Разработка занятия. Тема: Работа над мимикой лица

ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«МАКЕЕВСКАЯ СПЕЦИАЛЬНАЯ ШКОЛА-ИНТЕРНАТ № 35»

Тема: Работа над мимикой лица

                      Подготовили: Гуркина Э.Э

                              9 тарифный разряд

2019-2020 учебный год

Тема: «Развитие мышц лица»

Разминка:

Не забываем про то, что любая хорошая разминка должна проходить по законам ритма, то есть под музыку. Каждое движение исполняется по 16 раз.

1. Нижняя челюсть - одна из самых подвижных частей лица:

·            движение из стороны в сторону;

·            движения вперед и в себя; оттягивание вниз;

·     сжатие зубов;

- зажать челюсти и пошевелить желваками.

2. Губы:

·            зажать верхними зубами нижнюю губу;

·            зубами нижней челюсти зажать верхнюю губу;

·         поджать две губы в ниточку; поцелуй;

·         нижней губой постараться дотянуться до носа;

·  то же самое двумя губами;

·         в этом положении пошевелить вверх и вниз, из стороны в сторону.

3.        Щеки:

·            надуть поочередно то одну, то другую щеку; надуть две шеки;

·     втянуть две щеки.

4.        Нос:

·     сморщить и расслабить;

·            приподнимание ноздрей по очереди.

5.        Веки:

·     нервный тик:

·     моргнуть двумя глазами;

·     моргаю поочередно.

6.        Глаза - одно из выразительных средств лица:

·            закатить вверх и опустить вниз:

·            движения из стороны в сторон}:

·            движения по кругу в одном направлении и в другом:

·     скосить и развести.

7.        Брови:

·     поднятие вверх;

·     опускание вниз.

Это основные элементы движений разминки. Проходят они по принципу постепенного увеличения темпа и усложнения координации. Можно придумать свои движения вплоть до шевеления ушами.

Маски:

В этом этапе проучивания нужно добиться яркого и выразительного лица. Часто дети просто не умеют создать яркую и выразительную маску. Этому их нужно научить и объяснить. Но бывает, что попадается ребенок с настолько яркой мимикой, что впору у него поучиться самому. Поэтому нужно быть наблюдательным, чтобы такого ребенка не пропустить. Здесь хочу повториться еще раз, что сценическое выражение лица должно быть гораздо ярче бытового.

1.        Радостная, улыбчивая:

-        рот растянуть в улыбку; губы и зубы приоткрыты, глаза широко открыты.

2.        Удивление:

-        нижняя челюсть оттягивается «вниз», рот раскрывается буквой «О» до отказа, брови поднимаются вверх, глаза раскрываются изо всех сил.

3.        Испуг:

-        голова втягивается в плечи, глаза сильно зажмуриваются, губы поджимаются.

4.        Плач:

-        этот вид маски можно проучивать сразу как живое лицо, только не позволять детям использовать руки и голос.

5.        Кокетство:

-        голова слегка наклонена или повернута, губы поджаты, глаза смещены до отказа в сторону вверх или вниз.

6.        Ненависть:

-        губы и зубы сжаты, голова наклонена вперед, глаза смотрят из-под лобья.

Маски проучиваются на музыкальной основе. Одну музыкальную фразу удерживаю маску, другую отдыхаю.

Постепенно увеличиваю скорость возникновения и исчезания маски. Потом добиваемся быстрых переходов из одной маски в другую.

Эти занятия должны проходить «красной нитью» через весь урок. Допустим, в партерной гимнастике: одно упражнение делаю с улыбкой, другое с грустью. В станке: батман тандю - злое, а фондю - застенчивое. Ну а на середине зала, можно пробовать одну и ту же комбинацию разными масками. Здесь нужно учитывать один нюанс: движения должны соответствовать той или иной маске.

Живое лицо:

По самому названию уже понятно: лицо не застывает в маске, а находится в движении, переходя из одного оттенка масок в другой. Здесь подключаются руки, корпус, наклоны и повороты головы. Часто хореографы львиную долю проучивания уделяют ногам. Это и понятно: ноги одни из основных элементов танца,  несущие  большую  долю нагрузки. Но при этом  не нужно забывать про корпус, руки, голову и лицо. Если считать человеческое тело оркестром, а части тела - инструментами, то чем больше задействованы все инструменты, тем богаче, ярче, красочнее наш танец. Для развития  координации рук и корпуса я бы посоветовал «пордебра», как  можно больше и не обязательно классические, можно придумывать и самому.

Занятия мышцами лица обогатят исполнительское мастерство ваших детей. Позволят вам перейти к более сложным видам хореографии, такой, например, как сюжетная. Вы сможете показывать не просто танец, а мини-спектакль, где у каждого ребенка будет своя, пусть небольшая, роль или образ. Всем известна страсть детей к кривляниям и подражаниям, поэтому      они с большим удовольствием  занимаются этими упражнениями. Это не займет у вас     много времени, но занятия должны быть регулярными.   И еще хотелось бы сказать  следующее. Ни для кого не секрет, что наши артисты и актеры хорошо выглядят даже  в достаточно зрелом возрасте. Почему-то сложилось мнение, что у них безбедная, легкая  жизнь, мол, они стоят по выходным на даче в известной  позе. Но следует напомнить, что входя в различные роли и образы, артист ежедневно работает над мимикой своего лица, тренируя этим мышцы. А как известно, тренированные, сильные мышцы красивее дряблых и слабых. Одна из причин их красоты мне кажется именно в этом. Поэтому я бы советовал всем, а особенно женщинам, заниматься тренингом мышц лица, а не только масками, массажами и макияжами. Тогда вы всегда будете красивыми, обворожительными и эффектными.

Еще одним хорошим средством развития артистизма являются этюды на изображение животных, помимо артистизма, они развивают фантазию и наблюдательность детей и им они очень нравятся.

В более старшем возрасте хорошим развитием артистизма является смена партий. Мужской на женскую и наоборот. Это гасит стеснительность, важно в этих этюдах избежать кривляний, добиться натуральности.

При постоянной и целенаправленной работе по этой программе вы увидите, как изменятся ваши дети, они станут раскованными, яркими и неповторимыми.