Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Начальные классы / Рабочие программы / Рабочая программа по музыке (2 класс)

Рабочая программа по музыке (2 класс)


  • Начальные классы

Поделитесь материалом с коллегами:

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

Козловская средняя общеобразовательная школа

Бутурлиновского муниципального района Воронежской области




Рассмотрено

на заседании МС

Протокол № «____»

от «__» __________2015г.

Руководитель МС

__________________ Нетесова Г.Н.




Согласовано:

Заместитель директора по УВР


____________Нетесова Г.Н.

от «___» ____________2015г.



Утверждаю.

Директор школы


_______________Раковский В.С.

Приказ №__________

от «_____» ______________2015г.




Рабочая программа

учебного курса музыка


2 класс




Учитель высшей квалификационная категория –Недомолкина Елена Алексеевна.




с.Козловка


2015 год


1.Пояснительная записка.

Настоящая рабочая программа разработана на основе Феде­рального государственного образовательного стандарта начального общего образования, Кон­цепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, планиру­емых результатов начального общего образования, авторской программы Е.Д.Критской, Г.П. Сергеевой, Т. С. Шмагина «Музыка» (УМК «Школа России»), требованиями Примерной основной образовательной программы ОУ и ориен­тирована на работу по учебно-методическому комплекту:

Цель массового музыкального образования и воспитания — формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников — наиболее полно отражает интересы современного общества в развитии духов­ного потенциала подрастающего поколения.

Задачи музыкального образования младших школьников:

* воспитание интереса, эмоционально-ценностного отно­шения и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближне­му, к своему народу, к Родине; уважения к истории, тради­циям, музыкальной культуре разных народов мира на основе постижения учащимися музыкального искусства во всем мно­гообразии его форм и жанров;

* воспитание чувства музыки как основы музыкальной гра­мотности;

* развитие образно-ассоциативного мышления детей, му­зыкальной памяти и слуха на основе активного, прочувство­ванного и осознанного восприятия лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;

* накопление тезауруса — багажа музыкальных впечатле­ний, интонационно-образного словаря, первоначальных знаний музыки и о музыке, формирование опыта музициро­вания, хорового исполнительства на основе развития певчес­кого голоса, творческих способностей в различных видах му­зыкальной деятельности.


2.Общая характеристика учебного предмета, курса.

Курс нацелен на изучение целостного представления о мировом музыкальном искусстве, постижения произведений золотого фонда русской и зарубежной классики, образцов музыкального фольклора, духовной музыки, современного музыкального творчества. Изучение музыкального искусства в начальной школе направлено на развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека; развитие способности эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений; развитие образного мышления и творческой индивидуальности; освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества; овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация); воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

Изучение музыки во 2 классе направлено на введение детей в многообразный мир музыкальной культуры, через знакомство с музыкальными произведениями, доступными их восприятию и способствует решению следующих


Концепция, заложенная в содержании учебного материала с учетом вида ОУ и контингента учащихся.

Разнообразные явления музыкального искусства позволяют обобщить и систематизировать уже имеющийся у первоклассников жизненный и музыкальный опыт, сформировать первичные представления о жанрах в музыки (простых – песня, танец, марш и более сложных – опера, балет), ее интонационно-образном богатстве, многочисленных связях музыки с окружающей детей жизнью, развивать умения и навыки осознанного и выразительного исполнения музыки в различных видах музыкальной деятельности.

Постижение одного и того же музыкального произведения подразумевает различные формы общения ребенка с музыкой.


В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое и ансамблевое пение: пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения: игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.

Курс нацелен на изучение целостного представления о мировом музыкальном искусстве, постижения произведений золотого фонда русской и зарубежной классики, образцов музыкального фольклора, духовной музыки, современного музыкального творчества.

Изучение музыкального искусства в начальной школе направлено на:

1.Развитие эмоционально-нравственной сферы младших школьников, их способности воспринимать произведения искусства как проявление духовной деятельности человека;

2. Развитие способности эмоционально-целостного восприятия и понимания музыкальных произведений;

3.Развитие образного мышления и творческой индивидуальности;

4.Освоение знаний о музыкальном искусстве и его связях с другими видами художественного творчества;

5.Овладение элементарными умениями, навыками и способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально пластическая и вокальная импровизация);

6.Воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному творчеству.

В ней также заложены возможности предусмотренного стандартом формирования у обучающихся обще-учебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.

Отличительная особенность программы – охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства. Зрительный ряд выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения». Программа основана на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры, и преобразуют духовный мир человека, его душевное состояние.

Логика изложения и содержание авторской программы полностью соответствует требованиям федерального компонента государственного стандарта начального образования


3. Описание места учебного предмета, курса в учебном плане

В федеральном базисном учебном плане на изучение музыки отводится 1 час в неделю, всего на изучение программного материала отводится - 34 часа – 1 раз в неделю. (34 учебные недели).


