Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Рабочая программа по музыке по Баклановой (3 класс)

Рабочая программа по музыке по Баклановой (3 класс)

Такого ещё не было!
Скидка 70% на курсы повышения квалификации

Количество мест со скидкой ограничено!
Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок"

(Лицензия на осуществление образовательной деятельности № 5201 выдана ООО "Инфоурок" 20 мая 2016 г. бессрочно).


Список курсов, на которые распространяется скидка 70%:

Курсы повышения квалификации (144 часа, 1800 рублей):

Курсы повышения квалификации (108 часов, 1500 рублей):

Курсы повышения квалификации (72 часа, 1200 рублей):

Выбранный для просмотра документ КТП 3-а класс.docx

библиотека
материалов

Календарно-тематический план 3-А класса

Тема урока

Кол-во

часов

Элементы

cодержания образования

УУД

Характеристика деятельности обучающихся (к разделу)

Диагностика

(вид контроля).

Дата




план

факт


I четверть

В концертном зале. (16ч.)



1

1

Концертные залы

1

Концерт. Концертный зал. Знаменитые

концертные залы. Афиша и программа концерта. Правила поведения в концертном зале.

Слушать знакомые произведения классической музыки или их фрагменты в концертном

исполнении (просмотр видеозаписей).

Исполнять песни из программы для 2 класса.

Выражать собственные чувства и эмоции как отклик на услышанное музыкальное произведение;

перечислять названия знаменитых концертных залов, музыкальных театров;

применять приобретённые знания при прослушивании записей музыкальных произведений;

Сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия.



Осуществлять первые опыты импровизации и сочинения в пении, игре, пластике.



Наблюдать за музыкой в жизни человека.



Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении музыкальных произведений. Словарь эмоций.



Исполнять песни (соло, ансамблем, хором), играть на детских элементарных музыкальных инструментах (в ансамбле, в оркестре).



Сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия.



Осуществлять первые опыты импровизации и сочинения в пении, игре, пластике.



Инсценировать музыкальные образы песен, пьес программного содержания, народных сказок.



Участвовать в совместной деятельности (в группе, в паре) при воплощении различных музыкальных образов.



Знакомиться с элементами нотной записи.



Выявлять сходство и различия музыкальных и живописных образов.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое пение.



2

2

Концерт хоровой музыки.

1

Хор. Виды хоровых коллективов. Известные российские хоры. Правила поведения хора на сцене. Слушать фрагмент концерта хоровой музыки (видеозапись); записи выступлений различных хоровых коллективов (Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого, академического хора, церковного хора, детского хора).

Исполнять в хоровом исполнении песню «Вместе весело шагать» (муз. В. Шаинского, сл. М. Матусовского) — повторение.

Уважительное отношение к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимания ценности многонационального российского общества культурного разнообразия России;

называть виды хоровых коллективов ;

различать виды хоров (народный, академический, церковный)

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания. Хоровое пение



3

3

Концерт хоровой музыки: гимн.

1

Гимн. Виды гимнов.

Слушать и исполнять Государственный гимн Российской Федерации (муз. А. Александрова, сл. С. Михалкова); песню «Моя Москва» (муз. И. Дунаевского, сл. М. Лисянского, С. Агаряна).

Эмоционально - ценностное отношение к Государственному гимну России;

исполнять Государственный гимн Российской Федерации;

объяснять роль Государственного гимна Российской Федерации как одного из символов Российского государства

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



4

4

Концерт хоровой музыки: церковное песнопение.

1

Знакомство учащихся с православным церковно-певческим искусством как одним из важных пластов традиционной отечественной музыкальной культуры. Церковный хор. Знаменный распев. Концерты церковных хоров.

Слушать знаменный распев; «Всенощное бдение» П.И. Чайковского (фрагмент).

Исполнять обиходные церковные песнопения (например, фрагмент Символа Веры, тропарь Рождеству Христову, просительную ектению).

Чувства сопричастности к культуре своего народа;

определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов П.И. Чайковского и Н.А. Римского – Корсакова);

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



5

5

Концерт хоровой музыки: хор.

1

Продолжение знакомства учащихся с различными жанрами хоровой музыки и её художественно-образным содержанием. Дальнейшее знакомство с творчеством композиторов П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова.

Слушать и исполнять хор девушек из оперы «Евгений Онегин» П.И. Чайковского (первую фразу); хор «На севере диком» (муз. Н.А. Римского-Корсакова, сл. М.Ю. Лермонтова).

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах импровизации на темы «Девицы-красавицы», «Чудесный сон». Дополнительные виды учебной деятельности Рисовать на темы «Девица-красавица», «Чудесный сон».

понимания музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно - бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной и др.) и отражение в ней исторических событий и личностей;

определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

характеризовать персонажи музыкальных произведений

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.

Игра на музыкальных инструментах.



6

6

Концерт хоровой музыки: кантата.

1

Знакомство с кантатой как одним из жанров музыки. Развитие представлений о взаимосвязи музыки с историей нашей страны, с другими видами искусства.

Слушать и исполнять кантату «Александр Невский С.С. Прокофьева (фрагменты различных частей); «Вставайте, люди русские» (из кантаты «Александр Невский» С.С. Прокофьева).

Исполнять русскую народную песню «Вспомним, братцы, Русь и славу»; песню «Родина моя» (муз. Ю. Гурьева, сл. С. Виноградовой).

Понимания музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно - бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной и др.) и отражение в ней исторических событий и личностей;

определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

характеризовать персонажи музыкальных произведений

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.

08.10


7

7

Концерт камерной музыки.

1

Дальнейшее знакомство учащихся с музыкальными жанрами.Камерная музыка. Камерная вокальная и камерная инструментальная музыка. Малые музыкальные формы. Знаменитые музыканты исполнители.

Слушать записи концертов камерной музыки (фрагменты): произведений камерной музыки в исполнении знаменитых музыкантов.

Исполнять камерные вокальные произведения композиторов-классиков для детей (повторение).

Эмоционально - ценностное отношение к произведениям классической музыки;

называть изученные жанры и формы камерной музыки;

применять приобретённые знания при прослушивании записей музыкальных произведений

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



8

8

Концерт камерной музыки: романс.

1

Формирование у учащихся представлений о романсе. Знакомство с композиторами — авторами знаменитых романсов.

Слушать романсы: «Белеет парус одинокий» (муз. А. Варламова, сл. М. Лермонтова), «Колокольчики мои» (муз. П. Булахова, сл. А. Толстого), «Соловей» (муз. А. Алябьева сл. А. Дельвига), «Романс черепахи Тортиллы» из к/ф «Приключения Буратино»(муз. А. Рыбникова, сл. Ю. Энтина).

Исполнять мелодекламации текстов романсов. Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнения арт-терапи: «Цветок», «Перекличка птиц», «Волны» (повторение).

Эмоционально - ценностное отношение к произведениям классической музыки;

называть изученные жанры и формы камерной музыки;

применять приобретённые знания при прослушивании записей музыкальных произведений

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



9

9

Концерт камерной музыки: пьеса.

1

Формирование у учащихся представлений о пьесе как одном из жанров камерной инструментальной музыки.

Слушать пьесы из цикла «Бирюльки» А. Лядова; «Про старину» А. Лядова.

Исполнять старинные русские народные песни (повторение).

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах музыкально-инструментальные импровизации на тему «Бирюльки» («Бирюлька-юла», «Бирюлька — пирамидка», «Бирюлька-самовар» и др.) на игрушечных музыкальных инструментах.

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнения арт-терапии «Зеркало», «Юла» (повторение).

Рисовать под музыку миниатюры на тему «Про старину».

Чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

называть изученные жанры и формы камерной музыки;

характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и А.К. Лядов

Фронтальный опрос.

Музыкально-исполнительская деятельность.

Музыкальная «Угадайка».



2 четверть


7ч.


10

10

Концерт камерной музыки: соната.

1

Знакомство учащихся с сонатой как одним из жанров камерной инструментальной музыки, формирование у них первоначальных представлений о сонатной форме.

Слушать сонату № 14 («Лунная») Л.В. Бетховена.

Исполнять песню «Сурок» (муз. Л.В.Бетховена, русский текст Н. Райковского).

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах музыкальную картину на тему одной из картин М. Чюрлёниса («Весенняя соната», «Солнечная соната», «Морская соната» или «Звёздная соната»); музыкальную импровизацию «Мелодия лунной ночи».

Дополнительные виды учебной деятельности

Знакомиться с картинами М. Чюрлёниса, в названиях которых встречается слово «соната». Обсуждать различные предположения (гипотезы) учащихся о причинах использования этого музыкального термина в названиях живописных полотен.

Понимание разнообразия и богатства музыкальных средств, для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров.

Исполнять различные по характеру музыкальные сочинения.

Сравнивать речевые и музыкальные интонации, выявлять их принадлежность к различным жанрам музыки народного и профессионального творчества.

Импровизировать (вокальная, инструментальная, танцевальная импровизации) в характере основных жанров музыки.

Разучивать и исполнять образцы музыкально-поэтического творчества (скороговорки, хороводы, игры, стихи).

Разыгрывать народные песни, участвовать в коллективных играх-драматизациях.

Подбирать изображения знакомых музыкальных инструментов к соответствующей музыке.

Различать настроения, чувства и характер человека, выраженные в музыке.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



11

11

Концерт симфонической

музыки.

1

Развитие представлений учащихся о симфонической музыке, симфоническом оркестре и его составе.

Слушать «Путеводитель по оркестру для юношества» Б. Бриттена.

Повторять исполнение под аккомпанемент симфонического оркестра (фонограмму) Гимна РФ.

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах имитацию игры на различных музыкальных инструментах, входящих в состав симфонического оркестра (под запись произведения Б. Бриттена «Путеводитель по оркестру для юношества»).

Эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству;

различать и называть музыкальные инструменты симфонического оркестра;

группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные)

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



12

12

Концерт симфонической

музыки: симфония.

1

Знакомство учащихся с симфонией как крупной музыкальной формой.

Слушать симфонию №1 (Зимние грёзы)

П. Чайковского. (фрагмент).

Исполнять романс «Зимний вечер» (муз. М. Яковлева, сл. А. Пушкина); мелодекламацию стихотворения А. Пушкина «Зимняя дорога»; русскую народную песню «Цвели цветики».

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах звуковые картины, ритмические и мелодические импровизации на темы: «Музыка зимы», «Зимние грёзы».

Дополнительные виды учебной деятельности

Рисовать фантазию на тему «Зимние грёзы».

Эмоционально - ценностное отношение к классической музыки;

понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации в классической музыке;

характеризовать образцы творчества русского композитора П.И. Чайковского

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



13

13

Концерт симфонической

музыки:

А. Бородин.

Симфония

2 «Богатырская».

1

Развитие творческого воображения.

Слушать симфонию № 2 («Богатырская») А. Бородина(экспозиция).

Исполнять русскую народную песню «Вспомним, братцы, Русь и славу» (повторение).

Музицировать, исполнять на музыкальных

инструментах две контрастные «богатырские»

мелодии (музыкальные темы). Разучить мелодии русского плясового наигрыша на игрушечной гармонике или гуслях.

Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинить две контрастные «богатырские» мелодии (музыкальные темы).

Чувства сопричастности к культуре своего народа;

определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

услышать выражение в этом симфоническом произведении русской удали, душевной широты и силы.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



14

14

Концерт симфонической

музыки: симфоническая

картина.

1

Дальнейшее знакомство с жанрами симфонической музыки и творчеством композитора А. Лядова.

Слушать симфонические картины А. Лядова «Баба-яга» (фрагменты); «Волшебное озеро» (фрагменты).

Исполнять песни о сказочных персонажах (например, игровую русскую народную песню «Баба-яга», «Песенка Водяного» из мультфильма «Летучий корабль» (муз. М. Дунаевского, сл. Ю. Энтина).

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах ритмическую импровизацию на тему «Баба-яга, костяная нога» (на любых народных музыкальных инструментах).

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнение арт-терапии «Звуковые волны».

Эмоционально - ценностное отношение к музыке как живому, образному искусству;

определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



15

15

Концерт симфонической

музыки: симфоническая

сюита.

1

Дальнейшее знакомство с жанрами симфонической музыки. Продолжение формирования у учащихся представлений о взаимосвязи русской классической и народной музыки.

Слушать симфоническую сюиту А.К. Лядова

«Восемь русских народных песен для оркестра» (фрагменты).

Исполнять русские народные песни «Я с комариком плясала», «Как у наших у ворот»;

повторять русские народные песни различных

жанров (шуточные, колыбельные, хороводные, плясовые).

Уважительное отношение к музыкальному наследию России;

устанавливать взаимосвязь народной и классической музыки;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую)

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



16

16

Заключительный урок.

1

Обобщить знания по теме полугодия. Пение песен по выбору учащихся. Проэктная деятельность.

Уважительное отношение к музыкальному наследию России ;

устанавливать взаимосвязь народной и классической музыки;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую)

Опрос.

Хоровое и индивидуальное пение.

Игра "Угадай-ка".



3 четверть

В музыкальном театре(12ч.)



17

1

Музыкальные театры.

1

Формирование у учащихся представлений о музыкальном театре и его устройстве. Знакомство со знаменитыми музыкальными театрами разных стран.

Слушать фрагменты музыкальных спектаклей.

Повторять исполнение фрагментов хоров из опер (например, «Хора девушек» из оперы «Евгений Онегин» П.И. Чайковского, хора «Славься!» из оперы «Иван Сусанин» М.И. Глинки).

Положительная мотивация к прослушиванию «живой» музыки, к посещению концертных залов, музыкальных театров;

называть основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка и сохраняются традиции музыкальной культуры, перечислять названия знаменитых концертных залов, музыкальных театров и музыкальных музеев России и других стран;

применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров.

Исполнять различные по характеру музыкальные сочинения.

Сравнивать музыкальные и речевые интонации, определять их сходство и различия.

Осуществлять первые опыты импровизации и сочинения в пении, игре, пластике. Подбирать изображения знакомых музыкальных инструментов к соответствующей музыке.

Инсценировать песни, танцы, марши из детских опер и из музыки к кинофильмам.


Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



18

2

Опера.

1

Формирование у учащихся первоначальных представлений об опере как о крупном музыкально-сценическом произведении. Развитие представлений о взаимосвязи в оперном спектакле различных видов искусства.

Опера. Виды искусства, объединённые в оперном спектакле. История возникновения оперы. Либретто.

Слушать фрагменты оперы «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римского-Корсакова; фрагменты старинной итальянской оперы (по выбору учителя).

Повторять исполнение фрагментов хоров из опер (например, хора «Откуда приятный и нежный тот звон» из оперы В.А. Моцарта «Волшебная флейта», хора «Девицы-красавицы» из оперы П.И.Чайковского «Евгений Онегин»).


Проявлять творческую активность. Развивать интерес к музыкальному жанру опера.

Либретто.

Развивать учебную задачу урока. Использовать учебник как источник информации. Строить продуктивное взаимодействие со сверстниками и педагогом.


Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Хоровое пение. .



19

3

М. Глинка.

Опера «Руслан и Людмила».

1

Создание у учащихся целостного представления об опере М.И. Глинки «Руслан и Людмила» как шедевре классической музыки. Знакомство с музыкальными «портретами» действующих лиц оперы и музыкальными «красками», с помощью которых они были созданы композитором.

Слушать хор «Лель таинственный, упоительный» (из оперы «Руслан и Людмила» М. Глинки); старинные народные свадебные песни;песню Бояна, каватину Людмилы, арию Руслана, рондо Фарлафа, марш Черномора, музыку к танцам разных народов (из оперы «Руслан и Людмила» М. Глинки); фрагменты оп еры М.И. Глинки «Руслан и Людмила». Исполнять русские народные песни (например, «Бояре»).

Представлять инсценировку шествия Черномора со свитой (под музыку марша Черномора).

Формирование установки на посещение оперных спектаклей, полихудожественное воспитание.

Ария. Знакомство с музыкальными портретами действующих лиц.

Развитие представлений о взаимосвязи в оперном спектакле различных видов искусств.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



20

4

Н.А. РимскиКорсаков. Опера

«Снегурочка» (весенняя сказка).

1

Создание у учащихся целостного представления об опере Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка» как шедевре классической музыки. Знакомство с музыкальными «портретами» действующих лиц оперы и музыкальными «красками», с помощью которых они были созданы композитором.

Слушать фрагменты оперы Н. Римского-Корсакова «Снегурочка»: «Песня и пляска птиц», арию Снегурочки (из Пролога), песни Леля, песню слепцов-гусляров, хоры «Ай, во поле липенька», «А мы просо сеяли».

Исполнять русские народные песни

«Прощай, Масленица», «А мы просо сеяли» из оперы Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка».

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах озвучивание эскиза декорации к опере «Снегурочка»; музыкальную картину-импровизацию «Весенний лес в Стране берендеев»; озвучивание рисунка на тему «Ярилина долина».

Создавать пластические импровизации на темы: «Шествие царя Берендея», «Пляска скоморохов».

Дополнительные виды учебной деятельности

Выполнять упражнения арт-терапии «Перекличка птиц» и «Лесное эхо» (повторение).

Рисовать пейзаж «Ярилина долина».

Нравственно –эстетическое воспитание.

Музыкальные образы древнерусской мифологии.

Знакомство с музыкальными портретами действующих лиц оперы.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



21

5

На родине

Михаила

Ивановича

Глинки: сердце Родины.


Слушать и исполнять «Патриотическую песню» (муз. М.И. Глинки, сл. А. Машистова);

песни о России (повторение, по выбору).

Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять гимн Музыкальной страны.

Рисовать герб Музыкальной страны.

- узнавать на слух основную часть музыкальных произведений, предусмотренных для слушания в инвариантной части программы, определять их названия;
- уметь выражать словами свои музыкальные впечатления и эмоциональные реакции на музыку;
- уметь связывать художественно-образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира;

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение.



22

6

Оперы для детей.

1

Знакомство учащихся с оперными спектаклями для детей и детским музыкальным театром им. Н. Сац. Развитие музыкально-слуховых представлений о современном музыкальном языке.

Слушать фрагменты детских опер.

Исполнять фрагмент оперы А. Зарубы

«Репка». Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах озвучивание одного из эскизов декораций к детской опере (например, «Репке»).

Инсценировать «Песенку весёлых козлят» из оперы М. Коваля «Волк и семеро козлят».

Дополнительные виды учебной деятельности

Рисовать эскизы костюмов и декораций к любой детской опере (например, «Репке»).

Художественно-эстетическое воспитание.

Развитие музыкально слуховых представлений о современном музыкальном языке.

Дальнейшее формирование установки на посещение оперных спектаклей.

Устный опрос.

Слуховой анализ.



23

7

Балет. П.И.

Чайковский.

Балет «Лебединое озеро».

1

Формирование у учащихся первоначальных представлений о балете как крупном музыкально-сценическом произведении. Развитие представлений о взаимосвязи в балетном спектакле различных видов искусства.

Слушать фрагменты балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро»: «Русский танец», «Неаполитанский танец».

Исполнять характерные движения одного из старинных бальных (придворных) танцев, пластическую импровизацию «Музыкальные волны» под музыку П.И. Чайковского к балету «Лебединое озеро».

Дополнительные виды учебной деятельности

Рисовать эскиз костюма и маски для одного из

видов старинного балетного спектакля: балета-маскарада, балета на рыцарские темы или балета-фантазии.

Формирование у учащихся первоначальных представлений о балете как крупном музыкально -сценическом произведении.

Виды искусства, объединенные в балетном спектакле. История возникновения балета.

Формирование представлений о музыкально –хореографических образах природы и сказочных героев.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



24

8

Балет. П.И.

Чайковсий.

Балет «Спя-

щая красавица».

1

Формирование у учащихся целостного

представления о балете П.И. Чайковского «Спящая красавица» как шедевре русской классической музыки.

Слушать и исполнять начало мелодии (на

звук «А») вальс из балета П.И. Чайковского

«Спящая красавица».

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах озвучивание рисунка «Красавица» или «Принц».

Представлять музыкально-пластические импровизации под музыку П.И. Чайковского к балету «Спящая красавица» на одну из следующих тем: «Кот в сапогах и белая кошечка», «Красная Шапочка и волк», «Фея Сирени и фея Карабос»; исполнять танцевальные движения вальса.

Дополнительные виды учебной деятельности

Рисовать Красавицу и Принца.

Формирование целостного представления о балете «Спящая красавица» как шедевре русской классической музыки.

Музыкально –хореографические образы красавицы, принца, и других сказочных героев.

Дальнейшее формирование представлений о музыкально-хореографических образах сказочных героев.

Слуховой анализ.




25

9

Балет.

И.Ф. Стравинский. Балет «Петрушка».

1

Первоначальное знакомство с историей «Русских сезонов» в Париже. Формирование у учащихся целостного представления о балете И. Стравинского «Петрушка» как шедевре русской музыки ХХ века.

Слушать фрагменты балета И.Ф. Стравинского «Петрушка».

Исполнять песни «Петрушка» (муз. И. Арсеевой, сл. Н. Френкеля); «Петрушка» (муз. И. Брамса, сл. неизвестного автора).

Создавать танцевальную импровизацию под музыку «Русская» из балета И.Ф. Стравинского «Петрушка».

Инсценировать «Народные гулянья на масляной» (по либретто оперы И.Ф. Стравинского

«Петрушка») — проектная деятельность.

Первоначальное знакомство с историей «Русских сезонов» в Париже.

Музыкально-хореографические образы.

Знакомство музыкально хореографическими образами народа и народных праздничных увеселений.


Устный опрос.

Слуховой анализ.



26

10

Балет: В детском музыкальном театре.

1

Продолжение знакомства учащихся с детским музыкальным театром.

Слушать фрагменты детских балетных спектаклей.

Исполнять на звук «А» музыкальные темы из балета П.И. Чайковского «Щелкунчик» (повторение).

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах музыкальные «портреты» персонажей детских балетных спектаклей с помощью любых музыкальных инструментов.

Инсценировать одну из сцен балета С.С. Прокофьева «Золушка» (проектная деятельность).

Дополнительные виды учебной деятельности

Рисовать эскизы занавеса, декораций и костюмов для одного из балетов-сказок; макет декорации для одного из детских балетов; гримировать одного из персонажей сказочного балета.

Развитие интереса к балетному искусству.

Балет.

Продолжение знакомства с детским музыкальным театром.


Слуховой анализ.

Музыкальная игра «Угадайка».



4 четверть





27

11

Оперетта.

1

Первоначальное знакомство учащихся с опереттой и с известными театрами оперетты. Сравнительный анализ оперетты с другими видами музыкально-сценического искусства.

Слушать фрагменты известных оперетт (например, «Летучая мышь» (муз. И. Штрауса), «Принцесса цирка» и «Королева чардаша» (муз. И. Кальмана).

Исполнять фрагмент одной из детских оперетт.

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах импровизацию на тему «Песенка Кота в сапогах» или «Танец Кота в сапогах» (любой музыкальный инструмент). Подготовить постановку фрагментов детской оперетты ( например, «Репка» П. Аедоницкого) (проектная деятельность).

Первоначальное знакомство учащихся с опереттой и с известными театрами оперетты.

Оперетта. Театры оперетты.

Сравнительный анализ оперетты с другими видами музыкально-сценического искусства.

Подбирать изображения знакомых музыкальных инструментов к соответствующей музыке.

Воплощать в рисунках образы полюбившихся героев музыкальных произведений.

Инсценировать песни, танцы, марши из детских опер и из музыки к кинофильмам.

Участвовать в подготовке и проведении заключительного урока-концерта.

Знакомиться с элементами нотной записи. Моделировать в графике особенности песни, танца, марша.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



28

12

Мюзикл.

1



Формирование у учащихся первоначальных представлений о мюзикле как крупном музыкально-сценическом произведении. Сравнительный анализ мюзикла с другими видами музыкально-сценического искусства.

Слушать фрагменты известных зарубежных мюзиклов («Ветсайдская история», «Кошки»), мюзиклов для детей.

Исполнять фрагмент одного из детских мюзиклов.

Участвовать в постановке фрагментов детского мюзикла (например, «Принц и нищий»

А. Журбина) (проектная деятельность).

Развитие музыкально-познавательных интересов учащихся. Формирование установки у них на посещение мюзиклов.

Мюзикл и его происхождение.

Сравнительный анализ мюзикла с другими видами музыкально-сценического искусства.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на





В музыкальном музее(7ч.)





29

1

Музыкальные музеи: путешествие по

музеям мира.

1

Формирование у учащихся представлений о музыкальных музеях, их видах, экспонатах и музыкально-просветительной деятельности.

Слушать фортепьянные пьесы П.И. Чайковского.

Исполнение песни П.И. Чайковского (из цикла «16 песен для детей»).

Уважительное отношение к собирателям и хранителям отечественного и мирового музыкального наследия.

Называть основные названия знаменитых музыкальных музеев России и других стран.

Характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И.Глинки,

П.И.

Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



30

2

Музыкальные инструменты.

1

Формирование у учащихся представлений о богатстве и разнообразии музыкальных инструментов разных времён, стран и народов.

Слушать записи звучания старинных клавишных и духовых музыкальных инструментов; записи звучания старинной скрипки и других струнных музыкальных инструментов.

Исполнять русские народные песни с упоминаниями о старинных народных музыкальных инструментах (например, «На зелёном лугу», «Заиграй, моя волынка»); песню «Весёлый барабанщик» (муз. Л. Шварца, сл. Б. Окуджавы).

Создавать ритмо-пластические импровизации на одну из следующих тем: «Ритмы жаркой Африки», «Русские ложкари», «Тарантелла».

Чувство уважения к музыкальному наследию России, народной песне ; положительная мотивация к прослушиванию «живой» музыки.

Перечислять названия музыкальных музеев России и других стран ; познакомиться с музыкальными инструментами -экспонатами музыкальных музеев.

Различать звучание отдельных музыкальных инструментов, группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые , струнные , народные, современные) .

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



31

3

Музыка и

техника.

1

Развитие представлений учащихся о взаимосвязи музыки и техники. Формированиеинтереса к изучению различных музыкальных устройств, многообразных способов записи и воспроизведения звуков.

Слушать пьесу «Музыкальная табакерка» А. Лядова; пьесу «Шарманщик поёт» П.И. Чайковского; звучание механического пианино (в художественном фильме «Неоконченная пьеса для механического пианино») и других старинных механических музыкальных устройств; звучание виниловых пластинок.

Исполнять музыкальную игру «Граммофон».

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах песню Л.В. Бетховена «Сурок» (повторение).

Уважительное отношение к музыкальному наследию России , понимание ценности культурного разнообразия России; положительная мотивация к прослушиванию «живой» музыки;

Перечислять названия музыкальных музеев России и других стран ; узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов.

Различать звучание отдельных музыкальных устройств для записи и воспроизведения звуков . Осуществлять поиск необходимой информации ,используя различные справочные материалы;

пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими средствами

записи и воспроизведения музыки.

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



32

4

Музыка и

изобразительное искусство.

1

Развитие представлений детей о взаимосвязи музыки и изобразительного искусства, дальнейшее формирование у них творческих способностей на основе синтеза искусств.

Слушать записи звучания музыкальных инструментов, изображённых в произведениях живописи и народного декоративно-прикладного творчества.

Исполнять «Песню о картинах» (муз. Г. Гладкова, сл. А. Кушнера).

Уважительное отношение к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимание ценности многонационального российского общества и культурного разнообразия России .

Перечислять названия музыкальных музеев России и других стран.

Устанавливать взаимосвязь между музыкой и другим видом искусства на уровне общности их тем и художественных образов .

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



33

5

Музыка и

книги.

1

Развитие представлений детей о роли нотных изданий и книг о музыке в музыкальном мире.

Повторение исполнения песен, сопровождавших воображаемые экскурсии по музыкальному музею (например, «Весёлый барабанщик»(муз. Л. Швар ца, сл. Б. Окуджавы) и «Песня о картинах» (муз. Г. Гладкова, сл. А. Кушнера).

Уважительное отношение к музыкальному наследию России , понимание ценности многонационального российского общества и культурного разнообразия России .

Перечислять названия знаменитых музыкальных музеев и библиотек России.

Устанавливать взаимосвязь между музыкой и другим видом искусства на уровне общности их тем и художествен-ных образов .

Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



34

6

Школа Скрипичного ключа: уроки

сольфеджио.

Урок 1. Мажор и минор.


Формирование у учащихся первоначальных представлений о сольфеджио как учебной дисциплине.

Слушать музыкальные произведения из программы для 3 класса, написанные в мажорном и минорном ладах.

Исполнять песни, написанные в разных тональностях (например, «Наш весёлый пастушок» (муз. Ю. Литовко, сл. народные), «Коровушка»; песни Л.М. Абелян «Про диез» и «Про бемоль».

Положительная мотивация к изучению основ нотной грамоты.

Определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных произведениях ;

передавать настроение музыки и её изменении:

в пении,

музыкально-пластическом движении.

Решать творческие задачи,

используя известные средства ; анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям .


Опрос. Выполнение заданий в учебнике-тетради. Выполнение домашнего задания.

Хоровое и индивидуальное пение. Игра на музыкальных инструментах.



35

7

Школа Скрипичного ключа: уроки

сольфеджио.

Урок 2. Интервалы.

1

Формирование у детей знаний и слуховых представлений об интервалах. Воспитание ценностного отношения к школе, учению и учителю.

Слушать звучания различных интервалов.

Исполнять пение по нотам различных интервалов; песню «Интервалы» (муз. О. Мандичевского, русский текст К. Алемасовой).

Музицировать, исполнять на музыкальных инструментах различные интервалы на фортепиано, детском синтезаторе или других музыкальных инструментах.

Дополнительные виды учебной деятельности

Сочинять и выполнять нотную запись мелодии и аккордов, состоящих из малых интервалов (от примы до терции).

Ценностно - смысловых установок, отражающих индивидуально - личностные позиции

применять приобретённые знания и умения в практической деятельности

контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей


Фронтальный опрос.

Слуховой анализ.

Музыкальная игра «Угадайка».





Выбранный для просмотра документ Пояснительная записка 3-а класс.docx

библиотека
материалов

Пояснительная записка

Программа по учебному предмету «Музыка» для 3 класса общеобразовательных учреждений разработана с учетом закона «Об образовании», программы формирования универсальных учебных действий, примерной программы начального общего образования по музыке с учетом авторской программы по музыке - «Музыка. Планета знаний», автора: Баклановой Т.И., М., АСТ Астрель, 2011 год.

«Музыка» в начальной школе является предметом цикла эстетических дисциплин.


Цель учебного предмета:

Формирование основ эмоционально-ценностного отношения к музыке через приобщение к музыкальной культуре мира.


Нормативные документы, обеспечивающие реализацию программы


п/п

Нормативные документы

1

Конституция РФ

2

Закон РФ «Об образовании»

3

Национальная доктрина развития образования

4

Концепция модернизации российского образования

5

Федеральный компонент государственного стандарта общего образования. По__________Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений РФ, реализующих программы общего образования

6

Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от «24» декабря 2013 г. №2080 «Об утверждении федеральных перечней учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию, на 2015/2016 учебный год».

7

Приказ министерства общего и профессионального образования Ростовской области от 30.04.2014 № 263 «Об утверждении примерного учебного плана для образовательных учреждений Ростовской области на 2015-2016 учебный год».

8

Программа «Музыка. Планета знаний», автора: Баклановой Т.И., М., АСТ Астрель, 2011 год. Начальная школа. 1-4 классы. УМК "Планета знаний".

9

Программа «Музыка» для общеобразовательной школы. Под руководством Д.Б. Кабалевского. Изд. Москва. «Просвещение». 2007. Учебно-методический комплекс 1-4 классы.


Задачи уроков музыки в 3 классе:

- сформировать первоначальные представления о роли музыки в жизни человека;

- развить способности эмоционального восприятия музыки, интереса к музыкально-творческой деятельности;

- развить образное и ассоциативное мышление и воображение, музыкальные способности в различных видах деятельности;

- воспитать нравственные и эстетические чувства: любовь к Родине, к традициям своего народа;

- сформировать основы коммуникативных качеств личности;

- накопление музыкально- слуховых представлений и интонационного багажа;

- систематизация первичных представлений о музыкальном искусстве и осознании музыки с жизнью;

- выработка практических умений и навыков.

Место предмета в учебном плане

В федеральном базисном учебном плане на изучение предмета «Музыка» отводится 1 час в неделю. Всего на изучение программного материала отводится 35 часов. Ее вариативная часть предполагает взаимосвязь уроков музыки с различными формами внеклассной работы и дополнительного образования, а также самостоятельную домашнюю творческую работу учащихся с по­мощью родителей. Дополнительные (вариативные) темы могут осваиваться также в процессе подготовки школьных праздников и других мероприятий.

Программа рассчитана на 35 ч. (1 ч. в неделю).

I четверть - 9 ч.

II четверть- 7ч.

III четверть- 10ч.

IV четверть- 9ч.

Для реализации рабочей программы используется учебно-методический комплект, включающий в себя:

Т.И. Бакланова. Обучение в 3 классе по учебнику «Музыка». Методическое пособие. — М.: АСТ, Астрель.

Учебники:

«Музыка» 3 класс Т.И. Бакланова.

Пособия для учащихся:

«Музыка. Рабочая тетрадь 3 класс».

Пособия для учителя:

«Музыка. Хрестоматия музыкального материала» 3 класс.

«Музыка. Фонохрестоматия музыкального материала. (MP3) 3 класс.



Главная цель музыкального образования – формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одной из составных частей общей культуры личности.

Достижение данной цели предусматривает:

  • формирование и развитие культуры музыкального восприятия у младших школьников: приобретение опыта музыкально - слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений,

  • формирование потребности в восприятии музыки, воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку, развитие интереса к слушанию народной музыки, шедевров классического искусства и лучших образцов современной музыки, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно - образного содержания, выразительных средств и др.;

  • формирование и развитие музыкально-исполнительской культуры учащихся: приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования, выявление и развитие музыкальных способностей, потребности в различных видах музыкально - исполнительской деятельности, певческих умений и навыков, первоначальных навыков элементарного музицирования и импровизации. Наряду с традиционными детскими и народными музыкальными инструментами, предусмотрено применение в учебном процессе синтезаторов и других электронных музыкальных инструментов;

  • формирование и развитие музыкально - творческой культуры личности, неразрывно связанной с образным ассоциативным мышлением и воображением, проявляющейся в самостоятельности и творческом подходе к различным видам музыкальной деятельности, в интерес ребёнка к сочинению музыки, к музыкальным (певческим, музыкально - инструментальным, музыкально - танцевальным, музыкально - драматическим и др.) импровизациям, к разработке музыкально - творческих проектов;

  • формирование и развитие музыкально – информационной культуры личности: воспитание музыкально - познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкально - теоретических и музыкально – исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов (книг, музыкальных записей, видеофильмов, музыкальных музеев, СМИ, мультимедиа, Интернета и т.д.);

  • формирование и развитие музыкально-релаксационной культуры: освоение детьми доступных им приёмов снятия психического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально - терапевтических упражнений (например, развитие певческого дыхания с использованием методов дыхательной терапии, развитие певческих навыков звукоизвлечения и звуковедения с использованием методов звукотерапии, развитие музыкального восприятия и творческого воображения с использованием методов музыкальной терапии).

Содержание и уровень развития каждого из компонентов музыкальной культуры личности неразрывно связаны с музыкальной направленностью личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).

Также важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности учащегося в процессе музыкального образования является выявление и развитие её способностей. Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей учащихся.

К музыкальным способностям относят, как известно, музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма, певческие данные и др.

Более широким, чем музыкальные способности, качеством личности являются творческие способности, необходимые для любой созидательной, креативной деятельности человека, для принятия им новых, нестандартных решений в различных сферах жизни и получения новых, общественно - значимых результатов. Музыкальное образование обладает большим педагогическим потенциалом для формирования и развития творческих способностей личности.

Ядро культуры личности составляют духовно - нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности. Именно эти способности прежде всего определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности (труду, учёбе, художественному творчеству и т. д.). Духовные способности дают импульс творчеству, наполняют процесс и результаты творческой деятельности высшими духовно - нравственными смыслами, одухотворяют восприятие и исполнение музыкальных произведений.

Программой предусмотрено обучение музыке с первого по четвёртый классы в общей учебно - игровой форме — воображаемого путешествия по Музыкальному миру последующим образовательным маршрутам (сквозным темам года):

1. «Где музыка берёт начало?»: путешествие по миру звуков, ритмов, мелодий и музыкальных образов(1 класс).

2. «Волшебные силы музыки»: знакомство с особенностями музыки как вида искусства, с её создателями исполнителями (2 класс).

3. «Где живёт музыка?»: путешествие по концертным залам, музыкальным театрам и музеям (3 класс).

4. «Музыкальная жизнь разных стран и народов»: музыкальное путешествие по России и странам Европы(4 класс).

В 3 классе учащимся предлагается «посетить» три дворца, в которых живёт Музыка, — «Концертный зал», «Музыкальный театр» и «Музыкальный музей». Там происходит дальнейшее знакомство детей с различными видами и жанрами музыкального искусства (народного, классического и современного), с его создателями и исполнителями.

Особое внимание уделено знакомству детей с камерной вокальной и инструментальной музыкой, с крупными музыкально - сценическими формами: детскими операми, балетами, опереттами и мюзиклами (в частности, из репертуара Детского музыкального театра им. Н.И. Сац).

Благодаря такой структуре программы её содержание логично и последовательно развёртывается от звуков и образов природы к музыкальным звукам, интонациям, образам, средствам музыкальной выразительности, затем — к простым музыкальным формам и жанрам (песне, танцу, маршу), от них — к крупным музыкальным формам (симфонии, кантате, опере и др.). Одновременно дети имеют возможность познакомиться и с разнообразными формами бытования музыкального искусства, его сохранением, изучением, исполнением и трансляцией в современном культурно - информационном пространстве, а также с воплощёнными в музыкальной культуре духовно – нравственными ценностями и идеалами (любовь к Родине, природе, своему народу, родному дому, ценность семьи и семейных традиций, уважительное отношение к разным народам России и других стран, интерес к их музыкальному искусству и национально - культурным традициям и др.).

Знакомство с жизнью и творчеством великих русских и зарубежных композиторов классиков осуществляется в ракурсе, позволяющем раскрыть важную роль в творческих достижениях и успехах музыкантов таких факторов, как семейные музыкальные традиции, любовь к природе, интерес к народной музыке, образованность, трудолюбие, путешествия по миру.

Таким образом, в программе «Музыка» для 1–4 классов в полной мере представлены все содержательные линии, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом для начальной школы:

«Музыка в жизни человека»;

«Основные закономерности музыкального искусства»;

«Музыкальная картина мира».

При раскрытии первой содержательной линии основное внимание уделено обобщённому представлению исторического прошлого в музыкальных образах, взаимосвязям народной и профессиональной музыки, сочинениям отечественных композиторов о Родине.

При раскрытии второй содержательной линии акцентируется внимание прежде всего на интонационно – образной природе музыкального искусства, выразительности и изобразительности в музыке, основных средствах музыкальной выразительности, музыкальной речи как способе общения между людьми, её эмоциональном воздействии на слушателей, а также на формах построения музыки как обобщённом выражении художественно - образного содержания произведений.

Третья содержательная линия реализуется через формирование у учащихся общих представлений о музыкальной жизни страны: конкурсах и фестивалях музыкантов, музыке для детей, радио и телепередачах, видео фильмах, звукозаписях (CD, DVD), различных видах музыки, певческих голосах, народном и профессиональном творчестве разных стран мира, многообразии этнокультурных и региональных музыкально - поэтических традиций.

Путешествуя по Музыкальному миру, учащиеся осуществляют все виды деятельности (пение, слушание и интерпретация музыки, инструментальное музицирование, музыкально - пластические движения, драматизации).

Кроме того, в каждый из четырёх образовательных маршрутов включён дополнительный (вариативный) маршрут:

  • «В школе Скрипичного ключа». Он даёт возможность познакомить детей с основами нотной грамоты.

Также в качестве вариативного компонента в программу включены арт-терапевтические задания и упражнения, разработанные и адаптированные специалистами для использования в общеобразовательной школе.

Основными компонентами музыкальной культуры личности являются:

  • Музыкально – информационная культура;

  • Культура музыкального восприятия;

  • Музыкально – исполнительская культура;

  • Музыкально – релаксационная культура.

Содержание и уровень развития каждого из этих компонентов неразрывно связаны с характеристиками музыкальной направленности личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).

Важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности обучающегося является выявление и развитие способностей.

Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей обучающихся.


Музыкальные способности:

- музыкальный слух;

- музыкальная память;

- чувство ритма;

- певческие данные.

Творческие способности могут эффективно развиваться в процессе музыкального образования. В программе предлагаются творческие задания и вопросы, позволяющие формировать воображение, творческое мышление, потребность в самовыражении и самореализации, а также самостоятельной поисковой и авторской музыкальной деятельности.

Ядро культуры личности составляют духовно – нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности личности. Эти способности определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности.

В основе программы лежит междисциплинарный и личностно – ориентированный подход, который рассматривается в нескольких аспектах:

Аксиологический контекст, способствует вытеснению из сознания ребенка антигуманных, безнравственных образов и идеалов, которые не свойственны культурно - исторической психологии, и замещению их лучшими образцами и идеалами отечественной культуры.

Психологический контекст позволяет осуществить психологическую диагностику личности ребенка в условиях музыкально – образовательного процесса, выявлять и корректировать его эмоциональные реакции на музыку, определять психолого-педагогическую эффективность уроков музыки.

Семантический контекст обеспечивает обновление и систематизацию традиционного пространства уроков музыки.

Исторический контекст позволяет показать взаимосвязь историко-культурных традиций и современности, а также диалог музыкальных культур различных эпох, цивилизаций, народов и стран.

Культурологический и этнокультурный контекст обеспечивают формирование у детей первоначальных представлений о формах бытования тех или иных музыкальных произведений, музыкальных инструментов в различных социокультурных и этнокультурных средах.

Информациологический контекст предполагает формирование у детей первоначальных представлений о роли и месте музыки в современном мировом информационном пространстве, о возможностях телевидения, радио, компьютера и других электронных средств в трансляции музыкальной информации.

Экологический контекст предусматривает формирование и развитие у обучающихся средствами музыкального искусства первоначальных представлений о красоте и многообразии природного мира, а также о роли человека в его сохранении и защите.

Художественно – эстетический контекст создает условия для формирования у детей средствами музыкального искусства эстетических представлений о красоте в искусстве и жизни, для развития их эстетического вкуса и других составляющих эстетической культуры личности.

Арт – терапевтический контекст дает возможность формировать у детей музыкально – релаксационную культуру, активно использовать целительные возможности музыки в интеграции с другими видами искусства.

Методологической основой явились труды Л.С. Выготского «Ребенок и его поведение». Исследования ученых в области теории, методики и практики музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Ю.Б. Алиев, Л.А. Безбородова, Е.А. Бодина, Н.А. Ветлугина, Д.Б. Кабалевский, Л.А. Рапацкая, О.П. Радынова, Е.В. Николаева, Г.М. Цыпин, Л.В. Школяр), музыкальной психологии и музыкальной терапии (М.Л. Лазарев, В.И. Петрушин).

Содержание программы основано на целенаправленно отобранных музыкальных образах природы, сказочных персонажей, человека, народа, Родины. Художественно – образное содержание музыкальных произведений отражает такие духовно – нравственные ценности, как любовь к России, людям, природе, к прекрасному в искусстве и жизни. В этих музыкальных произведениях воплощены традиционные образцы – идеалы человека и такие качества реальных и сказочных героев как доброта, красота, смелость, находчивость, сообразительность, способность к состраданию, любовь к детям, трудолюбие, справедливость. Программа для 3 класса разработана с опорой на главную цель преподавания музыки в школе – формирование и развитие музыкальной культуры учащихся как одной из составных частей общей культуры личности.


Задачи музыкального образования в начальной школе:

  • формирование музыкально-информационной культуры личности: воспитание музыкально-познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов информации (книг, видеофильмов, музыкальных музеев и т.д.);

  • формирование культуры музыкального восприятия у младших школьников: приобретение опыта музыкально-слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений, формирование потребности в восприятии музыки, воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку, развитие интереса к слушанию народной музыки и шедевров музыкальной классики, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно-образного содержания, выразительных средств и др.;

  • формирование и развитие музыкально-исполнительской культуры учащихся: приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования;

  • формирование музыкально-релаксационной культуры;

  • формирование и развитие творческих способностей учащихся, а именно потребности в самостоятельной музыкально-творческой деятельности, первоначальных навыков музыкальной композиции;

  • формирование и развитие духовных способностей личности средствами музыкального искусства, а именно системы духовно-нравственных ценностей и идеалов, а также потребности в самопознании, самооценке, самообразовании, саморазвитии и самореализации.








Структура курса

п/п

Модуль(тема, раздел)

Количество часов

1

В концертном зале.

16

2

В музыкальном театре

13

3

В музыкальном музее

6

4

Всего

35


Содержание учебной программы


Основы музыкальных знаний. Общее представление о концертном зале. Знаменитые концертные залы России. Общее представление о концерте хоровой музыки. Краткое знакомство с известными российскими старинными и современными профессиональными хоровыми коллективами. Понятие «гимн». Первоначальные сведения о происхождении древнерусского церковно-певческого искусства. Понятие «кантата». Композитор С.С. Прокофьев и его кантата «Александр Невский». Идея патриотизма в музыке. Понятие «камерная музыка» и её основные жанры. Камерная вокальная и камерная инструментальная музыка. Первоначальная общая характеристика малых музыкальных форм (куплетной, одночастной, двухчастной и трёхчастной). Знаменитые музыканты-исполнители камерной музыки. Первоначальные сведения об истории русского романса. Общее представление о пьесе как жанре камерной инструментальной музыки. Общее представление о сонате как жанре ка­мерной инструментальной музыки. Первоначальные сведения об истории возникновения симфонических оркестров. Современный симфонический оркестр, его музыкальные инструменты и расположение на сцене концертного зала. Общее представление о сюите как крупной музыкальной форме и о симфонической сюите. Первоначальное представление о понятии «духовный стих». Общие представления о театре как синтетическом виде искусства. Первоначальные сведения об истории рождения театрального искусства в Древней Греции. Роль музыки в театральном искусстве. Особенности устройства театрального здания (сцены, оркестровой «ямы», зрительного зала и др.). Особенности музыкального театра по сравнению с драматическим. Многообразие видов музыкальных театров: детский музыкальный театр, оперный театр, театр оперы и балета, театр оперетты и др. Некоторые знаменитые музыкальные театры России и зарубежных стран. Опера. Балет. Мюзикл. Знакомство с жанром либретто. Музей, музейные экспонаты, музейные экспозиции, музейные хранилища. Известные музыкальные музеи России и мира. Общее представление о музыкальных отделах библиотек. Общее представление о музыкальных школах и изучаемых в них предметах. Понятия «сольфеджио», «лад», «мажор», «минор», «диез», «бемоль», «тональность». Понятие «интервал». Интервалы от примы до октавы. Интервалы и мелодия. Интервалы и аккорд. Понятия «хор», «дирижёр», «хоровая партия», «певческое дыхание», «звукоизвлечение», «звуковедение», «унисон».

Музыкально - исполнительская деятельность. Пение: «Концертное» исполнение песни из программы 2 класса. Повторение хором песни В. Шаинского «Вместе весело ша­гать» (сл. М. Матусовского). А. Александров «Государственный гимн Российской Федерации» (сл. С. Михалкова). Обиходные песнопения (например: фрагменты Символа ве­ры, тропаря Рождества Христова и др.). Хор девушек из оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин» (первая фраза). Фрагмент четвёртой части кантаты С.С. Прокофьева «Александр Невский» («Вставайте, люди русские»). Песня Ю. Гурьева «Родина моя» (сл. С. Виноградовой). Русская народная песня «Вспомним, братцы, Русь и славу»). Повторение одной из песен композиторов-классиков.

Мелодекламации текстов романсов. Элементарное музицирование. Музыкально-инструментальные импровизации.

Слушание музыки. Знакомое произведение классической музыки или его фрагмент в концертном исполнении (видеозапись). Фрагмент концерта хоровой музыки (видеозапись). Видеозаписи концертных исполнений гимнов РФ и г. Москвы. Концертное исполнение произведений древнерусского церковно-певческого искусства и фрагмента «Всенощного бдения» П.И. Чайковского. Хор девушек из оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин». Хор Н.А. Римского-Корсакова «На севере диком» (сл. М.Ю. Лермонтова). Четвёртая часть кантаты С.С. Прокофьева «Александр Невский» («Вставайте, люди русские»). Знакомые произведе­ния камерной музыки в концертном исполнении. Видеозаписи концертного исполнения романсов А. Варламова «Белеет парус одинокий» (сл. М. Лермонтова), А. Алябьева «Соловей» (сл. А. Дельвига). А. Рыбников «Романс черепахи Тортиллы» (сл. Ю. Энтина) из кинофильма «Приключения Буратино». А. Лядов «Бирюльки», «Про старину» (видеозаписи концертного исполнения). Л.В. Бетховен. Соната № 14 («Лунная»). Б. Бриттен «Путеводитель по оркестру для юношества». П. Чайковский. Симфония № 1 (Зимние грёзы) — фрагмент. А. Бородин. Симфония № 2 («Богатырская») — фрагменты. А. Лядов «Восемь русских народных песен» для симфонического оркестра (фрагменты). Симфонические картины А. Лядова «Баба-яга» и «Волшебное озе­ро» (фрагменты). Фрагменты музыкальных спектаклей (в видеозаписях). Фрагмент старинной итальянской оперы (по выбору учителя). Фрагменты оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила» (например, «Песни Бояна», «Каватины Людмилы», «Арии Руслана», «Рондо Фарлафа», «Марша Черномора», хора «Лель таинственный», танцев разных народов мира — лезгинки, арабского и турецкого). Старинные русские народные свадебные песни. Фрагменты оперы Н. Римского-Корсакова «Снегурочка»: «Песня и пляска птиц», ария Снегурочки (из Пролога), песни Леля, хоры «Ай, во поле липенька» и «А мы просо сеяли». Фрагменты детских опер (в видеозаписях). Русский и неаполитанский танцы из балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро». Фрагменты музыки И. Стравинского к балету «Петрушка». Фрагменты музыки к детским балетам (в видеозаписи). Фрагменты музыки из известных оперетт (например, «Летучая мышь» или «Принцесса цирка»). Фрагменты мюзиклов (в видеозаписях). Произведения одного или нескольких композиторов, чей дом-музей «посетили» учащиеся во время воображаемого путешествия по музыкальным музеям мира. Записи звучания старинных музыкальных инструментов. Звучание механического пианино и других старинных механических музыкальных устройств. Звучание виниловых пластинок. А. Лядов «Музыкальная табакерка». П. Чайковский «Шарманщик поёт». Записи звучания музыкальных инструментов, изображённых в произведениях живописи и народного декоративно-прикладного творчества. Любые музыкальные произведения из программы 3 класса, написанные в мажорном и минорном ладах. Звучания различных интервалов.

Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунки героев музыкальных произведений. Рисование под музыку. Знакомство с картинами полотен. Эскизы костюмов и декораций. Гримирование. Рисование и озвучивание голосом рисунков.

Арт-терапевтическая деятельность. Упражнения, музыкальные игры.

Музыкально-пластическая деятельность. Имитация игры на различных музыкальных инструментах, входящих в состав симфонического оркестра. Инсценировки. Пластические импровизации.


Планируемые результаты освоения учащимися программы по музыке


ЛИЧНОСТНЫЕ

У учащихся будут сформированы:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

эмоционально - ценностное отношение к Государственному гимну России; к произведениям народной и классической музыки;

понимание разнообразия и богатства музыкальных средств, для выражения состояния природы, духовного состояния человека.

Учащиеся получат возможность для формирования:

чувства сопричастности к культуре своего народа;

понимания музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно - бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной и др.) и отражение в ней исторических событий и личностей;

положительной мотивации к прослушиванию «живой» музыки, к посещению концертных залов, музыкальных театров;

ценностно - смысловых установок, отражающих индивидуально - личностные позиции;

уважительного отношения к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимания ценности многонационального российского общества культурного разнообразия России;

положительной мотивации к изучению основ нотной грамоты;

мотивации к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;

эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.

ПРЕДМЕТНЫЕ

Учащиеся научатся:

исполнять Государственный гимн Российской Федерации;

объяснять значение понятия «классическая музыка»;

узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;

называть изученные жанры и формы камерной, хоровой и симфонической музыки;

называть наименования и авторов шедевров оперного и балетного искусства;

исполнять соло несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);

различать виды музыкально - исполнительских коллективов (хор, оркестр, ансамбль);

называть основные традиционные формы трансляции музыки от композитора через исполнителей к слушателям (концерт и музыкальный спектакль);

использовать доступные младшим школьникам современные информационные каналы и средства трансляции классической музыки;

понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации в классической музыке;

устанавливать взаимосвязь народной и классической музыки;

выразительно исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;

определять на слух основные жанры музыки;

определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);

передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально - пластическом движении.

Учащиеся получат возможность научиться:

определять особенности оперетты и мюзикла как видов

Музыкально - сценического искусства;

различать и называть музыкальные инструменты симфонического оркестра; певческие голоса в академическом хоре и оперном спектакле;

называть основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка и сохраняются традиции музыкальной культуры, перечислять названия знаменитых концертных залов, музыкальных театров и музыкальных музеев России и других стран;

передавать настроение музыки и его изменение в игре на музыкальных инструментах;

использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

Регулятивные

Учащиеся научатся:

определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя);

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей (под руководством учителя);

вносить коррективы в свою работу;

различать и соотносить замысел и результат работы;

адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческие задачи, используя известные средства;

объяснять, как строилась работа в паре, в группе;

участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.

Учащиеся получат возможность научиться:

самостоятельно исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально - пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);

реализовывать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных задач;

планировать свои действия при выполнении музыкально - творческих заданий;

руководствоваться определёнными техниками и приёмами при выполнении музыкально - творческих заданий;

определять критерии оценки, анализировать и оценивать по заданным критериям результаты собственной и коллективной музыкально - творческой работы;

включаться в самостоятельную музыкально - творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую);

применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере

музыкальной культуры.

Познавательные

Учащиеся научатся:

свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;

осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;

различать, сравнивать, группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства (народное, классическое, современное), по музыкальным сценическим формам (опера, балет, оперетта, мюзикл), по создателям музыки (композиторы);

различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;

группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);

различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);

устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов;

характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского - Корсакова.

Учащиеся получат возможность научиться:

применять различные способы поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации музыкальной

информации;

сравнивать, группировать, классифицировать по родовидовым признакам музыкального искусства;

устанавливать аналогии и причинно - следственные связи, анализировать, обобщать на материале музыкальных произведений, в том числе анализировать приёмы создания образов в музыкальных произведениях;

осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию, использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

объяснять роль Государственного гимна Российской Федерации как одного из символов Российского государства;

объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах, о концертных залах;


Основные требования к уровню знаний и умений учащихся

К концу третьего класса ребёнок должен:

  • освоить основы музыкальных знаний, определённых инвариантной частью программы;

  • владеть первоначальными певческими навыками;

  • выразительно исполнять включённые в инвариантную часть программы народные и композиторские песни в удобном диапазоне;

  • различать ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;

  • владеть первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах (соло, ансамбль);

  • узнавать на слух основную часть музыкальных произведений, предусмотренных для слушания в инвариантной части программы, определять их названия;

  • уметь выражать словами свои музыкальные впечатления и эмоциональные реакции на музыку;

  • уметь связывать художественно-образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира;

  • уметь оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей;

  • уметь выразительно двигаться под музыку, отражая её настроение.

К концу третьего класса ребёнок может:

  • приобрести основы музыкальных знаний, умений и навыков, определённых вариативной частью;

  • получить первоначальные знания в области нотной грамоты;

  • участвовать в подготовке и реализации коллективных музыкально-творческих проектов;

  • выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства.




ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ПО МУЗЫКЕ

К КОНЦУ 3 КЛАССА

ЛИЧНОСТНЫЕ


У обучающихся будет сформировано:

положительное отношение к урокам музыки.

Учащиеся получат возможность для формирования:

мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;

осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

внимательного отношения к музыке как живому, образному искусству;

эмоционально-ценностного отношения к искусству, к произведениям классической музыки.


ПРЕДМЕТНЫЕ

Учащиеся научатся:

основам музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.);

узнавать на слух и называть музыкальные произведения основной части программы;

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;

связывать художественно-образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира;

владеть первоначальными певческими навыками, исполнять народные и композиторские песни в удобном диапазоне;

владеть первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах соло и в ансамбле;

различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;

выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение.


Учащиеся получат возможность научиться:

узнавать на слух и называть музыкальные произведения, предусмотренные для слушания в вариативной части программы;

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;

выполнять упражнения арттерапии;

выполнять творческие музыкально-композиционные задания;

пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном, компьютером и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки.


МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ


Регулятивные

Учащиеся научатся:

выполнять музыкально-творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем;

оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости и т. д. (под руководством учителя).

Учащиеся получат возможность научиться:

понимать цель выполняемых действий;

адекватно оценивать правильность выполнения задания;

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

решать творческую задачу, используя известные средства;

использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

включаться в самостоятельную музыкально-творческую деятельность;

участвовать в подготовке и реализации коллективных музыкально-творческих проектов.



Познавательные

Учащиеся научатся:

«читать» условные знаки, данные в учебнике;

находить нужную информацию в словарях учебника;

различать ритмы марша, танца, песни; мажорный и минорный лад; виды музыкального искусства;

сопоставлять художественно-образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира.

Учащиеся получат возможность научиться:

осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

читать нотные знаки;

сравнивать музыкальные произведения, музыкальные образы в произведениях разных композиторов;

характеризовать персонажей музыкальных произведений;

группировать музыкальные произведения по видам искусства, музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные).

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;

отвечать на вопросы, задавать вопросы для уточнения непонятного;

выслушивать друг друга, работая в паре;

участвовать в коллективном обсуждении;

договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.

Учащиеся получат возможность научиться:

выражать эмоционально-ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям, к музыке как живому, образному искусству;

высказывать собственное оценочное суждение о музыкальных образах людей и сказочных персонажей;

быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;

строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).


Предпочтительными формами организации учебного процесса на уроке являются:

групповая, коллективная работа с учащимися


Средства контроля

Контроль осуществляется в следующих видах:

- текущий, тематический, итоговый.




Форма контроля:

- устный опрос;

- самостоятельная работа;

- тесты-презентации;

- тест-игра.

Промежуточная аттестация проводится в соответствии с планируемыми результатами, требованиями к уровню подготовки учащихся 2 класса начальной школы в форме итоговых тестов-игр в конце каждой четверти


Критерии и нормы оценки результатов освоения основной образовательной программы обучающихся:

Планируемые результаты освоения программы связаны с развитием интереса обучающихся к музыкальному искусству, эмоционально-нравственного отклика на него, а также с формированием музыкальной грамотности учащихся. Это является основными критериями результативности музыкального образования, которые конкретизируются следующим образом:

  1. Степень развития интереса к музыке проявляется в:

- ценностном постижении произведения искусства, образном самовыражении в творчестве

-устойчивочти интереса – длительности впечатлений от знакомых произведений, желание познакомиться с новыми произведениями, потребности в собственном художественном творчестве

Высокая степень – устойчивое, средняя – перодическое, низкая – эпизодическое проявление интереса к музыке

2. Степень развития эмоционально-нравственного отклика на художественное произведение выявляется через:

- выражение положительных чувств, эмоций, переживаний, способность к сопереживанию

- высказывание самостоятельных взглядов и суждений (повышенный уровень)

- способность к нравственной оценке

Высокая степень – устойчивое, средняя – перодическое, низкая – эпизодическое проявление положительных чувств, эмоций, переживаний, способности к сопереживанию, проявлению самостоятельных взглядов и суждений, к нравственной оценке

3 Степень развития музыкальной грамотности обучающихся определяется по:

- способности размышлять о музыке – анализировать, сравнивать, обобщать (высокий уровень)

- способности размышлять о музыкальном образе, особенности музыкально-выразительных средствах

Постоянное проявление данных способностей свидетельствует о высокой степени, периодическое о средней, эпизодическое о низкой степени музыкальной грамотности обучающихся








Методы музыкального образования и воспитания

младших школьников:

  1. метод эмоциональной драматургии;

  2. метод концентричности организации музыкального материала;

  3. метод игры;

  4. метод создания «композиций»;

  5. метод междисциплинарных взаимодействий;

  6. стилевой подход;

  7. метод восхождения от частного к общему;

  8. творческий метод;

  9. метод перспективы и ретроспективы;

  10. метод художественного контекста.


Примерные нормы оценки знаний и умений учащихся


На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного материала.

При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к учащимся, представленные в программе каждого класса и примерные нормы оценки знаний и умений.

Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа.

Учебная программа предполагает освоение учащимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений, импровизацию, коллективное музицирование.

Слушание музыки.

На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.

Учитывается:

-степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;

-самостоятельность в разборе музыкального произведения;

-умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.

Нормы оценок.

Оценка «пять»:

дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.

Оценка «четыре»:

ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими (1-2) вопросами учителя.

Оценка «три»:

ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.

Оценка «два»:

ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.

Хоровое пение.

Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса.

Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны - учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая ученику исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.

Нормы оценок.

«пять»:

-знание мелодической линии и текста песни;

-чистое интонирование и ритмически точное исполнение;

-выразительное исполнение.

«четыре»:

-знание мелодической линии и текста песни;

-в основном чистое интонирование, ритмически правильное;

-пение недостаточно выразительное.

«три»:

-допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;

-неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение. есть ритмические неточности;

-пение невыразительное.

«два»:

-исполнение неуверенное, фальшивое.

Существует достаточно большой перечень форм работы. который может быть выполнен учащимися и соответствующим образом оценен учителем.

1.Работа по карточкам (знание музыкального словаря).

2.Кроссворды.

3.Рефераты и творческие работы по специально заданным темам или по выбору учащегося.

4.Блиц-ответы (письменно) по вопросам учителя на повторение и закрепление темы.

5.«Угадай мелодию» (фрагментарный калейдоскоп из произведений, звучавших на уроках или достаточно популярных).

6. Применение широкого спектра творческих способностей ребёнка в передаче музыкальных образов через прослушанную музыку или исполняемую самим ребёнком (рисунки, поделки и т.д.)

7.Ведение тетради по музыке.



Тетрадь на уроках музыки.

Требования к ведению тетради для учащихся 2-7 классов.

В тетрадь записываются:

1. Темы уроков.

2.Имена композиторов, музыкантов, даты их жизни.

3.Названия звучащих на уроках произведений и краткая информация об их создании.

4.Названия и авторы разучиваемых песен.

5.Сложно запоминающиеся тексты песен.

6.Музыкальные впечатления.

7.Сообщения, выполняемые учащимися по желанию (по темам отдельных уроков.)

8.В конце тетради ведется словарь музыкальных терминов, который пополняется из года в год.

Тетрадь должна вестись аккуратно, может быть оформлена иллюстрациями, рисунками, портретами композиторов (в связи с записываемыми темами).


Тетрадь, таким образом, является рукотворным индивидуальным мини-учебником, куда ученик записывает нужную информацию, которую ему предстоит запомнить.

Тетрадь проверяется учителем один раз в четверть.

Оценка выставляется за:

1. ведение тетради (эстетическое оформление); наличие всех тем; аккуратность.

2.ведение словаря.

З.выполненное домашнее задание.

4.самостоятельную письменную работу по карточкам: блиц-опрос (тесты), игра «Угадай мелодию».



























Список обеспечения УМК:

- Музыка. 3 кл.: учебник для общеобразовательных учреждений / Т.И. Бакланова. – М.: АСТ: Астрель, 2011.- 142,[2] с.- (Планета знаний).

- Музыка. 3 кл.: Рабочая тетрадь: пособие для общеобразоват. учреждений / Т.И. Бакланова. – М.: АСТ: Астрель, 2011.- ил. (Планета знаний).

- Музыка. 3 кл.: Нотная хрестоматия и методические рекомендации для учителя: учебно-метод. пособие / Сост. Т.И. Бакланова. – М.: АСТ: Астрель, 2011. (Планета знаний). [1] с.: нот.

- Музыка. 3 кл.: Фонохрестоматия, 2 касеты / Т.И. Бакланова. – М.: АСТ: Астрель, 2011.

- Музыка. 3 кл.: CD,Т.И. Бакланова. – М.: АСТ: Астрель, 2011.



Учебно-методические средства обучения список литературы

(основной и дополнительной)

Литература


1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004.

2.Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.

3. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.

4. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.

5. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.: Вентана-Граф, 2008.

6. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.

7. Кабалевский Д. Б. Как рассказывать детям о музыке.



Список научно-методической литературы.


  1. Арсенина Е.Н. Музыка 1-4 классы.

  2.  Алиев Ю.Б. «Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.

  3. «Музыка в 4-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.

  4. Абдуллин Э.Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе», М., Просвещение, 1983г.

  5. Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. «Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях», М., Академия, 2002г.

  6. Булучевский Ю. «Краткий музыкальный словарь для учащихся», Ленинград, Музыка, 1989г.

  7. Великович Э.И. «Великие музыкальные имена», Композитор, Санкт-Петербург, 1997г

  8. «Веселые уроки музыки» /составитель З.Н. Бугаева/, М., Аст, 2002г.Григорович В.Б. «Великие музыканты Западной Европы», М., Просвещение, 1982г.

  9. Гуревич Е.Л. «История зарубежной музыки», М., Академия,1999г

  10. Дмитриева Л.Г. Н.М.Черноиваненко «Методика музыкального воспитания в школе», М., Академия, 2000г.

  11. Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы. Методическое пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008.- 176с

  12. «Искусство в школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.

  13. Кабалевский Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.

  14. Кабалевский Д.Б. «Воспитание ума и сердца», М., Просвещение, 1989г.

  15. «Музыкальное воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А. выпуск №9,17.

  16. Новодворская Н.В. «Поурочные планы. Музыка 1 класс»/2 части/, Волгоград, Корифей, 2006г.

  17. Никитина Л.Д. «История русской музыки», М., Академия,1999г.

  18. Осеннева М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников», М.,Академия, 2001г.

  19. Петрушин В.И. «Музыкальная психология», М., Просвещение, 2000г.

  20. Рапацкая Л.А., Сергеева Г.С., Шмагина Т.С. «Русская музыка в школе», М.,Владос,2003г.

  21. Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007.- 176с.

  22. Ригина Г.С. «Музыка. Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.

  23. Самин Д.К. «Сто великих композиторов», М.,Вече, 2000г.

  24. Смолина Е.А. «Современный урок музыки», Ярославль, Академия развития, 2006г.

  25. «Теория и методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта, Наука, 1998г.

Наглядно-печатные пособия

1.Комплект портретов композиторов.

2. Бутафория музыкальных инструментов.


Учебно-практическое оборудование

- комплект детских музыкальных инструментов;

- аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала.


Интернет рессурсы

1. Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/

2. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164

3. Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».

4. Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»

5. Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо»

6.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов»

7. Мультимедийная программа «Учимся понимать музыку»

8.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/

9. Энциклопедия Классической музыки «Интерактивный мир» 2002 г.

10. Электронный образовательный ресурс (ЭОР) нового поколения (НП)


Медиаресурсы


  • Наглядное пособие для интерактивных досок с тестовыми заданиями Музыка. Начальная школа. ООО «Издательстао «Экзамен»

  • Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Генератион».



Технические средства обучения

  • компьютер,

  • мультимедийный проектор,

  • экран проекционный,

  • принтер,

  • интерактивная доска, -DVD,

  • музыкальный центр.




Выбранный для просмотра документ Титульный лист 3-а класс.docx

библиотека
материалов

Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение средняя общеобразовательная школа №32






«Утверждаю»

директор МОБУ СОШ № 32

Блошенко Ю.В.__________

приказ от ________№_____




РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ПО МУЗЫКЕ

ДЛЯ 3 КЛАССА

35 часов

НА 2015/2016 УЧЕБНЫЙ ГОД




(УМК "Планета знаний".Т. И. Бакланова. Программа " Музыка" 1-4 классы. - М., АСТ, Астрель 2011 г.

Рекомендовано Министерством образования и науки РФ)






учитель

Абрамова Наталья Анатольевна









Самые низкие цены на курсы переподготовки

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 50% скидки при обучении на курсах профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок", но в дипломе форма обучения не указывается.

Начало обучения ближайшей группы: 25 октября. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (10% в начале обучения и 90% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru

Общая информация

Номер материала: ДA-013621

Похожие материалы