ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая учебная
программа по музыке для 4-го класса разработана на основе примерной программы
начального общего образования и программы «Музыка 1-4 классы», авторов: Е.Д.Критской,
Г.П.Сергеевой, Т. С. Шмагина, М., Просвещение, 2012. Программа составлена в
соответствии с федеральным компонентом государственного образовательного стандарта
начального общего образования 2004 года.
Программа по предмету «Музыка» для I–IV
классов общеобразовательных учреждений разработана в соответствии с Федеральным
государственным образовательным стандартом начального общего образования,
примерными программами и основными положениями художественно-педагогической
концепции Д. Б. Кабалевского. При создании программы авторы учитывали
потребности современного российского общества и возрастные особенности младших
школьников. В программе нашли отражение изменившиеся социокультурные условия
деятельности современных образовательных учреждений, потребности
педагогов-музыкантов в обновлении содержания и новые технологии общего
музыкального образования.
Цель массового музыкального образования и воспитания — формирование
музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников —
наиболее полно
отражает интересы современного общества в развитии
духовного потенциала подрастающего поколения.
Задачи музыкального образования
младших школьников:
·
воспитание интереса, эмоционально-ценностного отношения и любви к
музыкальному искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических
чувств: любви к ближнему, к своему народу,
·
к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре
разных народов мира на основе постижения учащимися музыкального искусства во
всем многообразии его форм и жанров;
·
воспитание чувства музыки как основы музыкальной грамотности;
·
развитие образно-ассоциативного мышления детей, музыкальной памяти
и слуха на основе активного, прочувствованного и осознанного восприятия лучших
образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего;
·
накопление тезауруса – багажа музыкальных впечатлений,
интонационно-образного словаря, первоначальных знаний музыки и о музыке,
формирование опыта музицирования, хорового исполнительства на основе развития
певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной
деятельности.
ОБЩАЯ
ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО КУРСА
Содержание программы базируется на художественно-образном,
нравственно-эстетическом постижении младшими школьниками основных пластов
мирового музыкального искусства: фольклора,
музыки религиозной традиции, произведений
композиторов-классиков (золотой фонд), современной академической и популярной
музыки. Приоритетным в данной программе является введение ребенка в мир музыки
через интонации, темы и образы русской музыкальной культуры — «от родного
порога», по выражению народного художника России Б.М. Неменского, в мир
культуры других народов. Это оказывает позитивное влияние на формирование
семейных ценностей, составляющих духовное и нравственное богатство культуры и
искусства народа. Освоение образцов музыкального фольклора как
синкретичного искусства разных народов мира, в
котором находят отражение факты истории, отношение человека к родному краю, его
природе, труду людей, предполагает изучение основных фольклорных жанров,
народных обрядов, обычаев и традиций, изустных и письменных форм бытования
музыки как истоков творчества композиторов-классиков. Включение в программу
музыки религиозной традиции базируется на культурологическом подходе, который
дает возможность учащимся осваивать духовно-нравственные ценности как
неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры.
Программа направлена на постижение
закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связях с
жизнью, разнообразия форм его проявления и бытования в окружающем мире,
специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в
интонационно-временную природу музыки, ее жанрово-стилистические особенности.
При этом надо отметить, что занятия музыкой и достижение предметных результатов
ввиду специфики искусства неотделимы от достижения личностных и метапредметных
результатов.
Критерии отбора музыкального материала в данную программу
заимствованы из концепции Д. Б. Кабалевского — это художественная ценность музыкальных
произведений, их воспитательная значимость и педагогическая
целесообразность.
Основными методическими принципами программы
являются: увлеченность, триединство деятельности композитора – исполнителя –
слушателя, «тождество и контраст», интонационность, опора на отечественную
музыкальную культуру. Освоение музыкального материала, включенного в программу
с этих позиций, формирует музыкальную культуру младших школьников, воспитывает
их музыкальный вкус.
Виды музыкальной деятельности разнообразны и направлены на реализацию принципов
развивающего обучения в массовом музыкальном образовании и воспитании.
