Рабочая программа по музыке 5-7 классы в соответствии с ФГОС

Пояснительная записка

Целью уроков музыки в 5 классе является расширение представлений учащихся о жизненном содержании музыки, о преобразующей роли музыки в жизни человека, в жизни общества. В процессе этого учебного года учащимся предстоит решить проблему: как создается музыка, какое воздействие оказывает музыка на жизнь человека, на его поведение и деятельность, на его мысли, чувства, переживания. Причем две стороны вопроса о связи музыки с жизнью – «жизнь рождает музыку» и «музыка воздействует на жизнь» - должны решаться в неразрывном единстве.

Данная рабочая программа составлена на основе программы по предмету «Музыка» Д.Б. Кабалевского. Типовая программа предусматривает до 15% резервного времени, которое рассматривается в качестве вариативной части (на усмотрение учителя) для углублённого изучения некоторых или введения новых тем курса. Программой предусмотрено изучение учащимися нотной грамоты. Ввиду ограниченности учебного времени, отведённого на изучение предмета (1 час в неделю), весь материал этой темы мною скомпонован и выведен в отдельный раздел курса для изучения в 5 классе за счёт компановки часов, отведённых на изучение темы «Преобразующая сила музыки». В этот период учащиеся начинают осваивать нотную грамоту, параллельно работая в режиме хор-класса, что способствует более осознанному восприятию музыки. На изучение этой темы отведена 1 четверть (9 часов).

Тема второй четверти «Преобразующая сила музыки» реализуется через мысль, что музыка воздействует на жизнь человека и в этом ее огромная сила. Дети должны осознать, что музыка – это отражение человеческих чувств и настроений, и воздействие музыки на жизнь происходит через воздействие на человека, его характер, его отношение к жизни. Музыка оказывает влияние на всю деятельность человека, его отношение к миру, к людям, на его идейные и нравственные идеалы, на все его жизненное поведение.

Тема второго полугодия «В чем сила музыки» раскрывается через решение проблемы, в чем заключается способность музыки оказывать влияние на жизнь человека. Учащиеся должны понять, что сила воздействия музыки определяется двумя ее важными качествами: красотой и правдой. Музыка, в которой есть красота и правда, может украсить жизнь, обогатить духовный мир человека, сделать человека лучше, добрее, умнее, разделить с ним горе и радость.

Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:

• Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;

• Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;

• 3-е издание авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1- 8 классы. – Москва: Просвещение, 2007год;

• утвержденный приказом Министерства образования и науки России от 14.12.2006 №321 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;

• требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.

Данная рабочая программа разработана на основе 3-го издания авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка». (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2007 год). При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации. В связи с отсутствием учебников будет частично привлекаться учебно-методические комплекты других авторов (Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. «Музыка» 6 класс; Алеев В.В., Науменко Т.И., Кичак Т.Н. «Музыка» 6 класс) и вспомогательная литература (сборники песен и хоров, методические пособия для учителя, методический журнал «Музыка в школе», дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке).

Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования, разработанные Д. Б. Кабалевским, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличяускасом, Э. Б. Абдуллиным, Г. П. Сергеевой:

• метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

• метод эмоциональной драматургии;

• метод интонационно-стилевого постижения музыки;

• метод художественного контекста;

• метод перспективы и ретроспективы;

• метод проектов.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.). Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений). и др.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.

Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса

Знать/понимать:

• роль музыки в жизни общества;

• воздействие музыки на жизнь человека, его характер, его отношение к жизни;

• жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

• приемы развития образов музыкальных произведений;

• характерные особенности духовной и современной музыки;

• имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений (Баха И.С., Моцарта В.А, Бетховена Л., Шопена Ф., Глинки М.И., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Стравинского И., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В.);

Уметь:

• определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, религиозная, современная;

• владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных произведений;

• анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

• раскрывать образный строй музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

• развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.;

• проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

Тематическое планирование по предмету «Музыка» 5 класс (34 часа).

Содержание

Кол-во часов

1 четверть.

Тема «Основы музыкальной грамоты».

9 часов

1. Введение в тему. Нота, её обозначение. Пауза. Запись нот и пауз на нотоносце.

1 час

2. Длительности нот и пауз.

1 час

3. Такт. Тактовая черта. Музыкальный размер.

1 час

4. Заполнение такта в размере 2/4, 4/4, 3/8, 6/8.

1 час

5. Метрические доли. Ритм. Заполнение такта в заданном ритме.

1 час

6. Ритмический диктант.

2 часа

7 Звук. Его высота. Гамма.

1 час

8. Обобщение темы четверти. Тест «Основы музыкальной грамоты».

1 час

2 четверть.

Тема «Преобразующая сила музыки».

7 часов

1. Введение. Влияние музыки на всё живое.

Музыка, «дающая подпору и утешение». П.И.Чайковский.

1 час

2. Музыка - «знак судьбы». Л. в Бетховен.

1 час

3. Сила музыки И.С. Баха.

1 час

4. Стили музыкального письма: гомофония и полифония.

1 час

5. Черты русской песенности в музыке С.В. Рахманинова.

1 час

6. «Мятежный дух» музыки А.Н. Скрябина.

1 час

7. Обобщение темы четверти «Преобразующая сила музыки».

1 час

2 полугодие.

Тема «В чем сила музыки»

10 часов

1. Введение. Красота и правдивость музыкального искусства.

1 час

2. Музыка – преломлённое композитором отражение

человеческих чувств. В.А. Моцарт (2), Ф.Шопен, А.Н.Римский - Корсаков, И.Стравинский, Г.Свиридов, И. Штраус, Ф. Бахор.

8 часов

3. Резерв (актированные дни).

1 час

4 четверть.

Тема «В чём сила музыки» - продолжение.

8 часов

1. Истоки духовной музыки.

1 час

2. Образы русской духовной музыки.

1 час

3. Жанр молитвы в музыке русских композиторов.

1 час

4. Изобразительные черты в музыке.

1 час

5. Воплощение русских обрядов в музыке.

1 час

6. Песни военных лет.

1 час

7. Музыкальная викторина по теме «Её величество, Музыка!».

1 час

8. Резерв.

1 час

Календарно-тематическое планирование (34ч)

№
урока

Дата

Тема

Элементы содержания

Формы
контроля

план

факт

1 четверть. Тема «Основы музыкальной грамоты».

1.

2-5.09

Введение в тему. Нота, её обозначение. Пауза. Запись нот и пауз на нотоносце.
Цель: дать представление о ноте как условном знаке, предназначенном для записи музыкального текста.

Обобщение летних музыкальных впечатлений детей. Повторение материала начальной школы.

Работа с понятиями «нота», «пауза», «нотоносец». Музыкальный текст и его понимание. Запись нот на нотоносце. Пауза – средство выразительности. Значение паузы в жизни человека и музыкального текста.
Исполнение: на усмотрение учащихся из ранее разученного репертуара.

Устный опрос.

2.

7-12.09

Длительности нот и пауз.
Цель: познакомить учащихся с основными характеристиками нот и пауз.

Понятия «длительность ноты». Графическое изображение длительностей, их счет. «Умные» ноты и паузы.
Слушание: примеры звукорядов.

Разучивание: попевка «До-ре-ми» на восходящее и нисходящее движение.

Музыкальные ребусы. Хоровое исполнение.

3.

14-19.09

Такт. Тактовая черта. Музыкальный размер.
Цель: сформировать представление учащихся о музыкальном размере.

Понятия «музыкальный размер», простые и сложные размеры, «такт». Правила записи нот на нотоносце.
Слушание: «Утро» - Э.Григ с элементами дирижирования.
Разучивание: попевка «До-ре-ми» на восходящее и нисходящее движение.

Устный опрос.
Элементы дирижирования.

4.

21-26.09

Заполнение такта в размере 2/4, 4/4, 3/8, 6/8.
Цель: познакомить учащихся с приёмами нотной записи музыкального текста.

Значение записи нот для композитора, исполнителя, слушателя. Приемы заполнения такта в размере 2/4, 4/4, 3/8, 6/8. Правила записи мелодии в заданном размере.
Слушание: мелодии собственного сочинения.
Исполнение: мелодии собственного сочинения с названием нот.

Сочинение и запись собственной мелодии на 4 такта.

5.

28.09-3.10

Метрические доли. Ритм. Заполнение такта в заданном ритме.
Цель: формирование представлений учащихся о записи музыкального ритма.

Понятия «ритм», «музыкальный метр», «тактирование». Черты сходства и различия с литературными и математическими аналогичными понятиями. Понимание ритма и музыкального метра как основы жизни. Заполнение такта в заданном ритме.
Слушание: ритмические импровизации - профессиональные, собственные ритмические импровизации.
Сочинение: собственные ритмические импровизации..

Тактирование с выделением сильных долей. Повтор заданного ритма.

6.

5-10.10

Ритмический диктант.
Цель: формирование представлений учащихся об алгоритме оформления ритмического диктанта.

