Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Рабочая программа по музыке 5 класс
Обращаем Ваше внимание: Министерство образования и науки рекомендует в 2017/2018 учебном году включать в программы воспитания и социализации образовательные события, приуроченные к году экологии (2017 год объявлен годом экологии и особо охраняемых природных территорий в Российской Федерации).

Учителям 1-11 классов и воспитателям дошкольных ОУ вместе с ребятами рекомендуем принять участие в международном конкурсе «Законы экологии», приуроченном к году экологии. Участники конкурса проверят свои знания правил поведения на природе, узнают интересные факты о животных и растениях, занесённых в Красную книгу России. Все ученики будут награждены красочными наградными материалами, а учителя получат бесплатные свидетельства о подготовке участников и призёров международного конкурса.

ПРИЁМ ЗАЯВОК ТОЛЬКО ДО 21 ОКТЯБРЯ!

Конкурс "Законы экологии"

Рабочая программа по музыке 5 класс

библиотека
материалов

hello_html_m2a7690f7.gif

D:\Тит лист 5 кл.jpg

Пояснительная записка

Рабочая программа разработана на основе:

- Федерального Закона от 29.12.2012 № 273-ФЗ "Об образовании в Российской Федерации"
-Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования (утвержден приказом

Минобрнауки РФ от 30.08.2013 г. №1015)

- Закона Республики Татарстан "Об образовании" №68-ЗРТ от 22.07.2013.

- Письма МО и Н РТ №1055/15 от 19.08.2015 г. "О направление методических рекомендаций "

- Образовательной программы основного общего образования (в соответствии с ФГОС ООО) МБОУ Сахаровской СОШ

Алексеевского муниципального района РТ на 2015-2021 гг., утвержденной приказом №52 от 25 мая 2015 года.

- Учебного плана 5 класса на 2015-2016 уч. год, утвержденного приказом № 95-ОД от 29.08.2015 г.

-Положения о промежуточной аттестации и порядке перевода обучающихся в следующий класс,

утвержденного приказом №52 от 25.05.2015 г.

- Положения о рабочей программе педагога, утвержденного приказом №101--ОД от 29.08.2014 г.

На основе примерной и авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина – Москва: “Просвещение”, 2011 год).

Цели программы:

Главная цель массового музыкального образования и воспитания –развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры – наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве .Основным видом музыкальной деятельности выступает восприятие музыки и расширение кругозора- интонационно-образного словаря, багажа музыкальных впечатлений. Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с жизнью.

Основными задачами преподавания предмета музыка являются:

- понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.)

- находить ассоциативные связи между художественными образами и других видов искусства

- размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, средствах и формах ее воплощения;

- различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки; находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

- развивать музыкальность слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения.

- передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;

- развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, самостоятельная работа в творческих тетрадях, посещение концертов, театров и др;

- проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально - эстетической жизни класса, школы





Общая характеристика учебного предмета

Учебный предмет «Музыка» призван способствовать развитию музыкальности ребенка, его творческих способностей; эмоциональной, образной сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Ознакомление в исполнительской и слушательской деятельности с образцами народного творчества, произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного искусства и целенаправленное педагогическое руководство различными видами музыкальной деятельности помогает учащимся приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды исполнительской музыкальной деятельности (хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное музицирование, музыкально-пластическая деятельность), опыты импровизации и сочинения музыки содействуют раскрытию музыкально-творческих способностей учащегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта.

Предмет «Музыка» направлен на приобретение опыта эмоционально-ценностного отношения обучающихся к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на усвоение первоначальных музыкальных знаний, формирование умений и навыков в процессе занятий музыкой.

Особое значение в основной школе приобретает развитие эмоционального отклика на музыку, ее образного восприятия в процессе разнообразных видов активной музыкальной деятельности, прежде всего исполнительской.

Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у учащихся эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции, трудолюбия, чувства коллективизма.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.


Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального

образования:

метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

метод эмоциональной драматургии;

метод интонационно-стилевого постижения музыки;

метод художественного контекста;

метод создания «композиций»;

метод перспективы и ретроспективы;

метод игры.

В программе сформулированы основные требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся к концу учебного года.

Результаты изучения предмета «Музыка»

В программе сформулированы основные требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся к концу учебного года.

Личностные результаты:

  • формирование основ российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности в процессе освоения вершинных образцов отечественной музыкальной культуры, понимания ее значимости в мировом музыкальном процессе;

  • становление гуманистических и демократических ценностных ориентаций, формирование уважительного отношения к иному мнению, истории и культуре разных народов на основе знакомства с их музыкальными традициями, выявления в них общих закономерностей исторического развития, процессов взаимовлияния, общности нравственных, ценностных, эстетических установок;

  • формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в процессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов музыкальных образов и их взаимодействия;

  • овладение начальными навыками адаптации в динамично изменяющемся и развивающемся мире путем ориентации в многообразии музыкальной действительности и участия в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;

  • развитие мотивов учебной деятельности и формирование личностного смысла учения посредством раскрытия связей и отношений между музыкой и жизнью, освоения способов отражения жизни в музыке и различных форм воздействия музыки на человека;

  • формирование представлений о нравственных нормах, развитие доброжелательности и эмоциональной отзывчивости, сопереживания чувствам других людей на основе восприятия произведений мировой музыкальной классики, их коллективного обсуждения и интерпретации в разных видах музыкальной исполнительской деятельности;

  • формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств на основе развития музыкально-эстетического сознания, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества;

  • развитие навыков сотрудничества со взрослыми и сверстниками в разных социальных ситуациях в процессе освоения разных типов индивидуальной, групповой и коллективной музыкальной деятельности, при выполнении проектных заданий и проектных работ;

  • формирование установки на безопасный, здоровый образ жизни через развитие представления о гармонии в человеке физического и духовного начал, воспитание бережного отношения к материальным и духовным ценностям музыкальной культуры;

  • формирование мотивации к музыкальному творчеству, целеустремленности и настойчивости в достижении цели в процессе создания ситуации успешности музыкально-творческой деятельности учащихся.

Метапредметные результаты:

Познавательные:

Учащиеся научатся:

  • логическим действиям сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам, установления аналогий и причинно-следственных связей, построения рассуждений, отнесения к известным понятиям, выдвижения предположений и подтверждающих их доказательств;

  • применять методы наблюдения, экспериментирования, моделирования, систематизации учебного материала, выявления известного и неизвестного при решении различных учебных задач;

  • обсуждать проблемные вопросы, рефлексировать в ходе творческого сотрудничества, сравнивать результаты своей деятельности с результатами других учащихся; понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности;

  • понимать различие отражения жизни в научных и художественных текстах; адекватно воспринимать художественные произведения, осознавать многозначность содержания их образов, существование различных интерпретаций одного произведения; выполнять творческие задачи, не имеющие однозначного решения;

  • осуществлять поиск оснований целостности художественного явления (музыкального произведения), синтеза как составления целого из частей;

  • использовать разные типы моделей при изучении художественного явления (графическая, пластическая, вербальная, знаково-символическая), моделировать различные отношения между объектами, преобразовывать модели в соответствии с содержанием учебного материала и поставленной учебной целью;

  • пользоваться различными способами поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в соответствии с коммуникативными и познавательными задачами и технологиями учебного предмета.

  • Учащиеся получат возможность:

  • научиться реализовывать собственные творческие замыслы, готовить свое выступление и выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением;

  • удовлетворять потребность в культурно-досуговой деятельности, духовно обогащающей личность, в расширении и углублении знаний о данной предметной области.

Регулятивные:

Учащиеся научатся:

  • принимать и сохранять учебные цели и задачи, в соответствии с ними планировать, контролировать и оценивать собственные учебные действия;

  • договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; осуществлять взаимный контроль, адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих;

  • выделять и удерживать предмет обсуждения и критерии его оценки, а также пользоваться на практике этими критериями.

  • прогнозировать содержание произведения по его названию и жанру, предвосхищать композиторские решения по созданию музыкальных образов, их развитию и взаимодействию в музыкальном произведении;

  • мобилизации сил и волевой саморегуляции в ходе приобретения опыта коллективного публичного выступления и при подготовке к нему.

Учащиеся получат возможность научиться:

  • ставить учебные цели, формулировать исходя из целей учебные задачи, осуществлять поиск наиболее эффективных способов достижения результата в процессе участия в индивидуальных, групповых проектных работах;

  • действовать конструктивно, в том числе в ситуациях неуспеха за счет умения осуществлять поиск наиболее эффективных способов реализации целей с учетом имеющихся условий.