4. Описание ценностные ориентиров содержания учебного предмета

      Основной задачей предмета «Музыка» является формирование и развитие эстетических и духовно-нравственных качеств личности. Известно, что эстетическое означает «чувственное». Отсюда распространенное мнение, что на уроках надо говорить о чувствах и настроениях, которые возникают в результате контакта с искусством.

      Любое чувство – это результат, реакция человека на какие-либо события или явления жизни, его эмоциональная оценка, следствие сознательных и подсознательных мыслительных процессов человека. Следовательно, общаясь с искусством, нужно думать, оценивать, анализировать и обсуждать, не само чувство, а причины породившие его. В результате содержанием музыкального произведения окажутся не  только чувства, а  общечеловеческие ценности духовного порядка, выраженные в чувствах.

      Таким образом, ученик  познает  музыкальное произведение  как  воплощение морально-нравственных понятий, что ведет к глубокому осмыслению музыки и духовному росту ученика.

      Отличительная особенность программы - охват широкого культурологического пространства, которое подразумевает постоянные выходы за рамки музыкального искусства и включение в контекст уроков музыки сведений из истории, произведений литературы (поэтических и прозаических) и изобразительного искусства, что выполняет функцию эмоционально-эстетического фона, усиливающего понимание детьми содержания музыкального произведения. Основой развития музыкального мышления детей становятся неоднозначность их восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразные варианты «слышания», «видения», конкретных музыкальных сочинений, отраженные, например, в рисунках, близких по своей образной сущности музыкальным произведениям. Все это способствует развитию ассоциативного мышления детей, «внутреннего слуха» и «внутреннего зрения».



5.Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета.

В результате изучения курса «Музыка» в начальной школе должны быть достигнуты определенные результаты.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны при­обрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

  • чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и националь­ной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских компо­зиторов, музыки Русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

  • целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, националь­ных стилей;

  • умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их пони­мание и оценка умение ориентироваться в культурном мно­гообразии окружающей действительности, участие в музы­кальной жизни класса, школы, города и др.;

  • уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;

  • развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учите­лем и сверстниками;


  • ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, шко­лы, города и др.;

формирование этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

развитие музыкально-эстетического чувства, проявляю­щего себя в эмоционально-ценностном отношении к искус­ству, понимании его функций в жизни человека и общества.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий учащих­ся, проявляющихся в познавательной и практической дея­тельности:

  • овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществле­ния в разных формах и видах музыкальной деятельности;

  • освоение способов решения проблем творческого и по­искового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;

  • формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания со­держания музыкальных образов; определять наиболее эффек­тивные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;

  • продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-твор­ческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешколь­ной музыкально-эстетической деятельности;

  • освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих музыкально-твор­ческих возможностей;

  • овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответ­ствии с целями и задачами деятельности;

  • приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направ­лений в соответствии с задачами коммуникации;

  • формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;

овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе инто­национно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности;

умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презен­тации, работу с интерактивной доской и т. п.).

Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности:

формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;

формирование общего представления о музыкальной картине мира;

  • знание основных закономерностей музыкального искус­ства на примере изучаемых музыкальных произведений;

  • формирование основ музыкальной культуры, в том чис­ле на материале музыкальной культуры родного края, разви­тие художественного вкуса и интереса к музыкальному искус­ству и музыкальной деятельности;

  • формирование устойчивого интереса к музыке и различ­ным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;

  • умение воспринимать музыку и выражать свое отноше­ние к музыкальным произведениям;

  • умение эмоционально и осознанно относиться к музы­ке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной; понимать содержа­ние, интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;

  • умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.

К концу 2 класса обучающиеся должны уметь:

  • продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;

  • воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;

  • продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

  • эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;

  • передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;

  • охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;

  • продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;

  • использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

  • узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

  • исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).


6. Содержание учебного предмета, курса

Основное содержание курса представлено следующими содержательными линиями: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства», «Музы­кальная картина мира».

Музыка в жизни человека. Истоки возникновения му­зыки. Рождение музыки как естественное проявление челове­ческих чувств. Звучание окружающей жизни, природы, на­строений, чувств и характера человека.

Обобщенное представление об основных образно-эмоцио­нальных сферах музыки и о многообразии музыкальных жан­ров и стилей. Песня, танец, марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфо­ния, концерт, сюита, кантата, мюзикл.

Отечественные народные музыкальные традиции. Народ­ное творчество России. Музыкальный и поэтический фольк­лор: песни, танцы, действа, обряды, скороговорки, загадки, игры-драматизации. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Сочинения отечественных композиторов о Родине. Духовная музыка в творчестве композиторов.

Основные закономерности музыкального искусства.

Интонационно-образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Интонация как озвученное состояние, выражение эмоций и мыслей.

Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Интонация — источник музыкальной речи. Основные сред­ства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, ди­намика, тембр, лад и др.).

Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие. Композитор — исполнитель — слу­шатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях компо­зиторов, ее выразительный смысл. Нотная запись как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты.

Развитие музыки — сопоставление и столкновение чувств и мыслей человека, музыкальных интонаций, тем, художест­венных образов. Основные приёмы музыкального развития (повтор и контраст).