Алгоритм оформления ритмического диктанта на заданный текст.
Слушание: профессиональные ритмические комбинации с использованием разных ударных инструментов.
Сочинение: ритмические комбинации собственного сочинения с использованием разных инструментов детского оркестра.

Взаимопроверка: ритмический диктант по аналогии.

7.

12-17.10

Ритмический диктант.
Цель: контроль усвоения темы «Ритмический диктант».

Самостоятельная работа учащихся по подбору текста, запись его в виде ритмического диктанта с использованием приемов тактирования, дирижирования.
Слушание: ритмические комбинации собственного сочинения, опыт слухового анализа.

Взаимопроверка: ритмический диктант собственного сочинения.

8.

19-24.10

Звук. Его высота. Гамма.
Цель: дать представление учащимся о звукоряде как основе национального колорита звучания музыки.

Понятие «высота звука», «звукоряд», «гамма». Устойчивые и неустойчивые ступени звукоряда. Европейская гамма и восточный звукоряд: сходства и различия. Использование приемов относительной сольмизации.
Слушание: мажорный и минорный звукоряды, пентатоника.
Сочинение: сочинение и исполнение собственного звукоряда.
Разучивание: опевание устойчивых ступеней мажорного звукоряда с использованием приемов относительной сольмизации.

Сочинение и исполнение собственного звукоряда.
Взаимопроверка.
Исполнение с использованием приемов относительной сольмизации.

9.

26-3110

Обобщение темы «Основы музыкальной грамоты».
Цель: обобщить представления учащихся о приёмах и способах создания музыкального текста; контроль усвоения темы.

Тест «Основы музыкальной грамоты».

Тест «Основы музыкальной грамоты».

2 четверть. Тема «Преобразующая сила музыки».

10.

9-14.11

Введение. Влияние музыки на всё живое. Музыка, «дающая подпору и утешение». П.И.Чайковский.
Цель: формирование представлений у учащихся о влиянии музыки на человека.

Жизнь – источник музыки. Эмоциональное воздействие музыки. Роль музыки в жизни человека и ее влияние на мысли, чувства, настроение людей. Музыка – «утешение и опора» человека. Воздействие музыки на человека, его характер, отношение к жизни. Стилистические особенности музыкального языка П.И. Чайковского.
Слушание: Па-де-де из балета «Щелкунчик»– П.И.Чайковский.
Разучивание: «Я учу английский» - Л.Марченко.

Рассуждения учащихся.

11.

16-21.11

Музыка - «знак судьбы». Л.Бетховен.
Цель: формирование представлений у учащихся о стилевых особенностях музыки Л. Бетховена.

Стилистические особенности музыкального языка Л.Бетховена. Воплощение жизненного девиза Л.Бетховена «От тьмы – к свету, через борьбу – к победе!» в его героической музыке. Сила воздействия музыки Л.Бетховена. Видеоряд: портрет композитора, архитектура Германии.
Слушание: Соната № 7 (экспозиция); Симфония №5 (1 часть); Соната № 14 (3 часть) - Л.Бетховен.
Разучивание: «Я учу английский» - Л.Марченко.

Размышления о музыке.
Хоровое исполнение.

12.

23-28.11

Сила музыки И.С. Баха.
Цель: формирование представлений у учащихся о стилевых особенностях музыки И.С.Баха.

Понятие «фуга», «многоголосие». Особенности музыкального жанра фуги. Стилистические особенности музыкального языка И.С.Баха. Жанровое многообразие произведений И.С.Баха. Великая жизненная сила музыки И.С. Баха. Видеоряд: портрет композитора, католические соборы.
Слушание: Органная фуга (g-moll); произведения по выбору из «Нотной тетради А.М. Бах» – И.С.Бах.

Разучивание: «Я учу английский» - Л.Марченко.

Устный опрос.
Текст-шаблон с пропусками.

13.

30.11-5.12

Стили музыкального письма: гомофония и полифония.
Цель: сформировать представления учащихся о полифонии и гомофонии.

Понятие «стили музыкального письма», «гомофония», «полифония». Отличительные черты гомофонного и полифонического склада музыкального письма. Средства музыкальной выразительности. Видеоряд: музыкальные инструменты – орган и фортепиано. История создания музыкальных инструментов.
Слушание: Прелюдия (e-moll) – И.С.Бах; Менуэт(G-dur) – Л.Бетховен.
Исполнение: «Чудо-музыка» - Д.Б. Кабалевский.
Разучивание: «Хорошо, что есть каникулы» - Д.Лев-Компанеец.

Музыкальная мини-викторина.

14.

7-12.12

Черты русской песенности в музыке С.В. Рахманинова.
Цель: формирование представлений у учащихся о стилевых особенностях музыки С.В.Рахманинова.

Понятие «концерт». Особенности жанра инструментального концерта. Характерные черты русской народной лирической песни. Близость музыки С.В. Рахманинова народной песне. Воплощение в музыке С.В. Рахманинова образов природы и России. Исполнительское мастерство С.В.Рахманинова. Видеоряд: портрет композитора, его рабочий кабинет…
Слушание: Концерт для фортепиано с оркестром № 3 (1 часть); концерт для фортепиано с оркестром № 2 (1 часть) – С.В.Рахманинов.
Разучивание: «Хорошо, что есть каникулы» - Д.Лев-Компанеец.

Работа с таблицей «Средства музыкальной выразительности».

15.

14-19.12

«Мятежный дух» музыки А.Н. Скрябина.
Цель: формирование представлений у учащихся о стилевых особенностях музыки А.Н.Скрябина.

Понятие «этюд». Технические и художественные особенности жанра этюд. «Мятежный» дух музыки А.Н.Скрябина. Отражение в музыке А.Н.Скрябина духа и настроения предреволюционной эпохи. Исполнительское мастерство А.Н.Скрябина. Видеоряд: портрет композитора, его рабочий кабинет…
Слушание: Этюд (соч.8, №12) – А.Н.Скрябин.
Разучивание: «Хорошо, что есть каникулы» - Д.Лев-Компанеец.

Элементы музыкального анализа. Хоровое исполнение.

16.

21-26.12

Обобщение темы четверти «Преобразующая сила музыки».
Цель: обобщить представление учащихся о роли музыки в жизни человека; контроль усвоения материала.

Роль музыки в жизни человека и ее влияние на мысли, чувства, настроение людей. Песни и музыкальные произведения по выбору учителя и учащихся.

Музыкальная викторина.

2 полугодие.

3 четверть. Тема «В чем сила музыки»

17.

11-16.01

1. Введение. Красота и правдивость музыкального искусства.
Цель: сформировать первоначальные представления о силе музыкального искусства.

Обобщение музыкальных впечатлений учащихся в каникулярное время. Повторение темы 2-ой четверти. Понятие «сила музыки». Постижение музыкального образа как единства правды и красоты. М.И.Глинка – основоположник русской классической музыки. Воплощение в музыке темы народного патриотизма. Характерные черты музыкального языка М.И.Глинки. Ария – музыкальная характеристика главного героя.
Слушание: Ария Сусанина, Хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин» - М.И.Глинка.
Разучивание: «Песня о маленьком трубаче»-С.Никитин.

Устный опрос. Размышления учащихся о музыке.

18.

18-23.01

2. Черты стиля музыки И.С.Баха.
Цель: расширить представление учащихся о многообразии музыкальных образов музыки И.С.Баха.

Понятие «музыкальная обработка». Жизненная сила музыки И.С.Баха. Характерные особенности музыкального языка И.С.Баха. Многообразие музыкальных образов И.С.Баха. Инструментальные обработки музыкальных произведений И.С.Баха. Импровизация на детских музыкальных инструментах.

Слушание: «Шутка» из сюиты №2 – И.С.Бах и в вокальном исполнении ансамбля «Свингл Сингерз».
Разучивание: «Песня о маленьком трубаче»-С.Никитин.

Размышления учащихся о музыке. Импровизация на д.м.и.

19.

25-30.01

3. Юмор в жизни и музыке.
Цель: формирование представлений учащихся о стилистических особенностях музыкального языка И.Ф.Стравинского.

Понятие «сюита». История возникновения жанра сюиты, ее строение. Единство замысла и формы в музыкальных шутливых произведениях. Характерные особенности музыкального языка И.Стравинского. Видеоряд – портрет композитора. Графическое изображение музыки И.Стравинского. История создания сюиты, ее программный подтекст. Танцевально-маршевая основа «Сюиты» №2 И.Стравинского. Ассоциации, вызванные музыкой композитора. Воплощение музыкальных образов в пластических импровизациях.

Слушание: Сюита №2 – И.Ф.Стравинский.
Разучивание: «Песня о маленьком трубаче»-С.Никитин.

Ассоциативный ряд.

20.

1-6.02

4. Свет музыки В.А. Моцарта.
Цель: формирование представлений о стилистических особенностях музыкального языка В.А.Моцарта.