Коммуникативные:

Учащиеся научатся:

- понимать сходство и различие разговорной и музыкальной речи;

  • слушать собеседника и вести диалог; участвовать в коллективном обсуждении, принимать различные точки зрения на одну и ту же проблему; излагать свое мнение и аргументировать свою точку зрения;

  • понимать композиционные особенности устной (разговорной, музыкальной) речи и учитывать их при построении собственных высказываний в разных жизненных ситуациях;

  • использовать речевые средства и средства информационных и коммуникационных технологий для решения коммуникативных и познавательных задач;

  • опосредованно вступать в диалог с автором художественного произведения посредством выявления авторских смыслов и оценок, прогнозирования хода развития событий, сличения полученного результата с оригиналом с целью внесения дополнений и корректив в ход решения учебно-художественной задачи;

  • приобрести опыт общения с публикой в условиях концертного предъявления результата творческой музыкально-исполнительской деятельности.

  • Учащиеся получат возможность:

  • совершенствовать свои коммуникативные умения и навыки, опираясь на знание композиционных функций музыкальной речи;

  • создавать музыкальные произведения на поэтические тексты и публично исполнять их сольно или при поддержке одноклассников.

Предметные результаты:

У учащихся будут сформированы:

  • первоначальные представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; о ценности музыкальных традиций народа;

  • основы музыкальной культуры, художественный вкус, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

  • представление о национальном своеобразии музыки в неразрывном единстве народного и профессионального музыкального творчества.

Учащиеся научатся:

  • активно творчески воспринимать музыку различных жанров, форм, стилей;

  • слышать музыкальную речь как выражение чувств и мыслей человека, различать в ней выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов;

  • ориентироваться в разных жанрах музыкально-поэтического фольклора народов России (в том числе родного края);

  • наблюдать за процессом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций, тем, образов, их изменения; понимать причинно-следственные связи развития музыкальных образов и их взаимодействия;

  • моделировать музыкальные характеристики героев, прогнозировать ход развития событий «музыкальной истории»;

  • использовать графическую запись для ориентации в музыкальном произведении в разных видах музыкальной деятельности;

  • воплощать художественно-образное содержание, интонационно-мелодические особенности народной и профессиональной музыки (в пении, слове, движении, игре на простейших музыкальных инструментах) выражать свое отношение к музыке в различных видах музыкально-творческой деятельности;

  • планировать и участвовать в коллективной деятельности по созданию инсценировок музыкально-сценических произведений, интерпретаций инструментальных произведений в пластическом интонировании.

Результатом итоговой промежуточной аттестации по предмету является годовая оценка


Учебно-тематический план

5класс

Разделы темы

часы

контроль

1 полугодие «Музыка и литература»

17

Урок №9 тест «Жанры музыки»

Урок «17тест « Мир композитора»

2 полугодие «Музыка и изобразительное искусство»

18

Урок№26тест«Что роднит музыку и изобразительное искусство»

Урок№34тест «Мир композитора»

Итого

35








Содержание рабочей программы предмета Музыка»

5 класс

В рабочей программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств – литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры, графики, книжных иллюстраций и др,) театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино.

Программа состоит из двух разделов, соответствующих темам «Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное искусство». Такое деление учебного материала весьма условно, так как знакомство с музыкальным произведением всегда предполагает его рассмотрение в содружестве муз, что особенно ярко проявляется на страницах учебника и творческой тетради.

Тема года: “Музыка и другие виды искусства

Тема №1. “Музыка и литература” (17 часов)

Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной музыки. Это, прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, – песня, романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита, концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации колокольных звонов.

Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или повести, древнего мифа или легенды. Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы искусства. Интонационные особенности языка народной, профессиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольклор в музыке русских композиторов. Жанры инструментальной и вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, балет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на телевидении. Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов. Выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы.

Что роднит музыку с литературой. Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими видами искусства. Поэма, былина, сказка. Песня, романс. Роль музыки в семье искусств, ее влияние на другие искусства. Значение слов в песне. Вокализ. Интонационно-образная, жанровая, стилевая основы музыки в картинах и мелодиях, музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими искусствами. Интонация как носитель смысла в музыке.

Вокальная музыка. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской профессиональной музыки. Представление о песне как истоке и вершине музыки. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Народное музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки). Знакомство с различными жанрами русской народной песни: формирование необходимых вокально-хоровых навыков. Особенности песенных жанров. Календарные песни. Разнохарактерные песенные жанры: трудовые, обрядовые, величальные, торжественные, хвалебные, шуточные, сатирические, игровые, хороводные, лирические песни. Песни – заклички. Взаимосвязь музыкальных, литературных и художественных образов. Развитие жанров камерной вокальной музыки – романс. Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и природе. Возможность возрождения песни в новом жанре – романс.

Фольклор в музыке русских композиторов. Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа и других народов мира. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов. Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и других народов мира, их ярко выраженная национальная самобытность. Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной музыки родного края.

Жанры инструментальной и вокальной музыки. Развитие жанров светской вокальной и инструментальной музыки. Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы. Представление учащихся о роли литературы в появлении новых музыкальных жанров и произведений. Превращение песен в симфонические мелодии.

Вторая жизнь песни. Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование, создание музыки в народном стиле. Раскрытие терминов и осмысление понятий: интерпретация, обработка, трактовка. Связь между музыкой русской композиторской музыкой и народным музыкальным искусством, отражающим жизнь, труд, быт русского народа.

Всю жизнь мою несу родину в душе… Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической музыкальной школы. Сопоставление образного содержания музыки, выявление контраста как основной прием развития произведения в целом. Определение средств музыкальной выразительности. Значимость музыки в жизни человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов, а также ее национальному своеобразию.

Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Романтизм в западноевропейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен). Осознание учащимися значимости музыкального искусства для творчества поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западноевропейских композиторов – В.А. Моцарт и Ф.Шопен. Реквием.

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки. Обращение композиторов к родному фольклору. Особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы. Разновидности вокальных и инструментальных жанров, форм внутри оперы – (увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль), а также исполнители (певцы, дирижёр, оркестр).

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет. Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы. На основе имеющегося музыкально-слухового опыта учащихся продолжить знакомство с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля, основой которого являются сказочные сюжеты; с именами лучших отечественных танцоров и хореографов. Балет - искусство синтетическое.

Музыка в театре, кино и на телевидении. Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и телевидении. Роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: в театре, кино, на телевидении.

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл. Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл. Особенности мюзикла, его истоки.

Мир композитора. Музыка профессиональных композиторов. Знакомство с творчеством региональных композиторов. Выявление многосторонних связей музыки и литературы.

Перечень музыкального материала (I полугодие)

Родина. Н. Хрисаниди, слова В. Катанова.

Красно солнышко. П. Аедоницкий, слова И. Шаферана.

Родная земля. Я. Дубравин, слова Е. Руженцева.

Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.

Моя Россия. Г. Струве, слова Н. Соловьевой.

Во поле береза стояла; Я на камушке сижу; Заплетися плетень; Уж ты, поле мое; Не одна-то ли во поле дороженька; Ах ты, ноченька и др., русские народные песни.

Симфония 4 (фрагмент финала). П. Чайковский.

Пер Гюнт. Музыка к драме Г. Ибсена (фрагменты). Э. Григ.

Осень. П. Чайковский, слова А. Плещеева.

Осень. Ц. Кюи, слова А. Плещеева.

Осенней песенки слова. В. Серебренников, слова В. Степанова.

Песенка о словах. С. Старобинский, слова В. Вайнина.

Горные вершины. А. Варламов, слова М. Лермонтова.

Горные вершины. А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова.

Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фрагменты). А. Лядов.

Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Вокализ. С. Рахманинов.

Вокализ. Ф. Абт.

Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фрагмент). Г. Свиридов.

Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла «Времена года». П. Чайковский.

Песня венецианского гондольера (№ 6). Из фортепианного цикла «Песни без слов». Ф. Мендельсон.

Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.

Баркарола. Ф. Шуберт, слова Ф. Штольберга, перевод A.Плещеева.

Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония - действо для солистов, большого хора, гобоя и ударных (фрагменты). B.Гаврилин.

Концерт 1 для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П. Чайковский.

Веснянка, украинская народная песня.

Сцена «Проводы Масленицы». Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.

Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака.

Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.

Снег. Из вокального цикла «Земля». М. Славкин, слова Э. Фарджен, перевод М. Бородицкой и Г. Кружкова.

Зима. Ц. Кюи, слова Е. Баратынского.

Откуда приятный и нежный тот звон. Хор из оперы «Волшебная флейта». В.-А. Моцарт.

Маленькая ночная серенада (рондо). В.-А. Моцарт.

