Рабочая программа по музыке 6 класс

Муниципальное бюджетноеобщеобразовательное учреждение

«Гляденская средняя общеобразовательная школа» Благовещенского района

 Алтайского края

«Согласовано» Заместитель директора по УВР- _____________________Порфирьева И. Л.               26.08.2019

«Утверждаю» Директор школы________________Кондратьева Ю.А. Приказ №         от

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по предмету

музыка

7 класс

2019-2020  учебный год

основное общее образование

Рабочая программа составлена на основе авторской программы «Музыка.

Искусство 5-9 классы».

Авторы: Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская,  И. Е. Кашекова.

 М.: Просвещение, 2016г.

Составители:

 Синогейкина Е.Т., учитель начальных

 классов и музыки

первая квал.категория

с. Глядень 

2019

Пояснительная записка

Рабочая программа по предмету «Музыка» для 5-7 класса общеобразовательных организаций составлена в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом основного общего образования,  примерными  программами по музыке для основного общего образования и важнейшими положениями художественно-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского. В данной программе нашли отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных образовательных организаций, потребности педагогов-музыкантов в обновлении содержания и новые технологии общего музыкального образования.

В большей степени программа ориентирована на реализацию компенсаторной функции искусства: восстановление эмоционально-энергетического тонуса подростков, снятие нервно-психических нагрузок учащихся.

Цель массового музыкального образования и воспитания – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры – и наиболее полно выражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве.

Содержание курса

Основное содержание образования в примерной программе представлено следующими содержательными линиями: «Музыка как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия», «Музыка в современном мире: традиции инновации».  Предлагаемые содержательные линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.

Музыка как вид искусства. Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной). Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство). Композитор — писатель — художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов; сходство и различие выразительных средств разных видов искусства. Воздействие музыки на человека, её роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические и героические образы и др. Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трёхчастные, вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и художественной формы. Взаимодействие музыкальных образов, их драматургическое и интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до XXI в.: духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—XVIII вв., зарубежная и русская музыкальная культура XIX—XXI вв. (основные стили, жанры и характерные черты, специфика национальных  школ).

Музыка в современном мире: традиции и инновации. Народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов.

Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные черты, основные жанры, темы, образы).

Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная культура своего региона.

Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX—XXI вв., её стилевое многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз.

Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка (рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. ИКТ в музыке.

Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, a capella. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, оркестр народных инструментов, эстрадно-джазовый оркестр.

Содержание предмета «Музыка»

Раздел 1. « Особенности музыкальной драматургии сценической музыки» (17 ч)

Стиль как отражение эпохи, национального характера. Индивидуальности композитора: Россия – Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов. Взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством в сценических жанрах. Особенности построения музыкально – драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена и др. Приемы симфонического развития образов.

Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя. Музыка в драматическом спектакле. Роль музыки в кино и на телевидении.

Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных образов.

Раздел 2. « Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (18 ч)

Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической сюите, сонатно – симфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.

Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита. Транскрипция  как жанр классической музыки.

Переинтонирование классической музыки в современных обработках. Сравнительные  интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы.  Использование различных форм музицирования и творческих заданий для освоения учащимися содержания музыкальных образов.

Содержание  программы предмета «Музыка» 7 класс (35 ч)       

Раздел 1. « Особенности драматургии сценической  музыки »17 часов.

Урок  1.  Классика и современность. (1ч) Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это  тот опыт, который  донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают  отношение автора к жизни. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся; помочь им осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» ( эпохи, национальный, индивидуальный).

Урок  2-3. В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин - новая эпоха в русской музыке. (2ч). Расширение и углубление знаний учащихся  об оперном спектакле, понимание  его драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения, симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочённая одним чувством, одной волей.

Урок  4-5. «Опера «Князь  Игорь». Русская эпическая опера. Ария Князя Игоря. Портрет половцев. Плач Ярославны». (2ч)  

Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с героическими образами русской истории.

Урок  6-7. «В музыкальном театре. Балет». Балет Б. И. Тищенко «Ярославна». Вступление. Стон Русской земли. Первая битва с половцами. Плач Ярославны. Молитва. (2ч). Актуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни. Значение синтеза различных искусств в балете. Современное прочтение произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ основных образов балета Б. Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с образами оперы А. Бородина «Князь Игорь».