Понятия «серенада». Знакомство с особенностями жанра серенады. Жизнь и творчество В.А.Моцарта. . Видеоряд – портрет В.А.Моцарта, памятник в г.Вене. Просмотр кинофрагмента «Моцарт» или ИКТ программа «Волшебная флейта». Стилистические особенности музыки В.А.Моцарта. Интонационно-образный анализ.

Слушание: Рондо из «Маленькой ночной музыки» - В.А.Моцарт.
Разучивание: «Ты слышишь, море?»- А.Зацепин.

Анализ музыкального произведения.

21.

8-13.02

5. Музыкальное творчество В.А.Моцарта.
Цель: расширить представления о творчестве В.А.Моцарта.

Понятие «реквием». Знакомство с особенностями жанра Reqieum. История создания «Реквиема» В.А.Моцарта. Сила воздействия музыки В.А.Моцарта. Видеоряд -подборка иллюстраций к спектаклю «Моцарт и Сальери». Чтение отрывка (заключительный эпизод) «Моцарт и Сальери» их «Маленьких трагедий» А.С.Пушкина.
Слушание: «Lacrimoso» часть 7 из Reqieum.В.А.Моцарт.
Разучивание: «Ты слышишь, море?»- А.Зацепин.

Размышления учащихся о музыке.

22.

15-20.02

6.Образы природы в музыке.
Цель: развитие представлений о создании образов природы в музыке на примере творчества Н.А.Римского-Корсакова.

Понятие «пантеизм». Сила музыкального воплощения природы и ее правдивое отображение в музыкальных произведениях. Особенности развития русского музыкального фольклора в операх русских композиторов. Вариационность как отличительная черта фольклора. Музыкальная характеристика Снегурочки. Трансформация образа Снегурочки в опере Н.А. Римского-Корсакова.

Слушание: Ария Снегурочки и Сцена таяния Снегурочки из оперы «Снегурочка» - Н.А.Римский-Корсаков.
Разучивание: «Ты слышишь, море?»- А.Зацепин.

Анализ образного развития музыки.

23.

22-27.02

7. Танцевальность музыки Ф.Шопена.
Цель: расширить представления о стилистических особенностях музыкального языка Ф.Шопена.

Понятие «вальс», «лендлер». Танец в жизни человека. Творчество Ф.Шопена. Танцевальность – характерная особенность музыкального языка композитора.
Слушание: Вальс – Ф.Шопен.
Разучивание: «Песня про жирафа» - Ю.Чичков.

Размышления о музыке. Хоровое исполнение.

24.

1-6.03

8. Музыка современности – энергия жизни.
Цель: развитие представлений о стилистических особенностях музыкального языка Г.В.Свиридова.

Воплощение в музыке Г.В.Свиридова духа времени и пульса жизни. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова Особенности развития музыкального образа в программной музыке. Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Жанр инструментального концерта. Воплощение жанра инструментального концерта в музыке композиторов XX века.

Слушание: «Время, вперед!» - Г.В.Свиридов.
Разучивание: «Песня про жирафа» - Ю.Чичков.

Музыкальнаявикторина по произведениям композитора.

25.

8-13.03

9. Образы природы в музыке композиторов ХХ века.

Цель:

Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Музыкальные иллюстрации к драме А.С.Пушкина «Метель». Творчество С.В.Рахманинова – романсы.
Слушание: «Тройка»; «Весна и осень» - Г.В.Свиридов; Романс «Сирень» - С.В.Рахманинов.
Разучивание: «Песня про жирафа» - Ю.Чичков.

Размышления о музыке. Хоровое исполение.

26.

15-27.03

10. Обобщение по теме «В чем сила музыки». Резерв (актированные дни).

Музыка, в которой есть красота и правда, может украсить жизнь, обогатить духовный мир человека, сделать его лучше, добрее, умнее.

4 четверть. Тема «В чём сила музыки» - продолжение.

27.

1-4.04

1. Истоки духовной музыки.

Цель: сформировать представления о духовной музыке.

Обобщение музыкальных впечатлений учащихся в каникулярное время. Понятие «духовная музыка», «храм». Место духовной музыки в храмовом синтезе искусств. Истоки духовной музыки. Особенности жанра духовной музыки: знаменного распева.

Слушание: примеры знаменного пения – иноки Валаамского монастыря.

Разучивание: «Сигнальщики-горнисты»

Устный опрос. Хоровое исполнение.

28.

5-11.04

2. Образы русской духовной музыки.

Цель: углубить представления об образной стороне русской духовной музыки.

Характерные особенности духовной музыки. Основные жанры духовной музыки: знаменный распев, молитва. Знаменный распев как основа русской духовной музыки. Характерные черты духовной музыки.

Слушание: «Вечери твоея тайныя» - П.Г.Чесноков.

Разучивание: «Сигнальщики-горнисты»

Размышления учащихся о музыке.

29.

12-18.04

3. Жанр молитвы в музыке русских композиторов.

Цель: сформировать представления о жанре молитвы в музыке русских композиторов.

Связь музыки В.Гаврилина с русским народным и духовным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке современных композиторов. Контрастные сопоставления в музыке.

Слушание:«Да исправитися молитва моя»-П.Г.Чесноков

Разучивание: «Сигнальщики-горнисты»

Размышления о музыке.

30.

19-25.04

4. Изобразительные черты в музыке.

Цель: выявить изобразительные черты в музыке.

Образное содержание программной музыки. Стилистические особенности музыкального языка С.С. Прокофьева. Жанр сюиты.
Слушание: 1 часть из сюиты «зимний костер» -С.Прокофьев; «Попутная песня» - М.И. Глинка.
Разучивание: «Сколько нас» - Хромушин.

Анализ средств музыкальной выразительности. Хоровое исполнение.

31.

26.04-2.05

5. Воплощение русских обрядов в музыке.

Цель: сформировать представления о воплощении в музыке русских обрядов.

Воплощение народных истоков в музыке современных композиторов. Лирические образы свадебных обрядовых песен. Воплощение свадебного обряда в музыке современных композиторов. Единство русского песенного склада и композиторской песни. Жанр хорового концерта
Слушание: «Вечерняя музыка»; «Весело на душе»; «Молитва» из симфонии-действа «Перезвоны» - В. Гаврилин Разучивание: «Сколько нас» - Хромушин.

Интонационный словарь.

32.

3-9.05

6. Песни военных лет.

Цель: сформировать представления о песнях военных лет.

Тематический урок, посвященный 65-летию победы в Великой Отечественной войне. Песни военных лет.
Слушание: песни военных лет на выбор учителя.
Исполнение: попурри из песен военных лет.

Беседа. Хоровое исполнение.

33.

10-16.05

7. Мастерство исполнителя: творчество Ф.И.Шаляпинаю
Цель: сформировать представления о творчестве Ф.И.Шаляпина.

Творчество Ф.И.Шаляпина. Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса Ф.И.Шаляпина. Артистизм и талант Ф.И.Шаляпина.

Слушание:
Разучивание: «Сколько нас» - Хромушин.

Размышления о музыке. Хоровое исполнение.

34.

17-23.05

8. Музыкальная викторина по теме «Её величество, Музыка!»

Цель:

Обобщение музыкального тематизма за год. Понимание того, что сила музыкального искусства заключена в единстве правды и красоты, отображенной в музыке.
Слушание и исполнение музыки по желанию учащихся.

Исполнение музыки.

24-30.05

9. Резерв.

Пояснительная записка

Изучение учебного предмета «Музыка» в 6 классе направлено на закрепление опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных ранее в школе в процессе занятий музыкой. Особое значение приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Целью уроков музыки в 6 классе является освоение умения ориентироваться в разных музыкальных явлениях, событиях и жанрах, давать оценку звучащей музыки. Содержание раскрывается в учебных темах по полугодиям.

Тема первого полугодия: «Музыкальный образ».

Тема второго полугодия: «Музыкальная драматургия».

Важной линией реализации темы «Музыкальный образ» является выяснение специфики образной стороны разных музыкальных произведений, их многообразие в различных музыкальных жанрах. Тема первого полугодия раскрывается по двум направлениям:

- виды музыкального образа;

-средства музыкальной выразительности, способствующие раскрытию образной стороны музыкального произведения.

Реализация темы «Музыкальный образ» строится на выявлении многообразия музыкальных образов и способов их развития.

Тема второго полугодия: «Музыкальная драматургия» развивается по двум направлениям:

- принципы построения музыкальной драматургии;

- многообразие форм и жанров, раскрывающих данные принципы.

Реализация темы «Музыкальная драматургия» строится на выявлении взаимосвязей между музыкальными образами и на этой основе раскрытии содержательной линии музыкального произведения.

Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:

• Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;

• Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;

• 3-е издание авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2007год;

• утвержденный приказом Министерства образования и науки России от 14.12.2006 №321 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;

• требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.

Данная рабочая программа разработана на основе 3-го издания авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка». (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2007 год). При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации. В связи с отсутствием учебников будет частично привлекаться учебно-методические комплекты других авторов (Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. «Музыка» 6 класс; Алеев В.В., Науменко Т.И., Кичак Т.Н. «Музыка» 6 класс) и вспомогательная литература (сборники песен и хоров, методические пособия для учителя, методический журнал «Музыка в школе», дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке).

Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.). Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений). и др.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита творческих проектов.

В результате изучения музыки ученик должен

знать/понимать

• многообразие музыкальных образов и способов их развития;

• специфику музыки как вида искусства;

• значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

• возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

• основные жанры народной и профессиональной музыки;

• основные формы музыки;

• характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

• виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

• имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

• эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

• узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

• выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

• исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;

• выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

• распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

• выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

• различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

• устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

• размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

• музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий;

• определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Тематическое планирование по предмету «Музыка» 6 класс (34 часа).

Содержание

Кол-во часов

1 полугодие.

Тема «Музыкальный образ».

16 часов

1. Введение в тему. Понятие – образ. Музыкальный и

литературный образ: сходства и различия.

1 час

2. Виды музыкального образа.

1 час

3. Приёмы развития муз. образа: смысловое, мелодическое, динамическое, темповое, ладовое, гармоническое.

6 часов

4. Музыкальный образ как представление единства жизненного

содержания и художественной формы.

1 час

5. Изобразительные средства музыкальной выразительности.

1 час

6. Форма музыки как средство воплощения образа.

2 часа

7. Переменный лад как средство воплощения образа.

1 час

8. Творчество Д.Д. Шостаковича.

1 час

9. Обобщение темы полугодия «Музыкальный образ». Творческие работы: кроссворд «Музыка»; мини-сочинение «Слушая музыку Равеля» или композитора на выбор детей; выпуск газеты «Музыкальный мир».

1 час

10. Резерв. Выпуск газеты «Музыкальный мир».

1 час

2 полугодие.

Тема «Музыкальная драматургия».

18 часов

1. Введение. Понятие – музыкальная драматургия.

1 час

2. Принципы построения музыкальной драматургии.

1 час

3. Структура музыкальной драматургии.

2 часа

4. Драматургия образного взаимодействия.

2 часа

5. Драматургия контрастных сопоставлений.

1 час

6. Сонатная форма как средство воплощения музыкальной

драматургии в жанре сонаты.

1 час

7. Обобщение темы 3-ей четверти.

1 час

8. Духовная музыка России.

1 час

9. Русская духовная музыка: жанр молитвы.

1 час

10. Творчество композитора М.К.Огиньского.

1 час

11. Симфоническое творчество В.А.Моцарта.

1 час

12. Песни Великой Отечественной войны.

1 час

13. Творчество О.Тактакишвили

1 час

14. Балетное творчество С.С.Прокофьева.

1 час

15. Обобщение тем года.

1 час

16. Резерв.

1 час

Календарно-тематическое планирование (34ч)

№
урока

Дата

Тема

Элементы содержания

Формы
контроля

план

факт

1 полугодие. Тема «Музыкальный образ».

1.

2-5.09

1. Введение в тему. Понятие – образ. Музыкальный и

литературный образ: сходства и различия.
Цель: формирование целостного представления учащихся о музыкальном образе, выявить сходства и различия литературного и музыкального образа.

Обобщение летних музыкальных впечатлений детей. Повторение материала 5-го класса по темам «Преобразующая сила музыки», «В чем сила музыки».

Понятие – образ. Музыкальный и литературный образ: сходства и различия. Эпический стиль как особенность творчества и музыкального стиля С.С.Прокофьева.
Дневник музыкальных впечатлений.
Слушание: Вальс и ария Кутузова из оперы «Война и мир» - С.С.Прокофьев.
Исполнение: на усмотрение учащихся из ранее разученного репертуара.

Устный опрос.

2.

7-12.09

2. Виды музыкального образа.
Цель: сформировать представления учащихся о видах музыкального образа.

Понятия «конкретный и неконкретный образ». Программная музыка. Миниатюра. Музыкальная баллада: история возникновения, развития и особенности жанра. Черты сходства с одноименным литературным жанром. Творчество композитора-романтика Ф.Шуберта. Чтение И.Гете «Лесной царь», М.Ю.Лермонтов «Летучий корабль» - отрывок.
Дневник музыкальных впечатлений: выписать литературную миниатюру на свое усмотрение, или придумать свое окончание баллады Гете, или сочинить свою балладу-миниатюру,.
Слушание: «Лесной царь» - Ф.Шуберт

Разучивание: «Вот идет по свету человек-чудак»

Рассуждения учащихся. Хоровое исполнение.

3.

14-19.09

3. Приёмы развития муз. образа: смысловое.
Цель: формирование умения следить за развитием образа.

Понятие «смысловое развитие», «интонационное развитие». Романс: история возникновения, развития и бытования жанра. Роль аккомпанемента в развитии музыкального образа. Мужские голоса – тенор.
Дневник музыкальных впечатлений: метод «сиквейн».
Слушание: «Островок» - романс и «Весенние воды» - С.В.Рахманинов.
Разучивание: «Вот идет по свету человек-чудак»

Устный опрос.

4.

21-26.09

4. Приёмы развития муз. образа: мелодическое.
Цель: формирование представлений учащихся о развитии музыкального образа.

Понятие «мелодическое развитие». Движение мелодической линии (мелодии) как один из приемов развития образа. Виды движения: поступенное, волнообразное, скачкообразное, восходящее, нисходящее. Понятие «кульминация». Этюд: значения слова. Сопоставление жанра «этюд» в разных видах искусства. Особенности творческого стиля А.Н.Скрябина. Живописные этюды Левитана. Литературные примеры этюдов -
Дневник музыкальных впечатлений: метод «сиквейн».
Слушание: Этюд (соч.8 №12) – А.Н.Скрябин, Вальс (e-moll) – Ф.Шопен.
Разучивание: «Вот идет по свету человек-чудак»

Пластическое интонирование. Дневник музыкальных впечатлений.

5.

28.09-3.10

5. Приёмы развития муз. образа: динамическое.
Цель: развитие умения следить за развитием образа на основе сопоставления средств музыкальной выразительности.

Понятия «динамическое развитие», «ритм», «болеро». Импрессионизм: особенности стиля, история возникновения. Живопись К.Моне. Творчество М.Равеля, стиль композитора. Чтение стихотворения «Болеро» -
Дневник музыкальных впечатлений: вклеить статью-миниатюру о любом музыкальном событии.
Слушание: Болеро – М.Равель.
Разучивание: «Песня туристов» из оперы «А зори здесь тихие» - К.Молчанов.

Анализ средств музыкальной выразительности.

6.

5-10.10

6. Приёмы развития муз. образа: темповое.
Цель: развитие умения следить за развитием образа на основе сопоставления средств музыкальной выразительности.

Понятие «темповое развитие», «рапсодия», «виртуозное исполнение», «музыкальная тема». Жанр «рапсодия»: история возникновения и развития. Творчество Ф.Листа – композитора-пианиста. Основные характеристики музыкальных тем рапсодии №2. Понятие «единство образного содержания», вытекающее из основных тем рапсодии.
Дневник музыкальных впечатлений: сочинить свою афишу – приглашение на концерт с обоснованием к прослушанному произведению.
Слушание: Венгерская рапсодия №2 - Ф.Лист – фортепианная редакция.
Разучивание: «Песня туристов» из оперы «А зори здесь тихие» - К.Молчанов.

Дневник музыкальных впечатлений.

7.

12-17.10

7. Приёмы развития муз. образа: ладовое.
Цель: развитие умения следить за развитием нескольких образов одновременно.

Понятие «ладовое развитие». Связь ладового развития с изменением настроения, характера музыкального образа. Понятие «музыкальная партия». Контраст тем-образов одного музыкального произведения. Творчество Л.В.Бетховена. Программность музыкального произведения, основанного на сюжете одноименной трагедии И.Гёте.
Слушание: «Эгмонт» - Л. Бетховен.
Разучивание: «Песня туристов» из оперы «А зори здесь тихие» - К.Молчанов.

Устный опрос.

8.

19-24.10

8. Приёмы развития муз. образа: гармоническое.
Цель: развитие умения сопоставлять средства музыкальной выразительности на основе звучания одного и того же произведения в разных редакциях.

Понятия «гармоническое развитие», «музыкальная редакция», «плотность фактуры». Изменение образа на основе сопоставления и сравнения двух редакций звучания одного и того же произведения (фортепианная и оркестровая редакции).
Слушание: Венгерская рапсодия №2 - Ф.Лист – оркестровая редакция. (Дарваш Габор).

Разучивание: «Песня туристов» из оперы «А зори здесь тихие» - К.Молчанов.

Устный опрос. Хоровое исполнение.

9.

26-31.10

9. Музыкальный образ как представление единства жизненного содержания и художественной формы.
Цель: развитие целостного представления о музыкальном образе как единстве жизненного содержания и художественной формы.

Дневник музыкальных впечатлений: рассказать о своей любимой музыке.

Размышления учащихся.

2 четверть. Тема «Музыкальный образ» - продолжение.

10.

9-14.11

10. Изобразительные средства музыкальной выразительности.
Цель: развитие целостного представления о полиинтонационном характере музыкального образа.