Формы построения музыки как обобщенное выражение ху­дожественно-образного содержания произведений. Формы од­ночастные, двух- и трехчастные, вариации, рондо и др.

Музыкальная картина мира. Интонационное богатство музыкального мира. Общие представления о музыкальной жизни страны. Детские хоровые и инструментальные коллек­тивы, ансамбли песни и танца. Выдающиеся исполнительские коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов. Музыка для детей: радио-и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи (СО, ВУВ).

Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая. Певческие голоса: детские, женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской, сме­шанный. Музыкальные инструменты. Оркестры: симфоничес­кий, духовой, народных инструментов.

Народное и профессиональное музыкальное творчество раз­ных стран мира. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.



Материально-техническое обеспечение образовательного процесса.

  1. Критская, Е. Д. Музыка. 2 класс : учеб. для общеобразовательных. учреждений / Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. - М.: Просвещение, 2011.

  2. Критская, Е. Д. Музыка. 2 класс: рабочая тетрадь / Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. - М.: Просвещение, 2014.

  3. Музыка. Фонохрестоматия. 2 класс [Электронный ресурс] / сост. Е. Д. Критская, Г. П. Сер­геева, Т. С. Шмагина. - М.: Просвещение, 2010.-1 электрон, опт. диск (CD-Rom).

  4. Сергеева, Г. П. Музыка. Рабочие программы. 1-4 классы / Г. П. Сергеева, Е. Д. Крит­ская, Т. С. Шмагина. - М.: Просвещение, 2011.














Приложение

Календарно-тематическое планирование .

п/п

Тема урока


Тип урока

Кол-во часов

Элементы содержания.

Основные виды учебной деятельности.

Планируемые результаты

Дата

Предметные

Метапредметные, личностные

По плану

Фак тичес ки

1

Мелодия.



Повторение основных музыкальных понятий.


Вводный урок.

1

Осознание мелодии как основы музыкального произведения.

1.Систематизировать слуховой опыт учащихся в умении определять песенное начало произведений.

2.Учить осознанному и эмоциональному восприятию музыки.

3.Учить детей слышать и оценивать собственное исполнение.

      Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.

Музыкальный материал:

«Рассвет на Москве -реке» из о. «Хованщина Мусоргского;

2. «Моя Россия» Г. Струве, сл. Соловьевой;

Воплощать художественно-образ­ное содержание музыки в пении, сло­ве, пластике, рисунке и др.

Закреплять основные термины и понятия музыкального искусства.

Расширять запас музыкальных впечатлений в самостоятельной твор­ческой деятельности.




Научатся правилам поведения на уроке музыки, правилам пения, определять общий характер музыки


продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;

Отклик на звучащую на уроке музыку.

Заинтересованность;

Участие в коллективной работе.



2

Здравствуй, Родина моя!


Освоение нового материала.

Урок-концерт

1

Познакомить детей с песнями о Родине.

1.Понять, что тему Родины композиторы раскрывают по-разному. 2.Создание в классе атмосферы «концертного зала».

3.Побудить к выразительному исполнению.

Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.

Музыкальный материал:

«Здравствуй, Родина моя!» Ю. Чичков;

2. «Моя Россия» Г. Струве, сл. Соловьевой

Размышлять об отечественной му­зыке, о ее характере и средствах вы­разительности.

Подбирать слова, отражающие со­держание музыкальных произведений (словарь эмоций).

Воплощать характер и настроение песен о Родине в своем исполнении.

Воплощать художественно-образ­ное содержание музыки в пении, сло­ве, пластике, рисунке и др.

Научатся определять характер, жанровую основу музыкального произведения, выполнять задания творческого характера, узнавать на слух основную часть музыкальных произведений, распознавать особенности народных песен.

многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

-Понимание смысла духовного праздника.

- Освоить детский фольклор.



3

Гимн Рос-сии.


Закрепление нового материала.

Урок-размышление

1

Осознание гимна как главной песни страны.

1.Понять значение гимна для страны.

2.Воспитание чувства патриотизма.

3.Накопление слушательского опыта.

Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.

Музыкальный материал:

«Гимн России»; 2.«Патриотическая песнь» М. Глинки;

3. «Моя Россия» Г. Струве, сл. Соловьевой

Знать особенности исполнения Гимна России.

Участвовать в хоровом исполне­нии гимнов своего города, школы.

Закреплять основные термины и понятия музыкального искусства.


Учащиеся научатся понимать особенности вокальной и инструментальной музыки, выявлять характерные особенности гимна, использовать различные приёмы вокального исполнения.


продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;




II Раздел «День, полный событий»

4

Музыкаль-ные инструмен-ты.


Освоение нового материала.

1

Роль фортепиано в музыке.

1.Познакомить с детской музыкой Чайковского и Прокофьева.

2.Сопоставить контрастные пьесы и произведения с одинаковыми названиями. 3.Воспитание грамотного слушателя.