Dona nobis pacem. Канон. В.-А. Моцарт.

Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.

Dignare. Г. Гендель.

Садко. Опера-былина (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Сказка о царе Салтане... Опера (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.

Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский.

Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.

Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.

Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерстайна, русский текст М. Подберезского

Дуэт лисы Алисы и кота Базилио. Из музыки к сказке «Буратино». Музыка и стихи Б. Окуджавы.

Сэр, возьмите Алису с собой. Из музыки к сказке «Алиса в Стране чудес». Слова и музыка В. Высоцкого.

Хлопай в такт! Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова.

Песенка о песенке. Музыка и слова А. Куклина.

Птица-музыка. В. Синенко, слова М. Пляцковского.

Перечень литературных произведений

Из Гёте. М. Лермонтов.

Деревня. Стихотворение в прозе. И. Тургенев.

Кикимора. Народное сказание из «Сказаний русского народа», записанных И. Сахаровым.

Венецианская ночь. И. Козлов.

Осыпаются листья в садах... И. Бунин.

Скучная картина... А. Плещеев.

Осень и грусть на всей земле... М. Чюрленис.

Листопад. И. Бунин.

О музыкальном творчестве. Л. Кассиль.

Война колоколов. Дж. Родари.

Снег идет. Б. Пастернак.

Слово о Мастере (о Г. Свиридове). В. Астафьев.

Горсть земли. А. Граши.

Вальс. Л. Озеров.

Тайна запечного сверчка. Г. Цыферов.

Моцарт и Сальери. Из «Маленьких трагедий» (фрагменты). А. Пушкин.

Руслан и Людмила. Поэма в стихах (фрагменты). А. Пушкин.

Былина о Садко. Из русского народного фольклора.

Щелкунчик. Э.-Т.-А. Гофман.

Миф об Орфее. Из «Мифов и легенд Древней Греции».

Музыкант-чародей. Белорусская сказка.

Перечень произведений изобразительного искусства

Натюрморт с попугаем и нотным листом. Г. Теплов.

Книги и часы. Неизвестный художник.

На Валааме. П. Джогин.

Осенняя песнь. В. Борисов-Мусатов.

Стога. Сумерки; Вечер. Золотой плес; Над вечным покоем. И. Левитан.

Золотая осень. И. Остроухов.

Осень. А. Головин.

Полдень. К. Петров-Водкин.

Итальянский пейзаж. А. Мордвинов.

Ожидание. К. Васильев.

Полдень. В окрестностях Москвы. И. Шишкин.

Осенний сельский праздник. Б. Кустодиев.

Дворик в Санкт-Петербурге. М. Добужинский.

Песня без слов. Дж. Г. Баррабл.

Вальсирующая пара. В. Гаузе.

Моцарт и Сальери. В. Фаворский.

Садко. И. Репин.

Садко. Палех. В. Смирнов.

Иллюстрация к былине «Садко». В. Кукулиев.

Садко и Морской царь. Книжная иллюстрация. В. Лукьянец.

Садко. Иллюстрации к «Сказке о царе Салтане...» А. Пушкина. И. Билибин.

Волхова. М. Врубель.

Новгородский торг. А. Васнецов.

Песнь Волжского челна. В. Кандинский.

Иллюстрация к сказке «Снегурочка». В. Кукулиев.

Требования к уровню усвоения темы:

Учащиеся должны осознать, что:

  • Музыка взаимодействует с другими видами искусства;

  • Песня – наиболее простой пример сочетания в художественном творчестве двух видов искусства;

  • Литература играет важную роль в появлении новых музыкальных произведений и жанров.

  • В литературных произведениях очень часто и в разных формах встречается музыка;

  • Музыка может быть главным действующим лицом повествования;

  • Не будь музыки, не было бы очень многого и в литературе.

Учащиеся должны знать и объяснять значение музыкальных терминов: вокальная и инструментальная музыка, песня, вокализ, романс, кантата, оратория, опера, балет, квартет, камерная музыка, концерт, романс, мюзикл.

Учащиеся должны уметь:

  • Находить связи между художественными образами музыки и литературы;

  • Различать простые и сложные жанры вокальной, сценической музыки;

  • Передавать свои впечатления в устной и письменной форме.

Тема №2. “Музыка и изобразительное искусство” (18 часов)

Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством. Взаимодействие трех искусств – музыки, литературы, изобразительного искусства – наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями религиозного искусства («синтез искусств в храме»), народного творчества. Вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем воображении ту или иную музыку. Выявление сходства и различия жизненного содержания образов и способов и приемов их воплощения. Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Исторические события, картины природы, разнообразные характеры, портреты людей в различных видах искусства. Образ музыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борьбы и победы в искусстве. Архитектура – застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая мастерская композитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве. Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Что роднит музыку с изобразительным искусством. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (лирические). Взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие мира. Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные) образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение одного и того же сюжета в музыке и живописи

Небесное и земное в звуках и красках. Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Духовные образы древнерусского и западноевропейского искусства. Образ Богоматери как олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества. Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве.

Звать через прошлое к настоящему. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов (героические, эпические) и особенности их драматургического развития (контраст). Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата. Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность. Сопоставление героико-эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песня-плач. Осмысление темы о героических образах в искусстве.

Музыкальная живопись и живописная музыка. Общее и особенное в русском и западноевропейском искусстве в различных исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого. «Музыкальные краски» в произведениях композиторов – романтиков. Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника. Изобразительность. Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные) и общность отражения жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Живописная пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения настроений, состояний человеческой души. Изобразительность. Инструментальный квинтет.

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Народные истоки русской профессиональной музыки. Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Красота звучания колокола, символизирующего соборность сознания русского человека. Каждый композитор отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям, которым стремились следовать многие поколениям русских людей.

Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Постижение гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Великое прошлое родной земли, прекрасные памятники мира, в число которых входят и музыкальные шедевры.

Волшебная палочка дирижера. Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров. Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы инструментов оркестра. Дирижер. Особенности трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.

Застывшая музыка. Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством. Выразительные возможности различного склада письма (полифония). Пример музыкального в живописном, музыкальной формы в живописи. Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла. Католические храмы и органная музыка.

Полифония в музыке и живописи. Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности различного склада письма (полифония). Духовная музыка. Светская музыка.

Музыка на мольберте. Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и литературы. Живописная музыка и музыкальная живопись. Иносказание, символизм. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante. Стилевое сходство и различие на примерах произведений русских и зарубежных композиторов. Искусство прошлого и настоящего всегда раскрывает перед слушателями, читателями, зрителями жизнь во всём её многообразии.

О подвигах, о доблести и славе... Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов драматические, героические. Развитие исторической памяти подростков на основе освоения произведений различных видов искусства, раскрывающих тему защиты Родины. Музыкальный жанр – Реквием.

В каждой мимолетности вижу я мир… Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития в камерном инструментальной музыке. Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл «Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и художественных образов. Фортепианная миниатюра. Язык искусства. Интермедия

Мир композитора. С веком наравне. Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.

Перечень музыкального материала (II полугодие)

Знаменный распев.

Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.

Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». П. Чайковский.

Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.

Любовь святая. Из музыки к драме А. Толстого «Царь Федор Иоаннович». Г. Свиридов.

Аве, Мария. Дж. Каччини.

Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева.

Аве, Мария. И.-С. Бах — Ш. Гуно.

Ледовое побоище (№ 5). Из кантаты «Александр Невский». С. Прокофьев.

Островок. С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шелли).

Весенние воды. С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева.

Форель. Ф. Шуберт, слова Л. Шубарта, русский текст В. Костомарова.

Прелюдия соль мажор для фортепиано. С. Рахманинов.

Прелюдия соль-диез минор для фортепиано. С. Рахманинов.

Сюита для двух фортепиано (фрагменты). С. Рахманинов.

Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта.

Ария. Из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах». И.-С. Бах.

Чакона. Для скрипки соло (ре минор). И.-С. Бах.

Каприс 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и современные интерпретации).

Concerto grosso. Для двух скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и струнных (фрагмент). А. Шнитке.

Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С. Рахманинов.

Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.

Симфония 5 (фрагменты). Л. Бетховен.

Маленькая прелюдия и фуга для органа. И.-С. Бах.

Прелюдии для фортепиано. М. Чюрленис.

Море. Симфоническая поэма (фрагменты). М. Чюрленис.

Лунный свет. Из «Бергамасской сюиты». К. Дебюсси.

Звуки и запахи реют в вечернем воздухе. Девушка с волосами цвета льна. Прелюдии. К Дебюсси.

Кукольный кэйк-уок. Из фортепианной сюиты «Детский уголок». К. Дебюсси.