Обобщение музыкальных впечатлений учащихся в каникулярное время. Понятие «изобразительность в музыке». Изобразительность как средство создания музыкального образа. Приемы создания изобразительных моментов в музыке: подражание звукам, отображающим явления окружающего мира, изображение разных видов движения. Связь выразительных и изобразительных интонаций. Современная музыка литовских композиторов В.Лаурушаса и Б.Дварионаса. Видеоряд: портреты композиторов, литовские народные инструменты (духовой - скудучай, струнный - канклесы, ударный - скрабалай).
Слушание: «В путь» - В. Лаурушас; «Деревянная лошадка» - Б.Дварионас.
Разучивание: «Волшебную сказку расскажет зима».

Устный опрос. Размышления о музыке.

11.

16-21.11

11. Форма музыки как средство воплощения образа.
Цель: развитие целостного представления о музыкальной форме как важном средстве создания художественного образа.

Понятие «музыкальная форма», «вальс». История возникновения и развития жанра вальс. Черты танцевальности как стилистические особенности музыкального языка Ф.Шопена. Виды музыкальных форм, исходя из опыта учащихся. Простая и сложная трёхчастная музыкальная форма. Форма музыки как одно из важнейших средств музыкальной выразительности. Роль музыкальной формы в раскрытии образного содержания. Видеоряд: портрет композитора. Пластическое интонирование.
Слушание: «Вальс-минутка», Вальс – Ф.Шопен.
Разучивание: «Волшебную сказку расскажет зима».

Дневник музыкальных впечатлений.

12.

23-28.11

12. Форма музыки как средство воплощения образа.
Цель: развитие целостного представления о музыкальной форме как важном средстве создания художественного образа.

Понятие «фуга», «полифония». Полифонический склад письма как стилистическая особенность музыкального языка И.С.Баха. Роль полифонии в раскрытии образного содержания. Понимание того, что полифония – всегда «беседа между личностями».
Слушание: Органная фуга (a-moll) – И.С.Бах
Разучивание: «Волшебную сказку расскажет зима».

Письменный анализ музыкального текста.

13.

30.11-5.12

13. Переменный лад как средство воплощения образа.
Цель: развитие целостного представления о переменном ладе и его роли в создании художественного образа.

Понятие «переменный лад». Творчество Я. Сибелиуса. Видеоряд: портрет композитора, путешествие по Финляндии. Понимание того, что переменный лад является ярким средством музыкальной выразительности Переменный лад позволяет вносить оттенки различных чувств в образную характеристику музыкального произведения.
Слушание: «Грустный вальс» - Я. Сибелиус.
Разучивание: «Зима» -

Таблица эмоциональных оттенков.

14.

7-12.12

14. Творчество Д.Д.Шостаковича.
Цель: расширить представления учащихся о симфоническом творчестве Д.Д.Шостаковича.

Понятие «симфония». Творчество Д.Д. Шостаковича. Симфоническое творчество композитора. История создания Симфонии №7 – «Ленинградской». Видеоряд: портрет композитора, рабочий кабинет; блокадный Ленинград; афиша концерта. Образное содержание симфонии. Чтение ….
Слушание: Симфония №7 – «Эпизод нашествия» из 1 ч. – Д.Д.Шостакович.
Разучивание: «Зима» -

Размышления о музыке.
Хоровое исполнение.

15.

14-19.12

15. Обобщение темы полугодия «Музыкальный образ».
Цель: обобщить представления учащихся о способах и средствах развития музыкального образа; контроль усвоения знаний.

Творческие работы: кроссворд «Музыка»; мини-сочинение «Слушая музыку Равеля» или композитора на выбор детей; выпуск газеты «Музыкальный мир».

Творческие работы.

16.

21-26.12

16. Резерв.

Выпуск газеты «Музыкальный мир».

Творческие работы.

2 полугодие. Тема «Музыкальная драматургия».

17.

11-16.01

1. Введение. Понятие – музыкальная драматургия.

Цель: сформировать представления о музыкальной драматургии как основы взаимодействия образов.

Обобщение музыкальных впечатлений учащихся в каникулярное время. Понятия: «драма», «музыкальная драматургия», «увертюра». Творчество М.И. Глинки. Видеоряд: портрет композитора, рабочий кабинет…
Слушание: Увертюра из оперы «Руслан и Людмила» - М.И.Глинка.
Разучивание: «Школьный корабль» - Г.Струве.

Устный опрос. Рассуждения учащихся.

18.

18-23.01

2. Принципы построения музыкальной драматургии.

Цель: формирование представлений о принципах построения музыкальной драматургии.

Понятия: «принципы построения музыкальной драматургии». Сравнение принципов построения литературного текста и музыкального. Понимание схемы: завязка сюжета – развитие – кульминация – развязка. Составление рассказа, основанного на принципах построения драматургии.
Слушание: Увертюра из оперы «Руслан и Людмила» - М.И.Глинка.
Разучивание: «Школьный корабль» - Г.Струве.

Рассуждения учащихся. Творческое задание – рассказ

19.

25-30.01

3. Структура музыкальной драматургии.

Цель: формирование представлений о структуре музыкальной драматургии.

Понятия: «структура музыкальной драматургии», «соната», «сонатная форма». Структура сонатной формы.
Жизнь и творчество П.И.Чайковского + видеоряд. История создания увертюры «Ромео и Джульетта». Многообразие музыкальных жанров, в основу которых легла трагедия У.Шекспира «Ромео и Джульетта».
Слушание: Увертюра «Ромео и Джульетта»- П.И.Чайковский.
Разучивание: «Школьный корабль» - Г.Струве.

Рассуждения учащихся. Индивидуальные доклады по теме урока.

20.

1-6.02

4. Структура музыкальной драматургии.

Цель: углубление представлений о структуре музыкальной драматургии.

Понятие «сонатная форма». Значение понятий экспозиция, разработка, реприза, кода. Сонатная форма как отражение жизнедеятельности человека. Примеры сонатной формы из жизни человека. Анализ музыкальных партий на основе использованных композитором средств музыкальной выразительности.
Слушание: Увертюра «Ромео и Джульетта»- П.И.Чайковский.
Разучивание: «Школьная песня» - Е. Крылатов.

Дневник музыкальных впечатлений.

21.

8-13.02

5. Драматургия образного взаимодействия.

Цель: формирование представлений о драматургии образного взаимодействия.

Понятие «образное взаимодействие». Структура драматургии образного взаимодействия. Понимание того, что образное взаимодействие строится по принципу конфликта музыкальных партий (на основе сюжета). История создания увертюры «Эгмонт». Обзор и анализ главной и побочной партий.
Слушание: Увертюра «Эгмонт» - Л.Бетховен.
Разучивание: «Школьная песня» - Е. Крылатов.

Анализ музыкальных партий. Размышления о музыке.

22.

15-20.02

6. Драматургия образного взаимодействия.

Цель: формирование представлений о драматургии образного взаимодействия.

Углубление и расширение темы. Целостное восприятие музыкального произведения Л.Бетховена.
Слушание: Увертюра «Эгмонт» - Л.Бетховен.
Разучивание: «Школьная песня» - Е. Крылатов.

Размышления о музыке. Хоровое исполнение.

23.

22-27.02

7. Драматургия контрастных сопоставлений.

Цель: формирование представлений о драматургии контрастных сопоставлений.

Понятия: «контраст», «сопоставление», «камерная музыка». Структура драматургии контрастных сопоставлений. Понимание того, что контрастное сопоставление строится по принципу равноправия, совместного развития двух основных образов.

Слушание: Соната для фортепиано с виолончелью - Э. Григ
Разучивание: начальные фразы основных тем сонаты Э.Грига.

Анализ музыкальных партий.

24.

1-6.03

8. Сонатная форма как средство воплощения музыкальной драматургии в жанре сонаты.
Цель: сформировать представление о жанре сонаты.

Углубление и расширение темы. Целостное восприятие музыкального произведения Э.Грига. Сравнительный анализ камерной и симфонической музыки.

Размышления о музыке.

25.

8-13.03

9. Обобщение темы 3-ей четверти.
Цель: обобщить знания, полученные в третьей четверти.

Закрепление и углубление понятия сонатная форма. Основной принцип сонатной формы – столкновение или сопоставление двух музыкальных образов.

Устный опрос.

26.

15-27.03

10. Резерв.

4 четверть. Тема «Музыкальная драматургия» - продолжение.

27.

5-11.04

11. Духовная музыка России.

Цель: сформировать представления о развитии драматургии на примере жанра хорового концерта.

Обобщение музыкальных впечатлений учащихся в каникулярное время. Понятия «духовная музыка». Особенности жанра «хоровой концерт. Творчество Д.Бортнянского. Сравнение концерта с «Lacrimozo» из «Реквиема» В.А.Моцарта.
Слушание: «Не отвержи мене во время старости» - Д.Бортнянский.
Исполнение: «Школьная песня» - Е.Крылатов.

