Тема: Стили архитектуры.
Цель урока: систематизировать и уточнить знания учащихся о стилях в архитектуре.
Задачи:
Закрепить знания об архитектурных стилях в контексте культурно – исторических периодов.
Развивать интерес к архитектуре как основе всех искусств.
Формировать умения работать с информацией.
Оборудование: мультимедиапроектор, экран, компьютер.
ЦОР: презентации «Архитектурные стили».
Ход урока.
План урока
содержание
1.Оргмомент.
2.Ход урока
3.Закрепление
4.Д/З
Постановка цели урока.
Проверка домашнего задания.
1.Введение в тему. Определение понятия «архитектурный стиль».
В архитектуре, как и в других видах искусства, существует понятие «стиля», т.е. исторически сложившейся совокупности художественных средств и приёмов. Стиль связан с историей развития человеческого общества, его мировоззрения и идей, с историей развития архитектуры и строительной техники, с представлениями эпохи о пользе и красоте.
Архитектурный стиль-единство содержания и художественного образа
Архитектура — искусство, неотделимое от повседневной жизни человека. Оно обслуживает наши бытовые нужды, разнообразные общественные потребности. И одновременно доставляет нам радость, создает настроение, воздействует на чувства людей.
2.Систематизация знаний о стилях и их последовательной смене в истории человечества.
История Древнего Египта охватывает несколько тысячелетий — с конца V тысячелетия до н. э. до IV в. н. э. За столь значительное время в Древнем Египте было создано огромное количество великолепных построек, скульптур, произведений живописи, декоративно-прикладного искусства. Основной строительный материал в Египте — камень.
Из камня египтяне высекали высокие стройные каменные глыбы в виде обелисков, которые были символами солнца — великого Ра, а также огромные столбы и колонны. Отдельные тщательно отесанные каменные блоки пригонялись друг к другу идеально, насухо, без раствора.
Для египетской архитектуры была характерна своеобразная форма капителей, изображавших цветок папируса, лотоса или листья пальмы..
Шедевры, созданные талантливыми мастерами античного мира, на протяжении нескольких столетий вдохновляли поэтов, композиторов, драматургов и художников всех стран Европы, и сегодня продолжает доставлять нам художественное наслаждение и служить нормой и недосягаемым образцом.
Художественное наследие Древней Греции и Древнего Рима — архитектура, скульптура, живопись, декоративно-прикладное и ювелирное искусство — поражает своим богатством и многообразием. В нем ярко выразились эстетические представления, нравственные идеалы и вкусы, характерные для античной цивилизации, завершившей многовековую историю древнего мира. Творцами античной культуры были древние греки.
Архаический период
На руинах микенских городов, уничтоженных дорическими племенами-завоевателями, возникала новая культура.
.На смену дворцам и крепостям пришли многочисленные храмовые сооружения. Прекрасным статуям олимпийских богов воздвигнуты более величественные и роскошные жилища, чем старым примитивным идолам.
Светское строительство отступило на второй план. В этот период формируется планировочная схема, которая легла в основу последующей архитектуры греческих храмов для которой характерно окружение основного объема храма колоннадой.
Греческие зодчие впервые в истории строительства создали архитектурный ордер, т.е. установили чёткие правила художественной обработки внешней формы конструкций, определили порядок размещения деталей и их размеры.
В разное время в разных местах Древней Греции были созданы три ордера: дорический, ионический и коринфский.
Все три ордера имеют одинаковые основные элементы, но отличаются друг от друга пропорциями и декоративной обработкой.
Дорический ордер связан с мужественным, тяжёлым стилем ( «мужественный»)
Строгая и мощная дорическая колонна, стоящая прямо на платформе, без всякой подкладки, может быть сравнена с торсом атлета, держащего на голове великую тяжесть. Сверху донизу колонна протесана вертикальными желобками — каннелюрами. При свете солнца они порождают игру света и теней, оживляя тем самым каменный ствол.
Чтобы подчеркнуть устремленность самой колонны и всего здания ввысь, верх ствола уже, чем основание. Он как бы стянут у самой вершины горизонтальными желобками.
Ионический ордер – связан с мягким и изнеженным стилем ( «женственный»)
Ионическая колонна родилась в греческих городах малоазиатского побережья Средиземного моря. Пышность и роскошь востока оказали на нее свое влияние. Сама колонна стала стройней, каннелюры глубже, у нее появилось круглое основание — база, а эхин (сплющенная подушка на верху колонны) получил на краях спиральные завитки.
Коринфский ордер – появился в V века до н.э. пропорции уподоблялись девическому телу («девический»)
Отличается колоколообразной капителью, покрытой стилизованными листьями аканта
Ордера:
1- дорический
2 - ионический
3 - корифский
Романский стиль (от лат. romanus — римский) развивался в западноевропейском искусстве X—XII веков.
Этот художественный стиль один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства.
Романскому стилю присущи стремление к завершённой целостности, строгости и простоте, отсутствие украшений и орнамента. Её характерный элемент – арочная форма дверных и оконных проёмов. В очертаниях преобладают вертикальные и горизонтальные линии. Сложная структура внешне выглядит чёткой и ясной. Каменные храмы созданы простыми объёмами и формами.
Таким образом для романских построек характерно:
сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки — здание всегда тщательно вписывалось в окружающую природу
массивные гладкие стены с узкими проёмами окон и ступенчато-углубленными порталами
наличие каменного свода
толстые стены, прорезанные маленькими окнами, преобладание горизонтальных членений над вертикальными
циркульные и полуциркульные арки.
Готика
Для готики характерны :
арки с заострённым верхом
узкие и высокие башни и колонны
богато украшенный фасад с резными деталями и многоцветные витражные стрельчатые окна
все элементы стиля подчёркивают вертикаль.
В готической архитектуре выделяют
3 этапа развития:
ранний, зрелый (высокая готика) , поздний.
Готические здания отличаются обилием ажурных, как кружева, украшений, скульптур, орнаментов, поэтому и снаружи, и внутри они производят впечатления лёгкости и воздушности. Окна, порталы, своды имеют характерную стрельчатую форму
Архитектура эпохи Возрождения
Возрожде́ние, или Ренесса́нс ( фр. Renaissance, итал. Rinascimento)
— эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени с XIV по XVI века.
Архитекторы Возрождения в соответствии с гуманистическим мировоззрением своей эпохи создали новый стиль – ренессанс, в котором использовали наследие античного искусства, греческие архитектурные ордеры.
применялись они более свободно, с отступлением от античных канонов, в других пропорциях и размерах, в сочетании с другими архитектурными элементами.
Особенное значение придаётся симметрии, пропорции, геометрии и порядку составных частей, о чём наглядно свидетельствуют уцелевшие образцы римской архитектуры.
Сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, пилястр и притолок, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, полусфера купола, ниши.
Барокко
Барокко (итал. barocco — «странный»)- стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 в. Рождается в Италии и распространяется в большинстве европейских стран, приобретая в каждой свои особые национальные черты.
Если здания в стиле ренессанс были строгими по форме, с чёткими прямыми линиями, то сооружения в стиле барокко, пришедшем на смену ренессансу отличаются обилием криволинейных форм.
Прямые линии почти отсутствуют. Архитектурные формы изгибаются, громоздятся одна на другую и переплетаются со скульптурой.
От этого создаётся впечатление постоянной подвижности форм.
Рококо (1715 г. - XVIII в.)
Стиль рококо (французское rococo, rocaille — раковина, поскольку наиболее заметным внешним проявлением данного стиля были декоративные мотивы в виде раковины) -
изобилует причудливыми украшениями, криволинейностью линий, завитками, словно напудренный парик знатной дамы или ее кавалера/. Роккоко возникло в основном как декоративный стиль, связанный с придворными празднествами и развлечениями аристократии. Сфера распространения Роккоко была узкой, оно не имело народных корней и не могло стать подлинно национальным стилем.
Классици́зм
Классици́зм (фр. classicisme, от лат. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII—XIX вв.
В основе классицизма лежат идеи рационализма
Главной чертой архитектуры классицизма - обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности.
Архитектуре классицизма присуща регулярность планировки и четкость объемной формы.
Основой архитектурного языка классицизма стал ордер,
близкий к античности.
Для классицизма свойственны :
симметрично-осевые композиции
сдержанность декоративного убранства
регулярная система планировки городов.
Ампир
Ампи́р (от фр. empire — империя) — стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий эволюцию классицизма
Ампир сложился в недрах классицизма, в котором поиски изящной простоты форм и декора постепенно сменяются стремлением к их предельной лапидарности и монументальной выразительности
Эклектика
Экле́ктика (эклектизм, историзм) в архитектуре — направление вархитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830-е-1890-е гг. Эклектике присущи черты европейской архитектуры XV—XVIII веков.
Эклектика сохраняет архитектурный ордер, но в ней он утратил свою исключительность.
Разнообразная архитектура исторических стилизаций, распостранённая с сер.XIX до конца XX века, известна как архитектура «периода историзма».
Стилизации по выбору заказчика под классику, ренессанс, барокко, рококо, готику и т.д., а так же под национальные стили
Модерн
Моде́рн (от фр. moderne — современный)- один из архитектурных стилей, больше популярный во второй половине XIX — начале XX века. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям при строительстве зданий. Архитектуру модерна отличает также стремление к созданию одновременно и эстетически красивых, и функциональных зданий. Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который тщательно прорабатывался. Все конструктивные элементы: лестницы, двери, столбы, балконы — художественно обрабатывались.
Конструктивизм
Функциональный метод — есть теоретическая концепция конструктивизма, основанная на научном анализе особенностей функционирования зданий, сооружений, градостроительных комплексов. Каждой функции отвечает наиболее рациональная объёмно-планировочная структура(форма соответствует функции).
Вопросы на закрепление материала:
Какие стили в архитектуре вы знаете?
Когда появилась ордерная система?
Чем отличается один ордер от другого?
Что использовали архитекторы стиля ренессанс?
В каком стиле почти отсутствуют прямые формы?
Какой стиль известен как архитектура «периода историзма»?
В основе какого стиля лежат идеи рационализма?
Какой стиль называют эклектикой?
3.Домашнеее задание сообщение по теме.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.