      Музыка и её роль в повседневной жизни человека. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах. Детские пьесы П. Чайковского и С. Прокофьева. Музыкальный инструмент — фортепиано. Природа и музыка.

Музыкальный материал:

«Вальс»; 2.«Марш» Чайковского; 3. «Вальс»; 4. «Марш» Прокофьева


Распознать и эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности музыки.

Выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.

Определять жизненную основу музыкальных произведений.


.Умение сравнивать музыку;

2.Принимать участие в пластическом интонировании;

3.Слышать настроение звучащей музыки..

эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;




5

Природа и музыка.

Прогулка.

Расширение знаний

Урок-путешествие

1

Значение выразительных средств в музыке.

1.Систематизировать слуховой опыт учащихся в умении различать выразительные средства музыки.

2.Учить осознанному и эмоциональному восприятию музыки.

      Музыка и её роль в повседневной жизни человека. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.

Музыкальный материал:

«Утро»; 2.«Вечер» Прокофьева; 3 «Прогулка» Мусоргского;

4 «Прогулка» Прокофьева

Понимать выразительные возможности фортепиано в создании различных образов.

Соотносить содержание и средства выразительности музыкальных и живописных образов.

Выполнять творческие задания: рисовать, передавать в движении содержание музыкальных произведений.

Научатся выделять характерные особенности марша, понимать термин «регистр» и определять, в каком регистре звучит музыкальный отрывок.

Понимание значения регистра в музыке

, исполнять песни, понимать термин «увертюра», узнавать на слух основную тему увертюры, выполнять задания творческого характера.

чувства, характер и мысли человека;

Отклик на звучащую на уроке музыку




6

Танцы, танцы, танцы.


Расширение знаний.

Урок-концерт

1

Знакомство с танцевальными жанрами

1.Развивать ритмический слух. 2.Расширять представление детей о танцевальном многообразии. 3.Выявить характерные особенности в прослушанной музыке.

 Музыка и её роль в повседневной жизни человека. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.

Музыкальный материал:

«Вальс»; 2.«Полька»; 3.«Русская пляска»; 4.«Мазурка»

Чайковский; 5«Тарантелла» Прокофьев

1.Отличать танцевальные жанры.

Определять на слух основные жанры музыки, выделять характерные особенности танца, исполнять и инсценировать песни

Музицирование;

2.Выбор характерных движений для танцев.


взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке,

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;




7

Эти разные марши.

Звучащие картины.

Расширение знаний.

1

Умение находить отличия в музыке для ходьбы.

1.Осмысление детьми разнообразия музыки для ходьбы.

2.Накопление детьми интонационно-слухового опыта.

3.Сравнение музыки Чайковского и Прокофьева.

Музыка и её роль в повседневной жизни человека. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.

Музыкальный материал:

«Марш деревянных солдатиков»; 2.«Марш» Чайковского;

3. «Ходит месяц над лугами» Прокофьева;

4. «Вальсы» Чайковского, Прокофьева.

Применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности.

Распознать и эмоционально откликаться на выразительные и изобразительные особенности музыки.

Выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.

Определять своеобразие маршевой музыки.

Отличать маршевую музыку от танцевальной музыки.

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;




8-9

Расскажи сказку. Колыбель-ная. Мама.


Изучение нового материала.

Урок-путешествие по школе.

2

Установить взаимосвязь уроков в школе с музыкой.

1.Развивать выразительную сторону вольного исполнения.

2.Определить значение музыки в отражении различных явлений жизни.

.Музыка и её роль в повседневной жизни человека. Мир ребенка в музыкальных интонациях, образах.

Музыкальный материал:

«Нянина сказка» Чайковский; 2.«Сказочка» Прокофьев;

3. «Спят усталые игрушки» А. Островский;

4. «Сонная песня» Р. Паулс

Понимать выразительные возможности фортепиано в создании различных образов.

Соотносить содержание и средства выразительности музыкальных и живописных образов.

Выполнять творческие задания: рисовать, передавать в движении содержание музыкальных произведений.

Сопоставлять музыку, находить общие черты и различия.

Сочинить сказку. 2. Выбор характерных движений для музыки. 3. Найти слова для мелодии «Мамы» Чайковского.

Отклик на звучащую на уроке музыку.

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;





10

Обобщаю-щий урок

Закрепление знаний.

Урок – концерт.


1

Закрепить знания и навыки, полученные в 1 четверти.

1.Развивать умение определять произведение по звучащему фрагменту.

2.Формировать общие понятия о жанрах.

3.Продолжить работу над вокально-хоровыми умениями детей.

Произведения, звучащие в 1 четверти.


Научатся определять на слух знакомые жанры, узнавать мелодии изученных произведений, аргументировать свою позицию, оценивать результаты своей работы.

Уметь выражать себя в разных формах деятельности.

- формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания




III Раздел «О России петь – что стремиться в храм»

11

Великий колоколь-ный звон


Изучение нового материала.

Урок-обращение к духовной музыке.

1

Вводный урок в тему духовной музыки.

1.Рассказать о значении духовной музыки.

2.Расширять слуховой опыт учащихся.

