Рабочая программа по изобразительному искусству 4 класс "Школа России" ФГОС

Рабочая программа по предмету «Изобразительное искусство» разработана в соответствии с требованиями Федерального государственного образователь­ного стандарта начального общего образования (2009 г.).

За  основу рабочей  программы по предмету  «Изобразительное искусство» взято  Тематическое планирование учебного материала из Интегрированной программы по изобразительному искусству,  созданной на основе концепции «Начальная школа ХХI века» (руководитель - доктор педагогических наук, профессор Н.Ф. Виноградова).

Основу рабочей программы по изобразительному искусству в 4 классе составляют следующие документы:

·         Закон РФ «Об образовании»;

·         Интегрированная программа 1-4 классы. Изобразительное искусство. Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А., Протопопов Ю.Н.- М.: Вентана-Граф, 2011.

Программа выстроена в соответствии с Государственными образовательными стандартами по изобразительному искусству.

Рабочая программа по изобразительному искусству в 4 классе рассчитана на 1 час в неделю (34 часа в год).

Определяющие характеристики дайной программы — ин­теграция искусств и полихудожественное развитие школьни­ка. Структура, содержание, основные положения творческо­го развития ребёнка, учебные задачи, виды и формы работы с детьми, а также педагогические и методологические подхо­ды программы опираются на концепцию образовательной об­ласти «Искусство», разработанную Б.П. Юсовым в Учреж­дении РАО «Институт художественного образования».

Современный уровень социокультурного развития общест­ва требует обновления культуры общения педагога с учащимися (ученик становится субъектом образовательного процесса), разработки таких учебных программ по предмету «Изобрази­тельное искусство», которые обеспечивали бы полихудожест­венное развитие школьников.

Цель уроков изобразительного искусства в начальной шко­ле — разностороннее художественно-творческое развитие уча­щихся:

•  формирование у детей целостного, гармоничного воспри­ятия мира;

•  активизацию самостоятельной творческой деятельности;

•  развитие интереса к природе и потребности общения с ис­кусством (восприятие и практическая деятельность);

•  формирование духовных начал личности, воспита­ние эмоциональной отзывчивости и культуры воспри­ятия произведений профессионального и народного ис­кусства;

•  воспитание нравственных и эстетических чувств, любви к родной природе, своему народу, к многонациональной культуре своей страны.

Задачи изучения предмета «Изобразительное искусство»:

•  воспитывать устойчивый интерес к изобразительному творчеству, уважение к культуре и искусству разных наро­дов; обогащать нравственные качества детей; формиро­вать способность проявлять себя в искусстве, эстетиче­ские предпочтения;

•  развивать творческий потенциал ребёнка путём активи­зации у него воображения и фантазии; формировать спо­собность воспринимать окружающий мир и произведения разных видов искусства на эмоционально-чувственном уровне; развивать желание привносить в окружающую действительность красоту; формировать навыки сотруд­ничества и сотворчества в художественной деятельности;

•  формировать навыки работы в разных видах пластиче­ских искусств: живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве, архитектуре и дизайне;

•  формировать умение пользоваться выразительными средствами изобразительного искусства, языком графиче­ской грамоты, навыки работы разными художественными материалами, учитывая возрастные интересы и предпоч­тения детей, их желание выразить в творчестве свои пред­ставления об окружающем мире;

•   развивать опыт художественного восприятия произведе­ний искусства.

Проблема всестороннего художественного развития уча­щихся реализуется в программе путём развития дифференци­рованного зрения, освоения художественно-образного языка изобразительного искусства. Особое внимание в программе уделяется самостоятельной художественно-творческой деятель­ности школьников, восприятию ими произведений разных ви­дов искусства.

Изучение изобразительного искусства в 4 классе направлено на достижение следующих целей:

·         развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразительного искусства, выражению в творческих

работах своего отношения к окружающему миру;

·         освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;

·         овладение элементарными умениями, навыками, способами художественной деятельности;

·         воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного

      искусства; нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям,

      героическому прошлому, многонациональной культуре.

Задачи предмета.                                                                                                                                                                                                                 1. Овладение знаниями элементарных основ реалистического рисунка, формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению, ознакомление с особенностями работы в области декоративно- прикладного и народного искусства, лепки и аппликации;            2. Развитие у детей изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического чувства и понимания прекрасного, воспитание интереса и любви к искусству.                                                                                  Программа построена на интегрированном подходе к изучению учебного материала. Предполагает использование на занятиях не только сведений из области искусства, но также из разных школьных предметов, которые помогают раскрыть явления таким образом, чтобы у ребёнка сложилось наиболее полное знание и представление о рассматриваемом (образе, понятии, художнике и т.д.). Предлагаемая ученикам информация опирается на психические особенности детей, их интересы, память, ранее полученные знания из различных источников. Всё это позволит  учащимся создать свои художественные образы на основе ассоциаций с разными видами искусства, ближайшим окружением, природой и миром вообще, а также сформировать представление о гармонии мира и жизни, в которой человек является органической её частью.

Программа основывается на предметно-пространственном изучении изобразительного искусства. Пространство и предметное окружение человека – это природа, произведения искусства, предметы быта, люди в окружение вещей, архитектура. Всё это способствует тому, что в ученике развивается способность создавать предметы, интерьер, соответствующий конкретному человеку и определённой среде, подготовке его к самостоятельному продумыванию и созданию окружения в полной гармонии со своим характером и интересами.

Программа опирается на следующие принципы:

·         духовное совершенствование ученика;

·         живое общение с искусством;

·         освоение разнообразных сторон окружающего мира;

·         опора в обучение на региональный компонент;

·         взаимодействие разных видов художественной деятельности;

·         раскрытие разных сторон искусства;

·         активное творчество самого ученика.   

Общее содержание работы  на уроках изобразительного искусства в 4 классе - формирование логического мышления: взаимосвязь народного искусства с традициями народа, своеобразием окружающей природы и особенностями освоения им ближайшего природного ландшафта.                                                                                                                                                                                                                    Направление работы реализуется в конкретных видах художественной деятельности, таких как работа на плоскости и в объёме, наблюдение и изучение окружающей действительности. Предусмотрены задания по памяти и воображению: изображение различных сюжетов, основой которых служат живые наблюдения, натурные постановки, иллюстрации, документальные материалы, литературные мотивы и т.д. Предусмотрено использование различных материалов, инструментов и техник их применения.                                                                                    На четвёртом году обучения дети учатся понимать и осознавать художественную ценность народного творчества; роль пространства, среды, этнических особенностей в народном творчестве; роль своего народа в создании культурного наследия мира. В 4 классе расширяются и обогащаются знания учащихся о пространстве. Ученики получают представление об освоении народом своего природного ландшафта; у них формируется представление о национальной культуре; закрепляются понятия о географических и социально-культурных особенностях своей страны: природе, климате, обычаях, народном искусстве, характере труда, характере жилища, специфике национального дизайна, эстетике мира вещей.                                                                                                                                                                                                               В четвёртом классе предусмотрено дальнейшее решение четырёх образовательных проблем:                                                                                               

1).Развитие пространственного мышления и представлений о пространстве в искусстве и окружающей действительности. Развитие пространственного ощущения мира: архитектура, быт, праздники, одежда. Природа, пространство и среда искусства. Установление зависимости искусства от национальных традиций, климата, ландшафта. Рассмотрение единичного и общего в культуре разных народов.                                       

2).Развитие представлений о форме в искусстве и окружающей действительности. Освоение разнообразных форм народного искусства и их связи с традициями, обычаями и природой и др. Установление взаимосвязи цвета, пластики, символики и формы в народной игрушке, одежде, архитектуре, музыке, литературе, фольклоре.                                                                                                                                                                  3). Развитие представлений о цвете в искусстве и окружающей действительности. Развитие представлений о роли цвета в народном искусстве (игрушки, утварь, художественное убранство жилища, одежда).                                                                                                                                            

4). Освоение композиционных задач в искусстве. Формирование понятия о своеобразии композиции в народном творчестве: декоративно-прикладном, в песнях, былинах, преданиях, обычаях и обрядах.

