Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Рабочая программа по музыке (5-6 классы)
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • Музыка

Рабочая программа по музыке (5-6 классы)

Выбранный для просмотра документ Планирование 5 класс.doc

библиотека
материалов

Приложение к рабочей программе


Календарно- тематическое планирование по музыке 5 класс

п/п

Тема урока

Кол-во часов

Тип урока

Универсальные учебные действия

Вид контроля и формы контроля

дата













план

факт

Музыка и литература 18 часов




1

Что роднит му­зыку с литера­турой

1

Вводный



Познавательные:

- определение характера, средств выразительности (мелодия) в музыкальном произведении;

- определение жизненной основы музыкальных интонаций;

- использование образовательных ресурсов Интернета для поиска произведений музыки и литературы;

- владение музыкальными терминами и понятиями.

Коммуникативные:

- участие в коллективной исполнительской деятельности;

- умение слушать и вступать в диалог.

Регулятивные:

- умение организовать сотрудничество с учителем и сверстниками.

Личностные:

- высказывать суждение о музыкальном произведении;

- делиться впечатлениями о прослушанных музыкальных произведениях.




2-4

Вокальная му­зыка

3


Расширение и углубление знаний

Хоровое пение. Устный опрос



5 -6

Фольклор в му­зыке русских композиторов


2

Сообщение и усвоение новых знаний


Творческая работа



7

Жанры инстру­ментальной и вокальной музыки

1

Расширение и углубление знаний


Хоровое пение



8-9

Вторая жизнь песни

2

Сообщение и усвоение новых знаний

Устный и письмен­ный опрос (за­полнение таблицы),

Хо­ровое пение



10

«Всю жизнь мою несу роди­ну в душе…»

1

Расширение и углубление знаний

Хоровое пение



11

Писатели и по­эты о музыке и музыкантах

1

Расширение и углубление знаний

Хоровое пение



12-13

«Что за прелесть эти сказки…»

2

Расширение и углубление знаний

Хоровое пение

Самостоятельная творческая работа



14

Первое путеше­ствие в музы­кальный театр. Опера

1

Расширение и углубление знаний

Интонационно-образный анализ музыки.



15


Опера- былина Н. А. Римского-Корсакова «Садко»

1

Расширение

и углубление знаний

Интонационно-образный анализ

фрагментов из оперы



16

Второе путеше­ствие в музы­кальный театр. Балет

1

Расширение и углубление знаний


Интонационно-образный анализ фрагментов из ба­лета



17

Музыка в теат­ре, кино, на те­левидении

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Хоровое пение.



18

Третье путеше­ствие в музы­кальный театр. Мюзикл

1

Расширение и углубление знаний

Тестирование



Музыка и изобразительное искусство 17 часов




19

Что роднит му­зыку с изобра­зительным ис­кусством?

1

Вводный. Сообщение и усвоение новых знаний

Познавательные:

- умение обобщать, устанавливать аналогии;

- знание культуры своего народа.

умение анализировать и оценивать выполнение учебной задачи

умение определять цели и распределять функции.

Коммуникативные:

- участие в коллективной исполнительской деятельности;

Регулятивные:

- умение организовать сотрудничество с учителем и сверстниками.

- умение самостоятельно планировать пути достижения целей;

- владение основами самоконтроля.

Личностные:

- готовность и способность к саморазвитию и самообразованию;

- ответственное отношение к учению;

- понимание чувств других людей и сопереживание им.

Устный опрос




20

«Небесное и земное» в звуках и красках

1

Расширение и углубление знаний

Интонационно-образный анализ музыкальных и ху­дожественных про­изведений.



21

«Звать через прошлое к на­стоящему»

1

Расширение и углубление знаний

Устный опрос



23

Музыкальная

живопись и жи­вописная музыка

1

Расширение

и углубление

знаний




24

Колокольные звоны в музыке и изобразитель­ном искусстве

1

Расширение и углубление знаний

Устный опрос



25

Портрет в му­зыке и изобра­зительном ис­кусстве

1

Расширение и углубление знаний

Хоровое пение



26

Волшебная па­лочка дирижера


1

Расширение и углубление знаний

Письменный кон­троль (карточки)



27

Образы борьбы и победы в ис­кусстве

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Устный опрос



28

Застывшая му­зыка

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Интонационно-образный анализ

Хоровое пение



29

Полифония в музыке и жи­вописи

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Устный опрос.

Хоровое пение



30

Музыка

на мольберте

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Творческая работа



31

Импрессионизм в музыке и жи­вописи

1

Сообщение и усвоение новых знаний




32

«О подвигах, о доблести, о славе…»

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Хоровое пение



33

«В каждой ми­молетности ви­жу я миры…»

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Хоровое пение




34

Итоговая контрольная работа

1

Урок контроля

Тестирование



35

Мир компози­тора

1

Повторение и обобщение полученных знаний. Урок-концерт

Хоровое пение









Выбранный для просмотра документ Планирование 6 класс.doc

библиотека
материалов

Календарно- тематическое планирование по музыке для 6 класса



п/п

Тема урока

Кол-во часов

Тип урока

Универсальные учебные действия

Вид и формы

контроля

Дата

Мир образов вокальной и инструментальной музыки 18 часов









план

факт

1

Удивительный мир музыкаль­ных образов

1

Вводный

Познавательные:

- самостоятельно отличать характер музыкальных произведений.

- самостоятельно определять средства выразительности влияющие на характер музыки.

- самостоятельно определят главные интонации музыкального произведения.

- четко определять средства музыкальной выразительности, помогающие понять содержание музыки.

- самостоятельно составлять музыкальный образ, эстетическо-нравственный фон и художественный образ.

Коммуникативные:

- договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; работать в паре, группе.

- ставить вопросы, обращаться за помощью, контролировать свои действия в коллективной работе

- участие в коллективной исполнительской деятельности;








2

Образы роман­сов и песен рус­ских компози­торов

1

Расширение и углубление знаний

Устный опрос



3

Два музыкаль­ных посвящения

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Устный опрос



4

Портрет в музы­ке и живописи

1

Расширение и углубление знаний

Творческая работа




5

«Уноси мое сердце в звеня­щую даль...»

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Хоровое пение




6

Музыкальный

образ и мастер­ство исполни­теля

1

Сообщение

и усвоение новых знаний

Интона­ционно-образный анализ музыки






7

Обряды и обы­чаи в фольклоре и в творчестве композиторов

1

Сообщение и усвоение новых знаний


Интонационно-образный анализ прослушанной му­зыки.

Хоровое пение




8

Образы песен зарубежных композиторов. Искусство пре­красного пения

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Регулятивные:

- ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем.

формулировать и удерживать учебную задачу.

- преобразовывать познавательную задачу

в практическую.

Личностные:

- высказывать суждение о музыкальном произведении;

- делиться впечатлениями о прослушанных музыкальных произведениях.
- испытывать
чувство сопричастности и гордости за культурное наследие своего народа, уважительное отношение к культуре других народов

- наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии



Интонаци­онно-образный анализ музыки.