Мимолетности 1, 7, 10 для фортепиано. С. Прокофьев.

Наши дети. Хор из «Реквиема». Д. Кабалевский, слова Р. Рождественского.

Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский.

Картинки с выставки. Сюита. М. Мусоргский (классические, современные интерпретации).

Рисунок. А. Куклин, слова С. Михалкова.

Семь моих цветных карандашей. В. Серебренников, слова В. Степанова.

Маленький кузнечик. В. Щукин, слова С. Козлова.

Парус алый. А. Пахмутова, слова Н. Добронравова.

Тишина. Е. Адлер, слова Е. Руженцева.

Музыка. Г. Струве, слова И. Исаковой

Перечень произведений изобразительного искусства

Чувство звука. Я. Брейгель.

Сиверко. И. Остроухов.

Покров Пресвятой Богородицы. Икона.

Троица. А. Рублев.

Сикстинская мадонна. Рафаэль.

Богородица Донская. Ф. Грек.

Святой князь Александр Невский. Икона.

Александр Невский. М. Нестеров.

Александр Невский. Триптих: «Северная баллада», «Александр Невский», «Старинный сказ». П. Корин.

Весенний этюд; Весна; Цветущие вишни; Дама в кресле; Водоем. В. Борисов-Мусатов.

Пейзаж. Д. Бурлюк.

Бурный ветер. А. Рылов.

Формула весны. П. Филонов.

Весна. Большая вода. И. Левитан.

Фрески собора Святой Софии в Киеве.

Портрет Н. Паганини. Э. Делакруа.

Н. Паганини. С. Коненков.

Антракт. Р. Дюфи.

Ника Самофракийская. Восставший раб. Микеланджело.

Свобода, ведущая народ. Э. Делакруа.

Скрипка. Р. Дюфи.

Скрипка. И. Пуни.

Скрипка. К. Петров-Водкин.

Скрипка. Е. Рояк.

Симфония (скрипка). М. Меньков.

Оркестр. Л. Мууга.

Три музыканта. П. Пикассо.

Православные храмы и их внутреннее убранство.

Готические соборы и их внутреннее убранство.

Фуга. Триптих; Сотворение мира; Сказка. Путешествие королевны. Триптих;

Зима; Соната моря. Триптих. М. Чюрленис.

Впечатление. Восход солнца. К. Моне.

Руанский собор в полдень. К. Моне.

Морской пейзаж. Э. Мане.

Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин. В. Кандинский.

Композиция. Казаки. В. Кандинский.

Реквием. Цикл гравюр. С. Красаускас.

Вечно живые. Цикл гравюр С. Красаускас.

Перечень литературных произведений

Мадонна Рафаэля. А. К.Толстой.

Островок. К. Бальмонт.

Весенние воды. Ф. Тютчев.

Мне в душу повеяло жизнью и волей... А. Майков.

По дороге зимней, скучной... А. Пушкин.

Слезы. Ф. Тютчев.

И мощный звон промчался над землею... А. Хомяков.

Загадочный мир звуков Сергея Рахманинова. Н. Бажанова.

Звуки пели, дрожали так звонко... А. К. Толстой.

Струна. К. Паустовский.

Не соловей то скрипка пела... А. Блок.

Березовая роща. В. Семернин.

Под орган душа тоскует... И. Бунин.

Я не знаю мудрости, годной для других... К. Бальмонт.

Реквием. Р. Рождественский.

Не привыкайте к чудесам... В. Шефнер.

Требования к уровню усвоения темы

Учащиеся должны осознать, что:

  • Разные искусства по-своему и независимо друг от друга воплощают одно и то же жизненное содержание;

  • Музыка вступает в союз с другими искусствами для того, чтобы произведение обрело большую наглядность и действенность;

  • У каждого человека при соприкосновении с природой или живописными полотнами работает воображение, возникают музыкальные образы – звуки;

  • Музыка может изображать разные картины жизни потому, что у неё есть свои краски (средства и приёмы выразительности);

  • В музыке и живописи множество контрастных деталей соединяются в одно целое

Учащиеся должны уметь:

  • Сопоставлять произведения живописи и музыки

  • Размышлять о знакомом музыкальном произведении;

  • Находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства ;

  • Творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

  • Различать простые и сложные жанры вокальной, сценической музыки;

  • Передавать свои впечатления в устной и письменно форме

  • Находить связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

  • Размышлять о знакомом музыкальном произведении;

  • Творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

Дети должны развивать навыки вокально-хоровой работы

Обучение музыкальному искусству должно обеспечить учащимся возможность:

  • понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.)

  • находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

  • размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

  • творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально- ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

  • участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации, игре на инструментах);

  • передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме;

  • развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, самостоятельная работа в творческих тетрадях, посещение концертов, театров и др.;

  • проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

По окончании 5 класса учащиеся должны:

  • понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);

  • находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства;

  • размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой темы;

  • творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально- ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

  • участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации, игре на инструментах);

  • передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме, самостоятельно исследовать жанры народных песен и виды музыкальных инструментов;

  • развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, посещение концертов, театров и др.;

  • проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы. Собирать коллекцию музыкальных и литературных произведений.

Календарно- тематическое планирование

Тема урока,

муз. материал

Стр. учебника, тетради.

Решаемые проблемы,

цель урока

Планируемые результаты


Дата провед.

Понятия

Предметные результаты

УУД

Личностные результаты

план

факт

1.

Что роднит музыку с литературой.

«Моя Россия»,

муз. Г.Струве,

М.Глинка, романс Жаворонок»,

П.Чайковский, симфония №4,

Э.Григ,

сюита «Пер Гюнт».

Стр. учебника 6-8.

Цель:

выявление многосторонних связей музыки и литературы.

Романс

песня

симфония

концерт

сюита

опера

инструментальная музыка.

Уметь выявлять связи музыки и литературы.

Познавательные.

Выявить общность жизненных истоков музыки и литературы.

Регулятивные.

Целеполагание в постановке задачи.

Коммуникативные.

Использование диалогового метода, умение делать коллективный вывод.


Осмысление взаимодействия искусств.

Развитие мотивов учебной деятельности, навыков сотрудничества со сверстниками и учителем.




3.09


2/3

Вокальная музыка.



Русские народные песни по выбору.



Стр. учебника

10 – 12.

Цель:

Воспитание любви и уважения к родному краю.

Жанры народных песен:

лирические

трудовые

игровые

протяжные

хороводные.

Знание отличия музыкальной речи и речи литературной. Умение определять значение песни в жизни общества.

Познавательные.

Высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах её воплощения.

Регулятивные.

Планирование действий в процессе восприятия и исполнения.

Коммуникативные.

Совершенствование навыка речевого высказывания.

Понимать жизненное содержание народной музыки.



Любовь и уважение к родному краю.

10.09










4.

Вокальная музыка.



Романс «Горные вершины»,

А. Варламов.

Романс «Горные вершины»,

А. Рубинштейн.

«Красно солнышко»,

П. Аедоницкий.



Стр. учебника 16.

Раб. тетр., стр.4-5.

Цель:

Дать понятие значения поэзии и её неразделимости с музыкой. Способствовать более тонкому восприятию музыкальных образов произведения.

Романс

Дуэт

Музыкальная форма

Романс -лирическое стихотворение, положенное на музыку.

Отличать романс от песни.

Понять роль сопровождения в исполнении романса и песни.

Познавательные.

Интонационно-образный анализ.

Учиться рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и литературы.

Регулятивные.

Высказывать суждения об основной идее.

Коммуникативные.

Приобретать навыки хорового пения.




Учиться позитивной самооценке.

Понимание чувств других людей.

Сопереживание.














17.09


5.

Фольклор в музыке русских композиторов.



Сказание для симфонического оркестра «Кикимора»,

А. Лядов,

(фрагмент)



Стр. учебника 18-19.

Стр. тетради 14-17.

Цель:

Познакомить учащихся с произведениями программной инструментальной музыки.

Народное сказание.

Симфоническая миниатюра.

Понятие «программная музыка».

Инструментальные и вокальные сочинения на основе различных литературных источников.

Познавательные

Анализ составляющих средств выразительности:

мелодия;

ритм;

темп;

динамика;

лад.

Регулятивные.

Передавать свои музыкальные впечатления в устной форме.

Коммуникативные.

Участвовать в коллективной исполнительской деятельности.


Формирование понимания социальных функций музыки

Понимание роли музыки в народных обрядах.

Её значение в жизни человека и общества.

1.10


6.

Фольклор в музыке русских композиторов.



Симфоническая сюита «Шехерезада».

Н.А. Римский – Корсаков.