Размышления о музыке. Хоровое исполнение.

28.

12-18.04

12. Русская духовная музыка: жанр молитвы.

Цель: сформировать представление о жанре молитвы в русской духовной музыке.

Понятие «молитва». Особенности жанра молитвы в русской музыке и формы ее бытования. Дневник музыкальных впечатлений учащихся.
Слушание: духовные песни иеромонаха Романа. «Молитва» - Б.Окуджава, «Я за тебя молюсь» - Р.Паулс.
Разучивание: «Баллада о солдате» - В.Соловьев-Седой.

Хоровое исполнение.

29.

19-25.04

13. Творчество композитора М.К. Огинского.

Цель: познакомить с творчеством М.К. Огинского.

Понятие «полонез». История возникновения и особенности жанра. Творчество польского композитора М.К. Огинского. Программность музыки полонеза «Прощание с Родиной». Понимание драматургии произведения через изменение чувств, раскрывающих любовь человека к родине. Видеоряд: портрет композитора.
Слушание: Полонез d-moll «Прощание с Родиной» - М.К. Огинский.
Разучивание: «Баллада о солдате» - В.Соловьев-Седой.

Интонационный анализ музыкального текста.

30.

26.04-2.05

14. Симфоническое творчество В.А.Моцарта.

Цель: сформировать представления о развитии драматургии в жанре симфонии на примере творчества В.А.Моцарта.

Понятие «симфония». История возникновения и особенности жанра. Композиторы-симфонисты. Симфоническое творчество В.А.Моцарта. Понимание драматургии произведения как отражения жизни композитора, его чувств и переживаний.
Слушание: Симфония №40 – g-moll (фрагменты) – В.А.Моцарт.
Разучивание: «Баллада о солдате» - В.Соловьев-Седой.

Дневник музыкальных впечатлений.

31.

3-9.05

15. Песни Великой Отечественной войны.

Цель: расширить представления о песнях военных лет.

Тематический урок, посвященный 65-летию победы в Великой Отечественной войне. Песни военных лет.
Слушание: песни военных лет на выбор учителя.
Исполнение: попурри из песен военных лет.

Хоровое исполнение.

32.

10-16.05

16. Творчество О.Тактакишвили

Цель: сформировать представления о развитии драматургии в жанре оратории.

Понятие «оратория». История создания жанра и его особенности. Сюжетная линия оратории «По следам Руставели».
Слушание: «»Сегодня умер Руставели» из оратории «По следам Руставели» - О.Тактакишвили.
Исполнение по желанию учащихся.

Интонационный анализ музыкального текста.

33.

17-23.05

17. Балетное творчество С.С.Прокофьева.

Цель: сформировать представление о развитии драматургии в жанре балета на примере творчества С.С.Прокофьева.

Понятия «балет», «либретто». Структура балетной постановки. История создания балета «Золушка». Понимание развития драматургии произведения как следствия развития интонационно-образной стороны музыки. Видеоряд: фрагменты из разных постановок. Видеоотрывок из балета «Золушка» с участием прима-балерины Г.Улановой.
Слушание: Фрагменты из балета «Золушка» - С.С.Прокофьев.

Размышления о музыке.

34.

24-30.05

18. Обобщение тем года.

Цель: обобщить знания, полученные в течение года.

Музыкальная викторина.

Пояснительная записка

Изучение учебного предмета «Музыка» в 7 классе направлено на закрепление опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на обобщение и систематизацию знаний, умений и навыков, приобретенных ранее в школе в процессе занятий музыкой. Особое значение приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Целью уроков музыки в 7 классе является закрепление умения ориентироваться в разных музыкальных жанрах и стилях, явлениях и событиях, а также давать оценку звучащей музыки.

Содержание раскрывается в учебных темах по четвертям.

Тема первой четверти: «Что значит современность в музыке?».

Тема второй четверти: «Музыка «серьезная» и музыка «легкая».

Тема третьей четверти: «Взаимопроникновение легкой и серьезной музыки».

Тема четвертой четверти: «Великие наши «современники».

Важной линией реализации тематических блоков является постижение жанровых и стилистических особенностей музыкального языка, трактовка стиля как отражения мироощущения композитора, исполнителя, слушателя.

Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:

• Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;

• Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;

• 3-е издание авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1- 8 классы. – Москва: Просвещение, 2007год;

• утвержденный приказом Министерства образования и науки России от 14.12.2006 №321 федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;

• требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.

Данная рабочая программа разработана на основе 3-го издания авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка». (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. – Москва: Просвещение, 2007 год). При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации. В связи с отсутствием учебников будет частично привлекаться учебно-методические комплекты других авторов (Сергеева Г.П., Критская Е.Д., Шмагина Т.С. «Музыка» 6 класс; Алеев В.В., Науменко Т.И., Кичак Т.Н. «Музыка» 6 класс) и вспомогательная литература (сборники песен и хоров, методические пособия для учителя, методический журнал «Музыка в школе», дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке).

Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.). Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений). и др.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита творческих проектов.

В результате изучения музыки ученик должен

знать/понимать

• специфику музыки как вида искусства;

• значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

• возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

• основные жанры народной и профессиональной музыки;

• многообразие музыкальных образов и способов их развития;

• основные формы музыки;

• характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

• виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

• имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

• эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

• узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

• выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

• исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;

• выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

• распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

• выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

• различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

• устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

• размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

• музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий

• определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Тематическое планирование по предмету «Музыка» 7 класс (34 часа).

Содержание

Кол-во часов

1 четверть.

Тема «Что значит современность в музыке?».

9 часов

1. Введение. История развития музыкального искусства.

1 час

2. Музыкальные стили: средневековье, барокко, классицизм, романтизм, импрессионизм, модерн, авангард.

7 часов

3. Итоговый тест по теме «Музыкальные стили».

1 час

2 четверть

Тема «Музыка «серьёзная» и музыка «лёгкая».

7 часов

1. Введение. Понятия – «лёгкая» и «серьёзная» музыка.

1 час

2. Эстрадный жанр.

1 час

3. Музыкальная обработка.

2 часа

4. Танцевальная музыка.

1 час

5. Джаз.

1 час

6. Обобщение темы «Лёгкая и серьёзная музыка».

1 час

3 четверть.

Тема «Взаимопроникновение лёгкой и серьёзной музыки».

10 часов

1. Введение в тему. Синтетические жанры.

1 час

2. Жанр – оперетта.

1 час

3. Жанр – симфоджаз.

1 час

4. Жанр – опера.

2 часа

5. Взаимопроникновение музыкальных жанров.

3 часа

6. Обобщение темы четверти.

1 час

7. Резерв.

1 час

4 четверть.

Тема «Великие наши «современники».

8 часов

1. Введение в тему «Великие наши современники». Традиции и новаторство Л.в.Бетховена.

1 час

2. Традиции и новаторство М.П.Мусоргского.

1 часа

3. Традиции и новаторство С.С.Прокофьева.

1 час

4. Авторская песня: история создания.

1 час

5. Тема войны в жанре авторская песня.

1 час

6. Рок - музыка: история развития, направления.

1 час

7. Обобщение темы «Великие наши современники».

1 час

8. Обобщение знаний о музыке.

1 час

Календарно-тематическое планирование (34ч)

№
урока

Дата

Тема

Элементы содержания

Формы
контроля

план

факт

1 четверть. Тема «Что значит современность в музыке?».

1.

2-5.09

1. Введение. История развития музыкального искусства.
Цель: формирование целостного представления учащихся об истории возникновения музыкального искусства.

Обобщение летних музыкальных впечатлений детей. Повторение материала 6-го класса по темам «Музыкальный образ», «Музыкальная драматургия».

История зарождения музыки с опорой на знания учащихся. Понятия «современник», «современность». Теории зарождения музыки с музыкальными примерами. Древняя музыка: предназначение, фольклорные жанры, музыкальные инструменты. ИКТ «Древние музыкальные инструменты». Понятия «рага», «пентатоника». Древнеиндийская и Древнекитайская музыка.
Слушание: Индийская рага. Ритмические ансамбли ударных инструментов.
Исполнение: на усмотрение учащихся из ранее разученного репертуара.

Устный опрос.

2.

7-12.09

2. Музыкальные стили: Средневековье.

Цель: сформировать представления учащихся об особенностях музыки Средневековья.

Понятия «светская и религиозная музыка». Жанры средневековой музыки: светские - пастурель, альба, сервента, рандель, духовные – григорианский хорал. Представители: трубадуры, труверы, менестрели. Гвидо Арецкий – создатель системы записи нот.
Слушание: цикл «Песни трубадуров» - С.Слонимский (стилизация); григорианский хорал.

Разучивание: «Из вагантов» - А.Журбин.

Доклады учащихся.
Сиквейн.

3.

14-19.09

3. Музыкальные стили: Возрождение и Барокко.
Цель: сформировать представления учащихся о музыкальных жанрах и композиторах эпохи Возрождения и Барокко.