Хоровое пение





9

Мир старинной песни

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Устный опрос

Хоровое пение




10

Народное искус­ство Древней Руси

1

Расширение и углубление знаний

Устный опрос



11

Русская духов­ная музыка

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Сопоставление му­зыкального и ху­дожественного ис­кусства



12

В. Г. Кикта. «Фрески Софии Киевской»

1

Расширение и углубление знаний


Хоровое пение




13

Симфония «Перезвоны» В. Гаврилина. Молитва

1

Расширение и углубление знаний

Устный опрос



14

«Небесное и земное» в му­зыке И. С. Баха

1

Расширение и углубление знаний




15

Образы скорби и печали

1

Расширение и углубление знаний

Самостоятельная работа



16

Фортуна правит миром

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Устный опрос

Хоровое пение

беседа



17

Авторская песня: прошлое

и настоящее

1

Сообщение

и усвоение

новых знании




18

Джаз – искусство

XX века

1

Сообщение

и усвоение новых знаний


Тестирование



Мир образов камерной и симфонической музыки 17 часов

19

Вечные темы

искусства

и жизни

1

Вводный.

Расширение

и углубление знаний

Познавательные:

- уметь находить сходство и различие в композициях

- определять жанр музыки.

- узнавать фрагменты олицетворяющие эмоциональное состояние героев.

- самостоятельно осуществлять суждения о музыкальных .фильмах.

- самостоятельно определять главные интонации муз. произведения.

- осуществлять и выделять необходимую информацию.





20

Могучее царст­во Ф. Шопена

1

Расширение и углубление знаний

Устный опрос



21

Ночной пейзаж

1

Расширение и углубление знаний

Хоровое пение



22

Инструментальный концерт


1

Сообщение

и усвоение новых знаний

Интонаци­онно-образный анализ музыки




23

Космический пейзаж

1

Сообщение

и усвоение новых знаний

Коммуникативные:

- координировать и принимать различные позиции во взаимодействии

- ставить вопросы, контролировать свои действия в коллективной работе

- обращаться за помощью к учителю, одноклассникам; формулировать свои затруднения.


Самостоятельная работа




24-26

Образы симфонической

музыки

3

Сообщение и усвоение

новых знаний

'

Регулятивные:

- составлять план и последовательность действий.

- выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя.

- использовать установленные правила в контроле способов решения задач.


Интонаци­онно-образный анализ музыки



27

Симфоническое развитие музыкальных образов

1

Расширение и углубление знаний




28

Программная увертюра

Бетхо­вена «Эгмонт»

1

Сообщение и усвоение новых знаний

Устный опрос



29

Увертюра-фантазия

П И. Чайковского «Ромео

и Джульетта»


1



Сообщение

и усвоение

новых знаний


Личностные:

- эмоционально откликаться на музыку

- понимание роли музыки в собственной жизни.

- уважительного отношения к истории и культуре, осознание своей этнической принадлежности.

Интонаци­онно-образный анализ музыки



30-32

Мир музыкального театра

3

Сообщение

и усвоение

новых знаний


Творческая работа



33

Итоговая контрольная работа

1

Контроль знаний, умений и навыков

Тестирование



34

Образы киному­зыки

1

Обобщение

полученных

знаний

Устный опрос



35

Обобщение темы «Музыкальная драматургия»

1

Повторение и обобщение полученных знаний








4

© составление 2011


Выбранный для просмотра документ Рабочая программа.doc

библиотека
материалов

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение-

средняя общеобразовательная школа с. Куприяновка

Завитинского района Амурской области




РАССМОТРЕНО

Руководитель ШМО

_________________


Протокол МО № _____ от «___» ______ 20_ г.

СОГЛАСОВАНО

Зам. директора по УВР _________________

С.Л. Сверщук

«___» _____________ 20_ г.


Утверждаю

Директор МБОУ СОШ с. Куприяновка

__________________

О.А. Ядыкина
Приказ № ____ от «___» _______ 20_ г.







Рабочая программа учебного курса

по музыке

для 5-6 классов

на 2014 – 2015 учебный год




Составитель: Гераськина О.В., учитель музыки первой квалификационной категории













с. Куприяновка

2014 г.


Раздел I. Пояснительная записка

Нормативные правовые документы, на основании которых разработана рабочая программа:

  1. Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ;

  2. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (утвержден приказом Министерства образования и науки РФ от 17 декабря 2010 г. № 1897);

  3. Федеральный перечень учебников, рекомендованных к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования (утвержден приказом Министерства образования и науки РФ от 31.03.2014 г. №253);

  4. Учебный план МБОУ СОШ с. Куприяновка на 2014-2015 учебный год.

Сведения об авторской программе, на основании которой разработана рабочая программа:

Программы для общеобразовательных учреждений: «Музыка 1-7 классы. Искусство 8-9 классы»/ Критская Е. Д., Сергеева Г. П.- М.: Просвещение, 2010 год.

Обоснование выбора авторской программы

При выборе авторской программы учтена преемственность с программой по музыке в начальной школе. Авторская программа  полностью обеспечивает содержание федерального государственного образовательного стандарта в основной школе, ориентирована на систематизацию и углубление полученных знаний, расширение опыта музы­кально-творческой деятельности, формирование устойчивого интереса к отечественным и мировым культурным традициям.

Отличительные особенности программы:

  • во взгляде на музыку не только с точки зрения её эстетической ценности, но и с позиции её универсального значения в мире, когда музыка раскрывается во всём богатстве своих граней, врастающих в различные сферы бытия;

  • в системном погружении в проблематику музыкального содержания;

  • в рассмотрении музыкального искусства с точки зрения стилевого подхода, применяемого с учётом научных достижений в области эстетики, литературоведения, музыкознания.

Авторская программа позволяет учитывать особенности возраста учащихся, их уровень развития и готовности к освоению музыкального материала.

Информация о внесенных изменениях в авторскую программу

Логика изложения и содержание авторской программы полностью соответствуют требованиям фе­дерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, поэтому в программу не внесено изменений.

Цели и задачи, решаемые при реализации рабочей программы

Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

  • формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;

  • развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства ритма, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения певческого голоса,

  • освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

  • овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

  • воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Задачи музыкального образования сформулированы в соответствии с основными направлениями работы школы, с учетом особенностей контингента учащихся, их уровня эстетического, культурного развития и состоят в следующем:

  • научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;

  • содействовать развитию внимательного и доброго отношения к людям и окружающему миру;

  • воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;

  • способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;

  • научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;

  • сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;

  • развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;

  • воспитывать культуру мышления и речи.

Определение места и роли учебного предмета в овладении обучающимися требований к уровню подготовки выпускников

Значение музыкального образования в основной школе за­ключается в расширении музыкального и культурного кругозо­ра учащихся, в углублении представлений о широте жизненно­го содержания музыки и силе ее влияния на человека, разви­тии у школьников особого чувства творческого стиля того или иного композитора. Роль курса в основной школе состоит в установлении внутренних связей музыки с литературой и изобразительным искусством, осмыслении зависимости между содержанием музыки и формой его воплощении на примере разных чипов музыкальных образов, обобщенном понимании процессов интонационного и драматургическою развития. Эмоциональное, активное восприятие музыки как основа му­зыкальною воспитания в целом, на данном этапе обучения становится фундаментальной базой для систематизации и углуб­ления знаний, дальнейшего разностороннего, интеллектуально-творческого и духовного развития учащихся, формирования у них основ художественного мышления и элементарных пред­ставлений о единых закономерностях развития музыки и жиз­ни. Изучение музыки в школе, ориентированное на освоение общечеловеческих ценностей и нравственных идеалов, твор­ческое постижение мира через искусство, обеспечивает п це­лом успешную социализацию растущего человека, становление его активной жизненной позиции, готовность к взаимодей­ствию и сотрудничеству в современном поликультурном про­странстве.

