Рабочая программа по "Музыке"

Рабочая программа курса «Музыка»

 (на основе программы курса

«Музыка» Челышевой Т.В., Кузнецовой В.В.)

(1 класс 1 час в неделю, 33 часа)

Пояснительная записка

                                               Жизнеспособность программы «Музыка» обусловлена необходимостью приобщения младших школьников к музыкальному искусству, что направлено на достижение следующих целей:

• формирование основ музыкальной культуры посредством эмоционального восприятия музыки;
• воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие достижения музыкального искусства Отечества, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре своего народа и других народов мира;
• развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
• обогащение знаний о музыке, других видах искусства и художественного творчества;
• овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация).

      Данные цели достигаются путём решения ключевых задач, отражающих личностное, познавательное, коммуникативное, социальное, и эстетическое развитие школьников.

      Личностное развитие обучающихся направлено на:

·         реализацию их творческого потенциала;

·         выработку готовности выражать свое отношение к искусству;

·         формирование мотивации к художественному познанию окружающей действительности;

·         проявление ценностно-смысловых ориентаций и духовно-нравственных оснований;

·         становление самосознания, самооценки, самоуважения, жизненного оптимизма.

Познавательное развитие обучающихся связано с:

·         активизацией творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии;

·         формированием целостного представления о музыке, ее истоках и образной природе;

·         познанием языка музыки, многообразия ее форм и жанров;

·         осознанием роли музыкального искусства в жизни человека.

            Коммуникативное развитие школьников определяет:

• умение слушать, уважение к мнению других;
• способность встать на позицию другого человека;
• готовность вести диалог;
• участие в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства;
• продуктивное сотрудничество со сверстниками и взрослыми.

  Социальное развитие растущего человека проявляется:

·         в формировании у него целостной художественной картины мира;

·         в воспитание его патриотических чувств;

·         в сформированности обнов гражданской идентичности;

·         в выработке готовности к толерантным отношениям в поликультурном обществе;

·         в овладении социальными компетенциями.

            Эстетическое развитие учащихся направлено на:

• приобщение к эстетическим ценностям;
• формирование эстетического отношения к действительности;
• развитие эстетических чувств;
• развитие потребности жить по законам красоты;
• формирование эстетических идеалов и потребностей;
• воспитание художественного вкуса;
• выработку стремления быть прекрасным во всем – в мыслях, делах, поступках, внешнем виде.

Общая характеристика учебного курса «Музыка»

            Мир детства и мир искусства очень близки друг другу, потому что одинаково образно откликаются на окружающую действительность, открыты ей, эмоционально отзывчивы на нее. Это делает необходимым общение ребёнка с произведениями искусства, вызывает потребность в его художественном творчестве.

            Музыка играет важную роль в развитии младших школьников, так как (наряду с другими видами искусства) организует познание ими окружающего мира путем проживания художественных образов, способствует формированию их собственного отношения к жизни.

            Школьный предмет «Музыка» обладает широкими возможностями в индивидуально-личностном развитии ребенка как субъекта культуры. Это обусловлено полифункциональностью музыкального искусства, которое одновременно, как и любой другой вид искусства, выполняет познавательную, преобразовательную, коммуникативную, оценочную и эстетическую функции в жизни людей.

            «Общение» с музыкальными произведениями является специфическим путем освоения ребёнком социально-культурного опыта, оказывает влияние как на формирование эмоционально-чувственной, так и абстрактно-логической сферы личности младшего школьника. Это, в свою очередь, способствует его адаптации в окружающем мире, пониманию, и сопереживанию природе и людям, осознанию себя в современном культурном пространстве.