Постижение одного и того же музыкального произведения подразумевает различные
формы общения ребенка с музыкой. В исполнительскую деятельность входят:
хоровое, ансамблевое и сольное пение;
пластическое интонирование и музыкальноритмические движения; игра на
музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сказок,
музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты
как средства фиксации музыкальной речи.
Помимо этого, дети проявляют творческое
начало в размышлениях о музыке, импровизациях (речевой, вокальной, ритмической,
пластической); в рисунках на темы полюбившихся музыкальных произведений,
эскизах костюмов и декораций к операм, балетам, музыкальным спектаклям; в
составлении художественных коллажей, поэтических дневников, программ концертов;
в подборе музыкальных коллекций в домашнюю фонотеку; в создании рисованных
мультфильмов, озвученных знакомой музыкой, небольших литературных сочинений о
музыке, музыкальных инструментах, музыкантах В
целом эмоциональное восприятие музыки, размышление о ней и воплощение образного
содержания в исполнении дают возможность овладевать приемами сравнения,
анализа, обобщения, классификации различных явлений музыкального искусства, что
формирует у младших школьников универсальные учебные действия.
Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные
содержательные линии, указаны музыкальные произведения. Названия разделов
являются выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти,
года. Занятия в I классе носят пропедевтический, вводный характер и
предполагают знакомство детей с музыкой в широком жизненном контексте.
Творческий подход учителя музыки к данной программе – залог успеха его
музыкально-педагогической деятельности.
МЕСТО УЧЕБНОГО
ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Программа основного общего образования
по музыке составлена в соответствии с количеством часов, указанным в Базисном
учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка»
изучается в I–IV классах в объеме не менее 135 часов (33 часа в I классе, по 34
часа – во II–IV классах).
ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Уроки музыки, как и художественное
образование в целом, предоставляя детям возможности для культурной и творческой
деятельности, позволяют сделать более динамичной и плодотворной взаимосвязь
образования, культуры и искусства.
Освоение музыки как духовного наследия
человечества предполагает формирование опыта эмоционально-образного восприятия,
начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности,
приобретение знаний и умений, овладение универсальными учебными действиями, что
становится фундаментом обучения на дальнейших ступенях общего образования,
обеспечивает введение учащихся в мир искусства и понимание неразрывной связи
музыки и жизни.
Внимание на музыкальных занятиях
акцентируется на личностном развитии, нравственно-эстетическом воспитании,
формировании культуры мировосприятия младших школьников через эмпатию,
идентификацию, эмоционально-эстетический отклик на музыку. Уже на начальном
этапе
постижения музыкального искусства младшие школьники
понимают, что музыка открывает перед ними возможности для познания чувств и
мыслей человека, его духовно-нравственного становления, развивает способность
сопереживать, встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в
обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно
сотрудничать со сверстниками и взрослыми. Это способствует формированию
интереса и мотивации к дальнейшему овладению различными видами музыкальной
деятельности и организации своего культурно-познавательного доcуга.
Содержание обучения ориентировано на
целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной
деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному
и социальному развитию растущего человека. Предмет «Музыка», развивая
умение учиться, призван формировать у ребенка современную картину мира.
РЕЗУЛЬТАТЫ
ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
В результате изучения курса «Музыка» в
начальной школе должны быть достигнуты определенные результаты.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах
учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета
«Музыка»:
— чувство гордости за свою Родину, российский народ
и историю России, осознание своей этнической и
национальной принадлежности на основе изучения
лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов,
музыки Русской православной церкви, различных направлений современного музыкального
искусства России;
– целостный, социально ориентированный взгляд на
мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и
религий на основе сопоставления произведений
русской музыки и музыки других стран, народов,
национальных стилей;
– умение наблюдать за разнообразными явлениями
жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка –
умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности,
участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
– уважительное отношение к культуре других народов;
сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;
– развитие мотивов учебной деятельности и
личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и
сверстниками;
– ориентация в культурном многообразии окружающей
действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
– формирование этических чувств доброжелательностии
эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других
людей;
– развитие музыкально-эстетического чувства,
проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании
его функций в жизни человека и общества.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности
универсальных учебных действий учащихся, проявляющихся в познавательной и
практической деятельности:
– овладение способностями принимать и сохранять
цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных
формах и видах музыкальной деятельности;
– освоение способов решения проблем творческого и
поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных
сочинений;
– формирование умения планировать, контролировать и
оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием ее
реализации в процессе познания содержания музыкальных образов; определять
наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и
творческой деятельности;
– продуктивное сотрудничество (общение,
взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих
задач на уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической
деятельности;
– освоение начальных форм познавательной и
личностной
рефлексии; позитивная самооценка своих
музыкально-творческих возможностей;
– овладение навыками смыслового прочтения
содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с
целями и задачами деятельности;
– приобретение умения осознанного построения
речевого высказывания о содержании, характере, особенностях языка музыкальных
произведений разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами
коммуникации;
– формирование у младших школьников умения
составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее
содержания, в устной и письменной форме;
– овладение логическими действиями сравнения,
анализа, синтеза, обобщения, установления аналогий в процессе
интонационно-образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и
других видов музыкально-творческой деятельности;
– умение осуществлять информационную,
познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств
информации и коммуникации (включая пособия на
электронных носителях, обучающие музыкальные
программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации, работу
с интерактивной доской и т. п.).
Предметные результаты изучения
музыки отражают опыт учащихся в
музыкально-творческой деятельности:
– формирование представления о роли музыки в жизни
человека, в его духовно-нравственном развитии;
– формирование
общего представления о музыкальной картине мира;
– знание основных закономерностей музыкального
искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;
– формирование основ музыкальной культуры, в том
числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного
вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
– формирование устойчивого интереса к музыке и
различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
– умение воспринимать музыку и выражать свое
отношение к музыкальным произведениям;
– умение
эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору,
музыке религиозной традиции, классической и современной; понимать содержание,
интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;
– умение воплощать музыкальные образы при создании
театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении
вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
ПЛАНИРУЕМЫЕ
РЕЗУЛЬТАТЫ
В результате изучения музыки выпускник
начальной школы научится:
- воспринимать
музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе
выражения чувств и мыслей человека, эмоционально откликаться на искусство,
выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;
- ориентироваться
в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии фольклора России,
сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки, ценить
отечественные народные музыкальные традиции;
- соотносить
выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты
музыкальной
речи разных композиторов, воплощать особенности
музыки в исполнительской деятельности;
- общаться
и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и
инструментального) воплощения различных художественных образов;
- исполнять
музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация,
музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация
и др.);
- определять
виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных
инструментов;
- оценивать
и соотносить содержание и музыкальный язык народного и профессионального
музыкального творчества разных стран мира.
СОДЕРЖАНИЕ
КУРСА
Основное содержание курса представлено
следующими содержательными линиями: «Музыка в жизни человека»,«Основные
закономерности музыкального искусства», «Музыкальная картина мира».
Музыка в жизни человека. Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как
естественное проявление человеческих чувств. Звучание окружающей жизни,
природы, настроений, чувств и характера человека. Обобщенное представление об
основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных
жанров и стилей. Песня, танец, марш и их разновидности. Песенность,
танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония,
концерт, сюита, кантата, мюзикл. Отечественные народные музыкальные традиции.
Народное творчество России. Музыкальный и поэтический фольклор: песни, танцы,
действа, обряды, скороговорки, загадки, Игры-драматизации. Историческое прошлое
в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Сочинения
отечественных композиторов о Родине. Духовная музыка в творчестве композиторов.
Основные закономерности музыкального искусства.