Информация о количестве учебных часов, на которое рассчитана рабочая программа

Учебный план МБОУ СОШ с. Куприяновка отводит на изучение учебного предмета «Музыка» по 1 часу в неделю в 5 и 6 классах: 35 часов в год.

В том числе количество часов для поведения контрольных работ: 5 класс-1, 6 класс-1.

Формы организации образовательного процесса

Основной формой организации учебно-воспитательного процесса является урок.

Формы организации учебной деятельности учащихся на уроке: индивидуальная; групповая; парная; фронтальная.

Реализация данной программы предполагает использование методов художественной педагогики:

  • метод художественного, нравственно- эстетического познания музыки;

  • метод интонационно-стилевого постижения музыки;

  • метод эмоциональной драматургии урока;

  • метод концентричности изучения музыкального материала;

  • метод забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы и ретроспективы в обучении);

  • метод создания композиций;

  • метод художественного контекста (выхода за пределы музыки).

Технологии обучения

На уроках музыки в 5-6 классах целесообразно применение следующих технологий:

  • ИКТ;

  • проектные и деятельностные;

  • проблемное обучение;

  • здоровьесберегающие;

  • личностно-ориентированное обучение.

Механизмы формирования ключевых компетенций обучающихся

Приоритетами для учебного предмета «Музыка» на этапе основного общего образования являются эмоционально-ценностная компетентность, познавательная компетентность, информационно-коммуникативная компетентность, рефлексивная компетентность.

1. Эмоционально-ценностная компетентность — личностное, эмоционально-прочувствованное общение с произведениями искусства, осуществляемое в различных видах музыкальной деятельности под руководством учителя.

Восприятию музыки помогают следующие приемы:

  • привлечение текстов (книги, учебники)

  • привлечение репродукций картин

  • рисование на темы прослушанной музыки

  • ритмическое сопровождение.

2. Познавательная компетентность — наблюдение, выявление интонационно-жанровой основы изучаемых музыкальных произведений, их стилевых особенностей; моделирование художественно-творческого процесса в слушательской, исполнительской деятельности, импровизации и сочинении музыки; поиск и выделение значимых связей и отношений между частями музыкального целого; выделение характерных причинно-следственных связей; сравнение, сопоставление, классификация произведений музыкального искусства по одному или нескольким предложенным основаниям; поиск оригинальных решений и самостоятельное выполнение учебно-творческих задач.
3. Информационно-коммуникативная компетентность — адекватное восприятие и переживание эмоционально-смыслового содержания музыки; освоение знаний о музыкальном искусстве, музыкальной культуре; воплощение своего личностно-ценностного отношения к музыке и музыкальной деятельности в процессе коллективного музицирования; умение вступать в речевое общение, участвовать в диалоге, полилоге (овладение интонационной выразительностью речи); использование различных источников информации.
4. Рефлексивная компетентность – оценивание процесса и результата собственной музыкальной деятельности и деятельности других учащихся с позиции приобретаемого опыта эмоционально-ценностных отношений, осваиваемых музыкальных знаний, умений и навыков, опыта учебной музыкально-творческой деятельности; осознанное определение сферы своих музыкальных интересов и возможностей.

Виды и формы контроля

Контроль осуществляется в следующих видах: текущий, итоговый.

Форма контроля:

  • самостоятельная работа;

  • устный опрос;

  • творческая работа;

  • хоровое пение;

  • интонационно-образный анализ музыки;

  • музыкальная викторина;

  • тест.

Промежуточная аттестация проводится в формах, определенных Уставом и учебным планом МБОУ СОШ с. Куприяновка.

Планируемый уровень подготовки обучающихся

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны при­обрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

  • чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, знание культуры своего народа;

  • ответственное отношение к учению, готовность и спо­собность к саморазвитию и самообразованию на основе моти­вации к обучению и познанию;

  • готовность и способность вести диа­лог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нрав­ственной отзывчивости, понимание чувств других людей и со­переживание им;

  • коммуникативная компетентность в общении и сотруд­ничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;

  • участие в общественной жизни школы в пределах возра­стных компетенций с учетом региональных особенностей;

  • эстетические потребности, ценности и чувства, эстети­ческое сознание как результат освоения художественного на­следия народов России и мира, творческой деятельности му­зыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий, прояв­ляющихся в познавательной и практической деятельности уча­щихся:

  • умение анализировать собственную учебную деятель­ность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

  • владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующем уровне общего образования и отражают:

  • сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социали­зации, самообразования, организации содержательного куль­турного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества;

  • развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциа­тивного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства;

  • сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слуша­ние музыки, пение, инструментальное музицирование, драма­тизация музыкальных произведений, импровизация, музы­кально-пластическое движение и др.);

  • воспитание эстетического отношения к миру, критичес­кого восприятия музыкальной информации, развитие творчес­ких способностей в многообразных видах музыкальной дея­тельности, связанной с театром, кино, литературой, живо­писью;

  • расширение музыкального и общего культурного круго­зора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа, классическому и современному музыкальному наследию;

  • овладение основами музыкальной грамотности: способ­ностью эмоционально воспринимать музыку как живое образ­ное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной тер­минологией и ключевыми понятиями музыкального искусства;

  • приобретение устойчивых навыков самостоятельной, це­ленаправленной и содержательной музыкально-учебной дея­тельности, включая информационно-коммуникационные тех­нологии.

Информация об используемом учебно- методическом комплекте

Рабочая программа обеспечена учебно-методическим комплектом:

  1. Музыка: 5 класс : учеб. для общеобразоват. учреждений/ Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская. – М.: Просвещение, 2012.

  2. Музыка: 6 класс : учеб. для общеобразоват. учреждений/ Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская. – М.: Просвещение, 2012.

  3. Музыка. Творческая тетрадь. 5 класс. Пособие для учащихся общеобразовательных учреждений/Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская. – 2-е издание. – М., «Просвещение», 2013.

  4. Музыка. Творческая тетрадь. 6 класс. Пособие для учащихся общеобразовательных учреждений/Г. П. Сергеева, Е. Д. Критская. – 2-е издание. – М., «Просвещение», 2013.

  5. ФОНОХРЕСТОМАТИЯ музыкального материала к учебнику «Музыка. 5 класс». Диск MP3. / Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина.

  6. ФОНОХРЕСТОМАТИЯ музыкального материала к учебнику «Музыка. 6 класс». Диск MP3. / Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина.





















УЧЕБНО- ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН


5 класс




Название раздела

Количество часов

Общее количество часов

Количество часов, отведенных на контрольные работы

1

Музыка и литература

18


2

Музыка и изобразительное искусство

17

1


Всего

35

1


6 класс




Название раздела

Количество часов

Общее количество часов

Количество часов, отведенных на контрольные работы

1

Мир образов вокальной и инструментальной музыки


18


2

Мир образов камерной и симфонической музыки


17

1


Всего

35

1



Содержание РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ


5 класс

Музыка и литература 18 часов

Что роднит музыку с литературой. Вокальная музыка. Рос­сия, Россия, нет слова красивей... Песня русская в березах, пес­ня русская в хлебах... Звучащие картины. Здесь мало услышать, здесь вслушаться нужно...

Фольклор в музыке русских композиторов. Стучит, гремит Кикимора... Что за прелесть эти сказки...

Жанры инструментальной и вокальной музыки. Мелоди­ей одной звучат печаль и радость... Песнь моя летит с моль­бою...

