Пояснительная записка
Рабочая
программа по курсу «Музыка» составлена в соответствии с требованиями
федерального государственного образовательного стандарта, учебного плана,
примерной программы начального общего образования по литературному чтению с
учетом авторской программы Л. В. Школяр, В. О. Усачёвой «Музыка».
Образовательная система «Школа 2100». Федеральный государственный
образовательный стандарт. Примерная основная образовательная программа. В 2-х
книгах. Книга 2. Программы отдельных предметов (курсов) для начальной школы./
Под научной редакцией Д.И.Фильдштейна. изд. 2-е, испр. – М.:Баласс, 2011. – 416
с.,
Рабочая программа ориентирована на использование УМК:
Л. В.
Школяр, В. О. Усачёвой «Музыка».– Изд. 4-е, перераб. – М.: Баласс;
Школьный дом, 2012
Выбор
данной авторской программы и учебно-методического комплекса обусловлен
соответствием основным принципам государственной политики РФ в области
образования, изложенным в Законе Российской Федерации “Об образовании”,
федеральным государственным образовательным стандартам и примерной программе
начального общего образования.
Первая
ступень музыкального образования закладывает основы музыкальной культуры
учащихся. Учебный предмет «Музыка» призван способствовать развитию
музыкальности ребенка, его творческих способностей; эмоциональной, образной
сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки. Ознакомление в
исполнительской и слушательской деятельности с образцами народного творчества,
произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного
искусства и целенаправленное педагогическое руководство различными видами
музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир музыки, приобщаться к
духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды исполнительской
музыкальной деятельности (хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное
музицирование, музыкально-пластическая деятельность), опыты импровизации и
сочинения музыки содействуют раскрытию музыкально-творческих способностей
учащегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли
музыканта.
Предмет «Музыка» направлен на приобретение опыта
эмоционально-ценностного отношения младших школьников к произведениям
искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на усвоение
первоначальных музыкальных знаний, формирование умений и навыков в процессе
занятий музыкой.
Особое значение в начальной школе приобретает
развитие эмоционального отклика на музыку, ее образного восприятия в процессе
разнообразных видов активной музыкальной деятельности, прежде всего
исполнительской. Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у
учащихся эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку,
творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения,
интуиции, трудолюбия, чувства коллективизма.
Цель
массового музыкального воспитания и образования обучающихся –
формирование музыкальной культуры как части их духовной культуры. На основе
целевой установки программы сформулированы задачи музыкального
воспитания и образования:
1. Воспитание
интереса и любви к музыкальному искусству.
2. Развитие
способности к эмоционально-ценностному восприятию и пониманию музыкальных
произведений; образного мышления и творческой индивидуальности;
3. Овладение
навыками умениями, навыками, способами музыкально-творческой деятельности
(хоровое пение и игра на детских музыкальных инструментах,
музыкально-пластическая и вокальная импровизация);
4. Развитие
активного, прочувствованного и осознанного восприятия школьниками лучших
образцов мировой музыкальной культуры, образного и
ассоциативного мышления, фантазии, музыкальной памяти
5. Воспитание
художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств: любви к родной природе,
к своему народу, Родине, уважение к ее традициям и героическому прошлому, к ее
многонациональному искусству, профессиональному и народному музыкальному
творчеству
6. Воспитание
слушательской и исполнительской культуры, способности воспринимать образное
содержание музыки и воплощать его в разных видах музыкально-творческой
деятельности;
7. Освоение
знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях
музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях
классического наследия и современного творчества отечественных и зарубежных
композиторов, о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;
8. Формирование
устойчивого интереса к музыке и различным формам ее бытования.
Формы
организации учебного процесса:
Программа
предусматривает проведение традиционных уроков, обобщающих уроков.
Используется
фронтальная, групповая, индивидуальная работа, работа в парах
Текущий контроль
по изучению каждой темы проводится в форме уроков – концертов; тестирование.
Сроки
реализации программы - 2014-2015 учебный год
Структура
программы
Рабочая
программа включает три раздела: пояснительную записку, раскрывающую
характеристику и место учебного предмета в базисном учебном плане, цели его
изучения, основные содержательные линии, основное содержание обучения с
распределением учебных часов по разделам курса и требования к уровню
подготовки оканчивающих 3 класс.
