Работа над техникой в младших классах

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ им. Е.В. ОБРАЗЦОВОЙ»

ГОРОДА САЛЕХАРДА

Конспект открытого урока

Тема «Работа над техникой в младших классах».

Копейкиной Марины Николаевны

преподавателя по специальности фортепиано

Салехард 2014 –2015

План урока

Введение

Гаммы С-dur, a- moll

Заключение

Список литературы

Введение

Вопросы развития фортепианной техники в младших классах детской школы искусств являются актуальными, так как основы мастерства будущего пианиста закладываются именно на начальном этапе обучения. Работа над гаммами и всем гаммовым комплексом является необходимой составной частью воспитания пианиста. Гаммы играются для выработки и накопления пианистического мастерства. Игра гамм развивает такие технические качества как беглость, ловкость, чёткость и точность звукоизвлечения, силу и выносливость.

Работа над гаммами должна являться «процессом бесконечного вслушивания». Надо добиваться, «чтобы каждый палец знал своё место и нёс ответственность за порученное ему дело». Независимость и самостоятельность пальцевых движений, координацию движений в партиях обеих рук, вырабатывает аппликатурные привычки.

       Цель урока:

   достигнуть полного погружения в клавиши, за счет веса пальцев, контроль слуховой;

   достичь быстрой и успешной работы грамотно, не зубрить и не повторять лишнее число раз, правильность аппликатуры;

   подготовить ученика на раннем этапе работать в классе над техническими задачами, что приводит к более успешной работе в старших классах.

Задачи:

в гаммах провести хорошее легато путем скольжения по клавишам, контроль слуховой;

выстроить ровность и четкость звуков, соотношение обоих рук, путем погружения в клавиши;

Ход урока:

Ученик должен знать, что в работе над гаммами и арпеджио основной задачей является не стремление к быстрому темпу, а постоянное улучшение качества исполнения. Быстрая игра не должна допускаться в ущерб ровности исполнения и хорошему качеству звучания.

Каждый педагог должен уметь правильно установить пределы быстроты исполнения гамм, которые должны соответствовать исполнительским возможностям каждого конкретного ученика.

Для того чтобы избежать небрежной, механической игры, очень важно приучить ученика к постоянному контролю за качеством своего исполнения, чтобы он умел постоянно слушать себя в момент игры.

В начальный период к гаммам следует приступать лишь тогда, когда ученик на отдельных звуках овладел правильными приёмами звукоизвлечения.

Играть гаммы следует начинать в медленном темпе и в самом простом ритме.

Первой гаммой может быть ДО мажор в одну октаву – целыми или половинными длительностями. Дыхание следует брать перед каждым звуком. Главное внимание необходимо сосредоточить на качестве и точности звукоизвлечения, ровности выдерживания звука и правильности его окончания, на интонировании и динамике. При проигрывании гаммы большое внимание должно уделяться интонации и строгому контролю за качеством звучания; нельзя допускать никакого вибрато. Затем следует сыграть арпеджио в том же самом характере.

Прибавляя темп при игре гамм, особо внимательно нужно следить за правильным распределением дыхания.

Необходимо добиваться того, чтобы звуки перед вдохом были бы такого же качества, как сразу же после вдоха. Очень важно равномерно распределять дыхание на всём протяжении гаммы вверх и вниз.

Минорные гаммы, могут быть сыграны в натуральном, гармоническом и мелодическом вариантах. Гамма на всём своём протяжении должна играться одинаковой атакой.  При исполнении минорных гамм все требования остаются такими же, как и при игре мажорных, но только гармоническую минорную гамму можно сыграть деташе с определёнными динамическими вариантами, а мелодическую – легато, или наоборот.

Заключение

«Хорошо сыгранная гамма – поистине прекрасная вещь, - говорил Иосиф Гофман, - только их редко играют хорошо, потому что недостаточно в этом упражняются… Не презирайте гамм, а постарайтесь лучше сделать их красивыми». И если к игре гамм подойти творчески, а не как к сухой, чисто технической работе, то этот процесс из формального превратится в интересный, увлекательный и вдвойне полезный.

Список использованной литературы:

1.     Корыхалова Н. Играем гаммы. – М.: Музыка, 1995

2.     Милич Б. Воспитание ученика – пианиста. – Киев: Музыкальная Украина, 1977

3.      Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. – М.: Музыка, 1988г

4.      Шмидт – Шкловская А. О воспитании пианистических навыков