Урок  8 .«Героическая тема в русской музыке». Галерея героических образов. (1ч)

 Обобщить особенности драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Развивать ассоциативно-образное мышление учащихся, актуализация знаний учащихся о том, как историческое прошлое Родины находит отражение в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры; расширение интонационного тезауруса в процессе подбора музыкального (и литературного) ряда к произведениям изобразительного искусства. 

Урок  9. Обобщение материала 1 четверти. (1 ч)

Обобщение  фактических знаний учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования.

Урок10-11.  В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля.(2 ч)

Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж. Гершвина (США), Ж. Бизе (Франция), Э. - Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж. Гершвина «Порги и Бесс» и М. Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).

Урок 12. «Опера Ж. Бизе «Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо ».(1 ч)

Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой - выражение сложных эмоцио-нальных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев, роль народных сцен.

Урок  13. «Балет «Кармен - сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореодора ».(1ч)

Раскрыть особенности музыкальной драматургии балета Р. Щедрина как симфонического способа прочтения литературного сюжета на основе музыки Ж. Бизе; выяснение вопроса о современности,  затронутой в музыке темы любви и свободы. Сопоставление  фрагментов оперы и балета, проследить трансформацию тем главных героев в балете. Драматургичес-кая кульминация балета, проблема типов музыкальной драматургии.           

 Урок  14. « Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От страдания к радости». Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени».(1ч) Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально-драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов (на примере «Высокой мессы» И.-С. Баха и «Всенощного бдения» С. В. Рахманинова). Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.

Урок 15. «Рок - опера  Э. Л. Уэббера «Иисус Христос – суперзвезда». Вечные темы. Главные образы. (1ч)

Знакомство с фрагментами рок-оперы Э.-Л. Уэббера; вопрос о традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык основных образов рок-оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор, контраст, вариацион-ность).Средства драматургического развития музыкальных образов.

Урок 16 . «Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта» .«Гоголь-сюита». Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образы «Гоголь-сюиты». (1ч)

Изучение  особенностей  музыки к драматическим спектаклям; актуализация жизненно-музыкальных впечатлений учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер театральной музыки.

Урок 17. «Музыканты – извечные маги». Обобщение материала 2 четверти. (1 ч)

Закрепление знаний о взаимодействии музыки и литературы; понимание выразительности музыкальных характеристик главных  героев спектакля или его сюжетных линий. Обобщение  фактических знаний учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования.

Раздел 2. Мир образов камерной и симфонической музыки  (18 ч)

Урок 18-19. «Музыкальная драматургия – развитие музыки». Два направления музыкальной культуры: религиозная и светская музыка. (2ч)

Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки.

Урок 20-21. «Камерная инструментальная музыка. Этюд, транскрипция». (2ч)

Особенности развития  музыки в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством знаменитых пианистов Европы – Ф. Листа и  Ф. Бузони. Понятие «транскрипция»,  «интерпретация». Выявить изменения в драм-атургической концепции сочинения на основе сравнительного анализа оригинала и транскрипции; осмысление черт музыки эпохи романтизма.

Урок  22. «Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле А. Шнитке». (1ч) Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо; характерные черты стиля композиторов; «полистилистика».

Урок 23. «Соната.  «Соната №8 («Патетическая») Л. Бетховена».  Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»; особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве великого композитора Л. ван Бетховена.

Урок 24. «Соната № 2 С. Прокофьева», «Соната № 11 В.-А. Моцарта».

Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»; особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве великих композиторов:  С. Прокофьева и В. А. Моцарта.

Урок  25.  «Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло литавр») Й. Гайд-на».  «Симфония №40 В.-А. Моцарта».(1ч)

 Знакомство  с шедеврами русской музыки, понимание формы «сонатное аллегро» на  основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре

симфонии как романе в звуках; расширение представлений учащихся об ассоциативно-

образных связях музыки с другими видами искусства.               

 Урок  26. Симфония №1 («Классическая») С. Прокофьева. Симфония №5 Л. Бетховена. (1 ч)

Урок 27. Симфоническая музыка. «Симфония №8 («Неоконченная») Ф. Шуберта».(1 ч)   

Урок 28. Симфоническая музыка. «Симфония №1 В. Калинникова. Картинная галерея». «Симфония № 5 П. Чайковского». (1 ч)

Урок 29. Симфоническая музыка. Симфония №7 («Ленинградская») Д. Шостако-вича»(1 ч)

 Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора через призму музыкального произведения. Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность художественных произведений, посвящённых  судьбоносным событиям истории страны понять способы создания художественного образа  и драматургию его развёртывания в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии; сравнить с драматургией музыкально-сценических произведений (оперой Бородина и балетом Тищенко, созданными на основе «Слова о полку Игореве»).

