Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Рабочая программа по музыке 1-2 класс ( УМК "Планета знаний")
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 24 мая.

Подать заявку на курс
  • Музыка

Рабочая программа по музыке 1-2 класс ( УМК "Планета знаний")

библиотека
материалов

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Рабочая учебная программа по музыке для 1- 4 классов разработана и составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного стандарта второго поколения начального общего образования, примерной программы начального общего образования по музыке с учетом авторской программы по музыке - «Музыка. Планета знаний», автора: Баклановой Т.И., М., АСТ Астрель, 2014 год.

Программа разработана на основе современных научно – педагогических идей и предполагает использование как традиционных, так и новых педагогических технологий. В программе уделено особое внимание знакомству детей с музыкальным фольклором народов России и классической музыки, а также выявлению народно – песенных истоков русской профессиональной музыки. Особое внимание уделено повышению роли художественного, в том числе – музыкального образования, в формировании духовно – нравственной культуры личности, в воспитании учащихся на основе лучших культурно – исторических и национально – культурных традиций России, а также широкому использованию средств искусства, в патриотическом воспитании обучающихся, в формировании у них культуры межнациональных отношений. Сделан акцент на арт-терапевтических и коррекционных функциях художественного образования, а также дифференцированном подходе к различным группам обучающихся, в том числе – к одаренным детям.

Главная цель музыкального образования – формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одной из составных частей общей культуры личности.

Достижение данной цели предусматривает:

  • формирование и развитие культуры музыкального восприятия у младших школьников: приобретение опыта музыкально - слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений,

  • формирование потребности в восприятии музыки, воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку, развитие интереса к слушанию народной музыки, шедевров классического искусства и лучших образцов современной музыки, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно - образного содержания, выразительных средств и др.;

  • формирование и развитие музыкально_исполнительской культуры учащихся: приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования, выявление и развитие музыкальных способностей, потребности в различных видах музыкально - исполнительской деятельности, певческих умений и навыков, первоначальных навыков элементарного музицирования и импровизации. Наряду с традиционными детскими и народными музыкальными инструментами,предусмотрено применение в учебном процессе синтезаторов и других электронных музыкальных инструментов;

  • формирование и развитие музыкально - творческой культуры личности, неразрывно связанной с образным ассоциативным мышлением и воображением, проявляющейся в самостоятельности и творческом подходе к различным видам музыкальной деятельности, в интересе ребёнка к сочинению музыки, к музыкальным (певческим, музыкально - инструментальным, музыкально - танцевальным, музыкально - драматическим и др.) импровизациям, к разработке музыкально - творческих проектов;

  • формирование и развитие музыкально – информационной культуры личности: воспитание музыкально - познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкально - теоретических и музыкально - историческихзнаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов (книг, музыкальных записей, видеофильмов, музыкальных музеев, СМИ, мультимедиа, Интернета и т.д.);

  • формирование и развитие музыкально_релаксационной культуры: освоение детьми доступных им приёмов снятия психического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально - терапевтических упражнений (например, развитие певческого дыхания с использованием методов дыхательной терапии, развитие певческих навыков звукоизвлечения и звуковедения с использованием методов звукотерапии, развитие музыкального восприятия и творческого воображения с использованием методов музыкальной терапии).

Содержание и уровень развития каждого из компонентов музыкальной культуры личности неразрывно связаны с музыкальной направленностью личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).

Также важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности учащегося в процессе музыкального образования является выявление и развитие её способностей. Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей учащихся.

К музыкальным способностям относят, как известно, музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма, певческие данные и др.

Более широким, чем музыкальные способности, качеством личности являются творческие способности, необходимые для любой созидательной, креативной деятельности человека, для принятие им новых, нестандартных решений в различных сферах жизни и получения новых, общественно - значимых результатов. Музыкальное образование обладает большим педагогическим потенциалом для формирования и развития творческих способностей личности.

Ядро культуры личности составляют духовно - нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности Именно эти способности прежде всего определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности (труду, учёбе, художественному творчеству и т. д.). Духовные способности дают импульс творчеству, наполняют процесс и результаты творческой деятельности высшими духовно - нравственными смыслами, одухотворяют восприятие и исполнение музыкальных произведений.

Основные цели изучения музыки в начальной школе:

формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;

воспитание эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;

развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно - творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;

освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;

овладение практическими умениями и навыками в учебно - творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.

Программой предусмотрено обучение музыке с первого по четвёртый классы в общей учебно - игровой форме — воображаемого путешествия по Музыкальному миру по следующим образовательным маршрутам (сквозным темам года):

1. «Где музыка берёт начало?»: путешествие по миру звуков, ритмов, мелодий и музыкальных образов (1 класс).

2. «Волшебные силы музыки»: знакомство с особенностями музыки как вида искусства, с её создателями и исполнителями (2 класс).

3. «Где живёт музыка?»: путешествие по концерным залам, музыкальным театрам и музеям (3 класс).

4. «Музыкальная жизнь разных стран и народов»: музыкальное путешествие по России и странам Европы (4 класс).

В соответствии с этими образовательными маршрутами в 1 классе учащимся предлагается совершить путешествие от мира звуков природы к музыкальным звукам (темы «Где музыка берёт начало?», «На зелёном лугу», «В вихрях грозы», «У тихого пруда», «Высоко в горах», «В лесу»), ритмам и мелодиям (темы «Во владениях Его Величества Ритма» и «Во дворце королевы Мелодии»); от них — к музыкальным произведениям различных видов и жанров, которые звучат в Сказочной стране, на родных просторах (песни о Родине, о родной природе, о маме, о защитниках Отечества; плясовые наигрыши на народных музыкальных инструментах; военные марши и др.) и на далёком загадочном Острове музыкальных сокровищ (предусмотренные программой для 1 класса шедевры классической музыки, этническая музыка народов мира, старинные музыкальные инструменты, звукозаписывающие и звуковоспроизводящие устройства: шарманка, музыкальная шкатулка, патефон и др.).

Во 2 классе учащиеся приглашаются на «экскурсию» в сокровищницу Волшебницы музыки, где хранятся предметы, символизирующие сущность музыкального искусства и его роль в жизни человека (музыкальное зеркало, музыкальные часы, музыкальный календарь, музыкальная машина времени, музыкальная аптечка и др.), а также получают представление о тех, кто создаёт музыкальное искусство (композиторах) и о тех, кто его исполняет (музыкантах исполнителях и различных исполнительских коллективах — народном, академическом и детском хорах, симфоническом оркестре и оркестре народных инструментов, вокальном и инструментальном ансамблях и др.).

В 3 классе учащимся предлагается «посетить» три дворца, в которых живёт Музыка, — «Концертный зал», «Музыкальный театр» и «Музыкальный музей». Там происходит дальнейшее знакомство детей с различными видами и жанрами музыкального искусства (народного, классического и современного), с его создателями и исполнителями.

Особое внимание уделено знакомству детей с камерной вокальной и инструментальной музыкой, с крупными музыкально - сценическими формами: детскими операми, балетами, опереттами и мюзиклами (в частности, из репертуара Детского музыкального театра им. Н.И. Сац).

В 4 классе школьники приглашаются в музыкальные путешествия по следующим образовательным маршрутам:

по миру старинной европейской музыки (темы: «Встречи со знаменитыми композиторами», «В рыцарских замках», «На балах», «На карнавалах»);

от Руси до России (темы «Русь изначальная», «Русь православная», «Русь скоморошья», «Русь сказочная», «Русь былинная», «Русь героическая»);

по России ХХ века (темы «У пионерского костра», «Музыка о войне и на войне», «Музыка на защите мира», «На космодроме», «На стадионе», «На фестивале авторской песни»);

в гости к народам России (темы «У колыбели», «На свадьбе», «На фольклорном фестивале»).

Благодаря такой структуре программы её содержание логично и последовательно развёртывается от звуков и образов природы к музыкальным звукам, интонациям, образам, средствам музыкальной выразительности, затем — к простым музыкальным формам и жанрам (песне, танцу, маршу), от них — к крупным музыкальным формам (симфонии, кантате, опере и др.). Одновременно дети имеют возможность познакомиться и с разнообразными формами бытования музыкального искусства, его сохранением, изучением, исполнением и трансляцией в современном культурно - информационном пространстве, а также с воплощёнными в музыкальной культуре духовно – нравственными ценностями и идеалами (любовь к Родине, природе, своему народу, родному дому, ценность семьи и семейных традиций, уважительное отношение к разным народам России и других стран, интерес к их музыкальному искусству и национально - культурным традициям и др.).

Знакомство с жизнью и творчеством великих русских и зарубежных композиторов классиков осуществляется в ракурсе, позволяющем раскрыть важную роль в творческих достижениях и успехах музыкантов таких факторов, как семейные музыкальные традиции, любовь к природе, интерес к народной музыке, образованность, трудолюбие, путешествия по миру.

Таким образом, в программе «Музыка» для 1–4 классов в полной мере представлены все содержательные линии, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом для начальной школы:

«Музыка в жизни человека»;

«Основные закономерности музыкального искусства»;

«Музыкальная картина мира».

При раскрытии первой содержательной линии основное внимание уделено обобщённому представлению исторического прошлого в музыкальных образах, взаимосвязям народной и профессиональной музыки, сочинениям отечественных композиторов о Родине.

При раскрытии второй содержательной линии акцентируется внимание прежде всего на интонационно – образной природе музыкального искусства, выразительности и изобразительности в музыке, основных средствах музыкальной выразительности, музыкальной речи как способе общения между людьми, её эмоциональном воздействии на слушателей, а также на формах построения музыки как обобщённом выражении художественно - образного содержания произведений.

Третья содержательная линия реализуется через формирование у учащихся общих представлений о музыкальной жизни страны: конкурсах и фестивалях музыкантов, музыке для детей, радио и телепередачах, видео фильмах, звукозаписях (CD, DVD), различных видах музыки, певческих голосах, народном и профессиональном творчестве разных стран мира, многообразии этнокультурных и региональных музыкально - поэтических традиций.

Путешествуя по Музыкальному миру, учащиеся осуществляют все виды деятельности (пение, слушание и интерпретация музыки, инструментальное музицирование, музыкально - пластические движения, драматизации).

Кроме того, в каждый из четырёх образовательных маршрутов включён дополнительный (вариативный) маршрут:

  • «В школе Скрипичного ключа». Он даёт возможность познакомить детей с основами нотной грамоты, игры на музыкальных инструментах (например, «Урок игры на гитаре» в 4 классе), изучения народной музыки (например, «Урок фольклора» в 4 классе) и др.

Также в качестве вариативного компонента в программу включены арт-терапевтические задания и упражнения, разработанные и адаптированные специалистами для использования в общеобразовательной школе.

Уроки музыки, можно интегрировать с уроками изобразительного искусства на основе:

сквозного тематического планирования;

выявления общего и особенного в языке разных видов искусства;

общности художественно - образного содержания произведений различных видов искусства;

общности духовно - нравственных смыслов произведений искусства.

Основными компонентами музыкальной культуры личности являются:

  • Музыкально – информационная культура;

  • Культура музыкального восприятия;

  • Музыкально – исполнительская культура;

  • Музыкально – релаксационная культура.

Содержание и уровень развития каждого из этих компонентов неразрывно связаны с характеристиками музыкальной направленности личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).

Важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности обучающегося является выявление и развитие способностей.

Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей обучающихся.

Музыкальные способности:

- музыкальный слух;

- музыкальная память;

- чувство ритма;

- певческие данные.

Творческие способности могут эффективно развиваться в процессе музыкального образования. В программе предлагаются творческие задания и вопросы, позволяющие формировать воображение, творческое мышление, потребность в самовыражении и самореализации, а также самостоятельной поисковой и авторской музыкальной деятельности.

Ядро культуры личности составляют духовно – нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности личности. Эти способности определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности.

Таким образом, музыкальное образование должно способствовать повышению культуры личности обучающихся на основе выявления и развития ее музыкальных, творческих и духовных способностей.

Этому способствует целостная система задач музыкального образования:

  1. Формирование музыкально – информационной культуры личности:

- воспитание музыкально – познавательных потребностей и интересов;

- приобретение основ музыкально – теоретических и музыкально – исторических знаний;

-приобретение первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов информации (книг, видеофильмов, музыкальных музеев и т.д.)

2. Формирование культуры музыкального восприятия:

- приобретение опыта музыкально – слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений;

- формирование потребности в восприятии музыки;

- воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку;

- развитие интереса к слушанию народной музыки и шедевров музыкальной классики;

- воспитание музыкального вкуса;

- освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно – образного содержания, выразительных средств.

3. Формирование и развитие музыкально – исполнительской культуры обучающихся:

- приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования;

- выявление и развитие музыкальных способностей обучающихся;

- потребности в различных видах музыкально – исполнительской деятельности, элементарных певческих умений и навыков;

- навыков элементарного музицирования и импровизации на детских и простейших народных инструментах.

4. Формирование музыкально – релаксационной культуры:

- освоение детьми приемов снятия психологического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально – терапевтических упражнений (развитие певческого дыхания с использованием методов звукотерапии, развития музыкального восприятия и творческого воображения с использованием возможностей музыкальной терапии).

5. Формирование и развитие творческих способностей обучающихся, потребности в самостоятельной музыкально – творческой деятельности, первоначальных навыков музыкальной композиции.

6. Формирование и развитие духовных способностей личности средствами музыкального искусства, системы духовно – нравственных ценностей и идеалов, потребности в самопознании, самооценке, самообразовании, саморазвитии и самореализации.

В основе программы лежит междисциплинарный и личностно – ориентированный подход, который рассматривается в нескольких аспектах:

Аксиологический контекст, способствует вытеснению из сознания ребенка антигуманных, безнравственных образов и идеалов, которые не свойственны культурно - исторической психологии, и замещению их лучшими образцами и идеалами отечественной культуры.

Психологический контекст позволяет осуществить психологическую диагностику личности ребенка в условиях музыкально – образовательного процесса, выявлять и корректировать его эмоциональные реакции на музыку, определять психолого-педагогическую эффективность уроков музыки.

Семантический контекст обеспечивает обновление и систематизацию традиционного пространства уроков музыки.

Исторический контекст позволяет показать взаимосвязь историко-культурных традиций и современности, а также диалог музыкальных культур различных эпох, цивилизаций, народов и стран.

Культурологический и этнокультурный контекст обеспечивают формирование у детей первоначальных представлений о формах бытования тех или иных музыкальных произведений, музыкальных инструментов в различных социокультурных и этнокультурных средах.

Информациологический контекст, предполагает формирование у детей первоначальных представлений о роли и месте музыки в современном мировом информационном пространстве, о возможностях телевидения, радио, компьютера и других электронных средств в трансляции музыкальной информации.

Экологический контекст, предусматривает формирование и развитие у обучающихся средствами музыкального искусства первоначальных представлений о красоте и многообразии природного мира, а также о роли человека в его сохранении и защите.

Художественно – эстетический контекст создает условия для формирования у детей средствами музыкального искусства эстетических представлений о красоте в искусстве и жизни, для развития их эстетического вкуса и других составляющих эстетической культуры личности.

Арт – терапевтический контекст дает возможность формировать у детей музыкально – релаксационную культуру, активно использовать целительные возможности музыки в интеграции с другими видами искусства.

В программе для 1 – го класса отражена главная цель – формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одна из составных частей общей культуры личности.

Задачи:

1. Формирование музыкально – информационной культуры, основ музыкальных знаний о звуковой природе музыкального искусства;

- общих представлений о том, что такое музыкальный звук, звукоряд, ритм, мелодия, мелодический и ритмический рисунок, темп, тембр, регистр, музыкальная интонация, изобразительность и выразительность в музыке, песня, танец, марш, опера и балет, народная, классическая и современная музыка;

- представлений о взаимосвязях музыки и других видов искусств (изобразительное искусство, хореография, театр, кино) и о роли музыки в жизни человека.

2. Формирования культуры музыкального восприятия умений и навыков вслушиваться в музыку, различать на слух музыкальные и немузыкальные звуки, а также звучание народных музыкальных инструментов (свистулек, свирели, бубна) и фортепиано;

- определять на слух музыкально – выразительные средства, использованные композитором;

- различать песню, танец, марш;

- определять настроение музыки, эмоционально реагировать на музыкальные произведения;

- узнавать на слух народные песни и произведения композиторов – классиков.

3. Формирование музыкально – исполнительской культуры первоначальных певческих умений и навыков (певческой установки, дыхания, естественного и мягкого звука, дикции);

- интонационно чистого и ритмически тонкого исполнения попевок и детских песен в пределах интервала квинта, чистого интонирования ступеней мажорного лада, а именно цепочек: 1-2-3, 3-2-1, 1-3-5, 5-3-1;

- первоначальных умений и навыков вокальной, музыкально – инструментальной, музыкально – речевой, музыкально – игровой, музыкально – двигательной и музыкально – изобразительной импровизации;

- умений и навыков выразительного исполнения детского фольклора (потешек, пестушек, прибауток, закличек, игровых и колыбельных песен), а также песен композиторов – классиков и современных авторов для детей;

4. Формирование музыкально – релаксационной культуры, умений и навыков использования музыки для саморегуляции эмоциональных состояний с помощью арт – терапевтических упражнений, музыкальных инсценировок русских народных сказок.

Методологической основой явились труды Л.С. Выготского «Ребенок и его поведение». Исследования ученых в области теории, методики и практики музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Ю.Б. Алиев, Л.А. Безбородова, Е.А. Бодина, Н.А. Ветлугина, Д.Б. Кабалевский, Л.А. Рапацкая, О.П. Радынова, Е.В. Николаева, Г.М. Цыпин, Л.В. Школяр), музыкальной психологии и музыкальной терапии (М.Л. Лазарев, В.И. Петрушин).

Содержание программы основано на целенаправленно отобранных музыкальных образах природы, сказочных персонажей, человека, народа, Родины. Художественно – образное содержание музыкальных произведений отражает такие духовно – нравственные ценности, как любовь к России, людям, природе, к прекрасному в искусстве и жизни. В этих музыкальных произведениях воплощены традиционные образцы – идеалы человека и такие качества реальных и сказочных героев как доброта, красота, смелость, находчивость, сообразительность, способность к состраданию, любовь к детям, трудолюбие, справедливость.

В первом классе обучающиеся в увлекательной форме, во время музыкального путешествия по Волшебному царству звуков, Сказочной стране, родным просторам и Острову музыкальных сокровищ получают общее представление о музыке как безграничном мире музыкальных звуков и образов, о связи музыки с другими видами искусства и жизнью человека.

В таком музыкальном путешествии дети учатся вслушиваться в звуки природных стихий, голоса животных и птиц, встречаются со сказочными героями, знакомятся с народными музыкантами, слушают и исполняют народную, классическую и современную музыку.

Каждая тема содержит несколько уроков, учебный материал делится на инвариантную и вариативную части, что обеспечивает возможность разноуровневого обучения.

Темы завершаются тренингами и творческими проектами, реализуемыми в различных формах дополнительного образования (концерт, праздник, музыкальный салон, викторина, музыкальный спектакль, театрализованное представление).

Программа для первого класса состоит из четырех больших тем:

«Волшебное царство звуков», «Сказочная страна», «На родных просторах», «Остров музыкальных сокровищ».

Путешествие в Волшебное царство звуков позволяет научить ребенка: вслушиваться в звуки окружающего мира, различать музыкальные звуки и шумы природы, сравнивать высоту, длительность и громкость звуков, давать характеристику тембру голоса, различать на слух низкий, средний и высокий регистры, а также разный темп музыки (быстрый, умеренный, медленный), исполнять на детских музыкальных инструментах простые ритмические и мелодические рисунки. На протяжении всего путешествия по Волшебному царству звуков предусмотрено освоение детьми вокально-хоровых умений и навыков: певческого дыхания, звукообразования, чистого интонирования.

Путешествие в сказочную страну знакомит обучающихся с понятием «музыкальный образ». Через знакомые детям сказочные образы, темы и сюжеты происходит их приобщение к классической музыке, раскрывают ее связи с театром, кино и другими видами искусства.

Путешествие по родным просторам воспитывает у детей средствами музыки любовь к Родине, родному дому, родителям, а также уважение к защитникам Отечества. Знакомство с народной музыкой позволяет формировать у обучающихся интерес к музыкальным традициям народов России, воспитывать культуру межнациональных отношений.

Путешествие на Остров музыкальных сокровищ - это воображаемое плавание от родных «музыкальных» берегов по мировому музыкальному пространству – к шедеврам мировой музыкальной культуры. Такое путешествие дает детям возможность не только прослушать звуки моря, выполнить ряд арт – терапевтических упражнений, но и познакомиться с образцами моря в музыке Н.А. Римского – Корсакова.

Особое значение на уроках в первом классе имеет создание игровых ситуаций. Например: народные игры с песнями и хороводами, ролевые игры (на материале сказок, с использованием образов природы), игры соревнования (поиск музыкального клада на Острове музыкальных сокровищ).



ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ 1-ГО КЛАССА.


ЛИЧНОСТНЫЕ

У обучающихся будет сформировано:

положительное отношение к урокам музыки.

Учащиеся получат возможность для формирования:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

внимательного отношения к музыке как живому, образному искусству;

эмоционально - ценностного отношения к искусству, к произведениям классической музыки.

ПРЕДМЕТНЫЕ

Учащиеся научатся:

основам музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.);

узнавать на слух и называть музыкальные произведения основной части программы;

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;

связывать художественно - образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира;

владеть первоначальными певческими навыками, исполнять народные и композиторские песни в удобном диапазоне;

владеть первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах соло и в ансамбле;

различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение.

Учащиеся получат возможность научиться:

узнавать на слух и называть музыкальные произведения, предусмотренные для слушания в вариативной части программы;

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;

выполнять упражнения арт - терапии;

выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

Регулятивные

Учащиеся научатся:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем;

оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости и т. д. (под руководством учителя).

Учащиеся получат возможность научиться:

понимать цель выполняемых действий;

адекватно оценивать правильность выполнения задания;

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

участвовать в подготовке и реализации коллективных

Музыкально - творческих проектов.


ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ 2-ГО КЛАССА.


ЛИЧНОСТНЫЕ

У учащихся будут сформированы:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

эмоционально - ценностное отношение к произведениям народной и классической музыки.

Учащиеся получат возможность для формирования:

чувства сопричастности к культуре своего народа;

эмоционально - ценностного отношения к Государственному гимну России;

понимания разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

положительной мотивации к изучению основ музыкальных знаний, основ нотной грамоты;

мотивации к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

ПРЕДМЕТНЫЕ

Учащиеся научатся:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;






















ПО ИТОГАМ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ОБУЧАЮЩИЕСЯ 1 КЛАССА


Познавательные

Учащиеся научатся:

«читать» условные знаки, данные в учебнике;

находить нужную информацию в словарях учебника;

различать ритмы марша, танца, песни; мажорный и минорный лад; виды музыкального искусства;

сопоставлять художественно - образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира.

Учащиеся получат возможность научиться:

осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

читать нотные знаки;

сравнивать музыкальные произведения, музыкальные

образы в произведениях разных композиторов;

характеризовать персонажей музыкальных произведений;

группировать музыкальные произведения по видам искусства, музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные).

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;

отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;

выслушивать друг друга, работая в паре;

участвовать в коллективном обсуждении;

договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.

Учащиеся получат возможность научиться:

выражать эмоционально - ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям, к музыке как живому, образному искусству;

высказывать собственное оценочное суждение о музкальных образах людей и сказочных персонажей;

быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;

строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).


ПО ИТОГАМ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ОБУЧАЮЩИЕСЯ 2 КЛАССА


выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен композиторов - классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

исполнять в вокальном ансамбле и в хоре одноголосны вокальные произведения с сопровождением;

сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, художественно - образном содержании музыки;

выявлять особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов.

Учащиеся получат возможность научиться:

различать основные жанры профессиональной музыки (пьеса, романс, симфоническая музыка, хоровая музыка, опера, балет);

различать виды ансамблей (инструментального, вокального), хоров (народного, академического, церковного) и оркестров (народных инструментов, духового и симфонического);

узнавать и называть основные характерные черты и образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского - Корсакова;

слышать в музыке и рассказывать о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён — прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир

человека;

читать и записывать нотные знаки; воспроизводить по нотам ритмические рисунки, короткие мелодии;

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

самостоятельно выполнять упражнения арт - терапии;

сочинять небольшие мелодии;

пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

Регулятивные

Учащиеся научатся:

понимать цель выполняемых действий;

понимать важность планирования работы;

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости и т. д. (под руководством учителя);

решать творческие задачи, используя известные средства.

Учащиеся получат возможность научиться:

продумывать план действий при драматизации музыкальных произведений, при создании проектов;

объяснять, какие приёмы, техники были использованы в работе, как строилась работа;

различать и соотносить замысел и результат работы;

включаться в самостоятельную музыкально – творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую);

использовать приёмы игры на ударных, духовых иьструнных народных музыкальных инструментах;

участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.

Познавательные

Учащиеся научатся:

осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

различать и сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, художественно - образном содержании музыки;

различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;

группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства, музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);

устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов.

Учащиеся получат возможность научиться:

осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;

свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, словаря;

различать основные жанры профессиональной музыки (пьеса, романс, симфоническая музыка, хоровая музыка, опера, балет);

классифицировать музыкальные произведения по жанрам, видам, по создателям музыки (композиторам);

различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);

характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова;

читать и записывать нотные знаки; осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах;

выражать эмоционально - ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям;

отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;

участвовать в коллективном обсуждении;

высказывать собственное оценочное суждение о музыкальных образах людей и сказочных персонажей;

быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;

выслушивать друг друга, договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.

Учащиеся получат возможность научиться:

задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и музыкально - выразительным средствам;

слышать в музыке и делиться своими впечатлениями о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён — прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир человека;

активно участвовать в обсуждении сущности музыкального искусства и его роли в жизни человека;

выражать эмоционально - ценностное отношение к музыке как живому, образному искусству;

строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).







СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ.


1 КЛАСС.


  1. «Волшебное царство звуков» (9 часов).

Где музыка берет начало? На зеленом лугу. В вихрях грозы. У тихого пруда. Высоко в горах. В лесу. Во владениях его величества Ритма. Во дворце королевы Мелодии. В школе скрипичного ключа.

  1. «Сказочная страна» (7 часов).

Сказочные картины. Курочка Ряба. Колобок. Волк и семеро козлят. Волшебное озеро. Сказочный лес. В пещере горного короля. Царство деда Мороза. Рождественские чудеса.

  1. «На родных просторах» (9 часов).

Моя Россия. В песне – душа народа. В гостях у народных музыкантов. Большой хоровод. Здравствуй, Масленица! Бравые солдаты. Мамин праздник. Путешествие по музыкальному городу.

  1. «Остров музыкальных сокровищ» (8 часов).

Океан – море синее. Три чуда. Чудесные цветы. Карнавал животных. Музыкальный клад.


2 КЛАСС.


  1. «В сокровищнице Волшебницы музыки». (16 часов).

Музыкальное зеркало. Музыкальные часы. Музыкальный календарь. Музыкальная машина времени. Музыкальный глобус. Волшебная музыкальная палочка. Музыкальная аптечка. Золотой ключик в школе скрипичного ключа.

  1. «Встреча с великими композиторами» (10 часов).

На родине М.И. Глинки. В родительском доме П.И. Чайковского. Морские плавания с Римским – Корсаковым. В школе скрипичного ключа: урок композиции.

  1. «В стране музыкальных инструментов». «В певческой стране» (8 часов).

Семейство ударных инструментов. Семейство духовых инструментов. Семейство струнных инструментов. Инструментальный ансамбль. Оркестр. В школе скрипичного ключа: мастерская музыкальных инструментов. У кого какой голос. Вокальный ансамбль. Хор. В школе скрипичного ключа: урок вокала.












ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 1 КЛАСС.


1 четверть


«Волшебное царство звуков»




7




2 четверть



«Сказочная страна»




8


3 четверть


«На родных просторах»



10



4 четверть


« Остров музыкальных сокровищ»



8


Итого


33


ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 2 КЛАСС.



1 четверть


«В сокровищнице Волшебницы музыки»






8




2 четверть


«В сокровищнице Волшебницы музыки»



8



3 четверть


«Встречи с великими композиторами»



10



4 четверть


«В стране музыкальных инструментов».

«В певческой стране».



8



Итого


34








Календарно - тематическое планирование 1 класс

Где музыка берёт начало? С.6-7



Звуки окружающего мира.

Формирование у детей установки на творческое, эмоциональное освоение музыки, пронизывающей звуковое пространство окружающего мира.

Личностные: положительное отношение к урокам музыки,

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать песню «Где музыка берёт начало?»из т/ф «Чехарда» (муз. Е. Крылатова, сл.Ю.Энтина). Рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений,о своих музыкальных впечатлениях и эмоциях. Связывать художественно - образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира. Исполнять песню «Где музыка берёт начало?». Дополнительные виды учебной деятельности Слушать записи звуков природы. Выполнять упражнение арт-терапии «Музыкальное знакомство». Рисунок на тему «Где музыка берёт начало?»


2.

На зелёном лугу. С.8-9



Звуки шумовые и музыкальные.

Формирование образных музыкально-слуховых представлений о гармонии музыки со звуками образами природы.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

эмоционально-ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Пение русских народных песен. П.И.Чайковский «Песня жаворонка» - слушание Создавать звуковую импровизацию — озвучивание пейзажа «Звуки и краски лета» (музыкальные инструменты: дудочка, свистулька, колокольчик и др.). Двигаться под музыку, выражая её настроение. Пластическая импровизация «Вальс цветов» под музыку П.И. Чайковского (из балета «Щелкунчик»). Дополнительные виды учебной деятельности Слушать звучание синтезатора, имитирующего голоса птиц. Исполнять песни из программы по музыке для дошкольных учреждений, например: «Кто пасётся на лугу?» (муз. А. Пахмутовой, сл. Ю. Черных); «Кузнечик» (муз.В. Герчик, сл. А. Жилиной); «В траве сидел кузнечик» (муз. В. Шаинского, сл. Н. Носова). Создать цветовую композицию «Цветы танцуют». Выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства.


3.

В вихрях грозы. С.10-11



Громкие звуки. Изобразительность музыки.

Формирование первоначальных представлений о языке музыкального искусства, с помощью которого в музыкальных произведениях «изображаются» звуки и образы окружающего мира.

Личностные:

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

Метапредметные:вносить коррективы в свою работу;

Н.А.Римский-Корсаков «Третья песня Леля» - слушание. «Громкая песенка» - пение. (муз.Г. Струве, сл. В. Викторова). Создавать звуковую импровизацию «Музыка грозы» (музыкальные инструменты: барабан, треугольник, металлофон).

Дополнительные виды учебной деятельности

Слушать записи звуков грозы. Выполнять упражнения арт-терапии: «Ветер», «Дождик». Рисовать на темы «Музыка грозы» и «Разноцветная музыка радуги». Выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства.

4.

У тихого пруда. С.12-13



Тихие звуки. Легато. Выразительность музыки. Пиано.

Развитие эмоциональной отзывчивости детей на музыку, выражающую грустное настроение природы и человека.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Беседа «Звуки природы «спрятанные» в картине В.Васнецова «Алёнушка». Песня «Алёнушка» (муз. Ж. Кузнецовой, сл. И. Векшегоновой).

Пьеса «Печальная история» Д.Кабалевский – слушание.

Дополнительные виды учебной деятельности Выражать настроение средствами изобразительного искусства. Цветовая композиция «Весело–грустно».

5.

Высоко в горах. С.14-15



Высота звука. Регистр.

Дальнейшее формирование представлений детей о богатстве и многообразии художественно-выразительных средств музыкального искусства, о его изобразительных и выразительных возможностях.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки;

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

Предметные:

основам музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.); выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Пение: песня «Музыкальное эхо» муз. и сл. М.Андреевой; р.н. песня «Как под горкой». Создавать звуковуюимпровизацию «Камнепад в горах» (музыкальные инструменты: барабан, маракасы; звучащие предметы, например камушки).

6.

В летнем лесу. С.16-17



Длительность звука. Голоса. Интонации

Развитие музыкально-слуховых представлений детей в процессе дальнейшего знакомства со звуками окружающего мира и особенностями языка (выразительных средств) музыкального искусства.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности; внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;


Беседа «Звуки леса и голоса его обитателей». Слушать пьесу «Кукушка» Л. Дакена, пьесу «Пение птиц» Э. Денисова. Исполнять песни: русская народная песня «Куда летишь, кукушечка?», «Лесная песенка» (муз. В. Витлина, сл. П. Кагановой).

Рисунок на тему «Музыка осени».

Д/У

В осеннем лесу. С.18-19


.

Длительность звука. Голоса. Интонации

Развитие у детей умения анализировать и сравнивать свои эмоциональные состояния, возникающие под воздействием природы и музыки.

Беседа «Звуки осени». Песня «Листопад» муз.Т.Потапенко, сл.Н.Найдёновой – пение. Слушать пьесу «Осенняя песня» из цикла «Времена года» П.И. Чайковского. Исполнять песню: «Листопад» (муз. Т. Попатенко, сл.Н. Найдёновой).

7.

Во владении его величества ритма. С.20-23



Ритм. Ритмический рисунок. Ритмы марша, танца, песни. Темп.


Формирование у детей образных представлений о всеединстве ритмов природы, человека и искусства, включая музыку.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

основы музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.); выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Пьеса «Старый замок» М.П.Мусоргский – слушание.Исполнять песни: «Барабанщик» (муз. и сл. Ю. Литова). Музицировать, играть на музыкальных инструментах. Исполнять различные ритмические рисунки (музыкальные инструменты: барабан, треугольник, бубен,колокольчик).


8.

Во дворце королевы мелодии. С.24-25



Мелодия. Мелодический рисунок. Аккомпанемент.

Развитие у детей эмоциональной отзывчивости на красоту и мелодизм русской классической музыки в процессе дальнейшего освоения языка музыкального искусства.

Личностные:

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

Предметные:

основам музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.); выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Пьеса «Мелодия» П.И.Чайковского – слушание. Повторять песни, разученные в первой четверти учебного года (по выбору).


Д/У

В школе скрипичного ключа. С.26-27


Ноты и другие нотные знаки.

Познакомить детей с основами нотной грамоты.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

Предметные:

воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;

воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Пение: гамма до мажор. , исполнять песню «Песенкао гамме» (муз. Г. Струве, сл. Н. Соловьевой), «музыкальные читалочки»: пение по образным записям нот коротких мелодий, например: мелодии звёзд, цветов, дождя, снежинок, солнышка и др.

Д/У

В школе скрипичного ключа. С.28-29



Нотные считалочки и музыкальные прописи.

Знакомство детей с изображениями длительностей нот и других нотных знаков, а также их расположением на нотном стане.

Пение по нотам.

Д/У

В школе скрипичного ключа. С.30-31




Нотные читалочки и сочинялочки.

Формирование первоначальных навыков чтения нот и музыкальной композиции.


СКАЗОЧНАЯ СТРАНА (9 ЧАСОВ)

9.

Сказочные картины. С.38-41


Музыка и изобразит.искусство.

Формирование у детей первоначального представления о единой, художественно-образной природе искусства, на примере взаимосвязи музыки и изобразительного искусства.

Личностные:

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

вносить коррективы в свою работу;

Предметные: выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;


Выставка книг. Слушать пьесу «Нянина сказка» из цикла «Детский альбом» П.И. Чайковского; русскую народную песню «Ах, вы сени». Исполнять песню «Ковёр-самолёт» из к/ф «После дождичка в четверг» (муз. Г. Гладкова, сл. Ю. Кима). Дополнительные виды учебной деятельности Выполнить рисунок на тему «Сказочный герой» или «Сказочная красавица».

10.

Курочка ряба.

С.42-43



Музыка и театр. Музыкальная инсценировка. Музыкальные образы.

Формирование у детей первоначальных представлений о взаимосвязи музыки, сценического движения и сценической речи.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

Метапредметные: оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости

Беседа «Музыка в театре».

Пение: Р.Н.песня «Курочка-рябушечка». Участвовать в постановке музыкальной сказки «Курочка Ряба» М. Магиденко (проект). Дополнительные виды учебной деятельности Исполнять русскую народную песню «Ах, вы сени» (повторение).

11.

Колобок. С.44-45



Музыка и театр. Музыкальный спектакль.

Развитие творческих способностей детей в процессе музыкально-сценического перевоплощения в различные образы сказочных героев.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

Предметные:

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение

выполнять упражнения арт — терапии;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

Метапредметные:

оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости;

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать песенку персонажей музыкальной сказки «Колобок» В. Герчик. Исполнять песню «Колобок» (муз. Г. Струве, сл. В. Татаринова). Участвовать в постановке музыкальной сказки В. Герчик «Колобок» (проект). Дополнительные виды учебной деятельности Выполнять упражнения арт-терапии: «В лесу», «Колобок». Сочинить песенку Колобка.

12.

Волк и семеро козлят. С.46-47



Опера. Вокальная музыка. Детские и взрослые певческие голоса.

Деятельностное знакомство учащихся с оперой как видом музыкально-театрального искусства.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

Предметные:

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок

Метапредметные: оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости

Слушать фрагменты детской оперы «Волк и семеро козлят» М. Коваля. Исполнять песню «Песенка весёлых козлят» из детской оперы «Волк и семеро козлят» (муз. М. Коваля, сл. Е. Манучаровой). Создавать пластическую импровизацию «Танец весёлых козлят». Участвовать в постановке детской оперы М. Коваля «Волк и семеро козлят» (проект).



13.

Волшебное озеро. С.48-49



Балет. Классическая музыка. Изображение сказочных образов в музыке и танце.

Знакомство учащихся с понятием «классическая музыка» и её ролью в балетных спектаклях.

Личностные:положительное отношение к урокам музыки;

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

Предметные: выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение;

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

Метапредметные: оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости

Слушание музыки: симфоническая картина «Волшебное озеро» А.К.Лядова. «Танец маленьких лебедей» П.И.Чайковский.

14.

Сказочный лес. С.50-51



Музыка и кино. Музыкальные образы сказочных героев.

Развитие музыкально-образного воображения учащихся на основе формирования у них способности к «переводу» музыкальных образов в виртуальные и наоборот.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение;

выполнять упражнения арт — терапии;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Пение песен из мультфильмов (по выбору).

Беседа «Музыка в кино».

Слушание: пьеса «В сказочном лесу» Д.Б.кабалевского; «Частушки Бабок-ёжек» из м/ф «Летучий корабль» (муз. М. Дунаевского, сл. Ю. Энтина); «Песню Лешего» из т/ф «Новогодние приключения Маши и Вити» (муз. Г. Гладкова, сл. В. Лугового).

15.

В пещере горного короля. С.52-53



Музыка и древние сказания.

Развитие воображения и музыкально-творческих способностей детей на основе знакомства с отражёнными в музыке образами древних мифов (преданий) разных народов мира.

Личностные:

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

Метапредметные:

оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости;

вносить коррективы в свою работу;


Слушать пьесу «В пещере Горного короля» из сюиты «Пер Гюнт» Э. Грига; тему Кикиморы из народного сказания «Кикимора» для симфонического оркестра А.К. Лядова. Исполнять песню «Пёстрый колпачок» (муз. Г. Струве, сл. Н. Соловьевой).

16.

Царство деда Мороза. С.54-55



Музыка и праздник. Певческие голоса.

Формирование у детей способности к саморегуляции своего эмоционального состояния средствами музыки.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные: оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости

Элементарное музицирование.

Беседа «Праздники разных народов».


Д/У

Рождественские чудеса. С.56-67


Музыка и праздник. Образы праздника Рождества в музыке.

Формирование у детей способности к саморегуляции своего эмоционального состояния средствами музыки.

Беседа «Как встречают Рождество».

Слушать пьесу «Декабрь. Святки» из цикла «Времена года» П.И. Чайковского; фрагмент «Танец феи Драже» из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковского; пьесу «В церкви» из цикла «Детский альбом» П.И. Чайковского. Исполнять песню-колядку «Добрый тебе вечер»; народное песнопение «Рождественское чудо».



НА РОДНЫХ ПРОСТОРАХ (8 ЧАСОВ)

17.

Моя Россия. С.64-65




Россия в песнях. Хор, солист, дирижёр

Патриотическое воспитание детей средствами вокально-хорового творчества.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать песни о России в исполнении детских хоровых коллективов. Исполнять песни «Моя Россия» (муз. Г. Струве, сл. Н. Соловьевой); «Наш край» (муз. Д.Б. Кабалевского, сл. А. Пришельца); «Край, в котором ты живёшь» (муз. Г. Гладкова, сл. Ю. Энтина).


18.

В песне – душа народа. С.66-69



Народные песни.

Развитие интереса учащихся к народному песенному творчеству как части традиционной российской культуры.

Личностные:

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

осознание своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;


Слушать пьесу «Русская песня» из цикла «Детский альбом» П.И. Чайковского; детский фольклор народов России (по выбору). Исполнять русские народные песни «У кота-воркота» (колыбельная); «Сорока, сорока» (прибаутка); «Ладушки» (потешка); «Дождик», «Жаворонушки» (заклички); «Бояре» (игровая); песни народов России (по выбору).

19.

В гостях у народных музыкантов. С.70-71


Народные музыкальные инструменты.

Развитие у детей интереса к народной музыке как части традиционной российской культуры.

Личностные:

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

выполнять упражнения арт — терапии;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать пьесу «Мужик на гармонике играет» из цикла «Детский альбом» П.И. Чайковского; звучание различных народных музыкальных инструментов. Исполнять песни-загадки о народных инструментах: «Балалайка», «Гармонь», «Дудочка» (муз. В. Агафонникова, сл. З. Петровой).


20.

Большой хоровод. С.72-73


Народные танцы. Хоровод. Песни о дружбе. Песни и танцы народов России.

Развитие у школьников интереса к музыкальному творчеству народов России.

Личностные:

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать песни народов России в исполнении детских хоровых коллективов и фольклорных ансамблей (по выбору). Исполнять русские народные песни «Во поле берёза стояла», «В хороводе были мы»; песни «Большой хоровод» (муз. Б. Савельева, сл. Л.Жигалкиной и А. Хайта), «Дружат дети всей Земли» (муз. Д. Львова-Компанейца, сл. В. Викторова); песни народов России (по выбору).


21.

Здравствуй, масленица! С.74-75


Музыка в народном празднике. Масленичные народные песни.

Формирование первоначальных представлений детей о календарных народных песнях и формах их бытования в традиционной русской культуре.

Личностные:

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать пьесу «Февраль. Масленица» из цикла «Времена года» П.И. Чайковского; сцену проводов масленицы из оперы «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова; Масленичные песни в исполнении детских фольклорных коллективов. Исполнять масленичные народные песни: «А мы Масленицу дожидали», «Едет Масленица» и др.; хор «Прощай, Масленица!» из оперы «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова (фрагмент).

22.

Бравые солдаты. С.76-77



Военные песни и марши. Духовой оркестр. Народные солдатские песни.

Знакомство детей с музыкальными традициями русской армии.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

Метапредметные:

вносить коррективы в свою работу;

Слушать марш «Прощание славянки» В.И. Агапкина; старинные песни и марши в исполнении военного духового оркестра. Исполнять русские народные песни «Солдатушки, бравы ребятушки», «Славны были наши деды»; песню «Бравые солдаты» (муз. А. Филиппенко, сл. Т. Волгиной).


23.

Мамин праздник. С.78-79



Музыкальный образ матери.

Развитие у детей эмоциональных реакций на образ-архетип матери в музыкальном искусстве.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;


Слушать пьесу «Мама» из цикла «Детский альбом» П.И. Чайковского. Исполнять песни «Пусть всегда будет солнце» (муз. А. Островского, сл. Л. Ошанина), «Ты на свете лучше всех» (муз. Е. Птичкина, сл. М. Пляцковского).


Д/У

Путешествие по музыкальному городу. С.80-81


Музыкальная жизнь современного города

Развитие музыкального кругозора учащихся в процессе знакомства с музыкальной жизнью современного города.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Исполнять песни «Весёлый барабанщик» из к/ф «Друг мой Колька» (муз. и сл. Б. Окуджавы), «Песенку крокодила Гены» из м/ф «Чебурашка» (муз. В. Шаинского, сл. А. Тимофеевского), «Край, в котором ты живёшь» (муз. Г. Гладкова, сл. Ю. Энтина). Рисовать иллюстрации к пьесе «Клоуны» Д.Б. Кабалевского.




ОСТРОВ МУЗЫКАЛЬНЫХ СОКРОВИЩ (10 ЧАСОВ)

24.

Океан – море синее. С.88-89



Классическая музыка. Образы моря в произведениях и русских и зарубежных композиторов.

Развитие музыкально-творческого воображения учащихся с помощью музыкального изображения природы (водной стихии).

Личностные:

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

Метапредметные: оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости

Слушать вступление к опере «Садко» Н.А. Римского-Корсакова; первую часть симфонической сюиты «Шехерезада» («Море и корабль Синдбада») Н.А. Римского-Корсакова;симфонический эскиз «Море» К. Дебюсси; фрагмент «Полёт шмеля» из оперы «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римского-Корсакова. Исполнять песни «Чунга-чанга» из м/ф «Катерок» (муз. В. Шаинского, сл. Ю. Энтина), «Синяя вода» (муз. В. Шаинского, сл. Ю. Энтина).

25.

Три чуда.

С.90-91



Опера. Сказка в классической музыке.

Знакомство учащихся с музыкальными образами сказочных героев в опере.

Личностные:

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение;

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;

Метапредметные:

оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости

Слушать сцену «Три чуда» из оперы «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римского-Корсакова. Исполнять русскую народную песню «Во саду ли, в огороде». Музицировать, исполнять по нотам на металлофоне русскую народную песню «Во саду ли, в огороде».

26.

Чудесные цветы.

С.92-93



Музыка и природа. Музыкальные «краски» и образы цветов.


Развитие эстетических отношений детей к природе средствами музыки на основе сочетания их музыкально-слуховых впечатлений с визуальными и двигательными.

Личностные:

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение;

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать пьесу «Апрель. Подснежник» из цикла «Времена года» П.И. Чайковского; тему феи Сирени из балета «Спящая красавица» П.И. Чайковского; русскую народную купальскую песню «На святого Ивана». Исполнять русскую народную песню «Василёк»; «Песню о волшебном цветке» (муз. Ю. Чичкова, сл. М. Пляцковского). Музицировать. Играть по нотам на металлофоне и детском синтезаторе русскую народную песню «Василёк». Рисунок на тему: «Волшебный цветок».


27.

Карнавал животных. С.94-95


Музыка и природа. Музыкальные образы животных.

Развитие творческого воображения детей а процессе знакомства с музыкальными образами зверей и птиц.

Личностные:

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение;

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;


Слушать цикл пьес «Карнавал животных»

К. Сен-Санса. Исполнять песню «Чунга-чанга» из м/ф «Катерок» (муз. В. Шаинского, сл. Ю. Энтина) —повторение; «Песенку Львёнка и Черепахи» из м/ф «Как Львёнок и Черепаха пели песню» (муз. Г. Гладкова, сл. С. Козлова).


28.

Музыкальный клад: волшебная флейта С.96-97


Старинные музыкальные инструменты.

Продолжение знакомства детей с музыкальным наследием зарубежных композиторов и со старинными музыкальными инструментами.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

Предметные:

различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение.

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать звучание флейты в опере «Волшебная флейта» В.А. Моцарта; звучание разновидностей флейты, многоствольной флейты Пана (кугикл).


29.

Музыкальный клад: старая шарманка. С.98-99


«Механическая» и «живая» музыка. Старинные механические музыкальные устройства.

Формирование у детей первоначальных представлений о творческой роли исполнителя музыкального произведения как его интерпретатора.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

Предметные:

различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;


Слушать пьесу «Шарманщик поёт» из цикла «Детский альбом» П.И. Чайковского (звучание шарманки); пьесу «Шарманка» из цикла «Танцы кукол» Д.Д. Шостаковича; пьесу «Шарманщик» Ф. Шуберта.


30.

Музыкальный клад: музыкальная шкатулка С.100-101


Старинные механические устройства.

Формирование первоначальных представлений детей о механических звукопроизводящих устройствах и имитации их звучания композиторами.

Личностные:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

Предметные:

различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать пьесы «Музыкальная табакерка» А.К. Лядова; «Музыкальная шкатулочка» С. Майкапара; звучание музыкальной шкатулки, музыкальных открыток, музыкальных игрушек с мелодиями детских песен. Исполнять песню «Музыкальная шкатулка» (муз. Ю. Чичкова, сл. З. Петровой). Повторять песни из программы 1 класса (по выбору).


31.

Музыкальный клад: музыкальные картинки С.102-103


Связь музыки с изобразительным искусством.

Раскрытие изобразительных возможностей музыки в её взаимосвязи с другими видами искусства.

Личностные:

положительное отношение к урокам музыки.

эмоционально - ценностное отношение к искусству, к произведениям классической музыки.

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;


Слушать пьесы из цикла «Картинки с выставки» М.П. Мусоргского, например: «Старый замок», «Гном», «Избушка на курьих ножках», «Богатырские ворота в Киеве». Исполнять песню «О картинах» (муз. Г. Гладкова, сл. А. Кушнера). Исполнять пластическую игру-импровизацию «Ожившие картинки» под музыку из цикла «Картинки с выставки» М.П. Мусоргского (пьесы «Гном» и «Балет невылупившихся птенцов»).

Рисовать фантастический музыкальный инструмент с Острова музыкальных сокровищ.

32.

Музыкальный клад: музыкальный альбом С.104-105


Знакомство детей с музыкальными образами разных стран, отражёнными в русской классической и этнической музыке разных народов мира.

Личностные:

внимательное отношения к музыке как живому, образному искусству;

Предметные:

выполнять упражнения арт — терапии; выполнять творческие музыкально - композиционные задания;

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

Слушать произведения П.И. Чайковского «Итальянская песенка», «Старинная французская песенка», «Немецкая песенка», «Неаполитанская песенка» (из цикла «Детский альбом»). Песни разных народов мира.

Исполнять песни разных народов мира (например, «Японскую детскую песню»).

33.



Внеклассная работа.

Проект учащихся по теме «Полёт над музыкальным миром»

Умение выбирать форму своего участия в проектной деятельности по теме.

Проекты по темам:

Музыкальное соревнование «Полёт на воздушном шаре к Вершине творчества»; Школьный концерт народной музыки; Школьный музыкальный салон.


РЕЗЕРВ 1 ЧАС.







Календарно - тематическое планирование 2 класс

урока


Тема урока, страницы учебника

Задачи урока

Основные понятия

Планируемые результаты УУД

(личностные, предметные, метапредметные)

Характеристика учебной деятельности учащихся

1

Музыкальное зеркало.

С. 6–7

Формирование у учащихся представлений о

музыкальном искусстве как отражении мира

в музыкальных образах, имеющих интонационную природу. Развитие музыкально-образного восприятия

музыки, вокально-хоровых навыков и музыкально-творческих способностей. Воспитание

любви к музыкальному

искусству и художественно-эстетического

вкуса. Музыкально-экологическое воспитание.

Музыка —

отражение

жизни. Музыкальный

образ. Интонация.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средств

Слушать и исполнять песню «Музыка» (муз.

Г. Струве, сл. В. Исаковой).

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арт-терапии «Зеркало».

Сочинять мелодии — «музыкальные отражения» ученика (например, «Мне весело», «Мне

грустно» и т. д.).

2

Музыкальные часы.

С. 8–9

Формирование у детей

представлений о связи

музыки с категорией

«время» и о временной

природе музыкального

искусства. Развитие

чувства ритма, образного восприятия музыки, навыков музыкально-исполнительской

деятельности, потребности в творческой самореализации личности. Воспитание любви к

музыкальному искусству и любознательности.

Музыка и

время. Музыкальные образы разного

времени суток.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

Называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;




Слушать пьесу С. Прокофьева «Утро». Исполнять песню «Часы» (муз. и сл. П. Ступелла).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах импровизации «Часы»,«Часы с

кукушкой» (музыкальные инструменты: треугольник, металлофон, колокольчик, ложки,

тарелки; метроном).

Создавать музыкально-пластические движения «Танец Часов» (под музыку И. Саца «Часы» — фрагмента музыки к спектаклю «Синяя

птица»).

3

Музыкальные часы:

доброе утро.

С. 10

Дальнейшее развитие у

учащихся образного

восприятия музыки,

адекватных эмоциональных реакций на

музыку, изображающую просветление,

пробуждение, рассвет.

Воспитание доброты и

эстетического отношения к природе.

Музыкальные образы

рассвета и

утра.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать музыку М.П. Мусоргского «Рассвет

на Москва-реке» (вступление к опере «Хованщина»).

Исполнять вокально-интонационную импровизацию «Утренние приветствия»; латышскую народную песню «Петушок».

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арт-терапии «Пробуждение».

Сочинять звуковую картину «Музыка рассвета».

4

Музыкальные часы:

шумный

день.

С. 11

Развитие у учащихся

способности эмоционально реагировать и

выразительно исполнять энергичную музыку, чувствуя и передавая её интонации и

эмоциональную напряжённость. Воспитание

трудолюбия и позитивного отношения к жизни и людям.

Музыкальные образы

дня. Восклицательная и

вопросительная интонации.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Исполнять вокально-интонационную импровизацию на темы: «Какой хороший день!»,

«Шумный день».

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую импровизацию «Посудный марш» по сказке К. Чуковского «Федорино горе» (шумовой оркестр: ложки, сковорода, крышки от кастрюль, стеклянный кувшин

с водой, чашка).

Дополнительные виды учебной деятельности

Исполнить музыкальный рассказ «Шумный

день в большом городе» (музыкальные инструменты: барабан, трещотка, маракасы, треугольник, тарелки, свисток, колокольчик).

5

Музыкальные часы:

добрый вечер!

С. 12

Формирование и развитие у учащихся способности эмоционально реагировать и

выразительно исполнять затихающую музыку («музыку заката»), чувствуя и

передавая выраженныйв музыке спад эмоционального напряжения,

расслабление.

Воспитание доброжелательного отношения к

людям и способности к

умиротворению.

Музыкальные образы

вечера. Музыкальные жанры: песня.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально – творческую деятельность;

Слушать пьесу С. Прокофьева «Вечер».

Исполнять вокальнинтонационную импровизацию «Добрый вечер!»; песни: «Вечерняя

песня» (муз. А. Тома, сл. К. Ушинского); «Закатилось солнышко» (муз. М. Парцхаладзе,

сл. М. Садовского).

Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять звуковые картины «Музыка заката».

6

Музыкальные часы:

тихая ночь.

С.13–14

Формирование и развитие у учащихся способности эмоционально реагировать и

выразительно исполнять тихую, безмятежную («ночную») музыку, чувствуя и

передавая расслабленное эмоциональное состояние.

Развитие способности к

преодолению негативных эмоций с помощью

спокойной музыки.

Воспитание любви к семье и родному дому.

Музыкальные образы

ночи. Колыбельные

песни.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;


Исполнять народные колыбельные песни; вокально-интонационную импровизацию «Спокойной ночи!»; песню «Спят усталые игрушки» (муз. З. Петровой, сл. А. Островского).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах ритмический аккомпанемент

песни «Спят усталые игрушки» (муз. З. Петровой, сл. А. Островского) (треугольник).

Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять звуковую картину «Мой сон» (музыкальный инструмент — детский синтезатор).

7

Музыкальый календарь.

С. 14–15

Дальнейшее формирование у учащихся первоначальных представлений о взаимосвязимузыки и времени на

материале музыкальных образов времен года. Музыкально-экологическое воспитание.

Музыка и время. Музыкальные образы

времён года.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать произведения П.И. Чайковского

«Времена года» (фрагменты пьес, по выбору).

Исполнять вокально-хоровые упражнения;

песню «Времена года» (муз. и сл. Ц. Кюи).

8

Музыкальный календарь: музыка

осени.

С. 16–17

Продолжение знакомства учащихся со звуками и музыкальными

образами природы,

формирование у них

умений и навыков слушания и выразительного исполнения грустной музыки («музыки

осени»).

Развитие эмоциональной отзывчивости на

музыку и явления окружающего мира.

Музыкально-экологическое воспитание.

Звуки и музыкальные

образы осени. Осеннее

настроение.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

Называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;


Слушать пьесы П.И. Чайковского «Октябрь.

Осенняя песня» из цикла «Времена года»,

«Сентябрь. Охота» и «Ноябрь. На тройке» из

цикла «Времена года».

Исполнять песню «Осень» (муз. М. Красева,

сл. М. Ивенсен); вокально-интонационную импровизацию «Осень», звуковую картину

«Осень» (пение).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину «Осень» (любые музыкальные инструменты и предметы).

Дополнительные виды учебной деятельности

Арт_терапевтическая деятельность: игра

«Опавшие листья». Беседовать о звуках природы по картине И. Остроухова «Золотая

осень». Сочинять мелодии к одному из стихотворений об осени.

9

Музыкальный календарь: музыка

зимы.

С. 18–19

Дальнейшее знакомство учащихся со звуками и музыкальными

образами природы;

формирование у них

умений и навыков слушания и выразительного исполнения «праздничной», весёлой

музыки (на материале

зимних праздников).

Продолжение знакомства с ролью музыки в

традиционной народной культуре (на материале святок и Масленицы).

Музыкально-экологическое и этнокультурное воспитание.

Звуки и музыкальные

образы зимы.

Народные календарные

песни.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;


Слушать пьесы П.И. Чайковского «Декабрь.

Святки», «Январь. У камелька», и «Февраль.

Масленица» (из цикла «Времена года»).

Исполнять песню «Здравствуй, гостья зима»

(муз. народная, сл. И. Никитина, обр.

Н.А. Римского-Корсакова); народные календарные песни «Коляда» и «Широкая Масле%

ница».

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину «Лес зимой»

(металлофон, треугольник).

Дополнительные виды учебной деятельности

Беседовать о настроении природы в картине

И.И. Левитана «Лес зимой» (на фоне звучания

музыки П.И. Чайковского).

10

Музыкальный календарь: музыка

весны.

С. 20–21

Продолжение знакомства учащихся со звуками и музыкальными

образами природы; формирование у них умений и навыков слушания и выразительноговоплощения в исполняемой музыке образов и

настроения пробуждающейся весенней природы, «музыки весны».

Музыкально-экологическое воспитание способности любования

природой. Развитие позитивного отношения к

окружающему миру,

способности к самораскрытию своей личности и эмоциональной

саморегуляции с помощью музыки.

Звуки и музыкальные

образы весны.

Веснянка. Закличка.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;



Слушать пьесы П.И. Чайковского из цикла

«Времена года»: «Март. Песнь жаворонка»,

«Апрель. Подснежник». «Май. Белые ночи».

Исполнять украинскую народную песню

«Веснянка»; закличку солнышка (повторение). Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину-импровизацию «Весенние воды» (на одном или нескольких музыкальных инструментах (по выбору).

Дополнительные виды учебной деятельно&

сти

Выполнять упражнения арт-терапии: «Расцветает подснежник» (под музыку П.И. Чайковского «Апрель.Подснежник»), «Весенний

ручеёк» (под запись журчания ручья).

ДУ

Музыкальный календарь: музыка

лета.

С. 22–23

Дальнейшее знакомство детей со звуками и

музыкальными образами природы; формирование у них умений и

навыков слушания и

выразительного воплощения в исполняемой

музыке светлых, ярких

и красочных образов и

бодрого, весёлого настроения (на материале «музыки лета»).

Музыкально-экологическое воспитание способности любования

природой. Дальнейшее

развитие позитивного

отношения к окружающему миру, способности к самораскрытию

своей личности и эмоциональной саморегуляции с помощью музыки.

Звуки и музыкальные

образы лета.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;


Слушать пьесы П.И. Чайковского из цикла

«Времена года»: «Июнь. Баркарола», «Июль.

Песня косаря», «Август. Жатва».

Исполнять «Песенку о лете» (муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковые картины: «Шум207

Тематическое планирование. 2 класс

щения в исполняемой

музыке светлых, ярких

и красочных образов и

бодрого, весёлого настроения (на материале «музыки лета»).

Музыкально-экологи%

ческое воспитание способности любования

природой. Дальнейшее

развитие позитивного

отношения к окружающему миру, способности к самораскрытию

своей личности и эмоциональной саморегуляции с помощью музыки.

дождя», «Кукушки», «Шёпот деревьев» (музыкальные инструменты: маракасы, ложки,

свистулька, металлофон); «Перекличка дятлов» (шумовые музыкальные инструменты,

твёрдые предметы: карандаш, камушки

и т.д.).

Дополнительные виды учебной деятельности

Арт-терапевтическая деятельность: Слушать звуки природы (дождь, гроза и др.), выполнять дыхательное упражнение «Птичка».

Беседовать о звуках летней природы (по картине Ф. Васильева «Мокрый луг»).

11

Музыкальная машина

времени: времена рождения музыки.

С. 24–27

Формирование у учащихся первоначальных

представлений о связи

музыки с категорией

«движение». Развитие

у учащихся представлений о способности

музыки отражать окружающий мир и жизньлюдей в разные исторические времена. Формирование первоначальных представлений о взаимосвязи

музыки и истории.

Развитие музыкально-пластических и музыкально-актерских способностей. Воспитание

интереса к истории музыки и древним истокам культуры человечества.

Музыка и

время. Музыка и движение.

Рождение музыки.

Личностные:

мотивация к занятиям определённого вида музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать музыку И.Ф. Стравинского «Весна

священная» (фрагмент музыки к балету).

Исполнять упражнение на звукоподражание

«Мотор»; вокально-интонационную игру «Разговор древних людей».

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину «Жизнь

древних людей» (любые музыкальные инструменты). Исполнять «Танец древних людей» (под аккомпанемент ударных инструментов или запись песни «Дино%динозавры» (муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина).

Дополнительные виды учебной деятельности

Рисовать на тему «Музыка древних людей».

12

Музыкальная машина

времени: русская музыкальная старина (народные песни).

С. 28 –29

Развитие представлений учащихся о музыкальном наследии России. Воспитание

интереса к народному

музыкальному творчеству как части традиционной народной

культуры.

Старинная

музыка.

Музыкальное

наследие

России.

Народные

песни.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;






Слушать русские народные песни «Камаринская» (плясовая); «Из-за гор, гор высоких»

(свадебная).

Исполнять русскую народную трудовую песню «Во кузнице», детские народные песни

(повторение).

ДУ

Музыкальная машина

времени: русская музыкальная старина

(церковная

музыка).

С. 29

Развитие представлений учащихся о русском церковно-певческом искусстве и церковных колокольных

звонах как одном из

главных сокровищ в

музыкальном наследии России. Воспитание уважительного отношения к православной художественной

культуре и традициям

Русской православной

церкви.

Старинная

музыка. Музыкальное наследие России.

Церковная

музыка.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать записи старинных церковных песнопений Русской православной церкви; записи

колокольных звонов.

Исполнять тропарь Рождества Христова и

другие церковные песнопения (по выбору).

ДУ

Музыкальная машина

времени: русская музыкальная старина (классическая

музыка).

С. 29

Продолжение формирования у учащихся

представлений о русской классической музыке как одном из главных сокровищ в

музыкальном наследии России. Патриотическое воспитание

средствами музыкального искусства.

Старинная

музыка. Музыкальное наследие России.

Классическая музыка.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;



Слушать фрагменты музыки к балету

П.И. Чайковского «Лебединое озеро» (повторение); симфоническую поэму М.А. Балакирева «Русь» (фрагмент).

Повторять песни композиторов-классиков

о Родине (по выбору).

13

Музыкальная машина

времени: музыкальное

прошлое разных стран.

С. 30–31

Продолжение формирования у учащихся

представлений о взаимосвязи музыки и истории. Знакомство с отраженными в русской

классической музыке

образами европейских

стран.

Воспитание интереса к

истории музыки, развитие музыкально-познавательных потребностей.

Музыкальное

наследие зарубежных

стран.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;


Слушать пьесы П.И.Чайковского «Старинная французская песенка», «Немецкая песенка», «Неаполитанская песенка» (из цикла

«Детский альбом»); А. Вивальди «Концерт для

флейты с оркестром» (фрагмент).

Исполнять песню «За рекою старый дом»

(муз. И.С. Баха, русский текст Д. Тонского).

ДУ

Музыкальная машина

времени: музыкальное будущее.

С. 32–33

Продолжение формирования у учащихся

представлений о взаимосвязи музыки с категориями «время» и

«движение», музыки и

техники. Развитие

творческого воображения. Воспитание прогностических способностей,

умения мечтать и проектировать развитие

событий, способности к

творческой самореализации личности.

Музыка будущего. Музыка

и техника:

магнитофон.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

Струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать и исполнять песню «Прекрасное далёко» из телефильма «Гостья из будущего»

(муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина»).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину «Музыкальный мир будущего» (любые музыкальные инструменты или предметы), запись её на магнитофон. Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять и записывать на магнитофон музыкальный рассказ «Музыкальный мир будущего».

Рисовать на тему «Музыкальное будущее».

14

Музыкальный глобус:

путешествуем по России.

С. 34–35

Формирование у учащихся первоначальных

представлений о взаимосвязи музыки с категорией «пространство».

Дальнейшее формирование у детей представлений о многообразии

музыкальных традиций народов России.

Патриотическое воспитание, воспитание

культуры межнациональных отношений.

Музыка и пространство.

Песни о России.

Музыка народов России.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Слушать народные песни и записи звучания

музыкальных инструментов народов России

(по выбору).

Исполнять песни «Моя Россия» (муз. Г. Струве, сл. Н. Соловьевой); «Песня о России» (муз.

В. Локтева, сл. О. Высоцкой).

ДУ

Музыкальный глобус:

музыка народов России.

С. 36–37

Дальнейшее формирование у учащихся представлений о взаимосвязи музыки с категорией

«пространство». Практическое освоение учащимися музыкальных традиций народов России.

Патриотическое воспитание, воспитание

культуры межнациональных отношений.

Музыка народов России.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать народные песни и наигрыши на музыкальных инструментах разных народов России (по выбору).

Исполнять песни народов России (по выбору).

15

Музыкальный глобус:

едем в далёкие края.

С. 38–39

Продолжение формирования у учащихся

представлений о взаимосвязи музыки с категорией «пространство».

Формирование у детей

первоначальных представлений о многообразии музыкальных традиций народов

зарубежных стран.

Воспитание готовности

к межкультурным коммуникациям.

Музыка народов зарубежных стран.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать записи песен и инструментальной

музыки народов России (по выбору).

Исполнять украинскую народную песню

«Птичка»; белорусскую народную песню «Перепёлочка».

ДУ

Музыкальный глобус:

улетаем на

Луну.

С. 40–41

Продолжение формирования у учащихся

представлений о взаимосвязи музыки с категорией «пространство».

Знакомство с музыкальными образами

Космоса, Вселенной.

Развитие творческого

воображения и потребности в творческой

самореализации личности.

Воспитание любознательности и коммуникабельности, расширение пространства

личностного роста и самореализации.

Звуки Вселенной. Музыкальные

образы космоса

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать музыку космоса. А. Рыбников.

Исполнять упражнение «Полёт звука»; песню

«Улетаем на Луну» (муз. В. Витлина, сл. П. Кагановой).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину «Музыка

Вселенной» (изображение с помощью любых

музыкальных инструментов звёзд, Солнца, комет, разных планет).

Создавать пластическую импровизацию

«Полёт».

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арт-терапии «Пляска

солнечного огня».

16

Волшебная

музыкальная

палочка.

С. 42–43

Формирование у детей

представлений о преображающем воздействии музыки на человека. Воспитание

духовных способностей личности, преодоление заниженной самооценки.

Влияние музыки на настроения,

чувства и

мысли людей.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

Метапредметные:

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать фрагменты музыки из балета С. Прокофьева «Золушка».

Исполнять песню «Улыбка» (муз. В. Шаинского, сл. М. Пляцковского).

Представлять игру-драматизацию «Волшебная палочка»: инсценировки под музыку С. Прокофьева к балету «Золушка» сцен «Золушка

превращается в принцессу», «Тыква становится каретой», «Мыши превращаются в коней».

ДУ

Музыкальная аптечка.

С. 44–45

Формирование у учащихся первоначальных

представлений об использовании музыки

для оздоровления людей.

Воспитание ценностного отношения к здоровому образу жизни.

Музыка и здоровье людей.

Музыкальная терапия.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Исполнять песни и представлять их инсцени_

ровки: «Песенка о зарядке» (муз. М. Старокадамского, сл. М. Львовского и А. Кронгауза);

«Песня о зарядке» из мультфильма «Зарядка

для хвоста» (муз. Г. Гладкова, сл. Г. Остера).

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнения арт-терапии: «Доктор Айболит» и «Хохотушки»; слушать звуки

природы.

ДУ

Золотой ключик: В Школе Скрипичного ключа,

на уроке музыкальной

грамоты.

С. 46–47

Дальнейшее знакомство учащихся с нотной

грамотой. Знакомство с

музыкальными обозначениями динамики звучания и темпа музыки.

Воспитание ценностного отношения к школе,

учению и учителям.

Метр.

Размер.Темп.

Форте и пиано. Крещендо

и диминуэндо.

Личностные:

положительная мотивация к изучению основ музыкальных знаний, основ нотной грамоты;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;


Исполнять мелодии, сочинённые и записанные детьми с помощью нотных знаков.

Исполнять различные ритмические рисунки с

акцентированием первой доли каждого такта

(барабан, колокольчик, бубен); мелодии, сочинённые детьми к разным словам и рисункам

(металлофон, детский синтезатор).

Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять мелодии к словам и ритмическим

рисункам.

17

На родинеМихаила

Ивановича

Глинки: среди долины.

С. 54–55

Знакомство учащихся с

понятием «композитор» как создатель музыки.

Формирование представлений об отраженных в музыке

М.И. Глинки образах

природы, о благотворном влиянии любви

композитора к природе

на его творческие достижения. Развитие

музыкально-творческих способностей учащихся.

Музыкально-эстетическое и музыкально-экологическое воспитание.

Композитор.

Звуки и образы природы.

Влияние природы на творчество композитора.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Слушать вариации на тему русской народной

песни «Среди долины ровныя» М.И. Глинки; песню «Среди долины ровныя» (сл. А.Ф. Мерзлякова).

Исполнять русские народные песни (повторение, по выбору).

Дополнительные виды учебной деятельности

Беседовать о влиянии природы на творчество

композитора (по картине И.И. Шишкина

«Среди долины ровныя»).

18

На родине

Михаила

Ивановича

Глинки: «Камаринская».

С. 56

Знакомство учащихся с

отражёнными в музыке

М.И. Глинки образами

народной жизни и народными мелодиями.

Формирование представлений о благотворном влиянии любви

композитора к народной музыке на его твоческие достижения. Музыкально-эстетическое и этнокультурное

воспитание.

Влияние

народной музыки на творчество композитора.

Симфоническое произведение.

Настроение в

музыке.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать симфоническую фантазию «Камаринская» М.И. Глинки; мелодия плясовой народной песни «Камаринская» в исполнении на

балалайке.

Исполнять русские народные песни (повторение, по выбору).

Исполнять пляску под мелодию русской народной песни «Камаринская».

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арт-терапии «Комар».

19

На родине

Михаила

Ивановича

Глинки: в музыкальной

гостиной.

С. 57

Знакомство детей со

старинными традициями домашнего музицирования в русских

усадьбах и отражением

этих традиций в творчестве М.И. Глинки.

Формирование представлений о важной роли семейного музыкального воспитания

детей в их дальнейшей

творческой судьбе и будущих достижениях.

Воспитание ценностного отношения к семье.

Музыкальные впечатления детства.

Семейное музыкальное

воспитание.

Домашнее музицирование.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;


Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать романс М.И. Глинки «Жаворонок»;

старинные пьесы для фортепьяно в исполнении учащихся музыкальной школы.

Исполнять песню «Ты, соловушка, умолкни»

(муз. М.И. Глинки, сл. В. Забеллы ).

20

На родине

Михаила

Ивановича

Глинки: под звон колоколов.

С. 58

Знакомство учащихся

со старинными традициями церковных колокольных звонови их «отражениями»

в произведениях

М.И. Глинки.

Формирование представлений о важной роли церковного искусства в воспитании

русских композиторов-классиков.

Воспитание интереса и

ценностного отношения к церковному православному искусству

как одному из сокровищ культурного наследия России.

Колокольные

звоны.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

Метапредметные:

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать хор «Cлавься!» из оперы М.И. Глинки

«Иван Сусанин»; колокольный звон благовест.

Исполнять хор «Cлавься!» из оперы

М.И. Глинки «Иван Сусанин» (начало). Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину «Колокола».

ДУ

На родине

Михаила

Ивановича

Глинки:

дальние

странствия.

С. 59

Формирование у учащихся представлений о

зарубежной музыкальной культуре, об отражённых в русской

классической музыке

музыкальных образах

разных стран, о важной

роли в творчестве композитора его зарубежных путешествийРазвитие музыкального кругозора.

Воспитание основ межкультурных коммуникаций..

Музыкальные образы

разных стран.

Личностные:

понимания разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;



Слушать «Попутную песню» (муз. М.И. Глинки, сл. Н. Кукольника); произведения

М.И. Глинки «Арагонская хота» и «Ночь в

Мадриде» (из цикла «Испанские увертюры»);

запись звучания испанской гитары.

Смотреть видеозапись танца фламенко.

Исполнять песни народов Европы (французские, немецкие, испанские, итальянские и др.,

по выбору).

Музицировать, исполнять танцевальные ритмы на кастаньетах. Исполнять танцевальные движения испанских народных танцев (хоты, фламенко).

21

На родине

Михаила

Ивановича

Глинки: сердце Родины.

С. 60–61

Знакомство учащихся

с патриотической

темой в творчестве

М.И. Глинки.

Развитие музыкально-творческих и музыкально-исполнительских способностей учащихся.

Патриотическое воспитание.

Музыкальные образы

Родины.

Гимн.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

эмоционально - ценностного отношения к Государственному гимну России;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;


Слушать и исполнять «Патриотическую песню» (муз. М.И. Глинки, сл. А. Машистова);

песни о России (повторение, по выбору).

Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять гимн Музыкальной страны.

Рисовать герб Музыкальной страны.

22

В родительском доме

Петра Ильича Чайковского: мама.

С. 62–63

Дальнейшее знакомство учащихся с традициями домашнего музицирования в русских

усадьбах (на материале

жизни и творчества

П.И.Чайковского). Формирование представлений о важной роли семейного музыкального воспитания детей

в их творческой судьбе и

будущих достижениях.

Воспитание ценностного отношения к семье.

Музыкальные образы

детства.

Образ мамы.

Музыкальные жанры:

пьеса.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;




Слушать пьесу П.И. Чайковского «Мама» (из

цикла «Детский альбом»).

Исполнять песни о маме (повторение); вокальную импровизацию на тему «Моя мама».

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах импровизацию на тему «Моя

мама» (на любом музыкальном инструменте). Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять «музыкальный портрет» мелодии

«Моя мама».

23

В родительском доме

Петра Ильича Чайковского:

детские

песни.

С. 64

Формирование у детей

первоначальных представлений об особенностях художественно-образного содержания

детских песен П.И. Чайковского и о воплощении в таких песнях

любви композиторов к

детям. Развитие вокально-хоровых умений и навыков.

Воспитание самоценности личности учащихся

и ценностного отношения к другим детям.

Музыкальные образы

детства.

Детские

песни.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;


Слушать пьесу П.И. Чайковского «Русская

песня» из цикла «Детский альбом».

Исполнять песню «Весна» из цикла «Детские

песни» (муз. П.И. Чайковского, сл. А. Плещеева); украинскую народную песню «Птичка»

(под редакцией П.И. Чайковского).

ДУ

В родительском доме

Петра Ильича

Чайковского: детские игры

и игрушки.

С. 65

Знакомство учащихся с

музыкальными образами старинных детских

игр и игрушек. Формирование представлений о роли игр и

игрушек в становлении

творческой личности

композитора. Творческое освоение традиций

музыкально-игровой

культуры. Воспитание

ценностного отношения к традиционным

играм и игрушкам как

отражениям образов-идеалов человека и моделей отношений между людьми в отечественной культуре.

Музыкальные образы

старинныхдетских игр и

игрушек.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;


Слушать пьесы из цикла «Детский альбом»

П.И. Чайковского: «Игра в лошадки», «Болезнь куклы», «Новая кукла». Исполнять русскую народную игровую песню

«Гори, гори ясно».

Исполнять пластические импровизации

«Ожившие игрушки».

Играть в русскую народную игру «Горелки».

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнения арт-терапии: «Юла»,

«Мячик».

ДУ

В родительском доме

Петра Ильича

Чайковского: нянины

сказки.

С. 66–67

Продолжение знакомства учащихся со сказочными темами и сказочными персонажами

в музыке.

Формирование представлений о роли сказок в становлении

творческой личности

композитора.

Творческая самореализация детей на материале сказочных образов

в музыке различных

жанров (маршевой,

танцевальной и другой). Регуляция музыкальной деятельности

и поведения детей с использованием методов

сказкотерапии. Воспитание ценностного отношение к сказкам как

воплощению многовековой мудрости и опыта старших поколений.

Сказочные

музыкальные образы.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать пьесы П.И. Чайковского «Нянина

сказка» и «Баба-яга» из цикла «Детский альбом»; фрагменты балетов П.И. Чайковского

«Щелкунчик», «Спящая красавица», «Лебединое озеро».

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах импровизацию на тему«Любимая сказка» (на любых музыкальных

инструментах).

Исполнять пластические импровизации «Танец лебедей», «Марш», «Кот в сапогах и белая

кошечка», «Красная Шапочка и волк» (под

музыку из балета «Спящая красавица»).

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арт-терапии «Спящая красавица».

Рисовать на тему «Нянина сказка».

ДУ

В родительском доме

Петра Ильича

Чайковского:

утренняя молитва.

С. 68–69

Дальнейшее знакомство учащихся с церковно-певческим искусством. Формирование представлений о

важной роли церковного искусства в воспитании русских композиторов-классиков. Воспитание интереса и

ценностного отношения к церковному православному искусству

как одному из сокровищ культурного наследия России.

Религиозные

музыкальные образы.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;


Слушать пьесы П.И. Чайковского «Утренняя

молитва» и «В церкви» из цикла «Детский

альбом»; «Отче наш» (фрагмент «Литургии»

П.И. Чайковского).

Исполнять церковные песнопения «Отче

наш», тропарь Пасхи.

24

Морское плавание с композитором

Николаем

Андреевичем

Римским-Корсаковым: во

владениях

Морского

царя.

С. 70–71

Формирование представлений о важном

влиянии любви композитора к морю на его

творческие достижения. Развитие музыкально-творческих способностей учащихся.

Музыкально-экологическое воспитание.

Звуки и образы моря.

Гусли.

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

Метапредметные

:использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;


Слушать симфоническую картину Н.А. Римского-Корсакова «Садко» (фрагмент); «Океан,

море синее» (вступление к опере «Садко») —

повторение; запись звучания гуслей.

Исполнять упражнение «Звуковые волны»;

песню «Синяя вода» (муз. В. Шаинского, сл.

Ю. Энтина) — повторение.

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую импровизацию «Переливы волн» (музыкальный инструмент: игрушечные гусли).

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнения арт-терапии: «Игра с

волной», «Качка», «Лодочки в океане» (под

музыку М. Равеля «Лодочка в океане») — повторение. Слушать звуки моря.

ДУ

Морское плавание с композитором

Николаем

Андреевичем

Римским-Корсаковым:

ветер по морю

гуляет.

С. 72–73

Знакомство учащихся

с музыкальными отражениями морской стихии в опере Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане».

Дальнейшее формирование представлений об

опере и о взаимосвязи в

ней различных видов

искусства.

Развитие образного

восприятия музыки.

Музыкально-экологическое воспитание.

Образы моря

в искусстве

(музыке, поэзии, живописи).

Личностные:

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать музыкальную картину «Море» —

вступление ко второму акту оперы Н.А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане».

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнения арт-терапии: «Шум

моря» (повторение), «Буря».

Рисовать «Сказочное море» (иллюстрация музыкальной картины «Море»).

ДУ

В школе

Скрипичного

ключа: урок

композиции.

С. 74–75

Выявление и развитие

творческих способностей детей в процессе

сочинения ими музыкальных композиций.

Воспитание ценностного отношения к школе,

учению и учителям.

Композитор.

Композиция.

Личностные:

положительная мотивация к изучению основ музыкальных знаний, основ нотной грамоты;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;


Сочинять мелодии к поэтическим строчкам;

музыкальные композици «Поезд», «Море»,

«Солнечный зайчик отразился в музыкальном

зеркале», «Зимняя ночь», «Солнечный летний

день».

25

Семейство

ударных инструментов.

С. 82–85

Формирование представлений детей о музыкантах-исполнителях как «связующемзвене» между созданными композитором

музыкальными произведениями и их слушателями. Дальнейшее

знакомство учащихся

с ударными музыкальными инструментами и

особенностями игры на

них.

Формирование представлений детей о связи

звуков ударных инструментов и стихии

земли (например,

звуков камнепада в горах, — в соответствии

с концепцией Г. Гачева

о национальных образах мира). Развитие

чувства ритма, ассоциативного и образного

мышления, творческих способностей. Воспитание интереса к

музыкально-исполнительской деятельности.

Инструментальная музыка. Ударные музыкальные

инструменты. Громкость, тембр

звука. Ритм.

Интонация.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать записи звучания ударных музыкальных инструментов (по выбору).

Исполнять русскую народную песню «Дон-дон»;

французскую народную песню «Братец Яков». Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковые картины «Весенняя

капель», «Стук колёс поезда», «Треск дров в

печке», «Камнепад в горах»; ритмический аккомпанемент русской народной песни «Дон-

дон» (ударные музыкальные инструменты).

26

Семейство духовых инструментов.

С. 86–89

Дальнейшее знакомство учащихся с духовыми музыкальными

инструментами и приобретение первоначальных навыков игры на

некоторых из них.

Формирование представлений детей о связи

звуков духовых инструментов со стихией

воздуха (в соответствии с концепцией

Г. Гачева о национальных образах мира).

Развитие чувства ритма,

ассоциативного и образного мышления, творческих способностей.

Воспитание интереса к

Музыкально-исполнительской деятельности.

Инструментальная музыка.

Духовые музыкальные

инструменты. Громкость, высота, тембр

звука. Мелодия.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать записи звучания различных духовых музыкальных инструментов; симфоническую сказку «Петя и волк» (фрагменты «Птичка», «Утка» и др.); звучание органа.

Исполнять русские народные песни: «Заиграй, моя волынка», «На зелёном лугу» (повторение).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах мелодические импровизации на

свистульках; мелодию русской народной песни «На зелёном лугу» (свирель).

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арт-терапии «Гармошка» (повторение), дыхательную гимнастику.

27

Семейство

струнных

инструментов.

С. 91–93

Дальнейшее знакомство детей с духовыми

музыкальными инструментами и приобретение первоначальных

навыков игры на некоторых из них.

Формирование представлений детей о связи

звуков духовых инструментов со стихией

воздуха (в соответствии с концепцией

Г. Гачева о национальных образах мира).

Развитие чувства ритма,

ассоциативного и образного мышления, творческих способностей.

Музыкально-эстетическое воспитание, развитие интереса к музыкально-исполнительской деятельности.

Инструментальная музыка. Струнные духовые

музыкальные инструменты.

Высота.

Громкость,

тембр звучания. Легато.

Стаккато.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Ппредметные:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать записи звучания струнных музыкальных инструментов (по выбору).

Исполнять песни «Весёлый музыкант» (муз.

А. Филлипенко, сл. Т. Волгиной); «Балалайка» (муз. В. Агафонникова, сл. З. Петровой).

Знакомиться с элементарными приёмами игры на детских гуслях, балалайке или других

струнных музыкальных инструментах.

28

Инструментальный

ансамбль.

С. 94–95

Знакомство учащихся с

понятием «инструментальный ансамбль», с

различными видами инструментальных ансамблей и их звучанием, со знаменитыми

музыкальными ансамблями.

Формирование первоначальных навыков ансамблевого инструментального музицирования. Музыкально-эстетическое воспитание,

развитие интереса к

музыкально-исполнительской деятельности.

Ансамбль,

инструментальный ансамбль. Виды

ансамблей

(дуэт, трио,

квартет).

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать звучания различных по составу инструментальных ансамблей.

Исполнять песню «Весёлый музыкант» (муз.

А. Филлипенко, сл. Т. Волгиной) (повторение).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах звуковую картину «Перекличка

птиц» (дуэт свистулек); мелодию песенки

«Нам не страшен серый волк» (трио: фортепиано, барабан, бубен); мелодию французской народной песни «Братец Яков» (квартет: фортепиано, металлофон, колокольчик, бубен).

29

Оркестр.

С.96–97

Знакомство учащихся

с понятием «оркестр»,

с музыкальными инструментами симфонического оркестра и звучанием симфонической

музыки,

с известными симфоническими оркестрами. Музыкально-эстетическое воспитание, развитие интереса к симфонической музыке.

Оркестр. Симфонический

оркестр: состав музыкальных инструментов,

расположение музыкантов. Дирижёр.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать записи звучания симфонического оркестра (например, фрагментов симфонических

произведений М.И. Глинки, П.И. Чайковского,

Н.А. Римского-Корсакова, С.С. Прокофьева).

Исполнять песни композиторов-классиков

(повторение. по выбору)

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах ритмический аккомпанемент

шумового оркестра. Исполнять пластическую импровизацию «Оркестр» (имитация игры на различных инструментах симфонического оркестра).

ДУ

Оркестр народных инструментов.

С. 98

Знакомство детей с составом и звучанием оркестра народных инструментов, с известными

оркестрами народных

инструментов. Развитие первоначальных

навыком игры на народных музыкальных

инструментах.

Этномузыкальное воспитание, развитие интереса к народным музыкантам и музыкальным коллективам.

Оркестр народных инструментов:

состав музыкальных инструментов,

расположение музыкантов.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать звучание оркестра русских народных инструментов.

Исполнять народные песни ( по выбору)

Музицировать, исполнять коллективную игру на простых народных музыкальных инструментах (ложках, трещотках, свирелях и др.).

Исполнять пластическую импровизацию «Оркестр» (имитация игры на различных инструментах оркестра народных инструментов).

ДУ

Духовой

оркестр.

С. 99

Знакомство детей с составом и звучанием духового оркестра, с известными духовыми

оркестрами. Формирование первоначальных навыков игры на простейших духовых музыкальных

инструментах инструментах, развитие дыхательного аппарата.

Этномузыкальное воспитание, развитие интереса к народным музыкантам и музыкальным коллективам.

Духовой оркестр: состав

инструментов, расположениемузыкантов.

Военные духовые оркестры. Марш.

Личностные:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

эмоционально - ценностного отношения к Государственному гимну России;

Предметные:

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать гимн России, старинные гимны полков русской армии в исполнении духовых оркестров.

Исполнять русские народные солдатские песни (по выбору). Музицировать, исполнять коллективную игру на простых (игрушечных или народных) духовых музыкальных инструментах.

Исполнять пластическую импровизацию «Оркестр» (имитация игры на различных инструментах духового оркестра); пластическую импровизацию «Марш духового оркестра» (под

музыку марша В. Агапкина «Прощание славянки»).

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арттерапии дыхательную гимнастику.

30

В школе

Скрипичного

ключа: мастерская музыкальных

инструментов.

С. 100–101

Формирование у учащихся первоначальных

представлений о музыкальных мастерах и

процессе изготовлении

музыкальных инструментов.

Первоначальное знакомство со знамениты

ми музыкальными мастерами (например,

А. Страдивари).

Воспитание трудолюбия.

Профессия

мастера музыкальных

инструментов. Самодельные музыкальные

инструменты.

Личностные:

положительная мотивация к изучению основ музыкальных знаний, основ нотной грамоты;

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;


Метапредметные: использовать приёмы игры на ударных, духовых и

струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую

деятельность;

Слушать записи звучания музыкальных инструментов и определять их названия.

Исполнять песни о музыкальных инструментах (по выбору).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах различные ритмические и мелодические рисунки (ансамбль самодельных музыкальных инструментов).

Дополнительные виды учебной деятельности

Исполнять музыкальные импровизации на

самодельных музыкальных инструментах.

31

У кого какой

голос?

С. 106–107

Формирование представлений детей о певцах

как «связующем звене»

между созданными композитором вокальными произведениями и

их слушателями. Дальнейшее знакомство учащихся с различными

видами певческих голосов, с понятием «интонация». Формирование

у учащихся чистоты интонирования.

Воспитание интереса к

вокальной музыке и пению.

Вокальная

музыка. Певческие голоса: дискант,

сопрано,

альт, тенор,

бас. Тембр голоса. Интонация.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

Слушать фрагменты оперы Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка» (арии Деда Мороза и

Снегурочки, и другие).

Исполнять вокально-интонационную игру

«Телефон»; песню «Из чего же, из чего же?»

(муз. Ю. Чичкова, сл. Я. Холецкого).

Представлять музыкальную инсценировку

стихотворения К. Чуковского «Телефон».

32

Вокальный

ансамбль.

С. 108–109

Развитие вокально-хоровой культуры учащихся в процессе первоначального освоения

ансамблевого пения. Формирование у учащихся чистоты интонирования и навыков ансамблевого пения.

Воспитание интереса к

вокальной музыке и пению.

Вокальный

ансамбль.

Дуэт, трио,

квартет, квинтет,

секстет.

Унисон.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;


Слушать песню «Дуэт Короля и Принцессы»

из мультфильма «По следам Бременских музыкантов» (муз. Г. Гладкова, сл. Ю. Энтина).

Исполнять русскую народную песню «Матушка репка»; ансамблевую вокальнуюимпровизацию «Тянем, потянем…». Повто_

рять пройденные песни (исполнение их разными вокальными ансамблями).

Представлять музыкальную инсценировку

русской народной сказки «Репка».

33

Хор.

С. 110–111

Развитие у учащихся

интереса к хоровому

пению в процессе творческой (исполнительской и познавательной) деятельности.

Дальнейшее формирование у учащихся вокально-хоровых умений и навыков.

Воспитание интереса к

хоровой музыке и пению в хоре.

Хор. Виды хоровых коллективов.

Дирижёр. Канон.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;


Слушать записи звучания различных хоровых коллективов (детского, академического,

народного, церковного).

Исполнять хором песню «Вместе весело шагать» (муз. В. Шаинского, сл. М. Матусовского); норвежскую народную песню «Камертон».

34

В школе

Скрипичного

ключа: урок

вокала.

С. 112–113.

Знакомство детей с основными правилами

пения и охраны певческого голоса.

Развитие вокальных

умений и навыков. Воспитание уважительного отношения к школе,

учению и учителям.

Певческое

дыхание. Звукоизвлечение. Звуковедение. Дикция. Охрана

голоса.

Личностные:

мотивация к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

Предметные:

определять куплетную форму и вариации;

Метапредметные:

анализировать результаты собственной и коллективной работы.

Исполнять вокальные упражнения; повторять песни и хоровые произведения из репертуара для 2 класса.




















ПО ИТОГАМ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ОБУЧАЮЩИЕСЯ 1 КЛАССА


Познавательные

Учащиеся научатся:

«читать» условные знаки, данные в учебнике;

находить нужную информацию в словарях учебника;

различать ритмы марша, танца, песни; мажорный и минорный лад; виды музыкального искусства;

сопоставлять художественно - образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира.

Учащиеся получат возможность научиться:

осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

читать нотные знаки;

сравнивать музыкальные произведения, музыкальные

образы в произведениях разных композиторов;

характеризовать персонажей музыкальных произведений;

группировать музыкальные произведения по видам искусства, музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные).

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;

отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;

выслушивать друг друга, работая в паре;

участвовать в коллективном обсуждении;

договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.

Учащиеся получат возможность научиться:

выражать эмоционально - ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям, к музыке как живому, образному искусству;

высказывать собственное оценочное суждение о музкальных образах людей и сказочных персонажей;

быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;

строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).


ПО ИТОГАМ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ОБУЧАЮЩИЕСЯ 2 КЛАССА


выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен композиторов - классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

исполнять в вокальном ансамбле и в хоре одноголосны вокальные произведения с сопровождением;

сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, художественно - образном содержании музыки;

выявлять особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов.

Учащиеся получат возможность научиться:

различать основные жанры профессиональной музыки (пьеса, романс, симфоническая музыка, хоровая музыка, опера, балет);

различать виды ансамблей (инструментального, вокального), хоров (народного, академического, церковного) и оркестров (народных инструментов, духового и симфонического);

узнавать и называть основные характерные черты и образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского - Корсакова;

слышать в музыке и рассказывать о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён — прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир

человека;

читать и записывать нотные знаки; воспроизводить по нотам ритмические рисунки, короткие мелодии;

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

самостоятельно выполнять упражнения арт - терапии;

сочинять небольшие мелодии;

пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

Регулятивные

Учащиеся научатся:

понимать цель выполняемых действий;

понимать важность планирования работы;

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости и т. д. (под руководством учителя);

решать творческие задачи, используя известные средства.

Учащиеся получат возможность научиться:

продумывать план действий при драматизации музыкальных произведений, при создании проектов;

объяснять, какие приёмы, техники были использованы в работе, как строилась работа;

различать и соотносить замысел и результат работы;

включаться в самостоятельную музыкально – творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую);

использовать приёмы игры на ударных, духовых иьструнных народных музыкальных инструментах;

участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.

Познавательные

Учащиеся научатся:

осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

различать и сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, художественно - образном содержании музыки;

различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;

группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства, музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);

устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов.

Учащиеся получат возможность научиться:

осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;

свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, словаря;

различать основные жанры профессиональной музыки (пьеса, романс, симфоническая музыка, хоровая музыка, опера, балет);

классифицировать музыкальные произведения по жанрам, видам, по создателям музыки (композиторам);

различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);

характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова;

читать и записывать нотные знаки; осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах;

выражать эмоционально - ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям;

отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;

участвовать в коллективном обсуждении;

высказывать собственное оценочное суждение о музыкальных образах людей и сказочных персонажей;

быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;

выслушивать друг друга, договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.

Учащиеся получат возможность научиться:

задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и музыкально - выразительным средствам;

слышать в музыке и делиться своими впечатлениями о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён — прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир человека;

активно участвовать в обсуждении сущности музыкального искусства и его роли в жизни человека;

выражать эмоционально - ценностное отношение к музыке как живому, образному искусству;

строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).










КОНТРОЛЬ ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ В СЛЕДУЮЩИХ ВИДАХ:


Входной, текущий, тематический, итоговый.


Форма контроля:

  • устный опрос;

  • практическая работа,

  • тест

Промежуточная аттестация проводится в соответствии с Уставом образовательного учреждения в форме теста.


ПРИМЕРНАЯ ТЕМАТИКА ТВОРЧЕСКИХ ПРОЕКТОВ:


  • «Звук и цвет»:

- Рисование под музыку.

- Выставка рисунков «Звуки и краски окружающего мира».

- Игра «Мы озвучиваем фильм».

- Игра – импровизация «Звук и цвет».

  • «Сказочные герои»:

- Музыкальная инсценировка сказки «Курочка Ряба».

- Постановка детской оперы «Волк и семеро козлят».

- Постановка музыкального кукольного спектакля «Колобок».

  • «Наш праздник»:

- Школьный праздник народного календаря «Масленица».

- Школьный праздник «Веселая ярмарка».

- Концерт – подарок.

  • «Полет над музыкальным миром»:

- Музыкальное соревнование «Полет на воздушном шаре к Вершине творчества».

- Школьный концерт народной музыки.

- Школьный музыкальный салон.

  • «Музыка и окружающий мир».

  • «Композиторы».

  • «Музыканты - исполнители».

  • «Европейская музыка и музыканты».

  • «Музыкальная история России».

  • «Музыкальный мир советской эпохи».

  • «Россия многонациональная».


ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МЕДИАРЕСУРСОВ.


  • Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий», 2001. ООО «Уральский электронный завод».

  • Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2002.

  • Музыкальный словарь Римана. 7727 статей с иллюстрациями. «Си ЭТС», 2004.

  • Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. «Коминфо», 1999.

  • Эрмитаж. Искусство Западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО «Интерсофт, 1998.

  • Дракоша в мире музыки. ООО «СиДи-АРТ».

  • Музыкальный Бункер. DS Multimedia Production Ltd 1997.

  • Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».


УЧЕБНО – МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКТ.


  • Музыка. 1 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 3-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.

  • Музыка. Обучение в 1 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2005г.

  • Музыка. 2 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 2-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.

  • Музыка. 3 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 3-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.

  • Музыка. 4 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – М.: АСТ Астрель, 2010г.

  • Музыка. Обучение во 2 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2006г

  • Музыка. Обучение в 3 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2007г.

  • Музыка. Обучение в 4 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2010г.


ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ УЧАЩИХСЯ.


  1. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.

  2. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.

  3. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.

  4. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

  5. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

  6. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ.

  7. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.

  8. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.

  9. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.


ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ УЧИТЕЛЯ.


1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004.

2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.

3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманитарный издательский Центр ВЛАДОС, 2000.

4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.

5. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.

6. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.

7. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2000.

8. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.

9. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.

10. Могилевская С. У лиры семь струн: Научно-художественная лит-ра / художник Н. Мищенко. –М.: Дет. лит., 1981.

11. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.

12. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.: Вентана-Граф, 2008.

13. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

14. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.

15. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ. А. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.

16. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.

17. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.

18.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. – М.: Издательский центр «Академия», 2003.

19. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2001.



Автор
Дата добавления 23.06.2016
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров214
Номер материала ДБ-130470
Получить свидетельство о публикации

Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх