Разработка рабочей программы "НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ" 1, 2 год обучения

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования  «Железногорская детская школа искусств»

Управления культуры администрации г. Железногорска

Рабочая программа

УП.04. «НАРОДНО-СЦЕНИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ»

дополнительной предпрофессиональной

общеобразовательной программы в области

хореографического искусства ПО.01.

«Хореографическое творчество»

(1, 2 годы обучения)

Железногорск

 2016 г.

«Народно-сценический танец»

I.  ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА                                                 

II.  СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА.УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН.                         

III. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ     

IV. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ. СИСТЕМА ОЦЕНОК      

V. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

VI. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Народно  - сценический  танец   является  неотъемлемой  частью  начального   хореографического  образования.  Обучение  народно-сценическому  танцу  совершенствует  координацию  движений,  способствует  укреплению мышц. Учащиеся овладевают различными знаниями и манерами исполнения танцев различных народов.

Данная программа рассчитана на 2 -летний курс обучения. При составлении программы использованы материалы из типовой программы по народному танцу  М.1983г., специальной программы «Народно – сценический танец» М. 2009г.

Цель программы – создание условий для реализации максимальных возможностей каждого учащегося в освоении народно-сценического танца, приобретении устойчивых знаний по истории русского танца и его современного сценического состояния.

         Задачи программы включают обучающий, воспитательный и развивающий компоненты.

Обучающие задачи:

- активизировать мыслительный процесс и познавательную деятельность в области хореографического искусства;

- привить любовь к русскому народному танцу;

- обучить технике исполнения народно-сценического танца и его элементов;

- изучить стилевые особенности исполнения танцев, бытующих в различных областях России.

Воспитательные задачи:

- сформировать интерес учащихся к народно сценическому танцу;

- выявить творческий потенциал каждого учащегося;

 воспитать:

- эмоциональную выразительность исполнения;

- трудолюбие и выносливость;

- национальное самосознание через познание народных обрядов, обычаев и традиций.

Развивающие:

развить:

- индивидуальные способности;

- эстетическую ориентацию через хореографическую деятельность;

- физические и танцевальные данные;

- исполнительское мастерство;

- чувства ансамблевого исполнения и общения с партнёром.

Планируемые результаты освоения программы:

-знание рисунка народно-сценического танца, особенностей взаимодействия с партнёрами на сцене;

-знание балетной терминологии;

-знание элементов и основных комбинаций народно-сценического танца;

-знание особенностей постановки  корпуса, ног, рук, головы, танцевальных комбинаций;

-знание средств создания образа в хореографии;

-знание принципов взаимодействия музыкальных и хореографических выра­зительных средств;

-умение исполнять на сцене различные виды народно - сценического танца, произведения учебного хореографического репертуара;

-умение исполнять народно - сценические танцы на разных сценических площадках;

-умение исполнять элементы и основные комбинации различных видов народно - сценических танцев;

-умение распределять сценическую площадку, чувствовать ансамбль, со­хранять рисунок при исполнении народно - сценического танца;

-умение понимать и исполнять указания преподавателя;

-умение запоминать и воспроизводить текст народно - сценических танцев;

-навыки музыкально - пластического  интонирования.

Важнейшей  задачей  курса обучения  является воспитание эмоциональной  выразительности  исполнения.  Предлагаемый материал должен учитывать технические возможности детей и строится с учётом детской возрастной  психологии. Практическое освоение данного курса «Народно-сценический танец» даёт учащимся знания,  навыки, умения,  танцевальный материал, необходимый для создания хореографического образа  с  использованием  элементов народного  танца.

В результате прохождения данного курса  учащиеся получают разносторонние знания в области народной хореографии,  знакомятся с  историей возникновения  и  эволюцией  народного  танца, его   художественной  спецификой. Практически осваивая  образцы  хореографического наследия, они вникают  в особенности  стиля  и  характера  изучаемых танцев  и  танцевальных  комбинаций, приобретая  технические  умения  и  навыки  их выразительного исполнения.  В  процессе обучения  учащиеся  получают  знания  о  содержании  основных элементов  народно-сценического танца, осваивают  их,  учатся  показывать  и  объяснять  движения, замечая  и  устраняя  ошибки  при  исполнении.

Учащиеся  знакомятся  с  танцевальной  культурой  различных народностей,  изучают  принципы  построения  и  основные  элементы  танцев  народов  мира,  разучивают  этюды,  уделяя  особое  внимание  манере исполнения,  точной  передаче  национального  колорита  того  или  другого танца.  Программа  курса  составлена  с  учётом  возрастных  особенностей  учащихся.

II.  СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА

 1 ГОД ОБУЧЕНИЯ

№	Тема	Часы
	1 четверть (8 недель)
1.	Упражнение у станка: 1)Пять позиций ног + шестая	1 ч
	2)Подготовка к началу движения (preparations): а)движение руки 3)Переводы ног из позиции в позицию: а)скольжением стопой по полу (battements tendus) 4)Demi-plies, grand- plies по всем позициям с переводом ноги указанными приемами.
2.	Русский танец: 1)Поочередное раскрывание рук, переводы рук из позиций в позицию.	1 ч
	2)Бытовой шаг с притопом, "шаркающий" шаг: а)каблуком по полу; б)всей стопой по полу. 3)Поклон в характере русского танца 4)"Девичий" ход с "переступаниями". 5)"Переменный" шаг: а)с притопом и продвижением вперед; б)с фиксацией одной ноги около другой и продвижением вперед и назад. 6)Контрольный урок.
	2 четверть (8 недель)
1.	Упражнения у станка: 1) Battements tendus ietes по всем позициям: а) с коротким ударом по полу или ребром каблука работающей ноги;	1 ч
	2)Подготовка к "верёвочке": а)в открытом положении на всей стопе.
2.	Русский танец: 1)"Припадания" по 6-ой и 3-ей позициям:	1 ч
	а)с головой; б)в повороте. 2)"Ковырялочка" с притопами, с подскоками. 3)Боковые перескоки с ударом ноги. 4)Присядки для мальчиков. 5)Дроби: а)простая дробь на месте; б)простая дробь на полупальцах на месте;
	6)"Моталочка" по 6-ой позиции на полупальцах и с акцентом на всей стопе. 7)"Веревочка" простая. 8)Контрольный урок.
1.	3 четверть (9 недель) Упражнение у станка: 1)Rond de jambe parterre:	1 ч
	а)носком с остановкой в сторону и назад. 2)Flic-tlac: а)по 6-ой позиции одной ногой. 3)Растяжка из 1-ой позиции в demi-plies и grand- plies на опорной ноге, стоя лицом к станку.
2.	Белорусский танец "Бульба" 1)Основной ход танца	1 ч
	2)Основной ход в паре 3)Основной ход в повороте 4)Подскоки на двух ногах по 6-ой позиции на одном месте 5)Тройные подскоки на двух ногах по 6-ой позиции на месте и с продвижением. 6)Этюд на лексике белорусского танца "Бульба"
3.	Русский танец:	1 ч
	1.Движение рук с платком 2.Двойная дробь на месте
4.	Контрольный урок	1 ч
1.	4 четверть (8 недель) Упражнения у станка: 1)Grand battements jetes: а)с проведением ноги через 1-ю открытую позицию	1 ч
2.	Итальянский танец "Тарантелла" 1.Положение ног характерных для танца. 2.Положение рук в танце. 3.Движение рук с тамбурином: а)мелкие движения кистью-"трель" 4.Шаг с ударом носком на полу, с подскоком на опорной ноге.
	5.Бег тарантеллы на месте и с продвижением вперед. 6.Перескоки с ноги на ногу 7.Соскок двумя ногами во 2-ю позицию с подниманием ноги, согнутый в коленке перед собой на крест другой	1 ч
3.	Этюд на лексике итальянского танца "Тарантелла"	1 ч
4.	Подготовка к итоговому занятию за год: 1.Упражнение у станка в характере русского танца 2. Экзерсис на середине зала с элементами русского народного танца. 3.Этюды: "Бульба", "Тарантелла".	1 ч
5.	Итоговое занятие в форме класс-концерта.
	Итого:	33 ч

2 ГОД ОБУЧЕНИЯ

№	Тема	Часы
	1 четверть (8 недель)
1.	Экзерсис у станка: 1.Новый поклон в русском характере 2.Plie в комбинации с ударами работающей ноги и releve/ 3.Battements tendus в комбинации с plie и работающей пяткой опорной ноги, с ударами в позицию (на русском материале)	1 ч
2.	Русский танец: 1.Двойная дробь на месте. 2.Маятник в прямом положении. 3.Присядка для мальчиков с ударом по голенищу. 4.Вращение на месте (понятие "точка") 5."Веревочка"	1 ч
3.	Повторение и усложнение лексики белорусского танца "Бульба", итальянского танца "Тарантелла".	2 ч
4.	Контрольный урок	1 ч
	2 четверть (8 недель)
1.	Экзерсис у станка: 1.Battements tendus jetes (на итальянском материале): а)с plie на опорной ноге. 2.Rond de jambe parterre: а)носком с остановкой в сторону и назад; б)ребром каблука с остановкой в сторону и назад. 3.Подготовка к "Веревочке"	1 ч
2.	Украинский танец: 1."Бегунец" 2.Голубец" на месте и с продвижениемв сторону. 3."Дорожка-припадание" с продвижением в сторону и с поворотом. 4."Выхилястник"(ковырялочка) 5."Веревочка"(украинская) а)простая; б)с головой.	3 ч
3.	Этюд на основе украинского танца "Гопак"	2 ч
4.	Контрольный урок.	1 ч
	3 четверть (9 недель)
1.	Экзерсис у станка: 1.Battements tondues (на белорусском материале): а)на всей стопе; б)с подъемом на полупальцы. 2.Подготовка к "качалке" и "качалка" 3.Battementa developpes c plie на опорной ноге (плавные и резкие) 4.Grand battements jetes (на украинском материале)	1 ч
2.	Молдавский танец: 1.Положение ног. 2.Положение рук в сольном и массовых танцах. 3.Ход с подскоками. 4.Бег на месте, с поворотами, с продвижением вперед. 5.Боковой ход на одну ногу, другая поднимается под колено. 6.Припадания (перекрестный ход) со сменой позиции спереди и сзади. 7.Ход на одну ногу с прыжком. 8.Боковой ход с каблука. 9.Выбросы ног крест-накрест с подскоком на одной ноге.	3 ч
3.	Этюд на основе молдавского танца "Молдавеняска"	2 ч
4.	Контрольный урок.	1 ч
	4 четверть (8 недель)
1.	Экзерсис у станка на русском, белорусском, украинском, молдавском, итальянском материалах. 1.Работа над техникой и характером (повторение и закрепление).	2 ч
2.	Экзерсис на середине зала (повторение комбинации и этюда): 1.Прибалтийский танец "Полька". 2.Белорусский танец "Бульба". 3.Итальянский танец "Тарантелла". 4.Украиский танец "Гопак" 5.Молдавский танец"Молдавеняска". 6.Русский лирический хоровод. 7.Русский танец "Перепляс".	1 ч
3.	Подготовка к итоговому занятию в форме класс-концерта (работа над техникой, выразительностью и артистизмом).	1 ч
4.	Класс-концерт	1 ч
	Итого:	33 ч

III. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ

     По итогам первого года обучения учащиеся должны:

Знать и понимать

-терминологию народного танца;

-основные требования к выполнению программных элементов и движений народного танца;

- средства танцевальной выразительности;

- последовательность движений у станка.

Уметь:

- выполнять элементы и упражнения народно-сценических этюдов и танцев;

- применять танцевальные навыки и средства танцевальной выразительности на уроках и в концертной деятельности.

Иметь навыки:

- наблюдения за собственным развитием;

- индивидуальной работы;

- техники  выполнения  необходимых элементов  и  упражнений;

- самосовершенствования  и  работы  над  собой;

- достижения поставленной цели.

     По итогам второго года обучения учащиеся  должны:

Знать и понимать;

- основные  требования  к  выполнению  программных  элементов;

- последовательность  их  исполнения;

- средства  танцевальной  выразительности;

-  навыки  техники  исполнения  дробей  в  русском танце;

- различать лексику и манеру исполнения русского, украинского, грузинского и венгерского танцев.

Уметь:

- выполнять  элементы  народно-сценического  танца   в  зале и  на   сценической площадке;

- различать особенности национальной культуры  и  манеры исполнения  в русском,  украинском,  молдавском  и польском   танцах.

Иметь навыки:

- иметь  навыки  создания  хореографического  образа  с  использованием  элементов  народного  танца;

- знать  принципы  построения  и  основные  элементы  танцев  разных  народов;

- уметь  показать  и  объяснять  движения,  замечая  и  устраняя  ошибки;

         - уметь  подобрать  соответствующий  музыкальный   материал   для       упражнений и танцевальных комбинаций; 

Обладать:

- «подтянутостью»,  хорошо поставленным  корпусом,  головой, руками, ногами

IV. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ. СИСТЕМА ОЦЕНОК

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

     Оперативное управление учебным процессом невозможно без осуществления контроля знаний, умений и навыков обучающихся. Именно через контроль осуществляется проверочная, воспитательная и корректирующая функции.

    Оценка качества реализации программы «Ритмика» включает в себя  текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся.

    Успеваемость учащихся проверяется на различных выступлениях: контрольных уроках, концертах, просмотрах и т.д.

     Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

     Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков.

     Контрольные уроки в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

2. Критерии оценок

     По результатам текущей и промежуточной аттестации выставляются оценки: «отлично»», «хорошо», «удовлетворительно».

Оценка 5 (отлично)

     Предполагает следующие знания и умения в точном соответствии с требованиями методических раскладок и правил исполнения учебного материала:

 -знание рисунка народно-сценического танца, особенностей взаимодействия с партнёрами на сцене

-знание балетной терминологии

-знание элементов и основных комбинаций народно-сценического танца

 -знание особенностей постановки корпуса, ног, рук, головы, танцевальных комбинаций

-знания средств создания образа в хореографии

-знания принципов взаимодействия музыкальных и хореографических выразительных средств

-умение исполнять на сцене различные виды народно- сценического танца, произведения учебного хореографического репертуара

-умение исполнять народно-сценические танцы на разных сценических площадках

 -умение исполнять элементы и основные комбинации различных видов народно-сценического танца

 -умение распределять сценическую площадку, чувствовать ансамбль, сохранять рисунок при исполнении

 -умение понимать и исполнять указания преподавателя

-умение запоминать и воспроизводить текст народно-сценических танцев

 -владеть навыками музыкально-пластического интонирования.

Оценка 4 «хорошо»

      Допускает некоторую неточность небрежность, небольшие недочёты, незначительные нарушения, ошибки, в знании методики и правил исполнении вышеперечисленных знаний и умений в области народно- сценического танца.

 Оценка 3 «удовлетворительно»

     Предполагает неумение анализировать и исправлять допущенные ошибки, незнание и как следствие, грубые нарушения, в области методики и правил исполнения навыков, знаний и умений танцевальной дисциплины «Народно-сценический танец».

V.МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА

Основными методами работы преподавателя являются показ движений и словесное объяснение. Они – главные проводники требований преподавателя к учащимся. В разных классах показу и объяснению отводится различная роль, изменяются функции показа и объяснения на разных этапах обучения.

        На начальном этапе обучения по народно-сценическому танцу показу придаётся исключительно большое значение, т.к. он даёт первоначальное представление о движении. Поэтому показ должен быть предельно точным, конкретным и технически совершенным.

        Словесное объяснение комментирует показ, выделяя наиболее важные моменты, а также служит для формирования основных понятий, необходимых на начальном этапе (правила исполнения).

        На следующем этапе обучения показ приобретает иной характер. Он становится более обобщённым, акцентирующим наиболее важные моменты, особенно мышечную работу тела.

        Словесный метод приобретает очень большое значение в связи с происходящим  процессом осмысления исполнения, СЛОВО несёт  большую нагрузку.

        На конечном этапе обучения показ и объяснение занимают меньше времени. Методы показа и объяснения варьируются в самых широких пределах, учитывая многообразие задач выпускного класса.

        Таким образом, два важнейших метода – показ и объяснение – связаны с одним из центральных моментов обучения: активизацией мышления и развитием творческого  начала в процессе напряжённой физической работы по овладению танцевальными навыками.                  

        Формы работы:

-  урок;

-  практические индивидуальные занятия;

-  разучивание танцевальных номеров;

-  беседа и рассказ;

-  просмотр видеозаписей;

-  посещение уроков народно-сценического танца хореографического училища;

-  творческие встречи с танцовщиками;

-  проведение отчётов, концертов.

Яркими диагностиками качества урока становятся:

-  увлечённость ребёнка общением с художественным, хореографическим, музыкальным  произведением;

-  появление потребности высказать своё мнение, суждение по поводу увиденного или услышанного, вступить в диалог с другими детьми.

        Принципы программы.

        Данная программа направлена на выявление и развитие способностей детей, приобретение ими определённых знаний, умений; на развитие компетентности  в  области хореографии; на формирование навыков на уровне практического применения.

        Основные принципы:

-  вариативность программ (преподаватель имеет право перенести изучение какого-либо движения  в нужный период, не нарушая логики и последовательности обучения);

-  содержание программы доступно для изучения, т.к. главным принципом её является принцип «от простого».

-  программа содержит основные требования, в которых чётко изложены задачи и прогнозируемый результат к каждому году обучения. Это помогает направлять и контролировать подачу нового материала.

-   программа  предусматривает не только практические движения, но и различные формы работы с детьми, позволяющие создавать атмосферу  доброжелательности, сотворчества, модулирования ситуации успеха.

        Дети приходят учиться в ДШИ на добровольных началах и продолжают учиться до тех пор, пока сами этого желают; учащиеся могут сочетать свои занятия с учётом свободного времени, - программа учитывает эти особенности обучения в школе искусств.

          Формы организации учебного процесса

        Урок – традиционная форма организации учебного процесса. Но возможно использование нетрадиционных форм: лекция – концерт, концерт перед родителями, участие в фестивалях, смотрах. При проведении уроков по народно-сценическому танцу, необходимо руководствоваться следующими моментами:

•        Постепенное увеличение физической нагрузки;

•        Чередование темпа нагрузки;

•        Равномерность нагрузки на обе ноги;

•        Свободное дыхание и самочувствие учащихся.

При подготовке к уроку необходимо учитывать такие факторы, как:

-  объём материала;

-  степень его сложности;

-  особенности класса, как исполнительского коллектива;

При составлении плана занятия предполагается детальная разработка каждой его части, где следует:

-  определить новый материал, ввести его в различные комбинации;

-  определить музыкальный материал, его размер, характер;

При проведении урока целесообразно выдерживать структуру занятия в целом и соизмерять длительность отдельных частей.

На практических занятиях очень важно:

-  переводить на русский язык все иностранные термины;

-  объяснять назначение упражнения и правила его исполнения;

-  равномерно распределять физическую нагрузку и чередовать работу различных групп мышц, развивать внимание и осознанный контроль над работой мышц;

-  воспитывать самостоятельность в выполнении учебных заданий.

Музыкальное оформление урока народно-сценического танца.

        Танец органически связан с музыкой. Без музыки немыслимы как танцевальные, так и тренажные упражнения. В процессе учебной работы необходимо прививать учащимся умение слышать и понимать музыку. Правильно подобранный материал должен помогать осваивать хореографический материал, соответствуя его национальности, характеру, рисунку, темпу. Для тренажных упражнений желательно использовать музыкальный материал квадратного построения, чтобы основное внимание учащихся было бы направлено на движение. На первоначальном этапе обучения необходимо использовать музыкальное сопровождение с простым ритмическим рисунком, позднее  его можно разнообразить.

        В каждом классе в зависимости от возрастной  категории и подготовленности группы музыкальное сопровождение урока различно: по темпу, ритмическому рисунку, динамической окраске.

        Музыкальный материал на уроке по народному танцу является носителем национальной принадлежности данного конкретного лексического материала; соответственно музыки учащиеся учатся правильно исполнять характер и манеру движения. С помощью музыки движения приобретают художественную окраску, а исполнение наполняется эмоциональным содержанием.

                    VI. СПИСОК    ЛИТЕРАТУРЫ:

1.Ткаченко Т. Народный  танец  «Искусство»  1967 г.

2. Ткаченко  Т. Народный танец « Искусство» 1975 г.

3.Устинова Т.  Русский народный танец  «Искусство» 1976 г.

4.Чурко  Ю.  Белорусский  народный танец.  Минск  « Наука  и  техника»,  1972 г.

5.Курбет  В.Мардарь  М.  Молдавские  танцы.  Кишинев,  1969 г.

6.Зацепина К., Климов А.,  Рихтер  К.,  Фарманянц Е.  Народно-сценический  танец. М.  «Искусство»,1976 г.

7.Бочаров А., Климов А.,  Рихтер К.,  Толстая  Н.,  Фарманянц Е. Народно-сценический танец.1978 г.

8.Климов А.  Основы  русского народного танца. М.  МГИК,  1994 г.

9.Альфонсо  Пуиг  Кларамунт,  Флора  Альбайсин «Искусство  танца фламенко.М., «Искусство»,  1984 г.

10.Методическая разработка к программе»народно-сценический  танец» М.1985 г.

11.Методическая разработка  к  программе Народно-сценический танец» М., 1987 г.

12 .Кудашева Т.  Народный танец.  Упражнения  и  этюды.  М.,   ГИТИС, 1980 г.

13.Заикин Н.И.  Заикина  Н.А. Областные  особенности  русского  народного танца.  Орел. 1999 г.