Рабочая программа внеурочной деятельности

Муниципальное образовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа № 17

Рассмотрено на заседании м/о учителей _ИЗО и черчения__ Протокол № ___ от «__» 08.2014 года Председатель м/о Богачева

Согласовано с замдиректора по УР. ______________ «____» _________ 2014 год

Утверждаю: Директор МБОУ СОШ № 17 ___________ А. А. Гуркина «___» __________2014 год

Рабочая программа

внеурочной деятельности

 по изобразительному искусству

1-4 класс

на 2014 – 2018 учебный год.

                                                                     Составитель: Т. Я. Дьякова

г. Саров

2014 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа внеурочной деятельности по изобразительному искусству для 1-4 классов составлена на основе:

- Федерального государственного стандарта начального общего образования 2009г;

- «Изобразительное искусство» 1-4 классы, 2011год, авторы: Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская.

- «Изобразительное искусство» Основы народного и  декоративно-прикладного искусства 1-8 класс (под редакцией  Шпикаловой, Сокольниковой, Светловской, Ершовой, Величкиной).

- «Основы дизайна» (под ред. Кузина) «Основы живописи»(под ред. Кузина, Кубышкиной)

- «Изобразительное искусство и художественный труд» ред. Неменского) (учебное издание . Программы. Москва, «Дрофа»

- «Путешествие в мир искусства: Программа  развития дошкольного и младшего школьного возраста  на основе изодеятельности». – М. ТЦ «Сфера» 2002;

Основной целью данной программы является развитие и формирование творческой личности учащегося и выработка определенных практических навыков и умений

Актуальность ее в том, что дети не только приобретают определенный опыт в изодеятельности, но и получают достаточно богатый запас знаний в этой области, знакомятся с достижениями человечества в области искусства, что позволит им лучше ориентироваться в этом огромном мире.

Согласно стандартам  второго поколения образовательной области «Искусство»  приоритетом в определении целей  художественного образования  является формирование  художественных и культурных компетенций обучающихся, расширение кругозора,  развитие образного,  ассоциативно-критического мышления, приобретение  личностного художественно-творческого опыта, а также выбора путей собственного  культурного развития. Приобретенные на базе учебного предмета «Изобразительное  искусство» компетенции в комплексе могут стать основой для духовно- нравственного, гражданского становления личности, ее социализации на базе  гуманистических и общечеловеческих ценностей.

Сегодня в начальной школе закладывается основа формирования учебной

деятельности школьника  –  система учебных и познавательных мотивов, умение  принимать, сохранять, реализовывать учебные цели, умение планировать,  контролировать и оценивать учебные действия и их результат. Именно в начальной  школе формируется готовность и способность к сотрудничеству и совместной  деятельности ученика с учителем и одноклассниками, закладываются основы  нравственного поведения, определяющего в дальнейшем отношение личности с  обществом и окружающими людьми.

Изучение изобразительного искусства в начальной школе направлено на

формирование основ художественной культуры: представлений о специфике

изобразительного искусства, потребности в художественном творчестве, общении с  искусством, первоначальными понятиями о выразительных возможностях его языка;

развитие образного мышления, воображения, учебно-творческих способностей,

формирование основ анализа произведений искусства, эмоционально-ценностного  отношения к миру; овладение практическими умениями и навыками в восприятии  произведений пластических искусств и различных видов художественно-творческой  деятельности (рисунок, живопись, скульптура, народное и декоративно-прикладное  творчество, художественное конструирование); развитие толерантного мышления

учащихся; воспитание культуры межнационального общения в процессе системного,  комплексного освоения связей отечественной истории и культуры (с учетом  регионального; этнокультурного компонента) и культуры других народов;

формирование и развитие умений и навыков исследовательского поиска.

Включение информационных технологий в учебно-воспитательный процесс

является мощным средством повышения эффективности познавательной и

практической деятельности обучающихся при изучении изобразительного искусства.

Программа является органической частью всей системы художественного образования и эстетического воспитания  школьников.

С детьми систематически проводятся занятия по ознакомлению с изобразительным  искусством, видами и жанрами, художественными

материалами, техникой выполнения различных работ.

 Не случайно в программе учитывает­ся, что ребенок усвоил на уроках, с каким потенциалом он приступает к занятиям во внеурочной деятельности.

Дети овладевают теми же видами изобразительной деятельности, которыми затем они продолжат заниматься на уроках изобразительного  искусства и художественного труда: рисованием, лепкой, аппликацией и бумажной пластикой.

Предлагаемый курс рассчитан на четырехлетнее  обучение с 1 по 4 класс по 1 часу в неделю.

Основная цель педагога-руководителя: вовлечь ребенка в процесс творчества и, через получение определенных знаний в области искусства  и формирование практических навыков и умений в  изодеятельности, развивать  в нем творческие способности и  потребность к самовыражению через художественное творчество.

Основные учебно-воспитательные задачи

(и ожидаемые результаты в процессе освоения программы):

1.Развитие эстетического восприятия          предметов и явлений окружающей действительности, формирование понимания красоты и гармонии, духовной культуры и потребности постоянно общаться с изобразительным искусством. Воспитание  уважительного  отношения  к труду художников.

2. развитие зрительно-образной  памяти, художественно-творческих способностей, фантазии, формирование понимания красоты,  творческой индивидуальности.

3.     обучение основам рисования с натуры, по памяти, по воображению, обращать особое внимание на изучение и передачу в рисунках формы, пропорций, объема, перспективы, светотени, композиции.

4.     ознакомление с теоретическими основами живописи (холодные, теплые цвета, колорит и т. п.), цветоведения,  обучение практическим умениям и навыкам работы акварельными и гуашевыми красками, формирование навыков передачи цветом предметов с натуры, по памяти, по представлению и умений пользоваться художественно-выразительными средствами живописи

5.      ознакомление с творчеством выдающихся художников прошлого и настоящего, приобщение к наследию отечественного и мирового искусства.

 Содержание.

Программа предполагает поэтапное изучение теоретического и практического материала следующих разделов и тем:

1.     Графика и основные  выразительные средства графики ( в натюрморте, в пейзаже, в тематической композиции, в портрете). Линия, силуэт, пятно. Тон. Ритм. Форма.  Динамика и статика.

2.     Орнаменты. Орнаментальные мотивы.

3.     ДПИ. Знакомство с резьбой, росписью, вышивкой, лепниной, изразцами.

4.     Импровизации на темы, связанные с ДПИ (роспись, лепка, аппликация).

5.     Работа над тематической композицией

6.     Народный фольклор. Лубок.

7.     Народный костюм. Одежда и доспехи богатырей.

8.     Архитектура. Интерьер.

9.     Макетирование и моделирование.

1. Занятия кружка  дают возможность детям ближе познакомиться друг с другом, преподавателем, правилами внутреннего трудового распорядка, безопасности труда и личной гигиены;

Учатся организовывать рабочее место. Узнают об инструментах  и приспособлениях, применяемых  для работы профессиональными мастерами. Рассматривая   работы  кружковцев и предлагаемые образцы учатся сравнивать, анализировать, объективно оценивать выполненные работы,  и свои , и чужие

2.Рисование с натуры, по памяти и по представлению , рисование на темы. Графика и живопись.

В этом разделе происходит изучение и систематизация теоретических основ  построения конструкции, формы, объёма различных предметов и объектов отдельно и в группе (натюрморты), линейной и воздушной перспективы (пейзажи, натюрморты, интерьеры), передачи динамики и статики,  светотени, композиции; анатомии представителей живой природы (наброски, портреты, тематические композиции). Совершенствуется умение рисовать с натуры и  по памяти. Дети  начинают самостоятельно использовать разнообразные художественные материалы для достижения  большей выразительности образов. Учатся правильной последовательности работы над тематической композицией (эскизы - выбор наиболее удачной и интересной композиции - проработка деталей - цветовые эскизы – выбор - цветовое решение), умению использовать в своей работе  художественно-выразительные средства,  такие как: цвет, тон, ритм, линия, пятно, форма, силуэт,  объем..

3. Декоративно-прикладное искусство.

Продолжается знакомство с основными  промысловыми центрами России и элементами  росписи, резьбы, вышивки,  лепнины известных промыслов(Гжель, Хохлома, Городец, Дымка, Полхов-Майдан, Палех, Жостово, Богородск и др.). Дети учатся использовать  эти элементы в декорировании предметов простой формы (бытовой утвари). Импровизации   и эскизы предполагают знания законов ритма, симметрии, силуэта и умение работать как самостоятельно, так  и в группе.

Здесь же предполагается изучение законов построения орнаментов (в полосе, на замкнутом поле) и правил стилизации и декорирования.

4. Народное искусство.

Изучение отличительных признаков народного искусства предполагает обращение к вещам: это и народный костюм, и праздничный ансамбль крестьянской одежды,  и воинское снаряжение, и крестьянский дом-изба с наружной отделкой и особенным интерьером внутренних помещений.

Литературные образы и народный  фольклор, нашли свое  отражение в  изображениях народных праздников-гуляний  и  лубочных картинках.

Кружковая работа детей в этом разделе предусматривает большое количество практических работ по основам художественного ремесла: моделирование и макетирование, аппликация и лепка декоративных панно, изразцов, фигурок людей и животных, создание лубочных картинок и книжек-раскладушек. 

Формы и методы проведения занятий:

Данная программа предполагает возможность разноуровнего обучения. Оно осуществляется в зависимости от подготовленности учащихся.   Каждую предложенную тему курса можно изучать кратко или подробно, в зависимости от наличия базовых знаний детей по данной теме, главное, чтобы в результате уч-ся достигли необходимого уровня освоения знаний.

 Программа предоставляет учителю широкие возможности для выбора форм и методов в работе со школьниками. С этой целью в каждом разделе определен круг содержания и задач, приводится перечень художественно-творческих работ.

 Во всех разделах прослеживается связь с эстетическими и социально-историческими идеями: человек и природа, человек и семья, человек и история. Это создает условия для комплексного подхода и интеграции в работе учителей разных предметов.

Появляются предпосылки для разнообразных форм и методов проведения занятий: многопредметное интегрирование, психолого-педагогический подход, горизонтальные и вертикальные линии связей, исследовательский аспект в организации комплекса уроков по выбранной теме и т. д.

 Среди используемых методов  и объяснительно-иллюстративный, и репродуктивный, и исследовательский, и проблемный, и программированный.

 Используемые формы могут быть коллективными, фронтальными, индивидуальными: беседы и лекции, дискуссии и конференции, викторины и конкурсы,  экскурсии и практические работы.   

  Разнообразие форм и методов в работе педагога по программе подчинено единой цели – формированию и развитию личности школьника на основе  эстетических знаний, художественного опыта, интереса к изобразительной деятельности.

Количество и возраст детей.

Кружок комплектуется из учащихся, посещающих ГПД  от 12-до 20 человек. Большее количество детей допустимо, но нежелательно, 

т.к. затрудняется возможность индивидуальной работы с детьми.

Материалы и инструменты:

Материалы:

·        Бумага: акварельная, рисовальная, чертежная,   цветная, фольга, ватман, картон.

·        Стекло, дерево, пластмассы, пенопласт.

·        Сборный материал для фантазийных работ.

·        Природный материал: сухоцветы, соломка, перья

·        семена растений, пух и т.д.

·        Пластилин, солёное тесто, глина.

·        Клей ПВА, клей момент.

·        Акварельные краски, акриловые, водно-эмульсионные, масляные, декоративные (под «золото», «бронзу», «серебро»  и  т.д.),  гуашь, темпера,  тушь, пастель, восковые мелки, уголь.

·        Фломастеры, маркеры.

·        Кусочки ткани, кожи, пряжи, нитки и т.д.

 Инструменты и приспособления:

•        Ножницы

•        Линейка

•        Кисточки  для красок (белка, пони, щетина, синтетика)№2,3,5,

•        Кисточки  для клея

•        Клеёнки  на стол.

•        Тряпочки для рук.

•        Проволока, леска.

•        Стеки

•        Ведерки   для воды.

•        Карандаши (графитные и  чертежные)

•        Плакатные  и чертежные перья.

•        Ластики

•        Шаблоны, трафареты.

Календарно-тематическое планирование:

1 класс

Четверть	№ занятия Кол-во часов.	Тема.  Содержание занятия	Теория	Практика	Примечание.
1	1(1)	Введение	1		+ Т.Б.
	2(1)	Формирование представлений о происхож­дении искусства. Наскальная живопись, рисунки древних людей. Чем и как рисовали люди.	0,5	0,5
	3 (1)	Палитра  Цвета  и оттенки.  Формирование  умения передавать в цвете своё впечатление от увиденного в природе  и окружающей действительности		1
	4 (1)	Художник-живописец. Техника  работы кистью и красками. Выполнение работ по материалам наблюдений за природой.		1
	5 (1)	Художник-график.. Представление  о композиции.  Изобразительная плоскость		1
	6 (1)	Знакомство  с разными художественными материалами (гуашью, пастелью, тушью, карандашом). Материалы и инструменты художника (холст, кисти, краски, карандаш, бумага, камень, металл, глина)		1
	7 (1)	Рисование с натуры предметов разной формы в сравнении с другими предметами.  Передача в рисунке своих наблюдений	0,5	0,5
	8 (1)	Изображение предметов в открытом пространстве Развитие понятия зрительной глубины и её передача в рисунке: выделение первого плана, главного элемента в композиции		1
	9-10 (2)	Развитие интереса к объектам животного мира. Красота  и выразительность движений животных, птиц, рыб	0,5	1,5
	11-12 (2)	Художник-скульптор.  Представление о работе художника-скульптора и о скульптуре. Скульптура в музее и вокруг нас. Образы людей и животных в скульптуре. Выразительность формы и силуэта  в скульптуре. Освоение техники лепки (пластилин, глина). Создание игрушки на основе наблюдений за домашними животными	0,5	1,5
	13  - 14(2)	Скульптура как вид изобразительного искусства. Пластические мотивы в объёмной форме. Формирование представлений о рельефе. Лепка рельефа	0,5	1,5
	15-17 (3)	Художник-прикладник. Стилизация в изобразительном искусстве. Изображение по материалам наблюдений	1	2
	18-19 (2)	Стилизация природных форм как приём их перевода в декоративные. Освоение техники бумажной пластики
	20-21 (2)	Форма и украшение в народном искусстве
	22-23 (2)	Художник-архитектор. Проектирование окружающей среды.  Макетирование.
	24-25 (2)	Внутреннее архитектурное пространство и его украшение.  Творческая деятельность по оформлению помещения (интерьера)
	26(1)	Конструирование замкнутого пространства Работа над интерьером и его украшением.
	27-28 (2)	Работа с литературными сказочными произведениями. Создание композиции помещения, сада, строения в природной среде по описанию в сказке
	29 (1)	Представление о картине, рисунке, скульптуре, декоративной композиции, произведениях декоративно-прикладного искусства. Их эстетические особенности
	30 (1)	Знакомство с крупнейшими музеями России. Государственная Третьяковская галерея. Государственный Эрмитаж.
	31 -34	Подготовка к итоговой выставке. Выставка работ
		Всего                                    34 часа

2 класс

Четверть	№ занятия Кол-во часов.	Тема.  Содержание занятия	Теория	Практика	Примечание.
1	1(1)	Введение	1		+ Т.Б.
	2(1)	Выполнение линий разного характера: прямые, волнистые линии красоты, зигзаг. Орнаментальная композиция..	0,5	0,5
	3 (1)	«Цветы и бабочки». Декоративное рисование. Композиция в круге. Гуашь.		1
	4 (1)	Фантастическое животное. Манипулятивное конструирование из модульных элементов. При помощи геометрических фигур изобразить фантастическое животное с дорисовкой.		1
	5 (1)	Виртуальная экскурсия. Беседа презентация. Творчество художников, связанных с изображением природы: И. И. Шишкин, В. М. Васнецов, И. И. Левитан.		1
	6 (1)	Сказочная осень. Ковер из цветных листьев. Техника эстампа. Наносить на листья краску разных цветов и делать отпечаток.		1
	7 (1)	Рисуем дерево. Создание творческой работы на основе собственного  замысла с использованием художественных материалов.	0,5	0,5
	8 (1)	«Красоту нужно уметь замечать». Изображение спинки ящерки. Красота фактуры и рисунка. Знакомство с техникой одноцветной монотипии.		1
	9-10 (2)	«Грустный дождик». Образ дождя, ограниченная палитра. Акварель. Беседа о передаче чувств через иллюстративный материал.	0,5	1,5
	11-12 (2)	«Изображать можно в объёме».  Лепка  животных	0,5	1,5
	13  - 14(2)	«Портрет Снегурочки». Пропорции человеческого лица. Холодные цвета.	0,5	1,5
	15-17 (3)	«Зимний лес». Характер деревьев. Ограниченная палитра. Изобразительные свойства гуаши.	1	2
	18-19 (2)	«Кто живёт под снегом». Урок – игра  на развитие воображения. Холодные и тёплые цвета. Гуашь, акварель (по выбору).	0,5	1,5
	20-21 (2)	«Мы в цирке». Ритм цветовых геометрических пятен. Гуашь. Основные цвета. Рисуем и играем.	0,5	1,5
	22-23 (2)	Эмблема. Выполнение из цветной бумаги аппликации в виде эмблемы	0,5	1,5	(можно с красной звездой.)
	24-25 (2)	«Моя мама». Творческая работа. Беседа с показом детских работ, иллюстраций по иконописи.	0,5	1,5
	26(1)	«Цветы и травы». Изобразительные свойства графических материалов: фломастеров, мелков. Ритм пятен и линий.		1
	27-28 (2)	«Волшебная птица весны». Тёплая палитра. Гуашь. Пятно, линия, точка.	0,5	1,5
	29 (1)	«Орнамент из цветов, листьев и  бабочек для украшения коврика». Понятие «стилизация», переработка природных форм  в декоративно-обобщенные.		1
	30 (1)	«Красивые рыбы». Гуашь. Отработка приёма – волнистые линии. Закрепление навыка – примакивание кистью. Беседа с использованием  иллюстративного и природного материала.		1
	31 -34	Подготовка к итоговой выставке. Выставка работ	1	1
		Всего                                    34 часа

3 класс

Четверть	№ занятия Кол-во часов.	Тема.  Содержание занятия	Теория	Практика	Примечание.
1	1(1)	Введение	1		+ Т.Б.
	2(1)	Холодные цвета. Стихия – вода. Акварель. Рисование по методу ассоциаций.	0,5	0,5
	3 (1)	Теплые цвета. Стихия - огонь.  Акварель. рисование по методу ассоциаций.		1
	4 (1)	Рисующий свет. Трансформация плоскости в объём. Организация пространственной среды. Карандаш, бумага.		1
	5 (1)	Зарисовки растений с натуры. «Осенние листья». Пластика линий. Изобразительные свойства карандаша.		1
	6 (1)	Природная форма – лист.  Тоновая растяжка цвета, акварель		1
	7 (1)	Линия, штрих, тон, точка.	0,5	0,5
	8 (1)	Натюрморт из трёх предметов. Понятие  «тон». Тоновая растяжка.		1
	9-10 (2)	Мои любимые сказки, Иллюстрирование любимых литературных произведений, книжная графика, композиция.	0,5	1,5
	11-12 (2)	«Дворец Снежной королевы». Ритм геометрических форм. Холодная цветовая гамма. Гуашь.	0,5	1,5
	13  - 14(2)	Рисуем домашних животных	0,5	1,5
	15-17 (3)	«Волшебный сосуд», выполнение эскиза сосуд–зверь, сосуд–птица, лепка, пластилин.	1	2
	18-19 (2)	Рисование по цветной бумаге (цветная основа). Закат	0,5	1,5
	20-21 (2)	Рисование с подложкой. Деревенский пейзаж	0,5	1,5	Можно по наждачной бумаге
	22-23 (2)	Рисование по рельефной поверхности. Фроттаж. Морской пейзаж	0,5	1,5
	24-25 (2)	«Листья и веточки». Рисование с натуры. Тушь, перо. Упражнения на выполнение линий разного характера: прямые, изогнутые, прерывистые, исчезающие.	0,5	1,5
	26(1)	«Цветы весны». Изобразительные свойства акварели. Беседа о натюрморте, как о жанре живописи. Иллюстративный материал. Изображение цветов разными художественными приёмами.		1
	27-28 (2)	«Прогулка по весеннему саду». Композиция с фигурами в движении. Пропорция человеческой фигуры.	0,5	1,5
	29 (1)	Работа на пленере. (или виртуальная экскурсия)		1
	30 (1)	Творческая  работа. Свободный выбор тем и материалов для исполнения.		1
	31 -34	Подготовка к итоговой выставке. Выставка работ	1	1
		Всего                                    34 часа

4 класс

Четверть	№ занятия Кол-во часов.	Тема.  Содержание занятия	Теория	Практика	Примечание.
1	1(1)	Введение	1		+ Т.Б.
	2(1)	«Цветы и травы». Декоративная роспись. Ассиметричная композиция. Беседа о жостовской  росписи. Декоративная переработка природной формы. Кистевая роспись, гуашь. Ограниченная цветовая палитра.	0,5	0,5
	3 (1)	Зарисовка растений с натуры в цвете. Принципы естественного положения, пластика. Акварель.		1
	4 (1)	Осенний натюрморт. Ассиметричная композиция. Тёплая цветовая гамма.  Гуашь, акварель.		1
	5 (1)	«Улицы моего города».  Линейная перспектива. Наброски, рисунки с натуры. Творческая работа по предварительным рисункам		1
	6 (1)	Небо в искусстве. Использование цвета в живописи для отражения эмоционального состояния. Творческая работа – иллюстрация прочитанных стихотворений, личный опыт.		1
	7 (1)	Морской пейзаж – «марина» Творчество Айвазовского. Передача различного состояния водного простора с помощью определенной цветовой палитры.	0,5	0,5
	8 (1)	«Цветы». Композиция в круге. «Голубая сказка Гжели». Освоение приёма  - кистевая роспись.		1
	9-10 (2)	«Деревья». Зарисовки.  Акварель, гуашь. Принцип «от общего к частному». Воздушная перспектива. Форма, структура.	0,5	1,5
	11-12 (2)	Натюрморт.  Предметы и пространство. Живая и статическая композиция.	0,5	1,5
	13  - 14(2)	«По сухому или равномерное окрашивание. По мокрому, или по влажному»	0,5	1,5
	15-17 (3)	Новогодние поздравления. Эскиз. Работа с материалом в подгруппах, использование знаний по композиции, живописи, графике. Применение приёмов аппликации, техники бумажной пластики, кистевой росписи.	1	2
	18-19 (2)	«Зимние забавы». Движение в композиции. Ритм цветочных пятен. Фигура человека в движении. Личный опыт. Гуашь.	0,5	1,5
	20-21 (2)	Резерв для конкурсов	0,5	1,5
	22-23 (2)	Натюрморт. Ассиметричная композиция. Тёплая цветовая гамма.    Гуашь, акварель.	0,5	1,5
	24-25 (2)	« Цветы и травы весны». Свободный выбор живописных средств. Сближенные цветовые отношения. Пластика природных форм и линий. Беседы с обращением к иллюстративному материалу, натуральный материал.	0,5	1,5
	26(1)	«Весенние впечатления». Фломастеры.		1
	27-28 (2)	«Цветы и бабочки» – декоративная роспись подготовленной деревянной основы. Творческая работа.	0,5	1,5
	29 (1)	Работа на пленере.  (или виртуальная экскурсия)		1
	30 (1)	Аттестационная творческая работа. Свободный выбор тем и материалов для исполнения.		1
	31 -34	Подготовка к итоговой выставке. Выставка работ	1	1
		Всего                                    34 часа

Литература.

Л. Г. Савенкова, Е. А. Ермолинская. Изобразительное искусство: интегрированная программа: 1-4 классы/ -3-е издание, перераб.- М.:Вентана-Граф,  2011.

Л. Г. Савенкова, Е. А. Ермолинская. Изобразительное искусство: 2 класс: учебник для общеобразовательных учреждений.- М.:Вентана-Граф,  2011.

Л. Г. Савенкова, Н.В. Богданова . Изобразительное искусство:1-4 классы: методическое пособие для учителя.-  М.:Вентана-Граф,  2010.

А.Г Асмолова . Как проектировать учебные универсальные действия в начальной школе. Пособие для учителя . М. “Просвещение”, 2008 г.

Р.Н. Бунеев, Д.Д. Данилов, О.В. Чиндилова, Т.Д. Шапошникова . Программы духовно-нравственного воспитания и развития в ОС “Школа 2100” .

В.И.Колякина “Методика организации уроков коллективного творчества”, М. “Владос”, 2002 г.

А.Э. Лебедева. Е.Н.Новикова, Г.Н. Тубельская “Жемчужины народной мудрости”,М. “АСТ”, 2000 г.

И. Мосин “Рисуем животных”, М. “Кристалл”, 1998 г.

Т.Я. Шпикалова Программа “ Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно – прикладного искусства. 1–8 классы”, М. “Дрофа”, 2010 г.

Т.Я. Шпикалова Методическое пособие к учебнику “Изобразительное искусство. 1 класс”М. “ Просвещение”.2010 г.

Т.Я. Шпикалова Рабочая тетрадь “Художественный труд. 1 класс”, М. “Просвещение”, 2010 г.

Т.Я. Шпикалова Творческая тетрадь “Изобразительное искусство .1 класс”, М. “Просвещение”, 2010 г.

Федеральные государственные образовательные стандарты начального общего образования. М. “Просвещение”, 2011 г.

Алехин А. Д.    Изобразительное искусство: Художник. Педагог. Школа. — М., 1984.Алехин А. Д.,  Когда начинается художник. — М., 1993.

Алехин А. Д.  О языке изобразительного искусства.— М 1973

Алпатов  М.  Немеркнущее наследие. — М., 1990.

Алпатова И.  А.    Набойка: Русское декоративное искусство. — М., 1962.

Афанасьев А. Н. Народ — художник: Миф. фольк­лор. Литература. / Сост. А. Л. Налепина. — М., 1986.

Афанасьев А. Н. Русские народные сказки. (Любое издание.)

Беда Г. В. Основы изобразительной грамоты. — М., 1989.

Бордюг Н. Д.  Детский музыкальный фольклор Ниже­городской области в праздниках и обрядах: Опыт реконструкции. — Нижний Новгород, 1993.

Бродский И. А Репин — педагог. — М., 1960.

Барадулин В. А.   и др. Основы художественного ремесла: В 2 ч.  М., 1986.

Волков Н. Н. Цвет в живописи. — М., 1965.

Волков Ю. А. Работа над живописными этюдами. — М 1984.

Вайнштейн С.  И.   История народного искусства - М, 1974.

Василенко В.  М.     Народное искусство:  Избранные о народном творчестве X—    XX вв. — М., 1974.

Гринберг Ю. И. Технология живописи. — М., 1982.

Дейнека А. А. Учитесь рисовать. — М., 1961.

Делакруа Э. Дневник. - М., 1961. — Т. 1—2.

Дайн Г. Л. Русская игрушка. — М., 1987.

Дайн Г. Л. Игрушечных дел мастера. — М., 1993.

Дмитриева Н. А. Краткая история искусств. М 1963. - Вып. I; Вып. II.

Ж е г а л о в а С.  К.    Русская народная живопись. — М 1984.

Иванов С. В. Орнамент народов Сибири как истори­ческий источник (по материалам XIX — начала XX в.): Народы Севера и Дальнего Востока. — М.; Л., 1963.

Иванов Е.  П.     Русский народный лубок.  — М.; Л 1937.

Иогансон Б. В. О живописи. — М., 1960.

Кальнинг. А К. Акварельная живопись. — М., 1986.

Каменева Е. А., Какого цвета радуга. — М., 1971.

Константин Коровин. Жизнь и творчество: Письма, документы. Воспоминания. — М.,   1963.

Н. П. Крымов — художник и педагог. Статьи, воспоминания. — М., 1989.

Кузин В. С. Психология. Учебник. — М., 1997.

Кузин B.C. Изобразительное искусство и методики его преподавания в школе. — М., 1998.

Кузин   B.C.,   Кубышкина   Э. И. Изобразительное искусство. 1—2 классы: Учебник: В 2 ч. — 1997.

Кузин   B.C.,  Кубышкина  Э. И. Изобразительное искусство. 3—4 классы: Учебник: В 2 ч. — 1997.

Кузин   В. С. Изобразительное искусство и методики его 1авания в школе: Учебник. — М., 1998.

Кильчевская Э. В. От изобразительности к орна­менту. - М., 1963.

И. И. Левитан: Письма. Документы. Воспоминания.     ^М 1960.

М а с л о в Н. Я. Пленэр. — М., 1984.

Нестеров М. В. Давние дни. Встречи и воспоминания!' М., 1959.

Одноралов  Н. В. Материалы, инструменты и оборудование в изобразительном искусстве. — М., 1983.

50 биографий мастеров западноевропейского искусства. —' 1968.

50 биографий мастеров русского искусства. — М., 1970.

Пардовский  Д. Н.  Об искусстве. — М., 1960.

РабиновичМ. У. Пластическая анатомия и изображение человека на ее основах. — М., 1985.

Рисунок.   Живопись.   Композиция:   Хрестоматия   /   Сост.  Ростовцев, С. Е. Игнатьев, Е. В. Шорохов. - М., 1989

Ростовцев   Н. Н. История методов обучения рисованию:

Зарубежная школа рисунка. — М., 1981.

Ростовцев   Н. Н. История методов обучения рисованию:

Русская и советская школы рисунка. — М., 1982.

Ростовцев   Н. Н. Рисование головы человека. — М| 1989.

Ростовцев  Н. Н. Учебный рисунок. — М., 1985.

Репин И. Е.  Далекое и близкое. — 7-е изд. — М., 1964.

Терентьев   А. Е. Рисунок в педагогической практике учителя изобразительного искусства. — М, 1981.

Тиханова   В. А. Птицы и звери Василия Ватагина. М., 1987.

Учебный рисунок в Академии художеств. — М., 1990.

Чистяков   П. П. Письма, записные книжки, воспоминания

Щипанов А. С. Юным любителям кисти и резца.— 1981.

Энциклопедический словарь юного художника. — М., 1996

Энциклопедический словарь юного художника. — М., 1983.

«Юный художник», журнал.

Рисунок.   Живопись.   Композиция:   Хрестоматия.     Сост. Ростовцев,

С. Е. Игнатьев, Е. В. Шорохов. — М, 1989.

Лукьянов Н. П. Мои встречи: Воспоминания. — М., 1952.

Маковский  А. А. Живопись. Вопросы колорита.— М.,

Маковский А. А. Цвет в живописи. — М., 1983.

Об искусстве: В 2 т. — М., 1959.

Живопись. — М., 1985.

О. Шматова.- Самоучитель по рисованию акварелью. – М.;Эксмо,2007

Информационно-методическое обеспечение

1.     Репродукции произведений изобразительного искусства,

2.     методические рисунки,

3.     детские работы как примеры выполнения творческих заданий,

4.      музыка для релаксации

5.     Видео-презентации:

6.                 http://play5d.ru/video/videorace.php?video=5iLXq-GZF2s  - акварель и акварельные карандаши. Там же –

7.      Как рисовать акварелью? Спонтанный выбор цвета.

8.      Ирина Колобова-Урок рисования винограда

9.      Как нарисовать котенка. Урок рисования для детей

10.  КАК научиться РИСОВАТЬ Акварель Клаузура

11. КАК научиться РИСОВАТЬ. Рисуем БАБОЧКУ.

12. КАК научиться РИСОВАТЬ. Сухая и Мокрая кисть

13. Как рисовать реалистичные глаза. How to draw realistic Eye

14.  Как рисовать нос. How to draw a nose

15.  Как научиться рисовать карандашом морской пейзаж

16.  Мастер-класс.Рисуем каплю воды

17. Очень яркий градиентный радужный маникюр.mp4

18. Чак-чак

19. Как нарисовать миньона из м/ф "Гадкий Я"

20. Как рисовать портрет карандашом.

21.  Loran Adams. Magical paints of the sea

22. КАК научиться РИСОВАТЬ. Учимся ШТРИХОВАТЬ

23.  Рисуем букет цветов.

24. Давайте рисовать! Сказочные рыбки Часть 1

25.  urok25.Смешивание цветов.wmv

26. Искусство акварели. Shirley Trevena R.I

27. Техника двойного мазка - кисти для хобби Рублефф - 05RB

28.  Волшебная трансформация феи природы 3D

29. Поделки с Детьми - Чем Занять Детей Дома Видео

30.  Схематическое рисование человека сзади. Анна Кошкина.

31.  Китайская роспись от Петковой Веры

32.  Давайте рисовать! Бабочки на цветочной поляне Часть 1

33. Pinceladas -Silvia Mongelos - Pintura Decorativa - Rosas - Plato

34. урок 5.2часть. Рисуем каллы

35. Линии и мазки,5часть.Учимся рисовать.

36.  One Stroke Painting. lilac. Tatiana Kudryavtseva.

37. двойной мазок продолжение, brushstroke