            Наиболее совершенный способ реализации музыкального искусства в школьном образовании был разработан и внедрен педагогическую практику академиком АПН, композитором Д.Б. Кабалевским. Его концепция музыкального воспитания школьников полностью созвучна ведущим идеям УМК «Перспективная начальная школа», которые, в свою очередь, отражают основные положения концепции модернизации российского образования. Это созвучие проявляется:

·         в опоре на жизненный опыт детей;

·         в формировании у них увлеченного отношения к музыкальному искусству,          процессу художественного познания;

·         в развитии творческого мышления и воображения, музыкально-творческих способностей школьников;

·         в воспитании их эстетического чувства и музыкального вкуса;

·         в освоении нравственных основ музыкального искусства и выработке способности к применению освоенного ими опыта эмоционально-ценностных отношений предшествующих поколений людей в собственной жизненной практике.

            То есть речь идет о тождественности главных целевых установок проекта «Перспективная начальная школа» и музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского – оптимальном развитии каждого ребенка на основе педагогической поддержки его индивидуализации. Соответственно и наблюдается совпадение принципов данных концепций.

            Так, принцип непрерывности общего развития школьника, развернутый в проекте «Перспективная начальная школа», воплощается в тематическом построении содержания образования у Д.Б. Кабалевского, направленно на последовательное и систематическое развитии е младших школьников. Кроме того, благодаря музыкальному тематизму, выстроенного по системе «от простого к сложному», осуществляется преемственность занятий по музыке в начальной и основной школе. Логика тематического построения содержания занятий обусловлена у Кабалевского существующими в априори закономерностями самого музыкально искусства.  Следовательно, «погружение» в искусство происходит естественно и логично: ЧЕРЕЗ рассмотрение ЧАСТНОГО (конкретное наблюдение) к пониманию ОБЩЕГО (постижение закономерности), от ОБЩЕГО, то есть от постигнутой закономерности, к ЧАСТНОМУ, то есть к способу решения конкретной учебной задачи.

            Принципиальное созвучие двух образовательных подходов обусловило интерпретацию музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского в УМК «Перспективная начальная школа» по музыке. Это проявилось:

·         в реализации сверх задачи музыкального образования (связи музыки с жизнью) как художественно-педагогического замысла программы 1 класса «мир музыки в мире детства» и последующего его воплощения во 2-4 классах;

·         в опоре на методические основы преподавания предмета «Музыка»,  предложенные Д.Б. Кабалевским – автором нетрадиционной  музыкально-педагогической концепции.

            Вместе с тем основные положения музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского нашли свое воплощение в стратегии развития отечественного музыкального образования, выраженной Федеральным государственным образовательным стандартом начального общего образования (нового поколения), а также в рекомендованной примерной программе по музыке.

Описание места учебного предмета «Музыка» в учебном плане

            Программа разработана на основе программы и учебников Челышева Т.В., Кузнецова В.В. в рамках проекта «Перспективная начальная школа».  Программа рассчитана на 33 часа в год, 1 час в неделю.

Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета «Музыка»

            Содержание занятий учебного курса «Музыка» строится на принципах музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского, опирается на современную интерпретацию музыкального образования школьников (Л.В. Школя, Е.Д Критская, В.А. Школяр, Г.П. Сергеева и др.) и на типические свойства методических систем начального образования школьников, отраженные в образовательном проекте «Перспективная начальная школа».

            «Созвучие» двух систем («Перспективной начальной школы» и системы музыкального воспитания Д.Б. Кабалевского) обусловлено сопряженностью их принципов и методическими особенностями проведения занятий.

            Принцип непрерывного общего развития:

·         обеспечивается социальными функциями музыкального искусства: преобразовательной, познавательной, коммуникативной, оценочной (ценностно-ориентированной) и эстетической;

·         он коррелятивен с принципом связи музыки и жизни – сверхзадачей музыкального воспитания;

·         проявляется в тематическом построении программного содержания занятий.

            Принцип целостности картины мира связан с формированием эмоционально-нравственного отношения к окружающей действительности на основе художественного пути познания мира (предмет познания – отношение к действительности, инструмент познания – музыкальный образ, способ познания – проживание содержания музыки).

