Планируемые
результаты освоения учебного предмета
Программа основана на обширном материале, охватывающем различные
виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт
поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры, и
преобразуют духовный мир человека, его душевное состояние. Содержание данной
программы раскрывается в учебных темах каждого полугодия. В обновленном
музыкальном материале, а также введении параллельного и методически
целесообразного литературного и изобразительного рядов. В программе
рассматривается многообразие музыкальных образов, запечатленных в жанрах
вокальной, инструментальной и инструментально-симфонической музыки. Музыкальный
образ рассматривается как живое, обобщенное представление о действительности,
выраженное в звуках. В сферу изучения входят также интонационная природа
музыкальных образов, приемы взаимодействия и развития различных образных сфер в
музыкальном искусстве. Мир образов народной, религиозной, классической и
современной музыки. Музыка в семье искусств.
Цель
программы – развитие музыкальной культуры
школьников как неотъемлемой части духовной культуры.
Задачи:
- развитие музыкальности,
музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к
сопереживанию, образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
- освоение
музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом
многообразии, особенностях музыкального языка, музыкальном фольклоре,
классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных
композиторов, о воздействии музыки на человека, о ее взаимосвязи с другими
видами искусства и жизнью;
- овладение
практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой
деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную
запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении,
импровизации, драматизации исполняемых произведений;
-
воспитание эмоционально-ценностного отношения к
музыке, устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и
других народов мира, музыкального вкуса учащихся, потребности к
самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному
самообразованию, слушательской и исполнительской культуры учащихся.
Приоритетным
направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская
музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной
традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют
у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в
художественной картине мира. Но так как сами авторы программы не регламентируют
жесткого разделения музыкального материала на учебные темы и уроки: «Данная программа не подразумевает жестко
регламентированного разделения
музыкального материала на учебные темы, уроки. Творческое планирование
художественного материала в рамках урока, распределение его внутри
триместра, учебного года в зависимости от
интерпретации учителем той или иной художественно-педагогической идеи,
особенностей и уровня музыкального
развития учащихся каждого конкретного класса будут способствовать вариативности
музыкальных занятий. Творческий
подход учителя музыки к данной программе — залог успеха его музыкально-педагогической деятельности».
Контроль осуществляется в следующих видах:
-
входной, текущий, тематический, итоговый.
Формы контроля:
При организации учебно-воспитательного
процесса для реализации программы «Музыка» предпочтительными формами
организации учебного предмета считаю: индивидуальные, групповые, фронтальные,
коллективные, наблюдение, самостоятельная работа, тест.
Виды
организации учебной деятельности:
-
конкурс
-
викторина
-
самостоятельная работа
-
презентация
-
творческая работа
ОБЩАЯ
ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом,
интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов
музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд
классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с
произведениями других видов искусства.
В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие
задачи и направления:
- приобщение
к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание
через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру,
запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт
поколений;
- воспитание
потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных
народов мира, классическим и современным музыкальным наследием,
эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству,
стремления к музыкальному самообразованию;
- развитие
общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости,
интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса,
общих музыкальных способностей;
- освоение
жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его
выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы
и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;
- овладение
художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах
музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении,
инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении,
импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой
практике с применением информационно- коммуникационных технологий).
Методологическим основанием данной программы служат современные
научные исследования, в которых отражается идея познания школьниками
художественной картины мира и себя в этом мире. Приоритетным в программе, как и
в программе начальной школы, является введение ребенка в мир музыки через
интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения
которого рассматриваются в постоянных связях и отношениях с произведениями
мировой музыкальной культуры. Воспитание любви к своей культуре, своему народу
и настроенности на восприятие иных культур («Я и другой») обеспечивает
осознание ценностей культуры народов России и мира, развитие самосознания
ребенка.
Основными методическими принципами программы являются: принцип
увлеченности, принцип триединства деятельности
композитора—исполнителя—слушателя; принцип «тождества и контраста», сходства и
различия; принцип интонационности; принцип диалога культур. В целом все
принципы ориентируют музыкальное образование на социализацию учащихся,
формирование ценностных ориентаций, эмоционально-эстетического отношения к
искусству и жизни.
ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО
ПРЕДМЕТА
Искусство, как и культура в целом, предстает перед школьниками как
история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой,
по словам академика Д. С. Лихачева, «в преодолении времени». Отношение к
памятникам любого из искусств (в том числе и музыкального искусства) —
показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности.
Воспитание деятельной, творческой памяти — важнейшая задача музыкального
образования в основной школе. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в
этой среде обеспечат привязанность к родным местам, социализацию личности
учащихся.
Курс «Музыка» в основной школе предполагает обогащение сферы
художественных интересов учащихся, разнообразие видов музыкально-творческой
деятельности, активное включение элементов музыкального самообразования,
обстоятельное знакомство с жанровым и стилевым многообразием классического и
современного творчества отечественных и зарубежных композиторов. Постижение
музыкального искусства на данном этапе приобретает в большей степени
деятельностный характер и становится сферой выражения личной творческой
инициативы школьников, результатов художественного сотрудничества, музыкальных
впечатлений и эстетических представлений об окружающем мире.
Программа создана на основе преемственности с курсом начальной
школы и ориентирована на систематизацию и углубление полученных знаний,
расширение опыта музыкально-творческой деятельности, формирование устойчивого
интереса к отечественным и мировым культурным традициям. Решение ключевых задач
личностного и познавательного, социального и коммуникативного развития
предопределяется целенаправленной организацией музыкальной учебной
деятельности, форм сотрудничества и взаимодействия его участников в
художественно-педагогическом процессе.
ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Изучение курса «Музыка» в основной школе обеспечивает определенные
результаты.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся,
которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:
- чувство
гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание
своей этнической и национальной принадлежности, знание культуры своего
народа, своего края, основ культурного наследия народов России и
человечества, усвоение традиционных ценностей многонационального
российского общества;
- целостный,
социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и
разнообразии природы, народов, культур и религий;
- ответственное
отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и
самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
- уважительное
отношение к иному мнению, истории и культуре других народов, готовность и
способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем
взаимопонимания, этические чувства доброжелательности и
эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и
сопереживание им;
- компетентность
в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознанное и
ответственное отношение к собственным поступкам;
- коммуникативная
компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и
младшими в образовательной, общественно полезной,
учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;
- участие
в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом
региональных и этнокультурных особенностей;
- признание
ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного,
бережного отношения к окружающей среде;
- принятие
ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам
своей семьи;
- эстетические
потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат
освоения художественного наследия народов России и мира, творческой
деятельности музыкально-эстетического характера.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных
действий, проявляющихся в познавательной и практической деятельности учащихся:
- умение
самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития
познавательных мотивов и интересов;
- умение
самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать
наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
- умение
анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные
возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения
запланированных результатов;
- владение
основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления
осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
- умение
определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать,
самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации, умение
устанавливать причинно-следственные связи, размышлять, рассуждать и делать
выводы;
- смысловое
чтение текстов различных стилей и жанров;
- умение
создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для
решения учебных и познавательных задач;
- умение
организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем
и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников,
например, в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;
- формирование
и развитие компетентности в области использования информационно
коммуникационных технологий, стремление к самостоятельному общению с
искусством и художественному самообразованию.
Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего
образования и отражают:
- сформированность
основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части его общей
духовной культуры;
- сформированность
потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития,
социализации, самообразования, организации содержательного культурного
досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и
общества, в развитии мировой культуры;
- развитие
общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а
также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого
воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и
искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;
- сформированность
мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую
деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование,
драматизация музыкальных произведений, импровизация,
музыкально-пластическое движение и др.);
- воспитание
эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной
информации, развитие творческих способностей в многообразных видах
музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой,
живописью;
- расширение
музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального
вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира,
классическому и современному музыкальному наследию;
- овладение
основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать
музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со
специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства,
элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
- приобретение
устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной
музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные
технологии;
- сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих
проектов, решения различных музыкально-творческих задач.
