образный и
жанрово-стилевой анализ сочинений) в процессе восприятия и исполнения музыки
различных эпох, стилей, жанров, композиторских школ.
·
совершенствование
действий контроля, коррекции, оценки действий партнера в коллективной и
групповой музыкальной, творческо-художественной, исследовательской
деятельности;
·
саморегуляция
волевых усилий, способности к мобилизации сил в процессе работы над исполнением
музыкальных сочинений на уроке, внеурочных и внешкольных формах
музыкально-эстетической, проектной деятельности, в самообразовании;
·
развитие
критического отношение к собственным действиям, действиям одноклассников в
процессе познания музыкального искусства, участия в индивидуальных и
коллективных проектах.
·
сравнение
изложения одних и тех же сведений о музыкальном искусстве в различных
источниках; приобретение навыков работы с сервисами Интернета.
Коммуникативные
УУД
·
решение
учебных задач в процессе сотрудничества с одноклассниками, учителем в процессе
музыкальной, художественно-творческой, исследовательской деятельности;
·
формирование
способности вступать в контакт, высказывать свою точку зрения, слушать и
понимать точку зрения собеседника, вести дискуссию по поводу различных явлений
музыкальной культуры;
·
адекватное
поведение в различных учебных, социальных ситуациях в процессе восприятия и
музицирования, участия в исследовательских проектах, внеурочной деятельности;
·
развитие
навыков постановки проблемных вопросов в процессе поиска и сбора информации о
музыке, музыкантах в процессе восприятия и исполнения музыки;
·
совершенствование
навыков развернутого речевого высказывания в процессе анализа музыки, (с
использованием музыкальных терминов и понятий), ее оценки и представления в
творческих формах работы в исследовательской, внеурочной, досуговой
деятельности;
·
развитие
умений письменной речи в процессе выполнения самостоятельных и контрольных
работ, диагностических тестов, анкетирования, работы в творческих тетрадях.
Информационные
УУД
·
владение
навыками работы с различными источниками информации: книгами, учебниками,
справочниками, атласами, картами, энциклопедиями, каталогами, словарями,
CD-RОМ, Интернет;
·
самостоятельный
поиск, извлечение, систематизация, анализ и отбор необходимой для решения
учебных задач информации, ее организация, преобразование, сохранение и
передача;
·
ориентация
в информационных потоках, умение выделять в них главное и необходимое; умения
осознанно воспринимать музыкальную и другую художественную информацию,
распространяемую по каналам средств массовой информации;
·
развитие
критического отношение к распространяемой по каналам СМИ информации, умение
аргументировать ее влияние на формирование музыкального вкуса, художественных
предпочтений;
·
применение
для решения учебных задач, проектно-исследовательской информационные и
телекоммуникационные технологии: аудио и видеозапись, электронную почту,
Интернет;
·
увеличение
количества источников информации, с которыми можно работать одновременно при
изучении особенностей музыкальных образов разных эпох, стилей, композиторских
школ.
MULTIMEDIA – поддержка
предмета
1.
Учимся понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и
Мефодия. М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)
2. Мультимедийная
программа «Соната» Лев Залесский и компания (ЗАО) «Три
сестры» при издательской поддержке ЗАО «ИстраСофт» и содействии Национального
Фонда подготовки кадров (НФПК)
3.
Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».
4. Мультимедийная
программа
«Шедевры
музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»
5.
Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»
6.
Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП), издательство
РГПУ им. А.И.Герцена.
7.
Мультимедийная программа «Музыка. Ключи»
8.Мультимедийная
программа "Музыка в цифровом пространстве"
9. Мультимедийная
программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия, 2009г.»
10.Мультимедийная
программа «История музыкальных инструментов»
11.Единая
коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164
12.Российский
общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
13.Детские
электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/
14.Уроки
музыки с дирижером Скрипкиным. Серия «Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО
«Новый диск», 2008.
Список
научно-методической литературы
1. «Музыка.
Изо. МХК. Содержание образования» (сборник нормативно – правовых документов и
методических материалов).,М.,ИЦ «Вентана – Граф»,2008г.
2. «Сборник
нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2008г.
3. «Музыкальное
образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.
4. Алиев Ю.Б.
«Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.
5. «Музыка в
4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.
6. Осеннева
М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников»,
М.,Академия, 2001г.
7. Челышева
Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.
8. Васина-Гроссман
В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.
9. Григорович
В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.
10. «Как научить
любить Родину», М., Аркти, 2003г.
11. Дмитриева Л.Г.
Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия,
2000г.
12. «Теория и методика
музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.
13. Безбородова Л.А.,
Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях»,
М., Академия, 2002г.
14. Абдуллин Э.Б.
«Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М.,
Просвещение, 1983г.
15. Аржаникова Л.Г.
«Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.
16. Халазбурь П.,
Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.
17. Кабалевский Д.Б.
«Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.
18. Кабалевский Д.Б.
«Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.
19. Петрушин В.И.
«Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.
20. Великович Э.И.
«Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.
21. Никитина Л.Д.
«История русской музыки», М., Академия,1999г.
22. Гуревич Е.Л.
«История зарубежной музыки», М., Академия,1999г
23. Булучевский Ю.
«Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.
23.Самин
Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.
24. Рапацкая Л.А.,
Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.
25. Кленов А. «Там,
где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.
26. «Веселые уроки
музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г.
27. «Традиции и
новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы: Е.Д.Критская,
Л.В.Школяр/,М., Флинта,1999г.
28. «Музыкальное
воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А. выпуск №9,17.
29. «Музыка в школе»
№ №1-3 - 2007г.,№№1-6 - 2008г., №№1-5 – 2009г.
30. «Искусство в
школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.
31. «Искусство в
школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.
32. «Пионерский
музыкальный клуб» выпуск №№15,20-24.
33. Фрид Г. «Музыка!
Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор, 1991г.
34. Ригина Г.С.
«Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.
35. Самигуллина В.М.
«Поурочные планы. Музыка 6 класс», Волгоград, Учитель, 2005г
36. Узорова О.В.
,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.
37. Исаева С.А.
«Физкультминутки в начальной школе», М., Айрис-Пресс, 2003г.
38. Смолина Е.А.
«Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.
39. Песенные сборники.
40. Разумовская О.К.
Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007 -
176с.
41. Золина Л.В. Уроки
музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое
пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008.- 176с
Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.-
М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006.- 224с.
КАЛЕНДАРНО
– ТЕМАТИЧЕСКОЕ
ПЛАНИРОВАНИЕ
ПО
МУЗЫКЕ
6
КЛАСС
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.