3.Воспитание любви к Родине, ее истории.

      Колокольные звоны России.

Музыкальный материал:

Звучание колоколов из пролога о. «Б.Годунов»;

2.«Праздничный трезвон. Красный Лаврский трезвон»;

3. «Вечерний звон» р.н.п.; 4.«Богатырские ворота» Мусоргского; 5.«Вставайте, люди русские» Прокофьев

Понимать характер исполнения народных песен и духовных песнопе­ний.

Эмоционально откликаться на жи­вописные, музыкальные и литератур­ные образы.

Сопоставлять средства вырази­тельности музыки и живописи

Передавать в пластике движений, в игре на детских музыкальных инструментах разный характер коло­кольных звонов.


Принятие духовной музыки как части музыкальной культуры страны. 2.Понимать новые слова.

Уметь слышать звучание колоколов в имитации на других инструментах..

Отклик на звучащую на уроке музыку,


охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;




12

Святые земли Русской. Князь А. Невский. С.Радонеж-ский.


Расширение знаний.

Урок-путешествие

1

Образы героев в музыке и церкви.

1.Рассказать о национальных героях страны.

2.Развивать эмоционально-образное чувство детей.

3.Расширять слушательский опыт.

Святые земли Русской.

Музыкальный материал:

«Песня об А. Невском» Прокофьев; 2.Песнопение о Сергее Радонежском; 3.«О, Преславного чудесе» напев Оптиной пустыни.

Эмоционально откликаться на жи­вописные, музыкальные и литератур­ные образы.

Сопоставлять средства вырази­тельности музыки и живописи


1.Отклик на звучащую на уроке музыку.

2.Называть характерные особенности духовной музыки.

Определение на слух духовной и композиторской музыки

Отклик на звучащую на уроке музыку

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;




13

«Утренняя молитва». «В церкви».


Расширение знаний.

1

Церковная музыка для детей.

1.Развивать ассоциативно-образное мышление детей.

2.Формировать чувство стиля музыки Чайковского.

3.Сравнительный интонационный анализ 2 пьес.

Молитва. Хорал.

Музыкальный материал:

1.«Утренняя молитва»; 2 «В церкви» Чайковский;

3. «О, Преславного чудесе» напев Оптиной пустыни

Выражать свое эмоциональное от­ношение в процессе исполнения му­зыкальных произведений (пение, игра на детских элементарных музыкальных инструментах, художественное движение, пластическое интонирова­ние и др.)


1. Знать правила поведения в церкви.

2.Уметь проводить сравнительный анализ муз. произведений

Отклик на звучащую на уроке музыку

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;




14

«С Рождест-вом Христо-вым!»


Закрепление знаний.

Урок-концерт

1

Познакомить с двунадесятым праздником Русской православной церкви – Рождеством Христовым.

1.Вспомнить историю праздника.

2.Разучить славянские песнопения, посвященные празднику.

3.Развивать исполнительские качества.

Праздники Православной церкви. Рождество Христово.

Музыкальный материал:

1.«Тихая ночь» Грубер; 2.«Колыбельная» польская н.п;

3.новогодние песни

Исполнять рождественские песни.

Понимать характер исполнения народных песен и духовных песнопе­ний.


1.Совместно исполнять песни.

2.Уметь находить верные пластические движения под музыку


Отклик на звучащую на уроке музыку



15

Русские народные инструмен-ты. Плясовые наигрыши.

Разыграй песню.


Расширение знаний.

Урок-игра


1

Значение фольклора в жизни каждого народа.

1.Развивать исполнительское качество.

2.Научить определять голоса музыкальных инструментов.

3.Воспитывать любовь к народной музыке.

      Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле.

1.«Светит месяц» р.н.п; 2.«Камаринская» р.н.п;

3.«Выходили красны девицы»;

4. «Бояре, а мы к вам пришли» р.н.п.

Разыгрывать народные, игровые песни, песни-диалоги, песни-хоро­воды.

Различать, узнавать народные песни разных жанров и сопоставлять средства их выразительности.


Уметь совместно исполнять песни;

Понимать графическое изображение мелодии.

Придумывать свои движения при исполнении песен.

2.Нарисовать инструменты.

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;

Отклик на звучащую на уроке музыку



16

Музыка в народном стиле. Сочини песенку.


Углубление знаний.

Урок-импровизация.


1

Приобщить детей к культуре и обычаям народов через лучшие образцы народного муз. фольклора и композиторского творчества.

1.Сопоставить композиторскую музыку с народной.

2. Разучить народные песенки-прибаутки.

3.Воспитывать уважение к народным традициям.

Мотив, напев, наигрыш. Оркестр русских народных инструментов. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле.

Музыкальный материал:

1.«Мужик на гармонике играет»; 2.«Русская песня»;

3.«Камаринская» Чайковский;

4. «Ходит месяц над лугами»;

5. Вечер»С.Прокофьев;

6. песни-прибаутки

Исполнять выразительно, интона­ционно осмысленно русские народ­ные песни, танцы, инструментальные наигрыши.