Вторая жизнь песни. Живительный родник творчества.

Раскрываются следующие содержательные линии: Сюже­ты, темы, образы искусства. Интонационные особенности языка народной, профессиональной, религиозной музыки (музыка рус­ская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств.

Всю жизнь мою несу родину в душе... «Перезвоны». Зву­чащие картины. Скажи, откуда ты приходишь, красота?

Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Слово о мас­тере. Гармонии задумчивый поэт. Ты, Моцарт, бог, и сам того не знаешь... Был он весь окутан тайной — черный гость...

Первое путешествие в музыкальный театр Опера. Опер­ная мозаика. Опера-былина «Садко». Звучащие картины. По­клон вам, гости именитые, гости заморские!

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет. Балет­ная мозаика. Балет-сказка «Щелкунчик».

Музыка в театре, кино, на телевидении.

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.

Мир композитора.

Раскрываются следующие содержательные линии: Симфония-действо. Кантата. Средства музыкальной выразительности. Хор. Симфонический оркестр. Певческие голоса. Струнные инструменты; челеста; флейта. Колокольность. Жанры фортепи­анной музыки. Серенада для струнного оркестра. Реквием. При­емы развития в музыке. Контраст интонаций.

Опера. Либретто. Увертюра. Ария, речитатив, хор, ансамбль. Инструментальные темы. Музыкальный и литературный портре­ты. Выдающиеся исполнители (дирижеры, певцы).

Балет. Либретто. Образ танца. Симфоническое развитие.

Музыкальный фильм. Литературный сценарий. Мюзикл. Му­зыкальные и литературные жанры.

Музыкальный материал

Родина. Н. Хрисаниди, слова В. Катанова. Красно сол­нышко. П. Аедоницкий, слова И. Шаферана. Родная земля. Я. Дубравин, слова Е. Руженцева. Жаворонок. М. Глинка, сло­ва Н. Кукольника. Моя Россия. Г. Струве, слова Н. Соловье­вой.

Во поле береза стояла; Я на камушке сижу; Заплетися, плетень; Уж ты, поле мое; Не одна-то ли во поле доро­женька; Ах ты, ноченька и др., русские народные песни.

Симфония № 4 (фрагмент финала). П. Чайковский. Пер Гюнт. Музыка к драме Г. Ибсена (фрагменты). Э. Григ.

Осень. П. Чайковский, слова А. Плещеева. Осень. Ц. Кюи, слова А. Плещеева. Осенней песенки слова. В. Серебренников, слова В. Степанова.

Песенка о словах. С. Старобинский, слова В. Вайнина.

Горные вершины. А. Варламов, слова М. Лермонтова. Гор­ные вершины. А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова.

Вокализ. С. Рахманинов. Вокализ. Ф. Абт. Романс. Из Му­зыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фраг­мент). Г. Свиридов.

Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фраг­менты). А. Лядов.

Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римс­кий-Корсаков.

Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла «Времена го­да». П. Чайковский.

Песня венецианского гондольера (№ 6). Из фортепианно­го цикла «Песни без слов». Ф. Мендельсон.

Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова. Баркаро­ла. Ф. Шуберт, слова Ф. Штольберга, перевод А. Плещеева.

Концерт №1 для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П. Чайковский. Веснянка, украинская народная песня. «Проводы Масленицы. Сцена из оперы «Снегурочка».Н. Римский-Корсаков.

Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо для солистов, большого хора, гобоя и ударных (фрагменты). В. Гаврилин.

Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака. Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.

Снег. Из вокального цикла «Земля». М. Славкин, слова Э. Фарджен, перевод М. Бородицкой и Г. Кружкова. Зима. Ц. Кюи, слова Е. Баратынского.

Откуда приятный и нежный тот звон. Хор из оперы «Волшебная флейта». В.-А. Моцарт. Маленькая ночная сере­нада (рондо). В.-А. Моцарт. Dona nobis расет. Канон. В.-А. Моцарт. Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт. Dignare. Г. Гендель.

Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка. «Сказ­ка о царе Салтане...» Опера (фрагменты). Н. Римский-Корса­ков. Садко. Опера-былина (фрагменты). Н. Римский-Корсаков. Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.

Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский. Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский. Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-JI. Уэббер. Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерстайна, русский текст М. Подбе- резского. Дуэт лисы Алисы и кота Базилио. Из музыки к сказке «Буратино». Музыка и стихи Б. Окуджавы. Сэр, возьмите Алису с собой. Из музыки к сказке «Алиса в Стране Чудес». Слова и музыка В. Высоцкого.

Хлопай в такт! Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова. Песенка о песенке. Музыка и слова А. Кук- лина. Птица-музыка. В. Синенко, слова М. Пляцковского.

Литературные произведения

Осыпаются листья в садах... И.Бунин. Скучная карти­на... А. Плещеев. Осень и грусть на всей земле... М. Чюрлёнис. Листопад. И. Бунин. Из Гёте. М. Лермонтов.

Деревня. Стихотворение в прозе. И. Тургенев. Кикимора. Народное сказание из «Сказаний русского наро­да», записанных И. Сахаровым.

Музыкант-чародей. Белорусская сказка. Венецианская ночь. И. Козлов. Война колоколов. Дж. Родари.

О музыкальном творчестве. Л. Кассиль. Снег идет. Б. Пастернак. Слово о Мастере (о Г. Свиридове). В. Астафьев. Горсть земли. А. Граши. Вальс. Л. Озеров. Тайна запечного сверчка. Г. Цыферов. Моцарт и Сальери.

Из «Маленьких трагедий» (фрагменты). А. Пушкин.

Руслан и Людмила. Поэма в стихах (фрагменты). А. Пуш­кин.

Былина о Садко. Из русского народного фольклора.

Миф об Орфее. Из «Мифов и ягащ ДрашЛ Граяв».

Щемсунчяк. Э.-Т.-А. Гофман.


Учащиеся научатся:

  • выявлять общность жизненных исто­ков и взаимосвязь музыки и литературы.

  • проявлять эмоциональную отзывчи­вость, личностное отношение к музы­кальным произведениям при их воспри­ятии и исполнении.

  • исполнять народные песни, песни о родном крае современных композиторов; понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.

  • воплощать художественно-образное содержание музыкальных и литератур­ных произведений в драматизации, ин­сценировке, пластическом движении, свободном дирижировании.

  • импровизировать в пении, пластике, в театрализации.

  • находить ассоциативные связи меж­ду художественными образами музыки и других видов искусства.

  • владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой те­мы.

  • размышлять о знакомом музыкаль­ном произведении, высказывать сужде­ние об основной идее, средствах и фор­мах ее воплощения.

  • импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоя­тельно выбранным литературным обра­зом.

  • находить жанровые параллели меж­ду музыкой и другими видами искус­ства.

  • творчески интерпретировать содер­жание музыкального произведения в пе­нии, музыкально-ритмическом движе­нии, поэтическом слове, изобразитель­ной деятельности.

  • рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и литера­туры.

  • определять специфику деятельности композитора, поэта и писателя.

  • определять характерные признаки музыки и литературы.

  • понимать особенности музыкально­го воплощения стихотворных текстов.

  • передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме.

  • делиться впечатлениями о концертах, спектаклях и т.п. со сверстниками и родителями.

  • использовать образовательные ре­сурсы Интернета для поиска произведе­ний музыки и литературы.