Интонационно-образная природа музыкального
искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Интонация как
озвученное состояние, выражение эмоций и мыслей. Интонации музыкальные и
речевые. Сходство и различие. Интонация – источник музыкальной речи. Основные
средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад
и др.). Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное
воздействие. Композитор – исполнитель – слушатель. Особенности музыкальной речи
в сочинениях композиторов, ее выразительный смысл. Нотная запись как способ
фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты. Развитие музыки —
сопоставление и столкновение чувств и мыслей человека, музыкальных интонаций,
тем, художественных образов. Основные приёмы музыкального развития (повтор и
контраст). Формы построения музыки как обобщенное выражение
художественно-образного содержания произведений. Формы одночастные, двух и
трехчастные, вариации, рондо и др.
Музыкальная картина мира.
Интонационное богатство музыкального мира. Общие
представления о музыкальной жизни страны. Детские хоровые и инструментальные
коллективы, ансамбли песни и танца. Выдающиеся исполнительские коллективы
(хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов.
Музыка для детей: радио и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи (CD, DVD).
Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая,
оркестровая. Певческие голоса: детские,
женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской,
смешанный. Музыкальные инструменты. Оркестры: симфонический, духовой, народных
инструментов. Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран
мира. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций.
Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и
музыкальный язык.
Планирование
учебного процесса
4 класс
Планируемые
результаты обучения
Требования к уровню подготовки учащихся
• расширение жизненно-музыкальных
впечатлений учащихся от общения с музыкой разных жанров, стилей, национальных
и композиторских школ;
• выявление характерных особенностей русской музыки (народной и
профессиональной) в сравнении с музыкой других народов и стран;
• воспитание навыков эмоционально-осознанного восприятия музыки, умения
анализировать ее содержание, форму, музыкальный язык на интонационно-образной
основе;
• развитие умения давать личностную оценку музыке, звучащей на уроке и вне
школы, аргументировать индивидуальное отношение к тем или иным музыкальным
сочинениям;
• формирование постоянной потребности общения с музыкой, искусством вне
школы, в семье;
• формирование умений и навыков выразительного исполнения музыкальных
произведений в разных видах музыкально-практической деятельности;
• развитие навыков художественного, музыкально-эстетического
самообразования – формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, самостоятельная
работа в рабочих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений;
• расширение представлений о взаимосвязи музыки с другими видами искусства
(литература, изобразительное искусство, кино, театр) и развитие на этой основе
ассоциативно-образного мышления;
• совершенствование умений и навыков творческой
музыкально-эстетической деятельности.
Творчески изучая музыкальное
искусство, к концу 4 класса
обучающиеся
научатся:
- узнавать
изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
- продемонстрировать
знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах,
составах оркестров;
- продемонстрировать
личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность
музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
- высказывать
собственное мнение в отношении музыкальных явлений, выдвигать идеи и отстаивать
собственную точку зрения;
- продемонстрировать
понимание интонационно-образной природы музыкального искусства,
взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности
музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
- эмоционально
откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении,
игре или пластике;
- показать
определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и
воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
- выражать
художественно-образное содержание произведений в каком-либо виде исполнительской
деятельности (пение, пластические движения);
- охотно
участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении
различных музыкальных образов;
- определять,
оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного
и профессионального музыкального творчества разных стран мира;
- использовать
систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении
простейших мелодий;
- исполнять
музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация,
музыкально-пластическое движение, импровизация и др.).
Учебно - тематический план
№ п/п
|
Название
темы
|
Количество часов
|
Форма контроля
|
1
2
3
4
5
6
7
итого
|
Россия-Родина моя
О России петь –
что стремиться в храм.
День, полный
событий.
Гори, гори ясно, чтобы
не погасло!
В концертном зале.
В музыкальном
театре.
Чтоб музыкантом
быть, так надобно уменье.
|
3
4
6
3
5
6
7
34
|
Творческие
работы, устный опрос, групповое и хоровое исполнение.
Творческие
работы, устный опрос, выразительное хоровое и групповое исполнение,
определение на слух звучание музыкальных инструментов
Устный опрос,
творческие работы, выразительное хоровое и групповое исполнение.
Определение на
слух звучание русских музыкальных инструментов, творческие работы, устный
опрос ,
выразительное
исполнение вокальных произведений.
Определение на слух
звучание инструментов симфонического оркестра, творческие работы,
выразительное вокальное исполнение, устный опрос.
Устный опрос,
выразительное хоровое и групповое исполнение, творческие работы.
Творческие
работы,
устный опрос,
определение на слух звучание музыкальных инструментов, выразительное хоровое
и групповое исполнение.
|
Тематическое
планирование
№
|
Тематическое
планирование
|
Кол-во
часов
|
Характеристика
деятельности учащихся
|
4
класс (34 ч)
Россия-Родина моя (3ч)
|
1
05.09
2
12.09
3
19.09
|
Мелодия. Что не
выразишь словами, звуком на душу навей.
Ты откуда, русская,
зародилась, музыка Р.К.
Я пойду по полю
белому… На великий праздник собралася Русь!
Раскрываются
следующие содержательные линии. Красота
родной земли, человека в народной музыке и сочинениях русских композиторов.
Общность интонаций народного и композиторского музыкального творчества. Тайна
рождения песни. Многообразие жанров народных песен: колыбельная, плясовая,
солдатская, трудовая, лирическая, хороводная и др.; особенности интонаций,
ритмов, композиционного строения, манеры исполнения. Лирические образы музыки
С. Рахманинова
(инструментальный концерт,
вокализ), патриотическая тема в музыке М. Глинки (опера),
С. Прокофьева (кантата).
Примерный
музыкальный материал.
Концерт № 3
для фортепиано с оркестром.
Главная мелодия 1-й части.
С. Рахманинов;
Вокализ. С.Рахманинов;
Песня о
России. В. Локтев, сл.
О. Высотской;
Родные
места. Ю. Антонов, сл.
М.Пляцковского;
Ты, река ль
моя, реченька, русская
народная песня;
Колыбельная в обраб. А. Лядова;
У зори- то,
у зореньки; Солдатушки, бравы ребятушки; Милый мой хоровод; А мы просо сеяли,
русские народные песни,
обраб. М. Балакирева, Н. Римского-Корсакова;
Александр
Невский. Кантата
(фрагменты). С. Прокофьев.
Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.
|
1
1
1
|
Размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей
человека.
Эмоционально воспринимать
народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира и
народов России и высказывать мнение о его содержании.
Выявлять общность истоков и особенности народной и профессиональной музыки.
Исполнять и разыгрывать народные песни , участвовать в
коллективных играх- драматизациях.
Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного
воплощения различных художественных образов.
Узнавать образцы народного музыкального- поэтического творчества и
музыкального фольклора России.
Выполнять творческие задания .
Оценивать собственную музыкально- творческую деятельность.
|
О России петь - что стремиться в храм… ( 4ч )
|
4
26.09
5
03.10
6
10.10
7
24.10
|
Святые земли
Русской. Илья Муромец
Кирилл и Мефодий.
Праздников
праздник, торжество из торжеств. Р.К.
Родной обычай
старины. Светлый праздник.
Раскрываются следующие
содержательные линии. Нравственные
подвиги святых земли Русской
( равноапостольные княгиня Ольга,
князь Владимир, Илья Муромец и др. ), их почитание и восхваление. Святые
равноапостольные Кирилл и Мефодий – создатели славянской письменности. Религиозные
песнопения (стихира, тропарь, молитва, величание ); особенности их мелодики,
ритма, исполнения. Праздники Русской православной церкви (Пасха). Церковные и
народные традиции праздника. Образ светлого Христова Воскресения в музыке
русских композиторов.
Примерный
музыкальный материал
Земле
Русская, стихира;
Былина об Илье Муромце, былинный напев сказителей Рябининых;
Симфония № 2 ( « Богатырская»), 1-я часть (фрагмент), А.
Бородин;
Богатырские ворота. Из сюиты
«Картинки с выставки». М.
Мусоргского;
Величание святым Кириллу и
Мефодию,
Обиходный распев;
Гимн Кириллу и Мефодию. П. Пипков, сл. С. Михайловски;
Величание
князю Владимиру и княгине Ольге; Баллада о князе Владимире, сл. А. Толстого;
Тропарь праздника Пасхи;
Ангел
вопияше. Молитва.
П. Чесноков;
Богородице Дево,радйся (№ 6). Из
«Всенощной». С. Рахманинова;
Не шум шумит, русская народная песня;
Светлый праздник. Финал Сюиты- фантазии № 1 для двух фортепиано.
С. Рахманинов.
|
1
1
1
1
|
Сравнивать музыкальные образы народных и церковных праздников.
Сопоставлять выразительные особенности языка музыки, живописи, иконы, фрески,
скульптуры.
Рассуждать о значении колокольных звонов и колокольности в музыке русских
композитров.
Выполнять творческие задания.
|
День, полный событий (6ч)
|
8
07.11
9
14.11
10
21.11
11
28.11
12
05.12
13
12.12
|
Приют
спокойствия, трудов и вдохновения…
Зимнее утро.
Зимний вечер.
Что за прелесть
эти сказки! Три чуда.
Ярмарочное
гулянье.
Приют, сияньем
муз одетый…
Раскрываются следующие
содержательные линии. Один день
с А.С.Пушкиным. Михайловское: музыкально – поэтические образы природы, сказок
в творчестве русских композиторов (П. Чайковский,
М. Мусорский, Н. Римский- Корсакова,
Г. Свиридов и др.). Многообразие
жанров народной музыки: колокольные звоны. Музыкально – литературные вечера в
Тригорском: романсы, инструментальное музицирование (ансамбль, дуэт).
Музыкальность поэзии А. Пушкина.
Примерный
музыкальный материал
В деревне. М. Мусоргский;
Осенняя песнь(Октябрь). Из цикла
«Времена года». П. Чайковский;
Пастораль. Из
музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина « Метель». Г. Свиридов;
Зимнее утро.
Из «Детского альбома». П.
Чайковский;
У камелька
(Январь) Из цикла
«Времена года». П.
Чайковский;
Сквозь
волнистые туманы; Зимний вечер,
русские народные песни.
Зимняя дорога. В. Шебалин, стихи А. Пушкина;
Зимний вечер. М.
Яковлев, стихи А. Пушкина.
Три чуда. Вступление ко 11 действию оперы « Сказка о царе
Салтане».
Н. Римский- Корсаков.
Девицы, красавицы; Уж как по
мосту, мосточку,хоры из
оперы
«Евгений Онегин». П. Чайковский.
Вступление; Великий
колокольный звон.
Из оперы «Борис Годунов». М.
Мусоргский.
Венецианская ночь. М. Глинка. сл.
И. Козлова.
|
1
1
1
1
1
1
|
Выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки русских
композиторов и поэзии А. Пушкина.
Понимать особенности построения ( формы) музыкальных и литературных
произведений.
Интонационно осмысленно
исполнять сочинения разных жанров и стилей.
Участвовать в коллективной музыкально- творческой деятельности, в инсценировках
произведений разных жанров и форм (песни, танцы, оперы и др.).
Выполнять творческие задания .
|
Гори, гори ясно, чтобы не погасло! (3ч)
|
14
19.12
Р.К.
15 26.12
16
|
Композитор- имя
ему народ. Музыкальные инструменты России.
Оркестр русских
народных инструментов. Музыкант – чародей.
Народные
праздники. (Троица). Р.К.
Обобщающий урок.
Раскрываются
следующие содержательные линии. Народная
песня- летопись жизни народа и источник вдохновения композиторов разных стран
и эпох. Сюжеты, образы, жанры народных песен. Музыка в народном стиле. Приемы
развития: повтор, контраст, вариационность, импровизационность. Единство
слова, напева, инструментального наигрыша, движений, среды бытования в
образцах народного творчества. Устная и письменная традиция сохранения и
передачи музыкального фольклора. Музыкальные инструменты России: балалайка,
гармонь, баян и др. Оркестр русских народных инструментов. Мифы, легенды,
предания, сказки о музыке и музыкантах. Вариации в народной и композиторской
музыке. Церковные и народные праздники на Руси (Троица) Икона «Троица» А.
Рублева.
Примерный
музыкальный материал
Ой ты,
речка, реченька; Бульба, белорусские
народные песни;
Солнце, в
дом войди; Светлячек; Сулико, грузинские
народные песни;
Аисты,. Узбекская народная песня;
Колыбельная,
английская народная песня;
Колыбельная,
неаполитанская народная
песня;
Санта
Лючия, итальянская народная песня;
Вишня, японская народная песня.
Концерт №1
для фортепиано с оркестром.3-я часть П.
Чайковский;
Камаринская;
Мужик на гармошке играет. П. Чайковский;
Ты воспой,
воспой, жавороночек. Из кантаты «Курские песни».
Г. Свиридов;
Пляска
скоморохов. Из оперы «Снегурочка».
Н. Римский-
Корсаков;
Троицкие
песни.
|
1
1
1
|
Различать тембры народных музыкальных
инструментов и оркестров.
Знать народные обычаи, обряды, особенности
проведения народных праздников.
Исследовать историю создания музыкальных инструментов.
Рассуждать о значении преобразующей силы
музыки.
Выполнять творческие задания.
|
В концертном зале (5ч)
|
17
18
19
20
21
|
Музыкальные
инструменты. Вариации на тему рококо. Р.К.
Старый замок.
Счастье в сирени живет…
Не молкнет сердце
чуткое Шопена.. Танцы, танцы, танцы…
Патетическая
соната. Годы странствий.
Царит гармония
оркестра.
Раскрываются следующие
содержательные линии. Различные
жанры и образные сферы вокальной (песня, вокализ, романс, баркарола),
камерной инструментальной (квартет, вариации, сюита, соната) и симфонической
(симфония, симфоническая увертюра)
музыки. Особенности музыкальной драматургии (сочинения А. Бородина,
П. Чайковского, С.Рахманинова,
Л Бетховена). Интонации народной
музыки в творчестве Ф. Шопена
(полонезы, мазурки, вальсы,
прелюдии),
М. Глинки (баркарола,хота).
Музыкальные инструменты: виолончель, скрипка. Симфонический оркестр.
Известные дирижеры и исполнительские коллективы.
Примерный
музыкальный материал
Ноктюрн. Из Квартета №2 А. Бородин;
Вариации на тему рококо. Для виолончели с оркестром (фрагменты).
П. Чайковский;
Сирень. С. Рахманинов, сл. Е. Бекетовой;
Старый
замок. Ред. С. Василенко;
Полонез. Ля мажор;
Вальс си минор;
Мазурки ля минор, фа мажор, си- бемоль мажор. Ф. Шопен;
Желание. Ф. Шопен, сл. С. Витвицкого, пер. Вс.
Рождествеского;
Соната№8 ( « Патетическая)
( фрагменты).Л.
Бетховен.
Венецианская
ночь.М. Глинка, сл.
И. Козлова;
Арагонская
хота. М. Глинка.
Баркарола (Июнь)Из цикла «Времена года». П. Чайковский.
|
1
1
1
1
1
|
Определять и соотносить различные по смыслу интонации (выразительные и
изобразительные) на слух.
Узнавать по звучанию различные виды музыки (вокальная, инструментальная,
сольная, хоровая, оркестровая) из произведений программы.
Передавать в пении, музыкально- пластическом движении образное содержание
музыкальных произведений различных форм и жанров.
Корректировать собственное исполнение.
Выполнять творческие задания.
|
В музыкальном театре (6ч)
|
22
23
24
25
26
27
|
Опера « Иван
Сусанин»: Бал в замке польского короля.
За Русь мы все
стеной стоим...
Сцена в лесу.
Исходила младешенька.
Русский Восток.
Сезам, откройся! Восточные мотивы.
Балет «
Петрушка».
Театр музыкальной
комедии. Р.К.
Раскрываются следующие
содержательные линии. События
отечественной истории в творчестве
М. Глинки, М. Мусоргского,
С. Прокофьева. Опера. Музыкальная
тема-характеристика действующих лиц. Ария, речитатив, песня, танец и др.
Линии драматургического развития действия в опере. Основные приемы
драматургии: контраст, сопоставление, повтор, вариантность. Балет.
Особенности развития музыкальных образов в балетах А. Хачатуряна, И.
Стравинского. Народные мотивы и своеобразие музыкального языка. Восточные
мотивы в творчестве русских композиторов. Орнаментальная мелодика. Жанры
легкой музыки: оперетта, мюзикл. Особенности мелодики, ритмики, манеры
исполнения.
Примерный музыкальный материал
Интродукция,
танцы из 11 действия, сцена и хор из 111 действия. Из оперы «Иван Сусанин». М. Глинка;
Песня Марфы («Исходила
младешенька»; Пляска персидок из
оперы « Хованщина». М. Мусоргский;
Персидский хор. Из оперы « Руслан и Людмила». М. Глинка;
Колыбельная; Танец с саблями из балета « Гаянэ» А. Хачатурян;
Первая картина Из балета «Петрушка». И. Стравинский.
Вальс Из оперетты «Летучая мышь». И. Штраус.
Песня Элизы («Я танцевать хочу»). Из мюзикла « Моя прекрасная
леди». Ф. Лоу.
Звездная река. Слова и музыка В. Семенова;
Джаз. Я. Дубравин, сл. В. Суслова;
Острый ритм. Дж. Гершвин, сл. А. Гершвина.
|
1
1
1
1
1
1
|
Оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и
профессионального музыкального творчества разных стран мира и народов России.
Определять особенности взаимодействия и развития различных образов музыкального
спектакля.
Участвовать в сценическом воплощении отдельных фрагментов оперы, балета,
оперетты.
Оценивать собственную творческую деятельность. Выразительно, интонационно
осмысленно исполнять сочинения разных жанров и стилей.
Выполнять творческие
работы.
|
Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…(7ч)
|
28
29
30
31
32
33
34
|
Прелюдия. Революционный
этюд Мастерство исполнителя.
Музыкальные
инструменты. Р.К.
В интонации
спрятан человек.
Музыкальный сказочник.
Рассвет на
Москве- реке.
Обобщающий урок года.
Раскрываются следующие
содержательные линии. Произведения
композиторов- классиков (С. Рахманинов, Н. Римский- Корсаков, Ф. Шопен) и
мастерство известных исполнителей (С. Рихтер, С. Лемешев, И. Козловский, М.
Ростропович и др.). Сходство и различия музыкального языка разных эпох,
композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах (прелюдия,
этюд, соната, симфоническая картина, сюита, песня и др.). Интонационная
выразительность музыкальной речи: гитара. Классические и современные образцы
гитарной музыки (народная песня, романс, авторская песня). Обработка.
Переложение. Импровизация. Образы былин и сказок в произведениях Н. Римского-
Корсакова. Образ Родины в музыке М. Мусоргского.
Примерный
музыкальный материал
Прелюдия. С. Рахманинов;
Прелюдия №7. №20 Ф. Шопен;
Патетическая
соната Л. Бетховен;
Рассвет на
Москве- реке Из
«Хованщина» М.
Мусоргского;
Увертюра. Из оперы «Русла и Людмила»
М. Глинка.
Увертюра. Из оперы «Свадьба Фигаро»
В. А. Моцарт.
|
1
1
1
1
1
1
1
|
Анализировать выразительные и изобразительные интонации, музыкальные темы в их
взаимосвязи и взаимодействии.
Наблюдать за процессом и результатом музыкального развития в произведениях
разных жанров.
Общаться и взаимодействовать в процессе коллективного воплощения
различных художественных образов.
Узнавать музыку.
Называть имена выдающихся композиторов и исполнителей разных стран мира.
Аргументировать свое отношение к тем или иным музыкальным сочинениям.
Определять взаимосвязь музыки с другими видами искусства: литературой,
изобразительным искусством, кино, театром.
Формировать фонотеку, библиотеку, видеотеку.
Выполнять творческие задания.
|
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.