            Принцип учета индивидуальных возможностей и способностей школьников коррелятивен с принципами:

• увлеченности музыкой, необходимостью развития мотивации учащихся на ее прослушивание и исполнение;
• активности, сознательности и самостоятельности, который обеспечивается в том числе созданием проблемно-поисковых ситуаций в процессе занятий;
• доступности, с вязанным с отбором музыкального материала (художественная ценность и педагогическая целесообразность) и методами его преподнесения у контексте тематического содержания занятий. А также в соответствии с возрастными психологическими особенностями детей, со спецификой восприятия ими искусства.

            Принцип прочности и наглядности обеспечивается структурой программы по музыке, распределением материала «от простого – к сложному»: через рассмотрение ЧАСТНОГО (конкретное наблюдение) к пониманию ОБЩЕГО (постижение закономерности), от ОБЩЕГО, то есть от постигнутой закономерности, к ЧАСТНОМУ, то есть к способу решения конкретной учебной задачи. Благодаря реализации данного принципа «погружение» школьников и искусство происходит естественно и логично.

            Принцип охраны и укрепления здоровья учеников. Данный принцип реализуется благодаря учету возрастных психологических особенностей школьников, учету специфики восприятия ими музыкального искусства, что положительно влияет на охрану их психического здоровья.

            Эмоционально-образное развитие способствует укреплению духовного здоровья школьников. Исполнение музыки (пение, движение под музыку) укрепляет их физическое здоровье, так как оказывает влияния на развитие гортани, голосового аппарата (при пении), костно-мышечной системы (при движении).

            Ведущими методами освоения учебной программы являются:

·         метод музыкально-педагогической драматургии (тематическое построение, выстроенное в системе от «простого к сложному», естественность и логичность «погружения» в искусство, драматургическая логика развития интриги, связанная со степенью «погруженности» главных героев в музыкальное искусство);

·         метод забегания в перед и возвращения к пройденному (выстраивание воспитательных и образовательных линий = патриотической, поликультурной, традиционно-календарной, музыкально-теоретической, композиторской, исполнительской; неоднократное возвращение к произведениям одного и того же композитора по разным основаниям и с разными целями, к специальным прикладным понятиям и терминам , к разным жанрам песенного творчества и пр.);

·         метод проблемно-поисковых ситуаций (создание условий для самостоятельного поиска ответа на поставленный вопрос, для поиска исполнительского плана произведения и конкретных приемов исполнения, для активного творческого участия в музыкальных играх и постановках музыкальных спектаклей).

            Содержание курса направлено на реализацию задачи музыкального образования: связи музыки с жизнью и прежде всего с жизнью самого ребенка. Это – звуки, окружающие его. Это музыка природы и дома. Это – музыкальные встречи с героями, любимыми и понятными для детей младшего школьного возраста. Это – звучащий образ Родины и народные напевы.

            Программа 1 класса нацелена на развитие у младших школьников способности вслушиваться в звучащую вокруг них музыку, на выработку положительной мотивации и потребности в «общении» с музыкой в разных жизненных ситуациях: в будни и праздники, в связи с календарными датами, в процессе встреч со сказкой, с героями фильмов или мультфильмов и т. д. – в тех ситуациях, с которыми дети сталкиваются в своей повседневной жизни.

                        Учебную программу пронизывают  идея детскости и ее естественной связи с музыкой, которая сопровождает жизнь ребенка, мысль о том, что разную музыку можно научиться распознавать, вслушиваться в окружающий мир.

            Реализуя главную идею концепции УМК «Перспективная начальная школа», выраженную фразой «познаю мир», а также сверхзадачу музыкального образования (связь музыки с жизнью), программа 1 класса задумана как своего рода азбука музыкальной грамотности. Ее главный художественно-педагогический замысел – «Мир музыки в мире детства» - является темой данного года музыкального образования.

            В соответствии в азбучным характером учебная программа включает музыкальные произведения, которые отличаются житейскими истинами и отражают детский взгляд на мир. В ней представлены 34 песни и попевки, как народные, так и авторские.

            В программу 1 класса включены произведения русских и зарубежных композиторов-классиков.

            Широко используются в обучении музыкально-ритмичные движения, игра на элементарных музыкальных инструментах и музыкальная игра. В процессе проведения занятий возможна замена музыкального материала в соответствии с интересами и пристрастиями школьников и учителя.

            В 1 классе выстроена система накоплений и прикладных понятий, связанных со средствами музыкальной выразительности (языком музыки, ее жанрами и формами).

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
	ЛИЧНОСТНЫЕ	МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ		ПРЕДМЕТНЫЕ
Ученик научиться, узнает	·         выражать свои чувства, переживания, отношения в словах, музыкальных движениях, певческих интонациях, рисунках по музыкальным произведениям; ·         импровизировать (вокальная, инструментальная танцевальная импровизация) с учетом выразительных возможностей музыки. ·         импровизировать музыку в пении, игре, пластических движениях.	Р	·           умение оценить своё исполнение песни или игру детских музыкальных инструментах. ·          наблюдать за использование музыки в жизни человека.	·         обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки; ·                      проявлять интерес к взаимосвязи композитора, исполнителя и слушателя как субъектов музыкально-творческой деятельности; ·                      отражать в исполнении интонационно-методические особенности музыкальных образов.
		П	· различать настроение, чувства и характер человека, выраженные в музыке; · размышлять об истоках возникновения музыкальных звуков; · импровизировать музыку в пении, игре, пластических движениях; · сравнивать разные музыкальные произведения; определять, от чего зависит музыкальное окружение жизни ребенка; · выявлять выразительные возможности музыки; · рассуждать о роли музыки в жизни человека.
		К	· исполнять песни, играть на детских элементарных и электронных музыкальных инструментах в коллективе или групповом сотворчестве с другими учащимися; · исполнять различные по характеру музыкальные произведения с группой одноклассников; · разыгрывать народные песни, участвовать в коллективных играх-драматизациях; · разучивать и исполнять песни в сотворчестве с одноклассниками. · инсценировать песни, фрагменты опер.
Ученик получит возможность научиться, узнать	·выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам исторического  прошлого в слове, рисунке, жесте, пении пр.; ·осуществлять собственный музыкально-исполнительский замысел в пении и импровизации; осуществлять первые опыты сочинения; ·воплощать художественно-образное содержание народной и композиторской музыки в пении, слове, пластике, рисунке.	Р	·   размышлять, рассуждать об отражении в музыке времен года, жизни животных, птиц, зверей, людей.	·         проявлять интерес к взаимосвязи композитора, исполнителя и слушателя как субъектов музыкально-творческой деятельности; ·                     обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки; ·                     осознавать преобразующие функции музыки.
		П	·  находить особенности музыкального отражения жизненных ситуаций; ·  сравнивать музыкальные характеристики разных героев; ·   воспринимать окружающие звуки, звуки природы, сравнивать их с музыкальными звуками; ·   выявлять в музыкальном тексте песни характеристики образа Родины, родной сторонки.
		К	·   размышлять об особенностях воплощения сказки в музыке, обсуждать это с одноклассниками.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

№ урока	№ урока по теме	Тема урока	Учебный материал	Планируемые результаты
				Личностные	Метапредметные	Предметные
1 четверть «Звуки вокруг нас» (9 часов)
1	1	Звуки в доме Маши и Миши	Уч.- ст .4,5.	Знакомство с музыкальными звуками. Встреча с ними в родном доме среди множества других звуков.	Воспринимать звуки природы, сравнивать их с музыкальными звуками.	Наблюдать за воплощением в звуках окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека.
2	2	Рождение песни	Уч.- ст 6,7; м.м.:«Колыбельная». Музыка Е.теличеевой.	Различать настроения, чувства и характер человека, выраженные в музыке.	Наблюдать за использованием музыки в жизни человека.	Импровизировать музыку в пении, игре, пластических движениях.
3	3	Колыбельная	Уч.- ст. 8-11; м.м.: «Колыбельная самим себе». Музыка В.Семенова, слова Г.Лебедевой. «Кикимора». Симфоническая картинка. А. Лядов.	Проявлять эмоциональную отзывчивость, личное отношение при восприятии и исполнении музыкальных произведений.	Выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образам в слове рисунке пении.	Сравнивать выразительность колыбельной песни и другой похожей на неё музыки.
4	4	Поющие часы	Уч.-ст.12-14; м.м.: вступление к первому действию оперы «Сказка о царе Салтане». Н.А. Римский-Корсаков. «Часы» музыка Н. Метлова, «Тик-так» музыка А.Островского, слова, З. Петровой.	Знакомство с музыкальными звуками. Встреча с ними в родном доме среди множества других звуков	Рассуждать о часах как предмете быта и музыкальном инструменте.	Исполнять песни, играть на детских элементарных и электронных музыкальных инструментах.
5-6	5-6	«Кошкины» песни	Уч.-ст. 17-19; м.м.: «В гостях у королевы» Г. Брука, слова С. Маршака, «Киска» музыка Г. Курина, слова В. Стоянова, «Ученый кот» музыка И. Кирилиной, слова В. Орлова, «Кот в сапогах и белая кочешка» фрагмент балета «Спящая красавица» П.И.Чайковский.	Осуществлять первые опыты сочинения.	Сравнение музыкального текста и рисунка.	Разучивание и разыгрывание песен.
7-9	7-9	О чем «поет» природа?	Уч.-ст. 20-25. М.м.: «Прогулка» из фортепьянного цикла «Детская мукзыка» С.С.Прокофьева; «Кукушка» швейцарская народная песня; «Кукушка в глубине леса» из фортепьянного цикла «Карнавал животных» К. Сен-Санс»; «Сарафан надела осень» музыка Т Попатенко, слова И. Чернецкой; «Полёт шмеля» фрагмент из оперы «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римский-Корсаков.	Сравнивать разные музыкальные произведения.	Сравнивать музыкальные звуки дома и «поющей природы».	Импровизировать музыку в пении, игре, пластических движениях.
2-я четверть «Музыкальные встречи Маши и Миши» (7 часов)
10-11	1-2	Музыка про разное	Уч.-ст. 28-32. М.м.: «Звуки музыки музыка Р.Роджерса, русский текстМ.Цейтлиной; «Баба-яга» из фортепьянного цикла «Детский альбом» П.И. Чайковский; «Марш Черномора» фрагмент оперы «Руслан и Людмила» М.И.Глинка.	Сравнивать разные музыкальные произведения.	Сравнивать поэтические, художественные характеристики героя с музыкальными.	Размышлять об особенностях воплощения сказки в музыке.
12-13	3-4	Звучащий образ Родины	Уч.-ст. 33-36. М.м.:  ростовские колокольные звоны; «Вечерний звон» русская народная песня»; богатырские ворота» из фортепьянного цикла «Картинки  с выставки» М.П. Мусорский; «Родина – отчизна» музыка А. Киселева, слова В. Татаринова.	Выявлять в музыкальном тексте характеристики образа Родины, родной сторонки. Выражать свое эмоциональное отношение к музыкальным образа в жесте пении.	Находить особенности музыкального отражения в жизненных ситуациях.	Исполнять различные по характеру музыкальные произведения.
14-16	5-7	Здравствуй, гостья-зима.	Уч.-ст. 37-39. М.м.: «Здравствуй, гостья-зима» музыка народная, слова И.Никитина; «Зимушка-зима» музыка Е.Боярова, сдлова М.Пляцкого; «Новогодний хоровод» музыка Г.Струве, слова Н.Соловьевой.	Осуществлять собственный музыкально-исполнительский замысел в пении и импровизации.	Находить особенности музыкального отражения в жизненных ситуациях.	Разучивание и разыгрывание песен.
3-я четверть «Так и льются сами звуки из души!» (10 часов)
17-18	1-2	Зимние  забавы	Уч.-ст. 40-46. М.м.: «Снег танцует» из фортепьянного цикла «Детский уголок» К.Дебюсси; «Вальс снежных хлопьев» Фрагмент из балета «Щелкунчик» П.И.Чайковский; «Котенок» музыка В.Семенова, слова В. Бараускаса; «Хоккеисты» музыка И. Красильникова, слова Е. Авдиенко; «Как на тоненький ледок» русская народная песня; «Пятнашки» из фортепьянного альбома «Детская музыка» С.С.Прокофьев.	Импровизировать с учетом выразительных возможностей музыки.	Размышлять, рассуждать об отражении в музыке времен года, жизни животных, птиц, зверей, людей.	Разучивать и исполнять песни в сотворчестве с одноклассниками.
19-20	3-4	Музыкальные картинки	Уч.-ст. 47-52. М.м.: «Куры и петухи» из фортепьянного цикла «Карнавал животных» К. Сен-Санс; «До чего же грустно!» музыка С Соснина, слова П. Синявского; «Ёжик», «Клоуны», «Хромой козлик» музыкальные картинки Д.Б. Кабалевский; «Персонажи с длинными ушами» из фортепьянного цикла «Карнавал животных» К. Сен-Санс.	Выражать свои чувства, переживания, отношения в словах, музыкальных  движениях, певческих интонациях, рисунках по музыкальным произведениям.	Размышлять, рассуждать об отражении в музыке времен года, жизни животных, птиц, зверей, людей.	Выявлять выразительные возможности  музыки.
21-22	5-6	Мелодия жизни	Уч.-ст.53-61. М.м.: «Болезнь куклы» из фортепьянного цикла «Детский альбом»; «Журавль» украинская народная песня; «Симфония №2 - фрагмент финала П.И.Чайковский; «Бравые солдаты» музыка А.Филиппенко, слова И.Михайлова; «Азбука» музыка А Зарубы, слова Б Заходера; «Рыжий пес» музыка Г. Струве, слова В Степанова.	Выражать свои чувства, переживания, отношения в словах, музыкальных  движениях, певческих интонациях, рисунках по музыкальным произведениям.	Находить особенности музыкального отражения в жизненных ситуациях. Размышлять, рассуждать об отражении в музыке времен года, жизни животных, птиц, зверей, людей.	Разучивать и исполнять песни в сотворчестве с одноклассниками.
23	7	Весенние напевы	Уч.-ст.62-66. М.м.:  «Перед весной» русская народная песня в обработке П.И.Чайковского; «Весной « Э Григ; «Самая, самая» музыка Г. Левдокимова, слова В.Степанова.	Импровизировать с учетом выразительных возможностей музыки.	Размышлять, рассуждать об отражении в музыке времен года, жизни животных, птиц, зверей, людей.	Обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки. Разыгрывать  народные песни, участвовать в коллективных играх драматизациях.
24-26	8-10	«Поговорим» на музыкальном языке	Уч.-ст.67-79. М.м.: «Последний снег» музыка З. Компанейца, слова А Толстого; «Слодкая грёза» из фортепьянного цикла «Детский альбом» П.И.Чайковского; «Капельки» музыка В Павленко, слова Э.Богдановой; «Муха-Цокотуха» опера–игра по мотивам сказки К.Чуковского музыка М.Красева.	Выражать свои чувства, переживания, отношения в словах, музыкальных  движениях, певческих интонациях, рисунках по музыкальным произведениям.	Сравнивать поэтические, художественные характеристики героя с музыкальными.	Исполнять песни, играть на детских элементарных и электронных музыкальных инструментах. Инсценировать песни, фрагменты опер.
4-я четверть «Волшебная сила музыки» (8 часов)
27-28	1-2	Композитор – исполнитель – слушатель.	Уч.-ст.80-86. М.м.: «Полька» из фортепьянного цикла «Детский альбом» П.И.Чайковский; «Дождь и радуга» из фортепьянного альбома «Детская музыка» С.С.Прокофьев; «Соловей» музыка А.Филиппенко, слова Г. Бойко; «Дирижер» музыка Д.Запольского, слова Е.Руженцева.	Выражать свои чувства, переживания, отношения в словах, музыкальных  движениях, певческих интонациях, рисунках по музыкальным произведениям.	Рассуждать о роли музыки в жизни человека.	Проявлять интерес к взаимосвязи композитора, исполнителя и слушателя как субъектов музыкально-творческой деятельности.
29-30	3-5	Музыка в стране «Мульти-пульти».	Уч.-ст.86-90. М.м.: «Колыбельная медведицы» из мультфильма «Умка», музыка Е.Крылатова, слова Ю.Яковлева; «Дюймовочка» из цикла детских пьес для фортепьяно; «Мультфильмы с приключениями»  С.Слонимский; «Песенка Львенка и Черепахи» музыка Г.Гладкова, слова С.Козлова.	Отражать в исполнении интонационно-мелодические особенности музыкальных образов.	Сравнивать поэтические, художественные характеристики героя с музыкальными.	Разучивать и исполнять песни в сотворчестве с одноклассниками.
31-33		Резерв

МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОСНАЩЕНИЕ

№	Наименование объектов учебного оборудования		Количество		Отдельные замечания
1	2		3		4
Музыкальные инструменты
1. 6	Фортепиано (пианино, рояль). Комплект детских музыкальных инструментов: блок-флейта, глокеншпиль /колокольчик, бубен, барабан, треугольник, румба, маракасы, кастаньеты, металлофоны /ксилофоны и д.р.; народные инструменты: свистульки, деревянные ложки, трещотки; дирижерские палочки.				Для кабинета и зала для учителя
					Набор народных инструментов определяется содержанием регионального компонента. Комплектация инструментов  производится учителем.
Печатные пособия
3. 2	Портреты русских и зарубежных композиторов. Таблицы по музыке: нотные примеры, тексты песен, музыкальные инструменты Музыкальный календарь. Дидактический раздаточный материал: карточки по музыкальной грамоте и хоровой работе Т.В. Челышева, В.В.Кузнецова,Музыка 1 класс.Учебник. Под редакцией М.: Академкнига/Учебник, 2012. Хрестоматии музыкального материала к учебникам. Сборники песен и хоров.	Д Д/Г Д К Д Д			Комплекты Для совместной работы учителя и учащихся Для учителя Для учителя
Информационно-коммуникационные средства
4.	Методические пособия по электронному музыкальному творчеству	Д			В перспективе
Технические средства обучения (ТСО)
5. 3 3	Музыкальный центр Видеомагнитофон/видеоплеер. CD / DVD-проигрыватели. Компьютер со звуковой картой и музыкально-программным обеспечением. Телевизор. Проектор для демонстрации слайдов. Магнитная доска с набором нотных знаков. Экспозиционный экран. Мультимедийный проектор (по возможности). Сканер (по возможности). Принтер.	Д Д Д К/Д Д Д Д Д Д Д Д Д			Аудио-центр с возможностью использования аудио-дисков, CD R, CD RW, MP3, а также магнитных записей. Тех. требования: графическая операционная система, привод для чтения-записи компакт дисков, аудио-видео входы/выходы, возможность выхода в Интернет. Оснащен акустическими колонками, микрофоном и наушниками. С пакетом прикладных программ (текстовых, табличных, графических и презентационных).В классе информатики для индивидуальной работы учащихся (по возможности).
Экранно-звуковые пособия
6. 4	Аудиозаписи и Фонохрестоматии по музыке. Видеофильмы. Слайды (диапозитивы).	Д Д Д Д			Комплекты аудиокассет и CD-R по темам и разделам курса для каждого класса. Оперы, балеты, творчество отдельных композиторов, ведущих исполнителей и исполнительских коллективов. Произведения пластических искусств, иллюстрации к литературным произведениям.
Игры и игрушки
7. 4	Театральные куклы. Атрибуты народных костюмов народов России и народов мира. Звучащие игрушки. Костюмы героев сказок.	Г Г