Подбирать простейший аккомпа­немент к народным песням, танцам и др.

Узнавать народные мелодии в со­чинениях русских композиторов.


1.Понимание смысла духовного праздника.

2. Освоить детский фольклор.

3.Умение передавать в песнях настроение и характер.

Отклик на звучащую на уроке музыку,

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;




17

Обобщаю-щий урок

Закрепление знаний.

Урок – концерт

1

Закрепить знания и навыки, полученные в 2 четверти.

1.Развивать умение определять произведение по звучащему фрагменту. 2.Формировать общие понятия о жанрах.

3.Продолжить работу над вокальными умениями детей.

Музыка по выбору детей.


1.Желание принимать участие в играх, песнях, танцах.

2. Умение определять музыку композиторов

3.Эмоционально откликаться на музыку.


Отклик на звучащую на уроке музыку,

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;




18

Проводы зимы.


Расширение знаний

Урок-игра

1

Познакомить детей с приметами народных праздников

1.Рассказать о народных праздниках и их приметах.

2.Расширять эмоционально-смысловой словарь учащихся.

3. Воспитывать уважение к народным традициям.

Обряды и праздники русского народа: проводы зимы, встреча весны.

Музыкальный материал:

1.«Светит месяц» р.н.п; 2.«Камаринская» р.н.п;

3.масленичные песни; 4. весенние заклички; 5.импровизации

Знать особенности традиционных народных праздников.

Различать, узнавать народные песни разных жанров и сопоставлять средства их выразительности.

Исполнять выразительно, интона­ционно осмысленно русские народ­ные песни, танцы, инструментальные наигрыши.

1.Исполнение в характере. 2.Умение высказываться о музыке.

3.Знать масленичные песни. 4.Музицирование.

.Изобразительное и прикладное творчество-отклик на урок.

Понять связь между речью музыкальной и разговорной

передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;



19

Встреча весны.


Углубление знаний.

Урок-концерт.

1

Привести детей к пониманию того, что искусство имеет общую основу – саму жизнь

1.Формировать знания о значении музыки в жизни человека

2.Развивать исполнительские качества, творческие способности.

Опыты сочинения мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.

Музыкальный материал:

1.«Светит месяц» р.н.п; 2.«Камаринская» р.н.п;

3.масленичные песни; 4. весенние заклички;

5.игры; 6.импровизации

Разыгрывать народные, игровые песни, песни-диалоги, песни-хоро­воды.

Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективно­го (хорового и инструментального) воплощения различных образов рус­ского фольклора.

Осуществлять опыты сочинения мелодий, ритмических, пластических и инструментальных импровизаций на тексты народных песенок, попевок, закличек.

Исполнять выразительно, интона­ционно осмысленно русские народ­ные песни, танцы, инструментальные наигрыши.

Знать особенности традиционных народных праздников.

1.Исполнение в характере. 2.Умение высказываться о музыке.

3.Знать масленичные песни. 4.Музицирование.

.Изобразительное и прикладное творчество-отклик на урок.

2.Предлагать свои весенние игры.

многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;




20

Сказка будет впереди. Детский муз. театр. Опера. Балет


Расширение знаний.

Традиционный, с элементами игры.

1

Заинтересовать детей произведениями крупных муз. жанров.

1.Учить детей понимать муз. драматургию произведения.

2.Развивать творческие способности детей.

3.Воспитывать любовь к прекрасному.

  Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр. Музыкальный материал: «Песня-спор» Г. Гладкова;

2. фрагменты о. «Волк и 7 козлят» М. Коваля;

3.«Вальс» из б. «Золушка» Прокофьева

Эмоционально откликаться и вы­ражать свое отношение к музыкаль­ным образам оперы и балета. Вырази­тельно, интонационно осмысленно исполнять темы действующих лиц опер и балетов

1.Иметь представление о крупных музыкальных жанрах.

2.Понять связь между речью музыкальной и разговорной.

3.Выразительно исполнять песню-спор.

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;

Отклик на звучащую на уроке музыку




21

Театр оперы и балета. Волшебная палочка дирижера.


Углубление знаний.

Традиционный, с элементами игры.

1

Заинтересовать детей произведениями крупных муз. жанров.

1.Связать жизненные впечатления детей с музыкальными образами в произведениях Чайковского, Глинки, Прокофьева.

2.Уметь определять характер и настроение музыки.

3.Воспитывать умение вслушиваться в произведение.

  Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.

Музыкальный материал:

1.«Марш» из «Щелкунчик» П.И. Чайковского;

2. «Марш» из о. «Любовь к 3апельсинам» С. С. Прокофьева;

3. «Марш Черномора» М.Глинки; 4. «Песня-спор» Г. Гладкова.

Участвовать в ролевых играх (ди­рижер), в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкального спектакля.

Знать сюжеты литературных произ­ведений, положенных в основу знако­мых опер и балетов.


1.Характеризовать музыкальные образы.

2.Принимать участие в играх, пластическом интонировании.

Знать правила поведения в церкви

охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;





22-23

Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы. Увертюра. Финал.