Получат возможность научиться:

  • самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные литературные произ­ведения к изучаемой музыке.

  • самостоятельно исследовать жанры русских народных песен и виды музы­кальных инструментов.

  • определять характерные черты му­зыкального творчества народов России и других стран при участии в народных иг­рах и обрядах, действах и т.п.

  • исполнять отдельные образцы на­родного музыкального творчества своей республики, края, региона и т.п.

  • участвовать в коллективной испол­нительской деятельности (пении, плас­тическом интонировании, импровиза­ции, игре на инструментах — элементар­ных и электронных).

  • собирать коллекцию музыкальных и литературных произведений.


Что роднит музыку с изобразительным искусством 17 часов

Небесное и земное в звуках и красках. Три вечные стру­ны: молитва, песнь, любовь... Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье... В минуты музыки печальной... Есть сила благодат­ная в созвучье слов живых...

Звать через прошлое к настоящему. Александр Невский. За отчий дом, за русский край... Ледовое побоище. После побо­ища.

Музыкальная живопись и живописная музыка. Ты рас­крой мне, природа, объятья... Мои помыслы — краски, мои краски — напевы... И это все — весенних дней приметы! Форел- лен-квинтет. Дыхание русской песенности.

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Весть святого торжества. Древний храм златой вершиной блещет ярко...

Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Звуки скрипки так дивно звучали... Неукротимым духом своим он по­беждал зло.

Волшебная палочка дирижера. Дирижеры мира.

Образы борьбы и победы в искусстве. О, душа моя, ныне — Бетховен с тобой! Земли решается судьба. Оркестр Бетховена играет...

Раскрываются следующие содержательные линии: Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Песенность. Знаменный распев. Песнопение. Пение a capella. Солист. Орган.

Исторические события, картины природы, характеры, порт­реты людей в различных видах искусства.

Кантата. Триптих. Трехчастная форма. Контраст. Повтор. Смешанный хор: сопрано, альты, тенора, басы. Выразительность и изобразительность. Песня-плач. Протяжная песня. Певческие голоса (меццо-сопрано).

Образ музыки разных эпох в изобразительном искусстве. Му­зыкальная живопись и живописная музыка. Мелодия. Рисунок. Колорит. Ритм. Композиция. Линия. Палитра чувств. Гармония красок.

Квинтет. Прелюдия. Сюита. Фреска, орнамент. Тембры инструментов (арфа), оркестр.

Концертная симфония. Инструментальный концерт. Скрипка соло. Каприс. Интерпретация.

Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Груп­пы инструментов симфонического оркестра. Выдающиеся дири­жеры.

Симфония. Главные темы. Финал. Эскиз. Этюд. Набросок. Зарисовка.

Застывшая музыка. Содружество муз в храме.

Полифония в музыке и живописи. В музыке Баха слышат­ся мелодии космоса...

Музыка на мольберте. Композитор-художник. Я полечу в далекие миры, край вечный красоты... Звучащие картины. Все­ленная представляется мне большой симфонией...

Импрессионизм в музыке и живописи. Музыка ближе все­го к природе... Звуки и запахи реют в вечернем воздухе.

О подвигах, о доблести, о славе. О тех, кто уже не придет никогда, — помните! Звучащие картины.

В каждой мимолетности вижу я миры... Прокофьев! Музы­ка и молодость в расцвете... Музыкальная живопись Мусоргского.

С веком наравне.

Мир компози­тора.

Итоговая контрольная работа.

Раскрываются следующие содержательные линии: Орган­ная музыка. Хор a capella. Католический собор. Православный храм. Духовная музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга. Композиция. Форма. Музыкальная живопись. "Живописная му­зыка. Цветовая гамма. Звуковая палитра. Триптих. Соната. Имп­рессионизм. Прелюдия. Сюита. Интерпретация. Джазовые рит­мы. Язык искусства. Жанры музыкального и изобразительного искусства.

Музыкальный материал

Знаменный распев. Концерт № 3 для фортепиано с орке­стром (1-я часть). С. Рахманинов. Богородице Дево, радуйся. Из «Всеношного бдения» П.Чайковский. Богородице Дево, радуйся. Из «Всеношного бдения» С. Рахманинов. Любовь святая. Из музыки к драме А.Н. Толстого «Царь Фёдор Иоаннович». Г. Свиридов.

Аве, Мария. Дж. Каччини. Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева. Аве, Мария. И.-С. Бах – Ш.Гуно.

Ледовое побоище (№ 5). Из кантаты «Александр Невский». Прокофьев.

Островок. С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шел­ли). Весенние воды. С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева. Прелю­дия соль мажор для фортепиано. С.Рахманинов

Прелюдия соль-диез минор для фортепиано. С. Рахманинов.

Форель. Ф. Шуберт, слова JI. Шубарта, русский текст Костомарова. Фореллен-квинтет. Ф. Шуберт.

Рисунок. А. Куклин, слова С. Михалкова. Семь моих цвет­ных карандашей:- В. Серебренников, слова В. Степанова.

Сюита-фантазия для двух фортепиано (фрагменты). Рахманинов.

Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта.

Чакона. Для скрипки соло (ре минор). И.-С. Бах. Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и совре­менные интерпретации). Concerto grosso. Для двух скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и струнных (фрагмент). А. Шнитке.

Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С. Рахманинов. Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.

Симфония № 5 (фрагменты). JI. Бетховен.

Ария. Из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах». И.-С. Бах. Маленькая прелюдия и фуга для органа. И.-С. Бах.

Прелюдии для фортепиано; Море. Симфоническая поэма (фрагменты). М. Чюрленис.

Наши дети. Хор из «Реквиема». Д. Кабалевский, слова Р. Рождественского.

Лунный свет. Из «Бергамасской сюиты»; Звуки и запахи реют в вечернем воздухе. Девушка с волосами цвета льна. Прелюдии; Кукольный кэк-уок. Из фортепианной сюиты «Детский уголок». К. Дебюсси.

Мимолетности № 1, 7, 10 для фортепиано. С. Проко­фьев.

Маленький кузнечик. В. Щукин, слова С. Козлова. Парус алый. А. Пахмутова, слова Н. Добронравова. Тишина. Е. Адлер, слова Е. Руженцева. Музыка. Г. Струве, слова И. Исаковой.

Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщи­на»; Картинки с выставки. Сюита. М. Мусоргский (класси­ческие современные интерпретации).

Произведения изобразительного искусства

Чувство звука. Я. Брейгель. Сиверко. И. Остроухое. Пок­ров Пресвятой Богородицы. Икона. Троица. А. Рублев. Сикс­тинская мадонна. Рафаэль. Богородица Донская. Ф. Грек.

Святой князь Александр Невский. Икона. Александр Невский. М. Нестеров. Александр Невский. Триптих: «Северная баллада», «Александр Невский», «Старинный сказ». П. Ко­рин.

Весенний этюд; Весна; Цветущие вишни; Дама в крес­ле; Водоем. В. Борисов-Мусатов. Пейзаж. Д. Бурлюк. Бурный ветер. А. Рылов. Формула весны. П. Филонов. Весна. Боль­шая вода. И. Левитан.

Фрески собора Святой Софии в Киеве. Портрет Н. Паганини. Э. Делакруа. Н. Паганини. С. Ко­ненков. Антракт. Р. Дюфи. Скрипка. Р. Дюфи. Скрипка. И. Пуни. Скрипка. К. Петров-Водкин. Скрипка. Е. Рояк. Сим­фония (скрипка). М. Меньков. Оркестр. Л. Мууга. Три музы­канта. П. Пикассо.