Общая характеристика учебного предмета
Музыка
в начальной школе является одним из основных предметов освоения искусства как
духовного наследия человечества. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки,
знания и умения, приобретенные при ее изучении, начальное овладение различными
видами музыкально-творческой деятельности станут фундаментом обучения на
дальнейших ступенях общего образования, обеспечат введение учащихся в мир
искусства и понимание неразрывной взаимосвязи музыки и жизни.
В
начальной школе у обучающихся формируется целостное представление о музыке, ее
истоках и образной природе, многообразии форм и жанров. Школьники учатся
наблюдать, воспринимать музыку и размышлять о ней; воплощать музыкальные образы
при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, разучивании
и исполнении вокально-хоровых и инструментальных произведений; импровизировать
в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности.
Учащиеся знакомятся с различными видами музыки (вокальная, инструментальная;
сольная, хоровая, оркестровая) и основными средствами музыкальной
выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад), получают
представления о народной и профессиональной музыке, музыкальном фольклоре
народов России и мира, народных музыкальных традициях родного края, сочинениях профессиональных
композиторов.
Школьники
учатся слышать музыкальные и речевые интонации, понимать выразительность и
изобразительность в музыке, песенность, танцевальность, маршевость. В процессе
изучения предмета осуществляется знакомство с элементами нотной грамоты,
музыкальными инструментами, различными составами оркестров (народных
инструментов, симфонический, духовой), певческими голосами (детские, женские,
мужские), хорами (детский, женский, мужской, смешанный). Обучающиеся получают
представление о музыкальной жизни страны, государственной музыкальной
символике, музыкальных традициях родного края.
Ученики приобретают начальный опыт музыкально-творческой деятельности в
процессе слушания музыки, пения и инструментального музицирования,
музыкально-пластического движения и драматизации музыкальных произведений. В
ходе обучения у школьников формируется личностно окрашенное
эмоционально-образное восприятие музыки, разной по характеру, содержанию,
средствам музыкальной выразительности. Осуществляется знакомство с
произведениями выдающихся представителей отечественной и зарубежной музыкальной
классики (М.И. Глинка, П.И. Чайковский, Н.А. Римский_Корсаков, С.В. Рахманинов,
С.С. Прокофьев, Г.В. Свиридов, Р.К. Щедрин, И.С. Бах, В._А. Моцарт, Л.
Бетховен, Ф. Шопен, Р. Шуман, Э. Григ), сочинениями современных композиторов
для детей.
Школьники овладевают вокально-хоровыми умениями и навыками, самостоятельно
осуществляют поиск исполнительских средств выразительности для воплощения
музыкальных образов в процессе разучивания и исполнения произведений, вокальных
импровизаций, приобретают навык самовыражения в пении с сопровождением и без
сопровождения, одноголосном и с элементами двухголосия, с ориентацией на нотную
запись.
В процессе
индивидуального и коллективного музицирования на элементарных музыкальных
инструментах идет накопление опыта творческой деятельности: дети разучивают и
исполняют произведения, сочиняют мелодии и ритмический аккомпанемент, подбирают
по слуху, импровизируют.
Обучающиеся получают представление о музыкально-пластическом движении, учатся
выражать характер музыки и особенности развития пластическими средствами,
осваивают коллективные формы деятельности при создании музыкально-пластических
композиций и импровизаций, в том числе танцевальных. Учащиеся участвуют в
театрализованных формах игровой музыкально-творческой учебной деятельности:
инсценируют песни, танцы, создают декорации и костюмы, выражают образное
содержание музыкального произведения средствами изобразительного искусства
(декоративно-прикладное творчество, рисунок).
В
результате освоения предметного содержания курса у школьников накапливаются
музыкально-слуховые представления об интонационной природе музыки, обогащается
эмоционально-духовная сфера, формируется умение решать учебные,
музыкально-творческие задачи. В процессе работы над музыкально-исполнительским
замыслом у детей развиваются музыкальная память и воображение, образное и
ассоциативное мышление, способность воспринимать музыку как живое, образное
искусство, воспитывается художественный вкус.
В ходе
обучения музыке школьники приобретают навыки коллективной музыкально-творческой
деятельности (хоровое и ансамблевое пение, музицирование на элементарных
музыкальных инструментах, инсценирование песен и танцев,
музыкально-пластические композиции, танцевальные импровизации), учатся
действовать самостоятельно при выполнении учебных и творческих задач.
Место предмета в учебном плане
По
авторской программе на изучение предмета « Музыка» отводится 34 часа. В
соответствии с федеральным базисным учебным планом и примерными программами
начального общего образования на изучение предмета «Музыка» в 3 классе
выделяется 1 час в неделю, 35 учебных недель. Поэтому рабочая программа
рассчитана на 35 часов в год.
Ценностные
ориентиры содержания учебного предмета
Ценность
жизни -
признание человеческой жизни величайшей ценностью, что реализуется в бережном
отношении к другим людям и к природе.
Ценность
природы основывается
на общечеловеческой ценности жизни, на осознании себя частью природного мира -
частью живой и неживой природы. Любовь к природе – это бережное отношение к ней
как к среде обитания и выживания человека, а также переживание чувства красоты,
гармонии, её совершенства, сохранение и приумножение её богатства.
Ценность
человека как
разумного существа, стремящегося к добру и
самосовершенствованию,
важность и необходимость соблюдения здорового образа жизни в единстве его
составляющих: физического, психического и социально-нравственного здоровья.
Ценность
добра -
направленность человека на развитие и сохранение жизни, через сострадание и
милосердие как проявление высшей человеческой способности - любви.
Ценность истины это ценность научного
познания как части культуры человечества, разума, понимания сущности
бытия, мироздания.
Ценность
семьи как
первой и самой значимой для развития ребёнка социальной и образовательной
среды, обеспечивающей преемственность культурных традиций народов России от
поколения к поколению и тем самым жизнеспособность российского общества.
Ценность
труда и творчества как естественного условия человеческой жизни,
состояния нормального человеческого существования.
Ценность
свободы как
свободы выбора человеком своих мыслей и поступков образа жизни, но свободы,
естественно ограниченной нормами, правилами, законами общества, членом которого
всегда по всей социальной сути является человек.
Ценность
социальной солидарности как признание прав и свобод человека,
обладание чувствами справедливости, милосердия, чести, достоинства по отношению
к себе и к другим людям.
Ценность
гражданственности - осознание человеком себя как члена общества, народа,
представителя страны и государства.
Ценность
патриотизма -
одно из проявлений духовной зрелости человека, выражающееся в любви к России,
народу, малой родине, в осознанном желании служить Отечеств).
Ценность человечества - осознание
человеком себя как части мирового сообщества, для существования и прогресса
которого необходимы мир. сотрудничество народов и уважение к многообразию их
культур.
ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
В результате изучения курса «Музыка» в начальной школе должны быть
достигнуты определенные результаты.
Личностные результаты отражаются
в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести
в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:
·
чувство гордости за свою
Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и
национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора,
шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской
православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства
России;
·
целостный, социально
ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы,
культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки
и музыки других стран, народов, национальных стилей;
·
умение наблюдать за
разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности,
их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии
окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города
и др.;
·
уважительное отношение к
культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей
и чувств;
·
развитие мотивов учебной
деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с
учителем и сверстниками;
·
ориентация в культурном
многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса,
школы, города и др.;
·
формирование этических чувств
доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и
сопереживания чувствам других людей;
·
развитие музыкально-эстетического
чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству,
понимании его функций в жизни человека и общества.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных
действий учащихся, проявляющихся в познавательной и практической деятельности:
·
овладение способностями
принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее
осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;
·
освоение способов решения
проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения,
оценки музыкальных сочинений;
·
формирование умения
планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с
поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания содержания
музыкальных образов; определять наиболее эффективные способы достижения
результата в исполнительской и творческой деятельности;
·
продуктивное сотрудничество
(общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных
музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной
музыкально-эстетической деятельности;
·
освоение начальных форм
познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка своих
музыкально-творческих возможностей;
·
овладение навыками смыслового
прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в
соответствии с целями и задачами деятельности;
·
приобретение умения
осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере,
особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений
в соответствии с задачами коммуникации;
·
формирование у младших
школьников умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и
личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;
·
овладение логическими
действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в
процессе интонационно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных
сочинений и других видов музыкально-творческой деятельности;
·
умение осуществлять
информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием
различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных
носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы,
мультимедийные презентации, работу с интерактивной доской и т. п.).
Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности:
·
формирование представления о
роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;
·
формирование общего
представления о музыкальной картине мира;
·
знание основных
закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных
произведений;
·
формирование основ музыкальной
культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие
художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной
деятельности;
·
формирование устойчивого
интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду)
музыкально-творческой деятельности;
·
умение воспринимать музыку и
выражать свое отношение к музыкальным произведениям;
·
умение эмоционально и
осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке
религиозной традиции, классической и современной; понимать содержание,
интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;
·
умение воплощать музыкальные
образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций,
исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
В результате изучения музыки выпускник начальной школы научится:
·
воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных
произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально
откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах
деятельности;
·
ориентироваться в
музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии фольклора России,
сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки, ценить
отечественные народные музыкальные традиции;
·
соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать
характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности
музыки в исполнительской деятельности;
·
общаться и взаимодействовать в
процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения
различных художественных образов;
·
исполнять музыкальные
произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое
движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);
·
определять виды музыки,
сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов;
·
оценивать и соотносить
содержание и музыкальный язык народного и профессионального музыкального
творчества разных стран мира.
На уроках
музыки проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения,
давать словесную
характеристику их содержанию и средства музыкальной выразительности,
умение сравнивать,
обобщать; знание музыкальной литературы.
Учитывается
:
· степень раскрытия
эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;
· самостоятельность
в разборе музыкального произведения;
· умение учащегося
сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных
знаний.
Нормы оценок.
Оценка «пять»:
дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания
музыкального
произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.
Оценка «четыре»:
ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения,
средств музыкальной выразительности с наводящими вопросами учителя.
Оценка«три»:ответ
правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты
недостаточно, допустимы
несколько наводящих вопросов учителя.
Оценка «два»:ответ
обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
Распределение
учебного времени на различные виды программного материала
3 класс
№ п/п
|
Название раздела
|
Количество часов по программе
|
Количество часов фактически
|
1
|
Песня,
танец, марш перерастают в песенность, танцевальность, маршевость
|
9
|
9
|
2
|
Интонация
|
7
|
7
|
3
|
Развитие
музыки
|
10
|
10
|
4
|
Построение
(формы) музыки
|
8
|
9
|
Всего
|
|
34
|
35
|
Основные
содержательные линии:
-
обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и
музыкальным занятиям;
-
усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке;
-
овладение способами музыкальной деятельности (умения и навыки);
-
обогащение опыта музыкально-творческой деятельности.
Каждая
из указанных содержательных линий находит свое воплощение в целевых установках
учебной программы и получает последовательное многоаспектное раскрытие в
содержании музыкального образования и требованиях к уровню подготовки
оканчивающих основную школу.
Учебный
материал 3-го класса играет кульминационную роль, поскольку вводит учащихся в
искусство через закономерности музыки. Они получают представление об интонации
как носителе смысла музыки, о развитии музыки, о формах её построения и ведущих
музыкальных жанрах – от песни, танца, марша до оперы, балета, симфонии,
концерта. Материал учебника структурирован в соответствии с поурочным
планированием программы, дающим
возможность полнее раскрыть её образовательный и воспитательный потенциал.
Этот «ход» был необходим
для того, чтобы убедительно
показать неслучайность
выбора учебных тем, того или
иного «методического ключа» в освоении тематизма, репертуара, вида музыкальной деятельности.
Песня,
танец и марш перерастают в песенность, танцевальность и маршевость. (9часов)
Интонация,
развитие музыки, построение (формы) музыки – триада, обозначающая ведущую
проблему года.
Песенность,
танцевальность, маршевость. Жанровые истоки сочинений композиторов-классиков,
народной, духовной музыки, произведений современности. Усвоение темы на
знакомой учащимся музыке.
Широкий
круг образов и особенности музыкального языка сочинений разных времён и
народов. Различные приёмы исполнения песенной, песенно-танцевальной,
песенно-маршевой и танцевально-маршевой музыки.
Интонация.
(7часов)
Сходство и
различие музыкальной и разговорной речи. Выразительные и изобразительные
интонации Музыкальная интонация – «сплав» средств музыкальной выразительности.
«Зерно-интонация».
Импровизации
с использованием «зерна-интонации» (вокальные, инструментальные, ритмические,
пластические). Интонационная осмысленность исполнения с опорой на понимание
того, что такое интонация и как из неё вырастает мелодия.
Нотная
запись как средство фиксации особенностей музыкальной речи. Формирование умений
учащихся петь знакомые, наиболее простые по мелодике и ритму попевки и песни с
ориентацией на нотную запись.
Развитие
музыки. (10 часов)
Композиторы
выражают в своих произведениях развитие чувств человека, переход от одного
чувства, настроения к другому. Музыка – искусство, которое не существует вне
времени и раскрывается перед слушателем постепенно, в процессе развития. Приёмы
исполнительского и композиторского развития в музыке.
Повтор,
контраст, вариационность – основные принципы развития в народной музыке и в
произведениях, сочинённых композиторами. «Зерно-интонация», тема и её развитие
в музыкальном произведении.
Средства
музыкальной выразительности: мелодия, темп, динамика, ритм, тембр, регистры,
лад (мажор, минор) и т.д., их роль в развитии образного содержания музыки.
Построение
(формы) музыки.(9 часов)
Изменения
характера музыки и смена частей в музыкальном произведении. Взаимосвязь
содержания музыкальных образов и формы (композиции) музыкального сочинения.
Принципы построения формы рондо (контрастное сопоставление главной мелодии
эпизодов) и формы вариаций (постепенное видоизменение, варьирование одной
темы-мелодии).
Исполнение
музыки в опоре на понимание закономерностей её развития с использованием
элементов игры, театрализации и др.
Тематическое
планирование
№ урока п/п
|
Тема урока
|
Характеристика
деятельности учащихся
|
|
Песня, танец и марш перерастают в
песенность, танцевальность и маршевость(9 ч.)
|
|
-
|
Песня,
танец, марш как три коренные основы всей музыки («три кита»).
|
Наблюдать
окружающий мир, вслушиваться в него, размышлять о нём;
проявлять личностное отношение при
восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость
|
|
-
|
Из
песни, танца и марша образуется песенность, танцевальность и маршевость.
|
Сравнивать
музыкальные произведения разных стилей и жанров;
различать
песенность, танцевальность и маршевость в музыке;
исполнять
различные по характеру музыкальные произведения;
соотносить
основные
образно-эмоциональные сферы музыки, специфические особенности произведений
разных жанров;
инсценировать
фрагменты
опер, мюзиклов, опираясь на понятия песенность, танцевальность и маршевость в
музыке;
импровизировать
(вокальная, танцевальная, инструментальная импровизации) в характере основных
жанров музыки;
осуществлять собственный
музыкально-исполнительный замысел в пении и импровизациях.
|
|
-
|
Танцевальность
|
|
-
|
Танцевальность
в вокальной и инструментальной музыке.
|
|
-
|
Песенность
|
|
-
|
Песенность
в вокальной и инструментальной музыке.
|
|
-
|
Маршевость.
|
|
-
|
Песенность,
танцевальность и маршевость могут встречаться в одном произведении.
|
|
-
|
Песенность,
танцевальность и маршевость .Обобщение.
|
|
Интонация (7 часов)
|
|
|
|
-
|
Интонационное
богатство музыкального мира. Интонационно осмысленная речь: устная и музыкальная.
|
Исследовать интонационно-образную
природу музыкального искусства;
распознавать и эмоционально откликаться на
выразительные и изобразительные особенности музыки;
сравнивать музыкальные и речевые
интонации, определять их сходство и различия;
выявлять различные по смыслу
интонации;
определять жизненную основу
музыкальных интонаций;
воплощать собственные эмоциональные
состояния в различных видах музыкально-творческой деятельности (пение, игра
на музыкальных инструментах, импровизация, сочинение);
анализировать и соотносить выразительные
и изобразительные интонации;
применять знание основных средств
выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения;
передавать в собственном исполнении (
пение, игра на инструментах, музыкально-пластическое движение) различные
музыкальные образы;
приобретать опыт
музыкально-творческой деятельности через слушание, исполнение и сочинение;
корректировать
собственное исполнение;
предлагать
варианты интерпретации музыкальных произведений;
оценивать
собственную
музыкально-творческую деятельность
|
-
|
Сходство
и различие музыкальной и разговорной речи.
|
-
|
Интонация
– выразительно-смысловая частица музыки
|
-
|
Выразительные
и изобразительные интонации.
|
-
|
Выразительность
и изобразительность в интонациях существуют в неразрывной связи.
|
-
|
Мелодия
– интонационно осмысленное музыкальное построение.
|
-
|
Интонация
– основа музыки. Обобщение.
|
Развитие музыки (10 часов)
|
|
-
|
Знакомство
с понятием развитие музыки.
|
Наблюдать
за
процессом и результатом музыкального развития на основе сходства и различия интонаций,
тем, образов;
наблюдать
средства
музыкальной выразительности ( мелодия, темп, динамика, ритм, тембр, регистры,
лад (мажор, минор) в музыкальном произведении и их роль в развитии
воплощать музыкальное развитие образа
в собственном исполнении: пении, игре на элементарных музыкальных
инструментах, музыкально-пластическом движении;
использовать
|
-
|
Композиторское
и исполнительское развитие музыки.
|
-
|
Сходство
и различие интонации в процессе развития музыки.
|
Знать
основные
принципы развития (повтор, контраст, вариационность)
в
народной музыке и в произведениях композиторов.
корректировать
собственное исполнение;
предлагать
варианты интерпретации музыкальных произведений;
оценивать
собственную
музыкально-творческую деятельность;
инсценировать
произведения различных жанров;
выражать свое эмоциональное
отношение к музыкальным образам и в слове, рисунке, жесте, пении и др.
|
-
|
Развитие
музыки в процессе работы над каноном.
|
-
|
Развитие
музыки в процессе работы над каноном.
|
-
|
Знакомство
с понятием кульминация.
|
Чувствовать
кульминацию
музыкального произведения, передавать её средствами исполнения
|
-
|
Интонационно-мелодическое
развитие музыки.
|
Различать
мажор
и минор; использовать и воплощать ладово-гармоническое развитие
музыки в собственном музыкальном творчестве
|
-
|
Ладово-гармоническое
развитие музыки.
|
-
|
Развитие
музыки в произведениях
Э.
Грига.
|
Соотносить
особенности музыкальной речи разных композиторов;
приобретать опыт
музыкально-творческой деятельности через слушание, исполнение.
|
-
|
Обобщение
по теме «Развитие музыки».
|
Построение (формы) музыки (9 часов)
|
|
-
|
Введение
в тему «Построение музыки». Одночастная форма произведения.
|
Сравнивать процесс и результат
музыкального развития в произведениях разных форм и жанров;
соотносить художественно-образное
содержание музыкального произведения с формой его воплощения;
распознавать художественный смысл
различных форм построения музыки (одно-, двух-, трёхчастные, вариации,
рондо);
определять форму
построения музыкального произведения и создавать музыкальные
композиции (пение, игра на инструментах,
музыкально-пластическое движение) на основе полученных знаний;
анализировать и обобщать
жанрово-стилистические особенности музыкальных произведений;
инсценировать
произведения различных жанров и форм;
оценивать
собственную
музыкально-творческую деятельность;
общаться и взаимодействовать
в процессе ансамблевого, коллективного (хорового, инструментального)
воплощения различных художественных образов.
|
-
|
Двух- и
трёхчастная формы музыкального произведения.
|
-
|
Знакомство
с формой рондо.
|
-
|
Вариационная
форма построения музыки.
|
-
|
Средства
построения музыки – повторение и контраст.
|
-
|
Р/к.
Общие представления
о
музыкальной жизни Ставропольского края
|
Наблюдать и оценивать
интонационное богатство мира;
участвовать в
музыкальной жизни школы, села.
|
-
|
Обобщение
по теме «Построение музыки».
|
Определять форму
построения музыкального произведения и создавать музыкальные
композиции (пение, игра на инструментах,
музыкально-пластическое движение) на основе полученных знаний;
анализировать и обобщать
жанрово-стилистические особенности музыкальных произведений;
участвовать
в
коллективной, ансамблевой певческой деятельности.
|
34-35.
|
Итоговое
обобщение и повторение.
|
Осуществлять
музыкально-исполнительский
замысел в коллективном музыкально-поэтическом творчестве;
корректировать
собственное исполнение;
предлагать
варианты интерпретации музыкальных произведений;
оценивать
собственную
музыкально-творческую деятельность.
|
|
|
|
|
|
Материально –
техническое обеспечение
Печатные
пособия:
Портреты
композиторов в электронном виде
Плакаты(10):
расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров, расположение
партий в хоре, графические партитуры
Транспарант:
поэтический текст гимна России.
Экранно-звуковые
пособия:
Технические
средства обучения
Компьютер.
Аудиозаписи
и фонохрестоматии по музыке
Презентации,
посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов
Учебно-практическое
оборудование
Библиографический
список:
1.В. О. Усачёва, Л. В.
Школяр. Музыка. Учебник. 3кл. М.: Баласс, 2012.
2.Примерные программы начального общего образования. В 2ч.
Ч.2 – М.: Просвещение, 2008. (Стандарты второго поколения)
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.