Требования
к уровню подготовки учащихся
К началу изучения
предмета «Музыка 5-7 классы» ученик должен:
Знать
и понимать:
- специфику
музыки как вида искусства;
- значение
музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах
творчества;
- основные
жанры народной и профессиональной музыки;
- основные
формы музыки;
- характерные
черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
- виды
оркестров, названия наиболее известных инструментов;
- имена
выдающихся композиторов и исполнителей;
Уметь:
- эмоционально
- образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
- узнавать
на слух изученные произведения русской и зарубежной классики;
- выразительно
исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения);
- выявлять
общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе
полученных знаний об интонационной природе музыки;
- распознавать
на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений
инструментальных и вокальных жанров;
- различать
звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
Использовать
приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни
для:
- певческого
и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на
внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;
- размышления
о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно
прослушанной музыки;
- музыкального
самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в
свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей,
прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.), выражения своих личных
музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на
музыкальных занятиях, определения своего отношения к музыкальным явлениям
действительности.
Общеучебные
умения, навыки и способы деятельности:
Учебная программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и
навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций.
Освоение
содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует:
-
формированию у учащихся представлений о художественной картине мира;
-
овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления,
художественного анализа;
-
обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях
художественной жизни страны;
-
расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и
нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи,
ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на
образно-эмоциональное содержание произведений искусства;
-
совершенствованию умения формулировать свое отношение к
изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать
(в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его
автором, с учащимися, с учителем;
-
формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым
произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира,
подтверждая ее конкретными примерами;
-
приобретению умения и навыков работы с различными источниками
информации.
Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях,
способствует:
-
овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей
деятельности;
-
определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и
потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;
-
совершенствованию умений координировать свою деятельность с
деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении
творческих задач.
ПЛАНИРУЕМЫЕ
РЕЗУЛЬТАТЫ
По окончании курса
школьники научатся:
·
понимать жизненно-образное
содержание музыкальных произведений разных жанров; различать лирические,
эпические, драматические музыкальные образы;
·
иметь представление о приемах
взаимодействия и развития образов музыкальных сочинений;
·
знать имена выдающихся русских
и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений;
·
уметь по характерным признакам
определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и
стилю — музыка классическая, народная, религиозная, современная;
·
владеть навыками
музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара,
современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных
сочинений;
·
анализировать различные
трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую
интерпретацию замысла композитора;
·
раскрывать образный строй
музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;
·
развивать навыки
исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение
индивидуальных и коллективных проектов);
·
совершенствовать умения и
навыки самообразования.
Содержание
учебного предмета «Музыка»
Основное
содержанием курса представлено следующими содержательными линиями: «Музыка
как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия»,
«Музыка в современном мире: традиции и инновации». Предлагаемые содержательные
линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной
школе.
Музыка как вид искусства. Основы
музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как
звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная,
симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и
камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые
направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных
и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке
(вокальной и инструментальной).
Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства
(литература, изобразительное искусство). Композитор — поэт — художник; родство
зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различия
выразительных средств разных видов искусства.
Воздействие музыки на человека, её роль в человеческом обществе.
Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая
сила музыки как вида искусства.
Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Всеобщность
музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика
и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические
и героические образы и др.
Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст.
Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие
музыкальных форм: двухчастные и трёхчастные, вариации, рондо, сюиты,
сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и художественной
формы.
Взаимодействие музыкальных образов, драматургическое и
интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от
эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв.: духовная музыка (знаменный распев и
григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—XVIII вв.,
зарубежная и русская музыкальная культура XIX в. (основные стили, жанры и
характерные черты, специфика национальных школ).
Музыка в современном мире: традиции и инновации. Народное
музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор
разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов.
Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные
черты, основные жанры, темы, образы). Народно-песенные истоки русского
профессионального музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная
культура своего региона.
Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX в., её стилевое
многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное
творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз.
Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка
(рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка.
Информационно-коммуникационные технологии в музыке.
Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и
зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт,
трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, a capella. Певческие голоса:
сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный,
академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные
электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, народных
инструментов, эстрадно-джазовый оркестр.
Начиная с VI
класса в учебники «Музыка» введен раздел «Исследовательский проект». Содержание
проектов ориентирует учащихся на постижение в индивидуальной коллективной
деятельности вечных тем искусства и жизни.
предлагаемых
проектах могут взаимодействовать такие формы урочной и внеурочной деятельности
учащихся, как индивидуальное и коллективное музицирование, театрализация
(драматизация) художественных произведений, жизненных впечатлений школьников,
творческие работы: изготовление альбомов, газет, составление коллекций, съемка видеофильмов,
рисование, конструирование, литературное творчество (стихи, проза, эссе) и др.
Итогом
деятельности по проекту может стать письменная творческая работа учащихся,
которую они публично защищают. Защита проекта может проходить в форме
компьютерной презентации, коллективного творческого дела: соревнования команд (КВН), музыкального ринга, всеобуча для родителей, музыкального
спектакля (театрализации), представления для младших школьников и др.
Основные критерии
оценки ученического проекта:
актуальность темы
и предлагаемых решений, практическим направленность и значимость работы;
полнота и
логичность раскрытия темы, ее законченность;
умение делать
выводы и обобщения;
самостоятельность суждений,
уровень творчества участников проекта, оригинальность раскрытия темы, решений;
умение
аргументировать собственную точку зрения;
художественное
оформление проекта (подбор музыкальных произведений, слайдов, рисунков;
изготовление альбомом, стендов, газет, фотографий, видеороликов; литературное и
сценическое сопровождение защиты проекта).
Основные виды учебной деятельности школьников
На второй ступени общего образования к основным
видам учебной деятельности учащихся – слушанию музыки, пению, инструментальному
музицированию, музыкально-пластическому движению и драматизации музыкальных
произведений – добавляется музыкально-творческая практика с применением
информационно-коммуникационных технологий. Это не только позволит школьникам
освоить на элементарном уровне музыкально-образное пространство сети Интернет,
познакомиться с современными технологиями в музыкальном искусстве и т. д., но и
будет способствовать организации увлекательного и содержательного культурного
досуга, а в итоге – полноценному творческому самовыражению каждого растущего
человека.
Слушание музыки. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия музыки
различных исторических эпох и стилей, расширение представлений о видах, жанрах,
формах классического наследия и современного творчества отечественных и
зарубежных композиторов, оценка изучаемых музыкальных произведений и явлений
современной музыкальной культуры, размышление о воздействии музыки на человека,
ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью.
Пение. Творческое
самовыражение учащегося в хоровом и ансамблевом исполнении различных образцов
вокальной музыки (классической, народной, современной). Воплощение различных
музыкальных образов при разучивании, одноголосном и двухголосном исполнении
произведений отечественных и зарубежных авторов. Совершенствование
вокально-хоровых умений и навыков для передачи музыкально-исполнительского
замысла, пение основных тем инструментальных произведений. Вокально-творческое
развитие (импровизация, разнообразие исполнительских трактовок, интонационная
выразительность певческого голоса).
Инструментальное музицирование. Расширение опыта коллективного и индивидуального
музицирования на различных элементарных музыкальных инструментах. Участие в
ансамблевом исполнении народной музыки, классических и современных музыкальных
произведений разных форм и жанров. Инструментальная импровизация и сочинение в
процессе индивидуальной творческой деятельности.
Музыкально-пластическое движение. Пластические средства выразительности в воплощении
различных музыкальных образов. Эмоциональное, индивидуально-личностное
выражение содержания музыки через искусство пластики. Коллективные и
индивидуальные танцевальные импровизации. Создание музыкально-пластических
композиций в соответствии с жанровой спецификой исполняемых произведений.
Драматизация музыкальных произведений. Многообразие театрализованных форм музыкально-творческой
деятельности. Воспроизведение художественного замысла музыкального спектакля
(оперы, мюзикла или их фрагментов), поиск и выбор сценических средств для его
осуществления. Средства выразительности различных видов искусства в воплощении
эмоционально-образного содержания классических и современных музыкальных
произведений.
Музыкально-творческая практика с применением
информационно-коммуникационных технологий. Музыкально-образовательные ресурсы и поиск
содержательной информации в сети Интернет. Знакомство с электронной музыкой.
Элементарные приемы создания и аранжировки музыки для электронных инструментов,
запись и воспроизведение музыкальных произведений. Воплощение творческих
замыслов на электронных музыкальных инструментах с помощью готовых шаблонов.
В результате освоения предметного содержания
курса у школьников совершенствуются общие художественные умения и навыки при
воплощении различных музыкальных образов в пении и игре на музыкальных
инструментах, импровизации и драматизации, музыкально-пластическом движении и
музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных
технологий. В ходе обучения школьники овладевают основными понятиями музыки как
вида искусства (интонация, развитие, образ, драматургия и др.), учатся
анализировать музыкальные произведения многообразных стилей, жанров и форм,
сопоставлять музыкальный язык народного и композиторского творчества русской и
западноевропейской традиции. В процессе работы у учащихся формируется
способность рассуждать о явлениях современной мировой музыкальной культуры,
оценивать собственную музыкально-творческую деятельность во всем ее
разнообразии, действовать самостоятельно и расширять свои творческие
возможности на основе постижения широкой картины музыкального мира.
5
класс
Раздел 1. «Музыка и
литература» (16 часов)
Интонационно
- образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие
закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью
и с другими видами искусства.
Стилевое
многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской
классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической
музыкальной школы.
Народное
музыкальное творчество. Сущность и особенности устного народного музыкального
творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека.
Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности
обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).
Развитие жанров камерной вокальной
музыки – романс.
Сущность
и особенности устного народного музыкального творчества как части общей
культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как
художественная самоценность. Особенности русской народной музыкальной культуры.
Основные жанры русской народной
музыки.
Стилевое
многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые особенности русской
классической музыкальной школы, развитие традиций русской классической
музыкальной школы.
Романтизм
в западноевропейской музыке: особенности трактовки драматической и лирической
сфер на примере образцов камерной инструментальной музыки – прелюдия, этюд.
Развитие
жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной музыки.
Обращение композиторов к родному
фольклору.
Развитие
жанра – балет. Формирование русской классической школы.
Творчество
отечественных композиторов – песенников, роль музыки в театре, кино и
телевидении.
Взаимопроникновение
«легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных
пластах современного музыкального искусства.
Знакомство с жанром мюзикл.
Раздел 2. Музыка и
изобразительное искусство (19 часов)
Выразительность
и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов
(лирические).
Отечественная
и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.
Выразительность
и изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов
(героические, эпические) и особенности их драматургического развития
(контраст).
Выразительность и
изобразительность музыкальной интонации. Богатство музыкальных образов
(героико-эпические) и особенности их драматургического развития.
Общее
и особенное в русском и западноевропейском искусстве в различных исторических
эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.
Общее
и особенное в русском и западноевропейском искусстве в различных исторических
эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов прошлого.
Народные
истоки русской профессиональной музыки.
Интонация
как носитель смысла в музыке. Выразительность и изобразительность музыкальной
интонации.
Знакомство
с творчеством выдающихся дирижеров.
Особенности
трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.
Отечественная
и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.
Выразительные возможности
различного склада письма (полифония).
Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека.
Знакомство с
творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные возможности
различного склада письма (полифония).
Богатство
музыкальных образов и особенности их драматургического развития в
камерном –
инструментальной музыке.
6
класс
Раздел 1. Мир образов вокальной и
инструментальной музыки (17 ч)
Лирические,
эпические, драматические образы. Единство содержания и формы.
Многообразие
жанров вокальной музыки (песня, романс, баллада, баркарола, хоровой концерт,
кантата и др.). Песня, ария, хор в оперном спектакле. Единство Поэтического
текста и музыки. Многообразие жанров инструментальной музыки: сольная,
ансамблевая,
оркестровая. Сочинения для фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра,
синтезатора.
Музыка
Древней Руси. Образы народного искусства. Фольклорные образы в творчестве
композиторов. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев,
партесное пение, духовный концерт). Образы западноевропейской духовной и
светской музыки (хорал, токката, фуга, канта, реквием). Полифония и гомофония.
Авторская
песня — прошлое и настоящее. Джаз — искусство XX в. (спиричуэл,
блюз, современные джазовые
обработки).
Взаимодействие
различных видов искусства в раскрытии поразного строя музыкальных произведений.
Использование
различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания
музыкальных образов.
Раздел 2. Мир образов камерной и
симфонической музыки (18 ч)
Жизненная
основа художественных образов любого вида искусства. Воплощение нравственных
исканий человека, времени и пространства в музыкальном искусстве.
Своеобразие и специфика
художественных образов камерной и симфонической музыки.