Ника Самофракийская. Восставший раб. Микеланджело. Свобода, ведущая народ. Э. Делакруа.

Православные храмы и их внутреннее убранство. Готические соборы И их внутреннее убранство.

Фуга. Сказка. Путешествие королевны. Триптих; Сона­та моря. Триптих. М. Чюрленис.Реквием. Цикл гравюр; Вечно живые. Цикл гравюр. С. Красаускас.

Впечатление. Восход солнца; Руанский собор в полдень. К. Моне. Морской пейзаж. Э. Мане.

Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин; Композиция. Казаки. В. Кандинский.


Учащиеся научатся:

  • выявлять общность жизненных ис­токов и взаимосвязь музыки с литерату­рой и изобразительным искусством как различными способами художественного познания мира.

  • соотносить художественно-образное содержание музыкального произведения с формой его воплощения.

  • находить ассоциативные связи меж­ду художественными образами музыки и изобразительного искусства.

  • наблюдать за процессом и результа­том музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, об­разов в произведениях разных форм и жанров.

  • распознавать художественный смысл различных форм построения музыки.

  • участвовать в совместной деятель­ности при воплощении различных музы­кальных образов.

  • определять взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразитель­ного искусства, театра, кино и др.).

  • владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой темы.

  • проявлять эмоциональную отзывчи­вость, личностное отношение к музы­кальным произведениям при их воспри­ятии и исполнении.

  • использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных про­изведений.

  • исполнять песни и темы инструмен­тальных произведений отечественных и зарубежных композиторов.

  • различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов.

  • анализировать и обобщать много­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

  • воплощать художественно-образное содержание музыки и произведений изобразительного искусства в драматиза­ции, инсценировании, пластическом движении, свободном дирижировании.

  • импровизировать в пении, игре, пластике.

  • осуществлять поиск музыкально- образовательной информации в сети Ин­тернет.

  • оценивать собственную музыкально- творческую деятельность и деятельность своих сверстников.

  • исследовать интонационно-образную природу музыкального искусства.

Учащиеся получат возможность научиться:

  • самостоятельно подбирать сходные и/или контрастные произведения изоб­разительного искусства (живописи, скульптуры) к изучаемой музыке.

  • формировать личную фонотеку, библиотеку, видеотеку, коллекцию про­изведений изобразительного искусства.


6 КЛАСС

Мир образов вокальной и инструментальной музыки 18 часов

Удивительный мир музыкальных образов.

Образы романсов и песен русских композиторов. Старин­ный русский романс. Песня-романс. Мир чарующих звуков. Два музыкальных посвящения. «Я помню чудное мгновенье». «И жизнь, и слезы, и любовь...». «Вальс-фантазия». Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. «Уноси моё сердце в звенящую даль…». Музыкальный образ и мастерство исполнителя. Картинная галерея.

Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве композиторов.

Песня в свадебном обряде. Сцены свадьбы в операх русских композиторов.

Образы песен зарубежных композиторов. Искусство пре­красного пения. Старинной песни мир. Песни Франца Шубер­та. Баллада. «Лесной царь». Картинная галерея.

Раскрываются следующие содержательные линии: Лири­ческие, эпические, драматические образы. Единство содержания и формы. Многообразие жанров вокальной музыки (песня, ро­манс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кантата и др.). Ро­манс. Интонация. Музыкальная и поэтическая речь. Мелодия и аккомпанемент. Вариации. Рондо. Куплетная форма. Особен­ности формы (вступление, кода, реприза, рефрен). Приемы раз­вития. Повтор. Контраст. Выразительность. Изобразительность. Диалог. Песня, ария, хор в оперном спектакле. Речитатив. На­родные напевы. Фразировка. Ритм. Оркестровка. Жанры народ­ных песен. Мастерство исполнителя. Бельканто. Развитие образа.

Многообразие жанров инструментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочинения для фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра, синтезатора.

Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси. Русская духовная музыка. Духовный концерт. «Фрески Софии Киевской». «Орнамент». Сюжеты и образы фресок. «Перезвоны». Молитва.

Образы духовной музыки Западной Европы. «Небесное и земное» в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал. Образы скор­би и печали. «Stabat mater». Реквием. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана».

Авторская песня: прошлое и настоящее. Песни вагантов. Авторская песня сегодня. «Глобус крутится, вертится...». Песни Булата Окуджавы.

Джаз — искусство XX в. Спиричуэл и блюз. Джаз — музы­ка легкая или серьезная?

Раскрываются следующие содержательные линии: Музыка Древней Руси. Образы народного искусства: народные инстру­менты, напевы, наигрыши. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев, партесное пение, a capella, хоровое многоголосие). Духовный концерт, полифония. Музыка в народ­ном духе. Особенности развития (вариантность). Контраст обра­зов. Варьирование. Живописность музыки. Контраст — сопостав­ление. Хор — солист. Единство поэтического текста и музыки.

Образы западноевропейской духовной и светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата, реквием). Полифония и гомофо­ния. Развитие темы. Стиль. Двухчастный цикл. Контрапункт. Хор. Оркестр. Орган. Кантата (сценическая кантата). Контраст образов. Тембры инструментов. Голоса хора.

Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии образного строя музыкальных произведений. Авторская песня. Гимн. Сатирическая песня. Городской фольклор. Бард. Спиричуэл и блюз. Импровизация. Ритм. Тембр. Джазовая обработка.

Музыкальный материал

Красный сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова. Гори, гори, моя звезда. П. Булахов, слова В. Чуевского. Калитка. А. Обухов, слова А. Будищева. Колокольчик. А. Гурилев, слова И. Макарова.

Я помню чудное мгновенье. М. Глинка, слова А. Пушкина. Вальс-фантазия для симфонического оркестра. М. Глинка.

Сирень. С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой. Здесь хорошо. С. Рахманинов, слова Г. Галиной.

Матушка, что во поле пыльно, русская народная песня. Матушка, что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народные.

На море утушка купалася, русская народная свадебная песня. Плывет лебедушка. Хор из оперы «Хованщина». М. Мусоргский. Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка. Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка. Песни гостей. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.

Песня венецианского гондольера (№6) для фортепиано. Ф. Мендельсон. Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Коз­лова. Жаворонок. М. Глинка — М. Балакирев. Серенада. Ф. Шуберт, слова JI. Рельштаба, перевод Н. Огарева. Аве, Ма­рия. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева. Форел- лен-квинтет (4-я часть). Ф. Шуберт. Лесной царь. Ф. Шуберт, слова И.-В. Гёте, русский текст В. Жуковского.

Русские народные инструментальные наигрыши. Во куз­нице; Комара женить мы будем, русские народные песни. Во кузнице. Хор из 2-го действия оперы «В бурю». Т. Хренни­ков. Пляска скоморохов. Из оперы «Снегурочка». Н. Римский- Корсаков.

Шестопсаямие (знаменный распев). Свете тихий. Гимн (киевский распев). Да исправится молитва моя. П. Чесно- ков. Не отвержи мене во время старости. Духовный кон­церт (фрагмент). М. Березовский. Концерт № 3 для фортепи­ано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.

Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта. Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо (фрагменты). В. Гаврилин.

Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В. Шульгиной. Весна. Слова народные; Осень. Слова С. Есенина. Из вокального цикла «Времена года». В. Гаврилин. В горнице. И. Морозов, слова Н. Рубцова.

Молитва Франсуа Виньона. Слова и музыка Б. Окуджавы.

Будь со мною (Молитва). Е. Крылатов, слова Ю. Энтина.

В минуту скорбную сию. Слова и музыка иеромонаха Ро­мана.

Органная токката и фуга ре минор (классические и со­временные интерпретации). И.-С. Бах. Хоралы № 2, 4. Из «Рождественской оратории». И.-С. Бах. Stabat mater (фрагменты № 1 и 13). Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.

Кармина Бурана. Мирские песнопения для солистов, хора, оркестра и для представления на сцёне (фрагменты). К. Орф.

Гаудеамус. Международный студенческий гимн. Из ваган- тов. Из вокального цикла «По волне моей памяти». Д. Тухма- нов, русский текст JI. Гинзбурга. Россия. Д. Тухманов, слова М. Ножкина.

Глобус. М. Светлов, слова М. Львовского. Песенка об от­крытой двери. Слова и музыка Б. Окуджавы. Нам нужна одна победа. Из кинофильма «Белорусский вокзал». Слова и музыка Б. Окуджавы. Я не люблю. Слова и музыка В. Высоцкого. Ми­лая моя (Солнышко лесное). Слова и музыка Ю. Визбора. Ди­алог у новогодней елки. С. Никитин, слова Ю. Левитанского. Атланты; Снег. Слова и музыка А. Городницкого. Пока горит свеча. Слова и музыка А. Макаревича. Вечер бродит. Слова и музыка А...Якушевой. Мы свечи зажжем. С. Ведер­ников, слова И. Денисовой. Сережка ольховая. Е. Крылатов, слова Е. Евтушенко. Багульник. В. Шаинский, слова И. Моро­зова.

Бог осушит слезы. Спиричуэл и др. Город Нью-Йорк. Блюз и др. Любимый мой. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод Т. Сикорской. Любовь вошла. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод С. Болотина и Т. Сикорской. Караван. Д. Эллингтон (сравнительные интерпретации).

Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Герш­вин. Острый ритм; Хлопай в такт. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод В. Струкова. Старый рояль. Из кинофильма «Мы из джаза». М. Минков, слова Д. Иванова. Как прекрасен этот мир. Д. Тухманов, сло­ва В. Харитонова.


Учащиеся научатся:

  • различать простые и сложные жан­ры вокальной, инструментальной, сце­нической музыки.

  • характеризовать музыкальные про­изведения (фрагменты).

  • определять жизненно-образное содержание музыкальных произведений различных жанров; различать лирические, эпические, драматические музыкальные

  • образы.

  • наблюдать за развитием музыкаль­ных образов.

  • анализировать приемы взаимодей­ствия и развития образов музыкальных сочинений.

  • владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классичес­кого репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий зна­комых музыкальных сочинений.

  • разыгрывать народные песни.

  • инсценировать песни, фрагменты опер, спектаклей.

  • воплощать в различных видах музы­кально-творческой деятельности знако­мые литературные и зрительные образы.

  • называть отдельных выдающихся отечественных и зарубежных исполнителей, включая музыкальные коллективы, и др.

  • ориентироваться в составе испол­нителей вокальной музыки, наличии или отсутствии инструментального сопро­вождения.

  • воспринимать и определять разно­видности хоровых коллективов по мане­ре исполнения.

  • использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных об­разов.

  • анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргумен­тируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора.

  • раскрывать образный строй музы­кальных произведений на основе взаи­модействия различных видов искусства.

  • принимать участие в создании тан­цевальных и вокальных композиций в джазовом стиле.

  • выполнять инструментовку мелодий (фраз) на основе простейших приёмов аранжировки музыки на элементарных и электронных инструментах.

  • выявлять возможности эмоциональ­ного воздействия музыки на человека (на личном примере).

  • приводить примеры преобразующего влияния музыки.

  • сотрудничать со сверстниками в процессе исполнения классических и современных музыкальных произведений (инструментальных, вокальных, теат­ральных и т. п.).

  • исполнять музыку, передавая ее ху­дожественный смысл.

  • оценивать и корректировать собст­венную музыкально-творческую деятель­ность.

  • исполнять отдельные образцы на­родного музыкального творчества своей республики, края, региона.

  • подбирать простейший аккомпане­мент в соответствии с жанровой основой произведения.

  • ориентироваться в джазовой музы­ке, называть ее отдельных выдающихся исполнителей и композиторов.

  • находить информацию о наиболее значительных явлениях музыкальной жизни в стране и за ее пределами.

Учащиеся получат возможность научиться:

  • участвовать в разработке и воплощении сценариев народных праздников, игр, обрядов, действ.

  • подбирать музыку для проведения дискотеки в классе, школе и т. п.

  • участвовать в коллективных играх- драматизациях.

  • участвовать в коллективной дея­тельности при подготовке и проведении литературно-музыкальных композиций.



Мир образов камерной и симфонической музыки 17 часов

Вечные темы искусства и жизни.

Образы камерной музыки. Могучее царство Шопена. Вдали от Родины. Инструментальная баллада. Рождаются великие тво­рения. Ночной пейзаж. Ноктюрн. Картинная галерея.

Инструментальный концерт. «Времена года». «Итальянский концерт». «Космический пейзаж». «Быть может,- вся природа — мозаика цветов?» Картинная галерея.

Образы симфонической музыки. «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А. С. Пушкина. «Тройка». «Вальс». «Вес­на и осень». «Романс». «Пастораль». «Военный марш». «Венча­ние». «Над вымыслом слезами обольюсь».

Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печа­ли весел, а в веселье печален». Связь времен.

Раскрываются следующие содержательные линии: Жиз­ненная основа художественных образов любого вида искусства. Воплощение времени и пространства в музыкальном искусстве, нравственных исканий человека. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки.

Прелюдия. Вальс. Мазурка. Полонез. Этюд. Музыкальный язык. Баллада. Квартет. Ноктюрн. Сюита.

Форма. Сходство и различия как основной принцип

тия и построения музыки. Повтор (вариативность, вариант­ность). Рефрен, эпизоды. Взаимодействие нескольких музыкаль­ных образов на основе их сопоставления, столкновения, конф­ликта.

Синтезатор. Колорит. Гармония. Лад. Тембр. Динамика.

Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опе­ре, симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные ил­люстрации и др.). Пастораль. Военный марш. Лирические, дра­матические образы.

Обработка. Интерпретация. Трактовка.

Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт». Скорбь и ра­дость. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

Мир музыкального театра. Балет «Ромео и Джульетта». Мюзикл «Вестсайдская история». Опера «Орфей и Эвридика». Рок-опера «Орфей и Эвридика».

Образы киномузыки. «Ромео и Джульетта» в кино XX века. Музыка в отечественном кино.

Раскрываются следующие содержательные линии: Прог­раммная увертюра. Сонатная форма (ее разделы). Контраст, конфликт. Дуэт. Лирические образы.

Выдающиеся артисты балета. Образ-портрет. Массовые сце­ны. Контраст тем. Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Вокально-инструментальный ансамбль, хор, солисты. Вокальная музыка. Инструментальная музыка.

Итоговая контрольная работа

Музыкальный материал

Прелюдия № 24; Баллада № 1 для фортепиано. Ф. Шо­пен. Ноктюрны для фортепиано. П. Чайковский. Ноктюрны для фортепиано. Ф. Шопен. Ноктюрн (3-я часть). Из Кварте­та № 2. А. Бородин.