Возникновение понятия «стиль». Жанры – мадригал, фуга, месса. Месса (Гийом Демашо). Совершенствование конструкции музыкальных инструментов: развитие клавишных инструментов и виол. Нотопечатание. Представители: О.Лассо, Д-Б де Палестрина, Дж. Данстейбл. Понятия «Возрождение» и «Барокко».
Слушание: Reqviem - В.А.Моцарт (отдельные части), И.С.Бах; Цикл «Времена года» - А.Вивальди.

Разучивание: «Из вагантов» - А.Журбин.

Доклады учащихся.
Дневник музыкальных впечатлений.

4.

21-26.09

4. Музыкальные стили: классицизм.
Цель: расширить представления учащихся о композиторах венской школы с позиций стиля классицизм.

Понятие «классицизм». Венские классики: Й.Гайдн, В.А.Моцарт, Л.В.Бетховен.
Слушание: Неоконченная симфония – Й.Гайдн, Соната вроде фантазии №14 – Л. Бетховен.
Разучивание: «Из вагантов» - А.Журбин.

Доклады учащихся.
Устный опрос.
Хоровое исполнеие.

5.

28.09-3.10

5. Музыкальные стили: романтизм.
Цель: расширить представления учащихся о композиторах Ф.Шопене, И.Штраусе, П.И.Чайковском –представителях романтизма.

Понятия «романтизм»». Ф.Шопен, И.Штраус, П.И.Чайковский. Сравнение музыки композиторов-романтиков европейской и русской музыкальных школ..
Слушание: Полька-пиццикато – И.Штраус; Вальсы – Ф.Шопен; Сентиментальный вальс – П.И.Чайковский
Исполнение: «Из вагантов».
Разучивание: «Менуэт» - Л.Марченко.

Доклады учащихся.
Устный опрос.
Исполнение в ансамбле.

6.

5-10.10

6. Музыкальные стили: импрессионизм.
Цель: расширить представления учащихся о музыке композиторов-импрессионистов

Музыкальный стиль импрессионизм. Творчество композиторов-импрессионистов – К.А.Дебюсси и М.Равеле. Черты сходства на основе средств музыкальной выразительности. Программность музыки, черты изобразительности.
Слушание: «Послеполуденный отдых фавна» – К.А.Дебюсси; Сюита «Море» - М.Равель
Разучивание: «Менуэт» - Л.Марченко.

Дневник музыкальных впечатлений.

7.

12-17.10

7. Музыкальные стили: модерн.
Цель: сформировать представления учащихся о классической музыке стиля модерн.

Понятия «модерн», «додекафония». Нововенские классики: А.Веберн, А. Шёнберг, А.Берг. Русские представители стиля: А.Шнитке, С.Губайдулина.
Слушание: Соната с виолончелью – А.Шнитке.
Разучивание: «Менуэт» - Л.Марченко.

Доклады учащихся.
Хоровое исполнение.

8.

19-24.10

8.Музыкальные стили: авангард.
Цель: сформировать представления учащихся об особенностях музыкального авангарда.

Понятие «музыкальный авангард». Музыка И.Ф.Стравинского.

Слушание: «Весна священная» - отдельные номера – И.Ф.Стравинский.

Разучивание «Менуэт» - Л.Марченко.

Рассуждения учащихся. Дневник музыкальных впечатлений.

9.

26-3110

9. Итоговый тест по теме «Музыкальные стили».
Цель: обобщить представления учащихся о стилях и жанрах музыкального искусства; контроль усвоения темы.

Раздаточный материал - тест. Музыкальная викторина.
Исполнение: «Из вагантов», «Менуэт».

Тестирование.
Сольное и хоровое исполнение.

2 четверть. Тема «Музыка серьёзная и музыка лёгкая».

10.

9-14.11

1. Введение. Понятия – «лёгкая» и «серьёзная» музыка.
Цель: формирование представлений учащихся о «лёгкой» и «серьёзной» музыке.

Обобщить музыкальные впечатления учащихся в каникулярное время. Понятия – «лёгкая» и «серьёзная» музыка, исходя из восприятия слушателя и содержания музыкального произведения. Признаки легкой и серьезной музыки.
Слушание: «Полька-пиццикато» - И.Штраус; Полька – С.В.Рахманинов.
Разучивание: «Планета детства» - А.Журбин.

Рассуждения учащихся.

11.

16-21.11

2. Эстрадный жанр.
Цель: сформировать представления учащихся об особенностях эстрадных музыкальных жанрах и их функциях.

Понятия «эстрада», «шоу», «продюсер», «шансонье». Эстрадные музыкальные жанры: песни, музыкальные миниатюры, танцевальная музыка, инструментальная музыка. Законы эстрадного жанра. Фонограмма: её положительные и отрицательные стороны. Дневник музыкальных впечатлений.
Видеофрагменты эстрадных концертных программ.
Слушание: песни Ф.Синатра, Л.Долиной, М. Мотье…
Разучивание: «Планета детства» - А.Журбин.

Рассуждения учащихся. Дневник музыкальных впечатлений.

12.

23-28.11

3. Музыкальная обработка.
Цель: формирование представлений учащихся о музыкальной обработке и её видовом разнообразии.

Понятие «музыкальная обработка». Виды музыкальных обработок: переложение, парафраза, транскрипция. Функции музыкальной обработки. Музыкальная обработка и оригинал: положительные и отрицательные стороны. Защита авторских прав композитора.
Исполнители-виртуозы: В. Мэй,
Слушание: Прелюдия (a-moll) – И.С.Бах и «Ave Maria»-Ш.Гуно; «Полет шмеля» - Н.А.Римский-Корсаков (в разных вариантах); «Улетай на крыльях ветра» хор из оперы «Князь Игорь» - А.П.Бородин и рэп-композиция
Разучивание: «Планета детства» - А Журбин.

Сравнительная таблица.

13.

30.11-5.12

4. Музыкальная обработка.
Цель: обучить элементарным приёмам аранжировки песен с использованием клавишного синтезатора.

Понятия «аранжировка», «remix». Принципы и приёмы аранжировок. Работа с клавишным синтезатором. Аранжировка знакомых песен (импровизация со стилями, тембрами). Ритмический ансамбль. Условия создания ритмического ансамбля.
Слушание: ритмические импровизации.
Разучивание: «Журавлиная песня» - А.Молчанов.

Аранжировка одной из песен или ритмический ансамбль.

14.

7-12.12

5. Танцевальная музыка.
Цель: расширение представлений о видовом разнообразии танцевальной музыки, её предназначении.

Классическая танцевальная музыка. Виды оркестров: симфонический, оркестр русских народных инструментов. Знакомство с творчеством композиторов Ж.Бизе, Д.Мийо и М.И.Глинкой. Видеоряд: портреты композиторов. Ритмический ансамбль.
Слушание: «Бразилейра» - Д.Мийо; «Вальс-фантазия» - М.И.Глинка; «Кармен-сюита» - Ж.Бизе
Разучивание: «Журавлиная песня» - А.Молчанов.

Дневник музыкальных впечатлений.

15.

14-19.12

6. Джаз.
Цель: расширить представления учащихся о музыкальном направлении джаз, его видах.

Понятия «джаз» «джазовая импровизация», «синкопа». История возникновения и развития джаза. Направления джазовой музыки: спиричуэл, «рэгтайм», блюз. Джазовый оркестр (джаз-банд). Современные джазовые направления. Джазовые исполнители: Луи Армстронг, Элла Фитцджеральд, Дюк Эллингтон. Русский джаз и его представители: Л.Утёсов, А. Цфасман.
Фрагменты видеофильма «Это всё джаз».
Слушание: «Молитва» - негритянский спиричуэл; «Блюз Западной окраины»-Д.Эллингтон; «Роллем пит» - американский народный блюз.

Рассуждение о музыке.

16.

21-26.12

7. Обобщение темы «Лёгкая и серьёзная музыка».
Цель: обобщить представления учащихся о «лёгкой» и «серьёзной» музыке; контроль усвоения знаний.

Творческие работы на выбор учащихся:
- эссе, оформление тематической афиши;
- кроссворды,
- создание своего музыкального диска с обоснованием выбора композиции;
- составление содержания современной музыкальной энциклопедии с обоснованием;
- презентации; ритмический ансамбль…

Дневник музыкальных впечатлений.

3 четверть. Тема «Взаимопроникновение лёгкой и серьёзной музыки».

17.

11-16.01

1. Введение в тему. Синтетические жанры.

Цель: формирование представлений о взаимопроникновении музыкальных жанров.

Обобщить музыкальные впечатления учащихся в каникулярное время. Понятия: «синтетические жанры», «взаимопроникновение», «жанры». Понимание взаимопроникновения музыкальных жанров.
Слушание: Вальс из оперетты «Летучая мышь» И.Штраус
Разучивание: «Весенняя сказка» -

Устный опрос.

18.

18-23.01

2. Жанр – оперетта.

Цель: сформировать представления об особенностях жанра оперетты.

