Пояснительная
записка
к курсу
«Изобразительное искусство» (2 класс)
на 2014/2015 учебный год
Рабочая программа составлена для 2 классов на
основании следующих нормативных документов:
·
Федерального государственного
образовательного стандарта начального общего образования (утвержден приказом
Минобразования и науки РФ от 06.10.2009
№ 373 с учетом изменений, внесенных приказом Минобразования и науки РФ от 26.11.2010
№ 1241);
·
Примерной основной образовательной
программы начального общего образования
·
Положения «О рабочей программе учебных
предметов (курсов)» МБОУ «СОШ №59», принятого на заседании педагогического
31.03.2010, протокол №1; утвержденного приказом директора № 586 от 02.04.2010;
·
Образовательной программы начального
общего образования МБОУ «СОШ №59», утвержденной приказом директора № 179 от
02.09.2013 ;
·
Учебного плана для 1-4 классов МБОУ «СОШ
№59» на 2014-2015 учебный год, утвержденного приказом директора № 178 от
02.09.2013;
·
Федерального перечня учебников,
рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в
образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего
образования и имеющих государственную аккредитацию, на 2013/2014 учебный год
(утвержден приказом Минобразования и науки РФ от 19.12.2012 № 1067), с._____
·
Авторской
программы по предмету: Изобразительное искусство: интегрированная программа:
1-4 классы /Л.Г. Савенкова, Е.А. Ермолинская.-3-е изд., перераб.- М.: Вентана-
Граф, 2013. - 112 с.
Обоснование выбора УМК для реализации учебной
программы:
Рабочая программа
курса «Изобразительное искусство» разработана на основе концепции и
общеобразовательной программы «Начальная школа ХХI века» и
интегрированной программы Л. Г. Савенковой «Изобразительное искусство» 1 – 4
классы, в соответствии с Федеральным государственным образовательным
стандартом начального общего образования (2010
г.), учебным планом школы.
Данная программа учитывает опыт
и современные направления педагогики в области художественного образования
школьников, научно-методические концепции, технологии обучения, а также
изменения культурного пространства России, появление новых имён и тенденций в
искусстве.
Современный уровень
социокультурного развития общества требует обновления культуры общения
педагога с учащимися (ученик становится субъектом образовательного процесса),
разработки таких учебных программ по предмету «Изобразительное искусство»,
которые обеспечивали бы полихудожественное развитие школьников.
Цель уроков изобразительного искусства
в начальной школе — разностороннее художественно-творческое развитие учащихся:
• формирование у детей целостного,
гармоничного восприятия мира;
• активизацию самостоятельной творческой
деятельности;
• развитие интереса к природе и
потребности общения с искусством (восприятие и практическая деятельность);
• формирование духовных начал личности,
воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений
профессионального и народного искусства;
• воспитание нравственных и эстетических
чувств, любви к родной природе, своему народу, к многонациональной культуре
своей страны.
Задачи изучения предмета «Изобразительное
искусство»:
• воспитывать устойчивый интерес к
изобразительному творчеству, уважение к культуре и искусству разных народов;
обогащать нравственные качества детей; формировать способность проявлять себя в
искусстве, эстетические предпочтения;
• развивать творческий потенциал
ребёнка путём активизации у него воображения и фантазии; формировать способность
воспринимать окружающий мир и произведения разных видов искусства на
эмоционально-чувственном уровне; развивать желание привносить в окружающую
действительность красоту; формировать навыки сотрудничества и сотворчества в
художественной деятельности;
• формировать навыки работы в
разных видах пластических искусств: живописи, графике, декоративно-прикладном
искусстве, архитектуре и дизайне;
• формировать умение пользоваться
выразительными средствами изобразительного искусства, языком графической
грамоты, навыки работы разными художественными материалами, учитывая возрастные
интересы и предпочтения детей, их желание выразить в творчестве свои представления
об окружающем мире;
• развивать опыт художественного
восприятия произведений искусства.
Проблема всестороннего художественного
развития учащихся реализуется в программе путём развития дифференцированного
зрения, освоения художественно-образного языка изобразительного искусства.
Особое внимание в программе уделяется самостоятельной художественно-творческой
деятельности школьников, восприятию ими произведений разных видов искусства.
В основе преподавания предмета
«Изобразительное искусство» лежит единство обучения и воспитания,
взаимодействие с образовательными дисциплинами.
В программе представлены три
направления художественного развития учащихся.
1.
Развитие дифференцированного зрения: перенос наблюдаемого в
художественную форму (изобразительное искусство и окружающий мир). Освоение
законов создания произведения искусства (композиция, форма, пространство) и
средств художественной выразительности изобразительного искусства (цвет, свет,
колорит, ритм, линия, пятно, объём, симметрия, асимметрия, динамика, статика,
силуэт и др.).
2. Развитие фантазии и
воображения. Воспитание
творческой инициативы учащихся, развитие у них способности самостоятельно
решать поставленную задачу, выражать себя в каком-либо виде художественной
деятельности. Развитие желания творить, формирование индивидуального чувства
цвета, формы, умения организовать пространство и выстроить композицию.
3. Художественно-образное
восприятие произведений изобразительного искусства (музейная педагогика). Систематическое развитие у детей
сознательного подхода к восприятию эстетического в действительности и
искусстве, а также к собственной творческой деятельности.
Направления работы в каждом классе
реализуются в следующих видах художественной деятельности.
Работа на плоскости направлена на овладение детьми разными
материалами: гуашевыми и акварельными красками, цветными мелками, пастелью,
карандашами, тушью.
Декоративно-прикладные
виды деятельности связаны
с созданием орнаментов, элементов украшения, декоративных композиций на основе
стилизации и обобщения природных форм (цветов, деревьев, зверей, рыб, птиц,
насекомых и т. д.) с помощью разнообразных художественных материалов
(красок, фломастеров, карандашей) и в различных техниках (аппликации,
коллаже).
Работа в объёме (скульптура) предполагает лепку
из глины или пластилина; художественное конструирование и дизайн — создание
несложных геометрических форм из бумаги, использование в работе готовых
объёмных форм (коробок разной величины, пузырьков, пластмассовых контейнеров,
упаковок), природного материала (веток, листьев, почек, камней, ракушек и др.).
Художественно-творческое восприятие произведений искусства (музейная педагогика)
предусматривает беседы, обсуждения, экскурсии, проектные и исследовательские
работы.
Развивающие и
художественные задачи решаются в каждом классе путём рассмотрения ряда учебных проблем:
развитие пространственного мышления и представлений о пространстве в
искусстве и жизни, развитие представлений о форме в искусстве и окружающей
действительности, развитие представлений о цвете в искусстве и окружающем
предметном мире, композиционные задачи в искусстве.
2 класс. Дети знакомятся с разными
природными пространствами Земли, узнают, как люди приспосабливаются к природным
условиям, в которых они живут. Главные задачи этого года – развитие и
обогащение чувственной сферы детей, их фантазии и воображения. На примере
волшебных превращений, происходящих в сказках (изменение цвета, света, формы,
пространства, звука, настроения), деятельность учащихся направлена на создание
художественных образов. Ведущая практическая задача – расширение представления
школьников о цвето-колористической палитре и овладение навыками работы новыми
художественными материалами.
Развитие
пространственного мышления и представлений о пространстве в искусстве. Освоение человеком пространства
земли. Пространство в природе в разное время года. Я в пространстве. Предмет в
среде. Элемент в архитектуре. Архитектура в природном пространстве.
Развитие представлений о форме в
искусстве и окружающей действительности. Творение формы в природе. Формообразование
в архитектуре. Изменение архитектурных форм в разные периоды истории.
Развитие представлений
о цвете в окружающем предметном мире и мире искусства. Цвет в искусстве и окружающей
действительности. Выражение в цвете замысла, настроения, звука, слова.
Освоение композиционных
задач в искусстве на основе композиции отдельного предмета: предмет в
среде; человек в пространстве архитектуры.
Задания с использованием ИКТ
дают возможность знакомить школьников на втором году обучения с творчеством
художников, работающих с разными материалами, в разных сферах искусства, в том
числе с достижениями архитекторов, дизайнеров; способствуют формированию умения
находить визуальный ряд по изучаемой теме; позволяют расширить диапазон
привлекаемых исторических и культурологических данных; развивают интерес к
графической грамоте, применению в изобразительном искусстве современных
технических средств.
Место предмета в
учебном плане
На изучение курса
«Изобразительное искусство» во 2 классе отводится 1 час еженедельно. В год - 34
часа.
Количество уроков по разделам за
год
Раздел
|
Кол-во учебных часов
|
Контрольные работы
(стандартизированные), лабораторные работы, практические работы
|
Развитие дифференцированного зрения:
перенос наблюдаемого в художественную форму (изобразительное искусство и
окружающий мир)
|
17
|
Не предусмотрены авторской
программой
|
Развитие фантазии и воображения
|
11
|
Художественно-образное восприятие произведений
изобразительного искусства (музейная педагогика
|
6
|
Итого:
|
34
|
|
Данная рабочая
программа полностью соответствует авторской программе.
Формы
организации образовательного процесса
Эффективнее
учебная деятельность учащихся на занятиях, построенных на сочетании
фронтальных, групповых и индивидуальных форм обучения. Художественная
деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения:
изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);
декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и
произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного
творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного
наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание
музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных)
На уроках вводится игровая
драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей,
трудом. С целью формирования опыта творческого общения в программу вводятся
коллективные задания. Очень важно, чтобы коллективное художественное
творчество учащихся нашло применение в оформлении школьных интерьеров.
Выполненные на уроках художественные работы учащиеся могут использовать как
подарки для родных и друзей.
Оценивать деятельность учащихся на уроках
изобразительного искусства необходимо индивидуально, с учётом возраста и
прогресса каждого ученика, определяя освоение темы, технологию работы,
овладение материалами и инструментами. При оценке необходимо найти успех, пусть
незначительный, каждого школьника и отметить это перед другими учащимися. Особенно
это касается оценок творческих работ детей. Когда работа коллективная, следует
так организовать её, чтобы каждый мог наиболее полно проявить себя в тех видах
деятельности, которые ему наиболее удаются.
Перед выполнением
работы надо предупредить детей, что именно в работе будет оцениваться. Так,
важно подчеркнуть, что в отличие от других общеобразовательных предметов на
уроках изобразительного искусства оценивается не аккуратность, а творческая
активность ученика, его желание сделать что-то своё.
Применяются
следующие формы контроля:
- выставки, конкурсы, викторины;
- творческие задания;
- открытые занятия;
- творческие проекты;
- устные опросы.
После
каждого года обучения дети участвуют в разноуровневых конкурсах и выставках.
Эти мероприятия являются контрольными и служат показателем освоения детьми
программы, а также сплачивают детский коллектив.
Содержание программы
2 класс (34 часа)
1.
Развитие
дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму
(изобразительное искусство и окружающий мир) (17 ч)
Работа различными художественными материалами: гуашью, акварелью,
карандашом, пастелью, тушью, пером, цветными мелками, в технике аппликации.
Создание этюдов, быстрые цветовые зарисовки на основе
впечатлений. Передача изменения цвета, пространства и формы в природе в
зависимости от освещения: солнечно, пасмурно. Выражение в картине своих чувств,
вызванных состоянием природы. Представление о художественных средствах
изображения. Использование в своих работах теплой и холодной гаммы цвета.
Работа по представлению и воображению. Изображение предметов с натуры и
передача в рисунке формы, фактуры, рефлекса. Представление о композиционном
центре, предметной плоскости, первом и втором планах. Освоение и изображение в
рисунке замкнутого пространства. Передача наглядной перспективы. Изображение
(размещение) предметов в открытом пространстве. Представление о том, почему у
каждого народа своё природное пространство и своя архитектура: изба, хата,
юрта, яранга и др. Поиск в Интернете необходимой информации по искусству.
Изображение по представлению и наблюдению человека в движении кистью от пятна
без предварительного прорисовывания. Работа в разных художественных техниках –
графике, живописи, аппликации. Передача в рисунке планов, композиционного
центра, динамики, контраста и нюанса цвета и формы. Освоение компьютерной
графики (линия, пятно, композиция). Использование готовых геометрических форм
(коробок, упаковок) для создания интерьера комнаты. Представление об
архитектурном проекте, создание своего архитектурного проекта. Сотворчество в
коллективной деятельности. Использование цветной бумаги, готовых геометрических
форм. Использование выразительных средств декоративно-прикладного искусства.
Проведение коллективных исследований. Применение в работе равновесия в
композиции, контраста крупных и мелких форм в объёме. Цветная бумага,
аппликация. Использование в работе симметрии, стилизации форм и цвета.
Конструирование и создание симметричных изделий путём складывания бумаги,
способами примакивания и вырезания из бумаги. Выполнение композиций без
конкретного изображения из бумаги. Выполнение композиций без конкретного
изображения в технике компьютерной графики с использованием трёх-четырёх цветов
(передача симметрии, линии, пятна).
2.
Развитие фантазии и
воображения (11 ч)
Работа с литературными произведениями при создании композиций по
мотивам былин. Сочинение сюжетных композиций и иллюстрирование былин. Поиск
необходимых литературных текстов через поисковую систему Интернет, в
периодических изданиях, книгах. Использование в работе знаний о замкнутом
пространстве. Передача в работе волшебства сказки. Создание
объёмно-пространственной композиции в технике бумажной пластики или лепки.
Выполнение рабочих эскизов в графическом редакторе. Работа индивидуально и в
малых группах. Конструирование несложных форм предметов в технике бумажной
пластики. Использование созданных игрушек в театральном и кукольном
представлении. Трансформация литературно-сказочных и образно-цветовых словесных
описаний и музыкальных образов в зрительно-цветовые образы. Создание
плоскостных или глубинно-пространственных композиций – карт
достопримечательностей родного села, города, местности возле школы. Передача
своих впечатлений от услышанного, увиденного, прочитанного – в музыке,
художественном слове и народной речи (в графике, цвете или форме).
3.
Художественно-образное
восприятие изобразительного искусства (музейная педагогика) (6 ч)
Участие в обсуждении тем «Искусство вокруг нас»,
«Красота форм в архитектуре». Поиск в Интернете знаменитых архитектурных
объектов разных стран мира. Объяснение понятия «средства художественной
выразительности». Сравнение творческих манер, «языков» разных художников.
Разнообразие оттенков цвета природных объектов (растений, зверей, птиц,
насекомых). Представление о работе художника-иллюстратора. Участие в
обсуждениях на темы и внесение своих предложений. Передача в словесных образах
выразительности форм и цвета глиняной и деревянной игрушки. Представление об
особенностях работы художника в театре балета, в музыкальном, кукольном,
драматическом театрах. Общее и индивидуальное в работе разных художников.
Результаты изучения учебного предмета
Личностные результаты:
• целостное, гармоничное восприятие мира;
• интерес к окружающей природе, к
наблюдениям за природными явлениями;
•
умение
формулировать, осознавать, передавать своё настроение, впечатление от
увиденного в природе, в окружающей действительности;
• способность выражать свои чувства,
вызванные состоянием природы;
• способность различать звуки окружающего
мира (пение птиц, шум ветра и деревьев, стук дождя, жужжание насекомых,
уличный гул, различные звуки машин, голоса людей в доме, в школе, в лесу);
• представление о том, что у каждого
живого существа своё жизненное пространство;
• самостоятельная мотивация своей
деятельности, определение цели работы (задания) и выделение её этапов;
• умение доводить работу до конца;
• способность предвидеть результат своей
деятельности;
• адекватная оценка результатов своей
деятельности;
• способность работать в коллективе;
• умение работать индивидуально и в малых
группах;
• готовность слушать собеседника, вести
диалог, аргументированно отстаивать собственное мнение.
Метапредметные результаты:
• постановка учебной задачи и контроль её
выполнения (умение доводить дело до конца);
• принятие и удержание цели задания в
процессе его выполнения;
• самостоятельная мотивация учебно-познавательного
процесса;
• самостоятельная мотивация своей
деятельности, определение цели работы (задания) и выделение её этапов;
• умение проектировать (планировать)
самостоятельную деятельность в соответствии с предлагаемой учебной задачей;
• умение критически оценивать результат
своей работы и работы одноклассников на основе приобретённых знаний;
• умение применять приобретённые знания
по одному предмету при изучении других общеобразовательных дисциплин;
• умение выполнять по образцу и самостоятельно
действия при решении отдельных учебно-творческих задач;
• умение проводить самостоятельные
исследования;
• умение проектировать (планировать) самостоятельную
деятельность в соответствии с предлагаемой учебной задачей;
• умение критически оценивать результат своей работы и
работы одноклассников на основе приобретённых знаний;
• умение находить нужную информацию в
Интернете;
• участие в тематических обсуждениях и
выражение своих предложений;
• умение формулировать ответ на вопрос в
соответствии с заданным смысловым (логическим) содержанием;
• обогащение словарного запаса, развитие
умения описывать словами характер звуков, которые «живут» в различных уголках
природы, понимать связь между звуками в музыкальном произведении, словами в
поэзии и прозе;
• умение пересказывать небольшие тексты
(сказки, рассказы), вычленять сюжет, сочинять собственный сюжет, создавать
мини-рассказы по своему сюжету;
• понимание и передача своих впечатлений
от услышанного, увиденного, прочитанного (в музыке, литературе, народной
речи, разных видах и жанрах искусства);
• умение сопоставить события, о которых
идёт речь в произведении, с собственным жизненным опытом, выделение общего и
различного между ними;
• умение объяснить, чем похожи и чем
различаются традиции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в
обустройстве дома в целом.
Предметные результаты:
• сформированность представлений об
искусстве, о связи искусства с действительностью и умение объяснить это на
доступном возрасту уровне;
• умение анализировать и сравнивать
произведения искусства по настроению, которое они вызывают, элементарно
оценивать их с точки зрения эмоционального содержания;
• умение сравнивать описания,
произведения искусства на одну тему;
• способность обосновывать своё суждение,
подбирать слова для характеристики своего эмоционального состояния и героя
произведения искусства;
• умение высказывать предположения о сюжете по иллюстрации
(самостоятельное развитие сюжета), рассказывать
о своём любимом произведении искусства,
герое, картине, спектакле, книге;
• умение фиксировать своё эмоциональное
состояние, возникшее во время восприятия произведения искусства;
• сформированность представлений о
природном пространстве и архитектуре разных народов;
• сформированность представлений о связи
архитектуры с природой, знаний архитектурных памятников своего региона, их
истории;
• активное участие в обсуждении роли
искусства в жизни общества и человека;
• понимание влияния природного окружения
на художественное творчество и понимание природы как основы всей жизни
человечества;
• понимание зависимости народного
искусства от природных и климатических особенностей местности, его связи с
культурными традициями, мировоззрением народа;
• умение объяснить, чем похожи и чем различаются
традиции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в
обустройстве дома в целом;
• умение создавать образный портрет героя
в разных видах и жанрах искусства — словесном, изобразительном, пластическом,
музыкальном;
• умение развивать предложенную сюжетную
линию (сочинение общей сказки, пьесы и т. п.);
• сформированность навыков использования
средств компьютерной графики в разных видах творческой деятельности;
• умение выражать в беседе своё отношение
к произведениям разных видов искусства (изобразительного, музыкального;
хореографии, литературы), понимать специфику выразительного языка каждого из
них;
• умение выбирать выразительные средства
для реализации творческого замысла;
• умение сравнивать произведения на одну
тему, относящиеся к разным видам и жанрам искусства;
• умение распознавать выразительные
средства, использованные автором для создания художественного образа, выражения
идеи произведения;
• умение использовать элементы
импровизации для решения творческих задач.
Требования
к уровню подготовки
обучающихся
по данной программе
В результате изучения
изобразительного искусства у обучающихся будут сформированы:
• духовные начала личности и целостная
картина мира;
• основы художественной культуры;
• понимание роли искусства в жизни
человека;
• представления, о выразительных
возможностях языка изобразительного искусства;
• потребность в творческом проявлении;
• наглядно-образное мышление, способность
к порождению замысла, фантазия, воображение;
• умение ставить перед собой
художественную задачу и находить пути её реализации в художественном
материале;
• способность формулировать эстетическую,
художественную оценку, выражать своё отношение к происходящему;
• понимание красоты родной природы,
любовь к культуре своего народа, региона, знание основ его мировоззрения,
патриотизм.
В
результате изучения изобразительного искусства ученик должен
знать/понимать:
• основные жанры и виды произведений изобразительного
искусства;
• известные центры народных художественных ремесел
России;
• ведущие художественные музеи России;
уметь:
• различать основные и составные, теплые и холодные
цвета;
• узнавать отдельные произведения выдающихся
отечественных и зарубежных художников, называть их авторов;
• сравнивать различные виды изобразительного искусства
(графики, живописи, декоративно – прикладного искусства);
• использовать художественные материалы (гуашь,
цветные карандаши, акварель, бумага);
• применять основные средства художественной
выразительности в рисунке, живописи и скульптуре (с натуры, по памяти и
воображению); в декоративных и конструктивных работах: иллюстрациях к
произведениям литературы и музыки;
использовать приобретенные знания и умения в
практической деятельности и повседневной жизни для:
• самостоятельной творческой деятельности;
• обогащения опыта восприятия произведений
изобразительного искусства;
• оценки произведений искусства (выражения
собственного мнения) при посещении выставок, музеев изобразительного искусства,
народного творчества и др.
Перечень учебно-методического обеспечения
(Материально-техническое обеспечение
образовательного процесса)
Технические
средства обучения и оборудование:
Для организации и проведения уроков
изобразительного искусства необходим кабинет, в котором должны быть:
·
раковина и кран с холодной водой;
·
специально оборудованное место для учителя: большая доска
(желательно белая), экран, мультимедийная установка, компьютер;
·
комплект наглядных пособий для демонстрации на уроке;
·
диски с репродукциями картин художников из крупнейших музеев мира,
видеофильмами, музыкальными произведениями, предусмотренными школьной программой.
Печатные
средства обучения:
Список
литературы
Для учителя:
- Ермолинская Е.А. Изобразительное искусство: 2
класс: органайзер для учителя: методические разработки уроков / Е.
А.Ермолинская. – М. : Вентана-Граф, 2013. – 336 с.
2. Савенкова
Л.Г. Изобразительное
искусство: интегрированная программа: 1-4 классы / Л.Г. Савенкова, Е.А.
Ермолинская.-3-е изд., перераб.- М.: Вентана- Граф, 2012. - 112 с.
- Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А. Изобразительное искусство:
1-4 классы: методическое пособие для учителя М.: Вентана-Граф, 2013.
Для
учащихся:
- Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А. Изобразительное искусство: 2 класс:
учебник для учащихся общеобразовательных учреждений / Л.Г. Савенкова,
Е.А. Ермолинская.-2-е изд., дораб. — М.: Вентана-Граф, 2012. – 176 с.: ил.
– (Начальная школа XXI века).
- Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А. Изобразительное искусство: 2
класс: рабочая тетрадь для учащихся общеобразовательных учреждений. — М.: Вентана-Граф,
2014
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.