Баллада о гитаре и трубе. Я. Френкель, слова Ю. Леви- танского.

Времена года. Цикл концертов для оркестра и скрипки со­ло (фрагменты). А. Вивальди. Итальянский концерт (фраг­менты) для клавира. И.-С. Бах.

Вопрос, оставшийся без ответа («Космический пейзаж»). Пьеса для камерного оркестра. Ч. Айвз. Мозаика. Пьеса для синтезатора. Э. Артемьев.

Прелюдия для фортепиано. М. Чюрлёнис.

Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» (фрагменты). Г. Свиридов. Побудь со мной. Н. Зубов,

слова NN. Вот мчится тройка удалая. Русская народная песня, слова Ф. Глинки.

Симфония № 4 (2-я часть). П. Чайковский. Симфония № 2 («Богатырская») (1-я часть). А. Бородин. Симфония № 3 («Ге­роическая») (4-я часть). Л.Бетховен. Увертюра к опере «Рус­лан и Людмила». М. Глинка.

Ave, verum. В.-А. Моцарт. Моцартиана. Оркестровая сюита № 4 (3-я часть). П. Чайковский.

Эгмонт. Увертюра. Л. Бетховен. Скорбь и радость. Канон. Л. Бетховен.

Ромео и Джульетта. Увертюра-фантазия (фрагменты). П. Чайковский.

Ромео и Джульетта. Балет (фрагменты). С. Прокофьев. Ромео и Джульетта. Музыкальные зарисовки (сюита) для большого симфонического оркестра. Д. Кабалевский.

Вестсайдская история. Мюзикл (фрагменты). Л. Берн- стайн.

Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк. Орфей и Эвридика. Рок-опера. А. Журбин, слова Ю. Димитрина.

Слова любви. Из кинофильма «Ромео и Джульетта». Н. Рота, русский текст Л. Дербенева, обработка Г. Подэльского.

Увертюра (фрагменты); Песенка о веселом ветре. Из ки­нофильма «Дети капитана Гранта». И. Дунаевский.

Мгновения. Из телевизионного фильма «Семнадцать мгно­вений весны». М. Таривердиев, слова Р. Рождественского. Звуки музыки; Эдельвейс. Из кинофильма-мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерсона, русский текст М. Подберез- ского.

Родного неба милый свет. Е. Голубева, слова В. Жуковско­го. Моя звезда. А. Суханов, слова И. Анненского. Мир сверху. Слова и музыка А. Дольского. Осенний бал. Слова и музыка JI. Марченко. Как здорово. Слова и музыка О. Митяева.


Учащиеся научатся:

  • соотносить основные образно-эмоциональные сферы музыки, специфичес­кие особенности произведений разных жанров.

  • сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки.

  • обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки.

  • выявлять характерные свойства на­родной и композиторской музыки.

  • передавать в собственном исполне­нии (пении, игре на инструментах, му­зыкально-пластическом движении) раз­личные музыкальные образы.

  • анализировать и обобщать много­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

  • называть имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений.

  • определять по характерным призна­кам принадлежность музыкальных про­изведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, народ­ная, религиозная, современная.

  • различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов.

  • осуществлять исследовательскую художественно-эстетическую деятель­ность.

  • выполнять индивидуальные проекты, участвовать в коллективных проектах.

  • импровизировать в одном из совре­менных жанров популярной музыки и оценивать собственное исполнение.

  • оценивать собственную музыкально- творческую деятельность.

  • использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий в ос­воении содержания музыкальных произ­ведений.

Учащиеся получат возможность научиться:

  • заниматься самообразованием (со­вершенствовать умения и навыки само­образования).

  • применять информационно-комму­никационные технологии для музыкаль­ного самообразования

  • подбирать музыку для проведения дискотеки в классе, школе и т. п.

  • участвовать в коллективной дея­тельности при подготовке и проведении литературно-музыкальных композиций.


Требования к уровню подготовки ОБУЧАЮЩИХСЯ


В результате изучения музыки в 5-6 классах

Учащийся научится:

  • наблюдать за многообразными явлениями жизни и искус­ства, выражать свое отношение к искусству;

  • понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств, различать их особенности;

  • выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования;

  • раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, высказывать суждение об основной идее и форме ее воплощения в музыке;

  • понимать специфику и особенности музыкального языка, творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в разных видах музыкальной деятельности;

  • осуществлять исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности, участвуя в творческих проектах, в том числе связанных с музицированием; проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театраль­на спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.;

  • разбираться в событиях художественной жизни отечественной и зарубежной культуры, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зару­бежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);

  • определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, разных эпох;

  • применять информационно-коммуникативные технологии для расширения опыта творческой деятельности в процессе поиска информации в образовательном пространстве сети Интернет.


Учащийся получит возможность научиться:

  • принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

  • самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

  • заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при органи-зации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров и др.;

  • высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора.





ЛИТЕРАТУРА И СРЕДСТВА ОБУЧЕНИЯ


Основная литература

  1. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка: 5 класс : учеб. для общеобразоват. учреждений. – М.: Просвещение, 2012.

  2. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка: 6 класс : учеб. для общеобразоват. учреждений.– М.: Просвещение, 2012.

  3. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка. Творческая тетрадь. 5 класс. Пособие для учащихся общеобразовательных учреждений.- М., «Просвещение», 2013.

  4. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Музыка. Творческая тетрадь. 6 класс. Пособие для учащихся общеобразовательных учреждений. – М., «Просвещение», 2013.

  5. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. ФОНОХРЕСТОМАТИЯ музыкального материала к учебнику «Музыка. 5 класс». Диск MP3.

  6. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. ФОНОХРЕСТОМАТИЯ музыкального материала к учебнику «Музыка. 6 класс». Диск MP3.


Дополнительная литература

Для учащихся



Для учителя

  1. Алексеева Л.Л. Музыка. Планируемые результаты. Система заданий. 5-7 классы: пособие для учителей общеобразоват. учреждений .- М.: Просвещение, 2013.

  2. Затямина Т.А. Современный урок музыки.– М.: Глобус, 2008.

  3. Курушина Т.А. Музыка. 1 – 6 классы: творческое развитие учащихся. Конспекты уроков.– Волгоград: Учитель, 2009.

  4. Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. Русская музыка в школе. – М.: Владос., 2003.



  1. Сергеева Г.П., Критская Е.Д. Уроки музыки: 5-6 классы: пособие для учителя.– М.: Просвещение, 2007.

  2. Смолина Е.А. Современный урок музыки. – Ярославль: Академия развития, 2006.

  3. Яковлева З.А. Русское народное музыкальное творчество. – М., 2004.


Экранно-звуковые пособия

  1. Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке

  2. Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов

  3. Видеофильмы с записью фрагментов из опер и балетов, мюзиклов

  4. Видеофильмы с записью фрагментов хоровых и оркестровых коллективов


Учебно-практическое оборудование: фортепиано, аккордеон, синтезатор, шумовые инструменты, мультимедиа, фонотека, иллюстрации, литературные произведения.


Цифровые и электронные образовательные ресурсы

  1. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»

  2. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

  3. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

  4. Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

  5. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/






Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Автор
Дата добавления 11.08.2015
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров430
Номер материала ДA-003806
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх