Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение г. Калининграда
средняя общеобразовательная школа № 56
Программа внеурочной деятельности по немецкому языку
для 4 – 6 классов
Театр на немецком языке «Театро»
Автор-составитель
Маликова Е.А.
учитель немецкого языка
первой квалификационной категории
Пояснительная записка
Образовательная программа внеурочной деятельности по немецкому языку «Театро» для 4 - 6 классов составлена согласно требованиям ФГОС и является составной частью учебно – воспитательного процесса МАОУ СОШ № 56 г. Калининграда. Настоящая программа своим содержанием детализирует и раскрывает условия воспитания и развития учащихся средствами внеурочной деятельности в соответствии с целями обучения немецкому языку, которые определены новыми стандартами образования.
Программа обобщает изученный материал, дополняет его, демонстрирует результаты овладения языком и способствует дальнейшему совершенствованию умений и навыков в говорении (диалогической и монологической формах), чтении, обновлению лексического запаса, расширению знаний по страноведению.
Внеурочная деятельность определяется добровольным участием школьников, мотивацией данного вида деятельности в воспитательном процессе.
Целью программы по внеурочной деятельности «Театро» является реализация фактора развития, формирование у детей целостного, гармоничного восприятия мира, активизация самостоятельной творческой деятельности, развитие интереса к природе и потребность в общении с искусством; формирование духовных начал личности, воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного (изобразительного) искусства; нравственных и эстетических чувств; любви к родной природе, своему народу, к многонациональной культуре.
Задачи
В воспитании:
воспитать социально адекватную личность, способную к активному творческому сотрудничеству;
привить культуру осмысленного чтения литературных и драматургических произведений;
воспитать дух командности, взаимовыручки и поддержки в группе;
воспитать художественный вкус.
В развитии:
развивать навык творческого подхода к работе над ролью;
развивать пластические и речевые данные воспитанников;
развивать воображение, фантазию и память.
В обучении:
формировать умение принимать и сохранять учебную задачу.
Формировать умение осуществлять расширенный поиск информации с использованием ресурсов библиотек и Интернета.
Формировать умение самостоятельно адекватно оценивать правильность выполнения действия и вносить необходимые коррективы в исполнение как по ходу его реализации, так и в конце действия.
Важное направление в содержании программы «Театро» уделяется духовно-нравственному воспитанию школьника. На уровне предметного содержания создаются условия для воспитания:
- трудолюбия, творческого отношения к учению, труду, жизни (привитие детям уважительного отношения к труду, трудовых навыков);
- ценностного отношения к прекрасному, формирования представлений об эстетических ценностях;
Системно - деятельностный и личностный подходы предполагают активизацию познавательной деятельности каждого учащегося с учетом его возрастных и индивидуальных особенностей. Содержание программы нацелено на активизацию художественно-эстетической, познавательной деятельности каждого учащегося с учетом его возрастных особенностей, индивидуальных потребностей и возможностей, формирование мотивации детей к творчеству во внеурочное время.
У ученика формируются умения ориентироваться в окружающем мире и адекватно реагировать на жизненные ситуации. Значительное внимание должно уделяться повышению мотивации. Ведь настоящий процесс художественного творчества невозможно представить без особого эмоционального фона, без состояния вдохновения, желания творить. В таком состоянии легче усваиваются навыки и приемы, активизируются фантазия и изобретательность.
Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа в год (1 час в неделю, исходя из продолжительности учебного года 34 учебные недели).
1 ГОД ОБУЧЕНИЯ
На первом году обучения одним из самых важных критериев оценки педагогом работы воспитанников является естественное и раскованное самочувствие юных актёров на сценической площадке. Все усилия педагога направлены на пробуждение в воспитанниках их природной органики.
Итогом творческой работы группы на первом году обучения являются небольшие тематические зарисовки, миниатюры этюдного характера, которые могут быть использованы в мероприятиях, посвящённых самым различным событиям, либо эпизодическое участие в спектаклях групп второго и третьего года обучения.
ЦЕЛЬ:
воспитание общей культуры поведения и общения в творческом коллективе.
ЗАДАЧИ:
- в развитии:
развивать способность к перевоплощению через создание этюдов;
развивать наблюдательность и память через актёрские упражнения.
- в обучении:
научить основам психофизического тренинга;
научить основам верного дыхания;
научить оценивать сценические события;
- в воспитании:
воспитать навык корректной оценки собственных поступков и поступков других;
воспитывать творческую потребность постоянного совершенствования актерской психотехники путем индивидуального тренинга и самовоспитания.
К концу первого года обучения дети будут:
Знать:
-разнообразные игры, упражнения и их правила
-считалки, скороговорки, упражнения речевого тренинга.
Иметь представление:
- о средствах актерской выразительности: жест, мимика, пантомима;
- о сценическом костюме, игровом реквизите, правилах аккуратного обращения с ними;
- об актерском этюде;
Будут уметь:
- соблюдать правила игры,
- разрешать конфликты во время игр,
- ориентироваться в пространстве учебного помещения,
- бережно относиться к игровому реквизиту,
- передавать образ человека, животного с помощью известных средств актерской выразительности.
Получат развитие такие качества личности, как память, внимание, наблюдательность, фантазия, воображение и др.
СПОСОБЫ ПРОВЕРКИ РЕЗУЛЬТАТА:
1.Педагогическое наблюдение.
2.Собеседование.
3.Самооценка.
4.Отзывы детей и родителей.
5.Коллективное обсуждение работы.
6.Участие в концертах, фестивалях и конкурсах.
7.Анкетирование.
8.Тестирование
9.Творческая практика.
10. Сценарии постановок.
11. Постановки.
12.Коллективная рефлексия.
13.Самоанализ.
Способы фиксации результата.
1.Фото-видеоотчеты.
2 Грамоты, дипломы.
3.Сценарии.
4.Анкеты.
5.Тесты.
6.Портфолио.
7.Отзывы.
8.Афиши.
9.Презентация творческого альбома «Мои достижения».
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Методические рекомендации
По своей специфике учебно-воспитательный процесс дополнительного образования имеет развивающий характер, т.е. направлен на развитие природных задатков детей, их интересов и способностей.
Методической особенностью обучения в программе является личностно ориентированная технология обучения, т.е. используются педагогические приемы, принципы, методы и формы для реализации творческого потенциала каждого ребенка.
В программе используются следующие методы и формы:
1. По источнику передачи и восприятию информации:
- словесный (беседа, рассказ, диалог);
- наглядный (репродукции, фильмы, фотоматериалы показ педагога, индивидуальные занятия, сотрудничество в совместной продуктивной деятельности);
- практический (постановка спектаклей, упражнения, этюды, репетиции).
2. По дидактическим задачам:
- приобретение знаний через знакомство с театральной литературой и терминологией, через игры, упражнения, этюды;
- применение знаний через постановку спектаклей;
- закрепление через генеральные репетиции;
- творческая деятельность - показ спектаклей;
- проверка результатов обучения через открытые уроки, конкурсы, фестивали, семинары, интегрированные занятия.
3. По характеру деятельности:
- репродуктивный - разработка и показ этюдов по образцу;
- частично-поисковый - во время работы детям даются задания в зависимости от их индивидуальных способностей.
В программе используются следующие педагогические:
1. Приемы: .
- исключения - умение обнаружить и устранить внутренние
препятствия и зажимы на пути к созданию и воплощению образа;
- тотального выражения - включение психофизического аппарата актера в процесс создания и воплощения образа;
- физического действия - выстраивание партитуры роли на основе простых физических действий;
- психофизического жеста - помогает актеру в работе над ролью.
2. Принципы:
- наглядности - использование наглядных пособий, декораций, эскизов, ТСО;
- активности и сознательности обучения - создание творческой атмосферы в студии предполагает развитие всесторонних способностей детей, активное и сознательное участие в спектаклях;
- сотрудничества - в процессе работы педагоги и студийцы выступают в качестве партнеров (более опытных и менее опытных). Здесь чаще всего используется принцип работы творческой мастерской;
- организации процессов актерской импровизации в условиях театральной образности;
- систематичности, последовательности - обучение ведется от простейших упражнений и этюдов к постановке спектакля через развитие наблюдательности, фантазии, памяти, воображения, чувства-ритма и т.д.;
- индивидуализации - учитывая психологические особенности обучающихся детей и подростков максимально раскрыть творческие способности и подготовить их к любой творческой деятельности, выбранной ими в будущем.
Организационные формы:
Коллективная — эта форма привлекает всех учащихся, наиболее эффективная форма творческой деятельности, т.к. при наименьших затратах сил и времени удается выполнить работу.
Парная — рассчитать работу на двоих.
Индивидуальная — выполнение задания в группе обычно проходит неравномерно, поэтому необходимо проводить индивидуальную работу, зачастую дополнительно объяснять задание.
Форма педагогической деятельности — учебное занятие.
Форма групповой работы — групповой опрос, групповые этюды, репетиции.
Функции педагога при групповой работе:
1. контролирует;
2. отвечает на вопросы;
3. регулирует споры;
4. даёт направление творческой деятельности.
При работе с детским коллективом режиссёру-педагогу необходимо найти здравый баланс между профессиональными требованиями к работе детей и воспитательной составляющей педагогического процесса. Нельзя забывать о том, что цели и задачи перед педагогом стоят, прежде всего, воспитательного характера, а не художественного.
Несомненно, работа с актёрами-детьми требует гораздо большего вложения сил и терпения от педагога, нежели со взрослыми. Основная проблема заключается в том, что воспитанники совершенно не умеют работать самостоятельно, без чего практически невозможна работа над ролью. Но надо помнить, что юные актёры не умеют работать самостоятельно не по злой воле: не учили, не требовали. Не следует раздражаться этим. Нужно постепенно, планомерно приучать воспитанников к ответственности по отношению к собственной роли, к общему коллективному делу. Шаг за шагом, задание за заданием необходимо привести студийцев к осознанию того, что без их собственного вклада в процесс создания образа, работа над ролью не продвинется далеко.
Педагогу, работающему с актёрами-детьми, безусловно, необходима очень высокая степень самоорганизации, потому что бесполезно пытаться добиться её от воспитанников, не обладая ею самому. Начинать следует с малого – будьте строго последовательны в своих действиях и в своих требованиях. Всегда, давая задание воспитанникам, добивайтесь результата, не упускайте мелочей, ведь они, накапливаясь понемногу, выливаются впоследствии в большие проблемы на уровне коллективного творчества и воплощения задуманного. Конечно же, спектакль создаётся на репетиции. Но воспитанникам необходимо усвоить, что истинный успех решает взаимосвязь самостоятельной работы с общей. Репетиция – как этап, толчок вперёд, определение направления, проверка усвоенного, соединение частей, выработка генерального плана – должна быть подготовлена самостоятельной работой студийцев.
Конечно, педагог не может применять к воспитаннику театральной студии такие же требования, как к взрослому актёру. Студийцы, не привыкшие к серьёзной творческой работе, быстро устают от множества повторений в процессе репетиций, их внимание, ещё очень неустойчивое, постоянно переключается с объекта на объект. В подобных ситуациях педагогу необходимо проявить гибкость: с одной стороны, воспитанникам нужно сменить вид деятельности, с другой – не отклониться от поставленных задач на конкретный момент процесса обучения. В данном случае необходим симбиоз педагогически-режиссёрских решений: например, вместо очередного повтора репетируемого эпизода спектакля, дать ребятам этюд на сходную ситуацию. После просмотра и разбора этюда уже можно будет вернуться к чистке эпизода безо всякого урона репетиционному процессу, и даже, наоборот, зачастую именно в таких этюдных заданиях рождаются неожиданные творческие находки, актёрские приспособления.
Никогда не следует пренебрегать процессом объяснения, какого-либо понятия, момента, действия. Пусть это займёт немного больше времени, чем рассчитывал педагог, пусть это объясняется даже не впервые, но, поверьте, освоение осмысленного, понятого материала в любом случае будет проходить быстрее и легче, нежели механическое заучивание того, что не до конца понято воспитанниками. Педагог должен стремиться наладить диалог с детьми, постоянно подключая их к решению тех или иных вопросов, проблем, стимулируя студийцев к выработке собственного мнения по множеству жизненных позиций и к умению выражать и отстаивать своё мнение.
Педагогу важно осознать ценность этюдной работы в учебном процессе по мастерству актёра. Этюды позволяют развить у воспитанников внимание, фантазию, память, логику действий, ассоциативное мышление, культуру поведения на сцене. И всё это происходит в почти игровой атмосфере легко и естественно для студийцев. При выборе тем для этюдов нужно следить за тем, чтобы они были разнообразными и охватывали самые различные жизненные ситуации и проявления человеческих чувств и эмоций. Существует множество направлений в этюдной работе:
этюды на проявление человеческих эмоций;
этюды на выразительность жеста;
этюды на органическое молчание;
пластические этюды;
этюды по нескольким заданным словам или предметам;
этюды, основанные на стоп-кадрах;
этюды на основе произведений живописи или литературы, пословиц, поговорок и фразеологизмов;
этюды с воображаемыми предметами (партнёрами);
этюды на память физических действий;
импровизационные блиц-этюды и т.д.
Что касается последнего типа этюдов, обычно они вызывают особое затруднение у воспитанников, так как импровизация является очень сложной сферой для начинающих юных актёров. Тем не менее, нельзя опускать это вид работы, так как воспитание импровизационного самочувствия является неотъемлемым условием развития актёрского дарования воспитанников. К заданиям такого рода, педагогу необходимо возвращаться снова и снова.
Независимо от этапа работы над спектаклем, три составляющие занятия должны оставаться неизменными:
- разминка;
- речевой тренинг;
- психофизический тренинг.
Это является необходимым условием готовности воспитанников к включению в творческий процесс перевоплощения.
Педагогу детской театральной студии необходимо всегда оставаться актёром, всегда неожиданным, интересным, способным захватить внимание воспитанников, увлечь их своей идеей. Это подразумевает высокую степень подготовленности к каждому занятию. Педагог просто не имеет права приходить пустым, безынициативным на репетицию. Всегда и во всём он должен оставаться немного волшебником, ощущая себя гостеприимным хозяином этого огромного мира под названием ТЕАТР, ведущим воспитанников к самому сердцу этого удивительного мира.
УСЛОВИЯ НЕОБХОДИМЫЕ ДЛЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ:
- светлое, просторное репетиционное помещение;
- театральный зал с полностью оборудованной сценой;
- наличие музыкальной аппаратуры;
- наличие методических пособий;
- наличие фонотеки с различной музыкой;
- стулья для воспитанников;
- возможности для документальной видео и фото съемки.
Учебно-тематический план
-
№
Тема занятий
Всего
часов
Теория
(час)
Практика (час)
1.
Вводное занятие.
1
-
1
2.
Мастерство актёра:
12
3
9
3.
Сценическая речь:
10
2
8
4.
Постановочная работа.
5
-
5
5
Пластика.
6
-
6
Итого:
34
5
29
Календарно-тематическое планирование
№
Дата
Тема
Содержание темы
Практика
1.
Вводное занятие.
Знакомство друг с другом и учителем. Педагог знакомит воспитанников с планом работы на учебный год. Инструктаж по технике безопасности поведения на занятиях.
Игры на знакомство: «Назови своё имя ласково», «Представься по-доброму», «Автограф».
Коллаж «Театр – это …».
Общегрупповая игра:
«Кактус и Ива», «Муравьи».
2.
Мастерство актёра.
Знакомство с понятием «мимика», «жест». Упражнение в изображении героев с помощью мимики и жестов
Разминка.
Игры с предметами быта и игрушками. Игра «Что ты слышишь»
«Игра со свечой»
Игра «Пальма»
Разучивание скороговорки
3.
Пластика.
Объяснение новых упражнений.
Знакомство с понятием «этюд».
Игра «Мокрые котята».
Одиночные этюды. Творческие задания на развитие пантомимики
Разминка. Разогревающие упражнения на разные группы мышц.
4.
Одну простую сказку хотим мы показать.
Способствовать объединению детей в совместной деятельности. Учить средствами мимики и жестов передавать наиболее характерные черты персонажа сказки.
Разминка.
Игры на развитие двигательных способностей:
«Штанга», «Самолёты и бабочки».
Этюд на развитие творческого воображения.
Артикуляционная гимнастика: «Коняшки», «Покажи зубки», «Звонкий поцелуйчик», «Язык – змея»
Творческая игра «Что это за сказка?»
5.
Постучимся в теремок.
Объяснение новых упражнений.
Закрепление понятия «этюд».
Совершенствовать выразительность движений, развивать фантазию.
Игры на развитие двигательных способностей «Баба-яга», «Гипнотизёр»
Театральная игра «Посмотри, что я делаю»
Одиночные этюды на память физических действий (сказка «Теремок» на немецком языке)
6.
Наш любимый Колобок.
Повторение пройденного материала. Характеристика персонажей сказки.
Театральная игра «Одно и тоже по-разному»
Игра на развитие слухового внимания, творческого воображения и фантазии.
Интонационные упражнения.
Характеристика персонажей сказки «Колобок»
7.
Тренинг актерского мастерства.
Объяснение новых упражнений.
Повторение понятия «этюд».
Разбор этюдов.
Разминка.
Координационные упражнения. Упражнения на коррекцию осанки.
Разминка.
Одиночные этюды на память физических действий.
8.
Мастерство актёра.
Разучивание новых скороговорок
Объяснение новых упражнений.
Игры на развитие двигательных способностей
«Конкурс лентяев», «гипнотизёр»
Творческие задания на развитие пантомимики.
Импровизированные упражнения на оценку неожиданных событий, ситуаций.
9.
Сценическая речь.
Объяснение новых упражнений.
Знакомство с законами построения этюда. Разбор этюдов.
Разучивание новых скороговорок
Упражнения на дыхание, дикцию, артикуляцию.
Речевой тренинг.
Требования к сценической речи Чтецкая выразительность. Участие в конкурсе чтецов.
10.
Театральное искусство.
Постановка мини-спектакля на сюжеты, придуманные
детьми.
Закрепление понятия «артикуляция». Важность артикуляции в речи для актёра.
Разминка.
Артикуляционная гимнастика
Постановка мини-спектакля (по выбору обучающихся и руководителя)
11.
Узнай героя.
Учить узнавать героя по характерным признакам. Совершенствовать умение детей передавать образы героев сказки
Разминка.
Игра «Угадай героя»
Кукольный театр. Мини – спектакль (вместе придуманная сказка) «Bist Du ein Bärchen?»
12.
Учимся говорить по-разному.
Развивать интонационный строй речи. Упражнять детей в проговаривании фраз с различной интонацией
Дыхательные упражнения: «Кукла», «Насос и шарик».
Разучивание скороговорок.
13.
Играем в рифмы.
Развивать дикцию. Упражнять в придумывании рифмы к словам
Дидактическая игра «Придумай рифму» Сочинение стихов.
14.
Готовимся к Рождеству.
Учить связно и логично передавать мысли. Повторение пройденного материала.
Разминка.
Упражнения психофизического тренинга: «Клякса», «Муха», «Кошечка», «Скульптор», «Ракушка», «Кошечка», «Скорости», «Лабиринт».
Импровизированные упражнения на оценку неожиданных событий, ситуаций.
15.
Рождество.
Совершенствовать умение детей драматизировать сказку. Учить последовательно излагать мысли по ходу сюжета.
Постановка сценки на Рождество.
16
Рождество.
Совершенствовать умение детей драматизировать сказку. Учить последовательно излагать мысли по ходу сюжета.
Постановка сценки на Рождество.
17.
Сочиняем новую сказку.
Совершенствовать умение детей драматизировать сказку. Учить последовательно излагать мысли по ходу сюжет
Упражнение у зеркала «Изобрази настроение»
Драматизация сказки.
18
Наши эмоции.
Учить распознавать эмоциональные состояния по мимике: радость, грусть, страх, злость. Совершенствовать умение связно и логично излагать свои мысли.
Упражнение « Изобрази эмоцию»
Театральная игра «Посмотри, что я сделаю».
19
Пластика.
Объяснение новых упражнений.
Разбор драматургического материала: положительные и отрицательные герои.
Разминка.
Координационные упражнения. Упражнения на коррекцию осанки.
Игра «Баба – Яга», «Снежная королева»
Читка выбранного материала по ролям.
Предварительное распределение ролей.
20
21
22
23
Сценическая речь.
Составляющие дыхательного аппарата.
Объяснение новых упражнений.
Объяснение новых упражнений, закрепление пройденного материала.
Подготовка к дыхательному тренингу.
Дыхательные упражнения: «Резиновый мяч», «Счёт с повышением и понижением», «Ныряльщики», «Дирижёр».
Артикуляционная гимнастика: «Треугольник», «Лягушки», «Покажи зубки», «Часики», «Язык – змея».
Читка выбранного материала по ролям.
24
Мастерство актёра.
Объяснение новых упражнений.
Разбор этюдов.
Одиночные этюды
(Подготовка к конкурсу чтецов).
Разминка.
Координационные упражнения. Упражнения на развитие гибкости.
Разминка.
Одиночные этюды на память физических действий.
25
26
Постановочная работа.
Конкурс чтецов.
Разбор выбранного драматургического материала: предлагаемые обстоятельства.
Чтение подготовленных произведений.
27
Если ты поссорился с другом.
Показать детям как могут возникать конфликты. Учить находить выход из конфликтных ситуаций.
Конфликт в этюде.
Игра «Найди и покажи эмоцию». Упражнения на выразительность мимики, жестов.
28
29
30
31
32
Играем в сказку.
Разбор выбранного драматургического материала: композиция (экспозиция, завязка, кульминация, развязка).
Учить выразительно передавать характерные особенности героев сказки. Развивать самостоятельность и умение согласованно действовать в коллективе.
33
Праздничный концерт.
34
Театр идет на каникулы.
Подведение итогов годовой работы театра.
Постановка сценки «Bist Du ein Bärchen?»
Hallo. Du, wer bist du?
Ich bin ein Bärchen.
Bist Du ein Bärchen? Du sagst nicht die Wahrheit.
Ich bin aber schmutzig. Ich bin aber braun.
Ich bin weiss wie Schnee. Hallo, wer bist Du?
Ich bin ein Häschen, ich heiße Wenja. Ich wohne hier im Wald.
Hey, ich bin ein Wölfchen. Ich bin grau. Ich wohne auch da. Wie geht’s euch?
Mir geht’s gut, danke.
Prima!
Super. Und wer bist Du?
Ich bin ein Tiger. Ich wohne hier im Wald. Das ist mein Freund – das Pferdchen.
Hallo, hallo. Ich bin Igo-go.
Wie geht’s, wie steht’s.
Danke, gut.
Литература:
Андрющенко А.И. Театральная студия. Журнал. Начальная школа. 2009. №12. 72с.
Внеклассная работа: интеллектуальные марафоны в школе. 5-11 классы / авт. – сост. А.Н. Павлов. - М.: изд. НЦЭНАС, 2004. – 200 с.
Давыдова М.А. Школьный театр: воспитание детей и воспитание родителей. – Журнал – Начальная школа. 2009. №12.- 68с.
Пирогова Л.И. Сборник словесных игр по русскому языку и литературе: Приятное с полезным. – М.: Школьная Пресса, 2003. – 144.
Сурина Т.Б. Театральная работа в классе: год за годом. – Журнал. Начальная школа. 2009. №12. – 71 с.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.