Понятие «оперетта». История возникновения и развития жанра. Особенности жанра: сюжет, структура. История развития жанра в России. Представители жанра: И.Штраус, И.Кальман, Т.Хренников. Понимание взаимодействия Просмотр видеофрагмента из экранизации одноименной оперетты «Летучая мышь».
Слушание: видеофрагмент из экранизации одноименной оперетты «Летучая мышь».- И.Штраус.
Разучивание: «Весенняя сказка» -

Размышления учащихся.

19.

25-30.01

3. Жанр – симфоджаз.

Цель: сформировать представления об особенностях жанра симфоджаз.

Понятие «симфоджаз». История возникновения жанра: американские корни. Д.Гершвин – композитор, родоначальник жанра. Особенности жанра. Сравнительная характеристика европейской музыки и джазовой. Понимание взаимопроникновения музыки на основе жанровой совместимости.
Слушание: «Рапсодия в блюзовых тонах» - Д.Гершвин.
Разучивание: «Весенняя сказка» -

Устный опрос. Сравнительная характеристика.

20.

1-6.02

4. Жанр – опера.

Цель: проанализировать главных действующих персонажей оперы с позиции их портретно-музыкальной характеристики.

Понятия: «опера», «либретто», «интродукция», «ария». История возникновения и развития жанра. Структура и сюжет оперы, ее отличие от оперетты. Расширить представления о творчестве итальянского композитора Дж. Верди. Портретно-музыкальная характеристика главных действующих персонажей оперы «Риголетто».
Слушание: песенка Герцога, ария Риголетто из оперы «Риголетто» - Дж.Верди.
Разучивание: отрывок из «Песенки Герцога».

Портретно-музыкальная характеристика.

21.

8-13.02

5. Жанр – опера.

Цель: сформировать представления о значении арии в контексте сюжетной линии оперы.

Организация мини - исследовательской работы. Работа в малых группах «Детективы». Учащимся предлагается прослушать финал оперы «Риголетто» на итальянском языке. Задание: на основе анализа интонационного языка главных оперных партий (персонажей), зная частично (до финала) сюжет оперы, предположить, чем закончился сюжет. Какую роль сыграла ария Герцога в опере.
Слушание: песенка Герцога, финал из оперы «Риголетто» - Дж. Верди.

Мини – исследование на основе интонационно-образно-сюжетной характеристики.

22.

15-20.02

6. Взаимопроникновение музыкальных жанров.

Цель: сформировать представление о значении частушки в оперном жанре.

Жизнь и творчество композитора Р.Щедрина. Знакомство с его оперным творчеством. Понимание значения жанра частушки в оперном искусстве на примере оперы «Не только любовь».
Слушание: Песни и частушки Варвары из оперы «Не только любовь» - Р.Щедрин.
Разучивание: «Комара женить мы будем» - русская народная песня.

Размышления о музыке.

23.

22-27.02

7. Взаимопроникновение музыкальных жанров.

Цель: сформировать представление о значении танца как средства развития драматургии произведения.

Жизнь и творчество А.И.Хачатуряна. Понимание значения жанра танца как важного средства в развитии драматургической линии музыкального произведения.
Слушание: «Галоп» и «Вальс» из сюиты «Маскарад» - А.И. Хачатурян.
Разучивание: «Комара женить мы будем» - русс.нар.пес.

Размышления о музыке.

24.

1-6.03

8. Взаимопроникновение музыкальных жанров.

Цель: сформировать представление о значении легких музыкальных жанров как средства развития драматургии произведения.

Жизнь и творчество Г.В. Свиридова. Анализ музыкальных фрагментов в контексте встраивания их в драматургию спектакля «Метель». Понимание значения использования музыкальных жанров марша, романса, вальса в усилении роли драматургической составляющей в сценической постановке – музыкальном спектакле.
Слушание: Марш, Вальс, Романс к драме А.С.Пушкина «Метель».
Разучивание: «Комара женить мы будем» - русс.нар.пес.

Анализ музыкальных произведений в контексте сюжетной линии.

25.

8-13.03

9. Обобщение темы четверти.

Цель: обобщить представления учащихся о взаимопроникновении легкой и серьезной музыки.

Систематизация знаний о легкой и серьезной музыке, о синтетических музыкальных жанрах, о взаимопроникновении легкой и серьезной музыки и ее роли в выстраивании драматургии произведений. Умение определять и анализировать произведения легкой и серьезной музыки, ее авторов, исполнителей. Музыкальная викторина по теме «Музыкальные жанры».

Устный опрос. Музыкальная викторина.

26.

15-27.03

10. Резерв.

4 четверть. Тема «Великие наши современники».

27.

5-11.04

1. Введение в тему «Великие наши современники». Традиции и новаторство Л.в.Бетховена.
Цель: расширить представления о творчестве Л.в.Бетховена.

Обобщить музыкальные впечатления учащихся в каникулярное время. Понятия: «современники», «экосез» «современная музыка», «новаторство». Понимание того, какое искусство называется современным. Какая музыка нужна современному человеку? Почему классические произведения современны? Характерные особенности творчества Л.В.Бетховена. Определение значимости произведений Л. Бетховена, в чем заключается новизна его творчества.
Слушание: рондо «Ярость по поводу утерянного гроша», экосезы – Л.Бетховен.
Исполнение песни по желанию учащихся.

Устный опрос. Размышления о музыке.

28.

12-18.04

2. Традиции и новаторство М.П.Мусоргского.

Цель: расширить представления о творчестве М.П.Мусоргского.

Творчество М.П.Мусоргского. Человек и народ – герои музыки композитора. Новаторство музыки М.П. Мусоргского, созвучие его произведений и элементов музыкальной речи современной музыке.
Слушание: «Сцена смерти Бориса» из оперы «Борис Годунов» - М.П.Мусоргский.
Разучивание: «Изгиб гитары желтой» - О.Митяев

Анализ музыкального произведения.

29.

19-25.04

3. Традиции и новаторство С.С.Прокофьева.

Цель: расширить представления о творчестве С.С.Прокофьева.

Творчество С.С.Прокофьева. Традиционные и новаторские черты творчества С.С.Прокофьева. Симфоническое творчество композитора. Видеоряд: портрет композитора, дом-музей, памятник…
Слушание: Классическая симфония – С.С.Прокофьев.
Разучивание: «Изгиб гитары желтой» - О.Митяев.

Анализ музыкального произведения.

30.

26.04-2.05

4. Авторская песня: история создания.

Цель: сформировать представления об особенностях жанра авторская песня.

Понятие «барды». История развития бардовского движения в России. Особенности бардовской музыки. Творчество А.Вертинского, Б.Окуджавы, Ю.Визбора.
Слушание: «Доченьки» - А.Вертинский, «Ах, Арбат», «Пожелание друзьям» - Б.Окуджава, «Милая моя», «Люди идут по свету» - Ю.Визбор.
Разучивание: «Изгиб гитары желтой» - О.Митяев.

Творческие работы учащихся. Хоровое исполнение.

31.

3-9.05

5. Тема войны в жанре авторская песня.

Цель: расширить представления о тематическом разнообразии жанра авторской песни.

Тематический урок, посвященный 65-летию Великой Отечественной войны. Военная тематика в творчестве бардов: В.Высоцкого, Б.Окуджавы. Работа с дневником музыкальных впечатлений.
Слушание: «А сыновья уходят в бой», «На братских могилах» - В.Высоцкий, «Ах, война» - Б.Окуджава и др.
Разучивание: «Нам нужна одна победа» - Б.Окуджава.

Размышления о музыке. Хоровое исполнение. Дневник музыкальных впечатлений.

32.

10-16.05

6. Рок - музыка: история развития, направления.

Цель: сформировать представления о стилистических особенностях рок-музыки.

Понятие «рок-музыка». История развития рок-музыки и ее стилистические особенности. Направления рок-музыки: фолк-рок, хард-рок, джаз-рок, арт-рок. Рок-опера и ее особенности. «Юнона и Авось» - рок-опера А.Рыбникова.
Слушание: примеры музыкальных композиций рок-групп: Rolling stoun, Led Zeppelin, «Аквариум». Отрывки из рок-оперы «Юнона и Авось» - А.Рыбников.
Исполнение: «Ты меня никогда не забудешь»-А.Рыбников

Доклады учащихся по теме урока.

33.

17-23.05

7. Обобщение темы «Великие наши современники».

Цель: обобщить знания по теме четверти.

Обобщение представлений о современной музыке как музыке, способной передавать дух времени. Понимание значения творчества композиторов разных стилей и направлений. Понимание значения «композитор-современник» как человек, способный передать дух своего времени, раскрыть чувства человека и разные жизненные явления; композитора, получившего мировое признание.

Размышления о музыке. Музыкальный кроссворд.

34.

24-30.05

8. Обобщение знаний о музыке.

Цель: обобщить знания, полученные в течение всего изучения курса музыки.

Подведение итогов, достигнутых учащимися данного класса. Понимание учащимися связей и отношений отдельных явлений музыкального искусства. Дневник музыкальных впечатлений.

Урок-концерт.
Беседа.