          В основе преподавания предмета «Изобразительное искус­ство» лежит единство обучения и воспитания, взаимодействие с образовательными дисциплинами.

         Программа полихудожественного развития учащихся опи­рается на следующие принципы (по Б.П. Юсову).

        Духовное возвышение ребёнка. Важно воспитывать у де­тей духовные потребности и интересы; развивать возвышен­ные чувства, возникающие при восприятии произведений ис­кусства и творческих достижений художественной культуры; развивать умение любить и ценить культурное наследие родной страны и народов мира.

Действие, радость, увлечение школьников работой. Худо­жественное творчество должно вызывать у детей чувство радо­сти и желание участвовать в коллективном творческом проек­те. Такая форма работы учит детей взаимодействовать между собой, свободно высказывать своё мнение, творчески и неорди­нарно мыслить.

Живое общение с искусством. Необходимо приобщать де­тей к художественному слову, живой музыке, знакомить с ориги­налами произведений изобразительного искусства. Творческий продукт, по возможности, должен рождаться на глазах у детей, в том числе создаваться их собственными силами, их руками.

Освоение разнообразных сторон жизни (природа, живот­ные, архитектура, произведения искусства). Важно дать детям представление о многообразии мира, показать связь природ­ных условий, в которых живут разные народы, с их жизненным укладом, духовными ценностями, архитектурой, искусством.

Опора в обучении на региональный компонент. Выстраи­вая учебно-информативный материал урока и планируя творче­ские задания, педагогу следует учитывать особенности того ре­гиона, в котором живут учащиеся, — географические, нацио­нальные, культурно-исторические.

Реализация полихудожественного, интегрированного подхода. Полихудожественный подход и интегрированные формы организации занятий развивают у школьников интерес к искусству, обогащают их эмоциональный опыт. Родство раз­ных видов искусства помогает учащимся лучше прочувствовать и понять художественное явление, развивает умение перено­сить художественный образ одного искусства на язык другого, создавать свой художественный образ.

Сенсорное насыщение представлений и действий детей. Детские представления нередко односторонни и разрозненны, основываются на механическом запоминании, страдают сло­весно-логическим формализмом. Дети могут сказать и назвать, но не всегда умеют прочувствовать и сделать. Ведь ребёнок в первую очередь чувствует. Структура занятия, учебный мате­риал, практическая творческая деятельность должны дать уча­щимся возможность научиться воспринимать действитель­ность во всей полноте с помощью разных чувств — зрения, слу­ха, обоняния, осязания.

Раскрытие разных сторон искусства. Любая творческая Деятельность включает три составляющие.Исполнительская(техническая) — основана на многократном повторении, отто­ченной технике. Творческая (образная) — требует выразитель­ности, индивидуальности, одухотворения, фантазии, внимания и наблюдательности. Самостоятельная жизнь произведения искусства — существование художественного произведения в конкретной среде: в музее, на выставке, в мастерской, в адми­нистративном и жилом здании.

Активное творчество учащихся. Развитие творческих спо­собностей у ребёнка происходит только при его активной худо­жественной деятельности. На это направлены предлагаемые в программе задания, основанные на социоигровых методах работы (художественных действиях с формой, пространством, цветом, звуком, словом), при условии сотворчества учителя и учащихся.

Принцип целостности. Это ведущий принцип, который предусматривает систематическое развитие у школьников спо­собности художественно-образного восприятия произведений искусства и создания художественного образа в собственных творческих работах.

Искусство в школе выступает условием и механизмом позна­ния мира детьми в процессе активного творчества. Содержание художественного образования в школе должно опираться на возрастные и психические особенности младших школьников, на присущие возрасту формы мышления: художественно-образ­ные, художественно-действенные, логические.

        Методическая основа преподавания предмета «Изобрази­тельное искусство»:

•       опора на практическую деятельность ребёнка и возвыше­ние её до уровня творчества;

•       подход к преподаванию как живому, образному процессу, чутко реагирующему на внутренний мир ребёнка конкрет­ного возраста (субъективный фактор), внешние социаль­ные и культурные изменения (объективный фактор);

•       проникновение в духовную, эстетическую, художествен­ную природу искусства и в мир отношений человека и при­роды;

•       активизация проектных форм мышления как основы укрупнения педагогических задач развития.

        Интегрированный подход в художественном образовании младших школьников предоставляет учителю свободу творче­ского поиска, самостоятельность в раскрытии темы, постанов­ке задач, выстраивании учебного материала, выборе художест­венных средств и форм работы с детьми. Предлагаемые в про­грамме примерные задания ориентируют педагога на разработ­ку своих учебно-творческих заданий, форм и видов работы. Структура, образовательные задачи, принципы организации обучения, темы заданий и учебно-методический материал про­граммы дают педагогу возможность увеличивать количество ча­сов на предмет «Изобразительное искусство» исходя из возмож­ностей и специфики школы (например, в школах с углублённым изучением образовательной области «Искусство») и индивиду­альных особенностей учащихся.

Обучение эффективно только в том случае, если дети увле­чены работой, если оно доставляет им радость. Уроки изобра­зительного искусства следует выстраивать таким образом, что­бы вызвать у школьников желание заниматься творческой дея­тельностью, познавать мир в художественно-образной форме.

 

Общая характеристика учебного предмета, курса

        В программе представлены три направления художествен­ного развития учащихся. В зависимости от возраста младших школьников на уроках больше внимания уделяется тому или иному направлению.

1.   Развитие дифференцированного зрения: перенос на­блюдаемого в художественную форму (изобразительное ис­кусство и окружающий мир).Освоение законов создания про­изведения искусства (композиция, форма, пространство) и средств художественной выразительности изобразительного искусства (цвет, свет, колорит, ритм, линия, пятно, объём, сим­метрия, асимметрия, динамика, статика, силуэт и др.). Форми­рование представлений о роли и значении изобразительного искусства в жизни людей (общечеловеческие, национальные, региональные, родовые, семейные художественные традиции). Знакомство с историей возникновения и развития изобрази­тельного искусства. Виды и жанры изобразительного искусства, их развитие, появление новых видов и форм художественно- творческой деятельности человека. Профессия художника-твор­ца. Отображение окружающего мира природы и действительно­сти, условий жизни человека в художественном творчестве (живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве, скульптуре, архитектуре). Изобразительное искусство как выра­зитель истории человечества в художественных образах.

2.   Развитие фантазии и воображения. Воспитание творче­ской инициативы учащихся, развитие у них способности само­стоятельно решать поставленную задачу, выражать себя в каком-либо виде художественной деятельности. Развитие жела­ния творить, формирование индивидуального чувства цвета, формы, умения организовать пространство и выстроить компо­зицию.

    Начальная школа — время активного развития учащихся, формирования их творческого познания и целостного воспри­ятия окружающего. Важное условие развития художественно- образного мышления — вовлечение детей в творческую дея­тельность, знакомство с произведениями разных видов искусст­ва. Это обосновано в первую очередь тем, что каждый ребёнок в силу своих индивидуальных психофизических возможностей по-своему воспринимает и усваивает информацию (один через зрение, другой на слух, третий через действия и т. д.); во-вто­рых, у разных видов искусства (живописи, скульптуры, музыки, литературы, театра, танца) — общие эстетические принципы и художественно-выразительные средства. Деятельностный полихудожественный подход и интегрированный характер ор­ганизации занятий позволяет разнообразить и обогатить вос­приятие, развивает ассоциативное мышление, способность анализировать, сопоставлять одно произведение с другим, спо­собствует развитию у детей умения обобщать художественные образы и создавать свои.

       3. Художественно-образное восприятие произведений изобразительного искусства (музейная педагогика). Система­тическое развитие у детей сознательного подхода к восприятию эстетического в действительности и искусстве, а также к собст­венной творческой деятельности. Этот раздел характеризуется относительно самостоятельной системой учебных задач. Цель, которая стоит перед учителем, — развитие у школьников способ­ности воспринимать, понимать, переживать и ценить произве­дения искусства. Осваивая программный материал, школьники получают представление об искусстве и его истории, о видах пластических искусств, об их специфике, учатся выявлять со­держательные моменты художественной формы, особенности выразительного языка произведений искусства.

        Направления работы в каждом классе реализуются в следую­щих видах художественной деятельности.

Работа на плоскости направлена на овладение детьми раз­ными материалами: гуашевыми и акварельными красками, цветными мелками, пастелью, карандашами, тушью.

Декоративно-прикладные виды деятельности связаны с созданием орнаментов, элементов украшения, декоративных композиций на основе стилизации и обобщения природных форм (цветов, деревьев, зверей, рыб, птиц, насекомых и т. д.) с помощью разнообразных художественных материалов (кра­сок, фломастеров, карандашей) и в различных техниках (аппли­кации, коллаже).

Работа в объёме (скульптура) предполагает лепку из глины или пластилина; художественное конструирование и дизайн — создание несложных геометрических форм из бумаги, использо­вание в работе готовых объёмных форм (коробок разной величи­ны, пузырьков, пластмассовых контейнеров, упаковок), природ­ного материала (веток, листьев, почек, камней, ракушек и др.).

Художественно-творческое восприятие произведений искусства (музейная педагогика) предусматривает беседы, об­суждения, экскурсии, проектные и исследовательские работы.

Развивающие и художественные задачи решаются в каж­дом классе путём рассмотрения ряда учебных проблем: разви­тие пространственного мышления и представлений о про­странстве в искусстве и жизни, развитие представлений о фор­ме в искусстве и окружающей действительности, развитие представлений о цвете в искусстве и окружающем предметном мире, композиционные задачи в искусстве.

4 класс. Обогащение знаний учащихся об освоении каждым народом своего природного ландшафта (региональный компо­нент), формирование понятий и представлений о культуре на­рода (географические условия; особенности труда, обычаев, на­родного искусства, традиционной архитектуры; национальный дизайн, эстетика вещей); закладываются основы проектного мышления.

Развитие пространственного мышления и представле­ний о пространстве в искусстве. Развитие пространственного ощущения мира: быт, одежда, архитектура, праздники. Приро­да, пространство и среда народного искусства. Зависимость на­родного искусства от национальных традиций, природных ус­ловий региона.

Развитие представлений о форме в искусстве и окружаю­щей действительности. Знакомство с разнообразием форм на­родного искусства и их зависимостью от природных условий идр.). Взаимосвязь цвета, пластики, символики и формы в на­родной игрушке.

Развитие представлений о цвете в окружающем предмет­ном мире и мире искусства. Цвет в искусстве народной игрушки.

Освоение композиционных задач в искусстве. Своеобра­зие композиции в народном искусстве (одежда, быт, жильё).

Использование на занятиях ИКТ способствует становле­нию мировоззрения учащихся, воспитанию у них нравствен­ных и патриотических чувств; направлено на освоение культу­ры родного края и культуры разных народов; воспитывает ува­жение к другим национальностям.

 

Описание места учебного предмета, курса  в учебном плане

        Рабочая программа для 4 класса предусматривает обучение в объеме 1 ч в неделю, рассчитана на 34 ч в год.

 

Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета

В основе учебников лежит системно-деятельностный (компетентностный) подход, который предполагает форми­рование и развитие определённых качеств личности, что соот­ветствует требованиям, предъявляемым к общему содержанию предмета «Изобразительное искусство» («знаниевый» компо­нент):

•         воспитание толерантности и уважения к другим культурам и народным традициям (с учётом многонациональности России);

•         развитие желания знакомиться с произведениями искусст­ва и активно проявлять себя в творчестве (мотивация);

•         общекультурное и личностное развитие учащегося; фор­мирование графической грамоты и учебных действий, обеспечивающих успешное усвоение содержания предме­та (практика и восприятие);

•         воспитание познавательной культуры в разных видах изо­бразительной деятельности (живопись, графика, скульп­тура, архитектура, декоративно-прикладное и народное искусство) в соответствии с возрастными возможностями учащихся; духовно-нравственное и интеллектуальное вос­питание в условиях интегрированного обучения и полиху­дожественного воспитания;

•         воспитание патриотических чувств, развитие желания осваивать национальные традиции;

•         развитие основ научных знаний об окружающей действи­тельности и искусстве, о взаимосвязях объектов;

•         совершенствование индивидуальных способностей;

•         формирование умения планировать свою деятельность и культуру труда; развитие эмоционально-ценностного восприятия произведений искусства, эстетического кру­гозора, эстетической культуры личности, интереса к худо­жественной культуре; формирование умения оценивать с художественной точки зрения произведения искусства.

 

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения предмета «Изобразительное искусство»

Личностные результаты:

•       целостное, гармоничное восприятие мира;

•       интерес к окружающей природе, к наблюдениям за при­родными явлениями;

•       умение формулировать, осознавать, передавать своё на­строение, впечатление от увиденного в природе, в окру­жающей действительности;

•   способность выражать свои чувства, вызванные состояни­ем природы;

•   способность различать звуки окружающего мира (пение птиц, шум ветра и деревьев, стук дождя, жужжание насеко­мых, уличный гул, различные звуки машин, голоса людей в доме, в школе, в лесу);

•   представление о том, что у каждого живого существа своё жизненное пространство;

•   самостоятельная мотивация своей деятельности, опреде­ление цели работы (задания) и выделение её этапов;

•   умение доводить работу до конца;

•   способность предвидеть результат своей деятельности;

•   адекватная оценка результатов своей деятельности;

•   способность работать в коллективе;

•   умение работать индивидуально и в малых группах;

•    готовность слушать собеседника, вести диалог, аргументи­рованно отстаивать собственное мнение.

Метапредметные результаты:

•   постановка учебной задачи и контроль её выполнения (умение доводить дело до конца);

•   принятие и удержание цели задания в процессе его выпол­нения;

•   самостоятельная мотивация учебно-познавательного про­цесса;

•   самостоятельная мотивация своей деятельности, опреде­ление цели работы (задания) и выделение её этапов;

•   умение проектировать (планировать) самостоятельную дея­тельность в соответствии с предлагаемой учебной задачей;

•   умение критически оценивать результат своей работы и ра­боты одноклассников на основе приобретённых знаний;

•   умение применять приобретённые знания по одному предмету при изучении других общеобразовательных дис­циплин;

•   умение выполнять по образцу и самостоятельно действия при решении отдельных учебно-творческих задач;

•   умение проводить самостоятельные исследования;

•   умение проектировать (планировать) самостоятельную деятельность в соответствии с предлагаемой учебной за­дачей;

•   умение критически оценивать результат своей работы и работы одноклассников на основе приобретённых знаний;

•   умение находить нужную информацию в Интернете;

•   участие в тематических обсуждениях и выражение своих предложений;

•   умение формулировать ответ на вопрос в соответствии с заданным смысловым (логическим) содержанием;

•   обогащение словарного запаса, развитие умения описы­вать словами характер звуков, которые «живут» в различ­ных уголках природы, понимать связь между звуками в му­зыкальном произведении, словами в поэзии и прозе;

•   умение пересказывать небольшие тексты (сказки, расска­зы), вычленять сюжет, сочинять собственный сюжет, соз­давать мини-рассказы по своему сюжету;

•   понимание и передача своих впечатлений от услышанно­го, увиденного, прочитанного (в музыке, литературе, на­родной речи, разных видах и жанрах искусства);

•   умение сопоставить события, о которых идёт речь в про­изведении, с собственным жизненным опытом, выделе­ние общего и различного между ними;

•   умение объяснить, чем похожи и чем различаются тради­ции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в обустройстве дома в целом.

Предметные результаты:

•   сформированность представлений об искусстве, о связи искусства с действительностью и умение объяснить это на доступном возрасту уровне;

•   умение анализировать и сравнивать произведения искус­ства по настроению, которое они вызывают, элементарно оценивать их с точки зрения эмоционального содер­жания;

•   умение сравнивать описания, произведения искусства на одну тему;

•   способность обосновывать своё суждение, подбирать сло­ва для характеристики своего эмоционального состояния и героя произведения искусства;

•   умение высказывать предположения о сюжете по иллюст­рации (самостоятельное развитие сюжета), рассказывать о своем любимом произведении искусства, герое, карти­не, спектакле, книге;

•   умение фиксировать своё эмоциональное состояние, воз­никшее во время восприятия произведения искусства;

•   сформированность представлений о природном про­странстве и архитектуре разных народов;

•   сформированность представлений о связи архитектуры с природой, знаний архитектурных памятников своего ре­гиона, их истории;

•   активное участие в обсуждении роли искусства в жизни об­щества и человека;

•   понимание влияния природного окружения на художест­венное творчество и понимание природы как основы всей жизни человечества;

•   понимание зависимости народного искусства от природ­ных и климатических особенностей местности, его связи с культурными традициями, мировоззрением народа;

•   умение объяснить, чем похожи и чем различаются тради­ции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в обустройстве дома в целом;

•   умение создавать образный портрет героя в разных видах и жанрах искусства — словесном, изобразительном, пла­стическом, музыкальном;

•   умение развивать предложенную сюжетную линию (сочи­нение общей сказки, пьесы и т. п.);

•   сформированность навыков использования средств компь­ютерной графики в разных видах творческой деятельности;

•   умение выражать в беседе своё отношение к произведени­ям разных видов искусства (изобразительного, музыкаль­ного; хореографии, литературы), понимать специфику выразительного языка каждого из них;

•   умение выбирать выразительные средства для реализации творческого замысла;

•   умение сравнивать произведения на одну тему, относящие­ся к разным видам и жанрам искусства;

•   умение распознавать выразительные средства, использо­ванные автором для создания художественного образа, вы­ражения идеи произведения;

•   умение использовать элементы импровизации для реше­ния творческих задач.

                     

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ ПО ПРЕДМЕТУ

«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»

4 класс (34 часа)

Развитие дифференцированного зрения: перенос на­блюдаемого в художественную форму (изобразитель­ное искусство и окружающий мир) (17 часов).

Выполнение графических зарисовок, этюдов, небольших живописных работ с натуры в технике «а-ля прима». Представ­ление об особенностях освоения окружающего пространства людьми. Запечатление уголков природы в пейзаже с помощью разных графических материалов. Создание композиции в тех­нике компьютерной графики с помощью линий и цвета. Пред­ставление о природных пространствах разных народов: горах, степях, пустынях, песках, лесах, озёрах, равнинах, реках, полях и др. Выполнение зарисовок, этюдов, живописных и графиче­ских работ разными техниками и материалами. Особенности народной архитектуры разных регионов земли, зависимость народной архитектуры от природных условий местности. Уча­стие в обсуждениях тем, связанных с ролью искусства в жизни общества, в жизни каждого человека. Активное использование обсуждении своих представлений об искусстве и его роли в жизни общества, в жизни каждого человека. Передача в твор­ческих работах с помощью цвета определённого настроения с использованием нужной цветовой гаммы. Создание проекта своего дома, находящегося в конкретной природной среде. Пе­редача в работе воздушной перспективы; первого, второго и третьего планов; пространственные отношения между пред­метами в конкретном формате. Создание сюжетных компози­ций, передача в работе смысловых связей между объектами изо­бражения, колорита, динамики с помощью цвета, пятен, ли­ний. Освоение графических компьютерных программ. Поиск нужного формата, выделение композиционного центра. Вы­полнение набросков с натуры (изображения одноклассников). Составление тематического натюрморта из бытовых предме­тов. Передача в натюрморте смысловой зависимости между предметами и их национального колорита. Самостоятельное решение творческих задач при работе над композицией. Пере­дача пропорций, характерных черт человека (формы головы, лица, причёски, одежды) графическими средствами. Нахожде­ние общих для разных народов интонаций, мотивов, настрое­ния. Создание небольших этюдов. Проведение самостоятель­ных исследований, в том числе с помощью Интернета. Выпол­нение набросков, зарисовок на передачу характерной позы и характера человека. Лепка фигуры человека по наблюдению. Представление о народном декоративном орнаменте, создание своего орнамента с использованием элементов орнамента кон­кретного региона (народности). Передача симметрии и асим­метрии в природной форме. Передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предмета. Зависимость народного искусства от природных и климатических особенностей мест­ности; его связь с культурными традициями.

Развитие фантазии и воображения (11 часов).

Размышления на темы «Родной язык», «Звучащее слово орнамента», «Поэзия декоративно-прикладного искусства». Раскрытие понятий «устное народное творчество», «литера­турная сказка (авторская)». Освоение поисковой системы Интернет. Выполнение графических работ по результатам об­суждения. Создание коллективных композиций в технике кол­лажа. Отображение в работе колорита, динамики в соответст­вии с темой и настроением. Выполнение цветовых и графиче­ских композиций на тему, создание из них коллективной композиции  или книги. Участие в коллективной творческой работе в реальной предметно-пространственной среде (интерьере школы). Отображение характера традиционной игрушки в современной пластике. Создание коллективных объ­ёмно-пространственных композиций из выполненных работ. Участие в подготовке «художественного события» на темы сказок. Роспись силуэтов предметов быта (утвари) по мотивам народных орнаментов. Объяснение сходства и различий в тра­дициях разных народов (в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в обустройстве дома в целом). Изучение произведе­ний народного и декоративно-прикладного искусства. Объяс­нение выбора использованных мастером материала, формы и декоративного украшения предмета. Создание композиции по мотивам народного декоративно-прикладного промысла. Проведение под руководством взрослого исследования по ма­териалам народного искусства своего региона. Участие в кол­лективных проектах по материалам народных ремёсел. Изго­товление творческого продукта как составной части проект­ной работы.

Художественно-образное восприятие произведений изобразительного искусства (музейная педагогика) (6 часов).

Представление об особенностях композиции в разных ви­дах изобразительного искусства: в живописи, графике, декора­тивно-прикладном искусстве (ритм, динамика, цветовая гармо­ния, смысловой композиционный центр). Определение осо­бенностей творческой манеры разных мастеров. Подражание манере исполнения понравившегося мастера при создании соб­ственной композиции. Представление о народном декоративно-прикладном искусстве. Нахождение особенного в каждом виде народного искусства. Выполнение самостоятельных эски­зов предметов народного искусства. Создание эскизов, проек­тов архитектурных объектов в зависимости от рельефа местно­сти. Орнаментальные символы разных народов и значение этих символов. Создание посильных декоративных компози­ции с использованием солярных знаков в эскизах росписи и де­коративном орнаменте. Передача формы, динамики (движе­ния), характера и повадок животных в объёме (лепке), графике (линией), живописи (способом от пятна).

В результате изучения изобразительного искусства на ступени начального общего образования у обучающихся бу­дут сформированы:

•     духовные начала личности и целостная картина мира;

•     основы художественной культуры;

•     понимание роли искусства в жизни человека;

•     представления о выразительных возможностях языка изо­бразительного искусства;

•     потребность в творческом проявлении;

•     наглядно-образное мышление, способность к порождению замысла, фантазия, воображение;

•     умение ставить перед собой художественную задачу и на­ходить пути её реализации в художественном материале;

•     способность формулировать эстетическую, художествен­ную оценку, выражать своё отношение к происходящему;

•     понимание красоты родной природы, любовь к культуре своего народа, региона, знание основ его мировоззрения, патриотизм.

Выпускник научится:

•     создавать элементарные композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;

•     использовать выразительные средства изобразительного искусства — цвет, свет, колорит, ритм, линию, пятно, объ­ём, симметрию, асимметрию, динамику, статику, силуэт и др.;

•     работать с художественными материалами (красками, ка­рандашом, ручкой, фломастерами, углём, пастелью, мелка­ми, пластилином, бумагой, картоном и т. д.);

•     различать основные и составные, тёплые и холодные цвета, пользоваться возможностями цвета (для передачи характе­ра персонажа, эмоционального состояния человека, приро­ды), смешивать цвета для получения нужных оттенков;

•     выбирать средства художественной выразительности для создания художественного образа в соответствии с постав­ленными задачами;

•     создавать образы природы и человека в живописи и гра­фике;

•     выстраивать композицию в соответствии с основными её законами (пропорция; перспектива; контраст; линиягори­зонта: ближе — больше, дальше — меньше; загораживание; композиционный центр);

•            понимать форму как одно из средств выразительности;

•            отмечать разнообразие форм предметного мира и переда­вать их на плоскости и в пространстве;

•            видеть сходство и контраст форм, геометрические и при­родные формы, пользоваться выразительными возможно­стями силуэта;

•            использовать разные виды ритма (спокойный, замедлен­ный, порывистый, беспокойный и т. д.) для придания вы­разительности своей работе;

•            передавать с помощью линии, штриха, пятна особенности художественного образа, эмоционального состояния чело­века, животного, настроения в природе;

•            использовать декоративные, поделочные и скульптурные материалы в собственной творческой деятельности для создания фантастического художественного образа;

•            создавать свой сказочный сюжет с вымышленными геро­ями, конструировать фантастическую среду на основе су­ществующих предметных и природных форм;

•            изображать объёмные тела на плоскости;

•            использовать разнообразные материалы в скульптуре для создания выразительного образа;

•            применять различные способы работы в объёме — вытяги­вание из целого куска, налепливание на форму (наращива­ние формы по частям) для её уточнения, создание изделия из частей;

•            использовать художественно-выразительный язык скульп­туры (ракурс, ритм);

•            чувствовать выразительность объёмной формы, много­сложность образа скульптурного произведения, вырази­тельность объёмных композиций, в том числе многофи­гурных;

•            понимать истоки и роль декоративно-прикладного искус­ства в жизни человека;

•            приводить примеры основных народных художественных промыслов России, создавать творческие работы по моти­вам народных промыслов;

•            понимать роль ритма в орнаменте (ритм линий, пятен, цвета), использовать ритм и стилизацию форм для созда­ния орнамента, передавать движение с использованием

ритма элементов;

•      понимать выразительность формы в декоративно-при­кладном искусстве;

•      использовать законы стилизации и трансформации при­родных форм для создания декоративной формы;

•      понимать культурно-исторические особенности народно­го искусства;

•      понимать условность и многомерность знаково-символического языка декоративно-прикладного искусства;

•      приводить примеры ведущих художественных музеев стра­ны, объяснять их роль и назначение.

Выпускник получит возможность научиться:

•      пользоваться средствами выразительности языка живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, архитектуры, дизайна и художественного конструирования в собственной художественно-творческой деятельности;

•       выражать в собственном творчестве отношение к постав­ленной художественной задаче, эмоциональные состоя­ния и оценку, используя выразительные средства графики и живописи;

•      видеть, чувствовать и передавать красоту и разнообразие

родной природы;

•       понимать и передавать в художественной работе различ­ное и общее в представлениях о мироздании разных наро­дов мира;

•       активно работать в разных видах и жанрах изобразитель­ного искусства (дизайн, бумажная пластика, скульптура, пейзаж, натюрморт, портрет и др.), передавая своё эмо­циональное состояние, эстетические предпочтения и идеалы;

•       работать в историческом жанре и создавать многофигур­ные композиции на заданные темы и участвовать в кол­лективных работах, творческо-исследовательских про­ектах;

•       воспринимать произведения изобразительного искусства и определять общие выразительные возможности разных видов искусства (композицию, форму, ритм, динамику, пространство);

• переносить художественный образ одного искусства на язык другого, создавать свой художественный образ;

• работать с поделочным и скульптурным материалом, соз­давать фантастические и сказочные образы на основе зна­комства с образцами народной культуры, устным и песен­ным народным творчеством и знанием специфики совре­менного дизайна;

•       участвовать в обсуждениях произведений искусства и дис­куссиях, посвящённых искусству;

•       выделять выразительные средства, использованные ху­дожником при создании произведения искусства, объяс­нять сюжет, замысел и содержание произведения;

•       проводить коллективные и индивидуальные исследования по истории культуры и произведениям искусства (история создания, факты из жизни автора, особенности города, промысла и др.);

• использовать ИКТ в творческо-поисковой деятельности.

  Оценивать деятельность учащихся на уроках изобразитель­ного искусства необходимо индивидуально, с учётом возраста и прогресса каждого ученика, определяя освоение темы, техно­логию работы, овладение материалами и инструментами. При оценке необходимо найти успех, пусть незначительный, каждо­го школьника и отметить это перед другими учащимися. Осо­бенно это касается оценок творческих работ детей. Когда рабо­та коллективная, следует так организовать её, чтобы каждый мог наиболее полно проявить себя в тех видах деятельности, которые ему наиболее удаются.

   Перед выполнением работы надо предупредить детей, что именно в работе будет оцениваться. Так, важно подчеркнуть, что в отличие от других общеобразовательных предметов на уроках изобразительного искусства оценивается не аккурат­ность, а творческая активность ученика, его желание сделать что-то своё.

Стоит поощрять тех, кто старается создать свой оригиналь­ный художественный образ, так как демонстрация технологии учителем даётся для примера, а не для копирования (если это касается выполнения каких-либо технических приёмов). Также заслуживает поощрения стремление ученика самостоятельно  что-либо исследовать, экспериментировать; например, получить оригинальный цвет, создать необычную форму, найти родственные образы в музыке, стихах, пластике.

   Преподаватель должен акцентировать внимание учеников на добром, положительном, эмоциональном. Нужно отмечать стремление детей к коллективным видам творчества, вынося при этом суждение о работе в целом, а не о вкладе в неё каждо­го отдельного ученика.

ОПИСАНИЕ Материально-техническоГО обеспечениЯ образовательного процесса

по предмету «Изобразительное искусство»

 

№ п/п	Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения
1.Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)
1	Савенкова Л.Г., Изобразительное ис­кусство. Интегрированная программа: 1-4 классы / – М. :Вентана-Граф, 2013.
5	•    Савенкова Л.Г., ЕрмолинскаяЕЛ.Изобразительное ис­кусство : 4 класс : учебник для учащихся общеобразова­тельных учреждений. — М.: Вентана-Граф, 2013.
2. Печатные пособия
4	Савенкова Л.Г., ЕрмолинскаяЕЛ., Изобразительное ис­кусство 4 класс: рабочая тетрадь для учащихся общеобразовательных учреждений.  – М: Вентана-Граф, 2013.
5	Савенкова Л.Г., ЕрмолинскаяЕЛ., Изобразительное ис­кусство 1-4 классы: методическое пособие для учителя.  – М: Вентана-Граф, 2013.

 

Учебно-тематическое планирование

 

№ п/п	Тема	Количество часов
1.	Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму	17
2.	Развитие фантазии и воображения	11
3.	Художественно-образное восприятие изобразительного искусства – музейная педагогика	6
	Итого:	34ч

 

  По окончании начальной школы ученик должен:

знать/понимать:

-          основные жанры и виды произведений изобразительного искусства;

-          известные центры народных художественных ремесел России;

-          ведущие художественные музеи России;

уметь:

-          различать основные и составные, теплые и холодные цвета;

-          узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников, называть их авторов;

-          сравнивать различные виды и жанры изобразительного искусства (графики, живописи, декоративно-прикладного искусства);

-          использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага);

-          применять основные средства художественной выразительности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти и воображению), в декоративных и конструктивных работах, иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

-          самостоятельной творческой деятельности;

-          обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства;

-          оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении выставок, музеев изобразительного искусства, народного творчества и др.

 

Учебно-тематическое планирование

 

№	Дата		Тема урока	Планируемые результаты Предметные		Методические приёмы	Форма контроля	Вид деятельности	Планируемые результаты УУД
	план	факт
Тема 1. «Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму» (17 часов)
1	02.09		«Путевые зарисовки художника»: «Пейзаж для классного альбома», «Пейзажи нашей Родины»		Развитие пространственного ощущения мира. Продолжение знакомства с природным пространством разных народов. Красота окружающей среды, характер природы разных мест.	Художественное изображение пейзажа. Материал: акварель, тушь, перо	Практическая работа	Работа на плоскости	Совместно договариваться о правилах общения на уроках. Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса
2	09.09.		Архитектура разных мест. «Ханты-Мансийск»	Закрепление знаний об освоении разными народами своего природного пространства. Установление зависимости архитектуры, одежды, утвари от климатических условий. Анализ роли искусства в жизни общества и каждого человека. Знакомство с произведениями живописи: Д.Веласкес, П.Пикассо, В.И.Сурикова.		Графическое изображение пейзажа с архитектурными сооружениями. Материал:  акварель, тушь, перо	Практическая работа	Работа на плоскости	Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя жизненный опыт, и информацию, полученную на уроке. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников
3	16.09.		«Путевые зарисовки художника. Сюжетные композиции: «Базары», «Причалы», «Караваны», «На площади», «У колодца» и т.д.	Сюжетно-смысловая компоновка фигур с учётом организации плоскости рисунка как единого образа. Передача индивидуальной характеристики персонажей через их внешние сюжетно-смысловые атрибуты. Развитие стремления самостоятельно решать творческие задачи в работе над произведением.		Работа на большом формате (работа в малых группах по 2-3 человека).                Материал: гуашь, акварель, белила.	Практическая работа	Работа на плоскости	Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.
4.	23.09.		Ахроматическая и хроматическая гамма». «Цветущий луг», «Тигры на охоте», «Перед грозой», «Играющие зебры на белом снегу».	Формирование понятий об ахроматической и хроматической гамме. Пространственные отношения между предметами с учётом единой точки зрения и воздушной перспективы.		Работа на малом формате в ахроматической и хроматической гамме	Практическая работа	Работа на плоскости	Уметь пользоваться языком изобразительного искусства: оформить свою мысль в устной форме. Учиться планировать свою работу, корректировать в процессе работы.
5.	30.09.		Знакомство с пропорциями тела человека. Портрет.	Передача характерных особенностей модели графическими средствами. «Школьный кросс», «Катание с горки», «На уборке в школьном дворе».		Работа по представлению на темы, связанные с передачей на плоскости фигур в движении. Материал: цветные мелки, гуашь.	Практическая работа	Работа на плоскости	Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя
6.	07.10.		Изображение с натуры цветка.	Рисование с натуры одного предмета в разных гаммах – передача: а).окраски предметов хроматическими цветами; б).окраски предметов лишь тональными отношениями; в).цветка, в окраске которого имеется сближенная цветовая гамма.		Рисование с натуры цветка.                   Знакомство с произведениями живописи: натюрморты П.Сезанна, В.Ван-Гога, К.С.Петрова-Водкина, И.Э.Грабаря.              Материал:	Практическая работа	Работа на плоскости	Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства. Добывать новые знания, используя дополнительную информацию.
7.	14.10.		Передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предметов.	Рисование по памяти или представлению на темы по выбору: передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предметов с учётом его пропорций и конструкций, масштаба деталей, выразительности изображения; отображение настроения в картинке. «Праздничный город», «Весна в парке», «Туман в городе»		Рисование по памяти или представлению картинок родного села. Прослушивание музыкальных произведений, сходных по настроению. Материал: акварель, белила (на цветном фоне»)	Практическая работа	Работа на плоскости	Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя
8.	21.10.		«Портреты богатырей Русской земли», «Портрет моего товарища».	Работа с моделью. Рисование с натуры. Рисование человека пером, тушью по наблюдению. Передача характера героя через одежду.		Наброски зарисовки на передачу характера человека.  Знакомство с произведениями живописи: О.А.Кипренский «Портрет А.С.Пушкина», В.А.Серов «Автопортрет», И.Е.Репин «Автопортрет».                Материал: карандаш	Практическая работа	Работа на плоскости	Учиться планировать работу. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников. Давать эмоциональную оценку работы класса на уроке.
9.	28.10.		Круговое распределение фигур в пространстве.	Наблюдения, предварительные зарисовки и наброски с натуры, по памяти или наблюдению. Иллюстрации к стихотворениям А.Барто «Не одна», «Хоровод», «Дети лепят снеговика».		Иллюстрация к стихотворению А.Барто.                Материал: акварель, гуашь, цветные мелки.	Практическая работа	Работа на плоскости.	Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя. Уметь пользоваться языком изобразительного искусства. Самостоятельно выполнять творческие задания.
10.	11.11.		«Традиционное ремесло крестьян и их одежда»	Лепка из глины или пластилина фигуры человека в национальном костюме, занятого определённым видом деятельности.		Лепка из глины или пластилина фигуры человека с соблюдением пропорций тела.        Материал: глина, пластилин.	Практическая работа	Работа в объёме и пространстве.	Делать предварительный отбор источников информации. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя дополнительную информацию.
11.	18.11.		«Посиделки», «Весна-красна», «Масленица», «Святки»	Знакомство с песенным фольклором. Оформление и разыгрывание народных праздников, обрядов, соответствующих временам года.		Создание коллективной объёмно-пространственной композиции из выполненных игрушек по типу народных в лепке, бумажной пластике. Знакомство с произведениями музыки: А.П.Бородина «Князь Игорь» (тема русского Востока).     Материал: глина, пластилин, бумага, гуашь.	Практическая работа	Работа в объёме и пространстве.	Участвовать в диалоге; слушать и понимать других, высказывать свою точку зрения. Самостоятельно выполнять творческие задания.
12.	25.11.		«Национальный костюм: орнамент, крой, силуэт»	Знакомство с особенностями  традиционной народной одежды разных стран. Установление связи костюма с климатическими условиями региона.		Создание эскиза костюма, элементов украшения головного убора.                         Материал: гуашь.	Коллективная практическая работа (группа 3 человека)	Работа в объёме и пространстве	Оценка своего задания по следующим параметрам: легко выполнять, возникли сложности при выполнении
13.	02.12.		Панно «Бабочки, жуки».		Симметрия и асимметрия в природной форме. Передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предмета с учётом его пропорций и конструкции, масштаба деталей, выразительности изображений	Изображение бабочек и жуков с последующим изготовлением панно (коллективная работа). Материал: акварель, гуашь, перо.	Практическая коллективная  работа	Декоративно-прикладная деятельность	Оценка своего задания по следующим параметрам: легко выполнять, возникли сложности при выполнении
14.	09.12.		Пейзаж «Восход солнца».	Передача настроения в работе. Взаимодействие света и цвета.		Создание большой коллективной работы (панно). Знакомство с произведениями музыки: В.А.Моцарт «»Фантазии доминор и ля минор», И.С.Бах «Концерт ре минор». Материал: цветная бумага.	Практическая коллективная  работа	Декоративно-прикладная деятельность	Самостоятельно формулировать задание: определять его цель, планировать алгоритм его выполнения корректировать работу по ходу его выполнения, самостоятельно оценивать
15.	16.12.		«Фантастическая птица», «Сказочная рыба», «Волшебное растение»	Разработка узора по теме. Выполнение эскизов рельефных украшений.		Разработка фрагмента узора и его трафарета для печатания в два цвета или выполнение эскизов рельефных украшений (по выбору).                Материал: бумага, ножницы, ткань, гуашь, пенопласт.	Практическая работа	Декоративно-прикладная деятельность	Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебную литературу, жизненный опыт, информацию, полученную на уроке.
16.	23.12.		Творческое исследование. Зарисовки деталей украшений, передача формы и цвета предметов народного искусства.	Проведение исследовательской работы по выявлению существовавших ранее промыслов и ремёсел в ближайших населённых пунктах. Особенности традиционного декоративно-прикладного искусства у разных народов. Происхождение народного искусства, его изначальная прикладная функция. Зависимость народного искусства от особенностей местности, климата, культурных традиций, национальных особенностей.		Исследовательская работа (по группам). Знакомство с произведениями живописи: Б.М.Кустодиев «Купчиха за чаем», Ф.А.Малявин «Девка», произведениями мастеров декоративно-прикладного искусства.	Исследова- тельская работа (по группам).	Декоративно-прикладная деятельность	Уметь пользоваться языком изобразительного искусства: донести свою позицию до собеседника,  уметь слушать и понимать позицию собеседника.
17.	30.12.		Экспедиции в места народных промыслов. (заочная).	Пополнение школьного музея экспонатами народного искусства, собранных собственными силами.		Подготовка экспонатов для передачи в школьный музей	Практическая работа	Декоративно-прикладная деятельность	Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта
Тема 2. «Развитие фантазии и воображения» (11 часов)
18.	13.01.		«Нарисуем песню», «Как поговорка рассказала о своём народе», «Мудрое эхо»	Мир искусства разных эпох и народов. Особенности жизни разных этнических и социальных групп. Понятие устное народное творчество, литературная сказка.		Самостоятельное вычленение творческой задачи. Заочная экскурсия в мир искусства разных эпох, народов. Создание классной «Книги народной мудрости»: поговорки, притчи, пословицы, приметы и иллюстрации к ним.	Практическая работа	Работа на плоскости	Учиться работать по предложенному учителем плану. Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта
19.	20.01.		«Ледовое побоище», «Куликовская битва», «Гражданская война»	Отображение в изобразительном искусстве исторических событий Родины		Рисование по представлению на обозначенную историческую тему.  Материал: графический материал .	Практическая работа	Работа на плоскости	Учиться работать по предложенному учителем плану. Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта
20.	27.01.		«В крестьянской избе», «Юрта», «Иглу», «Боярские хоромы».	Отображение исторической тематики в изобразительном искусстве, литературе, поэзии, театре через отражение среды.		Выполнение графических работ по материалам обсуждения. Знакомство с произведениями музыки: М.П.Мусоргский «Борис Годунов», А.Ф.Львов «Марсельеза», М.И.Глинка «Патриотическая песня».                Материал: графический материал.	Практическая работа	Работа на плоскости
21.	03.02.		«Я в пещере древнего человека», «Я в центре пирамиды Хеопса»,  «В центре космонавтики», «Время мушкетёров», «Восточный базар», «Я принцесса»	Индивидуальное восприятие пространства. Создание сюжетной композиции на основе произведений искусства разных исторических эпох в технике аппликации, коллажа. Разработка эскизов костюмов к ним, предметов быта, эскизов вышивки, росписи тканей, посуды и т.д.		Создание коллективной композиции из индивидуальных эскизов.	Практическая работа	Работа на плоскости	Учиться работать по предложенному учителем плану. Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта. Уметь выполнять
22.	10.02.		Иллюстрации к сказкам разных народов (Севера, Юга, Азии, Африки, Индии, России и др.)	Выполнение цветовых и графических композиций. Создание своей книги.		Распределение сюжетов среди учащихся в классе.	Практическая работа	Работа на плоскости	Организовывать свое рабочее место. Самостоятельно формулировать задание: определять его цель, планировать алгоритм его выполнения, корректировать работу по ходу его выполнения, самостоятельно оценивать.
23.	17.02.		«Жизнь на Земле через 1000 лет», «Космическая музыка»	«Путешествие» на «машине времени» в другие меры, эпохи прошлого и будущего. Создание  по впечатлениям от этих «путешествий» объёмно-пространственных коллективных композиций.		Создание космических зданий, предметов быта, одежды.      Материал по выбору	Практическая работа	Работа в объеме и пространстве	Организовывать свое рабочее место. Самостоятельно формулировать задание: определять его цель, планировать алгоритм его выполнения, корректировать работу по ходу его выполнения, самостоятельно оценивать.
24.	24.02.		«Кованые изделия – застывшая музыка». Эскиз решетки, ворот, фонаря, перил мостов, окон здания, архитектурного ансамбля.	Создание декоративной композиции на передачу активного движения.		Выполнение работы в технике бумажной пластики, проволочной конструкции, из глины, пластилина (по выбору)	Практическая работа	Работа в объеме и пространстве	Делать предварительный отбор источников информации. Перерабатывать полученную информацию :делать выводы. Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства
25.	03.03.		Образ предметно-пространственной среды.	Создание школьниками необычной среды (в классе, своей комнате дома, детском саду и др.)		Создание коллективной работы	Практическая работа	Работа в объеме и пространстве	Уметь пользоваться языком изобразительного искусства. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников
26.	10.03.		Изготовление кукольных персонажей сказок в технике бумажной пластики.	Изучение формы народных игрушек, взаимодействие материала, пластики, характера украшения (Филимоново, Дымково, Городец, Полховский Майдан, местные народные промыслы). Отображение характера традиционной игрушки в современной пластике. Цветовое решение композиции.		Создание коллективной объёмно-пространственной композиции из выполненных работ.	Практическая работа	Работа в объеме и пространстве
27.	17.03.		Изготовление костюмов, предметов быта.	Подготовке одного большого «художественного события» на темы сказок.		«Вживание» в образ сказочных героев; проигрывание сценок из их жизни, придумывание своих сюжетов с известными героями.	Постановка кукольного мини-спектакля.	Декоративно-прикладная деятельность	Извлекать информацию, представленную в разных формах (текст, таблица, схема, иллюстрация) Преобразовывать полученную информацию: делать выводы. Самостоятельно выполнять творческую работу
28.	31.03.		«Масленица», «Весна-красна».	Оформление художественного события в различных техниках.		Коллективное панно – оформление класса к праздничной дате в технике аппликации или коллажа. Знакомство с произведениями живописи Б.М.Кустодиев «Ярмарка», «Масленица»	Практическая работа.	Декоративно-прикладная деятельность	Извлекать информацию, представленную в разных формах (текст, таблица, схема, иллюстрация) Преобразовывать полученную информацию: делать выводы. Самостоятельно выполнять творческую работу
Тема 3. «Художественно-образное восприятие изобразительного искусства – музейная педагогика»   (6 часов)
29.	07.04.		Композиция в изобразительном искусстве.	Развитие представлений о композиции в графике и живописи (ритм, контраст, нюанс, равновесие, динамика, статика, композиционный центр).  Проявление индивидуальной манеры художника в композиции. Интерьер. Связь предметов в пространстве интерьера. Интерьер и хозяин.		Просмотр видеоматериалов, экскурсия. Знакомство с произведениями живописи: К.А.Коровин «В мастерской художника», К.Е.Маковский «В мастерской художника», А.Матисс «Уголок мастерской».	Практическая работа.	Работа на плоскости	Учиться работать по предложенному учителем плану . Оценивать свою работу. Давать эмоциональную характеристику работе класса.
30.	14.04.		Экскурсия в музей народного декоративно-прикладного искусства (заочная)	Функциональность народного искусства. Символика в искусстве.		Знакомство с красотой и своеобразием произведений народного декоративно-прикладного искусства
31.	21.04.		Жанры изобразительного искусства. Анималистический жанр.	Знакомство с жанрами изобразительного искусства. Жанры: анималистический, исторический, бытовой, мифологический  в живописи, скульптуре, графике.		Выполнение работы в анималистическом жанре. Передача характерных движений и повадок животных. Материал: акварель, гуашь, пластилин, глина.	Практическая работа.	Работа на плоскости или работа в объеме и пространстве	Извлекать информацию, представленную в разных формах (текст, таблица, схема, иллюстрация) Преобразовывать полученную информацию: делать выводы. Самостоятельно выполнять творческую работу
32.	28.04.		Жанры изобразительного искусства. Мифологический жанр.	Отображение в изобразительном искусстве мифов, легенд народов мира. Религиозное искусство и его нравственный смысл.		Выполнение работы в мифическом жанре. Материал: акварель, гуашь, пластилин, глина.	Практическая работа.	Работа на плоскости	Учиться работать по предложенному учителем плану . Оценивать свою работу. Давать эмоциональную характеристику работе класса.
33.	05.05.		Экскурсия в природу на открытое пространство.	Воздушная и наблюдательная перспектива в изобразительном искусстве.		Наблюдения за изображением предметов в пейзаже у различных художников. Знакомство с произведениями живописи: К.Ф.Юон «Конец зимы. Полдень», И.С.Остроухов «Золотая осень», пейзажи А.П.Остроумовой-Лебедевой, А.Матисс «Вид из окна. Танжер».	Практическая работа.	Работа на плоскости.	Учиться работать по предложенному учителем плану . Оценивать свою работу. Давать эмоциональную характеристику работе класса.
34.	12.05		Знакомство с крупными музеями России. Экскурсия в Государственную Третьяковскую галерею (заочная)	Музеи. История создания музеев. Экспонаты музеев.		Проведение самостоятельных мини-исследований детей по изучению коллекции музея и художника, представленных в Третьяковской галерее.	Мини-исследовательская работа		Учиться согласованно работать в группе. Уметь выполнять различные роли в группе.