Урок   30. Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси». (1ч)

Закрепление представлений учащихся о стиле «импрессионизма»; актуализировать музыкально-слуховые представления о музыке К. Дебюсси; анализ приёмов драматургического развития в симфонической картине «Празднества», сравнить музыкальный язык «Празднеств» с другими сочинениями на тему праздника.

Урок 31. Инструментальный концерт. «Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна». (1ч)

 Вспомнить знакомые концерты (инструментальные и хоровые), определить их образный строй; дать информацию об истории создания жанра концерта; определить содержание, эмоциональный строй и национальный колорит «Концерта для скрипки  и фортепиано» А. Хачатуряна, функции солиста и оркестра, особенности развития образов.

Урок 32. «Рапсодия в стиле блюз Дж. Гершвина».(1ч)

Закрепить представления о жанре рапсодии, симфоджазе, приёмах драматургического развития на примере  сочинения Дж. Гершвина.

Урок 33.  «Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер. (1ч)

Урок 34. Пусть музыка звучит!».   (1ч).

 Систематизировать жизненно-музыкальный опыт учащихся на основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных народов мира; обобщить представления учащихся о выразительных возможностях фольклора в современной музыкальной культуре; познакомить их с известными исполнителями музыки народной традиции.  Обобщение  фактических знаний учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования.

Урок 35. Обобщение материала 3 и 4 четверти

Обобщение  фактических знаний учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования.

Тематическое планирование

1	Классика и современность.	1
2-3	В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке.	2
4 5	Опера «Князь Игорь».  Русская эпическая опера.  Ария князя Игоря. Портрет половцев.  Плач Ярославны	2
6 7	В музыкальном театре. Балет. Балет «Ярославна». Вступление. Стон Русской земли. Первая битва с половцами. Плач Ярославны. Молитва.	2
8	Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов.	1
9	Обобщение материала 1 четверти	1
10 11	В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля в музыкальном театре.	2
12	Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы   Хозе и Эскамильо.	1
13	Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореодора.	1
14	Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От страдания к радости». Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы «Вечерни» и «Утрени».	1
15	Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда». Вечные темы. Главные образы.	1
16	Музыка  к драматическому  спектаклю. «Ромео и Джульетта». Гоголь-сюита. Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образ «Гоголь-сюиты».	1
17	«Музыканты – извечные маги». Обобщение материала 2 четверти	1
Раздел 2. «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (18 ч)
18 19	Музыкальная  драматургия - развитие   музыки. Два направления музыкальной культуры. Религиозная  музыка. Светская музыка.	2
20 21	Камерная инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция.	2
22	Циклические формы инструментальной музыки. «Кончерто гроссо»  А. Шнитке». «Сюита в старинном стиле» А. Шнитке».	1
23	Соната. «Соната № 8 («Патетическая») Л. Бетховена».	1
24	Соната.   «Соната № 2 С. Прокофьева», «Соната № 11 В.-А. Моцарта».	1
25	Симфоническая музыка. «Симфония № 103 («С тремоло литавр»)  Й. Гайдна».  «Симфония № 40 В. Моцарта».	1
26	Симфоническая музыка. «Симфония № 1( «Классическая») С. Прокофьева».  «Симфония № 5 Л. Бетховена».	1
27	Симфоническая музыка. «Симфония №8 («Неоконченная») Ф. Шуберта».	1
28	Симфоническая музыка.  «Симфония № 1 В. Калинникова».    «Симфония № 5 П. Чайковского».	1
29	Симфоническая музыка.  «Симфония № 7 («Ленинградская») Д. Шостаковича».	1
30	Симфоническая картина «Празднества» К.  Дебюсси».	1
31	Инструментальный концерт. «Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна».	1
32	«Рапсодия в стиле блюз  Дж. Гершвина».	1
33	Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер.	1
34	«Пусть музыка звучит!»	1
35	Обобщение материала 3 и 4 четверти	1