Углубление знаний.

традиционный


2

Познакомить с фрагментами оперы.

1.Охватить целостность увертюры через сравнение разных эмоциональных состояний.

2.Выделять характерные интонационные особенности музыки, изобразительные и выразительные.

      Песенность, танцевальность, маршевость в опере . Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Темы-характеристики действующих лиц. Детский музыкальный театр.

Музыкальный материал:

1.Увертюра; 2. Финал. 7 урок: 1.«Первая песня Баяна»

2. хор «Лель таинственный»; 3. «Марш Черномора».


Выявлять особенности развития образов.

Оценивать собственную музыкаль­но-творческую деятельность.


1.Уметь определять героя, опираясь на его музыкальную характеристику.

Принимать участие в различных формах музицирования на уроке.

многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;




24

Симфоническая сказка.


Расширения знаний.

Традиционный.

1

Познакомить детей с новым жанром – симфонической сказкой.

1.Расширять знания детей о многообразии муз. жанров.

2.Равивать способность сопереживания муз. образам.

3.Воспитывать чуткое отношение к «братьям меньшим».

      Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Музыкальный материал:

Темы из симфонической сказки «Петя и волк» С. Прокофьева.

Узнавать тембры инструментов симфонического оркестра и сопостав­лять их с музыкальными образами симфонической сказки.

Передавать свои музыкальные впечатления в рисунках.


1.Уметь определять по характеру музыки героев.

2. Знать тембровое звучание инструментов.

3. Знать состав симфонического оркестра

Отклик на звучащую на уроке музыку,

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;




25

Картинки с выставки. Музыкаль-ное впечатление


Углубление знаний.

Урок-экскурсия

1

Продолжить знакомство детей с циклом «Картинки с выставки» Мусоргского.

1.Развивать эмоциональное восприятие музыки.

2.Учить позитивно-эмоциональным отношениям.

3.Воспитание в атмосфере добра, любви.

      Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Музыкальный материал:

1.«Богатырские ворота»; 2.«Балет невылупившихся птенцов»;

3.«Избушка на курьих ножках»; 4.«Лимож. Рынок» Мусоргского.

Передавать свои музыкальные впечатления в рисунках.

Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.


1.Назвать понравившиеся пьесы, звучащие на уроке и объяснить свой выбор. 2.Узнавать пьесы.

Изобразить впечатления от музыки в цвете, рисунках.

воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения,




26

Обобщаю-щий урок

Закрепление знаний.

Урок – концерт

1

Закрепить знания и навыки, полученные в 3 четверти.

1.Развивать умение определять произведение по звучащему фрагменту.

2.Формировать общие понятия о жанрах.

3.Продолжить работу над вокальными умениями детей.

      Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Музыкальный материал:

Произведения, звучащие в 3 четверти.

Узнавать тембры инструментов симфонического оркестра и сопостав­лять их с музыкальными образами симфонической сказки.

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра», «сюита» и др. Участвовать в коллективном во­площении музыкальных образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации).

Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.

1.Уметь выражать себя в разнообразных формах деятельности.

2.Музицировать на уроке.

.Анализировать муз. произведения, определять настроение, выделять характер построения: инструментальное или вокальное, тембровое звучание тем.

2.Закрепление муз. понятий, умение оперировать ими на уроке.

воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения,

Отклик на звучащую на уроке музыку




27-28

Звучит нестарею-щий Моцарт».

Симфония №40. Увертюра к опере «Свадьба Фигаро».


Расширение знаний.

Урок – цирковое представление.

2

Познакомить детей с музыкой Моцарта

1.Продолжить знакомство детей со звучанием симф. оркестра.

2.Показать значение муз. средств для раскрытия содержания произведения. 3.Развивать слуховую активность детей.

Какие чувства передает нам музыка композитора XVIII века?

      Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Музыкальный материал:

Урок 1: симфония №40 экспозиция 1 часть. Урок 2:

1.Увертюра к опере «Свадьба Фигаро»;

2.Увертюра к опере «Руслан и Людмила» Глинки

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра»,. Участвовать в коллективном во­площении музыкальных образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации).

Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.

Передавать свои музыкальные впечатления в рисунках.


.Знать ФИО композиторов и их музыку, звучащую на уроке.

2.Уметь определять национальную принадлежность музыки.,

Определить настроение музыки и передать ее особенности через словесные характеристики.

2.Рассказать о понравившейся музыке, услышанной на уроке.

передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности,

выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;




29

Волшебный цветик-семицветик.

И все это – Бах. Музыкаль-ные инструмен-ты (орган).


Расширение знаний.

Урок – путешествие

1

Познакомить детей с органной музыкой.

1.Закрепить знания о средствах музыкальной выразительности.

2. Познакомить с музыкой Баха.

3.Воспитание грамотного слушателя.

Где мы встречаемся с музыкой?

         Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы.

Музыкальный материал:

1.«За рекою старый дом»; 2.«Волынка»; 3. «Менуэт» А. М. Бах.

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра»,. Участвовать в коллективном во­площении музыкальных образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации).

Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.

Передавать свои музыкальные впечатления в рисунках.


.Назвать произведения, которые понравились и объяснить свой выбор. 2.Различать мелодию и аккомпанемент.

3. Узнавать звучание органа.

многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;




30

Все в движении. Попутная песня.


Закрепление знаний.

Урок – путешествие.

1

Изобразительная сила музыки.

1.Учить понимать изобразительный язык музыки.

2.Характеризовать своеобразие раскрытия музыкального образа, его эмоциональное состояние, образ-портрет.

3.Воспитывать грамотного слушателя.


               Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы Музыкальный материал:

1.«Тройка» Свиридов; 2. «Попутная песня» Глинки;

3.«Карусель» Кабалевский

. Участвовать в коллективном во­площении музыкальных образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации).

Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.


.Уметь определять характер музыки.

2. Уметь подбирать цветовой фон.

3. Выражать стремление к осмысленному общению с музыкой.

Отклик на звучащую на уроке музыку,

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;




31

Музыка учит людей понимать друг друга.


Закрепление умений.

Урок-импровизация.

1

Музыка – язык понятный всем.

Раскрыть слушательские и исполнительские качества детей.

2.Формировать слушательский опыт детей.

3.Включить детей в осмысленную певческую деятельность.

У музыки есть свой язык?

         Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы Музыкальный материал:

«Кавалерийская»; 2. «Клоуны»; 3. «Карусель».

Составление композиций, в котором сочетаются пение, пластическое интонирование, музицирование..

Узнавать тембры инструментов симфонического оркестра и сопостав­лять их с музыкальными образами симфонической сказки.

Понимать смысл терминов «парти­тура», «увертюра», «сюита» и др. Участвовать в коллективном во­площении музыкальных образов (пластические этюды, ролевые игры, драматизации).

Выявлять выразительные и изобра­зительные особенности музыки в их взаимодействии.

.Уважительно относиться к творчеству своих товарищей.

2. Владеть приемом соучастия в сочинении

многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;




32

Два лада. Природа и музыка.


Расширение знаний.

традиционный


1

Выразительность лада в музыке.

Учить детей различать музыкальные лады.

2.Учить заинтересованно слушать, исполнять, обсуждать.

3.Воспитывать грамотных слушателей.


         Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы Музыкальный материал: «Рассвет на Москве-реке»; 2.«Вальс» из б. «Золушка»;

3.«Весна. Осень» Свиридов; 4. Конкурс любимой песни.

Понимать триединство деятельнос­ти композитора — исполнителя — слушателя.

Анализировать художественно-об­разное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства.

Исполнять различные по образно­му содержанию образцы профессио­нального и музыкально-поэтического творчества.


Научатся различным приёмам дирижирования, давать определения характера музыки. Выполнять задания творческого характера.

Отклик на звучащую на уроке музыку,

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;




33

Печаль моя светла. Первый.


Закрепление знаний

Традиционный.



1

Лирическая музыка в творчестве композиторов.

Закрепить знания детей.

2.Познакомить с новым произведением Чайковского.

3.Воспитывать грамотных слушателей.

Нужна ли лирическая музыка?

         Композитор — исполнитель — слушатель. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Жанры музыки. Международные конкурсы Музыкальный материал: «Жаворонок» Глинки; 2.«Весенняя песня» Моцарта;

3.Мелодия 1ч. Концерта; 4.Музыка на выбор учителя.

Узнавать изученные на уроках му­зыкальные сочинения и называть их авторов.

Понимать основные термины и понятия музыкального искусства.

Осознавать взаимосвязь вырази­тельности и изобразительности в музы­кальных и живописных произведениях.


.Узнавать знакомую музыку.

2.Уметь рассуждать о знакомой музыке.



охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;




34

Мир композито-ра. Могут ли иссякнуть мелодии?

Обобщаю-щий урок


Закрепление знаний.

Урок – концерт.

1

Обобщение музыкального стиля.

Определение уровня музыкальной культуры.

Повторить изученную ранее музыку.

2.Учить детей выражать собственное отношение к музыке.

3. Воспитание грамотного слушателя.

Не иссякнет ли музыка?

      Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Развитие музыки. Взаимодействие тем. Контраст. Тембры инструментов и групп инструментов симфонического оркестра. Партитура.

Музыкальный материал: Пьесы из «Детского альбома». 2.Пьесы из «Детской музыки».

3. Конкурс любимой песни.

Проявлять интерес к концертной деятельности известных исполнителей и исполнительских коллективов, к му­зыкальным конкурсам и фестивалям.

Составлять афишу и программу заключительного урока-концерта


Через различные формы деятельности показать свои знания и умения

.Заинтересованное отношение к музыке.

2. Запас музыкальных впечатлений.

3. Знание понятий, терминов.

многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;

Отклик на звучащую на уроке музыку



Итого – 34часа























Автор
Дата добавления 06.12.2015
Раздел Начальные классы
Подраздел Рабочие программы
Просмотров108
Номер материала ДВ-234530
Получить свидетельство о публикации

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх