ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

 

Рабочая учебная программа по предмету «Музыка» для 1 - 4 классов разработана и составлена в соответствии с Законом Российской Федерации «Об образовании» 2010 год, федеральным государственным образовательным стандартом начального общего образования 2010 год, концепцией духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России. С примерной программой начального общего образования по музыке («Примерные программы по учебным предметам», Просвещение 2010, серия «Стандарты второго поколения» часть 2, начальная школа), учетом авторской программы «Музыка», Баклановой Т.И., М., АСТ Астрель, 2005 год. С СанПиН 2.4.2.2821-10 "Санитарно-эпидемиологическими требованиями к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях».

В рабочей программе использованы следующие сокращения:

ФГОС ООО – федеральный государственный образовательный стандарт;

ОУ – образовательное учреждение;

ООП – основная образовательная программа;

УМК – учебно – методический комплект;

РУП – рабочая учебная программа;

УУД – универсальные учебные действия;

ШМО – школьное методическое объединение;

МС – методический совет.

Общая характеристика учебного предмета

Программа разработана с учетом специфики данного предмета, задачи формирования у младших школьников умения учиться.

В программе уделено особое внимание знакомству детей с музыкальным фольклором народов России и классической музыки, а также выявлению народно – песенных истоков русской профессиональной музыки.  Особое внимание уделено повышению роли художественного, в том числе – музыкального образования, в формировании духовно – нравственной культуры личности, в воспитании учащихся на основе лучших культурно – исторических и национально – культурных традиций России, а также широкому использованию средств искусства, в патриотическом воспитании обучающихся, в формировании у них культуры межнациональных отношений. Сделан акцент на арт - терапевтических и коррекционных функциях художественного образования, а также дифференцированном подходе к различным группам обучающихся, в том числе – к одаренным детям.

Программой предусмотрено обучение музыке с первого по четвёртый классы в общей учебно - игровой форме — воображаемого путешествия по Музыкальному миру последующим образовательным маршрутам (сквозным темам года):

1. «Где музыка берёт начало?»: путешествие по миру звуков, ритмов, мелодий и музыкальных образов (1 класс).

2. «Волшебные силы музыки»: знакомство с особенностями музыки как вида искусства, с её создателями и исполнителями (2 класс).

3. «Где живёт музыка?»: путешествие по концерным залам, музыкальным театрам и музеям (3 класс).

4. «Музыкальная жизнь разных стран и народов»: музыкальное путешествие по России и странам Европы (4 класс).

Таким образом, в программе «Музыка» для 1–4 классов в полной мере представлены все содержательные линии, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом для начальной школы:

• «Музыка в жизни человека»;

• «Основные закономерности музыкального искусства»;

• «Музыкальная картина мира».

При раскрытии первой содержательной линии основное внимание уделено обобщённому представлению исторического прошлого в музыкальных образах, взаимосвязям народной и профессиональной музыки, сочинениям отечественных композиторов о Родине.

При раскрытии второй содержательной линии акцентируется внимание прежде всего на интонационно – образной природе музыкального искусства, выразительности и изобразительности в музыке, основных средствах музыкальной выразительности, музыкальной речи как способе общения между людьми, её эмоциональном воздействии на слушателей, а также на формах построения музыки как обобщённом выражении художественно - образного содержания произведений.

Третья содержательная линия реализуется через формирование у учащихся общих представлений о музыкальной жизни страны: конкурсах и фестивалях музыкантов, музыке для детей, радио  и телепередачах, видео фильмах, звукозаписях (CD, DVD), различных видах музыки, певческих голосах, народном и профессиональном творчестве разных стран мира, многообразии этнокультурных и региональных музыкально - поэтических традиций.

Путешествуя по Музыкальному миру, учащиеся  осуществляют все виды деятельности (пение, слушание и интерпретация музыки, инструментальное музицирование, музыкально - пластические движения, драматизации).

Кроме  того, в каждый из четырёх образовательных маршрутов включён дополнительный (вариативный) маршрут:

§  «В школе Скрипичного ключа». Он даёт возможность познакомить детей с основами нотной грамоты, игры на музыкальных инструментах (например, «Урок игры на гитаре» в 4 классе), изучения народной музыки (например, «Урок фольклора» в 4 классе) и др.

Также в качестве вариативного компонента в программу включены арт-терапевтические задания и упражнения, разработанные и адаптированные специалистами для использования в общеобразовательной школе.

Уроки музыки, можно интегрировать с уроками изобразительного искусства на основе:

• сквозного тематического планирования;

• выявления общего и особенного в языке разных видов искусства;

• общности художественно - образного содержания  произведений различных видов искусства;

• общности духовно - нравственных смыслов произведений искусства.

Основными компонентами музыкальной культуры личности являются:

·         Музыкально – информационная культура;

·         Культура музыкального восприятия;

·         Музыкально – исполнительская культура;

·         Музыкально – релаксационная культура.

Содержание и уровень развития каждого из этих компонентов неразрывно связаны с характеристиками музыкальной направленности личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).

Важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности обучающегося является выявление и развитие способностей.

Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей обучающихся.

Музыкальные способности:

- музыкальный слух;

- музыкальная память;

- чувство ритма;

- певческие данные.

Творческие способности могут эффективно развиваться в процессе музыкального образования. В программе предлагаются творческие задания и вопросы, позволяющие формировать воображение, творческое мышление, потребность в самовыражении и самореализации, а также самостоятельной поисковой  и авторской музыкальной деятельности.

Ядро культуры личности составляют духовно – нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности личности. Эти способности определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности.

Таким образом, музыкальное образование  должно способствовать повышению культуры личности обучающихся на основе выявления и развития ее музыкальных, творческих и духовных способностей.

 

Описание места учебного предмета в учебном плане.

Согласно базисному учебному плану образовательного учреждения всего на изучение музыки в начальной школе выделяется 135 часов.

Выписка из учебного плана начального общего образования

Предметная область	Учебный предмет	Класс	Количество часов в год				Всего
			1	2	3	4
Искусство	Музыка	1	9	7	9	8	33
		2	9	7	10	8	34
		3	9	7	10	8	34
		4	9	7	10	9	34
			Количество часов в неделю
			1	1	1	1

 

Урок музыки поддерживается и внеурочной музыкальной деятельностью учащихся – объединение «Хор». Срок реализации программы – 4 года (1 часа в неделю, 35часов в течение года, всего за 4 года 139 часов).

Работа объединения создаст благоприятную среду для творческого самовыражения ребенка, расширит границы его познавательной активности, общения со сверстниками.

Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета

Содержание и уровень развития каждого из компонентов музыкальной культуры личности неразрывно связаны с музыкальной направленностью личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).

Также важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности учащегося в процессе музыкального образования является выявление и развитие её способностей. Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей учащихся.

К музыкальным способностям относят, как известно, музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма, певческие данные и др.

Более широким, чем музыкальные способности, качеством личности являются творческие способности, необходимые для любой созидательной, креативной деятельности человека, дляпринятие им новых, нестандартных решений в различных сферах жизни и получения новых, общественно - значимых результатов. Музыкальное образование обладает большим педагогическим потенциалом для формирования и развития творческих способностей личности.

Ядро культуры личности составляют духовно - нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовныеспособностиИменно эти способности прежде всего определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности (труду, учёбе, художественному творчеству и т. д.). Духовные способности дают импульс творчеству, наполняют процесс и результаты творческой деятельности высшими духовно - нравственными смыслами, одухотворяют восприятие и исполнение музыкальных произведений.

Цели и задачи предмета

Изучение музыки в начальной школе направлено на достижение следующих целей:

- формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное восприятие музыки;

- воспитание эмоционально – ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие достижения отечестеввного и мирового музыкального искусства, уважения к истории, духовным традициям России, музыкальной культуре разных народов;

- развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти, слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;

- обогащение знаний о музыкальном искусстве; овладение практическими умениями и навыками в учебно – творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально – пластическое движение и импровизация).

Цели общего музыкального образования достигаются через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это позволяет реализовать содержание обучения в процессе освоения способов действий, форм общения с музыкой.

Формы организации учебных занятий строятся на основе системно-деятельностного подхода и осуществляются в соответствии со следующими педагогическими технологиями:

·         проектные технологии;

·         информационно – коммуникационные технологии;

·         технологии развития критического мышления;

·         личностно – ориентированные технологии;

·         здоровьесберегающие технологии;

·         технологии проблемного обучения;

·         игровые технологии.

К основным методическим принципам программы относятся принцип увлеченности (в основе лежит эмоциональное восприятие музыки, развитие личностного отношения ребенка к явлениям музыкального искусства, его творческое самовыражение, активное включение в процесс художественно-образного музицирования).

·         Принцип триединства деятельности композитора-исполнителя-слушателя ориентирует на развитие музыкального мышления школьников во всех формах общения с музыкой.

·         Принцип «тождества и контраста», сходства и различия реализуется в процессе выявления интонационных, жанровых, стилистических связей музыкальных произведений и освоения музыкального языка.

·         Принцип интонационности как ведущий принцип, регулирует процесс развития музыкальной культуры.

·         Принцип диалога культур предполагает знакомство учащихся с народной и профессиональной музыкой других национальностей на основе ее сопоставления и выявления общности жизненного содержания, нравственно-эстетической проблематики, различия стилей, музыкального языка, творческого почерка представителей разных эпох  культур.

·         Все принципы ориентированы на социализацию учащихся в формировании их эмоционально-ценностного отношения к музыкальному искусству.

Основные виды учебной деятельности школьников:

·         слушание музыки;

·         хоровое, ансамблевое и сольное пение;

·         пластическое интонирование;

·         музыкально-пластическое движение;

·         импровизации (вокальные, ритмические, инструментальные, пластические);

·         инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов, музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства;

·         освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи;

·         размышления о музыке;

·         художественные импровизации;

·         самостоятельная, индивидуальная и коллективная исследовательская деятельность;

·         музыка и современные технологии;

·         инструментальное музицирование;

·         драматизация музыкальных произведений.

Формы контроля:

·         творческие задания;

·         анализ музыкальных произведений;

·         музыкальная викторина;

·         урок – концерт;

·         тест;

·         эссе;

·         цифровой диктант;

·         рецензия на произведение;

·         самостоятельная работа;

·         устный опрос;

·         практическая работа;

·         взаимоопрос.

 

ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

 

 

Личностные результаты:

·         укрепление культурной, этнической, и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;

·         наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;

·         формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

·         приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально – творческих возможностей;

·         развитие мотивов музыкально – учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

·         продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;

·         развитие духовно – нравственных и этичских чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

Метапредметные результаты:

·         наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;

·         ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро – и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);

·         овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выборов способов решения проблем поискового характера;

·         применение знаково – символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач;

·         готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства;

·         планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности и причин неуспешности, умение корректировать свои действия;

·         участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;

·         умение воспринимать окружающий мир во всем его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.

Предметные результаты:

·         развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам (или какому – либо виду) музыкально – творческой деятельности;

·         развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;

·         общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно – нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;

·         представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко – культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;

·         использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно – образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно – творческой деятельности;

·         готовность применять полученные знания и приобретенный опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;

·         участие в создании театрализованных и музыкально – пластических композиций, исполнение вокально – хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, ассамблей искусств, музыкальных фестивалей и конкурсов.

 

 

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА.

 

Основное содержание курса представлено следующими содержательными линиями: «Музыка в жизни человека», «Основные закономерности музыкального искусства», «Музыкальная картина мира».  Предусматривается резерв свободного учебного времени – 18 учебных часов на 4 учебных года.

Каждая тема содержит несколько уроков, учебный материал делится на инвариантную и вариативную части, что обеспечивает возможность разноуровневого обучения.

Темы завершаются тренингами и творческими проектами, реализуемыми в различных формах дополнительного образования (концерт, праздник, музыкальный салон, викторина, музыкальный спектакль, театрализованное представление).

Музыка в жизни человека. Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Звучание окружающей жизни, природы, настоений, чувств и характера человека.

Обобщенное представление об основных образно – эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров и стилей. Песня, танец, марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, мюзикл.

Отечественные народные музыкальные традиции. Народное творчество России. Музыкальный и поэтический фольклор: песни, танцы, действа, обряды, скороговорки, загадки, игры, драматизации. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Сочинения отечественных композиторов о Родине. Духовная музыка в творчестве композиторов.

Основные закономерности музыкального искусства. Интонационно – образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. Интонация как озвученное состояние, выражение эмоций и мыслей человека.

Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Интонация – источник музыкальной речи. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад и другие).

Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие. Композитор – исполнитель – слушатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях композиторов, ее выразительный смысл. Нотная запись как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты.

Развитие музыки – сопоставление и столкновение чувств и мыслей человека, музыкальных интонаций, тем, художественных образов. Основные приемы музыкального развития (повтор и контраст).

Формы построения музыки как обобщенное выражение художественно – образного содержания произведений. Формы одночастные, двух- и трехчастные, вариации, рондо и другие.

Музыкальная картина мира. Интонационное богатство музыкального мира. Общие представления о музыкальной жизни страны. Детские, хоровые и инструментальные коллективы, ансамбли песни и танца. Выдающиеся исполнительские коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов. Музыка для детей: радио и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи.

Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая. Певческие голоса: детские, женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской, смешанный. Музыкальные инструменты. Оркесты: симфонический, духовой, народных инструментов.

Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира. Многообразие этнокультурных, исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально- поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.

 

Учебно – тематический план

1-4 класс

 

1 класс
Наименование разделов	Общее количество часов
	Всего	Практических занятий	Теоретическихзанятий
Раздел 1 «Волшебное царство звуков»	9	4	5
Раздел 2 «Сказочная страна»	7	4	3
Раздел 3 «На родных просторах»	8	5	3
Раздел 4 «Остров музыкальных сокровищ»	9	5	4
Всего по предмету	33	18	15
2 класс
Раздел 1 «В сокровищнице Волшебницы музыки»	16	9	7
Раздел 2 «Встречи с великими композиторами»	10	6	4
Раздел 3 «В стране музыкальных инструментов». «В певческой стране»	8	5	3
Всего по предмету	34	20	14
3 класс
Раздел 1 «В концертном зале».	14	8	6
Раздел 2 «В музыкальном театре».	13	8	5
Раздел 3 «В музыкальном музее»	7	4	3
Всего по предмету	34	20	14
4 класс
Раздел 1 «Музыкальное путешествие по миру старинной европейской музыки»	8	4	4
Раздел 2 «Музыкальное путешествие от Руси до России»	11	6	5
Раздел 3 «В гостых у народов России»	6	4	2
Раздел 4 «Музыкальный мир России 20 века»	9	5	4
Всего по предмету	34	19	15

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ОПИСАНИЕ МАТЕРИАЛЬНО – ТЕХНИЧЕСКОГО И УЧЕБНО – МЕТОДИЧЕСКОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА

 

В рабочей программе использованы следующие сокращения:

Д – демонстрационный экземпляр (не менее 1 на класс);

К – полный комплект (на каждого ученика класса);

Ф – комплект для фронтальной работы (не менее 1 экземпляра на двух учеников);

П – комплект, необходимый для работы в группах (1 экземпляр для 5-6 человек).

 

Учебно – практическое оборудование:

 

·         музыкальный инструмент (фортепиано);

·         Балалайка;

·         Барабан;

·         Губная гармошка;

·         Камертон;

·         Ксилофон;

·         Ложки;

·         Маракасы;

·         Металлофон;

·         Метроном;

·         Треугольник

 

Технические средства обучения:

 

·         музыкальный центр;

·         синтезатор.

 

 

Средства обучения.

 

№ п/п	Наглядно – печатные пособия	Комплект
1	Комплект портретов композиторов	Д
2	Комплект наглядно – демонстрационных карт с изображением музыкальных инструментов	Д
	Контрольно – измерительные материалы
1	Музыка 2-4 классы. Промежуточный и итоговый контроль	Д
2	Тесты (Папка №1)	К
	Творческие задания (Папка №2)	К
	Цифровые носители. Кассеты
1	Лесной ручеек голос природы.
2	Лучшие лирические композиции. Поль Мориа.
3	Летний дождь. Голос природы
4	Нормализация давления
5	Общеукрепляющий сеанс
6	Чудные воспоминания. Поль Мориа
7	От бессоницы
8	Шедевры мировой классики.
9	Шедевры мировой классической музыки
10	В мире музыки №1
11	В мире музыки №2
	Цифровые носители. Диски
1	Чайковский П.И. №1
2	Гала концерт в Уральской государственной консерватории
3	Лучшие песни из российских сериалов
4	Кубанский казачий хор
5	Рок на все времена
6	Эдуард Грач. Скрипичные миниатюры
7	Чайковский П.И. №2
8	Чайковский П.И. №3
9	Сидоров Ю. Звезды русского баяна
10	Петухов Михаил
11	Лариса Трухина
12	Николай Панов
13	Русская церковная музыка
14	Русские духовные песнопения
15	Легенды зарубежного рока
16	Федор Шаляпин
17	Чайковский П.И. №4
18	Чайковский П.И. №5
19	Русский фестиваль
20	Русская песня

 

Учебно – методический комплект:

1.      Музыка. 1 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 3-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.

2.      Музыка. Обучение в 1 классе.  Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова  - М.: Астрель, 2005г.

3.      Музыка. 2 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 2-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.

4.      Музыка. 3 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 3-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.

5.      Музыка. 4 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – М.: АСТ Астрель, 2010г.

6.      Музыка. Обучение во 2 классе.  Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова  - М.: Астрель, 2006г

7.      Музыка. Обучение в 3 классе.  Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова  - М.: Астрель, 2007г.

8.      Музыка. Обучение в 4 классе.  Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова  - М.: Астрель, 2010г.

 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

 

Методические пособия для учителя:

 

1.      Анисимов В.П. Диагностика музыкальных способностей детей. – М.: Владос, 2004.-128с.

2.      Апраксина Д.А. Из истории музыкального воспитания. – М.: Просвещение, 1990.-207с.

3.      Музыка 1-7 классы: тематические беседы, театрализованные концерты, музыкальная игротека / Авт.-сост. Е.Н. Арсенина. – Волгоград: Учитель, 2009.-205с.

4.      Музыка 1-8 классы: музыкальные путешествия, творческие задания, занимательные задачи / Авт.-сост. Е.Н. Арсенина. – Волгоград: Учитель, 2011.-205с.

5.      Доломанова Н.Н. Музыкальное воспитание детей от 9 до 12 лет. – М.: Сфера, 2003.-111с.

6.      Затямина Т.А. Современный урок музыки: методика конструирования, сценарии проведения, тестовый контроль: Учеб.-мет. Пособие.- М.: Глобус, 2008.-170с

7.      Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Академия, 2001.-232с.

 

Дополнительная литература для учащихся:

 

1.      Владимиров В.Н. Музыкальная литература // Владимиров В.Н, Лагутин А.И.. М.: Музыка, 1984.

2.      Куберский И.Ю. Энциклопедия для юных музыкантов // Куберский И.Ю, Минина Е.В.  . – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.-160с.

3.      Майкапар А. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.-864с.

4.      Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.-672с.

5.      Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная  литература. – М.: Музыка, 1972.-386с.

6.      Прохорова И.А. Советская музыкальная  литература. – М.: Музыка, 1972.-127с.

7.      Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.-576с.

8.      Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.-115с.

 

Интернет ресурсы:

1.      Википедия. Свободная энциклопедия  - Режим доступа: http://ru.wikipedia.org/wiki

2.      Классическая музыка – режим доступа: http://classic.chubrik.ru

3.      Музыкальный энциклопедический словарь – Режим доступа: http://www.music-dis.ru

4.      Музыкальный словарь – Режим доступа: http://dic.academic.ru/contents.nsf/dic_music

 

ПРИЛОЖЕНИЯ

 

Примерная тематика рефератов, творческих работ:

·         «Звук и цвет»:

- Рисование под музыку.

- Выставка рисунков «Звуки и краски окружающего мира».

- Игра «Мы озвучиваем фильм».

- Игра – импровизация «Звук и цвет».

·         «Сказочные герои»:

- Музыкальная инсценировка сказки «Курочка Ряба».

- Постановка детской оперы «Волк и семеро козлят».

- Постановка музыкального кукольного спектакля «Колобок».

·         «Наш праздник»:

- Школьный праздник народного календаря «Масленица».

- Школьный праздник «Веселая ярмарка».

- Концерт – подарок.

·         «Полет над музыкальным миром»:

- Музыкальное соревнование «Полет на воздушном шаре к Вершине творчества».

- Школьный концерт народной музыки.

- Школьный музыкальный салон.

·         «Музыка и окружающий мир».

·         «Композиторы».

·         «Музыканты - исполнители».

·         «Европейская музыка и музыканты».

·         «Музыкальная история России».

·         «Музыкальный мир советской эпохи».

·         «Россия многонациональная».

 

Нормы оценки знаний умений учащихся на уроке музыки:

 

•          Проявление интереса к музыке, непосредственный эмоциональный отклик на неё.

•          Высказывание о прослушанном или исполненном произведении, умение пользоваться, прежде всего, ключевыми знаниями в процессе живого восприятия музыки.

•          Рост исполнительских навыков, которые оцениваются с учётом исходного уровня подготовки ученика и его активности в занятиях.

На уроках музыки проверяется и оценивается качество усвоения учащимися программного материала.

При оценивании успеваемости ориентирами для учителя являются конкретные требования к учащимся, представленные в программе каждого класса и примерные нормы оценки знаний и умений.

Результаты обучения оцениваются по пятибалльной системе и дополняются устной характеристикой ответа.

Учебная программа предполагает освоение учащимися различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, слушания музыкальных произведений, импровизацию, коллективное музицирование.

На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.

Учитывается:

•          степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;

•          самостоятельность в разборе музыкального произведения;

•          умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.

Слушание музыки.

Нормы оценок

Оценка «пять»:

дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.

Оценка «четыре»:

ответ правильный, но неполный: дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими(1-2) вопросами учителя.

Оценка «три»:

ответ правильный, но неполный, средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.

Оценка «два»:

ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.

Хоровое пение.

Нормы оценок

Оценка «пять»:

•          знание мелодической линии и текста песни;

•          чистое интонирование и ритмически точное исполнение;

•          выразительное исполнение.

Оценка «четыре»:

•          знание мелодической линии и текста песни;

•          в основном чистое интонирование, ритмически правильное;

•          пение недостаточно выразительное.

Оценка «три»:

•          допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни;

•          неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности;

•          пение невыразительное.

Оценка «два»:

•          исполнение неуверенное, фальшивое.

Функция оценки - учет знаний.

•          Проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции).

•          Умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.

•          Проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

Отметка «пять»` ставится:

•          если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции);

•          умение пользоваться ключевыми и частными знаниями;

•          проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

Отметка «четыре» ставится:

•          если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание своей

жизненной позиции);

•          проявление музыкальных способностей и стремление их проявить;

•          умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.

Отметка «три» ставится:

•          проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание своей

жизненной позиции);

•          или в умение пользоваться ключевыми или частными знаниями;

•          или: проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

Отметка «два» ставится:

•          нет интереса, эмоционального отклика;

•          неумение пользоваться ключевыми и частными знаниями;

•          нет проявления музыкальных способностей и нет стремления их проявить.