Сходство и различие как основной принцу развития и построения музыки. Повтор
(вариативность,
вариантность), контраст. Взаимодействие нескольких музыкальных образов на
основе их сопоставления, столкновения конфликта.
Программная
музыка и ее жанры (сюита, вступление опере, симфоническая поэма,
увертюра-фантазия,
музыкальные иллюстрации и др.). Музыкальное воплощение литературного сюжета.
Выразительность и изобразительность музыки. Образ-портрет,
образ-пейзаж и др. Непрограммная
музыка и ее жанры: инструментальная миниатюра
(прелюдия, баллада, этюд, ноктюрн),
струнный квартет, фортепианный квинтет, концерт,
концертная
симфония, симфония-действо и др. Современная трактовка классических сюжетов и
образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Использование различных форм музицирования и
творческих заданий в освоении учащимися содержания музыкальных произведений.
7
класс
Раздел 1. Особенности драматургии
сценической музыки (17 ч)
Стиль
как отражение эпохи, национального характера, индивидуальности композитора:
Россия — Запад. Жанров разнообразие опер, балетов, мюзиклов (историко-
эпические,
драматические, лирические, комические и др.). Взаимосвязь музыки с литературой
и изобразительным искусством в сценических жанрах. Особенности построения
музыкально-драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив,
ансамбль, хор,
сцена. Балет: дивертисмент, сольные и массовые танцы (классический и
характерный), па-де-де, музыкально-хореографические сцены и др. Приемы
симфонического paзвития образов.
Сравнительные
интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя
(«искусство внутри
искусства»): выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы. Myзыка в
драматическом спектакле. Роль музыки в кино и телевидении.
Использование
различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися
содержания музыкальных произведений.
Раздел 2. Особенности драматургии
камерной и симфонической музыки(18 ч)
Сонатная
форма, симфоническая сюита, сонатно-симфонический цикл как формы воплощения и
осмысления жизненных явлений и противоречий. Сопоставление драматургии крупных
музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных
жанрах.
Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла:
поэтизация
искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита.
Транскрипция как жанр классической музыки.
Переинтонирование классической музыки в современных обработках.
Сравнительные
интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и исполнительские
коллективы.
Использование различных форм музицирования и
творческих заданий для освоения учащимися содержания музыкальных произведений.
Учебно-методическое обеспечение учебного
предмета МУЗЫКА
1.
Уроки
музыки. 5-6 классы. Поурочные разработки, авт.Е. Д. Критская, Г. П.
Сергеева, Т. С. Шмагина, М.: Просвещение, 2013 г.
2.
Уроки
музыки. 7 класс. Поурочные разработки, авт.: Е. Д. Критская, Г.
П. Сергеева, Т. С. Шмагина, М.:
Просвещение, 2013 г.
3.
Музыка:
5 кл. учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская Е.Д., Сергеева
Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение, 2013.
4.
Рабочая
тетрадь для 5 класс, авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
М.:Просвещение, 2013.
5.
Хрестоматия
музыкального материала к учебнику «Музыка» 5 кл. авт. Критская Е.Д., Сергеева
Г.П., Шмагина Т.С.
6.
Фонохрестоматии
музыкального материала к учебнику «Музыка» 5 класс. (СD) авт. Критская Е.Д.,
Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
7.
Музыка:
6 кл. учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская Е.Д., Сергеева
Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение, 2013.
8.
Рабочая
тетрадь для 6 класс, авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
М.:Просвещение, 2013.
9.
Хрестоматия
музыкального материала к учебнику «Музыка» 6 кл. авт. Критская Е.Д., Сергеева
Г.П., Шмагина Т.С.
10. Фонохрестоматии
музыкального материала к учебнику «Музыка» 6 класс. (СD) авт. Критская Е.Д.,
Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
11. Музыка:
7 кл. учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская
Е.Д.,Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение, 2013.
12. Рабочая тетрадь для 7 класс, авт. Критская, Е.Д.,Сергеева
Г.П., Шмагина Т.С.
М.:Просвещение,
2013.
13. Хрестоматия
музыкального материала к учебнику «Музыка» 7 кл. авт. Критская
Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
14. Фонохрестоматии
музыкального материала к учебнику «Музыка» 7 класс. (СD) авт.
Критская
Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.