Цель:

Постичь национальный колорит музыки Востока в творчестве русского композитора.

Программная музыка.

Симфоническая сюита.

Понимание взаимодействия музыки и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них.

Познавательные.

Отметить изобразительные возможности музыки.

Восприятие стиля музыки народов других стран.

Анализировать составляющие средства выразительности:

мелодию, ритм, темп, динамику, лад.

Регулятивные.

Передавать свои музыкальные впечатления в устной форме.

Коммуникативные.

Анализировать, сопоставлять впечатления, делать коллективный вывод.

Развитие музыкально – эстетического чувства, проявляющего себя в эмоциональном отношении к искусству.

8.10


7.

Жанры инструментальной и вокальной музыки.

«Вокализ»,

С.В. Рахманинов.

«Романс», Г.Свиридов.

(Из музыкальной иллюстрации к повести А.С.Пушкина «Метель»).

«Баркарола»,

Ф. Шуберт.

«Песня венецианского гондольера»,

Ф. Мендельсон.

Стр. учебника 22 – 27.


Углубить представление учащихся о существовании вокальной и инструментальной музыки, не связанной с какой – либо литературной основой.

Вокализ

Песня без слов

Баркарола

Особенности жанра.

Жанровое многообразие:

вокализ,

песня без слов,

вокальная,

инструментальная баркарола.

Регулятивные.

Соотносить характер звучащей музыки с её записью. В пластическом интонировании передавать мелодию и аккомпанемент различными движениями рук.

Познавательные.

Разучивание, напевание мелодий по нотной записи.

Подбирать определения, передающие эмоциональное состояние.

Коммуникативные.

Проявлять навыки хоровой деятельности.

Понимание того, что выразительные возможности музыкального языка широки и охватывают сферу чувств человека.



Развитие мотивации учебной деятельности.

15.10


8.


Вторая жизнь

песни. Живительный родник творчества.



Симфония № 4.

П.И. Чайковский.

Концерт № 1.

П.И. Чайковский.

Сюита «Пер Гюнт»»,

«Песня Сольвейг»,

Э. Григ.

Песня «Родная земля»,

Я. Дубравин.

Стр. учебника 28 – 29.

Цель:

Понимать

народные истоки профессиональной музыки.

Интерпретация

Обработка

Трактовка

Углубленное представление о музыке, основанной на использовании народной песни.

Познавательные.

Выявить связь композиторского и народного искусства:

цитирование;

мелодии близкие по интонационно - мелодическому складу к народным; использование свойств народной песенной речи, приёмов развития.

Регулятивные.

Сравнить внешний облик действующих лиц музыки и литературы.

Коммуникативные.

Участвовать в коллективном обсуждении образов. Уметь охарактеризовать свою работу и находки одноклассников.


Осознание того, что тема красоты, ожидания, желания заглянуть в будущее звучит и в литературе, и в музыке.

Понимание выражения «Живительный родник творчества».

22.10




9.

«Всю жизнь мою несу Родину в душе…»



Хоровая симфония «Перезвоны» .В.А.Гаврилин.

Звучащие картины.



«Слово о малой родине».

В. Шукшин.



Стр. учебника 30 – 33.

Раб. тетр., стр.26 – 31.


Цель:

Воссоздание истинного образа России в произведениях В.Шукшина и В.Гаврилина.

Программная симфония.

Симфония

Действо


Установление связи музыкального произведения с древней традицией колокольности в русской музыке.

Познавательные.

Выявить

общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки и литературы.

Находить ассоциативные связи.

Сравнение музыкальных произведений на основе «тождества и контраста».

Выявить родственные средства выразительности.

Регулятивные.

Высказывать суждение об основной идее, о средствах и формах её воплощения.

Коммуникативные.

Умение слушать и вступать в диалог.


.

Развивать умения и навыки музыкально – эстетического самообразования.



Любовь к Родине.

Природа,

храмы – единство человека и природы, величие и целостность мироздания.

29.10




10.

«Всю жизнь мою несу Родину в душе…»

«Скажи, откуда ты приходишь, красота?»

Кантата «Снег идёт».

Г.Свиридов.

Б.Пастернак.

Песня «Родная земля»,

Я. Дубравин.

Песня «Снег»,

М.Славкин.

Творчество композитора как «Песнь о России».

Кантата

Струнные инструменты

Челеста

Флейта

Определение кантаты.

Понимание творчества Г.Свиридова как яркого представителя русского искусства.

Регулятивные.

Придумать, пропеть свой мотив мелодии на начальные строки.

Сопоставить с мелодией композитора.

Познавательные.

Выявить родственные средства музыки и литературы.

Коммуникативные.

Проявлять навыки вокально-хоровой деятельности.


Выявление ассоциативных связей музыки с литературой

Понимание национального своеобразия музыки.

Её роль в творчестве писателей и поэтов

12.11


11.

Писатели и поэты о музыке и музыкантах.



«Гармонии задумчивый поэт».



«Вальс» си минор,

Ф. Шопен.

Цель:

Расширенное представление о творчестве западноевропейских композиторов.

Лирические стихотворения

Жанры фортепианной музыки.

Понимание национального своеобразия музыки в творчестве западноевропейского композитора.

Музыкальный размер.

Стихотворный размер.

Познавательные.

Выделить яркие особенности музыкального языка. Сопоставить музыку и стихотворение.

Регулятивные.

Представить себя режиссёром музыкально-литературной композиции, в основе которой стихотворения. Подобрать к ним фрагменты музыки Шопена.

Коммуникативные.

Участвовать в коллективном обсуждении ответа на вопросы учебника, стр.43.




Готовность выражать и отстаивать свою эстетическую позицию.

Развитие художественно-эстетического вкуса.

19.11


12.

Писатели и поэты о музыке и музыкантах.

«Ты, Моцарт, Бог, и сам того не знаешь…»



Хор из оперы «Волшебная флейта», В.А.Моцарт.



Реквием, В.А.Моцарт.



Раб. тетр., стр. 22-25

Бесконечное многообразие чувств музыки Моцарта.


Серенада для струнного оркестра.

Хор из оперы.

Реквием.

Понимание полноты многогранных реальных характеров в творчестве Моцарта.

Познавательные.

Выделить ключевые слова и мысли, переживания, которыми делится композитор (письмо).

Сопоставление контрастных образов. Вспомнить форму рондо.

Коммуникативные.

Игра на инструментах, выделение сильной доли. Разучивание мелодий. Полётность, выразительность звучания.

Регулятивные.

Подбор эмоциональных терминов.

Определить жизненное содержание произведений.



Понимание того, что благодаря музыке появились многие произведения литературы.

26.11


13.

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.



Оперная мозаика.



Опера-былина «Садко».

Н.А.Римский – Корсаков.



Стр. учебника 48-57

История развития оперного искусства.

Синтез искусств (музыкального, драматического, изобразительного).

Опера

Либретто

Увертюра

Речитатив

Хор

Ансамбль

Сцена из оперы

Ария

Песня

Инструментальные темы

Понимание характерных особенностей былины:

- изображение русской народной старины;

- единение человека, природы, искусства;

- историческое прошлое.


Познавательные.

Определить приёмы развития.

Выразительные средства создания портретов.

Регулятивные.

Дать характеристику реальным персонажам и фантастическим образам оперы.

Коммуникативные.

Во время исполнения стараться предать единство поэтического и музыкального содержания.

Понимать эмоциональное состояние героя.

Осознание характера и национальной принадлежности.

3.12


14.

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.







Балет «Щелкунчик»,

«Спящая красавица»,

П.И. Чайковский.



Стр. учебника 58 – 63.

Стр. раб. тетр.38

История развития балетного искусства.

Основные понятия жанра.

Балет

Солист-танцор

Кордебалет

Симфоническое развитие

Образ танца

Уметь анализировать составляющие средства музыкальной выразительности.

Познавательные.

Анализ составляющих средств музыкальной выразительности.

Регулятивные.

Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой темы.

Коммуникативные.

Совместно находить жанровые параллели между музыкой и литературным произведением.

Дать музыкальные характеристики литературным героям.


Развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования.

Понимание взаимодействия музыки и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них.

10.12


15.

Музыка в театре, кино, на телевидении.

Музыка, фрагменты из отечественных и

зарубежных кинофильмов и мультфильмов.

«Бременские музыканты», Г.Гладков.

Музыка к драме «Пер Гюнт»,

Э.Григ.

Стр. учебника 64 – 67.

Раб. тетр., стр.49.

Значение музыки в синтетических видах искусства.

Литературный сценарий

Музыкальный фильм

Значение музыки, её функции в синтетических видах искусства:

иллюстрация действия, раскрытие содержания,

эмоциональное состояние героев спектакля, кинофильма, передачи.

Познавательные.

Определить средства и формы воплощения основной идеи.

Регулятивные.

Выполнить задания в творческой тетради: «Сделай книжку-малютку».

Коммуникативные.

Вспомнить и спеть полюбившиеся песни из кино-, теле- и радиопередач.

Развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования.

Любовь к отечественному искусству кинематографии и мультипликации. Понимание значения.

17.12


16.

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.

«Кошки». Мюзикл.

(фрагменты)

Э.-Л. Уэббер.

«Песенка о прекрасных вещах» из мюзикла

«Звуки музыки».

Р.Роджерс.

«Хлопай в такт»,

классический джаз,

Дж. Гершвин.

«„Юнона” и „Авось”».



Цель:

Расширение представления о жанре мюзикла.

История возникновения жанра.

Мюзикл.

Декорации и костюмы в мюзиклах.

Знать основные отличия мюзикла от оперы (театр «лёгкого стиля»).

Научиться различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки.

Познавательные.

Проанализировать по принципу сходства и различия арию из мюзикла и классическую арию.

Определить особенности музыкального языка и манеры исполнения вокальных номеров мюзикла и классической оперы.

Регулятивные.

Разучить и спеть мелодии из мюзикла.

Коммуникативные.

Совместное исполнение с выразительными танцевальными движениями, передающими характер персонажей спектакля.

Понимание социальных функций музыки(коммуникативной, эстетической) в жизни общества.

24.12


17.

Мир композитора.



Фрагменты музыкальных произведений.

Темы по выбору учащихся.



Песня «Птица-музыка»,

В. Синенко,

М. Пляцковский.



Учебник, стр.72-73.

Раб. тетр. 46-48.

Р. тетр., стр.74-75.

Обобщение представлений о взаимодействии музыки и литературы.

Романс

Вокализ

Песня без слов

Симфоническая сюита

Симфоническая картина

Симфония-действо

Балет

Опера

Мюзикл

Сказка

Былина

Поэма

стихотворение

Рассказ

Заинтересован-ность проблемами взаимодействия музыки и литературы.

Познавательные.

Анализ и работа с творческой тетрадью «Поэтические страницы», выявление специфики общности жанров.

Регулятивные.

Заполнение страниц фонотеки, видеотеки в творческой тетради.

Коммуникативные.

Показать музыкально-литературную композицию.


Обобщение представлений о взаимодействии музыки литературы. Обобщение представлений о взаимодействии музыки литературы.

Эмоциональное соучастие в учебном процессе, мотивация к расширению и систематизации знаний.

14.01


18.

Что роднит музыку с изобразительным искусством.

Симфоническая сюита «Шехерезада»,

Н. А. Римский-Корсаков.

Песня «Птица-музыка»,

В. Синенко,

М. Пляцковский.



Стр. учебника 76-79.

Выявление возможных связей музыки и изобразительного искусства.

Живописная музыка и музыкальная живопись

Понимание взаимодействия музыки и живописи на основе осознания специфики языка каждого из них.

Познавательные.

Размышления, сопоставление, анализ зрительного ряда страниц учебника (74-79).

Проследить связь музыки с изобразительным искусством.

Регулятивные.

Почувствовать, что существует внутренний слух и внутреннее зрение.

Коммуникативные.

Проявлять навыки вокально-хоровой деятельности


Выявление ассоциативных связей музыки и живописи.

Способность развивать творческое воображение.

21.01


19.

Небесное и земное в звуках и красках.



«Три вечные струны: молитва, песнь, любовь».

Концерт № 3 для фортепиано с оркестром.

С.В.Рахманинов.



Стр. учебника 80-81.

Отношение композиторов и художников к родной природе.

Песенность

Знать, в чём выражается общность языка различных видов искусства.

Познавательные.

Интонационно-стилевой анализ. Выявление выразительного значения сравнений и эпитетов с мелодиями уже знакомых сочинений.

Регулятивные.

Найти в учебнике и творческой тетради картины, созвучные музыке.

Коммуникативные.

Вспомнить и спеть народные песни, в которых воспевается красота родной природы.

Проявить навыки вокально-хоровой деятельности.

Задуматься о поиске человеком своего места в мире, о своих мечтах, надеждах и стремлениях.

Воспитывать в себе «родственное внимание» к миру, выразить своё отношение к жизни.

28.01


20.

Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье…

«Аве, Мария»,

И. С. Бах, Ш. Гуно.

«Богородице Дево, радуйся»,

П. И. Чайковский,
С. В. Рахманинов.

«Аве, Мария»,

Ф. Шуберт.



Стр. учебника 82-89.

Стр. тетр. 50-53.

Связь музыки русских и зарубежных композиторов с произведениями изобразительного искусства.

Знаменный распев

Песнопение

Унисон

Пение а капелла

Солист

Хор

Развитие интонационно-слухового опыта.

Познавательные.

Сопоставление музыки русских и зарубежных композиторов.

Словарь эмоций.

Регулятивные.

Выполнение задания творческой тетради «Мира заступница, Мать воспетая…»

Коммуникативные.

Пение главных мелодий хоров П.Чайковского и

С. Рахманинова.

Обсудить особенности исполнения сочинений.



Понять смысл слов русского поэта П. Вяземского.



Внимание к слову, его смыслу и интонационному раскрытию в мелодике музыкальной речи.

4.02


21.

Звать через прошлое к настоящему».



Опера «Александр Невский»,
С.С.Прокофьев.

Стр. учебника 90-97.

Сопоставление героико-эпических образов музыки с образами изобразительного искусства.

Кантата

Триптих

Трёхчастная форма

Контраст

Набат

Хор: тенора

Басы

Сопрано

Альты

Песня-плач

Протяжная песня

Меццо-сопрано

Осмысление новой темы: героические образы в искусстве.

Познавательные.

Интонационно-образный анализ музыкальных и художественных произведений.

Коммуникативные.

Творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении.

Работа в группах.

Регулятивные.

Узнать у родных и близких песни о подвигах.

Выполнить задание в творческой тетради (Стр.54).

Поиск ответа на вопрос о сказительнице, изображённой в триптихе «Александр Невский»

П. Корина.



Способность эмоционально переживать исторические события и судьбы защитников Отечества.

11.02


22.

Музыкальная живопись и живописная музыка.

«Мои помыслы-краски, мои краски-напевы…»

Романс

«Весенние воды»,

С.Рахманинов.

Романс «Островок»,

С, Рахманинов.

Песня «Музыка»,

Г.Струве,

И. Исакова.

Учебник, стр.98-103.

Раб. тетр., стр.58-61.

Общность музыки и живописи в образном выражении состояния души человека.

Ритм

Композиция

Линия

Палитра чувств

Гармония красок

Углубление знаний о выразительных возможностях собственно музыкального искусства.



«Можем ли мы увидеть музыку?»

И

«Можем ли мы услышать

живопись?»

Коммуникативные.

Общаться и взаимодействовать, работая в паре.

Составить музыкально-литературную композицию.

Исполнить её перед одноклассниками.

Регулятивные.

Реализация творческого задания на разворотах тетради.

Познавательные.

Анализ ритмического рисунка и мелодической линии в романсах.

Проследить за развитием стихотворного текста и обосновать трактовку стихотворения композитором. (Использовать словарь эмоций, стр.100).

Сознательное эмоциональное эстетическое отношение к произведениям искусства и жизни.

Выработка оценочного суждения.

18.02


23.

Музыкальная живопись и живописная музыка.



«Фореллен-квинтет»,

Ф.Шуберт.



Дыхание русской песенности.



Прелюдия соль мажор и соль-диез минор для фортепиано,
С.В.Рахманинов.



Учебник, стр. 104-107.

Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора.

Квинтет

Выразительность

Изобразительность

Прелюдия

Изобразительность – одно из свойств музыки.

Имитация различных звучаний и ассоциативные связи звуковых и незвуковых явлений.

Познавательные.

Анализировать выразительные и изобразительные возможности музыки.

Выявление художественно-изобразительных приёмов в музыке.

Интонационно-образный анализ и сравнение каждой прелюдии с произведениями живописи и литературы.

Коммуникативные.

Работа в группах.

Нарисовать воображаемую сценку, переданную музыкой. При исполнении песни стремиться к светлому полётному звучанию.






Прийти к пониманию, как на основе ярких жизненных впечатлений возникают произведения искусства.

Формирование чувства стиля, накопление интонационного багажа.

25.02


24.

Колокольность в музыке и в изобразительном искусстве.





Сюита-фантазия

для 2-х фортепиано,
С.Рахманинов.



«Фрески Софии Киевской»

Концертная симфония для арфы с оркестром,

В. Кикта.

Художественное воплощение образов фресковой живописи в музыке.

Колокольность -важный элемент национального мировосприятия.

Мелодия

Гармония

Контраст

Повтор

Сюита

Фреска

Орнамент

Арфа

Концертная симфония

Расширение представления о жизненных прообразах и народных истоках музыки.

Познавательные.

Интонационно-образный анализ.

Варьирование интонаций, регистры, оркестровость.

Колокольность звучания инструмента достигается фактурой и составом исполнителей.

Коммуникативные.

Выполнение задания в творческой тетради,

стр.35-37.

Коллективный поиск ответов на вопросы.

Регулятивные.

Прочитать в творческой тетради отрывок из книги Н.Бажанова.


Понимание жизненного содержания музыки в процессе освоения музыкальной культуры своего народа.

Понимание того, что каждый композитор отражает в произведениях дух своего народа

3.03


25.

Портрет в музыке и изобразительном искусстве.



«Звуки скрипки так дивно звучали…»

«Чакона», И.-С. Бах

Каприс № 24,

Н.Паганини.

Рапсодия на тему Паганини,

С. Рахманинов.



Вариации на тему Паганини,

В Лютославский.



Песня «Музыка»,

Г.Струве, И. Исаков.




Взаимодействие искусств на основе специфики языка каждого из них.

Скрипка соло

Инструментальный концерт

Каприс

Интерпретация

Портрет

(живопись, скульптура, музыка).

Знание основных закономерностей музыкального искусства.

Умение эмоционально и осознанно относиться к классической музыке и современной песне.

Познавательные.

Познавательные

Устойчивое представление о содержании и форме, языке музыкального произведения.

Применение знаний в других видах искусства в процессе творческой деятельности.

Понимать значение интерпретации как особого, избирательного прочтения, переложения музыкального произведения.

Регулятивные.

Понимать собственное интерпретирование произведения при попытке проникновения в замысел композитора.

Коммуникативные.

Внимательно выслушать ответы других детей и совместно найти правильный ответ.


Понять социальную функцию искусства в жизни людей.

Художественный вкус и интерес к музыкальной деятельности.

Формирование целостного взгляда на мир, отношение к Добру и Злу.

10.03


26.

Волшебная палочка дирижёра.

Симфония № 5,

Л. ван Бетховен.

Кантата

«Александр Невский».

С.С.Прокофьев.

Песня «Парус алый».

А. Пахмутова,

Н.Добронравов.

Раб. тетр., стр.72.

Симфонический оркестр.

Значение дирижёра в исполнении музыкальных произведений симфоническим оркестром.

Симфонический оркестр

Группы инструментов оркестра

Дирижёр

Группы инструментов оркестра, их выразительная роль.

Познавательные .

Соотнесение жанра симфонии с литературным жанром по масштабности.

Выявление средств и форм воплощения идеи произведения.

Регулятивные.

Передавать свои музыкальные впечатления в устной форме.

Коммуникативные.

Проявлять навыки вокально-хоровой деятельности.


Развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования.

Известные дирижёры мира.

17.03


27.

Образы борьбы и победы в искусстве.



«О, душа моя, ныне – Бетховен с тобой!»



Симфония № 5,

Л.ван Бетховен.



Песня «Парус алый»,

А.Пахмутова,

Н.Добронравов.



Учебник, стр.120-125.

Раб. тетр., стр.62-63.

Раскрытие образного строя одной из самых знаменитых симфоний мировой музыкальной культуры – симфонии № 5 Бетховена.

Проследить за творческим процессом сочинения.

Эскиз

Этюд

Набросок

Зарисовка

Процесс поиска, исследовательская работа ведёт к постижению процесса «оформления» композитором определённого содержания.

Коммуникативные.

Использование диалогового метода и слухового опыта в совместной работе с фрагментами нотной записи творческой тетради и фотографий учебника (Стр.120).

Вокализация главных мелодий симфонии № 5.

Познавательные.

Интонационно-образный анализ тем симфонии.

Сравнительный анализ первой части и финала симфонии.

Регулятивные.

Преобразовать познавательную задачу в практическую.

Выбрать действия в соответствии с поставленной задачей. Работа с тетрадью

на стр.62-63.


Погружение в захватывающий увлекательный процесс поиска.



Убеждённость в том, что в этом мире есть то, чему мы можем твёрдо верить, то, что никогда не подведёт нас.

31.03


28.

Застывшая музыка.



«Храм, как корабль огромный несётся в пучине веков…»



«Фрески Софии Киевской»,

В.Кикта.



Стр. учебника 80-89,126-131.


Постижение гармонии в синтезе искусств.

Органная музыка

Хор а капелла.

Умение соотнести музыкальные сочинения с произведениями других видов искусства.

Коммуникативные.

Слушать собеседника, вести диалог, задавать вопросы к предметному разговору о синтезе искусств в храме.

Регулятивные.

Выразить словом эмоциональный характер звучания музыки.

Попытаться расширить список слов эмоционального словаря на страницах учебника.

Познавательные.

Подобрать музыкальные понятия и термины, которые можно применить к словам «Архитектура – застывшая музыка».

Позитивное отношение к историческим памятникам

Воспитание любви к прошлому родной земли, познавая прекрасные памятники мира.

7.04


29.

Полифония в музыке и живописи.



«В музыке Баха слышатся мелодии космоса…»

Маленькая прелюдия и фуга для органа

И.-С.Баха.

Ария из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах»,

И.-С.Бах.

Токката и фуга ре минор, И.-С. Бах.

Прелюдия и фуга № 1 до мажор из «Хорошо темперированного клавира».



Учебник, стр.132-133.,

126-127.


Продолжить знакомство учащихся с творчеством

И.-С. Баха, его полифонической музыкой.

Духовная музыка

Светская музыка

Полифония

фуга

Освоение понятия полифония, фуга.

Коммуникативные.

Напеть знакомые сочинения Баха.

Регулятивные.

Высказать своё мнение по поводу популярности органных сочинений Баха в наши дни.

Передать свои впечатления об исполнительском искусстве Г. Гродберга и

С. Рихтера, о роли исполнителя в передаче образов, о возможности фортепиано подражать голосам и тембрам других музыкальных инструментов.

Проследить проведение темы в разных голосах нотной записи (учебник, стр.134-135).

Познавательные.

Анализ созвучия органной музыки Баха и стихов русского поэта И.Бунина.


Подтвердить аргументацию своим собственным отношением к этой музыке.



Понимание органной музыки как воплощения величия и могущества человеческого духа.

14.04


30.

Музыка на мольберте.



Композитор-художник.

М. Чюрлёнис прелюдии, поэма «Море»

И.С.Бах Фуги.

Расширение представлений о взаимосвязи и взаимодействии музыки, изобразительного искусства, литературы.

Знакомство с творчеством литовского художника и композитора М.Чюрлёниса.

Композиция

Форма

Музыкальная живопись

Живописная музыка

Цветовая гамма

Звуковая палитра

Триптих

Соната

Allegro

Andante

Благодаря живописному образу осознать особенности построения фуги.

Переплетение жанров музыки, живописи и поэзии.

Познавательные.

Сделать сравнительный анализ картины М.Чюрлёниса и графического изображения фуги И.-С. Баха.

Найти сходства (колорит, линии, ритм) особенностей живописи, помогающих понять принципы развития темы в музыке.

Пространство живописной «Фуги» как ряд уровней, подобный записи партитуры, и абстракция, отзвук зримого мира.

Регулятивные.

Высказать предположение, какую музыку ты написал бы под впечатлением живописных образов М. Чюрлёниса.

Коммуникативные.

Прослушать прелюдии М.Чюрлёниса и спеть мелодии. Участвовать в коллективном обсуждении частей триптиха, поэтических строк, фрагмента из поэмы «Море» М.Чюрлёниса.

Дать самооценку своим впечатлениям от картин и музыки литовского композитора и художника.



Постижение глубинного смысла полифонической музыки, истоки которой – в жизни, в её многомерностимногозвучности, сплетении разных явлений, поступков, переживаний.

21.04


31/ 32

Импрессионизм в музыке и живописи.



«Лунный свет»,

К. Дебюсси.



Прелюдии «Звуки и ароматы реют в вечернем воздухе», «Девушка с волосами цвета льна»,

К. Дебюсси.



«Кукольный кэк-уок» К. Дебюсси.



«Океан – море синее»,

Н.А. Римский – Корсаков.


Раскрыть особенности импрессионизма как художественного стиля.

Импрессионизм

Живописная музыка


Взаимодействие и взаимообусловленность импрессионизма в музыке и живописи.

Познавательные.

Анализ картины К. Моне, средств воплощения её содержания с помощью вопросов учителя.

Сравнительный анализ музыкальных фрагментов произведений Римского-Корсакова и К. Дебюсси. Интонационно-образный анализ трёх фортепианных прелюдий К. Дебюсси.

Коммуникативные.

Подобрать подходящие определения, которые передают настроение каждой пьесы. Рассмотреть картины двух французских художников (Стр.142-143).

Регулятивные.

Выбрать слова (на доске), характеризующие музыкальный стиль Дебюсси.


Умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства, их понимание и оценка.

28.04

5.05


33.

О подвигах,

о доблести, о славе.



«О тех, кто уже не придёт никогда, помните!»





«Реквием»,

Д. Б. Кабалевский,

Р.Рождественский.



Песня «Тишина»,

Е. Адлер,

Е. Руженцев.







Учебник, стр. 144-147




Способствовать развитию исторической памяти подростков на основе освоения произведений различных видов искусств, раскрывающих тему защиты Родины.

Продолжить знакомство с жанром реквием.

Реквием

Тема защиты Родины в произведениях искусства.

Регулятивные.

Услышать яркий язык плаката реквиемов

Д. Кабалевского,

Р. Рождественского,

С. Красаускаса..

Рассказать об известных тебе памятниках героям Великой Отечественной войны.

Познавательные.

Сопоставить художественные произведения. Определить контраст содержания в каждом произведении (речевые интонации, темп, динамика, ритм).

Проанализировать почерк каждого из композиторов

Коммуникативные.

Исполняя хор «Наши дети», стремиться к лёгкому полётному звучанию в запеве и более «собранному» звуку в припеве.

Сформулировать идею репродукций С. Красаускаса.

Совместное обсуждение эмоционального строя, восприятия зрителями содержания гравюр.



Любовь к своему Отечеству.

12.05


34.

«В каждой мимолётности вижу я миры…»

Мимолётности

1, 7, 10 для фортепиано,

С. Прокофьев.



«Рассвет на Москве-реке», вступление к опере «Хованщина»,

М.Мусоргский.



Сюита «Картинки с выставки»,

М.Мусоргский.



Учебник, стр.148-151.

Своеобразие творчества

С. Прокофьева,

М. Мусоргского.







Образный мир произведений

С. Прокофьева, М.Мусоргского.

Фортепианная миниатюра

Язык искусства

Образный мир произведений

С. Прокофьева, М.Мусоргского.

Познавательные

Проанализировать, вслушаться в музыку «Мимолётностей» С.Прокофьева и картины В.Кандинского.

Проанализировать почерк каждого из композиторов

Передать своё впечатление от музыки и картин.

Коммуникативные.

Совместно вспомнить знакомые фортепианные произведения

П. Чайковского,

С. Рахманинова, высказать, выслушать мнения, сравнивая их с музыкой «Мимолётностей».

Регулятивные.

Нарисовать рисунок, созвучный музыке М.Мусоргского.

Отразить особенности музыкальной формы (контраст, сходство, вариативность).

Развитие умений и навыков музыкально-эстетического самообразования.

19.05


35.

Мир композитора.

«С веком наравне».



Пение знакомых песен и музыкальных произведений по выбору учащихся.

Стр. учебника 152-153, 156.

Обобщение музыкальных и художественных впечатлений, опыта, которые школьники приобрели, знакомясь с темами

«Музыка и литература» и «Музыка и изобразительное искусство».


Устойчивое представление о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов.

Регулятивные.

Сформулировать проблемные вопросы для обсуждения, подкрепляя их музыкой, которую будут исполнять.

Познавательные.

Выявлять общие черты в средствах выразительности трёх искусств.

Коммуникативные.

Работа по группам.

Аргументировано отстаивать мнение по поводу одного из музыкальных произведений.

Коммуникативные.

Обсуждение текста на стр. 156 учебника.

Дать индивидуальную оценку тем явлениям музыкального искусства, с которыми они встречались на страница учебника.

Стремление понять образы различных искусств

26.05


Для реализации программного содержания используется учебно-методический комплект:

- Критская Е.Д., Сергеева Г.П., «Музыка»: Учебник для учащихся 5 класса– М.: Просвещение, 2013.

- Критская Е.Д., Сергеева Г.П., «Музыка»: Рабочая тетрадь для учащихся 5– М.: Просвещение, 2013.

- Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка»: 5 кл.: Пособие для учителя /Сост. Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, .- М.: Просвещение

- Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка».5 класс.



Дополнительная литература

  1. «Музыка. Изо. МХК. Содержание образования» (сборник нормативно – правовых документов и методических материалов)., М.,ИЦ «Вентана – Граф»,2008г.

  2. «Сборник нормативных документов. Искусство», М., Дрофа, 2005г.

  3. «Музыкальное образование в школе», под ред., Л.В. Школяр, М., Академия, 2001г.

  4. Алиев Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.

  5. «Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б. Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.

  6. Осеннева М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников», М.,Академия, 2001г.

  7. Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.

  8. Васина-Гроссман В. «Книга о музыке и великих музыкантах», М., Современник, 1999г.

  9. Григорович В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.

  10. «Как научить любить Родину», М., Аркти, 2003г.

  11. Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.

  12. «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В. Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.

  13. Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.

  14. Аржаникова Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.

  15. Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.

  16. Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

  17. Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

  18. Петрушин В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.

  19. Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г.

  20. Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.

  21. Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

  22. Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

23.Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.

24Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.

  1. Кленов А. «Там, где музыка живет», М., Педагогика, 1986г.

  2. «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н. Бугаева/, М., Аст, 2002г.

  3. «Традиции и новаторство в музыкально-эстетическом образовании»,/редакторы: Е.Д. Критская, Л.В. Школяр/,М., Флинта,1999г.

  4. «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А. выпуск №9,17.

  5. «Музыка в школе» № №1-3 - 2007г.,№№1-6 - 2008г., №№1-5 – 2009г.

  6. «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

  7. «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

  8. Фрид Г. «Музыка! Музыка? Музыка…и молодежь», М., Советский композитор, 1991г.

  9. Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.

  10. Самигуллина В.М. «Поурочные планы. Музыка 5 класс», Волгоград, Учитель, 2005г

  11. Узорова О.В. ,Нефедова Е.А. «Физкультурные минутки», М., Астрель-Аст, 2005г.

  12. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

  13. Песенные сборники.

  14. Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007 - 176с.

  15. Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008.- 176с


Средства обучения

1. Печатные пособия.

  • Комплект портретов композиторов.

2. Информационно-коммуникационные средства.

  • Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия (8 CD).

  • Большая энциклопедия России: Искусство России (1 CD).

  • Мультимедийная энциклопедия «Шедевры музыки от Кирилла и Мефодия» (1 CD).

3. Интернет-ресурсы.

  1. Все о музыке и немного уроков по музыке:http://vmalish.ru/blogs/zdorovij-malish/muzika-dlja-detej-vse-o-muzike-i-nemnogo-urokov-po-muzike-2.html

  2. Детские электронные книги и презентации: http://viki.rdf.ru/.

  3. Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов: http://school-collection.edu.ru/catalog/pupil/?subject=33

  4. Единая коллекция: http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.

  5. Классическая музыка: http://classic.chubrik.ru

  6. Музыкальный словарь: http://dic.academic.ru/contents.nsf/dic_music

  7. Музыкальный энциклопедический словарь: http://www.music-dic.ru

  8. Ресурс для учителей и для других творческих людей: http://inyaka.ru/po-predmetam/muzyka/

  9. Российский общеобразовательный портал: http://music.edu.ru/.

  10. Сайт в помощь учителю музыки: http://music-fantasy.ru/materialy/uroki-muzyki

  11. Сайт телеканала «Радость моя»: http://www.radostmoya.ru/project/akademiya_zanimatelnyh_iskusstv_muzyka/

  12. Федеральный центр информационно – образовательных ресурсов: http://fcior.edu.ru/

  13. Электронные образовательные ресурсы: http://eor-np.ru/taxonomy/term/4

  14. Свободная энциклопедия: http://ru.wikipedia.org/wiki

4. Технические средства обучения: компьютер, мультимедийный проектор, экран проекционный, DVD, музыкальный центр, телевизор, аудиосистема.

5. Учебно-практическое оборудование: музыкальный инструмент; аудиторная доска
с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала.






Самые низкие цены на курсы переподготовки

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 50% скидки при обучении на курсах профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок", но в дипломе форма обучения не указывается.

Начало обучения ближайшей группы: 25 октября. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (10% в начале обучения и 90% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru

Общая информация

Номер материала: ДВ-141540

Похожие материалы